Création d’images : Effet de couleurs superposées à l’aide de canaux dans Adobe Photoshop

1. Introduction et Aperçu: En tant que designer, j'aime le garder simple.J' aime aussi utiliser un nombre limité de couleurs audacieuses dans mon travail qui déclenchent des émotions et font un impact visuel. C' est Evgeniya de Attitude Creative. Dans ce cours, je veux partager avec vous une technique de superbes visuels saisissants de toutes les images manipulant les canaux de couleur dans Adobe Photoshop. Cette approche vous permettra de faire passer votre travail, qu'il s'agisse de la poste ou de l'impression, illustration ou de la photographie, à un niveau nouveau et passionnant. Dans cette classe, j'expliquerai les bases des modèles de couleurs RVB et CMJN et comment utiliser les canaux de couleurs RVB et CMJN dans Adobe Photoshop pour réduire les designs colorés attrayants. Je vais aussi vous montrer quelques astuces sur la façon de créer des motifs sains qui peuvent ajouter un beau champ rétro ou technique à votre travail. J' ai hâte de voir ce que vous allez créer. Rejoignez-moi dans ce cours et faisons quelque chose de génial. 2. Comprendre les modèles de couleurs: Bien qu'il existe un certain nombre de façons que vous pouvez atteindre LA à l'effet de couleur, je veux vous ramener aux bases. Reproduction d'images en couleur avec une impression ou électronique, traite de la séparation de l'image en un nombre défini de canaux de couleur primaires. Il existe deux modèles de couleurs qui utilisent cette approche. Je parie que la plupart d'entre vous ont au moins entendu parler de RGB et CMJN. Dans les deux modèles, un large spectre de couleurs provient une variété de combinaisons de couleurs primaires dans chaque modèle, qui sont le rouge, le vert et le bleu en RVB et le cyan, magenta et le jaune en CMJN. Le modèle de couleur RVB traite de toute lumière projetée et réfléchie et est basé sur la façon dont l'œil humain perçoit les couleurs de la lumière réfléchie. Avec le modèle couleur RVB, nous commençons par un manque de lumière et donc l'absence de couleur perçue comme noire et qui absorbe la lumière et ne la reflète pas. Ensuite, en ajoutant la lumière rouge, verte et bleue dans différentes combinaisons, nous obtenons un large éventail de couleurs culminant en blanc, qui provient de la quantité maximale des trois couleurs RVB et reflète la quantité maximale de lumière. RGB est un modèle de couleur additif et est utilisé dans les écrans électroniques tels que les téléviseurs, les ordinateurs et les smartphones dans les projecteurs et en photographie. Tous ces éléments traitent de l'émission et de la réflexion des faisceaux lumineux, qui sont ajoutés ensemble pour faire le spectre de couleurs final. rouge, vert et bleu sont les couleurs primaires de ce modèle. Lorsqu' ils sont édités ensemble par paires, ils produisent des couleurs secondaires, qui dans ce modèle sont cyan, magenta et jaune. Chacune de ces couleurs secondaires est également une couleur complémentaire à la couleur primaire restante. Le cyan est complémentaire au rouge, magenta est complémentaire au vert et le jaune est gratuit au bleu. paires complémentaires créent le contraste le plus fort pour ces couleurs particulières et sont parfois appelées couleurs opposées. C' est juste une théorie utile, mais pour être honnête, vous n'avez pas besoin de ces connaissances pour terminer ce cours. Par rapport au modèle RVB, le modèle couleur CMJN est utile pour l'impression couleur et est soustractif, ce qui signifie que nous commençons par un fond blanc et soustrayons la lumière réfléchie de celui-ci en ajoutant de l'encre. Le modèle de couleur CMJN utilise des couleurs cyan, magenta et jaune, qui sont dans ce cas des couleurs primaires, et une couleur de clé, qui est généralement noire. Combinant le cyan, le magenta et le jaune par paires, nous ramène au rouge, au vert et au bleu. Qui ensemble cyan, magenta et jaune dans des proportions égales crée du noir. Mais pour économiser les encres de couleur et pour produire des tons noirs plus profonds et des couleurs saturées ou sombres, encre noire est utilisée à la place. Dans les deux cas, les couleurs finales sont produites en superposant les canaux de couleur du modèle de couleur respectif. Que ce soit un électroniquement sur l'affichage par filtres de couleur du ciel ou des plaques photographiques pour chaque canal de couleur, ou utilise des écrans séparés pour imprimer chaque couleur. Puisque chaque image peut être séparée en canaux de couleur, cela nous amène au point d'avoir non seulement une image, mais dépend du modèle de couleur libre ou pour des images individuelles qui peuvent être modifiées séparément pour atteindre le effet. Ce sont les bases des modèles de couleur et vous serez en mesure d'obtenir une compréhension complète des canaux de couleur lorsque vous regardez les prochaines vidéos dans lesquelles je vais vous montrer comment vous pouvez utiliser tout cela dans votre processus de création en travaillant dans Photoshop. 3. Canaux de couleur dans Adobe Photoshop: À ce stade, vous devez trouver ou créer une image, ou quelques images que vous souhaitez utiliser dans votre projet. Vous pouvez utiliser beaucoup de différents types d'images dans cette classe. Il peut s'agir de photographies, d'illustrations, dessins techniques débarqués, ou même de topographie ou de calligraphie. Ou une combinaison de l'un d'entre eux si vous voulez. Bien qu'il puisse être à peu près n'importe quoi, un objet ou une personne sur un fond monotone ou encore mieux blanc, serait le meilleur et le plus facile point de départ. Faites des recherches et passez à la caisse mes canaux et demi-tons Pinterest pour commencer. L' objectif de ce projet de classe, est de créer un poster accrocheur, ou un art mural de moins meilleure qualité, que vous pouvez imprimer et mettre sur le mur dans votre espace de travail pour vous inspirer à faire des trucs cool. Réfléchissez, faites, choisissez et préparez vos fichiers image. Triez vos fichiers de projet, puis ouvrez votre ou vos fichiers dans Photoshop. Si vous n'utilisez qu'une seule image ou que vous savez quelle image sera la principale, enregistrez-la séparément. Je vais mettre le mien dans le dossier Développement, sorte que mon image originale reste inchangée. Maintenant, regardons ce que nous avons en termes de canaux. Assurez-vous que vos couches et les panneaux Canaux sont ouverts. Ce n'est pas bon de fenêtre Menu et de les choisir dans la liste. Dans le panneau Calques, assurez-vous que tous les calques sont aplatis en un seul calque. Pour vérifier cela, allez dans le menu déroulant dans le coin supérieur droit du panneau Calques et sélectionnez l'image aplatie. Avoir une image aplatie est crucial, sinon vous ne serez pas en mesure d'utiliser les canaux à leur plein potentiel. À ce stade, vous voudrez peut-être égaliser votre arrière-plan. J' ai ce petit peu sur le fond que je veux découper. Je vais utiliser l'outil Polygone pour sélectionner rapidement cette zone, puis la remplir avec du blanc. Si vous avez une plus grande surface à découper, vous pouvez faire de même, ou utiliser toute autre méthode de sélection ou de coupe telle que la baguette magique, outil de sélection rapide ou l'outil Lasso magnétique. Si vous ne savez pas quoi faire avec ces outils, consultez ma classe, Source and Mix Digital Collage de Vintage Encyclopedia Illustrations, où je couvre une gamme d'outils et de techniques de coupe de sélection disponibles dans Photoshop. Maintenant, je vais également utiliser l'ajustement des niveaux pour définir le point blanc afin que mon arrière-plan devienne agréable et uniforme. Je vais cliquer dans quelques endroits différents pour supprimer tous les artefacts que je pourrais avoir encore. Ok, ça fera l'affaire. Assurez-vous qu'après toutes ces manipulations, vous avez aplati toutes les couches afin que vous puissiez utiliser correctement les canaux. Maintenant, vous pouvez oublier complètement les calques et aller dans le panneau Canaux à la place. C' est là que nous allons être pour le reste de la classe. Dans le panneau Canaux, vous pouvez voir tous les canaux réunis. Cette option est sélectionnée lorsque vous travaillez normalement avec votre image via le panneau Calques. En dessous, vous avez une liste de canaux distincts pour chaque couleur primaire du modal de couleur. Vous pouvez également avoir ici d'autres canaux pour des tons directs spécifiques, ou proposer des canaux qui contrôlent la transparence. C' est juste pour votre information, et je ne vais pas colorer ce sujet maintenant. Une chose importante à retenir, est que vous devez avoir seulement vos canaux primaires, et le composite ici, tous visibles, et rien d'autre ici pour pouvoir enregistrer votre travail en JPEG standard ou PNG pour les mettre en ligne. J' utilise une image en noir et blanc, car il est plus facile d'expliquer, et de voir ce qui se passe, mais cela n'a pas d'importance, et vous pouvez utiliser une couleur si vous le souhaitez. Pour cette partie de la classe, nous devrons jeter un oeil aux deux modèles de couleur, puis vous pouvez choisir celui avec lequel vous voulez travailler ou expérimenter avec les deux si vous le souhaitez. Vous pouvez voir quel mode couleur est utilisé dans la fenêtre de fichier ou l'onglet ici. Si vous devez changer le mode de couleur de votre image, allez dans Menu Image, Mode, et sélectionnez le Mode couleur que vous souhaitez utiliser. Commençons par RGB. Vous pouvez voir que le contenu de chaque canal est représenté par une image en noir et blanc. Comme je l'ai mis dans ma vidéo précédente dans le modèle de couleur RVB, le noir est l'absence de couleur, et le blanc est la combinaison des trois canaux et donc l'intensité. Dans le cas des canaux RVB dans Photoshop, noir sur le canal indique qu'il n'y a pas de couleur de ce canal présent, et le blanc signifie que la couleur est présente. Si vous êtes familier avec les masques de calque, il s'agit d'une logique similaire. Si vous ne savez pas comment utiliser les masques de calques, je vous suggère de consulter ma classe Source et Illustrations botaniques mixtes avec Typographie pour créer des conceptions de tendances, où j'explique le processus de travail avec les masques de calques et Photoshop, ce qui peut rendre cela un peu plus compréhensible aussi. Mais de toute façon, voici quelques points de base sur les canaux RVB. Dans le panneau Canaux, masquons l'un des canaux, et commençons par le rouge. Vous pouvez voir que l'aperçu de l'image globale semble maintenant rempli de cyan, où il est blanc, et noir, où il est noir, sur les deux autres canaux visibles. Comme vous vous souvenez de la vidéo précédente, cyan i n modèle de couleur RGB vient de la combinaison pleine intensité vert et bleu. Ainsi, cela signifie que la couleur blanche sur les canaux représente toute l'intensité de la couleur. Si vous regardez d'autres paires, vous verrez la même chose. Rouge et vert créent jaune, et rouge et bleu maquillage magenta. Maintenant, assurez-vous que sur le panneau Outils, vous disposez d'une couleur noire de 100 % comme couleur de premier plan, ce qui correspond à trois zéros dans les trois canaux RVB du sélecteur de couleurs. Assurez-vous que la couleur d'arrière-plan est définie sur un blanc à 100 %, la valeur de tous les canaux RVB étant définie à 255. Cela vous assurera que vous serez en mesure d'acheter une couleur à 100 pour cent de la chaîne avec du blanc, ou de l'enlever totalement avec du noir. Vous pouvez échanger les couleurs d'arrière-plan et de premier plan en appuyant sur le « X » du clavier. Si vous appliquez une nuance de gris, vous aurez une teinte plus faible de la couleur du canal sur l'image globale. Assurez-vous que tous les canaux sont visibles et sélectionnez le canal auquel vous souhaitez appliquer vos modifications. Encore une fois, commençons par le rouge. Vous pouvez sélectionner un canal à l'aide d'un raccourci écrit ici à droite du canal. À l'aide de l'outil de sélection rectangulaire, sélectionnez la moitié de l'image. Ensuite, remplissez la sélection de la couleur de premier plan, qui est noire en appuyant sur "Alt » « Retour arrière ». Vous pouvez voir la même chose qu'avant. Noir a enlevé le contenu de la couleur de ce canal, et maintenant nous ne pouvons voir que la combinaison de vert et bleu. Maintenant, remplissez la même sélection avec la couleur d'arrière-plan définie sur blanc en appuyant sur « Commande » « Retour arrière », ou « Contrôle » « Retour arrière » dans Windows. Maintenant, la zone qui est blanche sur les trois canaux est blanche. Parce que la couleur des canaux atteint leur intensité maximale là, et la zone qui est noire sur les deux autres canaux est colorée en rouge. Parce que le canal rouge est le seul canal qui a un remplissage de couleur dans cette zone. Faites vos changements et regardons les autres canaux. Si vous sentez la moitié du canal vert avec du noir, vous obtiendrez magenta, et si vous le remplissez avec du blanc, vous deviendrez vert, et recommencez. Maintenant, si vous remplissez la moitié du canal bleu était noir, vous deviendrez jaune, et si vous le remplissez avec du blanc, vous deviendrez bleu. Tout cela démontre, que lorsque vous travaillez avec des canaux RVB comprennent façon d'avoir 100 pour cent blancs et noirs, vous pouvez voir huit couleurs tout à fait. Blanc, noir, rouge, vert, bleu, cyan, magenta et jaune. C' est un bon terrain d'expérimentation. Maintenant, regardons les canaux en mode couleur CMJN. Lorsque vous passez à CMJN à partir de RVB, vous verrez qu'à présent, au lieu des canaux rouges, verts et bleus, vous avez le cyan, magenta, le jaune et le noir. Ayant quatre canaux, certains vous donnera un peu plus de flexibilité, mais en raison de la nature d'impression de cette colonne modale, les couleurs ne semblent pas aussi riches et brillantes. Dans le cas des canaux CMJN dans Photoshop, noir ou les nuances de gris sur le canal vous montrent les zones où se trouve la couleur, et le blanc représente le manque de couleur sur ce canal. Vous pouvez rapidement le faire en sentant que l'un des canaux était noir. C' est le contraire de ce que nous venons de voir avec RVB, et il faut un peu de temps pour vous débrouiller la tête, mais c'est aussi plus simple visuellement. Les combinaisons de différents canaux créent également une gamme supplémentaire de couleurs, qui ont leur plus grande intensité par paires se traduiront par le rouge, le vert et le bleu. Mais l'apparaissent différemment de ceux en RGB. Dans mon cas, parce que ce n'est pas un 100 pour cent noir sur ce canal, je ai violet pâle, vert menthe pâle, et la couleur pêche ici.Selon ce que les couleurs que vous avez dans votre image, vous pouvez créer une belle gamme de multi très différents -utilisation et CMJN. Les couleurs en CMJN seront toujours plus subtiles qu'en RVB. C' est tout en ce qui concerne la représentation des couleurs sur les canaux dans Photoshop. Maintenant, il est temps de commencer à expérimenter. 4. Manipulation des canaux de couleur: Comme les canaux de couleur ressemblent à des images séparées, il y a beaucoup de choses que nous pouvons faire avec eux pour créer des effets visuels passionnants. Pour cette image, je préfère utiliser le modèle de couleur RVB, mais vous décidez vous-même. Maintenant, regardons ce que nous pouvons faire avec les chaînes. La première et la plus facile est d'inverser des canaux séparés. Pour ce faire, vous devez sélectionner le canal le panneau des canaux et soit cliquez sur commande I control, I dans Windows, ou sélectionnez le canal, puis cliquez sur commande A contrôle A dans un Windows ou allez dans le menu, sélectionnez tout, pour sélectionner tout le contenu du canal, puis allez dans le menu Réglages de l'image et sélectionnez Inverser. Vous pouvez faire à l'ensemble du canal. Ou si vous en sélectionnez une partie à l'aide de l'un des outils de sélection ou de tout autre outil de sélection, vous pouvez inverser une partie du canal. Cela pourrait faire un très beau look. Remplir le canal est quelque chose que nous avons brièvement examiné. L' important ici est de se rappeler que si vous voulez éliminer le contenu du canal, vous ne pouvez pas simplement tourner la visibilité de celui-ci ou de le supprimer parce que cela ne fonctionnera pas correctement lorsque vous arrivez au point de sauvegarder votre travail pour le web. Vous devez plutôt remplir le canal avec du noir si vous travaillez en RVB ou du blanc si vous travaillez en CMJN. Autre que cela, à des fins créatives, vous pouvez sélectionner la chaîne entière ou une partie de celle-ci comme je viens de le montrer et le remplir avec du blanc, noir ou de n'importe quelle nuance de gris pour coloriser votre image globale dans une certaine teinte. L' utilisation de la sélection et des raccourcis est la meilleure façon de gérer la coloration. Parce que si vous utilisez l'outil Seau de peinture, il remplira une zone de l'image qu'il considère être dans votre plage de couleurs définie ici dans la tolérance. Bien sûr, cela peut également être utilisé si vous aimez un regard rugueux, mais ce n'est pas vraiment ma tasse de thé. Une chose différente et la chose cool totale est d'utiliser le gradient pour remplir le canal. Si vous définissez un dégradé du blanc et du noir ou du gris à la transparence, vous serez en mesure de conserver une partie de votre image, mais fondez doucement une certaine couleur dessus comme ceci. Il existe également différents types de dégradés et je vous suggère de les vérifier tous et de voir ce que vous pouvez réaliser avec eux. Normalement, j'aime les gradients linéaires et radiaux classiques. Mais pour cette tâche, je trouve aussi des gradients réfléchis extrêmement utiles comme ça. Les dégradés inclinés peuvent également produire des résultats assez cool, surtout si vous les utilisez sur quelques canaux. La façon la plus simple de créer un effet de couleur Elliot à partir d'une seule image à l'aide de canaux consiste à sélectionner un canal à l'aide de l'outil de sélection et à le déplacer à l'aide de l'outil Déplacer. C' est extrêmement simple, mais ça peut sembler vraiment génial. Vous pouvez également avoir un effet assez cool en bouleversant une partie du contenu du canal en le sélectionnant et en le déplaçant séparément du reste. Si vous sélectionnez votre canal, puis activez la transformation libre en appuyant sur Commande T, Contrôle T dans Windows, ou en allant dans le menu Modifier la transformation libre, vous pouvez mettre à l'échelle le canal ou le faire pivoter. Assurez-vous de maintenir la touche Maj enfoncée et de faire glisser le coin vers et vers l'avant pour mettre à l'échelle proportionnellement. Ou maintenez la touche Alt enfoncée et passez à l'échelle proportionnellement par rapport au centre de la sélection. Pour faire pivoter, placez votre souris juste à l'extérieur de la sélection et maintenez le bouton de la souris enfoncé, faites pivoter votre sélection. Maintenez la touche Maj enfoncée pour faire pivoter par incréments de 15 degrés. Comme toujours, cliquez sur Entrée pour appliquer les modifications et quitter le mode Transformation libre pour pouvoir faire d'autres choses par la suite. Vous pouvez refléter votre chaîne ou une partie de celle-ci en la sélectionnant, puis aller dans le menu Modifier, transformer et sélectionner retourner horizontalement ou retourner verticalement. Refléter dépendant de votre image et de sa composition peut également rapidement ajouter un effet superposé agréable et une impression d'utiliser plusieurs images. Vous pouvez utiliser la plupart des outils du sort d'outil lorsque vous travaillez avec des canaux, mais il peut y avoir quelques différences. Par exemple, si vous utilisez l'outil de type, lorsque vous commencez à taper, il ressemblera à cela. Mais ce n'est pas ce qu'il va ressembler suite parce que c'est une vue rapide sur la mosquée. Ce que vous devez vous soucier de la saisie de patrimoine est de configurer la police correcte et tous les paramètres ici car lorsque vous sélectionnez un autre outil par la suite, tel que l'outil déplacé, votre texte sera rasterisé et ne sera pas modifiable. Au lieu de cela, vous obtiendrez la sélection remplie avec une couleur définie comme couleur de premier plan dans le panneau Outils, ou toute autre couleur, si vous appliquez, elle change dans le panneau Caractère. Mais rappelez-vous, nous travaillons avec la chaîne et cela va être dans les nuances de la couleur des canaux. Maintenant, si vous voulez ajuster l'intensité de la couleur, alors que la sélection est toujours active, vous pouvez ouvrir le réglage Niveaux en cliquant sur Commande L, Contrôle L dans Windows, ou en allant dans le menu Réglages de l'image , puis ajustez le niveau de sortie à l'intensité souhaitée et cliquez sur OK. N' oubliez pas d'accéder aux ajustements de cette façon et ne pas utiliser le panneau des ajustements car cela créerait une couche d'ajustement dans votre document et nous ne pouvons pas avoir pour pouvoir fonctionner avec les canaux comme nous le voulons. Vous pouvez également utiliser la même sélection pour vous sentir dans d'autres canaux avec le même texte. Lorsque vous avez terminé avec la sélection de texte, désélectionnez-la en cliquant sur la commande D ou sur le contrôle D dans Windows. la même manière que nous venons d'ajuster une partie de l'image avec du texte, vous pouvez sélectionner l'ensemble du canal et ajuster son contraste et sa luminosité en utilisant les niveaux d'entrée et de sortie dans les niveaux de fenêtre. Si vous avez de jolis pinceaux graphiques ou que vous voulez simplement peindre certaines parties du canal, vous pouvez également utiliser l'outil Pinceau. Cela fonctionnera d'une manière tout à fait normale alors mettez-le en place et partez. J' aime aussi tout à fait ce qui peut être réalisé en utilisant le flou, aiguiser et un spécialiste, match cependant, cela peut être assez amusant. flou des canaux ou de leurs pièces à l'aide de l'un des filtres de flou pourrait également être très intéressant visuel et pourrait ajouter de la profondeur et de la dynamique à votre travail, mais n'exagérez pas. Vous pouvez copier et coller des canaux de la manière normale, mais assurez-vous de définir d'abord la sélection. Si vous souhaitez copier une autre image à partir de laquelle vous souhaitez copier des canaux, assurez-vous qu'elle est dans le même mode de couleur et que ses calques sont également aplatis. Sélectionnez ensuite le canal que vous souhaitez copier la commande C, Ctrl-C dans Windows pour la copier. Revenez ensuite à l'image sur laquelle vous travaillez, sélectionnez le canal dans lequel vous souhaitez le coller, puis cliquez sur Commande V contrôle V dans Windows. Maintenant, tout le contenu que vous avez collé est dans votre fichier et il a remplacé le contenu original qui était là. C' est une façon vraiment cool de faire des images en couches. Surtout, mais pas nécessairement si ces images sont du même objet comme vous pouvez le voir sur mon conseil de recherche, car cela crée une belle impression de différents états et ajoute un sens du mouvement à l'image autrement statique. Si tout d'un coup, vous voulez convertir du CMJN en RVB ou vice-versa, n'oubliez pas que votre image sera séparée en canaux en fonction du travail que vous avez effectué. Par conséquent, le contenu du canal sera différent de ce que vous aviez à l'origine. Il pourrait également vous donner plus d'options pour les couleurs superposées et la vision fractionnée très complexe. Ce sont mes outils préférés pour travailler avec des canaux que je trouve les plus utiles. Bien sûr, il y a plus de choses que vous pouvez faire. Si vous tombez sur quelque chose de cool ou expérimenté, assurez-vous de partager votre expérience. Il est toujours génial de voir différentes approches. Maintenant, nous sommes à peu près là, mais il y a une autre chose que je veux partager avec vous au cas où vous vouliez styliser votre travail de manière rétro ou technique différente. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer ce que vous pouvez faire avec les différents types de filtres de brevet demi-faits lorsque vous travaillez avec des canaux. 5. Utilisation des filtres de demi-teinte avec les canaux: Traditionnellement, la demi-teinte est une technique qui simule tonalité continue pour l'utilisation de points variant dans leur taille ou leur densité. C' est ainsi que l'impression en couleur produit des images que nous percevons comme des images en couleur. Dans Photoshop, il y a deux filtres qui peuvent simuler cet effet. Le premier est le filtre creux demi-teinte. Ce filtre offre une façon plus précise d'imiter impression demi-teinte des deux filtres que je vais vous montrer. Si vous voulez appliquer ce filtre à l'un des canaux, puis le sélectionner, puis aller à de nombreux filtres, pixeliser, aller à demi-tonalité. Dans cette fenêtre de dialogue, vous devez définir le rayon maximal des points. Ici, vous ne pouvez pas aller en dessous de quatre pixels car sinon, demi-teinte ne sera pas possible. Ensuite, vous devez définir les angles pour les écrans. Cela vient de l'impression CMJN où tous les écrans couleur sont placés sous un certain angle les uns par rapport aux autres pour créer des images perçues comme étant en couleur et sont la couverture couleur continue et sans aucun défaut visuel. Il existe une gamme d'angles standard pour les écrans CMJN et ils les mettent dans les nœuds. Mais pour cette classe, cela n'est pas pertinent parce que nous ne produisons pas d'images demi-tons complètes, mais seulement avec les canaux individuels. Ici, vous pouvez définir des valeurs pour les angles de quatre canaux et ils vont dans l'ordre, cyan, magenta, jaune et noir. Même si vous utilisez un RVB, vous aurez toujours la même chose avec le premier étant rouge, second étant vert, le troisième étant bleu, et le quatrième étant rien. Mais lorsque vous n'avez qu'un seul canal sélectionné, la valeur du premier angle d'écran lui est appliquée. Ainsi, vous pouvez jouer avec les paramètres d'angle et de psi pour avoir quelques bons effets. Gardez à l'esprit si vous avez tout le canal rempli de blanc ou de noir, rien ne se passera parce qu'il n'y a rien à faire de demi-tonalité. Donc, si vous voulez avoir un arrière-plan en pointillés, définissez la couleur sur quelque chose de génial en fonction de la taille des points que vous voulez. Appliquer le filtre, et après cela, vous pouvez changer l'intensité du canal en utilisant des niveaux. Vous pouvez également l'inverser si c'est le look que vous allez chercher. Vous pouvez également définir une sélection sur votre chaîne et y appliquer uniquement la demi-tonalité. Le filtre à motif demi-teinte, d'autre part, imite le grand modèle d'écran demi-tons et est situé dans la galerie du filtre. Vous pouvez utiliser des points, des lignes ou des cercles et ajuster la taille et le contraste des éléments. Lorsque vous les utilisez, ce filtre produit un aspect très différent. En outre, il peut imiter les lignes sur l'écran du téléviseur ou faire une image sous vide à partir des cercles concentriques. Avec ce filtre, vous pouvez également utiliser l'image entière, un canal séparé ou une partie de l'image sacrée ou du canal si vous le sélectionnez. Il y a beaucoup d'occasions de créer des visuels impressionnants en jouant avec les chaînes, mais tout est bon avec modération. Lorsque vous travaillez sur votre projet pour cette classe, essayez différents outils et techniques, mais ne vous sentez pas obligé de tous les utiliser en même temps. Juste une des techniques pourrait suffire à créer quelque chose d'incroyable. 6. Enregistrement et conclusion: Lorsque vous avez terminé de travailler avec votre fichier, assurez-vous que vous n'avez que les canaux standard, tels que RVB composite et rouge, vert et bleu séparés, ou qu'ils peuvent le tirer CMJN et cyan, magenta, jaune et noir. Assurez-vous de ne pas avoir de canaux cachés. Si vous voulez masquer le contenu du canal, remplissez-le plutôt de blanc ou de noir comme je l'ai montré précédemment. Sauvegardez votre travail. Si vous utilisiez CMJN, convertissez votre image en RVB avant de le télécharger en ligne. Imprimez votre travail et appréciez-le. C' est tout pour ce cours. Il y avait beaucoup à couvrir, et ce n'est qu'un aperçu de mes techniques préférées, mais c'est plus que suffisant pour vous faire commencer à travailler avec des canaux, et faire quelque chose d'expérimental et excitant. J' espère que vous avez apprécié ce cours et appris quelque chose de nouveau. Si vous aimez ce cours, veuillez laisser un commentaire afin que plus de gens puissent le découvrir. Je serai très excité de voir vos expériences et l'art final entier. Nous allons toujours travailler dans la section projet pour cette classe, et si vous voulez vous montrer travailler sur Instagram, s'il vous plaît tag attitudeskills, afin que je puisse le voir là-bas aussi. Si vous avez des questions, laissez un commentaire sur le conseil de la communauté pour ce cours, et je serai heureux de répondre et de fournir des commentaires. Merci de vous inscrire à ce cours, et j'espère vous voir dans mes autres cours.