Création de personnages pour la télévision : imagination et esquisse numérique [ Partie 1 ]

1. Intro: tout le monde dans cette classe, je vais parler de la façon de créer de l'imagination pour dessiner des personnages étaient animation TV. Ceci est une partie un sur trois Siris pour un niveau débutant à intermédiaire, et il nécessite l'utilisation d'une boutique photo et d'une tablette de dessin. Je vais commencer par parler un peu de moi. m'appelle Stephanie Shui sont vraiment pour court et, je suis assuré, un diplômé en animation. Dans les quatre années ici, j'ai appris à Design et Adami, spécialisée dans deux D et aussi regardé et arrêter la production de mouvement. J' ai également participé à deux courts métrages étudiants créés du début à la fin, dont l' un est arrivé aux prix annuels 2016. J' aime la conception de personnages et explorer et expérimenter différents aspects hors de ce qui rend le personnage attrayant mais aussi facile pour l'ennemi. Je suis aussi très intéressé à la main pour égaler certaines émotions basées sur la première impression du personnage étant dans la peur ou en tout avec eux, juste être enfant comme un accessible. Donc, sans plus tarder, parlons de la vue d'ensemble de la classe et de cette classe. Nous allons explorer les similitudes et les différences entre les personnages de l'animation télévisuelle et les personnages des films d'animation et des films d'animation. Acela se penche un peu sur les aspects de production des deux. Nous allons aussi définir les traits de notre personnage préféré de l'enfance. Vous créez notre propre personnage avec ces deux traits du début à la fin de la masse, nous allons explorer et trouver différentes vignettes posant qui font ressortir la personnalité de notre personnage avec l'aide off. Les références parlent également de la façon de faire un poste fort avec l'aide hors des lignes d'action et la Nuit des États. Nous allons nous concentrer sur l'intention, l' expression du post. Alors qu'attendez-vous ? Cliquez sur le bouton Inscription maintenant et commençons sur PTR. Très propre soin. 2. Outils et préparation: personnel. Eh bien, merci beaucoup de vous être inscrit. Ça compte beaucoup pour moi et pour qui on peut s'amuser ensemble dans ce charlatan. Oui, il s'agit d'une classe de contenu léger ne sera en utilisant Photoshopped et Séchage tablette. J' utilise le vol Mater Prize 19 pouces Interactive Pence sur Virgin CS six Footer shop. Le dernier et aussi le plus important, ils avaient besoin de France Max. C' est, bien sûr, notre imagination. Il y a donc un petit exercice rapide que je voudrais faire avant que vous ne soyez pas plus profondément dans la classe. Reprenons un rapide voyage à votre enfance. Rappelez-vous quel personnage original vous aimez le plus. Ce personnage peut provenir de n'importe quel support. Ça n'a pas besoin de venir d'une émission de télévision, et ça n'a pas besoin d'être humain. Un réconfort Davis. Comme quelques-uns de ces traits de personnalité pensent sur la raison pour laquelle vous aimez ce courage ou tant comme un enfant. Est-ce parce que ce personnage est comme celui que vous voulez être quand vous grandirez ? Ou était-ce parce que ce personnage a été demandé quelque chose que vous n'aviez pas ? Je vous ai rappelé une certaine personne importante dans votre vie, les raisons des gens à l'esprit et écrire brièvement une liste de caractéristiques définissant que votre personnage a. personnalité du loup sage et l'apparence sage, la sécurité de vos lunettes se produisent et généreux, l'enfant gâté qui obtient toujours ce qu'ils veulent. Nous reviendrons à cette couche la plus importante. 3. TV vs film: Alors, quelles sont les similitudes et les différences entre les personnages et l'animation télévisée et l'animation longs métrages ? Les gens propulsent l'histoire. Ils sont tous les deux reliés, et ils auront leur propre attrait dans leurs médians respectifs. L' animation TV, cependant, fonctionne généralement sur un horaire de pneus. En termes de production, cela signifie que différents départements travaillent sur plusieurs épisodes à la fois et se précipitent pour livrer un épisode complet toutes les quelques minutes environ. Leur équipe est beaucoup plus petite que celle de l'équipe qui travaille sur une fonctionnalité pleine longueur. positions de seuil ont chuté rapidement, et dans le cas des studios plus grands, les adolescents tournent rapidement entre les différents spectacles. Dans le cas de l'animation en briques, Riggers sont responsables de la construction ou de la construction d'un gros personnage en quelque chose qui est immuable dans l'air, boom ou en flash. Cela signifie que les personnages sont conçus non seulement pour leur attrait, mais aussi pour leur efficacité et leur flexibilité. Cela signifie la capacité de former des poses difficiles et d'aller dans des perspectives bizarres. Si le script client l'appelle, l' animation de la plate-forme résout un énorme problème d'incohérence dans leurs deux nouveaux caractères. Il est toujours bénéfique pour le pipeline d'avoir des personnages pratiques à utiliser et légers en termes de leurs fonctionnalités graphiques sont, les films ont tendance à avoir un budget relativement plus important et l'équipe, ce qui leur permet d'entrer dans détails plus complexes non seulement avec leurs personnages, mais aussi parfois avec d'autres aspects de l'avenir. Comme leurs antécédents et leur musique, la conception du personnage me dépend aussi de la méthode dans laquelle ils se rencontrent. Un exemple serait le personnage Design et The Lion King in 94 Original Disney et The Lion Guard, qui a été publié cette année. La différence de qualité couchée en raison de la technique utilisée pour les animer avec le Lion Keynes a été animée, un dessin à la fois sur papier, et la Garde du Lion a été faite en utilisant la technique d'animation violée dans Boot. Les deux ont un langage de forme fort, mais le design des gardes couchés se sent plus fort et plus audacieux, tandis que les rois couchés se sentent plus doux et plus chaud. Un autre exemple de différents médias est le dessin animé de Lounony Tunes et leur film respectif Back in Action. Vous pouvez voir que pour leur permettre de mieux s'intégrer avec les acteurs de la vie dans le film , les personnages des Looney Tunes ont dû subir quelques changements dans leur apparence, ce qui les rend très différents, par opposition à leur regard initial dans les dessins animés. Alors, ce qui rend un personnage fort pour l'animation TV Parfaitement personnages qui sont conçus pour l'efficacité, la flexibilité dans le sens où ils sont capables de s'adapter à différentes actions, selon les scripts d'épisode, et ils ont également une humide civile forte et reconnaissable. Parmi ces exemples, mentionnons les personnages de Looney Tunes, Graham Pans de Bob l'éponge, Steven Universe et Over the Garden Wall. La plupart des personnages que nous voyons dans les dessins animés auront une silhouette reconnaissable. Avec cela à l'esprit, passons à la partie suivante. Où commencer le brainstorming personnage. 4. Poser des Posing: mon personnage préféré de mon enfance était Buttercup de la pop off Girls. Ne ris pas. J' aime à quel point elle est dure et qu'elle ne recule jamais des signes de danger. Elle a aussi ses moments doux et mignons, un lent qu'elle est fidèle à elle-même, et je l'aime pour ça. Deux caractéristiques que je sens de la trouver bien sont affirmatives et athlétiques. Ouvrez, boutique floater et commencez dans votre document. Si vous ne l'avez pas déjà fait, c'est 100 b p I. Mon campus mesure 1008 100 pixels par 1008 100 pixels. J' aime garder mes toiles où signes. Cela me permet donc de me concentrer sur un petit espace et ne me submerge pas avec des espaces inutiles ou plutôt plus grands. Assurez-vous que l'air de vos couches est allumé en appuyant sur F sept pour l'activer ou la désactiver vont aux couches de fenêtre. Un salas. Votre barre d'outils. Je vais dans les outils de fenêtre, assurez-vous que les deux ont une coche à côté d'eux. Il s'agit de faire apparaître l'outil de brosse ou de cliquer dessus sur la barre d'outils. J' utilise habituellement la version crayon stumpy pour brosser mes croquis ou, si je veux cet effet de croquis au crayon sur mon travail. Je vais placer le lien vers elle dans les vignettes du projet de classe d'abord depuis athlétique C'est l'un de mes courage, c'est les rues. J' ai fait des miniatures en posant des athlètes tout en regardant les références hors athlètes. Vous êtes libre de nous faire beaucoup de vignettes comme vous le souhaitez, jusqu'à ce que vous disiez que c'était quelque chose que vous aimez aller plus loin. Les vignettes peuvent être super rugueuses tant que vous comprenez ce que vous séchez. Un point important à savoir lorsque vous dessinez ces miniatures. C' est une ligne d'action dans vos poses comme une ligne d'action et opposé indéterminé à quel point cela pose force . C' est aussi là que la référence entre en jeu. Ici. J' ai trouvé une photo de référence et une boutique photo. Nous pouvons clairement voir que la ligne d'action de ce post maudit un C inversé comme un joueur ne sont pas seulement à l'envers pour frapper. Malgré le ballon, ses bras et ses jambes sont également positionnés pour équilibrer le poids dans les airs afin de lui donner le plus temps d'antenne sans compromettre la force et l'angle nécessaires pour frapper le volley-ball. Tu es opposé. 10 hommes font votre référence sélectionnée. Mais vraiment n'ayez pas peur de vraiment pousser votre poste encore plus loin parce que c'est ce que les dessins animés. Par conséquent, ils peuvent être exagérés. N' hésitez pas à laisser libre cours à votre imagination. Ne laissez pas l'anatomie limiter l'énergie dans votre espace post-négatif est également important car ils contribuent à une silhouette forte et reconnaissable. Nous pouvons identifier un espace négatif entre l'intérieur de son bras ici et un sommet de son coup si nous bloquons dans la pose comme ça ici, je suppose que la coloration dans la pose est encore reconnaissable. Tu sais que tu es le dernier si tu veux te sentir mal à l'aise. Mais je trouve aussi que colossal à personnellement m'a demandé d'avoir un meilleur sens de la forme et comment opposé ressemble graphiquement et compresser Alz backspace pour le colorer avec la couleur que ISS au premier plan ou la couleur des yeux plus en face des deux couleurs Ce désolé juste marcher avec des piscines fraîches. Vous pouvez voir ici que même après que j'ai bloqué dans la pose mais l'intention de la pose est encore très claire. Vous pouvez voir que l'action hors des poses très reconnaissable, et même sans contexte, et même sans contexte, nous savons qu'il iss Speicher ou quelqu'un se prépare à frapper quelque chose alors qu'en plein air même façon, pourquoi nous dessinons un post certains maintenant . Nous devrions garder l'action et l'intention de la clôture. Nous donnons des informations à notre public avec pose. Alors, qu'est-ce que nous voulons montrer du fromage ? L' énergie vient de ce bras et la ligne d'action montre qu'elle est pleine d'énergie et qu'elle frotte sa force pour parler. De toute façon, les gens le dérangent. Est-ce ce que vous voulez montrer et ce qu'il est que vous voulez Toe high One fait chose sur dessins animés est que vous pouvez filtrer les informations inutiles, alors que dans l'action en direct, ce n'est pas toujours le cas. Ici, je fais une nouvelle couche réprimant le changement de contrôle et est-ce que j'essaie de créer Recréer ces maisons dans une fermeture très rugueuse de vous. Vous pouvez voir si vous pouvez voir la ligne d'action ici. Je vais essayer de l'exagérer autant que possible. Vos bras sont là. Où as-tu vu ça ? Elle a un petit bras ici et s'ils ne sont pas là, c'est bien. Mais si nous voulons pousser plus loin, peut beaucoup et puis juste expérimenter. En ce moment, rien n'est solide. détails de vous manquer n'ont pas d'importance. Je veux me concentrer. D' accord. Maintenant, cette énergie de et merci et aussi l'angle des épaules à votre ligne de hanche est également crucial parce qu'il peut en dire beaucoup sur votre poste et les actions que vous, votre personnage, votre personnage, est en train de réaliser. Par exemple, si dans stagnant, alors cela signifie que le domaine de caractère un rien ne se passe vraiment. Mais si vous le faites là où la ligne plus courte dans la ligne de hanche sont opposés l'un de l'autre, également connu sous le nom de contra pulse toe, cela vous donne du caractère beaucoup plus de personnalité. insurrection. Essayez d'expérimenter, oh, différents angles et courbes que vos lignes d'épaules et de hanches peuvent dio. Ils dépeignaient tous un sentiment différent dans leur caractère. Donc ce que je fais ici, c'est que ma ligne d'épaule est inclinée comme ça. Donc je vais juste faire mon point sur l'autre pour fournir un contraste, parce que c'est une pose très énergique. Vous voyez, cela fait ici positions dans la façon de fournir l'équilibre pour elle à 17 son angle et la force dans l'air. Oui, poussez un peu ce lac. Vous pouvez essayer différentes positions de liens, mais gardez juste à l'esprit que la référence est toujours bon pour revenir si vous vous sentez jamais perdu parce que vous avez une meilleure compréhension de la façon dont ce post fonctionnera dans la vie réelle. Donc je considère que c'est une base. Puis appuyez sur et présentez. Défaire avec le contrôle, tout dans du fromage. Ce que je veux que ça soit, je me fiche de l'anatomie pour non. Comme je l'ai dit, ce qui compte, c'est l'espace négatif et l'intention de votre poste à l'intérieur. Maintenant, Périgord, regarde, il y a un espace de Nana clair ici, comme vous pouvez le voir dans cette pose ici pour que nous puissions clairement voir ce petit. Alors même commencer, en prendre quelques-uns. C' est à peu près tout. Alors essayez. Essayez de vendre avec des préférences et frit. Identifiez la ligne d'action et les filles comme peu importe les sondages, il aura toujours un plan d'action parce que pensez à la ligne de faction comme une colonne vertébrale comme l'épine dorsale de votre lettre de personnage dans laquelle se trouve votre référence. Et que ce soit humain ou animal qui aura toujours une ligne d'action ou une intention. Et c'est ce que nous allons chercher dans le deuxième point juste l'intention de la pose. Et troisièmement, on va chercher de l'espace négatif. Alors gardez ces trois à l'esprit quand vous regardez n'importe quelle référence Victor essayant d' exagérer les trois, s'il vous plaît. Afin de créer le meilleur Supposons que vous sentez que cela fonctionne pour votre personnage, vous êtes libre de faire quelques-uns de ces disparus. Et en fait, c'est bon. Si vous en faites quelques-uns, Cooper parce que beaucoup d'entre eux aiment vraiment, ils seront bien d'en avoir au moins cinq, sorte que vous pouvez aller et venir et voir lequel vous aimez. meilleur missile s'est amélioré sur ceux que vous voyez. Ouais, tu es libre, Teoh. Deviens folle. Faites toute une page de nous avons terminé Tenez vos miniatures dans la galerie de projet ainsi que votre personnage d' enfance préféré et leurs véritables traits définissant qui résout la phrase rapide sur la raison pour laquelle cela s'est produit pendant votre enfance préférée. Une autre chose à garder à l'esprit est d'essayer de garder son design simple, plus fort, intéressant. Rappelez-vous ce dont nous avons parlé qui fait un caractère fort un fort humide civil et ensuite être malléable et efficace. Lâche-toi et amuse-toi. 5. Réflexions finales: Tout le monde. Si tu l'as fait jusqu'ici, Félicitations. Et aussi très merci. Encore une fois, nous sommes vraiment dans cette classe. Il a vraiment besoin de beaucoup pour moi. J' ai aussi hâte de voir la pose des dés de Nancy réalisés dans la galerie du projet. Rappelez-vous, cependant, que vos messages peuvent être super rugueux tant que la pose et votre personnage sont reconnaissables. Aussi, n'oubliez pas de mettre une phrase sur qui était votre personnage enfant préféré et pourquoi vous aimez ce personnage autant qu'un enfant. N' hésitez pas à laisser un commentaire sur ce que vous aimez dans cette classe et sur ce que vous aimeriez que j'améliore. Je vais bientôt faire les parties suivantes de ce cours, selon le taux de participation. Cette classe, comme nous avons parlé de poser des vignettes dans cette partie, parlera de la forme, langue et de la façon de prendre votre poste. Certains les clouent en dessous dans un croquis rugueux du personnage dans la deuxième partie de cette classe. plaît laissez-moi bien nous savoir, si vous avez des suggestions sur un sujet que je devrais aborder dans les futures classes, faire ce cours était super amusant et j'espère être en mesure de créer plus de classes que vous les gars étiez à l'avenir. Merci encore à tout le monde et continuer à sécher