Création de personnages pour la télévision : Imagination à l'esquisse numérique [ Partie 2 ]

1. Introduction : Aperçu des cours: tout le monde dans cette classe, Je vais parler de la façon de créer de l'imagination pour esquisser ses médecins étaient animation TV. Il s'agit d'une partie deux sur trois Siris pour débutant à niveau intermédiaire, et il nécessite l'utilisation d'un magasin de fleurs et tablette de séchage. Vous vous souvenez peut-être que dans la classe précédente, vous avez parlé des similitudes et des différences entre les personnages de la télévision, animation, personnages et des aspects de production des deux. Vous avez également commencé à remuer notre propre personnage basé sur les deux délices qui définissent notre propre personnage d' enfance préféré. Nous avons également abordé la façon de poser son caractère à partir des ongles pour assurer une silhouette, une expression et une intention claires . Enfin, nous exploitons également le but de l'espace négatif, est sur la ligne d'action et d'opposition et comment ils contribuent au dynamisme hors lieu dans cette classe, nous allons explorer plus loin le langage de forme d'un caractère. Autrement dit, qu'est-ce que c'est au sujet du design d'un personnage qui les rend aimable pour accessible ? Nous allons parler des quelques formes de base couramment utilisées dans le design pour créer un design plein de personnalité, et ensuite nous allons réellement commencer à dessiner l'esquisse grossière de son personnage en commençant par une des les miniatures que nous avons sélectionnées dans la première partie de la classe de Siri basée sur le langage de forme. Nous allons aussi au personnage de côté. C' est là. Eh bien, Victor et donc était n'importe quel design. Nous allons également passer en revue les différents choix de conception que le caractère peut avoir pendant les étapes de séchage . Alors qu'attendez-vous ? Placez le bouton Inscription. Maintenant, commençons. Je débrouille notre propre personnage. 2. Langage des formes: Jetons un coup d'oeil à ces deux personnages. Comment pensez-vous là-bas, comme dans leurs spectacles ? Ils ressemblent à des héros, ou ils ressemblent à des méchants ? Pourquoi pensez-vous que vous réservez de telles émotions ? Maintenant ? Regardons ces deux-là. Comment pensez-vous qu'ils ressemblent à leurs apparences ? Ou, si vous les connaissez, quelles similitudes croyez-vous qu'elles partagent ? Comme les deux personnages. Qu' est-ce qu'ils partagent et commentent ces deux-là ? Gardez ces raisons à l'esprit, et nous avons été tournés vers eux plus tard. Six caractères sont dominés par une certaine forme. Les 2 premiers caractères sont dominés par des traits ronds ou sphériques. En tant que tels, ils apparaissent comme étant fluides, doux, doux. Cela peut aussi signifier que leur équilibre et là parfois quand la plupart sont bien arrondis, ils sont aussi très probablement se battre pour la justice. Eh bien, ils sont doux. Il aura probablement aussi un taux d'intérêt qui peut être alimenté par, mais il n'est pas lié à la loyauté envers les amis ou la famille. Revenons à ces deux personnages. Ils sont tous deux protagonistes hors de leur propre spectacle, et ils ont tous les deux des traits malveillants et doux, surtout en ce qui concerne leur face, ils sont géniaux, motivés par un désir intérieur fort de protéger leurs amis et leur famille. Ils sont non seulement accessibles, mais ils sont également accessibles à leur public. En tant que tels, ils sont, dans leurs propres spectacles, justes, compatissants et aussi évidemment, les protagonistes sont les héros. Voyons maintenant ce que les fonctionnalités de la boîte impliquent. Cela signifie que la conception du personnage comprend des bords souples plus tranchants que des bords souples, donnant parfois une impression quelque peu raide. Ces personnages sont plus rigides que leurs homologues sphériques, mais ils peuvent aussi représenter une force et une stabilité immenses à l'intérieur. Ils sont également fiables en raison de leur équilibre de tous les côtés. Selon le spectacle, hors caractères en forme peut soit être très grave sont la poitrine Très stupide était important, cependant. Là, les personnages sur lesquels les autres temps comptent comme un vrai compagnon. Dernier moi. Parlons des caractéristiques triangulaires. Les caractères avec ces caractéristiques semblent généralement asymétriques et ont des bords tranchants. Ce sont les plus déséquilibres parmi les trois nuances que nous avons explorées aujourd'hui, traits triangulaires représentent la ruse, une âme comme étant ingénieuse à cause du mystère que les personnages auront parfois, comme je l'ai déjà dit. Ils sont également déséquilibrés, et cela peut être lié à leur apparence physique ou juste à la façon dont ils pensent que votre logique peut ne pas être un droit pour un personnage sphérique ou en forme de boîte. En tant que tel, ces personnages sont généralement, mais pas toujours les méchants hors du spectacle. Un autre point amusant. Ils l'associent généralement à la couleur verte plaid. C' est pour un autre cours, toute façon. Ce sont bien plus que ces trois formes et personnages. Trois. Nous avons parlé seulement des plus courants, et ils sont aussi assez simples à retenir. personnages de traits plus sphériques sont plus doux et plus justes, un solos peut être plus enfantin ou innocent, par rapport à d'autres personnages avec des caractéristiques plus triangulaires. Les personnages avec des fonctions de boîte peuvent également être têtus ou fiables, ou les deux, mais ne prennent pas ces termes trop au sérieux. Ces termes aériens l'associent généralement à leurs caractéristiques, mais ils ne sont pas toujours vrais. Cela dit, savez-vous que pour créer un caractère attrayant, un mélange de formes différentes est nécessaire ? Après tout, personne n'aime le personnage unique qui ne serait pas relatable. Les humains de Mia ont beaucoup de visages à cause des expériences que nous avons rencontrées dans nos lignes. Il sera logique alors, pour les personnages de dessins animés, orteil ont à chanter idée dans leur histoire arrière et le design. Maintenant, sans plus tarder, visitons les miniatures que nous avons faites dans la partie un de ces CD vidéo et commençons dessiner un personnage. 3. Le rude dans votre personnage: Donc, en commençant par où on s'est arrêté et en partageant un avec cette classe. Ici, nous avons nos miniatures pour que vous puissiez faire ce problème d'argent que vous aimez C'est presque de la poésie, la personnalité de votre personnage. Donc j'ai décidé que je vais voir, genre, cette pose juste ici. Je sais que c'est ce que ça ressent. Je vais donc sélectionner mon calque et les calques que vous n'avez pas votre boîte de calques . Vous pouvez appuyer sur f 7 pour parler un allumé assez ou vous allez aux fenêtres et aux couches juste ici. Donc, j'ai, comme ce sont ce post moi pour mon personnage ? Et j'étais comme Castle, moi aussi, deux dollars. Ou vous pouvez appuyer sur Al si vous voulez, nous allons isoler ces taureaux du reste, donc juste passer légèrement dessus avec beaucoup de quand vous le voyez. J' aime ça. On dirait que je veux faire ensuite c'est soit vous pouvez faire ça de deux façons. Vous pouvez passer le contrôle J pour le dupliquer sur un séparément, et maintenant vous verrez que si j'ai désactivé cet original du plus tôt, vous avez seulement un post que vous avez isolé sur ce plus tard vous êtes. Vous pourriez aussi être et ensuite juste faire ce que vous faites normalement. Donc juste copier le contrôle, voir le pays et vous pouvez voir que c'est fait la même chose que ce que la personne contrôle J aurait fait. Mais cela le place dans un endroit différent parce qu'il n'a pas besoin de s'aligner avec l' original, il suffit de le copier et de l'étayer, dessiner et de le coller. Et vous lui dites que peu importe où elle passe une chanson comme c'est sur une autre couche . De toute façon, tournez-vous ici. Je vois maintenant ici et vous avez votre isoler le coup de pied. Ce que vous voulez Dio est juste appuyez sur l'équipe de contrôle pour faire apparaître les outils de transformation, puis maintenez Ault et déplacer et juste tirer vers le haut s plus grand. Vous ne pouvez pas artistes Venise que vous voulez parce que vous allez y dessiner. Donc, quelle que soit la taille que vous ressentez, il est confortable pour vous de commencer à sécher la presse et ensuite vous êtes prêt à partir. Il suffit de créer un nouveau calque au-dessus de votre original sur plus tôt et ensuite aller à votre à partir de maintenant nous sommes Je suis mieux de le renommer comme vous avez été un cerveau. Il va le passer, vous passez une boîte pour voir ce que je dessine dessus tout en faisant référence à l'Holtz original. Donc, sachez ce que vous avez sont des postes isolés. Maintenant, allez de l'avant et étape supplémentaire parce que je sens que cela m'aide à concevoir. Donc je suis en fait je suis juste re séchage les mêmes sondages. Quelles étaient les proportions légèrement variables ? C' est parce que quand je travaillais sur les vignettes de la polio, je ne pensais pas que trop sur la hauteur des corps, mon tour de tête, je waas. Mais je ne me concentrais pas sur. Je me concentrais sur l'expression et l'intention des bateaux. Mais maintenant que j'ai une idée claire de ce à quoi mon personnage est censé ressembler, je suis juste vraiment re séchage des vêtements avec des proportions que je me sens sont plus proches du personnage que je veux concevoir. Tu peux le faire si tu veux. Si vous sentez que cela vous aide, je travaille habituellement de la manière que je préférerais que tout soit aussi clair que possible. Eh bien, que quand il s'agit des étapes ultérieures, je ne vais pas me battre et deviner sur un facteur lointain que je n'ai pas éclairci auparavant dans mes étapes de construction. Donc, je ne saute pas directement dedans. Et j'essaie juste de remplir mon personnage maintenant pendant les yeux. Et comment je me sens serait le mieux représenter la personnalité de mon personnage steak fils Harmon et sont encouragés à ce stade à ce stade est la partie la plus amusante à ce sujet est juste essayer tout et réaliser ce qui fonctionne, ce qui ne fonctionne pas, aller tête faire des progrès, chaque choix de conception à la fois. Je garde donc également à l'esprit le langage de forme que nous exportons plus tôt. Comment je veux que mon orteil de personnage ressemble et se comporte. Comment je veux que les autres voient mon personnage, c'est faire leur lumière est méchant. J' ai besoin d'un de ses futurs. C' est que je regarde aussi les références à ce stade, regardant les références hors uniformes de football sur les références cool sont des supers d'un super important je peux eqt ne peux pas stress à la maison à partir de là. princesse épave la plus facile si vous pouvez, euh, mais pas autant qu'ils le feraient pinder votre processus créatif. Mais il est juste important de savoir comment dessiner quelque chose avec précision afin qu'il puisse correctement se rapporter à votre public. Donc parce que oui, je suis perdu parce que mon personnage est un garçon de foot. Je suis en train de dessiner. Je veux qu'il ressemble à et googler des images, des offs, des formes opératoires, formes opératoires, ballons de football et des chaussures. Vous seriez surpris par ce que vous pensez savoir et ce que vous savez vraiment. J' apprends. Chaque fois que j'entends quelque chose, celui-ci est intéressant. Désolé qui m'est arrivé qui m'a appris sur l'importance des références. Donc, un de mes cours de design en allemand dans mon professeur nous a demandé de dessiner un vélo pour la mémoire Je croyais que je savais parfaitement à quoi ressemblait un vélo. . Je veux dire, allez, c'est un vélo. Je l' ai écrit tous les jours quand j'étais plus jeune. J' ai tous les gens devraient savoir comment Journal vélo. Mais quand mon crayon a frappé le papier, j'ai réalisé que j'étais complètement perdu. Je ne savais pas dessiner un vélo. Cela est venu comme un énorme choc pour moi parce que je pensais, comme quelque chose de si commun devrait être juste une connaissance commune pour tout le monde. Et je me suis retourné. Je réalise toute ma vie que mes camarades avaient le même problème. Donc, à ce moment-là, j'ai réalisé que l'importance de la référence était juste parce que vous avez regardé quelque chose pendant si longtemps ou que l'utilisation avait quelque chose pendant si longtemps ne signifie pas nécessairement que vous connaissez chaque objet de détail. Donc oui, les références sont normales parce que normalement on ne fait pas attention. Nous ne prêtons pas autant d'attention à ce que nous avons. De toute façon, je commence sur ma voiture, vous acceptez de commencer à construire votre très stressant Ouais, obtenir des références si vous en avez besoin. Ne sois pas paresseux. très paresseuse. Et j'ai réalisé que je ne pouvais pas bouger sans références. Peu est ton restaurant, donc je vais vraiment dans les quartiers. Ils sont censés être plus foncés que les autres. Juste parce que je suis comme que vos amis et la totalité contraste ses designs rend vos designs comme, pop plus. Je laisse ses cheveux dehors pour une raison très spéciale. C' est parce que nous allons travailler sur les différents choix de design pour ses cheveux dans la prochaine vidéo. Donc, si vous n'êtes pas sûr de quelque chose de choix de conception pour un personnage qui va bien, en laissant de côté pour le temps, montrez à vous comment j'aborde mes choix de design. Et puis dans la prochaine vidéo 4. Choix de la conception de design: Donc maintenant que nous avons enregistré leur rugueux hors, vous pouvez aller de l'avant avec quelques variations décider pour eux. Dans mon cas, ce sera ma coiffure de personnages. Donc ce que je vais faire en premier, c'est que je vais dupliquer ce contrôle J. Et quand j'ai frappé B pour mettre en place mon outil de déplacement et déplacé couche débilitante à côté de mon original . Maintenant, je veux créer une nouvelle couche vide sur le dessus avec eux et commencer à attribuer différentes coiffures. Donc j'essaie juste ce que je ressens. Ce qui convient le mieux à la personnalité de mon personnage. Juste vraiment ? Vraiment. Oh, et rappelez-vous à votre nom votre calque pour ne pas vous perdre en double-cliquant dessus. Donc je nomme juste le plus tard que je suis en train de sécher mes coiffures comme cheveux et le reste comme garçon un et garçon deux, respectivement. Mais vraiment, donne-le ce que tu veux. Quoi qu'il en soit, je n'ai pas peur de faire des erreurs parce que c'est l'étape de l'expérimentation. Je suis aussi à la recherche de références en ligne sur la façon dont les joueurs de football gardent leurs cheveux logiquement parlant. Eh bien, les joueurs de football ne gardent pas leurs cheveux longs juste pour être plus légers. Quand ils s'enfuient, vous pouvez enfreindre cette règle dans les dessins animés parce que, eh bien, sont des dessins animés, et vous êtes libre de faire ce que vous voulez. Donc, prenez simplement ce point logique en considération mineure. C' est bon de savoir, mais si vous portez Deuce besoins sont autrement, cela va à la personnalité de votre personnage haut tout le reste. Donc, je vais juste continuer à concevoir plus de coiffures jusqu'à ce que je trouve une avec laquelle je suis à l'aise . Progresser sur Phénoménal sélectionner les trois de ces années, mon contrôle Lawson Rien et frapper le contrôle t pour mettre en place les outils de transformation . Et puis je rétrécit les trois et je me donne plus de place. Ensuite, j'aime toujours l'air du bassin précédent, et je le traîne sur le côté et répète mon processus à nouveau. Je suis à peu près colorier dans les cheveux pour créer un contraste, comme toujours, me donner une idée de ce que le personnage ressemblera quand il est bien coloré dans conception droit aussi de me voir comme mouler la coiffure sur le dessus du personnage, en gardant à l'esprit la forme de la tête de mon personnage et l'endroit où il se courbe vers l'intérieur ou vers l'extérieur, et comment les cheveux se comporteraient dans ces circonstances. Je pense aussi à la façon dont je veux que le public perçoive mon personnage et qui, avec les références, m'aident à prendre des décisions éclairées sur le design. Habituellement, les cheveux longs avec frange peuvent montrer mystère notre docilité, tandis que les cheveux courts en dépit montrent nous actif et multi rayons. Ce n'est pas toujours le cas, mais c'est un exemple de la façon dont un style de cheveux peut influencer les premières impressions du personnage. Vous pouvez également remarquer que je fais un zoom arrière et beaucoup sur mon dessin et cela parce que je veux regarder les différentes coiffures dans leur ensemble. Plus précisément, je regarde la silhouette du personnage, et je fais attention à quel design attire mon attention le plus et lequel le moins. Ces décisions m'aident à informer ce que je veux appliquer aux futures coiffures. Comme je continue à aller et concevoir et expérimenter congé avec ces différentes coiffures. Donc je vais juste finir ici. Je vais faire la même chose que ça avant le satellite que le maire a dupliqué avec Country Jay. Et je vais juste renforcer, hum, et maintenant j'ai cinq dessins enterrés hors coiffure pour mon personnage. Donc je vais juste aller de l'avant et sélectionner toutes les couches en dirigeant le décalage, cette fois, en sélectionnant les premières et les dernières couches de mon séchage. Ensuite, j'appuie sur le contrôle G pour les regrouper tous ensemble et renommer ce groupe comme ici. De cette façon, lorsque nous voulons déplacer ce groupe de dessins, je n'ai pas à passer par tout le processus en sélectionnant toutes les couches que vous pouvez aimer le groupe et rester. Cela rend également les sans terre plus organisés au fur et à mesure que nous avançons. Ouais, et c'est tout pour l'instant. Alors allez-y et choisissez un aspect spécifique de votre personnage. Il pourrait être les cheveux, les yeux, les sourcils, la forme du visage ou le début et concevoir au moins deux autres alternatives offs cet aspect gardant la pose la même quand vous avez terminé, hésitez pas à poster son travail dans le Progress Calorie ou la Galerie de projets, afin que nous puissions tous le regarder. 5. Merci: Bonjour, tout le monde, et merci beaucoup à nouveau de vous inscrire à cette leçon. Félicitations pour avoir fait cette eau. Donnez-vous une tapoche sur le dos. Aujourd'hui, nous avons exploré une forme différente que nous pouvons employer dans la conception de personnages et ce qu'ils peuvent signifier en termes de langage visuel. Nous avons également réussi à ruguer dans la conception initiale de notre personnage et à venir avec différents aspects de conception. Pour un élément de ce personnage, vous lisez un post ce que vous avez dans la galerie de projet. J' adorerais voir ce que vous venez avec. La créativité ne connaît pas de limites, et il est toujours libre de laisser un commentaire ci-dessous sur la leçon que vous aimeriez voir ensuite ou ce que vous pensez que je peux ajouter ou soustraire de mes cours pour les rendre plus appropriés pour vous. La prochaine leçon portera sur la doublure de votre personnage, certains choix de style dans la doublure, et si vous avez le temps, nous allons l'amener jusqu'à la couleur. Merci encore, Un très joyeux Noël et que les fans, et j'espère vous voir prochaine classe