Cours intensif pour débutants pour Adobe InDesign CC

1. INTRODUCTION DU COURS: Salut les gars, je suis Alfred. Je suis graphiste, directeur artistique et cinéaste ici en Australie. J'ai travaillé dans, mais dans des agences de publicité et de design. Et savoir comment utiliser InDesign est une nécessité absolue si vous souhaitez travailler dans l'un de ces domaines. InDesign est-il un standard du secteur ? Ce cours intensif est destiné aux débutants, mais je vais vous expliquer les tenants et aboutissants d'InDesign, conseils et astuces pratiques, vous montrer des ressources pertinentes et passer en revue quelques exemples de projets. Tout au long du cours, nous examinerons également différents types de mises en page et aborderons certains principes de conception. J'espère qu'à la fin du cours, vous aurez une bonne idée de l'utilisation d'InDesign. Mais n'hésitez pas à revoir les leçons et à nous contacter si vous avez des questions. Alors, si vous êtes prêt, allons-y. 2. Leçon 1 - Introduction: Bonjour et bienvenue au début du cours intensif sur InDesign Mon objectif dans ce cours est de vous familiariser avec InDesign rapidement et le plus efficacement possible. Tout d'abord, j' utilise un iMac 27 pouces, mais vous pouvez suivre si vous utilisez un PC, un ordinateur portable ou un MacBook, votre écran est peut-être un peu plus petit et les touches de raccourci peuvent être légèrement différentes si vous utilisez un PC, mais nous aborderons mais vous pouvez suivre si vous utilisez un PC, un ordinateur portable ou un MacBook, votre écran est peut-être un peu plus petit et les touches de raccourci peuvent être légèrement différentes si vous utilisez un PC, ces questions tout au long du cours. Maintenant, avant d'ouvrir InDesign, je veux juste vous recommander la vitesse de votre souris au maximum. C'est ma préférence personnelle. Et j'ai découvert que cela m'a permis de concevoir beaucoup plus rapidement et plus efficacement, en particulier avec InDesign. Cela peut prendre un certain temps pour s'y habituer, mais cela en vaut vraiment la peine. Je vais donc simplement ouvrir InDesign maintenant, et c'est l'écran que vous devriez obtenir. La première chose à faire est donc de créer un nouveau fichier. Et vous pouvez simplement le faire en accédant à ce nouveau bouton de fichier ici. Vous pouvez également accéder à Fichier , puis à Nouveau, puis à Document. Ou la troisième option consiste à appuyer sur d'autres préréglages, ce que je vais faire maintenant. Vous avez maintenant cet écran et le vôtre peut être légèrement différent selon l'endroit où vous vous trouvez, pays dans lequel vous vous trouvez, vous pouvez avoir des unités différentes. Donc, si vous êtes aux États-Unis, vous avez peut-être sélectionné des pouces. Mais je vais juste le laisser en millimètres parce que je vis en Australie et que nous utilisons Metric Hill. Et vous n'avez pas à vous soucier de tout cela pour le moment. Laissez-le imprimé, puis cliquez sur Créer. Alors maintenant, vous devriez avoir cette fenêtre contextuelle, qui sera abordée dans la prochaine leçon. 3. Leçon 2 - Espaces de travail: Maintenant que nous avons créé un nouveau document, passons en revue l'interface. Il s'agit de la zone de travail, et comme vous pouvez le voir, il y a une page au milieu. Faisons d'abord un petit zoom arrière en maintenant la touche Option enfoncée et en utilisant la molette de la souris. Comme vous pouvez le constater, une zone se trouve à l'extérieur de la page. C'est ce que l'on appelle le carton. Vous pouvez placer tout ce que vous voulez dans cette zone, comme du texte, des images, des graphiques ou des formes. Il s'agit essentiellement d'une zone d'attente pour ces objets. Et zoomons en arrière. Juste un petit conseil. Si vous maintenez la barre d'espace, votre curseur se transformera en ma main. Si vous cliquez et faites glisser, vous pouvez réellement déplacer la page afin de voir les choses de cette façon. Vous êtes assez zoomé, ce qui est très pratique. Vous pouvez également le sélectionner définitivement en appuyant sur cette icône en forme de main ici, ce qui fait la même chose. Juste un petit conseil. Si votre écran ne ressemble pas à ceci et que des éléments sont masqués, il se peut que vous ayez accidentellement appuyé sur la touche Tab. Il suffit donc d'appuyer à nouveau sur la touche de tabulation et vous ramenez ces éléments. Toute cette zone s'appelle donc un espace de travail. Un espace de travail est composé de six sections principales. La première est cette section supérieure appelée panneau de commande. Le panneau de configuration vous permet de modifier différentes propriétés en fonction de ce que vous avez sélectionné. Ainsi, par exemple, si je sélectionne cette forme, j'ai maintenant toutes ces options à ma disposition. Je peux donc faire des choses comme le faire pivoter, le retourner pour en faire une ombre, ce qui est très moche, donc je vais m'en débarrasser. Et pareil pour le texte, je peux augmenter sa taille. Dites de changer sa couleur. Juste en dessous du panneau de commande se trouve l'onglet Document. Cela indique le nom du document sur lequel nous travaillons. En ce moment. Nous n'en avons qu'un, mais vous pouvez avoir ici autant de documents que vous le souhaitez. Il indique également « Sans titre » pour le moment, car nous ne lui avons pas encore donné de nom ni enregistré le document. Il indique également 80 %, ce qui signifie simplement que nous le voyons actuellement à 80 % de sa taille réelle. À gauche, nous avons la section des outils, et à droite, nous avons les panneaux. Mais nous reviendrons plus en détail à ce sujet dans une autre vidéo. En bas, nous avons la barre d'état, qui indique à quel point nous sommes zoomés ou dézoomés. Changeons donc ce chiffre à 50 %. Nous avons également le numéro de page sur lequel nous nous trouvons. Et aussi si des problèmes ou des erreurs apparaissent dans le document. Enfin, nous avons la barre de menu en haut à gauche, chaque onglet proposant un certain nombre d' options et de fonctions différentes. Notez simplement que si vous voyez ces doubles flèches, cela signifie simplement que vous pouvez développer et réduire ces sections. Également avec ces lignes ici. Si vous cliquez et faites glisser, vous pouvez réellement détacher ces sections pour les déplacer comme vous le souhaitez. Si vous souhaitez cette nouvelle mise en page et que vous souhaitez la conserver, pouvez l'enregistrer en tant que nouvel espace de travail. Pour ce faire, accédez à cette liste déroulante et cliquez sur Nouvel espace de travail. Appelons cela Alfred et cliquez sur OK. Vous avez maintenant un espace de travail appelé Alfred. Mais vous pouvez également choisir l'un ou l'autre des préréglages pour revenir en arrière. Réinitialisez-le. Vous pouvez également y accéder ici, dans la fenêtre et dans l'espace de travail. Si vous devez supprimer un espace de travail que vous avez créé, vous pouvez simplement cliquer sur Supprimer l'espace de travail. 4. Leçon 3 - Configuration de document: Selon que votre projet est destiné à l'impression ou au numérique, apparaître lorsque vous configurez votre document certaines différences peuvent apparaître lorsque vous configurez votre document. Créons maintenant un nouveau fichier. Et sous l'une de ces trois options ( impression, Web ou mobile), vous pouvez cliquer sur Afficher tous les préréglages pour afficher toutes les options disponibles. Vous pouvez également choisir un modèle pour commencer, mais vous devez d' abord le télécharger pour pouvoir l'utiliser. Ils sont gratuits et fournis avec l'abonnement Adobe. Donc, sur le côté droit, voici où se trouvent tous vos paramètres. Et permettez-moi de développer cela pour que nous puissions tout voir. Vous pouvez donc choisir de nommer votre document maintenant, ou vous pouvez le faire plus tard. Vous pouvez également modifier les dimensions et les unités ainsi que l'orientation. Vous pouvez également modifier le nombre de pages, vos colonnes, vos marges et le saignement. Mais voyons d'abord ce que sont réellement certaines de ces choses. Le premier concerne les marges. Il s'agit du contour rose qui se trouve à l'intérieur d' une page et qui peut être modifié selon les dimensions dont vous avez besoin. Les marges sont là pour organiser et structurer votre conception et pour y conserver des éléments. Mais vous êtes libre de travailler en dehors d'eux, si nécessaire. Ils ne sont là que pour vous servir de guide. Ensuite, il y a l'hémorragie. Il s'agit du contour rouge qui se trouve à l'extérieur d'une page. Et ce n'est important que si vous avez des éléments tels que des textes et des images placés en bord de page Assurez-vous simplement de déplacer ou de redimensionner ces éléments pour qu'ils se situent à l'intérieur de la zone de saignement. En effet, tout ce qui doit être imprimé sur les bords doit être étendu et être plus grand que le format que vous imprimez. Ainsi, lorsque vous imprimez et découpez les diapositives, vous obtenez la bonne taille. Cela est dû au fait que les imprimantes ne sont pas en mesure de l' imprimer jusqu'aux bords de la page, mais qu'elles impriment à une taille réduite, ce qui laisse également une bordure. Donc, pour obtenir le bon format, vous devez en fait imprimer sur un papier de plus grande taille. Maintenant que nous avons brièvement abordé certains de ces sujets, allons maintenant créer un nouveau fichier. Et appuyons simplement sur Créer sans modifier aucun des autres paramètres. Maintenant, je vais passer à la configuration des fichiers et des documents. Et le raccourci pour cela est la commande d'option P. Et c'est similaire à la configuration que nous avions auparavant, mais c'est juste un moyen plus simple de montrer ce qui se passe réellement sur la page. Assurez-vous donc que votre aperçu est coché pour que nous puissions le voir. Mais que se passe-t-il également ? Vous pouvez donc modifier ici le type de document sur lequel vous souhaitez travailler. Revenons à l'impression et utilisons à nouveau un quatre. donc modifier les marges, comme nous l'avons déjà Vous pouvez donc modifier les marges, comme nous l'avons déjà indiqué. Et pour l'instant, ils sont tous liés entre eux. Ainsi, si vous cliquez sur cette icône en forme de chaîne, vous pouvez les dissocier et ajuster les bords indépendamment les uns des autres. Comme ça. Nous avons également abordé le saignement. Mettons donc 3 mm, ce qui est très standard. Et nous n'avons pas à nous inquiéter de la limace. C'est quelque chose de plus pour les imprimeurs commerciaux qui peuvent mettre des informations supplémentaires en dehors de la liste. Maintenant, pour ce qui est des pages, nous pouvons saisir le numéro que nous voulons. En fait, zoomons d'abord. Allons ici et saisissons 25 %. Et apportons la sauvegarde de la fenêtre de configuration du document. Et maintenant, ajoutons quelques pages supplémentaires. Tapons donc cinq et appuyons sur la touche Tab pour ajouter. Nous pouvons également utiliser les flèches haut et bas pour ajouter des pages. Si nous cliquons maintenant également sur Pages opposées, cela créera des pages côte à côte pour former des planches pour nous. Voici donc certaines des choses que vous pouvez faire avec les pages. Maintenant, lorsque nous créons un nouveau document pour la première fois, vous pouvez définir le nombre de colonnes ici. Passons donc à trois et appuyons sur Créer. Nous avons donc maintenant une page à trois colonnes. Et si j'ajoute d'autres pages, elles auront toutes trois colonnes également. Créons simplement un nouveau document maintenant, et cette fois, revenons à un document et appuyons sur Créer. Donc, si j'ouvre la fenêtre de configuration du document, si vous y jetez un œil, vous pouvez voir qu'il n'y a en fait aucune option pour créer des colonnes. Alors, comment ajouter des colonnes ? Eh bien, nous pouvons le faire en accédant à mise en page et en choisissant des marges et des colonnes. Nous avons donc ici les options pour ajouter des colonnes, mais aussi pour modifier les marges. Remplaçons donc les marges ici à 40. Et ajoutons cinq colonnes. Et ici, nous pouvons également modifier la gouttière, qui est l'espacement entre les colonnes. Alors, faisons trois et appuyons. OK. Maintenant, si nous ajoutons d'autres pages et que nous y jetons un coup d'œil, vous pouvez voir qu' aucune colonne n'est ajoutée à ces pages. Donc, ce que nous avons fait ici, c'est simplement appliquer les marges et les colonnes à cette page en particulier. Parce que ces pages sont en fait contrôlées par les commandes principales de la fenêtre de configuration des documents. Donc, si je modifie ces marges par exemple à 40, vous pouvez voir que cela s'applique à celles-ci et non à celle-ci. Donc, si nous voulons également toutes les modifier, nous devons d' abord les sélectionner toutes, puis aller dans Marges et colonnes et les modifier de cette façon. Veillez donc à ne pas lorsque vous créez un nouveau document pour la première fois, travailler avec des colonnes lorsque vous créez un nouveau document pour la première fois, si vous le savez. Il vaut mieux l'installer ici. Mais vous pouvez également l' appliquer après coup en accédant à Marges et colonnes de mise en page. Maintenant que nous avons abordé les marges et les colonnes, sachez simplement qu'elles n' apparaissent que sous forme de guides et n' apparaîtront pas lorsque vous les imprimerez. Revenons maintenant aux marges et aux colonnes, et rétablissons simplement cela à 15.1. Il existe désormais un autre moyen de créer des colonnes et des lignes, en accédant à la mise en page et en créant des repères. Vous pouvez donc désormais créer des lignes et des colonnes. Ajoutons donc 5.5, et celles-ci apparaissent en fait sous forme de lignes bleues. Désormais, vous pouvez également choisir de les adapter à l'ensemble de la page ou uniquement aux agents pathogènes. Alors appuyons. OK. La différence ici est donc que vous pouvez réellement sélectionner ces lignes bleues et les déplacer si vous le souhaitez. Cela vous donne donc un peu plus de flexibilité si c'est ce dont vous avez besoin. Mais évidemment, vous pouvez appuyer accidentellement dessus. Vous pouvez donc sélectionner certaines lignes que vous souhaitez. Et si vous cliquez avec le bouton droit de la souris, vous pouvez appuyer sur verrouiller. Et cela verrouillera ces guides particuliers. Vous ne pouvez donc pas vraiment les déplacer. Disons que a a un symbole verrouillé qui apparaît à ces derniers. Si vous souhaitez verrouiller tous les guides en même temps, vous pouvez le faire en cliquant avec le bouton droit de la souris, en sélectionnant, en cliquant avec le bouton droit de la souris et en verrouillant les guides. Vous pouvez également le faire en accédant à Afficher les grilles et les guides et en verrouillant les guides, ce qui les verrouillera tous en même temps. Maintenant, si vous devez supprimer ces guides ou les déverrouiller, encore une fois, vous pouvez simplement accéder à Afficher les grilles et les guides et choisir Supprimer ou les guides en cours de diffusion ou décocher les guides de verrouillage, qui les déverrouilleront tous. 5. Leçon 4 - Panels: Très bien, jetons maintenant un coup d'œil aux panneaux. Les panneaux se trouvent ici sur le côté droit. Et comme nous l'avons déjà montré, vous pouvez les agrandir , les réduire et les redimensionner pour afficher simplement leur icône. Mettons-le dans un dossier et fermons-le pour le cacher. Tous ces panneaux vivent donc sous une fenêtre. Donc, des articles aux utilitaires, ce sont tous des panneaux, à l'exception des panneaux de contrôle et des outils, qui sont en fait ce panneau de configuration et les outils. Nous allons donc cliquer dessus pour les masquer. Maintenant, les panneaux avec ces flèches signifient qu'il s'agit de groupes de panneaux connexes. Vous pouvez donc le survoler et choisir l'une de ces options supplémentaires. Choisissons donc en fait quelques couches. Info et frappé. Ainsi, une fois que vous avez appuyé sur l'un de ces panneaux, leurs cases respectives apparaissent. Et vous pouvez les faire glisser et les fusionner dans le plus grand groupe. Et vous pouvez cliquer et faire glisser le pointeur sur n'importe lequel de ces panneaux pour réorganiser leur ordre. Vous pouvez également simplement les cliquer et les faire glisser vers l'extérieur pour les détacher. Vous pouvez également les faire glisser et les en bas du groupe principal pour créer une division d'un autre groupe. Maintenant, je peux prendre n'importe lequel de ces panneaux et l' intégrer à ce groupe si je le souhaite. Et tu peux continuer à le faire. Maintenant, si vous cliquez sur l'un d'entre eux, ceux-ci apparaissent également sous forme d'onglets horizontaux. Ce sont essentiellement les mêmes panneaux, mais vous pouvez également les sélectionner de cette façon. Maintenant, il y a en fait beaucoup de panneaux différents ici, et chacun possède son propre ensemble de propriétés. On ne s'attend pas à ce que nous sachions tous ces éléments, mais nous les aborderons tout au long du cours. Mais sachez simplement que c' est ici que vivent les panneaux. 6. Leçon 5 - Outils: Les outils sont extrêmement utiles et vous aurez besoin de les utiliser beaucoup. Rétablissons donc d'abord le panneau d'outils. Et je vais juste le diviser en deux colonnes et également le mettre au dossier. Vous pouvez donc sélectionner n'importe quel outil en cliquant dessus. Et si vous passez la souris sur l'un d'entre eux, vous pouvez voir que vous pouvez obtenir la touche de raccourci. Les petits triangles en bas à droite vous offrent plus d'options parmi lesquelles vous pouvez choisir. Donc, si vous cliquez et maintenez, vous pouvez voir qu'il y a d'autres options parmi lesquelles choisir. Et certaines d'entre elles ne sont pas associées à des touches de raccourci, y a donc pas de lettre. Donc, ce n est pour le crayon, mais il n'est pas attribué à ces deux-là . La seule façon d'y accéder est donc de cliquer et de maintenir le bouton enfoncé. Par ici. Nous allons passer en revue certains des outils les plus importants et les plus couramment utilisés, car certains des autres ne sont pas vraiment utilisés trop souvent. Les deux premiers outils sont les outils de sélection et de sélection directe. Les raccourcis correspondants, ou V. Et a. Et a. L'outil de sélection est utilisé pour sélectionner un objet ou groupe d'objets en faisant glisser un cadre autour des objets que vous souhaitez sélectionner. Cliquez n'importe où en dehors du groupe sélectionné, de l'objet détesté ou des objets. Vous pouvez également choisir de sélectionner des objets en maintenant la touche Maj enfoncée et en cliquant sur les objets que vous souhaitez sélectionner. Vous pouvez également faire l'inverse en maintenant la touche Shift enfoncée et en cliquant sur les objets que vous souhaitez supprimer du groupe. L'outil de sélection directe vous permet également de déplacer des objets individuels, mais les objets et les zones de texte ont tous ce qui sert alors de points d'ancrage. Et voici les petits carrés blancs que vous voyez ici. Si nous revenons à l'outil de sélection, vous verrez qu'il y a aussi des carrés blancs, mais ils sont plus grands. Et si vous les survolez, que vous cliquez dessus et que vous les déplacez, vous pouvez voir qu'ils ont en fait complètement changé la forme. Alors qu'avec l'outil de sélection directe, vous pouvez sélectionner n'importe lequel de ces points individuels et les déplacer ou sélectionner plusieurs points et les manipuler de cette façon. Si vous cliquez sur l'un de ces points d'ancrage et maintenez la touche Maj enfoncée, vous pouvez sélectionner plusieurs points d'ancrage et les manipuler de cette façon. C'est la principale différence entre ces deux outils. Examinons maintenant l'outil de saisie, qui est le T ici, et son raccourci est T. Ainsi, et son raccourci est T. si vous cliquez et faites glisser, vous pouvez créer des manuels de toutes tailles et formes. Et vous pouvez commencer à taper dedans. Cliquez. Ensuite, une fois que vous avez cliqué et glissé, vous pouvez sélectionner le texte. Et ici, nous pouvons modifier n'importe quelle propriété du texte. Nous allons donc la remplacer par une autre police. Et agrandissons-le. Et tout en majuscules. Vous pouvez également basculer entre ces contrôles de caractère et ces contrôles de paragraphe, ce qui vous donne d'autres propriétés. C'est aussi un sujet centré. Maintenant que vous avez terminé, pensez à cliquer sur l'outil de sélection pour sortir de l'outil de saisie. Vous pouvez désormais les déplacer librement. Examinons maintenant le fond et le contour avant de poursuivre. Ils seront remplis et le trait, qui se trouve ici, traite spécifiquement de l'application couleur à n'importe quel objet ou texte. Et nous pouvons réellement le faire de différentes manières . heure actuelle, vous pouvez voir qu' une ligne diagonale rouge les traverse toutes les deux, ce qui signifie simplement qu' aucune couleur n'est appliquée à aucune d'entre elles. Ils se trouvent également ici dans le panneau de commande. Ouvrons maintenant rapidement les panneaux Couleur et Échantillons. Pour appliquer une couleur, vous pouvez le faire en accédant au fond ou au trait et en double-cliquant dessus. Alors allons-y maintenant, ce qui ouvre ce sélecteur de couleurs. Donc, si vous cliquez et faites glisser dans cette zone, vous pouvez maintenant choisir une couleur et également choisir une teinte différente en cliquant et en faisant glisser le curseur ici. Alors, cliquons dessus. Vous pouvez voir que cela a maintenant appliqué une couleur au remplissage. Appuyons maintenant sur le trait. Et cela apparaît maintenant au-dessus du fond, ce qui signifie simplement qu'une couleur sera appliquée au trait. Au lieu de double-cliquer ici. Cette fois, nous allons entrer dans le panneau de couleurs et choisir une couleur ici. Choisissons ceci. Vous pouvez également ensuite manipuler les différentes couleurs en faisant glisser la diapositive ici. Je peux également le faire avec les échantillons, que je viens de sauvegarder précédemment. Couleurs par défaut, lorsque vous les ouvrez dans Design, vous pouvez déjà choisir parmi certaines couleurs . Choisissons le rouge. Appliquons maintenant de la couleur à certains textes. Créons donc une zone de texte ici et saisissons la couleur. Et je vais le sélectionner et le rendre rose. Comme vous pouvez le constater, une couleur est maintenant appliquée au trait, ce une couleur est maintenant appliquée au trait, qui n'est pas vraiment ce que nous voulions. Sélectionnons-le à nouveau, cliquons sur le fond, appuyons rose, puis revenons au trait. Et appliquons non pour réellement nous en débarrasser, nous pouvons aussi le faire ici. Vous pouvez voir que maintenant il est débarrassé de l'accident vasculaire cérébral. Créons maintenant une forme. Trouvons un rectangle. Et il a maintenant un trait et un remplissage. Maintenant, si vous souhaitez réellement échanger ces deux éléments, vous pouvez le faire en accédant à cette icône ou en utilisant la touche de raccourci, Shift X, laquelle nous allons simplement échanger ces deux éléments. Vous pouvez également le faire pour le texte. Cependant, la touche de raccourci ne fonctionnera pas réellement car elle ne fera que taper la lettre que vous utilisez. Assignons donc un trait jaune. Donc, pour les échanger, vous devez le faire manuellement ici avec cette icône. Supprimons maintenant ces deux éléments et n' en appliquons aucun au trait d'arc et remplissons à nouveau. Et créons une nouvelle forme. Vous pouvez voir qu'aucune couleur n'est appliquée à cela, donc on dirait que c'est invisible. Si vous voulez simplement lui appliquer rapidement de la couleur, vous pouvez appuyer sur la lettre D. Vous pouvez voir ici le fond et le contour par défaut. Donc, si vous faites cela, cela créera simplement un trait noir. Et n'oubliez pas que si vous appuyez sur Shift cela inversera le trait et le remplissage. Vous avez donc maintenant une boîte noire. Et c'est juste un moyen rapide d'appliquer certaine forme de couleur à la forme que vous venez de créer afin de mieux la voir. Jetons donc un coup d'œil à l'outil linéaire maintenant, qui est celui-ci ici. Ainsi, comme je l'ai déjà mentionné, les objets et les formes sont constitués de points d'ancrage. Et une ligne est également composée de points d'ancrage, mais uniquement de. Donc, si nous cliquons n'importe où sur la page et que nous faisons glisser la souris, nous pouvons créer un aperçu de ce à quoi ressemblera la ligne. Mais comme vous pouvez le constater, il est en fait invisible pour le moment. C'est parce qu'aucune couleur n'est appliquée à cela. Passons donc au remplissage et descendons ici pour appliquer la couleur. Et rien ne s'est passé. C'est parce qu'une ligne est en fait un trait. Nous avons donc juste besoin de les échanger sur le coup. Et vous pouvez voir maintenant que nous avons une ligne verte. Et si nous le sélectionnons à l'aide de l'outil de sélection, nous pouvons le déplacer et le modifier quelque peu. Mais si nous voulons vraiment modifier les points d'ancrage, en accédant à l'outil de sélection directe et en cliquant sur les deux points d'ancrage, nous pouvons le manipuler de cette façon. L'outil à stylet vous permet de créer des lignes et des formes personnalisées en ajoutant plusieurs points d'ancrage liés entre eux. Donc, si vous vous en souvenez, l'outil linéaire ne vous permet de créer que deux points d'ancrage. À l'aide de l'outil à stylet, vous pouvez créer autant de points d'ancrage connectés que vous le souhaitez. Et pour l'instant, disons accident vasculaire cérébral. Mais si vous voulez le transformer en une véritable forme connectée, il vous suffit de passer la souris sur le point d'ancrage d'origine et un petit cercle apparaît . Vous cliquez dessus et dites maintenant forme connectée. soit la raison, si vous avez accidentellement cliqué en dehors de votre forme avant de la fermer. Comme ici. Ce que vous pouvez faire, c'est qu' avec votre stylet, vous pouvez cliquer sur l'un de ces points d'ancrage et le fermer de cette façon. Sous la partie ventrale se les points d'ancrage à ajouter et à supprimer. Et ceux-ci vous permettent d'ajouter des points supplémentaires, deux formes que vous avez déjà créées. Comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant ajouté quelques points supplémentaires. Et aussi avec la suppression, vous pouvez ensuite supprimer les points que vous souhaitez. Vous pouvez faire exactement la même chose avec l'outil Stylo sélectionné en passant la souris sur les points d'ancrage Vous verrez apparaître un petit signe négatif ou un signe plus lorsqu'il n'y a aucun point d'ancrage. Vous pouvez ajouter des points supplémentaires. Assurez-vous simplement que vous appuyez réellement sur la ligne. Parce que, comme vous pouvez le voir ici, un seul a été ajouté, mais il y avait un nouveau point d'ancrage qui existe désormais tout seul. Supprimons donc cela et ajoutons à nouveau un point d'ancrage. Là-bas. La même chose peut devenir un peu délicate. Essayons donc à nouveau. D'accord. Maintenant, si vous voulez créer une forme avec des courbes, utilisez lignes courbes comme celle-ci au lieu de lignes droites. ce faire, il suffit de cliquer et de faire glisser le pointeur avant relâcher quoi que ce soit pour créer ces lignes courbes. Maintenant, comme vous pouvez le voir, ces poignées apparaissent. Ces courbes sont appelées courbes de Bézier. Et ces poignées vous permettent de manipuler la forme de l'artefact à l'aide de l'outil de sélection directe. Si nous cliquons dessus, je peux voir cette poignée apparaître et vous pouvez ensuite la manipuler comme vous le souhaitez. Si vous maintenez la touche Option enfoncée pendant que vous changez de poignée, cela ne manipule que l'un des côtés de la poignée dont vous disposez. Tout en bas, vous trouverez l'outil Convert Direction Point. Et cela vous permet de transformer des points d' ancrage incurvés en points droits. Cliquez simplement sur un point d'ancrage présentant des courbes. Cela le ramènera à une ligne droite. De même, si vous souhaitez transformer ces points d'ancrage droits en points incurvés, vous pouvez également le faire en cliquant et en faisant glisser le pointeur vers la gauche ou la droite, haut ou le bas pour les créer. Par exemple, si vous maintenez la touche Shift enfoncée pendant que vous faites cela, cela se bloque, cela ne vous permet pas de vous déplacer librement comme ça. Alors allons-y. À côté de l'outil Stylo se trouve l'outil crayon. Le crayon est un peu similaire au stylo, sauf qu'il agit plus comme un véritable crayon dans la vie réelle et vous permet de dessiner de manière très libre et organique. Donc, comme vous pouvez le voir, il s'agit simplement d'ajouter un tas de points d' ancrage au fur et à mesure que vous dessinez. Et vous pouvez voir que les lignes ne sont pas très droites et qu'elles sont assez instables. Et si nous voulons maintenant utiliser le stylo et lui donner une forme réelle. N'oubliez pas que si vous cliquez sur l'un de ces points d'ancrage, vous pouvez le faire. Et vous pouvez simplement passer la souris sur l'autre pour le connecter. Ou vous pouvez d'abord ajouter des points supplémentaires, créons un M. Maintenant, il y a cette forme de M. Voici donc certaines des choses que vous pouvez faire avec le stylo et le crayon. Jetons maintenant un coup d'œil aux de cadre et aux outils de mise en forme. Je n'utilise donc pas vraiment l'outil Frame ou, le cas échéant, il sert essentiellement d' espace réservé. Vous pouvez donc y placer une image. Vous pouvez le transformer en rectangle coloré. Ou si vous appuyez sur l' outil de saisie et que vous cliquez dessus, il devient une zone de texte. Mais comme nous disposons déjà d'un outil de saisie et d'un outil de formes, ce n'est pas vraiment nécessaire pour créer une forme. Vous pouvez cliquer sur l'une de ces trois formes , puis cliquer et faire glisser n'importe où sur la page pour avoir un aperçu de ce à quoi elle ressemblera. Si vous souhaitez transformer ce rectangle en carré, vous pouvez le faire en maintenant la touche Maj enfoncée et en faisant glisser le pointeur. Si vous maintenez la touche Shift Option enfoncée et que vous faites glisser le pointeur, cela se fait depuis le centre. Essayons donc cela avec l'outil ellipse. Maintenant, si je maintiens Shift et Option enfoncés, et pareil avec l'outil polygonal Shift Option. Supprimons cela. Il existe un autre moyen de créer des formes il suffit de cliquer une fois n'importe où sur la page. Et une boîte de dialogue s'affichera dans laquelle vous pourrez le mettre aux dimensions souhaitées. À l'aide de l'outil polygone. En particulier, si vous faites cela, vous pouvez réellement modifier le nombre de côtés. Passons donc à dix et voyons ce qui se passe. Vous pouvez donc voir qu'il a créé ce polygone à dix côtés. De plus, si nous recommençons, nous avons la possibilité de créer une étoile. Mettons donc dix pour cent et voyons ce qui se passe. Vous pouvez voir qu'il a créé ce type de forme intéressant. Essayons encore une fois, mais changeons cette valeur à 50 %. Et changeons cela à 5 %, sur cinq côtés. Et vous pouvez voir maintenant qu'elle a créé une étoile d' apparence beaucoup plus traditionnelle. Maintenant, si vous souhaitez créer plusieurs de ces formes en même temps, ce qui est encore une fois possible, créez votre forme. Ensuite, à l'aide des flèches haut, bas , gauche et droite, vous pouvez ajouter ou soustraire d' autres formes de ce type. Je vais juste maintenir Shift enfoncé et relâcher. Vous avez maintenant un tas de carrés. L'outil suivant est donc l'outil à ciseaux. Cela vous permet de déconnecter les formes ou les lignes que vous avez. Cela crée donc un point. Donc, par exemple je vais mettre un point juste au milieu. Maintenant, si je sélectionne ceci, vous réalisez qu'il s'agit en fait de deux formes. Et je peux faire la même chose avec cette étoile ici. J'ai fait valoir un point ici. J'ai fait valoir un point ici. Ensuite, je vais accéder à mon outil de sélection directe. Cliquez dessus et déplacez-le. Vous pouvez voir maintenant qu'il a été divisé selon sa propre forme. quoi cela est utile si vous voulez faire choses intéressantes comme celles-ci, par exemple, à côté se trouve l'outil de rotation. Et comme vous pouvez l'imaginer, tout ce que vous avez sélectionné, vous pouvez l'utiliser pour le faire pivoter en cliquant et en faisant glisser. Vous pouvez également faire la même chose, simplement avec l' outil de sélection normal, entrer dans les coins et le faire pivoter de cette façon. C'est donc à vous de décider lequel vous préférez. Et voici l'outil Gradient Swatch et Gradient Feather. Mais nous les aborderons dans une prochaine leçon. Le dernier outil que nous aborderons est l'outil Eyedropper, qui est peut-être masqué sous l'outil de thème des couleurs ici. L'autre raccourci de l' outil compte-gouttes est donc I. L' outil pipette vous permet d'échantillonner les propriétés ou les attributs d'un objet et de les appliquer à un autre. Et il y a en fait deux manières de procéder. Donc, tout d'abord, sans sélectionner aucun objet, si vous utilisez la pipette pour échantillonner, disons ce triangle, la couleur verte sera alors chargée. Donc, si vous cliquez sur l'un des autres objets, cette couleur sera appliquée. Démontons simplement cela. L'autre méthode consiste à sélectionner d' abord votre objet , puis à en échantillonner un autre. Maintenant, si vous regardez l'icône en forme de pipette, vous pouvez voir qu'elle est en fait vide pour le moment. Une fois que vous avez cliqué sur quelque chose, il le retourne et charge quel que soit cet attribut. Si vous échantillonnez quelque chose et que vous souhaitez choisir une autre couleur. Vous pouvez le faire en appuyant à nouveau sur l'œil pour l'actualiser. Maintenant que nous venons de le faire avec les couleurs de fond, pouvons également le faire entre les traits. Cependant, si vous essayez de le faire avec des traits et des remplissages, cela en modifie également les propriétés. Vous avez maintenant un carré avec des traits de cette couleur. Vous pouvez également le faire en frappant Phil. Cependant, vous avez en fait besoin de plus d'un avantage pour que cela se produise. Donc, si je laisse tomber ce remplissage, cela le transformera en remplissage. Même si pour le moment c'est une, c'est une forme ouverte. Vous pouvez également le faire entre différentes polices et également avec des polices et des couleurs. Disons donc que je veux remplacer ces deux styles par ce style. Maintenant, vous ne pouvez plus utiliser la touche de raccourci avec les zones de texte, car si vous essayez de le faire, j'appuie sur I, cela ne fait que taper. Vous devez donc appuyer sur l'icône. Et vous pouvez simplement cliquer n'importe où et cela changera tout. Et de même avec la couleur, assurez-vous simplement de sélectionner le texte et non la zone de texte. Parce que si vous le faites, cela ne s'appliquera en fait qu'à la zone de texte. Maintenant, il y a une chose importante que je dois aborder. Ces deux cercles semblent identiques, mais ils ont quelque chose de différent. Donc, si je prends un échantillon de ce premier, peux voir qu'il s'applique normalement. Mais si je teste ensuite celui-ci, cela se produit. Alors pourquoi ? Eh bien, c'est parce qu'il existe ce que l' on appelle les options d'angle. Et ils se trouvent ici sous cette liste déroulante. Ainsi, n'importe quelle forme ou zone de texte, vous pouvez réellement modifier les coins pour obtenir quelque chose comme ça ou quelque chose comme ça. Et vous pouvez ajuster l' apparence de ce coin en modifiant ces millimètres. Laisse-moi vraiment l'agrandir. Faites-le glisser ici. Vous pouvez voir que cela change. Et changeons l'encart. Cela ne fonctionnera pas réellement sur les cercles car ils n' ont pas de coins. Si vous cliquez également sur cette icône ici, une boîte de dialogue contenant plus d'options s'ouvrira afin que vous puissiez affiner davantage vos angles. Et vous pouvez ajuster uniquement les coins individuels ou les relier tous. Ensuite, vous pouvez tous les ajuster. De plus, avec des rectangles, des carrés ou des zones de texte seules les propriétés des coins peuvent être modifiées en appuyant simplement sur cette case jaune. Et puis ces diamants jaunes apparaissent sur les coins. Et si vous cliquez et faites glisser, cela change réellement leur apparence. Appliquons une couleur à cela pour que vous puissiez le voir. Cliquez dessus. Et encore une fois sur cette place. Si vous ne souhaitez régler qu' un seul de ces angles, vous pouvez maintenir enfoncée et faire glisser le pointeur, et seul le réglage sera effectué. Ce coin. Est-ce que notre version est uniquement disponible sur les rectangles, les carrés ou les zones de texte. Maintenant que nous avons examiné certains des outils, passons à la leçon suivante. 7. Leçon 6 - Couleurs: En ce qui concerne les couleurs, vous devez connaître deux groupes principaux, à savoir vous devez connaître deux groupes principaux, à savoir le RGB et le CMJN. RGB signifie rouge, vert et bleu. Le RGB est utilisé pour tout ce qui est numérique. Moniteurs, téléviseurs, mobiles, tablettes , projecteurs, etc. Parce que toutes ces choses ont besoin de lumière pour produire une image. Cmyk signifie cyan, magenta, jaune et noir. Mais elle est également connue sous le nom de clé. Le CMJN est utilisé pour l'impression Il utilise des encres physiques au lieu de la lumière et mélange différents pourcentages de ces encres pour créer l'image finale. Ces deux ensembles de couleurs, lorsqu'ils se chevauchent, permettront de créer d' autres couleurs , comme vous pouvez le voir ici. Et ils créent également les couleurs inverses les unes des autres. La raison pour laquelle un noir supplémentaire est nécessaire pour l'impression est que lorsque vous combinez le cyan, magenta et le jaune et que vous imprimez, les noirs apparaissent en fait en gris foncé et non en noir véritable. Le RGB, en revanche, ne nécessite pas de noir, car si vous désactivez le RGB, il n'y a que du noir. Il est donc très important de se souvenir de ces deux groupes de couleurs et d'utiliser le bon en fonction du projet sur lequel vous travaillez. Maintenant que nous avons examiné les deux groupes de couleurs, créons un nouveau document en appuyant sur Commande et N. Et , cette fois, sélectionnons Web. Et allons-y avec la valeur par défaut, 800 x 600 pixels. N'oubliez pas que, comme nous travaillons dans un espace numérique et que nous n' imprimons rien, nous n'avons pas besoin de saigner. Alors, appuyons sur Créer. Nous avons maintenant deux documents ouverts Revenons au premier et ouvrons la page de configuration du document. N'oubliez pas que l' intention était d'imprimer. Et si nous revenons à la nouvelle version, vous pouvez voir que l' intention est d'utiliser le Web. Désormais, par défaut, cela détermine l'espace colorimétrique de ce document. Donc celui-ci est RGB et celui-ci est CMYK. Mais comment en être sûr ? Eh bien, vous pouvez le vérifier en accédant à l' espace de fusion d' édition et de transparence. Et comme vous pouvez le voir, cela se trouve sous les documents CMJN pour le moment, car c'est vérifié. Donc, si vous souhaitez modifier l'espace colorimétrique, il vous suffit d'appuyer dessus. Maintenant c'est vérifié. Si nous passons à celui-ci, pouvons également voir qu'il est en RGB. C'est ainsi que vous modifiez l'espace colorimétrique. Passons maintenant au panneau de couleurs. Et comme vous pouvez le voir sur la couleur, il y a des dégradés de couleurs et des échantillons. Et tout cela a à voir avec la couleur. Avec des panneaux, pas seulement ceux-ci, mais tous les panneaux. Il y a un petit menu plat en haut à droite qui, si vous appuyez dessus, vous offre plus d' options parmi lesquelles choisir. Ainsi, avec la couleur, vous pouvez réellement choisir une gamme de couleurs différente. Nous allons donc choisir CMYK. Et si vous vous en souvenez, CMJN utilise différents pourcentages de x. C'est donc ce que ces valeurs représentent. En choisissant une couleur ici, cela n'affecte pas réellement l'espace colorimétrique du document, car nous travaillons toujours en RGB. C'est juste que vous pouvez choisir les couleurs à partir d'ici. Si tu veux. Le retour au RGB vous donnera couleur équivalente la plus proche. Alors, qu'entendons-nous par le plus proche ? Eh bien, si nous regardons cette image, nous pouvons voir que tout ce qui se trouve à l'intérieur de ce cercle est ce que l'œil humain peut voir. Lorsque vous passez au RGB, qui correspond à tout ce qui se trouve à l'intérieur de cette ligne blanche, vous obtenez toujours beaucoup de couleurs. Mais une fois que vous arrivez au CMJN, il est considérablement réduit. Ainsi, si vous travaillez sur un document utilisant un espace colorimétrique RVB, il est préférable de sélectionner des couleurs RVB plutôt que CMJN et vice versa. Vous pouvez voir ici que ces curseurs RGB vous donnent des valeurs de 0 à 255. Donc, si nous multiplions deux par 255, par 255, nous obtenons plus de 16,5 millions de couleurs. Cmyk n'est tout simplement pas capable d'en produire autant. Si nous revenons simplement au premier document, qui utilise un espace colorimétrique CMJN et choisissons une couleur, puis que nous passons en RGB et commençons à choisir des couleurs. Nous pouvons voir qu'il y a ce petit panneau d'avertissement qui apparaît. Cela nous indique que ces couleurs sont hors de la gamme et qu'elles ne peuvent pas réellement les produire. Si vous cliquez dessus, cela changera en fait les valeurs en quelque chose qu'il peut produire. C'est pourquoi il est très important d'utiliser les bonnes couleurs en fonction de votre espace colorimétrique. Ensuite, examinons les échantillons. Ouvrons le panneau des échantillons. Déconnectons-le et déplaçons-le ici. Il en va de même pour les échantillons. Les couleurs sont les couleurs RGB ou CMJN que vous pouvez enregistrer et avoir à portée de main. Vous n'avez donc pas à les recréer à chaque fois que vous avez besoin d'une couleur. Ces couleurs ici, qui sont RGB et CMYK. Ils apparaissent automatiquement chaque fois que vous créez un nouveau document. En fait, débarrassons-nous de tout ça. Cliquez sur le premier, maintenez la touche Shift enfoncée et cliquez sur le dernier pour les sélectionner tous. Cliquez ensuite sur cette icône de corbeille pour tous les supprimer. Celles qui sont ici marquées d'une croix signifient que vous ne pouvez ni les modifier ni les supprimer. Il existe donc plusieurs méthodes pour créer un nouvel échantillon. Vous pouvez double-cliquer sur le remplissage. Vous pouvez ensuite choisir votre couleur et cliquer sur Ajouter un échantillon CMJN. Vous pouvez également cliquer avec le bouton droit de la souris et ajouter des échantillons. Vous pouvez également le faire dans le panneau de couleurs. Cliquez avec le bouton droit de la souris et ajoutez-les aux échantillons. Nous pouvons même cliquer et faire glisser le carré coloré dans le panneau. Comme vous pouvez le constater, nous venons de créer plusieurs copies du même échantillon. Supprimons donc ces trois derniers. Et la dernière méthode consiste à accéder au menu déroulant de ce piège et à accéder à un nouvel échantillon de couleur, qui ouvrira cette fenêtre. Donc, ici, vous pouvez réellement ajuster les curseurs pour créer une nouvelle couleur. Vous pouvez modifier le mode couleur. Il existe de nombreuses options différentes, mais vous aurez principalement affaire au CMJN ou au RGB. Vous pouvez également modifier le type de couleur d'un processus à un point précis. Mais ce qui est vraiment un type d'impression spécial, vous pouvez simplement le laisser en cours de traitement. Vous pouvez également renommer l' échantillon comme vous le souhaitez. heure actuelle, il utilise les valeurs de couleur CMJN. Si nous le changeons en RGB, ce sera le cas, il l'utilisera. Si vous décochez cette case, vous pouvez réellement la renommer. Nommez-le donc en rouge et cliquez sur Ajouter. Et créons une autre couleur et rendons cette couleur verte. Et cliquez sur OK pour quitter et créer l'échantillon. Si vous souhaitez modifier l'un de ces échantillons, vous pouvez double-cliquer dessus. Alors faisons-le maintenant. Faisons en sorte que ce soit un bleu. Et renommez-le également en bleu. En regardant ici, vous pouvez réellement voir ces icônes RGB ou CMYK. Et c'est ainsi que vous savez quelle est la couleur, quel espace colorimétrique est attribué à ces échantillons. Vous pouvez donc avoir les deux quel que soit l' espace colorimétrique que vous utilisez. Mais n'oubliez pas qu'il est recommandé d'utiliser le bon espace colorimétrique en fonction de votre document. Ne cause aucune confusion ni aucun problème d'impression. Lorsque vous allez imprimer. Juste un petit mot à propos de l'enregistrement et des échantillons de papiers. L'enregistrement n'est généralement utilisé que pour créer ce que l'on appelle des marques d'enregistrement, dont nous parlerons dans une leçon ultérieure, mais ce n'est pas la même chose que le noir. Si nous sélectionnons le noir et que nous passons en CMJN, vous pouvez voir que l'encre utilise 100 % de l'encre noire. Vous pouvez maintenant augmenter le nombre de ces autres encres pour augmenter le niveau de noirceur lors de l'impression. Mais n'oubliez pas qu'une trop grande quantité d'encre n'est pas bonne et qu'elle deviendrait trop humide et créerait de nombreux problèmes. L'enregistrement utilise toutes les encres à 100 %. Cela crée donc une quantité d'encre quatre fois supérieure à celle d'un noir ordinaire. Assurez-vous donc d' utiliser du noir ou quelque chose d'un peu plus haut. Mais pas d'enregistrement. L'échantillon de papier, par défaut, est aussi blanc que le PEP Les utilisateurs impriment généralement sur du papier blanc. Mais vous pouvez le remplacer par autre chose. Sachez simplement qu' en procédant ainsi, il n'est pas réellement joint pour être imprimé dans cette couleur. Il est simplement utilisé pour vous montrer un aperçu de ce à quoi cela pourrait ressembler si vous aviez prévu d' imprimer sur ce papier toilette. Avant de passer aux dégradés, redéfinissons simplement cet espace colorimétrique en CMJN. Et changeons également ces échantillons en CMJN. Si vous souhaitez en modifier plusieurs à la fois, sélectionnez celles que vous souhaitez. Ensuite, double-cliquez ou cliquez avec le bouton droit de la souris et accédez à Swatch Options. Ouvrons maintenant le panneau de dégradé et assurons-nous de le détacher. Et tout comme pour le panneau de couleurs, vous pouvez appuyer sur ce carré ici pour le sélectionner. Ou vous pouvez également vous rendre ici et appuyer dessus pour appliquer le dégradé. Par défaut, seuls le blanc et le noir sont appliqués au dégradé, qui est représenté par ces petits échantillons. Vous pouvez également cliquer et faire glisser les éléments pour les déplacer le long du curseur. Créons donc abord un rectangle afin pouvoir réellement voir ce qui se passe. Vous pouvez donc voir que cela ressemble à peu près à ce qui se passe ici. Si vous appuyez sur la touche inverse, cela le retournera. Si vous modifiez le type en radial, ce dégradé circulaire sera créé. Remettons simplement cela en linéaire pour le moment. Pour modifier les couleurs ou ajouter des couleurs. Vous pouvez le faire en faisant glisser des échantillons sur le curseur situé ici. Vous pouvez également le faire dans le panneau de couleurs. Pour supprimer l'un de ces échantillons. Ou vous devez cliquer et faire glisser vers le bas. Cliquez et faites glisser le pointeur vers le bas. Cependant, s'il ne vous reste que deux échantillons, vous ne pouvez pas réellement les supprimer. Il en faut au moins deux. Et si vous souhaitez ensuite l' enregistrer sous forme d'échantillon, vous pouvez le faire en cliquant avec bouton droit sur les montres ou sur les échantillons. L'outil Gradient Swatch est donc utilisé conjointement avec le panneau de dégradé. Et la façon dont cela fonctionne est que si vous cliquez et faites glisser le pointeur sur le dégradé ou même n'importe où ici, cela affectera son apparence. Et en fonction de la longueur ou largeur du curseur, cela affectera sa gradation. Vous pouvez donc vous retrouver avec des effets assez géniaux. Si c'est ce que tu cherches. Ces petites formes de losanges supérieures influent également sur la gradation. Créons une autre forme et appliquons ce dégradé. Ce sont donc des dégradés. Je tiens également à mentionner nos codes hexadécimaux de couleur, également appelés codes hexadécimaux. Et il s'agit d'une combinaison de six chiffres et lettres qui composent différentes couleurs. Donc, si j'ouvre le sélecteur de couleurs ici et que je redescends ici, vous pouvez voir que c' est le code hexadécimal. Il est composé de six chiffres et lettres. Et il y a généralement un hachage devant cela pour indiquer qu'il s'agit d'un code hexadécimal. Donc, si je clique et fais glisser maintenant, vous pouvez voir que les valeurs changent comme ça. Donc, généralement, il y aura des chiffres et des lettres. Ou si c'est d'un blanc pur, il se peut qu'il n'y ait que des lettres comme celle-ci. Ou si c'est du noir pur, peut-être qu'il n'y aura que des zéros. Les codes hexadécimaux ne concernent donc que le RGB. Donc, si je passe au panneau de couleurs et que j'ai le CMJN maintenant, vous pouvez voir qu' aucune valeur hexadécimale n'est disponible ou si je la change en RGB, vous pouvez voir maintenant que nous avons la valeur hexadécimale ici. Et je peux venir ici sélectionner ceci et le copier si besoin est. Les valeurs hexadécimales sont très utiles car vous pouvez simplement copier la valeur entière. Donc, si j'ouvre à nouveau le sélecteur de couleurs, je peux simplement sélectionner tout cela, puis le copier. Ainsi, au lieu d'avoir à noter ou mémoriser les valeurs de couleur individuelles RGB, je peux simplement copier cette valeur. Ensuite, je peux faire quelque chose comme sélectionner ce texte et changer la couleur. Donc, si je viens tout à l'heure et que je colle cette valeur d'origine, peux le faire comme ça. Et vous pouvez évidemment aussi le faire avec des formes. Les codes hexadécimaux sont donc très pratiques et vous obtiendrez parfois cette valeur auprès de clients ou d'un guide de style. La dernière ressource que je souhaite mentionner est Adobe Color. Ce site Web est donc idéal pour vous aider à sélectionner les couleurs de votre design, ou simplement pour jouer avec différentes combinaisons de couleurs. Voici donc votre roue chromatique. Et c'est ici que vous pouvez cliquer et faire glisser le pointeur sur l'un de ces cercles pour modifier l' une des combinaisons de couleurs. Et ici, nous avons tous les codes hexadécimaux et les valeurs RGB pour toutes ces couleurs. Et ici, nous avons les différents types de combinaisons de couleurs. Et ceux-ci sont basés sur la théorie des couleurs. Elles sont donc considérées comme des couleurs qui vont bien ensemble. Donc, si je sélectionne, par exemple, des couleurs complémentaires, qui sont des couleurs situées sur les côtés opposés de la roue chromatique. Nous avons donc une bonne terminaison : le bleu et le jaune comme palette de couleurs. Et l'avantage d'Adobe Color, c'est que vous pouvez, une fois que vous avez votre palette de couleurs, vous avez votre palette de l' enregistrer dans votre bibliothèque Adobe. Vous pouvez donc voir la palette de couleurs ici. Et si vous allez simplement enregistrer, ce n'est pas le cas maintenant. Donc, si nous revenons ensuite au document InDesign ici et que nous accédons à Window, puis que nous ouvrons le panneau des bibliothèques CC. Vous pouvez voir que cette palette de couleurs est désormais enregistrée dans votre bibliothèque ici. Si je voulais d' abord le renommer, je peux simplement cliquer avec le bouton droit de la souris et accéder à Renommer. Et appelons cela des couleurs complémentaires. Ensuite, je peux simplement cliquer avec le bouton droit de la souris, puis sélectionner Ajouter un thème aux échantillons. Et maintenant, vous voyez que nous avons ces échantillons à notre disposition pour les utiliser dans notre InDesign. Adobe Color est une excellente ressource à utiliser. 8. Leçon 7 - Pages: Parlons des pages et de leur fonctionnement. Ouvrons donc le panneau des pages en accédant aux pages de la fenêtre. Et ajoutons-le à la zone des panneaux. Maintenant, comme vous pouvez le voir, nous n'avons qu'une page ici. Si vous souhaitez ajouter d'autres pages, rendez-vous simplement ici pour créer une nouvelle page, pour créer des pages supplémentaires. Vous pouvez également le faire sous Pages de mise en page et Ajouter une page. Et le raccourci clavier pour cela est Shift Command P. À l'heure actuelle, nous n'avons qu'une seule page. Si nous voulons le remplacer par des planches , il suffit d'ouvrir la fenêtre de configuration du document et de cliquer sur des pages opposées, ce qui, comme vous pouvez le voir maintenant, sera remplacé par des pages opposées. Si vous souhaitez supprimer des pages ou si vous devez le faire sélectionnez votre page et cliquez sur l'icône de la corbeille. Si vous souhaitez supprimer plusieurs pages, cliquez et maintenez Maj enfoncée, puis cliquez sur d'autres pages. Vous pouvez également les faire glisser dans la corbeille pour les supprimer également. Réintégrons donc quelques pages maintenant. Et si nous examinons cette mise en page, nous pouvons voir qu'il y a une page en haut et la page en bas, seules, et non côte à côte. C'est pour que vous ne soyez pas confus et que vous sachiez avec certitude qu'il s'agit la première page et de la dernière page. Parce que si vous allez imprimer un livre ou tout ce qui nécessite une impression recto verso. Elle a besoin d'un nombre pair de pages car une page se compose de deux côtés. Nous avons donc ici une seule feuille de papier avec un recto et un verso, ce qui fait deux pages. Maintenant, si nous changeons cela en planches et créons un pli, nous obtenons 1234 pages. C'est pourquoi vous avez besoin d' un nombre pair de pages. Je viens donc de placer des images sur chacune de ces pages, comme vous pouvez le voir. Et celle-ci a une belle image qui s'étend sur deux pages, donc elle forme une page. Si nous regardons maintenant le panneau des pages, vous pouvez voir que ces vignettes montrent réellement le contenu des pages, et nous pouvons les agrandir. Passons simplement au menu déroulant et aux options du panneau, puis changeons la taille Allons-y très grand ». Maintenant, si vous souhaitez réorganiser l'ordre de l'une de ces pages, il vous suffit de cliquer puis de la faire glisser ailleurs. Vous pouvez voir qu'une ligne verticale apparaît et cela vous indiquera simplement où vous allez réorganiser les choses. J'aime le psi. Vous pouvez également le faire avec des planches, mais assurez-vous simplement de sélectionner les deux pages en maintenant la touche Shift enfoncée , puis en effectuant le suivi de la même manière. Maintenant, si vous souhaitez dupliquer de ces pages, toutes les planches, ou si vous devez la sélectionner, bouton droit de la souris et cliquez sur Dupliquer la planche. Vous pouvez également le faire avec ce menu déroulant ici, dupliquer la diffusion. Une méthode beaucoup plus rapide consiste à maintenir la touche Option enfoncée, puis à faire glisser apparaître une petite icône en forme de plus. Il s'agit donc d'un moyen beaucoup plus efficace de le faire. Maintenant, pour le moment, cela ne nous permet que réorganiser l'ordre des pages. Si vous souhaitez les acheter et les connecter pour créer des planches, vous devez d'abord vous rendre ici et décocher la case Autoriser le mélange des pages du document. Mais une fois que vous avez fait cela, vous pouvez maintenant connecter cette page à une autre page pour former une planche. Comme tu peux le voir. Et faisons-le encore une fois. Et vous pouvez voir apparaître une petite flèche. Poussons simplement la page vers la gauche ou la droite également. Et nous pouvons également créer plusieurs pages de cette façon. Il y a quelques choses très intéressantes que vous pouvez également faire avec les pages. Ainsi, au lieu d' à la fenêtre de configuration des documents pour modifier la taille d'une page, vous pouvez accéder aux outils et accéder à l'outil Page. Nous avons donc maintenant des poignées de site et d'angle qui si vous cliquez dessus et que vous les faites glisser, changent de taille. Mais comme vous pouvez le constater, il s' écrase et revient simplement à sa taille d'origine. Donc, pour verrouiller et confirmer la nouvelle taille , maintenez l' option enfoncée, puis faites glisser. Comme vous pouvez le voir ici. Cependant, cela remplace en fait la taille de configuration des documents. Donc, si je le change à 500, peux voir que cela ne change pas réellement la page. Vous pouvez ensuite simplement retourner dans l'outil de page pour le modifier. Vous pouvez également choisir dans un menu déroulant ici. Comme ici. Vous pouvez également modifier la taille dans le panneau des pages en cliquant ici et en choisissant l'un de ces préréglages. Vous pouvez également choisir une dimension personnalisée. Passons donc à 500 par 150 et appelons simplement cette bande mince. Cliquez. OK, et je vais juste appuyer sur W pour passer en mode aperçu. Vous pouvez également l'activer et le désactiver ici. C'est tellement normal. Et cela vous permet simplement de prévisualiser les choses beaucoup plus proprement. Je vais juste cliquer sur cette image et la lancer également. Comme ça. Comme vous pouvez le constater, nous sommes en mesure de créer des pages de tailles différentes dans le même document. Disons donc simplement que nous voulons maintenant créer une version paysage, tout en les conservant. Ce que nous pouvons faire, c'est créer ce que l' on appelle une mise en page alternative. Et si nous accédons au menu déroulant ici et que nous allons créer une mise en page alternative, vous pouvez voir que cette boîte de dialogue apparaît. Ici. Vous pouvez modifier les dimensions. Mais à l'heure actuelle, il nous en a déjà appliqué une version paysage. Appelons donc cette version paysage et cliquons. D'accord. Comme vous pouvez le voir dans le panneau des pages ici, une version paysage a été créée à côté des originaux. Et si nous faisons défiler le document vers le bas, vous verrez que ces pages sont ajoutées à la fin. Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est accéder à cette vue de mise en page divisée. Nous pouvons également le faire sous Fenêtre, organiser une fenêtre divisée. Et cela ne fera qu' ouvrir une autre fenêtre. C'est exactement le même document. Et maintenant, vous pouvez voir la version portrait et travailler sur la version paysage si vous devez la retravailler. Maintenant, ouvrons également un nouveau fichier. Et si nous voulons afficher ces deux documents en même temps, nous pouvons également le faire en accédant à la disposition des fenêtres puis en les plaçant en mosaïque verticalement. Vous pouvez maintenant voir que les deux documents sont ouverts et que vous pouvez travailler de cette manière. Ensuite, si vous souhaitez simplement le reconstituer un seul document, vous pouvez accéder à Fenêtre, Arranger, puis consolider les fenêtres, et il reviendra à la normale avec ces onglets ici. 9. Leçon 8 - Pages parentales: Pages parents, également appelées pages maîtresses auparavant. Elles se trouvent donc ici au-dessus des pages normales. Faites-le simplement glisser vers le bas pour lui donner un peu plus de place. Double-cliquez donc ici pour accéder à la page parent. Et vous pouvez savoir où ici, car cela est surligné. Et ici aussi, il est écrit « un parent ». Donc, si nous cliquons d'abord avec le bouton droit de la souris et que nous accédons aux options parentales, nous pouvons réellement changer le nom et le préfixe. Mais laissons les choses telles quelles. Donc, si vous souhaitez créer d' autres pages parents, vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit de la souris et diffuser les doublons parents. Et cela ne fera que créer une copie exacte du premier parent. Vous pouvez également le faire à l' aide du menu déroulant et accéder à Dupliquer. Vous pouvez également créer un tout nouveau parent et lui donner un autre nom, et également modifier les dimensions. Alors, à quoi servent exactement les pages parents ? Disons que nous avons un logo. Créons simplement un cercle et fabriquons cette orange. Faisons comme si c'était notre logo, et mettons-le dans ce coin. Maintenant, revenons aux pages normales en cliquant dessus, et créons d'autres pages. Maintenant, si vous souhaitez ajouter ce logo orange sur toutes ces pages sans avoir à le faire une par une. C'est là que les pages parents s'avèrent utiles. Si vous regardez ici, vous pouvez voir un a sur toutes ces pages. Et si vous passez la souris dessus, vous pouvez voir qu'un parent a postulé. Cela signifie que toutes ces pages font référence à l'apparent. Mais nous avons apposé notre logo sur le parent D. Donc, si vous souhaitez appliquer ce parent D à ces pages, vous pouvez cliquer et faire glisser le pointeur en haut des pages souhaitées. Et maintenant, vous le voyez se transformer en d. Maintenant, si vous souhaitez l'appliquer à plusieurs pages ou même à toutes, sélectionnez simplement celles que vous souhaitez. Et ensuite, si vous cliquez avec le bouton droit ici ou en haut de la page, ou bien depuis ce menu déroulant. Et allez sur les deux pages d'application du parent. Vous pouvez également choisir parent auquel appliquer ces pages. Choisissons le parent. Vous pouvez maintenant voir que toutes ces pages ont désormais appliqué ce logo. Donc, en gros, vous pouvez utiliser n'importe quel parent sur n'importe laquelle de ces pages, et vous pouvez également n'en choisir aucun si vous le souhaitez. Maintenant, si je reviens dans d parent et disons que j'ajoute une autre forme et que je la déplace ici. Vous pouvez voir maintenant que cela se reflète également sur ces pages d'application. Ouvrons maintenant la fenêtre de configuration du document, et revenons aux pages opposées. Ajoutons également quelques pages supplémentaires, et désactivons cette option afin de pouvoir fusionner la première page, la page six. Passons maintenant à l'apparent et créons quelques formes. Comme vous pouvez le constater, cela s' applique désormais à tous les spreads. Maintenant, il est important de noter que nous ne pouvons en sélectionner aucun. Ils ont tous été verrouillés sur la page parent. Nous pouvons bien sûr créer de nouveaux objets comme si vous étiez au top, comme celui-ci. Mais sachez simplement que nous ne pouvons pas accéder à ces objets. Si vous souhaitez les débloquer. Ce que vous pouvez faire, c'est maintenir la touche Shift Command enfoncée et cliquer dessus pour le déverrouiller. Maintenant, ils ont été déverrouillés. Si vous souhaitez déverrouiller tous les éléments en même temps, sélectionnez simplement la page ou la planche, cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez les éléments de la page parent. Maintenant, tous les atomes ont été déverrouillés. Vous pouvez toutefois le réinitialiser en réappliquant la page parent. Maintenant, il est à nouveau verrouillé, ce qui n'affectera pas les objets que vous y avez placés séparément. Permettez-moi de vous montrer un exemple de la façon dont cela pourrait être utile. Donc, tout d'abord, je vais sélectionner toutes ces spreads et n'en appliquer aucune. Et maintenant, je vais entrer dans la page parent et créer un fond rose sur la couverture, comme ceci. Et je vais faire la même chose pour le parent B, mais en le mauve. Et puis C parent bleu clair. Je vais également créer une zone de texte et passer à la saisie, insérer des marqueurs de caractères spéciaux et le numéro de page actuel. Cela générera automatiquement un numéro de page pour nous. Je vais juste le dupliquer en maintenant les touches Option et Shift enfoncées et en faisant glisser le pointeur vers la droite. Maintenant, je vais maintenir la touche Shift enfoncée pour sélectionner les deux , puis la commande C pour copier, collez-la ici. Et ici aussi. Mais je vais le changer en blanc. Et maintenant, je vais ajouter un parent à certaines pages. Utilisons 1,2 virgule. Faisons 5,6 K. Oups, réessayons. 1.2 virgule 5.6. Assurons-nous d' en choisir un. Vous pouvez voir qu' il l'a appliqué à, je voulais terminer 5.6. Faisons maintenant 3.4 et appliquons le parent. Et puis enfin à 7,8 cm de parent. Vous pouvez donc voir ici qu'il a appliqué les bons numéros de page à toutes les pages, mais en utilisant des couleurs différentes. Donc, à chaque étape, je peux dire de changer la couleur d'arrière-plan 5.6, conservant les numéros de page actuels. 10. Leçon 9 - Fichiers externes: Voyons maintenant comment importer des fichiers externes. Il s'agit donc d'éléments tels que des images, des graphiques, des documents texte ou des PDF. Maintenant, pour ce qui est de trouver des images à utiliser, il existe quelques sites Web d'images de stock gratuits que vous pouvez utiliser, comme Pexels, Unsplash. Leur utilisation est donc totalement gratuite. Et tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur une image, puis de la télécharger gratuitement. Et nous utiliserons certaines de ces images tout au long du cours. Désormais, vous pouvez également trouver des sites Web pour des éléments tels que des icônes et des graphiques vectoriels. Et certains d'entre eux sont gratuits, tandis que d'autres sont payants. Ou vous devrez peut-être créditer le créateur d'origine pour pouvoir les utiliser gratuitement. Et je ne manquerai pas de laisser un lien vers tous ces éléments dans la description du cours. Je viens donc de télécharger certaines de ces images et graphiques à partir de certains de ces sites Web. Permettez-moi simplement de faire glisser le design ici pour que nous puissions réellement les voir sur le bureau. Nous avons donc téléchargé des fichiers JPEG et des fichiers PNG. J'ai également ici un PDF, un fichier RTF TXT et un fichier Adobe Illustrator. Donc, pour les intégrer dans InDesign, nous pouvons le faire de trois manières . La première consiste à accéder à Fichier, à Fichier, puis à Placer. Et c'est exactement comme ça qu'ils ont décidé de l'appeler. La touche de raccourci pour cela est Commande D. Il suffit de cliquer dessus. Et maintenant, sélectionnons l'une des images pour pouvoir simplement double-cliquer ou appuyer sur Ouvrir. Et vous pouvez voir ici que cette image est chargée dans le curseur. Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est simplement appuyer n'importe où pour l'introduire. Il arrive très, très grand. Il suffit donc de Control Z pour annuler cela. Ce que nous pouvons faire, c'est cliquer et faire glisser pour l'afficher à la taille souhaitée. Supprimons donc cela et revenons à la place. Et cette fois, choisissons quelques images différentes et ouvrons. Vous pouvez maintenant voir qu'il y a un trois entre parenthèses. Cela a donc téléchargé les trois fichiers que nous avons sélectionnés. Nous pouvons donc le faire ici, c'est que vous pouvez également les parcourir en utilisant les touches fléchées comme celle-ci. Vous pouvez donc maintenant simplement cliquer n'importe où pour les importer. Cependant, annulons cela. Vous pouvez également maintenir les touches Cmd et Shift enfoncées pour faire apparaître cette icône. Et si vous cliquez ensuite, ces images s'afficheront dans une jolie grille pour vous. Contrôlons cela, encore une fois. Vous pouvez également cliquer et faire glisser. Et avant de relâcher, vous pouvez également utiliser les touches fléchées pour former votre propre grille en utilisant le haut, le bas, la gauche ou la droite. Et puis relâcher. Cela apporte également une belle grille. Vous pouvez également les importer en les faisant simplement glisser depuis le bureau, un dossier similaire ou plusieurs. Et tu peux faire exactement la même chose qu'avant. Vous pouvez également importer des éléments tels que des fichiers texte, des fichiers Illustrator et des PDF. Comme par exemple. La troisième méthode consiste à copier et coller des éléments depuis un autre programme. Ouvrons donc ceci, par exemple et copions simplement ce passage. Créons une zone de texte, puis collons-la dedans. De même, je peux prendre une capture d'écran de quelque chose. Je vais donc simplement utiliser la capture d'écran du raccourci Mac, comme ça. Et puis Command V pour le coller. Désormais, lorsqu'il s'agit de ces fichiers externes, lorsque vous les insérez ou les faites glisser, ils deviennent automatiquement des fichiers liés. Donc, si vous regardez ici, vous pouvez voir une icône en forme de chaîne, ce qui signifie qu'elle est liée. Maintenant, si je clique dessus et que je clique dessus, le panneau des liens s' ouvrira automatiquement. Et si je regarde maintenant en bas, vous pouvez voir que cela me montre également où se trouve le fichier. Si je le souhaite, je peux également cliquer avec le bouton droit de la souris et accéder à Afficher dans le Finder. Nous allons l'ouvrir dans le dossier. D'une manière générale, il est donc recommandé d' utiliser des liens autant que possible. Mais dans certains cas, vous devrez peut-être utiliser ce que l'on appelle l'intégration. Et l'intégration ne lie aucun fichier externe au document, mais ces fichiers seront intégrés dans le document. C'est donc généralement pour des choses comme les captures d'écran. Donc, si je prends une capture d'écran et que je la colle ici, cette capture d'écran est maintenant intégrée. De plus, si je dis « ouvrez ce fichier Illustrator » et que je le copie et le colle dedans, il l'affichera également sous forme de fichier intégré. Comme par exemple. Si je consulte les liens, peux voir qu'il n'y a pas d' inflammation. Cependant, si j'apporte ce même fichier Illustrator, faites-le glisser de cette façon et placez-le. Vous pouvez voir qu'il s'agit en fait d'un lien. Sachez simplement que plus vous intégrez d'éléments, plus la taille globale du fichier du document sera grande. Et pour une raison quelconque, si vous devez ensuite localiser le fichier d'origine, car il n'est pas lié, vous ne pourrez peut-être pas le trouver s'il a été déplacé ailleurs ou s'il a été supprimé. Maintenant, vous pouvez également transformer les fichiers liés en fichiers intégrés. Vous pouvez donc le faire en accédant au panneau Liens, en utilisant le menu déroulant et en choisissant Intégrer le lien. Comme vous pouvez le voir maintenant, l' icône a disparu. Et aussi dans le statut, il est écrit intégré. Maintenant, si quelque chose a changé concernant un fichier lié, comme son nom ou son emplacement. Allons-y maintenant, changeons le nom de cette pour simplement nous débarrasser du S et l'appeler planète payante. Une fois que j'ai fait cela, vous pouvez voir un point d'interrogation rouge est apparu pour nous avertir ou nous faire savoir que quelque chose a changé. Donc, ce que nous pouvons faire ici, c'est qu'il manque. Ce que nous pouvons faire ici, c'est le relier à nouveau. Donc, si vous accédez au panneau Liens et que vous appuyez sur cette icône, vous pouvez créer un nouveau lien. Maintenant, nous pouvons simplement aller chercher le fichier renommé et il rétablira un lien pour vous. Encore une fois, si je supprime, cette fois, cela fera la même chose. Maintenant, je peux rentrer ici. Et puis, comme il a été supprimé, il sera dans la corbeille, laquelle je peux accéder dès maintenant. Mais sachez simplement que c'est le cas s'il a été déplacé vers un autre endroit, vous pouvez simplement le trouver là-bas. Supprimons maintenant cette image incorporée et introduisons ces six fichiers. Comme ça. Créons également d'autres pages. Et je vais simplement dupliquer certaines de ces images en maintenant la touche Option enfoncée et en les faisant glisser. Nous examinons donc maintenant le panneau des liens, vous pouvez voir que toutes ces images ont des doublons en dessous. Donc, si nous nous contentons de réduire, ils peuvent voir que cette image a maintenant deux copies. Et il y a aussi un numéro à côté d'eux. Ces chiffres vous indiquent donc sur quelle page ils se trouvent. Première page. Celui-ci se trouve à la page 3. Si vous cliquez dessus, vous serez redirigé vers cette image. C'est donc très pratique si vous avez un très gros document contenant de nombreuses pages ou de nombreux fichiers ou doublons. Vous pouvez également sélectionner votre fichier et descendre ici pour accéder au lien. Si vous cliquez dessus, vous serez également redirigé vers cette image en particulier. Maintenant, l'autre chose que nous pouvons faire, et cela concerne spécifiquement les éléments liés créés à l'aide de programmes d'édition tels que programmes d'édition des fichiers Illustrator ou des fichiers Photoshop. Si nous cliquons dessus, puis que nous accédons au panneau Liens et que nous choisissons cette modification originale. Il ouvrira en fait le fichier dans son programme d' édition d'origine. Ensuite, à partir de là, nous pouvons faire des choses comme le modifier puis l'enregistrer. Et puis, si nous revenons au fichier dans InDesign, vous pouvez voir qu'il l'a réellement mis à jour pour nous. Parfois, lorsque vous avez un fichier lié et que vous le modifiez en dehors d'InDesign. Refaisons donc cela ici avec cette image. Nous allons sélectionner ce bit central et le remplacer par celui-ci. Ensuite, passons à la commande S pour l'enregistrer et revenir à InDesign. Comme nous pouvons le voir maintenant ces signes d'avertissement apparaissent dans ce fichier lié. Donc, ce que nous pouvons faire lorsque cela se produit, c'est simplement nous dire que ce fichier a été modifié à l'extérieur. Nous pouvons double-cliquer sur n'importe lequel de ces doublons. Permettez-moi donc de double-cliquer sur celui-ci. Et cela vient de mettre à jour cette instance particulière de cette image. Maintenant, je peux également venir ici sur cette instance principale et appuyer sur Mettre à jour toutes les instances. Donc, si je clique dessus, maintenant, ils seront tous mis à jour. Et si vous avez beaucoup de fichiers différents et que certains d'entre eux le sont, ils ont tous été changés ou modifiés. En dehors d'InDesign, vous recevrez ces avertissements jaunes. vous suffit donc de double-cliquer dessus ou appuyer sur ce bouton pour tous les mettre à jour. Jetons maintenant un coup d'œil à la colonne de déduction des liens. Ainsi, lorsque j'appuie sur l'un de ces fichiers, nous obtenons des informations ici dans les informations des liens. Si nous élargissons simplement cela, nous pouvons également voir ici que nous avons ces icônes en haut. Et ce sont à peu près les mêmes, mais dans un format différent. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est ajouter ou supprimer certains d'entre eux. Et si nous accédons à ce menu déroulant, puis que nous accédons aux options du panneau, nous avons maintenant ces options pour le faire. Donc, en dessous, affichez les colonnes, qui sont ces sections, et affichez les informations sur les liens, qui sont les informations ici. Donc, ceux qui sont vérifiés pour le moment sont ceux qui apparaissent. Donc, si je décoche l'une de ces options ou si j'en ajoute d'autres et que je clique sur OK, cela disparaîtra. Donc, si je clique et que j'en ajoute d' autres, certaines d'entre elles ont disparu, et des colonnes supplémentaires apparaissent également. Et vous pouvez également le faire glisser entre les deux pour l'agrandir. Il s'agit simplement d'une autre façon de visualiser rapidement les informations relatives à un fichier particulier. Lorsque vous placez des images très grandes, elles peuvent parfois être trop grandes et sortir du carton. Dans ces cas, j'aime utiliser une astuce pratique pour les redimensionner rapidement. Je vais donc simplement apporter cette image et cliquer une fois. Et je vais juste dézoomer. Et comme vous pouvez le constater, cette image est énorme. Il sort du carton, donc nous ne pouvons même pas le voir correctement. Donc, ce que je peux faire, c'est descendre dans ce coin, maintenir les touches Commande et Shift enfoncées, puis le faire glisser vers l'avant, puis zoomer à nouveau. Et je pourrais le redimensionner de cette façon. Mais j'ai juste l'impression que c' est une ou plusieurs étapes. Donc, ce que j'aime faire, c'est vraiment venir ici. Mais le pourcentage de mise à l'échelle, donc dans l'un ou l'autre, l'un ou l'autre convient, car ils sont actuellement liés. Permettez-moi donc de le ramener à nouveau. Faisons de même. Et avant de passer à dix pour cent, je vais en fait passer au point de sélection de référence. Et maintenant, vous pouvez voir qu'il est surligné au milieu. Je vais juste appuyer sur ce coin supérieur gauche. Vous pouvez en fait choisir n'importe lequel d'entre eux, mais je vais juste aller dans le coin supérieur gauche. Et ce que cela fait, c' est qu'il fait référence à ce coin supérieur de ce cadre. Donc maintenant, si je déplace ces coordonnées XY, cela déplacera réellement l' image en fonction de ce point. Et il en va de même pour la hauteur et la largeur si je voulais modifier la taille, mais nous allons maintenant la porter à dix pour cent. Et comme vous pouvez le voir, il l'a redimensionné au même endroit. Donc, si je faisais la même chose, mais que ça revenait au milieu. Et faisons simplement 90 % de cette image et appuyons sur Entrée. Vous pouvez voir qu'il a réellement été dimensionné à partir du centre. C'est donc un moyen très pratique de redimensionner ces images si vous importez plusieurs images comme celle-ci. Vous pouvez donc simplement les sélectionner tous, les à haut à gauche ou, selon leur position, vous pouvez choisir un point différent, mais je vais simplement aller en haut à gauche et le remplacer par dix pour cent. Maintenant, tout cela a été réduit en même temps. Maintenant, cela est principalement utile pour les éléments qui ne sont pas liés ou qui ne peuvent pas être collés. Parce que si vous les apportez, comme vous vous en souvenez, nous pouvons créer une grille ou simplement créer une taille personnalisée pour les intégrer. Ce n'est pas vraiment un problème. Mais si nous devions simplement copier et coller une image depuis unsplash ici, je vais simplement cliquer avec le bouton droit de la souris et copier, puis commander V pour la coller. Comme vous pouvez le constater, nous ne pouvons que coller et nous ne pouvons pas le charger dans un curseur et l' intégrer à la taille souhaitée. Donc, dans ce cas, nous pouvons utiliser cette astuce de redimensionnement pour le redimensionner vers le bas. Et une autre bonne chose à savoir, c'est que lorsque nous introduisons plusieurs images comme celle-ci, recommençons la grille. Vous pouvez constater que les cadres d'image réels ne correspondent pas à la taille réelle de l'image. Donc, ce que nous pouvons faire ici , c'est simplement sélectionner tout cela. Et nous pouvons aller jusqu'à cette section et cliquer sur Ajuster le cadre au contenu. Et les touches de raccourci pour cela sont Commande, Option et C. Et cela changera ensuite l'image, l' encadrera pour l'adapter à l'image réelle. Et voici une astuce très pratique à connaître n, l'un de mes raccourcis préférés, si jamais vous avez besoin plus de place sur le bloc-notes. Il s'agit donc de la zone située à l'extérieur du document où vous pouvez ajouter du texte ou des images. Ou nous sommes juste un peu plus d' espace pour nous déplacer librement. Vous pouvez le faire en ajustant la taille du carton. Pour ce faire, il vous suffit d'aller dans InDesign, puis dans Préférences, puis de choisir Général ou d'utiliser le raccourci Commande K. Et maintenant, si vous descendez Guides et collez et que vous le sélectionnez ici, vous pouvez modifier la largeur et la hauteur du bloc-notes. Je vais donc simplement le changer en 250. Et puis aussi AT et appuyez sur OK, et maintenant vous pouvez enregistrer cela. Le carton a été agrandi et il y a maintenant beaucoup plus de place pour jouer. 11. Leçon 10 - Cadres: Dans la cinquième leçon, nous avons examiné les outils et j'ai remarqué que l'outil de cadre en lui-même n'était pas vraiment nécessaire. Cependant, en ce qui concerne les cadres réels. En particulier, les cadres d'image et les zones de texte sont tous deux contenus dans des cadres. Et c'est ce que nous allons examiner dans cette leçon. Je vais juste utiliser le raccourci Command D pour placer une image. Maintenant, je vais juste choisir celui-ci. Maintenant, si je passe la souris sur cette image ou si je clique et que je passe la souris, vous pouvez voir que des cercles concentriques apparaissent au centre, et qu'une icône en forme de main apparaît. Donc, si je clique dessus, vous pouvez maintenant voir ces carrés oranges. Donc avant c'était bleu, puis une fois que je clique dessus, ça devient orange. Il s'agit donc en fait de sélectionner l'image réelle qui se trouve à l'intérieur du cadre. Donc, si je clique et fais glisser n'importe où, vous pouvez voir le contour d'un contour orange. Cela est donc en train d'être déplacé maintenant avec l'intérieur du cadre. Vous ne pouvez donc voir qu' une partie de l'image maintenant. Et c'est parce que toutes les images doivent vivre à l'intérieur d'un cadre. Vous ne pouvez pas essayer de le retirer ou de le copier et de le coller, car cela ne fera que créer un autre cadre. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Je vais utiliser la commande X pour le couper, puis la commande V pour le coller. Vous pouvez voir maintenant qu'elle vient de créer la même image mais à l'intérieur d'un autre cadre. N'oubliez donc pas que toutes les images vivent dans un cadre. Et si je peux déplacer ça, dis-le ici. Et si vous vous en souvenez plus tôt, nous pouvons modifier ce cadre pour l'adapter à la taille de l'image réelle en montant ici pour adapter le cadre au contenu, ou en utilisant le raccourci Commande Option et voir. Pour le faire. Maintenant, pour ce qui est du redimensionnement des images, si je clique et que je fais glisser l'un de ces carrés bleus, comme ça, vous pouvez voir qu'il ne s'agit que d'ajuster le cadre et non l'image elle-même. Alors laisse-moi juste annuler ça. Ainsi, pour redimensionner également l' image et le cadre, vous pouvez le faire en maintenant la commande enfoncée , puis en cliquant et en faisant glisser le pointeur sur l'un de ces carrés bleus. Mais comme vous pouvez le voir ici, cela change, étire et modifie également les proportions de l'image. Et ce n'est pas ce que nous voulons. Alors laisse-moi juste annuler ça. Ainsi, pour modifier les proportions du cadre et de l' image en même temps, vous devez maintenir les touches Commande et Shift enfoncées, puis faire glisser la souris. Et maintenant, vous pouvez voir qu'il évolue en fait proportionnellement. Je vais donc simplement créer d'autres formes. Créons simplement rapidement différentes formes. Maintenant. Je vais juste faire une ellipse ici, maintenir la commande enfoncée et passer à la vitesse supérieure. Et créez également une étoile en maintenant enfoncées les touches Option et Shift pour la redimensionner à partir du centre. Et je vais également créer un polygone. Débarrassons-nous donc de l' étoile et des couchers de soleil ici. Maintenant que j'ai mes formes, je vais maintenant cliquer et copier ceci en utilisant la commande C. Maintenant, je vais coller l'image dans l'une de ces formes. Si je sélectionne, si je clique simplement sur Command V pour le coller, cela ne marchera pas vraiment. Il va simplement créer une autre copie dans un autre cadre. Donc, pour coller dans d'autres formes, vous devez accéder à Modifier et Coller dans les touches de raccourci suivantes : Commande, Option et v. Alors allons-y. Passons donc à l'option de commande V. Maintenant, vous pouvez voir qu'elle est collée dedans. Faisons-le également pour ces formes. Et maintenant, nous pouvons voir que c'est effectivement collé dedans. Maintenant, si vous cliquez dessus, vous pouvez voir qu'il y a un cadre bleu et des carrés bleus. Nous avons donc collé le cadre ainsi que l' image dans ces formes. Et vous pouvez le faire, mais je préfère n'introduire que l'image pour ne pas la confondre, car elle devient alors un cadre dans un cadre. Permettez-moi de cliquer dessus et de cliquer sur cette extrémité. Supprimons-le. Débarrassons-nous donc de l'image à l'intérieur de ce cadre. Maintenant, cette fois, au lieu de cliquer pour copier tout ce cadre, cliquons simplement sur les cercles concentriques ici pour obtenir le contour orange. Passons maintenant à la commande C pour le copier. Sélectionnons-le à nouveau et utilisons l' option de commande V pour le coller. Alors maintenant, si je clique dessus, vous pouvez voir que nous n'obtenons que le contour orange. Je préfère juste le faire de cette façon. Et encore une fois, vous pouvez le redimensionner s' il est trop grand ou trop petit. Assurez-vous simplement qu'il est suffisamment grand pour y entrer. La forme réelle. Sinon, il sera coupé comme nous venons de le voir. Et ce n'est pas ce que nous voulons. Passons donc à la taille de cette sauvegarde. Maintenant, si vous vous en souvenez, tous les objets et toutes les formes sont constitués de points d'ancrage. Donc, si nous sélectionnons l'un d'entre eux et à l' outil de sélection directe, le raccourci a. Nous pouvons maintenant cliquer, désactiver et cliquer sur l'un d'entre eux pour réellement modifier les points d'ancrage. Nous pouvons donc avoir différentes formes comme celle-ci ou comme ça. Et n'oubliez pas que nous pouvons également utiliser le stylo pour ajouter des points supplémentaires. Assurez-vous simplement que le symbole plus apparaît ainsi. Et je vais juste sélectionner celui-ci et appuyer sur P pour ouvrir le stylet. Et je vais simplement revenir à l'outil de sélection directe. Vous pouvez ajouter ou supprimer des points d'ancrage pour modifier la forme. De plus, comme nous l'avons déjà mentionné, nous pouvons modifier les rayons d'angle de n'importe laquelle de ces formes, l'exception d'un cercle, car les cercles n'ont pas de coins. Supprimons donc celui-ci. Et il suffit de cliquer dessus et de le faire glisser dedans. En fait, changeons cela en fantaisie. Et nous pouvons aussi faire quelque chose d'intéressant. Ici. Biseautez-le, insérez-le. En fonction de la taille réelle de la forme, déterminerez comment les rayons d'angle interagissent lorsque vous modifiez la taille à cet endroit. Vous pouvez obtenir des formes et des effets vraiment intéressants ici. Et même si nous créons notre propre forme intéressante. Et copions à nouveau, copions l'image et collez-la dedans. Maintenant, si nous changeons les coins, nous pouvons voir que cela a créé cette forme vraiment géniale. Une autre chose vraiment utile et intéressante que nous pouvons faire est de créer ce que l' on appelle des chemins composés. Et ce ne sont essentiellement que ces formes, mais des groupes réunis. Ensuite, vous pouvez coller l' image dans ces formes. Alors laisse-moi juste te dire ce que je veux dire. Donc, si je sélectionne ces deux éléments et passe au chemin de l'objet et au chemin composé, si je clique dessus, cela se produira. Ce qui s'est passé ici, c'est que ces deux formes sont désormais ces deux formes sont désormais connectées et agissent comme une seule forme. Mais comme vous pouvez le constater, cela ne fonctionne pas vraiment car nous les avions déjà tous les deux avec des images à l'intérieur. Permettez-moi donc de le défaire rapidement. Et maintenant, ils sont de nouveau séparés. Permettez-moi d'abord de supprimer les images qu'elles contiennent. Maintenant, refaisons la même chose. Dans Object Paths, créez un chemin composé. Encore une fois, il a regroupé ces deux formes pour former une seule forme. Maintenant, si je copie cette image et que je la colle ici, vous pouvez voir qu' elle est en fait collée dans ces deux formes. Alors laisse-moi juste le redimensionner. Cela s'inscrit en fait dans ce cadre. Alors maintenant, vous pouvez le voir, vous pouvez faire quelque chose de vraiment intéressant comme ça. Et elle agit comme une seule forme. s'agit donc que de deux formes différentes réunies. Je peux le faire avec plusieurs formes. Permettez-moi donc de créer une sorte de grille. Maintenant, en sélectionnant tous ces éléments, je peux à nouveau créer une forme composée pour créer une forme complète. Et encore une fois, je vais juste coller ceci et redimensionner l'image. Vous pouvez donc faire quelque chose de vraiment intéressant comme ça. Maintenant, si vous voulez annuler tout cela, déconnecter à nouveau toutes ces formes, il vous suffit de monter Object Path et de libérer le chemin composé. Et maintenant, il va le publier, mais évidemment, mais l'image, elle va simplement la remettre dans l'une de ces formes. Pour ce faire, assurez-vous simplement vous devez d'abord sélectionner les formes que vous souhaitez sans aucune image à l'intérieur, puis coller l'image souhaitée dans la forme composée. L'autre chose qui utilise également des cadres, des zones de texte. Créons donc une zone de texte et saisissons un titre. Alors, agrandissez-le. Et choisissons Gotham. Maintenant, tout comme pour les images et les formes, une zone de texte est contenue dans ce cadre. Donc, si nous cliquons à nouveau dessus , nous pouvons, comme pour les autres cadres, modifier les rayons d' angle. Nous pouvons cliquer ici et modifier les coins individuels si nous le souhaitons. Il suffit de le réinitialiser. Et évidemment, nous devons le remplir d'une couleur pour le moment pour le voir correctement. Ou l'accident vasculaire cérébral. Nous pouvons augmenter la largeur du trait. Maintenant, comme vous pouvez le constater, cela ne fonctionne pas vraiment très bien et c'est fait avec un trait d'union. Ainsi, lorsque vous créez des zones de texte, assurez-vous simplement qu'elles ont une forme qui fonctionne également avec le texte. Parce que si vous, supposons que nous utilisions la sélection directe et que nous remplacions les points d'ancrage par quelque chose d'étrange comme celui-ci. Cela ne fonctionne pas vraiment très bien. Dans certains cas, si vous allez trop loin, le texte est également masqué. Assurez-vous donc simplement que lorsque vous créez une zone de texte, ce sont des formes qui fonctionnent et permettent également de voir le texte. L'autre élément spécifique aux seules zones de texte concerne les options de zone de texte. Donc, si je passe à la commande B, cela fera apparaître les options du cadre de texte. Et cela possède juste quelques propriétés différentes avec lesquelles vous pouvez jouer et qui ne sont spécifiques qu' aux options du cadre de texte. Donc, si vous avez une forme ou une image, vous ne les obtenez pas réellement. Vous pouvez donc créer d'autres colonnes de cette manière. Et aussi un espacement entre les encarts. Je vais donc simplement ramener cela à une colonne. Avec espacement entre les incrustations. Ce qu'il fait, c'est qu'il crée des marges avec des blocs à l'intérieur d'un cadre de texte. Il caresse les bords extérieurs vers l'intérieur. Donc, si je commence à changer cela, vous pouvez voir que cela place le texte au milieu. Cela permet donc uniquement à ce texte d'être contenu dans cette région. Ici, nous avons également une justification. Ainsi, si nous cliquons sur l'une de ces autres options, le texte à modifier sera ajusté. Permettez-moi donc de cliquer dessus et de créer une zone de texte maintenant. Et fais juste la même chose. Je vais juste copier ceci. Maintenant, je vais retourner à Command V pour l'ouvrir. Ainsi, comme vous pouvez le voir ici, avec l'espacement entre les encarts, nous avons en fait la possibilité de choisir toutes les options de gauche, de droite, de haut et de bas. Donc, maintenant, nous pouvons décocher cette case et ne pouvons modifier que les côtés et les arêtes souhaités. Disons, si j' ouvrais juste celui-ci à nouveau. La raison pour laquelle ceux-ci sont cachés est donc que cette forme particulière a maintenant été modifiée. Nous avons donc modifié les points d'ancrage. Il ne s'agit donc plus d'un cadre de texte de forme de base que nous avions créé à l'origine. Alors, gardez cela à l'esprit. De plus, si vous optez pour l'une de ces options, sauf aucune, cela ne vous permettra pas non plus de modifier les arêtes individuelles. Si nous remettons cela à zéro maintenant et que nous passons à la commande V. Et vous pouvez voir qu'ils sont revenus. C'est donc une chose dont il faut se méfier. 12. Leçon 11 - polices: En ce qui concerne les polices, je veux juste faire une distinction rapide entre les polices et les polices de caractères. police est en fait le terme générique qui désigne toutes les différentes polices de caractères. Les polices de caractères sont donc les noms individuels des différentes polices. Vous pouvez donc avoir des choses comme Helvetica ou Aerial, Baskerville ou Gotham. Il existe littéralement des milliers et des milliers de polices de caractères. Et sous chaque police de caractères, il peut y avoir une quantité de poids différente. Certains peuvent n'en avoir qu'un ou deux, mais d'autres proposent de nombreux poids différents. Et ce n'est qu'un exemple de l'un d'entre eux. Mais il suffit de connaître les différents noms de ces trois choses. En ce qui concerne l'installation et l'utilisation de polices, il existe plusieurs options différentes. Vous pouvez donc disposer des polices de votre système, qui sont les polices préinstallées sur votre ordinateur. Qu'il s'agisse d'un Mac ou d'un PC. Il existe des polices que vous devriez déjà avoir sur votre système et qui sont à votre disposition. La seconde, nos polices Adobe, font partie de votre abonnement Adobe et sont entièrement gratuites. Créons donc d'abord une zone de texte et saisissons un exemple. Je vais juste en faire 50. Donc, pour changer cette police de caractères, ou vous devez le faire, rendez-vous dans cette liste déroulante ici. Et ce sont toutes les différentes polices disponibles pour être installées ou activées. Et nous pouvons également y accéder ici sur le type et la police. Et ce sont toutes vos polices de caractères. Ainsi, sous n'importe laquelle de ces polices de caractères comportant des triangles, elles vous indiqueront également les différents poids qui leur sont disponibles. Donc, si nous revenons à cette flèche déroulante et que nous appuyons sur en savoir plus. Cela vous amènera à la liste des polices Adobe que vous pouvez réellement activer. Et activer l'un d'entre eux est en fait assez simple. Tout ce que vous avez à faire est de vous rendre sur cette icône en forme de nuage où il est indiqué d'activer et de cliquer dessus. Ensuite, ces flèches seront remplacées par ces flèches et le message « Activation » sera affiché. Alors, donnez-lui quelques secondes et il se transformera en une tique au-dessus d'un nuage. Cela signifie qu'il a été activé. Et pour le désactiver, il vous suffit de cliquer à nouveau dessus et il fera de même. Maintenant, survolons et appuyons sur cette icône où vous trouverez plus de détails. Cela vous permettra donc de vous rediriger vers le site Web d'Adobe Fonts, où vous pourrez tout savoir sur ce sens aigu des polices de caractères. Nous avons donc en fait 90 poids différents disponibles pour cette police de caractères. Et vous pouvez choisir d' activer des poids individuels. Donc, uniquement ceux que vous voulez ou vous pouvez désactiver ceux qui ont déjà été activés. Mais si vous voulez simplement les activer tous moyen le plus simple est de monter ici et d'appuyer sur tous ces interrupteurs à bascule. Et comme vous pouvez le voir ici, cela indique qu'ils ont été activés. Donc, si nous revenons maintenant à InDesign puis revenons ici, nous pouvons réellement appuyer sur cette icône ici. Attendons juste une minute, qui fera basculer l'option Afficher les polices activées. Ainsi, toutes les polices activées à partir des polices Adobe apparaîtront lorsque vous cliquerez sur ce filtre. Nous avons donc ici Acumen Pro, et nous avons ces différents poids ici. Nous avons également Acumen Pro Extra Condensed. Une chose à noter est qu'en termes de polices Adobe, elles ne fonctionnent que dans d'autres programmes Adobe. Donc, des artefacts InDesign, Illustrator, Photoshop. Ils ne peuvent pas être utilisés avec des programmes externes ni être envoyés individuellement sous forme de fichiers de police à d'autres personnes. C'est donc une chose à laquelle il faut être très attentif lorsque vous utilisez des polices Adobe. Que vous ne pouvez réellement l'utiliser qu'au sein de son propre écosystème. Donc, si cela fonctionne avec d'autres designers, ils doivent également utiliser un autre programme Adobe. une autre excellente source pour obtenir Google Fonts est une autre excellente source pour obtenir des polices. Ils sont entièrement gratuits à télécharger et installer et sont vraiment bien produits et organisés. Et vous avez également de nombreuses options différentes. Ainsi, une fois sur le site Web, vous pouvez parcourir les centaines ou les milliers de polices de caractères différentes. Et il suffit de cliquer sur l'un d'entre eux sans limites. Vous pouvez donc voir ici les différents blancs disponibles. Et vous pouvez également télécharger toute la famille et l' installer sur votre ordinateur. Il existe également des sites Web de polices gratuites que vous pouvez également télécharger , tels que. Font Squirrel et la police. Et comme vous pouvez le constater, vous avez le choix entre de nombreuses catégories et options. Et ils sont tous très uniques et intéressants. J'aime généralement utiliser ces sites spécifiquement pour trouver des polices de caractères plus uniques, pour les titres ou pour trouver des caractères spécifiques. Mais personnellement, je n'aime pas utiliser ces sites gratuits pour le corps du texte, qui est un terme utilisé pour désigner les paragraphes ou les phrases. La raison en est que ces polices gratuites ne sont généralement pas aussi bien créées que les polices payantes. Et je trouve aussi que certains personnages manquent également à certains d'entre eux. Donc, par exemple, si j'appuie sur cette police de caractères à faible mAS et que je choisis Cliffs. Cela nous montre tous les caractères fournis avec le téléchargement de cette police de caractères. Et bien sûr, il y a un à Zed, zéro à neuf et quelques autres caractères, mais il manque également de nombreux autres caractères, comme des crochets, des points-virgules , le signe du dollar, des droits d'auteur, des signes de pourcentage, etc. Cette police payante vraiment bien conçue inclut donc généralement tous les glyphes dont vous aurez besoin. Et cela pourrait en fait inclure des centaines de glyphes, en particulier avec toutes les différentes pondérations disponibles pour cette police de caractères en particulier. C'est pourquoi je m' en tiendrais à utiliser des polices payantes, un job, Google Fonts, ou même les polices système fournies avec votre ordinateur lorsqu'il s'agit du corps du texte. Donc, en ce qui concerne les polices payantes réelles, vous pouvez trouver un certain nombre de sites Web réputés, et l'un d'eux s'appelle My Fonts. Et nous avons également une boutique de polices de caractères. Et avec celles-ci, polices gratuites sont également disponibles, mais vous allez généralement payer pour différentes familles de polices. Jetons donc un coup d'œil à l'un d'entre eux maintenant. Et ceux-ci sont créés par des typographes professionnels ou par des fonderies de caractères. Ils fonctionnent donc de manière beaucoup plus fiable et professionnelle et ils ont beaucoup plus d' options qui vous couvrent. Nous pouvons donc voir ici que nous avons le latin et que nous avons différents symboles et icônes. Et pour tous ces différents poids. Et ces coûts peuvent sembler un peu élevés, surtout par rapport aux coûts gratuits. Mais il faut comprendre qu'ils sont fabriqués par des professionnels avec de nombreux glyphes différents. Et dans certains cas, il faut de nombreuses années aux concepteurs de caractères ou aux fonderies de caractères pour terminer toute une famille de polices de caractères. Cela en vaut donc vraiment la peine si vous pouvez vous permettre d'y investir, ou même simplement en fonction de certaines pondérations dont vous avez besoin. Une dernière ressource que je recommanderais est d'utiliser ce site Web appelé word mark. Et essentiellement, si vous tapez un mot ou une phrase, toutes les polices de caractères actuellement disponibles sur votre système s' toutes les polices de caractères afficheront. Il s'agit donc d'un moyen rapide et pratique de voir à quoi ressemble un mot ou une phrase en particulier. Et évidemment, il y a quelques limites, avec ce compte gratuit. Donc, si vous souhaitez acheter le compte pro, vous pouvez également le faire. Lorsqu'il s'agit de choisir les polices de caractères à utiliser dans votre document ou votre design. La règle générale est d'utiliser le moins de polices de caractères possible. 1 à 3 est donc la quantité idéale dans la plupart des cas. Parce que si vous utilisez trop de polices de caractères dans votre document, votre conception commence à devenir trop confuse et incohérente. Je pourrais donc utiliser une police de caractères uniquement pour le titre et les sous-titres, puis une autre police pour le corps du texte. Et je peux choisir une troisième police de caractères pour les numéros de page ou pour toute information contenue dans un tableau. N'oubliez pas que de nombreuses polices de caractères auront de toute façon des poids différents à votre disposition. Supposons qu'avec Gotham, si nous passons aux poids, vous pouvez constater que nous avons toutes ces options de poids différentes. Et selon celui que vous choisissez, ils peuvent être radicalement différents les uns des autres. Vous pouvez donc techniquement utiliser une seule police de caractères et sélectionner différentes méthodes. Si cela fonctionne pour votre design particulier. Ensuite, lorsqu'il s'agit de sélectionner deux ou trois polices à utiliser qui vont bien ensemble, je vous recommande de rechercher les mots et les paires de polices sur Google . Cela vous donnera de nombreux résultats et informations sur les polices qui vont bien ensemble et pourquoi. Et je vais simplement laisser un lien vers cette page que j'ai trouvée, qui est un guide et vous propose 50 paires de polices Google différentes. Vous pouvez donc simplement les parcourir et voir ceux que vous aimez réellement. Tout le monde aime l'utiliser. Et n'oubliez pas que les polices Google sont gratuites. C'est donc une excellente ressource pour vous. 13. Leçon 12 - Principes d'essentiel de texte: Dans cette leçon, nous allons passer en revue certains textes, propriétés et termes importants. Créons donc une zone de texte. Et je vais juste apporter ce passage d' Hamlet et le coller dedans. Maintenant, si l'outil de sélection est sélectionné, vous devez d'abord double-cliquer dans cette zone de texte pour commencer à modifier. Toutefois, si vous l'avez dans l'outil Type, vous pouvez immédiatement commencer à le modifier. Maintenant, si nous examinons cette zone de texte, vous pouvez voir cette boîte rouge avec un symbole plus. Et cela nous indique qu'il y a en fait plus de texte actuellement masqué. Donc, si nous agrandissons cette zone de texte, cette zone rouge disparaîtra. Nous pouvons également double-cliquer sur l'un de ces points trop rapidement pour le révéler de cette façon. Une autre chose que vous pouvez faire est d'appuyer sur cette case rouge et cela chargera le reste de ce texte dans le curseur. Vous pouvez donc appuyer et placer le reste du texte ou créer une zone de taille différente. Et c'est idéal pour créer plusieurs colonnes. Ou si vous souhaitez également le mettre sur une nouvelle page, selon la façon dont vous souhaitez concevoir les choses. Et si vous l'avez chargé dans votre curseur et que vous souhaitez l'annuler, il vous suffit d' appuyer sur Escape pour vous en débarrasser également. Comme ça. Maintenant, une autre chose que vous pouvez faire est d'appuyer sur cette case ici. Je vais juste déplacer ça vers le bas. Donc, si vous appuyez sur cette case, cela fera la même chose. Il le chargera, mais à la place, il insérera le texte dans celui-ci. Il y a donc le texte de départ. Et maintenant, si nous examinons ces deux zones de texte, vous pouvez également voir ce petit symbole ici et ici. Cela signifie simplement que ces deux zones de texte sont en fait liées et le texte déborde l'une dans l'autre. Donc, si je saisis deux fois dans cette zone de texte, vous pouvez voir que cette zone de texte est également affectée. Maintenant, si vous avez lié des zones de texte débordantes comme celle-ci, disons simplement que nous en créions une autre. Ici. Vous voulez garder une trace de tout cela. Ce que vous pouvez faire, c'est accéder à Affichage, puis à Options, puis à appuyer sur Afficher les fils de texte. Et maintenant, cela permet de savoir beaucoup plus facilement quelle zone de texte se dirige vers laquelle. Lorsqu'il s'agit de sélectionner du texte, vous pouvez cliquer et faire glisser pour effectuer votre sélection. Si vous souhaitez tout sélectionner en une seule fois, vous pouvez le faire en accédant à Modifier et tout sélectionner ou en utilisant la commande de raccourci a. Si vous double-cliquez, un seul mot sera sélectionné. Si vous cliquez trois fois, la phrase entière sera sélectionnée. Et si vous cliquez cinq fois de suite, tout sera sélectionné. Ensuite, nous avons le crénage, le suivi et la location. Alors, qu'est-ce que le crénage ? crénage est l'espace entre les lettres individuelles. Vous pouvez donc les rapprocher ou les éloigner les uns des autres. Et il y a deux manières de procéder. La première chose à faire est donc de cliquer entre les deux lettres que vous souhaitez ajuster. Ensuite, vous pouvez monter jusqu' ici avec ce symbole VA , puis l'augmenter ou réduire l' espace entre les deux. Vous pouvez également le faire beaucoup plus rapidement en maintenant la touche d'option enfoncée et en utilisant les flèches gauche et droite comme celle-ci, qui modifieront également les valeurs ici. Alors réinitialisons, remettons cela à zéro. Et la raison pour laquelle vous pourriez avoir besoin de le faire est que toutes les polices de caractères ne sont pas identiques. Donc, parfois, l'espacement entre certaines lettres est un peu décalé, comme ce H ici. Je veux donc faire en sorte que ce soit un peu Tyler entre les deux. Alors laisse-moi juste le faire. Et surtout avec les polices de caractères basées sur des scripts comme celle-ci, si l'une de ces lettres est trop éloignée l'une de l'autre, elle a l'air un peu étrange car ce n'est plus un script connecté. Cela semble donc tout simplement étrange. C'est pourquoi le crénage est important dans certains cas. Le suivi est donc très similaire au crénage, mais il modifie l'espacement entre tous les mots ou un seul mot plutôt que des lettres individuelles. Donc, si je sélectionne ce seul mot ici et j'arrive à. Avec ce suivi, je peux augmenter ou diminuer l' espace entre les mots ou si je sélectionne cette phrase entière et que je l' augmente ou la diminue. Et comme avant, si je maintiens la touche Option enfoncée et que j'utilise les touches fléchées gauche ou droite, je peux la rendre vraiment plus étroite ou beaucoup plus large. Enfin, nous avons Letting, que toute personne familiarisée avec conception Web pourrait appeler cet espacement des lignes. Et c'est juste le montant entre les phrases. Et cela se trouve ici sous la taille de police. Assurez-vous donc que vous avez sélectionné plus d'une phrase, que vous avez sélectionné plus d'une phrase sinon cela ne fonctionnera pas réellement. Alors maintenant, si je l'augmente, le diminue, cela fonctionnera. Maintenant, si je le règle sur automatique, cela espacera la location à un niveau optimal. Et encore une fois, si vous utilisez le raccourci en maintenant la touche option enfoncée, mais cette fois en utilisant les flèches haut et bas. Vous pouvez modifier la location de cette façon. Maintenant, en règle générale, quelle que soit la taille de police définie, vous devez la laisser deux fois plus grande. Permettez-moi donc de changer cela à huit et de le changer à dix. Et c'est juste la quantité idéale pour donner un aspect naturel. Mais selon votre propre conception, cela peut nécessiter un montant différent. Ce panneau de contrôle est séparé en commandes de caractères et de paragraphes. Vous pouvez donc basculer entre les deux, ce qui vous donnera différentes options. Mais ce qui se passe réellement ici, c'est qu' il réorganise la priorité de certaines de ces propriétés. Ainsi, certaines de ces propriétés là-haut sont ensuite poussées vers le bas et vice versa. Donc, si vous utilisez un ordinateur portable ou un moniteur plus petit, vous n'en verrez pas certains ici. Donc, ce que vous pouvez faire dans ce cas, c'est que vous pouvez accéder à la fenêtre, descendre dans Type et Tableaux, et choisir le caractère, ainsi que le type, les tableaux et le paragraphe. Et encore une propriété. Maintenant que ces trois panneaux sont ouverts, vous disposez des mêmes commandes que celles que vous avez ici. Passons maintenant en revue certaines des propriétés. Nous avons donc déjà parlé de la taille de police et du crénage principal. Et le suivi. Ces deux éléments ci-dessous vous permettent d' étirer votre texte verticalement ou horizontalement. Si c'est quelque chose que tu dois faire. est ce que l'on appelle un décalage de base, et il vous permettra de déplacer votre ou vos lettres, vers haut ou vers le bas, si c'est quelque chose que vous devez faire. Celui-ci est l'inclinaison, et elle utilise des degrés pour modifier cette inclinaison vers la gauche ou la droite. Ci-dessous, nous avons quelques options d'alignement. Donc, si je voulais le changer et le placer au centre ou l'aligner à droite. Je le peux. Et si je voulais également justifier et aligner, je peux également le faire. Par défaut, les zones de texte sont généralement séparées par un trait d'union. Donc, si je déplace cette case pour qu'elle soit comme ceci, à ce que certains de ces mots soient maintenant séparés par un trait d'union. Et personnellement, je n'en suis pas fan, donc j'aime l'éteindre comme ça. Comptez également ici jusqu'aux commandes de paragraphe et activez et désactivez le trait d'union à cet endroit. Maintenant, ici, nous avons quelques commandes supplémentaires, donc nous avons toutes les majuscules. Nous pouvons également utiliser un exposant. Donc, si je mets un chiffre trois, je peux en faire un exposant. Ou si je mets une étoile, c'est déjà super scénarisé. Je peux donc également souligner cela. Faites en sorte que ces petites majuscules utilisent un indice et un trait barré. Et toutes ces propriétés sont également disponibles ici si je vais cette liste déroulante de personnages et que je choisis l'une d'entre elles ici. Maintenant, si je voulais changer la couleur du texte, je peux le faire en surlignant le texte dont je souhaite changer la couleur pour chacun d' entre eux et en venant ici et en le modifiant de cette façon. Cependant, si je ne suis pas en mode édition et que seule la zone de texte est sélectionnée. Et j'ai essayé de modifier le texte. En fait, cela changera simplement la couleur de remplissage de la zone de texte. Donc, ce que je dois faire, c'est d' abord cliquer sur ce T pour sélectionner le texte. Et puis si je change la couleur, cela changera le texte. Je peux donc aussi le faire d'ici, sélectionnez-le d'abord. De plus, si j'ai sélectionné le manuel, je peux passer ici à l' alignement du contenu. Et si je clique sur Aligner le centre, le texte sera poussé au milieu de la zone de texte. Quels sont les fonds ? Vous pouvez également appuyer sur celui-ci, qui justifiera l' équilibrage de tout le texte en fonction de la taille de la zone de texte. Comme ça. Permettez-moi de revenir en haut de la page. De plus, vous pouvez modifier ces deux puces en vous rendant ici, ou même saisir des chiffres. Et si nous ouvrons le panneau Propriétés maintenant, vous pouvez voir que vous obtenez toutes les mêmes propriétés et commandes que ces panneaux, ainsi que d' autres éléments supplémentaires. Ainsi, en fonction du panneau que vous souhaitez utiliser, vous aurez plus d'options. Jetons un coup d'œil à la fonction d'habillage du texte. Maintenant, les options d' habillage du texte apparaissent ici sur ces icônes. Vous pouvez également y accéder sous Window et Text Wrap. Et ce panneau d'habillage de texte apparaît Vous pouvez également maintenir la touche Option enfoncée et cliquer sur l'une de ces icônes pour ouvrir et fermer le panneau d'habillage de texte. L'habillage de texte vous permet donc de placer des images, des formes ou des objets au-dessus des textes. Et l'outil de texte se déplace ou s' enroule automatiquement autour de celui-ci. Je vais donc simplement saisir ces deux formes et les déplacer au-dessus de ce texte. Et par défaut, aucun piège fiscal n'a été appliqué à ces objets. Donc, si je vais ici, vous pouvez voir qu' aucun habillage de texte n'est appliqué. Et si j'appuie sur celui-ci, le texte va maintenant déplacer le texte autour du cadre de délimitation, qui correspond aux cadres de ces objets. Cependant, si je sélectionne celui-ci, il utilisera et détectera les bords des formes. Maintenant, le texte se déplace autour des formes. Il y a aussi ces deux options ici, mais je ne les trouve pas utiles. Donc, en général, je n' aime pas les utiliser. Comme pour le moment, le texte est vraiment très serré sur ces formes. Donc, ce que je peux faire, c'est aller ici et modifier le décalage, ce qui permettra de sortir et de laisser un peu d'espace autour de la forme. Comme ça. Et si je vais ici, vous pouvez également choisir les différentes faces sur lesquelles il apparaît ou les deux. Il existe également quelques options supplémentaires si vous souhaitez les choisir. Je vais juste les déplacer. Je peux également le faire avec des images normales et appliquer une enveloppe autour du cadre de délimitation. La forme de cette image est exactement la même que celle du cadre réel. Nous pouvons donc simplement appliquer celui-ci, le cadre de délimitation, et le porter à cinq, comme ça. Maintenant, avec cette image, elle a en fait un arrière-plan transparent. Donc, dans ce cas, ce que nous pouvons faire, c'est qu'au lieu d'utiliser le cadre de délimitation, qui ne fera que cela, nous pouvons enrouler la forme et cela ne fait toujours rien. Nous devons donc d'abord accéder aux options de contour, puis changer le cadre de délimitation canal alpha, car images transparentes utilisent des canaux alpha. Alors maintenant, si je clique dessus, vous pouvez voir que cela fonctionne de cette façon. Encore une fois, changeons le décalage comme ça. De même, avec toutes les images qui ont un fond blanc, comme celles-ci. heure actuelle, nous avons une forme d'objet enveloppante. Donc, ce que nous pouvons faire, c'est sélectionner ces images et les descendre ici. Et au lieu d'une boîte de délimitation ou d'un canal Alpha, cette fois, nous pouvons détecter les arêtes. Cela aura pour effet d'ignorer le blanc de l' image et d'essayer de détecter la forme de objet à l'intérieur de l'image. Donc, la forme de cette voiture ici et la forme du bol. Mais pour le moment, il ne fait rien, comme vous pouvez le constater. Donc, ce que nous devons d'abord faire, c'est déplacer ces deux images derrière la zone de texte. Pour ce faire, nous pouvons sélectionner ces deux images, puis cliquer avec le bouton droit de la souris, sélectionner les arrangements, puis les envoyer au verso. Et maintenant, vous pouvez voir que cela a fonctionné. Cependant, il y a maintenant un autre problème : nous ne pouvons pas sélectionner ces images parce que je sélectionne le cadre de texte parce qu'il se trouve devant ces deux images. Donc, ce que nous pouvons faire, c'est soit verrouiller ce bloc de texte en cliquant avec le bouton droit de la souris et en le verrouillant, soit en utilisant le raccourci Commande L pour le verrouiller. Vous voyez qu'il y a maintenant une icône de verrouillage. Nous pouvons maintenant sélectionner ces deux images et les déplacer ou modifier leurs propriétés. L'autre chose que nous pouvons faire, c'est que je vais d' abord déverrouiller cette zone de texte en passant la souris dessus et en la décliquant. L'autre chose que nous pouvons faire est de maintenir la touche Commande enfoncée, puis d' appuyer sur ces images. Et maintenant, cela me permettra de sélectionner tout ce qui se trouve en dessous d'autre chose. Maintenant, je peux le déplacer et je peux également modifier la commande offset et cliquer comme ça. Maintenant, si, pour une raison quelconque, vous avez réellement besoin que votre zone de texte compte de tous ces habillages de texte, ne tienne pas compte de tous ces habillages de texte, vous pouvez cliquer sur votre zone de texte, puis appuyer sur Commande et B pour ouvrir les options de zone de texte ci-dessous. Vous pouvez cocher cette case B pour ouvrir les options de zone de texte Ignorer l'habillage de texte, qui ignorera essentiellement tout l'habillage de texte. Nous avons donc parlé plus tôt liens entre des zones de texte afin qu'elles puissent déborder les unes dans les autres de cette manière. Mais il existe en fait un moyen de faire quelque chose de similaire, mais de faire en sorte que tout le texte crée ses propres zones de texte et apparaisse sur des pages supplémentaires. Et c'est ce que l' on appelle le flux automatique. flux automatique ajoutera donc des pages et des zones de texte supplémentaires votre document jusqu'à ce que tous les textes aient rempli le document. Donc, la première chose que je vais faire est de sélectionner tout cela et de changer la taille en points à 12, sorte que le reste du texte soit maintenant masqué. Ensuite, je peux cliquer ici et créer de nouvelles zones de texte. Mais la première chose que je vais faire est d'appuyer sur Command Shift N P pour créer une nouvelle page. Et maintenant, je vais revenir à cette zone de texte et cliquer dessus pour charger le texte. Et je vais juste accéder à ce coin supérieur de la marge. Et je vais maintenir la touche Shift enfoncée. Comme vous pouvez le constater, l'icône se transforme en une ligne ondulée avec une flèche. Maintenant, si je clique, cela créera un nouveau cadre de texte et des pages supplémentaires qui seront toutes liées aux zones de texte. Maintenant, je peux redimensionner. Je peux les redimensionner, ou je peux aussi les déplacer et créer un nouveau texte, le transformer. Et c'est un moyen très pratique d'importer de nombreux textes à fois sans avoir à créer manuellement de nouvelles zones de texte. Et cela vous permet également d'avoir une mise en page de base sur laquelle vous pouvez commencer à travailler. Si vous comptez également travailler sur un document de plusieurs pages. 14. Leçon 13 - Principes d'essentiel du texte: Toutes les polices de caractères sont composées de caractères, lettres, de chiffres et de symboles. Et tout cela est en fait connu sous le nom de falaises. Et si vous souhaitez voir tous les glyphes disponibles pour n'importe quelle police, vous pouvez le faire en accédant à Type, puis en sélectionnant Glyphs. Et cela ouvrira le panneau Glyphes. Nous avons donc ici tous les différents glyphes disponibles pour cette police de caractères. Vous pouvez donc réellement modifier la police de caractères ici. En fait, nous allons d' abord sélectionner cette zone de texte afin qu'elle sélectionne la police de caractères pour nous. Nous utilisons donc Acumen Pro Condensed ici. Alors maintenant, si nous y jetons un coup d'œil, nous avons tous ces différents glyphes disponibles. Et nous pouvons en fait filtrer par cette liste déroulante. Nous pouvons donc simplement afficher les chiffres ou les symboles disponibles. Et nous pouvons également y augmenter la taille. Nous pouvons mieux le voir si vous souhaitez placer l'un de ces caractères, symboles ici. Ou nous devons simplement cliquer dessus, puis double-cliquer sur l' une de ces choses. Et c'est idéal pour les placer car ils ne seront pas disponibles sur votre clavier. Revenons simplement à l'ensemble de votre police et réduisons la taille. Maintenant, nous allons simplement les sélectionner et les remplacer par un type de phase différent. Et changez également le poids ici. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez en fait mélanger différentes polices de caractères, dans la même zone de texte. De plus, avec certaines polices de caractères, si vous sélectionnez certains caractères et que vous les survolez , cela peut vous donner plus d'options. Essayons donc d'abord ces lettres majuscules. Nous ne voyons donc rien. Essayons ces minuscules. Nous avons ici une autre option. Une autre option. Si je clique dessus, cela se transforme en ceci. Et essayons également les chiffres. Il y a donc un tas d'options ici. Nous pouvons le remplacer par ceci ou quelque chose comme ça. Et même avec ces symboles ici. Ainsi, selon la police de caractères, vous pouvez ou non disposer d'options supplémentaires pour certains caractères. Et si nous remontons sur les falaises, maintenant, ouvrez-le à nouveau et sélectionnez simplement un personnage. Vous pouvez voir qu'il vous montre plus d'options ici. Parfois, selon la police de caractères que vous choisissez, vous pouvez rencontrer des chiffres qui ressemblent à ceci, des hauteurs mélangées et non alignées les unes avec les autres. C'est ce qu'on appelle des figurines de style ancien. Et les polices de caractères normales en auront. Mais si vous les trouvez dedans, vous ne voulez pas les utiliser et vous voulez avoir air plus normal, comme Ariel ici. Ensuite, vous pouvez le faire en sélectionnant d'abord les numéros. Ensuite, dans le panneau Caractère, accédez à la liste déroulante et accédez à Open Type. Et puis ici, nous avons actuellement le style de figure par défaut. Donc, si vous choisissez une doublure tabulaire ou une doublure proportionnelle, elle la changera pour ressembler davantage à Ariel. Et vous pouvez également le faire dans le panneau des propriétés en passant ici au type ouvert et en choisissant à nouveau la ligne tabulaire ou proportionnelle et non les lignes de style ancien. Si jamais vous avez besoin de réorganiser certains mots. Disons que nous voulions échanger la position de Paul et Sally. Donc, vous devriez probablement sélectionner sondage, puis bouton droit de la souris et couper ou Commande X. Ensuite, vous le placeriez ici. Et puis tu ferais la même chose pour Sally. Comme ça. Mais il existe un moyen plus rapide et plus efficace de le faire. Et pour ce faire, vous devez d'abord accéder à InDesign puis à Préférences et Général, puis à Taper. Et puis ici, où il est écrit Édition de texte par glisser-déposer, assurez-vous que l'option Activer en mode mise en page est cochée. vous reste plus qu'à sélectionner votre mot, puis à cliquer et à faire glisser n'importe où dans la phrase pour modifier sa position. Comme ça, et c'est beaucoup plus rapide à faire. Maintenant, une autre chose intéressante que vous pouvez faire très rapidement est de dire si nous devions changer toute cette phrase en majuscules. Nous pouvons maintenant le faire de différentes manières. Nous pouvons en fait sélectionner tout cela et simplement monter ici et choisir des majuscules. Ou nous pouvons cliquer avec le bouton droit de la souris et accéder à Change Case. Et cela vous donnera en fait quelques options différentes. Donc, si je voulais le changer en majuscules, ou si je voulais le changer en minuscules ou en majuscules, cela minuscules ou en majuscules, ferait de toutes les premières lettres de chaque mot une majuscule. Et la dernière est la phrase majuscule, qui est le sens habituel, la structure de la première lettre du premier mot étant en majuscule , puis tout reste en minuscules. Si nous examinons ces deux paragraphes ici, vous pouvez constater qu' il y a quelque chose qui ne va pas, car il grandes lacunes ici et des problèmes d'alignement ici. Et elles sont le résultat de marques de formatage, qui sont ici ces symboles bleus. Et je n'ai fait que les ajouter à titre d'exemple. Et leur but est de vous permettre de formater correctement votre document. Et dans InDesign, ils sont en fait appelés caractères cachés, et ils n'apparaîtront que lorsque vous les visualisez en mode normal. Donc, si vous utilisez actuellement les modes normaux, vous aurez une pression sur W. Nous sommes maintenant en mode aperçu. Donc, si j'appuie à nouveau sur W, nous sommes de retour. Et vous devez également activer ces personnages cachés car ils sont désactivés par défaut. Et vous pouvez le faire en accédant à Type, puis en choisissant celui du bas ici. Donc c'est écrit Hide. Donc, pour les activer, il suffit de revenir ici et de choisir Afficher les personnages cachés. Vous pouvez également utiliser le raccourci Option de commande et i2 pour les activer et les désactiver. Et ils sont extrêmement importants et utiles pour formater correctement votre document et également pour voir ce qui pourrait être à l'origine de certains problèmes. Et ces marques se trouvent toutes sous la rubrique Type. Et voici l'une de ces trois options. Donc, si vous devez insérer certains caractères de mise en forme, c'est ici que vous les trouverez. Les onglets sont donc un outil très utile pour espacer certaines informations. Et par défaut, si vous appuyez sur la touche Tab de votre clavier devant l' de ces mots ou phrases, vous pouvez voir qu'un espacement aléatoire sera attribué. Vous n'avez donc pas vraiment beaucoup de contrôle là-dessus. Et c'est aussi le symbole de l'onglet, d'ailleurs. Donc, pour utiliser correctement les onglets, permettez-moi d'annuler tout cela. Pour utiliser correctement les onglets, vous devez ouvrir l'outil des onglets, situé sous Type, puis appuyer ou utiliser le raccourci Shift Command and tea, qui ouvrira cette fenêtre d'onglets ici. Donc, la toute première chose que je vais souligner à ce sujet est cette icône magnétique, qui est très importante car si que je vais souligner à ce sujet est cette icône magnétique, qui est très importante car si je sélectionne l'une de ces zones de texte, je vais cliquer sur celle-ci, puis sur l'icône magnétique. Il s'affichera tout en haut de cette zone de texte. Ce faisant, nous allons également aligner cette règle ici. Donc, ces chiffres dans la zone de texte. Donc, si je choisis celui-ci, il fera de même et celui-ci, et cela augmentera également sa longueur. Et je peux l'avoir ailleurs, comme ici. Ensuite, cliquez et faites glisser ici pour placer un onglet , comme vous pouvez le voir ici. Mais il est beaucoup plus logique de placer cela tout en haut de la page afin que, lorsque vous le faites, vous puissiez voir exactement ce qui se passe. Maintenant, une autre chose à noter est que si je le ferme, si aucune de ces zones de texte n'est sélectionnée et j'ouvre l'outil d'onglets, vous pouvez voir qu'il apparaît simplement à un endroit aléatoire. Mais si je sélectionne d'abord l'un d'entre eux, puis que j'ouvre l'outil, vous pouvez voir qu'il s' enclenchera automatiquement et se trouvera au-dessus de la zone de texte. C'est donc pratique à savoir. fonctionnement des onglets est que vous devez d'abord définir l'endroit où vous souhaitez placer l'onglet. Pour ce faire, vous pouvez accéder à cette barre grise située au-dessus de la règle, puis en cliquant dedans. Et vous pouvez voir que cela met un marqueur indiquant où se trouverait l'onglet. Cette position en X indique la position exacte sur la règle. Nous arrivons donc ici, nous avons les onglets justifiés à gauche, au centre et à droite que vous pouvez sélectionner Le symbole apparaîtra également lorsque vous placez un onglet , comme ici. Et vous pouvez placer autant d'onglets que vous le souhaitez. Si vous souhaitez les supprimer, cliquez et faites glisser le pointeur vers le haut ou vers le bas pour les supprimer de cette façon. Vous pouvez également accéder au dépliant et appuyer sur l'onglet Supprimer. Ou si vous souhaitez tous les supprimer, cliquez sur Tout effacer. Je vais juste placer quelques onglets ici. Maintenant, il est important de noter que si aucune de ces zones de texte n'est sélectionnée en premier, ces onglets peuvent fonctionner. Je vais donc simplement sélectionner toute cette zone de texte , puis mettre un point de tabulation. Je peux voir maintenant que cela apparaît sous forme de ligne dans la zone de texte, donc je vais juste en mettre une ici. Et je vais venir et double-cliquer ici pour pouvoir modifier. Ensuite, je vais revenir au début et appuyer sur Tab. Et sur ceux-ci, et vous pouvez voir qu'ils sont maintenant tous alignés. Au début de leurs textes, là où j'ai mis la touche de tabulation, comme ici. Je peux également remplacer cela par un droit justifié. Permettez-moi de sélectionner l'ensemble de la zone de texte et de cliquer à nouveau sur cet onglet, puis de l'aligner à droite. Maintenant, il s'aligne sur la toute fin de ces textes, plutôt que sur le recto , la gauche étant justifiée. Et je peux aussi choisir le milieu, qui utilisera simplement le milieu du texte de cette façon. Alors laisse-moi juste revenir ici. Et permettez-moi de sélectionner uniquement les mots du milieu. Et je vais le changer à droite et à gauche. Vous pouvez donc le faire individuellement pour ceux-ci de cette façon en sélectionnant simplement ceux que vous souhaitez. Ou si vous souhaitez les appliquer à tous, vous devez sélectionner la zone de texte , puis sélectionner la justification souhaitée. Assurez-vous donc sélectionner l'ensemble de la zone de texte ou de double-cliquer sur la zone de texte pour sélectionner votre phrase spécifique. Maintenant, si nous passons à celui-ci, cela s'appelle l' alignement en décimal. Et cela vous permettra essentiellement d' aligner votre onglet sur le personnage que vous avez placé ici. Alors voyez comment ça dit une ligne ici. Cela ne vous permet de le faire que si vous l'avez sur l'icône en forme de ligne. Maintenant que je peux y mettre un personnage, vous pouvez littéralement y mettre n'importe quel personnage que vous voulez. Mais il est logique de mettre le personnage qui se trouve réellement dans vos textes. Dans ce cas, nous avons le symbole d'ajout. Nous pouvons les utiliser, ou nous pouvons utiliser le point, bien que le point soit également utilisé ici. Commençons donc par le, débarrassons-nous de cela et assurons-nous sélectionner d'abord cette icône. Ensuite, entrons ici et utilisons le symbole at. Nous allons donc le remplacer par un symbole at comme celui-ci et appuyons sur la touche de tabulation. Et fixons un point. Remettons-le à nouveau en symbole at. Et maintenant, si nous allons ici et que nous appuyons sur la touche Tab sur celles-ci, comme ceci, elles seront toutes alignées. Laisse-moi juste le récupérer. Ce point supérieur est donc entièrement aligné sur le symbole at, car c'est ce à quoi nous l'avons défini. Donc, si je remplace cette période par cette période, je place simplement la période après l'onglet. Je ne le fais qu'à des individus. Modifions-le donc individuellement pour chacun d'entre eux. Permettez-moi de m'assurer que toute la zone de texte est sélectionnée cette fois, d'appuyer à nouveau dessus et de modifier cela. Cette fois, à utiliser, je vais la laisser à la place. Utilisons un X. Comme vous pouvez le voir maintenant, tout est aligné sur ce x ici. Et vous pouvez également utiliser n'importe de ces lettres que vous voulez. Mais il est toujours préférable d'utiliser et de s'en tenir aux symboles, aux symboles ici et aux points. Parce que si nous utilisons quelque chose comme un M ici, il y a aussi un m dans le Michel-Ange. Cela pourrait donc être problématique. Essayons simplement ça. Mettons simplement un m minuscule et cela semble fonctionner. Mais maintenant, mettons un M majuscule et vous pouvez voir qu'il a utilisé le M majuscule pour Michel-Ange. Essayons d' utiliser P cette fois. Et cela a fonctionné parce qu' il n'y a aucune autre pièce. Je vais également utiliser l'onglet de répétition, qui ajoutera simplement un autre onglet. C'est exactement le même espacement. Permettez-moi donc d' abord de clarifier cela et de les ramener. Et je vais juste mettre un onglet ici. Et je vais juste l' appeler Empress Repeat Tab, ce qui ajoutera un autre onglet avec exactement le même espacement que le premier. Maintenant, je peux l'utiliser en appuyant deux fois. Permettez-moi de l'effacer à nouveau et de m'assurer que cette zone de texte est abord sélectionnée, puis de créer un onglet, puis de répéter l'onglet à nouveau. Maintenant, si je double-clique sur ici et sur l'onglet, vous pouvez voir que c'est passé au premier onglet. Et si je clique à nouveau , je passe au deuxième onglet. Permettez-moi donc d'appuyer à nouveau dessus, puis de saisir un exemple de monde différent. Et j'appuie sur Tab sur celui-ci, vous pouvez voir qu'il est aligné sur le second onglet comme ça. Maintenant, je vais juste venir ici et vous montrer ce que fait le leader. Donc, tout d'abord, je vais dans l'espace et donner quelques aperçus de ces horaires, cette date et de ce parc de pietas. Et je vais simplement sélectionner cette zone de texte. Assurez-vous que cela reste justifié et placez une marque de tabulation ici. Et je vais juste appuyer sur celui-ci, puis sur ces deux-là également. Maintenant, ils sont tous alignés à gauche. Et puis quel est le leader, vous pouvez lui attribuer le personnage de votre choix. Et il le copiera tout au long de l'endroit où vous avez tapé. Nous avons donc ici des tirets. Et je peux le changer en points à la place, et cela le changera en vieux points comme celui-ci. Vous pouvez donc littéralement mettre n'importe quel personnage que vous voulez comme ça. C'est vraiment génial si vous créez quelque chose comme une table des matières et que vous pouvez relier vos points connectés modernes de cette manière. Et voici ce que vous pouvez faire avec les onglets. Une fonctionnalité intéressante que vous devez absolument connaître est la fonction Rechercher et modifier, qui se trouve sous Modifier et trouver une barre oblique ou Commande F. Elle vous permettra en fait de rechercher différents types de choses, mais nous allons nous en tenir au texte pour le moment. Vous pouvez donc ne pas définir ce que vous pouvez taper dans le mot que vous souhaitez trouver. Je vais donc taper Peter parce que je sais que j' ai mis Peter tout au long du document. Ensuite, je vais appuyer sur Rechercher Suivant. Et cela mettra en évidence la première occurrence de Peter dans ce document. Si je continue à cliquer correctement sur Suivant, il passera à la suivante, à la suivante et à la suivante jusqu'à ce que tout soit terminé. C'est une recherche dans l' ensemble du document. Nous pouvons également changer la direction en cliquant sur Retour puis en recherchant le précédent. Si je veux aussi changer le mot pieta en autre chose. Alors changeons cela en John. Je peux le faire. Mais en appuyant sur Modifier, je ne changerais que cette instance de P. Donc, si je trouve la suivante, et que je voulais remplacer celle-ci par John, alors je peux appuyer sur Modifier et ne pas modifier sur John. Mais cela ne changera aucun des autres. Si je voulais toutes les modifier, il me suffit d'appuyer sur Tout modifier. Et il vous indiquera qu' il est terminé et combien de Peters il a été remplacé. Nous avons donc John maintenant également. Et vous pouvez voir à quel point cela peut être utile. Si vous avez un document très volumineux et devez trouver ou modifier certains mots très rapidement. Une autre chose que vous pouvez faire avec la fonction Rechercher et modifier est d' aller jusqu'ici dans la requête. Et vous avez ici un certain nombre d'options différentes. Mais les deux que je veux examiner sont le retour multiple à un retour unique et l' espace multiple à un espace unique. Alors, c'est quoi exactement ? Eh bien, un retour est ce symbole ici, et c'est lorsque vous appuyez sur Entrée ou Retour sur votre clavier pour créer un nouveau saut de paragraphe. Et donc parfois, nous en avons plusieurs, comme ça, là et là. Donc, si nous voulons nous débarrasser de tout cela, nous pouvons simplement revenir à la fonction Rechercher et modifier en appuyant sur la commande F puis en allant jusqu'ici, puis en choisissant plusieurs retours, un seul retour, ce qui changera également le contenu. Et puis si nous cliquons sur Modifier, tout cela affichera cela. Et puis, OK, et vous pouvez voir que cela a supprimé ces retours supplémentaires. Maintenant, si nous voulions également nous débarrasser des espaces doubles, ces points représentent ici un espace. Nous en avons donc cinq et ces deux ici, et ce n'est pas ce que nous voulions, alors nous voulons nous débarrasser de tout cela. Encore une fois, nous pouvons lancer une requête et choisir un espace multiple à un espace unique, puis tout modifier. Et puis il se débarrassera de tous pour vous. Comme. Donc. Le panneau d'informations est un autre outil utile. Donc, si nous allons dans Window puis dans Info, nous accédons maintenant au panneau d'informations qui nous donnera les propriétés de l' objet ou de l'élément que nous sélectionnons. Donc, si je crée un rectangle ici et que je le sélectionne, changez-le en vert. Cela nous donnera les valeurs CMJN, ainsi que la hauteur et la largeur de ce rectangle. Si je passe à cet avantage, je peux également changer les unités. Donc, si je voulais le voir en millimètres, je peux voir sa largeur accrue en millimètres ou en centimètres, voire en pixels. Et c'est donc très bon pour les zones de texte également. Parce que si je sélectionne cette zone de texte, elle me dira combien de mots, lignes, de paragraphes et de caractères il y a au total. Et si je sélectionne simplement du texte, il les affichera également. 15. Leçon 14 - Styles: Les styles se trouvent donc sous Fenêtre et styles. Et vous avez le choix entre plusieurs options. Nous allons nous concentrer uniquement sur les styles de paragraphes et de caractères. Il suffit donc de cliquer dessus pour les ouvrir. Cela nous permet de créer des préréglages pour différents styles de texte à appliquer au texte d'un document. Je vais donc simplement cliquer dessus n'importe où dans ce premier paragraphe ici. Et je vais simplement accéder aux styles de paragraphe, cliquer sur ce fichier et choisir Nouveau style de paragraphe. Et vous obtenez cette boîte qui apparaît. Je peux également le faire en cliquant sur Créer un nouveau style, ce qui ajoutera simplement le style ici, mais je dois maintenant double-cliquer pour l'ouvrir. Nous avons donc toutes ces options sur le côté. Et si vous cliquez sur l'un d'entre eux, attributs différents s'afficheront. Je vais donc juste m' assurer que l'aperçu sélectionné afin que nous puissions voir les modifications mises à jour en temps réel. Je vais donc cliquer sur Désactiver la césure, ce qui désactivera la césure. Je vais également changer la police de caractères en Avenir. Rends-le un peu plus petit. Je vais également descendre à la couleur du personnage et la changer en rouge. Nous allons maintenant donner un nom à ce style et l'appeler rouge. Passe une belle. Je vais également mettre sept pour sept points. Et permettez-moi de remplacer cela par neuf, puis de couper neuf. Et cela me permet simplement de savoir que la taille des points est de sept avec un éclairage de neuf. Il suffit d'un simple clic. Bien, nous avons maintenant un style de paragraphe qui s' inscrit dans le style appliqué. Donc, si je voulais remplacer l'un de ces autres paragraphes par la même cellule, ou si je dois sélectionner des lettres ou des mots, ou simplement cliquer dessus et cliquer dessus pour appliquer ce style de paragraphe. Et je peux créer autant de styles de paragraphes que je le souhaite ici. Et pour supprimer l'un de ces styles de paragraphe, vous suffit de cliquer sur la corbeille. Il vous sera également demandé le remplacer par un style de paragraphe différent afin que vous puissiez choisir d'autres existants ou ne choisir aucun style de paragraphe ou simplement le style de paragraphe par défaut. Et ici, nous avons le style de personnage. Donc, comme nous appliquons un style de paragraphe, si nous voulions n'avoir qu' si nous voulions n'avoir un ou plusieurs mots en particulier , ou même simplement un caractère, une lettre serait différente. Nous ne pouvons pas vraiment le faire en l'associant à un autre style de paragraphe. Nous avons donc dû utiliser des styles de caractères. Disons donc ce mot sentiments. Je voulais juste changer cela. Je peux le faire en accédant aux styles de personnage et en sélectionnant un nouveau style de personnage. Maintenant, je peux modifier différents attributs. Je peux le rendre bleu. Gardons le même Avenir, mais en le dotant d'un poids différent. Faisons donc une oblique qui y ajoutera également une frappe. Alors maintenant, appelons cela le bleu oblique. Et cliquez. D'accord. Vous pouvez maintenant voir que cela s'applique à ce mot. Et si je clique sur l'un de ces autres styles, rien ne change vraiment, car il s'agit d'un style de caractère et non d'un style de paragraphe. Donc, si je voulais changer d'autres mots, je peux également cliquer sur le style de caractère. Je voulais m'en débarrasser et le changer à nouveau. Et je peux aussi n'en sélectionner aucun pour m'en débarrasser. Vous pouvez donc constater que le fait d'avoir des styles de paragraphe et de caractère est un moyen très efficace d' appliquer rapidement les styles à différents textes d'un document. Vous n'avez donc pas à modifier manuellement ces différents attributs de texte à chaque fois que vous avez de nouveaux paragraphes. Donc, par exemple, si je devais créer un certain style de paragraphe pour les titres ou les sous-titres ou pour différents corps de texte. Je peux créer différents styles de paragraphe pour appliquer ces styles. Je vais donc simplement sélectionner ceci et le remplacer par 15. Comme ce noir. Rendez également la couleur noire. Maintenant, si je le voulais, je peux venir ici et créer un nouveau style et appeler cette rubrique. Je vais juste le remplacer par un style sans paragraphe, car pour le moment, il s' inspire de l'étoile rouge originale d'Avenue, qui n'est pas ce que je veux. Appuyez sur OK. Donc, si nécessaire, créez un autre titre ailleurs. Comme dit ici, je peux simplement appuyer sur le titre. Je peux également cliquer sur n'importe lequel de ces styles et les réorganiser en cliquant et en faisant glisser. Et donc ici, je peux créer un autre style. Appelons ce sous-titre, et réduisons-le. Changeons également la police de caractères et changeons la couleur en bleu foncé. Appuyez sur K quelque chose. Maintenant, si je devais modifier quelque chose, je pouvais soit cliquer sur le style du paragraphe comme celui-ci, soit le modifier visuellement, apporter une modification visuelle au document. Supposons que je change ce mot ici, l'agrandisse et que je le biffre. Si je regarde ici, il y a un symbole plus. Cliquez à tout autre endroit où rien ne s'affiche. Mais s'il s'agit d'une modification que j'ai apportée ici, nous afficherons un symbole plus pour nous indiquer que nous avons apporté une modification qui ne fait pas partie du style d'origine. Vous pouvez donc soit cliquer avec le bouton droit de la souris, soit appliquer le sous-titre Effacer les remplacements, qui revient également à celui-ci, en appuyant sur ce bouton. Et cela ne fera que lui redonner son style d'origine. Je vais juste annuler ça. L'autre chose que vous pouvez faire est de cliquer avec le bouton droit de la souris et de redéfinir le style. Et si je clique dessus, cela changera l'étoile entière que nous avions à cette nouvelle mise à jour que nous avons créée ici en ce mot. Vous pouvez donc modifier et mettre à jour différents styles de cette façon. Si vous commencez un nouveau projet ou un nouveau document, mais que vous devez utiliser les styles de paragraphe et de caractère d'un autre document. Ou disons qu'un client ou un autre designer a déjà défini des styles à partir desquels vous devez travailler. Vous pouvez le faire de plusieurs manières. Sauvegardons d'abord ce document. Appuyons sur la commande S, et appelons cela styles. Créons maintenant également un nouveau document. Vous pouvez donc soit ouvrir le document contenant les styles, soit copier et coller la zone de texte et la coller dans le nouveau document, qui copiera les styles. Ensuite, vous pouvez simplement supprimer la zone de texte et les styles de paragraphes seront conservés. L'autre chose que nous pouvons faire est de charger les styles à partir d'un fichier InDesign. Donc, si je supprime tout cela d'abord et que j'arrive ici, et je charge les styles de paragraphe. Je peux simplement trouver le fichier InDesign et cliquer dessus. Et il me demandera ensuite quels styles de paragraphe je souhaite intégrer afin que je puisse tous les choisir ou simplement sélectionner ceux que je souhaite intégrer. Et c'est ainsi que nous en sommes arrivés là. Et sans avoir à ouvrir le fichier InDesign, l'autre chose que je peux faire est d'ajouter ces styles de paragraphe à la bibliothèque Adobe CC. Je peux donc simplement sélectionner l'un d'entre eux et cliquer ici, et cela l'ajoutera à votre bibliothèque CC. Ensuite, vous pouvez cliquer ici, inviter et partager cette bibliothèque avec une autre personne. 16. Leçon 15 - Typesetting: Dans cette leçon, je voulais parler brièvement de ce que l' on appelle la composition, également connue sous le nom de création de caractères. En tant que designer, il est important de savoir comment formater correctement le texte et de connaître certaines conventions qui rendront vos créations non seulement plus lisibles, mais aussi plus attrayantes visuellement. Passons donc en revue certains d'entre eux maintenant. La première est la césure. J'ai déjà mentionné que je ne suis pas un grand fan de la césure. Par défaut, il est activé. Mais j'aime toujours l'éteindre. À moins que vous ne travailliez avec des colonnes très serrées ou du texte très volumineux, ne devriez pas vraiment avoir besoin d'utiliser des tirets, car cela n'est tout simplement pas très bon pour la lisibilité. Le second est le bon alignement. Parfois, il peut être tentant d'écrire une ligne de texte afin qu'elle soit cohérente avec la mise en page. Cependant, dans la culture occidentale, nous lisons de gauche à droite. Et surtout avec beaucoup de textes, cela peut devenir très difficile à lire. Assurez-vous donc que si vous utilisez le bon alignement, cela se fait dans le bon contexte. Et aussi là où il n'y a pas beaucoup de texte. La prochaine concerne les options de justification, qui sont celles-ci ici. Et ceux-ci espaceront et aligneront votre texte en fonction de la largeur de votre zone de texte. Et ils peuvent parfois très bien fonctionner, mais ils créeront également de grandes lacunes ici, appelées rivières. qui va le remplacer par Ceci, justifier toutes les lignes et modifier la taille des points à neuf. Donc, si vous regardez maintenant, vous pouvez constater qu'il s'agit d'une lacune très notable. Et on les appelle des rivières parce que c'est comme de l'eau qui coule à travers toutes les brèches. Et donc, en fonction de la taille de votre zone de texte, cela peut créer des espaces vraiment disgracieux comme celui-ci. Donc, en général, j'aime laisser une ligne aux textes sur la gauche sans même avoir de justification. Si je dois espacer le texte, je préfère utiliser le suivi pour le rendre plus lisible. Il faut également être conscient des orphelins et des veuves. Ce sont des lignes de texte qui se trouvent seules ou qui se trouvent au début ou à la fin d'un bloc de texte. Et une topographie considérée comme mauvaise car elle interrompt le flux du texte. Ainsi, un exemple de veuve serait le mot Même ici, ou à vie, car ce sont des mots empruntés à la fin d'un paragraphe. Donc, si je reporte également ces deux mots ici, on considère toujours qu' il s'agit d'une veuve parce que c'est encore une phrase très courte. Pour corriger les veuves parcourez le paragraphe et ajoutez des retours facultatifs. Je vais donc d'abord faire apparaître les personnages cachés en maintenant les touches Commande, Option et I. Et vous pouvez voir ici ce symbole. Il s'agit d'un retour en douceur. Pour ce faire, maintenez la touche Shift enfoncée et appuyez sur la touche Entrée ou Retour de votre clavier. Je vais juste annuler ça. Ce sera donc à vous de décider où placer les rendements progressifs. Je pourrais donc le mettre, mettre ici et Shift and Enter. Et cela va faire disparaître ce mot et aussi guérir la veuve. Je vais juste annuler ça. Je pourrais aussi le mettre comme ici. Donc, abaissez ces deux mots pour qu'ils ne soient pas seuls. Donc Shift Enter et cela le poussera à la ligne suivante. Et encore une fois, cela éliminera également la veuve. Et ici, je peux aussi le faire. Allons-y pour que ça ne marche pas. Je peux alors choisir ici comme ça. Maintenant, cela crée une sorte de capsule dessus. Peut-être que je vais juste appuyer sur celui-ci. Et cela ne fonctionne pas parce que maintenant c'est un problème, alors je vais juste appuyer sur Retour arrière. Et cela ne fonctionne pas vraiment ici. Je vais peut-être y aller. Et vous pouvez voir ce petit niveau de raffinement avec lequel vous avez dû jouer pour que tout cela fonctionne. Et cela ne peut pas prendre un certain temps, mais cela en vaut vraiment la peine. Le temps et les efforts. Tu vois, il n'y a plus qu'un seul mot ici, donc je vais m'en débarrasser. Maintenant, cela fonctionne beaucoup mieux pour unifier les choses et éliminer les veuves, les orphelins ou le mot, ou les mots qui commencent dans une nouvelle colonne, mais qui semblent appartenir à eux-mêmes. Ils n'ont donc pas l'air à leur place. Donc, si je devais agrandir cette zone de texte qui est liée à celle-ci, car je vois maintenant que cette phrase est apparue d'ici. Alors laisse-moi juste annuler ça. Vérifiez que cette phrase provient de ce paragraphe. Donc, si je le déplace vers le bas, ça se forme comme ça. C'est donc un orphelin où il y a ces mots ici, mais cela fait vraiment partie d' un paragraphe différent dans une colonne différente. Et donc, vous voulez vraiment garder cela avec ce paragraphe ici. Alors laisse-moi juste le ramener. Également. Nous pouvons avoir l'inverse et le cacher. Maintenant, l'orphelin apparaît ici dans cette nouvelle colonne. Nous voulons donc simplement nous assurer ne pas avoir d' orphelins ou de veuves. Maintenant, parfois, ce que vous devrez peut-être faire si vous n'avez pas assez de place pour dire que vous voulez que cela rentre dans cette zone de texte. Donc, dans ce cas, vous devrez peut-être le diviser en un autre paragraphe pour que je sache que je peux intégrer tout cela. C'est donc le début d'une nouvelle phrase. Je vais donc simplement appuyer sur Retour pour créer un nouveau paragraphe. Et puis cela résout ce problème en ce qui concerne la longueur des lignes. Alors, combien de mots se succèdent de gauche à droite dans une zone de texte ? En règle générale, il est beaucoup plus facile pour les utilisateurs de lire des lignes de texte plus courtes et de les faire passer sur toute la page de cette manière. Différentes sources diront que 35 à 60 caractères sont idéaux alors que 50 à 75 sont idéaux. Et si vous le souhaitez, vous pouvez réellement sélectionner tout cela. Et puis, dans le panneau d'informations voyez combien de caractères il y a. Mais en réalité, vous n'avez pas vraiment besoin de le faire. Vous ne vous êtes tout simplement pas assuré que la longueur de vos lignes ne soit pas si longue. Vous pouvez donc choisir de venir ici et créer d'autres colonnes pour le diviser. C'est donc plus facile à lire. Ou si vous devez également créer des zones de texte liées. Ou si vous n'êtes pas limité aux tailles de police, vous pouvez également simplement augmenter la taille de police à autre chose. C'est donc juste quelque chose à prendre en compte lorsque vous créez du texte et pour ne pas le rendre trop long. Donc, un de mes gros problèmes , c'est quand je lis du texte sur un écran, mais que le texte est blanc sur fond noir. Je vais donc simplement sélectionner tout ce texte maintenant, je peux venir ici et le remplacer du papier, qui est blanc. Et je vais juste créer un rectangle et le rendre noir. Cliquez avec le bouton droit de la souris et envoyez-le à la fin. Ce texte est donc assez difficile à lire, surtout lorsque vous avez beaucoup de textes et que vous finirez par avoir mal aux yeux. Donc, lorsque je travaille avec du noir, je préfère généralement le baisser à 95, pour que ce soit pas aussi dur. Et cela se produit principalement si vous regardez du noir sur les écrans. Donc, si vous l'imprimez et le lisez, ce ne sera pas vraiment un problème. Mais si je sais que je travaille sur quelque chose qui sera lu à l'écran, sur un site Web ou quelque chose comme ça, alors j'aime généralement réduire les noirs. Ou je n'aurais qu'un petit bout de texte en noir. Donc, si je le ramenais à 100, je n'aurais probablement que quelque chose comme ça. Ensuite, placez le reste du texte dans une couleur de fond normale. Et c'est un élément à prendre en compte lorsque vous travaillez spécifiquement avec des arrière-plans noirs, pour une meilleure lisibilité. Enfin, je vais parler des doubles retours. Ainsi, lorsque vous créez un nouveau paragraphe dans d'autres programmes tels que Microsoft Word, vous le faites en appuyant sur la touche Entrée ou Retour après un paragraphe pour créer des espaces pour d'autres paragraphes comme celui-ci. Mais ce n'est pas la bonne façon de procéder. De plus, vous n' avez aucun contrôle sur l'espacement entre les paragraphes. Ainsi, dans InDesign, il existe deux options appelées espace avant et espace après, qui se trouvent ici, espace avant et espace après. Et si je clique également dans la zone de texte, ils se trouvent également ici dans le panneau de configuration et également dans le panneau Propriétés ici. La première chose que je vais faire est de supprimer ces déclarations supplémentaires. Je vais donc simplement utiliser la fonction Rechercher et modifier. Le raccourci est la commande F pour l'afficher. Et si je passe simplement à Query , puis à un retour multiple à une déclaration unique et que je modifie tout cela , je me débarrasserai de tous ces retours supplémentaires. Maintenant, ce que je veux faire, c'est cliquer sur la fin du premier paragraphe où se trouve le symbole, et ils se déplacent vers l'espace suivant et augmentent la taille. Vous pouvez donc voir que je peux choisir l'espacement réel selon taille personnalisée que je souhaite entre les paragraphes. Je peux faire de même ici. Si je le voulais, je pourrais simplement sélectionner tout cela et taper pour l'appliquer à tous les paragraphes. Je vais juste sélectionner tout cela et le remettre à zéro. Inversement, je peux également le faire avec l'espace avant, ce qui ajoutera simplement de l'espace au paragraphe avant n' importe quel paragraphe. Donc, dans ce cas, si je choisis celui-ci et que j'ajoute de l'espace, il le poussera simplement vers le bas car cela ajoute de l'espace ici. Ensuite, vous pouvez enregistrer cela en tant que style de paragraphe. Appelons donc cet espace comme ça. Et ce qui est génial, c'est que ils sont tous appliqués un espace après, permettez-moi de sélectionner tout cela et cliquer dessus pour m' assurer que tout est appliqué. Maintenant, ce que je peux faire, c'est entrer ici. Et puis, si j'ai besoin de modifier l'espacement juste avant, augmentons-le. Il le fera automatiquement pour moi. Et je ne serais pas capable de faire quelque chose comme ça si j' avais juste beaucoup de retours doubles. C'est pourquoi l'utilisation de l' espace avant et de l'espace après est très importante et utile dans InDesign. 17. Leçon 16 - Tableaux: l'utilisation et la création de tableaux dans Au début, l'utilisation et la création de tableaux dans InDesign peuvent être assez confuses, car de nombreuses options sont disponibles. Mais une fois que vous avez compris les choses, il ne fait pas trop chaud. La première chose que vous devez savoir à propos des tableaux, c'est qu'ils se trouveront toujours dans une zone de texte. Vous ne pouvez pas créer ou importer un tableau sans qu'il se trouve à l'intérieur d'une zone de texte. Donc, tout d'abord, tout ce qui a trait aux tables se trouve ici, sur les tables. Et pour le moment, tout est grisé sauf pour créer un tableau. Vous ne pouvez donc créer qu'une table. Donc, si je clique dessus, tu auras cette fenêtre. Vous pouvez maintenant saisir le nombre de lignes et de colonnes que vous souhaitez créer. Alors pressons. D'accord. Maintenant, je peux cliquer et faire glisser pour créer un tableau de la taille que je souhaite. Et je vais juste supprimer ça et recommencer. Et cette fois, au lieu de cliquer et de faire glisser, je vais juste cliquer une fois. Et cela le fera tenir sur toute la page cette fois. Et si nous y jetons un coup d'œil, vous pouvez voir qu'il vit actuellement à l'intérieur d'une zone de texte. Parce que si je clique ici et que je commence à taper, quelque chose peut voir que des textes sont apparus. Je vais donc simplement le supprimer une fois de plus. Maintenant, l'autre façon de procéder est créer d'abord une zone de texte. Je vais donc simplement créer une zone de texte. Et puis, pendant que c'est dans les manuels, je peux revenir à ce tableau, et cette fois, au lieu de dire créer un tableau, il est écrit insérer un tableau. C'est donc fondamentalement la même chose. Maintenant, je peux cliquer ici et le tableau sera inséré à l'intérieur de ce cadre de texte. Comme vous pouvez le constater, cette zone de texte était plus grande, mais elle ne fait que remplir cette zone. Je peux donc utiliser le raccourci Option de commande et faire en sorte de l'adapter au tableau. Ainsi, une fois que vous avez créé un tableau, vous pouvez supprimer ou ajouter d'autres lignes ou colonnes. Et vous pouvez le faire de différentes manières. Donc, tout d'abord, je vais simplement cliquer dessus puis agrandir cette zone de texte afin que nous ayons plus d' espace pour accueillir les nouvelles colonnes et lignes que nous allons ajouter. Je vais donc sélectionner l'une de ces colonnes ou lignes. Et pour cela, il suffit de cliquer sur le tableau n'importe où dans les cellules. Ensuite, si je passe la souris sur l'une des colonnes supérieures, vous pouvez voir cette flèche noire apparaître. Elles apparaissent également sur le côté gauche pour sélectionner l'une de ces lignes. Si je clique maintenant , cette colonne sera sélectionnée. Si je clique et que je fais glisser le pointeur vers la gauche ou la droite, plusieurs colonnes seront sélectionnées et il en va de même pour les lignes. Je vais donc simplement aller à la dernière colonne et sélectionner celle-ci pour sélectionner toutes ces cellules. Et je vais cliquer avec le bouton droit de la souris, puis accéder à Insérer. Et vous pouvez choisir entre une ligne ou une colonne. Je vais donc simplement choisir la colonne pour ajouter d'autres colonnes. Vous pouvez ensuite insérer le nombre de colonnes que vous souhaitez insérer. Et aussi si vous souhaitez qu'ils apparaissent à gauche ou à droite de cette colonne. Donc je vais juste le laisser sur la droite. Nous allons donc l'ajouter ici et nous en mettrons cinq. Il est donc maintenant ajouté dans cinq nouvelles colonnes. Et si vous regardez cette zone de texte ici, ces colonnes se situent en fait en dehors de cette zone de texte, et c'est très bien. Tu peux toujours les voir. Mais le seul problème est que si vous essayez de cliquer sur l'une de ces cellules, vous ne pouvez pas. Vous pouvez cliquer sur n'importe laquelle de ces cellules qui se trouvent dans la zone de texte, mais vous ne pouvez pas vraiment appuyer sur aucune de ces cellules à moins d'avoir déjà cliqué à l'intérieur de ces cellules. Vous pouvez maintenant cliquer à l'intérieur, mais si vous l'avez décliqué n'importe où, vous pouvez immédiatement cliquer dessus. Donc, c'est aussi une chose, méfiez-vous. Donc, en général, ce que vous voulez faire, c'est la zone de texte soit suffisamment grande pour contenir également toutes les cellules. Alors maintenant, je vais juste faire la même chose avec la ligne. Je vais juste sélectionner celui du bas ici et je clique avec le bouton droit de la souris et j'insère une ligne. Et encore une fois, vous pouvez choisir d'insérer des lignes au-dessus ou en dessous. Donc je vais juste en mettre huit. Alors maintenant, nous les avons. Encore une fois, ce petit symbole apparaît et nous indique simplement, comme avec du texte normal, qu'il y a quelque chose de caché. Ainsi, une ou deux ou trois rangées supplémentaires ont en fait été masquées. Donc, si cette zone de texte est trop petite, les lignes supplémentaires sont masquées. Contrairement aux colonnes où il est toujours affiché. Il ne le fait pas avec des rangées, donc c'est juste quelque chose dont il faut s'inquiéter. Maintenant, l'autre moyen d'ajouter plus de colonnes ou de lignes ou d'en supprimer est de deux. Encore une fois. Surlignez ou sélectionnez certaines colonnes ou lignes, puis accédez au panneau de configuration ci-dessus. Et voici le nombre de colonnes ou de lignes que nous pouvons ajouter ou supprimer. Donc, si je voulais en avoir moins, je peux le faire de cette façon. Et il en va de même pour les rangées. Ce n'est donc qu' une autre façon de procéder. Et la dernière méthode, et cela ne concerne que la rose, est que si je passe à la toute dernière cellule contenant les lignes et les colonnes et que j'appuie sur la touche de tabulation, cela créera alors une nouvelle ligne. Ensuite, si je voulais appuyer à nouveau sur la touche Tab pour passer d'une colonne à l' autre, je peux appuyer sur la touche Tab pour créer à nouveau une nouvelle ligne. Ou je pourrais simplement cliquer sur la dernière cellule encore et encore pour créer des lignes. De cette façon. Pour redimensionner l'une de ces colonnes ou lignes ou même l'ensemble du tableau. Vous pouvez le faire en cliquant dessus, puis en passant votre souris sur l'une de ces lignes intérieures ici. Et vous pouvez voir que ce symbole directionnel apparaît. Donc, n'importe lequel de ces objets intérieurs. Donc non, pas les bords extérieurs ici, mais l'intérieur. Donc, si je clique et que je fais glisser le pointeur vers le haut ou vers le bas, vous pouvez voir que cela changera les dimensions de cette ligne particulière. Donc, où que vous soyez, en fonction de l' endroit où vous le sélectionnez réellement. Donc, si je sélectionne celui-ci, il poussera tous les autres vers le bas et ne tiendra pas compte de ceux qui le précèdent. Il en va de même pour les colonnes ici. Tu peux le faire. Si je voulais modifier à la fois les colonnes et les lignes. Et je peux le faire en venant au coin même de cette table. Et il se transforme en ce symbole en diagonale et il suffit de cliquer et de faire glisser. Ensuite, je peux simplement le changer à la taille que je souhaite de cette façon. Et si vous vouliez modifier l'une de ces lignes ou colonnes indépendamment, sans affecter toutes les autres. Ensuite, tout ce que vous avez à faire est de maintenir la touche Maj enfoncée , puis de cliquer et de faire glisser. Donc, si je maintiens la touche Maj enfoncée, que je clique et que je fais glisser le pointeur sur celui-ci , vous pouvez voir que je peux le déplacer de haut en bas, mais cela ne poussera aucun des autres. Il en va de même pour n'importe laquelle de ces colonnes. Cela va simplement déplacer cette ligne de cette façon. Maintenant, si je voulais déplacer toutes les lignes ou colonnes et les espacer uniformément. Alors, ce que je peux faire pour y c'est d'aller jusqu' au bout. Donc, écrivez cette ligne à la fin de ce tableau ou en bas, puis maintenez la touche Maj enfoncée. Donc, si je maintiens la touche Maj enfoncée et que je clique dessus et que je la fais glisser, vous pouvez voir que toutes les colonnes se déplacent ensemble et sont espacées de manière uniforme, comme ceci. Ensuite, si je les sélectionne à nouveau, ce que je peux faire pour les réinitialiser et les rendre toutes de la même taille, c'est de cliquer avec le bouton droit de la souris, puis de descendre ici pour répartir les lignes de manière uniforme, répartir les colonnes de manière uniforme. Et maintenant, si je clique, toutes ces lignes ou ces colonnes retrouveront exactement la même taille. Et c'est ainsi que vous redimensionnez toutes ces différentes colonnes ou lignes ou l'ensemble du tableau. Alors maintenant, je vais apporter un texte. Je vais donc simplement introduire Excel et je vais mettre en évidence toutes ces informations ici et les copier. Maintenant, si je clique simplement sur cette cellule et essaie de la coller comme ça, ça ne marchera pas vraiment. Comme vous pouvez le voir, tout est simplement collé dans cette cellule, donc ce n'est pas ce que nous voulons. Je vais juste annuler ça. Donc, ce que vous devez faire, c'est vraiment mettre en évidence une ou plusieurs cellules. Donc, si je clique et que je fais glisser le pointeur jusqu'à ce qu'il soit surligné, ou si je sélectionne simplement un tas de ceux-ci et que je les colle dedans. Alors, la commande V est désactivée. Nous allons coller cette fille dedans, dans le nombre de cellules dont elle a besoin. Je vais donc maintenant supprimer ceci. Je vais juste coller les mêmes données à partir d'Excel. Et comme vous pouvez le voir, il ne s'agit que d'une zone de texte normale avec tous ces textes. Mais vous pouvez voir qu'il utilise des onglets et des paragraphes ici. Donc, si je sélectionne ceci, tout ce texte apparaît maintenant dans tableau, puis j'appuie sur Convertir le texte en tableau. Cela vous donnera la possibilité de séparer ces colonnes et ces lignes à l'aide de tabulations et de paragraphes. Donc, si je commence, changeons simplement ceci en paragraphe et changeons celui-ci en onglet et voyons ce qui se passe. Cliquez sur OK. Et vous pouvez voir qu'il a créé le tableau pour nous, même s'il n'est pas au bon format. Comme nous l'avions dans Excel ici. Nous avions donc indiqué le poids, la taille, le sexe et le fumeur dans les colonnes supérieures, mais n'est pas vraiment de cette façon que cela se passe. Alors annulons cela. Et maintenant, sélectionnons-le à nouveau, Commande a pour tout sélectionner. Revenons en arrière et réessayons. Mais cette fois, revenons à l'onglet et au paragraphe. Et maintenant, cela fonctionne beaucoup mieux et arrive au bon type de format. Vous devez simplement vous assurer de sélectionner le bon paragraphe ou le bon ordre de tabulation, en fonction de la façon dont vous l' aviez défini auparavant. Vous pouvez vraiment le faire avec n'importe quel autre type de programme d'édition de texte ou d'édition de texte. Nous avons donc ici des pages ouvertes, j'ai quelques onglets ici et quelques paragraphes. En fait, je vais supprimer ces onglets et utiliser des virgules à la place. Je vais donc juste y mettre une virgule et mettre également ces paragraphes en veille. Je vais donc simplement les copier, copier ceci, et je vais créer une zone de texte et la coller dedans. Nous utilisons donc des virgules cette fois. Et je vais juste sélectionner à nouveau tout cela et convertir un texte en tableau avec les colonnes. Je souhaite remplacer cette colonne par une virgule, car nous utilisons commerce. Nous allons également coller deux paragraphes et cliquer sur OK. Encore une fois, cela crée exactement la même chose. Ensuite, pour une raison quelconque, si vous souhaitez réellement transformer ce tableau en texte, encore une fois, comme c'était le cas auparavant, vous pouvez simplement surligner toutes les zones de texte , les cellules, puis revenir ici et convertir le tableau en texte à la place. Et il vous demandera à nouveau les séparateurs d'onglets et de paragraphes, puis il fera la même chose pour vous en sens inverse. Vous pouvez également importer un tableau en le plaçant à partir d'un fichier enregistré. Donc, si je passe à Fichier et place ou à Commande D, puis que je trouve le fichier Excel, que je clique et que je l'amène. Vous pouvez voir que cela a été introduit. Cependant, annulons cela et réintroduisons-le. Ici en bas. Vous pouvez voir qu'il existe une option Afficher les options d'importation. Si je clique dessus, j'ai maintenant la possibilité de choisir différentes feuilles. Et je peux aussi venir ici et modifier le formatage. Ainsi, au lieu d'un tableau non formaté, je peux le modifier pour formater un tableau, puis appuyer sur OK. Et vous pouvez voir que cela a été introduit, cette fois, tel qu'il était dans le fichier Excel. Donc, si je soulève simplement cette question, peux voir qu' elle ressemble beaucoup plus à ce qu'elle était. Une fois que vous avez sélectionné une cellule, vous pouvez faire un certain nombre de choses. Donc, si je clique avec le bouton droit, vous pouvez diviser la cellule horizontalement pour en faire deux. Vous pouvez également cliquer à nouveau avec le bouton droit de la souris et le diviser verticalement. Si c'est ce que tu veux. Vous pouvez également simplement sélectionner des multiples et les diviser de cette façon. Et il en va de même les colonnes horizontales et verticales. Vous pouvez également sélectionner plusieurs cellules, puis fusionner des cellules, ce qui les fusionnera toutes en une seule cellule. Comme ça. Le texte fonctionne exactement de la même manière que si vous l'aviez dans une zone de texte normale. Donc, si vous avez sélectionné ce texte, vous pouvez apparaître ici et le remplacer par autre chose , ainsi que sa taille et sa couleur. Vous pouvez également sélectionner des cellules et modifier le texte de cette manière. Assurez-vous simplement que le T est sélectionné , puis modifiez-le comme ceci. Désormais, en ce qui concerne les cellules elles-mêmes, vous pouvez également modifier la couleur, fond ou le trait. Mettons donc simplement en évidence cette cellule. Et puis, si je viens ici pour remplir, je peux le changer en bleu. Changeons également le trait pour lire. Maintenant, c'est le cas, une seule cellule a été modifiée. Maintenant, si je recommence, disons que nous sélectionnons ceux-ci. Vous pouvez voir ici que nous avons cette case surlignée. Et ce que c' est, c'est un sélecteur des différentes bordures et arêtes. Donc, en ce moment, le bleu sélectionne les bords des cellules. Donc, si je clique sur l'un de ces bords, il les désélectionne. Et si je peux cliquer dessus , je les sélectionnerai. Je peux également cliquer sur les lignes verticales et horizontales, qui sont ces lignes verticales et horizontales. Donc maintenant, si je modifie la largeur du trait, cela changera en fait toute la largeur de la bande. Et il en va de même pour le type de ligne. Donc, si je change cela en pointillés, changerai en fait ces lignes en pointillés. Permettez-moi donc de revenir à solide. Et ici, je peux ensuite changer la couleur du trait ainsi que la couleur de remplissage. Et laissez-moi simplement changer le texte blanc pour que vous puissiez mieux le voir. Et maintenant, nous y jetons un coup d'œil. Vous pouvez voir que les lignes sont bleues et que les remplissages sont roses. Donc, si je voulais souligner tout cela encore une fois, et cette fois, je voulais juste que ces lignes intérieures soient blanches. Ce que je dois faire, c'est m' assurer sélectionner ces lignes de manière ce que celles du milieu à l'intérieur soient sélectionnées et de désélectionner les lignes extérieures pour ne pas les affecter. Maintenant, nous avons sélectionné ces deux lignes, j'ai juste ajusté ces lignes, puis j'ai changé la couleur du trait en blanc. Puis j'ai jeté un coup d'œil. Vous pouvez voir maintenant que les bordures conservent toujours le bleu, mais les bordures intérieures. Quoi ? Et c'est ainsi que vous modifiez la couleur des bordures ou des lignes. Je peux donc le faire sur toute cette table si je le souhaite. Je peux donc m'assurer que tout est sélectionné, puis en venir ici et en faire un type de ligne différent. Et changez également la couleur en vert. Alors maintenant, si j'y jette un coup d'œil, tout est passé au vert. La mise en forme du texte est donc à peu près la même que si vous l' aviez dans une zone de texte normale. Donc, si j'avais mis cela en évidence, je sais que si je vais jusqu'ici, nous avons les options d'alignement à notre disposition. Donc, si je voulais l' aligner au centre, à l'intérieur des cellules ou dans l' alignement inférieur, justifiez-le. Je peux le faire. Vous pouvez également les utiliser pour effectuer une rotation. Donc, si je les change à neuf degrés, il suffit de s'assurer que les cellules sont suffisamment grandes. Nous pouvons donc voir que si je surligne tout cela, peux apparaître ici et modifier la rotation, ou je peux simplement cliquer avec le bouton droit et modifier la rotation ici. Ils ont tous tourné à 90 degrés. Je vais juste annuler ça. Et comme pour une zone de texte normale, si j'avais cette zone de texte ici et que j'ouvrais les options du cadre de texte en appuyant sur Commande et B. Souvenez-vous que nous avions l'espacement entre les encarts Si je les augmentais tous, cela créerait un rembourrage pour pousser davantage le texte à l'intérieur du cadre. Nous avons donc les mêmes options ici. Si je sélectionnais simplement l'une de ces cellules, puis avec le bouton droit de la souris et que je choisissais de vendre des options. Et cliquez sur le texte ici. Et ici, ça nous donnera les encarts cellulaires. Je peux donc simplement cliquer sur n'importe lequel d'entre eux pour pousser le côté gauche vers l'intérieur. Si je clique dessus, je peux tous les lier, puis modifier tous les encarts de cette manière. L'autre chose que vous pouvez faire, c'est que si vous vendez des options, vous pouvez obtenir des lignes diagonales ici. Et si votre design l'exige, vous pouvez ajouter des lignes diagonales. Donc, pour le moment, il n'y a pas de lignes diagonales. Donc, si j'appuie sur celui-ci, nous mettrons une ligne diagonale de cette façon. Eh bien, de cette façon, ou des deux. Et nous pouvons en modifier le poids ainsi que la couleur et le type si nous le voulons. Je vais juste appuyer, d'accord ? C'est donc une façon d'insérer des lignes diagonales si vous en avez besoin dans la boîte. Une autre chose très pratique que vous pouvez faire avec les tableaux est de créer des remplissages ou des traits alternés. Donc, quelles sont ces couleurs, si vous dites vouloir donner à cette ligne une certaine couleur et à celle-ci, et aux lignes suivantes entre les deux, des couleurs différentes. Vous pouvez ensuite le faire manuellement. Vous pouvez aller jusqu'ici et simplement remplir ceci comme ça. Ensuite, tu remplis celui-ci et tu fais la même chose. Et vous pouvez continuer à le faire en fonction de la taille de votre table, mais cette méthode prend beaucoup de temps. Vous pouvez donc procéder en sélectionnant l'ensemble de votre tableau, puis en cliquant avec le bouton droit sur les options du tableau. Ensuite, vous pouvez choisir l'une de ces trois options qui disent alterner. Allons-y en alternant les remplissages. Ensuite, ce tableau s' ouvrira pour vous, qui vous donnera également les mêmes options que si vous cliquiez avec le bouton droit de la souris. Revenons donc au remplissage. Donc, pour le moment, nous n'avons pas de schéma alterné, de modèles. Il est réglé sur zéro. Nous pouvons donc choisir n'importe laquelle de ces différentes options. Passons donc à une ligne sur deux, qui sélectionnera essentiellement une ligne sur deux pour nous. Donc, ici, il va le diviser en la première rangée, puis en la rangée suivante. Donc, ici, nous pouvons changer les couleurs. Je vais donc juste le changer en bleu. Et puis pour la ligne suivante, je vais le changer en jaune. Donc je vais juste appuyer sur OK, est-ce pour qu'ils puissent voir ce que nous avons fait ? Ici. Vous pouvez voir qu' il a alterné ces couleurs pour nous afin que nous n'ayons pas à le faire manuellement. Je vais donc y retourner , deux fois en alternance. Et vous pouvez voir que cela nous donne un pourcentage de teinte. Donc, si je le voulais, je pourrais le faire à 100 % de sa couleur comme ça. Ou je pourrais aussi modifier le niveau de teinte, comme c'était le cas auparavant. Je peux donc le remplacer par n'importe lequel d'entre eux. Et nous pouvons également choisir d' ignorer la première colonne, première ligne, désolé ou la dernière. Et nous pouvons également faire ces deux colonnes si nous le voulons, donc toutes les autres colonnes. Nous pouvons donc à nouveau changer la couleur en rouge et jaune. Et appuyez sur OK, et vous pouvez voir cela a maintenant atteint les colonnes. Vous pouvez voir à quel point cela serait efficace. Revenons-y donc à nouveau avec les autres. C'est fondamentalement la même chose, mais ça le fait jusqu'aux rangées. Les accidents vasculaires cérébraux, désolée. Donc, si je voulais changer la couleur du trait en vert et le suivant en rose. Je peux le faire. Et maintenant, c'est fait. Maintenant, je vais juste accéder à cette ligne et changer tout cela de la même couleur, car ce sont censés être des en-têtes pour le reste de ces données ici. Je vais donc simplement le sélectionner et venir ici et le changer en rose. Et comme vous pouvez le constater, sont des teintes de ce rose car nous avons réglé l'alternance. Ce que nous pouvons faire ici, c'est sélectionner cette cellule , puis la remplir et la remettre à 100. Et nous pouvons le faire de cette façon. Ou nous pouvons simplement sélectionner tout cela pour tout faire en même temps et arriver ici et les arriver ici et autres, les saisir ou simplement cliquer dessus, cela devrait faire apparaître le curseur et le faire glisser jusqu'à 100 pour cent. Alors maintenant, toutes ces cellules sont des bactéries 100% rose foncé. Je vais également sélectionner tout ce texte et revenir au remplissage. Je suis prêt à modifier le texte et à le rendre blanc. Et je vais simplement sélectionner toutes ces cellules. Et je vais centrer, aligner tous les textes et aussi centrer verticalement pour le rendre plus net. Je vais également changer la police de caractères pour quelque chose d'autre. Passons à Mark Light et réduisons-la un peu comme ça. Maintenant, une autre chose intéressante que nous pouvons faire est de créer des coins arrondis sur les tables. Je vais donc simplement adapter cette zone de texte au tableau en double-cliquant dessus. Malheureusement, contrairement à une zone de texte ou à une forme normale, où si nous créons simplement une zone de texte ici et que nous le faisons, si nous cliquons ici, nous pouvons modifier les coins. Malheureusement, avec ces tables, nous ne pouvons pas simplement le faire avec le cadre. Donc, si j'essaie de le faire, si je clique et que j' alterne les coins, vous pouvez voir que cela ne nous permet pas vraiment de le faire. Il fait cette étrange esquisse. Alors, comment pouvons-nous réellement y parvenir ? Je vais juste passer à la commande Z. pour annuler cela. Ce que nous devons faire, c'est d'abord copier ce tableau avec le cadre dans un autre cadre. Permettez-moi donc de créer une nouvelle zone de texte. Ensuite, je vais sélectionner ce cadre avec le tableau. Et je vais appuyer sur Command X, qui va tout régler. Ou je peux cliquer avec le bouton droit et couper. Et cela supprimera simplement la table, mais aussi la copiera. Et maintenant, collez-le dans cette nouvelle zone de texte. Et si je me contente de coller, ça ne marchera pas. Je dois donc faire un clic droit et coller dans ou Option Command N v, qui le collera à l'intérieur de ce nouveau cadre. Permettez-moi donc de revenir ici et de réajuster l'image au contenu. Et maintenant. Maintenant, si j'essaie de créer les coins et de les modifier, ils fonctionneront correctement. Cependant, comme vous pouvez le constater, il se passe quelque chose ici qui coupe le tableau et masque le reste de la couleur de la bordure du tableau. Donc, ce que nous pouvons faire dans ce cas pour résoudre ce problème, c'est sélectionner la table entière. Et puis, là où ces bordures extérieures sont sélectionnées, nous pouvons appuyer dessus pour les désélectionner. En fait, c'est faux. Appuyez à nouveau dessus pour les sélectionner. Maintenant, nous allons simplement changer la couleur en aucune, afin qu' aucune couleur ne soit appliquée. Maintenant, si nous cliquons sur ce cadre, je peux apparaître ici et modifier le rayon d'angle. Tu peux le faire. Et ajoutons en fait une couleur de trait à ce nouveau cadre. Nous pouvons donc maintenant avoir un cadre arrondi. Et puis changez simplement la couleur pour quelque chose comme ça. Alors, souvenez-vous, ce cadre est en fait un autre cadre. Et si je double-clique dessus, c'est maintenant le tableau, mais il se trouve également dans son propre cadre. Je vais juste revenir ici pour m'adapter. Et c'est ainsi que vous créez des coins arrondis sur une table. S'il le faut. 18. Leçon 17 - Effets et AVC: Dans cette leçon, nous allons examiner les effets, la transparence et les options de contour. Le premier est la transparence. Et la transparence peut s'appliquer à tout. Ainsi, pour les images, les formes ou les zones de texte, vous pouvez modifier la transparence ou l'opacité de ces éléments. Et vous pouvez le faire de trois manières différentes. Donc, si je sélectionne d'abord cette image, si vous accédez au panneau de configuration, voici votre contrôle d'opacité. Donc, si je clique dessus, je peux modifier le pourcentage d'opacité. peux également ouvrir le panneau des effets ici et sélectionner mon élément, puis ici et modifier également l'opacité. Enfin, dans le panneau des propriétés, où l'opacité se trouve en bas, et où la transparence est idéale lorsque vous devez placer quelque chose par-dessus autre chose. Disons que pour cette image, je vais créer un rectangle. Et je vais lui donner une couleur orange. Et je vais mettre ceci au-dessus de cette image comme ceci. Maintenant, évidemment, je ne vois rien. C'est donc là qu'il est intéressant d'apporter une opacité pour que cette image prenne maintenant une teinte orange. De plus, ce que je peux faire, c'est venir ici pour voir l'effet et passer au mode de fusion. Et ce que sont les modes de fusion, c'est qu'ils vous permettent de choisir ces différentes options, ce qui donnera des effets différents. Donc, si je choisis de multiplier, nous assombrirons l'image, mais avec la superposition orange et l'écran, cela donnera un effet différent. Nous allons simplement le remettre à la 101e afin que vous puissiez mieux voir l' effet. Si vous vous contentez d'expérimenter et d'essayer toutes ces différentes options pour voir ce que vous aimez. Comme, comme ça. Et vous pouvez même vous rendre ici sur la plume dégradée, puis appliquer une plume dégradée qui ajoutera également de la transparence à l'image. Donc quelque chose d'intéressant comme ça. Je vais juste le supprimer maintenant. Je peux aussi le faire avec quelque chose comme du texte. Écrivons le Japon. Et centrons cela et changeons cela en quelque chose comme Gotham. Je vais juste m' en occuper un peu et l'agrandir. Et je ne vais pas non plus changer de couleur. Passons au vert. Maintenant. J'en viens aux modes de fusion. Choisissez ensuite un autre mode de fusion et cela donnera un effet différent. Et vous pouvez également obtenir les modes de fusion en appuyant sur le mot Opacité ici dans les propriétés. Et j'ai les mêmes options ici. Et aussi, si j'appuie sur le bouton Effets ici et que je clique sur la transparence, c'est aussi ici, et aussi ici. Donc, si j'appuie maintenant sur Transparence, vous obtenez cette fenêtre d'effets et nous aborderons les effets dans une seconde. Mais vous pouvez voir que l'option Mode de fusion est également à votre disposition ici. Donc, pour utiliser et appliquer des effets à l'un de ces éléments, vous pouvez ouvrir le panneau des effets comme ici. Vous pouvez également ouvrir le panneau des propriétés. Vous pouvez également sélectionner des effets ici , dans le panneau de configuration, sous Effets. Nous allons donc sélectionner tous ces objets maintenant. Et passons aux effets. Et si j'appuie sur l'une de ces options, y compris la transparence, cela nous ouvrira la boîte des effets. Je peux donc choisir n'importe lequel d'entre eux, ou je peux me contenter des effets ici et choisir n'importe lequel d'entre eux, ou aussi n'importe lequel d'entre eux. Je vais donc juste appuyer sur Drop Shadow. Et maintenant, il a appliqué une ombre tombante. Vous pouvez voir cette coche ici. Et cette partie bleue a également mis en évidence cet effet. Ainsi, par défaut, lorsque vous cliquez sur de ces autres effets, il le sélectionne et coche également la case qui s'appliquera automatiquement. Donc, si vous ne voulez pas le faire, vous pouvez le faire à ce moment-là. Décochez pour vous en débarrasser. Et lorsque vous cliquez sur l' un de ces effets, vous pouvez également accéder à ces options ici. Si vous cliquez simplement dessus, mais que la case n'est pas cochée, cela signifie qu'ils sont grisés et vous ne pouvez rien faire avec eux. Alors, dans une lueur d'espoir, commençons simplement à jouer avec ceux-ci. Donc, pour le moment, c'est le mode de fusion qui est réglé sur l'écran. Passons simplement cela à normal et changeons la couleur en cliquant dessus en noir. Et cela donnera une lueur claire à cette boîte ou à cette forme. Il ne se passe pas grand-chose dans cette zone de texte. Leurs effets peuvent fonctionner différemment en fonction de ce que vous avez sélectionné. Passons à Drop Shadow. Et n'oubliez pas que nous avons également sélectionné et coché cette lueur intérieure. Donc, débarrassons-nous de cela, mais je le prends pour ne pas avoir trop d'effets. instant, nous ajoutons simplement une ombre pour pouvoir à nouveau changer le mode de fusion et passer à autre chose la couleur, à l'opacité. Vous pouvez modifier l'angle d'apparition de cette ombre en heures ou la distance. Et en ce moment, c'est un peu doux et nous sommes en train de le regarder, alors je viens ici pour le rendre plus net. En fait, faites-le et modifiez la propagation. Il existe donc de nombreuses options différentes avec lesquelles vous pouvez jouer en fonction de l'effet que vous choisissez. Et il suffit de les parcourir et de jouer pour voir ce que chacun fait. Donc, si j'utilise une plume dégradée, elle commencera à ajouter de la transparence sur l'un des côtés ce qui me permettra de modifier la façon dont cela fonctionne ou de le rendre radial. Remettons-le simplement ici. Vous pouvez également modifier le montant ici ou l'inverser. Et une plume basique. Voici donc certaines des choses que vous pouvez faire avec les panneaux d'effets. Et puis, si nous regardons ce panneau de propriétés, vous pouvez voir le mot qui s'y trouve. Et cela nous indique simplement quel effet nous y avons appliqué. Donc, si je clique dessus, cela nous rouvrira simplement le panneau des effets. Donc, si je montre quelque chose d'autre, peux voir qu'il a maintenant été modifié pour ajouter une lueur. Si je souhaite simplement supprimer tout effet appliqué, je peux le faire en accédant à ce panneau d'effets et en cliquant sur Effacer tous les effets. Ou si je passe aux effets ici et que je réponds clairement, les effets sont également là-haut. Des effets clairs. Revenons en arrière et ajoutons votre ombre pour que nous puissions réellement voir quelque chose, puis cliquez sur Effacer les effets. Alors il se débarrassera de tout ça. Les accidents vasculaires cérébraux sont vraiment intéressants et vous pouvez en fait faire un certain nombre de choses avec eux. Donc, tout d'abord, vous devez ouvrir le panneau Strokes pour obtenir tous les paramètres. Donc, pour le moment, aucun n'est appliqué à aucun de ces éléments. Allons-y et faisons-le maintenant. Je vais donc simplement sélectionner cette image, appliquer un trait bleu et augmenter la taille des points. Il en va de même pour cette zone de texte. Je vais y mettre un trait rose et augmenter la taille des points. En fait, je vais aussi l' agrandir un peu pour que nous puissions voir le texte et ouvrir options du cadre de texte en maintenant les touches Commande et B Je vais juste ajouter un encart pour lui donner un peu plus de marge de manœuvre. Et avec cette forme, je vais également y ajouter un trait. Donnons-lui donc un trait vert et augmentons la taille des points. En fait, je vais également le dupliquer en Option enfoncée et en la faisant glisser. Et je vais juste me débarrasser du remblai pour que nous puissions faire grève. Maintenant, je vais sélectionner cette option et commencer à jouer avec certaines de ces options ici. Donc, ici, je peux changer le type de style de trait. Donc, en cliquant dessus, vous pouvez voir qu'il change de style. Et il existe ici de nombreux styles différents sur lesquels vous pouvez appuyer et jouer avec. Ensuite, vous pouvez modifier la couleur de l'écart. Alors laissez-moi le changer en jaune. Maintenant, ces lettres jaunes sont appliquées à la brèche. Donc, en fonction du style que vous avez, il appliquera cette télé d'une manière différente. Alors je pourrais, si je voulais aussi changer la teinte de ce jaune ici. Maintenant, si je reviens ici pour majuster, ils font référence à l' ajout des points finaux et du style qu'il leur applique. Donc, si j'appuie sur l'un de ces styles et que j'appuie sur l'un de ces styles, cela ne fera rien, car pour les utiliser, ils ne fonctionnent que sur des formes ouvertes, des traits ouverts. Permettez-moi donc de créer une ligne et une pipette, pour que ce soit un trait ouvert, il ne soit ni connecté ni fermé. Donc, si je choisis maintenant une casquette ronde, vous pouvez constater que les extrémités sont devenues rondes et projettent également une casquette. Vous pouvez créer des lignes comme celles-ci, ou vous pouvez également utiliser le stylo et créer des formes personnalisées. Et j'ai appliqué ces différentes casquettes. Ils ne fonctionnent que pour des formes ouvertes comme celle-ci. Et si j'en viens maintenant à la limite du compteur et à ces jointures, cette limite ne fait référence qu' à cette première jointure. Donc, si je dois y aller, je vais juste le redevenir solide. Et j'ai cette jointure, sélectionnez-la. Et si je change ce numéro ici, vous pouvez voir que cela change le style. Donc si c'est le cas, si je suis sur l'un d'entre eux, vous pouvez voir qu' il a ce style. Ici. Je l'augmente et ça redevient une étoile normale. Et si je passe maintenant à une jointure arrondie, vous pouvez voir que tous ces coins sont devenus arrondis. Et c'est grisé parce que cela ne fait référence qu'à cela. Et je peux également le faire sur le joint biseauté. Et cela créera un style biseauté. Maintenant, si j'en viens au début et à la fin, quoi cela fait référence, à ces différents styles que vous pouvez avoir à la fin. Et encore une fois, elles ne s'appliquent à des traits ouverts comme ceux-ci. Donc, si je clique ici et que je choisis comme cette barre, elle l'ajoutera à la fin ici et aussi à l'autre bout. Si je voulais avoir une flèche, par exemple à cause de ça. Je ne peux donc pas le faire à ceux-ci parce que rien ne se passera parce qu'ils n'ont pas de bout ouvert. Je peux donc m'appliquer à celui-ci et l'aimer ou même lui donner une forme similaire. Alors je peux aussi, si je voulais changer de direction. Ensuite, ici, je peux également modifier l'échelle de ces étoiles terminales. Faisons en sorte que ce chiffre soit de 70 % pour en réduire la taille. Ou je peux l'augmenter comme ça. Ou si je clique simplement sur ce lien, il fera les deux. Et puis, grâce à ces flèches, si je reviens à la ligne, je peux modifier la vitesse, la trajectoire finale pour dépasser les points d'ancrage réels. Donc, si je clique dessus, vous pouvez voir cette erreur pour le moment. De plus, ce côté est placé directement sur le point d'ancrage du trait. Donc, si je clique dessus , je le dépasse, il dépassera comme ça. C'est donc une option si vous en avez besoin. Et enfin, nous avons ce trait aligné. Donc, si je sélectionne à nouveau cette couleur, permettez-moi également de changer cette couleur en jaune. Et vous pouvez voir la ligne bleue au centre ici. Et voici le trait d'alignement des traits qui me permettra de changer cela. Donc, si j'appuie sur celui-ci, cela poussera la couleur du trait vers l'intérieur de la ligne bleue ou vers l'extérieur. Et cela est généralement utile si vous avez quelque chose comme le contour d'une image. Donc, si j'avais un très gros trait comme celui-ci, vous pouvez voir que le trait pousse et recouvre en fait une partie de cette image. Donc, si je ne le veux pas, je peux pousser ça à l'extérieur. Et il montre toujours l'image originale dans son intégralité. Si c'est à l'intérieur, vous en voyez moins. C'est au centre, tu vois un peu. Mais à l'extérieur, vous l' avez aussi. C'est pourquoi ce trait d' alliance est pratique pour ce genre de choses. Et c'est le genre de choses que vous pouvez faire. Quatre coups. 19. Leçon 18 – Conseils utiles: Nous avons maintenant abordé de nombreux sujets essentiels pour pouvoir travailler dans InDesign. Et je voudrais maintenant passer en revue quelques autres conseils importants que vous devez absolument connaître et que nous trouverons extrêmement utiles. Et le premier dont je veux parler concerne les options d'alignement. Ainsi, lorsqu'un objet est sélectionné, il peut s'agir d'une image, forme ou d'une zone de texte. Vous aurez accès à certaines options d'alignement. Donc, si je clique dessus, vous pouvez voir ici que ces options d'alignement sont apparues. Si vous accédez au panneau Propriétés, vous pouvez également trouver ces icônes ici. Vous pouvez également accéder à Fenêtre, puis à Objet et à Disposition et ouvrir également le panneau d'alignement. Donc, avant d'appuyer sur l'une de ces options d'alignement ici, nous devrions en fait concentrer davantage sur l'alignement des deux. Donc, si je clique sur cette liste déroulante, vous pouvez voir que nous avons différentes options. Et ces options sont corrélées à l' endroit où l'alignement se produira. Donc, si j'appuie sur Aligner sur la page, de ces boutons s'alignera sur la page sur laquelle il se trouve. Donc, si je vais à gauche, vais vers le bord gauche, le bord droit , le centre, le haut ou le bas, ou le centre vertical. Ensuite, si je le change pour Like to Spread, il s'alignera les deux pages réelles, car il fait office de planche. Et il en va de même pour la marge, si je la déplace sur cette page, elle s'alignera sur les marges de cette page comme ceci. C'est donc très utile, mais vous voulez principalement l'utiliser pour aligner très rapidement de nombreux objets différents en même temps. Disons que nous avons ces trois images. Et je voulais aligner ces deux images sur cette image. Je peux donc tous les sélectionner et revenir à l'outil Aligner. Et vous pouvez voir que nous avons cette option ici, aligner sur l'objet clé. Maintenant, si je clique dessus, il me suffira de sélectionner l'un de ces éléments. Et ce que je peux réellement faire, c'est les sélectionner à nouveau tous, et je peux réellement choisir l' objet clé que je veux. Donc, si je voulais être celui-ci, je clique sur celui-ci et vous pouvez voir qu'il est surligné. J'ai donc le choix de le faire. Et il est sélectionné par défaut pour nous pendant que nous le faisons. Et maintenant, si je clique sur l'un d'entre eux, il se distribuera et s' alignera sur l'objet clé de cette façon. Supposons que si je les avais ici comme ça, je pourrais sélectionner n'importe lequel d'entre eux, puis en choisir deux le long des centres horizontaux. Et il le fera comme ça. C'est donc un moyen très rapide et pratique de le faire. Vous pouvez donc également le faire avec des formes. Supposons que nous voulions aligner toutes ces formes cet objet ici afin que je puisse appuyer sur celui-ci et il le fera pour nous. Ici. Nous pouvons également le faire avec des zones de texte. Alignez tous ces éléments pour qu'ils soient centrés. Maintenant, nous avons un petit problème, et c'est en fait que ces textes ne s'alignent pas en raison de la taille réelle des zones de texte. Il utilise donc les zones de texte comme alignement plutôt que le texte qu'elles contiennent. C'est pourquoi, lorsqu' il s'agit de zones de texte, j'aime toujours adapter d'abord ces cadres au contenu. N'oubliez donc pas le bouton d'ajustement du cadre au contenu ici. Ou je peux également utiliser l' option C de la touche de raccourci pour adapter le cadre au contenu. Et puis, quand je les sélectionne tous et que je les aligne au centre, sont correctement centrés. En fait, je peux simplement le mettre au centre pour le rendre plus central. Vous pouvez donc constater que l'outil d'alignement est très pratique si vous devez aligner beaucoup de choses très rapidement sans avoir à le faire ou manuellement. Vous pouvez également vivre dans le panneau Aligner ou dans les options de répartition des objets et de répartition de l'espacement. Et cela concerne spécifiquement l' espacement entre les objets. Vous pouvez ainsi définir et ajuster l' espacement souhaité. Ils fonctionnent donc en conjonction avec l'alignement. Donc, si je sélectionne ces trois images ici. Et encore une fois, tout comme pour l'alignement, ceux-ci fonctionnent en fonction ce que vous avez défini comme alignement. Nous avons donc aligné la sélection sur la sélection sélectionnée pour le moment. Donc, si je me déplace ensuite vers les centres de distribution, cela nous permettra de créer un certain espace. Et cela consiste à utiliser les moyennes de ces tailles d'image pour créer un espacement. Je peux aussi venir ici et vérifier cela, puis saisir une taille en millimètres pour modifier la quantité. C'est en fait assez petit. Passons donc à 65 et recommençons. Et cela fonctionne mieux lorsque vous avez des images, des formes ou des zones de texte qui ont exactement la même largeur. Ces trois carrés sont donc exactement les mêmes. Donc, si je modifie d'abord ce 25 et que je fais ensuite une distribution, l' espacement entre les deux est parfait. Contrairement à ici, où l'espacement n'est pas parfaitement uniforme. Donc, si nous voulions un espacement parfaitement uniforme entre ces trois images, nous reviendrions ici à l'espacement des distributions. Ensuite, nous pouvons définir l'espacement souhaité, puis choisir la distribution horizontale ou verticale. Alors maintenant, si je clique dessus, il imprimera un espacement parfaitement uniforme. C'est 15 mm pour ces images. Venons-en donc à ces formes. Je vais juste les sélectionner toutes et peut-être les déplacer un peu plus haut. Encore une fois, je peux faire un espacement vertical entre les centres cette fois. Et laissez-moi m'assurer que c' est dans la bonne sélection, donc dans la section normale. Et si j'appuie dessus maintenant, il y aura de l'espace. Bien sûr, mais comme vous pouvez le constater, l'espacement n'est pas tout à fait égal. Si je le déplace ici ou si je le déplace ici en bas. Et puis encore une fois, j'ai fait la même chose. Il suffira de réajuster la quantité d'espacement. Éteignons ça. Et nous allons simplement créer un espacement en fonction de la position de vos derniers objets. Donc, si je le déplace à nouveau et que je fais la même chose, cela déplacera simplement les éléments intérieurs pour avoir un espacement uniforme. À moins que je ne l' aie vérifié, l'espacement sera basé sur la quantité de millimètres. Ensuite, si je passe à nouveau à l'une de ces autres, elle s'attachera simplement et s'alignera sur les marges ou les pages des planches que vous avez distribuées. Encore une fois, nous pouvons modifier cela et le supprimer pour créer un espacement uniforme. Si vous devez modifier les cadres réels de zones de texte, images ou de formes, c'est ce que nous appelons une transformation. Donc, si je dis cliquez sur cette image, Encarta est ici. Ce sont les options de transformation ci-dessus, ainsi que la rotation et l'angle de cisaillement. Si j'ouvre également la fenêtre et que j'accède à Objet et à Disposition, puis que je transforme, vous pouvez avoir votre transformation lorsque le panneau est ouvert. Maintenant, si je fais quelques rotations ici, vous pouvez voir que c'est le cas. Et cela se reflète également ici dans cette page. Si je fais aussi des retournements. Et c'est juste un moyen rapide de voir ce qui est appliqué de cette manière. Et je peux ensuite également choisir les degrés de rotation exacts que je souhaite. De plus, si je voulais ajouter certaine quantité de cisaillement à une image, je peux le faire également. En haut du sélecteur de points de référence que nous avons déjà abordé, selon l'endroit où je l'ai, points sélectionnés affecteront le fonctionnement de la transformation. Donc, si je n'ai pas sélectionné en bas à droite , c'est en bas à droite ici. Et puis j'ai changé la taille de la largeur pour dire 70. Il le poussera hors de ce coin inférieur. Ou si je faisais un cisaillement de -20, vous l' entendrez également à partir de 0,30. Et poussons cela aussi vers le haut. Revenons au centre. Donc, si j'apporte des modifications maintenant, cela l'introduira depuis le centre. Si je voulais effacer toutes les différentes transformations que je viens de faire, je peux cliquer avec le bouton droit de la souris, puis transformer, puis aller en bas et effacer la transformation, et tout réinitialisera. Je peux donc le faire avec littéralement n'importe quoi, même ces zones de texte, je peux les faire pivoter ou les retourner. Et si je voulais l'effacer, je peux simplement le réinitialiser de cette façon. Si vous avez besoin de regrouper des éléments, vous pouvez simplement le faire en sélectionnant les objets que vous souhaitez grouper, puis en cliquant avec le bouton droit de la souris, puis ou en utilisant la commande de raccourci G. Et vous remarquerez que dans un groupe, lorsque vous voyez ces lignes pointillées bleues et pour les dissocier, vous appuyez sur la commande Shift G pour le dissocier, cliquez avec le bouton droit de la souris et allez sur Grouper . Et vous pouvez le faire avec littéralement deux ou plusieurs éléments. Et regroupez-le de cette façon. Et c'est génial si vous devez faire quelque chose comme placer un objet au-dessus d'un autre objet comme celui-ci. Ensuite, changeons la transparence en superposition. En fait, optons pour une lumière douce, peut-être une lumière dure, et réduisons ainsi l'opacité. Maintenant que cette forme se trouve au-dessus de cette image, je veux maintenant les sélectionner toutes les deux et les regrouper. Maintenant, je peux simplement appuyer sur cette extrémité et déplacer les deux en même temps. C'est donc pratique. Et si je le souhaite, je peux, lorsqu'il est dans un groupe, double-cliquer pour sélectionner l'objet supérieur afin modifier sa forme, ses dimensions, sa couleur ou quoi que ce soit d'autre. Tous les autres ajustements que je voudrais y apporter , puis le déplacer vers arrière tout en le maintenant au sein du groupe. Ensuite, nous avons des règles. Les règles sont des guides très utiles et nous permettent d'aligner parfaitement les objets entre eux. Donc, pour afficher les règles, nous devons cliquer avec le bouton droit de la souris et accéder à Afficher les règles ou utiliser le raccourci Commande R. Et une fois que vous aurez fait cela, ces chiffres apparaîtront en haut et à gauche ici. Et si vous vous souvenez d' une leçon précédente où nous avions créé des guides qui apparaissent sous forme de lignes bleues sur la page. règles sont très similaires en ce sens qu'elles créent également des lignes floues pour nous en tant que gars. Donc, si je clique et que je fais glisser une ligne, vous pouvez voir que cela a créé un guide pour nous. Je peux également faire la même chose n'importe où sur cette verticale. Il vous suffit de cliquer, de faire glisser et de faire apparaître un guide de cette façon. Maintenant, si je clique et que je fais glisser le guide et que je n'ai que le guide à l'intérieur de la page, vous pouvez voir qu' il n'apparaît la page et non sur les deux planches. Si je l'ai écrit sur le bloc-notes ici. Donc, si je voulais seulement que cela apparaisse ici, je le ferais de cette façon. Et si j'ai déjà une ligne qui passe par-dessus les deux planches, je clique puis je fais glisser. Vous pouvez voir qu'il est converti en une seule ligne sur cette page. Je vais juste annuler ça. Si je ne voulais pas le faire et le déplacer, je devrais cliquer dessus ici sur le bloc-notes, puis le déplacer. C'est donc juste quelque chose dont il faut être conscient. Et maintenant, je peux utiliser ces guides pour capturer mes zones de texte comme ceci. Et je peux évidemment aussi le faire avec des formes et des images si besoin est. Et maintenant, si je voulais verrouiller ces guides pour une raison quelconque, je peux le faire en sélectionnant d'abord le guide, puis en cliquant avec le bouton droit de la souris et en le verrouillant. Et cela l'a maintenant verrouillé. Donc, si je clique et fais glisser maintenant, vous pouvez voir que je peux réellement le faire glisser. Cette icône de verrouillage apparaît. Maintenant, si j'ai beaucoup de guides sur la page et que je voulais vraiment tous les verrouiller en même temps. Je peux le faire rapidement en comptant jusqu'à Afficher les grilles et les guides, puis en consultant ces guides de verrouillage. Alors maintenant, si je reviens ici, vous pouvez voir qu'il y a une coche à côté. Et ils sont en fait tous verrouillés et je ne peux même pas les sélectionner. Donc, si je voulais ensuite les déverrouiller, je peux simplement revenir ici et décocher cette case. Et maintenant, ils sont tous sélectionnables. Et puis si je voulais les supprimer, je peux simplement les sélectionner et appuyer sur Supprimer pour les supprimer. Et si j'ai essayé de supprimer celui-ci, je n'y arriverais pas, car souvenez-vous, je l'ai verrouillé. Je ne peux donc pas déplacer ou supprimer celui-ci tant que je ai pas sélectionné et déverrouillé puis supprimé. Si j'ai également de nombreux guides sur ces planches et que je souhaite les supprimer tous très rapidement au lieu de les sélectionner, je peux également simplement accéder à Afficher les grilles et les guides puis les supprimer ou les guides sur la planche. Et il les supprimera tous en même temps. Mais si j'ai l'un de ces guides, c'est beaucoup. Alors verrouillons celui-ci. Et puis j'ai essayé de faire la même chose avec la suppression, ne supprimerai que ceux qui sont déverrouillés et non ceux qui sont verrouillés. J'ai donc dû le sélectionner, le déverrouiller, puis le supprimer. Et une chose intéressante que vous pouvez faire avec les règles est de vous en servir comme exemple. Cette zone de texte et cette zone de texte sont donc parfaitement alignées en ce moment, comme vous pouvez le voir sur la règle ici. Mais comme vous pouvez le constater, cela ne correspond pas à la limite de la zone de texte. Ce que nous pouvons faire en utilisant cette règle comme guide, c'est déplacer cette zone de texte VERS jusqu'à ce qu' elle soit alignée avec le guide. Vous pouvez maintenant voir qu'il est correctement aligné visuellement à l'aide de la règle. Et voici un exemple de quelque chose que vous pouvez utiliser avec des règles. Une autre chose que vous devez vous assurer d'avoir activée est ce que l' on appelle les guides intelligents. Donc, pour le moment, les guides intelligents sont désactivés. Si je déplace ça, vous pouvez voir que je déplace les objets librement. Et si j'essaie d'aligner certains objets les uns par rapport aux autres, je peux simplement les regarder. Mais si je voulais vraiment que cela parfait et que cela me soit beaucoup plus facile , j' aurais des guides intelligents. Et pour obtenir des guides intelligents, accédez à Afficher les grilles et les guides , puis appuyez sur Guides intelligents ou utilisez la commande. Vous pouvez également l'obtenir rapidement en cliquant avec le bouton droit de la souris , en sélectionnant Grilles et guides et en activant les guides intelligents. Une fois que les guides intelligents sont activés. Maintenant, si je déplace ces objets et que j'essaie de les aligner avec d'autres objets, vous pouvez voir apparaître une ligne verte, qui m'aide à aligner cet objet avec cet objet ou cet objet avec cette zone de texte ici Vous pouvez voir que c'est très pratique et cela m' aide également à l'aligner et à le capturer. De plus, si j' ai des objets comme ces données ensemble et que je déplace un autre objet de l'autre côté. Vous pouvez voir que nous avons quelques flèches ici. Et cela nous indique que si je place cette image ici, elle aura exactement le même espacement qu'ici. C'est donc un autre moyen extrêmement utile d' obtenir un espacement et un alignement parfaits de chacun de ces éléments. Chaque fois que vous créez une nouvelle forme ou zone de texte ou que vous importez une image ou un graphique. Quelle que soit la dernière chose que tu aies faite, tu seras toujours au-dessus de tout le reste. Et c'est là que l'arrangement entre en jeu. Donc, comme vous pouvez le voir, cette forme se trouve tout en arrière, et cette forme est au-dessus de cette forme, et cette forme est au-dessus de cette forme. Et peu importe où je me déplace, cette forme sera toujours au-dessus de ces deux autres formes. Donc, si je voulais le déplacer derrière cette forme ou tout en arrière, je peux le faire en sélectionnant d'abord la forme, puis en cliquant avec le bouton droit, puis en sélectionnant Organiser, puis en renvoyant en sélectionnant d'abord la forme, puis en cliquant avec le bouton droit, puis en vers l'arrière, si je voulais envoyer ces deux formes derrière. Donc, si je sélectionne maintenant les deux et que je les déplace ici, vous pouvez voir que cette forme se trouve tout en arrière. Maintenant, si je voulais juste dire, envoyez cette forme, cette forme derrière le cercle vert et le cercle bleu. Ensuite, tout ce que j'ai à faire est de cliquer avec le bouton droit de la souris et d'envoyer en arrière. Et cela le renverra une fois en arrière. Il est donc maintenant coincé entre ces deux formes. Et je peux faire de même. Si je voulais faire avancer les choses, je peux le mettre au je peux le mettre au premier plan pour prospérer ou simplement le mettre en avant. Et comme vous pouvez le constater, cela n'a pas vraiment fonctionné. Et laisse-moi essayer encore une fois. Il suffit de le présenter. Et maintenant, ça a marché. Et la raison pour laquelle cela n'a pas fonctionné, c'est parce qu'il y a aussi ces formes ici. Il a donc dû passer devant ces trois, quelle que soit la forme avant d'atteindre celle-ci. Donc, s'il n'y avait aucune de ces autres formes ici, alors si je la soumettais immédiatement, elle en augmenterait une. C'est pourquoi il est bon de connaître les touches de raccourci afin de pouvoir les parcourir rapidement. Donc, si j'empile tout ça les uns sur les autres maintenant. Et j'ai sélectionné celui-ci. Je peux, en utilisant la touche de raccourci et le crochet droit. Je peux avancer et reculer rapidement en utilisant le raccourci. Ou si je voulais le renvoyer rapidement à la fin, je peux utiliser Command Shift et crochet gauche pour le ramener complètement. Ou Command Shift, support droit pour le placer complètement au premier plan. Et c'est le moyen le plus rapide d'envoyer et de disposer différents objets vers l'arrière ou vers l'avant. Maintenant, l'autre point, et j'en ai déjà parlé, c'est que vous avez l'un de ces objets devant ou derrière. Passons donc au premier plan. Encore une fois. Si je ne voulais pas d'abord le déplacer vers l'arrière et le sélectionner, je pourrais simplement maintenir la commande enfoncée puis appuyer sur l'un de ces éléments à l'arrière. Et il le sélectionnera sans avoir à faire quoi que ce soit avec la couche avant. Si vous avez déjà travaillé dans Photoshop ou tout autre programme de retouche, vous connaissez peut-être les calques. Dans InDesign, vous pouvez également placer des éléments sur des calques pour faire apparaître des calques. Il suffit de monter ici dans la fenêtre, puis d'accéder aux couches, ce qui ouvrira le panneau Calques. Nous pouvons donc maintenant voir que nous avons une couche appelée couche 1. Et pour ajouter d'autres couches, appuyez simplement sur ce bouton Plus ici, ou vous pouvez accéder à cette liste déroulante et créer une nouvelle couche, qui vous offrira également des options supplémentaires. Vous pouvez donc venir ici et nommer la couche. Vous pouvez également remplacer la couleur par quelque chose d'autre qui changera la couleur ici. Et également sur les éléments que vous avez sélectionnés sur votre couche. Il existe également quelques options supplémentaires, mais nous ne nous en soucierons pas trop pour le moment. Je vais donc simplement appuyer sur Annuler. Donc, si je sélectionne toutes ces options, vous pouvez maintenant voir que cette couche est sélectionnée, puis un fond bleu ici. Ou si j'appuie sur l'un de ces éléments individuels, il l'affichera également. Et il le fait parce que tous ces objets se trouvent actuellement sur cette couche. Et vous pouvez aussi le constater, car ils ont tous une bordure bleue pour les cadres, ce qui indique ce bleu ici. Donc, la première chose que je vais faire est de réorganiser l'ordre des choses. Je peux donc le faire en cliquant et en le faisant glisser vers le haut pour réorganiser l'ordre ou en cliquant et en le faisant glisser. Maintenant que nous avons la pile de couches appropriée, je vais également la renommer. Je peux donc le faire de deux manières . Je peux soit double-cliquer dessus pour ouvrir les options, puis renommer ces deux images. Je vais juste garder la même couleur. D'accord ? L'autre méthode consiste à sélectionner d'abord cette couche, puis cliquer une fois sur le nom pour l'ouvrir. Maintenant, je peux aussi changer le nom et je vais appeler ce texte. Et puis pour celui-ci, je vais juste m'occuper des formes. Maintenant. Parce que pour le moment, tout cela se trouve sur la première couche. Je souhaite maintenant déplacer ces deux cadres de texte dans la couche de textes. Et comment puis-je m'y prendre ? Donc, d'abord, je l'ai sélectionné, puis je passe à ce remplissage bleu. Ensuite, tout ce que j'ai à faire est de cliquer et de faire glisser le pointeur dans ce champ vide. Maintenant, cela a été sélectionné et il devient rouge. Comme vous pouvez le constater, cela est également devenu rouge. Maintenant, je sais que ces couches de texte, ces zones de texte se trouvent dans la couche de texte et que tout le reste se trouve toujours sur la couche d'image. Maintenant, si je sélectionne ces couches de texte et que je prononce cette image, vous pouvez voir que ces deux champs sont apparus. Donc, tout ce que j'ai sélectionné me montre qu'ils s'appuient sur ces deux éléments. Enfin, je vais simplement sélectionner ces formes, puis à nouveau, cliquer et faire glisser celles-ci dans cette couche. Maintenant, ils sont verts. Donc, si je voulais double-cliquer à nouveau et changer la couleur pour dire violet et appuyer sur. D'accord, vous pouvez voir que c'est maintenant devenu violet et pareil ici. Tout comme avec les calques dans Photoshop. Quelle que soit la position que vous avez sur le dessus, c'est la couche qui se trouvera au-dessus de tout le reste. Les images actuellement sélectionnées se terminent donc. Déplacez-les ici. Ici, vous pouvez voir qu'elles se trouvent au-dessus des formes. Donc, si je clique et que je le fais glisser vers le bas, vous pouvez voir qu'ils se trouvent maintenant sous les formes. Donc, si l' on passe à la gamme, la disposition ne s'applique pas vraiment dans ce cas car ils se situent sur des couches différentes. Donc, si ces choses étaient réellement prises en compte dans les mêmes objectifs, l' arrangement fonctionnerait. C'est donc aussi quelque chose dont il faut être conscient. Ici, nous en avons quelques unes. Des globes oculaires, qui modifient la visibilité. Donc, si je voulais appuyer dessus, cela désactivera la couche de texte. Et il en va de même pour ceux-ci. Et ici, dans ces carrés vides, si j'appuie dessus , un symbole de verrouillage apparaît, et cela nous indique simplement que cette couche est verrouillée. Nous pouvons donc le sélectionner ou faire n'importe quoi jusqu'à ce que nous le déverrouillions en appuyant à nouveau dessus. Maintenant, si nous voulions varier, si nous avions de nombreuses couches et que nous voulions désactiver très rapidement tous les verrous, nous pouvons simplement cliquer puis faire glisser très rapidement, comme ceci, ou n'importe laquelle des couches que vous souhaitez verrouiller et déverrouiller de cette manière. Et vous pouvez également le faire avec la visibilité. Voici donc ce que vous pouvez faire avec le panneau des couches. Il se peut que vous deviez verrouiller certains éléments pour travailler plus efficacement. Donc, si je devais verrouiller l'un de ces éléments, il me suffit de le sélectionner, puis cliquer avec le bouton droit de la souris et de verrouiller ou d'utiliser le raccourci Commande L pour bloquer les frais. Donc, si je devais appuyer dessus, les déverrouiller, vous pouvez voir apparaître une petite icône de verrouillage. Et puis, si je passe la souris dessus, un petit symbole de déverrouillage apparaît. Et puis si je clique dessus, cela les déverrouillera. Et ils sont particulièrement utiles, par exemple, si je devais faire en sorte que l'image de couverture d'arrière-plan couvre tout l'arrière-plan. Et donc, si je voulais commencer à travailler sur des objets situés en haut et dire que je voulais en sélectionner plusieurs. Si je clique et fais glisser, l'image en arrière-plan sera simplement sélectionnée. Alors maintenant, j'appuie accidentellement dessus. C'est pourquoi, si je le verrouille maintenant, je n'appuierai pas accidentellement dessus et je pourrai me concentrer sur les éléments de la page. Maintenant, si je devais tout verrouiller, ils sélectionnaient simplement tout et appuyaient sur Verrouiller. Maintenant, tout est verrouillé sur cette page. Et je vais aussi le verrouiller. Si je voulais tout déverrouiller rapidement au lieu de tout parcourir et d'appuyer sur le bouton Déverrouiller, je peux le faire en allant jusqu'à l'objet, puis en choisissant Tout déverrouiller sur ou en utilisant la commande d'option de raccourci et L. Et cela va maintenant déverrouiller tous ces objets. C'est donc un moyen très rapide et pratique de verrouiller et de déverrouiller certains objets. En matière de copier-coller, il existe en fait trois types de copier-coller différents . Il y a donc la version normale où vous faites simplement un copier-coller normal. Et il créera un copier-coller dans un endroit aléatoire. L'autre est le collage dans, et nous l'avons déjà abordé , où vous pouvez créer n'importe quel cadre ou forme, le copier et le coller dedans comme ceci, ou en utilisant le raccourci. Ensuite, vous pouvez le redimensionner pour qu'il s'adapte à l'ensemble du cadre comme ça. Mais il existe une troisième option s'appelle Paste in Place. Et cela va en fait coller l'objet exactement au même endroit qu'à quel endroit ? Donc, si je clique avec le bouton droit de la souris et que je colle sur place, vois que cela crée une copie exactement au même endroit. Et cela peut être très pratique si vous devez placer des objets sur d'autres pages exactement au même endroit. Donc, si je reviens ici sur cette page et que j' utilise le raccourci, peux voir qu'elle l'a collée exactement au même endroit. Cela sera donc pratique pour des éléments tels que les logos ou les éléments que vous devez mettre dans le pied de page. Faisons donc comme si c'était un logo. Et je vais le copier. Donc, si je viens ici et que j' utilise simplement la commande V de collage normale, elle est simplement collée au hasard et ce n'est pas ce que je veux. Je vais donc utiliser la pâte en place à la place et elle placera parfaitement exactement là. Maintenant, si nous y jetons un coup d'œil, le moment, il s' agit de spreads. Donc, si je supprime simplement ceci pendant une seconde et ceci, et que je change cela et que je supprime cette page pour qu'elle devienne une seule page. Et maintenant, si je fais la même chose, sélectionnez-le sur cette page et copiez-le. Et puis je colle ça en place. Il le collera à nouveau exactement là où il se trouve s'il était étalé, mais il n'apparaîtra pas sur cette page. Donc, si vous devez le coller dans une autre page comme celle-ci, vous devez d' abord avoir le même nombre de planches ou de pages individuelles avant de le faire. Donc, dans ce cas, je viendrais ici et je créerais. Étalez puis faites une pâte en place afin de la placer au bon endroit. Ensuite, je peux venir ici et supprimer ceci si je dois le faire de cette façon. Lorsqu'il s'agit de prévisualiser votre document et plus particulièrement en mode présentation. Donc, si je passe en mode présentation, c' est-à-dire Shift W, je passe simplement en revue ces pages. Vous pouvez voir que les côtés sont ici, le fond est noir. Mais sur cette page en particulier, cela utilise également le noir. Vous ne pouvez donc pas vraiment le voir très bien Si cela n'allait pas jusqu'au bout, ce ne serait pas trop de problème. Mais ce que nous pouvons faire, c' est choisir la couleur de fond. Vous pouvez donc choisir entre le blanc, le gris ou le noir. Et nous devons appuyer sur les touches W, G ou B de votre clavier pour chaque couleur respective. Il se peut que vous attendiez que le corps du texte ou contenu vous soit envoyé par un client ou par quelqu'un d'autre. Mais vous aimeriez commencer à concevoir ou on vous a demandé de commencer à concevoir en premier. Ainsi, dans de tels cas, vous pouvez simplement utiliser du texte réservé en attendant. Je vais donc simplement créer une zone de texte, puis commencer à taper. Ensuite, allez jusqu'en bas et remplissez avec du texte réservé. Et cela vous donnera juste un peu de Lorem Ipsum, qui n'est essentiellement qu'un texte de remplacement comme celui-ci. Revenez et placez le support, et cela remplira cette zone de texte. Le dernier conseil que je veux vous montrer s' appelle step and repeat. Et cela se trouve sous Modifier, puis étape et répétition. Et le raccourci pour cela est la commande d'option. Et vous pouvez utiliser répétition par étapes avec à peu près n'importe quoi. Donc des zones de texte, des images et des formes. Commençons donc par la zone de texte, appuyant sur Option Command et sur U pour faire apparaître l'étape et recommencer. Vous pouvez donc saisir ici le nombre de copies. Donc, en gros, cela fera des copies pour vous très rapidement. Donc, si je mets, disons que c'est huit copies, vous pouvez voir que rien ne se passe. Et c'est parce que nous avons dû venir ici pour décaler et modifier l' espacement vertical et horizontal pour cela. Donc, si j'avais un espacement vertical, vous pouvez voir qu'il vous montre maintenant des copies. Et je peux aussi le faire à l'horizontale, ou je peux simplement faire l'un ou l'autre. Donc, si je mets cela à zéro, vous pouvez voir maintenant que cela ne fonctionne qu'à l'horizontale. De toute évidence, je dois augmenter l'espacement ici pour que Hamlet puisse réellement être vu correctement. Alors, tapons 50 comme ça. Si je viens ici et que je clique sur Grille, elle sera convertie en lignes et en colonnes. Nous pouvons donc maintenant créer une grille à partir de ceux-ci. Il est donc évident que vous devez également passer à la verticale maintenant et ajouter un peu d' espacement pour créer cette grille. Je peux donc maintenant le faire aussi pour quelque chose comme ça. Et cela ne fait qu'appliquer ce que nous venons d'utiliser pour la zone de texte. Donc je peux, je peux revenir à 01.1. Je vais juste remplacer celui-ci un autre et celui-ci. Maintenant, je vais créer une grille de 5,5 , puis commencer à les augmenter pour les espacer. Je peux donc faire les deux de la même manière pour en faire une grille uniforme comme celle-ci. Et c'est un moyen beaucoup plus rapide que si je le faisais manuellement en maintenant la touche option enfoncée , puis en la faisant glisser et en la dupliquant de cette façon pour créer une grille. Maintenant, la raison pour laquelle cela s' appelle step and repeat est que vous pouvez réellement faire une étape en premier. Donc, ce que je veux dire par là, c'est que je peux réellement dupliquer, puis passer à une étape et répéter la fonction. Permettez-moi donc de le dupliquer en maintenant la touche Option enfoncée, puis en cliquant et en la faisant glisser ici. Maintenant, si j'utilise la fonction step and repeat, permettez-moi également de désactiver la grille. Tout d'abord, vous pouvez voir qu' il a suivi la même direction et le même placement que le premier doublon. Il s'agit donc essentiellement d'utiliser l' espacement vertical et horizontal de cette dernière étape. Donc, si je devais dire, déplacez cela ailleurs, comme ici, et encore une fois, faites un pas et recommencez . Assurez-vous simplement que le grain est éteint. Vous pouvez voir qu'il suffit, encore une fois, de le suivre dans la même direction. C'est ainsi que vous pouvez utiliser les étapes et les répétitions pour diverses instances de copie et de création de grilles très rapidement. 20. Leçon 19 - Preflight: Alors, qu'est-ce que l'avant-vol ? Eh bien, c'est en fait un terme interdit aux pilotes. Quand ils font un contrôle de sécurité avant de décoller. Indesign vérifiera constamment la présence d'erreurs ou de problèmes dans le document et vous en informera. Ici, j'ai délibérément créé un tas de problèmes avec des liens manquants et modifiés. Et j'ai également désactivé cette police de caractères ici, qui, si je la sélectionne, s' appelle gummy. Et vous pouvez voir que c'est entre crochets, ce qui me dit qu'il n'est pas disponible. Et de plus, avec cette zone de texte ici, du texte est actuellement masqué. Il y a donc un excès de texte. Avec ces images. Celui-ci est actuellement absent, et celui-ci est modifié. amont est donc un moyen rapide de vous informer des problèmes rencontrés dans ce document avant de procéder à l' exportation. Et pour monter avant le vol , vous pouvez accéder à la fenêtre, puis à la sortie, puis à la sortie, puis avant le vol. Ensuite, vous pouvez également l'activer et le désactiver si vous le souhaitez. Je vais juste terminer cela. Un moyen beaucoup plus rapide ouvrir le pré-vol est en fait de descendre ici où se trouve ce cercle rouge et où il est indiqué quatre zones. Donc, si je clique dessus pour détecter des erreurs, cela ouvrira le panneau de pré-vol. Et puis, ici, nous pouvons réellement voir quelles zones nous avons réellement. Donc, si je clique sur ces flèches ici, liste déroulante m' indiquera qu'il y a lien manquant et un lien modifié. Donc, si je clique à nouveau dessus , le nom du fichier m'affichera. Voilà donc celui-ci. Et aussi des plantes spatiales. Ensuite, dans les textes, nous avons du texte en trop, c' est-à-dire celui-ci ci-dessous, et une police manquante. Je vais donc juste fermer ça. Et maintenant, je vais juste régler ces problèmes. Donc, tout d'abord, je vais entrer ici et changer cela pour une autre police de caractères. Alors choisissons quelque chose comme ça. Alors je vais juste ouvrir cette sauvegarde. Maintenant, avec celle-ci, je vais en fait remplacer cette image. Je vais donc simplement utiliser le raccourci Command D place. Alors je vais simplement choisir cette image à la place. Et puis, tout ce que j'ai à faire avec celui-ci, c'est d'entrer dans la longueur et de le mettre à jour en appuyant dessus. Et cela le mettra à jour. que nous avons regardé en bas, ce cercle rouge est un cercle vert et il n'y a aucune erreur. Donc, en ce qui concerne le contrôle préalable, il n'y a aucune erreur sur ce document. Et vous devriez constamment regarder ici pour voir s'il y a des problèmes. Et avant de procéder à l'exportation, particulier, parce que s'il y a des problèmes, nous allons le récupérer pour vous et ensuite, vous savez, le corriger avant de l'envoyer pour impression. 21. Leçon 20 - Enregistrer et exporter: Quand il s'agit d'enregistrer dans un document InDesign, il n'y a vraiment rien à voir. Ou vous devez accéder à Fichier, puis enregistrer ou utiliser le raccourci Commande S. Et puis vous obtenez cette boîte de dialogue, nous sommes ici. Vous pouvez ensuite modifier le nom des documents. Donc je vais juste appeler ça Hamlet. Et vous pouvez simplement choisir votre emplacement. Maintenant, là où il est écrit format et cliquez ici, vous avez le choix entre trois options différentes. Dans la plupart des cas, vous allez simplement le laisser comme document InDesign. Vous pouvez également créer un modèle, qui créera simplement un fichier que vous pourrez ensuite utiliser pour commencer à servir de base à un nouveau document. Et ici, vous avez également un fichier IDML. Et il s'agit d'un ancien format qui vous permettra d'enregistrer ce document pour l'utiliser pour les anciennes versions d' InDesign jusqu'à InDesign CS4. Si vous savez que vous allez l'envoyer à une autre personne qui utilise une ancienne version d'InDesign, vous devrez sélectionner cette version pour qu'elle puisse l'ouvrir et la modifier. Toutefois, selon la version qu' ils utilisent réellement, certaines fonctions ou fonctionnalités peuvent ne pas être réellement disponibles ou ne pas être transférées correctement. Ce serait dans la version la plus récente ou la plus récente d'InDesign. C'est donc juste quelque chose dont il faut être conscient. Allons-y maintenant et sélectionnons cette première option et appuyons sur Enregistrer. Alors maintenant, si je vais sur le bureau, vous pouvez voir que nous avons cette version IN D, D qui ne sera pas enregistrée à nouveau. Et cette fois, vous pouvez voir que la sauvegarde est grisée parce que nous l'avons déjà enregistrée. Cette fois, nous pouvons choisir Enregistrer sous, ce qui nous permettra simplement d' enregistrer une autre copie sous un autre nom ou un type différent. Maintenant, je vais choisir un modèle, et je vais également nommer ce modèle et cliquer sur Enregistrer. Ensuite, je vais simplement créer une autre version et choisir la dernière. Je vais juste me débarrasser du nom du modèle et appuyer sur Enregistrer. Maintenant, si je vais sur le bureau, peux voir que nous avons ces trois versions différentes. IDML est donc l'ancien format, ce qui nous permet de l' utiliser avec des versions plus anciennes. I N D T est le modèle et le document normal, ou la version la plus récente est juste un INT D. Et vous pouvez également voir qu'ils ont un aspect différent. C'est ainsi que vous pouvez savoir quelles versions, si je reviens ici, encore une fois, vous pouvez voir que nous utilisons un I et un d t. Il s'agit donc d'un modèle. Je vais simplement appuyer sur le document normal. Donc, si j'ai ensuite l'un de ces documents enregistrés et que je travaille dessus , puis que j'apporte des mises à jour ou des modifications. Donc, si je change cette couleur pour dire vert, vous pouvez voir qu'une étoile vient d'apparaître. Permettez-moi d'annuler cela en appuyant sur la commande et en disant, vous pouvez voir que cette étoile a disparu. Si je fais à nouveau une mise à jour cette fois, j'agrandirai simplement cette image. L'étoile apparaît. Cela nous indique que nous avons maintenant effectué une mise à jour depuis notre toute dernière sauvegarde. Nous devons donc maintenant l'enregistrer à nouveau si nous voulons enregistrer les modifications que nous avons apportées. Je vais donc passer à Command S, puis cette étoile a maintenant disparu. Il est donc important de créer régulièrement un coffre-fort afin ne perdre aucune de vos mises à jour les plus récentes en cas de panne d'InDesign. Et c'est ainsi que vous économisez. Je vais maintenant vous montrer ce qui se passe lorsque vous essayez d'ouvrir un fichier InDesign créé à partir d'une ancienne version d'InDesign. Permettez-moi donc de cliquer sur ce fichier et d'obtenir des informations à ce sujet. Et nous pouvons voir ici que ce fichier particulier a été créé en 2020 et est actuellement en 2023. Il a donc été créé à partir d' une ancienne version d'InDesign. Je vais donc maintenant double-cliquer pour l'ouvrir. La première chose qui apparaît est le panneau de polices manquant. Et cela apparaît parce que j' ai en fait des polices ici qui ne sont pas installées sur cet ordinateur en particulier. Mais cela veut dire que certaines d'entre elles sont une police géniale, donc je peux les activer. Toutefois, celles qui ne sont pas des polices Adobe seront remplacées par des polices par défaut. Mais je ne vais pas vraiment m' inquiéter à ce sujet pour l'instant, alors je vais juste appuyer sur Ignorer. Mais je voulais vous montrer ce qui est écrit ici à côté du nom du document. Il est écrit converti. Et cela signifie que Parce que ce fichier InDesign provient d'une ancienne version d'InDesign. Il doit effectuer une conversion vers la version la plus récente ou la plus récente d'InDesign. Et c'est donc vraiment tout ce que cela signifie. Donc, tout ce que vous avez à faire maintenant, comme vous pouvez le voir, c'est que cela n'a pas été enregistré. Il vous suffit donc de le réenregistrer. Vous pouvez donc choisir un autre emplacement ou simplement le laisser au même endroit. Et encore une fois, laissez le nom tel quel ou remplacez-le par autre chose. Parce que nous allons avoir le même nom et le même lieu. Lorsque nous appuyons sur Enregistrer, il nous sera demandé si nous voulons remplacer cette ancienne version maintenant. Donc oui, dans ce cas, je veux le faire. Maintenant que c'est fait, vous pouvez voir que Converted a disparu. Et nous venons de sauvegarder une nouvelle version de cet ancien fichier. Et c'est à peu près tout ce qu'il y a à voir avec les fichiers convertis lorsque vous êtes enfin prêt à exporter. C'est donc à ce moment que vous souhaitez enregistrer votre document dans des formats de fichier spécifiques. Vous pouvez le faire en accédant à Fichier puis à Exporter ou en utilisant la commande de raccourci et E. Faisons-le maintenant, Commande E. Et maintenant, vous obtenez la fenêtre Exporter. Encore une fois, vous pouvez donner un nom à cette exportation, choisir votre emplacement. Ensuite, vous pouvez venir ici pour choisir votre format. Et en général, vous allez utiliser Adobe PDF et imprimer entre parenthèses, JPEG ou PNG. Et à moins que vous ne sachiez quels sont les autres ou que vous n'ayez un besoin ou une exigence spécifique pour les autres, vous utiliserez généralement ces trois ici. Nous allons donc commencer par J peg. Il s'assure donc que le format JPEG est sélectionné. Ensuite, je vais appuyer sur Enregistrer. Et puis vous obtenez cette fenêtre d'exportation qui apparaît. Vous pouvez maintenant choisir les pages que vous souhaitez exporter. Vous pouvez donc sélectionner cette option et choisir une gamme. Vous pouvez donc sélectionner des pages spécifiques ou une série de pages si vous en avez. Nous n'avons actuellement qu'une seule page, donc cela n'a pas vraiment d'importance ici. Donc, en général, vous avez celui-ci All qui exportera toutes les pages du document. Si votre document comporte également des planches, vous souhaiterez qu'elles soient publiées sous forme de planches, puis vous devez sélectionner des planches. Mais si vous avez des planches, mais que vous souhaitez simplement les publier sous forme de pages individuelles, vous pouvez simplement sélectionner Pages. Ensuite, vous pouvez choisir les paramètres de votre image afin de pouvoir l'avoir sur différentes qualités et résolutions. S'il s'agit d'une résolution plus ou moins élevée. Généralement, pour l'impression, 300 est le nombre de résolutions idéal. Et si vous utilisez quoi que ce soit pour le Web ou l'écran, vous n'avez vraiment besoin que de 72. Et encore une fois, l'espace colorimétrique. Vous pouvez choisir entre ces trois options. Encore une fois, tout ce qui est destiné au Web ou à l'écran est RGB. Et tout ce qui va être imprimé doit être en CMJN. Alors, maintenant, je vais appuyer sur Exporter. Et cela l'enregistrera là où je l'ai enregistré, c' est-à-dire dans ce cas sur le bureau. Alors maintenant, j'ai enregistré un JPEG. Maintenant, je vais juste faire la même chose. C'est donc la commande E. Et nous allons la changer en PNG et appuyer sur Enregistrer. Et cela vous donnera exactement la même boîte. Mais avant Piaget, la seule différence entre JPEG et PNG était que les PNG vous offraient également un arrière-plan transparent. Je peux donc le désactiver si je le souhaite, mais dans ce cas, je voulais le laisser activé pour avoir un arrière-plan transparent. Maintenant, je vais cliquer sur Exporter. Et maintenant, je vais jeter un œil à ce fichier PNG. Et comme vous pouvez le constater, l' arrière-plan est transparent. Alors que si je clique sur JPEG, on obtient le fond blanc. Et c'est ainsi que vous exportez des fichiers PNG et JPEG. Et maintenant, exportons un PDF, qui est le format de fichier le plus probable que vous allez exporter depuis InDesign. Encore une fois, passons à Fichier, puis à Exporter ou à Commande E. Et puis, en bas , je vais remplacer par Adobe PDF et imprimer. Et peu importe que ce document soit imprimé ou consulté sur le Web, ou qu'il soit numérisé. Vous choisirez toujours cette option d'impression et non l'option interactive. Un PDF interactif est donc l'endroit où vous placez réellement des éléments interactifs dans votre document. Laisse-moi juste annuler en partant d'ici. Si je passe à Window puis à Interactive, vous pouvez voir que nous avons un tas d'options différentes ici. Vous devrez donc les intégrer à votre document et à votre conception, puis commencer à les appliquer et à configurer différentes actions. Il s'agit donc d'un type de document interactif tout à fait différent que vous allez créer. Et ce n'est généralement pas ce que nous faisons lorsque nous exportons. Vous devez donc simplement choisir l'impression Adobe PDF typique. Ensuite, une fois que vous êtes prêt à l'exporter, cliquez sur Enregistrer. Et nous obtenons cette fenêtre qui apparaît, et elle est très différente des exportations JPEG et PNG. Et cela peut sembler très confus au début, mais ne vous inquiétez pas, car je vais diviser cela en sections plus petites pour vous. Donc, ici, vous pouvez sélectionner n'importe laquelle d'entre elles, puis les différentes options changeront. Et les trois principaux qui nous préoccupent généralement sont les trois premiers. Donc compression générale, marques et saignements. Nous allons donc simplement les passer en revue et parler brièvement également. Passons d'abord aux préréglages Adobe PDF. Et les préréglages, selon celui que vous choisissez, définiront différents paramètres ici, dans l'onglet Général ou dans l'onglet Compression. Cela modifiera certains chiffres et la qualité de l'image. Donc, si je choisis, disons, une impression de haute qualité, je peux constater qu' il en faut certaines ici. Si j'en choisis un autre, il n'a pas été testé et je les laisse aussi dehors. Je ne peux donc même pas les sélectionner. Et voici les différentes options, l'impression de haute qualité idéale pour l'impression générale. Ainsi, si vous imprimez à la maison ou si vous travaillez dans un bureau, vous pouvez l'utiliser pour imprimer sur une imprimante ordinaire. Je sauterais les 2 001.2002 car ils sont un peu dépassés. 2008 est toujours bon à utiliser. Press Quality est le meilleur préréglage que vous puissiez utiliser. Et si vous imprimez ceci et que vous l'envoyez à un imprimeur commercial pour impression, je sélectionnerais Press Quality. Et puis nous avons la plus petite taille de fichier, ce qui, comme son nom l'indique, créera la plus petite taille de fichier PDF pour vous. Et c'est vraiment utile si vous voulez simplement exporter un test ou s'il doit simplement être envoyé à un client ou à un type de révision interne, alors ce serait la meilleure option pour cela. Si je clique dessus et que j'en viens à la compression, constate que ces chiffres indiquent 100, 150, et que la qualité de l'image est faible. Si je passe à l'une de ces autres options, vous pouvez voir qu'elle passe au maximum et à 304 50. Ce préréglage est donc le seul qui modifie la compression. Et puis nous avons également la norme et la compatibilité. Et vous n'avez pas à vous inquiéter trop pour ceux-ci. Vous pouvez en sélectionner un si vous le souhaitez, mais ceux-ci seront sélectionnés pour vous lorsque vous appuierez sur un préréglage. Donc, en général, je préfère utiliser 2008 uniquement pour l'impression générale. Mais si je dois exporter et l'envoyer pour une imprimante commerciale, je l'aurai également sur la qualité de la presse. Je suis donc allée de l'avant, j'ai ajouté quelques pages supplémentaires et j'ai juste créé des maquettes aléatoires avec une planche incluse. Je vais donc maintenant les exporter en cliquant sur commande et E, en laissant Hamlet et en enregistrant. Donc, sous le premier onglet, général, nous avons les pages et l'affichage, et nous avons également des options et des inclusions dans les pages. Par défaut, il sera défini sur tous, ce qui signifie qu'il exportera toutes ces pages. Et si je l'ai sur des pages, il les exportera également sous forme de pages individuelles. Alors allons-y maintenant, je vais juste appuyer sur Exporter. Ensuite, il s'agit d'exporter parce que nous voyons ce cercle tourner ici. Et maintenant, il a créé ce fichier PDF. Permettez-moi donc de double-cliquer pour l'ouvrir. Et nous pouvons maintenant voir que ces pages sont exportées en tant que pages individuelles. Cette page est donc en fait séparée en pages individuelles. Laisse-moi juste fermer ça. Revenons maintenant à l'exportation. Et il me demandera simplement si je veux remplacer remplacer ce fichier existant car il porte le même nom. Alors oui, remplacez. Maintenant, ce que je veux faire, c'est plutôt toucher aux spreads, parce que je sais que nous avons un spread ici. Maintenant, si je clique sur Exporter, c'est à nouveau en train d'exporter. Ensuite, je peux ouvrir ce PDF. Et maintenant, si nous y jetons un coup d'œil, nous pouvons dire qu'il s'agit de pages individuelles ici. Mais celui-ci est un, il arrive sous la forme d'une véritable diffusion et c'est ce que nous voulons. Donc, si vous avez des spreads et que vous souhaitez qu'ils apparaissent sous forme de spreads, assurez-vous de choisir l'option de spread. Créons donc à nouveau un export. Donc, cette fois, je veux n'exporter que les pages 1, 45.6. Je le fais donc en appuyant plutôt sur la gamme. Et puis nous avons déjà la première page. Maintenant, ce que je peux faire, c'est passer à la page quatre, à la page cinq, puis à la page six. Et cela n'exportera que ces pages. Sinon, au lieu de mettre ces virgules ici parce que j'ai les pages 4 à 6, je peux en faire une plage. Donc, au lieu de mettre des virgules, je peux le mettre en tiret. Cela va donc maintenant ignorer les pages 2 et 3 et 4 à 6, l'exportation ainsi que les planches. Alors maintenant, si je clique sur Exporter, c'est exporter, c'est exporter. Et maintenant, si je l'ouvre, vous pouvez voir qu'il n'a exporté que les pages 1, 45.6. Encore une fois, nous allons simplement passer à l'exportation. Nous avons maintenant la visualisation et ces deux options. Donc, celui-ci est là. Si je coche cette case, le lecteur PDF s'ouvrira immédiatement après l'exportation. Et en général, j'aime que cela soit vérifié parce que cela rend beaucoup plus rapide au lieu d' avoir à venir ici et à double-cliquer dessus. Vous pouvez également le faire cocher si vous souhaitez l'ouvrir en mode plein écran, mais je vais simplement la décocher. Alors maintenant, si je vais exporter et que je le laisse exporter, il l'ouvrira immédiatement. Et c'est beaucoup, beaucoup plus efficace. Jetons donc un coup d'œil aux deux options restantes ici. Vous pouvez donc également cocher certaines d'entre elles. Mais ils ne sont pas vraiment si importants. Ce sont principalement ces deux-là dont vous devez vous préoccuper. Si votre document contient également des signets ou des liens hypertexte et des objets inclus ou non imprimables. Ils sont grisés pour le moment car nous n'avons pas de préréglage pour 2008. Si vous l'avez sur un produit de haute qualité, vous pouvez également les prendre. Et ici, nous avons l'interactif. Et encore une fois, n'oubliez pas que cela concerne les éléments interactifs, que nous n'avons pas. Nous n'avons donc pas non plus à nous inquiéter à ce sujet. Jetons maintenant un coup d'œil à l'onglet Compression en appuyant sur la compression. Et comme je l'ai mentionné précédemment, en fonction du préréglage que vous avez, les valeurs des pixels ici ainsi que la qualité de l'image seront modifiées . Et en réalité, la seule qui change est la plus petite taille de fichier, ce qui la rendra faible, et modifiera également les valeurs ici. Donc, toutes ces autres, nous aurons juste les mêmes 300 x 450. Donc, comme je l'ai dit, j'aime généralement utiliser 2008 pour l'impression générale. Et parfois, si je fais simplement un test rapide d'impression, test d'exportation rapide ou si je voulais avoir un fichier PDF de plus petite taille. peut que je vienne ici et change cette valeur pour une valeur plus petite, comme 150 ou 100. Ou si je veux créer un très petit fichier, je choisirai 72 et je le ferai avec les images en couleur. Je veux donc passer à 100 et également aux images en niveaux de gris à 100. Maintenant, avant de le faire, je vais simplement annuler et revenir à l'exportation. Je vais juste changer le nom en deux parce que nous avons déjà un PDF existant appelé Hamlet. Et je ne veux pas le remplacer. Permettez-moi donc de changer le nom et de revenir ici et de changer la compression à 100.100. Et maintenant, exportez ceci. Maintenant, cela va ouvrir ce hameau à, et nous avons aussi cette hémorroïde ici. Je vais juste le faire ressortir afin que nous puissions avoir une comparaison côte à côte. Maintenant, il n'y a pas vraiment de différence. Mais en termes de qualité d'image elle-même, car nous avons réduit le nombre de pixels. Si je zoome sur celui-ci et que je le regarde, vous pouvez voir qu'il est en fait assez pixelisé. Si je fais de même avec notre original, constate que la qualité d'image est meilleure et qu'elle n'est pas aussi pixellisée que celle-ci. Cela n'a donc peut-être pas trop d' importance selon la distance à laquelle vous le regardez. Donc, s'il est assez petit cela n'a probablement pas trop d'importance en termes de taille de fichier. Augmentons donc la taille des fichiers. Vous pouvez voir que l' original fait 2,9 Mo. Et celle que nous avons modifiée pour une compression plus petite ne fait que 979 ko. Donc, si vous avez un très gros document, la compression vous aidera dans ce sens. Maintenant, en ce qui concerne les marques et les lames, vous n'avez à vous en préoccuper que si vous comptez exporter ce document puis l'imprimer. Donc, si vous faites quelque chose numérique ou si cela va être diffusé à l'écran. Alors ça ne sera pas imprimé. Alors ne vous inquiétez pas du tout pour les moocs et les assiettes. Mais si vous souhaitez imprimer, que ce soit en utilisant votre propre imprimante ou en l'envoyant à une imprimerie professionnelle ou à une imprimante commerciale, vous devrez peut-être appliquer certains de ces paramètres. Et certains imprimeurs commerciaux vous indiqueront également exactement les options qu'ils souhaitent. Donc ça dépend vraiment. Commençons donc par la section sur les saignements et les limaces ci-dessous. Donc, comme je l'ai déjà mentionné, nous n'avons pas à nous inquiéter de la limace. Il s'agit plutôt pour les imprimeurs commerciaux de s'inscrire des notes supplémentaires qui se trouvent en dehors de la zone de purge. Nous n'avons pas vraiment besoin de vérifier celui-ci en termes de saignement. Ce document utilise donc en fait un saignement de trois millimètres en ce moment. Permettez-moi donc de sortir d'ici et d'utiliser cette page comme exemple. Nous avons donc ici la ligne rouge, qui représente le saignement et le bord de la page. L'espace entre la ligne rouge et le bord de la page est donc de 3 mm. Donc, si je viens ici et que je l'ai changé pour dire 6 mm, peux constater qu'il a maintenant augmenté. Donc, chaque fois que j'ai des images qui doivent dépasser la page pour entrer dans le flux. Je devais juste m' assurer que l'image passe bien sur la page. En général, j'aime également déplacer l'image jusqu' à la ligne rouge, ou même la dépasser si nécessaire. Et cela fonctionne dans les deux cas. Maintenant que je l'ai, je vais déplacer cette boîte rose ici pour qu'elle se trouve entre la ligne rouge et le bord de la page. Et il suffit de lui donner la largeur exacte. Maintenant, je vais retourner à l'exportation et m'assurer que cette page, la page six, est sélectionnée pour exporter uniquement et passer à Max et à saigner. Maintenant, si je ne l'ai pas coché ou tape manuellement la lame ici, je passe à l'exportation. C'est ce qui se passe. Le saignement n'apparaît pas, il s'agit donc simplement de l'exporter uniquement vers le bord de cette page. Alors laisse-moi juste fermer ça. Et maintenant, cette fois, je vais exporter, mais cochez cette case. Lorsque je coche cette case, elle utilise automatiquement la valeur définie pour le saignement dans le document. Donc, si je voulais avoir une autre valeur, je peux la définir manuellement ici. Mais en général, c' est très utile. Alors prends ça. Et maintenant, lorsque je passe à Exporter, vous pouvez voir qu' il s'agit également d'une exportation, y compris la zone de saignement, où se trouve le rectangle rose. Maintenant, je vais passer en revue les marques de chacune de ces imprimantes une par une afin que nous sachions ce que chacune fait. Mais tout d'abord, nous avons ici du type blanc et offset. Et cela a trait à la façon dont marques de ces imprimantes sont stylisées et à leur apparence. Donc, sous type, il n' y a pas d'option. le poids, vous pouvez choisir trois blancs différents, mais ils sont très subtils , vous ne verrez peut-être même pas la différence. Ensuite, l'offset dépend de des marques de ces imprimantes position des marques de ces imprimantes par rapport au bord de cette page réelle. Vous pouvez donc l'avoir à zéro si vous le souhaitez, jusqu'à 25,4 mm. Vous ne pouvez donc pas aller au-delà de cela. Si vous essayez de taper quelque chose au-dessus de cela. Nous allons vous le montrer ce matin. Alors mettons-le sur 4 mm. Et je vais d' abord appuyer sur la boîte de recadrage et utiliser la page de cinq à 64 ou six pour m' assurer que c'est sur les planches à tartiner. Et maintenant, je vais exporter. Ensuite, nous pouvons voir que des marques de recadrage apparaissent aux quatre coins. Et si nous descendons sur une page, nous pouvons également voir qu'elle est apparue sur celle-ci. Vous utiliseriez donc ces marques de recadrage une fois que vous aurez imprimé ces pages, vous utiliserez un couteau ou un scalpel. Et vous vous rendez ici aux points d'intersection de ces deux lignes. Donc, il y en a un. Ensuite, vous commenceriez à couper de cette ligne à ce point, à ce point, et ainsi de suite pour la découper. Si nous revenons à cette répartition, vous faites la même chose. Et il vous montre également quelques lignes en haut et en bas de l' endroit où se trouve le pli central de cette couverture. Donc je vais juste y retourner et cette fois en faire un autre. Appelez ça Hamlet 2. Et maintenant, je vais modifier ce décalage. Donc, en général , ce que j'aime faire, c'est quel que soit le paramètre défini dans le document, soit six. Je vais donc en mettre six, mais ensuite j'aimerais ajouter 0,5 millimètre de plus. Maintenant, si je l'exporte, vous pouvez voir que la marque de recadrage se trouve en fait juste à l'extérieur de la zone de saignement. Donc, si je regarde celui-ci, par rapport au premier PDF, vous pouvez voir qu'il y a une petite différence entre celui-ci, les marques de recadrage et celui-ci non. Et ce n'est qu'une préférence personnelle, mais c'est juste quelque chose dont il faut être conscient. Donc, je vais juste laisser chat sur les marques de recadrage et je vais venir ici, cocher les marques de saignement et appuyer sur Exporter. Maintenant, tout comme pour les marques de recadrage, les marques de saignement sont également ces lignes. Et en fait, il ne fait que vous montrer où commence réellement le saignement. Mais pour être honnête, il n'est vraiment pas nécessaire que ces marques de saignement apparaissent. Et la plupart du temps, les imprimeurs commerciaux ne vous demanderont pas non plus d'apposer ces marques, mais en réalité, elles ne sont qu'une option si vous en avez besoin. Mais la plupart du temps, vous n'auriez pas vraiment besoin d' en faire quoi que ce soit. Donc, en ce qui concerne les marques d'immatriculation, je les ai brièvement mentionnées dans une leçon précédente lorsque j'ai parlé de l' échantillon d'enregistrement. marques d'enregistrement ressemblent donc à ceci et sont composées de cyan, magenta, de jaune et de noir. Et ils vont de pair lorsqu'ils sont alignés. Les encres s'impriment donc les unes sur les autres. Donc, si je commençais à les mettre les uns sur autres et à les aligner parfaitement les uns sur les autres. Vous pouvez voir qu'il prend maintenant une couleur gris foncé lorsque ces couleurs sont mélangées. Nous avons également le noir ici, ce qui garantit que nous avons également un noir parfait. Je vais juste laisser ça de côté. Ainsi, lorsqu'il s'agit d'utiliser des marques d'enregistrement, elles seront appliquées à l'extérieur du document dans une très petite taille. Si l'une de ces encres se déplace lorsque vous imprimez, vous le saurez, car elle aura l'air originale comme celle-ci ou cela, ou en fait n'importe quelle combinaison de décalage en fonction du degré de déplacement des encres et des encres. C'est ainsi que vous imprimeurs, pouvez savoir s' il y a un problème Inc. L'autre méthode que les marques d'enregistrement utilisées pour l'impression recto verso. Ainsi, lorsque vous imprimerez des deux côtés de la page, vous aurez la marque d'enregistrement. Et puis, de l'autre côté, vous avez également une autre marque d'enregistrement exactement au même endroit. Ainsi, lorsque vous placez la feuille devant une lampe pour la faire passer à travers, les deux marques d'enregistrement situées des deux côtés de la feuille de papier doivent s'aligner l'une sur l'autre. Et si ce n'est pas le cas, vous savez qu' un côté a un problème d'alignement et qu'il s'est déplacé. Je vais donc simplement exporter à nouveau et assurer que les marques d'enregistrement sont cochées. Ensuite, vous pouvez voir que des marques d'enregistrement ont été apposées en haut et en bas ici, ainsi que sur les côtés, et ici également. Ainsi, lorsque vous imprimez ce document, si l'une des couleurs change, vous savez qu'il y a un petit problème et vous devrez peut-être vérifier l'imprimante pour voir si elle est cassée. Ou il se peut que vous deviez simplement imprimer à nouveau pour obtenir le bon alignement. Enfin, nous avons les barres de couleur et les informations de page Lorsque vous les cochez, vous obtiendrez les barres de couleur et les barres de teinte ici. Et puis le nom du document, les pages, la date et l'heure. Permettez-moi donc de fermer ceci et de revenir ici. Donc, comme je l'ai déjà mentionné, vous pouvez prendre toutes ces marques d'imprimantes. Mais en général, vous n'avez vraiment qu'à vous soucier d'avoir une discussion sur le saignement. Et aussi juste les marques de recadrage, en particulier pour l'impression interne ou si vous ne voulez pas imprimer. La plupart des imprimeurs commerciaux ne vous demanderont pas vraiment tout cela. Donc, tout ce que vous avez vraiment besoin de leur donner , ce sont des saignements et des marques de recadrage. Et si vous imprimez des deux côtés, vous souhaiterez également que les marques d'enregistrement soient activées. Maintenant, mettez la sortie. Vous n'avez pas vraiment à vous inquiéter de tout cela. Pareil pour Advanced également. Il n'y a pas vraiment trop choses à changer ici. Si vous souhaitez mettre un mot de passe sur ce document ou définir également des mots de passe pour toute modification ou impression. Vous pouvez le configurer pour le remplacer d'abord un autre préréglage afin de les activer. Ensuite, le résumé vous donne simplement un aperçu de tout ce qui concerne ce document en particulier. Et en fonction de votre préréglage, vous pouvez également recevoir un petit symbole d'avertissement ici. Et le matin vous dit simplement que la compatibilité risque de ne pas fonctionner. Mais vous n'avez pas vraiment à vous inquiéter à ce sujet, car cela devrait généralement fonctionner correctement. Ainsi, chaque fois que vous explorez votre document, une icône de progression s'affiche. J'ai volontairement créé une version très grande avec de nombreuses pages et ces grandes images ici pour que l' exportation prenne plus de temps. Et dans ce document également, j'ai ajouté quelques images et un certain nombre de pages. Maintenant, je vais exporter cette commande et E. Et je vais simplement appeler cette commande Test , enregistrer, puis exporter. Comme vous pouvez le voir, nous avons cette icône qui se déplace. Maintenant, si je passe la souris dessus, vous pouvez voir que cela indique Tâches en arrière-plan. Je peux donc double-cliquer dessus pour ouvrir le panneau des tâches en arrière-plan. Maintenant, je peux voir que ce document est exporté et le pourcentage, si je le voulais, je peux également exporter d'autres documents en même temps. Maintenant, deux expositions en cours et le pourcentage est affiché. Si je le souhaite, je peux également les annuler en appuyant simplement sur le X ici. Et si je voulais accéder aux tâches d'arrière-plan à tout moment, vous pouvez simplement accéder à Windows, puis à Utilitaires, puis aux tâches d' arrière-plan. 22. Leçon 21 - Package: Lorsque vous avez terminé le projet et que vous devez archiver votre fichier InDesign. Ou si vous devez envoyer votre fichier InDesign à quelqu'un d'autre. Cela peut donc être destiné à un client, autre designer ou à l'imprimeur commercial qui imprimera votre travail. Ou si vous devez travailler sur ce fichier InDesign sur un autre ordinateur qui n'est pas lié à un serveur. Ensuite, vous devez d'abord regrouper tous les éléments connectés à ce document InDesign. Je parle donc spécifiquement toutes les polices utilisées dans le document, ainsi que de tous les fichiers liés que vous avez dans le document. Et pour empaqueter dans un fichier InDesign, il vous suffit d'aller dans Fichier, puis d'empaqueter. Mais avant cela, je vais vous montrer ce qui se passe lorsque j' essaie d'ouvrir un fichier InDesign qui n'a pas été empaqueté. J'ai donc créé et enregistré ce document InDesign à partir d' un autre ordinateur, puis je l'ai copié sur cet ordinateur sans l' empaqueter au préalable. Je vais donc simplement double-cliquer pour l'ouvrir. La première chose qui apparaît est ce petit avertissement concernant les liens manquants. Cela nous indique donc qu'il nous manque quatre liens et que nous pouvons essayer de les trouver et de les relier à nouveau en utilisant le panneau des liens. Je vais donc simplement appuyer sur OK. Ensuite, nous aurons également cette police manquante le matin. Et encore une fois, cela nous indique que les polices que nous avons dans ce document, dans ce cas, n'ont pas été activées. Nous pouvons donc ajouter un échec, car ce sont de bonnes polices. Mais s'il ne s'agissait que de polices système normales ou de polices que vous deviez installer, vous ne pourriez pas les activer. Je vais juste appuyer sur Ignorer pour le moment. Maintenant que nous sommes dans ce document, je vais juste le parcourir rapidement. Nous n'avons donc que deux pages. Et je vais juste appuyer sur W pour passer en mode de visualisation normal. Donc, si nous y jetons un coup d'œil, vous pouvez voir que nous avons quelques liens manquants ici. Cela manque donc. Ces trois fichiers sont également manquants. Vous pouvez également voir qu'ils sont absents dans le panneau de liens ici. Et aussi ici en avant-vol. Si vous double-cliquez et constatez que nous avons des liens manquants et des polices manquantes. Ce texte ici, vous pouvez voir qu'il a été surligné. Et c'est ainsi que vous savez que ce n'est pas la bonne police de caractères qu'elle affiche. Donc, actuellement, cela ne montre pas ce que cette police de caractères est censée être. Si nous arrivons ici, vous pouvez voir cette police s'appelle Poppins, mais qu'elle est entourée de crochets. Et si je clique ici, celui-ci indique Montserrat entre crochets. C'est ainsi que vous savez que cette police n'est pas disponible. Elle n'est pas installée ou n'est pas activée, elle utilise donc simplement une police par défaut pour le moment. Si nous examinons ce rectangle jaune et ce graphique, ils sont en fait pas affectés car il s'agit simplement de la forme que vous pouvez créer dans InDesign. Il ne s'agit donc pas de quelque chose de spécial, comme un lien ou une police. Et puis avec ce graphique, cela a été collé. Il a donc été intégré ce document InDesign et il ne s'agit pas d'un lien. Maintenant que ces images sont là, vous pensez peut-être que vous pouvez toujours les voir. Mais la réalité est qu'ils ne sont que des avant-premières. Donc, si je zoome sur ce fichier, qui est en fait un fichier Illustrator , vous pouvez voir que tous ces bords assez irréguliers, mais ils sont censés être très, très nets. Ce n'est donc pas censé ressembler à ça. Si je regarde cette image et que je zoome un peu, vous pouvez voir qu'elle est en fait assez pixellisée. Encore une fois, cette image est censée ne pas être aussi pixellisée et paraître à des taux élevés. Dans leur état actuel, ils ne sont donc pas idéaux pour l' exportation ou l'impression. Ainsi, lorsqu'il s'agit d'enregistrer un document InDesign et de l'envoyer à quelqu'un d'autre pour qu'il l'ouvre ou qu'il y travaille. Il est très important de regrouper également tous les éléments qui y sont liés afin qu' ils puissent également contenir tous les liens et polices du document InDesign. Donc, si votre fichier InDesign ne se trouve que sur un seul ordinateur et qu'il est peu probable qu'il soit déplacé. Ou si le fichier InDesign ne contient aucun lien ni aucune police spéciale, vous n'avez généralement pas à vous soucier de l'emballage. Mais maintenant, nous allons empaqueter ce fichier InDesign. Tout d'abord, assurez-vous avoir enregistré votre document. Cela ne vous permettra pas d' empaqueter à moins que vous n'ayez d'abord enregistré. Et il vous indiquera de le faire si vous essayez d'empaqueter sans enregistrer. Alors allons-y, sauvegardons ça et appelons-le Hamlet. Donc, pour empaqueter, allez simplement dans Fichier, puis empaqueter. Et cette fenêtre s'affiche. Cette fenêtre contient ces sections, ne fournissent que qui ne fournissent que des informations générales sur le contenu du document. Vous pouvez voir un petit panneau d'avertissement jaune dans le résumé, ainsi que dans l'un de ces autres onglets. Dans ce cas, nous avons donc un avertissement sous forme de liens et d'images. Cela nous indique donc que nous avons cinq liens dans ce document. Mais trois d'entre eux utilisent un espace colorimétrique RGB, car ce document utilise en fait un espace colorimétrique CMJN. C'est pourquoi on dit qu' il y a un petit problème. Vous pouvez donc choisir d' annuler ce package, puis de remplacer ces trois images , quelles qu'elles soient, par une version CMJN à l'aide d' un autre programme de montage extérieur à InDesign. Mais vous pouvez également choisir de l'ignorer. Passons maintenant à Package. Ensuite, une fois que vous avez fait cela, vous pouvez choisir de donner différents noms à ce package. Nous allons simplement le laisser tel quel. Par défaut, le dossier Word sera également automatiquement ajouté à la fin. Vous pouvez donc vous en débarrasser si vous ne le souhaitez pas. Mais je vais juste laisser ça. Maintenant, c'est ici que se trouvent toutes les choses qui seront incluses dans le package. Donc, par défaut, il a déjà coché la plupart des éléments importants pour vous. Vous pouvez également décocher et cocher ces deux options si vous le souhaitez, mais vous n'avez pas vraiment besoin de le faire. Ce sont déjà les choses les plus importantes dont vous avez besoin. Quand vous passez à l'emballage. Il copiera les polices et les graphiques liés , puis effectuera également une mise à jour. Si vous vous en souvenez, un fichier IDML est un ancien fichier InDesign qui vous permet de travailler avec d'anciennes versions d'InDesign. Il est donc important de l'avoir ici. Et vous pouvez également avoir un PDF et choisir le préréglage. Le PDF est donc bon pour que vous puissiez obtenir un aperçu rapide ou que la personne qui reçoit ce package puisse simplement ouvrir le PDF et voir de quoi il s'agit sans avoir à ouvrir le fichier InDesign. Alors maintenant, je vais juste cliquer sur Package. Et vous pouvez obtenir cette fenêtre d'avertissement qui s'affiche. Et il ne s' agit que de licences de polices. Parce que certaines des polices que vous utilisez dans un document peuvent avoir été achetées et utilisées sous licence par certaines personnes ou par des entreprises entières. Mais en réalité, vous n'avez pas vraiment à vous inquiéter à ce sujet, vous pouvez donc simplement appuyer sur OK ? Et vous pouvez également le vérifier si vous ne souhaitez pas simplement vous le montrer à nouveau à l'avenir. Donc je vais juste appuyer sur OK, et maintenant ça va être emballé pour moi. Alors maintenant, je vais juste aller sur le bureau et vous pouvez voir que notre dossier de packages se trouve ici. Donc, si je l'ouvre maintenant, vous pouvez voir ici que nous avons un dossier avec les polices, un fichier InDesign normal. L'IDML est l'ancien, un PDF. Vous pouvez donc le visualiser très rapidement. Et puis il lie également le dossier à tous les fichiers qui y sont liés. Ces liens sont donc désormais tous connectés à ces fichiers InDesign et non aux fichiers d'origine qui se trouvent sur le bureau ici. Et c'est ainsi que vous empaquetez dans un fichier InDesign. Donc, si vous l'envoyez à une autre personne, vous devrez lui envoyer tout ce dossier pour qu'elle ait tout ce dont elle a besoin. 23. Leçon 22 - Directives de marque: Enfin, je voudrais parler des directives de marque. Et vous pourriez également entendre les termes guides de style de marque ou livres de marque. Et ce sont des documents dont disposera une marque ou une entreprise établie. An fournit un ensemble de directives pour son identité de marque. Les livres de marque ou les directives de marque incluront à peu près tout ce qui concerne l'entreprise. agit donc de choses comme la mission de la marque , ses valeurs fondamentales, son message, sa stratégie, etc. Il inclura également tous les éléments visuels tels que les marques, les couleurs, typographie, les graphismes, les icônes, les images et les variations du logo. Un guide de style inclut généralement uniquement les éléments d'identité visuelle d'une marque. Et tous ces documents de ces différentes marques seront très différents les uns des autres. Et certains ne feront peut-être que quelques pages ou d'autres beaucoup plus longs, comme ce Discord, qui compte 74 pages. Et le but de ces livres de marques et guides de style est de garantir une cohérence visuelle lors la création de designs pour ces marques. Vous les recevrez donc généralement par le client, ou vous devrez peut-être les demander. Ils devraient également vous fournir tous les fichiers de logo et de police dont les utilisateurs de la marque et moi-même avons parlé dans ces directives de marque. Et bon nombre de ces livres de marque et guides de style sont réellement disponibles en ligne si vous les recherchez simplement sur Google. Et l'un de ces sites Web que vous pouvez trouver est Branding Style guides.com. Et il contient une multitude de guides de style différents que vous pouvez télécharger et consulter. Donc, à moins que ce ne soit pour une petite entreprise ou une entreprise qui vient de démarrer. Lorsque vous réalisez des travaux de conception pour eux, il va devenir très courant de lire ces documents et de suivre leurs directives. 24. Projet 1 - Flyer DL: Avant de me lancer dans la conception de ce dépliant, je tiens à dire qu'en tant que graphiste ou communicateur visuel, votre travail ne consiste pas uniquement à créer de beaux designs. design graphique n'est pas la même chose qu'étrange. L'objectif principal de la conception graphique est de communiquer clairement et efficacement le message souhaité au public. Et cela revient vraiment à comprendre les principes fondamentaux d' un bon design. Cela étant dit, je vais d'abord concevoir un design de flyer DL simple. Ensuite, je créerai une version améliorée du même dépliant. Alors maintenant, allons-y et créons un dépliant DL. Je vais donc simplement appuyer sur Commande et N pour ouvrir le panneau Nouveau document. Et je vais taper 99 x 210 mm, ce qui correspond aux dimensions d'un DL. Et je vais également ajouter un saignement à trois moulins ici. Et maintenant, nous avons configuré nos documents. Et je vais juste ouvrir la fenêtre de configuration des documents et décocher la case Pages en face, car nous ne faisons pas de pages. Il centrera également le document. Et je vais maintenant ajouter au corps du texte le contenu de ce dépliant, que je viens tout juste d'inventer. Je vais donc simplement copier et coller ceci ici et me laisser ouvrir cette zone de texte. Je vais juste le déplacer ici. Je vais simplement appuyer sur Commande et K pour afficher les préférences, puis accéder aux Guides et au tableau de montage et modifier les marges horizontales pour les agrandir. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons un tableau beaucoup plus grand avec lequel jouer. Je vais donc simplement commencer par coller l'en-tête ici. Je vais donc simplement le sélectionner et le copier puis le coller dans sa propre zone de texte. Et je vais juste faire de même ici pour la description. Et assurez-vous simplement que je l' ouvre pour que nous puissions voir tout le texte et aussi les détails. Je vais également activer les personnages cachés maintenant en cliquant sur les options, commande et I. Et je vais juste sélectionner tout cela et désactiver la césure. Et faites de même pour ces deux zones de texte. Je vais maintenant modifier la police de caractères de cet en-tête. Et je vais choisir, je vais taper Rubik, qui est une police de Google, que j'aime bien. Et je vais choisir Rubik Black Regular. Et je vais également changer cette police de caractères en Bambi. Non. Et nous irons avec Bambi. Pas de nouvel habitué. Et cette police est assez grande pour le moment. Alors ouvrons ça. Et nous pouvons voir qu' il est à 12 points, ce qui est très grand, surtout lorsqu'il est imprimé. Réduisons-le donc à neuf points. Venons ici et commençons à ajouter quelques paragraphes en appuyant une seule fois sur la touche Entrée et en évitant de créer un double retour. Maintenant, si je sélectionne tout cela et que accède aux commandes de paragraphe, je peux mettre un espace après le paragraphe comme ceci. Mettons 4 mm et vous pouvez voir qu'il y a assez bien de l'espace. Mais nous avons une veuve ici pour les entreprises. Voyons donc si nous pouvons nous en débarrasser en agrandissant cette zone de texte. Et cela a résolu le problème. Maintenant, je vais juste le fermer pour qu' il s'adapte parfaitement. Et maintenant, entrons dans les détails et changeons la police de caractères. Je vais donc utiliser la pipette maintenant et simplement la laisser tomber. Il s'agit donc de la même police de caractères et de l'espacement entre les paragraphes. Je vais changer le poids pour un poids plus lourd. Je vais donc choisir audacieux. Et je vais également agrandir ce titre, car c'est un titre qui doit être différent et se démarquer des autres. Permettez-moi donc de développer cela de manière à ce qu'il puisse s'étendre sur trois lignes. Et je vais également modifier l'espace laissé en utilisant les touches d'option et les flèches haut et bas pour modifier l'espace laissé. Et mettons-le également en majuscules. Espacez un peu plus ici. Et je vais juste venir ici maintenant et modifier ces extraits de titre d'une autre manière. Alors faisons-le maintenant. Encore une fois, je vais simplement utiliser la pipette pour copier le même style, afin que ce soit un peu plus rapide. Je vais maintenant créer un fond coloré. Permettez-moi d'aller ici , de créer un rectangle et de m'assurer qu'il a la taille exacte de la zone de saignement. Faisons en sorte que cela prenne une couleur bleue comme celle-ci. Et comme vous pouvez le voir, il est sorti en tête. Nous devons donc le déplacer tout en arrière en plaçant Shift Command entre crochets gauche. Et je vais plutôt le remplacer par un dégradé. Alors laissez-moi essayer le panneau dégradé et sélectionner les couleurs. Puisque cette option est sélectionnée, il suffit de cliquer dessus et de la faire glisser dans le panneau de dégradé, et éliminons le blanc. Soulignons simplement un autre point et faisons en sorte que ce soit un bleu foncé. Et débarrassez-vous de l'échantillon noir. Passons maintenant à l'outil Gradient Swatch et commençons à le faire glisser pour obtenir l'aspect souhaité. Et ça a l'air plutôt bien. Je vais juste ancrer ces sauvegardes parce que nous n'en avons plus besoin. Maintenant, je vais également verrouiller cet arrière-plan en appuyant sur commande et L. Je vais simplement sélectionner tout ce texte et le changer en blanc pour que nous puissions mieux le voir. Cela semble un peu déséquilibré, donc je vais juste agrandir le titre un peu. Et encore une fois, en ramenant un peu plus d'espace grâce à la laisse. Laisse-moi juste les ramener. Et la plupart d'entre vous vont également agrandir les informations ici, parce que c'est plus important. Et venez ici et assurez-vous qu' ils sont sur les bonnes lignes. Supprimons donc le VIP, car il est censé se trouver sur la ligne suivante. Mais maintenant, un paragraphe a été créé. Annulons donc cela et utilisons plutôt Shift et Enter pour effectuer un retour progressif. Maintenant, cela ne semble pas trop mal, mais je vais apporter une image. Maintenant. J'ai trouvé cette image de circuits informatiques sur Internet. Je vais donc simplement le placer dedans et m'assurer qu'il est plus grand que le dépliant et que la zone de purge ne le sont également. Et laisse-moi juste le traîner comme ça. Et ramenons-le à l'arrière en maintenant la touche Shift Command enfoncée entre crochets gauche , puis en la faisant avancer en passant commande entre crochets droits. Maintenant, si nous jetons un coup d'œil et voyons qu'il est en fait assez difficile de lire le texte. Je vais donc simplement sélectionner cette image maintenant, puis accéder à Effet et appuyer sur Transparence. Et je vais juste changer le mode de fusion en quelque chose d'autre. Jetons donc un coup d'œil à la multiplication et j'aime bien les multiplicateurs Je vais donc simplement revenir en arrière et laisser le champ sur Multiplier. Mais ramenons l' opacité à quelque chose comme 66. Et voyez à quoi ça ressemble. Ce n'est pas si mal, mais jouons un peu avec le slider. Mais je pense que six, environ 60, c'est plutôt bien. Nous avons donc maintenant créé un dépliant assez basique. Avant de continuer, je veux juste vous montrer quelques ressources de conception que vous pouvez utiliser pour vous inspirer. Parce que si vous essayez de concevoir quoi que ce soit à partir de zéro, simplement en regardant un document vierge ce sera très difficile. Vous allez trop expérimenter et perdre beaucoup de temps inutile. Et si vous travaillez en tant que pigiste ou employé dans un studio, temps c'est de l'argent. Donc, le premier que je veux vous montrer s'appelle Behance. Et cela est en fait mérité par Adobe. Ce sont des œuvres sélectionnées du monde entier. Et vous pouvez venir ici et taper toute une série de choses. Tapons donc, par exemple, une affiche, un design d'affiche. Ensuite, cela vous donnera de nombreux résultats différents provenant du monde entier avec des designs d'affiches de différentes personnes. Et si vous souhaitez en savoir plus sur ce projet, il vous suffit de cliquer dessus pour mieux le regarder. Donc, si vous travaillez sur un type de design en particulier, cela peut être une excellente ressource pour puiser des idées et de l'inspiration. L'autre que je veux vous montrer s'appelle Pinterest. Et vous en avez peut-être déjà entendu parler. Mais encore une fois, il contient de très nombreux exemples dont vous pouvez vous inspirer. Et vous pouvez parfaitement baser votre conception sur ces exemples. Tant que ce n'est pas une copie exacte. Et que vous apportiez suffisamment de modifications ou de variations à votre propre design. Vous pouvez même utiliser des éléments de conception provenant de sources multiples pour influencer votre conception. Et cela ne fera que vous donner un bien meilleur point de départ pour travailler. De plus, plus vous examinerez différents modèles, plus vite et mieux vous deviendrez vous-même un designer. Parce que vous vous exposez constamment à un bon design et à de bons principes de conception. Je recommande donc vivement, lorsque vous débutez, de consulter fréquemment ces deux sites. Et surtout si vous avez besoin d'idées pour un type de design particulier. Maintenant que j'ai parcouru Pinterest pour trouver de l'inspiration et des idées de design. Je vais maintenant créer une version améliorée de ce dépliant ici. Donc, la première chose que je vais faire est d'accéder aux pages, puis d'en créer une copie en maintenant la touche option enfoncée , puis en cliquant et en faisant glisser. Nous en avons donc maintenant une autre copie parfaite. Je vais juste fermer ceci et me débarrasser de cette zone de texte ici parce que nous avons déjà ce texte, nous n'en avons donc pas besoin. Je vais également débloquer ces deux objets ici. Alors, montez ici et déverrouillez. Et je vais juste le mettre de côté pouvoir me concentrer là-dessus. Je vais donc également revenir ici et verrouiller à nouveau en appuyant sur commande et L. Et je veux changer toutes ces polices de caractères dans ces zones de texte. Permettez-moi donc de sélectionner cette rubrique ici, et je vais choisir Mark, petites majuscules et en noir. Et comme vous pouvez le voir, la police de caractères ici ne fonctionne pas pour 2023, alors laissez-moi la supprimer pour moment et j'y reviendrai. Je vais donc aussi l'agrandir. Et je vais juste le laisser à 37 ans et assurer que c'est centré et justifié. Et aussi au milieu de la page. Maintenant, je vais venir ici et changer cette police de caractères en accidents. grotesque, prolongé et régulier, C'est grotesque, prolongé et régulier, comme ça ici. Et ce type est, il ressort un peu plus grand à cette taille de point. Permettez-moi donc de sélectionner tout cela et de le réduire un peu. Donc je vais juste en faire sept. En fait, je vais atteindre 7,50 points comme ça. Et je vais juste ajouter un peu de suivi. Il suffit donc d'ajouter 20. Et il y a une petite veuve ici. Permettez-moi donc de jouer avec cette zone de texte et cela a permis de me débarrasser de la veuve , ce qui est génial. Et je vais juste le fermer et l'aligner à nouveau sur la page. Ensuite, je vais également faire le compte à rebours et changer la police de caractères en accidents, grotesque. Mais je vais utiliser étendu et audacieux cette fois au lieu de normal. Et encore une fois, je vais devoir modifier la taille des points ici. Faisons ce huit comme ça. Et en fait, je voudrais également modifier les titres ici et modifier le poids de ceux-ci pour qu'ils soient un peu différents. Permettez-moi donc de sélectionner ceci et de le remplacer par un support. Ensuite, j'utiliserai simplement la pipette pour échantillonner les différents poids ici. Permettez-moi de passer aux deux derniers comme ça. De plus, je souhaite également ajouter des onglets pour les espacer. Je vais donc simplement utiliser le raccourci pour ouvrir l'outil des onglets et m'assurer que cela reste justifié. Voyons maintenant quel mot est le plus long. Disons que « location » est le mot le plus long du titre. Donc, partout où je mets cette marque de tabulation, elle doit être plus longue ou dépasser le mot de localisation. Je ne peux donc pas l'avoir ici. Donc, je l'aurais trouvé quelque part. C'est un bon endroit. Alors maintenant, si je tape. Il ira à ce point de maquette d' onglet. Et pour celui-ci je dois appuyer deux fois sur la touche Tab. Maintenant que c'est fait ils sont tous alignés comme ça. Cela semble donc beaucoup plus espacé et lisible. Permettez-moi donc d'échanger ces deux positions parce que je pense que les détails sont plus importants. Et je vais juste les démolir à nouveau. Et maintenant, je vais ramener le 2023. Alors laisse-moi juste taper ceci. Et je vais utiliser la police de caractères Oswald, qui est une police de Google. Et je vais juste sélectionner Oswald Bold. Et je vais le rendre vraiment très grand. Permettez-moi donc d'augmenter la taille ici. En fait, je vais taper ceci et faire en sorte que ce soit 100 points pour le rendre vraiment grand. Et permettez-moi de le mettre en haut de la page maintenant , puis de le réduire. En fait, je vais l'agrandir encore. Je vais donc taper 160 pour que seule une petite partie apparaisse à la volée comme ça. Permettez-moi juste de faire un peu plus de place et de le ranger. Et en fait, je vais apporter le suivi et un petit peu plus. D'abord comme ça. Je vais également le réduire un peu en utilisant la touche fléchée vers le bas. Maintenant, je veux en fait changer la couleur de fond. Donc je vais juste le débloquer en remontant ici. Et souvenez-vous qu' il s'agissait en fait d'un dégradé, mais je voudrais vraiment y aller et le remplacer par une couleur unie. Donc, je vais juste sélectionner le fond et je vais juste en faire une colline d'un bleu plus foncé. Et je vais juste le verrouiller à nouveau. Maintenant que c'est fait , je souhaite également changer la couleur de cette conférence de 2023 et aussi de la conférence technologique. Je vais donc utiliser le remplacer par du jaune, qui est une couleur complémentaire du bleu. Je vais donc juste choisir cette couleur moisie. Et je veux aussi maintenant en changer la couleur en jaune. Je pourrais donc juste venir ici voir la pipette et y goûter. Mais si je le fais, vous pouvez constater que la police de caractères et la taille de l'équipe sont les mêmes. Ce n'est donc pas ce que je veux. Je vais donc simplement annuler cela. Et au lieu de cela , je vais entrer ici et sélectionner ceci, puis accéder au sélecteur, accéder à la valeur hexadécimale et copier la valeur hexadécimale. Au lieu de cela. Je vais maintenant sélectionner cette couleur, puis entrer dans le sélecteur de couleurs et coller la même valeur hexadécimale de cette couleur. Et appuyez sur OK, et maintenant j' ai aussi cette couleur. En fait, j'aurais pu le faire en créant un échantillon. J'aurais donc pu sélectionner ceci , puis cliquer avec le bouton droit de la souris, puis ajouter d'abord à l'échantillon, mais j'utilise simplement le code hexadécimal à la place. Permettez-moi de le déplacer un peu plus haut. Maintenant que c'est fait, ça a l'air plutôt bien. Maintenant, je vais remettre cette image en haut et m'assurer qu'elle couvre tout comme ça. Laisse-moi juste m'assurer qu'il est aligné au centre. Et je vais également accéder à outil Gradient Feather et commencer à cliquer et à faire glisser. La partie supérieure est en fait invisible maintenant, elle crée une plume dégradée comme ça. Donc ça a l'air plutôt bien. Maintenant, ce que je veux faire, c'est ajouter une bordure. Je vais donc d' abord venir ici pour créer une forme rectangulaire. Permettez-moi donc de faire glisser ce rectangle et j'utiliserai également la couleur jaune pour la bordure. Permettez-moi donc de goûter à ce jaune et de l'apporter ici sur le dessus et de m'assurer qu' il est de la même taille que le saignement. Et je vais le remettre tout en arrière en cliquant avec le bouton droit de la souris et en organisant l'envoi en arrière. Ou je peux utiliser le raccourci Shift Command et le crochet gauche comme ça. Maintenant, c'est tout à l'arrière. Et il est dissimulé pour que vous ne puissiez pas vraiment le voir. Permettez-moi d'abord de déverrouiller les principaux éléments. Encore une fois. Sélectionnons ceci est l'image. Verrouillons donc d'abord l'image, puis sélectionnons le bleu. Maintenant, si je le fais glisser, nous pouvons voir le jaune qui se trouve en dessous. Permettez-moi de le faire glisser et de faire glisser le haut et le bas vers l'intérieur également. Et jetez un œil à ça. Donc ça a l'air plutôt bien. Mais en fait, je ne veux pas que l'image apparaisse dans la zone jaune. Je voulais juste apparaître dans les zones bleues. Nous devons donc d' abord déverrouiller cette image, puis ajuster le cadre de cette image. Alors laissez-moi maintenir l'option enfoncée et faire glisser la taille vers l'intérieur. Les deux côtés entrent , ainsi que le bas et le haut, sorte qu'il ne rentre que dans la zone bleue, comme la graisse. Et laissez-moi simplement sélectionner, laissez-moi m'assurer que c' est réellement parfaitement équilibré. Donc je vais juste venir ici et recentrer les choses. Et je vais sélectionner ceci maintenant et aussi ce bleu ensemble. Puis appuyez à nouveau sur ce bleu pour le sélectionner et en faire un objet clé. Et puis alignez-le de cette façon. Maintenant, cette image est parfaitement alignée sur le bleu. Donc ça a l'air plutôt bien. Comparons-le simplement à la version précédente. Cela semble plutôt bon à mon avis. Je pense que nous pourrions ajouter quelques éléments supplémentaires ici car il y a un peu d'espace là-bas. Je vais donc simplement ajouter un peu plus d'espace et passer à l'outil à stylet et créer un petit graphique qui ressemble aux lignes de circuit de l'image que nous utilisons également. Permettez-moi donc de faire un point et de cliquer ici , puis je vais maintenir la touche Shift enfoncée , puis faire un autre point pour créer une ligne parfaitement droite. Et puis, tout en maintenant la touche Shift enfoncée quelques remarques supplémentaires, comme ceci. Maintenant, nous avons cette forme, et pour le moment , aucune couleur n'est appliquée, donc elle est invisible. Donc je vais juste mettre cette pipette jaune, en fait, je la laisse tomber d'ici. Et maintenant, un remplissage jaune y est ajouté. Nous devons donc redevenir un accident vasculaire cérébral. Alors maintenant, nous avons un accident vasculaire cérébral. Et je vais juste monter ici pour augmenter la taille des points également. Comme ça. En fait, je vais en faire deux points, un peu épais, je pense. Et venez aussi ici pour caresser. Et je vais venir ici et ajouter un graphique final. Je vais donc choisir le cercle plein ici. Et il apparaît de ce côté et je veux qu'il apparaisse de l'autre côté pouvoir simplement l'échanger en appuyant sur ce bouton. Maintenant, sélectionnez cette option, puis maintenez la touche Option enfoncée , cliquez et faites glisser pour créer une copie. Je vais juste le traîner ici. Maintenant, je veux le mettre ici, à cet endroit, mais je veux d'abord le retourner. Donc je vais monter ici et le retourner horizontalement, puis aussi le retourner verticalement comme ça. Et maintenant je peux le mettre ici pour remplir cet espace. Et maintenant, c'est comme une zone confinée pour cette inflammation moyenne. Et je veux en fait modifier le graphisme ici. Je vais donc simplement sélectionner un cercle à la place. Et je pense que c'est un peu gros. Donc je vais aussi venir ici et réduire légèrement la taille à A25. Ça a donc l'air un peu mieux. Je vais juste fermer ça. Si j'y jette un coup d'œil maintenant, j'ai l'impression que le centre du monde pourrait passer à la ligne suivante pour être un peu plus équilibré. Je vais donc simplement appuyer sur Shift Enter, puis appuyer sur la touche Tab. Et je vais juste devoir le ramener en l'espaçant comme ça. Et maintenant, ça a l'air mieux, mais je dois maintenant recentrer tout ça. Permettez-moi donc de fermer ceci, de fermer cette zone de texte et de la recentrer d'abord. Vous devez d'abord le modifier pour l'aligner sur la page. Maintenant, je peux l' aligner au centre de la page. Maintenant que c'est fait , je dois également ajuster cela pour en faire une alliance. Permettez-moi de le déplacer en arrière et de le ramener également. Et maintenant, permettez-moi également de réduire la taille à sept points. Mais ça a l'air un peu bizarre. Permettez-moi donc de l'ajuster à nouveau et peut-être faire glisser plus loin de cette façon ou juste un peu plus loin. Et ça a l'air plutôt bien maintenant, surtout par rapport à la version précédente. Maintenant que c'est fait, je vais enregistrer ceci pouvoir ensuite l'exporter. Alors exportez. Et je vais juste le renommer en flyer amélioré et appuyer sur Enregistrer. Et en ce qui concerne l'exportation, je vais simplement laisser le préréglage tel quel parce que tout va bien et montrer que la plage est sélectionnée. Nous en sommes à la page deux pour celui-ci. C'est donc la page deux. Et il s'agit d'une page et non d'une page. Nous pouvons donc le laisser sur la page. Assurez-vous simplement que l'option Afficher le PDF après l'exportation est également cochée. Nous en arrivons à la compression. Nous pouvons simplement laisser cela sur 300 car l'impression utilise 300. Et puis, en ce qui concerne les marques et les saignements, nous avons des saignements dans ce document, donc je vais vérifier cela. Ensuite, en ce qui concerne l'offset, assurez-vous qu'il utilise le même flux et plus 0,5. Et pour le maximum, je ne vais sélectionner que les marques de recadrage pouvoir le découper une fois que je l'aurai imprimé. Ensuite, avec les autres, je peux simplement les laisser parce qu'ils vont bien. Ensuite, je vais appuyer sur Exporter. Et je vais juste appuyer sur la commande zéro pour zoomer et l' adapter au spectateur. Nous avons maintenant un PDF prêt à imprimer de cette exportation avec des marques de saignement et de recadrage. 25. Projet 2 - Carte de visite: Je vais maintenant créer des cartes de visite pour une fausse entreprise que j'ai créée et qui s'appelle Klein. Et j'ai également créé ce faux guide de style. Nous avons donc également le logo, les couleurs et la topographie à utiliser. Et ici, nous avons également les logos au format EPS, qui est un format vectoriel. Je vais donc simplement revenir à InDesign et créer un nouveau document. Maintenant, je vais créer ce document de 90 mm sur 50 mm, qui est un format de carte de visite très standard. Comme on peut le voir ici. En général, j'aime aussi utiliser 45 parfois, ce qui le rend un peu plus étroit, mais je vais m'en tenir aux 50 000 dans ce cas. Et venez aussi ici et ajoutez trois millions de sang. Et je vais également modifier les marges et simplement diminuer le montant ici comme suit. Ça a l'air bien. Je vais donc appuyer sur Créer maintenant. Nous avons maintenant l'une des pages de la carte de visite. Les cartes de visite sont généralement recto-verso. Je vais donc simplement ajouter une autre page, afficher la configuration des documents et décocher à nouveau Facing la configuration des documents et décocher à nouveau Facing Pages comme ça. Maintenant que nous avons ces deux cartes, je vais maintenant vous donner les détails de la carte de visite. Nous avons donc ici les détails. Je vais simplement le copier et le coller pour que nous ayons ces trois personnes différentes et leurs coordonnées. Je vais également apporter ce guide de style. Donc je vais juste le placer dedans. Alors laisse-moi juste trouver ça. C'est ici. Et je vais juste le glisser comme ça. Nous n'avons donc pas assez de place sur le carton ici. Permettez-moi donc d'utiliser la commande K pour afficher les préférences, puis les guides et le tableau à coller. Je vais simplement augmenter les marges horizontales ici et leur donner 150. Nous avons donc maintenant un peu plus de place pour mettre également ce guide de style. Maintenant que c'est fait , je vais faire cette page le recto de la carte de visite. Et tout d'abord, je vais apporter les logos. Je vais donc simplement les placer à nouveau et accéder au dossier Logos, les sélectionner tous et les importer. Et laissez-moi simplement sortir une boîte ici. Et avant de cliquer, je vais juste utiliser les flèches droites pour faire apparaître trois grilles comme celle-ci. Et laisse-moi juste déplacer ça vers le haut pour que nous puissions tous les voir. Et je vais également venir ici et adapter le cadre au contenu afin que les cadres soient à la taille des logos. Ce sera donc le recto de la carte de visite. Et je pourrais simplement apporter l'un de ces logos et utiliser celui-ci vert parce qu'il est très beau. Je vais juste m'assurer que c'est centré. Et en fait, je vais aussi l'agrandir un peu. Et regardez ça. Donc voilà, ça a l'air plutôt sympa. Mais en fait, je veux plutôt rendre l'arrière-plan vert. Donc je vais juste le retirer. D'abord. Je vais juste venir ici, faire un rectangle et m'assurer qu'il couvre parfaitement le saignement. Et maintenant, je vais passer à la pipette n Essayez de mettre ce logo en pipette. Et nous recevons ce petit avertissement. Et cela nous indique simplement que si nous essayons de déposer ce logo ici, il ne fonctionnera pas vraiment correctement. Comme vous pouvez le constater, les couleurs sont complètement différentes. Ce n'est pas du tout le bon type de vert. Je vais juste le mettre au premier plan et vous pouvez voir que c'est très différent, donc ça ne marchera pas. Donc, ce que je peux faire à la place, c'est simplement sélectionner ceci et venir ici et regarder les couleurs de la star. Donc, si je passe à l'Eyedropper, désolée, au sélecteur de couleurs et que je jette un œil. Je peux en fait taper ces valeurs dans la zone RGB, ou je peux utiliser les valeurs CMJN. Mais je vais juste utiliser le code hexadécimal parce que c'est en fait le moyen le plus simple de le faire. Permettez-moi donc de taper 15643 et B. Maintenant , nous avons exactement bonne couleur dans le guide de style. Donc, si je mets ça en haut maintenant, vous pouvez voir que c'est fondamentalement de la même couleur. Vous ne pouvez donc même pas voir le logo, ce qui est génial. Nous n'allons donc pas utiliser celui-ci et nous allons simplement utiliser le blanc maintenant et nous assurer qu'il est devant. Donc, commandez Shift et crochez-le droit pour le placer au premier plan. Je vais juste verrouiller cet arrière-plan pour ne pas le sélectionner accidentellement. Et je vais aussi agrandir ce logo maintenant, comme ça. Et ça a l'air plutôt beau. Mais je vais juste le baisser un peu parce qu'il semble un peu déséquilibré. Donc, il suffit d'utiliser la flèche vers le bas, comme ça. Et ça a l'air plutôt bien. J'aime bien ça. Maintenant que nous avons terminé la présentation, je vais placer toutes ces informations sur la deuxième page commencer à travailler dessus. OK. Je dois donc d'abord apporter les détails de Janet. Je vais donc simplement le sélectionner, puis passer la commande X pour le couper. Et puis je peux juste coller ça ici comme ça. Et rien qu'en regardant ici, la topographie que nous devons utiliser s'appelle chemin de fer. Permettez-moi donc de sélectionner tout cela et venir ici et de taper chemin de fer. Et nous avons tous ces blancs ici. Donc, je vais juste commencer par peut-être en utiliser régulièrement. Maintenant, je veux séparer le nom et l'intitulé du poste avec les autres détails. Je vais donc simplement le sélectionner à nouveau et utiliser la commande X pour le couper. Permettez-moi le réduire et de le déplacer ici. Je vais juste le recoller maintenant. Laisse-moi juste m'assurer que c'est aligné à la marge. Maintenant que nous l'avons, ça a l'air plutôt bien. Je dois donc l'agrandir beaucoup et réduire cette information. Permettez-moi donc de sélectionner le nom générique, puis de le remplacer par un poids différent. Je vais donc utiliser Railway Black. Et je vais aussi ensuite le changer pour peut-être un support. Ensuite, je vais également agrandir le nom. Alors, choisissons quelque chose comme 19 ou plutôt 18. Et réduisez-le également un peu. C'est donc différent. Et puis avec les détails ci-dessous, je veux le réduire. Donc neuf points. Je vais également lui donner un peu plus d'espace. Je vais donc ajouter quelques locations. Permettez-moi simplement de sélectionner ceci et d'utiliser l'option et la touche flèche vers le bas pour ajouter du lettrage. Et nous avons un aperçu de ce numéro ici. Vous pouvez voir qu'il utilise la figurine de style ancien. Je vais donc simplement sélectionner ceci. Ensuite, je vais entrer dans la fenêtre et taper. Ensuite, ouvrez le panneau de caractères que je puisse accéder à Open Type, puis le remplacer autre ligne tabulaire ou une ligne proportionnelle, et non aucune des anciennes lignes. Alors laisse-moi juste cliquer dessus. Maintenant, nous l'avons modifié pour utiliser une doublure proportionnelle et permettez-moi également d'ajouter un peu d'espacement ici pour que ce soit un peu plus lisible. J'ai l'impression que ces titres pourraient en fait être abrégés, donc je ne pense pas que nous aurions besoin du mot entier pour les e-mails. Je vais donc le remplacer par un e minuscule pour le courrier électronique, puis un m minuscule, et aussi un w minuscule, comme ça. Et je pense en fait que nous avons besoin d'un peu plus d'espace ici. Je veux donc introduire l'outil des onglets. Permettez-moi donc de sélectionner cette zone de texte, d'ouvrir l'outil d'onglets et de m'assurer que cela reste justifié. Et je vais juste placer un marqueur quelque part ici parce que nous n'en avons pas besoin trop loin. Donc, à peu près, c'est bien. Et puis je vais juste appuyer sur Tab pour ceux comme ça. Et maintenant, on peut fermer ça. Et je vais également évoquer les personnages cachés, juste pour être sûr. En fait, je veux qu' ils soient un peu plus standard. Donc je vais juste changer le poids de ces deux ampoules, peut-être une ampoule comme ça. Et je vais juste jeter un œil sur ces deux-là aussi pour le changer. Et je pense que ça a l' air plutôt bien maintenant. Maintenant, j'ai l'impression qu'il y a un peu de place ici, donc nous pourrions probablement mettre un logo. Alors laissez-moi l'apporter et laissez-moi le rendre beaucoup plus petit. Et je vais juste le réduire. Je vais juste le baisser pour qu'il soit mieux aligné. Ce logo n'est donc pas vraiment aligné. Permettez-moi juste de m'assurer que c'est à la marge. Et ce logo n'est pas vraiment aligné, air bien en raison de la façon dont il est conçu. Permettez-moi donc de le déplacer vers le bas pour que les autres lettres s' alignent et que cela air beaucoup plus équilibré. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire est. En fait, je veux aussi changer la couleur ici. Donc, pour l'instant, c'est complètement noir, mais j' aime le réduire un peu pour qu'il soit plutôt gris foncé. Permettez-moi donc de sélectionner ces deux zones de texte et de revenir ici. Assurez-vous que le texte est sélectionné. Et en fait, je vais faire en sorte que la teinte soit quelque chose comme 90. C'est très subtil, mais ça le transforme simplement en gris foncé au lieu de noir. Et je préfère ça au noir pur. C'est donc plutôt joli, si nous regardons le recto et le verso maintenant, voici à quoi cela ressemble. Mais je pense que nous pouvons ajouter une chose supplémentaire. Je vais donc apporter le logo ici et l' apporter pour en faire une copie. Je vais donc le dupliquer. Et je vais juste faire, laissez-moi déplacer ça. Je vais juste l'agrandir beaucoup maintenant. Donc assez grand pour couvrir tout l'arrière-plan de cette page comme ça. Et permettez-moi également de m' assurer que cela soit renvoyé à la fin. Envoyer vers Back. Et ce n'est évidemment pas très lisible du tout. Permettez-moi donc de réduire l'opacité à quelque chose de très faible. C'est donc juste visible. Je pense donc que dix pour cent, c'est vraiment bien. Et si vous réduisez l'opacité, assurez-vous simplement de ne pas la réduire de 5 %, car lorsque vous imprimez, elle ne s'imprime pas vraiment. Assurez-vous donc que si vous utilisez l'opacité, ne descendez pas en dessous de 5 %, sinon cela ne fonctionnera pas vraiment. Je pense donc que c'est plutôt bon à 10 %. Et en fait, je vais le déplacer pour qu'il s'aligne mieux avec le petit logo, de sorte que cette partie ait l'air d'être alignée. Donc ça a l'air plutôt bien. J'aime bien ça. Maintenant que nous avons terminé le recto et le verso, il ne nous reste plus qu'à ajouter les autres détails ou à créer les autres cartes de visite ici. Donc, comme tout ce que j'ai à faire est de remplacer les noms et les détails, je vais juste venir ici et créer une copie de cette page en maintenant la touche Option enfoncée et en la faisant glisser. Je vais juste déplacer ça ici. Ensuite, je vais également dupliquer ces deux zones de texte et je vais vous montrer pourquoi je le fais dans une seconde. Donc, je vais juste commencer à couper ceci , puis à le coller ici. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est le même texte que celui-ci. C'est pourquoi je les ai déplacés ici. De cette façon, je peux juste mettre en évidence cette police de caractères. Et il en va de même pour ce titre de poste ici. Et puis encore une fois, je peux simplement copier cette adresse e-mail et coller ce n. Permettez-moi d' agrandir cette zone de texte. réalité, j'aurais pu le faire en créant des styles de paragraphe, mais je le fais simplement de manière paresseuse. Et encore une fois, permettez-moi de mettre un peu d'espace ici. Et nous n'avons pas besoin de modifier le site Web car c'est exactement le même. C'est donc terminé pour Alexander. Maintenant, je vais m'occuper du dernier, à savoir Jeremy. Encore une fois, je vais dupliquer la page. Et je vais juste m'en débarrasser, parce que nous n'en avons pas vraiment besoin. Encore une fois, je vais simplement copier le nom de Jeremy et le remplacer. Et aussi le titre de la boutique ici. Ensuite, je peux revenir ici et j'ai abandonné le style original. Assurez-vous simplement d'obtenir toutes les informations ici et de les remplacer par des minuscules, pour être cohérent avec les autres. Et nous y voilà. Nous avons donc maintenant toutes les différentes cartes de visite. Et nous n'avons besoin que de cette page pour la couverture, car cela ne change pas. Mais les détails changent. Alors laisse-moi juste m'assurer d'y mettre de l'espace. Nous avons donc maintenant trois cartes de visite différentes. Je vais juste enregistrer ça et appeler ça des cartes de visite Kline. Ensuite, revenez ici et exportez cela également. Et je vais simplement modifier le préréglage de la qualité de la presse, qui est la plus élevée. Et oui, nous voulons l'imprimer. Désolé, je souhaite exporter toutes les pages, donc je les ai toutes. Et ce ne sont que des pages. C'est très bien. C'est vérifié. Ouaip. Et en le laissant sur 300 pour les marques et les saignements. Nous avons du sang sur la première page. Et il faut également modifier ce décalage 23 puis 0,5. Et je vais juste inclure à nouveau des marques de recadrage. Cliquez ensuite sur Exporter. Nous avons maintenant la première page avec des saignements et des marques de recadrage, ainsi que les trois autres noms individuels. C'est donc tout ce dont vous avez réellement besoin pour envoyer à un imprimeur, un imprimeur commercial, pour qu'il puisse imprimer. 26. Cours Outro: Nous avons maintenant atteint la fin de ce cours pour débutants. Et je tiens à vous remercier d' être venus et d'avoir appris avec moi. Si vous avez des questions ou si vous souhaitez obtenir de l'aide, n'hésitez pas à participer aux discussions. N'oubliez pas non plus de laisser un avis et de partager vos conceptions de jardin. Et je vous souhaite plein succès dans votre parcours pour devenir graphiste.