Cours de griffonnage - Créer des icônes griffonnées à la main avec votre iPad et Procreate

1. Introduction: Doodling est une forme d'art que j'ai apprécié toute ma vie. L' une des raisons pour lesquelles je l'apprécie tellement, c'est qu'il débloque vraiment ma créativité et permet à mon imagination d'être libre. Salut, je m'appelle Aisha. Je suis graphiste, créateur de contenu et passionné de mappage mental basé en Indiana. Dans la classe d'aujourd'hui, je vais partager avec vous mon processus pour créer un vectoriser icônes de doodle dessiné à la main. Voici quelques-uns des sujets que je vais aborder les huit formes de base que tous les Doodles ont en commun, façons d'affiner le processus créatif du gribouillage en utilisant mes techniques de cartographie mentale pour remuer des idées et ancrer vos griffons autour d'un chose centrale. Comment appliquer les principes de conception iconographique pour pousser vos griffons quotidiens au niveau supérieur, et bien plus encore. À la fin de ce cours, vous serez en mesure de prendre vos propres icônes de doodle vectoriser et de les partager avec d'autres personnes ou de les utiliser dans vos propres morceaux de contenu. Pour ce cours, vous n'avez pas besoin d'une expérience de dessin ou de compétences antérieures. Tout ce dont vous avez besoin est un iPad et Procreate à suivre avec cette classe. Être capable de s'amuser et de mettre en valeur votre propre créativité brute n'est pas seulement pour les pros. C' est pour tout le monde. Alors commençons. J' ai hâte de vous voir à l'intérieur de la classe. 2. Outils pour commencer.: Donc, il y a deux choses que vous allez vouloir pour ce cours. Vous allez vouloir un iPad et vous allez vouloir un type de stylet à utiliser. Vous pouvez soit utiliser vos doigts, comme l'a prévu Steve Jobs, soit utiliser n'importe quel type de stylet que vous possédez. Ce que je vais utiliser aujourd'hui, c'est l'Apple Pencil pour ce cours. Maintenant que nous savons ce dont nous avons besoin pour commencer, allons de l'avant et commençons. 3. Configuration Procreate: D' accord. La seule application que vous souhaitez utiliser est Procreate. Procreate est l'endroit où je vais dessiner un peu de mes griffons. Nous voulons cliquer sur cette icône plus ici, et puis j'ai déjà cartographié la taille que je veux, qui est la taille six par six pouces. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller de l'avant et créer votre propre taille personnalisée afin de simplement cliquer sur ce plus. Vous pouvez taper les dimensions aussi loin que les pixels, la hauteur, etc. Vous pouvez aller en pouces, millimètres, centimètres, selon celui que vous voulez, mais vous pouvez aller de l'avant et créer quelque chose comme ça. Ici, je clique six pouces, puis ici, je clique sur six. Cela va me dire que nous avons un maximum au-dessus d'un 161 couches, un DPI de 300. J' aime faire 300 DPI parce que cela me permet d'imprimer le doodle si je le souhaite. De cette façon, il ne reste pas seulement de l'art vectoriel, et je peux y entrer et donner le titre de la toile et tout. Nous allons continuer et je vais cliquer sur Annuler car j'en ai déjà un créé de cette taille et je l'ajouterai ici. La prochaine chose que je veux faire, et nous allons zoomer un peu ici, c'est que je veux entrer dans cette icône d'outil et que je veux aller à la zone de la toile. J' aime allumer mes guides de dessin quand je gribouille. Comme vous pouvez le voir, cela me donne une belle petite grille juste ici, et comme ma grille n'est pas exactement alignée, j'aime cliquer sur le bouton Modifier le guide de dessin. À ce stade, je vais cliquer sur 129, et ce que cela fait, c'est qu'il déplace les bords de la grille du coin de la page vers le coin de la page. Je vais cliquer sur « Terminé », puis je peux également changer l'opacité ici. Vous pouvez le voir entrer et sortir de super lumineux à juste très mince. J' aime le mettre à environ 30 pour cent d'opacité. Vous pouvez également changer la couleur ici. Vous pouvez le faire plus d'un guide rose ou un guide plus sombre. J' aime quelque part dans cette couleur turquoise parce qu'alors c'est juste fondamentalement agréable et léger, et en arrière-plan. Je vais cliquer sur fait, et maintenant j'ai mon canevas tout mis en place. 4. Pinceaux personnalisés et formes de base: Maintenant que nous avons notre mise en page, la prochaine chose que nous allons faire est d'aller déterminer notre pinceau. Nous allons cliquer sur l'icône du pinceau, puis j'ai quelques pinceaux différents, et en fait des stylos que j'aime utiliser pour gribouiller. Ces stylos sont utilisés pour gribouiller. Ceux-ci sont tous disponibles à télécharger. J' aurai un lien dans la zone où les liens sont partagés. Je vais te montrer un peu à leur sujet. Mais fondamentalement, c'est un joli type de ligne. Même si j'utilise un crayon Apple et qu'il y a toutes sortes de variations différentes que l'on peut faire, j'aime que mes lignes soient juste belles et courbes, et effilées sur les bords, et arrondies, et tout. Tous ces types de stylos sont disponibles pour vous permettre de télécharger les différents types de stylos qui sont principalement utilisés pour gribouiller. Vous pourrez les trouver dans les fichiers du projet de cours Skillshare. Je vais aller de l'avant et aller à la plume de dix, qui est une dépense fourrée que j'ai ici. Je vais écrire en bas, Basic Shapes. Maintenant, je vais aller à un stylo plus petit que j'ai ici pour gribouiller. Certaines des formes de base que nous utiliserons dans ce cours sont des formes telles qu'un cercle, un carré, un rectangle, un triangle, une ligne, une ligne incurvée, un point et un ovale. Ce droit, il y a les formes fondamentales que nous allons utiliser pour tout ce que nous créons. La bonne chose à gribouiller, c'est que ça n'a pas besoin d'être parfait. Vous simplifiez simplement des objets complexes et les transformez en des griffons simples basés sur un certain nombre de ces formes fondamentales de base. 5. Gribouillage à bulbe: Le premier gribouillis que nous allons faire est l'un de mes favoris. C' est un que j'utilise tout le temps, et c'est simplement comme ça que j'exprime une idée. Icône universelle pour l'idée est une ampoule. Fondamentalement, nous allons tracer une ligne ici. Nous allons courber le bas, une autre ligne va par là. Les guides, les guides de dessin et tout ce qui m'aide à utiliser la symétrie lorsque je dessine mes icônes de doodle, et ensuite nous allons simplement le courber vers le haut. Ramène-le autour. Connecter ces deux bords. Dessinez une ligne à travers et puis fondamentalement juste un squiggle super rapide. Parce que je veux que mon icône soit organique et libre et pas rigide en aucune façon.. Ensuite, je vais juste dessiner une petite courbe en bas ici pour montrer que c'est la partie qui est vissée et ensuite venir de cette façon. Quelques lignes, puis toujours soulever vers l'extérieur. Cela conduit essentiellement à la maison le fait que c'est en effet une excellente idée. Une ampoule et quelque chose que l'on doit attirer leur attention. Là, nous l'avons, notre ampoule. 6. Gribouillage cerveau: Une autre façon de montrer une idée et de la faire tomber rapidement est de dessiner un cerveau. J' aime dessiner mon cerveau jusqu'à la tête et me diviser en deux. Je suis en train de trouver le centre de cette page en ce moment. Encore une fois, les guides m'ont aidé à voir visuellement ce que je vais faire. Je vais venir ici, mais arrête par là. Je veux essentiellement dessiner ce qui finit par être une forme ovale. Mais au lieu de faire un guide ou quelque chose avec ça, je vais garder cette image dans mon esprit, et je vais venir ici, et je vais lentement dessiner presque comme des nuages. Je vais le connecter juste en bas comme ça. Je vais faire à peu près la même chose de l'autre côté. Je vais venir ici, je vais avoir les deux moitiés presque touchantes. Je vais venir et faire à peu près la même chose. Maintenant, les petits volants et les trucs de nuage n'ont pas à correspondre. C' est bien qu'ils ne le font pas parce que c'est un gribouillage, et un gribouillage n'a pas besoin d'être parfait. C' est pour ça que j'aime le gribouillage. moment, nous avons cette forme ovale de nuage. Pour vraiment attirer à la maison le fait que c'est en effet un cerveau, la prochaine chose que je vais faire est, je vais utiliser ces petites courbes, et je vais entrer et juste faire ces petites formes comme montrent que ce sont les plis du cerveau. On a une forme comme celle-ci. Je veux faire la même chose de ce côté-ci. Je pense que quelque chose comme ça est bon pour un cerveau. Nous l'avons là, un cerveau. 7. Doodle caméra: Maintenant, la caméra est une chose amusante à dessiner. Il y a toutes sortes de façons différentes de dessiner un appareil photo, mais je pense que la façon la plus simple et la plus simple de dessiner un appareil photo est, vous voulez prendre votre stylo et dessiner un grand rectangle. Cela montre le corps de l'appareil photo. On va aller de l'avant et mettre la lentille quelque part au milieu. Nous allons avoir le flash ici, ce qui est en fait juste une casquette sur le dessus. Ensuite, nous allons avoir quelques lignes qui traversent ce chemin pour montrer que c'est la prise de la caméra. On peut avoir quelques lignes vers le haut comme ça pour montrer que c'est le flash. Pour le faire ressembler un peu plus à une caméra, on peut aussi y aller. On peut dessiner un cercle à l'intérieur pour montrer qu'il s'agit d'une lentille. Nous pouvons aussi entrer et mettre un cœur au milieu ou quelque chose comme ça, ce qui le rend juste un peu plus amusant. 8. Préparer un thème: Jusqu' à présent, nous avons fait beaucoup de gribouillage via juste une sorte d'icônes aléatoires, mais nous allons tout rassembler en maintenant griffonnant quelque chose de plus autour d'un thème spécifique. Quand il s'agit d'icônes de doodle et de jeux de doodle, je pense toujours qu'il est préférable d'essayer de faire quelque chose autour un thème ou d'un sujet particulier. Maintenant, le sujet que j'ai en tête sont les aliments pour petit déjeuner. Pour une raison quelconque, je n'ai pas été en mesure d'obtenir des aliments pour le petit déjeuner de ma tête [RIRE]. Peut-être que j'ai juste besoin d'aller dans un iHOP ou Starbucks ou quelque chose comme ça et de manger des aliments pour le petit déjeuner pour que je puisse arrêter de penser à eux. Mais puisque je suis dans une bonanza alimentaire pour le petit déjeuner, appelons-le comme ça, nous allons nous en tenir à ce thème. Donc [RIRE] dans la prochaine vidéo, nous allons parler de la façon de commencer même avec un thème, comment décider d'un thème, et comment aligner fondamentalement les différents types d' icônes que nous voulons avoir à l'intérieur de notre jeu d'icônes de doodle. Je te vois dans la prochaine vidéo. 9. Mappage d'esprit: Allons de l'avant et commençons, carte de l'esprit. Afin de choisir un thème, l' une des choses que j'aime faire est vraiment la carte de l'esprit. J' ai dit que j'étais vraiment sur un gâteau au petit déjeuner dernièrement, donc c'est ce que je vais faire. Cependant, ce que vous devez faire pourrait être tout à fait différent. Quelques choses avant d'entrer dans l'esprit ici est, allons de l'avant et cliquez sur l'icône plus, et je vais juste faire la taille de l'écran, ce qui est juste ici pour ma carte de l'esprit. Cela va ouvrir une belle petite carte de l'esprit aussi loin que les guides et les grilles. moment, je peux m'en soucier moins parce que ça va être super organique et fondamentalement un excellent moyen d'obtenir les idées que j'ai dans ma tête, sur les différents types d'icônes de nourriture pour le petit déjeuner que j'ai. Parlons de thèmes un instant. Une chose que vous pourriez choisir, juste en regardant autour de mon appartement, c'est que vous pourriez choisir quelque chose comme la technologie. La technologie est un grand thème. Il y a tout ce qu'on peut dessiner et gribouiller avec la technologie. Vous pouvez faire un iPad, vous pouvez faire un téléphone, vous pouvez faire un ordinateur portable, un ordinateur, une télévision, ce qu'une icône de jeu ou de vidéo ressemble, un appareil photo. Il y a juste toutes les choses avec la technologie, vous pouvez faire, téléchargements et la gamme de toutes les choses différentes. Si ce n'est pas ce que vous ressentez, vous pourriez sortir du thème du petit-déjeuner que je fais et faire un thème culinaire, où peut-être vous pensez à un réfrigérateur et à toutes les choses sur votre liste d'épicerie, donc quel que soit votre thème, ou même un thème de salle de bain, il y a du savon, une brosse à dents, du dentifrice. Qu' est-ce que toutes ces choses regardent aussi loin que quand il s'agit de gribouiller ? Aller de l'avant est, allons de l'avant et nous allons à l'esprit la cartographie. Depuis que je l'ai mentionné, un réfrigérateur, commençons par ça. Je vais cliquer ici. Je vais chercher mon stylo d'écriture, je pense que je vais essayer peut-être le stylo à cinq, cinq largeur. Aller ici, ça a l'air d'une bonne taille. Naturellement, vous allez le rendre juste un peu plus petit. Parce que je veux être capable de zoomer sur ça bien, et ce que je fais essentiellement pour me débarrasser de quand je dessine quelque chose comme ça, et pour me débarrasser de ces lignes est, j'utilise juste deux doigts. J' utilise deux doigts que j'aime c'est une partie de mon Apple Pencil comme ça, je vais juste de l'avant et utiliser mon doigt central et annulaire pour taper et se débarrasser de cela, juste au cas où, un petit conseil pro là. Laissez-moi aller de l'avant et je vais dessiner mon image centrale, et si vous n'êtes pas sûr de ce que je veux dire par tous ces termes, je vais essayer de les expliquer, mais la meilleure chose qu'ils font est vraiment d'aller dans mon cours de cartographie mentale. J' en ai deux et tu peux aller voir de quoi je parle. Je vais zoomer un peu, je vais dessiner un carré, avec des coins arrondis, et je vais mettre une ligne ici, une ligne de haut en bas comme ça, et une ligne ici, une ligne là, et je suis va avoir une autre ligne par ici. Peut-être quelque chose comme ça et ça. Ça a l'air horrible, mais c'est un gribouillage, et c'est une carte mentale rapide. Voyons si tu peux comprendre ce que je dessine ici. C' est un réfrigérateur et on va avoir une sorte d'objet circulaire ici. J' ai mon image centrale ici. J' aime toujours étiqueter mes affaires. Je vais te voir un petit stylo d'écriture un peu plus grand, et je vais, voyons, nous avons des aliments pour le petit déjeuner. Maintenant, à partir de tous ces différents types d'objets, je ne vais en choisir que quelques-uns, donc je n'ai pas à devenir sauvage, quand il s'agit de ma cartographie et juste de sortir des idées. Entre 3 et 5 ans, peut-être six idées différentes sont bonnes. Tenons juste à 3-5 zones. Voyons voir, on pourrait faire des céréales. Je pensais juste que les céréales, les céréales sont vraiment super petit déjeuner aussi bien. On va lui donner le titre, Grains. Rouleaux de cannelle. Oh mon Dieu, tellement affamé. Regardons cette belle carte mentale que nous avons ici. Bon sang, il y a tellement de différents types d'icônes de gribouillage que nous pouvons faire. Je vais aller de l'avant et tout dessiner ça, parce que je le sens totalement, et je te verrai dans la prochaine vidéo. 10. Les bases de l'iconographie: Parlons juste des bases de l'iconographie pendant quelques minutes. Il y a 10 que j'ai trouvé des bases de l'iconographie qui sont utiles à suivre. Le premier est que vous voulez garder vos icônes simples. Vous voulez les garder simples, vous utilisez peu de marques, de traits de lignes, de formes que possible. Je préfère même ne pas utiliser la couleur jusqu'à ce que plus tard dans le processus. Dans ce cours, nous ne discuterons pas de la couleur ou de quelque chose comme ça, parce que c'est à quel point il est important de se concentrer essentiellement sur une icône blanche ou noire, comme celle-ci ici. La prochaine chose que vous voulez faire est que vous voulez rendre vos icônes reconnaissables. icônes faciles à reconnaître aident essentiellement le lecteur, ou le public à comprendre exactement ce qui se passe. Plus elle est compréhensible pour plus de parties impliquées, mieux c'est. Quand vous pensez à quelque chose qui est facilement reconnaissable, pensez aux toilettes. Peu importe où vous allez dans le monde, peu importe si vous parlez une langue ou non, vous serez en mesure de séparer la salle de bain des hommes de la salle de bain des femmes grâce à l'utilisation d'icônes. C' est à quel point vous voulez que vos icônes soient faciles. C' est à quel point ils doivent être reconnaissables. La troisième chose est d'être sûr d'utiliser des formes de base, des carrés, des lignes, des cercles, des points, des squiggles, etc. Utilisez-les autant que possible. Lorsque vous avez besoin d'utiliser différentes formes, c'est bien aussi, mais coller aux bases aide tout simplement les choses à être beaucoup plus facile. Parce que l'une des choses aussi est que psychologiquement, puisque ce sont quelques-unes des premières formes que les gens apprennent quand ils ne sont que des enfants, très petits enfants, c'est que notre cerveau a besoin de moins de temps pour les interpréter. Le quatrième point est d'être cohérent dans votre style. Vous voulez utiliser la même épaisseur, le même type de texture, le même type de fondamentalement linéairement tout au long de votre travail pour vos icônes. Puis détail. Le détail est vraiment important. Plus l'icône est grande, plus vous pourrez utiliser de détails à l'intérieur. Plus il est petit, moins vous avez besoin de détails dans la conception de votre icône. Par exemple, j'ai deux poubelles ici. J' en ai un petit, qui a juste quelques lignes, des formes très basiques pour montrer qu'il s'agit d'une poubelle ou d'une poubelle de recyclage. Ensuite, l'icône plus grande à droite, il a un peu plus de définition, le couvercle a plus d'une poignée, vous pouvez voir le dense et la poubelle et ainsi de suite. Parce que c'est un plus grand type d'icône, je peux le faire avec. Le sixième point est le symbolisme. symbolisme est vraiment cool, car vous pouvez utiliser différents types de métaphores, symboles, objets qui représentent l'essence de l'idée ou l'élément décrit. J' aime utiliser des ampoules parce qu'elles expriment des idées, des choses que vous ne pouvez pas nécessairement toucher, mais vous savez qui sont là. Lorsque vous pouvez utiliser un symbolisme comme une ampoule, ou quelque chose de similaire qui est compatible avec le message, plus vos icônes seront facilement reconnaissables. L' autre point concerne les contextes. Pensez au contexte global, c'est-à-dire au message transmis. Une icône d'une maison a deux significations différentes selon le contexte. Ici, l'icône à gauche d'une maison est plus une maison de navigation. En ce qui concerne ma maison, c' est l'adresse. L' icône de doodle à droite est également à la maison, mais c'est plutôt comme une page d'accueil et un type de navigation à la maison d'une chose. Selon le contexte, vos icônes de doodle auront certainement beaucoup plus de sens pour eux. Bien sûr, le design, vous voulez toujours penser au design. Lorsque vous transmettez le message global, déterminez quels éléments sont les plus importants et n'incluez ces détails que dans votre conception. Perspective. Maintenant, il y a toutes sortes d'icônes que vous pouvez utiliser, que vous pouvez créer, comme dessiner un carré. Vous pouvez soit dessiner un carré plat, soit dessiner un carré qui a une perspective 3D comme celle-ci ici à l'intérieur d'une boîte. Je n'aime pas tant utiliser la perspective. Quand je fais des icônes de doodle, je pense qu'il peut enlever la planéité d'une icône de doodle, l'aspect élémentaire d'une icône de doodle. Cependant, ce que vous choisissez de faire est entièrement sur vous. C' est juste toujours penser à la perspective. Si je l'utilise, vous le verrez dans les prochaines classes pour venir chercher de l'eau, ou quelque chose comme ça, jusqu'à où je vais utiliser juste un peu de perspective là juste pour lui donner une petite touche de profondeur pour l'aider à être plus clair et facilement reconnaissable. Le dernier mais non le moindre est le type. Essayez d'éviter vraiment d'utiliser le type, les polices, tout type d'écriture complètement à l'intérieur de vos icônes, car ils ont le potentiel de vraiment enlever la simplicité de l'icône. Dans ce cas, quand je montre quelque chose comme l'écriture ou le papier, je peux faire quelque chose d'aussi simple que d'avoir comme une majuscule A et une minuscule a. Ensuite, juste quelques lignes, littéralement juste des lignes avec un point pour montrer que c'est un papier. C' est un morceau d'écriture en ce qui concerne l'icône. 11. Gribouillage d'eau: En regardant notre carte d'esprit originale pour toutes les icônes de doodle et ainsi de suite, nous allons en dessiner quelques-unes ici. En fait, je vais puiser de l'eau. On va aller à la galerie, et j'ai déjà un doodle de l'eau sur Canvas. Une des choses que j'aime faire lors de la création d' icônes de doodle est que j'aurai une image dans ma tête. Je vais même utiliser comme la vraie vie. J' aime vraiment la forme de cette tasse, c'est une belle tasse d'eau. Je vais l'utiliser pour avoir réellement comme stimulus pour créer l'icône de doodle. Je vais monter ici et mettre ça sur le côté. Maintenant, dans la dernière classe que nous avons créée, une chose que j'ai fait, c'est que j'ai parlé de perspective. Comme en ce moment, ce que je fais c'est que je décide comment je veux que mes lignes soient, donc je vais juste dessiner ce vrai sketch grossier. Je vais relier cette ligne à cette ligne, cette ligne à cette ligne, et c'est la forme de mon verre. J' ai un peu de perspective ici. Au lieu d'être comme une icône complètement plate et plate signifiant zéro perspective ou pas de perspective. Au lieu de cela, ce que je vais faire, c'est juste donner l'illusion d'un peu de perspective ici, donc je vais descendre et je vais en fait faire un point ici. Allons le rendre un peu plus large. Nous avons cette ligne ici, donc je vais dessiner un point ici, et ensuite je vais venir de cette ligne et je vais dessiner un point ici, et un point sur ici et ici aussi. Ce que ces lignes me permettent de faire, c'est qu'il me permet de décider exactement comment je veux que ma coupe soit façonnée ? Je voudrais commencer par la ligne supérieure et lui donner un peu d'un virage parce que cela lui donne un peu de cette forme. Nous dessinons cette lèvre ici, qui est tout à propos d'un virage en perspective et ensuite nous dessinons celui-ci, qui s'incline un peu. Les points m'aident à relier les points. Je vais commencer ici et tracer une ligne ici. Je vais le refaire, et c'est bien. Même si ça ne sort pas tout à fait ici, ça ira parce que je vais juste déplacer le point ici et ensuite dessiner ici. Ce que je fais habituellement quand j'essaie de tracer lignes un peu droites, c'est que je vais commencer avec ma main et mon point ici, mais je vais regarder en fait vers le bas jusqu' à la zone dans laquelle je veux dessiner, donc c'est comme regarder où je veux aller au lieu de où je suis actuellement. Je vais le faire, et ça m'aide généralement à tracer des lignes plus droites. Je vais entrer maintenant et je vais aller de l'avant et effacer ces petits morceaux supplémentaires juste ici. Allons de l'avant et zoomons un peu. Ça ne me dérange pas d'être un peu vacillant juste là parce que c'est une icône de gribouillage, et c'est une sorte de grand verre étroit, ce qui me convient aussi. Une des choses que je n'ai pas l'intention faire, c'est que je ne veux pas donner trop de perspective à ce verre. Vous voyez comment il y a un ovale à l'intérieur d'ici, puis ici il y a un ovale aussi. Je ne veux pas vraiment faire cela en ce qui concerne la perspective, au lieu de cela je pense que juste un petit peu d'une lèvre en haut s' inclinant extérieur et un peu d'une lèvre pour le verre en bas aller vers l'extérieur est aussi bon. Maintenant, je vais aller de l'avant et montrer que c'est vraiment de l'eau, je vais entrer ici et je vais juste dessiner comme une vague à venir. De cette façon, c'est comme un objet ondulé ici et ça va représenter l'eau. Maintenant, je vais juste aller à l'outil Gomme et puis juste effacer cette petite ligne supplémentaire que nous avons à venir vers l'extérieur et ensuite retourner à l'outil stylo. Si vous me voyez taper deux fois mon Apple Pencil, c'est parce que je l'ai configuré à l'endroit où il remonte de l'outil gomme à l'outil pinceau. J' ai ça ici, et maintenant je vais entrer. Je vais juste changer la taille juste un peu. On l'a là où c'est magnétique. vais juste le rendre un peu plus petit, et maintenant je vais à mon stylo d'écriture 10 et écrire de l'eau en dessous. Là, nous l'avons. Une icône de doodle de l'eau. 12. Formes de masse et féminines: On vient de finir l'icône Water Doodle. Je vais juste y mettre un chèque. La prochaine chose que j'aimerais dessiner en fait, c'est du café. Avant de passer au café, j'aimerais discuter de quelque chose qui a un rapport avec les formes masculines et féminines. Je pense que même si nous ne faisons que dessiner des icônes de gribouillage, qu'il est incroyablement important d'aborder le masculin par rapport au féminin. Quand il s'agit de dessiner des formes et des griffonnages et icônes qui sont universellement connus et reconnaissables. Éteignons ça une seconde, déplaçons-le sur le côté. Regardons quelques formes masculines contre féminines. On a cette belle tasse de thé qu'un ami et collègue m'a donné. Je veux juste prendre une minute pour reconnaître les différentes formes. Maintenant, c'est ce que nous appellerons plus un type de forme féminine. Étant féminin qu'il y a beaucoup de courbes, il a ce volant pour le tram. Il est juste très délicat et beau, et bien sûr la couleur ainsi que la poignée est trop étendue, donc il fait pour une tasse à thé vraiment agréable. C' est ici un exemple de forme très féminine. Ensuite, nous avons d'autres formes comme celle-ci. C' est une tasse à café que j'aime aussi ma collection, j'aime les tasses en passant, j'ai toutes les tasses. Faisons un peu de contraste. En le contrastant avec cette forme ici, celle-ci et moi ne allons même pas vraiment aborder la couleur ici, nous parlons juste de formes. Bien sûr, la couleur est une toute nouvelle [inaudible] de masculin contre féminin. Mais en plus de la couleur, pensons à la forme. Voyez comment celui-ci est très ruffé et délicat, et le tram, la poignée est trop tendue. C' est juste ici, moins. Celui-ci ici est plus façonné à l'endroit où il y a un peu de courbe, il vient en belle, la poignée est sinueuse, mais c'est très fonctionnel et utilisable et tout. Alors c'est juste un vraiment sympa, il n'y a pas de volants. C' est juste une belle forme lisse. Ce serait plus d'une forme masculine ou moins féminine et aurait des qualités masculines y mises. Donc masculin, ce que je veux dire par masculin, c'est que l' on peut penser au féminin comme en courbes quand il s'agit de formes et de masculin comme dans les choses qui sont de forme carrée. Ils sont plus carrés, ils sont rectangulaires tandis que le féminin est plus ovale dans les formes de cercle que, même si elles sont simplement partielles, on trouve des lignes si sinueuses et ainsi de suite par rapport aux lignes droites. Regardons ce verre de maçon. Je l'utilise aussi. J' aime vraiment qu'il a une belle quantité de forme masculine contre féminine. Nous avons les lignes droites ici, nous avons les courbes minimales, c'est presque comme s'il s'agissait d'une boîte ou d'un rectangle. Ensuite, nous avons moins d'un type de tasse incurvée d'une forme. Mettons ça ici et mettons tout dans le cadre. Mais nous avons cette forme ici et elle est plutôt belle en ce qui concerne ce type plus masculin de forme. On a ça ici. Ensuite, passons à cette prochaine forme juste ici. Nous avons un mug très masculin en taille et en forme. Étant masculin il n'a que la courbe de la jante, à part ça, si je l'incline assez alors vous pouvez voir que c'est une forme très plate, ligne plate et tout pour ça, carrés ici. Le seul moment où il se transforme même jusqu'à se déplacer dans une forme plus féminine est avec l'inclinaison du bas. part cela, il y a une légère courbe pour qu'il soit confortable dans votre main et qu'il n'y ait pas une forme carrée dure. Mais à part ça, c'est très carré. Vous appelleriez même cela presque neutre car il y a un bel équilibre entre les lignes et la courbe. C' est plus fonctionnel et en forme, ce n'est pas féminin, et ce n'est pas non plus super masculin aussi bien. Déplaçons ceux-ci sur le côté et jetez un oeil à cette forme et à la forme seule. J' aime cette forme parce que j'aime dessiner plus d'un type de forme neutre, plus de jouer sur le masculin et féminin en ce qui concerne la reconnaissance. Pour une tasse de café, je l'utiliserais plutôt à la place de cette forme quand on dessine une tasse ou une tasse de café, quand on gribouille une tasse de café. Juste parce que je vais vouloir quelque chose qui est très contrastant avec plus de la forme très féminine, si complètement sur le spectre opposé. Ce que je voudrais utiliser pour une tasse de thé doodle. Quand je vous montrerai comment dessiner une tasse à thé, j'utiliserai cette forme et quand et vous montrerai comment dessiner un café, j'utiliserai plus de la forme neutre masculine. C' est juste amusant de jouer avec les stéréotypes qui sont déjà dans la société et de les utiliser pour pousser de l'avant ou repousser les idées et stéréotypes et différentes choses comme ça pour vraiment montrer que cet article est café et que cet article est facilement le thé parce que même si le thé est bu par des centaines de millions d'hommes tout le temps, il est toujours considéré comme une boisson plus féminine, alors que le café est plus une boisson masculine, donc c'est juste amusant de jouer avec tout ça. Je veux juste mettre ça là-dedans et vous faire savoir que même si nous dessinons juste des formes de gribouillage de base, il y a toutes sortes de choses que vous pouvez faire et penser en arrière-plan. se voit dans la classe suivante. 13. Gribouillage du café: Allons-y et creusons dans l'icône du café. Comme promis, je vais en fait utiliser ceci ici, cette forme pour dessiner l'icône de café à partir de. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons mettre ça sur le côté en regardant ça. Mettons-le toujours à l'écran pour que tu puisses voir exactement ce que je dessine. Ça a l'air bien là-bas. Je vais entrer, et je vais utiliser la moitié de ça ici, la moitié de la page, et je vais juste tracer une ligne au milieu. Nous allons utiliser le crayon Apple pour dessiner et montrer un axe. Mais ce que je fais en ce moment, c'est que la ligne représente le point d'axe parce que c'est une forme asymétrique, ou c'est une symétrie bilatérale. Cela signifie que chaque côté est le même. Cette moitié est la même que cette moitié et donne-moi renversé. C' est ce que ça veut dire. J' aime aller de l'avant et penser en lignes et en formes. J' ai eu ce crayon Apple au milieu pour représenter le milieu de cette tasse et comme je vous montrais dans la classe précédente que nous avons fait, concerne le dessin de l'eau, je vais juste mettre un point ici et faisons ça un peu. . Je pense que trois carrés sont bons et je vais compter trois carrés ici, 1, 2, 3, mettre un point là. Je vais également estimer la taille de ceci et je veux vraiment qu'il soit un peu plus carré en forme. Je vais le mettre ici. C' est une partie amusante sur le dessin, c'est que vous pouvez faire tout ce que vous voulez. Vous pouvez le rendre plus carré et je pourrais en fait, supprimez-les, faites-le, faites-le descendre une ligne de plus. Effacons ça là-bas. Je suppose que j'aurai plus une forme de rectangle. Mais ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais juste pointer ici. Regardez vers le bas la deuxième ligne. Pointez ici, regardez vers le bas cette ligne. C' était vraiment bizarre. C' est bien, je suis d'accord avec ça. On y va, c'est mieux. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais tracer cette ligne de l'autre côté et ce n'est vraiment pas beaucoup de ligne. Mais je vais juste lui donner un peu d'arc ou un peu de virage. Ensuite, nous avons cette ligne en bas. Disons simplement que cette ligne est forme, vient en un point, puisque c'est ainsi que notre grille est. C' est encore une fois pourquoi j'aime utiliser une grille lors du dessin et je vais juste faire ça comme ça et ensuite que cette partie soit très plate. Maintenant que j'ai toutes ces formes et choses à l'esprit, puisque c'est une icône de gribouillage, ce que je vais faire, c'est que je vais vraiment effacer cette forme. Je vais juste aller ici et les calques, Je vais cliquer, balayer et cliquer sur Effacer. Ce que je vais faire, c'est que j'ai cette forme ici cimentée dans mon esprit. Lorsque vous dessinez des icônes de griffonnage, c'est qu' après un certain temps, après avoir construit une bibliothèque de formes et de lignes et à quoi ressemblent les choses, vous pouvez entrer et commencer à créer vraiment plus comme être comme, oh, je me souviens de la forme de ce verre juste là. Je vais mettre ça sur le côté maintenant, plié, je vais triple-clic et me débarrasser de ça. Ce que je vais faire, c'est je vais simplement savoir que j'ai trois points, soit six. Je vais dessiner 1, 2, 3 puis descendre 1, 2, 3. Ensuite, je vais venir ici et dessiner jusqu'à peut-être ici, puis revenir ici et ensuite dessiner quelque chose là-bas. Alors maintenant, je vais simplement dessiner ça comme ça, montrer tout ça comme ça, et ensuite utiliser une belle ligne plate. Même si j'ai cette autre forme à l'esprit, c'est un peu différent, mais cela m'aide juste à où je peux même aller et plus dessiner dans un type de ligne. Nous allons juste descendre, retourner à l'outil de crayon, pas à effacer l'outil de crayon et obtenir que cela semble plus organique et fluide et sa forme. J' adore les icônes de gribouillis. C' est là que la pratique vient en s' habituant à dessiner des icônes et des trucs qui semblent beaucoup mieux au deuxième tour. Rappelez-vous que nous avons cette forme ici. Je vais mettre la tasse, cette ligne de ce côté donc, je peux juste la retourner et faire sortir ça un peu. Je ne veux pas dessiner la forme exacte de ça. Je veux créer ma propre tasse. Donc, je vais juste le faire, et en fait j'aime l'arc sur ça. J' aime cette forme. J' aime aussi cette forme. Je vais faire quelque chose entre les deux et créer quelque chose qui ressemble plus à ça et qui descend ensuite. C' est juste là et je vais vous faire comprendre que vous pouvez mettre votre main là-dedans en dessinant une double ligne. Maintenant, je vais juste passer à travers, rendre cette forme juste un peu plus petite, dire, juste ici et je veux descendre juste un peu. Parce que ce que je vais faire ensuite, c'est retourner à mon stylo et montrer que c'est du café, je vais avoir quelques lignes sinueuses qui se déplacent vers le haut. Juste pour montrer que c'est du café chaud. Retournons au 10 et écrivez ici, café C-O-F-F-E-E. Là, c'est mon doodle de café. C' est amusant de pouvoir y aller et simplement créer toutes les formes et toutes les choses. On a ça. 14. Gribouillage de thé: On a coché celui-ci, le café est coché. Maintenant, allons de l'avant et passons à, je veux vraiment faire du thé. Passons à ça. Allez à la galerie. J' ai déjà un doodle Toile de thé. Prenons le noir, il va se brosser. Je vais utiliser le stylo 5 et partir de là. Je vais utiliser ça ici comme ma muse parce que je pense que c'est une très jolie tasse, et c'est une très jolie tasse de thé. Je vais utiliser ça comme ma muse. Je vais mettre celui-ci sur le côté et commencer à dessiner à partir de là. Voyons voir. On a la belle ondulation sur le dessus. Voyons voir. Ripple et je pense que c'est bien. Je ne suis pas exact et je suis fondamentalement juste eye-ball mais je suis en train de regarder la symétrie, mais je garde toutes ces choses à l'esprit jusqu' lignes et formes de ma tasse à thé. Tous ces trucs sont dans mon esprit et pas vraiment comme abaissé ou quoi que ce soit comme ça. Voyons voir. Je veux que ce soit joli et joli, alors je vais entrer. Ça va être très féminin et sinueux. Je pense que ça finira peut-être par ici. J' ai bien mon chapeau sur le chemin. On a ça, ça ressemble presque à une fleur maintenant que j'y pense. Débarrassez-vous de ces lignes. Je pense que c'est si joli que ça me fait penser à une tulipe presque là où c'est juste délicat. J' aime ça. On doit lui donner une belle petite courbe ici en bas. Maintenant ce que je regarde ? Je regarde cette forme. Je vois comment ça se passe comme ça. C' est un joli petit virage rapide et puis une belle petite base pour ce tabouret de pédale. Fondamentalement, ce petit tabouret à pédale de fleur pour s'asseoir. Maintenant, je vais aller de l'avant et tracer cette ligne aussi. Je vais l'éteindre, faire mon propre truc et ensuite entrer et lui donner une belle courbe en bas, comme ça. On a cette poignée. Cette poignée est vraiment cool parce qu'elle est agréable et exagérée. C' est très étroit et différent des autres tasses. Ça va presque de haut en bas comme ça. On va entrer. Je vais juste le globe oculaire. Je n'essaie pas de le faire parce que je veux vraiment garder le gribouillage, forme du cône et maintenant trop réfléchir. Je pense que le doodle de café, qu'un peu plus réfléchi. Avec ça, je veux juste garder mes lignes belles et lâches. J' aime que mes poignées soient sur le côté droit parce que je suis droitier. Je vais juste le dessiner comme ça et ensuite venir ici. Donnez-lui un joli petit tour avec une tache épaisse juste ici. Je pense que c'est un joli petit gribouillage et je pourrais l'avoir comme ça, pour le montrer. C' est là que ça commence à aimer  : « Eh bien, est-ce que j'y ajoute trop de lignes ? Est-ce que je n'utilise pas assez ? » Je vais plutôt utiliser un type de ligne différent. Utilisons trois doigts pour récupérer ça. Au lieu de cela, je vais vraiment montrer que c'est du thé. Je vais venir ici et je vais prendre un petit sachet de thé, comme une petite étiquette qui vient ici. Je vais même monter ici et je vais faire ce bon outil d'écriture de 10 points. Je vais faire cette vapeur. Mais au lieu de l'avoir en cinq points, je voulais qu'il soit dans le 10 parce que je veux qu'il montre que c'est beau et épais. Remarquez que je ne mets aucun mot ou quoi que ce soit ici. Encore une fois, c'est tout sur les bases de l'iconographie. Je ne veux pas en faire une illustration et mettre des lignes, des mots et des choses ici parce que je pense que ça boue tout ça. Parce que je m'en suis tenu au style d'écrire ce que c'est ci-dessous, nous allons aller de l'avant et le faire ici. Je vais centrer ça parce que j'aime bien les choses et faire. Je vais juste le déplacer vers le milieu et ensuite déplacer ça juste un peu plus bas. Ces deux choses s'assoient bien les unes avec les autres. On y va. On a notre goodle à thé. 15. Gribouillage Egg: Ok, donc on vient de finir l'icône T, alors double-cliquez et vérifions ça de la liste. Je vais sauter le jus et le lait, ennuyer un peu avec des boissons, alors jetons un coup d'oeil ici à toute la carte d'esprit et voyons ce qu'on peut faire d'autre. Essayons de sauter dans quelque chose de ce côté-ci, nous avons des céréales, des produits laitiers et de la viande. Allons avec le jaune et les œufs, je veux faire les oeufs ensuite. Alors on va aller à la galerie et regarder ça, j'ai déjà une toile prête à partir pour dessiner un oeuf. Bon, alors allons chercher ma palette. Je vais utiliser le stylo à cinq et venir ici. Je pense que nous pouvons dire en toute sécurité que nous savons tous à quoi ressemble un œuf. Malheureusement, je dois aller à l'épicerie, donc je n'ai pas d'œuf sur moi. Je vais les attirer comme ça. Passons en fait à 10 points pour cette illustration. Un oeuf est fondamentalement ressembler à quelque chose comme ça. On dirait un ovale. Il pourrait être un peu plus pointu jusqu'à la pointe, un peu plus gros en bas. Peut-être quelque chose comme ça ressemble plus à un oeuf, mais quand il s'agit de griffonner icônes et de dessiner quelque chose qui est universellement reconnaissable sans aucun contexte, cela ressemble essentiellement à un ovale. C' est donc là qu'il est très utile d'entrer et de penser à jouer sur les stéréotypes d'une manière positive. Par exemple, nous voulions dessiner un œuf poché, nous pourrions dessiner quelque chose comme celui-ci là où nous avons un petit piédestal pour que l'œuf s'assiette, puis nous allons dessiner l'œuf, lui donner un joli haut pointu. On dessine quelque chose comme ça, qui ressemblerait un peu plus à un œuf. Il ressemble aussi à un oeuf de maïs. Je sais que le maïs d'oeuf n'est pas ça, mais c'est du maïs d'oeuf, mais pas du maïs, qui ressemble plus à un œuf. Mais ce que j'aime faire quand je conduis vraiment à la maison que c'est en effet un œuf, et je vais utiliser mon stylo à cinq, c'est que j'aime faire plus d'un côté ensoleillé jusqu'à l'oeuf, donc j'aime le dessiner avec un joli jaune, puis un type de squiggle autour, puis connectez ces deux. C' est ce que j'aime faire quand je dessine un oeuf, donc je pense que c'est logique en ce qui concerne, dessinons juste en dessous, oeuf. Je pense que c'est logique quand il s'agit de simplement montrer la simplicité que, c'est en effet un oeuf et une icône de gribouillage d'un oeuf. soit, vous pourriez décider que vous aimez juste la forme ovale pointue et vous pouvez le faire pour votre gribouillis. Vous pourriez décider que vous aimez un œuf poché ou quelque chose comme ça. Vous pouvez le faire aussi. Vous pouvez faire toutes sortes de choses pour montrer que vous aimez les œufs. Mais pour moi, ce gribouillis ici montre de l'oeuf. 16. Doodle fromage: Allons de l'avant et plongons dans la laiterie juste un peu. Je pense que la prochaine chose que je vais choisir ici est le fromage, parce que le fromage est délicieux. Allons-y et allons-y. Allons au doodle au fromage. Je veux juste vérifier mes brosses. Allons de l'avant et faisons le stylo à cinq et plongons dans. Il y a tellement de fromages différents. Vous avez comme le fromage saupoudré, ce que mes enfants appellent le fromage saupoudré, qui est aussi connu sous le nom de fromage râpé. Vous pouvez acheter une roue de fromage, vous pouvez acheter un sandwich tranches de fromage, vous pouvez acheter un morceau de fromage. Il y a toutes sortes de fromages différents que vous pouvez acheter. Ce que je vais dessiner ici et que j'ai trouvé être super reconnaissable est un carré. Allons-y et dessinons un carré juste ici. On y va. Si vous regardez à l'intérieur de mon réfrigérateur, vous remarquerez que j'ai des tailles comme du fromage monstre et c'est à peu près à quoi ça ressemble. Cependant, ce juste ici dit juste carré. Il ne dit pas fromage. Ensuite, nous passons à dessiner plus d'un type de fromage emblématique. Le fromage suisse est incroyablement reconnaissable. Chaque fois que vous dessinez du fromage comme un gribouillon ou comme une icône, je vous suggère fortement de mettre des cercles à l'intérieur de celui-ci. Peut-être même un peu sur le côté ici, peut-être même un morceau plus grand par ici. Ensuite, vous pouvez juste aller de l'avant et aller à l'outil gomme et juste effacer de ces taches juste ici. Maintenant, ça commence à ressembler à du fromage. Nous allons répéter qu'il s'agit en effet d'un type de fromage suisse. Je vais juste dessiner un autre cercle juste ici. Je pense que cela à peu près, pour la plupart dit fromage. Je pourrais même mettre un petit cran ici aussi, et ensuite effacer de là. Maintenant, j'ai un gribouillon icône du fromage. Aucune icône de doodle n'est complète sans le nom sous le fromage. C' est aussi simple que ça. 17. Gribouillage de Yogurt: Allons de l'avant et commençons sur le yogourt. Alors, yogourt. Comment dessiner le yogourt. Oh, il se trouve que j'en ai, je suppose que tu pourrais l'appeler, je ne sais pas pourquoi je secoue ça. Je n'ai pas l'intention de le boire en ce moment, mais peut-être pas tout à fait du yogourt, mais certainement du kéfir. Si vous remarquez la forme, je vais la tourner comme ça pour qu'elle s'intègre bien dans le cadre. C' est une belle forme. Si je devais dessiner quelque chose comme celui-ci, ça ressemblerait plus, voyons, commençons par le bas. Allons en mode stylo. Je fais 1, 2, 3, lignes et puis je l'aurais courbe vers le haut. Nous allons le mettre ici, pour que vous puissiez voir à quoi il ressemble en comparaison. Allons un peu plus sur le cadre. Je fais trois lignes ou trois lignes plus. On y va. Alors voyons, je voudrais faire une ligne de courbe. Cela viendra ici, oups, et je ferais une ligne de courbe dedans, et puis quelque chose comme ça. C' est vraiment rude en ce qui concerne le regard. Je n'aurais pas forcément à faire cette forme ici. Je veux dire, je pourrais certainement donner un peu plus de définition, je suppose. Mais je pense que ce serait aussi bien avec moi juste être une petite perspective ici, peut-être un peu de perspective ici. Quelque chose comme ça. On y va, ça a l'air mieux. Puis une ligne à travers le haut. Bien sûr, ce sera plus courbé parce que je voudrais montrer que c'est certainement une belle ligne de courbe, et peut-être même la courber de cette façon. Au lieu d'un gribouillage qui ressemble plus à un croquis, disons ça. En ce qui concerne le dessin des bleuets, je pourrais faire quelque chose comme ça. Je pourrais même faire venir cela ici et faire un peu d'expression artistique, ce qui concerne les citations. Peut-être même avoir des bleuets. Je suppose que je pourrais avoir une myrtille ici, une myrtille là-bas et une myrtille ici, et ensuite j'ai une feuille. Mais même qu'il est difficile de dire encore, exactement ce que c'est. Je pourrais même y aller et décider, je vais changer ça d'être du yaourt aux myrtilles à plus de fraise. Une fraise serait une forme simple comme nommé mais arrondie, en haut ou en bas, puis plus plate le long ici. Ensuite, je pourrais faire une tige, puis une feuille. Cela montrerait plus de fraise. Alors je pourrais même y aller. Allons à un stylo plus épais et je pourrais faire quelques points. Maintenant, ça commence vraiment à ressembler à du yogourt à la fraise, je suppose. Mais il pourrait aussi ressembler au lait de fraise. Avec des formes comme celle-ci, c'est là que les choses deviennent un peu plus difficiles et je vais déplacer ça de ce côté. On va récupérer cette ligne, là où j'aime être mon iPad. Je vais juste entrer et je vais éclaircir tout ça. Mais gardez à l'esprit en ce qui concerne ce que cela ressemble, c'est une belle forme de bouteille, mais il est difficile de dire que c'est en effet yogourt, même si j'écris ici yogourt, parce que certainement écrire yogourt en dessous aide pour être en mesure de dire, « Oh, c'est une bouteille de yogourt », mais que se passe-t-il quand ce n'est pas là ? Qu' est-ce que c'est ? Donc, les gribouillons doivent être capables de se tenir seuls en ce qui concerne la reconnaissance. Je vais entrer ici, je vais juste glisser à travers, effacer toute cette couche et retourner à mon stylo à cinq lettres. Je vais plutôt essayer d'autres choses différentes. Je pourrais faire quelque chose comme un bol, puis l'avoir là où c'est comme ça et je pourrais l'avoir, même si le yogourt n'arrive pas vraiment comme ça, le fromage à la crème pourrait. Alors je pourrais même avoir une cuillère ici. Maintenant, cela ressemble à la place, voyons si vous pouvez voir cela aussi. Ça ne ressemble pas au yogourt, au lieu de cela, ça ressemble au riz. Je veux dire, littéralement ça ressemble à un bol de riz. La façon dont j'aime manger mon riz est plus comme ça, avec des baguettes. Quelque chose comme ça serait certainement du riz. Allons-y et nous allons simplement faciliter les choses. Dégagez d'ici. Retournons à mon stylo d'écriture. Je n'ai pas une tasse de yogourt sur moi, comme le petit que tu joueras au yogourt ou quelque chose comme ça. Mais je sais à quoi ressemble la forme. C' est plus un type de forme rectangulaire courbé avec un joli type plat de dessus. Ensuite, je pourrais aussi faire venir ça et montrer quelque chose comme ça. Alors peut-être même mettre une cuillère et montrer une cuillère. Je voudrais que ça ressemble plus ou comme un truc de type bâton. Mais je pourrais même avoir une étiquette ici. Une étiquette comme dans quelque chose de simple comme ça. Cela pourrait certainement être dans le sens du yogourt. Mais exactement comment attirez-vous le yogourt là où il est reconnaissable ? La meilleure chose à faire, je pense, est d' essayer quelques choses différentes et de voir ce qui fonctionne le mieux. J' aime cette forme que nous avions avec la petite tasse de yogourt mélangée avec peut-être le yogourt kéfir que j'avais sous la main. Ce que je vais faire maintenant, c'est que je pense qu'une forme telle que, voyons, pour montrer du yogourt. Peut-être une forme comme celle-ci et ensuite, voyons. Coupons ça ici. Je pense que quelque chose comme ça pourrait marcher. J' aime avoir une étiquette dessus. Pour montrer n'importe quel type d'étiquette, est fondamentalement juste montrer un morceau de papier comme deux lignes comme ça est agréable. J' aime vraiment cette fraise que j'ai faite tout à l'heure, donc je vais dessiner une autre fraise ici, et on va faire une tige. Encore une fois, puisque c'est une tasse plus petite, nous ferons un peu moins de détails. Ensuite, je vais mettre la tige sur le côté comme ça, puis quelques points à l'intérieur pour montrer et je peux avoir la ligne, mais ça met presque beaucoup trop d'attention à la fraise. Au lieu de cela, je veux que l'attention soit à la fois sur la tasse et la fraise aussi bien. Je pourrais avoir quelque chose comme ça. Je pourrais même mettre quelques lignes de l'autre côté juste pour montrer qu'il s'agit effectivement d'une sorte de plomb. Je pense que quelque chose comme ça, pourrait facilement montrer du yogourt. Maintenant, je ne peux plus épeler. Alors passons tout ça. C' est ce que je vais faire en ce qui concerne le yaourt. Maintenant, certaines choses que vous devrez déterminer ce qui fonctionne le mieux pour vous. Vous pourriez regarder ça et être comme Aisher, j'aime la forme que vous aviez quand vous avez utilisé quelque chose comme ça beaucoup mieux que votre petite tasse de yogourt, ou j'aime une forme différente. C' est parfaitement bien. Quelque chose est plus discutable, donc vous devrez décider ce qui fonctionne le mieux pour vous. Mais pour moi, cela fonctionne très bien. 18. Gribouillage de toast: On vient de finir le yogourt, passons aux céréales. Du pain grillé. Laissez-nous porter un toast ensuite. Nous irons ici. J'ai un toast gribouillé, presque prêt à partir. Allons sur ce guide de dessin. Je change cela juste au cas où vous oubliez 30 pour cent environ et c'est 129 pour une taille de six sur six pouces. Ensuite, nous allons simplement cliquer sur « Terminé ». Assurez-vous que j'utilise du noir et un stylo à cinq points. On porte un toast. Toast, je ne sais pas ce qu'il s'agit de toasts, mais j'adore les toasts et j'aime dessiner des toasts juste parce que je pense que c'est assez simple. Je vais porter un toast comme ça. C' est essentiellement un carré ou un rectangle, tapez un fond. Alors maintenant, je suis fondamentalement, puisque j'ai deux carrés ici et puis deux là-bas, ce que je fais c'est que je vais essentiellement dessiner du pain fendu et donc je dessine d'ici et puis à partir de ce point, je fais quelque chose aussi asymétrique que asymétrique ou non, mais aussi symétrique que je le désire. Alors ce qui serait un morceau de pain grillé sans un peu de beurre. Pour moi, c'est un toast. Je vais y aller et je vais écrire des toasts en dessous. Vous pouvez même si vous vouliez prendre votre gribouillage et le sélectionner et puis, ce n'est pas ce que je veux, puis le déplacer. Prenons cette poignée et je vais juste tourner le toast comme ça, je vais le soulever ici et je vais appeler ce toast. 19. Gribouillage de cère: Zoom avant et jette un coup d'oeil à cela. Maintenant, nous sommes tous les deux partis pour les céréales, céréales et la farine d'avoine sur la base de cette carte d'esprit. Maintenant, cependant, je le dessine, avoine et les céréales vont à peu près ressembler au même gribouillis. Au lieu de dessiner les deux choses, ce que je vais faire, c'est je vais juste cueillir des céréales et c'est sur ça que je vais me concentrer ensuite. Je vais aller à ma galerie, aller ici à gribouiller des céréales, et je me souviens comment on dessine du yogourt, on va à peu près, c'est comme ça que je vais dessiner des céréales. Les céréales sont amusantes parce que vous pouvez simplement mettre des céréales dans un bol. Dessinons d'abord le bol et cela va être un bon type de bol pas profond, mais beau type peu profond. Maintenant il suffit de le connecter là. Le piédestal va être petit, puis je vais avoir un joli bol de quelque chose à l'intérieur d'ici, et je vais mettre une cuillère ici. Je vais en faire une cuillère à pointe arrondie, et vous remarquez comment je l'ai collée ici. Pour vraiment plonger au point que c'est en effet des céréales, c'est que je vais mettre cette petite ligne ici pour montrer ; c'est comme une épaisse slash céréale copieuse pourrait être de la farine d'avoine, pourrait être n'importe quel nombre de choses. Rendons cela beaucoup plus petit en ce qui concerne taille et je veux augmenter l'opacité du pinceau pour que nous n'obtenions pas cette ligne grise bizarre qui est là dedans. Maintenant, j'ai un beau bol, et de retourner à mon outil de 10 points et d'écrire des céréales en dessous. Je travaillais juste sur mon écriture. On y va. Que mes amis sont comme ça tu dessines l'icône du gribouillage des céréales. 20. Doodle: Je n'ai pas de pomme sur moi, mais une pomme à peu près si nous allions passer plus réaliste, ils ont cette forme de base. Au moins les pommes que j'ai achetées à l'épicerie il y a quelques jours. Ensuite, ils ont une petite tige qui sort et peut-être même une feuille. C' est juste ici au lieu de, pour moi, au lieu de dire pomme, ça dit plus comme prune. Je pense que ce serait une bonne prune même si ça ressemble à une pomme. Au lieu de cela, j'aimerais faire quelque chose un peu plus comme ça ressemble moins à une pomme réaliste, mais plus à une pomme. Ce que je veux dire par là, c'est que c'est plus de cette forme où c'est comme un cœur, puis il y a un beau fond, puis un cœur qui vient de cette façon. C' est comme ça que j'aime dessiner mes pommes. Je vais mettre la tige sur le côté et ensuite je vais le faire, parce que je pense que toutes les pommes devraient avoir une belle petite feuille montrant, regardez comme cette pomme est fraîche. Je l'ai ramassé de l'arbre. Ensuite, bien sûr, nous finissons avec de la pomme. Que mes amis, c'est comme ça que je dessine un gribouillis d'une pomme. 21. Doodle de Banana: Ensuite, c'est la banane. Laisse-moi aller à ma galerie, ouvrir mon doodle banane. Parce que j'aime dessiner à partir d'objets de la vie réelle. J' ai cette belle banane trop mûre ici, c'est de ça que je vais puiser. J' aime utiliser cette belle courbure, nous allons l'obtenir à l'écran.J'aime utiliser cette belle forme, presque nommer est ici, déplacer et lui donner une belle tige. Mettons ça sur le côté et commençons à dessiner. Allons faire cette belle courbe. Ce juste là montre en gros cette partie de la banane. Ce point où ça commence à arriver ici et autour, puis juste là. Ensuite, on va mettre la tige ici. J' aime presque le dessiner en une seule pièce si je peux, puis venir autour. Nous voulons que ce soit une banane agréable, saine, épaisse avec un type pointu de bord pointu mais émoussé qui vient juste ici quand on dessine la banane. Alors maintenant pour vraiment attirer à la maison parce que cela ressemble presque à un hot dog bizarre. Pour que cette image soit vraiment une banane, ce que je vais faire, c'est que je vais en fait dessiner une de ces lignes. Il y a deux lignes différentes le long de l'axe d'une banane. Donc nous en avons deux ou trois, comme en voici un, voici un, en voici un. Je vais simplement tracer une ligne le long du fond pour montrer que c'est en effet une banane et peut même boucler cela. Je pourrais laisser ça ouvert et appeler ça un jour. 22. Doodle Bacon: Maintenant, le bacon est un peu plus difficile en ce qui concerne le dessin, parce que c'est comment dessiner quelque chose et itérer que c'est ce qu'il est. Comment dessiner quelque chose de plus universel ? Comment je dessine un bacon est plus comme ça. J' aime utiliser comme une ligne ondulée, une qui va obtenir une belle longue pièce et ensuite le connecter ici. Ensuite, faites le même type d'ondulation ici, et il n'a pas besoin d'être parfait. Suis juste avec l'idée que j'ai. Cela commence à montrer une belle ligne ondulée. Ensuite, pour vraiment reconnaître, c'est là que vous regardez l'élément réel. Si on regardait un morceau de bacon, il ne serait pas ondulé comme ça, il sera plus plat et une longue forme carrée et ensuite il aurait marbré la graisse à l'intérieur. Mais parfois c'est comme si on n'essayait pas de dessiner la réalité, on essayait juste de dessiner quelque chose qui semble réel. C' est là que je vais et que je fais ça plus comme un bacon de dinde. Si vous avez déjà mangé du bacon à la dinde, vous savez exactement ce que je veux dire en ce qui concerne les choses et les lignes à l'intérieur du bacon, c'est presque comme ce genre de frappe. Je suis en train de suivre avec le même type de lignes que j'ai à l'intérieur d'ici, donc il a l'air agréable et ondulé. Ensuite, je vais passer à mes 10 points et le titre, bacon. 23. Gribouillage sisse: D' accord. Ensuite, c'est la saucisse. Je pense que la saucisse vaut vraiment la peine d'être dessinée. Il y a toutes sortes de façons de dessiner des saucisses. Tu pourrais faire des maillons de saucisse, ressemblant à ça, et peut-être que tu en dessines deux et ils se déplacent de cette façon. Tu pourrais certainement faire quelque chose comme ça. Je préfère dessiner ma saucisse plus d'un type de dessin animé d'une manière, peu comme la pomme était plus un dessin de dessin animé. Pour la saucisse, je aime dessiner presque le même type d'une forme comme une banane mais plus ballon comme.Je aime dessiner comme ça. Pour vraiment itérer que c'est bien de la saucisse, j'irai mettre des petits bouchons ou une petite couronne à chaque extrémité, pour montrer que c'est bien le boyau de la saucisse. 24. Doodle: D' accord. Last but not least, faisons du jambon. jambon pourrait être un joli type d'ovale, un type circulaire d'ovale au-dessus. Tu pourrais le montrer où c'est comme ce jambon désossé. Tu pourrais dessiner quelque chose comme ça. Ici, mes amis, c'est comme ça qu'on dessine du jambon. Mais pour moi, ça ne ressemble pas vraiment à un jambon. On dirait que ça pourrait être un avocat avec une petite graine dans un ventre vraiment gras. On dirait aussi que ça pourrait être un œuf étrange. On dirait que ça pourrait être la forme étrange d'un dinosaure. Pour moi, ce n'est pas dire jambon. Au lieu de cela, ce qui dit du jambon est ceci. C' est quelque chose qui est, encore une fois, plus un personnage de dessin animé en soi. J' aime dessiner quelque chose comme ça là où vous obtenez plus d'un morceau de jambon désossé. Nous mettrons un peu de perspective avec elle et ensuite nous ferons l'os. C' est comme ça que j'aime dessiner mes morceaux de jambon parce que je pense que ça a l'air définitivement, si tu vois ce gribouillon, tu vas penser, qui ressemble à un jambon juste là que je veux manger. 25. Gribouillage des Pancakes: Bon, donc on a déjà fait un tas de gribouillis. Je pense qu'on en a 12 pour l'instant, alors finissons par emménager dans des suites. Allons avec des crêpes. D' accord, donc j'aime dessiner mes crêpes d'une manière très particulière. Ce que je vais faire, c'est quand je les doodle, c'est que je vais dessiner un ovale serré comme tel et ensuite je descends ici et je vais essentiellement mettre plus légers ovales partielles sur le dessus des ovales. Ça n'a pas vraiment d'importance si c'est super assemblé ou pas. Ça pourrait être comme ça, là où il est très évident que vous avez une pile de quelque chose ici. Alors, parce que les crêpes ne seraient pas des crêpes sans beurre, j'aime dessiner, allons de l'avant et boucher un peu. Mais j'aime dessiner comme une belle pat de beurre ici et on dirait que j'ai une note supplémentaire là-bas. Ensuite, je vais même dessiner du sirop sur mes crêpes parce que j'aime beaucoup et beaucoup de sirop. Je vais juste faire un peu comme ondulé vers notre [inaudible], obtenir de très bons gouttes. Je vais même peut-être dessiner une belle goutte en descendant de cette façon, le faire monter, peut-être même une autre goutte qui vient ici et se termine comme ça. Ensuite, vous pouvez aller de l'avant et effacer hors d'ici. Faisons plus petit, effacez et zoomez un peu. Parce que nous voulons vraiment montrer que ce sont en effet des crêpes avec du beurre et un délicieux sirop collant sucré sur le dessus, espérons-le un peu de sirop d'érable maison. Allons de l'avant et effacons ces lignes aussi parce que nous ne voulons pas qu'il y ait de lignes entre nous et nos crêpes. Du moins, je ne viens pas entre moi et mes crêpes. On va juste l'arrondir ici un peu. On y va. On a des crêpes. 26. Gribouillon: Last but not least définitivement, permet de terminer nos icônes avec beignet. Allons-y et creusons ici. Maintenant, comme nous le savons tous, les beignets sont délicieux. beignets sont beaux et ronds. J' aime dessiner le trou de beignet et cela m'aide à déterminer son épaisseur. Je veux que ce soit un beau type de gâteau rond. On a ça ici. Allons-y et zoomons dessus. Parce que nous pouvons, allons de l'avant et mettre comme un délicieux type de sirop et de glaçage sur ce doodle ou sur le dessus de ce beignet. Alors qu'est-ce qu'un beignet sans saupoudres ? Vous remarquez que je dessine mes saupoudres. Toutes sortes de façons différentes de montrer que ces choses ont atterri ici, et puis je vais mettre des saupoudres, des saupoudres circulaires là aussi parce que je pense que ça devrait être sympa et a l'air super, super délicieux. Ensuite, nous allons l'envelopper en allant à l'outil à dix points et taper ici éclairé, beignet. 27. Mettre tout en œuvre: Nous avons dessiné une tonne de différents types d'icônes, icônes de petit déjeuner, toutes ces bonnes choses. Maintenant quoi ? Maintenant, qu'est-ce qu'on fait ? Ce que nous allons faire ensuite, c'est tout. Je ne sais pas pourquoi chanter était nécessaire, mais allons-y. Mettons tout ensemble. 28. Créer une collection d'icônes: Une bonne question à partir d'ici est, quelle est la suite ? On a une belle collection d'icônes Doodle. Nous avons un total de, voyons, 19 icônes de griffonnage. Quel est le prochain ? Je pense que la prochaine chose ici, c'est de rassembler tout ça en un seul endroit. Ce que nous pouvons faire, c'est que nous pouvons aller de l'avant et aller à l'icône plus. Allons faire une nouvelle taille de toile. Passons à pouces. Je vais aller avec quelque chose d'aussi simple que 14 pouces sur 8.5. Qu' est-ce qui serait considéré comme une taille légale aux États-Unis ? C' est la taille que je vais prendre ici. La couche maximale est également importante pour nous à regarder, donc nous avons 46 couches maximum dans la DPI de 300. Je vais créer, et maintenant à partir d'ici, je vais aller dans mon outil d'icône. Je veux activer mon guide de dessin, et je veux certainement l'ajuster. Allons descendre à 30 pour cent, qui semblait fonctionner précédemment, et la taille de la grille est vraiment épaisse et maladroite. Je veux qu'il soit beaucoup plus petit, donc je vais taper 55 et je peux toujours le changer plus tard en fonction de ce que je veux. Je vais cliquer sur fait et maintenant nous avons notre page tout mis en place. Cette page va être vraiment bon pour recevoir toutes nos icônes supplémentaires que nous avons créées. On va retourner à la galerie, et on va commencer par le beignet. Ce que nous allons faire ici, c'est que je vais juste cliquer sur cette icône de sélection, et maintenant je vais utiliser mes trois doigts. Tous les trois doigts que vous aimez, pour simplement sélectionner ceci et de glisser vers le bas avec trois doigts. Ce que je veux faire, c'est celle-là, je veux une copie. Donc, je veux copier cet arrière-plan, puis retourner à la galerie. Allez à mon tableau d'art que je viens de créer, et utilisez à nouveau mes trois doigts pour glisser vers le bas, et maintenant je vais aller coller. Maintenant, nous avons le beignet, et il est déjà mis en place pour, nous voulons qu'il soit uniforme ou je veux qu'il soit uniforme, cette façon si je bouge ma main de différentes façons, ça ne va pas redimensionner les proportions et tout vont rester gentil. Ce que je fais ici, c'est que j'utilise essentiellement ma taille de grille, je vais sélectionner, je vais zoomer. Maintenant, avec ma taille de grille ici, j'utilise ceci comme le haut et le bas pour décider, ok, en ce qui concerne la taille. J' utilise le texte et mon écriture comme une forme de tout redimensionner. Je vais passer par le D jusqu'à obtenir le haut du D et le bas du D, au lieu du H pour obtenir la bonne taille, et je vais aller ici à mon outil de couches. Il est actuellement intitulé calque 1, je veux le renommer en beignet. Bonne affaire. Je vais laisser cette pendaison juste là. Je vais retourner à ma galerie, et je vais passer à l'article suivant et ensuite juste passer à travers toute la liste. J' ai des crêpes ici, je vais utiliser mes trois doigts à nouveau. Copie, galerie, retournez ici et collez. Allons juste zoomer, parce que ce que je veux faire c'est au lieu de l' avoir là où tout a une taille différente, comme si c'était plus grand que ça, je veux que tout ça soit uniforme, parce que ça va aider mon art au trait, et les griffons, et tout ce que j'ai créé ici pour être uniforme. Créer comme écrire les noms de l'objet en dessous, aide en fait à long terme à être en mesure tout mettre ensemble en un seul endroit et de redimensionner les choses. Je veux faire ça, et puisque c'est la lettre la plus haute que j'ai ici, je veux que ces crêpes s'intègrent bien dans cet espace, et on en a fini avec ça. Donc j'ai ça ici et je vais renommer en crêpes, et c'est ce que je vais faire avec tous ces articles ici. Ce que j'ai ici, c'est que j'ai quatre icônes de griffonnage différentes, et au lieu d'utiliser mon espace de grille, voyons si on peut, on y va. Donc, au lieu d'utiliser la hauteur de mon espace de grille pour le haut des lettres que j'ai ici, à la place, je vais modifier mon guide de dessin à l'endroit où, nous allons juste zoomer, un peu ici. Au lieu de cela, ce que je voulais faire est que je veux réellement utiliser le A comme hauteur supérieure et inférieure. Donc, il suffit de jouer avec ça juste là et oups, il semble que j'ai un blanc là-dedans, alors revenons-le à cette couleur turquoise et cliquez sur « Terminé » pour l'instant. Ce que cela fait, c'est que ça lui permet juste d'être un peu plus serré, car à peu près mes A sont très cohérents. Certaines des autres lettres sont un peu plus grandes, ou peut-être un peu plus épaisses, ou quoi que ce soit, et cela ajoute juste un autre élément de précision lors de l'assemblage. Bien sûr, vous n'avez pas à être ça du tout, ouais vous n'avez pas à être si particulier du tout. Je trouve juste que cela aide à l'uniformité, et lui donne un peu plus d'une sensation professionnelle. Puisque nous n'avons pas de A ici, nous allons utiliser le N, et le O, et le U, pour déterminer notre hauteur. Donc ça a l'air bien. J' ai toutes les différentes icônes de doodle que j'ai créées en une seule page, et il y en a 15. Donc en ce moment, je n'aime pas avoir un paysage, plutôt, je veux plus d'un type vertical de mise en page. Une solution facile dans Procreate, et c'est l'une des nombreuses raisons pour lesquelles j'aime Procreate, est que vous pouvez y aller après et recadrer et redimensionner votre page, sorte que vous n'êtes absolument pas coincé du tout. Ce que je peux faire ici, c'est que je peux jouer avec la rotation, ce que je ne vais pas faire. Je peux arriver à l'endroit où il fait 8,5 par 14, ce qui semble être, je pense qu'une meilleure taille pour ce que je cherche. Ouais, ça vient de tout couper, alors ne faisons pas ça. Pour ne rien couper, je vais juste venir ici et le redimensionner de cette façon et il n'a pas besoin d'être 8.5 par 14. Puisque cela va juste rester numérique, peu importe la taille qu'il est. Fondamentalement, je vais juste venir ici et le globe oculaire, et c' était une citation, je vais venir ici et globe oculaire quelle taille je veux. Je laisse un peu de place en haut, parce que je veux vraiment avoir quelques mots en haut. Donc on y va, je vais créer un nouveau calque, on va juste faire glisser ça jusqu'au sommet, et on va renommer ce titre T-I-T-L-E. Maintenant, je vais aller ici, aller à mon stylo d'écriture 10 et écrire exactement ce que c'est. Peut-être que je ne veux pas quelque chose d'aussi épais, passons à six. Maintenant, ce que nous avons ici, est fondamentalement une belle page de tout ce que nous avons créé pour nos icônes de doodle petit-déjeuner. Je pense que quelque chose comme cette mise en page rend tout vraiment joli, et le rend présentable et assemblé. 29. Procreate pour vector sur iPad: Avoir toutes nos icônes de doodle en un seul endroit est certainement agréable. Ce qui est aussi agréable, c'est de pouvoir vectoriser nos fichiers. Ce que nous allons faire pour faire ça, c'est que nous allons aller à la galerie, et je vais choisir l'une de ces icônes de gribouillis. J' aime vraiment le donut doodle, donc on va commencer par celui-là. Pour ce processus est vraiment agréable parce que vous n'avez pas besoin d'un iPad ou, vous avez besoin d'un iPad mais vous n'avez pas besoin d'un ordinateur ou Adobe Illustrator du tout pour pouvoir vectoriser votre fichier. Quand je dis vecteur, ce que je veux dire c'est être capable de faire cela aussi là où il est complètement évolutif, a un beau fond transparent. Il peut être rendu super petit à léger sur la taille d'un timbre, ou être soufflé tout le chemin pour tenir sur une affiche, même transformé cela en un t-shirt, donc c'est ce que je veux dire par vectorisation. Les premières étapes que nous allons vouloir faire est, une fois que nous aurons le fichier que nous voulons vectoriser sélectionné, qui est celui-ci, ira dans notre fichier de couches. Ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons juste décocher la couleur de fond. Ce que cela fait, c'est qu'il arrive à l'endroit où, maintenant, nous avons un beau fond transparent, que nous travaillons uniquement avec l'œuvre d'art et l'œuvre d'art. Une fois que le calque d'arrière-plan est désactivé, nous allons monter ici à cette icône de clé, sélectionnez-le. Nous voulons nous assurer que nous sommes dans le partage, et je vais juste utiliser le crayon, mais nous voulons nous assurer que nous sommes dans la section partage de notre panneau d'actions. Alors on ira en PNG. Cela va juste de l'avant et exporte l'image. La prochaine chose que nous voulons faire est que nous voulons enregistrer l'image. Donc, la prochaine chose après que nous avons fait cela est que maintenant qui est exporté, nous voulons aller de l'avant et essentiellement aller à la capture Adobe. Donc, une fois qu'Adobe capture ouverte, la prochaine chose que nous allons faire est de passer en mode caméra. Nous allons cliquer ici cette icône juste ici d'un appareil photo, et remonterons à notre appareil photo ou à nos images. Nous voulons cliquer sur pellicule de caméra, car c'est là que se trouve l'image que nous venons de sauver de la procréation. On va aller à toutes les photos, je vais cliquer sur le donut, et maintenant on est déjà dans ce dossier. Nous voulons nous assurer que nous ne sommes pas sur d'autres calques comme des matériaux ou quoi que ce soit, nous voulons rester sur le calque de formes. Alors ce que nous allons travailler ici, c'est ce curseur. Vous pouvez voir si je bouge tout le chemin vers le bas, il décrit simplement l'art, et si je bouge tout le chemin vers le haut, ça l'ajuste et le change. Je vais y aller et parce que ce que je regarde ici et je ne sais pas si vous pouvez voir cette règle bien ou pas, mais je ne veux certainement pas que ce soit un aperçu. Je ne veux pas que ce soit tout le long du chemin, je veux que ce soit une belle douceur, donc je vais juste cliquer juste là. Ceci est entièrement basé sur vos préférences pour ce que vous aimez, mais je vais maintenant sélectionner l'icône de vérification. À partir de là, Adobe capture vous permet d'éditer votre illustration encore plus en affinant, en rognant ou en lissant. Ce que je vais faire ici, c'est que je vais cliquer en douceur. Je vais juste zoomer un peu, que nous puissions voir l'image et l'illustration un peu, et nous pouvons voir que l'illustration, c'est le lisse, elle est désactivée. On va aller de l'avant et l'allumer. Basculons d'avant en arrière, afin que vous puissiez voir les différences. Vous voyez comment le beignet quand j'ai dessiné est un peu vacillant. Maintenant, voici juste un peu plus lissé, donne un joli peu de mise en forme et tout, même comme les lettres aussi loin que ce que j'ai écrit, il juste les lisse bien. J' ai vraiment aimé cette icône lisse sur, donc je vais juste aller de l'avant et cliquez sur Enregistrer. Maintenant, je peux aller de l'avant et renommer cette forme, et je vais juste la donner, Donut et Doodle, et cliquer sur Enregistrer. Une fois enregistré, Adobe capture ouvre votre fichier de bibliothèque, et vous pouvez cliquer sur ces trois petits points, pour ajuster l'illustration. Je vais cliquer dessus et je vais aller à Exporter sous, et je veux m'assurer que j'exporte cette image ici du beignet en tant que fichier SVG. Maintenant, si vous n'êtes pas sûr de ce que signifie SVG, il est synonyme de graphiques vectoriels évolutifs. C' est exactement ce que nous voulons, parce que nous voulons transformer ce doodle, dessiné à la main en image vectorielle. Nous allons sélectionner SVG, et maintenant je peux enregistrer ceci dans mes fichiers. De là, je peux enregistrer sur mon iPad, je peux enregistrer sur mon Google Drive, et je peux enregistrer l'image là où je veux tellement. Je vais juste cliquer sur Enregistrer. Fondamentalement, c'est tout quand il s'agit de transformer cela en une image vectorisée. Maintenant, je peux aller dans Google Drive et je peux enregistrer, ou je peux envoyer le document à n'importe qui que je veux en tant que fichier SVG. 30. PROJET DE CLASSE: Très bien, donc ça finit à peu près le parcours pour toi. L' étape suivante est le projet de classe. Ce que j'aimerais que tu fasses, c'est que tu crées six icônes de gribouillage, ton choix. Vous pouvez soit les baser autour d'un thème, avec une carte mentale que nous avons faite plus tôt ou vous pouvez simplement choisir des éléments aléatoires ici et là, c'est vraiment à vous de décider. Mais j'aimerais que vous alliez faire ça, et que vous téléviez vos icônes de doodle dans la partie du projet de classe de ce cours. Aussi, si vous vous sentez si aventureux pour un peu de, appelons-le « crédit supplémentaire », j'aimerais que vous preniez peut-être une ou deux de ces icônes de doodle que vous créez et que vous vous entraînez à les vectoriser via Adobe Capture. Ça résume à peu près votre projet de classe. J' ai hâte de voir tes gribouilles. 31. Merci: Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. J' ai vraiment aimé la créer et vous guider dans mon processus. Si vous voulez prendre plus de cours par moi-même, par moi, il y a quelques choses que vous pouvez faire, vous pouvez aller dans Skillshare et vous pouvez chercher mon nom, Aisha Borel, ou si vous voulez prendre plus de cours sur le mappage mental et ainsi de suite, J' ai pas mal de cours là-bas. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. N' oubliez pas de laisser un commentaire. Les commentaires que vous laissez m'aident vraiment à faire mes prochains cours et même ce cours encore mieux.