Cours complet Premiere Pro en 30 minutes avec un instructeur certifié Adobe

1. Introduction: Bonjour, Bienvenue dans le cours Premier Pro. Il s'agit d'un cours essentiel où vous apprendrez tout ce que vous devez savoir sur le logiciel. Ce ne sera pas trop profond d'un cours, mais il vous suffira de faire une vidéo du début à la fin. m'appelle la loi sur les soucoupes, bien que je sois un instructeur certifié d'adoption et que j'enseigne depuis 17 ans. Alors que j'enseigne tant de cours d' Adobe Premiere dans les écoles, j'ai trouvé un moyen d' apprendre de la manière la plus efficace possible . Donc, dans mes vidéos, vous n'aurez aucune pause de ce genre de pères où je commence à déambuler sur quelque chose ou où je peux aimer parler, rendre le cours vraiment, très long. Non, j'ai tout enlevé. Je me suis penché sur les choses que vous devez apprendre et sur ce que vous devez faire pour maximiser votre apprentissage dans les logiciels, même si c'est trop rapide pour vous, vous pouvez toujours faire une pause dans la lecture. Je l'ai fait de cette façon. Au lieu de suivre un cours de dix heures, nous avons eu des vidéos qui peuvent être vraiment ennuyeuses ou pas satisfaisantes à apprendre, euh, ont fait ce poids de sorte qu'il soit vraiment spécifique pour vous d'apprendre le plus rapidement possible. J'espère vraiment que vous apprécierez le cours. Si vous avez des problèmes, faites-le moi savoir et je vous verrai dans le premier verre. 2. Commencer votre projet: D'accord, vous avez installé Premier Pro et maintenant vous l'ouvrez, et c' est la première fenêtre qui apparaît lorsque vous l'ouvrez. Vous pouvez créer un nouveau projet ou ouvrir un projet ici où se trouve l'ancien projet. Faisons un nouveau projet. Lorsque vous créez un nouveau projet, vous devez insérer le nom. C'est mieux de cette façon. Vous pouvez également placer l'emplacement où vous souhaitez placer les fichiers, les paramètres définis par défaut. Ils sont prêts à démarrer et vous n'avez pas à apporter de modifications. Assurez-vous simplement que si vous avez un GPU ici, le GPU est sélectionné. Commençons. Commençons par éditer et appuyer sur. D'accord. Il s'agit de votre espace de travail, juste pour être sûr que nous sommes sur la même longueur d'onde. Choisissez l'espace de travail d'édition. Vous pouvez appuyer sur le bouton droit de la souris Reza pour enregistrer la disposition. De cette façon, vous aurez les fenêtres placées exactement comme moi. Vous pouvez les redimensionner comme vous le souhaitez, et vous pouvez les modifier. Et si vous le souhaitez, vous pouvez accéder à RelativeLayout et revenir à nouveau là où il commence. Vous pouvez voir que chaque fenêtre comporte une ligne bleue. Cela signifie que cette fenêtre est sélectionnée et qu'elle aura des raccourcis différents pour chaque fenêtre sélectionnée. 3. Importer des Clips: Il est maintenant temps d'importer nos premiers fichiers. Vous pouvez descendre ici, vous avez votre projet de fenêtre. Vous pouvez amener vos fichiers ici en les faisant glisser. Vous pouvez également utiliser le navigateur multimédia pour afficher les fichiers dans votre projet. Apportons quelques dossiers. Maintenant, j'ai quelques dossiers ici. Je vais choisir de les importer, juste des seins sur le fichier que vous voulez. Nous avons réussi, vous pouvez sélectionner tout ce bouton droit et appuyer sur Importer. Il sera importé dans votre projet. Vous avez maintenant un tas de miniatures avec vos vidéos. Vous pouvez redimensionner les ongles temporelles en allant ici. 4. Commencez votre montage: Pour commencer le montage, vous pouvez faire aussi simple que dread, le seul clip ici. Il s'agit de la chronologie et vous aurez votre premier clip sur la chronologie. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez aller ici sur un nouvel élément et sélectionner une nouvelle séquence. De cette façon, vous pouvez choisir la séquence que vous souhaitez concernant votre appareil photo. Il suffit de trouver celui qui correspond à vos besoins, de le sélectionner et de lui donner un nom. Si vous faites glisser un élément vers une séquence différente, il vous demandera si vous souhaitez modifier les paramètres de séquence ou conserver les paramètres existants. Je vais choisir les paramètres de séquence de génération parce que j'aurai la même définition que mes flips. Maintenant, vous pouvez voir sur le côté droit, c'est votre programme. Il s'agit de la fenêtre qui révèle ce qu'il y a dans la chronologie. Sur leur gauche, vous avez votre source. C'est ici que vous pouvez double-cliquer sur Eclipse et regarder le clip avant de le faire glisser vers la timeline. Vous pouvez maintenant commencer à faire glisser des clips sur la chronologie les uns après les autres. Et vous venez de faire votre premier montage. Vous pouvez utiliser votre raccourci, la barre d'espace pour jouer ou utiliser les boutons ici pour afficher la chronologie York. Ici, vous avez les mêmes boutons, mais c'est pour voir la source. 5. Travailler sur la chronologie: Maintenant, si vous souhaitez redimensionner les clips parce que vous ne voulez pas le début et la fin. Vous pouvez les réciter sur la chronologie. Vous pouvez faire glisser la barre de défilement et elle zoomera sur vos clips. Maintenant, vous pouvez aller au tout début du clip et il apparaîtra une flèche rouge. Et vous pouvez cliquer et faire glisser le curseur et vous coupez le début de ce clip. Vous pouvez faire la même chose à la fin et cela le fera aussi. Maintenant que vous faites glisser le clip vers l'autre clip John Dee, assurez-vous que vous disposez du bouton pression pour accrocher chronologie afin que les clips s'accrochent les uns aux autres. Une autre façon de le faire consiste à sélectionner l'espace et à appuyer sur Supprimer, et cela supprimera l' espace entre les clips. Vous avez maintenant vos modifications avec les heures souhaitées. C'est très facile, comme vous pouvez le voir dans cet exemple. 6. Différentes façons de modifier: Une autre façon d'apporter les clips sans les couper sur la timeline consiste à sélectionner le clip sur la source n a examiné la pièce souhaitée. Il suffit d'aller là où vous voulez mettre fin au départ. Vous avez la marque et vous pouvez faire le point sortant avec le raccourci O. Maintenant, lorsque vous faites glisser le clip, il sera coupé au début, à la fin, vous pouvez faire glisser le clip de plusieurs manières. Vous pouvez choisir ici sur l'image et simplement la faire glisser vers la chronologie. Vous pouvez faire glisser ces deux icônes. Vous pouvez lire uniquement la vidéo ou faire glisser uniquement l'audio, ou vous pouvez même revenir à la fenêtre du projet, faire glisser vers la timeline, supprimer les espaces et obtenir votre modification complète. Vous pouvez même choisir plusieurs lignes vidéo pour effectuer le montage afin de pouvoir masquer l'une ou l'autre. Je peux faire glisser ce clip vers la deuxième ligne. Et si je ne veux pas le voir, j'ai juste pressé l'œil. 7. Modifier les propriétés de clips: Si vous souhaitez modifier n'importe quelle propriété de l'élément, il suffit d'appuyer deux fois sur le clip et nous ouvrirons le clip sur la source. N'oubliez pas de voir si la source se trouve à la séquence et au nom du clip. De cette façon, lorsque vous accédez aux contrôles d'effets, vous disposez d'un remappage de mouvement, d'opacité et de temps. En mouvement. Vous pouvez modifier la position, l'échelle, la rotation, le point d'ancrage et le filtre Flickr en position. Il s'agit de la position en x et en y. L'échelle est exprimée en pourcentage et la rotation est exprimée en degrés. Une fois que vous aurez dépassé 360 degrés, vous obtiendrez un terme plus 160 degrés. Comme vous pouvez le voir sur l' image, 163 degrés. Si vous annulez la rotation des résidus, il suffit d'appuyer sur le bouton rouge situé sur le côté. Vous avez plusieurs boutons pour pouvoir lire à chaque extrémité si vous voulez lire l'intégralité, vous avez un effet de recette. Si vous vouliez changer de position, il suffit de le changer ici. Si vous souhaitez modifier une position directement sur la séquence du programme, il suffit de sélectionner le mouvement. De cette façon. Vous pouvez modifier la position directement sur le programme et la déplacer et la redimensionner. Ou si vous allez directement dans le coin, vous pouvez même le faire pivoter. 8. Principes de l'animation: Si vous souhaitez effectuer n'importe quel type d'animation, vous pouvez zoomer sur le clip ou vous pouvez aller ici et appuyer simplement sur le début et activer le chronomètre. Vous allez basculer l'animation. Il vous donnera une image-clé. Il s'agit d'un point clé qui donnera les valeurs de la position. Ensuite, je vais faire glisser la tête de lecture un peu d'enzyme et faire glisser la valeur sur x. Et vous aurez une animation pour revenir en arrière. Appuyez sur Play. Vous avez une animation du clip se déplaçant sur x. Si vous souhaitez supprimer l'animation, il suffit de relancer le chronomètre. Il vous demandera si vous souhaitez supprimer les images-clés existantes. Vous allez appuyer sur OK pour tout supprimer. point d'ancrage est le point où vous saisissez l'image. Vous pouvez modifier le point d'ancrage sur le coin. Ensuite, lorsque vous passez à la rotation, si vous faites pivoter, il tourne en fonction d'un point d'ancrage. Ensuite, vous disposez également d'une opacité, où vous pouvez créer des masques et modifier l' opacité du clip. Par exemple, si je veux juste une partie de cette image et que je crée un masque comme celui-ci, suffit de faire glisser le masque et il suffit de faire glisser le masque et de le redimensionner sur la partie souhaitée. De cette façon, je peux mettre un autre clip, aucun ici, et j'ai toujours le même homme sur le clip sur le dessus avec le masque. Permettez-moi de vous montrer un exemple où vous pouvez utiliser le masque pour le théoriser. J'ai ici ce clip qui, à la fin, certaines personnes Best Buy et ce que je veux, c'est faire un masque. Pour afficher l'image suivante, je vais mettre le début du clip, marquer et marquer et vanter le clip ici, mettre sur la deuxième ligne vidéo et leurs besoins. Je vais mettre le prochain coup pour qu'il passe à travers. Par exemple, vous pouvez voir ici que les photos ont des tailles différentes. Vous pouvez appuyer sur le bouton droit, redimensionner jusqu'à la taille de l'image, mais cela permettra d'étirer l' image jusqu'à la taille de la séquence. Donc, ce que vous devez faire, c'est que l'éclipse ait toutes de la même taille. Ou si vous avez des tailles différentes, utilisez la plus petite taille. Mais pour cet exemple, je vais simplement redimensionner la taille de l'image quand elle commencera à afficher cette partie, je veux que le prochain saut soit déjà affiché. Ce que je vais faire, c'est la dernière image où elle ne montre aucune image là-bas. Je peux donc mettre le clip ici. Maintenant, ce que je fais, c'est que je vais aller un peu plus loin, sélectionner le clip, aller aux contrôles d'effets à opacité et dessiner la masse. De cette façon, je peux dessiner le masque ici autour du sac et je ne le ferai pas trop précis. Vous pouvez le faire plus tard. Je vais le faire comme ça. Si vous avez besoin de plus d'espace ici, vous pouvez vous rendre dans cette partie où elle indique Ajuster et vous pouvez redimensionner l'affichage. Par exemple, 10 % vous permettront de placer des points en dehors du cadre. Maintenant, comme vous pouvez le voir, ce que je vois ici, c'est le cadre en dessous. Si vous pouvez l'éteindre, vous voyez le masquage se produire. 9. Comment se passe-t-il ?: C'est la façon dont je parle dans l'enseignement, étant efficace pour vous. Je l'espère vraiment, mais rappelez-vous que vous pouvez toujours m'envoyer un message et me le faire savoir. Que pensez-vous de cela ? 10. Masquage: Si vous souhaitez animer le masque sur le clip en haut, vous avez maintenant un masque. Il vous suffit de basculer l' animation sur le dos du masque. Ensuite, vous aurez votre première image-clé. Si vous revenez en arrière, vous pouvez faire glisser le masque selon vos besoins. Vous voyez ici, vous pouvez le faire glisser jusqu'ici, mais vous devrez changer ces points, celui-ci, et l'extraire plus loin. Vous disposez désormais de deux images clés et d'une animation. C'est loin d'être parfait, mais vous pourrez y travailler plus tard. Il suffit de mettre les images-clés et de passer étape par étape. Si vous le souhaitez, vous pouvez redimensionner la fenêtre pour qu'elle corresponde mieux au masque afin voir les points encore plus près. Vous souhaitez revenir dans le même espace de travail uniquement pour enregistrer la disposition et remettre les fenêtres en place. Si vous allez sur YouTube, vous trouverez de nombreux types de transition que les gens ont réalisés au fil des ans. Je voulais aller plus loin sur la chronologie. Vous pouvez effectuer un zoom arrière ou appuyer sur Maj. Avec la molette de défilement, il suffit de faire défiler la chronologie vers le bas. Vous pouvez maintenant faire glisser le clip et le placer ici. N'oubliez pas que si vous avez un accrochage, il sera greffé jusqu'à la fin du clip, mais si vous le placez dessus, il découpera cette partie du clip qu'il est déjà sur la timeline. Maintenant, je vais vous montrer les transitions incluses dans le logiciel. 11. Transitions: Vous allez dans les Effets de fenêtre. Si vous ne le trouvez pas ici, allez simplement dans Effets Windows vers transitions vidéo, développez le dossier et vous avez une transition comme la résolution dans celle-ci, dissoudre croisée une ligne bleue est le transition par défaut. Si vous souhaitez modifier la transition par défaut, suffit d'appuyer sur le bouton droit il suffit d'appuyer sur le bouton droit et de la définir comme transition par défaut. Utilisez-vous une transition ? Il suffit de le faire glisser au milieu de l'éclipse. Voyez ici, il n'ira pas au milieu car il n'y a pas de vidéo sur le clic droit pour faire la traduction. Donc, ce que vous devez faire est de couper un peu, faire glisser vers l'arrière, puis d'appliquer la transition. C'est pourquoi les gens enregistrent généralement quelques secondes avant l'action sur la caméra afin qu'ils puissent avoir le temps de faire une transition. Comme vous pouvez le constater maintenant, nous avons une transition. Si vous souhaitez développer cette transition, sélectionnez-la simplement et vous pouvez agrandir la taille de celle-ci, vous pouvez double-cliquer dessus et mettre la taille souhaitée. Ou même vous pouvez accéder aux contrôles des effets de fenêtre et vous avez ici la durée ici. Vous pouvez également faire glisser la taille de la transition de chaque côté. Vous pouvez maintenant explorer toutes les autres transitions. Mais n'oubliez pas que la plupart des montages n'ont pas d' autre transition que la dissolution croisée ou le plongeon vers le noir. Il suffit d'aller regarder un film et regarder de près les transitions. Quel genre de transitions vous avez sur ces films. 12. Travailler avec des effets: Nous allons maintenant parler d'effets. Vous pouvez réduire le dossier, les transitions vidéo. Vous pouvez maintenant accéder à l'effet Vidéo. Il y a beaucoup d' effets vidéo sur la croissance premium. Et pour l'instant, nous pouvons changer l'espace de travail en effets afin de pouvoir travailler sur les effets. Vous verrez que les fenêtres de l'espace de travail changent, et vous avez maintenant vos effets sur le côté droit. Et vous pouvez développer cela que nous connaissons pour que vous puissiez voir toutes les listes des effets, beaucoup de ces effets que vous utiliserez jamais, mais quelques-uns sont vraiment utiles. Par exemple, si vous voulez que le flou soit quelque chose, vous pouvez utiliser le flou gaussien. Et maintenant, vous pouvez accéder aux contrôles d' effets ou à l'aide du raccourci Maj F5. Et lorsque vous accédez à Contrôles d' effets, vous obtenez maintenant votre effet de flou gaussien. Vous pouvez mettre beaucoup le flou ou dessiner un masque sur l'endroit où vous voulez mettre l'effet, par exemple pour brouiller quelque chose que vous ne voulez pas que les gens le voient. Si vous souhaitez supprimer un effet comme le nom et la suppression du sein, vous allez effacer l' effet du clip. Par exemple, si vous vous adaptez à la taille du cadre, vous pouvez utiliser un peu de netteté pour obtenir plus de définition de mon image. Attention, ne l'utilisez pas trop, sinon vous remarquerez l'effet. Vous avez beaucoup d'effets vidéo. Par exemple, vous avez des effets de distorsion tels que amplifiés sur les contrôles d' effets. Certains des effets. Lorsque vous sélectionnez le nom, vous pouvez modifier l'effet directement dans la fenêtre du programme. Maintenant, je suis magnifié sur la tête de cette personne. Je dirai que le grossissement est beaucoup plus grand et la taille est beaucoup plus grande. Par exemple, si vous voulez rappeler quelque chose sur l'image, cette amplification fonctionne très bien. Vous avez d'autres effets que vous pouvez les traverser en distorsion, vous avez avec le stabilisateur de distorsion. 13. La stabilisation: Je viens d'importer ici clip différent pour que je puisse vous montrer le stabilisateur de distorsion. J'ai un peu de vidéo et je fais glisser la vidéo ici. Comme vous pouvez le voir, c'est vraiment bancal. Appliquez le stabilisateur de distorsion sur le clip. Attendez d'analyser. Vous continuez en vigueur sur temps qu'il reste. Maintenant, il se stabilise. Voyons la différence. Bien mieux. Vous pouvez activer l'effet en appuyant sur effets. Maintenant, vous pouvez voir que c'était déjà le cas avant. Regardons l' après. C'est tellement mieux. 14. Écran vert: Un autre effet souvent utilisé est la touche chroma. Vous devrez donc aller chez King et vous aurez la clé ultra. Faites glisser le clip que vous avez là où vous enregistrez à l'aide de la touche chroma. Vous pouvez maintenant faire glisser la touche Ultra vers le clip, il suffit d'accéder aux commandes d'effets, et sur la couleur de la touche, vous choisissez la couleur verte à l'écran. Cela va faire sortir le vert. Et maintenant, si vous mettez quelque chose derrière vous, vous pouvez voir l'image derrière. Vous devez encore modifier l'effet. Parce que comme vous pouvez le voir ici sur ma chemise, vous pouvez voir la route. Donc, si vous passez à nouveau à l'Effect, il y a quelques ajustements sur génération de mailles et le nettoyage du mat que vous devrez faire. Par exemple, le piédestal changera beaucoup sur l'image ici sur l'ombre. Vous pouvez vous lever parce que vous voulez que la chemise soit complètement enlevée, mais vous avez encore quelques marges sur l'image. Parce que si vous désactivez l'effet, vous pouvez voir ces marges ici, il suffit de créer un masque sur opacité afin de pouvoir placer le masque juste autour du personnage. Et maintenant, vous avez une clé chroma parfaite. bon conseil pour créer une bonne clé chroma est que vous ne sortez pas du vert. J'ai essayé de m'en souvenir lorsque vous faites la fusillade. 15. Profitez de le cours ?: Vous appréciez le cours ? Je l'espère vraiment. N'oubliez pas, à la fin du cours, de me donner une note pour le cours. 16. Correction des couleurs: Un effet que c'est ici, mais vous pouvez modifier votre espace de travail pour y travailler. Il évalue les couleurs ou l'appelle correctement. Et cet effet est la couleur Lumetri. Si vous accédez à la couleur de l' espace de travail, vous serez prêt à l'utiliser. Maintenant, si je reviens à cette image et que mon clip est sélectionné, je veux que nous commencions à modifier ces valeurs. Il changera automatiquement et nous ajouterons l' effet de couleur Lumetri au clip. Se lancer dans la correction des couleurs, c'est comme entrer dans un nouveau cours. Il y a beaucoup de choses ici que vous devez travailler sur vos images sont maintenant je vais vous guider à travers les simples bases de la correction des couleurs. Vous devrez vérifier la balance des blancs. Voici le sélecteur de balance des blancs. Et par exemple, sur mon image, je constate que cette ligne est blanche. Donc, si j'y pointe, cela fera une balance des blancs correcte. Et si je n'en suis pas sûr, l'image devient trop bleue. Je pense que la température, une petite marque pour les jaunes dans Teams, vous pouvez changer entre les verts et les violets. Il est utile de corriger la couleur pour avoir cette image sur un deuxième moniteur. Vous ne pouviez pas accéder aux préférences Premier Pro et passer à la lecture. la lecture, vous allez activer transmissions de mercure vers le deuxième moniteur. Ensuite, vous disposerez d' un moniteur plein écran avec uniquement l'image qui sort de votre chronologie. Maintenant, si vous avez deux moniteurs différents, vous pouvez faire correspondre les couleurs entre les deux. La correction des couleurs consiste à corriger les couleurs erronées sur votre image. L'étalonnage des couleurs lui donne le ton que vous souhaitez diffuser votre message. Par exemple, sur cette image, je peux utiliser le bouton Auto pour permettre à Premier de corriger automatiquement mon image. Si vous vouliez voir l'effet allumé et désactivé, il suffit d' activer et de désactiver la couleur Lumetri. Lequel pensez-vous que c'est le meilleur ? En fait, je pense que le premier, tel qu'il a été enregistré, est un peu meilleur qu'avant. Donc, si je n'aime pas la correction, je peux simplement appuyer dessus et revenir à la correction. 17. Luts et plus encore: Si j'utilise l'amour que j'ai acheté que quelqu'un m'a fait, je peux aller sur cette liste et parcourir ma chance. Vous en avez ici, mais ce n'est que pour ces caméras spécifiques. Vous pouvez les utiliser comme effet V2, mais cela ne fonctionnera pas aussi bien. Et vous aurez une partie de l'image qui ruine beaucoup est une table de choix. Cela signifie que sur cette table, s'ils disent que ce vert est rouge, il le transforme en rouge. Par exemple, l'un des lots les plus utilisés est l'orange dans, vous trouverez la gauche comme ça gratuitement en ligne. Ici, vous avez la séparation. Si vous le mettez à 0, vous obtiendrez une photo en noir et blanc. Et c'est l'onglet avec correction de base. Si vous fermez la correction de base, vous avez également la créativité. Vous pouvez explorer certains looks dans l'onglet Créatif. Et au fur et à mesure que vous parcourez la liste, vous en avez beaucoup. Il suffit d'appliquer l'un d' entre eux et vous pouvez travailler moins ou plus de densité. Et vous avez d'autres fonctionnalités ici pour modifier l'étalonnage des couleurs. 18. Créer des graphiques: Nous allons maintenant créer des graphismes comme nous l'avons déjà fait auparavant. Modifions l'espace de travail. Passons maintenant au graphisme. Dans les graphiques, vous aurez les graphiques essentiels sur le côté droit ici, vous pouvez parcourir vos propres modèles ou vous pouvez en obtenir plus sur le stoke de dope, c'est vu par exemple, choisissez gratuit. Il y en a des gratuits que vous pouvez utiliser ici, comme l'Halloween arrive. Et nous allons utiliser ces graphismes. Ce qui se passe, c'est télécharger les graphiques pour que vous puissiez les utiliser. Maintenant, vous pouvez simplement faire glisser votre tête de lecture au-dessus des graphiques, sélectionner les graphiques. Et vous pouvez voir sur le côté droit quels contrôles vous devez modifier les graphiques. Sur le contrôle global, vous pouvez modifier la position ou la taille, ou d'autres fonctions telles que de gauche à droite, de haut et de bas. Ces options dépendent des graphiques. Maintenant, si nous passons aux contrôles de texte, vous avez le titre que vous pouvez changer pour autre chose. Vous pouvez sélectionner la police souhaitée et même choisir l' espacement des lettres ou la couleur. Ensuite, vous aurez le sous-titre. Ici, vous pouvez voir le troisième modèle inférieur. Si nous plions les commandes d'effets, vous avez du style. Vous pouvez agrandir la boîte pour une taille plus grande pour pouvoir écrire plus de choses, ou vous pouvez changer les pistolets à matrice sur le tiers inférieur. Ici, les icônes changent. Vous avez quatre options en haut et trois options en bas. Encore une fois, cela dépendra des graphismes. Chaque graphique peut avoir différentes options sur le côté droit. Si vous vouliez naviguer à nouveau, il suffit de naviguer et vous aurez plus de titres si vous souhaitez acheter l'un de ces titres, vous pouvez voir le panier dans le coin droit. Vous avez appuyé sur le panier et vous pouvez les acheter directement sur Adobe Stock. Si vous achetez un abonnement Adobe Stock, vous y aurez accès. Si vous souhaitez créer vos propres graphiques, vous pouvez créer plusieurs manières. L'un d'eux va dans les graphiques du menu et a un nouveau calque. Et choisissez le type de calque que vous pouvez texter. Textes verticaux, rectangle, ellipse ou à partir d'un fichier. Par exemple, faisons un rectangle. Je positionnerai le rectangle ici comme un tiers inférieur. Je peux changer la taille. Et vous avez toutes les options sur le côté droit, vous pouvez modifier la couleur, le trait, l' ombre, l'alignement et même le lettrage. Cela signifie que si vous souhaitez modifier la taille pour en faire un calque de texte, vous pouvez l'ajouter ici sur le Nouveau calque et maintenant simplement placer le texte à la position souhaitée. Par exemple, si je sélectionne à nouveau la forme et que j'ai accédé au nouveau calque de texte, je l'épingle à gauche et à droite une fois que j'aurai écrit quelque chose de différent sur le nouveau calque de texte, par exemple, 12, vous pouvez voir la taille changer si j'écris quelque chose d'un peu plus grand, vous pouvez également voir la taille changer. C'est la douleur dont il faut se souvenir. Il est en forme pour afficher les textes Adobe sur les graphiques. Vous pouvez également concevoir des formes. Vous pouvez utiliser une ellipse ou une rétine, ou vous pouvez créer à l'aide de cet outil stylo. Si vous commencez à dessiner, vous pouvez cliquer pour donner un point ou cliquer et faire glisser pour donner un point courbe. Par exemple, si je voulais tout supprimer, je vais simplement passer aux graphiques essentiels. Sélectionnez et appuyez sur Supprimer, Supprimer et Supprimer. J'ai toujours mes graphismes, mais je n'ai pas de calque. Maintenant, je vais concevoir quelque chose comme ça. Si vous souhaitez modifier certains points, vous pouvez appuyer sur Commande pour effacer 1 ou donner un autre point simplement en cliquant sur la ligne. Si vous souhaitez convertir le point, si vous appuyez sur Alt, vous pouvez faire glisser les points pour le faire courber. Et maintenant, nous avons un symbole célèbre. 19. Édition de multicouches: Examinons maintenant les caméras multiples avec deux clips. Vous pouvez choisir les deux. Et si vous avez un enregistrement audio sur les deux en même temps, vous pouvez créer une caméra multiple, appuyer simplement sur le bouton droit, créer une séquence source multi-caméras. Cela ouvrira une fenêtre qui vous demandera quel type de synchronisation voulez-vous ? Dans ce cas, nous utiliserons notre audio et le reste. Vous n'avez pas besoin de changer quoi que ce soit, suffit d'appuyer sur OK, et il sera synchronisé par audio. Vous avez maintenant un nouveau dossier que nous avons traité des clips où vous avez les deux vidéos. Si vous revenez en arrière, nous avons une séquence synchronisée. Maintenant, vous pouvez mettre celui-ci à l'intérieur d'une autre et vous n' avez qu'une seule vidéo. Mais si vous voulez voir les deux caméras, vous pouvez utiliser la caméra multicaméra. Il suffit d'aller à l'outil, d' appuyer sur plusieurs caméras. Et maintenant, vous voyez les deux angles dont vous avez besoin. Vous pouvez sélectionner l'un ou l'autre. Et l'audio ne provient que d'un seul appareil photo. Si vous souhaitez effectuer des modifications en direct, comme des modifications, il vous suffit de le faire, lorsque vous lisez la vidéo, sélectionner et de voir la ligne rouge. Cela signifie que vous avez sélectionné cet appareil photo et qu'en cours de lecture, vous changez l'appareil photo. Il est vraiment facile d'effectuer un montage multi-caméras comme celui-ci. Vous pouvez modifier, modifier et modifier. Et une fois que vous vous arrêterez, vous verrez que votre montage multi-caméras est effectué sur la chronologie. Si vous souhaitez ouvrir l' édition multi-caméras en tant que chronologie, vous pouvez appuyer avec le bouton droit et l'ouvrir dans la chronologie. Vous pouvez maintenant voir que vous êtes tous les deux synchronisés. Par exemple, si vous utilisez un audio et que vous voulez l'autre, il vous suffit de changer de sourdine, me suivre et de supprimer l'ambiance de celui-ci. Une fois que vous revenez à votre chronologie, vous disposez désormais de l'audio que vous avez sélectionné avec toutes les modifications. Comme vous pouvez le voir sur le côté droit, vous avez toutes les modifications. Il est vraiment très facile à utiliser. Ensuite, si vous fermez la caméra multiple, revenez simplement à la vidéo composite. Et comme vous pouvez le constater, vous avez terminé votre édition. Si vous avez deux clips vidéo de tailles différentes, ce que vous pouvez faire est d'aller sur votre caméra multicaméra, puis il suffit d'appuyer sur celui-ci avec le bouton droit et d'appuyer sur l'échelle à la taille de l'image. Maintenant, il va se redimensionner à la taille de l'autre. Vous pouvez maintenant voir que les deux images sont synchronisées en même temps et que l'audio est également synchronisé. 20. Synchronisez l'audio: Le soleil est vraiment, vraiment important. Si vous avez une capture comme celle-ci sans microphone, et que vous avez le son du microphone séparément sur une autre piste. Parce que l'enregistreur externe utilisé, il est si facile à synchroniser. Il vous suffit de sélectionner les deux vidéos, appuyer avec le bouton droit et de cliquer sur Fusionner les clips. Vous allez maintenant synchroniser l'audio à l'aide la fusion et vous allez supprimer l'audio de la vidéo. Maintenant, vous appuyez sur OK. Une fois que vous avez votre clip, il s'agit de la fusion. Et maintenant, si vous le faites glisser vers la timeline, vous pouvez voir que la vidéo, elle utilise, le fichier audio et non l'audio d'origine. Et la qualité sera bien meilleure. 21. Édition audio: Parlons maintenant de l'audio. Une fois encore. Nous pouvons changer l' espace de travail en audio. Ici, vous aurez le son essentiel sur le côté droit. Si vous vouliez mettre de la musique, vous disposez également d'Adobe Stock Music où vous pouvez trouver toutes sortes de musiques en fonction de chaque humeur souhaitée. Par exemple, choisissons heureux et nous avons beaucoup de chansons heureuses. Mais ici, vous devez avoir l'abonnement si vous parcourez la fenêtre de votre projet et un son important, nouveau, par exemple, j'importe des effets sonores. Vous pouvez maintenant voir les fichiers verts. Et je peux mettre des effets sonores ici. Si vous ne souhaitez pas utiliser Adobe Stock, vous pouvez utiliser vos propres chansons ou effets sonores. Il suffit de les faire glisser vers les lignes audio. Si vous souhaitez éditer le son, suffit de cliquer dessus et sur le son Essential Sound, monter ici, vous avez beaucoup de présence. Par exemple, pour dialoguer, vous pouvez faire une voix de podcast. Vous pouvez bien nettoyer le dialogue à partir de la radio, de la télévision. Il suffit de les parcourir et de voir ce qui vous convient le mieux. Certains d'entre eux, vous pouvez même choisir vous-même et utiliser le dialogue. Et une fois que vous appuyez sur dialogue, vous avez tous les paramètres différents ici. Par exemple, si vous souhaitez éliminer un peu de bruit, vous le faites réparer. Lorsque vous avez réduit les gentils sont Reduce Rumble. Vous avez beaucoup d'options pour améliorer votre somme. De plus, vous avez le volume de votre clip que vous pouvez augmenter à son niveau bas, ou même désactivé si vous souhaitez modifier d'autres paramètres de l'audio, vous pouvez également accéder aux commandes d' effets. Vous avez ici votre volume, votre volume de chaîne et vos effets. Et comme vous pouvez le constater, vous pouvez avoir une animation sur votre audio. Il suffit de basculer sur le bouton d'animation. Par exemple, si vous avez de la musique ici, si vous souhaitez diriger de la musique ici, vous avez maintenant votre couche musicale et vous pouvez sélectionner de la musique et vous avez d'autres options. Par exemple, une bonne option qui est difficile à faire est d'esquiper, puisque vous avez dit que ce clip était le dialogue et que celui-ci était la musique. Une fois que vous utilisez le canard inactivé, il s'écarte contre le dialogue. Ce dicton que vous jouez la musique veut que le dialogue commence. Il sera esquivé de 18 décibels. Une fois que vous avez sélectionné cette option, il suffit de générer des images-clés du sein. Si vous souhaitez voir ces images-clés sur une timeline, vous pouvez redimensionner la voie audio dans. Vous pouvez maintenant voir les images-clés qui s'esquivent quand il s'agit de la voix. C'est un effet vraiment facile et utile. 22. Exporter votre projet: Une fois tout cela fait, il vous suffit d' exporter votre vidéo. Il suffit d'aller dans le support d'exportation de fichiers, ou vous avez le raccourci Commande M ou sur PC Control M. Dans cette fenêtre, vous pouvez voir toutes vos modifications en rouge ici. Vous avez beaucoup de présence utile pour répondre à vos attentes. Par exemple, vous pouvez accéder à Format et vous disposez de tous ces différents formats. Mais si vous appuyez sur H.264, c'est le plus populaire. Et tu as eu le cadeau. Vous avez, par exemple, Adobe Stock, Facebook, appareils mobiles, Twitter, Vimeo et YouTube. Et vous avez ici la plupart des résolutions qui, ces plates-formes, sauf que vous avez juste besoin d'en choisir une sur le nom de sortie. Vous appuyez ici pour décider où enregistrer votre dossier. Et vous avez ici beaucoup d'options. Mais vous n'avez pas besoin de changer car le présent fait déjà cela pour vous. Assurez-vous d'appuyer ici pour utiliser une qualité de rendu maximale, puis appuyez simplement sur Exporter et c'est terminé. Ce sont des leçons. Vous avez votre montage vidéo et prêt à être téléchargé. 23. Fin !: Hey, vous êtes arrivé à la fin du cours, vous aidez vraiment à apprendre les bases du Premier Pro. Et maintenant, vous allez faire des vidéos vraiment, vraiment géniales. Serine, mon prochain cours.