Cosmos : Lune, soleil et éclipse - Illustrations de gouache abstraites

1. Bienvenue : Cosmos - Lune, Soleil et Eclipse: Aimez-vous peindre des lunes ? Tout comme moi, si vous êtes quelqu'un qui aime être sur la lune, j'ai quelque chose d'intéressant pour vous les gars. Avant de commencer, permettez-moi de me présenter rapidement. Je m'appelle Ashley. Je suis un artiste indien. J' ai une poignée Instagram appelée un cartogramme, une cendre noire. Toutes mes œuvres y sont téléchargées. Vous pouvez vérifier. Dans ce cours, nous apprendrons à les créer. Belles compétences de lune avec peu d'autres projets. Au début, j'ai pensé que je créerais une cause qui ne couvre que le paysage lunaire. Puis plus tard, j'ai trouvé ces différences étonnantes. Et c'est ainsi que j'ai pensé créer un cours pour lequel il contient plus d'éléments plutôt que seulement la Lune. C' est comme ça que je veux dire cette séance. Cosmos, qui signifie simplement l'univers où nous explorons le paysage lunaire, le soleil et l'Eclipse. Nous allons peindre des projets de den dans cette classe où nous apprendrons à être informés. Lune saute au soleil et pour Eclipse, ce cours est idéal pour les débutants ainsi que trois autres intermédiaires qui sont dans gosh ou acryliques sont même postés. Carlos, nous allons explorer ces projets avec la façon la plus facile de créer ces peintures. Puisque nous ne sommes pas été chose lavage réaliste, nous pouvons toujours avoir nos propres éléments ajoutés au projet. Cette classe est structurée de telle sorte que chaque projet comprendra cinq chapitres, qui comprendront le matériel artistique, la couleur, composition des bulletins de vote, les croix et les éléments finaux. Tout d'abord, les chapitres qui est la palette de couleurs et la composition vous aideront à préparer avant de commencer la peinture. Et le processus et les éléments finaux vous donneront une idée sur la façon créer ces types de peintures sans trop d'effort. En plus de cela, nous allons explorer le lavage moyen et nous allons apprendre quelques techniques intéressantes qui ne sont pas habituelles sont les projets sont réalisés dans style abstrait afin que vous n'ayez pas à vous soucier d'être parfait. Vous avez juste à vous détendre et à vous amuser. Je suis vraiment excité de vous apporter ce cours. J' espère que vous apprécierez cette session tout en peignant artiste, pas seulement un tableau de bord, il est toujours avorter cette API. Vous pouvez simplement vous amuser avec les projets et vous pouvez créer vos propres versions. Donc, sans trop tarder, commençons. 2. Aperçu des matériaux artistiques: Jetons un coup d'oeil à l'eau. Les matériaux d'art sont nécessaires en général. Quoi qu'il en soit, nous discuterons des médians pour chaque projet. Donc, d'abord, les couleurs. J' utiliserai des haricots de courge de la marque. Ou vous pouvez utiliser les semi-liquides de la toute nouvelle palette. Vous pouvez soit utiliser dans impair sous forme semi-liquide. Et je discuterai également d'une alternative. Et pour les pinceaux, j'utiliserai la brosse ronde synthétique Mindy. Et ceux-ci sont à partir de crayons fixes, blancs solubles dans l'eau pour créer des contours, certaines listes de tailles différentes pour créer soi-disant palette de coloration. Ici, j'utilise la palette en céramique, un peu d'eau. Et pour les gens, je vais utiliser des Noirs de 300 GSM. La marque du système k, ds, c'est une marque indienne et c'est de taille. Si vous voyez qu'il a un papier très épais et que j'utiliserai ce carnet de croquis. C' est un croquis de sept sur sept pour un carnet de croquis noir. Gsm est 180 GSM et il provient du papier irlandais. Donc, voici la vue globale des matériaux d' art mercredi si vous n'avez pas de papier noir varchar, je vais vous donner la somme de toute l'aiguille que vous pouvez utiliser à la place de ceux-ci. Pour le haricot, vous pouvez remplacer gosh, avec cette affiche couleurs. Ça vient de gamma. Ce sont des couleurs d'affiche de marque premium. Vous pouvez utiliser la même chose. Donc, fondamentalement, n'importe quel médium sera bon pour ce genre de projets puisque nous allons l'appliquer sur du papier noir, il est toujours bon d'avoir un support opaque. Vous pouvez également utiliser de l'acrylique car c'est un support opaque. Mais le seul problème est que les résultats finaux seront différents selon le média que vous avez choisi. Ainsi, vous pouvez toujours choisir des affiches de lavage acrylique pour ce genre de projet. Je ne recommanderais pas les aquarelles. Pour les journaux. Si vous n'avez pas de papier noir, vous pouvez prendre votre feuille blanche et appliquer une couche de peinture noire. Ces trois, j'ai appliqué le premier, J'ai une lumière de traversin noir. Deuxième est gosh et les tout-petits précis ? Donc, pour les abeilles, vous pouvez utiliser un mitres, acrylique ou gouache couleurs noires pour créer cette surface noire. Vous pouvez également utiliser des papiers graphiques noirs ou moins de papier GSM si vous travaillez avec un support opaque. Dit passons à la prochaine session. 3. Aperçu de la gouache: Au cours de cette session, nous parlerons du médium. Bon sang, si vous êtes un débutant absolu, vous pouvez certainement aller vous référer à des cours amicaux débutants. Ici, je vais vous expliquer brièvement les médias. goulash est donc un médium très polyvalent et le plus louant de nos jours. C' est un milieu opaque et soluble dans l'eau composé d'un agent de liaison pigmentaire naturel, etc. Il est composé de pigments plus grands que les aquarelles. Mais il est très similaire à l'aquarelle car il peut être revetté et sèche à une finition Mac. Il est similaire à l'acte concerne notre peinture à l'huile car il sèche facilement et peut être utilisé dans les styles de peinture A-B-C. Il peut former une couche superficielle. La meilleure façon de commencer avec la gouache est de commencer à partir du ton médian, puis de progresser lentement vers des points plus clairs ou plus sombres. Il est plus facile d'estimer la valeur tonale au fur et à mesure que nous progressons. Permettez-moi de souligner rapidement certains avantages de l'utilisation des aliments de lavage. Nous pouvons facilement corriger l'aide avec le MI, quelques erreurs, à moins que comme les aquarelles, c'est beaucoup plus facile. Des tons plus clairs peuvent être facilement appliqués sur les lavages sombres. Tout comme les aquarelles, nous pouvons laisser cela et utiliser la poutre, ce qui donne un avantage sur l'acrylique. C' est l'un des médiums opaques que l'on peut réactiver avec de l'eau. Il a une finition mate, ce qui rend la peinture incroyable. Magnifique, utilisé pour créer un abstrait réaliste et illustrateur œuvres par de nombreux artistes. Les lavages disponibles peuvent maigre tubes et sous forme semi-liquide. application de la peinture à la gouache est très simple par rapport aux épingles acryliques ou à l'huile et les lavages similaires aux couleurs de l'affiche, mais comme plus pur et ont un pigment élevé par rapport aux affiches, couleurs de goulash durent longtemps. gouache fonctionne bien avec des papiers toniques. Nous pouvons utiliser moins de gens GSM par rapport aux couleurs d'eau pour créer des peintures d'effacement. Ce sont donc certains de l'avantage. Et l'inconvénient bien sûr, est qu'il ne peut pas avoir un aspect brillant. Les peintures lavées ne sont pas résistantes à l'eau, vous devez donc être très prudent. Pas comme l'acrylique. L'acrylique, il vous donne un système d'eau après avoir terminé la peinture. Mais comme les aquarelles, mon Dieu. Ce sont les avantages et les inconvénients de base de l'utilisation de bacs de lavage. Je préférerais utiliser des brosses synthétiques en travaillant avec quash car cela donne les meilleurs résultats par rapport aux poils naturels. Et ce sont quelques-uns des avantages et des inconvénients de Dieu. J' espère que vous avez apprécié cette session et explosé ce médium. Passons à la prochaine session. 4. Techniques: Permettez-moi de vous montrer rapidement quelques techniques intéressantes et coups de pinceau qui m'ont aidé dans mon voyage à obtenir un débutant absolu. Vous pouvez certainement vérifier quelques causes de lavage amical débutant dans la part de compétences par artiste incroyable. Je vais vous montrer quelques techniques amusantes que j'utilise quotidiennement. Donc, pour cela, j'ai appliqué de la peinture de lavage, en particulier du jaune citron et chargé dans mon pinceau. La première chose que je vais vous montrer est appelée gribouillis. Quand on était gosses, on griffonnait beaucoup. Cette technique est similaire à cela. Chargez votre pinceau avec de la peinture, puis faites un peu de sang. Griffonner n'est rien d'autre qu'appliquer négligemment différents coups. Nous allons utiliser cette technique pour créer de la texture. Maintenant, faisons un peu sec sur la technique sèche. C' est une technique courante. Le nom suggère que nous allons appliquer ou sécher la couche de peinture sur une surface sèche. Pour cela, je vais sécher mon pinceau et charger la peinture, puis il suffit de l'appliquer sur la surface sèche. Donc, cette technique sèche sur sec est manger commun. Il vous donne une texture incroyable. Allons voir. Une autre technique que j'appelle cette technique de tamponnage. Il applique la peinture. Effort très minime. Vous n'avez pas à donner beaucoup de pression. Seuil jusqu'au SSH. Cela signifie simplement taper la peinture dessus. Donc, d'abord, en utilisant le coin de la brosse sans aucune pression. Donc je ne donne pas beaucoup de pression à mon pinceau. Donc simplement que votre brosse se déplace sur. Cette technique humide sur mouillé. Encore une fois, c'est une technique courante. Il suffit donc d'appliquer une couche humide de peinture sur une surface humide. D' habitude, nous n'utilisons pas beaucoup ce genre de technique humide sur mouillé, mais nous pouvons certainement essayer. Maintenant, continuons, faisons une autre technique. C' est donc similaire à une technique de tamponnage, mais nous allons tenir le pinceau horizontalement puis le tamponner. Donc ici, je donne un peu de pression au coin de la brosse, pointe de la brosse. Il suffit donc d'appliquer, puis de faire glisser, d'appliquer et de sécher. Vous pouvez le faire dans un vertical et un horizontal et bon. Appliquez la peinture, puis retirez simplement un pinceau de la surface. Aller à l'avant. Je vais faire une autre technique. Je suis juste en train d'appliquer ma brosse et de la tordre avec le bord de la brosse et de la tordre. Donc, de cette façon, vous pouvez créer des nuages incroyables. Alors appliquez-le juste sur une brosse en acier. Donc, vous pouvez voir, vous pouvez obtenir une texture incroyable et incroyable avec ce genre de coups. Donc c'est comme ça que je le tordre. Assurez-vous d'utiliser une brosse synthétique si vous utilisez ce type de techniques. Ce sont donc des techniques intéressantes. J' espère que tu t'es bien amusé. Et commençons avec la prochaine session. 6. Moonscape 1 - Matériaux d'art: Voyons ce que nos matériaux d'art dirigent graphique pour ce projet particulier. On a besoin de quelques couleurs de goulasch. Nous examinerons le type de données valides pour les pinceaux. Je vais utiliser mon pinceau rond taille 10 et 1. Pour le peuple. Je vais utiliser mon sept en sept croquis noir de, ceci est de la marque Irish mélange palette et l'eau. Et pour créer ce contour pour notre lune, je vais utiliser mon circuit pro et de l'eau, crayon blanc si libéral. Passons à notre session de palette de couleurs. 7. Moonscape 1 - Palette de couleurs: Commençons par notre palette de couleurs, les données, je vais appliquer un peu de poids. Et en utilisant mon blanc titane, je vais appliquer ce blanc dans différentes zones de ma palette. Et avec ça, je vais ajouter du noir. V va mélanger un peu de vert. Et je vais appliquer du noir. J' ai peut-être besoin d'un peu plus de noir, donc je vais appliquer un peu plus de noir dans ma palette. Examinons d'abord les ulémas. Tellement vibrante avec la couleur noire. Maintenant, mélangeons ces couleurs. Donc plus blanc et un peu qui semble vraiment sombre. Donc je vais appliquer un peu plus blanc à ça. J' ai besoin d'en bas. Donc j'ai fait un peu plus blanc au bloc et je vais le mélanger. Maintenant. Je vais jouer un peu plus blanc pour le rendre un peu plus léger. Donc Créateur, nous avons créé à la Grèce un gris un peu plus foncé et gris plus clair. Maintenant, nous allons l'observer. Ce vert a cet effet. Maintenant, regardons le ton un peu plus sombre de trois. Même si ces deux gris semblent similaires dans la caméra, il a une légère variation. Dans les notes de cours peu de lumière par rapport au gris plus foncé. noir n'a pas ce genre d'effet. Mais quand vous ajoutez l'application sur le dessus du ton plus clair, il regardera par Brendan, commençons à peindre. 8. Moonscape 1 - Composition: La composition est très simple. V doivent dessiner un cercle au milieu ou au centre du rythme. Je n'utilise pas de masquage. Donc je dessine un cercle en utilisant la jambe. Donc, si vous pouvez voir le cercle est assez évident. La taille des cercles peut être la selon la taille de la pizza. Assurez-vous que la bonne fille de la cellule était au centre de cette page. 9. Moonscape 1 - Le processus: Commençons à peindre. Je vais faire quelques éclaboussures pour créer des étoiles. Donc, pour cela, je vais utiliser ma taille une brosse et le charger avec de la morsure. Et puis faire quelques éclaboussures. J' utilise de petites éclaboussures pour couvrir l'arrière-plan. Maintenant, je vais peindre la lune pour ça. Je vais utiliser mon pinceau taille 10. Il s'agit d'un pinceau de taille 10. Je le charge avec le gris et je vais commencer à peindre à l'intérieur de la cellule bien. Alors, maintenez la forme. Et je vais dessiner si bien. Et puis progressez lentement vers la zone suivante. Les blessures ont beaucoup d'ombres. Et avec ce genre d'effets abstraits, vous pouvez créer de belles textures à l'intérieur de la lune. Vous pouvez le faire sur une base très aléatoire. Mais je m'assure toujours que c'est si bon sur le côté gauche de la lune. Maintenant, je vais juste faire glisser le faisceau à l'intérieur de la cellule. Maintenant, je vais utiliser pour faire glisser les haricots. Donc, fondamentalement, nous faisons une technique humide sur mouillé. J' applique le CTO pour l'intérieur la cellule, puis appliquez juste un peu de bon. Lorsque vous faites mouillé sur la technique humide, nous obtenons de belles textures. Vraiment extrêmement prudent tout en peignant le bord de l'ensemble. Alors essayez de maintenir la forme. Donc on va peindre. Je vais craquer sur le bord. Ça pourrait. Alors maintenant ajoutons quelques ombres. Je vais utiliser ma taille une brosse et je vais la charger avec des chiens. J' ai donc mélangé un bloc avec le gris pour créer un peu plus de dock. Pour accoster, pas trop léger. Je vais appliquer directement la blockchain et créer des ombres aléatoires. Vous pouvez utiliser une teinte petite et moyenne. Donc je mens au hasard. Maintenant. Je vais ajouter un peu sale et dessiner un cercle. Et puis ajoutez quelques coups. C' est simplement faire un coup vers le haut avec la brosse. Et puis appliquez un bloc à l'intérieur si bon pour qu'il ressemble à une fissure. Maintenant, chargez un peu de gris et créez un peu plus de texture à l'intérieur de la lune. Maintenant, je vais ajouter un peu de noir. Donc, fondamentalement, je joue sur le gris et le noir et crée une texture aléatoire. Maintenant, ajoutons un peu plus. Donc, fondamentalement, j'utilise tellement comme si même vous pouvez en dessiner certains. Si proche encore terminé. Cela l'applique au hasard. Maintenant, appliquez un jour. Donc, si vous voulez couvrir quelques ombres, vous pouvez toujours l'utiliser ce pour appliquer un peu de gris à l'intérieur de cecercle, que nous avons déjà laissé de côté. Et faire quelques éclaboussures à l'intérieur de la fille de cellule en utilisant noir, puis utiliser gris pour combler quelques lacunes. Je vais lune est notre plus complète. Ajoutons quelques éléments. 10. Moonscape 1 - Éléments finaux: Ajoutons quelques éléments finaux. Pour ce faire, je vais charger ma brosse avec du blanc et je vais faire un peu de dessin. Maintenant, créez des traits vers le haut. Utilisez uniquement votre pointe de votre pinceau pour créer ce genre de coups. Donc, on dirait que je pourrais ajouter un peu plus de pinceau blanc avec la consistance du blanc, puis appliquer. Maintenant, je vais ajouter quelques éclaboussures. C' est donc une autre base aléatoire. Vous pouvez dessiner une sorte de va avec le y. Vous pouvez ajouter autant que possible. N' oublie pas de t'amuser avec ça. Donc, je joue et sur le noir et le blanc et crée plus de texture à l'intérieur de la cellule autant que possible. Donc, tout cela est sur une base très, très aléatoire. Mais vous pouvez toujours utiliser des images de référence pour connaître les ombres. Bizarre, bizarre. Si vous êtes quelqu'un qui a du mal avec la composition, vous pouvez certainement vérifier quelques images de référence, et c'est tout. Notre projet est terminé. 12. Moonscape 2 : Matériaux d'art: Voyons ce que de bons matériaux d'art sont nécessaires pour ce projet particulier. Pour les pinceaux, je vais utiliser ma taille de brosse ronde manger et un de la marque stationnaire. Un peu de peinture gouache que crayon soluble dans l'eau plomb afin de créer le contour de notre lune. Et sept sur sept croquis noirs. Ceci est de la marque irlandaise, et c'est du papier noir 180 g/m². Vous pouvez utiliser n'importe quel papier noir qui a une forme carrée. Du papier de soie, de l'eau. 13. Moonscape 2 - Palette de couleurs: Voyons ce qui est nécessaire pour ce projet particulier. Je vais commencer par le jaune. Et nous allons appliquer un peu de charge à mon équilibre. La couleur suivante, je vais utiliser un rouge écarlate. Et le prochain événement est le prochain test, ma couleur préférée de tous les temps. C' est pourquoi nous aurons besoin d'un peu de poids. Et maintenant regardons ça et voyons à quoi ça ressemble chez les Noirs. Donc pour nous, c'est jaune. Il a une belle faiblesse. Donc, cela fonctionnera. Maintenant, je vais prendre 1 million, non ? Et ça a l'air très beau. Voyons maintenant comment Scarlett marche. Ça a l'air très dynamique. Large nous avons déjà vu, mais je ne fais que l'appliquer. Encore une fois. Ça a l'air sympa. Je vais ajouter une couleur de plus à ma palette qui bloque. Maintenant, mélangeons un ton plus clair d'une date. Bien. Ce livre était, je vais prendre mon 1 million et je vais ajouter un peu d'Écosse à la femme en créant une belle robe. J' ai menti un peu de blanc. Voyons voir à quoi ça ressemble. Il semble que je n'ai pas mis, donc je vais ajouter un peu d'érudits pour créer cette valeur. Et ça a l'air mieux. Donc, la palette de couleurs, la palette de couleurs de base, nous pourrions avoir à mélanger un ton sombre de rouge aussi, mais nous allons le faire. Pour l'instant. Ce sera notre palette de couleurs principale. Passons à la composition. 14. Moonscape 2 : Composition: La composition est très simple. V doivent dessiner un cercle au milieu ou au centre du rythme. Je n'utilise pas de masquage. Donc je dessine un cercle à l'aide de la jambe. Donc, si vous pouvez voir le cercle est assez évident. La taille des cercles peut être la selon la taille de la pizza. Assurez-vous que la bonne fille de la cellule était au centre de cette page. 15. Moonscape 2 - Le processus: Commençons à peindre. Je mets mon couvercle sur le silicium. Et je vais faire quelques éclaboussures pour créer des étoiles dans le ciel. Donc je charge mon équipement de compagnon. Et hyoid, j'utilise la taille 0 pinceau pour le faire. Plus la brosse est petite, vous obtiendrez de petites éclaboussures. Donc, quand vous faites plateau de potence sur feuille de papier noir, il a l'air vraiment agréable. Maintenant, je vais faire un plateau avec vermillon. Appliquer l'eau et le créateur ou consistance G. Et puis tamponnez votre pinceau. Donc c'est SASA, c'est la technique la plus amusante. Maintenant, je vais appliquer des plateaux blancs aussi. Certains mélangent de l'eau et de la peinture. Et puis ce tamponner votre pinceau, vous obtiendrez une belle éclaboussures de couleurs avec ce genre de techniques. J' ai donc utilisé le rouge et le blanc pour créer le bel effet sur les Noirs. Maintenant, retirons le filet et commencez à peindre. Je vais recommencer avec le blanc. J' ai donc un peu d'eau à ma perle et je le mélange très bien. J' utilise mon pinceau taille six. Lentement, peignez à l'intérieur du cercle, en utilisant la création cette consistance , puis assurez-vous que vous peignez à l'intérieur de la cellule. Donc, une partie de la soi-disant humide beaucoup d'eau. Mes dentistes de peinture soient extrêmement prudents. Maintenant, je vais charger ma brosse avec la lumière. Je ne sais pas que nous avons déjà créé. Nous avons des millions de lois mixtes et des érudits plus blancs. J' applique cette couleur comme calque suivant. C' est après le blanc. J' applique cette chaîne. Maintenant. Je vais demander du plomb avec le reste de la portion. Donc fondamentalement cette portion de 341 pieds blanc. Vous pouvez l'utiliser, obtenir un clin d'œil pour remplir la lune afin qu'il crée une belle texture. Assurez-vous que vous n'utilisez pas beaucoup d'eau. Parce que ces haricots, mes données, si vous utilisez un approvisionnement en eau comme couche suivante, assurez-vous de maintenir cette cellule. J' utilise cette méthode que nous avons déjà vu dans les dernières leçons. Assurez-vous que vous avez un bord propre. Je vais ajouter 1 million à nouveau. Et quelques érudits semi-secs. Je vais en faire une de plus. En plus de ça. Je commence par, et je fais la technique du gribouillage. Depuis ce dé rapide par rapport aux aquarelles, vous pouvez commencer le calque suivant quand il est semi-sec. Si vous pouvez laisser un espace de blocs puisque le carnet de croquis est noir, vous pouvez laisser des espaces négatifs entre les deux. Donc, ce serait extrêmement prudent. Je ne fais que reposer ma production, créer des textures. Puisque ce n'est pas un taureau réaliste, vous pouvez juste jouer avec le pinceau. Serait seulement chose que vous devez être extrêmement prudent est que ne pas utiliser beaucoup d'eau. Essayez autant que possible. Maintenant, je vais mélanger écarlate, rouge et un peu de noir. Pour créer un point. J' ai ajouté beaucoup de noir. Maintenant, je vais ajouter quelques érudits. Donc, en gros, deux est 2,75, ce qui signifie une portion de noir et écarlate. Et puis appliquez par le bas. Donc, cela crée réellement des ombres. Ajouter un peu de texture à la lune. En bas. Pas exactement en bas, mais côté sec, coin inférieur. À l'aide d'une brosse humide, faites un lavage vétérinaire. Ce mélange. Il s'agit de créer le mélange entre deux couleurs. Appliquez des haricots blancs. Vous pouvez utiliser la technique de tamponnage pour mélanger ces deux couleurs. Et ça vous donne un peu de texture. Ainsi, vous pouvez certainement utiliser la technique de tamponnage et assurez-vous que vous la mélangez au bord de la verrerie cellulaire. Utilisez un foutue pinceau afin de vérifier ces zones et mélangé. Et puis appliquez un peu de poids. Vous pouvez ajouter du blanc et du blanc, puis il suffit de l'appliquer dans la zone de largeur. Maintenant, appliquons un peu de jaune, puis mélangez-le avec le blanc et le blanc. Donc, fondamentalement, les couleurs jaunes vous donnent plus de texture. J' ai besoin d'une épingles jaunes fraîches. C' est un peu aqueux. Je vais donc charger ma ballade avec un peu plus, une certaine consistance de peinture. Et puis je l'applique juste. Donc, en gros, je fais la technique de tamponnage. Assurez-vous que votre brosse a suffisamment d'eau pour que la charge soit chargée, puis appliquée pour arrêter ces API avec du jaune. Ce sont tous des coups aléatoires. Maintenant, je vais ajouter peu et ensuite donner le point culminant. Alors ajoutons quelques éléments finaux. 16. Moonscape 2 - Éléments finaux: Ajoutons quelques touches finales à notre lune. Pour ce faire, je vais ajouter mon rouge, rouge foncé, noir et créer un petit si bon à sur mon humeur. J' ai donc commencé par le bas et j'applique au hasard quelques traits circulaires ici et là. Je vais dessiner quelques cercles. Donc, fondamentalement, j'ajoute différentes formes avec ma couleur rouge foncé et crée des effets d'ombre. Et la lune, si vous voyez la lune, elle a des ombres qui la rendent plus belle. Donc, afin de créer ce genre d'effets d'ombre, j'ai utilisé ma teinte marron foncé, rouge et j'ai aveuglé façon aléatoire. Maintenant, je vais postuler un peu plus. Jaune. De la même façon. Nous avons créé quelques formes circulaires et quelques points ici terminés par le jaune. Maintenant, je fais la même chose. Donc, en gros, créer un peu plus de texture pour prendre mon noir. Et cela va appliquer quelques marchandises ici. Donc c'est à vous de choisir où vous vouliez faire ça. L' ombre s'arrête. Maintenant, apprenez à changer mes acides d'eau très boueux. Je dois utiliser du blanc. Donc, j'ai de l'eau douce et chargé blanc. Et je fais la même chose. Concentrez-vous davantage sur les domaines où nous avons réellement fusionné. Taux. Ajoutez quelques traits ici et là avec du blanc. Et la voie inférieure et gauche un peu plus blanche. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques traits avec du blanc pour qu'il ressemble à une fissure. Et la lune, si vous avez vu la référence de la lune, il y a une petite fissure. J' ai utilisé des millions. Maintenant, un peu de noir et le mélanger vraiment bien sur les bords. Vous pouvez jouer avec ces ulémas. Je suis vraiment heureux avec la lune s'est avérée, surtout les textures. Notre projet est donc terminé. 18. Moonscape 3 - Matériaux d'art: Maintenant, ce matériel IV ou non d'art est nécessaire pour ce projet particulier. Le premier est le premier. Vous pouvez utiliser n'importe quel récipient en plastique conduit afin de créer un contour pour la lune. Vous pouvez utiliser une verrerie bordel. Pour les brosses, j'utilise la brosse ronde synthétique taille une psi 0. Vous pouvez choisir l'un d'entre eux. Connaissez vraiment crayons solubles dans l'eau afin de créer le contour du ballet. Et 300 GSM noirs. Et j'ai attaché le bip à ma planche à l'aide d'un ruban Washi. Données pour le papier de soie. Goulash couleurs, nous verrons le genre de violet dans la prochaine session. Si vous n'avez pas Gosh, vous pouvez utiliser postdoc soit l'asphalte. Ce sont donc les éléments de base dont nous avons besoin pour ce projet particulier. 19. Moonscape 3 - Palette de couleurs: Voyons en détail quelle est la palette de couleurs que nous allons utiliser pour ce projet particulier ? J' utilise GWAS ensemble du Brown Bruce dessiner la première couleur. Je vais utiliser. Jaune. Ajouter un petit peu de jaune. La couleur suivante est le blanc de titane. Encore une fois, du restaurant de marque. Vous pouvez également utiliser des couleurs de poster blanc si vous n'avez pas de Gore avec vous. Je vais appliquer un petit peu de blanc. La couleur suivante est une combinaison de quelques couleurs. Mais cette couleur particulière, je vais mélanger ocre jaune et lie sienne. J' ai donc un ocre jaune clair. Maintenant, je vais appliquer un peu de sienne brûlée et du blanc. Cela va créer la couleur de base pour notre lune. Vous pouvez voir que les spectacles dans la vidéo. Maintenant, regardons ces couleurs et voyons à quoi ça ressemble sur les Noirs. Donc la première couleur, je l'applique juste pour voir comment ça marche et le noir. Et c'est vraiment vibrant. Ensuite, c'est le blanc. Ça a l'air très beau. Maintenant, mélangeons ces couleurs. Assurez-vous que vous le savez, vous le mélangez. Mélangez-le. Vous pouvez ajouter un peu d'eau pour obtenir cette consistance lisse. J' ajoute un peu d'eau. Voyons maintenant. La feuille a l'air un peu sombre. Donc, je vais ajouter un peu de blanc et créer un peu plus léger Ne pas, de cette couleur particulière. Mais nous aurons certainement besoin de l'érudit aussi. Donc je vais sauver ce boursier. Et je vais ajouter du blanc à ça. Je ne me suis pas mélangé pour le rendre un peu léger. Donc, j'applique plus de blanc pour effacer ça. Je veux cette bête et cette couleur crémeuse. Donc, c'est pourquoi j'ai appliqué beaucoup de façons que le mélange, ce sera la couche de base sur la lune. Ajoutez Wanda entre les deux pour obtenir cette consistance lisse. Voyons comment ce type et ce gars ont l'air parfait. Ce sont donc des scalaires que nous allons peindre à l'intérieur de la lune et à l'extérieur du ciel. Et à cela, je vais ajouter du noir. C' est pour créer des ombres à l'intérieur de la lune. Même si cela n'a pas beaucoup d'effet sur les Noirs. Appliquer une balle. Ne le fais pas. Regardez par Brendan Ash. Donc ce sont les Kalevala et commençons. 20. Moonscape 3 - Composition: Pour ce projet particulier, je vais faire un croissant de lune afin d'obtenir le contour correct ou le décalage circulaire, correct. J' utilise Alert. C' est un bouchon d'un conteneur. Et je vais jouer dit à mi-chemin de la pièce, c'est n'importe quelle feuille finie. Donc, si vous avez une feuille plus petite ou plus grande, la composition changera selon les gens. Et juste dessiner un contour. Je ne vais pas dessiner tout le cercle. Seulement Halford un pied poussant. Je vais laisser des espaces au-dessus et au-dessous de la lune. C' est donc notre composition. Donc, une fois qu'une composition est prête, la première étape consiste à faire une technique d'éclaboussures. Pour ce faire, j'applique un peu d'eau à mon milieu Gilo et crée une belle consistance pour que je puisse créer des éclaboussures étonnantes. Je suis sûr que la plupart d'entre vous connaissent cette technique. C' est la technique la plus amusante de toutes les techniques. Salut, je charge mon pinceau avec de la peinture. Et ce tapotant la brosse avec une autre salutations, petites éclaboussures de peinture humide. J' utilise un pinceau plus petit pour créer de petites éclaboussures. Une fois que vous êtes satisfait de votre éclaboussure, assurez-vous qu'il est complètement sec avant de commencer le processus. 21. Moonscape 3 - Le processus: Commençons par appliquer humide sur la technique humide. J' applique même une couche d'eau. Assurez-vous d'appliquer l'eau à l'intérieur du contour. Dans le cas où vous avez quelques règles de ce que l'extérieur, utilisez un papier de soie et juste essuyez-le et appliquez l'eau à l'intérieur de la forme du croissant. Maintenant, je vais appliquer le condo et utiliser mon ton plus léger. C' est un Middleton que nous avons déjà créé. Et j'ai la zone de tirage principalement au milieu. Et puis il suffit d'appliquer le champ à travers le contour d'abord. Le bœuf absorbe facilement l'eau. C' est pourquoi nous devons être un peu plus rapides pour profiter de cette technique humide sur humide et créer de la texture. Assurez-vous de laisser un peu de noir ici et là. C' est une espèce négative. Vous n'avez pas besoin d'être vraiment précis sur les espaces que vous vivez réellement. Maintenant, afin de mélanger les bords, j'utilise une technique de brosse sèche et mélange la poutre avec le rythme. Comme ça. Je vais prendre le DACA, je ne sais pas. Et je vais l'appliquer à partir de la partie supérieure et ensuite venir lentement à quelle est la partie mydata ? La partie sombre de la lune. Maintenant, j'utilise ma technique de tamponnage. J' ai pris un peu plus comme un pinceau humide et puis juste mélanger les couleurs avec les gens. Comme c'est un peuple noir, vous n'avez pas le tableau blanc, vous savez, les fleurs ou quoi que ce soit. Vous pouvez simplement le mélanger, assurez-vous que votre brosse n'a pas beaucoup d'eau. Vous pouvez également utiliser la technique de levage pour soulever des haricots. Si vous voulez créer. Ceci est aussi appelé technique est complètement sec et vous avez eu un aveugle la colonne suivante. En tant que couche suivante. J' utilise ma brosse humide. Mélanger les bords une fois de plus. Vous pouvez déposer dans certains, ce qu'il veut et audit pour créer un peu plus de texture. Maintenant, c'est créer des ombres. Pour ce faire, je vais charger ma brosse avec de la couleur noire et ensuite je vais juste appliquer comme ça. Je vais déposer des haricots noirs ici et là. Il n'est pas structuré. Vous pouvez créer du son. Nous créons des ombres et la lune. Donc c'est totalement aléatoire. n'y a pas de chose précise que vous devriez faire comme ça, que nous ne nous sommes pas juste amusés. Et si vous sentez que vous avez créé beaucoup d'ombres, encore une fois, en utilisant le briquet, ne le faites pas. C' est donc l'avantage du goulash. Et si vous sentez que vous n'avez pas créé beaucoup d'ombres, vous pouvez le faire aussi bien en utilisant la feuille noire que je le fais. Donc entre les deux, vous pouvez dessiner quelques petits cercles. Vous pouvez donner un aperçu des fleurs déjà créées. Je m'amuse juste avec le bloc et ensuite appliquer dans TRND, vous pouvez faire la même chose. Donc, si vous ne savez pas comment créer ce genre d'ombres, vous pouvez toujours avoir des moyens précis avec vous. Donc c'est ce que je parlais auparavant. Vous pouvez utiliser un ton plus clair sur le DACA ne pas être T, si la nécessité a ce genre d'avantage ou d'aquarelle. Et ce mélange. Assurez-vous que quoi que vous fassiez, ceux-ci à l'intérieur du contour que nous avons déjà créé afin que nous puissions obtenir la forme. Et puis nous allons faire le mélange une fois de plus sur les bords afin d'obtenir l'effet direct. Et maintenant, je vais ajouter un peu de blanc ici à la fin. En appliquant, vous pouvez créer plus de texture à la lune. Je sens que la lumière n'a pas l'air bien avec la texture que nous avons déjà créée. Donc je vais le mélanger en utilisant le ton plus clair du jaune clair qui est illégal. Et je vais appliquer à nouveau le blanc. Vous pouvez dessiner de petits cercles ici, puis ils utilisent des tons plus clairs et des tons plus foncés, même noir pour créer textures volent un peu de blanc ici et là. Donc, fondamentalement, c'est de s'amuser avec tout le calcul. Je suis vraiment content de la texture que j'ai créée à l'intérieur de la lune. Maintenant, ajoutons quelques éléments finaux à la peinture. 22. Moonscape 3 - Éléments finaux: Ajoutons quelques éléments finaux à la poutre. Je vais ajouter des étoiles bleues se terminent dans le ciel. Pour ce faire, je vais appliquer mon jaune. J' utilise une consistance avec cette eau de mouvement et moins de vitesse et de l'appliquer dans les gens, puis juste le fusionner avec mon doigt. Vous pouvez en créer autant que vous le souhaitez. Cela s'applique juste et simplement grignotant fait en sorte que vous avez une feuille. Vous pouvez appliquer une goupille fendue et ensuite il suffit de le faire correspondre avec votre doigt. Vous pouvez également utiliser une image, les couleurs, si vous ne voulez pas que vos mains deviennent dy. Maintenant, je vais appliquer une couche foncée de rose qui est moins d'eau ou plus de peinture au centre de la zone tachée comme ça pour que ça ressemble à un truc de collage. Donc, si vous voyez, j'ajoute plus de peinture et moins d'eau. Et puis juste mentir que la consistance du centre de la zone tachée. Donc, c'est une façon de sortir des points de collage. Nous pouvons voir que vous pouvez créer un deck incroyable, a montré un effet avec ce genre de technique. Mettons en évidence les étoiles blanches maintenant. En utilisant la même technique, je vais charger ma brosse avec la consistance de p , puis juste l'appliquer au centre de la zone. Et le projet final est prêt. Je vais enlever ce ruban de masquage. Et vous avez ce beau paysage lunaire. 24. Moonscape 4 - Matériaux d'art: Voyons ce que nos matériaux d'art sont nécessaires pour ce projet particulier. Pour créer le contour de la lune, j'utiliserai une piste. Donc, c'est une jambe de taille moyenne et de l'eau. Donc, les principes juridiques pour créer le contour. Et pour les pinceaux, je vais utiliser ma taille un pinceau. C' est broyé, moulu, stationnaire, brosse ronde. Quelques couleurs de golf, 300 GSM papier noir à cela. Donc, le mot en utilisant du ruban Washi, palette de couleurs, de l'eau pour mélanger les haricots. Voyons donc la palette de couleurs. 25. Moonscape 4 - Palette de couleurs: Voyons ce que nos couleurs sont nécessaires pour ce projet particulier. Nous avons donc besoin de jaunes, de bleus et de verts. Donc d'abord, je vais appliquer un peu de jaune à ma palette. Donc, nous allons peindre quelques étoiles en utilisant ce jaune. Maintenant, pour le bleu, nous aurons besoin de cela certainement en bleu. J' applique du bleu civil dans la zone de ma palette parce que nous allons mélanger des bleus. Et je vais utiliser du vert viridien. Et je vais appliquer le blanc de titane avec ma cellule en bleu. Donc v va mélanger quelques teintes bleues. Donc pour nous, nous allons mélanger ce bleu et le mélanger vraiment bien. Utiliser l'eau en conséquence. Donc, la cohérence de prudent, très important. Lorsque vous peignez avec ce mélange, je vais ajouter un peu plus de blanc pour créer un peu plus clair de ce que nous avons déjà créé. Donc ceci, le premier, j'ai créé un bleu moyen. Maintenant, je vais mélanger un bleu plus clair. Donc, comme je l'ai déjà suggéré, nous avons besoin de quelques teintes bleues. Maintenant, regardons ces bleus et voyons que ça ressemble plus à être encore bleu. C' est notre bleu moyen. Voyons maintenant à quoi ça ressemble. Maintenant. Voyons voir ce que l'enquête, ils sont beaux avec les gens noirs. Maintenant, je vais ajouter celui-ci en vert, bleu pour créer ce beau bleu verdâtre. Donc, c'est à ça que ça ressemble. Nous pourrions appuyer sur pour créer une utilisation plus foncée de ces couleurs. Voyons maintenant à quoi ressemble le jaune. Donc D est, nous avons créé les premières teintes. Maintenant, faisons des teintes plus sombres. Pour cela, j'ai appliqué un peu de noir. Maintenant, mélangeons ce bloc avec le bloc bleu au bleu salin et créons une teinte bleue plus foncée. Maintenant, je vais appliquer un peu de chance avec mon mélange vert plus bleu. Donc, ce peu plus sombre. Donc je vais appliquer du vert sève pour le tonifier un peu. Des frais. Il n'est pas déchiré. C' est pourquoi j'ajoute du vert sève. Maintenant, mélangez-le très bien. V pourrait utiliser ces deux couleurs, le mot dans le mélange noir, ainsi que le vert sève étaient dn mélange noir. Voyons à quoi ressemblent ces verts. Donc ce vert a l'air vraiment bon. Voyons maintenant à quoi ressemble ce bleu. Un peu lumineux. J' ai besoin d'une teinte plus foncée. Donc, je vais appliquer un peu plus noir à elle pour créer ce bleu foncé, pas dor dot rien à déchirer. C' est la couleur que je cherchais. Et voici notre palette de couleurs. Commençons à peindre. 26. Moonscape 4 - Composition: Voyons voir ce qui fait une composition bonne, je vais utiliser ma jambe de taille moyenne. Ici. Nous allons créer un demi-cercle d'une manière inversée. Donc, à droite, je dessine un demi-cercle comme une lune, un croissant de lune. Donc, il est plus vers votre côté droit, laissant la partie gauche 3. Maintenant, commençons à peindre. Donc, la première étape est de créer des étoiles. Pour ce faire, je vais charger ma brosse avec du jaune moyen, utiliser assez d'eau et créer de belles éclaboussures ici et ils sont doucement tamponner votre brosse. Pour créer les éclaboussures. En utilisant une brosse plus petite, vous pouvez obtenir de petites éclaboussures. Maintenant, ajoutons quelques grandes étoiles. Pour ça. Je vais utiliser ma brosse à l'envers. C' est en utilisant le bord du pinceau pour créer de grandes étoiles ici. Donc, je l'applique au hasard. Alors c'est tout. Assurez-vous maintenant qu'il est complètement sec avant de commencer le processus. 27. Moonscape 4 - Le processus: On voit les plateaux sont complètement secs. Commençons à peindre. Donc, d'abord, je vais charger ma brosse avec le bleu foncé que nous avons déjà créé. Je vais le mélanger avec mon bleu moyen pour créer un bleu moyen. Je vais l'appliquer à partir du haut de la forme du croissant, que nous avons déjà créé et appliqué ce bleu. Donc, fondamentalement, je l'esquisse. Avec ces coups épais et épais. Assurez-vous que vous n'utilisez pas beaucoup d'eau afin que nous puissions créer beaucoup de belle texture. Donc, c'est fondamentalement une méthode sèche sur sèche. Maintenant, ajoutons un peu de texture à l'intérieur du demi-cercle sur le croissant. Donc, en utilisant cette pointe du pinceau, créez des textures. Chargez votre pinceau avec le bleu foncé et appliquez-le. Mets sur le dessus. J' utilise sec sur sec humide, mélangé vraiment bien. J' utilise mon pinceau pour créer la texture. Maintenant, je vais charger le mélange vert sève et puis l'appliquer au bord du cercle. Donc, je l'applique sur le dessus du bleu foncé, que nous avons déjà stratifié. Maintenant, chargeons un peu plus de bleu et appliquez-le sur le dessus du blues. Donc, fondamentalement, nous ajoutons, créant des couches en utilisant différents repères de vert et de bleu. Maintenant, je vais appliquer mon bleu clair et mélanger ces deux bleus. Et en utilisant mon eau pour réactiver la peinture et chargé et appliquer par le haut. Donc, fondamentalement, ce bleu clair sera utilisé pour créer un contour. Utilisation de la technique du pinceau. Distraire quelques douleurs pour qu'il ressemble à un blush mélangé. Vous pouvez utiliser cette technique pour créer le V est en C car il n'a pas de trait spécifique. C' est surtout en train de traîner le BMD. J' ai besoin d'un peu de bleu. Donc, je vais appliquer une cellule en bleu à mon valide et bleu. Et entre le bleu clair et le vert. Puisque nous faisons sécher sur la technique sèche, cela ne prend pas beaucoup de temps pour sécher. Comme les aquarelles, la gouache sèche assez vite. Comparez les aquarelles. Maintenant, je vais charger mon mot dans le mélange vert, puis appliquer une autre couche sur le vert sève. Créez des textures et mélangez ces couleurs. Donc, cette torsion de vos brosses. Maintenant, nous allons ajouter quelques ombres ici et là que j'ai chargé ma brosse avec du noir et créer des cercles et dessiner quelques cercles. Donc, ces add-on, base non aléatoire créent des ombres. Petits points. Si proche. Amuse-toi juste. Maintenant, je vais appliquer un peu plus de bleu et faire un peu de dessin sur les couleurs jambe le bloc que nous avons déjà appliqué. Et si vous sentez que vous savez, certains , certains espaces, nous devons le couvrir avec le bleu. Vous pouvez faire la même chose même si nous utilisons bloc. Ces bleus auront l'air taux de natalité vivante. C' est l'avantage de, mon Dieu. Vous pouvez utiliser plus léger Ne pas sur les tons plus foncés. Vous pouvez à nouveau appliquer le Docker Dylan sur les tons clairs. Donc, créer différents types de texte n'est pas. Amusez-vous avec les différentes teintes. Assurez-vous donc que reste au bord de la silice et bleu de l'autre côté. Je donne quelques points forts en utilisant le bleu clair dans les coins de la bouche. Et c'est tout. Je vais lune est terminée. Et c'est tout. Un projet est terminé. 29. Soleil 1 - Matériaux d'art: matériaux nécessaires pour ces projets sont le plomb de taille moyenne et un crayons solubles dans l'eau, peinture à la gouache à un 100 ans et des noirs, une palette de couleurs d'eau à mélanger. Et pour les pinceaux, nous avons besoin d'une brosse plate, petite taille et d'une brosse ronde, et d'une brosse à doublure. Donc c'est tout ce dont nous avons besoin. Regardons la palette de couleurs. 30. Soleil 1 - Palette de couleurs: Voyons ce que ce projet particulier, donc la première chose que je vais appliquer, j'ai un peu d'eau dans ma palette, mais c'est tout à fait correct. Maintenant, avec ça, je vais ajouter un peu écarlate. Donc, fondamentalement, nous avons besoin d'une teinte rouge, orange, jaune. Avec ça, je vais ajouter un peu de Clemson. Maintenant, ajoutons ce million dans une idée très différente du scrutin. Et jaune citron et a fait une charge au mélange rouge. On a RDD. Préparez-vous à ça. Je vais ajouter du blanc et du jaune citron aussi. Donc, le mélange ainsi millions Scarlett sinistre péché, peut-être jaune, blanc et jaune citron. Maintenant, mélangeons tout ça. Ne vous inquiétez pas, nous aurons besoin de beaucoup d'orange. Maintenant. Je vais le mélanger. Donc, il a l'air très dynamique. Allons à l'échantillon. Et cette orange est vraiment belle. Ce n'est pas trop brillant. Mélangons quelques teintes jaunes que je vais ajouter du jaune, jaune citron et du blanc. Nous avons de belles teintes orange et jaune qui voient comment cette couleur. Et ça a l'air très beau. Appliquons bien millions et voyons à quoi il ressemble. Ça a l'air vraiment beau à ces trois couleurs. C' est vraiment sympa. Maintenant. Jaune citron. Nous aurons besoin d'un peu de blanc pour créer une autre couche sur le dessus. Je vais donc appliquer un peu de blanc aussi dans ma palette. Je suis juste en train de l'étirer. C' est donc une palette de couleurs pour ce projet particulier. Commençons par le processus. 31. Soleil 1 - Composition: La composition est très simple. C' est tout, si je le vois, nous devons créer une grande silice au centre de la plage. Pour cela, j'utilise mon mais aussi bon. Vous pouvez également utiliser n'importe quel couvercle. Je vais juste décrire le silicium en utilisant mon crayon blanc soluble dans l'eau. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser un actif de stylo gel blanc. Notre objectif est donc de créer un grand cercle à cette extrémité de la plage. C' est ça. Commençons à peindre. 32. Soleil 1 - Le processus: Commençons à peindre. Mais cette liste de puces, je vais charger ma brosse plate et je vais remplir à l'intérieur de la cellule, bon. Je vais appliquer une couche d'art et à l'intérieur de Lisa, bon. Assurez-vous de maintenir cet IC. J' ai besoin d'une couche opaque de peinture si uniformément. Notre objectif est donc toujours élevé. Noir. Les gens utilisant une tique sur le thème n'utilisent pas beaucoup d'eau parce qu'une fois qu'il est sec, il ne sera pas demandé. Mais je fais ça. Dis que j'ai besoin d'un opaque, si bon. Et c'est bon si des buts sortent de la cellule. J' ai une petite solution pour ça. Ainsi, vous pouvez utiliser des traits verticaux à l'aide de votre brosse plate pour créer cela. Cela pourrait sembler une tâche très simple. Mais laissez le papier noir, il va créer cette opacité et nous devons utiliser la technique de l'échelle pour créer cela. Maintenant, je suis prêt à appliquer un bloc si mon Ballard, va enlever cet excès de peinture et maintenir bon. Donc, une fois que la cellule est complètement sèche, j'utilise la couleur noire avant de commencer à créer des textures. Et donc ça a l'air correct. Donc ce sera obèse, mais notre soleil x's. Assurez-vous que vous savez également complètement sec avant d'utiliser la couleur noire. Sinon, il pourrait se mélanger et créer une nuance d'audit différente. Alors assurez-vous qu'il est complètement sec. Gardons-le à sécher. Donc une fois qu'il sera sec, je vais commencer. Et pour cela, je vais utiliser ma teinte jaune. Et je vais m'allonger au sommet de la colline. C' est, j'utilise ma technique de gribouillage. Donc je crée des textures à l'intérieur du soleil. J' accélère un peu le processus. Et oui, en utilisant un pinceau plus grand, vous pourriez ne pas avoir le même effet. Vous aurez donc un pinceau moyen pour que nous puissions créer plus de texture. Ainsi, l'espace négatif entre que vous pouvez voir la forme impaire. Maintenant, je vais appliquer un peu de jaune citron, jaune citron du soleil. Remplissons la cellule. Donc, fondamentalement, nous devons faire une technique de gribouillage du citron. Maintenant, ajoutons quelques éléments. 33. Soleil 1 - Éléments finaux: Mais les derniers éléments, nous allons ajouter un peu plus de texture. Je vais charger mon whoami et l'appliquer sur le côté droit du soleil. Alors appliquez-le. Je suis en mode concentré sur le côté droit. Maintenant appliquer certains vont faire la technique de gribouillage, tout Waldo, mettre sur la gauche et mélangé avec l'audio. Donc, nous refaisons la technique de gribouillage. En plus du jaune. Vous pouvez voir que le soleil est vraiment beau. Progresser lentement vers le côté gauche et lentement. Donc fondamentalement côté sombre sur la diode et les nuances claires sur le côté gauche. Je vais appliquer un peu plus parce que j'ai besoin que ce sera la consistance du blanc. Et puis appliquez-le lentement. Vous faites à nouveau de la peinture blanche et de l'eau dans le même rapport , puis il suffit de l'appliquer sur le dessus de la couche jaune. Donc je suis le progrès et le nez aussi. Maintenant, je vais charger mon pinceau avec du son , puis il suffit de l'appliquer sur le blanc, puis de le mélanger. Maintenant, un peu de jaune citron. Donc, fondamentalement, je joue avec la forme pour créer des ombres et des effets abstraits. Donc, c'est totalement sur une base aléatoire. Et pour ajouter un peu de jaune sur le côté gauche aussi. Pas trop, mais juste un peu. Sandra a un peu de blanc et sur les deux côtés il a des rouges et des jaunes. Donc, si vous pensez que cet effet est différent du vôtre, c'est bon. Parce que c'est la beauté des promenades abstraites. Vous n'avez pas besoin d'avoir la même réplique des watts. Vous pouvez créer votre propre Washington. Maintenant, faisons quelques éclaboussures. Ce que je vais faire est de lire. Et je m'arrête juste avec le faisceau pour créer de belles éclaboussures. Je vais utiliser la technique des éclaboussures et le mode de concentration à l'intérieur puis à l'extérieur. Et appliquez un peu de citron, jaune et quelques teintes jaunes plateaux. Maintenant, pour la touche finale, je vais ajouter une autre couche de peinture pour créer des ombres. Et notre projet est terminé. 34. Projet 6 (Sun flammant: Salut. 35. Soleil 2 - Matériaux d'art: Voyons ce qu'un matériel d'art est nécessaire pour ce projet particulier. Pour les gens, j'utilise mes 300 GSM noirs. Je l'ai attaché à mon conseil en utilisant ou elle l'a fait. Et il nous faut du goulash et du bulletin de couleur, de l'eau pour les pinceaux. Je vais utiliser ma taille 8 et 1 brosse ronde de stationnaire. J' ai besoin d'une plus grande taille conduit pour créer le contour et crayon blanc. Passons donc au bulletin de couleur. 36. Soleil 2 - Palette de couleurs: Voyons ce que nos couleurs pour ce projet particulier. Pour la première colonne, nous avons besoin d'un orange vif. Afin de créer un orange vif, je vais appliquer un peu de jaune citron à ma palette. Un peu de jaune, un peu de rouge vermillon. L' un est à, il faut 0,05. Et puis je vais appliquer un peu de blanc au mélange. Et je vais l'appliquer dans une autre zone de ma palette. Maintenant, mélangeons cette couleur et voyons à quoi elle ressemble. Cette couleur a plus de dent jaune afin de créer cette orange ici, je vais appliquer un peu plus et mélanger vraiment bien. Je vais accélérer un peu. Donc, il a une belle nuance, mais cela semble un peu terne. Donc, pour créer cet orange vif, je vais appliquer un peu de jaune min impair et le mélanger vraiment bien. C' est le plus important. Vous devez le mélanger très bien. Maintenant, je vais appliquer cette même orange à une autre zone. Et je vais mélanger le blanc supplémentaire que j'ai déjà chargé sur ma palette pour créer un ton plus clair de cet audit particulier. Regardons les. Sur pouce semble vraiment vibrant. Si vous avez un excès de ces couleurs particulières, nous aurons besoin de ces couleurs pour un autre projet. Ce sont donc les deux feuilles d'orange que nous allons utiliser pour notre projet. Avec cet ajout à ces chercheurs, nous aurons besoin d'un peu plus de couleurs. C' est rouge. Donc fondamentalement tous les tarifs. Maintenant, en plus de cela, je vais appliquer un peu de noir pour créer une feuille marron. Donc ce sont les couleurs de base que nous avons besoin. Donc, nous allons simplement les observer. Donc je vais appliquer un peu écarlate qui a l'air vraiment belle. Maintenant. Le Scala nous avons appliqué et juste l'appliquer à nouveau pour obtenir cette zone. Maintenant, certains vont millions glisser. Et je vais avoir besoin d'un peu de blanc. Je vais mélanger. Nous avons déjà vu comment, pourquoi il ressemble. V aura besoin d'un peu plus de couleurs avec ces palettes. Pendant le traitement, nous allons mélanger quelques couleurs ici et là. Alors commençons par la peinture. 37. Soleil 2 - Composition: Pour la décomposition, nous devons créer un demi-cercle qui couvrira le côté gauche du bug TB. C' est Phi. J' ai pris une plus grande avance ici. Donc, si vous voyez, nous avons couvert le coin gauche d'un demi-cercle. Passons maintenant à ce processus. 38. Soleil 2 - Le processus: Commençons à peindre. Pour nous. Je vais charger ma brosse avec l'orange vif. J' utilise mon pinceau taille 8. Et je commence par le haut du demi-cercle. Remplissez le jaune orange vif à l'intérieur de ce demi-cercle. Ici, je nous utilise obtenir une méthode clignotant sont des coups de griffonnage pour remplir le jaune. Cela donne une texture incroyable à notre soleil. Au lieu de simplement remplir le cercle. Vous pouvez utiliser ce griffonnage important. Mais assurez-vous que les bords ont ce mot transition. Vous pouvez également tordre votre pinceau. Toutes ces techniques et outils que nous avons discutés dans la classe précédente. Comme il s'agit d'un fils affecté, vous n'avez pas à vous soucier de la texture de la poutre. Tu peux juste t'amuser avec ça. Je vais charger ma brosse avec de l'eau et l'appliquer juste en dessous de la DJA. J' utilise ma méthode de gribouillage pour remplir. Ainsi, vous pouvez voir qu'il crée une belle texture. Vous griboulez Medco pour remplir cette zone. Assurez-vous que vous remplissez à l'intérieur de la même chose. Vous vendez bien. S' il y a des kalos en dehors de votre cellule, vous pouvez utiliser le bloc pour vous en débarrasser. X, c'est Carlos. Je n'utilise pas beaucoup d'eau. Maintenant, je vais charger ma brosse avec cramoisi et l' appliquer comme la couche mixte à la potion inférieure de la, si bon. Ça fait la même chose. J' utilise donc ma méthode de gribouillage pour remplir les haricots. Comme vous pouvez le voir, il crée une belle texture et lui donne un champ statique. Assurez-vous qu'au bord du demi-cercle, vous avez une technique de coups de pinceau verticaux plutôt que de gribouiller. Cela s'assure que vous avez ce demi-cercle. Maintenant, j'utilise juste ma brosse sèche et ça aurait pu cligner des yeux. Maintenant, ajoutons une autre couche de couche de peinture pour cela, je vais mélanger mon audit de mariée avec la création d'une orange plus foncée. Et je l'applique sur la zone orange vif ou sombre du Soleil. J' utilise encore ma technique de gribouillage. Assurez-vous que vous êtes orange vif est semi sec ou sec. Et puis appliquez le dock sur le dessus. Vous êtes la technique de griffonnage pour qu'il crée une belle texture. Tu peux juste t'amuser avec ça. Maintenant, j'applique mon 1 million, que nous avons déjà créé. En plus de D., j'applique la feuille de Doc. Maintenant, je vais ajouter un peu de Scarlett à mon vermillon et l'appliquer comme la couche suivante. J' utilise ce bouclier en plus du 1 million, que nous avons déjà rempli afin qu'il donne une belle texture. C' est ainsi que nous créons une texture aléatoire à nos peintures. J' ai appliqué, puis j'ai appliqué un ton plus sombre à ce sujet afin qu'il nous donne mis en vigueur. Maintenant, j'ajoute ma cicatrice de plomb avec et puis je l'applique sur le Clemson, que nous avons déjà appliqué. Ajoutez plus de Scarlett et moins de cramoisi. Et puis appliquez-le. J' utilise une paille au bord du cercle. Donc, vous pouvez le voir parce que lorsque vous utilisez une technique de gribouillage sur les bords, il n'a pas l'air bien. Utilisez le ventre de la brosse pour créer des textures. Maintenant, je vais charger mon lumineux et puis l'appliquer au fond du soleil. Donc, fondamentalement, nous créons un contour du bas jusqu'à la partie médiane du soleil. Donc, quand vous appliquez l'orange vif pour obtenir un tractus moteur, maintenant je suis allongé au fond et crée plus de texture. Je n' utilise pas beaucoup d'eau. Comme le noir VBA absorbe beaucoup de continuer à créer des couches après couches au lieu d' appliquer humide sur la technique humide de sorte qu'il semble dynamique et esthétique assez. Je vais charger ma brosse avec. Et puis appliquer la cour. J' utilise ma méthode de lien et de torsion pour remplir ces zones. Je charge ma brosse, j'ajoute un peu de loi et j'applique un autre accord. Donc, fondamentalement, c'est comme maintenant que je vais ajouter du noir pour créer un modèle. Et au fond du demi-cercle, bien. Je crée des textures avec le modal. Donc c'est une base très aléatoire. Très bien mélangé. Donc, quand vous faites ce genre de technique, assurez-vous que vous êtes un peu plus rapide. Créez des textures avec la couleur marron foncé. Vous pouvez créer des trous noirs. Vous pouvez ralentir cette vidéo en utilisant les boutons de vitesse pour les paramètres de votre classe Skillshare. Maintenant, je vais utiliser une technique humide sur humide pour créer les joueurs du soleil. Mais que j'applique un vétérinaire et la zone extérieure du Soleil. Donc, si vous avez vu, je ne suis pas un uniforme pas être plus comme créer quelques pointes. Maintenant, je vais appliquer ma peinture humide. J' ai utilisé ma mariée et ensuite il suffit de l'appliquer. Donc, l'eau est absorbée assez rapidement. Donc tu dois être un peu plus rapide. Créez un peu de texture à votre peinture. Vous pouvez utiliser un trait aléatoire pour créer les joueurs. Mais assurez-vous d'avoir un dieu vétérinaire de la guerre. Maintenant, je demande Doc. Concentrez-vous davantage sur la zone médiane. Utilisez seulement la pointe du pinceau pour créer ce type de magasin. Maintenant, ajoutez un peu de cramoisi aux joueurs. Brosses. Pour créer ce genre de traits. N' utilisez pas trop d'eau. Un orange vif. Vous pouvez voir qu'il est vraiment beau et les saveurs viennent assez bien. Et lumineux et léger. Et créez d' autres fusées éclairantes en haut et en bas de la cellule. Et au milieu, créez de plus grandes fusées éclairantes. Maintenant, chargez votre pinceau avec le bon public et créez un contour pour votre fils, surtout du bas jusqu'aux médias. Et puis ajouter un peu plus d'orange vif aux joueurs. Les joueurs extrêmement beaux. Maintenant, ajoutons quelques touches finales. 39. Soleil 2 - Éléments finaux: Créons quelques éléments plus finaux à ce projet. Je vais faire une technique d'éclaboussures. Pour ce faire, je vais couvrir mon fils, sont le demi-cercle avec mon plomb et ensuite faire une technique éclaboussures. J' utilise ma taille un pinceau pour créer les plus petits facteurs. Donc, chaque fois que vous utilisez un pinceau plus petit pour créer ces petites éclaboussures, appliquez qui font. Maintenant, chargez quelques données et faites cet arbre noir. Assurez-vous que vos joueurs sont complètement secs. Ensuite, faites cette technique d'éclaboussures. Maintenant, je vais utiliser mon blanc pour créer des éclaboussures. Maintenant, je vais ouvrir la jambe et je vais ajouter des éclaboussures dans le soleil aussi. Alors je vais leur donner un mensonge bientôt. Mais je audience et faire quelques éclaboussures à l'intérieur du cercle aussi bien. Je garde ma brosse horizontalement et je fais cette technique de blocage. Ainsi, vous pouvez créer beaucoup d'éclaboussures avec Scott et White. Maintenant, je vais à ma cassette de masquage, ou bande de masquage. Cet axe nous, j'ai ma bande de masquage. J' ai remarqué que je vais ajouter un peu lumineux. Donc, fondamentalement, je réduit l'espace entre le Soleil et les saveurs en utilisant mon audio lumineux. Créer des contours et mélangé trois semi-circulaires en utilisant que j'ai utilisé et personne pour fondre mieux. Et c'est tout. Notre projet est terminé. 40. Projet 7 Éclipse lunaire: Salut. 41. Eclipse 1 - Matériaux d'art: Voyons ce que nos matériaux d'art sont nécessaires pour ce projet particulier. Pour les brosses, j'utilise une brosse ronde synthétique de taille 01 pour le biper 300 GSM être alimenté par lot pour éviter d'utiliser du ruban Washi, crayon soluble dans l'eau, un peu d'eau, un couvercle afin de créer le contour. Couleurs Goulasch. Un bulletin de vote pour montrer aux gens. 42. Eclipse 1 - Palette de couleurs: Pour ce projet particulier, je vais utiliser le titane, le blanc et le bleu outremer. Voyons comment cela fonctionne avec du papier noir. Je vais charger du bleu marin ultra dans les zones. Et à ce bleu marin ultra, je vais ajouter un peu de blanc pour créer une couleur bleu clair. Et je vais appliquer le blanc et une zone différente parce que nous aurons besoin de blanc. Voyons maintenant comment cela fonctionne. Et les gens noirs, le y, nous avons déjà vu qu'il semble vraiment beau et le papier noir. Voyons maintenant à quoi ressemble l'ultramarine avec le papier noir. Donc, si vous pouvez le voir, il ne vous donne aucune sorte de couleurs. Il a l'air vraiment transparent avec le papier noir. Donc, je vais ajouter un autre bleu. C' est ce qu'on appelle une selle en bleu à mon bleu outremer pour créer ce beau bleu dont nous aurons besoin pour notre projet. Maintenant, je vais mélanger ces deux points de vue. Donc, c'est bleu outremer et bleu décantant. Voyons voir comment ce bleu, Alex, oui, c'est vraiment beau. Nous allons certainement utiliser ce bleu. Donc, fondamentalement, notre bleu clair et bleu foncé combinés. Maintenant, mélangeons ce bleu et voyons. Fondamentalement, il a plus d'une teinte violette à elle. Je vais donc appliquer un peu de bleu que nous avons déjà mélangé pour obtenir le ton plus clair du bleu, que nous avons déjà mélangé. Fondamentalement, afin de créer une teinte bleue. Quand on l'a mélangé en bleu marin et blanc, c'était essentiellement une teinte violette. Donc, afin de créer cette belle teinte bleue, j'ai ajouté l'ultra marine et certainement dans le bulletin de vote Bluemix. Et ce bleu est vraiment beau et il va avec le ton médian. Maintenant, nous allons ajouter un ton plus clair de bleu. Pour cela, je vais ajouter un peu de blanc à l'ancien mélange déjà créé. Mélangez-le très bien. Donc, en gros, nous avons trois bleus. Voyons comment cela fonctionne. Et ça a l'air vraiment sympa. Donc, fondamentalement, nous jouons avec la proportion de blanc et de blues et créons différents tons de blues. Donc, ce sera notre palette de couleurs. Ou ils gardent la plaque à proximité. Donc, si quelque chose ne va pas, nous pouvons facilement corriger en utilisant une couleur noire. Voyons maintenant quelle est la composition de la peinture. C' est très simple. Je vais dessiner un cercle au milieu du journal. J' utilise un plomb de forme moyenne pour créer ce médium. Alors se produisent. Ce n'est pas trop grand, pas trop petit. Une taille moyenne. Maintenant, passons à travers le processus. 43. Eclipse 1 - Composition: La composition de cette peinture est très simple. Nous allons dessiner un cercle au milieu du peuple. J' ai pris notre médium. Donc c'est un couvercle. Et puis en décrivant. En utilisant mon crayon blanc soluble dans l'eau. Si vous n'avez pas ce crayon, vous pouvez également utiliser un stylo gel blanc. C' est donc notre composition. Commençons. 44. Eclipse 1 - Le processus: Arrêtons d'être. Pour commencer, je vais charger mon bleu moyen sur ma brosse synthétique. J' utilise ma taille un pinceau et je arrête depuis le coin central gauche et puis je la construis lentement. Donc, fondamentalement, vous devez dessiner un demi-cercle. Et lorsque vous atteignez en haut, l'épaisseur de la poutre progresse lentement vers le site suivant qui fait également le côté droit. Donc, en gros, formant un demi-cercle. Maintenant, adoptons sur le bleu foncé, que nous avons déjà mélangé. Et je vais utiliser une technique de brosse sèche. Et lentement commencer par le haut, puis lentement progresser vers les bords de profondément en. Q. Remarquez que je n'utilise pas beaucoup d'eau, et je suis juste d'appliquer la peinture sur la pointe de mon pinceau est utilisé pour cette technique. Semicircle, que nous avons déjà créé avec le ton médian du bleu. Et puis décalez votre pinceau comme ça. En gros, je suis en train de serrer la main. Seul mon bout de pinceau est touché par les gens. Pour voir. Il crée une belle texture. Maintenant, je vais étendre ce semi-circulaire et en utilisant la doctrine du bleu. C' est la raison pour laquelle les grandes lignes. Maintenant, je vais prendre mon bleu. Et puis la vente des marchandises à la fin juste pour vendre des marchandises. Maintenant, je vais utiliser l'Aube bleu clair que nous avons déjà créé. Et abandonnez le contour. Contour. Fondamentalement dessiner un peu d'ESA et ensuite l'appliquer et le mélanger comme ça. Et il suffit de le mélanger. Maintenant, je vais charger à nouveau le bleu du quai et puis mélanger lentement avec le bleu clair. Donc, fondamentalement, il vous donne de la texture et ont ce beau champ esthétique. Si Q1, vous pouvez soulever des haricots. Un auditeur qui soulève, j'utilise ma brosse humide, c'est ma brosse humide et je charge l'excès de peinture et ensuite je le tamponne sur mon papier de soie. C' est ce qu'on appelle la technique de levage. Vous donne un beau mélange. Maintenant, je vais utiliser mon blanc et ensuite je vais faire une couche externe avec le blanc. Donc, c'est fondamentalement une décimale, une lumière douce. Tu vois, je ne fais que le dessin. Mélanger avec le deuxième jour. Appliquez un peu de morsure au-dessus du quai. Comme ça. Ce n'est pas exactement au centre de sorte qu' il semble que la lumière vient de l'autre source. Maintenant, je vais charger mon bleu foncé. Et puis juste une fois de plus, vous pouvez utiliser la technique va clignoter pour créer de la texture, dont nous avons discuté dans les premières leçons. J' utilise ma brosse humide et je l'applique simplement au fond du sulcus de sorte qu'il semble mélangé pour se mélanger. Et maintenant, je vais charger en blanc à nouveau et donner un peu de mise en évidence ici. Et donc ce serait une source de lumière. Contour avec blanc. Fondamentalement dessiner avec du blanc comme un substitut. Afin d'ajouter un peu final. Voyons la prochaine session. 45. Eclipse 1 - Élément final: Ajoutons quelques éléments finaux. Pour ce faire, je vais faire une technique d'éclaboussures. Pour ça. Je vais utiliser ma petite brosse de côté. Je n'ai pas fait avec une couleur bleu clair et puis il suffit de taper la brosse avec une autre brosse, créant cette belle éclaboussures. Donc, lorsque vous utilisez une petite brosse, vous devenez petit comme des plateaux. Une fois qu'il est sec. Ajoutons quelques allèles du code source de lumière. Ce que j'ai chargé ma brosse avec du blanc. J' ai utilisé des haricots blancs de pari afin de créer ce genre de sentiment. C' est trois. Venant de la source de lumière. Utilisez plus d'eau et moins de peinture blanche pour créer ce genre d'effet. Dessinez lentement des lignes comme ça. Maintenant, je vais charger une consistance épaisse de perle blanche. Et je vais dessiner sur les couches que nous avons déjà créées. Donc, il montre fondamentalement la déviation des des du v étendus traits étendusdu vcomme ceci. Afin de créer un tracé bêta, je viens de prendre à l'intérieur et puis faites simplement glisser ces traits. Donc, peu d'entre eux sont petits et peu d'entre eux sont incohérents. Appliquer. Et nous avons fini. 47. Eclipse 2 : Matériaux d'art: Mais les idées nécessitent vraiment une VI tardive en utilisant un plomb de taille moyenne pour le sodium sera Benson. Pour les pinceaux, vous pouvez utiliser une brosse ronde des deux côtés. On devrait faire une palette de coloration, papier de soie, du papier noir attaché à la gourde, et un peu d'eau. Voyons donc la palette de couleurs. 48. Eclipse 2 - Palette de couleurs: Voyons ce que notre graphique pour ce projet particulier, la première couleur que je vais charger dans ma palette comme ce rose chaud. C' est de grand coup de pinceau et l'application d'un peu de rose chaud dans les zones. Et puis un, je vais ajouter des règles de couleur. Donc un peu de règles et un peu plus. Donc, c'est similaire à l'ombre. Et j'ai besoin d'un peu de blanc, donc je vais l'appliquer dans une autre zone. Donc, si vous avez besoin de corriger quelque chose dans Eclipse, je vais ajouter un peu de noir comme condition. Maintenant, mélangeons ces couleurs et voyons à quoi ça ressemble. Donc, l'ombre pour ce mélange est de 2,5, est de 2,25. Et mélangez-le très bien. Donc, vous obtiendrez un rose moyen. Je dois l'adapter à ma rose. Donc, j'ai ajouté le reste du cœur étant que j'ai déjà chargé sur mon valide pour obtenir ce rose vibrant. Voyons voir à quoi ça ressemble. Et cette couleur est vraiment belle. Si vous ne voulez pas mélanger ces couleurs, vous pouvez simplement utiliser Heartbeat Nashville. Je vais charger un peu de rose vif pour créer un peu de texture à ma peinture. Donc tu ne veux pas mélanger ça. Vous pouvez simplement utiliser la chose dure en tant que telle. Donc, cela aura l'air plus dynamique. La chose si dure ressemble à une couleur néon. Voilà donc à quoi ressemblent ces couleurs. Donc, vous pouvez voir qu'il a l'air vraiment beau. La palette de couleurs est prête. Alors commençons avec la peinture. 49. Eclipse 2 - Composition: Pour la composition, nous allons dessiner un cercle de taille moyenne au centre de la plage. Utilisez mon couvercle et mon crayon soluble dans l'eau pour créer le cercle. Cela dit, commençons à peindre. 50. Eclipse 2 - Le processus: Commençons à peindre. Je vais donc charger ma brosse avec le rose que nous avons mélangé. C' est la beauté du dieu, vous pouvez réactiver le vétérinaire, vos haricots et vous dites, si c'est de l'acrylique sec, vous n'avez pas ce luxe. Donc, une fois que vous aurez chargé votre pinceau avec de la peinture, je vais juste dessiner un contour sur ce que nous avons déjà créé. J' utilise ma taille un pinceau. Si vous avez des pinceaux de doublure ou de rigueur, vous pouvez utiliser la même chose. Donc je peins juste sur le contour. Mais je ne vais pas être si bon. Je vais laisser des espaces ici et là. Je ne vais pas être entre ces écarts. Maintenant, je vais utiliser ma technique humide sur mouillé pour créer les joueurs. Donc j'applique juste de l'eau et je la traîne ou je les répandais. Ne chargez pas votre brosse avec trop d'eau. Il suffit de prendre assez pour créer cette structure avec la photo vétérinaire CTO. Alors étalez le mot en conséquence, puis appliquez la peinture à l'intérieur div avec surface. Donc, si vous voyez, nous avons l'avantage de la technique humide sur mouillé. Les pigments sont absorbés avec le vétérinaire et créent une belle texture qui ressemble juste à une fleur. Maintenant, utilisez la même technique sur les bords, les bords. Donc l'astuce n'est pas d'avoir autant d'eau, mais un peu de guerre. Et au fond de la cellule, on a montré que tu ne faisais pas grand-chose. Ça n'a pas l'air bien quand on le fait. Puisque nos médias doivent être plus petits. Je vais ajouter de l'eau au bord de nos déclarations, que nous avons sur profondément et ajouter quelques couches supplémentaires. Donc, si vous ne l'avez pas remarqué, je n'utilise que ma pointe du pinceau pour créer ce genre de coups. Maintenant, je vais ajouter des nuages roses. Vous pouvez utiliser la technique de tamponnage, que nous avons sur le terrain. Taille. Mon pinceau. Assurez-vous que vous n'êtes pas trop grand. 51. Eclipse 2 - Éléments finaux: Afin d'ajouter quelques éléments finaux, assurez-vous que votre peinture est complètement sèche. Donc, pour les derniers éléments, nous allons ajouter quelques étoiles ici à la fin là. Pour ce faire, nous allons utiliser la technique des éclaboussures. J' ai réactivé ma peinture. Maintenant, faisons un peu de dispersion. J' ai donc chargé ma brosse et je suis juste tamponner la brosse et créer de belles éclaboussures ou plomb sur la chose poutre à l'intérieur et à l'extérieur de la silice. Maintenant, je vais ajouter quelques éclaboussures roses chaudes à la charge de votre brosse avec l'être du cœur et crée des plateaux. Maintenant, faisons des applaudissements blancs jusqu'à ce que la consistance de l'eau et de la peinture soit très importante. Vous avez besoin d'une quantité égale d'eau et de peinture pour créer les plateaux beaux et vibrants. Afin de créer de grandes étoiles sont de grands points. Je vais utiliser ma brosse à l'envers. Utilisez le bord du pinceau pour créer de gros points. Comme ça. C' est la façon ECS de créer de gros points sont de grandes éclaboussures. Donc ici, je me concentre plus sur les éclaboussures de création en utilisant le bord de la brosse comme ceci. Maintenant chargé avec Hard rose et créer un points aléatoires ici. Et maintenant nous aurons besoin d'un peu de blanc. Et puis il suffit d'appuyer comme ça. N' appuyez pas trop. Maintenant, nous allons faire quelques étoiles en dehors de la cellule peut ajouter quelques points roses au hasard. Et c'est tout. Je vais le projet est terminé. Maintenant, je vais enlever ma bande de masquage. C' est l'éclipse. Il a l'air esthétiquement beau. 52. Projet 9 Éclipse abstraite: Salut. 53. Eclipse 3 - Matériaux d'art: Voyons ce que nos matériaux de laboratoire sont nécessaires pour ce projet particulier. Il nous faut de la peinture et pour les pinceaux, je vais utiliser mon pinceau rond taille 01. Si vous avez une brosse de doublure, vous pouvez l'utiliser aussi bien. Une jambe de taille moyenne et un crayon pour dessiner le contour. Pour le peuple. Je vais utiliser 300 GSM p où tiret, éviter d'utiliser lavy, palette de mélange de couleurs un peu d'eau. C' est ça. Passons maintenant au mélange de couleurs. 54. Eclipse 3 - Palette de couleurs: Pour la palette de couleurs, v aura un peu de bleu et de rose. Je vais appliquer dans ma palette est bleu cobalt. Et la couleur suivante que je vais appliquer comme bleu marine ultra. Et pour le rose, je vais utiliser écarlate, rouge et rose vif. Vous pouvez toujours garder blanc et noir à proximité. Si nous avons besoin de quelques corrections sont de créer un effet supplémentaire. Maintenant, regardons ces couleurs et voyons à quoi ça ressemble sur du papier noir. Nous allons tester à quoi ressemble le bleu de cobalt dans la vapeur noire. C' est calme, transparent. Maintenant, ultra bleu marine. Et maintenant, Scarlett. Et rose vif. Si rose et Scala, ça a l'air sympa. Mélangons un peu de violet et créons un peu bleu plus clair pour qu'il fonctionne magnifiquement sur du papier noir. Je vais donc mélanger un peu de blanc et bleu cobalt pour voir à quoi ressemble le bleu. Et ça a l'air vibrant, mais j'ai besoin d'un peu plus de bleu. Je vais donc mélanger ces bleus et un peu de blanc. Ce bleu est bleu moyen. J' ai besoin d'un bleu plus clair. Donc, je vais ajouter l'ultra boueux ce mélange. Et ce bleu a l'air bien. Donc, ces étrange Alcala valide, Passons à la composition. 55. Eclipse 3 - Composition: Nous allons donner un aperçu et une descente du débat. Ici. Je vais dessiner sur du silicium moyen en utilisant mon couvercle et ce qui fait un crayon blanc audible. Donc c'est une sorte de zone centrale. Il engloutit la zone centrale. Donc, je suis tout simplement dessiner sont si bons au centre de la page. Et commençons à peindre. 56. Eclipse 3 - Le processus: Commençons à peindre. Eh bien, comme je vais charger ma brosse avec la couleur bleue, que nous avons déjà créé. J' utilise une brosse de taille 900. Vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau pointu. Et je vais juste dessiner un demi-cercle au-dessus du contour que nous avons déjà créé. Donc, j'utilise le bleu en bas et étant sur le dessus. La silice. Ici, j' utilise un degré d'épaisseur moyenne au contour. Et maintenant, je vais appliquer un rouleau aléatoire comme celui-ci sur la technique sèche pour créer ce genre d'ombres technologiques. Donc je fais juste pression à la pointe de ma brosse et je fais juste glisser la perle. On dirait que je me concentre plus sur le bord de la cellule, bien. Et une fois qu'elle est tombée, je réduit l'épaisseur de cette règle. Maintenant, nous allons être du côté opposé de la cellule. Bien. Je vais ajouter un peu de blanc à mon SCADA et ensuite appliquer. Les soufis peuvent voir les différents. Quand nous avons appliqué directement repéré, il n'avait pas l'air trop dynamique. Mais quand j'ai ajouté un peu de blanc, ça a l'air très beau. Alors dessinez un demi-cercle. Bien. Maintenant, faisons, ou nous avons créé en bas. Vous allez stri sur la bonne technique et faire glisser les haricots. Utilisez la pointe de votre pinceau pour créer ce type de texture ou façonner le pinceau pour créer ce genre de texture. Fondamentalement, ça ressemble à une plaque, un feu d' auto. Ne donnez pas beaucoup de pression à la pointe du pinceau. Cette douceur de Gly, brosser sur le bord, puis appliqué pour créer ce genre de texture. Assurez-vous que la douleur de Gilgamesh n'a pas beaucoup d'eau, mais assez de Bordeaux pour charger la poutre. Donc, j'applique ces épingles au hasard. Maintenant, ajoutons un peu de surbrillance. Pour ça. Je vais utiliser mon bleu outremer et créer une autre couche sur le mélange bleu cobalt que nous avons déjà peint. Utilisez la même technique pour créer des textures. Donc, fondamentalement, nous appliquons une autre couche sur le bleu que nous avons déjà créé. Mais assurez-vous de laisser un peu d'espace négatif afin que vous puissiez voir l'autre bleu. On se rencontre. Je vais appliquer un peu d'ultramarine à ma palette. Maintenant, je vais charger, je vais dessiner mes zéros. Je crée un petit contour au-dessus d'un demi-cercle en D que nous avons déjà peint. Donc, tracez une ligne entre ce bleu. Vous pouvez utiliser un pinceau pour faire de même. Maintenant, je vais répéter la même chose avec du rose chaud. Je vais faire une autre couche sur le Scarlet, que nous avons déjà peint. Donc je vais charger ma brosse avec le coeur Bing. Et je vais juste dessiner un demi-cercle au-dessus de cette Scala. Et si vous pouvez utiliser bloc à l'intérieur de la cellule, un peu rose dur, vous pouvez aussi utiliser la technique de tamponnage. Maintenant, ajoutons quelques éclaboussures pour ça. Je vais charger mon pinceau avec du rose vif et créer des éclaboussures. J' ai besoin de petits, de plateaux. C' est pourquoi je suis, j'utilise ma brosse de taille 0. Maintenant, un peu de drame. Et appuyez sur votre brosse pour créer des éclaboussures. Maintenant, le bleu cobalt, l'outremer et le blanc se mélangent et font quelques éclaboussures. Mes bleus, puis brosser. Et maintenant jouer sur notre projet comme le plus complet. Maintenant, ajoutons quelques éléments finaux. 57. Eclipse 3 - Éléments finaux: Ajoutons quelques touches finales. Mettez que je vais utiliser ma brosse de taille de héros. Il s'agit d'un pinceau humide et mélangez ces deux couleurs ensemble. Principalement au bord de la, si bon. Et très bien mélangé avec le fond qui est sur fond noir. Donc, utilisez moins d'eau. De cette façon. On peut créer un peu brumeux. Je n'applique pas de pinceau sur le bord du cercle. Et c'est établi, le projet est terminé. Retirons ces rubans de masquage. Et c'est tout. Un projet est terminé. 58. Projet 10 Éclipse d'or: Dans cette leçon. 59. Eclipse 4 - Matériaux d'art: Voyons ce que nos activités à Zurich arment ce projet particulier. Afin de créer le contour, nous avons besoin de plomb de taille moyenne et d'un crayon soluble dans l'eau. Et pour les brosses, je vais utiliser ma taille de poitrine de pelouse un, ceci provient de non stationnaire et d'un IPA noir. C' est du papier 300 g/m². C' est pour éviter d'utiliser du ruban Washi et un peu de couleur et de bulletin de vote. Qu' est-ce qu'ils montrent aux gens ? Commençons donc avec la palette de couleurs. 60. Eclipse 4 - Palette de couleurs: Voyons voir pour ce projet particulier. Mais que je vais faire une couleur vive que j'applique dans ma palette comme jaune citron. Avec le jaune, je vais ajouter un peu de jaune. Et une partie de 1 million. Je vais ajouter au mélange. Et en appliquant un peu de blanc. Nous aurons besoin d'un peu de blanc pour créer un ton clair de la vérification. Maintenant, mélangeons ces couleurs. Mélangez vraiment bien, surtout avec les acides goulasques, milieu très opaque. Vous devez vraiment bien mélanger. Maintenant, je vais ajouter un peu plus que j'en ai besoin. Elle l'a fait, plutôt que de bonnes broches de chargement. Maintenant, mélangez un rêve lire ceci. Je vais donc ajouter un peu de jaune pour créer ce public dont nous avons besoin. J' ajoute donc un peu de jaune à cette gamme et crée, maintenant j'applique la même couleur dans une zone différente de mon corps. Et je vais ajouter le blanc pour créer un ton plus clair vers le haut. Nous avons déjà créé maintenant fait l'audit. Ce sont donc les deux feuilles que nous utiliserons pour ce projet particulier. Maintenant, nous allons les rats là-bas. Tu vois que ça a l'air très brillant. Maintenant, regardons le ton plus clair. Ça a l'air bien. Ce sera donc notre amour pour le projet à venir. Alors commençons par. 61. Eclipse 4 - Composition: La composition de ce projet particulier est très simple. Nous devons dessiner un cercle de taille moyenne au milieu du papier. Ici, j'utilise mon plomb et mon crayon soluble dans l'eau pour créer le même. Et nous allons peindre l'espace extérieur ainsi que dans la zone du cercle. Passons aux herbes. 62. Eclipse 4 - Le processus: Créons cette belle éclipse. Pour arrêter d'être chose, je charge mon psi est pinceau cendres, rouge, jaune. Et je pars du côté gauche. Je dessine au-dessus du contour que nous avons déjà créé. En utilisant ma paille moyenne. Pas trop grand, pas trop mince, et lentement avancer de l'autre côté. Je vais voir mon peuple, je vais le mettre horizontalement. De cette façon. Je peux avoir une main ferme. Je ne vais pas peindre un cercle complet. Je vais vivre de l'ADL entre ces deux lignes. Je vais incliner mon peuple et dessiner une petite structure. Ce sera donc notre source de lumière. Et appliquez le dieu de la p. Donc c'est nous le lactose. Maintenant, je vais appliquer un ton plus sombre de jaune, orange que nous avons déjà créé. Et puis il suffit d'appliquer la bande au milieu des outils de nuit. Et puis il suffit de dessiner contour au-dessus de la porte. Tu peux changer. Votre but est d'obtenir une main ferme. J' augmente l'épaisseur des coups ici pour montrer plus de lumière venant de derrière. Maintenant, je vais appliquer un lavage humide pour toute la zone. Mais les outils de plaisir à proximité. C' est laver signifie simplement appliquer de l'eau aux gens. Et puis chez le vétérinaire Bosch. J' ai une pierre orange clair et mélangé avec le BBA. J' ai découvert une petite partie près de la source lumineuse. On dirait une éclipse. Maintenant, j'augmente juste l'épaisseur du site de sorte qu'il semble qu'ils l'appliquent par derrière. Nous sommes la technique de brosse sèche à cet ocre. Maintenant, je vais ajouter une petite source de lumière de l'extérieur. Donc, j'ai pris vétérinaire garde de B qui est plus d'eau , puis appliquer et la zone Diodotus et ensuite appliqué cette aube Docker de pouce impair, tout comme ce que nous avons créé à l'intérieur que nous le faisons à l'extérieur. Donc, cela montre essentiellement les outils légers et assurez-vous que vous n'utilisez pas beaucoup de faisceaux pour créer mélangé. Et pour ceux qui veulent. Donc, vous pouvez réellement être à l'intérieur de la ligne de cellule que nous avons déjà créée. Vous pouvez utiliser de la peinture noire et créer un arc fix. Si bon. J'aime un peu d'asymétrie dans mes tableaux. Alors c'est tout. C' est très simple à créer. Maintenant, ajoutons un peu d'état. Je vais utiliser mon couvercle pour couvrir l'Eclipse et ensuite charger ma brosse avec du jaune moyen. Et puis utilisez la technique des éclaboussures pour créer quelques petites éclaboussures. Ici, j'ai utilisé une brosse de taille 0 et la création de quelques éclaboussures merveilleuses. De cette façon, je peux m'assurer que, tu sais, ce n'est pas un début à l'intérieur de l'éclipse. Mais si vous n'avez pas à couvrir, vous pouvez toujours utiliser du noir si vous avez créé des éclaboussures à l'intérieur des glyphes. Maintenant, ajoutez un public sombre, ne vous permettez pas. Nous avons créé et créé quelques éclaboussures . peinture Eclipse est terminée. 63. Merci: C' est la fin de ce voyage. J' espère que c'était instructif. Et le plus important, j'espère que vous vous êtes amusés à peindre. Essayez donc toujours d'explorer de nouveaux médias et jamais, jamais cesser de créer.