Concevoir un monogramme moderne dans Adobe Illustrator - Conception de logos pour débutants

1. Introduction au cours - Monogrammes modernes dans Adobe Illustrator: Bienvenue dans ma classe. Je vais vous montrer comment concevoir un monogramme moderne et Adobe Illustrator. Je ne parle pas d'une de ces choses fantaisistes que vous voyez sur une serviette d'hôtel. Je parle de quelque chose de contemporain, style et d'emblématique. Nous allons commencer par choisir des lettres. Ensuite, nous allons faire quelques croquis. Emmenez cette esquisse dans l'ordinateur, et je vais vous montrer quelques éléments essentiels dans Adobe Illustrator afin que vous puissiez concevoir votre propre monogramme moderne comme illustration vectorielle et l'utiliser pour votre marque personnelle ou entreprise. Je suis Chico, je suis artiste et designer avec plus de 30 ans d'expérience. J'ai commencé dans mon adolescence à concevoir des logos et des formulaires de lettres. Maintenant, je me spécialise dans l'image de marque et la conception de motifs de surface. Voici un petit échantillon de certains de mes travaux. Je prends également mon expérience passée et j'enseigne à des gens comme vous deviez améliorer leurs compétences en design et devenir un meilleur concepteur. Ne vous inquiétez pas, je vais vous guider tout au long du processus. Je vais vous montrer comment je dessine, je prends ces croquis et les affine, je les insère dans l' ordinateur, puis les dessine dans Adobe Illustrator. Vous pouvez ensuite l'exporter pour n' importe quel projet de votre choix. À la fin de ce cours, vous aurez votre propre monogramme pour représenter votre marque personnelle ou votre entreprise. Vous aurez également quelques compétences en conception pour commencer à créer des logos et plus encore dans Illustrator. Alors, qu'est-ce qu'on attend ? Commençons. 2. Projet de classe - Concevez votre propre monogramme !: Dans ce cours, votre projet sera de concevoir votre propre monogramme. Ce sera facile car je vais vous guider tout au long de mon processus. Nous allons commencer par quelques croquis lâches de quelques lettres. Nous allons combiner ces lettres puis nous allons créer une dernière esquisse, allons prendre cette dernière esquisse dans l'ordinateur, puis je vais vous montrer comment dessiner dans Adobe Illustrator. Et ne vous inquiétez pas, je vais vous montrer quelques outils essentiels dans Adobe Illustrator qui vous permettront de dessiner facilement vos propres formulaires de lettres et de concevoir votre propre monogramme. Et vous pourrez utiliser les compétences que vous avez acquises dans Adobe Illustrator pour les utiliser comme base pour votre prochain projet et continuer à travailler en tant que concepteur pour vous aider à réaliser votre projet Adobe Illustrator pour les utiliser comme base pour votre prochain projet et continuer à travailler en tant que concepteur pour vous aider à réaliser votre projet. vous guider tout au long de mon processus, du croquis à la fin. Et je vais vous montrer trois monogrammes différents que je conçois. Vous pourrez utiliser ces techniques et concevoir votre propre monogramme. Commençons par concevoir votre monogramme pour votre marque personnelle ou votre entreprise. 3. Matériel de cours: Il vous suffit de quelques matériaux simples pour commencer. Vous avez probablement du papier blanc autour de la maison et un crayon. Vous devrez également accéder à Adobe Illustrator sur un ordinateur portable ou un ordinateur de bureau. C'est la version que je vais utiliser dans ce cours. Il est également bon d'avoir quelques marqueurs à l'encre noire à portée de main, mais ils n'ont pas besoin d'être des marqueurs d'art fantaisie. Vous pouvez simplement avoir des Sharpies à utiliser si vous le souhaitez. J'aime avoir une grande variété de largeurs, donc j'ai des poids de course différents et je peux également remplir de grandes surfaces plus rapidement avec les épingles les plus grosses. Mais j'utilise principalement mon marqueur Jill pour faire tous mes croquis. C'est également génial d' avoir du papier calque à portée de main. Et une bande d'art blanche peut être très pratique juste pour masquer toutes les zones que vous pourriez avoir. Nous allons également avoir besoin d'un moyen de placer votre croquis sur l'ordinateur. Le moyen le plus simple de le faire est donc un appareil mobile doté d'un appareil photo. C'est donc tout ce dont vous avez vraiment besoin pour commencer. 4. Choisissez des lettres pour votre monogramme: Très bien, c'est la partie la plus facile de la classe. Nous devons donc choisir nos initiales. Allez-vous utiliser votre nom personnel ou votre nom commercial ? C'est la première décision que vous devez prendre une fois que vous avez décidé de la prendre dès que vous avez décidé de prendre vos initiales. Voyons donc, nous allons faire cela pour une marque personnelle. Vous pouvez également faire quelque chose. Disons que l'équipe sportive locale de l'école locale, et disons, qu'en est-il d'un projet sur lequel je travaille appelé « esprit multicolore », MCM. Très bien, donc ce seront les initiales avec lesquelles nous allons travailler. Sortez maintenant votre crayon et votre papier et notez les lettres que vous allez utiliser pour votre monogramme. 5. Esquisser des lettres de votre imagination: Très bien, pour que notre premier exercice commence sur le monogramme, nous devons choisir les lettres avec lesquelles nous allons commencer à travailler. Et je veux que vous commenciez à dessiner de votre imagination. Je veux dire, vous pensez probablement, combien de façons puis-je dessiner un L ? Combien de façons puis-je dessiner un G ? Je veux que vous réfléchissiez au plus grand nombre de façons possibles de dessiner ces lettres. Et je veux que vous commenciez par les moyens les plus évidents. Ce sont les deux premiers que nous connaissons, n'est-ce pas ? Mais je veux que vous commenciez à étirer ces objets. Je veux que vous ajoutiez des sérifs aux objets. Je veux que vous les dessiniez sous angle. Je veux que vous demandiez si tout le temps, les dessinez en cursif. Dessinez-les à moitié et cursives. Il suffit de regarder toutes les différentes façons dessiner la lettre L. Parfois, avez-vous pris les différents types de stylo ? Cela pourrait simplement vous aider à entrer dans un état d'esprit différent. Et je veux que vous remplissiez la page entière avec autant de types de L que vous pouvez penser, vous verrez peut-être quelque chose qui vous pousse à déclencher un autre style. Et vous pouvez voir, j' affine cette idée et en sorte que cela soit plus symétrique. Je considère vraiment cela comme une forme symétrique maintenant. Et c'est ainsi que je commence à entrer dans certaines formes que je pourrais commencer à utiliser dans ma dernière pièce. Une fois que j'ai l'air en minuscules, on commence à avoir une boucle cool. Remplissez donc votre papier et voyez ce que vous pouvez faire. Bon, commençons par la lettre G et voyons ce que nous pouvons trouver. Il y a donc différents types de fromages que vous pouvez faire. Pensez à ce qui se passe lorsque la lettre est carrée. Quand la lettre devient Angulaire. Lorsque vous écrivez en cursif, les différents types de cursifs, les différents types de Gs minuscules. Pensez à toutes les possibilités. Vous pouvez y penser. Toutes les différentes façons dont votre imagination peut trouver en dessinant différentes variations ou jeez, essayez un autre type de stylo. Maintenant, ne vous inquiétez pas que ces choses soient parfaites ou que l'une de ces choses soit la bonne réponse. Il s'agit vraiment d'exploration en ce moment. Et en pensant à toutes les formes, formes et styles différents que vous pouvez imaginer pour dessiner votre forme. Il y a tellement de façons différentes. Il suffit donc de remplir la page et de voir ce que vous pouvez faire. Il y a tellement de solutions différentes. Vous savez, lorsque vous commencez à penser formulaires de lettres et à la façon dont vous pouvez dessiner des formulaires de lettres. Je veux donc que vous continuiez à réfléchir, dessiner et à remplir une page. Très bien, je vais travailler sur d'autres formes ici. Et comme je l'ai dit, pensez d' abord à toutes les façons simples de dessiner une forme. Ceux qui vous viennent directement à l'esprit. Et puis réfléchissez aux façons abstraites de dessiner des formes. En ce moment, nous ne faisons que sortir quelques idées et rien ne doit être parfait et rien ne doit être définitif. s'agit simplement de regarder certains forums et d'examiner les différentes façons dont nous pouvons voir les lettres et les différents types de lettres avec lesquelles nous allons travailler. Comment ils pourraient être en mesure de s'adapter ensemble. Il suffit donc d'utiliser votre imagination. Remplissez votre page. Continuez à dessiner. Rien n'est définitif ici. Il suffit de gribouiller et de voir ce que vous pouvez trouver. Pensez à quand vous êtes des lettres au carré , quand elles sont angulaires. Il existe différentes façons de dessiner vos différents types de lettres. Alors, continuez à dessiner, remplissez la page. Je vais continuer à travailler un peu ici. Je vous verrai dans la prochaine leçon. Et nous allons commencer à envisager une combinaison de ces différentes formes de lettres. 6. Conseils pour concevoir un bon monogramme: Alors que nous passerons à la phase suivante ici, vous allez prendre vos croquis et les combiner pour créer votre monogramme. Mais avant d'entrer dans ce domaine, je veux parler un peu plus style et de ce qui fait un bon monogramme. Prenez le temps de réfléchir au style de votre marque. Pour moi, ce serait audacieux, emblématique, motif, yeux, explosion créative. Il suffit de faire un remue-méninges et d'écrire ces choses sur un bout de papier. Et gardez-le comme guide pour les styles auxquels vous travaillez. Le style est vraiment important car lorsque vous entrez dans la phase de conception, il peut vraiment déterminer à quoi ressemblera votre design. Par exemple, si je dessinais un a et que ça allait être audacieux et angulaire. Et c'est de cela que portait ma marque. Cela pourrait ressembler à ça. Mais si ma marque portait sur le bonheur et mercredi, ma marque pourrait ressembler à ça. fait d'avoir ces mots comme lignes directrices peut vraiment vous aider à orienter votre monogramme. Maintenant, lorsque vous faites votre monogramme, il peut s'agir de n'importe quelle lettre que vous souhaitez choisir. Il peut s'agir de plusieurs lettres, d'une seule lettre. Mais ce qui est important, c'est de prêter attention à votre conception et à ce que votre design communique. Beaucoup de gens ne réalisent pas mes logos et mon monogramme. Et c'est essentiellement l' abréviation de Chico X CO. Mais maintenant, il est en train de découvrir des relations. Comment faire en sorte que ces lettres si différentes fonctionnent ensemble ? Ainsi, lorsque vous faites de l'exploration et que vous faites des croquis, cela peut vous amener à des découvertes. Et c'est ainsi que vous commencez à établir des relations entre les lettres. La prochaine chose à laquelle vous voulez penser après les relations est penser à la répétition et au rythme. Ces éléments de conception peuvent vraiment tout changer pour vous. C'est ainsi que mon logo a commencé à l'origine. J'ai dessiné mon nom. Je l'abréviais comme ça. Et puis, quand est venu le temps de créer notre logo, c'était ma solution pour faire en sorte que ce design en écho, ce point d'origine. Et quand j'ai commencé à y penser, mon logo raconte vraiment l'histoire de ma marque. Il raconte l'histoire de la création d'un point d' origine, de rien. Comme il rayonne. Pensez presque à la théorie du Big Bang. Et il rayonne et il forme en réalité une forme solide. La forme peut représenter une idée, quelque chose que je crée. Donc, pour moi, c'est comme ça que j'apporte une histoire, un récit dans votre monogramme. Lorsque vous introduisez des récits dans votre monogramme ou n'importe quel logo, vous pouvez vraiment le rendre beaucoup plus fort. Ici, il s'agit d'un logo pour une entreprise appelée Body Bar Pilates. Et c'est une entreprise Pilates qui utilise ces machines spéciales. Elle devait donc avoir l'air vraiment contemporaine, mais elle devait avoir un sens de l' équilibre et pourtant un sens du mouvement. Ce que j'ai fait, c'est prendre ces abeilles et les retourner de leur côté avec le p.ball sur le côté. Mais j'ai trouvé cet alignement et le sens du rythme là-dedans, ainsi qu'un sentiment de répétition qui amène un peu de mouvement aux formes. Et même si vous faites quelque chose d'aussi simple qu'une lettre, vous pouvez y apporter une histoire simplement en ajustant la forme, en apportant une dimension. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire avec les monogrammes. Voici quelques autres monogrammes que j'ai conçus. Maintenant, vous allez commencer à combiner vos formulaires. Et alors que vous faites cela, je veux que vous réfléchissiez à la liste de vos mots qui décrivent votre marque. Et je veux que vous réfléchissiez à la répétition, au rythme et aux relations. Lorsque vous construisez un récit à votre monogramme. 7. Trouvez l'inspiration pour les formes de lettres: Très bien, donc si vous ne savez pas par où commencer votre lettrage, il est normal de jeter un coup d'œil à certaines polices sur Internet pour que vous puissiez consulter mon fonts.com est une excellente ressource. Vous pouvez également utiliser vos polices sur Adobe Creative Cloud. Ce sont tous deux de bonnes ressources. Vous pouvez jeter un coup d' œil à ces polices et dessiner à partir de ces polices pour obtenir différentes idées et trouver comment les personnaliser et les créer les vôtres. Une autre bonne ressource consiste à regarder l'architecture ou à regarder la nature. Nous avons donc ici une certaine architecture, et je commence à voir ici une relation avec la lettre G. Alors, jetons un coup d'œil à cela. Donc, si je regarde ici ma pièce architecturale, j'ai cette forme, je commence à voir comme un sommet du G et la petite queue qui se détache, puis cela descend comme le bol inférieur. Je vais donc juste faire un petit croquis à partir de ça. Je me donne un peu plus grand ici. Par conséquent, regarder l'architecture n'est qu'une très bonne idée et un moyen très rapide de réfléchir à nouvelles formes et de s'inspirer. Et finalement, vous allez créer vos propres formes. Vous y allez. Cherchez donc de l'inspiration, de l'architecture, la nature ou même d'autres polices. 8. Combinez les lettres dans un croquis: Très bien, nous allons maintenant examiner tous nos formulaires de lettres que nous avons esquissés. Et nous allons travailler à combiner certaines de ces formes. Nous avons donc nos formes LG et nous avons quelques MCMC. Et puis j'ai quelques formes que j'ai dessinées. Mais j'ai une idée de ce que je voulais faire avec cet OM, car c'est pour une équipe sportive locale. Commençons donc par le premier LG. Nous allons donc faire plus comme monogramme personnel. Et ce que je vais chercher, c'est les relations dans les formulaires de lettre eux-mêmes ou le contraste dans les formulaires de lettre. Donc, dans ce cas, j'aime cette forme en L cursive que j'ai ici. Et je pense peut-être utiliser un contraste de forme comme une forme G très angulaire, quelque chose qui est complètement opposé et plus géométrique que cette forme organique. Je vais donc prendre ces deux formes ici, quelque chose comme ça dans ce monde. Et je vais juste recommencer à gribouiller et à combiner ces formes. Vous pouvez donc utiliser n'importe quel type de stylo que vous voulez. Je vais commencer par dessiner ma forme en L. Très bien ? Et je sais que je veux que ma forme G soit quelque part ici. Maintenant, c'est un peu compliqué et mes yeux sont un peu distraits en faisant tellement d'activité ici. Alors peut-être que je vais essayer à nouveau et étirer cette forme G. Voyons ce qui se passe si je fais ressortir la forme G. Maintenant, c'est un peu mieux. C'est un remplissage comme ça pourrait fonctionner. J'ai peut-être besoin de plus de contraste. Laissez-moi donc d'abord dessiner ma forme G. À quel point puis-je être en forme de T ? Très bien ? Et puis voyons ce qui se passe quand nous avons mis notre L ici. Je pense qu'ils sont trop serrés ici maintenant et ça marche mieux quand je dessine le L en premier. Revenons donc d'abord nous joindre à ça. me demande ce qui se passe si je fais un rond j ? C'est un peu intéressant. J'ai peut-être aimé quelque chose ici. C'est le bon moment pour prendre votre papier calque. Vous pouvez simplement prendre une feuille de traçage et entrer ici et maintenant je vais probablement y retourner et utiliser mon petit stylo. J'ai donc un peu plus de contrôle. Ce que j'essaie de faire, c'est de faire correspondre ces deux boucles. Parce que nous recherchons une certaine symétrie ici. Nous pouvons créer un rythme. C'est aussi à ce moment qu'un crayon peut s'avérer utile. Vous pouvez ombrer un peu plus rapidement avec un crayon. Rendez-le un peu plus esquissé ici. Je ne fais que renforcer le poids de la ligne tout autour et faire le poids de la ligne ou même. Très bien, maintenant je veux un cercle rond ici, donc je vais dessiner doucement un cercle. J'oublie que ce n'est pas forcément parfait. Nous allons le faire sur Illustrator et perfectionné. Nous y voilà. Je pense que je suis sur quelque chose, donc je pense que je vais l' utiliser comme croquis principal pour mon monogramme. Voyons à quoi ça ressemble. Et ça a l'air plutôt bien. Très bien, ensuite je veux utiliser l'O M. Donc, celui-ci que je veux, je sais déjà que je veux qu'il soit plus sportif. Et en quelque sorte vers cet athlétisme universitaire. Désolé, non, je veux que ce bloc ait une forme et je sais que je le veux, maintenant je ne regarde pas une police parce que je voulais juste passer de la mémoire et voir ce que mon cerveau peut faire. Et je vais juste l'esquisser très rapidement là. Je vais le faire un peu plus gros. Ici. Ajoutez des Serifs, faites-les trop épais ici. Et qu'est-ce qui va épaissir ça avec un autre accident vasculaire cérébral ? Je tiens juste mon stylo et un peu d'angle pour obtenir une ligne plus grosse là. Et puis allons-y pour toi, retourne-les. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai établi une relation ici où ce m croise l'O. parce qu'ils veulent avoir une certaine harmonie là-dedans. Je veux que ça finisse par ressembler à ça. Je peux donc jouer avec l'épaisseur de ces formes et de ces trucs une fois que j'ai eu un illustrateur. Je ne vais donc pas trop m'inquiéter à ce sujet. Je vais m'en servir comme croquis. Et je vais probablement dessiner ces deux formes distinctes dans Illustrator quand j'y arriverai. Je vais donc probablement dessiner mon O séparément. Et je vais dessiner mon M est séparément pour avoir plus de flexibilité avec eux. Très bien, donc ça va être quatre, un projet sur lequel je travaille appelé « esprits multicolores ». Et cela projette un peu plus sur un projet abstrait. Et je dessinais ces m est plus tôt, c'est un peu abstrait, voyant à quel point je peux m'éloigner d'un M mais quand même être un M. Et donc je pensais beaucoup aux longueurs d'onde et aux ondes cérébrales pour ce projet. Parce qu'il s'agit vraiment de diversité et de groupes qui se réunissent et de beaucoup de réflexion sur la créativité. Donc, je joue un peu avec cette idée. Je commence à dessiner ce genre de longueurs d'onde comme EMS. Ensuite, j'essaie juste de réfléchir à la façon dont un C peut fonctionner sous cette forme. Et j'ai eu beaucoup de mal à réfléchir à la façon dont le C va fonctionner ici. Et puis je commence à me demander pourquoi ne pas jouer avec les mêmes formes exactes et voir ce que je peux faire. Donc, parfois, tout ce que vous cherchez, c'est d' établir des relations entre les lettres. Et n'ayez pas peur de devenir abstrait et de ne pas être littéral sur vos formes. Vous pouvez vraiment y aller et créer des formes intéressantes. Créez des œuvres plus originales en pensant de votre esprit, parti de votre imagination. Je pense que je vais aller quelque part dans cette direction. Et j'ai quelques idées sur façon dont je pourrais construire cela dans Illustrator. Prenons ces idées que nous avons ici. Nous avons quelques combinaisons. Prenons donc ces combinaisons dans Illustrator et voyons ce que nous pouvons dessiner là-dedans. 9. Esquisser votre direction finale: Très bien, maintenant nous voulons obtenir, peut-être affiner un peu nos directions en entrant dans Adobe Illustrator, vous pouvez jeter un coup d'œil à vos croquis et vous avez une bonne idée de l'endroit où ils vont. Mais parfois, vous voudrez peut-être y entrer et les affiner un peu plus avant d' avoir un illustrateur. N'oubliez pas qu'ils ne doivent pas être parfaits car une fois que nous serons dans Illustrator, nous aurons beaucoup de contrôle. Nous allons être en mesure de faire de ces lignes la même largeur . Nous allons faire de ces Indiens exactement la même chose dans Illustrator, nous allons pouvoir contrôler toute cette géométrie et tout être parfaitement carré. Nous allons pouvoir faire un cercle parfait ici avec notre g. Nous voulions juste avoir une bonne idée. Alors que notre croquis va ressembler à la fin. Voici le bon moment pour peut-être combiner les deux crayons pour un croquis léger et votre stylo. Je vais donc juste égarer mes formes ici. Et je vais maintenant regarder l'espace négatif. Entre mes formes et en ce moment, j'imite vraiment cette forme à cette forme ici. Et je vais continuer à le faire ici. Et je regarde vraiment cette largeur maintenant, une chose pour être vraiment similaire. Maintenant, je regarde à nouveau mon espace négatif ici. Et je regarde mon, quel sera mon espace positif là-bas. Vous pouvez voir que ça change un peu par rapport à ma boîte d'origine où tout se déroule parce que je suis maintenant plus attentif à mon espacement. Nous allons baisser un peu plus bas que prévu. Et c'est bon parce que nous sommes en train de peaufiner. Cela va donc être rempli. Ensuite, nous avons notre troisième domaine. Et je ne vais pas le faire parce que nous devons faire une courbe ici en rejoignant ces quatre plafonds C, dessiner cela là-dedans maintenant. C'est une forme positive. Et ensuite, nous avons cette forme positive ici. Ça va ressembler davantage à ça. Bien sûr, vous pouvez entrer ici et le remplir avec votre crayon. Un peu plus. Vous pouvez verrouiller vos formes un peu plus. Nous recherchons ici un peu plus de clarté sur notre idée. Et ce sera notre dernière esquisse afin que nous puissions nous intéresser à Adobe Illustrator. Vous pouvez donc voir qu'il s'agit davantage de notre esquisse nationale ici. Et ensuite, nous avons un logo plus raffiné. Et c'est celui que nous allons utiliser pour créer notre conception dans Adobe Illustrator. Maintenant, prenons ces trois conceptions et les introduisons dans Adobe Illustrator et voyons comment nous pouvons les protéger. 10. Obtenez votre croquis sur l'ordinateur: Très bien, il est maintenant temps d'intégrer notre conception dans l'ordinateur et de dessiner dans Illustrator. Il existe un moyen très simple de l' insérer dans l'ordinateur, simplement à l'aide de votre appareil mobile. Vous allez donc prendre votre téléphone, vous approcher le plus possible, garder votre téléphone parallèle à la surface afin qu'il n'y ait aucune distorsion dans vos formes. Gardez donc votre téléphone parallèle à la surface. Assurez-vous de toucher pour que vous soyez bien concentré. Prenez une photo. Vous pouvez ensuite accéder à votre photo, accéder à Partager, et vous pouvez la laisser tomber sur votre ordinateur portable. C'est ainsi que je transmets facilement mes photos dans mon ordinateur portable. Vous pouvez également utiliser un scanner si vous en avez un, mais c'est un moyen simple et rapide. Très bien, alors mettons nos autres conceptions dans l'ordinateur ici. Très bien, je pense qu'ils sont déjà l'AirDrop. Mettons-les dans l'ordinateur. Et nous allons bientôt travailler. 11. Commencer dans Adobe Illustrator: Très bien, nous avons d'abord besoin de lancer Adobe Illustrator. Maintenant, lorsque Adobe Illustrator sera lancé, il va nous donner une fenêtre contextuelle et nous allons choisir un nouveau fichier. Vous pouvez trouver un préréglage de lettre pour commencer. Cela peut vous montrer vos dimensions en points, mais vous pouvez également cliquer sur des pouces ou des millimètres, quoi que vous soyez plus à l' aise de travailler, je travaille en points. Vous pouvez également modifier l'orientation de votre page ici et ajouter le nombre de tableaux artistiques, qui correspond essentiellement au nombre de pages sur lesquelles nous allons travailler. Nous allons juste le garder à une seule place pour l'instant. Nous pouvons double-cliquer ici et saisir notre monogramme de titre. Appelons ça le monogramme un. Et notre mode couleur, nous voulons être RVB, effets raster, 300 PPI. Ensuite, nous pouvons cliquer sur Créer. Très bien, lorsque votre Adobe Illustrator s'ouvre, il peut être différent du mien. Pour être sûr que nous travaillons tous dans le même espace de travail, j'aimerais que vous accédiez à l'espace de travail Windows, puis cliquez sur Essentials. Votre espace de travail peut donc changer. Et si elle est différente, après avoir cliqué sur Essentials, je veux que vous alliez à Reset Essentials. Très bien, c'est ce que je cherche. Votre espace de travail doit donc ressembler à ceci. La prochaine chose que nous allons faire, c'est d'ajouter quelques outils avec lesquels nous allons travailler. On va aller à Window, et on va aller ici à Pathfinder. Ça va apparaître. Et d'autres outils pourraient apparaître avec ça. Et c'est bon. Vous pouvez simplement faire glisser ceci ici dans cette petite barre et vous aurez une petite barre d'outils volante. Ainsi, lorsque vous cliquez ici pour Pathfinder, vous obtiendrez la vue complète. Très bien, nous allons également ajouter notre fenêtre de couleurs. On va aller ici et on va aller à la couleur. Et nous allons faire la même chose. Je vais faire glisser notre fenêtre jusqu'à ce qu'elle devienne bleue et la laisse tomber. Nous avons maintenant les principaux outils que nous allons utiliser pour ce projet. De plus, les autres outils que nous allons utiliser sont l'outil Sélection, l'outil de sélection directe, l'outil stylo et certains outils de forme. Ici, nous avons l'outil rectangle, mais vous pouvez voir ce petit triangle dans le coin de mon outil. Lorsque je clique dessus et que je maintiens enfoncé, j'ai un menu contextuel qui apparaît. Et je peux cliquer sur d'autres outils tels que les lèvres et les polygones. Nous allons donc utiliser certains de ces outils pour créer des formes. Ce sont donc les principaux outils que nous allons utiliser dans Adobe Illustrator aujourd'hui. Les dernières choses que j'aimerais vous montrer , c'est que j'aime travailler avec mes dirigeants. La commande R affichera donc vos règles en haut et en bas. Et c'est un excellent moyen de tirer et d'abandonner les guides. Si vous n'aimez pas où vous le placez, vous pouvez passer à la commande Z. pour annuler. commande Z est une excellente clé pour annuler toute erreur que vous commettez lorsque vous travaillez dans Illustrator. Quelques autres raccourcis. Je veux vous montrer un travail autour de votre espace de travail. La barre d'espace vous donnera un coup de main pour que vous puissiez faire glisser votre tableau d'art ou vous déplacer entre votre espace de travail. barre d'espace de commande de l'option vous donnera la loupe, sorte que vous puissiez effectuer un zoom arrière. barre d'espace de commande vous donnera la loupe afin que vous puissiez zoomer avant. La commande 0 ramènera votre tableau artistique au centre en pleine vue. Ce sont donc les principaux raccourcis clavier que j'utilise pour me déplacer. Une autre chose que je veux vous montrer sur les raccourcis clavier est que si vous cliquez sur l'un de ces outils ici, vous verrez qu' il y a une lettre ici. Cette lettre est la frappe que je peux taper et cet outil apparaîtra. Vous pouvez voir ici pour les ellipses L et le rectangle est m. Je suis donc sur l'outil Rectangle. Regardez ici, dans cet espace. Si je clique sur L change l'outil ellipse, je travaille maintenant avec n'importe quelle lèvre. Ainsi, au fur et à mesure que vous travaillez davantage dans Illustrator, vous pouvez en apprendre davantage sur les raccourcis clavier pour travailler plus rapidement et rendre votre flux de travail plus efficace. Très bien, c'est la base de la configuration de votre espace Illustrator. Dans la prochaine leçon, nous allons apporter notre croquis et nous préparer à dessiner. 12. Importez votre croquis dans Adobe Illustrator: Maintenant que nous sommes dans Adobe Illustrator et que notre espace de travail est configuré comme nous le voulons. Nous allons apporter notre croquis. Donc, on va aller ici au dossier. Et nous allons aller à Place. Maintenant, vous pouvez voir à côté d'un endroit, il y a des personnages ici. C'est un raccourci clavier, Shift Command P nous amènera à nous mettre en place à l'avenir. Par conséquent, si vous apprenez ces raccourcis clavier, cela aidera votre flux de travail à être beaucoup plus efficace lorsque vous travaillez dans Illustrator. Donc, on va aller sur place. Et maintenant, cela va nous amener à nos croquis. Et nous allons d'abord faire venir notre université O M. Donc, je vais aller sur place. Maintenant, quand vous l'apportez, vous pouvez voir qu'il me montre une vignette. Et là où ma petite flèche clique, c'est là que se trouve le coin supérieur de cela. Maintenant, si je clique, il va juste déposer l'image complète en pleine résolution ici, regardez. Cliquez sur. Très bien. Maintenant, pour effectuer un zoom arrière, nous allons utiliser nos raccourcis clavier, Option Command Spacebar. Nous allons faire un zoom arrière sur mon outil à main pour faire défiler. Vous pouvez voir la taille de cette photo par rapport à notre tableau d'art. Eh bien, il y a plusieurs façons de le réduire. Nous allons zoomer un peu plus. Je peux utiliser mon outil de sélection. Je peux cliquer sur le coin. Et je peux maintenir Shift, ce qui maintient les proportions limitées. Et je peux le faire glisser pour qu'il soit vraiment petit et s'adapte à toute ma page. Une fois de plus, si nous effectuons la commande 0, cela nous amènera à une vue pleine page. Très bien, donc c'est une façon de le faire. Une autre façon de le faire est d'aller dans File, Place. Sélectionnez le même fichier ici. Je vais aller sur place. Et cette fois, au lieu de cliquer, je vais cliquer et faire glisser. Et maintenant, je peux rendre l'image aussi grande que je le souhaite. Donc, là où je laisse tomber ça, c'est la taille de l'image. Très bien ? On dirait donc que c'est un bon endroit pour commencer. Nous pouvons cliquer sur celui-ci et cliquer sur Supprimer. Et maintenant, notre image de départ est placée et importée dans notre fichier. 13. Les bases de la vecteur dans Adobe Illustrator: Donc, lorsque nous travaillons dans Illustrator, nous travaillons avec ce qu'on appelle des vecteurs. vecteurs sont essentiellement des formes de lignes dessinées avec des points et des poignées. Nous allons donc simplement dessiner un cercle pour illustrer cela très rapidement pour vous. Si je clique sur l' outil ellipse et que je maintiens la touche Maj enfoncée, cela me permet de dessiner un cercle limité dans les proportions. Si je ne maintiens pas Shift, je peux dessiner n'importe quelle forme d'ellipse. Mais si nous cliquons sur ce cercle avec l'outil de sélection directe, vous pouvez voir que nous avons un point et que nous avons une poignée. Et ici, nous avons un point et une poignée. Cette courbe ici est décrite par cette poignée et cette poignée. Et vous remarquerez que ces poignées décrivent environ un tiers de la courbe. Si nous passons de ce point à cette poignée, de ce point à cette poignée, puis entre les deux, ils représentent chacun environ un tiers de la courbe. C'est une bonne règle à garder à l'esprit lorsque vous dessinez dans Illustrator, vous pouvez voir que cette courbe est différente. Mais cela décrit un peu moins d'un tiers. Cela en décrit un peu plus. Mais le troisième est le bon point de départ. Cela vous donne une courbe parfaite. Vous pouvez voir que lorsque vous commencez à la déformer, il modifie la forme de la courbe. Nous pouvons faire glisser cette poignée intérieur et l'extérieur pendant que je maintiens la touche Maj pour la garder verrouillée à l' horizontale. Nous pouvons déverrouiller, la tordre et la faire glisser de différentes manières. Parlons maintenant un peu plus l'outil Sélection et de l'outil Sélection directe. L'outil de sélection vous permet cliquer et de faire glisser un objet entier. L'outil de sélection directe vous permet de sélectionner une partie de l'objet et de travailler directement avec un point, faire glisser une poignée. Vous pouvez également maintenir la touche Maj enfoncée pour sélectionner plusieurs points. Je peux maintenant déplacer ces deux points ensemble. C'est donc la différence entre l'outil de sélection et l'outil de sélection de l' outil Sélection directe qui déplace l'objet entier. L' outil de sélection directe vous permet de travailler sur une partie individuelle de l'objet ou sur le détail des objets. Enfin, je veux vous montrer le mode contour. Si vous appuyez sur Commande Y, le mode contour s' affiche. Il s'agit de l' architecture sous-jacente utilisée pour construire nos dessins. Si nous appuyons sur la commande Y, il s' agit d'un aperçu du lait. C'est ce à quoi nous voulons que nos œuvres d'art ressemblent. Par exemple, si je dessine, si je fais cette couleur et que je fais une autre couleur, et que je fais passer l'une devant l'autre. Nous pouvons voir ici que c'est ainsi que notre œuvre d'art ressemble. Mais lorsque nous appuyons sur Commande Y, nous pouvons voir les formes complètes et où vont toutes les formes soulignées car c'est l'architecture sous-jacente qui construit notre travail que nous voyons. suffit donc de comprendre qu'il existe mode contour et un mode d'aperçu, et il s'agit de deux façons différentes de visualiser votre illustration. Vous pouvez également accéder à la vue du plan. Vous pouvez activer et désactiver ici ou Command Y. 14. Outils de forme de base dans Adobe Illustrator: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment nous allons dessiner avec des outils de forme. Il s'agit donc d'un moyen simple et simple de dessiner avec des formes simples dans Illustrator. Nous allons utiliser l'outil Rectangle. Et avec cet outil, nous pouvons faire une lettre T. Je n'ai pas coloré en bleu. Une fois de plus, avec l'outil de sélection, nous pouvons sélectionner les deux en maintenant la touche Maj enfoncée et en cliquant et en faisant glisser le curseur pour sélectionner des formes en U. Oups, on y va. Et si je veux les aligner, je peux utiliser cet outil gris aligné et les aligner au centre. Maintenant, vous pouvez voir qu'ils sont tous deux remplis d'une couleur cyan. Nous pouvons passer ici avec notre couleur et cliquer sur le noir. Très bien. Maintenant, pour faire cette épopée de propriété, je veux probablement le rendre un peu plus gros ici. Très bien ? Maintenant, vous pouvez voir si nous passons au mode contour comme je viens de vous montrer la commande Y, que nous avons deux formes qui composent ce t. Nous voulons qu'il s'agisse d' une forme complète. Passons donc à nouveau en mode contour. Cliquez et faites glisser le curseur. Et maintenant, nous avons sélectionné nos deux formes. Maintenant, si nous passons à l'outil Pathfinder, nous pouvons passer au premier outil qui est uni. Cela va unir les deux formes. Maintenant, vous pouviez voir que cela a disparu. Si nous passons à la commande Y, nous pouvons voir que c'est une forme unique. Maintenant, nous pouvons utiliser l'outil Pathfinder pour dessiner nos formes et les combiner pour obtenir la forme souhaitée à la fin. Vous pouvez également l'utiliser pour supprimer des formes. Nous allons donc dessiner un cercle très rapidement. Et je vais dessiner un autre cercle. Et je vais juste en faire une autre couleur très rapidement. Vous pouvez donc le voir ici. Une fois de plus, nous pouvons les mettre en surbrillance et utiliser l'outil d'alignement génial pour les alléger. Et maintenant, nous pouvons accéder à l'outil Pathfinder et utiliser ce front moins. Et ce que ça va faire, c'est qu'il va supprimer la forme qui se trouve sur le devant. C'est le plus proche de nous. Et derrière elle, nous avons cette forme noire. En ce moment, nous avons deux formes. Très bien ? Et ce que nous allons faire, c'est enlever cette forme. Cela devient donc un espace négatif transparent. Très bien, nous avons supprimé la forme et maintenant vous pouvez voir qu'elle est transparente. Voilà donc la façon dont nous allons utiliser les formes et l'outil Pathfinder pour créer nos propres formes uniques. 15. L'outil Plume dans Adobe Illustrator: Très bien, un autre outil que nous allons utiliser un illustrateur est l'outil épingle. J'adore cet outil. Il faut du temps pour s'y habituer, mais une fois que vous l'aurez baissé, vous allez adorer. Très bien, juste quelques bases pour commencer. Lorsque vous commencez à dessiner avec l'outil Plume, vous cliquez sur un autre point, puis cliquez sur un autre point. Et vous pouvez voir qu'il se remplit parce que j'ai le remplissage ici. Je peux l'éteindre juste pour regarder le coup pour l'instant. Mais comme vous pouvez le constater, lorsque je clique, c'est créer une forme. Quand je vais ici, vous pouvez voir à côté l'outil Plume, il y a un petit cercle qui apparaît. Cela signifie que ma forme va se fermer et que je vais avoir une forme complète remplie. Chaque fois que nous conduisons Illustrator, nous voulons toujours fermer et avoir une forme complète. Vous pouvez donc maintenant voir cela comme une forme solide. Je peux changer le trait et le remplissage, et c'est notre forme. Désormais, en dessinant avec l'outil plume, vous pouvez aligner vos points en maintenant la touche Maj enfoncée. Et cela le maintient sur l'axe horizontal. Ou maintenez la touche Maj maintenez-la alignée sur l'axe vertical. Maintenant, lorsque vous dessinez avec des courbes avec l'outil stylo, vous allez cliquer sur 1. Et maintenant, vous allez cliquer sur le point suivant. Et vous allez faire glisser, vous pouvez voir qu'il commence à faire ressortir une poignée et une courbe. Vous pouvez tourner cette courbe dans n'importe quelle direction. Mais comme nous l'avons appris, nous voulons regarder notre poignée et décrire environ un tiers de la courbe. Ensuite, passez à notre point suivant ici et cliquez et faites glisser. Maintenant, vous pouvez voir qu'en suivant ma troisième règle à ce sujet, je commence déjà à avoir une très belle courbe. Je peux toujours y retourner et modifier n'importe laquelle de ces choses, les nettoyer et être vraiment précis. Mais juste pour obtenir un dessin rapide, vous pouvez voir comment dessiner une ligne ondulée très rapidement. Passons à cette vue de contour. Vous pouvez donc toujours utiliser votre outil de sélection directe et déplacer vos points. Vous pouvez utiliser votre outil de sélection directe et déplacer vos poignées. Vous pouvez modifier toutes sortes de façons, mais ce sont les bases du dessin à l'aide de l'outil plume. Et comme je l'ai déjà dit, conservez vos points lorsque vous dessinez courbe au sommet de l' endroit où se trouvent vos courbes. Et assurez-vous de dessiner avec le moins de points possible. Cela rendra vos fichiers et vos dessins beaucoup plus agréables. 16. Utiliser les traits dans Adobe Illustrator: Une autre façon de dessiner c'est avec nos coups. Nous allons utiliser nos traits pour créer des formes. Très vite, ce que nous allons faire, c'est que nous allons aller à notre fenêtre ici. Faites défiler jusqu'à ce que vous voyez un trait. Et ça va ouvrir une autre fenêtre. Vous pouvez le placer ici et le déposer dans votre barre d'outils. Voici donc notre fenêtre de contour. Allez ici dans le petit menu de statistiques et accédez à Afficher les options. Lorsque vous accédez à Afficher les options, vous pouvez voir qu'il vous offre des options de poids. Les options de casquette, qui est ici, sont le Catholique, votre coup, quelques options de coin. Donc, si vous avez un coin, différentes façons de faire un angle peuvent être arrondis ou fondus. Et il vous offre également quelques options d' alignement des contours. Par conséquent, une ligne signifie si le trait est effectué au centre de la ligne ou vers l'intérieur ou vers l'extérieur. Voyons donc ce que je veux dire par là. Si nous y allons, laissez-moi dessiner un cercle pour mieux démontrer, dessiner un cercle. Et nous avons un accident vasculaire cérébral. Nous allons changer le poids de notre AVC à dix points. Vous pouvez voir que cette ligne bleue est notre chemin. C'est notre ligne vectorielle. Si nous cliquons sur Commande Y, c'est tout ce que nous voyons. Mais le trait est ce que les illustrateurs ont rendu pour nous à dix points de large. Il est aligné de sorte que le trait se trouve au centre de cette ligne bleue. Si nous cliquons ici, le coup ira vers l'intérieur. Maintenant, les lignes bleues ici. Et si nous cliquons sur l'autre, le trait ira vers l'extérieur. Maintenant, les lignes bleues à l'intérieur. C'est donc une autre façon d'aligner le trait. Maintenant, lorsque nous dessinons avec notre trait, nous pouvons en faire une forme. Qu'est-ce que je veux dire par là ? Revenons donc à cette forme sinueuse ici. Faisons en sorte que ça devienne une mode ou un coup. Faisons maintenant la casquette de cette ronde. Maintenant, vous pouvez voir qu'il ressemble à un gros serpent d'indice. Maintenant, si je voulais en faire une forme, passons au commandement Y. Vous pouvez voir que c'est juste cette seule voie que nous avons tracée. Mais si je vais dans Object, Path, Outline Stroke, Cela va créer une forme qui ressemble au trait que nous voyons ici dans le noir. Donc maintenant, si nous passons à la commande Y, ce chemin n'est plus au centre. C'est en fait une forme. Nous avons donc une forme de contour complète qui ressemble à ce serpent que nous voulons qu'il ressemble. Et c'est vraiment ce que nous recherchons dans Illustrator. Nous voulons convertir tous nos traits en formes et avoir de nos traits en formes et avoir très beaux fichiers propres construits avec de belles formes propres. Très bien, nous arrivons maintenant à la partie amusante et nous apprenons toutes ces petites techniques que nous avons apprises pour dessiner nos propres monogrammes uniques. 17. Dessiner votre croquis dans Adobe Illustrator - Exemple 1: Très bien, nous voici dans Adobe Illustrator. Nous avons apporté notre croquis, et j'ai également apporté ce document de référence. Donc nous pouvons juste avoir une meilleure idée de ce genre de collégiale universitaire Sarah, regardez, nous allons chercher, alors pour commencer à dessiner ça, oh, je pense que ce que je vais faire, c'est commencer par une forme de base. Je vais commencer à utiliser un rectangle. Et je vais simplement cliquer et dessiner un rectangle. Maintenant, je dois faire de petits angles ici dans le coin pour donner ce look octogonal. Ce que je vais faire, c'est de zoomer. Et si nous cliquons sur l'outil de sélection directe, nous pouvons voir que nous avons un point ici, ici et ici dans les quatre coins. Ce que nous devons faire, c'est mettre un autre point où nous pouvons créer une articulation pour créer cet angle qui va se produire. Ce que je vais faire en premier c'est que nous allons amener un guide, il suffit de le faire glisser de la règle et de le déposer au point de ce trait ici. Et je vais le déposer ici. Le point central de ce coup. Pendant que nous y sommes, nous pourrions aussi bien aller de l'avant et en déposer un en haut et en bas. Les guides sont très utiles pour réaliser votre travail dans Illustrator. Très bien, maintenant nous allons utiliser une petite méthode de tricheur. Je vais juste prendre un autre rectangle et je vais le dessiner un peu. Je vais échanger le remplissage et le coup. En ce moment, il est rempli de noir, mais il suffit de le remplir d'une couleur différente pour que nous puissions le voir très facilement. Et je vais mettre un autre guide à ce bord. Maintenant, nous allons utiliser ce petit gars comme mesure. On va le faire traîner ici. Maintenant, ce que je vais faire, c'est le faire pivoter. Si vous voyez quand je vais dans le coin, n'importe quel coin, mon curseur se transformera en une petite rotation. Je vais tenir le quart de travail et ça va rester verrouillé. Et maintenant, je vais le faire pivoter dans cette direction. Et allons chercher un guide jusqu'ici. Jusqu'ici. Très bien, nous avons maintenant tous ces guides. Nous pouvons supprimer notre petit tricheur. Et ce que je vais faire, c'est que je vais aller à chacune de ces intersections ici. Sur l'Horizontal. Allez ici et allez dans Ajouter un point d'ancrage. Nous ajoutons un point d'ancrage à chacune de ces intersections. Permettez-moi de zoomer un peu plus avant pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Je vais ajouter un point d'ancrage ici. Je vais ajouter un point d'ancrage ici. Très bien. Maintenant, si vous accédez au point-virgule de commande, il masquera vos guides. Nous allons sélectionner avec notre outil de sélection directe. Vous pouvez voir que j'ai un point d' ancrage ici. J'en ai un ici maintenant, tout ce que j'ai à faire, c'est cliquer sur celui-ci au coin de la rue. Et je vais maintenir la touche Maj et cliquer sur celle-ci en même temps. Ils vont donc se déplacer ensemble. Je tiens Shift pour le garder contraint. Très bien ? Maintenant, si je passe au point-virgule de commande, je peux revoir mes guides. Je pense qu'il est bien verrouillé et où je le veux. Allons dans le coin supérieur. Assurez-vous de cliquer sur Désactivé, puis cliquez à nouveau sur la touche Maj enfoncée et récupérez votre autre coin. Et je vais maintenir Shift pour les contraindre et les tirer au coin où je voulais. Très bien, donc il y a un pâté de maisons. Si je passe au point-virgule de commande, je peux cacher mes guides. Maintenant, nous allons dessiner un m , donc notre M va ressembler à ça. Et ce que je vais faire en premier, c'est dessiner la structure principale du M et nous nous inquiéterons des séries en dernier. Rallumons nos guides. Et notre Emily veut qu'elle soit à la même hauteur que notre O. Donc je vais aller à l'outil stylo et je vais cliquer en bas, la ligne de base ici. Et je vais maintenir les quarts de travail jusqu'à la ligne droite vers le point suivant et ils sont parfaitement alignés. Sur la ligne suivante, maintenez la touche Maj. Maintenant, je vais tenir le quart de travail et aller juste un peu ici. Et maintenant, je vais aller à l'endroit où notre M va se rencontrer au milieu. C'est bon ? Ce que je vais faire, c'est que je vais créer une forme distincte pour ce petit empattement ici. Et je vais créer une forme distincte pour ce tarif ici. De cette façon, nous avons un peu de flexibilité avec nos formes. Allons donc ici. Je vais cliquer sur la ligne et me déplacer. Maintenant, je devrai peut-être mieux aligner ça. Très bien, et ici , je vais faire la même action. Je vais prendre mon outil stylo et je vais maintenir la touche Maj. Très bien, maintenant, nous avons la moitié de notre m. Alors, quelle est la prochaine étape ? Ce que je vais faire pour le moment, c'est que je vais sélectionner tous ces éléments avec l'outil de sélection et cliquer sur la commande G, c' est-à-dire pour le groupe. Vous pouvez également le trouver sous Objet, regrouper et dissocier. Très bien, ce que je vais faire maintenant, c'est passer à l'outil de réflexion. Double-cliquez. Et je vais garder mon axe vertical. Et je vais cliquer sur Copier. Maintenant, si je retourne à mon outil de sélection, je peux le faire glisser. Je peux faire glisser ça et aligner ça comme je le veux. Très bien, donc maintenant j'ai deux côtés différents du M et ils forment chacun un groupe de formes différentes. Ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais les regrouper une fois de plus. Je vais donc sélectionner ces deux groupes et passer à la commande G en groupe. Allons commander un point-virgule pour masquer nos guides. Et maintenant, vous pouvez voir si monogramme commence à se réunir. Très bien, maintenant si nous sélectionnons ces deux formes, nous pouvons les mettre à l'échelle ensemble. Je maintiens l'option Shift et cela me permet de les restreindre et de les mettre à l'échelle à partir du point central. Je vais zoomer un peu ici. J'aime bien où cela se produit en général. Mais je pense que nous devrons peut-être tromper cela visuellement et leur donner un peu plus d'espace en haut. Je vais donc passer à l'outil de sélection directe. Et je vais souligner tous ces quatre points ici simplement en les faisant glisser dessus. Ces quatre éléments ne sont pas mis en surbrillance. Je vais donc maintenant cliquer et maintenir la touche Maj enfoncée pour restreindre cela et simplement tirer un peu cela vers le haut pour lui donner un peu plus d'espace. Et maintenant, je vais cliquer et je vais faire glisser et passer sur les quatre sur le côté gauche. Et je vais tenir le quart de travail et ouvrir l'OH, juste un peu plus. Très bien. Je pense que c'est un peu mieux rempli. Nous pourrions effectuer des ajustements comme ça, ce qui facilitera le nettoyage du point central. Mais je pense que c'est bon de voir le M., mais j' aime bien qu'ils passent par ce coin d'accès ici. Je pense qu'il y a un bon point de départ. Nous pouvons également voir à quoi cela ressemble si nous sélectionnons tout et que nous passons à notre AVC. Et que se passe-t-il si on fait ça ? À quoi ressemble-t-il ? Que se passe-t-il si on réduit le poids ? Comment cela fonctionne-t-il ? Il y a donc toutes ces différentes options que nous pouvons examiner. Maintenant. Prenons ça à environ 50 ans. Très bien. Donc maintenant, si nous passons à la commande Y, vous pouvez voir que nous n'avons qu'un seul coup parce que tout décrit la commande Y, cet espace. Nous voulons donc créer ces formes. Maintenant, pour créer ces formes, nous allons tout sélectionner ici. Je vais aller dans Object, Path, Outline, Stroke. Maintenant, vous pouvez voir que ce sont toutes des formes. Faisons donc notre couleur 01. Il peut s'agir de n'importe quelle couleur. Et ensuite, nous pouvons voir très clairement notre m. Maintenant, le M est celui sur lequel nous allons devoir travailler un peu. Il y a des choses très faciles que nous pouvons faire pour tout nettoyer ici. Je veux d'abord m' assurer qu'il n'y a pas de petit hoquet bizarre sur cette ligne. Ce que je vais faire, c'est que je vais tirer notre M ici. Je vais accéder à mon outil de sélection directe et je vais mettre en évidence tous ceux qui se trouvent sur la ligne. Nous allons aller à l'outil d'alignement moral ici et aller en haut. Et ça va juste s' assurer que ces points sont tous au même endroit. Je vais maintenant sélectionner cet avantage ici. Jusqu'à ce bord. Je vais faire la même chose. Je vais les aligner sur le bord gauche pour m' assurer qu'il s'agit d'une ligne. Maintenant, je vais les sélectionner de ce côté et je vais les sortir et m' assurer qu'ils s'alignent sur le bord droit. Très bien, et enfin, nous devons aligner ce point. Je pense que je vais le faire optiquement en faisant glisser ce point un peu vers le bas et en faisant glisser ce point vers le bas. Et je pense qu'il va falloir que ce soit quelque chose d'optique comme ça pour l'instant. Très bien. Maintenant, il semble que je pourrais utiliser un peu plus de lien supplémentaire sur ce tarif ici. Je vais donc choisir les deux. Donc, seuls ces deux points à l'extérieur sont sélectionnés en haut et en bas. Et je vais m'en sortir. Tim pousse juste à l'aide de mon clavier, 12345678910. Et je vais faire la même chose de ce côté-ci. Je vais souligner cela. Je vais les pousser vers la droite, 12345678910. Et maintenant, nous avons un très beau moi ici. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est souligner ce m. Je vais aller à Pathfinder. D'abord. Jetons un coup d'œil rapidement. Je vais faire le Commandement Y. Et vous pouvez voir que ce sont toutes des formes multiples qui composent ce m. Go Command Y à nouveau. Quand je fais le Pathfinder Unite. Maintenant, c'est une forme unique. Regardons une fois de plus une commande Y. Et vous pouvez voir que c' est une forme unique. Très bien ? Comme vous pouvez le constater, nous sommes très près de rassembler notre monogramme. Je vais juste m' en occuper ici. Et je vais rendre ça noir. Et je pense que ça regarde. Je vais aligner ça juste là-dedans. Je pense que nous voulons avoir un espace négatif là-dedans. Je pense que quelque chose comme ça a l'air bien. De cette façon, nous avons l'énergie de ce O et M qui s'y réunit. Très bien, c' est le cas. Cela nous donne un monogramme pour une équipe universitaire avec O et M. Vous pouvez supprimer ces fichiers. Nous ne sommes plus Nita. Et c'est le cas. Cela nous donne un monogramme pour notre équipe universitaire ou l'école locale. 18. Dessiner votre croquis dans Adobe Illustrator - Exemple 2: Travaillons sur un deuxième monogramme. allons l'importer en utilisant place, mais nous allons utiliser la commande Maj P. Commencez à utiliser certains des raccourcis que nous apprenons. Et apportons ce croquis. Je vais traîner pour le placer ici. Et comme vous pouvez le voir quand je monte dans ce coin, j'ai un petit angle. Je vais donc faire pivoter ça. Très bien, donc ça regarde où je le veux. Maintenant. Je veux dessiner au-dessus du croquis comme un morceau de papier calque. Je vais donc utiliser mes calques pour cela. Donc je vais double-cliquer et je vais cliquer sur les images tamisées à 50% et je vais aller, d'accord. Maintenant, je vais verrouiller cette couche. Je vais descendre ici et faire une nouvelle couche. Maintenant, j'ai un calque au-dessus de ce calque. Ainsi, lorsque je dessine sur ce calque, toutes les images seront au-dessus de ce calque. Très bien, j'ai un G ici. Il s'agit essentiellement d'un cercle avec une ligne. Nous allons donc commencer par un cercle. Je vais retourner au centre. Je vais enfoncer, cliquer et maintenir l'option Maj enfoncée et faire glisser vers l'arrière. Et cela me permet de faire sortir un cercle du centre. Je vais me renseigner sur mon rayon où je le veux juste là. Et je ne vais rien faire. Va voir mon accident vasculaire cérébral. Et nous allons en faire environ 16 pour l'instant. Très bien, donc mon Jimmy est fini ici et ici parce que je dois faire sortir la queue ici. Ce que je vais faire, c'est aller ici à l'outil à ciseaux. Vous pouvez facilement trouver ce groupe avec la gomme à effacer. Je vais donc aller voir mon outil à ciseaux. Je vais juste le clipser ici et le clipser ici. Zoomons un peu. Maintenant, lorsque je clique sur mon outil de sélection directe, je peux cliquer uniquement sur cette partie du segment que j'ai découpée et la supprimer. Je vais appuyer deux fois sur Supprimer pour m'assurer de me débarrasser de ces points supplémentaires. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons accéder à notre outil d'épingle et nous allons cliquer ici sur notre point. Et cela va le relier à notre courbe. Et il suffit de cliquer ici. Et ça ressemble à un bon G2 moi. N'oubliez pas, nous pouvons cliquer ici et changer le capuchon pour le rendre plus arrondi sur la pointe si nous le voulons. Et je pense que ça a l'air bien. Très bien, maintenant dessinons notre L. Je vais utiliser l'outil stylo pour cela. Je vais monter ici et commencer par cette partie de la queue du L. Je vais cliquer et je vais juste suivre jusqu' au point le plus bas de l'apex. Je vais cliquer sur un point. Je vais maintenir Shift pour garder mes poignées perpendiculaires. Et je vais faire glisser la direction que je dessine. Maintenant, je vais suivre et cliquer sur le sommet suivant et faire la même chose. Cliquez et faites glisser la direction que je dessine. Ne vous inquiétez pas de cette courbe. Nous allons revenir et régler ça. Mais au fur et à mesure, je vais garder mes poignées environ un tiers chaque fois que je peux, la première règle. Nous allons donc cliquer et faire glisser la direction que nous dessinons. Descendez à l'endroit où la courbe s'arrête. Cliquez et faites glisser, descendez. Je vais tenir le quart de travail. Nous avons donc une ligne parfaitement droite ici. Et puis je vais cliquer et faire glisser, descendre jusqu'au sommet. Maintenez la touche Maj enfoncée, cliquez et faites glisser le curseur, puis suivez toute votre forme. Très bien. Revenons en arrière et cliquons et glissons. Maintenant, nous l'avons essentiellement tracé. Et nous allons revenir à notre outil de sélection directe. Et avec notre outil de sélection directe, nous pouvons déplacer ces points et les au point du sommet où nous voulons et nous pouvons régler les choses. Souvenez-vous de la troisième règle. Je vais donc cliquer sur cette poignée et je vais la remonter. Et en même temps, je vais entrer, descendre un peu celle-ci. C'est juste un peu nuançant. Mais avec un peu de nuance, vous pouvez obtenir de très belles courbes dans votre travail. Donc, celui-ci sort trop loin. Et celui-là, je devrai peut-être faire baisser ça un peu. Notre point d'ancrage, la même chose ici. Montez ce point d'ancrage. Et nous sommes juste en train de faire de nouveaux sur la scène. Et une fois que vous pensez que vous avez air bien là où vous le voulez, nous pouvons aller ici et jeter un coup d'œil. C'est un peu carré, donc je vais probablement y travailler un peu. Similaire à cette carrure si je peux. Apportons généralement quelques uns de ces poignées juste un peu. Très bien, ça a l' air plutôt bien. Allons donc ici et déverrouillons notre croquis. Et nous pouvons simplement le faire glisser et jeter un coup d'œil. Maintenant, nous pouvons voir qu'il y a un peu de mal ici. Nous allons donc revenir ici et utiliser notre outil de sélection directe. Et il suffit d' arranger ça un peu. Et vous y prendrez le coup. Qu'est-ce qui doit être mis en place ? Ce qui doit être retiré un peu au fur et à mesure que vous travaillez un peu plus. Disons donc que c'est beau et que nous sommes prêts à ajouter un peu de dimension. Examinons donc l' ajout de calques. Et comment allons-nous créer certaines de ces formes croisées et imbriquées qui se trouvent devant les autres. Jetons un coup d'œil à cela ensuite. Examinons l'ajout d'une dimension à ce monogramme. Maintenant, cela peut devenir un peu déroutant, alors restez avec moi. La première chose que je vais faire est de vous montrer un outil appelé offset. Donc, ce que nous allons faire, c'est que nous allons dessiner un cercle. Et laissez-moi juste inverser cela. Donc, tout ce que nous avons, c'est un cercle rempli. Je vais aller dans Object Path, décaler le chemin. Ce que cela fait, vous pouvez voir un autre cercle autour de lui. Il suffit de créer un chemin qui va de cette distance à un nouveau bord, quelle que soit la distance que vous placez ici. Il s'agit donc de créer un chemin décalé par rapport à notre chemin d'origine. Nous pourrions donc mettre en dix points. Assurez-vous que vous avez cliqué sur l' aperçu. Et si vous appuyez sur, allez dans le champ suivant, vous pourrez voir à quel point ce chemin est décalé. Très bien, c'est donc l'outil que nous allons utiliser ici. Si je clique sur OK, vous pouvez voir si je passe ici à ma palette de couleurs, j'ai maintenant deux cercles, et celui-ci est décalé de dix points par rapport à celui-ci. Très bien ? C'est donc l' outil de base que nous allons utiliser dans cet exercice. Allons-y ici. Et la première chose que nous devons faire, c'est que nous allons définir une trajectoire de décalage vers cette forme. Cependant, il ne s'agit pas encore d'une forme. Ce n'est qu'un seul coup. Si nous appuyons sur la commande Y, nous pouvons voir qu'il s'agit d'un seul coup. Ce que nous voulons, c'est que nous voulons que ces parties extérieures du trait soient notre forme. Nous allons donc passer à Object, Path, Outline Stroke. Et vous pouvez voir que cela a créé une forme. Si nous pouvions appuyer sur la commande Y, nous avons maintenant une forme ici. Il n'y a plus qu'un seul coup. Commandez à nouveau Y, revenez à notre aperçu. Et faisons la même chose avec ça. Nous allons aller à Object, Path, Outline Stroke. Très bien, maintenant nous avons deux formes ici. La première chose que nous voulons faire, c'est que nous allons compenser notre chemin. Nous avons donc un petit bord blanc. On dirait donc que le L arrive à certains endroits. Vous pouvez voir notre petit croquis désordonné ici, c'est que nous avons le I qui ici, puis le G vient dans ce pot et le L arrive à cet endroit et ainsi de suite. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons passer à Object Path, Offset Path. Je vais en mettre un plus petit nombre. Allons-y trois. Et ça m'a l'air bien. Et je vais cliquer, OK, et maintenant je vais remplir ça de blanc. Très bien ? Maintenant, vous pouvez voir que cela semble commencer à franchir cette limite. Eh bien maintenant, nous devons faire en sorte que l' IG semble arriver à la périphérie à certains endroits, c' la périphérie à certains endroits, est là que cela pourrait devenir un peu déroutant pour vous. Donc, ce que nous allons faire est que nous allons faire la même chose avec le G. Nous allons aller à Object, Path, Offset Path et trois points et allez, ok. Maintenant, je vais remplir ça avec une couleur car il va être un peu plus facile pour nous de voir ce qui se passe. Très bien ? Je veux donc amener le G devant la boucle ici. Et je veux amener un G devant la boucle ici. La façon dont je vais le faire, c'est de zoomer. Je vais cliquer sur sélectionner ces deux formes G. Je vais aller ici et on va aller à l'outil à couteaux. Avec l'outil à couteaux, je vais rapidement voir ces deux formes de chaque côté de l' endroit où je veux qu'elles se chevauchent. Maintenant, je vais venir ici et je vais obtenir mon outil de sélection directe, je suis désolé, mon outil de sélection. Et je vais cliquer sur ces deux objets pour que vous puissiez voir qu'ils sont tous les deux sélectionnés. Et maintenant, je vais aller à Object, arranger, Bring to Front, qui est également le crochet de commande Shift. Maintenant, vous pouvez voir que c'est devant cette forme. Tout ce qu'on va faire, c'est remplir ça de blanc. Et maintenant, vous pouvez voir que cette illusion commence à se produire ici. Très bien, nous allons faire la même chose ici. Nous allons sélectionner ces deux objets. Nous allons aller à la scie. Nous allons juste résoudre ces deux formes ici. Nous allons cliquer sur notre outil de sélection. Nous allons cliquer sur ces deux formes. Nous allons passer au crochet de commande Shift pour le mettre en avant. Maintenant, je vais colorer ça avec du blanc. Maintenant, ces autres formes vertes, nous n'en avons pas vraiment besoin. Nous avons vraiment besoin de cette forme blanche pour l'illusion. Je vais donc simplement supprimer ces groupes. Très bien ? Et maintenant, nous avons notre monogramme. Et voici notre croquis. Nous avons notre monogramme avec une certaine dimension. 19. Dessiner votre croquis dans Adobe Illustrator - Exemple 3: Bon, passons à notre autre monogramme que j'essaie maintenant. Passons à la commande Maj P pour placer notre croquis. Nous avons notre croquis ici et c'est un bon endroit. On va traîner. On y va. Nous avons donc essentiellement besoin de lignes ondulées qui se répètent. Et puis nous devons nous joindre à celui-ci, c'est un C. Je pense que ce C pourrait être écarté. Je n'en suis pas encore sûr, mais je pense que c'est ce que je vais essayer. Le moyen le plus simple pour moi de créer cela est peut-être utiliser l'un des effets d'illustrateurs. Allons donc ici et commençons par quatre lignes ondulées. Alors, comment allons-nous obtenir ces lignes ondulées ? Je vais tracer une longue ligne ici, un coup. Et ça a l'air plutôt bien. Nous allons faire un coup épais de 40 points. Et puis, ce que je vais faire, c'est de tenir Option. Et lorsque vous maintenez l'option enfoncée et que vous faites glisser l'objet dans Illustrator, il en fait une copie. Je tiens également des quarts de travail, donc je le garde verrouillé verticalement pendant que je le fais glisser. Maintenant, si j'appuie sur la commande D, cela va dupliquer cette action. Et je vais chercher un autre bar exactement là où j'ai fait l'autre bar et à la même distance. Et je vais le faire encore une fois. Maintenant, j'ai mes quatre lignes. Ici, nous avons quatre lignes, et maintenant nous devons les faire onduler. Je vais donc les mettre en évidence et nous allons passer à Effect. Essayons le zigzag. Je vais cliquer sur Smooth. Et je vois déjà ici que je me mets en forme que je veux. D'accord ? Je pense donc que c'est assez d'espace ici. Et je peux couper ça quelque part ici. Je vais avoir mes quatre lignes ondulées, alors je vais cliquer, OK. Rappelez-vous que ce ne sont qu'un effet et les illustrateurs rendent que si je clique sur Commande Y, j'ai juste des lignes droites. Vous cliquez donc sur Commande Y. Encore une fois, nous voulons qu'il s'agisse de formes. Nous allons donc aller à l' objet, élargir l'apparence. Ce que cela a fait, c'est que cela a élargi notre trait pour être dans la ligne ondulée. Nous devons maintenant faire un aperçu de notre AVC. Si je passe à la commande Y, vous verrez maintenant que nous avons un coup, mais maintenant c'est dans la ligne ondulée. Maintenant, nous allons aller à Object. Je vais aller sur le chemin. Je vais aller dans Outline Stroke. Et nous y voilà. Maintenant, nous avons le Commandement Y. Nous pouvons voir que nous avons réellement des formes. Très bien, c'est donc par là que nous allons commencer. Maintenant, je dois savoir où je veux couper ça. Je pense que je vais tricher en copiant l'un d'entre eux. Je vais juste maintenir l'option et faire glisser et faire une copie. Ensuite, je vais retourner ça. Je veux que ça soit aligné ici, au centre. Je vais donc juste aller ici et je vais aller à l'outil Reflect et double-cliquer. Et je vais sélectionner la verticale et cliquer sur. Ok, laissez-moi utiliser mon outil de sélection et je vais simplement faire glisser ça vers le bas pour avoir une idée de l'endroit où je veux que ça retourne. Où je veux que nous nous arrêtions. Je pense que c'est à peu près ici. Ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais juste supprimer ça. Et nous allons nous débarrasser de tout ce bord ici. Et je vais le faire en sélectionnant tous ces éléments. Allez dans Object, Composé Path Make. Maintenant, tous ces éléments ne sont qu'une seule forme ensemble. C'est différent d'un groupe. Ils sont plus que regroupés ensemble. Ils sont en fait une seule forme, mais je les ai remplis, ils vont tous correspondre à la même couleur. Maintenant, je vais passer à cette forme qui est devant. Et je vais sélectionner ces deux groupes et passer au front négatif. Et maintenant, j'ai ma forme de base. Maintenant, je vais juste prendre un rectangle ici. Zoom avant. Nous allons juste dessiner, désolé. Nous allons juste tracer un avantage ici. Très bien, ça a l'air juste. Je vais peut-être le rendre un peu plus épais. Très bien, je vais maintenant dissocier ces formes. Maj la commande G pour dissocier. Et je vais sélectionner ces deux tortillements centraux et cette partie du site de la mer. Et je vais les unir. Maintenant. J'ai toutes les formes. Très bien, on y va. Ça a l'air plutôt bien. C'est notre monogramme MCM. C'est pour notre version plus abstraite d'un monogramme. Un monogramme peut vraiment être tout ce que vous voulez et il n'y a pas de règles, pas de limites. Utilisez votre imagination et amusez-vous avec elle. 20. Exporter votre monogramme à partir d'Illustrator: Je vous ai montré différentes façons de dessiner un monogramme. Nous avons réalisé un monogramme abstrait, une version script d'un monogramme et une version universitaire plus classique d'un monogramme. N'oubliez pas que vous pouvez choisir n'importe quel style de lettre pour dessiner votre monogramme que je veux vous montrer dans cette leçon, comment construire votre monogramme et le préparer à un usage professionnel. Nous avons donc toutes nos formes ici, mais maintenant nous voulons vraiment éliminer toutes les formes supplémentaires dont nous n'avons pas besoin et les remettre à l'essentiel. En ce moment, si nous zoomons ici, nous pouvons voir que cette forme blanche est une forme en soi. Très bien ? Ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons effacer cette forme blanche et l'éliminer de cette forme noire. Donc le seul que nous ayons la forme noire. Nous allons donc le faire en sélectionnant cette forme blanche et forme noire et en passant à l'avant moins. Et cela va éliminer la forme blanche car elle se trouve devant la forme noire. Il est maintenant éliminé. Vous pouvez voir qu'il n'y a que cette forme noire. Mais ce qu'il a fait, c'est qu'il a amené cette forme ici devant l'endroit où notre forme blanche se chevauchait. Alors, nous allons simplement les faire glisser à nouveau. Sélectionnez ces deux-là. Et je vais passer au bras droit du Shift Command , à l'avant. C'est donc l'illusion que nous allons faire une fois de plus, très vite. Il s'agit ici de deux formes différentes. Je vais donc passer à la commande Maj G pour dissocier. Et maintenant, nous avons dissocié ces formes. Je veux le faire parce que quand je n'ai pas le front, si j'ai un groupe, ça va éliminer beaucoup de choses et ça va paraître bizarre. Donc, nous ne voulons pas faire ça. Maintenant, j'ai cette forme et celle-ci façonnée par elle-même. Et je vais aller moins devant. Très bien, maintenant nous avons cette forme noire comme une seule forme, et nous l'avons comme une petite forme ici. Et nous pouvons regrouper ces deux-là ensemble. Commandez G de regrouper ces deux-là ensemble. Nous devons maintenant éliminer cette partie blanche d'une partie du G ici. Ce que je vais faire, c'est que je vais copier cette commande C. Nous avons donc cette partie blanche du L copiée. Et la raison pour laquelle je vais le faire, c'est que lorsque j'utilise moins front, ça va l'éliminer. Mais je vais vous montrer ce que nous allons faire. Nous allons sélectionner ces deux objets et je vais aller moins mon ami. Maintenant, il a quitté cette partie du G, mais, euh, nous avons éliminé notre partie blanche, mais nous devons l'éliminer ici aussi sur ce bord. Je vais donc aller au Commandement F, coller devant. Et il l'a amené exactement là où il était avant et l'a collé directement devant. Nous allons donc prendre notre G une fois de plus, cette partie du G de ce côté, et nous allons passer à l'avant. Maintenant, il a encore fait notre tour. Maintenant, nous allons à la commande F coller devant une fois de plus. Et nous allons éliminer cette partie du décalage G hold. Maintenant, ces deux objets sont sélectionnés et moins avant. Et maintenant, nous avons cette pièce du G, cette pièce du G, et il n'y a pas d'objets blancs. Si je passe à la commande Y, tout est une forme. Mais maintenant, je veux rassembler toutes ces formes pour le G. So Command Y, allons changer, changer, décaler. Je veux les rassembler complètement. Allons donc changer, décaler, changer, changer de vitesse. Très bien, je pense que toutes les pièces sont sélectionnées et nous allons nous unir. Et cela a tout rassemblé. Maintenant, notre g est une forme et notre L est une forme. Oups, oups, je pensais que nous allions regrouper ça. Prenons ça et passons à la commande G pour regrouper ça. Ok, donc notre L est une forme ou G est une forme. Maintenant, si nous passons à nos couleurs, nous pouvons donner ces deux couleurs différentes. Et c'est l'un d'eux qui s'en va. Maintenant, pour l'exporter. Supposons que vous ayez besoin d'exporter votre logo à 400 x 400 pixels. Vous pouvez prendre un carré ici et cliquer et entrer 400. Par 400. Il indique 0 point, mais les pixels et les points sont à peu près les mêmes. Et maintenant, nous n'avons qu'un rectangle. Mais si je passe au Commandement neuf, ça va faire un tableau d'art. Vous pouvez voir qu'il est noir, comme ça. Nous avons donc maintenant une nouvelle forme de tableau d' art ici. Vous souhaitez toujours conserver un fichier avec votre logo principal. Ensuite, vous pouvez créer un nouveau fichier avec vos tableaux d'art que vous souhaitez exporter. Imaginons donc que vous allez exporter cela pour l'utiliser sur les réseaux sociaux. Maintenant, vous allez dans Export de fichiers, Export Comme nous allons passer au format JPEG. Utilisez des tableaux artistiques. Je vais mettre de l'ordre, je veux juste exporter la nouvelle page deux que je viens de créer. Et je vais l'exporter dans mon dossier de classe de monogrammes. Et quand je clique sur Exporter, cela me donne quelques options supplémentaires. Je veux un RVB pour l'écran. Je veux 72 PPI. Et je vais cliquer ici et passer à Art Optimized. Gardez ça vérifié. Et je vais cliquer, OK. Très bien, nous avons maintenant une exportation, un JPEG de notre fichier. Allons y jeter un coup d'œil. Et comme vous pouvez le voir ici, nous avons notre export, un fichier JPEG. Vous pouvez maintenant l'ouvrir dans Photoshop ou l'utiliser sur vos réseaux sociaux où que vous en ayez besoin. 21. Merci !: Merci beaucoup de vous être joints à moi ici. Je suis tellement excité de voir votre monogramme. Veuillez donc le partager dans la classe ci-dessous. Et si vous avez des questions, veuillez les laisser sur la page Discussions. Et j'adore entendre parler de vous et savoir ce que vous pensiez de ce cours. Donc, si vous pouvez me laisser un avis, ce serait très utile. Et si vous partagez vos publications sur Instagram, assurez-vous de me taguer au studio dot chico. C'est Chico avec un X.