Concevez une aquarelle classique à l'encre et au lavis en 20 minutes

1. Intro / La magie de l'encre et de lavage: Salut. Je suis Ron Mulvey. Bienvenue à l'encre et au lavage. Vous êtes rentré de l'école, à la maison du travail, à la maison après un cours d'exercice, à la maison de quelque chose, enfants finis dîners sont tous occupés, et vous avez 20 minutes pour être créatif. C' est comme ça que vous le faites avec de l'encre et lavez. Salut. Je suis Ron Mulvey et je vais vous montrer comment réussir à la photo rapide. Oh, tu as besoin d'un gros pinceau, et d'un pinceau de taille moyenne, et d'un petit pinceau. 2. Première conception à l'aquarelle: Laissez-moi vous montrer comment j'ai dessiné ça. Je vais le redessiner à nouveau. J' ai mon stylo de calligraphie ici. Regardez ce que je vais faire, je vais le faire, ai enregistré, je vais faire cette partie ici. Je vais le mettre un peu au-dessus du centre. On y va, et il y a le rocher. Ensuite, je viens ici avec pas une ligne droite, un peu d'angle juste pour la perspective. Si c'est droit, ça ne sera pas tout à fait correct. Ensuite, je dessine une forme ici, mets quelques lignes dedans. encrage est génial parce que lorsque vous encrez quelque chose, vous pouvez utiliser le stylo comme celui-ci pour obtenir de belles lignes maigres. Peut-être mettre un peu de quelque chose en bas ici. Vous remarquerez que j'ai ajouté quelques lignes de sol ici et là pour donner la forme des rochers et quelques coups de foudre ici et là, quelques lignes droites, une petite fissure dedans comme ça. Voici le grand arbre numéro un. C' est juste déchiré. Ensuite, l'arbre numéro deux, pas tout à fait la même chose. Nous voulons une distance entre ici qui n'est pas la même. Celle-ci arrive directement au sommet. Mon petit gars ici, je ne vais pas le dire de la même façon, je vais le mettre juste entendre et tout droit. Remarquez que je viens de pousser mon bras de trou vers le haut. Maintenant, je peux passer de l'autre côté du stylo pour instant et je peux obtenir des coups plus fins avec cela. Donc, en bas du terrain, mettez une ligne pour le balayer, quelques tortilles, et j'ai deux lignes ici, trois lignes. Retournez à la plume, je peux travailler sur quelques coups de fouet. Remarquez, c'est complètement différent. Chaque fois que je le fais, j'utilise un autre différent, je pense que je vais en amener un ici comme ça pour un autre. Celui-ci ici et puis juste aller et quatrième et d'avant en arrière, plus d'un pin. J' en ai besoin. C' est mon longeron, que je vais mettre à peine rien sur quelques lignes brisées ici. Soit le soleil vient d'ici. Mets mon nom dessus, Ron. voudrais peut-être mettre l'année si je veux, 2016. Ce sont 0,99$. Je les ai achetés dans un magasin de peinture. Ils sont merveilleux, les puits inclinés. Donc n'importe quelle palette et un carton, n'importe quoi, petits plats, tout ce qui tiendra de la peinture vaut la peine d'appeler une palette. Vous avez besoin d'un gros pinceau et vous avez besoin d'un pinceau de taille moyenne et d'un petit pinceau. On est presque tous piégés. On a notre eau, trois brosses, on a un pichet qu'on peut faire. Parlons des couleurs. D' abord, nous avons Alizarine pourpre. Ensuite, nous aurions trois bleus au choix. Bleu cobalt, qui est le plus de cerfs dans le prix, puis nous avons le Thalo vu bleu, le meilleur bleu tout rond, et bien sûr, bleu outremer, qui est quelque part entre ces deux. C' est de l'herbe brute. Maintenant, ce sont nos deux couleurs spéciales ici, juste là, l'ultramarine et l'ombre brute. Nous avons Hansa jaune, c'est H-A-N-S-A. Nous avons le jaune indien, qui provenait à l'origine de l'Inde. Ensuite, nous avons le jaune Azo, un autre bon jaune. Commencez par deux peintures, deux couleurs. Tu ne peux pas te tromper avec deux couleurs. Êtes-vous prêt ? Alors regarde et vois ce que je fais. Je frappe la côte ouest. La première chose que je vais faire est de prendre ce pinceau Picasso et je l'ai partout dans le papier pour le ciel, mais pas pour le nuage. Tu vois, pas le nuage, mais partout dans le ciel. Juste au-dessus de mon encre, voir de l'encre imperméable, parfait. J' ai attendu quelques secondes. Je voulais que le ciel saigne dans mon paysage ici. Alors je l'ai mouillé. La seule chose que j'ai laissée, c'est le nuage. Elle n'a certainement pas été touchée. Maintenant, le papier va boucler un peu, c'est un papier de 140 livres, pas grand-chose. Mettez mon pinceau de côté ici, prenez un peu d'eau. Pendant que l'eau coule dans le journal, je prends de l'ultramarine ici. Je vais faire un test de dispersion rapide parce que les papiers mouillent et je vais probablement incliner mon papier parce que l'eau coule en descente. Je vais faire un beau petit balayage à travers le ciel ici. Je vais voir ce qui se passe, pas mal. Je ne peux même pas prendre une partie de mon encre ici, voir mon encre, et je vais la peindre pour qu'elle tombe. Maintenant, vous remarquerez que ce papier est ce qu'on appelle surface humide. Je vais juste jouer avec quelques-unes des formes ici et voir combien ça va couler. Tu vois, ça ne coule pas trop vite. Très gentil. Maintenant, au lieu d'ajouter plus de peinture, ce que je vais faire est de prendre mon gros pinceau Picasso ici et je vais le faire passer comme ça. Je vais nettoyer cette brosse ici. Toujours avoir un chiffon à portée de main, nous ne voulons pas trop d'eau. Je vais le refaire. Ce sont ces lignes d'encre là-bas. Je vais le refaire. Je regarde. J'aime ça. J' aime ce qui s'est passé là-bas. Regardez-le, allez. Ça va pour les nuages ? Non. Il y a des saignements là-bas ? Oui. Je vais m'incliner. En inclinant, je peux simuler le vent. Je peux y aller comme ça. Regarde cette belle tache blanche ici. Il se passe des choses. Maintenant, je vais la poser à plat parce que je ne veux pas la perdre et je vais être très prudent. Je vais prendre un peu de l'ombre. Voyez l'ombre, juste une goutte, très mince. Umber et ultramarine feront une belle qualité douce. Je ne veux pas trop d'eau sur mon pinceau. Il y a un peu de goutte là-bas. Je pense que je vais juste ajouter ça là. On y va. Voici un peu d'encombrement. Il suffit de le laisser tomber là aussi et un ici. Je vais en mettre un plus sombre ici. Vous pensez que c'est bleu ciel ici, mais je pense que c'est une banque de nuages qui arrive. Maintenant c'est mouillé. C' est beaucoup d'ambre, Ron. Voyons ce qui se passe là-bas. Devrais-je le laisser ou laisser l'eau revenir dessus ? Ça ne va pas vraiment nulle part, n'est-ce pas ? Je vais laisser la somme de l'eau la ramasser ici. Ça s'est passé un peu épais. Mais tu savais quoi ? Le gras, c'est bien. Que dois-je faire si c'est un peu épais ? Je le regarde une seconde. Je me rends compte que je peux lui donner un petit coup ici pour mieux le distribuer. C' est ça. C'est aussi loin que je vais avec ça. Ce que j'ai fait là-bas, c'est que nous pouvons voir que j'ai enlevé un peu de peinture avec elle est maintenant sur ce pinceau. Je le nettoie. Je vais juste laisser ça s'asseoir. Je vais ajouter un peu de brun ici, et ici, puis nettoyer ma brosse, prendre un peu de brun ici, et le distribuer doucement par là. Joli, deux couleurs jusqu'à présent. Je regarde là-haut et je pars, je suis un peu plus bleu ici. On y va. Tu vois, c'est une belle, c'est presque noir. Regarde ça, c'est un nuage orageux parfait juste là. Il va se disperser, laisse-le tranquille maintenant. C' est sympa. Vous voyez des arbres là-bas. Un mélange assez épais de l'ultramarine et je les mélange ensemble. Prenez une petite goutte d'humidité. Cela est devenu presque comme de l'encre. C' est la même épaisseur que l'encre, je charge le pinceau, obtiens le pourboire dessus, en mets quelques-uns ici en passant. Partout où je vois l'obscurité, je vais mettre ces petits coups. Maintenant, vous voyez le principalement bleu. Voyons s'il se mélange là, s'il s'étend un peu. Oui, ça commence à s'étaler un peu. Wow, c'est plutôt cool. Ces petites vagues se forment ici, c'est là que se trouve le reflet. Cela parce qu'il est dérangé par le vent, reflète le ciel. Voici mon jaune indien et je vais y ajouter un peu de l'ultramarine. Certainement devenu vert là-bas et je vais juste ajouter un peu de ça sur les arbres ici. Je ne veux pas être trop emporté. Un peu ici et là. Je vais prendre un jaune pur, assez pur, nettoyer. Belle chose avec ces palettes, vous pouvez juste ajouter de l'eau que vous voyez ? Et ça nettoie votre couleur parce que les couleurs propres sont la meilleure chose que vous pouvez avoir, l'eau s'éteint , a obtenu le joli jaune propre. Tu vois qu'il saigne un peu là-bas et j'aime que ce petit brouillard arrive. Mettez un peu de jaune là-dedans. Peut-être une goutte ici, nous y allons et un peu ici pour la réchauffer et ici, et un peu sur mes arbres ici, je le laisse tomber. C' est vraiment étalé là-bas gentiment. Je vais faire deux marques ici avec la fin du pinceau. que j'aime à propos de ça, c'est une belle note de deux. Pas bon de pousser comme ça. Toujours bon d'avoir la brosse ou l'outil sur un angle voir ? Quand on le met sur un angle, il ne déchirera pas le papier. J' aime ça un petit browner ici je vais mélanger un peu de jaune indien avec l'ambre. Maintenant, j'ai une peinture assez épaisse ici. Voir une peinture riche, presque opaque, et c'est bon. Un peu d'opaque est génial dans une image. Opaque, ce qui signifie que vous ne pouvez pas voir à travers, et c'est bien. Laissez sécher pendant une minute. Et si je prenais un peu d'Alizarine juste pour toucher. Parce que le papier est humide et très mince avec une goutte sur l'ultramarine est sale, alors que dois-je faire ? Il suffit d'y ajouter un peu d'eau, et on y va. Coule vers le bas. Tu peux avoir une belle violette avec l'ultramarine et je viens juste en dessous voir, avec cette petite forme violette. Je pourrais même laisser tomber un peu de l'ultramarine ici aussi maintenant. Ajoute un peu plus de ça, on y va. Shadow, on dirait que le soleil vient d'ici, alors on va le mettre là-bas. Là-bas, lâchez un peu ici et un peu ici. Vous pouvez utiliser un gros pinceau comme celui-ci ou vous pouvez utiliser un pinceau plat comme celui-ci. Tout ce qui va ramasser de la peinture. J' ai un peu de lumière là-bas. C' est le ciel, donc je ne veux pas descendre parce que le reflet vient du ciel. Voyons où d'autre je peux retirer un peu de lumière qui vient à travers. Souviens-toi que j'ai dit que la lumière venait d'ici, donc je vais l'éteindre juste là. Prends ce pinceau. Il y a une petite tache blanche ici. Je ne veux pas y toucher. C'est bien. Ça soulève un peu ici et là. C' est sympa, et juste là, là. N' importe où ailleurs ? Non, je vais laisser sécher ça. Je voudrais peut-être ajouter avec mon petit pinceau un petit quelque chose pour mettre les nuages ici. Je pense que je pourrais prendre un peu plus de ce violet clair ou violet et parce que je mouille ça avec ma brosse, pas de problème. Des lumières venant d'ici. J' aime ça, hé, je pourrais mettre un peu de ça maintenant, tu vois ? La peinture commence à me parler. C' est un bon signe. Je peux mettre un peu de ce violet dans l'eau juste un peu. Maintenant tu penses que c'est trop sombre, donc je l'allume avec peu d'eau. Soulevez-le, et je descends tout droit. Ici, on va très bien. Ok, c'est bien. Faites une pause, faites un peu sombre ici. Peut-être que je vais juste soulever un peu de nuage. Là. Oh oui, regarde ça. C'est cool. J' aime ça. La magie du ruban vert. Remarquez que je m'éloigne de la photo. Une image est toujours meilleure avec une belle chemise blanche sur tout le chemin autour d'elle. Les gens obtiennent des tapis colorés et ils travaillent occasionnellement, mais honnêtement, un tapis blanc est probablement la meilleure chose que vous pouvez obtenir. C' est une belle petite photo. Rappelez-vous, pas d'erreurs dans l'art.