CONCEPTION DE LOGO - Un voyage à travers un projet de conception de logo

1. Introduction du cours: Bonjour, et bienvenue dans cette classe ; Logo Design, un voyage à travers un projet de conception de logo. m'appelle Faith Brown et je suis graphiste du Royaume-Uni. Mon arrière-plan est le graphisme et l'image de marque. J' ai eu le plaisir de concevoir de nombreux logos pour mes clients, et je vais partager avec vous de nombreux conseils que j'ai appris tout au long de ma carrière. Dans ce cours, vous suivrez littéralement mon processus de prise d' un premier mémoire du client, de gagner de l'inspiration, concevoir des idées initiales, de développer des idées basées sur leurs commentaires, finaliser les fichiers et de créer un tableau de marque. Je parlerai aussi de devis et de facturation. Cette classe s'adresse aux designers qui ont juste besoin d'une direction supplémentaire avec ce genre de projets. Souvent, il est difficile de savoir par où commencer ou comment communiquer avec les clients pour un projet. Combien d'idées initiales montrez-vous ? Gérer les attentes de vos clients et à la fin de la journée produire un logo parfait pour cette entreprise. Vous me suivrez presque en direct pendant que je partage avec vous mon processus de conception. Tu verras mes erreurs aussi, personne n'est parfait. Pour votre projet, vous pouvez soit travailler avec un projet de conception de logo existant que vous en avez actuellement un ou vous pouvez choisir l'un des trois mémoires que je vais partager avec vous. Je prendrai la place d'un client. Je vais m'enregistrer aussi souvent que possible et être le client prétendant. Mais je vais également vous encourager, en tant qu' autres étudiants, les commentaires sur les projets d'autres personnes. Pour le premier mois de ce cours, je me connecterai la plupart des jours pour recevoir des commentaires sur vos projets. Alors s'il vous plaît n'utilisez pas la galerie du projet. Je pourrais même être un client maladroit à un moment donné, juste pour que le projet se sente un peu plus réel. Mais je promets que les slips de plaisir et nous allons garder mensonge et agréable. Je parlerai plus de ça en classe. Alors plongons dedans. 2. Ce que nous allons couvrir: Chaque vidéo couvre un domaine différent d'un projet de conception de logo. Nous allons donc commencer par le contact initial. On dirait qu'on est sur le point de prendre contact avec des extraterrestres, mais les clients ne sont pas si effrayants, je te le promets. Je vais partager quelques conseils pour tirer le meilleur parti de cette première communication. Les citations sont alors vous parler à travers mon processus de citation pour un projet, creuser plus profondément. Une fois que le client est revenu pour confirmer le projet, vous devrez organiser une réunion ou un appel Skype ou e-mail pour en savoir plus sur son entreprise et ses objectifs, inspiration et son humeur. Il est très difficile de trouver un logo parfait. Donc, nous allons parler de trouver l'inspiration et ils devraient idées. Nous allons parler de croquis et aussi aller directement à un programme vectoriel pour un jeu autour des couleurs. Je vais parler un peu, un peu de trouver des palettes de couleurs parfaites. Présentation. Je vais vous parler de la façon dont je présente mes idées au client. C' est ce qui se passe après les idées initiales ont été envoyées et que vous avez eu quelques commentaires. Finaliser les fichiers sont passer par quels fichiers fournir, panneaux de marque Je vais parler un peu de panneaux de marque, qui est fondamentalement une mini version des lignes directrices de la marque. Et puis nous parlerons de se faire payer pour ton travail. Je vais également parler brièvement de quelques règles non écrites pour savoir comment vous pouvez ensuite afficher le logo une fois que vous l'avez conçu pour votre client. Donc, en termes de projet pour cette classe, vous pouvez avoir un projet de logo en déplacement pour le moment, ce qui serait super de travailler avec, ou vous pouvez choisir l'un des trois slips que j'ai inclus dans cette classe. Comme je l'ai dit, je serai votre client pour le premier mois où la classe va dans la vie. Je vérifiais toujours après ça, mais probablement pas aussi régulièrement. Ainsi, en tant qu'étudiants, vous pouvez également vous renseigner sur le travail des autres. Nous pouvons tous nous entraider les uns les autres. Trois slips à choisir, concevoir un logo pour une nouvelle salle de gym pourrait être la vie gym, concevoir un logo pour un magasin de gâteaux appelé Glorious Cakes. Et dessinez un logo pour une nouvelle boisson au jus appelée Essentiellement. Dans vos ressources de classe, vous trouverez sous les onglets de projet trois mémoires et des questionnaires remplis pour vous aider dans chaque projet. Alors n'hésitez pas à vous attaquer à un ou à tous les trois si vous le souhaitez. 3. Premier contact: Commençons par parler de ce contact initial avec un client potentiel. Ce cours ne vise pas vraiment à trouver des clients, mais les clients peuvent venir de nombreux domaines de la vie. recommandations des amis passeront les clients, les groupes de médias sociaux, les personnes qui ont vu vos messages sur les médias sociaux, LinkedIn est un bon site pour le réseautage, peut-être que vous avez été à un événement de réseautage. Parfois, vous avez déjà eu un contact face-à-face. Vous pouvez les connaître ou les connaître par des connaissances ou des amis, ou ils peuvent être quelqu'un que vous n'avez jamais rencontré. façon dont vous communiquez avec chacun d'eux diffère selon les circonstances. D' habitude, je n'aurais pas de réunion avec quelqu'un tant qu'ils n'auront pas confirmé qu'ils sont heureux de m'accompagner sur ma citation. La raison principale de cela est que je pourrais aller dans un café pour une réunion et parler à quelqu'un pendant quelques heures de son logo et de son image de marque, ils [inaudibles] puis décider que je suis trop cher. Alors, je n'aurais pas d'argent pour cette période. Maintenant, si le projet était potentiellement un très grand projet, j'ai rencontré des clients avant de les citer car il est utile de vraiment parler de ce dont ils ont besoin et des éléments dont ils pourraient avoir besoin, comment ils travailleront ensemble. Cela m'aidera alors à citer. Mais pour un projet de conception de logo assez simple, j'ai essayé de sauvegarder mes réunions pour une fois des projets réellement confirmés. La première étape pour moi est d'en apprendre un peu sur les entreprises, donc j'ai assez d'informations à citer. Cela peut généralement être fait par e-mail, ou si vous êtes à un événement de réseautage, vous pouvez évidemment discuter un peu à leur sujet alors et là. Ce que vous voudrez savoir, c'est le nom de l'entreprise et ce qu'elle fait, êtes-vous rebranding ou est-ce une entreprise totalement nouvelle ? Combien de personnes signeront le logo ? C' est une grande question à citer. S' il y a 10 personnes qui voudront tous signer ou avoir leur mot à dire, en passant, ce n'est absolument pas idéal, alors vous voudrez facturer beaucoup plus car le projet sera difficile. L' idéal est une personne. Top 10 personnes avec des goûts et des goûts différents est un travail acharné, mais évidemment pour le grand client d'entreprise, c'est parfois inévitable, et Vous voudrez savoir où le logo sera vu. Où ça va avoir besoin de travailler. Pensez aux médias sociaux, aux fans de signalétique, papeterie, aux autocollants, à l'emballage, etc. Cela vous aidera à trouver le devis officiel pour le travail. L' autre chose importante à faire à l'avance pour éviter de perdre du temps à préparer un devis, est de s'assurer que le client a portefeuille senior et vraiment aimé votre style de design. Il ne sert à rien de passer du temps à citer si vous n'êtes pas un bon ajustement l'un pour l'autre, et c'est bon, c'est tout à fait normal. Ça peut arriver. Alors parlons un peu de citations. 4. Citer: Citation. Un devis officiel est bénéfique pour le client et pour vous. Il définit les attentes afin que vous ne finissiez pas par concevoir 100 logos. Je vais vous dire une grosse erreur que j'ai faite il y a quelques années. J' étais en concession avec un client et j'ai envoyé le devis officiel. Comme vous le verrez sur ma citation que je vais partager avec vous sous peu, je décompose le travail que je fais, et habituellement je commence entre trois et quatre idées initiales. Le client est revenu me voir et m'a demandé de développer une de ces idées. Alors je l'ai fait. Elle ne le sentait pas vraiment et nous sommes retournés à l'étape de conception initiale ou parce que j'ai raté la partie importante, le travail supplémentaire. Je ne me suis pas couvert du fait que les clients peuvent changer d'avis. J' ai littéralement conçu une trentaine de logos pour ce client, avant de dire poliment : « Je ne pense pas être la bonne personne pour votre projet. » Je n'ai rien payé. La cliente savait maintenant ce qu'elle ne voulait pas, mais j'ai passé beaucoup de temps à faire le tour des maisons. Je n'aime jamais dire que j'ai perdu mon temps parce que j'en ai beaucoup appris. Un, c'est de vous couvrir du travail supplémentaire, et deux, parfois votre style n'est pas bon pour quelqu'un. C' est maintenant à quoi ressemble une citation habituelle pour moi. Les conceptions initiales, généralement entre trois et quatre, une étape de développement, j'ai développé l'un des logos en fonction de leurs commentaires, et l'étape finale, cela devrait être des ajustements mineurs. S' il y a du travail supplémentaire, je facturerai un tarif horaire. Je dis généralement un travail supplémentaire après la phase initiale des logos, 99 pour cent du temps que le client est satisfait de l'un des premiers logos que j'ai conçus. Parfois, je vais demander un pourcentage initial basé sur quelques facteurs différents, si le client vit à l'étranger et ce serait beaucoup plus difficile de chasser les trottoirs, ou si je ne les ai jamais rencontrés, alors je peux demander peu d'avance. Mais quand j'ai commencé, je n'ai pas fait ça. Je pense que cela revient à la confiance, alors faites ce qui vous convient et vous pouvez toujours changer les termes au fur et à mesure que votre carrière se développe. Je ne vous ai délibérément pas dit combien je cite parce que j'ai tendance à ne pas avoir de prix fixe et je cite par projet, basé sur certaines des questions que j'ai posées au stade initial. J' ai des amis qui ont des paquets fixes. Le premier pourrait inclure un design de logo, palette de couleurs, un tableau de marque et des options de typographie. La deuxième option peut inclure des cartes fixes comme des cartes de visite et des lettres à en-tête. La troisième option comprendra un guide de style pour la photographie, les éléments du site Web, etc. C' est une bonne façon de l'aborder et d'économiser que vous n'avez pas cité à chaque fois. L' inconvénient est qu'il ne vous couvre pas pour dix personnes ou que vous vouliez signer un logo qui pourrait prendre un peu plus de temps que vous ne l'aviez autorisé. Ce sont toutes d'autres options pour la façon dont vous pouvez fixer le prix de votre travail. Je veux juste vous donner une idée de la façon dont vous pourriez citer. Chaque concepteur le fera légèrement différemment et vous comprendrez ce qui fonctionne le mieux pour vous. J' ai vu des concepteurs de logo facturer quelque chose entre 99$ et plus de 2 000$ pour un forfait complet de marque. Il est important de trouver le bon prix pour vous. Vous envoyez le devis, le client est heureux. Vous pouvez souhaiter que vous avez essayé citation en plus. Mais [inaudible]. Je dois juste dire, quel que soit votre prix, où que vous vous fassiez vous-même, il y aura des gens qui pensent qu' ils ont une bonne affaire et d'autres qui penseront que vous coûterez cher. Tenez-vous à vos armes et connaissez votre valeur. Si, au fil du temps, vous obtenez littéralement tous les emplois pour lesquels vous citez, pensez peut-être à augmenter votre prix. De plus, prenez note des heures que vous consacrez à chaque projet et déterminez à quoi votre taux horaire s'applique et obtenez-vous ce que vous voulez ? Il y a aussi beaucoup de logos que vous pouvez acheter ces jours-ci très bon marché. Maintenant, alors que ces logos eux-mêmes peuvent être assez gentils, la société n'aura jamais un logo unique car quelqu'un d'autre peut facilement l'acheter aussi. Ne sous-évaluez pas votre travail. Un logo unique unique qui parle vraiment cette entreprise et cette marque vaut plus qu'un logo de 25$ que des centaines de personnes pourraient acheter et utiliser. 5. Creuser plus profondément: Creuser plus profondément. Donc, le client a approuvé votre devis et votre maintenant bon pour commencer le processus de conception du logo. Je vais maintenant vous présenter le projet sur lequel je travaille en direct pour vous montrer mes prochaines étapes. Le logo sur la conception est pour une conceptrice de jardin appelée Catherine Lee. C' est une amie qui vit dans la même ville que moi, donc nous avons la chance de pouvoir se rencontrer facilement face à face pour cette première réunion. Créatrice de jardin, Catherine est très visuelle et elle apporte des références d'images et de couleurs qu'elle aime. Nous parlons de ses objectifs commerciaux, façon dont elle espère se développer, ses clients idéaux et de tout ce que j' inclue dans le questionnaire de marque que je partagerai avec vous. Si vous ne pouvez pas rencontrer quelqu'un en face à face, lui envoyer des questions clés vous aidera à mieux connaître son entreprise. Si c'est une petite entreprise, vous en trouverez beaucoup sur leurs qualités de marque, ils sont très personnels pour le propriétaire. S' ils sont le visage de la marque et de l'entreprise, vous voudrez que la lettre reflète cela. n'y a donc pas de conflit entre le côté visuel de la marque et la façon dont la personne communique réellement. Si la personne est très amicale, chaleureuse et joyeuse, si un travail semble très corporatif aussi pourrait ne pas se marier. Comme le dit une excellente citation de Seth Godin, « Chaque interaction, sous quelque forme que ce soit, est une image de marque. » Il est donc très important de creuser plus profondément et comprendre l'entreprise et comment le propriétaire s'y intègre. Dans les ressources d'une classe, vous verrez le questionnaire sur la marque avec quelques questions que vous pourriez envisager de poser à vos clients. Certains peuvent ne pas être pertinents pour chaque projet, alors choisissez et choisissez le vôtre. De moi à [inaudible] face à face, ayant un appel Skype ou un courriel et des questions, vous devriez maintenant avoir une bonne connaissance de cette entreprise et de la façon dont elle envisage d'évoluer. J' ai essayé d'inclure toutes ces informations dans trois mémoires que vous pouvez choisir. 6. Inspiration et planches d'inspiration: Inspiration et planches d'humeur. Quiconque a suivi mes cours précédents sait que j'aime un moodboard, et je l'utilise pour commencer ma phase d'idée avec en produire un. Après ma première rencontre avec Catherine, elle m'a dit qu'elle aimait vraiment la forme de fougère et les liens avec la séquence Fibonacci. Donc, je suppose que vous avez entendu parler de la séquence de Fibonacci, c'est une série de nombres qui est faite en ajoutant les deux numéros précédents ensemble. La séquence est zéro, un, deux, trois, cinq, huit, 13, 21 et cetera. Ainsi, 21 est composé de huit plus 13, par exemple. Lorsqu' il est illustré ensemble, dans cette spirale, il est connu sous le nom de La Spirale d'Or et peut être vu beaucoup dans la nature est assez fascinant. Les artistes ont beaucoup utilisé les ratios dans l'art aussi. Il y a quelque chose de très agréable visuellement. J' ai commencé par collecter des images liées à cela, et aussi des fougères en général. J' ai aussi dans ma tête une idée de logo qui pourrait être assez illustrative. Donc, j'ai regardé un peu les dessins botaniques. Je fais littéralement juste Google ou Pinterest recherche comme dans glisser et déposer les images dans. Parfois, je vais sortir et prendre des photos, parfois je vais utiliser des magazines et des livres, aussi des textures si je fais comme un moodboard physique. Cela dépend vraiment du projet. Donc, cet exemple est un moodboard physique que j'ai créé pour un projet de conception de brevet. C' est beaucoup de plaisir à créer des moodboards comme ça. J' aurais pu me faire sortir pour ce logo et ramasser du feuillage en fleurs, mais c'était vraiment le mauvais moment de l'année. Tout était humide et froid, et les images en ligne, nous sommes beaucoup plus dynamiques, ce qui, à mon avis, était important pour ce projet. Alors, faites ce qui vous semble naturel. n'y a pas de bonne ou de mauvaise approche avec les moodboards. Votre client n'a même jamais à les voir. C' est plus pour vous d'avoir des idées et de l'inspiration. On me demande souvent si je regarde d'autres logos pour une industrie similaire. Donc, oui, mais j'essaie de ne pas le faire tout de suite. Je ne veux pas être trop influencé par quoi que ce soit d'autre que je vois et je ne veux certainement pas copier. Donc, essayez d'abord de trouver quelques idées et réflexions initiales, mais je pense qu'il est important de regarder en particulier les concurrents directs que votre client pourrait avoir. Vous voulez que leur logo se démarque et pas pour les mauvaises raisons que je devrais ajouter. Vous voulez qu'il ait sa propre personnalité unique look assez différent, mais d'une bonne façon. Donc, oui, il est important de vérifier la compétition, mais essayez de chronométrer cela correctement afin que cela ne vous envoie pas trop loin. Vous pouvez en ajouter quelques-uns à votre moodboard aussi bien si vous le souhaitez. Une fois mon moodboard terminé, ou au moins un bon travail en cours, il est temps que je commence esquisser mes premières idées ou avoir une pièce dans Illustrator. N' hésitez pas à télécharger votre moodboard dans la galerie de projets au sein de cette classe. 7. Idées initiales: Idées initiales. D'habitude, je vais directement à un carnet de croquis plutôt que de me diriger directement vers Illustrator. Vous n'avez pas besoin d'utiliser Illustrator pour la conception de votre logo. Il est toujours conseillé d'utiliser des notes de programme vectorielles pour que le logo puisse être facilement mis à l'échelle, contrairement à Photoshop, qui est basé sur les pixels, qui signifie que vous ne pouvez pas augmenter sans le flou. Mais pour ce logo particulier, parce que Katherine, qui m'a parlé de son amour pour la séquence Fibonacci, j'ai senti que je n'allais pas pouvoir dessiner les ratios correctement et je n'avais pas de papier graphique à certains moments donc j'ai est allé directement dans Illustrator et j'utilise littéralement ceci comme un carnet de croquis. Je ne sais pas vraiment où je vais en ce moment. Je joue juste et je vois si des accidents heureux se produisent. J' ai super accéléré ça au fait, je ne suis pas si rapide. Je commence à voir où ces cercles pourraient m'amener, puis je passe en forme de lune et je vois si je peux en faire quelque chose intéressant avant de les assembler ensemble. Je vais juste garer celui-là pour l'instant et j'y reviendrai peut-être. Je veux explorer une forme de feuille ou d'arbre car c'est très pertinent pour les conceptions de jardin donc je pense aux rapports entre chaque forme, relatifs à la séquence à nouveau. En les plaçant les uns sur les autres, cela commence à prendre forme en un logo potentiel. Je vais juste essayer ça comme un arbre au lieu d' une feuille bien qu'il soit en fait assez mignon car il ressemble aux deux. Je vais juste garder ça d'un côté et avoir un peu plus d'un jeu avec ces formes et leurs relations les unes avec les autres. Encore une fois, je ne sais pas vraiment où je vais avec ça. J' utilise ce tableau d'art dans Illustrator comme un carnet de croquis. Rappelez-vous que la plupart des gens ne verraient jamais cette étape de votre processus de conception. Peu importe si quelque chose ne fonctionne pas, vous l'avez essayé et ce ne sera tout simplement pas l'une des options que vous affichez le client. Je ne suis pas sûr de ça, ça ressemble à un animal bizarre, mais j'aime la forme de feuille, donc je vais essayer autre chose avec. Parfois, vous aurez des idées dans votre tête ou même esquissé que lorsqu'il s'agit de les coloriser, elles ne semblent pas fonctionner aussi bien. Je veux également vous montrer mon approche plus traditionnelle des idées initiales et c'est l'esquisse. Pour ce projet, Katherine m'avait dit le style qu'elle aime et ils étaient tous très propres et graphiques, mais j'aime jeter quelques options génériques dans quelques conceptions initiales, parfois juste pour le plaisir ou peut-être que c'est quelque chose que le client avait pas pris en considération. Je veux montrer une façon totalement différente d'utiliser des dessins de style botanique alors je me suis installé avec quelques feuilles et brindilles et j'ai fait quelques dessins relativement détaillés. Disons qu'ils ont été considérés plutôt que des croquis totaux. Je les scanne ensuite dans une résolution décente afin de pouvoir les amener dans Illustrator pour travailler avec. Tout d'abord, je voulais juste les placer dans l'idée de design que je devais voir s'ils fonctionnent avant de les vectoriser. Nous allons juste tracer l'image un peu ici, car c'est un outil si utile. Vous pouvez le trouver dans la fenêtre déroulante ou en fonction de votre espace de travail, il peut être configuré le long de la barre transversale en haut. Vous pouvez afficher les paramètres personnalisés et jouer avec ces paramètres jusqu'à ce que vous soyez satisfait du résultat. Assurez-vous simplement que vous avez coché cette case d'aperçu afin que vous puissiez le voir en direct. Une fois que vous êtes heureux, vous pouvez cliquer sur développer et il va vectoriser l'illustration et maintenant vous pouvez faire toutes les choses amusantes comme ajouter de la couleur. Si vous trouvez que vous essayez de changer la couleur mais que vous sortez toujours gris, allez simplement modifier et modifier les couleurs et convertissez-les en CMJN. Maintenant, je commence à voir comment cela fonctionnera dans la conception de texte que j'ai déjà fait. La prochaine étape est de vraiment regarder plus en détail les couleurs de ces conceptions et nous en parlerons dans la prochaine vidéo. En ce qui concerne les étapes des projets, si vous souhaitez partager quelque chose à ce stade, alors s'il vous plaît faire et je ne vais pas mettre mon chapeau client sur tout de suite. Je garderai ça pour quand vous aurez finalisé ces idées initiales. 8. Couleurs: Venir avec un livre de couleurs peut être vraiment utile. Mon lieu de prédilection pour les palettes de couleurs est Design Seeds. C' est un excellent site Web intuitif où vous pouvez facilement trouver quelques superbes colorways. J' essaie également de garder à l'esprit que si ces palettes sont magnifiques à côté d'une photo, elles pourraient ne pas fonctionner si bien lorsque vous les simplifiez pour deux couleurs pour travailler avec un logo. Pour tout ce qui me prend vraiment l'œil, je fais glisser et déposer dans le tableau. Un autre endroit idéal pour trouver l'inspiration des couleurs est Pinterest. Je pourrais me perdre en regardant les palettes de couleurs, mais ne vous précipitez pas sur cette étape. abord, je crois que les logos les plus forts doivent fonctionner en noir et blanc. La mauvaise couleur peut vraiment affecter la réponse de votre client à un logo. Par exemple, si je faisais cette conception d'arbre pêche et orange, je suis presque sûr que mon client accepterait instantanément de l'avertir et il serait difficile pour eux de voir le potentiel du logo. Très souvent, je regarde aussi mes livres Pantone et mes cartes postales que je vais voir dans une minute. Il est parfois assez difficile avec ces livres Pantone de vraiment commencer à voir quelles couleurs pourraient bien fonctionner ensemble. C' est un peu agité. J' ai investi dans ce paquet de Pantone, une centaine de cartes postales, et c'est vraiment cool. Vous obtenez juste des charges et des charges de couleurs évidemment et cela vous aide à vraiment commencer à voir quelles couleurs vont bien fonctionner ensemble comme une palette de couleurs. Lesquels pourraient ne pas fonctionner si bien ensemble. Ensuite, vous pouvez simplement commencer à avoir une idée d'une palette de couleurs en utilisant trois ou quatre d'entre eux. J' ai tendance à ne pas utiliser autant de couleurs dans un logo si je peux, mais c'est assez bon d'avoir une palette de couleurs secondaire pour vos clients afin qu'ils puissent l'utiliser sur des sites Web ou d'autres choses. Je ne pense pas que ce vert va vraiment avec ceux-là. Oui, c'est vraiment cool façon de penser aux palettes de couleurs aussi, donc c'est une autre chose à considérer. Vous pouvez également le faire avec des bandes de peinture des magasins de articles ménagers et des magasins de peinture. C' est une chose très pratique à faire aussi. J' ai arrangé mon inspiration de couleur sur une planche. Je suis vraiment attirée par cette couleur Pantone de l'année il y a quelques années. Je me demande aussi si je peux incorporer ces couleurs étrangères dans un logo. J' aime les relations de ces roses avec les couleurs qui l'entourent, mais je suis conscient que,cela mais je suis conscient que, pourrait instantanément rendre ce logo un peu plus féminin qu'il ne doit l'être. Encore une fois, n'hésitez pas à partager n'importe quel tableau de couleurs que vous avez créé dans votre zone de projet. Ce n'est pas toujours quelque chose que vous devez partager avec un client, mais vous pouvez le faire. Je connais beaucoup de designers qui produisent des planches d'humeur et des tableaux de couleur pour leurs clients et les montrent dans le cadre de la présentation. Habituellement, j'ai une bonne idée de ce que cherche mon client à partir des premières conversations que nous avons, mais je leur ai parfois envoyé un tableau d'humeur pour vérifier que je suis sur la bonne voie. N' hésitez pas à les partager dans votre galerie de projets. Il y en a des très joliment conçus sur Pinterest à nouveau ici pour vous inspirer. Aussi, si vous trouvez que la couleur [inaudible] est une partie difficile de votre processus de conception, s'il vous plaît vérifier mon autre cours, The Art of Color, où nous abordons vraiment ce sujet plus en détail. Vous pouvez voir tout ce que nous avons couvert dans les leçons ici. Peut-être vérifier cela après cette classe et je vais inclure un lien dans les notes ci-dessous sur la chronologie de cette vidéo. 9. Présentation au client: Je commence par une page de titre, puis montre chaque dessin. Cela mettra également en évidence pour moi comment le logo ressemblera sur les couleurs sombres et quelles options de logo pourraient être nécessaires pour chaque design. C' était un design que j'ai fini par développer à partir de ces formes initiales de lune. Ils s'échelonnent vers l'intérieur aux rapports de la séquence de Fibonacci pour créer un effet de type pétale de rose. Je montre une option avec une couleur dégradée et aussi une option plus graphique. Je vraiment ce n'est pas un design d'arbre mais je pense que je dois modifier les couleurs et les relations du type, la taille. Je veux également montrer à quoi cela ressemblera sur un fond de couleur différente ou avoir une option de couleur alternative en utilisant les deux verts. J' ai passé beaucoup de temps sur cette scène, donc je suis un peu en train de vous montrer le processus que je prends. Parfois, j'ajoute dans certains modèles légèrement alternatifs qui, bien qu'ils soient différents, se rapportent à une idée particulière. Je suis préoccupé par cette conception semble un peu trop géométrique et n'est pas assez lâche pour un concepteur de jardin. Je voulais montrer un léger développement avec celui-ci. Cette idée était un autre caractère générique. J' utilise juste un élément de mes croquis à placer avec une police de caractères scriptée pour le faire paraître personnel supplémentaire. Comme Katherine a failli signer son nom. Cette idée que nous avons fait quelques feuilles vient de la conception de petit arbre, mais juste une approche beaucoup plus lâche. À ce stade, j'ajoute un petit raisonnement derrière chaque conception et mon processus de pensée, comment le logo pourrait être utilisé, et je vérifie également les erreurs d'orthographe. Je vais vous expliquer sur les conceptions génériques. Ici, j'ai dit que les deux modèles suivants sont un peu brefs, mais nous allons essayer d'autres approches pour vous donner plus de choix. Si nous repensons à la citation que j'ai dite à l'origine, j'ai conçu trois ou quatre options. Je suis en train de montrer à Katherine six designs. Je ne l'ai pas fait tout le temps, mais si j'entre dans la zone avec un projet, j'aurais aimé donner au client plus qu'ils ne l'attendent, bien que cela puisse se retourner, parfois trop de choix rend très difficile pour le client de décider d'un itinéraire. Alors soyez avertis. Je montre aussi peu de façons d'utiliser une partie des éléments visuels de la marque, comme le motif pour briser le texte, qui pourrait être agréable sur des documents ou sur des sites Web. Encore une fois, pour cette conception, j'ai montré un exemple d'utilisation de la feuille comme un filigrane. Je vais ensuite enregistrer ceci sous forme de PDF prêt à envoyer au client. Personnellement envoyer un e-mail au PDF avec quelques notes a toujours bien fonctionné pour moi. Parfois, il peut être utile d'organiser une autre réunion ou de présenter les idées. Pour les grands projets d'entreprise, on s'y attendrait probablement. Mais pour les petits projets, j'aime penser que les clients sont excités d'ouvrir leur e-mail, voir les idées, puis de les laisser s'asseoir avec. J' ai généralement la préférence d'un des designs que j'ai fait, et je ne veux pas inconsciemment convaincre mon client d'aller avec. Par exemple, le logo que Katherine n'a pas fini avec n'était pas mon préféré particulier, mais elle l'a adoré. Je voulais juste dire que j'avais l'habitude d'envoyer mes documents de présentation un peu différemment. Je commencerais par la page de titre, puis sur la première page, je montrerais toutes les options afin qu'ils puissent les voir à côté de l'autre. Je vais ensuite dans un peu plus de détails pour chacun d'eux. J' ai changé cela maintenant, mais pour les besoins de vos projets, hésitez pas à poster une ou deux images montrant vos idées initiales. Vous n'avez pas besoin de créer un grand document de présentation sauf si vous le souhaitez, bien sûr. Ensuite, dans les notes sur votre projet, écrivez simplement vos raisons pour chaque conception. Vous envoyez votre présentation ou livrez en personne et attendez vos commentaires. C' est souvent une partie délicate de nos tâches. Combien de temps attendez-vous vos commentaires avant de poursuivre ? Vous avez d'autres projets en déplacement et vous pourriez vouloir planifier votre temps un peu. C'est dur. Certains clients voudront au moins quelques jours pour passer en revue les options, peut-être même quelques semaines. J' ai essayé d'être aussi patient que possible avec les clients, mais aussi s'ils ont une date limite si le logo doit être fait, j'ai essayé de leur rappeler doucement que, il y a du temps et il faut du temps pour développer ces idées et finaliser les dossiers. Si vous savez que vous avez un grand projet à venir, vous voudrez peut-être définir certaines conditions au début des projets et simplement dire poliment que j'aurai besoin de commentaires dans les trois jours suivant votre réception des idées initiales. Katherine est revenue vers moi presque tout de suite et m'a dit : « J'aime vraiment l'un d'eux, mais puis-je m'asseoir dessus pendant quelques jours et m'assurer que je ne me précipite pas dans une décision. » C' est évidemment la situation parfaite car vous ne voulez pas commencer à finaliser les fichiers du client puis décide deux jours plus tard qu'ils ont changé d'avis. C' est bon de leur donner un peu de temps. Katherine est revenue et a dit qu'elle voulait aller avec des feuilles dansantes. Elle pensait qu'il la représentait, qu'il n'avait pas l'air d'entreprise, mais qu'il avait aussi l'air professionnel. La meilleure chose était qu'elle aimait tellement qu'elle ne voulait rien changer, qui rend ça un peu difficile pour la façon dont je vais maintenant vous parler de la phase de développement, mais je vais juste parler à vous au sujet d'un logo différent. 10. Développement: Alors que Catherine était satisfaite de la conception de son logo, il y a généralement une étape de développement impliquée dans un projet de logo. Je vais juste vous montrer celui-là, qui est un autre projet de logo que j'ai fait pour une société appelée Wet Banana. Vous avez vérifié leurs affaires, ils vendent vraiment beaucoup de T-shirts et d'autres choses funky ; C'est vraiment drôle. Ce sont deux dessins que j'ai montrés à mon client. Donc celui-ci était un peu plus propre et graphique, puis celui-ci beaucoup plus illustratif. Mais notre client voulait voir la première police avec la banane plus illustrative. J' ai donc essayé ça au stade du développement. Elle voulait aussi voir le texte coloré, dans des couleurs différentes. Donc on a essayé ça. quelque sorte d'y arriver maintenant avec celui-ci mais vous voudriez le voir en un goutte à goutte. Ensuite, nous avons effectivement finalisé sur le goutte à goutte dans différentes positions, couleur légèrement différente rose. C' est une sorte de petites choses, mais c'est normalement une étape de développement, essayant différentes polices de caractères, en essayant des couleurs différentes. Beaucoup de temps vous pourriez essayer de changer l' échelle de quelque chose par rapport à l'autre. Juste être prêt pour la phase de développement. C' est tout à fait normal. C' est plus souvent qu'autrement, il y aura des changements. J' ai eu de la chance avec Catherine, qu'elle l'aimait vraiment, comment c'était. En ce qui concerne vos projets, vous avez téléchargé vos idées initiales et votre galerie de projets, espérons-le. Maintenant, c'est le point où je vais venir ou d'autres étudiants et sorte de recommander quel logo aller pour et des idées pour le développement. Donc nous prendrons la place du client pour cette étape. 11. Finaliser vos fichiers: Nous allons aller de l'avant et préparer ça maintenant et je vais juste passer par toutes ces manières différentes. Je prépare ce logo pour un client, les différents types de fichiers. Je vais apporter ceci dans un nouveau document et je vais juste les supprimer pour l'instant. Tout d'abord, je vais m'assurer que le type est converti en contours. J' ai déjà fait la Katherine un peu sur certaines des lettres avec lesquelles je n'étais pas si content. Je vais aller de l'avant maintenant et enregistrer ceci comme un fichier EPS. Ok, donc un fichier EPS est bon pour l'impression. Il reste dans le format de fait et vous pouvez le mettre à l'échelle de haut en bas et essentiellement imprimer à n'importe quelle taille, donc si jamais elle veut un van, ce serait bon pour cela. Aussi toute entreprise comme stationnaire, fondamentalement tous les trucs d'impression devraient être dans ce format si cela peut l'être. Mais alors nous devons aussi penser aux médias sociaux. Comme un format carré ou cercle sur Twitter et Facebook. Je vais aller de l'avant maintenant et préparer ça dans un carré comme un JPEG pour mon client. Cela fonctionnera bien sur une image de profil Facebook, par exemple. Je vais juste déplacer ça un peu et on verra ça dans un tableau plus large. Ensuite, je vais enregistrer ceci en tant que JPEG. Je vais faire un fond blanc pour garder la forme, puis je vais aller Exporter en JPEG. Ce qui est un pseudo pour le nom de celui-là, et naviguer. Nous allons changer cela en RVB car cela sera principalement utilisé à l'écran. Il peut être utilisé en impression pour les petites impressions, mais je vais essayer d'encourager mon client à utiliser EPS dans la mesure du possible. Maintenant, nous allons également enregistrer ceci en tant que PNG et cela signifie fondamentalement qu'il n'a pas d'arrière-plan. Parce que les fichiers PNG, si je vous montre juste un exemple, ça va être fondamentalement comme ça, donc quel que soit le fond juste derrière le logo apparaîtra. Je vais aussi lui donner ceci avec le texte converti en blanc afin qu'elle puisse mettre ça sur une photo ou quelque chose comme ça. Je ne vais pas passer par toutes les versions avec vous parce que cela pourrait devenir un peu ennuyeux.Mais fondamentalement, un fichier PNG est vraiment bon si le logo a besoin d'un fond transparent. Parce que les JPEG n'ont pas d'arrière-plans transparents, ils devront toujours être sur une couleur ou un fond blanc ou noir. Allons de l'avant et sauvegardons celui-là aussi. Ce sont les trois données que vous pouvez voir ce fond transparent là. Je vais en faire une résolution plus élevée. Juste au cas où elle en aurait besoin. On y va. C'est mes trois versions de base du logo que je donnerais à un client, mais parfois les clients ont besoin d'autres versions ou d'autres options. Ce que nous pourrions aussi faire avec celui-ci, c'est que je pourrais lui donner un média social sur le fond vert foncé et aussi cette feuille. Je pense à lui donner comme un PNG pur et solide qu'elle peut ensuite utiliser sur n'importe quel matériau qu'elle pourrait vouloir comme filigrane. Je sais qu'elle a Photoshop, donc elle va jouer avec la transparence et le positionnement de ça. Je pense que ça va être utile si elle a ça comme un fichier séparé. Je vais aller de l'avant et faire toutes ces versions pour elle. Alors je reviendrai. J' ai passé en revue et sauvé quelques autres versions des choses dont elle pourrait avoir besoin. Je veux juste vous parler brièvement des couleurs Pantone. Je vais également donner à mes clients une version Pantone de leur logo. Les couleurs Pantone sont utilisées et pourquoi ? Vous pouvez demander. Fondamentalement, comment vous voyez ce logo à l'écran sera différent de la façon dont je le vois. Probablement que marginalement, mais tous nos écrans absolument légèrement différents et cela affectera la façon dont nous voyons la couleur. Si nous imprimons à partir de nos imprimantes domestiques avec des encres CMJN, que cyan, magenta, jaune et noir. Encore une fois, parce que toutes nos imprimantes et configurations de couleurs où nous sommes légèrement différents. n'y a aucune garantie que tout ce que nous imprimons correspondra entre les personnes et les imprimantes. Les couleurs Pantone sont vraiment utiles pour s'assurer que lorsque tout est imprimé professionnellement, les couleurs seront toujours assorties. Aussi ce que vous voyez à l'écran et ce que vous pourriez voir dans un Pantone, mais ne regardez pas toujours le même donc j'ai tendance à donner l'option RVB aussi. Il y a des sites en ligne qui vous recommanderont les correspondances RVB et CMJN et jusqu'à chaque couleur Pantone. J' ai donc le livre Pantone et j'ai regardé à travers pour trouver un bon vert et un bon gris pour le texte et une très bonne chose à propos des livres Pantone est que vous pouvez voir quelles autres couleurs vont tenir dans cette plage tonale. Si vous voulez une teinte, vous pouvez voir que si je choisis le 375, si je voulais aller plus léger, le 372 va être une bonne et si je voulais aller plus sombre, je peux juste monter la balance. C' est pour ça que les couleurs Pantone sont vraiment bonnes. Mais surtout, c'est pour s'assurer que nous obtenons une continuité avec nos couleurs. Dans Illustrator, et comme j'utilise Illustrator, si vous avez besoin de trouver vos couleurs Pantone, vous devrez les avoir dans vos bibliothèques. Parfois, ils viennent naturellement, je crois. Ici, tu y vas. Vous avez Pantone solide revêtu et Pantone solide non revêtu. Je viens d'éteindre ma boîte maintenant, je n'ai pas fini de faire ça. Ici, je peux mettre la couleur que je veux et il me donnera cette couleur. D' accord. Je vais aller pour 375 et c'est celui-ci, et puis mon gris aussi je vais juste le faire et je vais ensuite enregistrer ce fichier à nouveau comme un EPS pour mon client. Juste pour que je vous montre rapidement tous les fichiers que j'ai sauvegardés maintenant. Ok, donc on a de l'EPS à grande feuille. Si cela est ouvert dans un programme vectoriel, vous aurez les contours, vous pouvez le mettre à l'échelle et le réduire. Nous avons une grande feuille JPEG, qui sera toujours sur le fond blanc. Ensuite, une grande feuille PNG afin que vous puissiez voir que c'est sur un fond transparent. Ensuite, on a le logo de Katherine Lee. C' est le principal. Logo Katherine Lee comme un JPEG pour ses réseaux sociaux et un PNG transparent. Voici notre Pantone EPS. Les noms de quelqu'un sont un peu longs, mais je pense qu'il est vraiment important que le client sache exactement ce qu'il y a sur ce logo. Parce que, surtout avec cet EPS, vous ne pouvez pas voir le texte blanc. Elle a juste besoin de savoir que c'est l'option de texte blanc, EPS, et puis il y a votre PNG et un autre réseau social sur le vert foncé. Maintenant, la prochaine étape est, je vais construire un petit document de référence pour aider mon client avec des palettes de couleurs, caractères et des façons d'utiliser ce logo. 12. Tableaux de marque: Créer un tableau de marque est un bon moyen de montrer à votre client comment utiliser le logo, les couleurs et la typographie. Si vous créez un logo pour une grande entreprise, un guide complet des marques peut être nécessaire. Maintenant, je n'ai fait que quelques-uns d'entre eux, et fondamentalement, vous allez dans beaucoup plus de détails en termes d'espace autour d'un logo, variations de logo, choix typographiques , couleurs, etc. Mais cela est utile pour les grandes entreprises, car il y aura beaucoup de gens qui utilisent le logo afin qu'ils puissent tous lire les directives pour s'assurer qu'il y a une bonne continuité et bonnes pratiques dans tout ce qu'ils produisent fondamentalement. Maintenant, un panneau de marque est une option beaucoup simplifiée et souvent très utile pour vos clients. Inclure ceci dans votre forfait de prix est un bel ajout pour les lignes directrices complètes de la marque, mais les gens facturent beaucoup plus en passant. Jetons un coup d'oeil à ce que j'ai inclus pour le logo de Katherine. Nous commençons avec juste son logo, puis quelques versions. Pour être honnête, ce sont à peu près les mêmes, mais je voulais juste la montrer sur des horizons différents. Parfois, vous pouvez avoir une icône qui se tient seul, alors que ces feuilles ont vraiment besoin de s'asseoir avec le type comme un logo. Ensuite, nous avons des palettes de couleurs. Maintenant, vous n'avez pas toujours à mettre les valeurs CMJN et RVB sur un tableau brun, mais je voulais l'inclure sur celui-ci donc je suis allé dans les couleurs et donné les couleurs Pantone aussi. Maintenant, nous avons une palette de couleurs primaire ici et ensuite j'ai aussi donné à Katherine une palette secondaire. Il est juste utile d'avoir ces couleurs dans votre manche si vous voulez changer un peu les choses et introduire de nouvelles couleurs et alors ce que j'ai aussi fait est juste une utilisation recommandée. C' est juste un peu de plaisir et qui montre la taille de la couleur dans laquelle les couleurs doivent être utilisées le plus. En revenant à nos tableaux de couleurs ici, cela m'a vraiment aidé à trouver ce palais secondaire. J' ai regardé en arrière sur cela, vu quelles couleurs pourraient bien fonctionner avec les autres couleurs et venir avec celle basée sur cela, sorte que vous pouvez voir que la couleur il est très similaire à celle-ci. Puis la typographie, j'ai donné à Katherine le nom de la police, j'ai utilisé dans son logo et puis j'ai aussi fait une petite recommandation ici pour la police secondaire qu'elle pourrait utiliser pour le type de corps. Maintenant, dans un livret de directives de marque massive, vous allez dans cela beaucoup plus en profondeur. Mais ici, j'ai juste donné un peu de suggestion sur ce qui pourrait bien fonctionner et compléter ces polices de caractères. Ensuite, nous descendons aux dispositifs graphiques où je viens de vous donner un petit exemple de la façon dont vous pourriez utiliser la feuille pour diviser le texte sur les sites Web et montrer également à nouveau le filigrane, ce que j'ai montré dans la présentation originale. Je voulais juste l'utiliser à nouveau et lui donner un exemple de si elle l'utilise 25 %, c'est le filigrane qu'elle aura. Donner à un client quelque chose comme celui-ci est un ajout vraiment agréable à un logo et cela les aide, ils peuvent l'imprimer, mettre sur leur tableau de notes, et juste continuer à y revenir et voir où ils en sont. Maintenant, ils peuvent changer en fonction de votre client. Disons que vous avez un client de photographie. Vous allez vouloir montrer un exemple du logo sur un fond photographique, par exemple, alors ne prenez pas cela comme standard, faites simplement ce qui fonctionnera le mieux pour votre client particulier et ce projet particulier. Mais cela peut juste aider comme un guide. Il y en a aussi sur Pinterest, donc si vous avez besoin un peu plus d'inspiration pour différents clients, jetez un oeil là-bas et vous pouvez voir ce qu'ils ont fait et vous verrez qu'il y où il y a beaucoup de différentes versions de petits logos en fonction du design original. Je pense juste que c'est un ajout vraiment agréable à un paquet de conception de logo. Pour l'étape de votre projet, pourquoi ne pas essayer de créer un tableau de marque. Pensez aux versions de logo des palettes de couleurs primaires et secondaires et aux suggestions de typographie. Peut-être ajouter quelques idées de périphériques graphiques aussi. 13. Travail supplémentaire: Travail supplémentaire. Je demande toujours à mes clients une fois le logo terminé, s'il y a autre chose que je peux aider avec des cartes de visite, modèles de médias sociaux, des dépliants, etc. Parfois, ces choses peuvent être incluses dans cette première citation, mais sinon toujours penser à comment vous pouvez ajouter de la valeur à votre client. Pourriez-vous leur envoyer un devis pour x, y et z ? Ça semble idiot, mais très souvent les clients ont dit : « Oh, tu peux faire ça, n'est-ce pas ? » « Uh-m, ouais. » Donc, ce n'est peut-être pas toujours évident pour les gens ce que vous pouvez offrir en tant que concepteur. Voici donc une liste d'éléments potentiels que vous pourriez envisager d'offrir. Pensez à vos clients, pensez à ce qu'ils pourraient avoir besoin pour cette entreprise en particulier, et ensuite, peut-être qu'il suffit de demander un peu plus. Ne dis pas : « Hé, voici tout ce que je peux faire », parce que ça va être un peu accablant pour eux, mais pense à ce qu'ils pourraient avoir besoin. Cette étape est complètement facultative, mais si vous voulez développer votre projet dès maintenant, pensez à la façon dont vous pourriez l'aller plus loin avec des matériaux de conception supplémentaires. Pensez à la façon dont vous pouvez le présenter au client. Il y a quelques grands marchés en ligne ces jours-ci où vous pouvez placer votre design sur de belles photos de cartes de visite par exemple. Téléchargez tous les designs supplémentaires que vous faites et j'aimerais vraiment les voir. 14. Se faire payer: Se faire payer. Voici la partie délicate de se faire payer pour le travail que vous venez de faire. Maintenant, selon vos termes initiaux, vous en avez peut-être déjà demandé. Vous avez peut-être aussi dit : « J'enverrai les fichiers finaux une fois que j'aurai reçu le paiement intégral. C'est une bonne option si vous n'avez littéralement jamais rencontré cette personne ou si elle vit de l'autre côté du monde. Ou vous pouvez simplement aller avec confiance et envoyer les fichiers finaux et ensuite demander l'argent, qui est ce que j'ai tendance à faire. Mais s'il vous plaît noter, beaucoup de mes clients sont locaux. Ce sont des gens que je suis très susceptible de rencontrer à des événements de réseautage ou un ami d'un ami. Pour ceux que je n'ai aucune connaissance préalable ou que je vis plus loin, je demanderai habituellement de l'argent avant de remettre les dossiers finaux. Je pense que beaucoup de ça va se résumer à ton instinct. Mais si vous vous sentez plus heureux de demander de l'argent à l' avance ou le paiement intégral avant que les logos finaux ne soient envoyés, alors assurez-vous de mettre tout cela dans votre devis original afin que le client sache à quoi s'attendre et quand. Je déclare généralement le paiement dans les 14 jours, je dois parfois chasser les clients, mais généralement ils sont sur elle tout de suite et ils ont simplement oublié de payer. Je tiens juste à vous rappeler d'être super clair de vos conditions de paiement à l'avance et de m'assurer que votre client est d'accord. 15. Montrer votre travail: Montrez vos designs afin que le client soit heureux avec un logo. Pouvez-vous maintenant juste repousser votre fabuleux travail dans vos portefeuilles ou sur Instagram, etcetera. Maintenant, neuf fois sur dix, ça ne devrait pas être un problème, je n'ai jamais eu un client dire non, tu ne peux pas montrer mon logo. Mais assurez-vous toujours que le logo a effectivement été mis en ligne par le client avant de le partager sur les réseaux sociaux. Imaginez s'ils planifiaient une grande journée de lancement et la révélation de leur belle nouvelle identité visuelle de marque. Mais il avait déjà été partagé sur Instagram il y a environ un mois. Pas idéal. Vérifier avec votre client, montrer votre travail est un excellent moyen de trouver plus de travail. Si vous publiez quelque chose sur les réseaux sociaux, essayez de le transformer en une histoire plutôt que de simplement télécharger une image sans arrière-plan pour l'entreprise ou le projet, quel était le mémoire et quel était le logo pour ce client ? Si des obstacles que vous avez dû surmonter, le rendre intéressant. Faites que la personne la lise, veuille travailler avec vous sans être tout [inaudible] et poussé. Mais montrer votre travail de conception est évidemment un excellent moyen d'élargir votre base de clients. Assurez-vous simplement de ne pas gêner les clients précédents en le faisant. Demandez si et quand il est acceptable de partager. Alors faisons ça. Pourquoi ne pas poster une image ou deux de vos projets sur Instagram ? Rappelez-vous, si vous ne faites pas un des mémoires de vie que je vous donnerais, alors vous devrez d'abord vérifier avec votre client. Ce serait génial si vous pouviez me marquer @fayebrowndesigns, donc je peux les voir et me sentir libre d'utiliser le #fayebrownskillshare. J' adorerais voir vos créations devenir publiques si vous êtes heureux de partager à ce stade. 16. Conclusion: J' espère vraiment que ce cours a été utile d'une manière ou d'une autre à tous mes collègues designers là-bas. Que vous ayez besoin de conseils dans un certain domaine ou juste de commencer et s'il vous plaît prendre ce que vous pouvez de cette classe. Mais rappelez-vous, c'est mon processus. Ce n'est pas de l'Évangile. n'y a pas de formule à 100% pour concevoir un logo. Il m'a fallu quelques années pour trouver la meilleure façon de travailler pour moi. Vous devrez peut-être faire la même chose. Espérons que cette classe vous évitera de faire quelques-unes des erreurs que j'ai faites et dont j'ai appris. Je suis un vrai croyant en ce que nous apprenons de nos erreurs. Donc, si vous avez quelques projets qui ne vont pas à planifier, ne perdez pas de cœur, prenez simplement note de ce qui s'est mal passé et pourquoi, puis apprenez de cela. Donc, mes plus grandes choses à retenir pour vous sont, dans votre citation, établir un processus clair en ce qui concerne le client afin qu'il sache à quoi s'attendre et quand. Vraiment mettre sous la peau de l'entreprise et assurez-vous que votre logo reflète les valeurs de la marque. Une réunion en personne ou un appel Skype est un excellent moyen de vous en assurer. Prenez le temps sur la scène de l'inspiration et du moodboard. Cela rendra le processus plus rapide à long terme. Ne concevez pas trop d'idées initiales. Cela peut prendre beaucoup de votre temps et rendre la décision du client plus difficile. Que pouvez-vous faire d'autre pour vos clients ? Stationnaires, modèles de médias sociaux, etc. Montrez votre travail cela conduira à plus de clients et profiter de votre travail. Bien que nous ayons travaillé très dur pour gagner une vie de conception, je me suis toujours gardé de la chance de faire un travail que j'aime vraiment. Alors essayez de vraiment profiter de ce que vous faites et le bon travail suivra. J' ai vraiment hâte de voir tous vos projets, alors s'il vous plaît tirer le meilleur parti de Skillshare et télécharger dans la galerie de projets. Si vous aimez ce cours, s'il vous plaît vérifier mes autres cours. Je vais poster le lien dans la chronologie ci-dessous ma page de profil et j'espère vous voir dans une autre classe bientôt.