Transcription
1. Introduction à l'auto-édition abordable: L'auto-édition d'
un livre comporte de nombreux éléments mobiles. Après le dur labeur
de l'écriture du livre. Vous avez les modifications, la
ligne de développement et les modifications de copie. Le design intérieur, les matériaux
recto et verso
tels que les pages d'auteur
et les droits d'auteur La légalité de la publication, de conception de
la couverture, de la distribution, plateforme d'
auteur, des réseaux sociaux, des textes avancés destinés aux lecteurs, de la sollicitation d' avis, du marketing après le lancement C'est beaucoup et cela peut
coûter si nous ne faisons pas preuve d'un peu de créativité
à ce sujet. Bonjour, je m'appelle Hannah Je suis une auteure indépendante à
100 % depuis 2018 sous plusieurs
pseudonymes et genres. À l'université, j'ai étudié l'écriture créative
et le
marketing et je suis restée
active dans ces deux domaines. En tant qu'auteur et consultant en
marketing, je crée des vidéos Youtube et d'autres contenus éducatifs
sous ce nom sur la rédaction, édition et la publication de
votre propre livre. Si vous êtes un auteur indépendant
ou que vous avez l'intention de le devenir, vous avez
probablement vu les chiffres indiquant
le coût de l'
auto-édition d'un livre Et c'est vrai que si
vous y mettez tout en œuvre, cela peut coûter plusieurs
milliers de dollars. Et c'est franchement totalement
déraisonnable pour la plupart des gens. Aujourd'hui, nous vous expliquons comment vous pouvez publier vous-même votre livre moindre coût si vous ne l'avez jamais
fait auparavant et que vous ne faites
que tester le terrain. Ou si vous faites quelque chose
comme Rapid Release, où vous publiez de nombreux livres en peu de temps. Ou si dépenser 8 000$ pour publier un livre vous
semble ridicule, alors ce cours
devrait être pour vous Au fil de
ces leçons, vous verrez que l'expérience
d'auto-publication est entièrement personnalisable. Vous pouvez essentiellement choisir un numéro, puis publier
un livre pour ce montant. Cela peut donc coûter
ce que vous voulez. Je vais vous donner
des stratégies spécifiques pour une production de livres abordable. Des alternatives pour l'édition, le formatage
intérieur, conception de la
couverture,
la publication, la distribution et le marketing de vos livres. Vous investirez un peu
plus de temps et d'efforts avec ces méthodes plutôt que d'
investir plus d'argent. Mais au final, vous
devriez publier un
livre de qualité raisonnable et nous le ferons pour moins de 100$.
Dès que vous serez prêt, cliquez sur la vidéo suivante,
car nous allons passer revue nos
devoirs pour ce cours.
2. Devoirs : votre plan de publication: Tout au long de ce cours, nous
aborderons tous les aspects de la production et de la publication
d'un livre par vous-même. Je veux donc que vous établissiez un
plan de match que vous pourrez mettre à jour au
fur et à mesure que vos plans et objectifs changent ou que vous apprenez de
nouvelles informations. Ce cours est conçu comme le point de départ de votre parcours
d'auto-édition. Nous allons donc vous présenter un plan
de base, mais au fur et
à mesure que
vous progresserez dans ces étapes, vous apprendrez
beaucoup de choses et vous découvrirez votre propre processus. Il se peut donc que vous souhaitiez y
apporter des modifications. Considérez ce plan comme
une chose vivante, respirante et
évolutive que vous garderez avec vous
tout au long de votre carrière. Dans la description
de ce cours, vous trouverez une
feuille Google contenant des listes de contrôle, des ressources et un modèle
vous permettant de créer votre
propre plan de publication Je recommande de garder cette
feuille ouverte pendant que nous avançons dans ces leçons afin de la remplir
et de prendre des notes au fur et à mesure. Mais à la fin de ce
cours, vous devriez avoir établi
un plan indiquant clairement par où
commencer votre parcours
d'auto-édition. Ainsi, lorsque vous avez défini
votre modèle et que vous êtes
prêt à commencer, cliquez sur la vidéo suivante, car nous
parlons de la première étape du montage.
3. Montage abordable: Une fois votre livre écrit, ne coûte
que du temps, des
efforts, de la dignité et du sang. La première étape qui
coûtera de l'argent est un éditeur. Traditionnellement, la modification
d'un manuscrit complet peut coûter des milliers de dollars. Vous avez votre éditeur de
développement, qui va vous aider
à gérer la
structure de l'histoire et les arcs de personnages, les
intrigues, comme ces choses
plus générales. Ensuite,
les éditeurs de ligne vont aller ligne par ligne et corriger
des éléments tels que le flux, voix, la syntaxe, le verbiage,
etc. Et un éditeur de copie va
entrer et détecter ces
petites erreurs, telles que des fautes de frappe
et des problèmes de formatage Ce sont les trois modifications de base. Mais il se peut que vous en ayez d'autres
en fonction de votre projet comme un lecteur de sensibilité
ou un correcteur de faits Même si vous trouvez un éditeur qui regroupe tous ces services, vous payez toujours pour
chaque modification individuelle Si vous avez un manuscrit de 100 000 mots et
que vous engagez un éditeur au tarif
de 1 à 0,03$ le mot Ensuite, l'édition de votre
livre complet coûtera environ 6 000$, ce qui
représente beaucoup de dollars Alors, que pouvons-nous faire d'autre ? Aucune option n'
imitera complètement le travail d'un éditeur
professionnel, mais nous pouvons nous en rapprocher J'ai donc divisé la stratégie en quatre phases
qui peuvent vous permettre d'obtenir une modification
aussi bonne que possible sans investir
des milliers de dollars. La première phase est donc la préparation. Nous pouvons faire un petit travail à l'
avance pour
rendre les choses beaucoup plus faciles. L'objectif numéro un est de
laisser ce type se reposer. Si vous vous accordez un peu d'espace entre la partie écriture
et la partie édition, vous pourrez le voir d'
un œil beaucoup plus attentif Parce que lorsque nous sommes
dans le pétrin de travailler sur un
projet depuis si longtemps, nous en sommes tout simplement trop près pour être en mesure de détecter certains de
ces problèmes plus importants. Alors, mettez-le de côté pendant
quelques semaines
avant de commencer à le réviser Un autre conseil, si vous êtes
écrivain, imaginatif, est de prétendre que vous
éditez pour un ami Fais comme si
c'était la première fois que
tu lis ce livre. Si vous le pouvez, cela vous aidera aussi. La prochaine étape de préparation de votre modification consiste à
créer un guide de style. Un guide de style est exactement
ce à quoi il ressemble. Vous allez créer
un document qui
précise certains éléments de
votre style d'écriture. Cela peut être de la grammaire, la ponctuation, de
l'orthographe, surtout si vous inventez
des mots Cela devient très pertinent pour des genres comme la fantasy, car vous
inventez beaucoup de choses. Vous créez un monde, il y a
donc probablement des noms, des mots, peut-être même une
langue entière que vous avez inventée. C'est beaucoup de choses à
suivre et vous devez vous
assurer que tout est cohérent
tout au long du livre. Ce guide de style ne sert donc que de point de référence lorsque
vous le faites vous-même. Modifier, peut-être même pour les prochains
livres de la série. Et vous pouvez le transmettre
à vos lecteurs bêta afin qu'ils puissent également vérifier
ces incohérences Il existe de
nombreuses variantes
au sein d' une même langue, comme les États-Unis et le Royaume-Uni. Anglais contre canadien
contre australien. Même dans le même
système de règles de grammaire, vous avez des éléments qui
dépendent de vos préférences, comme
la virgule Oxford Vous pouvez en quelque sorte personnaliser la grammaire que
vous souhaitez utiliser, mais vous souhaitez
l'utiliser de manière cohérente. fait d'avoir un guide de style peut donc vous aider à
rester organisé et à permettre à
vos lecteurs bêta de un peu plus
ce que vous essayez de
faire. Cela vous donne également
quelque chose à faire cette période d'attente entre l'
écriture et l'édition. Si vous êtes encore en train
de rédiger, il est conseillé de
commencer votre guide de style. Maintenant que vous êtes encore en train
de créer
ces éléments vous-même, deuxième phase est l'auto-édition. Si vous consultez votre feuille
Google avec vos devoirs et que vous accédez
à l'onglet d'édition, vous trouverez une liste d' éléments à utiliser pour modifier
vous-même votre manuscrit Ils ne sont peut-être pas tous
pertinents pour votre projet Vous pouvez
donc supprimer
quelques éléments et vous souhaiterez
probablement également ajouter des éléments. Alors allez-y, parcourez cette liste et
personnalisez-la vous-même. Mais ensuite, vous le ferez
vous-même avec cette liste de contrôle pour un travail
assez complet Une autre étape pour la partie d'
auto-édition consiste à la lire à haute voix. Cela peut vous aider à
entendre un phrasé maladroit, mots
répétitifs et
des problèmes de ce genre C'est peut-être un
peu trop subtil pour être remarqué si vous ne faites que
lire dans votre tête. La troisième phase consiste à utiliser votre
communauté. Trouvez de l'aide. Faites plusieurs rondes avec plusieurs lecteurs bêta,
avec des questions sélectionnées. Vous pouvez échanger
des critiques avec d'autres rédacteurs, vous pouvez même échanger des modifications
avec d'autres rédacteurs Beaucoup d'écrivains
sont également éditeurs, mais il est très difficile d'
éditer son propre livre. Donc, si vous avez deux personnes qui sont à la fois rédacteurs
et éditeurs, vous pouvez simplement échanger ce
service. Vous pouvez également échanger
d'autres compétences. Supposons que l'un de vous soit éditeur de textes et que l'un de vous réalise la conception de couvertures de
livres. Vous pouvez le faire l'un pour l'
autre, en économisant de l'argent à tous les deux. Une autre option
pourrait être d'utiliser votre bibliothèque et d'autres ressources
locales. De nombreuses bibliothèques proposent
un service qui
leur permet de relire ou vous
faire part de leurs commentaires
sur votre écriture Vous pourriez
donc l'essayer. Et la quatrième phase est un logiciel Vous pouvez
donc utiliser quelque chose comme la grammaire de l'application Hemming Way ou aide à la rédaction
professionnelle
et ils vérifieront votre manuscrit pour détecter la présence de
phrases maladroites ou de fautes de grammaire Tout ce qui a pu s'échapper que personne n'a encore attrapé. Si vous utilisez un autre type
de logiciel d'écriture, je vous recommande de
vérifier s'ils ont déjà installé une
sorte de
vérification grammaticale. Comme le bloc-notes par exemple, il sert à planifier et à
rédiger votre roman. Mais ils ont également une intégration d'aide à la
rédaction professionnelle. Il se peut donc que vous ayez déjà
accès à quelque chose gratuitement. Vérifiez cela avant de
faire des achats. Ces quatre étapes
devraient donc rendre votre manuscrit bien plus propre que
la plupart des livres auto-publiés. Et le seul coût monétaire
peut être la quatrième phase, selon le
logiciel que vous utilisez. J'estimerai cette étape
au prix de l'application Hemming Way Donc, le prix du montage
passe de 6 000$ à 20$. Et si vous travaillez beaucoup et que vous parlez aux gens,
restez en sécurité là-bas Maintenant, pour vos devoirs, il vous suffit de
consulter l'onglet d'édition dans la feuille Google et vous
trouverez la liste de contrôle que j'ai mentionnée Vous pouvez donc commencer à y ajouter et à supprimer des éléments. Consultez la liste des
ressources incluses, puis
commencez à rédiger votre
guide de style dans la section prévue à cet effet.
4. Formatage d'intérieur abordable: La deuxième catégorie de dépenses
est la décoration intérieure. La dernière fois que j'ai fait le formatage de
mon intérieur par un professionnel, c'était une base de 325$ pour
le livre et le livre broché L'alternative que je
suggère est le bricolage. Comme je fais le mien maintenant, ce n'était pas si difficile à apprendre. C'est plutôt amusant et j'aime
la façon dont ça s'est passé. Si vous préférez un aménagement intérieur
professionnel plutôt qu'un bricoleur, j'ai payé pour faire des
petits oiseaux, mais j'ai allumé les étoiles moi-même Je pense que c'est la partie la plus facile de la production de livres
à réaliser soi-même. Voici donc quelques
concepts avec lesquels vous devriez vous familiariser avant d'essayer de le faire vous-même. Le premier est la typographie. Vous devez donc choisir quelque chose clair et lisible
pour le corps de votre texte. Les polices Son sera sont
généralement meilleures en termes de lisibilité,
en particulier dans les livres Certaines polices courantes à utiliser
sont donc Aerial et Calibri. Assurez-vous que la
taille est lisible, moins dans vos formats
physiques, car sur le livre, vos lecteurs
peuvent la définir eux-mêmes. Le numéro deux est un formatage
cohérent. La cohérence est une super clé. La décoration intérieure comporte de nombreuses activités
créatives , mais essayez de maintenir
la
cohérence des éléments tels que les marges d'
espacement et le crénage Si tu fais quelque chose de loufoque, tu as tout mon soutien J'adore les trucs bizarres,
mais assurez-vous que vous êtes intentionnel et
cohérent, sinon cela
ressemblera à une erreur. Vous devez également vous
assurer que ce n'est pas trop diffusé point de détourner l'attention
de l'histoire elle-même Numéro trois, tailles de découpe, marges de
page et fond de page. Ces trois éléments sont très
liés les uns aux autres, je vais
donc
les mettre dans une catégorie. La taille de découpe correspond à la largeur et à la hauteur de vos
livres imprimés. Aux États-Unis, la norme la plus courante est de six x neuf, mais elle peut varier considérablement en fonction genre, du contenu du
livre, de votre votre tranche d'âge.
Faites donc quelques recherches pour savoir quelles dimensions
conviendraient à votre livre. La marge de page correspond à l'espace
autour du contenu de votre livre. Vous devez donc les
configurer de manière à pouvoir les imprimer en toute sécurité sans
que vos mots ne soient
coupés au cours du processus
de fabrication. De même, le saignement fait référence à un élément de page tel qu'une
image ou un graphique, lequel vous souhaitez qu'il aille jusqu'
à la fin d'une page Ainsi, si vous souhaitez qu'une image
atteigne la fin de votre page, vous devez l'
étendre légèrement au-delà du bord où la page
sera découpée. En production, ces trois éléments peuvent
également être déterminés par le format et la plate-forme de
publication choisie Vérifiez donc les spécificités de chaque
plateforme avant de concevoir votre livre. Cela vous fera gagner beaucoup de temps. Vous pouvez trouver des listes de contrôle plus
détaillées pour le livre et
le livre physique Mise en forme intérieure et onglet Format
intérieur de
votre document de devoirs. Une chose très importante à
garder à l'esprit est que vous devez tester toutes vos versions
sur différents appareils. Donc, Kendall Mobile Desktop,
en plus de commander
des copies d'épreuve du livre physique Parce que bien souvent, les choses
peuvent mal tourner lors de l'impression, que ce soit de votre côté ou leur côté. Il est donc conseillé de parcourir
entièrement votre livre avant de l'
envoyer officiellement à l'impression. Pendant que vous le
regardez, allez-y et vérifiez votre expérience de
lecture. L'amélioration de l'
expérience de lecture peut
donc consister à
diviser correctement les longs
paragraphes, à utiliser les espaces blancs, vérifier
le contraste des images et des titres, et en gros à prendre en compte
l'ensemble de la composition et à s'assurer qu'elle est
agréable à regarder Si votre livre n'est pas une fiction, par exemple un livre
pédagogique, vérifiez les graphiques pour vous assurer qu'
ils sont compréhensibles Vérifiez l'ordre des étapes. Assurez-vous d'avoir organisé
les choses de manière logique. En ce qui concerne
le logiciel pour le format intérieur, vous avez quelques
options si vous utilisez Adobe End Design
ou Microsoft Word. J'ai recommandé les
cours
Skillshare de Des Richards sur la mise en
forme d'un Avec ces programmes, il
existe d'autres ressources
telles que Press books, éditeur de livres de
Reds, Vellum et Affinity Publisher qui peuvent grandement faciliter le formatage Donc, si vous
finissez par créer beaucoup de livres, cela pourrait valoir la peine à un moment donné de
les inclure dans votre
budget . Trouvez le
logiciel que vous souhaitez utiliser ,
puis vous pourrez
trouver des didacticiels correspondants. Cette méthode
fait donc passer le coût de votre aménagement intérieur
de 325$ à la gratuité, ou presque,
selon le logiciel que vous choisissez Il convient également de noter que si vous payez pour faire concevoir
une couverture, ils y associeront souvent le formatage de
votre intérieur. Cela pourrait donc être encore
plus abordable. En fonction de votre budget vos compétences
et de votre calendrier. Cela va coûter de l'argent supplémentaire, mais cela peut avoir du sens pour vous, alors allez-y et
vérifiez cela dans l'
onglet Format intérieur de vos devoirs. Consultez ces listes de contrôle
ainsi que les ressources fournies Et encore une fois, modifiez ce modèle selon besoins pour créer votre plan de publication
idéal.
5. Conception de couverture pour réduire votre argent: Si vous investissez de
l'argent n'importe où, la couverture n'est pas un mauvais
endroit, car c' la première
impression de
votre livre et c' est votre principal élément
marketing. Nous avons plusieurs options de conception de
couverture que vous pouvez envisager en
fonction de votre position dans cette fourchette de coûts. Plus cher encore, vous pouvez engager un
designer traditionnel pour le faire à Mais cela
vous coûtera en moyenne environ 800$ pour faire les couvertures de votre livre
et de votre livre broché Dans l'onglet de conception de
couverture de
vos devoirs, vous trouverez un lien avec une liste de
designers pour les auteurs indépendants. Lorsque vous faites appel à un designer
professionnel, vous payez en grande
partie pour connaître votre genre, les tendances actuelles et d'
autres stratégies marketing. Pour concevoir une couverture qui
représente non seulement votre histoire et
peut-être vous en tant qu'auteur, mais qui s'adresse également à votre
public cible. Ainsi, l'embauche d'un designer expérimenté et compétent
qui se concentre sur votre genre ou sur votre groupe démographique
cible pourrait vous
donner une
œuvre d'art et un marketing beaucoup plus solides. Le produit le plus cher
d'un designer traditionnel peut coûter quelques milliers de dollars. Parlons donc de quelques options
plus abordables. L'option suivante est
une couverture préfabriquée. Il s'agit donc d'une bonne solution pour un design de qualité qui n'est pas aussi
adapté à votre livre,
mais qui est tout de même réalisé
par des professionnels. Il s'agit d'une couverture qu'un
designer crée davantage pour un genre plutôt que pour un livre ou un auteur en
particulier. Vous pouvez trouver des bibliothèques sur différents sites
adaptés à votre genre. Vous pouvez donc trouver un
tas de
reprises de romans d'amour ou un tas de couvertures de
science-fiction et de fantasy. Il existe des milliers
de sites avec ces bibliothèques
prédéfinies que vous pouvez consulter. couvertures de livres, les couvertures propres et le concepteur du livre ne sont que
quelques exemples pour vous aider à démarrer Maintenant, ce cours vise à le
garder à moindre coût. Vous trouverez peut-être une couverture décente, 20 à 60$, mais à ce moment-là la qualité sera celle du fait maison C'est la
baisse de prix que vous remarquerez probablement le plus. Donc, si vous en avez les
moyens, vous
devriez peut-être investir un peu d'argent ici. Sinon, parlons de bricolage. La conception de votre propre couverture peut être délicate, mais pas impossible. Voici donc quelques conseils et
éléments à garder à l'esprit. Premièrement, faites vos recherches. Les tendances et les
attentes en matière de genre sont très importantes pour votre
couverture en tant qu'outil marketing. Alors voyez ce qui se passe
dans votre genre en ce moment. Regardez
les livres en précommande car ce
seront les couvertures les plus récentes. Vous pouvez consulter les
exemples de ces créateurs de couvertures de livres
à
1 000$ de votre genre pour voir
ce qu'ils fabriquent Pendant que vous écrivez
ou modifiez votre livre, vous souhaiterez peut-être conserver une liste d'
éléments tels que des images significatives, éléments
iconiques, des éléments
que vous pouvez
représenter physiquement sur une couverture qui
s'alignera sur le thème de votre
livre. Cela peut vous donner beaucoup
de bonnes idées en ce qui
concerne le contenu de la couverture.
Outils numéro deux. Il existe donc de nombreux outils que vous pouvez utiliser pour
concevoir votre couverture,
comme le design Adoban, les
couvertures
Photoshop Git, le pinceau Canva Book Certaines personnes utilisent Microsoft Word, ce qui est une bonne chose pour vous tous. Je ne peux pas centrer un
graphique la moitié du temps. Il existe des tonnes de
vidéos Youtube et de cours de partage de compétences, tous sur les différents
éléments de la conception de couvertures Consommez donc du contenu
et découvrez sur quoi vous pouvez choisir votre logiciel. Le numéro trois suivant
est la typographie. Encore une fois, votre texte
doit être lisible. Vous voulez que votre titre
soit le plus visible possible. Et le suivant est le nom de
votre auteur. En gros, plus vous êtes
connu, plus votre nom d'auteur
sera grand ou plus il sera
visible. Si votre nom n'est pas encore
un argument de vente, vous n'avez pas besoin
qu'il soit aussi visible. Il doit toujours être lisible lorsque vous
regardez la couverture. Mais le titre, vous voulez qu'il soit visible de plus loin. titre du
livre, nom de l'auteur. Et puis, plus petit ou
moins visible, vous pourriez avoir un extrait de critique sorte de
récompense
ou de sous-titre C'est dans cet ordre que votre public
doit lire les choses. Vous voulez donc le
concevoir comme tel. Titre, auteur, nom, etc. La quatrième étant l'imagerie, vous pouvez utiliser des images
libres de droits en
haute résolution images
libres de droits en Unsplash Pexels et Pixaba proposent une belle sélection.
Tu peux commencer par là. Vous
utiliserez probablement également plusieurs images donc utile de disposer d'un outil doté
de fonctionnalités de dégradé serait
donc utile de disposer d'un outil doté
de fonctionnalités de dégradé. Numéro cinq, cohérence
avec le genre et les thèmes. Les polices, les images,
les couleurs, les formes et la
composition générale doivent compléter votre genre
et les thèmes des livres. Examinons donc quelques livres pour expliquer comment ils
adhèrent à leurs thèmes Le
nom de cette couverture de John Green est aussi grand que le titre. C'est parce que John Green
était sur le point de
devenir connu
de tous, ce qu'il a fait. Nous pouvons voir qu'
au lieu de rendre les extraits de critiques minuscules, ils en ont simplement rendu la couleur un peu
plus foncée que l'arrière-plan Ainsi, même si certaines lettres sont
de
la même taille ou
plus grandes que celles du titre
et du nom de l'auteur, elles sont encore beaucoup
moins visibles. C'est donc ce que je veux dire
à propos de la notoriété. Vous devez trouver
un équilibre de manière à ce que le regard du
lecteur passe du titre au nom
de l'auteur, en
passant tout ce qui
se trouve sur la couverture. Et plus nous
y regardons, plus nous voyons apparaître
des éléments thématiques comme la craie, qui donne aux jeunes,
elle donne à l'école C'est un roman de YA. La craie est également éphémère. Elle est là, elle est frappante, puis elle s'estompe
et disparaît. Un peu comme les adolescents en phase terminale. Cette couverture est donc bien équilibrée, iconique capitalise sur la renommée de
John Green et
s' inscrit dans les thèmes
du livre sans être
trop lourde La couverture de This
is How You
Lose the Time War est un peu
originale et originale Pour un livre original et original, les oiseaux représentent les
personnages rouges et bleus Il se peut que nous ayons une partie
de ce problème pour représenter soit
leur mouvement dans le temps, soit la façon déformée avec laquelle ils se
voient les uns les autres. Pour la plupart, ils font face à des directions opposées, mais leurs pieds
se touchent parce qu'ils se trouvent des camps opposés dans cette guerre contre le temps. Et ils n'interagissent vraiment
pas les uns avec les
autres en
personne avant la fin du livre. Mais grâce à
la correspondance écrite, ils se tiennent la
main en tout temps. Ne vous y trompez pas. Vous pouvez voir que nous avons des noms d'
auteurs plus petits. Le grand public ne
sait pas qui sont ces personnes, leur nom ne sera
donc pas
un argument de vente important. C'est mignon que nous ayons l'
inverse du rouge et du bleu, mais les couleurs du texte sont beaucoup moins saturées
que celles des oiseaux. qui est bien parce que c'est le cas.
Trouvons un point focal. Nous avons une
lecture claire du titre avec cet œuf noir sur un merle. C'est un titre long, mais ils s'intègrent parfaitement sans qu'il ait l'
air étroit Et son
contraste avec le noir et
le bleu clair est suffisamment élevé pour être rouge. Comme miniature numéro
six est
une palette de couleurs Vos couleurs doivent
être
choisies intentionnellement pour aller les unes avec les autres. Bien entendu, les étoiles fautives nous
donnent ce
noir et blanc éclatant, ce qui est en fait un peu
inhabituel pour le graphisme. faut généralement éviter
le blanc et le noir exacts, mais soit ils l'ont fait, soit
c'est presque le cas. Ce qui le rend
beau , c'est la craie numéro un Cela représente de la craie
physique. Voilà à quoi ressemblent la
craie et les tableaux noirs. Mais ces lettres ne
sont pas unies, donc ce n'est pas aussi choquant que si
c'
était comme une police fermée et
solide avec du
noir et blanc, nous avons cette sorte
de bleu ciel onirique Comme ce sont des nuages, encore une fois, cela contribue à la
jeunesse du livre Les couleurs et les formes fonctionnent très bien avec le
livre sur le plan thématique Nous pourrions même en déduire quelque chose sur la façon dont ils ont
configuré ce noir et blanc Cela peut être le Yen et
le Yang, la vie dans la
mort, la mort dans la vie. Mais ça a l'air saisissant,
c'est très lisible. Et cela nous donne l'
impression d'être
au tableau . Dans les versions ultérieures,
comme dans le livre de poche, nous avons cette bande
jaune sur le côté qui correspond
au badge du best-seller du New York
Times Le bleu et le jaune vont
très bien ensemble. Ce sont toutes deux des couleurs primaires, ce qui les rend jolies et évoque également cette
sensation de jeunesse Pour Time War, nous avons ce fond de couleur ciel
similaire. C'est sympa pour le contraste, ça va avec l'idée des oiseaux. Et le rouge et le bleu
vont bien ensemble. Ils sont de couleur bijou, mais
ils sont aussi un peu opposés. Chaud et froid, eau et feu. rouge et le bleu sont les
noms des personnages, probablement pour une raison similaire. Ils vont de pair, mais
ils s'y opposent. Le chiffre sept est un espace négatif. L'espace négatif, ou espace blanc est la zone autour des
éléments de votre livre. Certaines couvertures misent davantage
sur l'espace négatif, comme la
magie du rangement qui change la vie. Il s'agit d'une couverture assez
claire et simple, idéale pour
le sujet. Cela nous donne une sensation d'
ordre et de simplicité et sorte de douceur avec la couleur et
la
façon dont il est épongé Beaucoup de livres de ce genre
sont un peu plus percutants Comme s'il s'agissait d'une situation
amoureuse difficile, celui-ci n'a pas
cette ambiance, et je pense que la couverture le
transmet très bien La couverture de The
hate you give nous
laisse également une tonne d'espace blanc, probablement pour une raison plus
littérale L'image de cette jeune
femme noire vivant dans un monde blanc, le panneau qu'elle tient entre
ses mains se répercute en
quelque sorte C'est presque comme si elle s'y perdait, mais qu'elle y jetait un coup d'œil. Elle a cette même
intensité dans ses yeux. Le contraste saisissant entre
les
lettres et le personnage la
distingue. impression qu'elle
perturbe une sorte d' ordre
établi qui
est évidemment thématique L'espace négatif peut donc transmettre
des choses comme la solitude, ordre de
stérilité
ou la haine Vous créez un contraste saisissant
avec le sujet. Ou ça pourrait être une ambiance
plus paisible. instar du
livre de Marie Condo,
The Color Choice, la symétrie et la
composition générale dicteront direction
que prendra une couverture
spatiale
négative épaisse plan émotionnel Mais l'espace négatif
ou l'espace blanc sont importants dans
presque tous les designs. Il s'agit simplement de l'espace
qui ne contient pas texte ou
d'images significatives. Comme si ce n'était pas littéralement du
blanc, mais un espace vide. Ainsi, le fait de ne pas utiliser
d'espace blanc peut donner l'
impression que votre couverture est lourde, claustrophobe
et trop Cela peut également le rendre
moins lisible.
Ainsi, si vous avez une couverture très chargée avec beaucoup de choses
sous forme de vignettes, vous ne
pourrez probablement pas lire Vous pouvez faire preuve de créativité,
mais vous voulez que votre
couverture soit lisible. Le numéro huit concerne l'image
de marque en dehors de la
représentation de
votre livre, votre couverture peut également vous
représenter en tant qu'auteur. Vous verrez de nombreux auteurs opter pour des designs similaires
à ceux de leurs autres livres, même s'ils ne font pas
partie de la même série. Les lecteurs
reconnaissent vraiment les couvertures qui ressemblent à d'autres
livres qu'ils ont aimés. Certains auteurs en
profiteront pour
créer des couvertures similaires
à celles d'autres auteurs, des livres
à
succès du même genre C'est ainsi que les tendances commencent, et neuvièmement, j'ai abordé cette question
tout au long de la leçon, mais il est très
important de se souvenir de vos vignettes
pour le design de votre couverture, c'
est qu' doivent être lisibles sous la forme d'une Une version minuscule de
votre couverture attirera-t-elle l'attention ? Est-ce qu'il va se démarquer ?
Est-ce lisible ? Et bien sûr, il
n'est pas nécessaire de rendre
chaque texte lisible. En miniature, comme nous en avons
parlé avec le
défaut dans les étoiles, nous pouvons lire les éléments importants
que sont le titre
et le nom Nous ne pouvons pas voir le reste tant que
nous n'avons pas cliqué
sur l'image. La composition doit être
suffisamment claire pour que les gens puissent
lire le titre, peut-être se faire une idée de
la vignette et avoir
leur intérêt. Le numéro dix de pointe est celui des pochettes Essayez différentes ambiances. Habituellement, si vous
faites réaliser un design par un professionnel, il vous donnera
deux à trois couvertures très différentes Ainsi, vous pouvez
choisir celui qui
penche le plus dans le
sens de ce que vous voulez. Et à partir de là, ils le personnaliseront davantage.
Vous pouvez donc le faire. Vous pourriez essayer
une couverture minimaliste, vous pourriez essayer une couverture vraiment
accrocheuse. Vous pouvez faire des
illustrations de dessins animés. Vous pouvez créer de vrais modèles pour
représenter vos personnages. Essayez donc différents modèles
avec des thèmes différents. Envoyez-le aux gens
et demandez-leur leur opinion. Il peut être utile de l'envoyer aux personnes qui ont
lu votre livre, afin qu'elles puissent en quelque sorte juger dans
quelle mesure il le représente bien. Et vous pouvez également l'envoyer
aux personnes qui n'ont pas lu votre livre pour leur demander ce
qu'elles en retirent. Donc, si nous le faisons nous-mêmes, le prix
varie de trois à peut-être 9$ ou ce que
Canva facture pour sa version
premium Vous pouvez créer une couverture sur Canva sans avoir
la version premium, mais si vous souhaitez accéder à tous les
outils et éléments,
supposons que vous
dépensiez neuf dollars Notre budget pour la conception de
couvertures passe donc de 800 à 2 000 dollars. Peut-être gratuitement,
accédez à l'onglet de conception de couverture de vos devoirs et remplissez
cette section de brainstorming Alors revenez ici
car nous
parlerons ensuite de publication
et de distribution.
6. Publication et distribution indépendantes: Pour la publication et la
distribution proprement dites de votre livre. Il y a quelques
facteurs clés à prendre en compte. Parlons donc des plateformes, des
ISBN et des droits d'auteur. Comme pour tout
le reste, il existe de
nombreuses options pour les plateformes de
publication. Mais si nous optons pour le moins cher, Amazon, KDP est probablement
votre meilleur choix Grâce à KDP, vous pouvez
publier des livres brochés, des livres cartonnés et des
livres audio en Amazon propose un autre service,
ACX, pour les livres audio. L'inconvénient de l'utilisation de
KDP est qu'il s'agit d'Amazon et qu'Amazon est le diable Et que vous ne pouvez pas vente
vos copies physiques en précommande, mais la publication
et la distribution sont gratuites et coûtent 0$. Vous recevez
simplement une redevance chaque vente au lieu
de
déposer de l'argent L'ISBN est votre numéro de livre
standard international. Il s'agit de ce chiffre situé au-dessus du code-barres au
dos de votre livre. Ils sont obligatoires, mais
si vous passez par KDP, ils incluront un
ISBN gratuit pour votre livre Si vous souhaitez publier en
livre broché ou relié, vous aurez besoin d'un ISBN
supplémentaire Cela vous coûtera 29,
50 ou moins par numéro. Si vous faites ce que je recommande et achetez un lot de dix ou plus, plus la commande groupée est importante, moins
le ISPN coûte cher Donc, si vous savez que
vous allez
publier beaucoup de livres, cela vaut peut-être la peine d'
investir cet argent dès maintenant au lieu de les
acheter séparément. Mais si nous voulons que ce
livre reste gratuit ou le moins cher possible, il peut être judicieux de le
proposer uniquement sous livre numérique, car vous pourrez
alors utiliser gratuitement le ISPN inclus dans
KDP Une autre dépense ici
pourrait être un droit d'auteur. C'est à vous de décider si vous en achetez
un ou non. Il y a une sorte de débat savoir si cela en
vaut la peine ou non. Il y a quelques petites
choses que vous pouvez faire pour
vous protéger et protéger votre travail
sans droit d'auteur. Par exemple, conserver une
documentation complète et enregistrer l'ensemble de votre brouillon. Je ne vous
recommande pas nécessairement de sauter l'étape du
copyright, mais si nous essayons de maintenir
les coûts aussi bas que possible, il est discutable de sauter
celle-ci Donc, si nous passons par un
éditeur payant comme Ingram Spark, nous payons 40 dollars pour
le téléchargement initial, plus 40 dollars supplémentaires
pour toute modification que vous devez apporter, car Ingram
Spark n'est Si vous achetez un ISBN
plutôt que le pack, vous paierez 125 dollars par et les droits d'auteur vous coûteront environ 45 dollars. La méthode
traditionnelle pour cette section d'
auto-édition vous rapportera environ 250 dollars,
tandis que le livre électronique sur les droits d'auteur limité à
KDP et à leur ISPN inclus Pour vos devoirs, n'hésitez pas à consulter cet onglet de
publication. Vous pouvez trouver certaines ressources
que j'ai mises en lien pour en savoir plus sur les protections juridiques des auteurs et le processus de
publication. Vous pouvez ensuite évaluer les
options qui s'offrent à
vous
et choisir l'itinéraire que vous souhaitez emprunter.
7. Idées de marketing gratuites: Si vous travaillez dans le domaine de la rédaction
en ligne, vous avez été bombardé d'informations sur
le droit de commercialiser des
publicités Facebook à diffusion
rapide et sur toutes ces autres
stratégies marketing pour vendre votre livre Il y a tellement de façons
différentes de commercialiser. En fonction de votre genre, votre plateforme, de
vos objectifs, de
votre calendrier de publication, de vos préférences, du temps dont vous disposez pour vous
consacrer au marketing. Le marketing est également une situation entièrement
personnalisable. Dans cette leçon,
nous allons donc passer en revue les stratégies permettant de commercialiser votre livre sans argent et
potentiellement sans plateforme. Je ne vais pas
insister sur la manière de créer les bases de
votre plateforme d'auteur. Comme un site Web, votre newsletter, peut-être certains profils de réseaux
sociaux. Il existe de nombreuses ressources sur la façon de créer ces éléments Je vais
donc en lier certaines dans l' onglet
marketing de
votre feuille de devoirs. Mais nous allons
poursuivre cette leçon en supposant que vous avez
déjà jeté les bases Si vous n'avez pas encore configuré ces
éléments, vous pouvez toujours regarder
le reste de cette vidéo. Cela pourrait vous amener à réfléchir à des stratégies de
marketing qui pourraient affecter la façon dont vous
développez ces éléments. Alors gardons Roland,
vous pourriez dépenser des centaines ou des milliers de
dollars en marketing avec des publicités, des cadeaux, etc. Les
stratégies marketing haut de gamme peuvent coûter 3 000 dollars. Les dépenses
moyennes pour commercialisation d'un livre
sont d'environ 1 000 dollars Ma stratégie marketing personnelle repose largement sur
ma plateforme en ligne J'ai environ 40 000
abonnés sur Youtube. J'ai ma newsletter, un blog, j'écris des articles de blog pour d'autres sites Web, je
diffuse sur Twitch Toutes ces choses combinées
constituent ma plateforme et tous
ces endroits que
j'ai du public se
traduiront par un certain
nombre de ventes de livres. Maintenant, pour les autres noms de pin, j' utilise
des plateformes complètement différentes. Cela dépend du genre et temps que je
veux y consacrer. C'est le nom où j'
ai le plus de followers, mais ce n'est pas mon nom
le plus rentable. Quelle que soit la taille
de votre plateforme, vous pouvez l'utiliser pour générer des ventes. Vous pouvez organiser de petits cadeaux
pour promouvoir votre livre. Et participer, c'est partager cela avec votre story ou votre tag avec vos amis. Vous pouvez créer des
défis sur les réseaux sociaux, des hashtags, des jeux et d'autres types d'événements
participatifs qui permettent aux utilisateurs d'interagir
avec votre contenu et peut-être de le
partager avec leurs amis y a vraiment aucune limite à la créativité que vous pouvez
appliquer au marketing. Et cela ne doit pas nécessairement coûter
de l'argent. Par exemple, chaque fois
que je publie un livre audio, j'organise une soirée trivia sur
ma chaîne Twitch sur le thème de ce Toutes les questions ont donc
quelque chose à voir avec le livre. Quelques semaines avant l'événement,
je mettrai le livre en
vente au prix de 0,99$ ou gratuitement, et j'en ferai la promotion auprès de mon public Cela fonctionne donc pour attirer
de nouveaux lecteurs. Cela permet aux gens
de connaître l'événement. Même les lecteurs actuels qui ont
déjà le livre peuvent le relire en vue de la soirée de
jeux-questionnaires,
et c'est l' occasion de se faire connaître parce qu'
ils sont
à l'extérieur . Quelqu'un les voit tenir le livre
et pose des questions à ce sujet. Ils pourraient trouver une
citation qui leur plaît et la publier
sur les réseaux sociaux. de réduction augmente légèrement période de réduction augmente légèrement
mes ventes,
ce qui est une bonne chose pour l'algorithme. Je pourrais recevoir quelques nouvelles critiques. Ensuite, je donne des copies gratuites
du livre audio aux cinq
meilleurs gagnants de
la soirée jeux-questionnaires Et puis un grand prix
pour la première place, comme
des copies dédicacées de tous mes livres. Cela me donne également un coup de pouce ,
car maintenant il
y a cinq personnes qui vont
écouter le livre audio ce qui pourrait me donner
quelques critiques. Cette stratégie enrichit
donc mon livre de
différentes manières tout en étant quelque chose
d' amusant que je peux faire pour
entrer en contact avec mes lecteurs. Mais disons que vous n'
avez pas de plateforme. Peut-être n'avez-vous jamais
l'intention d'en construire un. Que faites-vous ? Premièrement,
utilisez votre cercle social. Vendez des livres à vos
amis et à votre famille. Demandez-leur de laisser des commentaires. C'est énorme d'avoir des critiques. Demandez aux gens que vous
connaissez d'en laisser un. Il
faut faire attention à certains endroits,
en particulier avec
Amazon, car
Amazon est un peu pointilleux en matière
de critiques de livres Donc, s'ils semblent
connaître personnellement l'auteur, il est probablement en train d'être supprimé. Si vous avez une adresse de
livraison commune avec leur compte
Amazon, elle n'est probablement pas
publiée au départ. Alors prévenez peut-être vos
amis qu'ils devraient le
formuler de manière à donner qu'ils devraient le
formuler de manière à l'impression qu'
ils ne vous connaissent pas. Le deuxième est le backlinking
à la fin de vos ebooks. Les livres électroniques sont une excellente
occasion si quelqu'un lit en entier
pour accéder à ce sujet, il veut probablement en
savoir plus sur vous afin que
vous puissiez créer un lien vers le prochain
livre de la série. Tous les autres livres que vous avez écrits. Vous pouvez inciter les gens à
rejoindre votre newsletter ou à créer des liens vers vos réseaux sociaux. Vous pouvez demander des avis et même inclure un lien qui les
redirigera directement
vers une page d'avis. C'est très simple à faire.
C'est gratuit et c'est efficace. Une autre stratégie de marketing gratuite, quelle que soit la taille
de votre plateforme, consiste à collaborer avec d'autres
créateurs et rédacteurs. Si vous avez une chaîne Youtube, vous créez une
vidéo Youtube ensemble. Vous pouvez faire un
co-stream sur Instagram. Vous pouvez partager des
endroits de votre newsletter où ils vous mettent un peu en
lumière. Tu les mets un peu
sous le feu des projecteurs. C'est plus
efficace si vous travaillez dans un genre ou un créneau similaire, mais que vous échangez gratuitement de l'
exposition contre de l'exposition. Vous exploitez
leur public, c'est-à-dire les personnes qui aiment
lire vos livres s' ils lisent
des livres du même genre. Et oui, si vous avez
une petite plateforme, vos collaborateurs auront
probablement aussi petites plateformes,
mais ce n'est pas zéro. Vous pouvez également contacter
des personnes dont les plateformes sont
peut-être légèrement plus grandes que vous et présenter un projet. Donc, si le projet vous
semble intéressant, vous pourrez peut-être
attirer des personnes ayant public
plus large, même si elles sont exactement de
la même taille que vous.
Cela peut être bénéfique. Le numéro quatre concerne les cadeaux
de prévente. Les cadeaux de prévente sont un excellent
moyen d'obtenir plus de précommandes, ce qui améliore les
statistiques, suscite de l'enthousiasme
pour votre sortie et constitue généralement une
bonne excuse pour créer du contenu
partageable pour contenu
partageable Et votre livre
devant d'autres personnes est un guide détaillé que
j'ai écrit sur l'organisation
d'un concours de prévente
qui sera lié à vos devoirs. Le numéro
cinq est Il s'agit d'un autre effort de marketing à faible
coût. Il s'agit donc d'envoyer des copies de lecture
avancées. Vous pouvez le faire pour l'ensemble
de votre public. Vous pouvez cibler spécifiquement blogueurs et les critiques
de votre genre, ou peut-être certaines connaissances que vous
avez avez Mais si vous leur envoyez un exemplaire
de votre livre plus tôt, ils le lisent. Ils
laissent des critiques parce que les gens sont
généralement plus enclins à acheter n'importe quel type de produit s'il y a des critiques
plutôt que s'il n'en a pas. Et mon dernier conseil
est simplement de soumettre
votre livre à des newsletters
et à des calendriers de publication Vous pouvez les trouver
en recherchant des sites de
critiques pour votre genre dans un créneau. C'est souvent gratuit et accessible, et vous n'avez pas besoin d'une
plateforme pour le faire. Cela fait passer nos
coûts de marketing de 1 000$ en moyenne à 30$ si vous souhaitez acheter
des cadeaux Mais cela n'est pas non plus
nécessaire pour réussir. Vous pouvez utiliser des objets
que vous possédez déjà, comme vos livres ou ceux
d'autres auteurs. Consultez le dernier onglet
de vos devoirs pour voir les listes que je vous ai faites pour des stratégies marketing
possibles. J'
y ai beaucoup investi, alors ne vous
sentez pas obligée de tout
faire. Déterminez ceux qui pourraient fonctionner pour vous et votre public. Tu peux expérimenter. N'hésitez pas
à en essayer plusieurs. S'ils travaillent, ils fonctionnent,
s'ils ne le font pas, ils ne le font pas. début de carrière est le moment
idéal pour tester les eaux et essayer
plein de choses différentes. Alors oui, consultez cette liste, choisissez-en quelques-unes pour commencer et développez votre meilleure stratégie
marketing.
8. Résumé : aller de l'avant: Et
voilà. Nous avons ramené nos
coûts de production de livres de
8 975 dollars en moyenne à 58,5 dollars en moyenne J'espère avoir pu exprimer à quel point c'est personnalisable. Vous pouvez littéralement choisir un numéro et publier votre livre
pour ce montant. Il vous suffit d'investir un peu plus de temps
et de faire preuve de créativité. Merci beaucoup d'avoir
suivi ce cours jusqu'au bout. J'
espère que cela vous a été utile. Si vous avez terminé vos
devoirs, vous aurez un plan détaillé pour créer
et commercialiser votre livre pour moins de 100$. Je vous
recommande vivement le remplir et
de suivre votre processus au fur et à mesure. Cela permet d'économiser beaucoup de temps d'efforts
et de réflexion
à long terme. Notez tout. Revenez à ce cours
chaque fois que vous en aurez besoin. Je vous encourage
vivement à
poursuivre vos études en
écriture et en édition. Que ce soit ici sur le
partage des compétences ou ailleurs. Il y a tellement de ressources gratuites qu'il
suffit de regarder autour de vous. OK. Voilà tous
mes conseils pour le moment. N'oubliez pas de consulter mes
autres cours de partage de compétences et mes vidéos Youtube
sur Hanne Kidder Gardez de la chance. Merci d'
avoir regardé. Au revoir
Hannah Lee Kidder, Writer, Teacher, YouTuber
