Transcription
1. 1 Introduction: Hey, amis
artistes, c'est L. Aujourd'hui je vais vous montrer comment j'ai peint cette peinture de fleurs abstraite brillante, audacieuse et lâche avant le cours d'aujourd'hui, on va utiliser une toile de 10 x 10 pouces et de la peinture acrylique. Vous aurez également besoin de pinceaux, d'
eau, eau, serviettes en
papier et d'une palette de peinture ou d'une assiette en papier. Vous aurez également besoin de quelques pastels sont un crayon pour marquer votre composition sur votre campus ? J' ai répertorié toutes les fournitures et les couleurs payantes que j'ai utilisées pour cette classe en dessous de la vidéo, mais n'hésitez pas à changer les couleurs et la composition de votre peinture. J' adorerais voir quelles nouvelles idées vous trouvez.
2. 2 Composition d'ébauche: J' aime esquisser quelques compositions possibles avant de commencer à peindre. Je reçois la plupart de mes idées pour la composition en regardant des photos de fleurs en ligne. Je garde mes croquis très basiques. Je décompose l'image en formes simples, puis comme je peins,
j' utilise mon orteil imagination ajouter des détails. J' aime que mes peintures soient semi-abstraites et fantaisistes. Donc, une fois que j'ai cloué une composition, je n'ai plus utilisé l'image originale comme référence parce que je ne cherche pas le réalisme, juste la composition pour la peinture d'aujourd'hui. Je vais utiliser cette composition, donc je vais prendre ma toile et mes pastels et on va commencer.
3. 3: Maintenant que j'ai esquissé ma composition, je vais commercialiser sur mon campus en utilisant des pastels. Je vais d'abord dessiner à peu près où je veux que mes feuilles soient. Ne vous inquiétez pas d'être précis. Je sais que je veux mon vase dans cette zone légèrement au centre. J' aime avoir quelques feuilles qui sortent du côté de la base et j'en ai une qui se chevauche ici et puis pour mes fleurs. J' aime avoir une grande fleur de point focal assis sur le vase. Je vais en avoir un sur le côté ici quand je sortirai du haut ici, quelques plus petits qui finiront probablement par mélanger ensemble une fleur de bonne taille là-bas et juste comme ça, et puis le reste sera remplira avec quelques couleur du feuillage ou rendra nos fleurs un peu plus grandes que nous allons.
4. Blocage de couleur: parce que je veux que cette peinture soit brillante. Je vais commencer avec les couleurs les plus brillantes que j'ai pour mes feuilles. Quand vous utilisez beaucoup de cette lumière, tout de vert et beaucoup de cades moyen, jaune
moyen et je vais ajouter de l'eau parce que je veux que ce soit un peu plus translucide. Ce tableau va être très superposé parce que les peintures sont si translucides qu'il va se
passer très mince, et nous allons avoir besoin de beaucoup de couches. Je vais juste ajouter un peu de jaune à certaines de mes feuilles et peut-être autour des feuilles . Ils vont aussi en ajouter à ma base. Ne vous inquiétez pas de passer les lignes. On va nettoyer les bords plus tard et avec la même brosse, je ramasse une partie de tout ça de vert. J' ai ajouté de l'eau. Je vais remplir mes feuilles belles et minces, peu désordonnées. Vous pouvez aussi mettre un peu de votre vert autour de vos fleurs, si vous voulez. Il n'a pas besoin d'aller directement dans les feuilles. Et ne vous inquiétez pas de rester dans les limites. Vous pouvez également ajouter un peu de bleu à ce stade si vous le souhaitez. Je vais seulement ajouter des touches de bleu. Je préférerais avoir plus de vert et de jaune dans ce tableau. Il sera beau plus tard avec nos fleurs orange et rose juste ajouter des touches autour des fleurs. Certains d'entre eux seront couverts. Quelques-uns ne le feront pas. Ça fera un beau fond. Ok, maintenant je vais ajouter ma couche de base pour mes fleurs parce que je veux que cette peinture soit brillante . Je vais commencer avec les couleurs les plus brillantes que j'ai pour mes feuilles. Quand vous utilisez beaucoup de cette lumière, tout de vert et beaucoup de cades moyen, jaune
moyen et je vais ajouter de l'eau parce que je veux que ce soit un peu plus translucide. Ce tableau va être très superposé parce que les peintures sont si translucides qu'il va se
passer très mince, et nous allons avoir besoin de beaucoup de couches. Je vais juste ajouter un peu de jaune à certaines de mes feuilles et peut-être autour des feuilles . Je vais aussi en ajouter à ma base. Ne vous inquiétez pas de passer les lignes. On va nettoyer les bords plus tard, et avec la même brosse, je ramasse un peu de tout ça tout vert. J' ai ajouté de l'eau en moins d'une minute. Remplissez mes feuilles. Agréable et mince. Un peu désordonné. Vous pouvez aussi mettre un peu de votre vert autour de vos fleurs, si vous voulez. Il n'a pas besoin d'aller directement dans les feuilles. Et ne vous inquiétez pas de rester dans les limites. Vous pouvez également ajouter un peu de bleu à ce stade si vous le souhaitez. Je vais seulement ajouter des touches de bleu. Je préférerais avoir plus de vert et de jaune dans ce tableau. Il sera beau plus tard avec nos fleurs orange et rose juste ajouter des touches autour des fleurs. Certains d'entre eux seront couverts. Quelques-uns ne le feront pas. Ça fera un beau fond. Ok, maintenant je vais ajouter ma couche de base pour mes fleurs.
5. Bloquer les couleurs partie 2: pour mes fleurs. Je vais surtout aller avec le jaune, orange, et le magenta et le rose ont déjà du jaune là-bas. Cette grande fleur va être ma fleur jaune et orange. Tu veux juste bloquer l'espace en ce moment. J' y vais. Teoh a trois fleurs magenta sur un couple de fleurs roses et blanches mélangées. Allez avec le magenta en haut. Sois une farine mélangée ici. Je garde ma peinture assez mince à ce stade. Donc, il sèche rapidement afin que je puisse ajouter beaucoup plus de couches à ce stade de la peinture. Tu bloques vraiment tout dedans. Vous n'avez pas besoin d'être précis, nous ferons du rose et du blanc ici dans la même chose par ici. Si vous mélangez ce jaune et ce magenta vous donne une belle couleur orange, nous allons ajouter une partie de cette orange à notre fleur de point focal. Et pendant que ça sèche maintenant, je vais ajouter certaines de mes ombres
6. 6 ombres spatiales négatives: pour mes ombres et mon espace négatif. J' utilise ce bleu prussien, qui est un bleu très foncé. Je vais mettre un peu de ça autour des fleurs et dans mon espace négatif ici, mettre un peu autour des fleurs va lui donner une belle ombre et ajouter un peu de profondeur. Et quand nous aurons fini, vous verrez que ces couleurs vives apparaissent vraiment plus à cause du fond bleu foncé. Je veux que cette peinture ait l'air un peu lâche, donc je ne m'inquiète pas des bords propres ou des bords tranchants. On pourra nettoyer ça plus tard si tu veux. Remplissez vraiment l'espace. coups de pinceau simples. Gardez-le lâche. - Je Je
vais laisser sécher quelques minutes avant de commencer ma deuxième couche.
7. 7 calques et détails: maintenant que ces couches sont pour la plupart sèches. Je vais juste passer en revue les feuilles pour faire quelques détails. Et je vais le faire quelques fois. Je veux dire, tu m'as ajouté des détails. Je vais mélanger un peu de mon vert sur le bleu, et je veux aussi laisser une partie du jaune de mettre les couches sur. Toujours pour que j'ai ce regard translucide. J' aime que la façon dont celui-ci regarde pourrait laisser ça pour l'instant. Vous pouvez varier la direction de vos coups de pinceau pour obtenir des marques subtiles. Et c'est normal de chevaucher ce bleu foncé que vous venez de mettre ou n'importe quelle autre couleur que vous avez utilisée. Le vert sur le dessus du vert va juste l'assombrir un peu. Mais je ne couvre pas toute la feuille d'une seule couleur. Je veux garder toute cette variation dans mon visage. Je fais des marques diagonales et je vais ajouter un peu de turquoise aussi. Je n'ai pas encore l'habitude d'avoir cette couleur bleu turquoise. Je vais prendre un petit pinceau et esquissé certaines de mes feuilles Ajouter un peu d'eau Je vais tenir mon pinceau vers la fin pour que je n'ai pas un super contrôle sur elle. Parce que je ne veux pas que mes lignes soient exactes. Je veux qu'ils soient un peu lâches. - Et je vais aussi apporter un peu de cette turquoise sur mon visage. Ensuite, je vais ajouter un peu à l'arrière-plan entre les fleurs. Des petits morceaux de ceci pourraient se démarquer à mesure que nous nous rapprochons de la finition de notre peinture. Et juste pour ajouter plus de détails, je pars. Teoh, utilise un peu de mon bleu clair, fais quelques marques supplémentaires, cet air un peu plus subtil. Mais ils avaient de beaux détails et je vais retourner à mes fleurs.
8. 8 calques et détails: maintenant pour les fleurs, que vous savez sont ma partie préférée. Je retourne à Magenta Cade moi, euh, douleur
jaune. Calme. Peut-être une touche de violet. Et c'est essentiellement ce que je vais utiliser pour mes fleurs pour faire mon orange. Je vais mélanger ma grotte moi, euh, jaune et mon magenta. Et je vais aussi ajouter beaucoup de ces couleurs dans mon visage parce que je veux que ce tableau soit plus fantaisiste. Je ne veux pas que ce soit un tableau réaliste. C' est un tableau lâche. C' est un tableau audacieux. Donc nous allons ajouter de la couleur où normalement on ne verrait pas la couleur dans un tableau ou dans un vrai arc. Ok, je devrais dire que je vais commencer par un peu de magenta. Un peu édulcoré. Vous remarquerez que je ne fais pas de cercles et surtout de lignes, peut-être des demi-cercles, peut-être une sorte de formes de triangle Pour obtenir cette belle couleur orange, je vais prendre un peu de mon jaune, un peu moins magenta et mélangez-les ensemble. Vous pouvez ajouter plus de jaune ou plus de magenta, selon la nuance d'orange que vous recherchez. J' ajoute un peu d'eau à mon pinceau parce qu'ils veulent que ça continue. Encore une fois, je ne fais pas de cercles juste des lignes parce que c'est tellement translucide dans notre bleu est si sombre ça va prendre beaucoup de couches pour couvrir ça. C' est bon. Ça rendra notre peinture un peu plus intéressante. Vous pouvez utiliser du blanc pour le couvrir un peu, laisser sécher et ensuite peindre dessus si vous voulez. Je vais mettre un peu d'orange et d'autres fleurs, mais ça va être ma grande fleur d'orange juste ici. J' aime ajouter des tons différents même si cette fleur va principalement faisceau agenda. C' est agréable d'avoir un peu d'orange en arrière-plan. Je vais prendre un peu violet et superposé sur mon magenta. Ici, vous pouvez voir que mes coups de pinceau, ils vont dans des directions différentes parce que je ne veux pas que mes fleurs soient des cercles parfaits . Non, essuyez
juste mon pinceau et je vais ajouter des couleurs amusantes ici dans mon vase. Je vais mettre un peu d'orange juste un peu,
un peu magenta, un peu de paiement, mettre un peu de rose dans mes feuilles aussi. Et je fais juste quelques marques qui, je suppose que les choses sont un peu plus amusantes et fantaisistes. Couche mon rose. - Continuez à mélanger les couleurs avec ces mêmes quelques couleurs que vous avez déjà sur votre palais. Pour quelques variations, ajoutez un peu à vos feuilles, sortez des lignes et nous avons déjà l'air de s'amuser un peu plus. Je vais prendre un peu de bleu et le mettre près du rose. J' aime la façon dont ces couleurs ont l'air ensemble. Et je n'ai pas assez de bleu à mon goût dans mon visage. Ok, je vais laisser ça sécher et décider quel sera mon prochain mouvement.
9. 9 calques et détails: Ok, nettoie mes brosses pendant que ça sèche. Et j'ai regardé ma peinture, et je pense que je dois commencer à ajouter des détails amusants. Donc je vais ajouter peut-être un peu de blanc, aussi. Certaines de mes fleurs et moi allions ajouter des points et des lignes. Je pense que la clé est d'essayer de ne pas être trop précis. Vous voudrez peut-être essayer de vous détendre d'ici mai. Tenez votre pinceau dans votre main non dominante ou maintenez votre pinceau sur le bord afin que vous ayez moins de contrôle. Toute zone qui a l'air un peu trop sombre pour vous, vous pouvez le couvrir avec un peu de blanc. J' aime toujours avoir un peu de blanc et mon visage aussi. Je vais mélanger un peu de violet et de blanc. Éclaircir ce violet un peu va utiliser le violet avec parcimonie, mais je l'aime pour quelques détails. Travaillez un peu sur ces fleurs magenta. Mon pinceau est sale, donc ce n'est pas vraiment la couleur que je voulais, mais c'est bon. Il suffit de tourner votre pinceau pour utiliser les différents côtés de la brosse. Vous n'avez pas besoin d'utiliser seulement la pointe ou le côté plat. Vous pouvez le tourner sur le côté. J' ai été un mélange un peu plus orange. - Je pense que ça va être une sorte de gros blob ici, donc juste faire quelques petites lignes tourbillonnantes avec certains de mes roses. Gardez cette assez abstraite. Trop de peinture sur mon pinceau. J' ai un peu de jaune allégé que jusqu'à un jaune clair mélangé avec du blanc. Ils sont comme ça un peu mieux maintenant. Je pense que les meilleures fleurs sont celles qui ne sont pas planifiées. Il suffit d'ajouter quelques détails et des feuilles de jamai avec toutes les couleurs différentes. Aimez-vous vraiment à quel point cette unité sortant ? Un peu audacieux, un peu lâche. J' ai besoin d'un peu plus variation dans mon magenta Le mélangé le plus petit peu de bleu Et pour l'assombrir un peu fait plus de ah, violet e magenta Parce que nous ne voulons pas tout la même couleur exacte que j'allais faire quelques lignes différentes. Hé, j'aime bien celle-là. J' aime bien celui-là. Je crois que j'aime bien celle-là. Je vais ajouter quelques détails avec ma rose. Un peu de jaune change un peu les choses. Je pense que je veux un peu plus de jaune dans celui-là. Moins orange, cette grotte. Moi, euh, jaune est très translucide, donc vous avez besoin de beaucoup de couches. Si vous voulez qu'il se démarque, vous pouvez également le peindre directement sur le blanc, ce qui l'aide à se démarquer beaucoup. J' ajoute juste un peu plus de ça à mes feuilles pour équilibrer les choses que j'aimerais un peu que j'aime cette turquoise là-bas, donc je vais laisser ça. - Je pense
juste aux détails maintenant. Où pourrais-je utiliser un surlignement ? Y a-t-il quelque chose qui doit être couvert ? Sommes-nous équilibrés ici ?
10. 10 détails finaux: pour finir ça. Je vais juste passer sur mon bleu foncé et je pense que je vais encore tracer mes feuilles. Je suis plutôt content de toutes mes fleurs. J' aime ça. Certains thm sont plus détaillés que d'autres. Même s'il n'y a pas grand-chose à celle-là. Parfois moins, c'est plus. Vous n'avez pas besoin de toutes vos fleurs pour être un point focal. C' est dur d'arrêter. Parfois, cependant, je me retrouve à faire mes fleurs beaucoup, ça aide à prendre du recul, à laisser sécher tes couches et à regarder ce que tu as fait jusqu'à présent. Je vais retourner à mon pinceau fin et je vais mélanger un peu de bleu, je pense avec un peu de blanc et aussi un peu d'eau pour que je puisse faire des lignes vraiment lâches. Tenez la toute fin de mon pinceau. Vous pouvez même les parcourir avec quelques couleurs différentes. Peut-être que vous voulez ajouter un peu de turquoise sont certains aqua, Certains blancs sont presque blancs, est agréable aussi. Et vos feuilles pour les détails. Vous pouvez même utiliser certaines de vos couleurs si vous voulez utiliser un peu de violet. Je pense que ça a l'air bien que le violet et le vert ont fière allure ensemble. Cette horrible couleur que je n'ai pas encore utilisée. Prends juste une zone qui me dérange un peu ici. Il suffit de mettre un peu plus de peinture dessus pour couvrir ce bleu là. D' accord ? Et j'appelle ce tableau terminé.
11. Vernissage et signe: Une fois que vous peignez est complètement sec. N' oubliez pas de signer le dos et les orteils vernis votre peinture pour préserver les couleurs. J' aime cette héritière Ole Matt Vernis, mais il y a beaucoup d'autres sur le marché que vous pouvez utiliser si vous voulez être averti . Chaque fois que je crée une nouvelle classe de partage de compétences, vous pouvez cliquer sur le bouton Suivre au-dessus de la vidéo et vous serez averti chaque fois que je télécharge une nouvelle classe. Et si vous créez un tableau après avoir regardé l'un de mes cours, j'aimerais le voir. Veuillez cliquer sur l'onglet Projets sous la vidéo et télécharger une photo de ce que vous avez créé. Merci de suivre avec moi sur le partage de compétences.