Comment peindre des desserts à l'aquarelle

1. Intro: Bonjour et bienvenue dans ma classe Secure Shell. Je m'appelle Alexandra NIO, aquarelle de France. Je travaille en tant qu'illustrateur, encouragé les restrictions alimentaires à l'aquarelle pour les cafés et les restaurants. Surtout, je peins des déserts. Parce que pour moi, ils sont comme une petite œuvre d'art. Vous pouvez trouver mes aquarelles en réponse PR à la porte, qui sont illustrées récemment. Dans ce cours, je vais vous expliquer quels matériaux sont les meilleurs pour certaines techniques que nous vous apprendrons à être dans divers éléments Decker. Démontrer comment peu de détails qui vous donnera ce livre moraliste ? Et bien sûr, je vais montrer des moyens simples pour faire votre illustration réussie dans cette classe est pour tous les niveaux. Donc, si vous voulez savoir comment faire cuire de délicieux déserts politiques, vous êtes au bon endroit. Alors prenez vos pinceaux et commençons. 2. PROJET DE CLASSE: Donc, pour ce projet, je vous propose de dessiner votre dessert préféré. Je pense qu'il est important de dessiner votre propre illustration parce que vous pratiquerez dans différents types de texture et le mal le plus important vous exprimer à cette durée que vous pouvez utiliser pour la référence que j'ai préparée pour vous, ou tout simplement trouver le vôtre. Assurez-vous que vous choisissez le désert qui a crème DO et des déclarations telles dopages, fruits, et ainsi de suite. Pour pratiquer la ligne de tous ces éléments. Pour répéter ma technique a essayé d'utiliser bon papier aquarelle, CTL, et 300 grammes. Ce sera génial. Voyons maintenant ce qu'il possédait d'autre pour cette leçon. Préparez un croquis au crayon et commençons. 3. Pâte: Donc d'abord, nous commençons par le chien. J' utiliserai l'ocre jaune et l'ombre brûlée. Eh bien, toutes les nuances de sourcils dans ma palette. Je m'assure que ma brosse est assez humide et je commence à coloriser oh, forme dolt, tendance à le faire à un moment donné pour garder ma peinture humide. Parce que c'est seulement alors que j'ajouterai la deuxième couleur, il va créer ce dégradé naturel. Je continue à ajouter différentes feuilles brunes parce qu'il donnera notre pâte et un aspect plus réaliste. Et puis j'ajoute une couleur plus foncée au fond. Démettez l'accent sur l'ombre et créez le volume. Essayez de garder votre peinture assez humide. Pour ça. Vous pouvez appliquer soigneusement un battement d'eau claire. Maintenant, nous allons ajouter de la longueur horizontale sur la peinture encore humide. Ce sera donc le début de notre avenir. Faire de la texture. Soyez prudent et n'ajoutez pas beaucoup d'entre eux. Et donnons-le à traîner. Maintenant, notre première Alliance Vertical de DOE est sèche et nous allons créer une texture que j'ai utilisée sont brunes et même abit de teinte neutre à couleur plus foncée. Votre brosse devrait être presque sèche. Essayez de faire des mouvements précis, jusqu'à ce que les lignes. Ta main, tu serais détendue et légère. Fais-le. Qui ? La pointe pointue du pinceau. J' ai essayé d'ajouter plus de colonnes au bon site où l'ombre à quelques petits points et particules. Soyez prudent, mais pas trop précis. En fait, ça ressemble à faire du maquillage avec le pinceau. Quelques mouvements d'illumination prudente. Où en bas pour le moment. Et commençons par le fil de crème. 4. Crème: Maintenant, nous allons faire la couche de crème de notre gâteau au fromage vernier. Pas plus, le Karim a une couleur claire. Nous allons donc utiliser un mélange équivalent d'aquarelle avec suffisamment d'eau. Pour faire ça. J' aurai besoin d'une couleur de lumière beige naturelle. Pour ça. Je vais faire l'ogre et un peu de fichier il mélanger assez de quantité à l'avance pour coloriser les directions à la fois. Modifier le domaine Clear Water, ce mélange lumière et transparent. Gardez votre pinceau très humide. Commencez à ajouter la colonne sur le côté droit où l'ombre. Et puis ajoutez seulement de l'eau pour créer un gradient de lumière. Puis les couleurs se mélangent à l'époque où il touche la fonte Cara en cours de forme. Normalement. Ici, nous devrions remarquer les ombres. Donc il devrait être un peu plus sombre. C' est fait. 5. Béren: Framboise, mûre sont un peu compliqués à dessiner, mais c'est aussi un processus très méditatif. A préparé le mélange de rose et de rouge. Et avec une minuscule petite ruée, commencez à coloriser soigneusement chaque cercle de framboise. Je laisse chaque fois petit cercle, l'éblouissement de la lumière. Vous devriez avoir un mélange de couleurs claires. Nous serons donc en mesure de voir cette belle transparence verticale. En d'autres termes, la couleur de vos boules de framboise ne devrait pas être aussi dense. C' est comme quand mes formes illégales de l'enterrer à elle, je peux ajouter un peu de couleur plus foncée au fond. Il va créer un dégradé de Del début et afficher le volume. Framboises, les deux appels à la frontière devraient être Docker. Sur cette zone, les objets ont normalement une ombre. Maintenant, ce même processus pour le Blackberry. Je mélange le bleu et une teinte neutre et aussi un peu de fichier, ça va créer une note bleue neutre si saturée pour elle un peu. Le même processus pour le BlackBerry. Merci. D'accord. Et maintenant, finissons nos baies. Prenez-le, dynode ou brosse. Et nous certains sombres étant de grandes nuances, essayé de créer un sombre 10Ks, a commencé à ajouter de la couleur entre les différents cercles. Même si les formes se touchent déjà. Vous pourriez une minuscule petite ligne entre eux. Juste être précis et essayé de garder votre tête plus Maglite et naturel. Merci. Et on en a fini avec Paris. 6. Fig: Tout d'abord, nous allons commencer avec un spiel fixe, puis nous allons peindre à l'intérieur. J' utiliserai du bleu ou du violet et un peu de teinte neutre. J' ai changé le pinceau parce que j'ai beaucoup de bon pigment et je ne veux pas le perdre. Donc, pour créer un dégradé bleu violet, je prendrais un deuxième pinceau avec une couleur violette et continuerais à peindre. Mettez l'accent sur le bon site avec une couleur plus dense. Maintenant, commençons par la perspicacité. Donc, je commence à coloriser le Centre sur la couleur verte avec des coups de Brock, léger et petit. Je ne le fais pas si précisément. Et comme on l'appelle, je joue avec l'aquarelle. Et puis j'ai ajouté une couleur jaune juste parce que je n'aime pas tant la façon dont les donateurs façonnent. Et puis nous pouvons ajouter être vert foncé. Lorsque vous êtes près de la bordure, laissez la zone blanche le long du contour. Vous le coloriserez plus tard. Quand mon 50k est presque terminé, j'ajoute de la couleur foncée, donc il montre parfaitement le volume. 7. Caramel: Le caramel et d'autres dopages ont normalement une texture brillante. Ceg la référence photo pour remarquer où je reflets de lumière commencent à coloriser chaque goutte de caramel. Qui vivent dans une large zone de papier pour montrer l'éblouissement du vol. Lorsque votre goutte est encore humide à un peu de couleur foncée sur le site. Cette méthode montrera parfaitement le volume de la goutte. Appliquer la couleur sous les baies, puis avec l'eau vers le fond. Tu peux le voir ? Qui a une zone plus légère ? Pour les gouttes ? J'utilise une couleur plus solide et je sais que nous dormons Sal, espaces blancs. L' ennui des gouttes très légères et ajouter une couleur plus foncée. Le papier devrait être encore humide. Voyez-vous comment ça commence à prendre votre forme ? Continuez à ajouter brun foncé jusqu'à ce que vous soyez satisfait. Maintenant, donnons-le à sécher. Maintenant, notre couche de caramel est presque terminée. Film, nous allons ajouter juste un autre calque pour séparer deux parties, haut et bas. J' utiliserai la même couleur brune et nous ferons de la terre d'eau transparente. Et pendant qu'il est encore humide, vous pouvez ajouter un plus d'ombres. 8. Chocolat: Donc, voici simple. Préparer un mélange sombre de couleurs et coloriser les frappes de chocolat. Et puis je commence juste à essuyer la couleur pour montrer la couleur de l'oiseau de la lumière. Et c'est tout. Effacez votre brosse et le papier blanc chaque fois que vous enlevez la couleur. 9. Détails finaux: Comme vous pouvez le constater, notre peinture devient plus légère. C' est un effet du papier de coton. J' ajouterai donc quelques ombres. Encore une fois. Aussi, j'ajouterai des haricots de vanille. Ce petit détail est tout simplement génial. Juste des petits points et votre dessert se transforme immédiatement. En outre, finissons dans cette figure et ajoutons de la couleur foncée au centre du fruit. Et ajoutez des petits poils à la framboise. Peu probable, c'est fini. J' espère que ça vous plaira. 10. Le mot de la fin: Félicitations, vous avez enfin fait il va récupérer les étapes principales dans les déserts peinture dans ces éléments Addo, Karim et Decker. J' espère que vous en avez assez appris pour commencer à pratiquer cette belle technique d'aquarelle. Veuillez télécharger votre projet dans la galerie de projets sur cette page de cours afin que nous puissions tous jeter un coup d'oeil. Aussi, s'il vous plaît laisser vos commentaires et commentaires et suivez-moi pour voir ma prochaine adolescence verticale. Si vous avez des questions sur cette technique m'a demandé et je vais essayer de vous aider. Alors merci beaucoup à nouveau et à la prochaine fois.