Transcription
1. Introduction: Papeterie florale peinte à la main, créez vos propres designs uniques Dans ce cours, je vais
partager avec vous comment j'utilise
une idée que j' ai peinte
dans mon carnet de croquis pour en faire un beau dessin de papeterie à
utiliser comme cadeau pour
des occasions
spéciales,
telles que la fête des mères, les
anniversaires
et beau dessin de papeterie à
utiliser comme cadeau pour
des occasions
spéciales,
telles que la fête des mères, les baptêmes Je suis Kate Cook, artiste, illustratrice et enseignante
de haut niveau sur Skillshare J'ai passé des années à concevoir
pour le grand public, mais je n'aime rien de
mieux que de
peindre à la main un dessin pour un
ami ou un membre de ma famille. Créer vos propres produits de
papeterie peut être très gratifiant. C'est spécial de donner à quelqu'un un dessin original peint
à la main. Je vais vous montrer comment je prends une de mes idées de carnet de croquis, extrait les éléments que j'aime, j' invente un dessin et je l'utilise pour peindre à la main trois produits
différents, un marque-page, une carte
et une étiquette Partagez avec vous les
matériaux que j'aime utiliser, façon dont je choisis les
éléments et les couleurs de mon design, et la méthode que j'utilise pour
passer directement à la peinture plutôt que de dessiner mon
dessin. C'est également un excellent
cours à suivre après
avoir suivi mes aventures
à la gouache, car il s'inspire de
tous les conseils et astuces que je vous donne pour peindre fleurs et des feuilles à la gouache Cependant, vous n'êtes pas
obligé de suivre le cours en premier, car mon approche se
fait étape par étape. Donc, si vous en avez
envie, lancez-vous directement. Le cours s'adresse à tout le monde du
débutant à l'artiste confirmé. Vous pouvez copier exactement
ce que je vous montre ou l'utiliser comme tremplin
pour vos propres idées. Trouver de l'inspiration pour le design n'a pas à être intimidant Même si vous ne
gardez pas de carnet de croquis, vous avez
peut-être une pile d'œuvres
d'art mises Souvent, j'aime un
peu une peinture, mais dans l'ensemble, elle
ne fonctionne pas toujours. Eh bien, pourquoi ne pas utiliser les
bons morceaux et les recycler ? Cela semble une bonne idée, n'est-ce pas ? Commençons par
le projet de classe. Rendez-vous dans la prochaine leçon.
2. Le projet de cours: Pour le projet de classe, j'
aimerais que vous suiviez le processus que je vous
montre pour trouver de l'
inspiration dans vos propres œuvres d'art. J'ai plein de carnets de croquis
pleins d'idées, mais vous n'avez peut-être que
quelques œuvres d'art Peut-être que vous ne pensez
même pas que certaines sont aussi
réussies, mais que certaines parties
vous plaisent beaucoup. C'est souvent ainsi
que vous créez des œuvres d'art
et que vous avez l'impression que certaines pièces fonctionnent,
mais pas d'autres.
Pourquoi ne pas utiliser
ces marques, formes et combinaisons de couleurs qui bien pour en
faire un dessin ? Une fois que vous aurez identifié
quelque chose qui vous inspire, je vous montrerai
comment extraire les éléments, créer une palette de couleurs limitée et dessiner quelques
idées prêtes à l'emploi. Je vous montre également mon approche sans dessin,
directement à la peinture. Ensuite, je veux que vous
preniez ces idées et que vous en fassiez un marque-page, une carte de vœux et une étiquette cadeau Je vais vous montrer comment je m'
y prends. Ne t'inquiète pas C'est un voyage
assez simple amusant
et gratifiant. Et si vous voulez juste me copier et utiliser les mêmes
éléments de design et les mêmes couleurs, c'est parfaitement bien aussi. J'ai hâte de voir
ce que tu peux créer. Je veux que vous publiiez
des photos et des discussions dans la galerie de la classe afin que je puisse vous apporter de l'
aide et des commentaires. Ensuite, je vais expliquer tous les matériaux
que nous utiliserons. Rendez-vous dans la prochaine leçon.
3. Fournitures: Matériaux. Dans ce cours, nous allons utiliser de la gouache
pour peindre le dessin Si vous n'avez pas d'expérience
ou que vous n'êtes pas à l'aise avec la gouache, vous pouvez découvrir la meilleure façon l'utiliser dans certains de
mes autres cours Les deux aventures à Gouache Park 1 et 2 vous aideront dans votre voyage à
la gouache Mais dans ce cours,
nous utiliserons simplement quelques techniques de base
pour peindre nos dessins. J'aime utiliser une peinture de qualité
conçue par un designer Je recommande
donc
Windsor et Newton. D'autres marques sont disponibles, mais méfiez-vous d'acheter de la gouache
bon marché car elle n'
aura pas la même qualité
qu'une gouache professionnelle J'ai choisi une poignée de
couleurs pour ce cours, mais utilisez toutes les couleurs dont vous
disposez pour mélanger une palette de couleurs. Les miens sont du
blanc permanent, du rose opéra, jaune
primaire, du vert olive , du rouge
flamme et du
turquoise cobalt. Les pinceaux que j'aime
utiliser sont une sélection de pinceaux ronds de tailles deux,
quatre et six. Je ne suis pas trop pointilleux à propos de la
marque, utilise celle que tu aimes. Les miens viennent de D Loni. Papier. C'est relativement
important pour bien faire les choses, car les produits que nous fabriquerons n'ont pas une belle apparence sur du papier
fin et bon marché. Dans ce cours, j'ai utilisé papier à dessin
Fabriano Academia de 200
grammes Ce n'est pas particulièrement
cher et fonctionne bien, même s'il est considéré comme du papier à dessin
plutôt que
comme de l'aquarelle Vous avez quelque chose de similaire
ou même un papier pour
aquarelle ou cartouche plus épais ,
ce serait bien aussi. Assurez-vous simplement qu'il contient
plus de 200 grammes. Les autres matériaux et
outils dont vous aurez besoin sont un morceau de carton A4. Le dos d'un vieux
carnet de croquis est parfait : du ruban adhésif
lavable ou à faible adhérence, idéal pour découper vos
produits à l'aide de ciseaux
, d'un couteau de bricolage ou d'un gillotin, d'un bâton de colle, d'un bocal à eau ou d'une J'utilise une palette de couleurs
profondes en forme de fleur pour
pouvoir mélanger une grande quantité de peinture. Donc, un mouchoir, un crayon, un carré. J'ai un tampon, ce qui est très utile, mais vous n'êtes pas obligé d'en
avoir un. Vous pouvez simplement couper le
bout de votre étiquette cadeau. Une ficelle ou un ruban pour
l'étiquette cadeau et le marque-page. Une carte vierge prête à l'emploi, ou vous pouvez créer la vôtre. C'est à peu près tout.
Ensuite, nous verrons comment trouver
l'inspiration
pour un design. Rendez-vous dans la prochaine leçon.
4. Comment trouver vos éléments de conception: En choisissant l'inspiration et la couleur, j'ai de nombreux
carnets de croquis remplis de griffonnages et d'idées que j'ai
créés au fil J'adore les garder à
portée de main, donc je peux m'y référer
pour trouver l'inspiration. Rien de tel que de vous inspirer
avec vos propres œuvres d'art. Peut-être n'
avez-vous pas de carnets de croquis, mais vous avez peut-être
une pile de peintures, dont certaines que vous avez rejetées parce qu'elles
ne fonctionnent pas vraiment Je trouve souvent que j'aime un peu une peinture, mais
pas la totalité. Alors pourquoi ne pas prendre
les parties que vous aimez et les recréer
dans autre chose. J'ai toujours envie de recycler plutôt que de simplement
jeter quoi que ce soit. J'ai un carnet de croquis ici
et il y a quelques pages que j' aime
bien, tant pour l'
imagerie que pour la couleur, et je pense que la page que je
vais utiliser est celle-ci Tout d'abord, j'
aime beaucoup les couleurs, mais certaines formes de fleurs
et de feuilles sont également
attrayantes, et je pense qu'elles
conviendront très bien à un motif floral parfait
pour mes produits cadeaux. J'ai choisi les
couleurs qui me semblent
essentielles pour refléter l'
ambiance de l'œuvre, rose moyen
, l'orange, le
rouge, le turquoise, le citron vert et
le vert olive foncé. J'ai mélangé les couleurs
dans ma palette. J'ai quelques liens, car je n'étais pas sûre
du meilleur ton, donc je déciderai ça
une fois que j'aurai commencé Ce sont les couleurs gersh que
j'ai utilisées pour les mélanger, et elles sont répertoriées dans les notes de
cours ainsi que dans la leçon sur les matériaux.
Commençons donc. Tout d'abord, je tiens
à vous encourager à abandonner le dessin et à
passer directement à la peinture. Cela peut sembler effrayant,
mais ce n'est pas vraiment le cas. La perfection n'est pas nécessaire. Si vous commencez par dessiner
les fleurs au crayon, vous risquez de
voir les marques de crayon. Quelque chose que je déteste. De plus, cela
permet de mieux cadrer votre travail si vous
dessinez avec de la peinture plutôt que de remplir
un dessin au crayon Croyez-moi, vous pouvez le faire. J'ai une
feuille de papier A4,
ma palette et mes pinceaux, ma palette et mes pinceaux, plus de l'eau et du mouchoir en papier à portée de main, et je vais
commencer par peindre ce sourcil orange stylisé Mon cours Adventures in Gage two, step by step flowers and
foliage regorge de trucs et de
conseils sur la consistance de la peinture
et sur la façon de mélanger votre peinture. Donc, si vous n'êtes pas sûr, jetez un œil à la leçon ce cours intitulée
Comment mélanger votre peinture. Il y a un lien vers ce sujet
dans les notes de cours. J'utilise un
pinceau rond taille 4 et l'orange, que j'ai mélangé en combinant le jaune primaire avec
une touche de rouge flammé. Je vais commencer par peindre
une forme ovale solide, puis avec le
bout du pinceau, je peins des lignes pour suggérer les pétales et je
travaille simplement autour du centre. Si vous trouvez cette taille de
pinceau un peu délicate, essayez d'en utiliser
une plus petite pour les lignes. Je vais faire quelques versions. Je les laisserai sécher et reviendrai avec
plus de détails plus tard. En attendant, je vais
passer à la fleur suivante,
la fleur rouge et rose qui
ressemble un peu à une pivoine J'utilise le rouge flamme
directement dans le tube, donc pas de mélange ici. Et je commence par peindre de
nombreuses formes de feuilles en rouge, puis je les assemble toutes pour
créer une forme de fleur. Ensuite, je vais peindre une version de
cette branche de feuille turquoise, commençant uniquement par
les formes des feuilles, mais sans tige connectée. La turquoise sort tout droit
du tube avec un
peu de blanc. Je peins également au
centre des roses oranges. J'aime aussi la fleur verte, mais je me rends compte que j'ai
oublié cette couleur, alors je mélange un vert moyen en combinant du blanc avec un
peu de vert olive. Il s'agit d'une autre forme de fleur
simple, mais avec moins
de feuilles que la fleur rouge. Je peux maintenant revenir en arrière avec
plus de détails. J'ajoute donc quelques feuilles à
la rose vert citron. J'ai créé cette couleur en
combinant le jaune un tout petit peu de
vert olive et un peu de blanc. Maintenant, ajoutez la tige et le contour
aux feuilles turquoises. Je vais continuer à
utiliser le
vert olive cette fois pour peindre un brin de feuille foncé comme celui
de mon carnet de croquis J'utilise aussi une touche de vert olive au centre de la rose, puis je passe au rose et je
l'utilise comme contour des
pétales de la fleur rouge J'ajoute également quelques vrilles qui sortent de la
fleur dans le rose, et j'utilise également le
rose dans la fleur verte Ensuite, l'orange doit faire le
tour de
l'extérieur et contourner l'extérieur
des feuilles vertes. J'ajoute également quelques feuilles
d'oranger à la branche turquoise et quelques reflets orangés dans
la fleur rouge et rose. Voilà donc tous mes éléments. J'ai ajouté quelques points
de couleur supplémentaires ici et là,
et je pense que j'aime
l'équilibre des couleurs et le fait que j'ai
des fleurs et des feuilles avec lesquelles
jouer dans mes créations. Je vais donc maintenant
rassembler ces éléments dans mon premier
design, un marque-page On se voit donc dans la prochaine leçon.
5. Créer un marque-page: Création d'un signet
Pour mon marque-page, j'ai découpé une feuille de papier
aquarelle de 6,5 centimètres sur
21,5 centimètres Vous pouvez faire
la taille que vous voulez, mais cette taille me convient. Je veux laisser une
bordure blanche à l'extérieur
du marque-page Je vais
donc
utiliser mon ruban adhésif pour le coller sur
un bout de carton de rechange Ce n'est que le dos d'
un vieux bloc-notes d'aquarelle. Je colle plus de 0,5 centimètre sur
tout le bord. J'ai
mélangé toutes mes couleurs à côté de moi, et j'ai veillé à ce qu'
il y ait suffisamment de peinture pour ne pas
en manquer à mi-chemin. Je vais
commencer par la rose orange, et j'en peins une, puis j'en ajoute quelques autres en partant du bord, essayant de maintenir un espacement assez
uniforme par rapport au dessin Vous allez me voir étudier tous les éléments que nous
venons de découvrir dans la dernière leçon. J'ai tendance à commencer par quelques fleurs et à ne peindre que
les parties
les plus basiques, puis à aller sur les feuilles, puis à faire des allers-retours
et à ajouter des détails, en veillant à ce que tout soit régulièrement espacé et que certaines choses se chevauchent Je veux également m'assurer de concevoir à la hauteur. C'est pourquoi le ruban adhésif est là, de
telle sorte que lorsque je le décolle, j'obtiens un très
beau bord tranchant. Vous verrez comment j'assemble les éléments au et à mesure que la
peinture avance. Cela vous montre à quel point il est
facile de
superposer les éléments tant que vous
laissez la peinture sécher entre les deux. Je vais vous laisser voir comment le
marque-page évolue maintenant. Ensuite ,
j'
aime
ajouter quelques
petits détails supplémentaires,
et j'utilise les points
comme une sorte de remplissage afin
de ne pas avoir
de grandes lacunes dans le livre blanc. j' aime ajouter quelques
petits détails supplémentaires, et j'utilise les points
comme une sorte de remplissage afin ne pas avoir
de grandes lacunes dans le livre blanc. OK. Une fois que je suis sûr d'avoir
bien couvert la zone , qu'il
n'y a pas de grandes lacunes et répartition de
la couleur et des marques est uniforme ,
je retire le ruban adhésif. Tu dois faire très
attention. Allez-y doucement et maintenez le
ruban adhésif au ras du papier. Ne vous contentez pas de l'arracher car vous pourriez emporter une partie
du papier avec lui Si vous pensez que cela peut se produire, essayez d'utiliser un sèche-cheveux
pour chauffer un peu le ruban adhésif. Cela se détachera peut-être un peu plus facilement. Je suis plutôt
content de mon marque-page, et j'ai hâte d'
essayer un design de carte maintenant. Rendez-vous dans la prochaine leçon.
6. Créer une carte: Ensuite, nous allons créer
un design de carte. Ce sera un
carré de 10 centimètres sur 10 centimètres , car il correspond parfaitement à la carte de
vœux prête à
l'emploi que j'ai. Tout d'abord, je prends du papier
aquarelle et je dessine légèrement au crayon un carré de dix
fois dix centimètres Mon design sera placé
dans le carré. Ne vous inquiétez pas d'
aller trop loin, car nous allons le
découper et le monter sur la carte. C'est un processus très similaire à du marque-page, car
je vais peindre une couverture uniforme de
tous les éléments du dessin
autour du carré, superposant les éléments
et en remplissant les espaces avec des points et marques pour créer un design
intéressant Vous remarquerez que j'utilise
ce vert foncé comme
couleur de fond. Je le peins
donc autour des
feuilles et je l'utilise comme
contour sur d'autres feuilles
afin de
donner
une impression d'espace et de
profondeur au dessin. Vous remarquerez que j'utilise
ce vert foncé comme
couleur de fond. Je le peins
donc autour des
feuilles et je l'utilise comme
contour sur d'autres feuilles
afin de
donner
une impression d'espace et de
profondeur au dessin. Vous remarquerez que j'utilise ce vert foncé comme
couleur de fond Je le peins
donc autour feuilles et je l'utilise comme
contour sur d'autres feuilles
afin de donner une impression d'espace et de
profondeur au dessin. Ensuite , je suis plutôt
content du design. Je vais couper
l'excédent de papier pour l'étiquette cadeau. Rendez-vous dans la
prochaine leçon. OK.
7. Créer une étiquette cadeau: Mon produit final
est donc une étiquette cadeau, comme le design de la carte,
celle-ci sera également découpée. Il vous suffit
donc de dessiner la forme de l'étiquette au crayon, puis de peindre le motif, sans vous soucier de
passer par-dessus le bord. J'ai un coupe-étiquettes
cadeau très élégant, j'ai
donc mesuré le mien pour l'adapter, mais vous pouvez simplement
découper le vôtre avec des ciseaux et percer
un trou au bout. J'ai mesuré le mien
à 5 centimètres large et à environ
12 centimètres de long. Pour ce dessin, je vais
commencer par le bord inférieur et peindre un dessin qui
couvre juste les deux tiers de la carte. On dirait donc
que la carte grandit. Je vais recommencer avec la
rose orange car le design n'
est pas très grand, je vais probablement utiliser un des
différents éléments. Je pourrais y mettre deux ou
une des fleurs si possible. En arrivant
à la fin du design,
j'essaie de le faire se fondre un
peu plus dans l'étiquette,
pour qu'il paraisse un peu
plus naturel et organique. En arrivant à la fin du design, j'essaie de le faire se fondre un
peu plus dans l'étiquette, pour qu'il paraisse un peu
plus naturel et organique. J'aime bien l'ajout de points
et de tourbillons. C'était une conception assez
rapide à réaliser. Et dans la prochaine leçon,
je vais vous montrer comment je finis tous les produits prêts à être offerts.
Rendez-vous
dans la prochaine leçon.
8. Finition des produits: Finalisation des produits. Le premier produit que je vais
trier est mon marque-page. Je pourrais juste le laisser tel quel. En fait, d'habitude, mais
j'ai pensé vous montrer comment ajouter un ruban pour rendre
un peu plus spécial. Je vais percer un trou dans
le bas de la carte. J'ai un seul poinçon, mais vous pouvez également utiliser un perforateur à double trou
standard. J'ai un ruban de satin rose. Il est un peu large, mais je
peux le plier pour qu'il passe à travers le trou puis se
referme par la boucle. Ensuite, je coupe juste les
extrémités pour qu'elles soient belles. Vous pouvez utiliser un ruban plus fin. Cela peut sembler un peu
plus soigné, ou même un pompon. Cependant, je ne les ai pas, donc j'utilise juste ce que j'ai. Ensuite, je vais
créer la carte. Tout d'abord, j'ai découpé mon dessin
avec un couteau artisanal. Vous pouvez utiliser des ciseaux
si vous préférez. Ensuite, je prends ma
carte prête à l'emploi
et un peu de colle, je la colle au milieu
de la carte et le tour est joué, prêt à
être envoyé pour un anniversaire, prêt à
être envoyé pour un anniversaire, la fête des
mères ou un
anniversaire. Enfin, l'étiquette cadeau. Encore une fois, je l'ai découpée
avec mon couteau de bricolage ,
puis j'utilise mon gadget
pour en couper le bout J'obtiens
ainsi une étiquette de très
belle forme et un trou pour
y placer une jolie ficelle rose. C'est en fait de la soie à
broder, mais vous pouvez utiliser
ce que vous avez. Bien entendu, vous pouvez toujours
simplement couper le bout de l'étiquette et utiliser tout le poinçon si vous n'avez pas l'un
de ces gadgets sophistiqués. Rejoignez-moi dans la leçon finale où nous reviendrons
sur ce que nous avons fait et réfléchirons à quelques idées pour l'avenir.
Rendez-vous dans la prochaine leçon.
9. Réflexions finales: H. Récapitulons ce que nous avons
accompli dans ce cours. Je vous ai montré comment
je parcourt mes œuvres d'art et je
trouve certains éléments que j'aime et que je souhaite
recycler dans un nouveau design. Je vous ai encouragé à
regarder ce que vous avez créé, peut-être des choses que vous
n'aimez même pas beaucoup, mais il y a
des éléments que vous aimez, et c'est dommage de les gaspiller. Nous avons donc pris
ces éléments et les avons
repeints en utilisant des couleurs
qui semblent bien fonctionner Ils peuvent être issus du design
original ou inspirer un design complètement différent dont nous aimons les couleurs. Je
vous ai également encouragé à découper le dessin au crayon et à passer
directement à la peinture. Ce faisant, vous ne réfléchissez
pas trop compliquez pas votre processus Dessiner n'est vraiment pas
nécessaire. Ce n'est qu'une béquille Tu l'as. Ce recyclage n'est soumis à
aucune règle, il s'agit simplement d'une réponse à
des occasions manquées lors de travaux antérieurs. Alors examinez
tout ce que vous avez fait, le bien, le mal et le laid. Une fois que nous avons identifié
ces couleurs et ces éléments, je vous ai montré comment je vais les assembler dans un nouveau design, d'
abord un marque-page, puis une carte et enfin une étiquette cadeau Vous n'êtes pas obligé de vous en tenir
aux mêmes éléments de design
pour les trois produits. Vous pouvez changer les couleurs ou les motifs des fleurs. Vous pouvez même utiliser
différents types d'éléments : fruits et légumes,
coquillages, oiseaux, papillons,
tout ce que vous voulez J'espère que vous aurez
envie de vous lancer dans ce projet
de classe, car je suis impatiente de voir
ce que vous pouvez créer. Et j'adore regarder votre travail et, espérons-le, vous faire part de vos commentaires
utiles. Vous trouverez des photos de mes
créations dans les notes de cours. Donc, si vous voulez
les copier, n'hésitez pas. Merci d'avoir regardé mon cours. À la prochaine.
Bonne peinture. Le
Kate Cooke, Textile Designer and Illustrator
