Transcription
1. Introduction: Hey les gars, voici John Storm et aujourd'hui je suis super excité de travailler avec vous sur cette idée de dessiner mal. Cette leçon s'appelle Transformez vos mauvais dessins en lecteurs rouges. Aujourd'hui, ce que je veux faire, c'est d'abord parler de l'état d'esprit et de la philosophie de la raison pour laquelle vous voudriez dessiner mal. Après cela, j'ai quelques missions que je veux que vous pratiquiez cette habileté de dessiner mal et que vous voyez ce que vous pouvez découvrir. Ok, donc le grand philosophe et théologien GK Chesterton a dit, Wow, une bouchée juste là. Mais il a une citation qui dit :
Tout ce qui vaut la peine d'être fait vaut la peine d'être mal fait. Et nous allons utiliser cette citation a un principe directeur alors que nous explorons ce monde de dessin et de création mal. D' accord, alors merci de m'avoir rejoint. J' ai hâte d'avoir Rolon et commençons.
2. L'état d'esprit: Ok, tu es là. abord, je veux parler de la philosophie, de l'état d'esprit du mauvais dessin. C' est quelque chose dans lequel je suis curieux depuis plusieurs années, vous savez, souvent en tant qu'artistes et personnes qui aiment nos tiroirs et les gens qui aiment le dessin, nous comprenons ceci, cette idée dans notre tête que nous devons le
faire parfaitement et nous devons le faire c'est vraiment bien. Vous vous souvenez probablement comme un gamin de voir quelqu'un en classe ou de connaître quelqu'un qui pourrait dessiner un très bien. Et le reste d'entre nous se sentait comme si nous ne pouvions pas correspondre ou comparer à cette personne. Au fur et à mesure
que nous grandissons, ce sentiment reste le même. Je crois qu'il y a tellement de gens là-bas qui ne
pratiquent tout simplement pas leur créativité parce qu'ils craignent de ne pas pouvoir le faire parfaitement. Ils ne peuvent pas faire ça bien. Et c'est un mensonge qui les empêche de profiter de leur créativité. Donc cette citation de Chesterton qui dit que tout ce qui vaut la peine d'être fait vaut la peine de faire mal si vous allez grandir dans votre créativité et si vous allez grandir et un artiste, vous devez être d'accord avec créer des choses, pas parfaitement, avec des choses qui peuvent être citées, sans citation, mauvais. Et je crois honnêtement que toute cette idée du bien et mal est tout aussi juste un état d'esprit. J' ai essayé d'entrer dans le domaine de ce qui pourrait être un mauvais dessin dans l'espoir de découvrir quelque chose de nouveau. D' accord. Et autant que vous le pouvez, cette petite sorte d'évaluateur dans votre esprit qui dit, eh bien, c'est bon, c'est mauvais. Vous essayez de dessiner quelque chose et vous êtes aussi bon qu'un mauvais, essayez de l'éteindre. Semblable à un musicien de jazz qui ne fait qu'improviser dans le moment. Ils ne peuvent pas penser à ce qui est bon, à ce qui est mauvais. Ils doivent juste entrer dans la zone et entrer dans ce flux musical. Il en va de même pour un artiste visuel que vous créez. Ok, donc mon défi pour toi est commencer à éteindre ce petit régulateur interne qui dit, eh bien c'est mauvais, tu dois arrêter, tu dois jeter comme ça. N' écoutez pas ça. Continuez à explorer et continuez à pousser plus loin dans ce qui pourrait être un mauvais dessin parce que vous ne savez jamais. Vous pourriez découvrir quelque chose d'incroyable. Ok, donc c'est un peu à propos de l'état d'esprit. Il y a tellement d'autres choses à couvrir et qu'on pourrait y plonger plus profondément. Mais j'espère que ce petit pourboire peut vous aider à commencer alors que nous explorons mal le dessin. Merci.
3. Explication de l'exercice: Ou je suppose que ensuite, ce que je veux faire est que je veux explorer avec vous trois façons différentes que vous pouvez pratiquer le dessin mal à la fin de ces trois exercices ou techniques différents, j'ai une fonctionnalité bonus qui peut aussi vous aider à faire passer vos mauvais dessins au niveau supérieur et vous aider à découvrir des choses géniales. Ok, donc la première technique qu'on va faire est de gribouiller, ok ? Et je crois qu'en tant qu'endroit idéal pour commencer comme enfants, nous avons griffonné tout le temps. Nous ne savions pas vraiment ce que nous faisions, mais nous aimons juste le mouvement de faire quelque chose arriver. Et pour une raison quelconque, à un moment donné de notre développement artistique, nous avons abandonné le gribouillage et nous nous en sommes débarrassés pour une raison quelconque. Mais je crois que le gribouillage est une grande clé pour transformer de mauvais dessins en dessins rouges, non ? Pourquoi gribouiller ou un ? Griffonner est un excellent moyen de se détendre, vous savez, mettre votre bras et votre épaule dans ce sont juste un excellent moyen desserrer vos muscles créatifs. Ok, la deuxième chose pour laquelle je pense que le gribouillis est important, c'est parce que tu peux te détacher quand tu commences avec un gribouillis et que tu laisses ta ligne serrer, tu vas commencer à voir quelque chose. Votre esprit essaie constamment de comprendre ce qu'il est, ce qu'il regarde. Et au début, votre esprit n'aimera pas que vous
griffonniez parce que cela ressemblera à des absurdités. Mais comme il continue de griffonner et que ces lignes commencent à fusionner et à se croiser, votre esprit va commencer à faire des choses étonnantes en cherchant une image, peut-être parfois un visage, peut-être parfois un animal. gribouillage va être l'une de nos premières techniques que je veux que tu essaies.
4. Exercice un: D' accord, je suppose que je travaille juste dans un de mes carnets de croquis. J' ai juste un marqueur et je gribouille d'accord. J' essaie de mettre mon bras et mon épaule dans le travail et je gribouille la Chine pour y penser trop. Ne pense pas bien ou mal. Fais juste des marques, gribouillis, Scrabble. Quoi qu'il en soit, d'accord ? Et si vous vous laissez en profiter,
ça peut être beaucoup de plaisir. Alors voyez ce que vous venez avec. Ici. J'ai décidé de faire un petit gribouillis de bonus rapide en travaillant sur une note Post-It pour vous commencer, même juste prendre un post pour savoir avec un stylo ou crayon ou un marqueur et juste essayer de remplir cela, poster une note avec des gribouillis peut être un grand introduction au gribouillage. Et cela vous laisse avec un post-synaptique assez cool. Vérifie ça. Vous vous êtes amusés avec ce petit exercice de gribouillage ? Encore une fois, le griffonnage est un moyen rapide, rapide, facile juste pour se détacher et juste pour faire bouger ces muscles créatifs. Si jamais nous sommes dépassés par la peur de cette page blanche dans notre carnet de croquis ou Canvas, gribouillage est un excellent moyen de briser la glace et de commencer à chercher quelque chose d'intéressant. Si vous voulez passer le gribouillage à l'étape suivante, je recommande fortement de manquer mon petit doigt là-bas. Je recommande fortement de vérifier humblement le travail de la vue. Il y a aussi un artiste contemporain nommé Vince Lowe qui porte son griffonnage notre travail
au niveau supérieur et surtout s'amuser avec le gribouillage. Ok, c'est toujours un outil dans votre boîte à outils à partir de maintenant, juste un gribouillis.
5. Exercice deux: Les gars, passons à notre technique numéro deux, l'exercice numéro deux, qui va être le dessin de contour aveugle. Maintenant, il y a des chances que certains d'entre vous aient entendu parler de la conduite de contour
aveugle avant et certains d'entre vous ne l'ont peut-être pas fait. Cet exercice est un peu plus difficile que de gribouiller, mais c'est une excellente façon de découvrir des choses vraiment intéressantes, quoi ça pourrait ressembler ? Mauvais dessins, mais qui ont en fait un grand but. Fondamentalement, le dessin de contour aveugle fonctionne comme ça. Vous choisissez un sujet. Les mains sont souvent utilisées comme sujets de contour aveugle. Pour commencer, vous avez une main juste là et là, tout ce que vous faites est de prendre votre crayon et vous avez du papier ou votre tapis de dessin numérique, et vous regardez simplement votre sujet, par
exemple, votre main. Et tu ne regardes pas ton papier, tu ne regardes pas ce que tu dessines. Et votre but ici les gars, est simplement de commencer quelque part et de penser aux contours comme les bords de votre sujet ou les bords de votre main. Et ce que j'aime faire, c'est que j'imagine qu'il y a un petit insecte qui commence sur mon poignet et que ce petit insecte va ramper sur les bords de mes doigts. Et ce que je vais essayer de faire, c'est que je vais garder mon œil sur petit insecte
qui se déplace très lentement à travers les contours de ma main ou quoi que vous regardiez en tant que sujet, pourrait être une tasse à café, pourrait être une plante, pourrait être votre chaussure, peu importe. D' accord. Et donc quoi que ce soit votre œil, votre ustensile de dessin, votre dessin est à la fois et se fondre ensemble. Vous serez donc étonné par la ressemblance étonnante de la façon dont votre main et votre œil peuvent
se lier ensemble et que vous pouvez créer et redessiner des détails
étonnants de votre sujet et essayer de faire attention aux rides, bosses, aux petites nuances de votre sujet. Ok, donc l'exercice numéro deux va être un dessin de contour aveugle. Et je sais que tu vas vouloir jeter un coup d'oeil. Je sais que tu vas vouloir regarder, mais essaie de ne pas le faire. Il est simplement réglé une minuterie. 510 minutes est un très bon défi, mais simplement concentré sur votre sujet. Et quand vous avez fini, c'est à ce moment que vous pouvez regarder votre dessin. Et vous généralement, la plupart des gens laissent sortir un très bon coup d' étonnement et de surprise en regardant leur dessin. Mais cela ne fonctionne que si vous ne jetez pas un coup d'œil. Ok, essayez-le. Exercice au dessin de contour aveugle. Faisons ça. D' accord, donc voilà que je commence. J' ai fait un peu accélérer la vidéo, mais j'allais beaucoup plus lentement que dans la vidéo. Juste parce que si je le mets en temps réel, mettre la plupart d'entre vous endormis, donc accélérer un peu. Et vous verrez que je voyage juste et
que mon oeil suit mon sujet de ma main. Je ne crève pas et je vois juste ce qui se passe. Bonne chance.
6. Exercice trois: D' accord, les gars, on fait de grands progrès et on
fait de mauvais dessins qui en réalité sont probablement des dessins plutôt radins. J' espère que vous avez apprécié le contour aveugle sec, un peu difficile à dire, mais maintenant nous allons passer à l'exercice 3, qui est l'un de mes favoris personnels. C' est dessiner les yeux fermés. Tout ce que vous allez simplement faire, c'est de sélectionner un objet ou un sujet. Pour moi. Certaines de mes choses préférées que j'aime faire cet exercice avec, pour une raison quelconque nos visages ou même des crânes. Mais vous pouvez choisir des fleurs ou un animal ou quelque chose que vous croyez avoir une assez bonne mémoire visuelle de cet objet,
ok, tout ce que vous allez simplement faire, c'est que vous allez prendre votre crayon, votre marqueur ou votre stylo. Tu vas fermer les yeux et tu vas redessiner cet objet
ou ce truc strictement de la mémoire les yeux fermés. J' ai appris cette astuce de l'auteure
et artiste Linda Berry, et elle a une touche vraiment cool à cela. Elle prend trois marqueurs ou stylos de couleur différente, et elle prendra une couleur d'abord et elle dessinera un peu le, le sujet. Et je pense que c'était peut-être un squelette dans l'exemple avec une couleur. Et puis montre, ouvre le couvercle, attrape la couleur suivante et elle dessine exactement le même sujet, les yeux se rapprochent de l'autre couleur. Et puis elle va répéter avec le troisième marqueur. Et vous verrez cette superposition vraiment cool
du même sujet dessinée trois fois avec leurs yeux fermés. Et c'est ce que je veux que vous essayez de faire avec cet exercice 3, j'aimerais que vous choisissiez trois matériaux différents qui sont évidemment très clairs, que ce soit en couleur ou en qualité de ligne. Je veux que vous choisissiez un sujet, et je veux que vous le dessiniez avec les yeux fermés trois fois différents, où il est superposé sur lui-même. Je crois que je vais aller avec le squelette. Non pas que je puisse entièrement me rappeler à quoi ressemble un squelette de la mémoire et des détails complets, mais j'ai une assez bonne idée. Si vous ne pensez pas à quoi que ce soit, essayez le squelette avec moi et nous verrons ce qui se passe. Bon, donc exercice trois, sujet, trois couleurs différentes. Les yeux fermés. Quelqu' un est encore confus ? Génial. Tu vois ce qui se passe ? Je suppose donc ici que je travaille sur mon carnet de croquis. Mon sujet est le squelette. Je vais commencer par travailler avec mon marqueur jaune. Et je me suis montré à la vitesse sur cette essayer un peu. Et mes yeux sont fermés ou que vous ne pouvez pas les voir et
l'entendre travailler dans leur ici dans une seconde, je vais passer à ma deuxième couleur, qui sera le rouge. Je ferai exactement la même chose, les yeux fermés et recréer le squelette. Enfin, je vais passer à un bleu. Et je pense que je vais partir d'un endroit différent et voir comment ça change le produit final. Alors vérifiez. Et puis je me suis
dit, ce que mon père aime bien ça.
7. Conclu: J' espère que vous regarderez ces vidéos de moi faisant les exercices avec vous. Et s'il vous plaît allez télécharger des images de votre travail dans une partie de la galerie de projet afin que je puisse voir et commenter certains des trucs sympas sur lesquels vous avez travaillé. Alors les gars, dans cette leçon, nous avons parlé de l'importance de dessiner mal. Encore une fois, avoir de faibles attentes à votre production artistique vous aide un peu à maintenir la pratique. Si nous pensons que tout doit être super parfait, nous avons tendance à ne pas le faire et ça prend vraiment le plaisir, je crois. Et donc dessiner mal conduit souvent à
découvrir de nouvelles choses et juste à s'amuser avec elle. On l'a fait. Essayer de repenser à notre premier exercice, c'était gribouiller. Là, nous avons fait un dessin de contour aveugle et ensuite nous avons aussi fait les yeux fermés, une caractéristique rapide que vous pourriez vraiment prendre votre dessin mal. Une autre étape serait d'utiliser votre main non dominante. Si vous êtes droitier, essayez ces exercices avec votre main gauche, d'accord ? Si vous êtes gaucher, échangez vers la main droite, voyez ce qui se passe en utilisant votre main non dominante est un excellent moyen de renoncer au contrôle de ce que vous créez. Les gars, je voulais vous dire un grand merci de m'avoir rejoint pour cette leçon. Espérons que vous vous êtes amusé, espérons-le à un peu de pratique et à faire quelques mauvais dessins. Mais réalisant qu'ils ne sont pas mauvais après tout, ils sont intéressants, ils sont étranges. Il peut y avoir un peu bizarre, mais il y a des chances qu'il lise des dessins. Ils sont géniaux. Et j'espère que vous avez découvert quelque chose de nouveau. D' accord, encore une fois, c'est John Storm et j'ai hâte vous
voir la prochaine fois avec ce qui se passe. D' accord. Merci. Au revoir.
John Storm, Artist & Educator
