Comment faire : Vidéo d'Instagram virale tendance

1. Intro: Les chances sont un très actif sur les médias sociaux. Vous avez vu ces types de vidéos partager avec des tonnes de partages, commentaires et goûts différents. Ils font un excellent travail pour informer les téléspectateurs sur un certain sujet à un rythme rapide tout en les gardant constamment engagés tout le temps. C' est un excellent moyen de faire des vidéos. Bonjour, je suis Arnold et je suis un créateur de contenu professionnel travaillant avec des marques du monde entier au cours des 10 dernières années. Dans ce cours, nous allons parler de la façon de faire une vidéo comme celle-ci. Nous allons planifier, tourner et éditer une vidéo pour la vraie marque. Donc, vous obtenez une vraie pratique et réel dans les coulisses de la façon dont cela est fait. À la fin de ce cours, vous apprendrez comment planifier votre tournage, aller sur le terrain et tout ce dont vous avez besoin. Et enfin, comment retourner dans l'ordinateur et modifier cela à l'aide de modèles graphiques de mouvement. Et en fin de compte, mon travail est de vous faire sentir complètement à l'aise pour faire une grande vidéo juste comme ça. Donc si tu es prêt, Begin. Je te vois dans la prochaine vidéo. 2. Décomposer les morceaux: Ok, on commence par parler du crochet. Maintenant cette photo, la première chose que vous remarquez, c'est que je l'amène à l'attention du spectateur. Maintenant, la raison pour laquelle j'ai fait ça, c'est parce qu'en faisant ça, il a cet élément dynamique engageant de sorte que quand, vous savez, quand je parle du saccadé, le spectateur est que je vais ce qui arrive à l'écran. Et aussi je jette le texte en mouvement sur le dessus aussi parce que ce texte introduit ce qui se passe. Et je veux dire pas de jeu de mots parce qu'il dit aussi introduction là-bas. Mais ce que cela fait, c'est qu'il apporte et ouvre le récit à ce que vous voulez qu'il soit. Maintenant, avec la partie focus, je me suis déplacé et le saccadé était le sujet principal. C' est donc celui qui est en phase. Donc ce que j'ai fait, c'est que je me suis assuré que le saccadé était au point quand je l'ai tiré vers le haut et que c'est devenu la scène que j'ai utilisée. Maintenant, pour cette prochaine scène est venue, un saccadé est en train d'être présenté. Voici donc le sac du produit qui est sur le sable et élément engageant à apparaître en surbrillance ce dont nous parlons. Donc, vous pouvez aussi juste avoir un texte de police de mots dedans, mais avec le mouvement graphique en mouvement dans nous donne vraiment un élément dynamique qui attire l'attention des gens et attire l'attention des gens. Maintenant, si vous décidez de simplement faire du texte, alors je recommanderais certainement d'utiliser une croix dissoudre ou quelque chose de sorte que quand il entre à l'écran, il est en fait en mouvement et dynamique. Maintenant, cette scène suivante est une photo de bureau de l'océan et elle montre ce que signifie cette marque. Alors allez, se traduit par le pouvoir de la mer. Fondamentalement, c'est une sorte d'élément de remplissage que nous passons dans les autres plans. L' idée derrière elle est parce que nous avons parlé du saccadé lui-même ou tellement prêt, nous devrions donner quelque chose au spectateur afin qu'il, Je suis hors de l'objectif du même sujet. Donc, ici, c'est plus l'océan et c'est plus le sens derrière ce qui se passe derrière la marque. Donc, cela rend grave voir un côté différent de l'image. La chose clé à noter est la raison pour laquelle j'utilise cet élément ou ce style de transition, est parce que cela reste dans le spectateur engagé. Ok, donc cette prochaine scène est quelques éléments. Tout d'abord, le rouleau B du poisson parce qu'il met en évidence ce qui est fait à partir de ce qui est fait. Et deuxièmement, la phrase qui parle en fait de quoi cela est fait. Donc, cette entreprise rend saccadée de qualité avec un thon pêché à 100 pour cent sauvage, ce qui est quelque chose qu'ils annoncent sur leur sac. Nous voulions donc souligner ce point également. Et c'est aussi très intéressant pour un spectateur de regarder et d'être informé pour cette marque. Et encore une fois, j'en ai fait un mouvement animé parce que cela maintient le spectateur très engagé et concentré sur ce qui se passe et ce qu'il dit, parce que c'est tellement dynamique. Vous ne voulez pas utiliser un texte statique si vous pouvez l'aider. Bon, donc pour la prochaine photo, j'ai les sacs en bas et le texte dessus, quelque sorte au centre. Et le but de celui-ci est de donner une grande pièce d'information sur ce qu'est ce produit. Donc quelque chose à prendre en compte est comment je l'ai encadré et ce que j'avais en arrière-plan aussi. Donc, comme il s'agit d'une marque saccadée d'Hawaii, nous voulons intégrer autant d'éléments marins et terrestres que possible. Donc, ici, nous avons la scène, la roche de lave ou parfois le corail et certaines parties de celui-ci dans l'océan à l'arrière. Ok, donc ces trois prochains coups que j'utilise comme une accumulation jusqu'à la fin. Donc, il se déplace à un rythme plus rapide pour que je puisse monter dans cette grande finale. Et puis tu as ton coup de fin. Maintenant, ce sont toutes des photos vraiment simples. Ce que j'ai fait était juste de photographier une simple ou juste une photo de produit minimale du produit. Et ce qu'il a fait était l'image-clé du Zoom. Alors alors, au fur et à mesure qu'il se déplacait, il ferait un petit zoom avant ou un peu de zoom arrière afin qu'il puisse garder le public engagé. Vous savez, nous voulons toujours un élément dynamique dans nos vidéos sont des prises de vue. Et enfin, nous arrivons à notre plan de fin, c' est-à-dire que je tenais l'ensemble des morts saccadés au centre et nous avons le logo pour sortir saccadé. C' est un tir très propre et très concluant afin qu'il enroule tout et laisse également une impression durable aux personnes qui sont des clients potentiels ou simplement les téléspectateurs qui regardent cette vidéo. Ok, donc maintenant qu'on sait quels coups ont été utilisés, c'est en fait remonter le temps. Et je vais vous montrer à quoi ressemblaient les photos et comment je l'ai planifié et vous emmener pour le tournage. 3. Ce que vous n'avez pas: Ok, donc pour cette partie, nous allons parler de ce dont vous avez besoin pour faire une vidéo d'information virale convaincante. Maintenant, la première chose, et c'est le plus important de tous, est les modèles graphiques de mouvement raccourcis pour MOFERT. Et la raison pour laquelle nous en avons besoin, c'est parce qu'ils aident à simplifier une grande partie de ces textes animés. Oui, vous pouvez simplement les avoir, les images clés sont faites et les effets secondaires. Mais en faisant des modèles de graphiques de mouvement sur Premiere, je pense que c'est le moyen le plus rapide pour vous d'obtenir l'effet désiré. Maintenant, dans ces exemples, je vais utiliser un kit de modèles graphiques de mouvement Maddie apoikia. Il est d'environ 50 dollars, donc cela coûte de l'argent pour celui-là. Mais je recommande également Mix kit dot co. Ils ont beaucoup de modèles de titres gratuits pour vous de télécharger. Et c'est très beau. Tout ce dont vous avez vraiment besoin, c'est un graphique animé. Et ceci, un kit mixte a totalement toutes les ressources dont vous aurez besoin. Ok, Maintenant après ça, nous allons aussi avoir besoin de photos de produits. Ce que je veux dire par là, ce sont des photos et des vidéos. Et essentiellement, l'ensemble de plans de produits où vous allez avoir besoin est assez facile. Ce dont vous avez vraiment besoin, quelques photos du produit en main. De cette façon, vous pouvez y insérer du texte plus tard et aussi des vidéos. Et les vidéos n'ont pas vraiment d'importance tant que vous capturez le produit, car le clip vidéo met l'accent sur les mots qui apparaissent. Donc, tant que ces clips vidéo montrent exactement ce qu'est le produit, alors c'est génial. Et enfin, on a besoin de B-roll. B-roll est très utile pour créer toute l'histoire et faire ressembler les choses, vous savez, il amène le spectateur dans l'environnement que ce produit est de la publicité. Dites par exemple, avec notre produit ici étant une marque saccadée basée à Hawaï qui obtient du poisson frais. J' ai choisi d'obtenir B-roll qui comprend l'eau et l' océan et essentiellement ce qui correspond le mieux à notre produit. 4. Dans le champ: Salut, bienvenue. Donc maintenant, si vous êtes à la plage et à la plage, nous allons tirer notre premier coup, qui est le coup d'introduction ou le coup de crochet. Et le crochet est important parce que c'est ce qui amène les gens dans votre vidéo et votre photo. ce moment, je regarde différentes scènes et paramètres et je vois ce qu'on pourrait faire. Et je pense en ce moment que je suis en fait une installation juste ici sur la plage. Je veux que la caméra fasse face à l'océan. Est-ce que ce produit est un produit de type C ? Et on va tirer sur notre librairie, ce qui sera soit moi qui la tiendrai, soit je ramène le produit. Alors commençons à gris foncé maintenant le soleil derrière mon dos et nous allons retourner la caméra de cette façon. Ok, cool. On dirait qu'on lui a tiré dessus. J' ai également pensé à une autre librairie alternative, qui est d'avoir une caméra ici et simplement de mettre le produit en vue. Maintenant, allons faire ça et tu vas voir ce que je veux dire. Ok, donc maintenant que nous avons fait le crochet, allons continuer à faire certains des autres coups dont nous avons besoin, qui sont essentiellement des plans de produits pour approche. Je vais prendre ce sac et le mettre en place dans endroits qui semblent pertinents pour la marque. Et pour que cette marque soit saccadée, je vais mettre en place à côté de quelques rochers sur la Seine et commencer par ça. Donc, nous sommes juste en train de trébucher sur différents paysages. Et en ce moment, il y a ce morceau de bois flotté qui a l'air vraiment sympa pour nous. C' est en pousses ou plus avec cet équilibre ici. Essentiellement, nous avons juste besoin de remplir nos photos avec B-roll pour décrire le produit et apporter de la lumière au produit. Il y a des kayaks ici. Donc, je vais tourner il pleuvoir séries fois. Ok, donc on est sur un autre tronçon de plage où c'est aussi très beau quand il avait des cartes par ici, peut-être avec les arbres, la scène et la télé pour que mon tour, certains d'entre eux ne le sont pas. Donc on va juste tirer voir. Et puis je te verrai dans le film du labo, je commencerai à éditer des vidéos. Maintenant que nous avons nos photos, allons dans l'ordinateur pour monter ou une vidéo. 5. Processus d'édition: Bienvenue dans Premier Pro, et nous allons commencer à éditer et à recréer la vidéo dès maintenant. Et pour faciliter les choses, j'ai mis tous les clips déjà là, les clips que nous allons devoir utiliser. Donc de cette façon, nous n'avons pas à tout chronométrer à nouveau et, et quoi pas. Mais cela accélérera le processus beaucoup plus facilement dans votre situation lorsque vous le faites aussi. En fin de compte, c'est très similaire à cela. Vous venez de l'aligner avec mon Eclipse ou vous pouvez l'aligner avec votre propre timing qui vous convient le mieux. Et oui, donc essentiellement, vous voyez juste courir à travers et donc vous savez ce que ça va être. Ok, alors commençons par le début. Et tout d'abord, j'aime généralement en faire un format carré. Donc je vais aller aux réglages de séquence. Et puis comme il est à 10 ADP 1920 par 1080, je veux en faire une coutume. Et on va aller 1080 d'ici 1080. Et juste pour vous assurer qu'il y a 23,976 images par seconde, soit essentiellement 24 images par seconde, ce que vous voulez pour votre vidéo. D' accord ? Et appuyez sur OK. Et oui, ça va te demander si tu vas tout changer, je vais dire, d'accord, et le changer. Donc, ici nous avons, maintenant, tout est dans un format carré. Lancez-le une dernière fois. Je vais juste passer à travers ça pour que tu aies l'idée. Et génial. Alors maintenant que nous avons essentiellement toutes les pièces en place, l'étape suivante est vraiment vraiment simple. Il suffit de l'aligner avec le texte et le texte. Vous auriez dû vous préparer. Cela aide vraiment beaucoup d'avoir tout ce que vous voulez pour l'écrire déjà préparé ou même avoir un tas de choses supplémentaires dont vous voulez parler pour la marque. Donc, pour ce premier, nous allons parler de l'introduction d'une nouvelle alternative saine au saccadé. Donc, je vais aller chercher des modèles graphiques de mouvement de révision de ligne simples que j'aime utiliser beaucoup. Et le voilà. Alors faites glisser ça sur le dessus. Et quand vous le jouez, vous allez voir un aperçu. Et bien sûr, c'est trop grand. Donc, ce que j'ai tendance à faire, c'est à l'échelle beaucoup plus bas. Ok, donc comme ça et échelle un peu à gauche parce que comme vous vous en souvenez, la première vidéo était en haut à gauche. Donc tu as ton truc en place. Passons à la section de texte et modifions le texte. Donc, je sais que la marque qui a utilisé une police de type très gras et l'un de mes favoris n'est pas condensée. Donc on va utiliser quelque chose comme ça. Et nous allons entrer dans le texte et taper ce que nous allons taper, qui est quelque chose comme introduire une alternative saine au bœuf saccadé. Ok, comme vous pouvez le voir, ce texte est mal aligné. Donc ce que je ferais ici, c'est que je ramènerais ça refusé et voir à quoi ça ressemble maintenant. Ok, cool. Donc maintenant, ça a l'air bien. Mais comme vous pouvez le voir encore, la ligne est au mauvais endroit. Donc la ligne à gauche qui bouge. Et la bonne façon de le faire est de descendre et de jeter un oeil à ce qui se passe ici. Donc c'est la ligne, c'est l'échelle, et voyons où nous pouvons la déplacer. Alors voici l'axe des y. Ok, super. Donc ensemble de déplacer la ligne et de déplacer mes textes, ce qui est probablement beaucoup plus facile. Ok, donc maintenant que nous avons le texte et la ligne dans l'ordre, je voudrais vraiment déplacer cela un peu vers le bas. Donc là. D'accord. Donc on va jouer ça et voir comment ça se passe. De l'air. Oui. D'accord. Donc on descend la première scène et je vais la découper pour qu'elle se termine à la première scène. Et puis on passera à la suivante, qui est celle-ci. Et c'est le sac de saccadé. Ce que nous avons fait ici, c'est d'introduire la marque elle-même. Donc je vais retourner dans ma zone Essential Graphics, qui est sur l'onglet graphique, graphismes centraux. Et je vais chercher celui que j'ai utilisé ici, qui était le graphique spécial MHC2 0. Donc, l'un de ces, il est donc bon d'être familier avec ce Motion Graphics Template Pack que vous avez afin que vous puissiez rapidement obtenir à un excès, ceux dont vous avez besoin. Donc je crois que c'était celui-là. D' accord. Donc je vais traîner ça dedans, le jouer et voir à quoi ça ressemble. Ok, massive. Donc, tout d'abord, je vais juste le couper pour correspondre à ce bureau que nous avons et ensuite le réduire. Maintenant, on peut juste le centrer. La dernière vidéo, je l'ai eu un peu plus haut parce qu'il bloquait le texte sur le saccadé. Mais je pense qu'on peut juste l'avoir centré. Si vous voulez le changer et que vous êtes dérangé par le blocage des textes du saccadé. Vous pouvez zoomer sur le saccadé et jouer avec ces paramètres et voir où il s'adapte le mieux. Donc je pense personnellement ici, pas trop grosse affaire. Donc je vais le garder au centre pour celui-là. Ensuite, nous allons aller ici et éditer ce qui est dans le texte. Donc celui-ci est délicat. Encore une fois, nous pouvons changer la police pour n'a pas condensé parce qu'ils ont une très grande police forte et forte. Donc maintenant que nous voyons, il est en fait petit. Donc, on va l'augmenter un peu. Ok, voilà. Donc, en fait, aimez-le comme ça en jouant pour voir à quoi il ressemble. Super, ça marche. Ok, donc après avoir fini ça, on va passer à la prochaine, qui est un B-roll de l'océan. Et cela va parfaitement avec ce que la phrase va dire. Donc essentiellement la phrase était Kibana signifie puissance de la mer. Donc on va aller ici et trouver un autre modèle graphique de mouvement. Et une lumière qui est aussi ici. Et je crois que c'était celle-là. D' accord. Alors jouons-le pour voir à quoi ça ressemble. D' accord ? Oui, c'est le bon. Donc je vais le recadrer dans ça correspond au Bureau comme d'habitude. Et comme c'est grand, je vais le réduire. Et puis une fois que nous l'avons réduit, quand vous allez à la section de texte et aller Kai signifie puissance de la mer. Mais faisons en sorte que ça sonne mieux. Ainsi se traduit par la puissance de la mer. Ok, maintenant on dirait que c'est trop long. Alors jouons-le juste pour avoir une idée de combien de temps il est. Et parfois avec un ordinateur plus ancien prend un certain temps à charger. D' accord. Maintenant, nous ne l'avons pas changé pour ne pas encore condensé, puisque c'est la police que nous utilisons, donc c'est bon d'être uniforme. Ok, super. Donc, ça a l'air bien. La longueur était, et voyons où la boîte blanche vient dedans. Ok, cool. Donc tout va bien. On n'a pas besoin de changer quoi que ce soit. Super. Donc, une fois que nous avons fini celle-là et que nous passons à la prochaine ici, ce qui dit, je crois , bien, nous pouvons toujours revenir en arrière et vérifier. Alors revenons en arrière et vérifions sur la section vidéo quels textes j'utilise pour cela. Ok, cette société rend saccadée de qualité avec un thon sauvage capturé à 100 %. Copions ça pour qu'on ne gâche rien. Ok, donc je vais retourner ici et on est à nouveau à ce V rho blanc. Et nous allons chercher un simple examen de ligne, qui était celui que j'ai utilisé pour le premier. Donc je vais le déposer ici, le recadrer pour qu'il corresponde au rouleau B. Et comme vous pouvez le voir, toujours grand. Réduisez-le jusqu'à 50. Fondamentalement, vous voulez juste quelque chose pour avoir une ligne directrice pour vous de le mesurer avec. Donc avec 50 nous pouvons voir que c'est un peu sage, c'est grand, donc nous allons changer cette police. Mais tout d'abord est mis dans ce que j'avais plus tôt. Cette entreprise fabrique des produits saccadés de qualité avec un thon sauvage capturé à 100 pour cent. Et nous allons rendre cette fine condensation audacieuse. D' accord ? Et on dirait que ce n'est pas de l'espace correctement. Alors voyons à quoi ça ressemble. Ok, ça a l'air beaucoup mieux. Et comme vous pouvez le voir, cette ligne est également au mauvais endroit. Donc je vais remonter mon texte. Oui. Ok, cool. Donc, une fois que j'ai fait ça, c'est si grand. Donc, je vais le réduire un peu plus. Et je pense que ça me plaît comme ça. J' aime le centrer un peu aussi. Alors. Voyez ce qu'on a. Ok, cette pente. Donc je vais sauter l'aperçu là-bas et jouer ici. Ok, cool. Cette entreprise fabrique des produits saccadés de qualité avec un thon pêché à 100 % sauvage. Pause. Cette chose a l'air bien. Passons maintenant à la suivante. Et c'est encore une fois, juste le B-roll. Et c'est un long. J' ai gardé ça longtemps parce que j'avais une longue phrase de ce qui se passait. Donc, regardez, revenons en arrière et vérifions cette phrase à nouveau. Parce que celui-là, je ne m'en souviens pas. Et comme je l'ai dit tout à l'heure, il est bon d'avoir tous ces éléments sur un bloc-notes ou quelque chose pour que vous soyez prêt à taper tout une fois que vous êtes sorti et que vous le faites. Ok, donc celui-ci va dire qu'une sorte de clé de moniteur a embrassé l'art ancien du poisson séché pour donner à leur saccadé un bon goût pour le mode de vie moderne. Copions ça et allons ici. Et avec celui-ci, j'utilise le graphique que j'utilise, un simple examen aussi. Ok, Cool. Alors qui était le même que nous venons d'utiliser. Et en fait vraiment vraiment comme ce simple examen de ligne un parce que c'est si universel et il peut, c'est si propre et minimal et rapide et il ne traîne pas. Il ne se passe pas trop, donc ça n'aime pas trop distraire le spectateur. Alors entrons notre nouveau texte. Et vous remarquerez qu'une fois que j'ai appuyé sur ce bouton, ça va être énorme. Oui. D'accord. Donc tu dois le réduire et le centrer, et c'est toujours très grand. Alors modifions à nouveau ce texte afin que nous ayons une meilleure idée. Ok, vas-y, c'est. Maintenant, je vais centrer ça. Peut-être rendre la police un peu plus petite. Voilà, tu y vas. Ok, et la barre blanche est un peu bizarre, donc je vais bouger un peu mon texte. Peut-être. Peut-être ici. Nous sommes là pour vous ce que j'ai fait, mais centré semble bien et même au sommet semble bon. Alors jouons-le et voyons à quoi ça ressemble. Ok, ce n'est pas mal. Je veux dire, ça a l'air plutôt bien. Donc, comme vous pouvez le voir ici, c'est un peu plus court que la fin du Bureau, et c'est une longue phrase. Et avec cette longueur, on ne peut pas finir de lire la phrase à temps. Ou beaucoup de téléspectateurs peuvent le faire. Donc, ce que j'ai fait, c'est que je suis allé à ce modèle graphique de mouvement et que je l'ai effectivement ralenti à peut-être 70 pour cent. Ok, et vous pouvez voir que c'est beaucoup plus long maintenant. Essayons 80, 80% pour cent s'avère à peu près juste. Voyons voir. Ok, cool. Oui, gardons ça à 80 pour cent. Donc, il va jouer et vous donne un peu de temps pour le lire. Et je pense que c'est juste la bonne quantité de temps. Ensuite, nous avons ces trois choses. Et il semble que j'ai déjà fait l'image clé. Donc, revenons en arrière et refaisons toutes ces images clés afin que vous ayez une idée de la façon dont c'est fait. Ok, je vais supprimer toutes mes images clés précédentes. Ok, et on va commencer par le premier. Donc, ça commence à une échelle de 46,5, essentiellement. Laissez-moi vous montrer ce que c'était à un 100100 a été super zoomé parce que nous sommes sur elle 1920 par 1080 frame. Mais ces images sont énormes, comme des images géantes de 20 mégapixels. Donc, il sort beaucoup plus grand. Donc, la façon de le faire est la façon de travailler avec c'est de simplement le rendre plus petit. Donc, ce n'est que 47,5 % pour commencer. Alors je vais commencer ici. Et pour l'imaginer, vous appuyez sur ce bouton d'horloge à côté. Et puis vous faites défiler jusqu'à la fin du clip. Et puis peut-être zoomer ou zoomer. Alors faisons juste 50. Et puis vous pouvez voir que ça va bouger. Une fois que je l'ai aperçu. Voilà, tu y vas. Et c'est là que vous lancez le texte. Et la raison pour laquelle j'aime ces images légèrement mouvantes est parce qu'elles sont si dynamiques et qu'elles sont plus attrayantes pour le public. Ok, on peut faire la même chose, mais cette deuxième image aussi. Je vais le mettre à l'échelle à Fourier et le faire comme 52 ou quelque chose, 50 pour refroidir. Ensuite, nous pouvons passer à cette image finale et l' échelle à partir de 43 à 46. Bon, maintenant je veux jouer auteur. Vous avez juste un aperçu de ce à quoi ça va ressembler. Deux, gentil et propre. Et puis enfin, il va aux boucles de tir de fin. Mais pour cela, avant cela, nous devrions ajouter le texte dans ceux-ci. Donc, le texte que j'avais, voyons, pris durablement bonne source d'oméga-3 fait avec un Loa à Hawaï. D' accord. Apportons le texte. Donc le texte ici n'est pas condensé. Nous pouvons rendre cette police correcte. D' accord, durablement. Et aussi si vous ne l'avez pas déjà fait, vous devriez enregistrer comme vous le faites afin que vous ne perdiez rien au cas où le programme se bloque ou vous obtenez la balle de plage filante de la mort. Ok, donc attrapé durablement, je vais l'égaliser ou le centrer. Voilà, tu y vas. Vous ne saviez pas déjà avoir le commandement et fait ressortir ces lignes rouges au fur et à mesure que vous le déplacez. Et pour celui-là, on va voir attraper durablement. Et puis une bonne source d'oméga-3 pourrait vraiment être n'importe quoi. Mais, oups, bonne source d'oméga-3. Et encore une fois, je vais le centrer. Ok, et puis recadrez-le en ajustement à l'image. Et enfin le dernier fait avec un Loa à Hawaï. Ok, taille parfaite, bonne police. Maintenant, nous allons le centrer. Boum. C'est là. Ok, maintenant nous avons A3, ceux-là. Et enfin la fin, super facile. En fait, nous allons juste faire glisser le logo et que j'ai sauvegardé plus tôt. Et voilà. Eh bien, vous pourriez avoir le logo au centre mort pour y mettre fin. Je l'ai fait stylistiquement sur le fond dans l'exemple de vidéo. Mais essentiellement, vous pourriez avoir celui qui vous semble le mieux. Ok, et comme touche finale, j'aime ajouter un calque de réglage pour rendre mes clips plus beaux. Donc, ce sont tous nos textes et déplacez le texte vers le haut afin que le calque d'ajustement ne change rien. Et puis je vais faire glisser mon calque d'ajustement. Et maintenant c'est là qu'il est utile d'avoir, nous allons, et Adobe a en fait certains intégrés, nous allons, comme ces Fuji. Donc on pourrait juste cliquer sur l'un de ceux-ci. Fuji a retourné 250 d. Et ce n'est qu'une des lettres intégrées avec Adobe Premiere. Et ça a l'air assez bien déjà. En général, je refuserais simplement l'intensité parce qu'il est vraiment intense et il fait vraiment chaud. Et cette photo, il semble ou violacée. Alors peut-être que je vais faire plus sur le côté vert pour ne pas pleuvoir. Peut-être négatif 10 sur la teinte. Et maintenant, vous avez une couleur décente et tous ces textes ici. Donc, il ressemble à une bonne vidéo informationnelle virale bien mise en place. Et là, vous avez entièrement édité. L' étape suivante consiste à l'exporter. Et si vous ne savez pas quels paramètres vous avez, c'est ce que j'ai. Format H.264, préréglage, débit binaire élevé correspondant à la source. Et parfois, je clique sur utiliser la qualité de rendu maximale, bien que vous n'ayez pas à le faire. Mais c'est ça. Et puis c'est là qu'il est sauvegardé. Vous pouvez cliquer ici pour changer le mot safe en. Et en plus, vous avez fini. Donc je vais cliquer sur Exporter maintenant. 6. Se terminer: Félicitations pour la finition. Maintenant, vous avez la boîte à outils pour faire votre propre vidéo d'information virale. Donc, le projet pour ce cours est de sortir et de faire votre propre inflammation virale ou vidéo. Maintenant, j'ai rendu ce projet très facile. Tout ce que vous avez à faire est d'avoir une vidéo avec un texte animé. Quand vous avez terminé, postez-le ci-dessous et j'aimerais le voir et donner mes propres commentaires à ce sujet. Et si vous pouvez m'aider, s' il vous plaît laissez un commentaire sur ce qu'il pensait du cours et je vous verrai dans la prochaine classe.