Comment continuer - Soutenir une créativité positive à long terme

1. Bienvenue en cours: Que vous débutiez, que vous soyez épuisé , que vous reconstruisiez ou que vous ayez beaucoup de succès, la question reste toujours la même. Comment continuez-vous ? J'ai exploré toutes sortes de formes d'art et, au cours des trois dernières années, j'ai produit en continu une vidéo créative par semaine, soit plus de 150 vidéos au total Cela s'applique à toutes les formes d'art toutes les compétences, tant que vous voulez continuer. J'ai étudié la physique en Allemagne, mais je sais que la vie est un art, pas une science L'art n'a pas de règles. Ce cours compile tout ce qui m'aide à continuer J'adore faire des vidéos, mais personnellement, l'art de faire des vidéos chaque semaine peut parfois être en soi un défi quand on a tant d'autres choses dans la vie. Dans ce cours, nous explorerons ce qui crée une productivité durable à long terme et comment faire face à l'incertitude inévitable ou aux pièges et erreurs courants, tels que la routine, les pauses, le suivi des titres de poste ou la monétisation, et, bien sûr, ce qu'il faut faire pour y remédier Nous approfondirons également l'autoréflexion, nous interrogerons sur le sage qui sous-tend votre travail et trouverons le plaisir d'expérimenter, tout comme les enfants font de l'art grâce curiosité et à leur espièglerie intrépides Les principes s'appliquent à toute personne qui essaie de mener une vie créative significative et productive. Non seulement de bons concepts de vie, mais tout au long de ce cours, je proposerai des défis expérimentaux amusants en cours de route, quel que soit le type d'art que vous Et, bien sûr, pour le projet de classe, vous pouvez choisir n'importe lequel d'entre eux et le partager avec nous. Vous y interagirez avec moi et avec tous les autres créatifs qui suivent ce cours Si vous voulez continuer à explorer comment continuer à faire preuve de créativité, c'est la seule condition préalable dont vous avez besoin Cela dit, je vous verrai dans la première leçon. 2. La réalité du parcours créatif des artistes: Pensez-vous à un cliché ou une vision classique des artistes lorsqu'ils repensent à leur parcours Si vous êtes comme moi, j'imagine toujours une scène magnifique où les artistes exerceraient librement et simplement leur forme d'art spécifique, par exemple la peinture. Eh bien, dans certains cas, cela peut être le cas, plupart du temps, cela ne pourrait pas être plus éloigné de la vérité. Si vous me demandez, le véritable art se fait comme ça. Si vous écrivez ou que vous éditez beaucoup, œuvres d'art réelles sont parfois réalisées dans le noir, parfois devant l'écran, parfois frustrées et parfois fluides. Mais votre cerveau est surtout fatigué de savoir quoi faire et comment faire les choses. C'est ainsi que l'art véritable est créé. Bien entendu, cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas créer un bon environnement de travail. Avoir une belle vie, des projets et, dans l'ensemble, une chambre propre vous aidera certainement . Mais en réalité, dans la plupart des cas, véritable art est créé après votre routine matinale, après votre café, juste devant l'ordinateur, et c'est à peu près tout. Il n'y a rien de glorieux là-dedans. Parfois, cela se heurte, parfois nous sommes bloqués et parfois cela ne coule tout simplement pas. Cela arrive, mais ce n'est pas grave parce que c'est vraiment normal pour moi et pour tout le monde. Mais dans notre cerveau, nous perdons la notion du temps, il s'écoule, puis c'est magique. Au cours de ce cours, nous explorerons différents éléments pour savoir pourquoi et ce que nous pouvons faire pour intégrer le jeu dans notre routine artistique afin maximiser les possibilités de notre cerveau entrer dans cet état de flux que nous aimons vraiment. Au cours des trois dernières années, il a auto-publié plusieurs romans graphiques primés produit des illustrations pour des magazines de renom. Et nous étions de bons artistes parce que nous ne savions pas comment nous appeler autrement, et nous sommes passés des musées et des galeries d'art à la réalisation de publicités télévisées a commencé à patiner à l'âge de huit contre la volonté de son père Il est devenu le compétiteur le plus dominant le sport ait jamais connu. Et la principale raison pour laquelle, lorsque nous entendons d'autres artistes parler de leur passé, il semble qu'il n'y ait aucune incertitude, et que tout cela a du sens, c'est parce que lorsque nous relions les points du passé, cela a toujours du sens. Cependant, lorsque nous nous tournons vers l'avenir, tout semble un peu incertain, un peu flou, et cela n'a parfois aucun sens Tu ne sais pas ce qui va se passer. Mais chaque fois nous regardons en arrière, nous pouvons toujours relier les points, et oh, c'est pour cela que j'ai pris cette décision. Par exemple, lorsque je faisais mon baccalauréat ou ma maîtrise en physique, je trouvais cela parfois un peu trop théorique. J'ai donc commencé à explorer d' autres voies créatives : photographie, peinture ou réalisation de vidéos Et quand j'ai terminé mon master, j'ai décidé de passer à 180 degrés à cette voie créative que je poursuis depuis un certain temps. Mais pour moi, quand vous me demandez maintenant, quand je reviens dans le passé, il est tout à fait logique que j'abandonne mes maîtres et que je fasse quelque chose si différent, et je n'en ai aucun regret. Mais si vous me demandez quand je viens de défendre ma thèse et que les gens me demandent : Qu'allez-vous faire ? Quand j'ai regardé vers l'avenir, c'était très incertain. J'ai dû changer de pays. Je ne savais pas à quoi ça allait ressembler et comment allait être ma vie. Je ne savais juste pas quoi répondre. Et sache juste que c'est normal. Parfois, lorsque vous empruntez une voie différente, il est normal de vivre dans une certaine incertitude. Bien sûr, cela semble très radical, mais il y a eu beaucoup d' expérimentation alors que je faisais encore mon baccalauréat ou ma maîtrise, alors que je faisais d'autres choses pour expérimenter ce qui fonctionnait et ce qui ne fonctionnait pas. Ce n'était pas juste un saut comme celui-ci. Mais encore une fois, quand je regarde le laissez-passer, je peux comprendre très clairement pourquoi j'ai fait cela, pourquoi j'ai choisi cette direction. Vraiment sans incertitude. Mais à l'époque, ce n'était pas le cas. J'étais pleine de doutes et d'incertitudes. Je ne savais pas à quoi ressemblerait ma journée et si c'était la bonne décision. Lorsque nous nous tournons vers l'avenir, il est parfois tout à fait normal de ne pas savoir comment sera la vie. Bien sûr, il n'est pas toujours nécessaire que ce soit aussi radical. Vous pouvez peut-être essayer le même exercice. Repensez au passé. Pouvez-vous expliquer pourquoi vos choix vous ont amené ici et peut-être penser à l'avenir ? Est-ce certain ? Est-ce incertain ou si cela vous semble difficile ou un peu flou à l'avenir. Dans la prochaine leçon, je vais vous expliquer comment gérer l'incertitude. Je t'y verrai. 3. Comment gérer l'incertitude: Dans la leçon précédente, nous avons découvert pourquoi nous pouvons parfois éprouver l'incertitude quant à l'avenir, comment nous regardons le passé et comment tout semble logique. L'incertitude existe à de nombreux niveaux. Nous créons tous de l'art pour des raisons différentes. Si l'art est une carrière, les incertitudes liées à la monétisation sont peut-être un problème Ou si vous créez de l'art simplement pour le plaisir, lorsque vous vous plongez dans l'art, ne savez pas quoi créer Dans cette leçon, je vais vous expliquer ce qu'il faut faire pour réduire cette incertitude. Lorsque nous créons, nous entrons dans un espace où les réponses n'existent pas encore. Nous ne savons pas toujours si l'idée trouvera écho chez les autres ou chez nous une fois qu'elle sera terminée Mais cette incertitude est vitale. Cela nous pousse à explorer de nouvelles perspectives, expérimenter des techniques inconnues et à accepter la vulnérabilité C'est la peur de ne pas savoir comment cela va se passer qui nous oblige à lui donner un rôle Alors, pour vous aider à surmonter l'incertitude, parlons de routine. Quand je parle du mot routine, cela peut sembler pour certaines personnes que je me limite Je mets des murs et je me limite. Cependant, vous verrez comment les contraintes peuvent mener à une véritable liberté. Encore une fois, ma chronologie, baccalauréat, et j'ai fait un peu de travail créatif, et en master, je me suis vraiment intéressée sérieusement à la création de contenu vidéo Et jusqu'à présent, comment ai-je pu maintenir cette production artistique de manière constante pendant tant d'années ? Je crois que la cohérence est l'un des aspects les plus importants de toute forme d'art. La cohérence est vraiment nécessaire pour s'améliorer massivement Alors, comment parvenez-vous à être constant pendant que vous étudiez, que vous travaillez ou que vous faites d'autres choses dans votre vie ? Eh bien, si vous avez peu de temps, routine vous aide vraiment à rester constant et à faire en sorte que le peu de temps dont vous disposez compte. Par exemple, pendant que j' étudiais mon master, je n'avais vraiment pas beaucoup de temps. J'avais besoin d'étudier et de créer des vidéos. La routine que j'ai choisie était une vidéo par semaine, mais je devais également réussir mes examens et ma thèse. Ce que j'ai fait, c'est que j' étudiais toujours pendant le trajet avec mes cartes mémoire, et avec le reste de mon temps libre, je l' investissais dans n' importe quelle forme d'art que je voulais Dans ce cas, c'est la seule vidéo par semaine que j'ai choisie. La routine a vraiment permis de faire en sorte que ce temps limité compte. Et en me contraignant et en érigeant des murs, j'ai pu créer bien plus que ce à quoi je m'attendais et améliorer mes compétences en réalisation de vidéos à un niveau que je n'aurais jamais cru possible Sérieusement, je ne plaisante pas. Je suis vraiment honnête. Je ne dis pas ça pour un cliché. Il est donc vrai que la routine vous permet de garder les pieds sur terre. Et si vous ne savez pas quoi faire ensuite ou quoi faire ce court laps de temps, la routine vous le dira. La routine vous aide à rester constant et donc plus créatif. Donc, avant de choisir cette routine pendant mon baccalauréat, j'ai commencé à faire des vidéos chaque fois que j'en avais envie. qui m'a fait ne pas le faire toutes les semaines, par manque de constance. Et je ferais une vidéo peut-être tous les un ou deux mois, ce qui, bien sûr, comparé à une vidéo par semaine ne ressemble à rien. En conséquence, mes compétences en matière de réalisation de vidéos manquaient et elles étaient simplement là sans grande amélioration. La routine vous aide donc à créer bonnes habitudes qui vous permettront de donner le meilleur de vous-même. Au début, il semble que cela vous limite vraiment. Mais si la routine est de votre propre choix, elle vous mène vraiment à la liberté et à la créativité. Après avoir appris les routines, je veux que vous réfléchissiez à votre propre créneau créatif, peu importe ce que vous faites de manière créative. Tu as déjà une routine ? Alors c'est génial. Si ce n'est pas le cas, quel type de production aimeriez-vous choisir ? Vous pouvez en choisir un et expérimenter. Tu n'as pas besoin de t' y tenir. Ce n'est pas permanent. Tu peux le modifier. Au début, je pensais faire deux vidéos par semaine, et j'ai fini par me rendre compte que c'en était trop avec les autres choses que je faisais dans la vie. J'ai donc décidé de le réduire à un. J'ai découvert que c'était l'endroit idéal pour rester constant. Si vous aimez écrire, pourquoi ne pas y consacrer quelques minutes par jour ? Si vous aimez peindre, pourquoi ne pas établir une routine de peinture chaque semaine ou chaque mois ? La routine vous est totalement personnelle. Ce qui pourrait fonctionner pour certains pourrait ne pas fonctionner pour vous. Une routine trop souple perd tout son potentiel, et une routine trop stricte n' tout simplement pas l' air amusante du tout. Et si vous avez juste un droit et que vous vous y tenez, vous créerez une telle cohérence, une telle créativité, et vous vous améliorerez considérablement Pensez-y et bonne chance. 4. À propos des pauses: Dans la dernière leçon, nous aborderons le pouvoir des routines, où l'on a l'impression que c'est contraignant, mais ce n'est pas vraiment le Dans cette leçon, j' aimerais parler des pauses, notamment parce que lorsque vous faites une routine, dans mon cas, je fais une vidéo par semaine depuis au moins trois ans. Et pour tout le monde, statistiquement parlant, vous n'aurez pas l'impression d'être à la hauteur chaque semaine. Ce n'est pas humain d'avoir envie de le faire 100 % du temps chaque semaine pendant si longtemps à long terme. Parfois, je me sens dépassé lorsque je fais mon master avec autre chose, ou en ce moment j'apprends le néerlandais de manière intensive, et parfois cela vous aide à prendre recul et à voir quel était notre objectif initial. Notre objectif est d'être productif sur le plan créatif , mais également de manière durable C'est la partie la plus importante. Vous pouvez maximiser votre productivité pendant une semaine, mais cela devient un peu plus difficile pour la maintenir pendant trois ans cela devient un peu plus difficile Nous avons donc besoin de différentes alternatives. C'est pourquoi il est très important lorsque nous parlons de nos routines, de savoir ce que nous consommons au cours notre parcours pour éviter le burnout La première voie du burnout est tout simplement d'en faire trop. C'est ce que j'appellerai le surmenage. Votre humeur diminue lorsque vous faites autant de choses en peu de temps sans interruption. Par exemple, lorsque j'ai décidé que j' allais faire une vidéo par semaine, je me suis rendu compte qu'une fois la vidéo terminée, je la programmerais. Mais alors je n'aurais rien à vivre ces jours. Je veux dire, pas rien. Je ferais autre chose, mais je n'aurais pas à m'inquiéter à ce sujet. Et dans ma tête, je me suis dit : « Oh, je peux publier ceci immédiatement et ensuite faire une autre vidéo. C'est une tentation que j'ai toujours, mais je dois toujours prendre un peu de recul pour pouvoir me reposer quelques jours et continuer l'autre vidéo régulièrement. Semaine parce que si ce n'était pas le cas, je m'épuiserais très vite. Donc, dans ce cas, cette pause est cruciale pour la cohérence ma production créative. L'autre façon de trop vous engager c'est simplement parce que vous avez trop d'intérêts Nous devons donc affiner notre champ d'action. Faisons peut-être une liste. Sur une feuille de papier, et dans mon cas, mon journal, je trace ligne verticale séparant la page en deux. Sur le côté gauche, vous listerez chaque rêve, aspiration, tout ce que vous voulez faire. Pour moi, il s'agirait de créer des vidéos, un voyage en van à travers l'Europe, de visiter le Japon, promener un chien deux fois par jour, d'apprendre le néerlandais , de maîtriser le chinois, d'apprendre à surfer au Portugal, etc. Il peut s'agir de grands ou de petits objectifs, peu importe. Tout reste dans la liste de gauche. C'est notre petit dépotoir ici. Et d'un autre côté, vous rédigerez vos investissements actifs, les activités que vous faites activement actuellement, à savoir, pour moi, haltérophilie, créer une vidéo hebdomadaire, filmer et monter un cours, faire du mochi deux fois par jour et organiser des vacances au Japon Le nombre de choses que vous avez dans vos investissements actifs doit être proportionnel au temps libre vous disposez pour les faire. Par exemple, si vous avez un emploi à temps plein ou si vous avez des enfants et que vous avez d'autres responsabilités, cette liste devrait être un peu plus courte pour ne pas vous surmener Et à votre droite, il est judicieux de limiter les investissements actifs à un chiffre. Trop, vous allez vous surmener et vous épuiser. Et le dernier point que je voulais souligner, c'est que les pauses, pauses, la détente ne sont pas facultatives. C'est une nécessité absolue pour une productivité durable. Depuis 2020, de nombreuses études soulignent l' importance de faire des pauses. Une société de logiciels a découvert que les travailleurs les plus productifs n'étaient pas ceux qui étaient toujours à leur bureau. Ce n'étaient même pas eux qui s'accordaient une pause de cinq minutes toutes les heures. Les travailleurs les plus productifs avaient un ratio de travail de 52 minutes de travail et 17 minutes de pause. Et c'est parfois important. Je n'ai pas toujours envie de faire une vidéo chaque semaine. Et parfois je me surprends un peu pour commencer le tournage ou le montage. Et à la fin, je vois le résultat impressionnant que j'ai obtenu, et la vidéo s'est révélée bien meilleure que ce à quoi je m'attendais. Mais il n'en est pas toujours ainsi. Parfois, par exemple, en décembre, je vais rendre visite à ma famille au Portugal pour continuer cette routine d'une vidéo par semaine, alors que je passe un temps précieux avec ma famille, je ne pense pas que ce soit un choix très judicieux. Quand j'y repense, je pense que je préférerais m' engager pleinement à me reposer pendant cette période avec ma famille et, plus tard, continuer à suivre cette routine de vidéos par semaine que j'ai établie pour moi-même Il s'agit donc vraiment d'un équilibre. Parfois je me surpasse, parfois je m'éloigne. vous accordant de temps en temps une pause vigoureuse, éloignez-vous de la pression constante. Vous créez un espace propice à la croissance et à la créativité. Les pauses sont donc très importantes. Parfois, faire moins temporairement revient à en faire plus sur le long terme. Maintenant, c'est ton tour. Si vous avez trop d'intérêts, pourquoi ne pas vous concentrer sur cette liste que nous avons dressée , mais pour vous-même ? Créez une routine durable pour vous-même. N'oubliez pas que c'est vraiment personnel pour vous. Ce qui fonctionne pour vous peut ne pas fonctionner pour les autres et vice versa. N'oubliez pas non plus de prendre des pauses. Parfois, en faire moins temporairement peut signifier en faire plus à long terme. Bonne chance 5. À propos de la marche: À court et à long terme, si vous voulez continuer non seulement sur le plan créatif, mais aussi dans la vie, nous devons tous sortir Cette leçon abordera les effets de la mise en pratique de notre côté créatif. Et cette leçon est également un petit rappel que tout type d'exercice, quelle que soit sa forme, vous aide vraiment à continuer à faire preuve de créativité. Cela peut être intense, mais ce n'est pas toujours nécessaire. Si je devais choisir l'habitude qui a changé la majeure partie de ma vie, ce serait la marche. Personnellement, j'ai l'habitude de me promener au moins deux fois par jour, surtout lorsque toutes mes responsabilités me saturent le plus . Faire une promenade m'aide vraiment. Oui, cela vous aide physiquement à long terme, mais la plupart des avantages que j'ai vraiment ressentis étaient mentaux. J'ai vécu au Portugal où il faisait toujours beau, et je n'ai jamais eu l'habitude de me promener dehors. Tim. Nous i. En Allemagne ou en Belgique maintenant, c'est à ce moment-là que je me rends compte de l'importance de sortir et de me déplacer, même s' il fait moins beau. Il fait froid, il pleut, mais je me promène quand même recherches de l'Université de Stanford ont divisé les personnes en trois groupes. L'un était celui qui était assis, celui qui entrait dans la pièce ennuyeuse sur le tapis roulant et l'autre qui marchait dans la nature Et leur créativité a ensuite été testée. Le résultat le plus surprenant est que pendant qu'ils étaient d'abord assis, puis qu'ils marchaient sur le tapis roulant, le rendement créatif a augmenté en moyenne de Quand la personne marchait, selon l'étude. Ils ont été surpris de constater que la différence entre simple fait de s'asseoir et de marcher était si grande. Mais ils ont également été surpris par la simple marche active. Donc, marcher dans la nature ou se promener dans une petite pièce ennuyeuse, ils n'étaient pas du tout différents. est donc très important de marcher, peu importe le temps, où que vous soyez, pour stimuler votre créativité. Cela dit, pourquoi ne pas établir une routine de marche ? Il n'est pas nécessaire que ce soit deux fois par jour. Cela peut arriver chaque fois que vous vous sentez simplement saturé par le travail et que vous ne savez pas où aller. La marche est une excellente activité qui nous aide à rester constants à long terme. Et, bien sûr, si vous avez un chien, vous n'avez pas vraiment besoin de changer grand-chose. Bonne chance 6. Piège à titres de travail: truc avec les titres de poste, c'est qu' ils peuvent sembler cool ou prestigieux à dire à d'autres personnes. Et parfois, cela peut être un piège en soi. J'en ai été victime il y a quelque temps, mais plus maintenant. Lorsque les gens utilisent le mot créatif comme titre de poste, cela divise le monde en créatifs et non créatifs Et pour moi, la créativité est vraiment qu'un outil que tout le monde peut utiliser. Les titres de poste, s' ils sont pris très au sérieux, vous donneront probablement l' impression travailler d'une certaine façon et, en fin de compte, ils vous limiteront. Et si vous vous considérez comme un peintre ? Que se passe-t-il lorsque l'on s' essaie à la réalisation de films ? Si vous ne vous considérez que comme une écrivaine, si vous vouliez faire de la broderie ? Vous ne pouvez pas attendre que quelqu'un vous traite d' artiste avant de créer une œuvre d'art. Ce n'est tout simplement pas comme ça que ça fonctionne. Dans ce cas, vous ne ferez jamais d'art. Toute ma vie, j'ai toujours voulu être une scientifique ou une chercheuse en physique cool. De façon plus réaliste, je travaillerais vraiment dur pour y parvenir. Et quand ils en sont arrivés là, j'ai pris conscience des bons et des mauvais côtés. bien et superficiel, quand j'en parle aux gens, c' est qu'ils pensent que je suis super intelligente ou quelque chose comme ça, ce qui n'est vraiment pas le cas. Je suis juste très compétent dans ce domaine de la physique. Pendant que j'y travaillais, je me suis rendu compte que certains des inconvénients étaient liés à la pression constante des papiers à écrire et à la cohérence du résultat. Et si tu es bloqué, tu l'es vraiment. Ce n'est pas comme dans l'art où vous pouvez contourner cela de nombreuses façons. Si tu es vraiment bloqué, je resterais des heures devant l'ordinateur à regarder des lignes de code. Et bien sûr, tout travail a ces deux aspects. C'est bon et mauvais. J'ai travaillé dans un très bon groupe que je voulais rester, mais les mauvais côtés m'ont également fait repenser le poste dans lequel je me trouvais Donc, quand j'ai terminé mon master, j'avais deux options. L'une d'elles était de continuer cette voie pour continuer et être doctorante. Et la deuxième voie plus radicale a été d'abandonner et de décider de devenir un conteur ou ce que vous appelez un créateur de contenu Maintenant, lequel semble plus prestigieux aux yeux de la société ? À l'époque, je me concentrais sur le titre de poste cool que j' aurais choisi et sur la perception que les autres auraient de moi, mais le nouveau, j'ai décidé de me lancer dans celui-ci. Le prestige est un puissant aimant qui enveloppe même vos convictions quant à ce que vous aimez J'ai personnellement choisi cette voie, mais même là, je dois faire attention au titre du poste auquel je m'associe. Pour les raisons les plus superficielles, je pourrais dire que je suis moi-même professeur, conteur ou même cinéaste Ce sont tous des titres qui pourraient m'être associés, mais honnêtement, je m'en fous vraiment. Je les fais en raison de la récompense intrinsèque que je reçois lorsque je fais les choses. J'étais naturellement attirée par eux. C'était vraiment intrinsèque et cela ne concernait pas les titres de poste. Je fais des vidéos parce que je trouve que la production créative et la manipulation des émotions par le biais de la musique, de la vidéo et d'autres sons sont vraiment intéressantes. J'enseigne parce que j'aime enseigner par nature, et j'aime organiser cours et les gens en tirent des leçons Je l'apprécie vraiment intrinsèquement. Je m'en fous que les gens me traitent de cinéaste ou de professeur. Je m'en fous du tout. Je pourrais faire d'autres choses complètement différentes, et honnêtement, cela n'aurait pas beaucoup d' importance pour moi. Fais ce que tu trouves vraiment intéressant. Si vous suivez ce cours et que vous l' écoutez en ce moment, il y a de fortes chances que vous et moi nous comprenions déjà. À mon avis, les titres de poste ne vous conviennent pas vraiment. Il y a un travail que les autres doivent définir. Maintenant, c'est ton tour. Qu'est-ce qui t'excite ? Qu'est-ce qui suscite votre intérêt ? Vous êtes-vous demandé si vous recherchez un emploi simplement en raison du titre prestigieux du poste ou des connotations positives qui en découlent ? Beaucoup, y compris moi-même par le passé, ne s'arrêtent pas vraiment pour réfléchir à ces questions. Il existe en fait un très bon livre sur ce problème concernant le fait de s'éloigner du chemin par défaut. Si cela vous intéresse, je l'ai lié ci-dessous. Et si vous êtes intéressé ou si vous avez des doutes, vous pouvez toujours en discuter avec moi dans un onglet de discussion. Bonne chance. 7. Apprendre des enfants: Chaque fois que je vois de jeunes enfants réaliser des projets créatifs, je suis toujours fascinée par l'attention qu'ils accordent à cette tâche. Cette hyperfocalisation semble être courante chez tous les jeunes Ils se concentrent tellement sur une seule tâche. C'est fascinant. Et sans réfléchir, ils entrent vraiment dans cet état de fluidité où ils ne savent pas combien de temps s'est écoulé et où ils sont vraiment très concentrés sur leur tâche Et un autre aspect clé , c'est que parfois, lorsqu'ils ont fini, ils s'en fichent vraiment. Ils passent à une autre activité. Ils laissent tout derrière eux, et ils ne se soucient vraiment pas du résultat. Ils font simplement l' art pour faire l'art. Et je crois que ce qu'ils font c'est faire de l'art dans sa forme la plus pure C'est le faire pour le faire, sans savoir à quoi cela va ressembler. C'est l' objectif final de chacun d'entre nous, et les enfants le font comme si de rien n'était. Ils ont cet aspect clé qu' ils ont lorsqu'ils font leurs nombreuses activités, et c'est leur espièglerie, quelque chose que les adultes ont un peu perdu Au fur et à mesure que nous grandissons, l'espièglerie a vraiment diminué en raison de divers facteurs Il peut s'agir de l'espièglerie qui nous fait passer pour des enfants ou de la peur du jugement À mesure que notre cerveau est plus développé, nous avons cette perception de la façon dont les gens pensent de nous. Mais le problème, c'est que cela s'accompagne vraiment d' une diminution de la prise de risques, et avec cela, cela diminue le côté ludique que nous avions autrefois quand nous étions enfants, et nous avons juste l'impression nous n'en avons plus tant que ça Nous sommes tellement axés sur les résultats. nous nous concentrions uniquement sur les résultats et que nous ne nous concentrons jamais vraiment sur la façon dont nous le faisons et sur ce qui se passe tout au long du processus. En grandissant, nous perdons une partie de notre espièglerie , essentielle pour expérimenter nos intérêts au fil Et l'expérimentation n'a pas besoin d'être un domaine complètement différent. Il peut se trouver dans votre même zone avec des composants différents. Et le but de ce cours est de revenir à nos racines et de nous voir vraiment au plus profond de nous-mêmes. Et pour cela, nous allons voir ma première, je crois, ma toute première vidéo que j'ai réalisée sous Windows Movie Maker. Li, je voulais vraiment faire une vidéo à l'époque. YouTubers sont très populaires et en fait, c'était pour un projet scolaire C'est comme ça que je me suis lancée dans le cinéma. J'avais ce programme gratuit Windows Moviemaker et je n'avais pas d' appareil photo à l'époque Donc, pour faire des vidéos, j'ai décidé de dessiner des images et une sorte d' animation avec seulement quelques images et d'avoir une voix off dessus Et oui, j'ai obtenu la note MAX pour ce chef-d'œuvre. C'était ma toute première vidéo, et j'en étais vraiment fière. Je me suis tellement amusée assembler les cadres puis à enregistrer ma voix. Et à l'époque, je ne savais pas comment découper ni le concept de découpe. Je répétais donc toujours mes répliques jusqu'à ce que j'obtienne une prise fluide et je me souviens que c'était vraiment très amusant. Vous avez vos premières œuvres ? Qu'est-ce qui vous a poussé à le faire en premier ? Très probablement, vous avez fait des efforts parce que c' était quelque chose d'intrinsèque, peut-être qu'un projet scolaire vous y a incité, mais intrinsèquement, vous avez déployé beaucoup d'efforts parce que vous vouliez faire bon travail et vous amuser en cours de route Et c'est exactement ce que je veux ressentir lorsque je crée. Cela dit, c'est la première des nombreuses possibilités de projet de classe que je vais proposer. Et c'est faire une mauvaise version de ce que vous faites exprès. Si vous peignez, vous pouvez faire une mauvaise version de la peinture. Si vous écrivez, vous pouvez écrire ce que vous voulez, que ce soit stupide ou cliché Et si vous faites des vidéos, vous pouvez oublier tous ces concepts de règles qui font qu' une vidéo est bonne en théorie et utiliser version qui vous vient à l'esprit. Les règles sont très importantes car pour imiter l' esprit d'un enfant, il faut vraiment les oublier. Si vous peignez, essayez d'abord avec les couleurs les plus sombres, puis repeignez avec les couleurs les plus claires Cela n'a pas vraiment d'importance. La règle des tiers, je ne suis pas centrée sur ceci ou cela. Essayez vraiment de faire la mauvaise version exprès, et vous vous rendrez compte à quel point vous vous amusez vraiment. C'est le véritable objectif du projet de vraiment vous ramener à cette époque. Parfois, nous sommes tellement coincés dans notre routine que nous oublions ce que c'est que de s'amuser. Et je m'en suis aussi fait une mauvaise version, et la voici. Maintenant, c'est ton tour. Essayez peut-être de vous remémorer votre première œuvre et les sentiments qui vous viennent seront vraiment utiles pour votre prochain projet, qui consiste à mauvaise version de la forme d'art que vous pratiquez. Le plus important, c'est de vraiment s' amuser avec ça, avec son côté espiègle C'est vraiment important. N'hésitez pas à partager le projet dans le dossier des projets. Cela dit, bonne chance. 8. Chercher à ne pas être familier: moi, il n'y a rien de plus excitant qu' une petite expérimentation. Si vous ne parlez que des cours, cela signifie qu' au fil du temps, les cours ont eu des arrière-plans différents, des configurations d'éclairage différentes que j'ai modifiées au fil du temps Et je pense que c'est maintenant meilleure installation d'éclairage que j'ai jamais pu avoir. J'aime le cercle qui m'entoure, la plante, et j'aime l'éclairage en général. Mais il a fallu quelques pas en cours de route, peut-être pour atteindre cet endroit. Et, bien sûr, acheter de nouveaux équipements, nouveaux jouets pour expérimenter et changer certaines choses est également très amusant. Si vous êtes habitué à peindre avec des couleurs claires, pourquoi ne pas opter pour le contraire, le noir ? Si vous êtes toujours habitué à la photographie, à la prise de portraits, pourquoi ne pas photographier des paysages ? Et si vous faites de la musique et que cela semble toujours joyeux, pourquoi ne pas opter pour quelque chose de contraire ? Mes vidéos comportent principalement des voix off. C'est avec ça que je me sens le plus à l'aise. Mais pour ces cours, je le change pour parler devant la caméra. J'ai l'impression qu'il y a une dynamique différente, une dynamique plus personnelle, alors que mes vidéos sont davantage axées sur le côté artistique et le storytelling Parfois, je parle à la caméra, mais la plupart du temps, ce sont des prises de vue différentes ici et là et mes voix off C'est ainsi que mon style s'est développé au fil des ans en expérimentant certaines choses, en m'inspirant des autres et en essayant ce qu'ils essayent , parfois en travaillant et parfois en ne fonctionnant pas Et les choses qui fonctionnent me tiennent à cœur, et c'est ainsi que mon style se transforme, ainsi que celui des autres. Mais si j'ai toujours eu l'habitude de faire des vidéos avec des voix off, j'ai décidé une fois expérimenter et de faire une vidéo complètement différente, peut-être sans voix du tout C'est ce qui s'est passé dans cette vidéo où je me suis rendu en Chine et j'ai décidé que la vidéo devait parler d'elle-même. Les effets sonores et la musique se combineraient donc avec la vidéo de personnes vivant en Chine. Ça ressemble un peu à ça. Biko, c'est mon fils. Bin Co, ouais, mon fils. Grâce à tout ce changement, j'ai pris beaucoup de plaisir à faire cette vidéo. C'était quelque chose de complètement différent de ce à quoi j'étais habitué. L'objectif était différent cette fois-ci. Ce n'était pas moi qui scriptais au début. Il s'agissait de prendre toutes les images que j'avais, sélectionner la meilleure sélection de cette compilation de personnes vivant en Chine et de leurs actions racontant réellement l'histoire , ainsi que de la belle musique et des effets sonores qui donneraient vraiment tout dans cette vidéo. J'ai vraiment pris beaucoup de plaisir à faire cette vidéo. C'est un style différent, mais il permet de garder les choses fraîches. Encore une fois, souvenez-vous de l'espièglerie des enfants. Je l'ai récupéré quand j'ai essayé quelque chose de différent. Il n'est pas nécessaire d'acheter toujours nouveau matériel, car l'argent est parfois limité, mais parfois, il peut s'agir d' un léger changement de style vidéo, façon dont vous filmez, montez, peignez, écrivez, produisez quoi que ce soit. Vous pouvez changer tellement de choses avec ce que vous avez déjà, et cela vous permet de retrouver le facteur jeu, ce qui est vraiment important pour continuer à réaliser des projets toujours plus créatifs. Et plus je fais de projets créatifs, plus je suis constant et, bien sûr, plus nous nous améliorons tous. C'est comme ça que ça se passe. Productivité durable. Maintenant, c'est ton tour. Quel style avez-vous habituellement dans votre créneau créatif ? As-tu l'habitude de toujours faire les choses d'une certaine façon ? Pourquoi ne pas le changer ? Il suffit de jouer. Pas de grandes attentes, fais-le et vois ce que tu ressens. Toutes ces expérimentations renforcent le facteur jeu, le degré d'espièglerie que nous avons Et plus nous sommes ludiques et nous avons l' impression que cela ne fonctionne pas, plus nous sommes constants. Bonne chance 9. Parlons de monétisation: Nous connaissons tous cette situation. Peut-être pour nous-mêmes ou pour les autres, nous entendons toujours cela. Quand j'ai commencé à broder commencé par des choses simples et que je voulais éventuellement broder le visage de mon chien dans ce pull, je n'arrêtais pas de montrer aux gens que certaines réactions étaient « Waouh Vous pourriez vraiment le vendre sur Etsy ou quelque chose comme ça. Il semble que de nos jours, dans le monde dans lequel nous vivons, le plus grand compliment soit d' être si bon dans un domaine que vous pouvez en tirer de l'argent. Et je leur dis toujours : « Merci d'abord ». Ensuite, je réponds : « Non, merci ». Je préfère ne pas monétiser cette compétence. Et il y a plusieurs raisons à cela. Premièrement, c'est un hobby. Je me concentrerais plutôt sur ce qui se vendrait plutôt que sur ce que je veux réellement faire. Tout à coup, cela devient un jeu visant à maximiser les profits C'est un jeu de chiffres, et il ne s'agit pas de ce que vous voulez réellement faire. Ensuite, il se concentre sur ce que je ne peux pas contrôler. C'est cette validation externe que j'ai, le montant des ventes ou si vous faites des vidéos, le nombre de vues qu'elles obtiennent, c'est tout ça, tous ces jeux de chiffres sont tous motivés par des motivations externes. Ils ne viennent pas de toi. Elles viennent de l'extérieur. C'est quelque chose que tu ne peux pas contrôler. Et le troisième, c'est que la monétisation signifie simplement que vous y travaillez tout le temps, ce qui ressemble plus à un travail qu' à un passe-temps Et pour moi, la broderie est une activité que j' aimerais garder comme hobby. Je le ferais pour mes propres vêtements et peut-être pour les offrir à d'autres, mais je n'aimerais pas les vendre à d'autres et travailler toujours dessus. Cela ne viendrait pas de moi. Cela viendrait de l'extérieur, et c'est pour moi une bonne idée. Je préfère ne pas le monétiser. Mais que faire si vous voulez monétiser votre hobby ? J'ai commencé à faire des vidéos intrinsèquement quand j' étais enfant, juste pour le plaisir Et pendant mon cours de physique, je l'ai fait parce que c' était tellement contraire à ce que j'apprenais en théorie. J'ai commencé à faire des vidéos intrinsèquement quand j'étais enfant, et je continue parce que mon baccalauréat en physique était tellement théorique Je voulais faire quelque chose de complètement différent. À un moment donné, j'ai réussi à le monétiser, et j'ai pris cette décision fil des années, j'ai appris certaines choses sur la monétisation Oui, j'ai parfois l' impression de jouer au jeu des chiffres, mais c'est quelque chose que j'aime vraiment. Mais si vous voulez monétiser votre passe-temps, il y a quelques points à prendre en compte. La première consiste à protéger vos limites. Moi, par exemple, je pourrais faire des vidéos sur certains sujets qui, je le sais, seraient plus intéressants et généreraient plus de revenus, mais j'ai décidé de me limiter aux mais j'ai décidé de me limiter aux sujets que je car il y a des choses que j'ai vraiment envie de faire et que je ne ferais pas autrement Par exemple, j'aime faire certains types de vidéos qui ont une narration profonde qui fait ressentir quelque chose aux gens C'est la somme de ces petits et grands moments qui te définit. Ne les laissez pas s'échapper. A et je m'oppose peut-être à des vidéos sur clavier qui ont vraiment bien marché, mais je ne veux pas m'attarder sur ce créneau. Pendant que je tape Mountain, mes yeux sont déjà tournés vers le nombre et le traitement. Le mot suivant est numéro. C'est ce que je voulais dire par le respect des limites. J'aurais pu faire tant de vidéos sur le clavier, peut-être prendre des commandites, mais ce n'était pas la voie que je voulais suivre J'ai donc choisi cette voie alternative, même si cela signifiait que la croissance était plus lente, les chiffres soient plus lents, peu importe. Mais c'est ce qui m'a rendu heureux et constant. Et c'est ce que je voulais vraiment faire. Si vous le pouvez, vous pouvez diversifier vos sources de revenus. Par exemple, lorsque j'étais en master, j'ai également accepté un poste d' assistante de recherche, ce qui m'a permis de réduire la pression exercée moi pour générer des revenus, et de concentrer davantage ma création sur l'aspect créatif de la taille, une forme d'art pure. fait d'avoir une autre source de revenus aide vraiment à réduire la pression. C'est étrange quand on pense aux revenus, les revenus ne viennent pas, mais lorsque vous relâchez la pression, votre esprit peut soudainement laisser libre cours à votre créativité et vous créez de meilleures choses, ce qui, à son tour, crée plus de vues et de revenus, etc. Mais l'accent ne doit jamais être mis sur ce point. Parce que le plus important, moins pour moi et pour de nombreux autres créatifs, c'est de faire de l'art pour l'art et de faire de bonnes vidéos qui motivent les gens ou, dans ce cas, de bons cours qui inspirent les gens , les font motivent les gens ou, dans ce cas, bons cours qui inspirent les gens changer d'avis ou peut-être les éduquent. Mais je suis consciente que d'autres considèrent cela comme un aspect commercial, mais pour moi, rester constant, c'est faire ce que je veux, ce que j' ai vraiment envie de faire et essayer d' ignorer les chiffres. J'aurais pu me lancer dans le créneau des vidéos de type clavier , mais je voulais vraiment raconter des histoires et perfectionner cette vidéographie C'était un chemin un peu difficile, mais c'est le chemin que je voulais vraiment suivre. C'est ce que j'ai décidé de fixer. Et avec moins de pression sur les revenus, j'ai pu réaliser les vidéos que je voulais vraiment voir sans aucun regret. Bien que l'argent soit important, l'utiliser comme filtre pour trouver du travail qui en vaut la peine, surtout au début, est une grave erreur. plus important est de trouver quelque chose qui vaut la peine d'être fait indéfiniment. C'est plus puissant et plus excitant. C'est l'aspect le plus important en général pour faire du bon travail. Maintenant, c'est ton tour. Compte tenu de tous ces aspects de monétisation , j' aimerais que vous réfléchissiez à quelques questions Alors pourquoi créez-vous ? , n'hésitez pas à faire une pause ailleurs, n'hésitez pas à faire une pause et à vraiment y penser. Pour moi, c'est une forme d'expression, une forme d'art que j'ai beaucoup aimé pratiquer. Les histoires que je pouvais raconter, la façon dont je pouvais les raconter et la façon dont je pouvais les faire ressentir aux gens à travers mes histoires et leur inspiration, c'est ce qui m'a vraiment motivée. J'ai essayé de nombreuses formes d'art, et les vidéos m'ont vraiment marqué parce que c'était très difficile à l'époque, mais j'ai personnellement été inspirée par le fait de voir d'autres artistes à travers leur art et les histoires qu'ils étaient capables de raconter, et je voulais également être capable de raconter ces histoires. J'aime donc choisir la musique, la bonne musique, les bons effets sonores, les bonnes histoires, les bons clips qui permettent aux gens ressentir quelque chose en eux et peut-être de s'en inspirer. J'aime aussi enseigner l'organisation, comment organiser l'information, peut-être aider les gens à me guider dans ce que j'ai vécu. C'est pour moi quelque chose qui me motive vraiment indéfiniment Et deuxièmement, quelles sont les limites que vous pouvez fixer pour protéger votre passion, même si vous en tirez des revenus ? Pour moi, il ne faut pas trop m'inquiéter des jeux de chiffres. Bien sûr, les chiffres sont importants, mais j'essaie de toujours me concentrer sur la routine. La routine est la chose la plus importante que je puisse contrôler. Les numéros sont à l'extérieur. Ils sont externes. Je ne peux pas les contrôler. Mais ma routine, les contributions, je peux publier une vidéo par semaine, un cours ou un cours par mois, je ne sais pas combien de mois. Ce sont des choses que je peux contrôler moi-même. Je ne peux pas contrôler ce que pensent les autres. Je peux contrôler la qualité, mais je ne peux pas contrôler les chiffres , les algorithmes, etc. me concentrant sur la routine et en réduisant la pression des revenus que je me protège de ce passe-temps pour ce qui est une entreprise ou un travail. J'espère que ces réponses pourront vous aider et peut-être vous aider à réfléchir à votre propre passe-temps et bonne chance. 10. L'art d'offrir vos œuvres en cadeau: Tout au long de ce cours, j'ai toujours parlé de l'importance de la routine et des pauses, mais la routine le plus souvent parce qu'elle nous permet d'être constants. Cependant, nous sommes parfois tellement ancrés dans notre routine, où et produisons constamment que nous oublions ce que nos talents peuvent signifier pour les gens ou ce qu'ils peuvent apporter aux autres C'est pourquoi, dans ce cours, je souligne et souligne l'importance de faire un don aux autres Cela peut être essentiellement n'importe quoi. Si vous aimez la photographie, pourquoi ne pas offrir à quelqu'un le cadeau de la photographie ? Donc une photo encadrée, une photo spéciale, un moment spécial. Si vous aimez la pâtisserie, pourquoi ne pas surprendre quelqu'un avec un gâteau que vous avez préparé au hasard ? Si c'est de la musique, pourquoi ne pas composer quelque chose de spécial pour quelqu'un de spécial ? n'y a rien de plus pur que de créer quelque chose de spécifique pour quelqu'un en particulier. Nous oublions souvent ce que nous pouvons réellement faire avec nos talents et nos deux mains. J'ai fait et j' aime toujours faire de la photographie, alors j'aime de temps en temps imprimer ces grandes photos qui ne sont pas simplement petites et les donner aux gens. J'en ai offert à certains de mes amis les plus chers et d'autres à mon partenaire. Et parfois, je me les offre simplement parce que c'est pour imprimer mon travail et que j'adore ça. Avant même de commencer à monétiser ou quoi que ce soit d'autre, j'ai fait mes vidéos pour Amber, ma partenaire, et elles n'avaient pas l'air très belles, mais elles étaient vraiment spéciales à l'époque Ou mon ami Adrian, qui, dans ce cas, était très stressé à l'idée terminer sa thèse de master à l'époque. Il était très bouleversé, et j'ai décidé de faire une vidéo pour qu'il puisse vraiment faire une pause et voir à quel point il est sur le point de terminer est l'un de ses plus grands objectifs Waouh. Il y a quelque chose de si spécial à faire quelque chose de spécifique pour une personne et juste pour elle, et personne ne la voit. Bien sûr, Ari et moi avons obtenu l'autorisation de venir ici pour vous le montrer. Mais il y a tellement d'autres cadeaux que je n'ai jamais montrés au monde. J'y mets toute mon attention et tous mes efforts, et c'est quelque chose de différent. Qu'il s'agisse d'une diffusion sur Internet ou d'une publication publique, cela donne une impression différente lorsque vous faites réellement pour quelqu'un en particulier. C'est en fait plus amusant d'une certaine manière, et il y a beaucoup de travail qui passe inaperçu uniquement pour des personnes spécifiques Maintenant c'est ton tour. Cela dit, pensez à vos propres talents. Que peux-tu faire ? Quel que soit votre niveau de compétence, il y a toujours quelque chose de spécifique pour lequel vous pouvez toujours faire un beau cadeau. Pensez-y et bonne chance. 11. Vœux souhaité: Nous sommes tous parfois un peu coupables de vœux pieux. Si seulement j'avais un appareil photo plein format comme les grands créateurs, mes prises de vue auraient vraiment un aspect cinématographique C'est quelque chose que je me dis parfois, j'en suis personnellement coupable. Mais l'équipement est le choix le plus évident pour une mise à niveau. Si seulement j'avais ce genre de pinceaux, je pourrais vraiment peindre n'importe quoi. Si seulement j'avais le meilleur ordinateur, je pourrais vraiment utiliser X, Y et Z. Bien sûr, l'équipement compte jusqu'à un certain point Mais une fois que vous atteignez un certain niveau, ajout d'équipement ne fait qu'ajouter une amélioration progressive Et c'est quelque chose que j'ai appris à mes dépens. Par exemple, j'avais cet appareil photo avec un très bel objectif sigma, et je pensais qu'il me permettrait photos plus cinématiques avec une ouverture plus grande pour un effet plus flou Et pendant mon voyage en voiture, lorsque je suis allée d' Allemagne au Portugal, a volé mon appareil photo. C'est ça qui m'a dévastée, honnêtement. Bien sûr, cela m'a dévasté financièrement, mais je savais que l'argent vient toujours. Mais ce qui m' a le plus bouleversée, ce sont les clips que j'avais, mais, tu sais, que peux-tu faire ? Avancez rapidement de quelques mois. J'ai acheté cet appareil photo que vous voyez en ce moment, et pour toutes mes vidéos, j'utilise l'objectif du kit. Au lieu de l'objectif Nice Sigma, j'utilise le premier objectif qui est toujours fourni avec l' appareil photo et que tout le monde peut utiliser Et j'ai réalisé quelque chose. En étant obligée d' utiliser l'objectif du kit, je me suis rendu compte que mon cliché était toujours aussi beau qu'avant. C'était surtout l'habileté, la compétence en éclairage, la compétence en composition, la façon dont je compose les choses, et je me suis rendu compte que c'était l'objectif du kit. Bien que les gens disent que c'est un très mauvais objectif, j'ai des photos vraiment incroyables avec lui, et nous sommes tombés amoureux de l'objectif. Et je me rends compte de son potentiel. Le potentiel vient d'ici et non de l'équipement lui-même. Ce que vous faites avec l'équipement est plus important que le matériel lui-même. Donc, oui, je pense à l'équipement. Je pense à « Oh, j'aimerais avoir un appareil photo plein format avec un bel objectif ». Mais je suis toujours surpris de pouvoir utiliser l' objectif du kit sur un appareil photo APSC et de créer des séquences fantastiques En raison des compétences qui l'entourent et de la façon dont je l'utilise. équipement compte jusqu'à un certain point, mais pas autant que vous le pensez. Un autre point important, c'est que j' aimerais vivre dans une grande ville où vivent tous les rbists C'est aussi une question courante. Pour une raison ou une autre, nous pensons toujours que l'herbe est plus verte à l'extérieur ou que nous avons besoin des meilleures conditions Mais en réalité, vous avez tout ce qu'il faut, hors du commun, pour faire quelque chose d'extraordinaire. De très grands artistes et créateurs peuvent trouver quelque chose de vraiment spécial dans le monde du monde. C'était l'un de mes points les plus incertains. J'ai vécu à Munich où je faisais mon master, et il y a une grande ville, tu sais ? C'est toujours plein de choses et lieux à visiter et c'est toujours animé J'ai déménagé en Belgique pour de nombreuses raisons Et ici, ce n'est pas dans une grande ville, mais à la campagne. C'était l'un de mes points d' incertitude quant au fait que j' allais vivre un peu au milieu de nulle part. Mais cela m' a obligée à vraiment voir les histoires que je pouvais vraiment me faire sortir du banal, de tout ce que je pouvais trouver Et cette même salle a été le théâtre de tant de vidéos et de cours, comme vous pouvez le constater, et j'ai été et je suis toujours capable raconter tant d'histoires incroyables, et mon niveau de narration a atteint des niveaux auxquels je n' aurais jamais pensé Je n'arrête pas de grincer des dents et de passer du temps à travailler pour moi. Et ce n'est pas le matériel qui compte vraiment. Tout cela n'est qu'un vœu pieux. Quiconque possède le banal et l' ordinaire peut vraiment faire quelque chose d'extraordinaire Parfois, la beauté de l'art se cache dans l'ordinaire. Les idées les plus simples peuvent être vraiment bonnes, tant que vous êtes prêt à les rechercher. Cela dit, je vous encourage vivement à faire de même. Bonne chance. 12. Si vous avez déjà l'impression de ne pas savoir quoi faire: À quand remonte la dernière fois que vous avez correctement organisé votre poste de travail ? Si je regarde mon ordinateur, cela fait longtemps. Nous avons déjà parlé l'importance de la marche, de la façon elle organise notre esprit dont elle organise notre esprit et stimule notre créativité Mais dans ce cours, nous parlons organisation physique ou d'organisation numérique. C'est parfois étonnant pour moi, quand je fais autant de choses et pendant mes pauses, je suis un peu coupable de regarder trop de contenus courts, je suis trop bouleversée et j'essaie de m' endormir, mais je n'y arrive pas. C'est parce que mon cerveau est tellement débordé qu'il n'a pas vraiment eu le temps de se reposer, et je n'arrive pas à dormir. Il doit organiser quelque chose. Quelque chose d' aussi simple que la marche est d'une importance fondamentale pour que vous puissiez organiser votre esprit. Nous oublions souvent d'organiser notre espace de travail ou notre espace numérique. Vous pouvez organiser votre bureau en fonction de vos besoins. Maintenant, j'utilise un objectif ultra grand-angle pour que vous puissiez voir le paysage dans son intégralité. Vous pouvez voir ma plante ici. Vous pouvez voir que j'utilise des chaussons. Et c'est vraiment mon domaine créatif. J'ai eu la chance d'avoir un espace pour ça. J'ai vécu dans des appartements d'une pièce avec mon partenaire. J'ai vécu dans de très petits appartements parce que Munich est très chère. Mais ici en Belgique, plus à la campagne, j'ai plus d' espace, ce qui est incroyable. Et c'est une bénédiction d' avoir un espace personnel. Comme vous pouvez le constater, si je fais pivoter l'appareil photo, j'ai mon support C. J'ai ma configuration d'éclairage qui crée un effet de projecteur, et juste d'autres éléments que j'utilise parfois, et qui servent également de lieu de rangement. J'ai quelques lampes ici, quelques appareils supplémentaires qui ne sont pas vraiment utilisés pour quoi que ce soit, mais ils ne peuvent pas être pris de vue parce que la plupart de mes photos, si je m'éloigne d'ici, vous verrez cette belle fenêtre et la configuration ici même. Cet endroit est très organisé uniquement pour créer. Beaucoup de mes scènes sont ici avec différentes configurations d'éclairage, etc. J'ai la fenêtre, sur laquelle j' ai beaucoup de configurations . J'ai ici. J'ai la grande usine, qui n'est pas toujours là, juste pour le cours, par souci de gentillesse. Et je l'ai organisé du mieux que j'ai pu pour faciliter un peu le déroulement du tournage. Le trépied est toujours installé ici, la lampe est toujours en place. Le support C également. Je n'ai pas besoin de monter ou de démonter quoi que ce soit. que tout soit déjà configuré facilite le processus chaque fois que je veux commencer, et cela améliore le flux créatif sans aucune interruption. Pour optimiser mon flux de travail, j'aime avoir un écran plus grand et un espace plus vide, afin de pouvoir vraiment me concentrer lorsque je n'ai pas mon téléphone à portée de main. Pour organiser d'autres aspects , par exemple, ici, cette boîte est fragile, ne la laissez pas tomber car ici elle contient tout numériquement Ainsi, tous les disques durs sur lesquels se trouvent toutes mes précieuses séquences sont en fait enregistrés plusieurs disques durs au cas où l'un d'entre eux tomberait en panne. Et tout mon matériel de vidéographie et de photographie se trouve dans cette boîte. Encore une fois, fragiles, ne les laissez pas tomber car vous ne voulez pas les faire tomber. J'ai des objectifs, mais j'utilise surtout des objectifs pour enfants, oui, d'autres appareils comme ça, microphones et des trucs comme ça. Et si je branche l'un de mes disques durs, tu peux voir toutes mes vidéos au fil des ans. Et je les divise d'abord en dossiers d'années. Donc, avant 2020, 21, 22, 23, 24, et si je clique sur chacune de ces oreilles, elles sont d'abord divisées en chiffres ordre chronologique du début de l'année à la dernière fois de l'année, et elles sont divisées essentiellement par pays J'ai donc des vidéos en Allemagne. J'ai mis dans un dossier qui s'appelle Allemagne. Et puis, lorsque je pars en vacances ou que je rends visite à mes parents, peut-être pendant quelques mois au Portugal, j'ai un dossier intitulé Portugal. Certains aiment ça. Parfois, ils sont subdivisés en Portugal, nom de la caméra parce que je peux filmer avec différentes caméras Et c'est ainsi que je m'organise vraiment numériquement. Si je veux utiliser de vieilles vidéos, je reviens cette année-là. Je me souviens que c'était en Allemagne. C'était cette année-là, et j'y retourne et je trouve facilement tous les clips que je peux utiliser. Cette organisation m'a probablement évité des heures de recherche d'un clip spécifique. Imaginez si ce n'était pas organisé comme ça. Ce serait le chaos. Maintenant, c'est ton terme. Si vous ne savez pas quoi faire de votre temps libre, organisez, organisez, organisez. Croyez-moi, vous avez l' impression de perdre votre temps à le faire, mais à long terme, si vous essayez de rechercher quelque chose de spécifique, cela vous fera gagner beaucoup de temps. Cela aide énormément à maintenir le flux et à ne pas l'interrompre à cause d'une erreur stupide que vous avez commise parce que vous n'avez rien organisé par une erreur stupide que vous avez commise parce que vous n'avez rien le passé. Bonne chance. 13. La seule façon de vous comparer: Humains, nous sommes biologiquement programmés pour comparer les uns aux autres parce que c'est un mécanisme de survie. L'instinct se traduit dans notre vie moderne sur les réseaux sociaux pour comparer notre vie à celle des autres pour voir comment je me compare aux autres. Et pour moi, je suis née de parents chinois au Portugal, et j'ai toujours eu cette tendance naturelle à comparer parce que la culture de mes parents est différente de celle que je suis née au Portugal. J'étais au lycée, et ce professeur m' a toujours dit ne jamais me comparer aux autres. Bien sûr, pour moi, cela me semblait un peu bizarre. Je ne compare pas, mais c'est essentiellement ce que j'ai fait. Comme tous les aliments que j'ai mangés sont si différents, bien sûr, je devrais comparer les deux. Mais à mesure que je vieillis et que je traverse de plus en plus de choses dans la vie, je commence vraiment à comprendre ce qu'elle voulait dire. Bien sûr, vous pouvez comparer toutes ces choses, mais le fait de vous comparer aux autres vous fait vraiment perdre le bonheur et le plaisir que vous éprouvez Dans tous les domaines, il y a toujours des gens qui sont meilleurs que moi ou qui ont des années d'expérience, et se comparer à eux peut être dévastateur. Comprenez que votre art n'est comparable qu'à votre art précédent. Même si vous n'avez rien fait, vous vous comparez au passé, ce qui n'est rien. Donc, tout ce que vous ferez à partir de là n' est qu'une amélioration. Bien sûr, se comparer n'est pas seulement pour les loisirs créatifs, mais aussi pour tout ce qui concerne la vie. Qu'il s'agisse des réseaux sociaux ou de nombreuses autres plateformes, nous voyons les meilleurs travaux de nombreuses personnes, et il est si facile de nous comparer à eux. Mais on oublie souvent combien d'années d' expérience ils ont. Si vous vous comparez aux autres, vous pourriez être paralysé par la créativité. C'est la peur de commencer parce que vous pensez ne pas pouvoir rivaliser avec ce que vous voyez. Et en essayant de nouvelles choses, je me rappelle que je ne devrais jamais me comparer aux autres. Si j'essaie la broderie, je ne devrais pas me comparer aux meilleurs travaux de broderie. Quand j'ai commencé à faire des vidéos, j'ai simplement commencé, même si elles étaient bonnes, pas les meilleures. J'ai vraiment compris le conseil que mon professeur m'avait donné de ne pas me comparer aux autres. Comparer de cette manière toxique enlève tout côté ludique. Je ne suis pas guéri à 100 % de ça. Je me compare encore parfois, mais j'adore voir travail des autres et être vraiment inspirée, du genre « Waouh, il pourrait être capable de faire ceci, alors j'ai envie de le faire ». Parfois, j'enlève certaines choses aux autres pour m'inspirer, et tout se mélange, et je peux dire que c'est mon propre style Si je peux clairement reconnaître qu'ils sont bien meilleurs que moi, ils ont beaucoup plus d'expérience. Je suis dans un état mental d' ouverture d' esprit qui me permet de vraiment apprécier leur forme d'art Et me comparer à mon passé est quelque chose que j'aime faire souvent. Pas trop, mais d'année en année, en fait. Donc, chaque année, j'aime regarder les vidéos que j'ai réalisées l'année précédente. Et je suis toujours choquée par la sensation de grincer des dents à cause des décisions que j'ai prises ou de la façon dont j'ai raconté des histoires Mais c'est ce facteur de grincement de dents qui signifie vraiment que vous vous améliorez beaucoup Jetons un coup d' œil à quelques exemples. Zoomez ou dézoomez, maintenez la touche Alt enfoncée et faites défiler la page avec la molette de votre souris. Et puis l'année suivante, Munich est une ville essentiellement plate, et presque toutes les rues ont une piste cyclable, donc c'est sûr. Et puis l'année suivante, faire du shopping en Allemagne est une expérience différente. Et puis l'année suivante. maison peut être beaucoup de choses pour nous, mais pour beaucoup de gens, maison est l'endroit où vous êtes né. Mais pour certains, ce n'est pas le cas. Et puis l'année suivante. Votre attention et votre temps sont les ressources les plus précieuses de votre vie. La réalité est que nous vivons dans un monde hautement optimisé pour vous distraire. C'est la somme de ces petits et grands moments qui te définit. Ne les laissez pas s'échapper. L'équipe qui nous compare aux autres est futile. Chacun d'entre nous a un style unique. Cela ne peut être comparé qu' à nous-mêmes dans le passé. J'espère que tu as compris. C'est un sujet très fondamental. Et si je l'ai laissé à TN, c'est parce que c'est quelque chose dont je souffre toujours, et je veux toujours me le rappeler, et j'espère que vous l'avez compris. Cela dit, bonne chance. 14. Merci de nous avoir regardé !: Merci beaucoup d' avoir suivi ce cours. J'espère que vous comprenez que la combinaison de tous ces conseils peut vous aider à rester plus constant et à rester plus longtemps dans le flux. N'hésitez pas à laisser un commentaire. Cela aide vraiment. Si vous avez des doutes, vous pouvez toujours les poser dans les projets de classe ou dans l'onglet discussion. Si vous aimez créer des vidéos, j'ai d'autres cours étape par étape sur la façon de faire de vidéo ou sur les cinq niveaux d'angles de caméra créatifs. Je publie également des vidéos hebdomadaires sur ma chaîne YouTube avec des vidéos et des récits très détaillés N'hésitez pas à y jeter un œil. N'hésitez pas non plus à partager les projets que vous avez réalisés en cours de route. Il peut s'agir d'un mauvais projet exprès ou du cadeau que vous avez fait à quelqu'un de spécial si vous pouvez le partager. Cela dit, je tiens à vous remercier encore une fois et à vous souhaiter bonne chance dans vos futurs projets artistiques. Merci, et au revoir.