Comment analyser et modifier votre art dessiné à la main | Teoh Yi Chie | Skillshare

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Comment analyser et modifier votre art dessiné à la main

teacher avatar Teoh Yi Chie, Sketcher, watercolour lover

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro

      1:28

    • 2.

      Scanners

      6:23

    • 3.

      Avant de scanner

      3:10

    • 4.

      Paramètres

      3:43

    • 5.

      Stitching de multiples numérisations

      7:31

    • 6.

      Modifications de base

      8:26

    • 7.

      Agrandir la toile

      2:31

    • 8.

      Économisez pour le web

      4:07

    • 9.

      Problèmes courants : Peindre les détails

      2:15

    • 10.

      Problèmes courants : Alignement

      3:39

    • 11.

      Ajustements avec des courbes

      2:29

    • 12.

      Copyright

      1:42

    • 13.

      Bye

      1:13

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

162

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Dans ce cours, vous apprendrez comment scanner votre art dessiné à la main, faire quelques modifications de base pour que votre art soit idéal pour l'archivage ou le partage en ligne.

Nous allons passer par le choix des bons réglages, le cousu de multiples balayages, le retrait des imperfections et le réglage des couleurs.

Ce cours convient aux débutants. Les seuls outils nécessaires sont un scanner et votre art.

Si vous n'avez pas de scanner, il y a une leçon avec des conseils sur ce que vous devriez regarder avant d'acheter des scanners.

Mes propres fichiers numérisés sont également fournis pour que vous puissiez suivre le processus.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Teoh Yi Chie

Sketcher, watercolour lover

Enseignant·e

I'm an artist, visual content creator and urban sketcher based in Singapore. My passion is in sketching outdoors with pen, ink, watercolour, and digitally with portable tablets.

Through my Skillshare classes, I want to share the passion and joy of sketching to all who wish to learn.

You can find me easily on my Youtube channel (230K subs), blog and Instagram page (links on the left). I've hundreds of tutorials on Youtube, and many art supplies reviews on my blog.

If you want a more structured learning experience, these are the courses arranged from beginner to intermediate level:

1. Drawing with Pen, Ink and Watercolor for Beginners
2. How to Make Colour Swatch Cards with Watercolour
3. Watercolour Mixing for Beginners
4. Using a Limited Colour Pale... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Intro: Bonjour, je m'appelle Till, et je suis artiste et graphiste. Je crée des croquis au stylo, à l'encre et à l'aquarelle depuis 2009. Dans ce cours, je veux vous montrer comment utiliser un scanner pour numériser votre art. Effectuez des modifications basiques pour améliorer l'apparence de votre œuvre et corrigez également certaines erreurs qui peuvent apparaître pendant le processus de numérisation. Maintenant, ce cours est réservé aux débutants. Pour suivre, vous aurez besoin d'un scanner. Si vous n'avez pas de scanner, il y a en fait une leçon où je parle des fonctionnalités que vous devriez rechercher avant d'acheter notre scanner. Le logiciel que j'utilise dans cette clause est Photoshop. Au fait, ce cours est en fait la version étendue d'une vidéo plus courte, j'ai dans mon carnet de croquis et les coûts où j'ai également parlé de numérisation. Dans cette leçon plus courte, j'utilisais le logiciel Affinity Photo, un logiciel de conception graphique que vous pouvez acheter avec un paiement unique. Maintenant, Photoshop est une application d'abonnement mensuel où vous devez payer tous Vous ne faites que des numérisations occasionnelles et ajoutez des dates. Cela ne vaut peut-être pas la peine d'acheter Photoshop, alors achetez Affinity Photo également. Si vous utilisez la photo Affinity, vous pouvez simplement regarder cette leçon plus courte. Le contenu de ce cours ou de ce cours sera assez similaire à celui de cette leçon où j'utilisais Affinity Photo car la plupart de leurs fonctions et des fonctionnalités sont des logiciels de conception graphique. utilisé pour modifier les scans. Ils sont assez similaires. 2. Scanners: Parlons d'abord des scanners, il existe deux types de technologies utilisées par les scanners. Le premier est un dispositif à couplage de charge CCD et le second est un capteur d'image de contact CIS. Chaque type de technologie présente des avantages et des inconvénients. Les avantages du CCD seraient une vitesse de numérisation plus élevée, meilleur rapport signal/bruit, une meilleure précision des couleurs et une profondeur de champ plus élevée. Les avantages des scanners CIS, tels que ceux que j'ai ici, seraient moins coûteux. Ils sont plus compacts et ils produisent toujours une très bonne qualité d'image de numérisation. Pour moi, la principale différence entre CCD et CIS réside dans la profondeur de vue que le scanner peut capturer. Comme le nom des capteurs d' image de contact l'indique, vous devez avoir l' illustration ou tout ce que vous numérisez en contact avec la surface du verre, lorsque vous numérisez pour produire la meilleure qualité. Toutefois, cela n'est peut-être pas possible tout le temps. Voici un carnet de croquis relié en spirale que j'ai. Si je scanne cette page sur ce scanner CIS, cette zone où le papier est près de la reliure, cette surface de papier ne sera pas en contact avec la surface de numérisation et la numérisation apparaîtra floue autour de cette zone, c'est ce que nous ne voulons pas parce que nous voulons que cette image soit nette. Si vous regardez le côté gauche de ce scan que j'ai ici, vous pouvez voir que cette zone est floue et c'est bien sûr inacceptable. Si vous utilisez des carnets de croquis en spirale, c'est certainement quelque chose que vous devez savoir à l'avance. Si vous utilisez des carnets de croquis à bille métallique, je vous recommande de ne pas créer votre art si près de la reliure métallique. Certains carnets de croquis peuvent ne pas s' ouvrir complètement à plat et ces carnets de croquis rencontreront des problèmes avec les scanners CIS. Par exemple, si vous souhaitez numériser ce carnet de croquis, vous pouvez voir que la zone n'est pas en contact avec la surface. Cette vaste zone ici, s'il y a des œuvres dessinées à travers les pages, elles sembleront floues lors de la numérisation. Si vous travaillez avec de l'aquarelle, vous saurez que le papier aquarelle peut se boucler. Lorsque vous numérisez des œuvres d' aquarelle, assurez-vous d'appuyer sur le couvercle du scanner pour vous assurer que toute la feuille de papier est en contact avec la surface de numérisation. le cas contraire, certaines zones peuvent être floues dans l'analyse. Les scanners CIS peuvent également produire des scans de très haute qualité, et ce sont ceux que je recommanderais aux débutants en raison de leur prix abordable. Vous pouvez généralement trouver un bon scanner CIS pour moins de 100 à 250$. Ces scanners sont très compacts, ils ne prennent donc beaucoup de place dans votre pièce ou sur votre table. Si vous voulez une meilleure qualité d'image, envisagez peut-être des scanners CCD. Mais ils vont être plus chers et plus volumineux. J'utilise des scanners CIS depuis plusieurs années et je suis très satisfait de la qualité de l' image. Parfois, la qualité d'image entre CIS et CCD n'est pas aussi perceptible que si vous n'avez deux analyses côte à côte à comparer. Les mots-clés à surveiller lors de l'achat d' un scanner sont le scanner de photos. N'achetez pas de scanners de documents car ils ne sont pas destinés à numériser des œuvres d'art. Si vous jetez un coup d' œil à ce design ici, vous pouvez constater que vous ne pourrez pas insérer un carnet de croquis via ce scanner. Parfois aussi, si vous avez besoin de numériser plusieurs pages ou plusieurs œuvres d'art pour les assembler, cela ne fera pas du bon travail. La résolution optique ici est de 600, ce qui est en fait correct. Cependant, je vous recommande vivement d'obtenir un scanner capable de numériser au moins 1 200 ppp et plus, en termes de résolution optique. Je n'ai aucune expérience avec les scanners trois en un. Ces scanners capables d'imprimer, de numériser et de copier, je ne peux donc pas trop dire sur leur numérisation ou sur la qualité d'impression. Prenons, par exemple, ce scanner qui a une résolution de numérisation allant jusqu'à 2400 ppp, ce qui est fantastique. Toutefois, la résolution que le scanner peut numériser peut ne pas correspondre à la qualité de la numérisation. Si vous souhaitez acheter de tels scanners, je vous recommande vivement de consulter les avis en ligne écrits par des artistes eux-mêmes. Un scanner où le couvercle ou le couvercle peut être ouvert peut être utilisé pour numériser des carnets de croquis, et il est également plus facile de nettoyer la surface de numérisation de ces scanners. Pour les scanners dans lesquels vous alimentez le papier, vous ne pouvez pas ouvrir le scanner pour nettoyer les parties de ces numérisations car cette pièce peut se salir assez facilement. Par exemple, si vous numérisez œuvres d'art au crayon et qu'une partie du graphite est réellement sortie de la surface du papier , ce qui est très courant, dans ce cas, vous ne pourrez pas nettoyer l'intérieur du scanner. Certains bons scanners pour numériser des œuvres d'art que je recommande seraient le Canon LiDE ou la série Canon LiDE, qui est celle que j'ai ici, ou la série Epson V. La plupart des scanners sont conçus pour numériser du papier au format A4. [BRUIT] Ici, j'ai un bloc papier au format A4. La taille A4 est de 29,7 sur 21 centimètres ou 11,7 x 8,3 pouces. Si vous devez numériser des formats de papier plus grands, [BRUIT] tel que celui-ci, un bloc papier de 9 sur 12 pouces ici. Cela ne va pas convenir, vous devrez donc le scanner deux fois. Je ne vous recommanderai probablement pas d'acheter un scanner plus grand, à moins que vous n'ayez besoin de numériser de gros morceaux d'œuvres d'art très régulièrement, car les scanners de taille A3 sont plusieurs fois plus chers que la taille A4. scanners. Dans la prochaine leçon, nous allons numériser notre art, il est donc temps de sortir votre carnet de croquis ou votre art. 3. Avant de numériser: Bienvenue de retour. Dans cette leçon, je veux vous montrer ce que vous devez faire pour obtenir une bonne analyse. C'est le croquis que je vais numériser. Il s'agit d'un croquis au stylo, à l'encre et à l'aquarelle dessiné sur deux pages dans ce carnet de croquis au format A5. La largeur horizontale ici est en fait plus longue que la largeur horizontale du scanner, qui signifie que je dois numériser cela en deux passages et assembler les deux scans plus tard. Parfois, j'incluais les nuances de couleurs que j'utilise pour mon croquis. Vous pouvez choisir de l' inclure dans votre analyse ou de le laisser de côté. La première chose à faire est de nettoyer la surface de numérisation, sinon la poussière pourrait également être capturée dans le scan. Vous pouvez également utiliser du ruban adhésif pour enlever la poussière. Il se peut que votre scanner comporte des marques sur le cadre ou le bord pour vous indiquer où placer le papier. Il y a une flèche ici, ce qui signifie que je devrais placer mon papier vers ce coin. Comme cette esquisse a été dessinée et peinte sur deux pages, les scans devront avoir un bon chevauchement pour pouvoir les assembler facilement. Avec ce croquis, je dois numériser la première fois comme ça, et la deuxième fois comme ça. La première fois que je numériserai cela, et la deuxième fois que je vais le scanner, donc le chevauchement est en fait cette énorme zone ici. Je peux certainement numériser le carnet de croquis comme celui-ci et comme ça, mais le chevauchement sera assez petit. Ce sera cette petite zone, comparé à si j'utilise la largeur horizontale du scanner, je peux obtenir que le chevauchement soit aussi grand. Lorsque vous numérisez plusieurs pages pour pouvoir les coudre ultérieurement, il est très important de s'assurer d' aligner le bord du papier ou du carnet de croquis sur il est très important de s'assurer aligner le bord du papier ou le bord du scanner ici, assurez-vous qu'il n'y a pas d'écart là. Habituellement, je pousse mon carnet de croquis jusqu'au bord, puis je le presserai vers le bas pour que le papier soit en contact avec la surface du verre. Après avoir numérisé la première page avec la deuxième passe, vous devez également pousser le bord du papier jusqu'au bord du scanner. Si vous scannez la deuxième passe comme ceci, vous devrez faire pivoter le scan plus tard dans votre logiciel pour correspondre au premier angle, et il est très difficile aligner parfaitement les angles. Si vous le faites correctement dès la première fois au cours du processus de numérisation, vous n'avez pas à effectuer la rotation avec votre logiciel plus tard. Mais de toute façon, il existe des scanners avec couvercles ou couvercles amovibles pour vous permettre de numériser plus facilement les carnets de croquis. Ce carnet de croquis a une couverture qui peut se plier jusqu'à l'arrière, ce qui est génial. Mais si vous avez un carnet de croquis dans lequel vous ne pouvez pas plier la couverture, ce scanner ne pourra pas numériser ce carnet de croquis. 4. Paramètres: Examinons les paramètres à utiliser pour la numérisation. Assurez-vous que votre logiciel de numérisation est installé et ouvert. Au fait, l'application que j'utilise ici est Image Capture sur Mac OS. Jetons un coup d'œil aux paramètres du côté droit ici. Quel que soit le logiciel de numérisation que vous utilisez, vous devez avoir accès à ces paramètres. Nous allons choisir de numériser une image couleur. Ne numérisez pas en noir et blanc, ne numérisez pas de documents texte. Scannez une image couleur. Pour ce qui est de la résolution, je vous recommande vivement choisir au moins 300 DPI. De nos jours, je scanne à 600 ppp, soit des points par pouce. résolution correspond à la quantité de détails que le scanner peut capturer. Plus la résolution est élevée, plus votre numérisation sera détaillée. Toutefois, la taille du fichier sera également plus grande. Ici, vous pouvez choisir de numériser une taille personnalisée ou une zone personnalisée de votre scanner. Puisqu'il s'agit d'un scanner A4, je vais simplement choisir de numériser toute la taille A4. Vous n'avez pas à vous soucier de l'orientation, car nous pouvons modifier l'orientation ou faire pivoter la numérisation à l'aide de notre logiciel de conception graphique ultérieurement. C'est ici que je vais enregistrer mon analyse, et c'est le nom du fichier. Pour le format de fichier, il existe plusieurs options ici. Le format de fichier qui vous donnera la meilleure qualité d'image est TIFF. Les autres formats de fichiers compressent l'image et affecteront la qualité de l'image. Nous allons choisir TIFF. Ici, je vais décocher Combiner en un seul document, car lors de la numérisation, nous voulons que les numérisations soient séparées. Cela est très utile lorsque vous numérisez un document texte. Par exemple, vous souhaitez numériser plusieurs pages pour les combiner en un seul PDF. Vous pouvez le faire en cochant cette case ici. Pour la correction d'image, nous voulons choisir Aucune, car nous voulons effectuer notre propre correction d'image l'aide du logiciel de conception graphique. Nous devons toujours utiliser des paramètres manuels pour la numérisation. Parfois, selon le type de document que vous numérisez, les paramètres peuvent être verrouillés. Il suffit d'utiliser les paramètres manuels ou les paramètres personnalisés de l'utilisateur. Maintenant que nos paramètres sont sélectionnés, analysons. Veillez à rincer le bord du papier jusqu'au bord du scanner et appuyez légèrement vers le bas que le papier soit complètement en contact avec la surface de numérisation et numérisez. [BRUIT] N' appuyez pas trop fort, sinon le verre pourrait effectivement entrer en contact avec cette pièce mobile et l'empêcher de bouger. Il suffit d'appuyer doucement. [BRUIT] Si vous scannez une feuille de papier, vous pouvez simplement fermer le couvercle pour appuyer sur le papier plutôt que d'utiliser vos mains. C'est la deuxième passe. Encore une fois, assurez-vous de pousser le bord du papier jusqu'au bord du scanner. Il y a ici cette petite zone où la numérisation ne fonctionnera pas, je dois donc éloigner légèrement mon carnet de croquis du bord. Assurez-vous d'appuyer sur l'ensemble du carnet de croquis, surtout près du bord du scanner. [BRUIT] 5. Coudre plusieurs scans: Jetons un coup d' œil aux scans que j' ai importés dans Photoshop. La première chose à faire est de faire pivoter l'image. Mais avant de le faire, réinitialisons notre espace de travail pour que nous puissions tous travailler avec le même espace de travail. Rendez-vous dans le manuel Photoshop, fenêtre, l'espace et cliquez sur « Essentials ». Si vous utilisez déjà l'espace de travail Essentials, cliquez sur « Reset Essentials ». C'est pour vous assurer qu'il est plus facile pour vous de savoir où je clique. Allons faire pivoter cette analyse. Revenons dans le manuel. L'image, la rotation l'image doit être pivotée de 90 degrés dans le sens antihoraire. C'est pour le scan que j'ai. Vous devrez peut-être le faire pivoter dans le sens des aiguilles d'une montre ou dans le sens inverse des aiguilles d'une montre en fonction de la façon dont votre analyse se déroule. Pour l'autre balayage, le second scan, je dois également les faire pivoter dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. Maintenant, si vous numérisez beaucoup, vous pouvez définir des raccourcis clavier sur ces fonctions de rotation. En fait, j'en ai un qui est ici arbitraire que je vais vous montrer ce qu' il fait plus tard. En fait, c'est très utile. Celui-ci doit également être tourné dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. La prochaine chose à faire est coller la deuxième analyse dans cette première analyse. Nous devons d'abord agrandir cette toile. Allons dans le manuel, l' image, la taille de la toile et cliquons dessus. Voici les dimensions exactes en pixels pour cette numérisation particulière. Je veux augmenter la largeur à 200 %. Permettez-moi de changer les unités ici en pourcentage. Je vais cliquer sur le point d'ancrage ici pour que la taille de la toile augmente sur le côté droit. Vous pouvez déterminer où la toile a été augmentée par les flèches ici. Je vais cliquer sur « Parent » ici, c'est une case à cocher ici, parent. Cliquons sur « 100 pour cent ». Vous pouvez maintenant voir que le Canvas a deux fois plus de largeur. Revenez à votre autre analyse. Appuyez sur le contrôle de raccourci A ou la commande A ou vous pouvez aller dans le menu et sélectionner tout et copier qui est le contrôle C ou la commande C. C'est le raccourci clavier. Allez dans votre autre balayage et collez, qui est le contrôle V ou la commande V. Maintenant que nous avons le scan ici, il va juste apparaître comme ceci. Je vais juste le pousser vers le bas. Vous pouvez utiliser les touches fléchées pour le décaler pixel par pixel. Photoshop dispose en fait d'un accrochage, ce qui va accrocher le fichier au bord du Canevas. Si la capture n'est pas activée, vous pouvez accéder à la vue et capturer. Maintenant, il s'enclenche en bas. La prochaine chose à faire est de zoomer. Pour vous déplacer dans le Canevas, vous pouvez appuyer sur la barre d'espace et simplement vous déplacer avec la souris. Vous verrez le curseur de la main se déplacer. Pour effectuer un zoom avant, appuyez simplement sur la barre d'espace et contrôle ou sur la barre d'espace et sur la commande et utilisez votre souris pour zoomer. Vous pouvez également cliquer sur votre souris pour zoomer étape par étape. Ici, comme vous pouvez le constater, le scan sur le côté droit est flou. Je dois supprimer la zone de flou, supprimer la zone de flou. Pour supprimer la zone de flou, il suffit d'aller dans la barre d'outils située sur le côté gauche. Cliquez sur l'outil de sélection rectangulaire et sélectionnez simplement cette zone floue sur le côté droit et supprimez-la. Maintenant, lorsque nous effectuons un zoom avant, nous pouvons voir que les deux scans sont nets. Il ne nous reste plus qu' à aligner les deux scans. Je vais utiliser cette zone ici pour l'alignement. Vous voyez cette zone noire ici. Je vais juste utiliser ma touche fléchée pour pousser le scan supérieur vers le bas. Assurez-vous que vous avez sélectionné le calque approprié sur lequel se trouve votre analyse. Si vous sélectionnez le balayage inférieur, appuyez sur la touche fléchée pour appuyer sur le balayage inférieur. Je veux utiliser le scan en haut, alors sélectionnez le calque supérieur et poussez-le simplement au-dessus de la deuxième analyse. Assurez-vous qu'ils s'alignent correctement. Cela me semble assez bien. Zoom arrière, c'est-à-dire contrôle 0 ou la commande 0 pour y jeter un coup d'œil. Vous devez effectuer un zoom avant et zoom arrière occasionnellement pour vérifier si vous avez correctement aligné votre image . Cela m'a l'air assez bien. Ensuite, recadrons l'analyse pour supprimer les parties indésirables. Pour rogner l'analyse, nous pouvons cliquer sur le bouton de l'outil de recadrage, qui se trouve dans la barre d'outils sur le côté gauche ou vous pouvez appuyer sur le raccourci clavier C. Je vais juste appuyer sur le raccourci clavier C et déplacez le recadrage, redimensionnez le recadrage vers l'image souhaitée. Assurez-vous de ne pas découper ce que vous voulez. Vous pouvez effectuer un zoom avant lorsque vous êtes encore dans l'outil de recadrage pour vérifier si vous avez correctement rogné. Cela m'a l'air assez bien. Laissez-moi simplement appuyer sur « Entrée » ou vous pouvez cliquer sur la petite coche en haut. Effectuons un zoom arrière pour y jeter un coup d'œil. Ce scan est plutôt sympa. Ensuite, sauvegardons le fichier au cas où des choses se produisaient. Je vais enregistrer en tant que fichier Photoshop. Vous pouvez également l'enregistrer en tant que TIFF. Les fichiers TIFF peuvent également enregistrer les couches. Je l'enregistre généralement en tant que fichier Photoshop. Enregistrez toujours vos fichiers au cas où des choses se produisaient. 6. Modifications de base: Ensuite, nous examinerons les détails que nous avons avec l'analyse. Vous pouvez voir la texture du papier aquarelle capturée très bien. Il y a beaucoup de détails. Ça a l'air génial. Toutefois, si vous souhaitez imprimer votre art dans une imprimerie, vous voudrez peut-être supprimer toute cette texture car vous voudrez probablement utiliser la texture du papier physique plutôt que celle-ci. texture numérique de la numérisation. De plus, vous pouvez voir qu'il y a cette tache de diapositive ici, qui pourrait être due à la saleté de mon scanner ou peut-être que c'est juste une imperfection sur le papier de mon carnet de croquis. Vous pouvez réellement supprimer cela si vous le souhaitez. abord, supprimons peut-être simplement la texture du papier et rehaussons les couleurs et le contraste de cette esquisse. La chose que je fais attention lors de la modification des scans est de faire correspondre les couleurs que je vois l'écran aux couleurs que je vois sur mon carnet de croquis. Il existe en fait de nombreuses façons de supprimer cette texture de papier, laissez-moi vous montrer d'une seule façon. Allez dans le menu. Sous Calque, recherchez Nouveau calque de réglage. Ici, il existe de nombreuses options. Vous pouvez utiliser des niveaux ou utiliser des courbes pour supprimer la texture du papier. Je vais utiliser des niveaux. Maintenant, dans Photoshop, il existe de nombreuses façons de faire la même chose. Vous pouvez également supprimer la texture du papier en utilisant simplement l' outil gomme pour effacer la texture, mais l'utilisation de niveaux ou de courbes pour ajuster l'image est un peu plus facile. Cliquez ici sur « OK » et un nouveau calque de réglage apparaîtra dans la palette des calques sur le côté droit. Examinons la palette des propriétés, qui est ci-dessus. Vous pouvez voir cette courbe ici, il s'agit essentiellement des données de couleur de l'analyse. Sous la courbe, il y a trois points de contrôle que vous pouvez déplacer. Je vais déplacer le point de contrôle gauche, qui est noir, et cela va ajuster les tons moyens aux ombres, aux zones les plus sombres. Fondamentalement, vous allez rendre ces zones plus sombres. Si vous le poussez jusqu'à droite, vous pouvez voir que les zones les plus sombres seront encore plus sombres. Je vais le pousser au point où la courbe commence à monter très fortement. Pour la texture du papier, qui est blanche, nous devons utiliser le point de contrôle situé sur le côté droit pour contrôler ou ajuster les zones mises en surbrillance, les couleurs les plus claires. Il suffit de le pousser vers la gauche jusqu'à ce que vous ne voyiez plus la texture du papier. Vous pouvez également utiliser le point de contrôle situé au milieu pour augmenter le contraste. Il y aura un compromis car si vous poussez le point de contrôle pour supprimer la texture du papier, cela affectera également les nuages, qui sont très légers en termes de valeur. Il suffit donc de pousser le point de contrôle jusqu'à ce que la texture du papier ne soit plus visible. Mais vous ne voulez pas non plus enlever les nuages, alors permettez-moi de le pousser dans cette mesure ici. Je peux toujours voir de la texture du papier, et c'est là que vous devez entrer manuellement pour supprimer la texture. Ce que vous pouvez faire est de créer un nouveau calque, aller dans la palette des calques en bas à droite, cliquer sur le bouton Nouveau calque. Vous avez maintenant un nouveau calque et choisissez un pinceau. Vous pouvez appuyer sur le raccourci clavier B ou vous pouvez aller dans le manuel, chercher une fenêtre, chercher la palette de pinceaux et rechercher la brosse ronde souple et l'utiliser pour ajouter essentiellement du blanc ou peindre en blanc sur la texture du papier. Cela va prendre un certain temps, donc je vais juste effacer toute la texture ici. Permettez-moi de vous montrer une autre façon d'enlever la texture du papier et de ramener les détails des nuages. Revenez à vos niveaux, calque de réglage, cliquez simplement sur le calque de réglage des niveaux. Cliquez sur la petite icône circulaire pour coopérer le graphique et pousser votre point de contrôle vers la gauche. Permettez-moi de zoomer de plus près pour que vous puissiez le voir. Poussez votre point de contrôle jusqu'à ce que vous ne voyiez pas la texture du papier. C'est certainement plus facile, mais maintenant les nuages sont délavés. Ce que vous pouvez faire pour ramener les nuages, c'est de cliquer sur l'icône blanche de la boîte juste à l'icône blanche de la boîte juste côté du calque de réglage des niveaux et d'utiliser un pinceau à nouveau ou vous pouvez choisir un pinceau ici et repeindre le nuages. Il s'agit de l'analyse originale. Vous repeignez le scan original. Maintenant, si rien ne se passe, assurez-vous de choisir la bonne couleur, assurez-vous de peindre avec du noir. Vous devez le faire pour les nuages. Si vous ne pouvez pas voir correctement les nuages, vous devrez peut-être réduire les courbes de réglage afin de pouvoir voir correctement les nuages. Il suffit de choisir la méthode la plus facile pour vous ou vous pouvez simplement ignorer toute cette étape d'effacement de la texture du papier , car il peut parfois être assez fastidieux ramener tous ces détails. Je vais simplement utiliser une combinaison des deux méthodes pour effacer la texture du papier. Il s'agit du coin gauche du carnet de croquis. Vous pouvez voir les coins arrondis du carnet de croquis. Il suffit de peindre en blanc sur la zone et de continuer à travailler sur votre croquis. Il peut y avoir des imperfections sur votre croquis. Par exemple, cette zone ici. Vous pouvez choisir de l' effacer ou cloner une autre zone et de la coller sur la zone. Je vais juste le laisser tel quel. Ici, vous pouvez également voir quelques problèmes. La numérisation est floue car le papier n'est pas en contact avec la surface de numérisation. Mais je vais laisser cela tel quel parce que lorsque vous zoomez pour regarder le scanner de loin, le flou n'est pas si évident. Je pense que c'est bon. Il s'agit d'un carnet de croquis pour que vous puissiez voir la reliure ici, que je vais laisser là pour que les gens puissent dire que ce croquis a été réalisé sur un carnet de croquis. Je vais juste effacer la texture du papier. En fait, je ne fais que peindre blanc sur la texture du papier. Je n'efface pas la texture du papier car cela a été fait sur une couche séparée. Si je veux ramener la texture, je peux simplement cliquer sur le calque sur le bon site pour enlever toute la peinture blanche que j'ai. 7. Agrandir la toile: Cette analyse semble serrée. Il n'y a pas beaucoup d' espaces blancs autour du croquis. Maintenant, je veux peut-être ajouter un peu d'espace sur les prévisions. Allez dans l'image, taille du canevas et décochez la case relative. Cela permettra d'afficher les dimensions réelles de l'analyse. Nous regardons 7 475 pixels sur 3 385 pixels. Je veux ajouter peut-être plus de pixels, mais je ne sais pas exactement combien de pixels je veux ajouter. Peut-être ajoutons 1 000 pixels à la dimension. Au lieu de 7 475, nous en avons 8 475. Pour le prochain, on en a ajouté 1 000. Assurez-vous que le point d'ancrage se trouve juste au centre afin qu'un espace puisse être ajouté sur tous les points avant, puis cliquez sur OK. Vous avez maintenant une image beaucoup plus grande. Notez que l'arrière-plan est vérifié, ce qui signifie que l'arrière-plan est transparent. Il suffit de créer une nouvelle couche. Accédez à la palette des calques, cliquez sur le bouton Nouveau calque. Un nouveau calque apparaîtra. Vous voudrez peut-être renommer le calque, alors appelons-le blanc. Faites glisser le calque blanc vers le bas et accédez au menu, recherchez l'édition, le remplissage. Cette boîte de dialogue apparaît. Il vous demandera de quelle couleur voulez-vous remplir. Il suffit de choisir la couleur de premier plan, que vous pouvez voir ici, elle est blanche. Cliquez sur OK, et vous avez maintenant plus d'espaces blancs. S'il y a trop d'espace, suffit d'utiliser l'outil de recadrage pour redimensionner le recadrage recadrer à nouveau. Donnons un peu plus d'espaces blancs à cette esquisse, appuyez sur Entrée et enregistrez. 8. Enregistrer pour le web: Maintenant que vous avez terminé votre modification, vous voudrez peut-être partager vos œuvres d'art en ligne. Pour ce faire, vous devez exporter votre fichier, votre analyse au format Web. Il peut s'agir de JPEG ou PNG. Permettez-moi de vous montrer comment le faire. Allez dans votre menu, Fichier, recherchez Exporter. Il existe des raccourcis ici, tels que l'exportation rapide au format PNG, mais cela ne vous donnera pas la possibilité de sélectionner les dimensions du fichier, la qualité de l'image ou la compression. Ce n'est pas ce que nous voulons. Ce que nous voulons, c'est aller dans Fichier, Exporter, choisir Exporter sous ou Enregistrer pour le Web. Maintenant, ces deux fonctions ont des paramètres similaires que vous pouvez modifier. Vous pouvez simplement choisir l' une ou l'autre de celles que vous souhaitez. Le chargement du fichier va prendre un certain temps . Cette image que vous regardez est le fichier réel qui va être enregistré. Sur le côté droit, vous pouvez voir que le format de fichier est PNG. Il existe trois formats de fichiers. Vous pouvez choisir PNG, JPG et GIF. Chaque format de fichier a ses propres avantages et inconvénients. Pour PNG, vous obtenez la meilleure qualité d'image. Cependant, la taille du fichier est énorme. Pour JPG, l'image sera compressée de sorte que la taille du fichier soit plus petite, mais la qualité de l'image en souffrira légèrement. Si vous pouvez voir ou non l'image se dégrader en qualité dépendra de la compression que vous choisissez d'appliquer. Le dernier format de fichier est GIF, ce qui est bon pour enregistrer des œuvres d'art avec des couleurs plates. Avec l'aquarelle ou avec n'importe quelle illustration aux nuances, beaucoup de couleurs, avec beaucoup de couleurs, optez pour le PNG ou le JPG. La plupart du temps, il s'agit de JPG car vous souhaitez que le fichier soit de taille gérable. Juste sous le format de fichier en haut à droite, il y a Qualité. Vous pouvez choisir soit Very Poor, jusqu'à Great. Je vais juste choisir Good. Faites attention à la taille de leur fichier sur le côté gauche ici. En ce moment, il y a trois mégaoctets. Si vous choisissez une qualité d'image très médiocre, taille du fichier sera mise à jour jusqu'à un mégaoctet, mais la qualité de l'image en souffrira. Maintenant, il s'agit d'une vue agrandie pour que vous ne puissiez pas vraiment voir la qualité de l'image souffrir. Permettez-moi de revenir au bien. Je vais changer la taille de l' image à 1 000 pixels et la hauteur s' ajustera en conséquence. aperçu que vous regardez actuellement à 100 % correspond à la taille réelle du fichier exporté réel. La taille du fichier est de 104 kilo-octets, ce qui est bon. Si vous voulez voir si vous pouvez voir ou non la compression JPG, vous pouvez effectuer un zoom avant pour le voir. Vous pouvez choisir entre la qualité différente de la compression JPG pour voir la différence. En ce moment, j'ai une très mauvaise qualité. Vous pouvez voir que la compression est très pâteuse. C'est évidemment ce que nous ne voulons pas. Il suffit de passer en revue l'option de qualité d' image différente et de choisir celle qui vous convient le mieux et de regarder la taille du fichier, bien sûr. Bien, c'est plutôt bien. Je pense que c'est à peu près tout. Pour l'espace colorimétrique, vous voudrez probablement cocher cette case, convertir en sRGB car la plupart des moniteurs utilisent l'espace colorimétrique sRGB. Une fois tous les paramètres terminés, cliquez simplement sur Exporter et enregistrez votre fichier. 9. Questions courantes : Peindre les détails: Dans cette leçon, je veux vous montrer comment résoudre certains problèmes courants pouvant survenir en raison de l' analyse et des modifications. Il s'agit de l'image, la numérisation que nous avons éditée précédemment. Nous avons essayé d'enlever la texture du papier et les nuages, ici vous pouvez voir qu'ils ne sont pas si beaux. Si je supprime les ajustements, les modifications, vous pouvez voir que chaque nuage est réellement net. Mais après l'ajustement n' est pas si clair. Ici, je voudrais peut-être utiliser une brosse dure au lieu de la brosse douce pour ramener les détails des nuages. Il faut peindre assez près du bord. Vous pouvez maintenant créer ce bord plus net qui ressemble davantage à votre art original. Encore une fois, si vous voulez avoir une modification parfaite , cela prendra du temps. Par exemple, voir ici je n'ai pas effacé correctement cette texture de papier. Lorsque je zoome, je ne pourrai pas voir cela. Mais quand je zoome, je vois que je n'ai pas fait du bon travail. Cela dépend vraiment du bon travail que vous voulez faire. Laissez-moi peut-être effacer cette partie parce que je n'aime pas l' apparence de ces imperfections. Si vous n'êtes pas si particulier, vous n'avez pas à effectuer toutes ces modifications supplémentaires. Maintenant, les nuages ont l'air mieux. Jetez un coup d'œil au bord en haut par rapport au bord en bas ici. 10. Questions courantes : Alignement: Le prochain numéro concerne la couture des images. Plus précisément, faire en sorte que les images s'alignent parfaitement pour pouvoir les piquer facilement. Ce sont les deux scans que je vous ai montrés plus tôt. Tournons-les à nouveau inverse des aiguilles d'une montre et celle-ci aussi, dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. Maintenant, pour cette analyse particulière, il y a un problème. Si 111vous regardez en haut de la page, vous pouvez voir qu'elle n'est pas parfaitement horizontale alors qu'avec cette analyse ici, effectuons un zoom avant, si vous regardez en haut de la page, vous pouvez voir que c'est presque horizontal. Mais pour cela, en haut de la page, il y a un angle. Si nous copions simplement ceci et que nous le piquons ici, l' alignement sera désactivé. Pour faire pivoter cette page ou cette numérisation, ce n'est pas difficile. Il suffit d'utiliser l'outil règle, qui est caché sous l'outil Pipette, dans la barre d'outils à gauche. Si vous ne pouvez pas voir l'outil de règle, vous devrez peut-être appuyer sur la pipette et la maintenir enfoncée pour sélectionner un outil de règle. Le raccourci pour sélectionner cela consiste à appuyer sur « Maj I » pour parcourir les différents outils. Il suffit de choisir la règle. Zoomez sur votre analyse. Utilisez la règle pour tracer une ligne le long du bord de la hauteur. Si vous regardez le haut ici cela montrera un certain angle. Le nombre est en fait trop petit pour que je puisse le voir, ça n'a pas vraiment d'importance. Ensuite, allez à l'image. Rotation de l'image, choisissez arbitraire et cette boîte de dialogue apparaîtra et l'angle que vous voyez ici est l'angle mesuré par la règle. Je vais choisir dans le sens antihoraire et appuyer sur « Ok ». Il va maintenant faire pivoter l'image pour s'assurer que le haut de la page est parfaitement horizontal. Il s'agit de l'image corrigée. Poussons simplement cela à l'aide de la touche fléchée située à droite. Encore une fois, vous pouvez constater qu'il y a des problèmes de désalignement. Oui, encore des problèmes de désalignement, vous devrez donc modifier à nouveau la rotation juste pour que cet alignement vertical soit parfait ici. Vous pouvez régler la rotation de l'image plusieurs fois à l'aide de la règle. Faire pivoter à nouveau la mesure, faire pivoter à nouveau la mesure, faire pivoter à nouveau. C'est très fastidieux, c'est pourquoi beaucoup plus tôt dans la leçon, je vous ai dit de vider le carnet de croquis au bord du scanner. Si vous l'avez fait correctement, vous n'avez pas besoin de faire pivoter ou de corriger cette rotation. Cela va vous faire gagner beaucoup de temps. Dans ce cas, si j' ai un balayage qui est manifestement dans le mauvais angle, je vais refaire mon scan, je numériserai à nouveau au lieu d' ajuster l'angle à l'aide du logiciel car il est beaucoup plus rapide de re-scanner. encore une fois. 11. Ajustements avec courbes: L'utilisation de niveaux pour ajuster votre analyse peut ne pas être le meilleur outil dans certaines situations. Permettez-moi de vous montrer un autre outil. Dans la palette Calques sur le côté droit, je vais désactiver le réglage des niveaux. Il s'agit de la numérisation originale que vous êtes en train de regarder. Pour ce prochain ajustement, je veux utiliser les courbes. Allons dans le menu, Calque, Nouvelles courbes de calque de réglage. Appuyez sur « Ok ». Vous verrez ce graphique qui semble avoir une forme similaire au graphe de niveaux, il s'agit du même graphique, sauf ici qu'il est présenté avec différents outils. même chose que vous avez le curseur, le curseur noir et blanc en bas, que vous pouvez utiliser pour pousser les tons clairs et les ombres. En plus de cela, il existe cette courbe dans laquelle vous pouvez ajouter des points de contrôle pour ajuster l'image. Je veux que vous essayiez simplement de pousser la courbe tout en ajoutant des points de contrôle supplémentaires pour contrôler quelles sont les zones que vous souhaitez qu'elle soit plus légère et quelles sont les zones que vous souhaitez être plus sombre parce que nous avons cette courbe, vous pouvez en fait faire des ajustements très fins. Voyons si je peux enlever la texture du papier tout en conservant les nuages. On dirait que dans ce cas, les ajustements ne sont pas très différents de l'ajustement des niveaux. Il se peut que je devais encore pour effacer la texture du papier manuellement ou supprimer complètement la texture du papier et ajouter les détails aux nuages. Dans certaines situations, en fonction votre numérisation ou de vos niveaux, cela fonctionnera mieux. Dans certaines situations, les courbes fonctionneront mieux. 12. Copyright: Le dernier problème concerne les droits d'auteur, donc si vous enregistrez votre image pour le Web, permettez-moi de la sauvegarder à nouveau pour le Web. Il s'agit, d'ailleurs, de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web, qui est différente de la boîte de dialogue Exporter sous, mais la même chose ici nous pouvons choisir les dimensions, le format du fichier, le niveau de compression. Ici, choisissons la dimension. Si vous exportez votre fichier sous forme de fichier haute résolution, les utilisateurs peuvent télécharger votre fichier et le reproduire, ils peuvent l'imprimer et le vendre pour gagner de l'argent. Il s'agit de piraterie, évidemment, d'une violation du droit d'auteur. Il est possible que vous ne souhaitiez pas enregistrer votre fichier en tant que fichier haute résolution. Personnellement, pour moi, je n'enregistre pas mes fichiers de plus de 1 000 pixels de large. Pour m'aider à clouer ces pirates, parfois je signais mon nom ou je cachais mon nom dans mon croquis quelque part pour que, dans le cas où je devrais affronter le pirate, je peux le dire que c'est mon image parce que ma signature est quelque part dans l'esquisse, et c'est la preuve que j'ai créé cette image. Mais il n'y a vraiment aucun moyen pour vous de prévenir le piratage autrement que de dire si vous tombez en dessous de certaines dimensions. 13. Au revoir: C'est ainsi que je le scanne et je modifie mon art. Certaines œuvres d'art nécessiteront plus de temps et d'efforts pour éditer afin de les rendre belles. Mais c'est ça le truc. Si vous voulez que votre art soit beau, vous devez consacrer du temps et des efforts pour qu'il soit beau. Parfois, je suis paresseux. Parfois, j' utilisais simplement un appareil photo pour prendre une photo de mon art et les partager en ligne. Mais je trouve que la numérisation de l'art est plus utile. Par exemple, si je vois des sujets connexes ou si je dois partager l'art que j'ai créé, il serait plus facile pour moi partager l'analyse que j'ai créée auparavant plutôt que de partager un de mon art avec ma main dans la photo. C'est simplement plus facile à partager lors d'un scan. C'est ainsi que notre analyse peut être utile. De plus, si vous devez imprimer votre travail à l'avenir, vous n'avez pas besoin de le scanner à nouveau ou de le numériser la première fois, car vous l'avez fait au moment où vous avez terminé ou terminé votre art. C'est tout pour ce cours. J'espère que c'est utile. Consultez mes autres cours sur Skillshare. On se voit dans le prochain cours. Au revoir.