Commencez à dessiner : 5 exercices pour surmonter les blocages créatifs

1. Surmonter la peur de l'échec: Salut, je m'appelle Bia Barrett. Je suis spécialiste du marketing et illustrateur dans mon temps libre. J' ai toujours dessiné, depuis que j'étais petit. Mais peu importe si vous êtes un artiste accompli, si vous êtes amateur, ou si vous venez de commencer. Nous avons tous des moments où nous doutons de notre propre capacité, où notre peur de l'échec nous empêche de pratiquer. Dans ce cours, nous allons suivre cinq exercices différents qui vous aideront à surmonter cette peur et à travailler à travers des blocs créatifs. Ces exercices ne nécessitent aucune compétence préalable, donc si vous venez de commencer, vous pouvez les faire. Si vous êtes artiste accompli, vous pouvez les faire. Si vous êtes juste un amateur, vous pouvez les faire. Ils utiliseront tous des compétences d'observation. La plupart des exercices ne nécessitent que du stylo et du papier, sorte que vous pouvez suivre facilement. Pour les deux derniers exercices cependant, nous aurons besoin d'autres matériaux d'art et qui peuvent être des crayons de couleur, des marqueurs, des peintures, tout ce que vous avez ou tout ce que vous avez. Rejoignez-moi dans ce cours et passons à ces blocs créatifs. 2. PROJET DE CLASSE: Pour tirer pleinement parti de cette classe, assurez-vous de soumettre un projet de classe. Nous allons faire cinq exercices différents pour que vous puissiez poster celui que vous voulez le plus. C' est un excellent moyen d'obtenir des commentaires de vos pairs et d'avoir une certaine responsabilité. Comme si vous preniez ce cours, vous avez probablement du mal à commencer ou à garder une pratique de dessin. Essayez de scanner vos images si vous le pouvez. Ou si les photos sont la seule option, assurez-vous qu'elles sont bien éclairées. N' oubliez pas que si vous accédez à Skillshare depuis votre téléphone, vous ne pourrez pas télécharger les images. Vous devez y accéder depuis le bureau, puis soumettre vos photos. 3. Outils et fournitures: D' accord. Voyons donc les outils dont vous aurez besoin pour cette classe. Comme je l'ai déjà dit, plupart des exercices ne nécessitent que du stylo et du papier. Vous pouvez utiliser n'importe quel stylo que vous aimez. J' utilise un marqueur pour que vous puissiez voir mieux dans la vidéo. Vous pouvez également utiliser un stylo à bille normal. Pour certains exercices, vous pouvez également utiliser un crayon, un crayon mécanique, une gomme. Pour les deux derniers exercices, nous aurons besoin d'un peu plus de matériel. Pour la classe 4, ce sera idéal si vous avez des peintures, aquarelles ou guache. Si vous n'avez aucune de ces options, vous pouvez toujours utiliser des marqueurs colorés. Si vous utilisez des guaches ou des aquarelles, vous aurez besoin de pinceaux, deux récipients d'eau : un pour l'eau claire, un pour l'eau sale ; une palette pour mélanger vos peintures et vieux chiffon, où vous pouvez nettoyer vos pinceaux. Pour le dernier exercice, vous pouvez utiliser les médias que vous aimez. Donc crayons de couleur, différents marqueurs, peinture, tout ce que vous voulez. 4. Éveil : n'importe quel effacement autorisé: En 2017, j'ai traversé une période vraiment difficile où je me jugeais trop durement pour chaque ligne que je posais. Je vais tout effacer et ça ne me conduirait nulle part. Donc, pour lutter contre cela, j'ai commencé à faire des dessins directement avec un stylo ou même des crayons de couleur parce que je ne serais pas en mesure de les effacer. J' ai dû finir chaque dessin avant de passer au suivant et ça m'a vraiment aidé à m'entraîner. Donc, ce premier exercice sera un échauffement. Vous avez seulement besoin d'un stylo et d'un papier. Vous pouvez obtenir des objets de votre maison ou utiliser des photos des matériaux des classes supplémentaires comme référence. Essayez de vous chronométrer les dessins de cinq minutes, trois minutes ou deux minutes. S' assure que vos lignes sont confiantes. Une erreur débutant très courante est que vous faites beaucoup de petites lignes, ce que nous appelons parfois des lignes « floues » ou ce que nous appelons des lignes « à fourrure », au lieu d'un trait continu. Essayez d'utiliser votre bras, ou même vos poignets comme un moyen de faire des lignes plus confiantes. Vous pouvez répéter cet échauffement, à chaque fois avant de commencer un nouveau dessin. Cela vous aidera à gagner plus de confiance. 5. Dessiner à l'aveugle: Si vous pensez que vous ne pouvez pas dessiner, ou n'êtes pas confiant dans vos compétences d'observation, alors le dessin de fusion est un excellent exercice. D' abord, prenez un stylo et du papier, comme la dernière fois. Ensuite, essayez de trouver un objet ménager simple, qui a une forme claire, et pas trop de détails. Des choses comme des tasses, des lampes, vases, même des théières différentes et des trucs comme ça fonctionnent très bien. Maintenant, regardez directement l'objet, et mettez votre stylo sur le papier. Vous ne pouvez pas regarder vers le bas le papier pendant que vous tracez la ligne. Lorsque vous terminez une ligne, et que vous essayez d'en faire une bonne, continue, alors vous pouvez regarder vers le bas le papier pour placer votre stylo à la position suivante. Continuez à faire ça. Dessinez en regardant l'objet, et ne regardez pas vers le bas sur le papier. Une fois que vous avez terminé avec l'objet domestique, vous pouvez choisir une autre image de nos images supplémentaires dans la galerie ou vous pouvez également essayer de trouver un miroir et dessiner votre propre visage, ou dessiner un visage à partir d'une photo, encore une fois, sans en regardant le journal. Ne regardez que votre reflet, ou votre image de référence. Une autre chose amusante à faire est le dessin de figure aveugle. Si vous n'avez pas de photos, je vous recommande d'utiliser Croquis Cafe, ils ont une large sélection, et il est toujours très intéressant de voir les différentes poses. Le dessin à l'aveugle est génial parce que vous ne vous attendez généralement un bon résultat parce que vous ne regardez pas le papier. Mais les dessins finaux peuvent vous surprendre. 6. Routine: Souvent, lorsque nous sommes trop critiques envers nous-mêmes, c'est parce que nous ne sommes pas satisfaits ou satisfaits du rythme de nos progrès. Il y a quelques exercices où vous pouvez vraiment voir vos progrès, comme dessiner une image que vous avez déjà dessinée il y a quelques mois ou même des années pour voir combien vous avez changé. Cependant, vous pouvez également rendre ce processus plus rapide. Le prochain exercice vise à montrer vos progrès de manière plus rapide et plus tangible. Engagez-vous à dessiner la même chose tous les jours pendant au moins une semaine. Il peut s'agir d'un objet ou si vous savez déjà dessiner, défiez-vous avec un paysage ou un portrait. Après chaque dessin, réfléchissez à quel point c'était dur. Y a-t-il quelque chose dans les références qui deviennent plus faciles ou y a-t-il quelque chose où vous avez une difficulté particulière ? À la fin de la semaine, voir les dessins côte à côte. Peut-être que le dernier n'est pas celui que vous aimez le plus. C' est bon, le progrès n'est pas toujours linéaire, mais vous serez en mesure de voir les différences et, espérons-le, quelques progrès même si vous utilisez la même image de référence en si peu de temps. Rappelez-vous, toute amélioration nécessite une répétition. 7. Essence: Cet exercice va être un peu différent. Je vais vous donner des instructions et je vous dirai quand mettre la vidéo en pause. Vous ne pouvez revenir et appuyer sur Play qu'une fois que vous avez terminé avec les premières instructions. Pour cet exercice, vous aurez besoin d'un type de peinture, si vous ne l'avez pas, utilisez des marqueurs colorés. La deuxième chose dont vous avez besoin est une photo de référence nature morte. Vous pouvez en prendre un dans les matériaux de classe supplémentaires, ou vous pouvez faire votre propre ou même chercher un dans Unsplash ou Pexels. Maintenant, définissez une minuterie. Vous avez une heure pour dessiner cette image. Maintenant, arrêtez la vidéo et je vous rappellerai quand vous aurez fini. Hé, bienvenue. Maintenant que vous avez dessiné l'image, enlevez la photo de référence, rangez l'image, prenez rangez l'image, un nouveau morceau de papier, et faites la même image maintenant de mémoire dans 30 minutes. Réglez une minuterie, 30 minutes, allez-y. Reviens quand tu auras fini. Bon, donc tu es de retour. Je pense que tu as appris les règles de ce jeu. Prenez un autre morceau de papier, rangez votre deuxième tableau, mettez une minuterie pendant 15 minutes cette fois, et commencez à peindre. Reviens après que tu aies fini. D' accord, on y est presque. C' est le dernier tableau. Prenez un autre morceau de papier, rangez toute référence de peinture que vous avez. Réglez une minuterie pour une minute et partez. Je te vois dans une minute. Donc maintenant, vous avez traversé le processus de dessin de la même image en une heure, 30 minutes, 15 minutes et une minute. Vous pouvez les mettre côte à côte et réfléchir à la façon dont chacun a changé. Ce qui arrive habituellement, c'est que vous simplifiez, vous dépouillez la peinture à ses éléments les plus essentiels. Alors peut-être que cet ananas ne ressemble pas à l'ananas de la photo, mais vous pouvez dire que c'est un ananas, ou du moins, je l'espère. C' est un exercice très amusant qui vous aidera également à réfléchir à la façon de simplifier vos dessins ou comment obtenir une idée de papier plus rapidement. 8. Expérimenter: Lorsque vous commencez à faire de l'art, il est très probable que vous ayez un médium avec lequel vous êtes le plus à l'aise. Mais cela signifie aussi que lorsque vous utilisez ce médium, vous êtes généralement plus dur avec vous-même. Tu t'attends à plus, non ? J' utilise du graphite pour la plupart de mes dessins, mais j'ai frappé un mur. Cependant, j'ai réalisé que je n'étais pas aussi difficile sur moi-même quand j'utilisais différents supports tels que l'aquarelle. Pour ce prochain exercice, je veux que vous vous défiez, expérimentez avec différents médiums. Dessinez la même image ou la même référence trois fois avec trois supports différents. L' un d'eux peut être avec lequel vous êtes probablement à l'aise, mais les deux autres doivent être neufs. À la fin du processus, vous aurez expérimenté différents matériaux, la façon dont ils se comportent, et peut-être que vous trouverez même un nouveau média qui vous plaira davantage. Pour la première peinture, j'ai choisi de travailler avec des aquarelles. Aujourd'hui, c'est le médium avec lequel je suis le plus à l'aise. J' aime vraiment le fait qu'il sèche très vite pour que je puisse finir une peinture en environ une heure ou une heure et demie. Même si au début de la vidéo j'ai dit que le graphite était mon principal médium, c'était en 2017. En fait, je n'avais pas fait de dessin au graphite l'année dernière. J' ai donc profité de cette occasion pour revenir, et c'était vraiment dur. aquarelles sont rapides et faciles. Mais si je veux rendre un dessin avec du graphite, ça prend du temps. C' est beaucoup plus de travail. J' ai vraiment aimé le résultat cependant. Ici, j'ai essayé quelque chose de complètement nouveau pour moi, des crayons de couleur. J' ai essayé de les utiliser comme s'ils étaient de la peinture obtenant beaucoup de couleurs différentes pour obtenir le résultat que je voulais, et je l'ai vraiment aimé à la fin. Il lui a donné un look vraiment saturé que je n'ai généralement pas même en utilisant des aquarelles. 9. Réflexions finales: Merci d'avoir rejoint la classe Skillshare. J' espère que vous avez apprécié les exercices, et nous sommes en mesure de surmonter vos blocs créatifs. N' oubliez pas de télécharger vos dessins sur le projet de classe, et si vous le souhaitez, vous pouvez me marquer sur Instagram @biabarret. Je suis impatient de chercher vos œuvres et de vous donner des commentaires.