Commencer à dessiner des portraits : Étapes clés pour les débutants | Emily Armstrong | Skillshare

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Commencer à dessiner des portraits : Étapes clés pour les débutants

teacher avatar Emily Armstrong, The Pencil Room Online

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:11

    • 2.

      Matériaux et étape 1 : trouver l'axe

      10:42

    • 3.

      Étape 2 : Placer les yeux, le nez et la bouche

      13:18

    • 4.

      Étape 3 : esquisser les traits du visage

      26:06

    • 5.

      Étape 4 : ajouter des ombres et des lumières

      20:19

    • 6.

      Ajouter plus de détails

      7:52

    • 7.

      Finition et étapes suivantes

      9:59

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

82

apprenants

6

projets

À propos de ce cours

Dans ce tutoriel, je vous explique les étapes clés pour dessiner des portraits. Les portraits ne sont pas faciles ! Mais j'ai décomposé la procédure en étapes les plus simples pour vous aider à vous lancer dans le dessin de portraits.

Plutôt que d'essayer d'obtenir une ressemblance parfaite, nous nous concentrerons sur la recherche des proportions correctes et des formes uniques des traits du visage.

Après avoir suivi ce cours, vous aurez une base solide et un processus étape par étape à suivre lorsque vous vous lancerez dans vos propres projets de portrait.

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Teacher Profile Image

Emily Armstrong

The Pencil Room Online

Enseignant·e

After finishing a Masters of Art & Design in 2010 I returned to the simple joy of putting pencil to paper and just drawing. Since then drawing has become my passion as both an expressive art form and an enjoyable and mindful practice. In 2017 I started The Pencil Room, an art education studio in Napier, New Zealand, where I teach drawing and painting classes and workshops. In the last few years I have also been building my Sketch Club drawing membership over at The Pencil Room Online.

I love the simplicity of drawing and I value doodling from the imagination as much as realistic drawing. Drawing doesn't always need to be serious, it can be simple and playful and it can change the way you see the world!

WHAT I TEACH:

I teach learn to draw courses an... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Emily. Je suis une artiste néo-zélandaise et je donne des cours de dessin et de peinture. Bienvenue dans ce didacticiel de dessin de portrait pour débutants. Il est vrai que les portraits sont difficiles. Ils sont complexes et il faut beaucoup d' expérience en dessin pour obtenir une bonne ressemblance. Mais je voulais créer un tutoriel qui donnerait aux débutants un avant-goût de ce qu'est le dessin de portrait et qui vous donnerait un point de départ. Dans ce didacticiel, nous aborderons les proportions de base du visage, les formes à utiliser pour les traits du visage et la manière d'identifier la lumière et les ombres, ce qui est très important pour créer la forme du visage. Le résultat final de ce cours ne sera pas un portrait complet, car cela peut littéralement prendre des jours avec des couches d' ombrage et de raffinement Considérez plutôt ce cours comme un exercice pour apprendre à dessiner des portraits. Je suis convaincu que vous acquerrez une bonne compréhension de base du dessin d'un portrait simple en vue de face et que vous obtiendrez un résultat qui ressemble réellement à une personne. Ce sera utile si vous avez des compétences de débutant, comme être capable d' esquisser légèrement et de nuancer différentes valeurs de gris, mais vous n'avez pas besoin d' expérience en dessin de portrait. C'est maintenant votre chance d'essayer. 2. Matériaux et étape 1 : trouver l'axe: Juste avant de commencer, je tiens à répéter qu' s'agit d'un cours de dessin de portrait pour débutants, mais cela ne fera pas de vous un expert en dessin de portraits du jour au lendemain. Ce qu'il fera, je l'espère, c' est vous montrer ce qu'il faut rechercher pour que ce soit un point de départ pour dessiner des portraits. Il existe des règles relatives au dessin de portrait que vous pouvez utiliser pour vérifier votre dessin, et c'est ce que nous aborderons aujourd'hui. Les règles ou stratégies clés pour créer un visage. Ce ne sera pas non plus un portrait parfaitement fini car l'ombrage prend beaucoup de temps. C'est probablement la partie la plus difficile d' un portrait, une fois que vous avez appris toutes ces règles , c'est de pouvoir consacrer le temps nécessaire à la création de l'ombrage Et cela demande également une certaine expérience. C'est donc quelque chose sur lequel vous pouvez travailler pendant que vous vous entraînez sur d'autres portraits. Nous allons passer par quatre étapes principales, et nous allons les suivre assez rapidement. donc la vidéo en pause si vous pensez avoir besoin d'un peu plus de temps pour terminer chaque étape. Pour les matériaux, j'ai ici un crayon mécanique MaS Technico, fait peut-être environ deux B, mais je vous recommande d' utiliser un crayon HB J'utilise celui-ci simplement parce qu'il est beau, sombre et assez épais pour l'écran. Vous pourrez donc le voir clairement sur mon papier. Mais je vais l'utiliser assez légèrement, et c' est aussi très important pour utiliser votre crayon bien et léger. Nous allons tracer de nombreuses lignes au début pour mesurer les proportions et les éléments, et nous voulons pouvoir les ajuster au fur et à mesure. Hum, vous aurez donc également besoin d'une gomme. J'espère que vos lignes sont suffisamment légères pour que vous n'ayez pas besoin de trop les frotter. Mais une gomme, j'aime bien ces gommes de fête, mais n'importe quelle gomme convient Et nous utiliserons peut-être un peu de mouchoir plus tard si nous voulons maculer notre teinte Encore une fois, avec les crayons et le crayon HB, l'utiliser léger signifie le tenir un peu plus arrière et simplement le brosser Donc, si vous le tenez comme ça, il y a beaucoup de pression sur le papier. Et tu auras des lignes plus dures. Il y a de nombreuses lignes plus sombres, qui sont beaucoup plus difficiles à effacer. Donc, si vous trouvez que vous dessinez assez en noir avec un crayon HB, un crayon à deux H peut être une meilleure façon de commencer Ce portrait est donc celui que nous allons dessiner, et c'est un visage assez neutre. C'est assez simple et c'est sur le devant. C'est donc le meilleur point de départ pour les portraits. Une fois que les choses tournent sur le côté, on applique beaucoup de perspective au visage, ce qui peut signifier que les choses sont un peu déformées et peut-être pas tout à fait comme vous pensez qu'elles devraient être là où nous avons un visage devant les yeux de la même taille. Vous savez, c'est un visage assez uniforme ou symétrique chaque côté du visage. Et c'est différent quand on a un visage aux trois quarts. La moitié de votre visage est beaucoup plus grande que l'autre moitié ou la quantité que vous pouvez voir. Et ce visage est également assez droit de haut en bas. Donc, si vous inclinez la tête, cela signifie simplement que tout doit être incliné Et nous allons commencer par y réfléchir, pensant à l' inclinaison de la tête. La première chose, cependant, est de simplement faire une marque sur votre page pour le haut et le bas de l'endroit où vous souhaitez que cela se trouve sur votre page. Je ne veux donc pas le faire trop grand. Je dis toujours un dessin de la taille de votre main, peut-être un peu plus petit, ni trop petit, ni trop grand. Nous ne voulons pas y consacrer des heures, ce que nous devrons faire si nous voulons vraiment le faire. Et si vous voulez imprimer cette photo, je l'ai dans les ressources pour vous. Cela signifie que vous pouvez également dessiner par-dessus votre photo, votre impression, et cela vous aidera à déterminer certaines des proportions et les éléments que nous allons examiner. Je vais donc simplement mettre une marque ici et ici juste pour indiquer la taille que je veux que ce visage soit. Elle a à peu près la même taille que ma main. Ensuite, nous allons dessiner ce que j' appelle l' axe central du visage. Nous n'avons donc pas affaire à la méthode um ici. La méthode Lumus est quelque chose que tout le monde veut faire, mais elle est en fait assez compliquée et nécessite une compréhension des trois formes en D et de l'espace Nous allons nous en tenir à quelque chose de très bidimensionnel, juste en hauteur et en largeur. Et nous allons examiner l'axe central, et j'appelle cela la méthode de l' axe central. C'est pour cette raison. Donc, ce que nous examinons, c'est la ligne qui passe entre ce point entre les yeux et le creux du menton. Donc, si je trace une ligne entre ici et ici et que je coupe en quelque sorte toutes les parties du visage qui dépassent, j'obtiendrai une belle ligne droite. Si je devais le faire avec un visage sur le côté, cela signifierait que d'ici à ici, vous vous coupez le nez et la bouche qui pourraient ressortir. Nous ne suivons pas le nez parce que nous allons alors obtenir des choses toutes sortes de banales. Nous pensons à ce point et à ce point en ligne droite. Donc, si nous regardons cela à l'écran ici, et que nous changeons d'écran pour avoir une vue un peu plus grande. Voici donc l' axe central du visage. Et si vous étudiez vraiment cette photographie, vous verrez peut-être que la ligne centrale, la ligne verticale, est légèrement inclinée Nous allons le traiter comme s' il était droit de haut en bas. Mais je voulais juste faire remarquer qu' au cas où quelqu'un dirait : « Oh, quelqu'un revient me voir et me dit que c'est vraiment sur le coup ». Nous allons le traiter comme s' il était droit de haut en bas. Il s'agit d'un ajustement très, très mineur. Peut-être que c'est, tu sais, un degré de ce que c'est sur la photo. Il suffit donc de dessiner une belle ligne lumineuse. Je vais faire le mien un peu plus sombre. Pour que vous puissiez le voir à l'écran. Mais assurez-vous qu'il soit souple, sommaire. N'oubliez pas que si vous devez tenir votre crayon un peu plus en arrière si vous trouvez que vous le poussez trop fort, ne serait-ce qu'un pouce environ et que vous tracez cette ligne Ensuite, nous allons passer la ligne entre les yeux. Ce que nous devons faire, c'est déterminer où se trouve cette ligne le long de cette ligne ici. Alors c'est à mi-chemin ? La règle générale pour les visages est que la ligne des yeux se situe à mi-chemin entre le haut de la tête et le menton. Maintenant, quand on ne parle pas du haut de la tête, on ignore les poils qui apparaissent en quelque sorte sur le dessus du crâne Nous pensons donc au sommet du crâne, au menton. Où se trouve cette ligne des yeux le long de cette ligne ? Donc, si nous faisons une comparaison entre la moitié supérieure et la moitié inférieure, voyons si elles sont exactement les mêmes. C'est donc la moitié supérieure, et ce que je vais faire maintenant, c'est déplacer cette ligne vers bas et nous verrons comment elle se compare la moitié inférieure. Qu'est-ce que tu en penses ? Je dirais que c'est à peu près exactement la même chose. Peut-être que cette moitié supérieure est un peu plus courte que la moitié inférieure, mais elle est tellement minuscule que cela ne fera aucune différence. Je vais donc m'assurer de mettre une ligne à mi-chemin entre ici et ici, ce sera ma ligne d'yeux. Et nous devons juste commencer par deviner. Donc je mets quelque chose dedans, puis je peux prendre un crayon ou quelque chose comme ça, et je peux vérifier que ce sont bien les mêmes. Je vais donc simplement aligner le bout de mon crayon avec cette ligne horizontale , puis la marquer avec mon doigt ici. Ensuite, je vais vérifier cela par rapport à celui-ci. Nous procédons de cette façon. Je ne fais que comparer les deux, et je peux voir que celui du bas est un peu plus grand. Donc, si je le veux à mi-chemin, je vais le réduire d'une touche. Nous pouvons vérifier cela à nouveau. Je l' aligne ici et avec mon doigt. Peut-être qu'il faudrait le réduire encore un tout petit peu. Il suffit de le faire par petits incréments. C'est pourquoi nous veillons à ce que nos lignes soient belles et légères afin de pouvoir apporter ces modifications. Je pense que celui qui est un peu au milieu est celui que je veux. C'est à peu près ici. Peu importe si ces lignes sont floues, si vous les maintenez vraiment claires Donc, le plus léger que le moins devrait être presque invisible. Nous avons donc l'inclinaison de la tête maintenant, qui est à peu près droite de haut en bas. Si la tête de la personne était inclinée sur le côté, alors tout cet axe serait comme ça Maintenant, nous pensons à la largeur du visage, et j'ai tendance à ajuster mon dessin au fur et à mesure, mon dessin de portrait. Je vais donc le découvrir, mais je dois aussi être conscient que cela pourrait changer. Je pourrais, vous savez, mettre les yeux le nez et la bouche dedans et peut-être seulement, vous savez, créer plus d'espace au-dessus, en dessous et sur le côté. J'espère que nous n' apporterons pas trop de changements, surtout en ce qui concerne les côtés du visage, parfois je trouve qu' ils ont besoin d'être ajustés. Et la règle générale pour la largeur du visage par rapport à la hauteur du visage est que la largeur du visage est normalement égale aux trois quarts de la hauteur du visage. Nous trouverions donc les trois quarts. Ces crayons ne sont pas assez longs. C'est mon crayon de procréation. Nous trouverions les trois quarts. Et nous le comparons à cela. Mais vérifions-le d'abord par rapport à la photo. Le fait est que les visages des gens sont tous légèrement différents. Donc quelqu'un peut avoir, vous savez, un visage ou un crâne un peu plus large que les autres. Certaines personnes ont, vous savez, un crâne plus étroit. Ce ne sera donc pas toujours exactement les trois quarts de ce montant. Nous devons donc toujours vérifier, même si c'est une règle, nous devons la vérifier. Il y a donc la largeur du visage. Je vais le tourner autour de cette ligne verte, et je vais le comparer à la hauteur du visage. Cela représente donc peut-être un peu moins des trois quarts, en fait, de celui-ci. Cela ne descend donc pas tout aux trois quarts de la hauteur. Maintenant, si vous avez imprimé la photo, vous pouvez faire la même chose avec votre crayon. Tu peux vérifier. Je l'ai fait de même avec cette ligne verte. Vous prenez la mesure sur la photo, vous la mesurez en travers des yeux, puis vous la comparez à la hauteur du visage. Nous avons donc cette comparaison maintenant. La largeur doit être légèrement inférieure aux trois quarts de la hauteur. Voici donc un peu moins des trois quarts de la hauteur, et je le marque avec mon doigt. Et cela doit être ma largeur. Je l'ai probablement compris de très près. Mettons donc une petite marque là et une petite marque là. Mais en gardant à l'esprit que cela pourrait changer. 3. Étape 2 : Placer les yeux, le nez et la bouche: C'est la première étape, et elle est assez basique. Nous venons de trouver la hauteur et la largeur du visage, la section transversale, l' emplacement des yeux. Mais c'est très important, l'est la prochaine étape lorsque nous commençons à placer les traits sur le visage, car si nous commettons une erreur à ce stade et que nous poursuivons sur ce point, nous allons nous retrouver avec quelque chose qui ne ressemble pas à la personne, peut-être même pas à une personne. Et mon objectif pour ce cours avec vous est de m'assurer que vous obteniez quelque chose qui ressemble à une personne. Elle ne lui ressemble peut-être pas exactement car obtenir la ressemblance prend beaucoup de temps, et il y a beaucoup de détails très subtils que nous devons observer et pouvoir intégrer à notre dessin Mais nous voulons qu'il ressemble à une personne. Nous ne voulons pas que cela ressemble, vous savez, à quelque chose de déformé et d'étrange. Ces premières étapes, les deux premières étapes, sont donc vraiment importantes. Ils peuvent sembler un peu ennuyeux. Tu sais, tu veux toucher les yeux, et tu veux dessiner quelque chose qui soit vraiment beau. Mais faire ce travail premier vous permettra d'obtenir de meilleurs résultats. Et même si je ne le faisais pas de manière aussi rigide que celle-ci, je choisissais toujours cette coupe transversale. Peut-être juste un croquis rapide comme celui-ci, et peut-être un haut et un bas et juste une estimation de la largeur. Cela ne vous prendra donc peut-être que 30 secondes si vous faites un portrait, surtout s'il s'agit d'un portrait réel ou quelque chose comme ça. L'étape suivante consiste donc à placer les différentes parties du visage, et nous allons commencer par y mettre les yeux, puis nous allons trouver les tiers du visage. Les tiers du visage sont donc une autre règle que nous pouvons utiliser, et il s'agit de cet espace allant du front au sourcil J'espère que vous pouvez le voir du sourcil au bas du nez et du bas du nez au menton Et tu pourrais essayer ça sur ton propre visage. D'habitude, ils sont à peu près les mêmes. Donc, du front aux sourcils, maintenez-le, déplacez-le du sourcil au bas du nez, déplacez-le du bas du nez jusqu'au menton Je pense donc que mon visage correspond un peu à ce rôle. Mais, vous savez, si vous avez quelqu'un a un menton ou un front plus long, il se peut que les tiers ne soient pas exactement les mêmes, et c'est là que nous devons prendre certaines mesures sur la photo, mais nous commençons par cette règle générale. Avant de pouvoir ajouter ces tiers, nous allons trouver l' emplacement des yeux, et vous verrez pourquoi dans un instant. Et pour les yeux, la règle générale pour les yeux est généralement que vous avez un espace oculaire. Voici donc la longueur des yeux. Vous avez également une longueur d'œil entre les deux yeux. C'est un peu comme si vous aviez un, deux trois yeux sur le visage, puis peut-être un demi-œil chaque côté des yeux. Je vais vous montrer à quoi cela ressemble sur notre photo. Donc, ces deux largeurs d'œil, et pouvez-vous voir qu' entre les deux yeux, du coin interne d'un œil au coin interne de l'autre œil, il y a une longueur similaire C'est comme si nous avions une, deux ou trois longueurs d'œil de part et d'autre. Et puis, de chaque côté des yeux, vous voyez juste ici, et ici, peut-être à peu près la moitié de la longueur d'un œil. Celui de gauche est peut-être un peu plus grand que celui de droite. Mais l'essentiel est de faire passer ces trois points de vue, et c'est là que nous devons vraiment deviner et ensuite travailler à partir de là. Nous ne pouvons pas Il n'y a aucun moyen de savoir exactement où ces marques doivent aller. Mais je vais juste faire quelques remarques en pensant à la longueur d'un, deux ou trois yeux de diamètre, puis en m'assurant d'avoir un demi-œil de chaque côté. Donc, lorsque vous faites cela depuis un certain temps, vous pouvez très bien mesurer ces espaces à l'œil nu, mais imaginez que vous les mettriez dans les yeux comme ça. Nous avons tendance à penser que les yeux sont assez grands. En fait, j'ai du mal à dessiner des yeux un peu trop grands, généralement dans mes portraits. Je vais voir ce qu'il adviendra de celui-ci. Mais si on regarde ça, pouvez-vous voir que j' ai un e ici et un œil ici, ils sont à peu près les mêmes. Mais entre les deux, je n' ai que la moitié de la largeur des yeux. Nous savons donc que nous devons faire quelques ajustements. Laissez ces marques là, faites des marques légèrement plus grandes et mesurez à partir de celles-ci et assurez-vous d'avoir à peu près le même espace entre les yeux que la longueur des yeux eux-mêmes. Maintenant, j'ai un, deux trois espaces qui sont à peu près les mêmes, et j'ai environ la moitié de la longueur d'un œil de chaque côté. Si vous avez un espace plus grand ici, vous devrez peut-être déplacer cet œil, déplacer celui-ci en travers, vous assurer d'avoir à nouveau le bon espace entre les yeux. Il y a donc ici un oiseau d'adaptation. C'est pourquoi nous dessinons de la lumière et nous avons notre gomme à effacer si nécessaire Et je vais juste leur donner une forme très générale des yeux, et plus tard, nous leur donnerons une meilleure forme. Mais c'est, vous savez, ce que nous considérons comme des formes d'amande, et ils sont souvent beaux, ne sont pas des formes d'amande quand on les regarde de près. Mais commençons par ça, juste pour avoir quelque chose là-dedans. Et si nous voulons mettre cela là-dedans, c'est parce que nous voulons être en mesure de faire sourciller les sourcils dès maintenant. Cela va nous aider à obtenir les proportions de certaines autres parties du visage. Maintenant, remarquez que lorsque j'ai mis ces yeux dedans, j'ai fait en sorte qu'ils aient une hauteur d' environ la moitié de leur largeur, si cela a du sens. Ils pourraient même être légèrement plus étroits si je la regarde dans les yeux Cette hauteur doit donc être inférieure ou égale à la moitié de la largeur. Donc, si vous les avez aussi gros, nous allons avoir de la distorsion parce que nous allons mesurer d'autres choses à partir de ces yeux. Ce que nous allons mesurer, c'est le placement des sourcils, généralement à environ une hauteur d' œil au-dessus de l'œil. Je sais qu'il y a beaucoup de choses que je te lance ici. Alors, mettez la vidéo en pause si vous en avez besoin et revenez peut-être un peu en arrière et relisez ce que je veux dire Mais si vous pensez à l'œil, je généralise l' œil et la paupière, puis l'espace situé au-dessus du sourcil, pour qu' il ne soit pas très droit Mais voyez-vous que l'espace est à peu près égal à la hauteur de l'œil ? Nous avons donc la ligne des sourcils dedans maintenant. L'espace est à peu près le même que cet espace. Et si nous voulons y insérer la ligne des sourcils , c'est pour pouvoir commencer à l'appliquer ces tiers du visage. C'est une autre règle. Souvenez-vous que je vous ai déjà montrée à l'écran, du front aux sourcils, du sourcil au nez, du nez à bouche. Désolée, du nez au menton. Mettons donc en place le nez. Habituellement, ce tiers jusqu' au nez et le nez jusqu'au menton sont identiques. Mais nous ne pouvons pas nous fier directement à cette règle. Nous devons le vérifier. Regardons donc son visage. Qu'est-ce que tu en penses ? Les deux tiers sont les mêmes ? Je pense qu'ils le sont probablement, mais nous allons vérifier. Si vous avez l'impression, vous pouvez vérifier cela en dessinant par-dessus l'impression Mais il y en a un tiers, je vais le déplacer vers le bas et voir si l' espace est le même. Et je dirais que c'est à peu près exactement la même chose. Cela rend les choses vraiment faciles , car nous savons alors que ceci et cela doivent être exactement les mêmes. Nous pouvons vérifier, indiquer où vous pensez qu'il se situe entre ici et ici. Ensuite, nous pourrons faire une petite vérification. Je pense que j'ai deviné que c'est la bonne lune si vous devez l'ajuster vers le haut ou vers le bas. Voilà donc le nez. Ensuite, nous allons comparer cela avec le tiers supérieur de la tête, qui s' étend des sourcils à la racine des cheveux ou au haut du front Vous pouvez donc voir que le tiers supérieur est un peu plus court que celui-ci ici. Nous allons donc nous assurer que cela se reflète dans notre dessin. Nous pourrions donc encore une fois deviner à ce sujet. Ensuite, nous pouvons vérifier et nous assurer que les deux sont identiques. Celui-ci doit être plus court. Vous voyez donc que celui-ci est plus bas que mon doigt. Ce qui signifie qu'il est plus court que les deux. Ces deux-là, en les mesurant avec mon doigt, peuvent être un peu difficiles à voir à l'écran, mais il y en a un, deux, voyez en quoi ils sont exactement les mêmes. Et puis celui-ci est un peu plus court. Alors, faites une supposition, puis faites vos mesures, vos comparaisons avec une sorte d'outil. Il pourrait même s'agir d'un simple bâton. Il n'est pas nécessaire que ce soit un crayon. Nous ne voulons pas utiliser de règle, car à moins que vous ne la retourniez et que vous ne puissiez pas voir les chiffres, ce n'est pas vraiment une question de chiffres. Ça fait 5 centimètres et ça fait 6 centimètres. Il s'agit de comparaisons, donc ce sont des fractions, en fait. C'est donc la moitié. Cela représente un tiers de ce montant. Les chiffres ne font que nous gêner. L'avantage des fractions, c'est que nous pouvons dessiner notre dessin en très petit format. C'est vraiment gros, et quelle que soit la taille que nous le faisons, cela en représentera toujours la moitié. Si vous avez affaire à des nombres, vous devez faire toutes sortes d'équations de masse, et cela devient assez compliqué. Dans cette méthode, nous pouvons dessiner à partir de photographies, mais nous pouvons également l'utiliser pour dessiner à partir de la vie réelle. Si vous dessinez une personne de la vie réelle, vous ne pouvez pas vraiment utiliser une règle avec des chiffres dessus. À moins que vous ne vous approchiez de très près du mannequin, ce qui serait un peu bizarre. OK. Voici le front, voici le menton. Je vais juste le marquer un peu plus loin. Maintenant, nous devons trouver le placement. Nous avons le placement du nez et nous l'élargissons un peu. Nous trouverons l' emplacement de la bouche. Et quand nous faisons cela, nous examinons à nouveau les tiers, mais nous divisons cet espace en tiers, et ceux-ci ne seront pas égaux. Donc, les tiers que nous utilisons pour cette zone sont  : nous trouvons la ligne médiane des lèvres, puis nous trouvons le creux du menton juste en dessous de la lèvre inférieure Vous voyez donc en vert la ligne centrale des lèvres, le creux situé juste en dessous de la lèvre inférieure, là où le menton entre Cela crée ces trois tiers, mais remarquez qu'ils ne sont pas égaux, et ils ne le seront généralement pas. Celui dans lequel tombe la lèvre inférieure sera presque toujours plus petit. Alors fais une petite supposition. Je mets donc ces trois tiers ici et réfléchis à leur ordre en termes de plus grand et de plus petit. Donc, pour moi, le plus petit serait celui de la lèvre inférieure. Ensuite, le plus petit suivant serait le tiers supérieur, puis le plus gros serait le tiers inférieur du menton, donc un, deux, un, deux, trois. Je vais m'assurer de l'avoir sur le mien. Peut-être que je devrais tout relever un peu pour avoir le menton le plus gros. Vérifiez donc votre commande. Avez-vous le plus petit, le milieu, puis le plus grand ? Vous devrez peut-être faire quelques ajustements pour bien faire les choses. Encore une fois, c'est une règle que nous pouvons utiliser pour comparer la personne que nous dessinons. Ils peuvent avoir, vous savez, plus grandes lèvres ou ils peuvent avoir, vous savez, un très petit menton. Dans ce cas, trouvez peut-être que ce troisième et ce troisième sont exactement les mêmes. Voici donc la ligne centrale de nos lèvres. Mettons-le, et une chose que nous pouvons vérifier ici, c'est où les coins de la bouche s' alignent avec les yeux. Habituellement, les coins sont alignés avec les pupilles de l'œil, et je sais que nous ne les avons pas encore insérées, mais vous pouvez au moins voir comment cette ligne ou ce coin de la bouche croise l'œil Cela vous donne donc juste une idée de sa largeur. Il n'atteint pas tout à fait la moitié de l'œil. Quelque chose à vérifier dès maintenant pour vous assurer que votre sourire ne vient pas, que votre bouche ne sort pas jusqu'au bord de l'œil ou qu'elle n'est pas coincée dans les coins de l'œil. Et l'autre point que nous pouvons vérifier ici avec ces lignes putcales, c'est l' endroit où les côtés du nez s'alignent habituellement avec le coin interne de l' œil. Alors vérifions-le. C'est une autre question qui dépend de la taille du nez de la personne, mais vous pouvez voir sur ce portrait les coins de l'œil alignés sur les côtés du nez. Je les ai dessinés très légèrement pour obtenir la largeur de mon nez. Si je faisais moi-même un portrait, je ne tracerais pas ces lignes, mais je les regarderais visuellement. J'imagine ces lignes. C'est donc une bonne idée de les attirer physiquement lorsque vous commencez afin vous habituer à essayer d'observer cet alignement entre le nez , le coin interne de l'œil et la bouche et, vous savez, près de l' iris ou de la pupille. 4. Étape 3 : esquisser les traits du visage: Génial. Nous avons donc maintenant placé les différentes parties du visage. Tout est proportionné. Nous avons ce genre de masque étrange qui se passe ici, très générique. Nous avons donc juste ce genre de symboles pour les yeux et la ligne pour le nez et la bouche. L'étape suivante consiste à esquisser la forme du visage, puis à esquisser ces traits plus en détail et à les rapprocher de la photo Nous allons donc examiner plus attentivement leurs formes. Et il existe quelques astuces que nous pouvons également utiliser pour mettre le nez, la bouche et les yeux dedans. Pour ce qui est de la forme du visage, nous allons utiliser des angles, et je veux que vous fassiez vraiment mieux pour vous en tenir aux angles. Vous savez, quand on met un menton, on pense en quelque sorte qu' il ne fait pas ça, mais on pense qu' il est arrondi, puis que la mâchoire est arrondie, en forme d'œuf. Mais c'est très générique, comme ces yeux. Nous voulons obtenir quelque chose qui montre l'expression et le caractère de cette personne. Donc, si vous regardez l' angle du menton, j'ai tracé une ligne droite à travers celui-ci, mais regardez de plus près et regardez où se trouve une ligne droite sur un angle qui correspond à la ligne de ce menton. C'est donc très important. C'est une ressemblance, un point de ressemblance pour cette personne en particulier Ce léger angle, le menton, n'en abusez pas. C'est juste, oh, j'ai trop fait le mien et fais en sorte que tu ne perdes pas le bas du menton. Juste un très léger décalage par rapport à l'horizontale. Ensuite, si nous regardons la mâchoire, encore une fois, en regardant les angles, voir si vous pouvez avoir une idée de l'angle de ce côté de la mâchoire. Nous pouvons changer cela et l'ajuster, mais nous voulons d'abord mettre quelque chose de côté, essayer. Les angles de chaque côté de la mâchoire sont différents. Celui-ci est un peu plus net. Puis celui-ci, qui est un peu moins profond, juste un peu moins profond Et puis, en ce qui concerne les côtés du visage, nous arrivons probablement à peu près au point où nous en étions. Mais voyez où l' angle vous mène. Ce n'est pas droit de haut en bas. Il y a un léger angle là-dedans. N'oubliez pas que ces côtés du visage peuvent être ajustés, et je dois généralement les ajuster. Et puis, lorsque nous remontons de ce côté du visage, nous avons cet angle, peut-être un autre petit angle. Et puis celui-ci semble être un peu plus direct. Quels sont les autres angles clés que vous pouvez voir sur le dessus du visage, autour de la racine des cheveux ? Nous en avons un qui descend un peu, un qui descend de ce côté. Peut-être un angle, quelque chose comme ça, et celui-ci a un angle assez fort comme ça. Donc, il faut d'abord entrer les angles, puis on peut ajouter les courbes. Voici donc ce que je vois. Les angles clés du visage qui vont lui donner l'image de cette personne en particulier Alors, contournez votre visage. Je vais laisser ces files d'attente juste un petit moment. Tu peux les utiliser. Si vous l'avez imprimé, ce serait une bonne idée de les dessiner au-dessus de votre impression. Et puis, une fois que vous les avez insérés, vous pouvez ajouter un peu de rondeur si vous voulez joindre ces lignes Continuez à regarder la photo pendant que vous faites cela. Donc, si je l'associe comme ça, cela ne suit pas vraiment la forme de ce côté du visage. C'est une courbe assez subtile. Apportez des modifications si vous les voyez. Si vous constatez cela en refaisant le tour , c'est que quelque chose ne va pas. Je pense que j'ai été un peu trop clair ici, puis vous pouvez arrondir un peu les choses , gardant ces bons angles forts. Tu arrondis juste un peu les virages. Maintenant, nous avons un masque encore plus effrayant. Faisons quelques vérifications avant d'entrer et commençons à mettre en évidence le reste des traits du visage. Une façon de vérifier la position du nez et la largeur des yeux est de penser à un triangle ou à un angle qui relie le coin du nez ici au coin externe de l'œil. Et vous pouvez le dessiner très légèrement juste pour vous en faire une idée. Ça ressemble à ça. Et ce que nous cherchons dans notre dessin, c'est simplement que nous avons un angle similaire. Si vos angles sont ainsi, plutôt de 45 degrés, plutôt que supérieurs à 45 degrés, vous savez que vos yeux sont bien trop larges ou que votre nez est trop étroit. Et si vos angles sont comme ça, alors vous avez le problème inverse. Soit le nez est trop large, soit les yeux sont trop étroits. Nous recherchons ce type d'angle, cette relation entre les yeux et le nez. Tu le veux assez proche. Je veux dire, si ce n'est pas exact, cela ne posera probablement pas de problème car nous allons également faire un peu plus de croquis sur ces yeux et sur ce nez sur ces yeux et sur ce nez, donc cela pourrait légèrement changer Mais en général, nous voulons cette forme de triangle. L'autre chose que nous pouvons vérifier est regarder les coins de la mâchoire, où que vous insériez ces angles, et de réfléchir à l'endroit où ils se croisent sur le visage Donc, une chose que je remarque, c'est qu'ils sont à des niveaux légèrement différents. Celui-ci est un peu plus bas que celui-ci. Et vous pouvez voir que celui-ci de ce côté croise ce qui serait la lèvre inférieure Je l'ai donc au bon endroit. C'est génial Et j'ai celui-ci un peu plus bas qui se croise davantage juste en dessous de cette lèvre inférieure Et quand j'intègre ces angles, je suis plutôt douée pour dessiner des portraits maintenant. J'en ai fait beaucoup, donc je les ai obtenus presque immédiatement. Vous constaterez probablement que vous devez ajuster de telles choses. C'est pourquoi toutes ces vérifications sont prévues dans ces règles. Vérifiez donc que cet angle de la mâchoire atteint environ la lèvre inférieure lorsque nous l'alignons horizontalement, et que ce coin de la mâchoire est légèrement plus haut que cela. Mettez ici et nous allons le faire de la même manière que nous l'avons fait pour les bords du visage. Nous allons réfléchir aux angles. Nous allons penser à ici, ici, ici en bas. Regarde comme c'est simple. Il y a une légère courbe en bas, mais il est presque droit vers le bas, un petit angle ici, un autre angle très fort là. Ce n'est pas droit de haut en bas. Encore une fois, ces éléments vous donneront la bonne image de la personne plutôt que de simplement dessiner quelque chose comme ça, ce qui est assez courant lorsque vous débutez, vous voulez rechercher des angles forts Celui-ci se trouve ici assez près du côté de la tête. Il faut laisser un peu de place à l'oreille. Celui-là va être envoyé directement. Celui-ci est peut-être un peu plus bas, je crois. Vous pouvez ajuster les choses, vous n'avez pas besoin de vous en tenir exactement au sommet du crâne que nous y avons placé. Si vous pensez avoir besoin de placer les cheveux un peu plus haut ou plus bas, vous pouvez le faire sous un angle plus fort, en laissant un peu plus d'espace pour l'air sur le côté. Ensuite, nous pouvons également le mettre dans le cou. Réfléchissez à la façon dont il s'aligne avec ce coin de la mâchoire. Vous pouvez également dessiner un angle, mais aussi tracer une ligne droite vers le haut avec cet angle, réfléchissant à la façon dont il se croise Cela vient presque du coin de l'œil. Donc le mien est à peu près là. Et puis cet autre est droit de haut en bas. Encore une fois, regardez où se trouve le coin de la mâchoire et où cela passe juste par l'œil. Pouvez-vous voir comment, si vous vous trompez sur une chose et que vous vous en servez comme guide comme celui-ci, tout le reste va mal tourner. Donc, si j'avais mon œil et qu'il était trop petit, souvenez-vous que nous mesurions la distance entre ces yeux ou que nous nous assurions d'en avoir trois au centre, trois de la longueur des yeux. Si celui-ci était trop petit ou trop large, nous avons fait en sorte que les deux yeux soient beaucoup plus larges que l' espace au milieu. Ensuite, quand je mettrai ce cou et que je croiserai l'œil, ce sera loin d'ici Encore une fois, ces premières étapes sont si importantes car elles jettent les bases de tout ce que vous faites en plus de cela. Complétez un peu ce qui suit si vous le souhaitez. Nous n'allons pas faire beaucoup d'ombrage ou quoi que ce soit d'autre ici parce que ce n'est pas l'objectif principal Nous voulons vraiment faire entrer ce visage ici. Nous devons donc les mettre dans les oreilles, regarder les oreilles sur la photo et réfléchir à la façon dont vous pourriez les aligner. quoi pouvez-vous les associer dans le portrait pour les placer au bon endroit sur le visage ? Nous pouvons donc regarder le bas des oreilles. Je pense que celui de gauche est légèrement plus bas que celui de droite, mais encore une fois, il y a une si petite différence, je ne vais pas m' inquiéter pour ça. Regarde comment ça tombe en dessous du nez. Il s'agit probablement du haut de la lèvre supérieure, et nous n'avons pas encore inséré la lèvre supérieure, mais vous pouvez vous faire une idée. Cela va donc nous dire où commence le e en bas. Ou là où cela se résume jusqu'à l' endroit où le lobe descend. Et puis on peut aussi regarder le haut des oreilles, et encore une fois, l'une légèrement plus haute que l'autre. Le haut de l'oreille passe donc juste au-dessus des yeux. Celui-ci sur la gauche est légèrement plus bas. Encore une fois, en mettant une marque alignée sur le dessus des yeux, celle-ci sera juste un peu plus basse que cela Et pour ce qui est de la forme des oreilles, nous allons rester très simples. Encore une fois, ce n'est pas une caractéristique principale de cette classe ou de ce dessin en particulier, mais nous avons cet angle , celui-ci, puis celui-ci. Encore une fois, les angles, vous en avez assez que je parle d'angles, mais il est tellement important de passer outre à ce que nous pensons devoir dessiner Nous pensons donc qu'une oreille est arrondie comme ça. ce que nous dessinons. Nous allons obtenir quelque chose qui ait l'air caricatural Les angles sont le point de départ, comme si vous déposiez un squelette. Ensuite, vous pouvez vous appuyer sur cela, puis nous pouvons passer en revue et compléter les choses si nous le voulons. Mais nous avons ce bel angle fort, angle correct du côté de l'oreille. Celui-ci de ce côté, nous l'avons jeté un coup d'œil et voyons si vous pouvez voir les angles, trois angles. Je vais être légèrement différent de celui de ce côté. Et celui-ci va un peu plus loin. J'utilise toujours des lignes très légères. Le mien est plus sombre que le tien ne devrait l'être. Donc, une fois que nous avons introduit ces angles très légèrement, nous pouvons infléchir les choses. Regardez les courbes que vous pouvez y voir, et vous êtes en train de les parcourir et de les redessiner à nouveau, mais vous avez maintenant cette ligne directrice concernant les angles situés en dessous Vous n'allez donc pas exagérer les courbes pour les rendre caricaturales Il y a un peu de cheveux qui tombent juste devant celui-ci, un peu devant celui-ci aussi. Nous allons aborder les traits du visage plus en détail. Y a-t-il quelque chose à changer dans votre portrait ? Nous avons vérifié l'alignement du nez avec les yeux, l'alignement de la mâchoire, peut-être, vous savez, le côté du visage ici, vérifiez cela et assurez-vous qu'il n'est pas trop blanc. Le mien est peut-être un peu blanc de ce côté. Il y a un petit angle qui entre en ligne de compte. Le côté entre également un peu en ligne de compte ici. Donc, c'est assez direct pour arriver à cette oreille. Je suis peut-être allé un peu trop loin de ce côté, en fait. Encore une fois, les angles, vous voyez, je ne dessine avec des angles que lorsque je mets ce côté et ce côté. Même si je sais que c'est un peu incurvé, les angles à chaque extrémité de ce sont les angles à chaque extrémité de la courbe me donneront la bonne forme pour la courbe. Donc, une fois que je les aurai, et ensuite, oui, je pourrai me courber dessus si je le veux. suffit de faire le tour de votre dessin, de voir s'il y a quelque chose qui semble un peu bizarre à changer. Et c'est un peu difficile à ce stade parce que nous n'avons pas les fonctionnalités nécessaires changer. Et c'est un peu , donc il y en a beaucoup qui ne ressembleront pas à cette personne. Cela ressemble beaucoup à un masque, à un robot. Maintenant que nous allons l'intégrer aux fonctionnalités, c' est ici que nous pouvons essayer d' obtenir un peu plus de ressemblance Mais même si nous n'obtenons pas la ressemblance, j'espère que vous avez quelque chose qui ressemble à une personne ou qui se dirige dans cette direction OK, intégrons ces fonctionnalités. Lorsque nous faisons cela, nous voulons nous assurer de ne pas modifier la structure que nous avons ici, c' est-à-dire, vous savez, nous ne commençons pas à dessiner les yeux à un endroit différent pour qu'ils ne correspondent pas proportions que nous avons soigneusement mesurées, vous savez, le coin interne et le coin externe de l'œil Leur forme réelle peut changer, mais nous avons besoin des proportions, la largeur du nez, de la largeur de la bouche, tout cela pour rester les mêmes. Vous pouvez vous débarrasser de toutes ces lignes maintenant si vous le souhaitez, et cela dépend en quelque sorte de ce que vous voulez en faire. Si vous voulez plutôt l'avoir sous forme de dessin schématique, afin de voir tout ce que vous avez fait, vous pouvez les laisser dedans. Mais nous allons faire un peu d' ombrage à l'étape suivante Je veux donc me débarrasser de certaines de ces lignes. Et si quelque chose semble trop sombre dans le vôtre, effacez-le aussi un peu, juste pour repousser certaines de ces lignes sombres. Ça a l'air plutôt flippant maintenant. Bien, commençons par les yeux. J'ai tendance à commencer par les yeux , puis à passer au nez et à la bouche. Une autre bonne façon de commencer pourrait être le nez, puis vous vous déplacez vers l'extérieur. Mais je veux dire, les gens aiment dessiner les yeux. Cela donne du caractère à un portrait et vous commencez à voir à quoi il va ressembler. La règle pour dessiner les yeux est donc qu'ils ont généralement trois angles en haut, un, deux, trois et deux angles en bas qui sont beaucoup plus plats. Donc, si nous zoomons sur ses yeux maintenant, pouvez-vous y voir ces trois angles ? Le sommet est une courbe, mais cette courbe comporte des angles. C'est ce que nous recherchons. Si nous voulons avoir l'image de cette personne en particulier dans ses yeux, nous devons y intégrer ces angles particuliers Nous avons donc un, deux ou trois angles en haut, et des angles faibles, un ou deux, en bas. C'est donc ce que nous allons mettre dedans. D'un autre côté, nous les traiterons probablement de la même manière, mais si vous regardez bien , ils sont différents. Chaque œil est différent. J'en ai un, deux, trois, puis un, deux. Vous voyez à quel point leurs angles sont légèrement différents. Je vais enlever ces lignes voir si vous pouvez les voir et nous les dessinerons. L'essentiel à retenir est donc que la partie inférieure est moins profonde Nous allons commencer par le haut et vous pouvez commencer de chaque côté. Tout d'abord, vous en tenir à vos proportions. Deux. Vous pouvez dessiner dans la direction que vous voulez, trois, puis vous assurer que celles-ci sont moins profondes Un Celui-ci est en fait assez plat en bas. C'est presque horizontal. Et ça a rendu les yeux un peu plus étroits. C'est bon Ensuite, nous pouvons mettre l' iris et pour y mettre l'iris, je regarderais ces triangles blancs de chaque côté. Il y a une petite courbe ici, et je vais vous permettre de dessiner une courbe maintenant. Nous pouvons le décomposer en angles, mais ce sont de très petits angles, mais remarquez que la courbe de l'iris atteint le bas de l'œil, la paupière inférieure, puis elle recommence ici, de l'autre côté Et nous examinons cette forme de triangle là-bas. C'est beaucoup plus petit de ce côté. Ainsi, plutôt que de dessiner un cercle pour l'iris, nous examinons les espaces de chaque côté. Peut-être que pour moi, c'est que je me demande si mes yeux sont un peu grands. Je l'ai dit, j'ai tendance à exagérer un peu les yeux. Ça ira peut-être une fois qu'on aura tout le reste dedans. Et puis regardez le pli de la paupière au-dessus de l'œil. Cela a également trois angles, un, deux, trois, et ne suit pas toujours exactement l'œil. Tu vois ce petit garçon sur le côté ? Ce petit angle est très net. Et puis nous en avons un qui est horizontal, puis nous en avons un qui descend ici à environ 45 degrés. Il y a donc tellement de détails, même dans ces étapes de structure initiales. Au fur et à mesure que vous y consacrerez de travail, mettons-en les angles latéraux. Jetez-y un coup d'œil. Regardez la photo pendant que vous dessinez. Trouvez ces angles. Mais plus vous consacrez de temps à ces parties du dessin, plus votre dessin sera précis au final. Nous pourrions donc dessiner un bel œil qui a, vous savez, de beaux cils et beaucoup de détails Mais ce n'est pas le cas parce que nous n'avons pas les bons angles. Nous avons dessiné un œil générique ou un dessin animé. Alors j'ai juste fait celui-ci un peu plus court. Je pense qu'il me manquait un peu d'espace de ce côté, ce qui signifie peut-être qu'ils doivent tous entrer ? Non, je ne crois pas. J' ai toujours cet espace entre les yeux. Je crois que je les ai juste un petit peu, un tout petit peu aussi. Ils devenaient juste un peu trop longs de chaque côté. Et encore une fois, regardez le blanc de l'œil ici pour avoir une idée de l'endroit où va l'iris. Donc, si vous regardez le blanc de l'œil ici, que vous insérez et que votre iris ressemble à un ovale, c'est que quelque chose ne va pas. Vous passez en quelque sorte votre œil entre les deux espaces situés entre la forme du cercle de l'iris et cet espace négatif, ils doivent correspondre la même manière que sur la photo Et nous pouvons mettre la pupille dedans, c'est un peu difficile à voir, mais j'aime dessiner la pupille et aussi dessiner ce petit point blanc, qui touche juste le côté de la pupille. Regardez la pupille et réfléchissez à l'endroit où elle se trouve entre le haut et le bas de l'œil. Et sur ce dessin, cette photographie est à peu près au centre, peut-être légèrement au-dessus du centre. Ensuite, je vais ajouter de l'ombre maintenant, puisque nous avons mis les détails au point. Et lorsque nous effectuerons notre ombrage, nous pourrons en faire plus tard, mais nous allons rester assez basiques , un peu comme colorier les valeurs, puis vous pourrez y travailler plus tard si vous le souhaitez Ces yeux sont assez foncés, mais nous pourrons en ajouter plus tard une fois que nous aurons vu à quoi ressemble tout le reste. Oh, il faut mettre ce pli pour les paupières, et celui-ci est différent de celui-ci Nous allons donc prendre l'angle qui vient du coin interne de l'œil, puis celui-ci s'estompe en quelque sorte On peut mettre dans les sourcils. J'espère que les choses correspondront toujours à la ligne de nos sourcils Encore une fois, les angles, quels angles pouvez-vous y voir ? Un, deux, trois, et celui-ci est un, peut-être seulement deux angles sur celui-ci. C'est un peu haut, mon angle de vue. Donc, soyez toujours à l'affût et adaptez-vous à mesure que vous voyez de nouvelles choses. Le bas du sourcil peut ne pas correspondre au haut du sourcil J'ai donc perdu un peu d'espace ici. J'ai certainement fait quelque chose de mal. Je pense que mes yeux sont trop grands. Donc, ce que je peux faire, c'est essayer de les réduire un peu sans trop les changer. Il suffit de réduire légèrement le pli de la paupière supérieure. Je peux aussi relever un peu les sourcils, m'assurer qu'il y a suffisamment d'espace entre eux. Cela signifie simplement que je dois faire attention à cette distance, mais je veux dire qu'elle est assez facile à modifier également. Tu sais, je pourrais changer un peu ce front. Mais pensez à ce qui se passe si vous changez de front, ce que je viens de faire. Mais si je change cette hauteur du front, je change sa relation avec les deux autres tiers que nous avons déjà déterminés. Cela pourrait donc poser des problèmes plus tard. Et ce sourcil, nous allons le mettre aussi, et le simple fait de le mettre dedans est un peu ombré. Les angles sont vraiment importants. C'est l'angle fort. Celui-ci forme un angle fort sur le dessus. Peut-être que j'ai fait un peu plus bas avec ce sourcil aussi. OK, pour le nez, forme générale de nos yeux ressemble à ceci. La forme générale de notre nez est un cercle ou même une forme de fraise pour la pointe du nez. Vous pouvez voir cette partie à l'avant du nez, puis nous pouvons avoir deux ovales inclinés de chaque côté, les ailes du nez Et ça a l'air un peu stupide, mais c'est juste pour essayer de visualiser la forme Gardons le cercle, simplifions-le un peu. Et pour décrire quelque chose qui a un peu la forme des trois D, souvenez-vous que les bords de notre nez se a un peu la forme des trois D, trouvent ici. Nous ne voulons pas sortir de cela, alors je vais tracer un cercle, deux ovales inclinés Et d'habitude, une fois qu' on les met dedans, ça nous donne les narines Maintenant, regardez la forme des narines. Encore une fois, si vous pouvez voir des angles, puis mettez-les dans ces angles, il y a deux angles assez forts ici. Et puis les côtés du nez, angle fort là, angle fort ici. Et puis, vous savez, nous pouvons effacer ces lignes si nous ne voulons pas que ces formes s'y trouvent, mais cela nous donne juste une forme sur laquelle travailler mais cela nous donne juste une forme sur laquelle travailler. Lorsque nous remontons le côté du nez ici, vous pouvez y tracer une ligne très claire qui sera en fait cette ombre sur le côté gauche. Ici, sur le côté du nez, on voit à peine une ligne. Donc, si nous adoptons une ligne dure, nous allons retrouver cet effet de dessin animé. Il y a très peu de différence entre le haut du nez et le moment où vous atteignez la joue en termes de noirceur Nous allons donc rester très subtils. De ce côté, nous pouvons être un peu plus forts avec la forme, car il y aura une ombre qui descendra du côté que nous allons ombrager OK, donc nous avons le nez dedans. Mettons la bouche dedans. Pour la bouche. Nous examinons la ligne médiane des lèvres, et vous avez généralement six angles. Donc un, deux, trois, quatre, cinq, six. C'est presque comme, vous savez, une sorte d' oiseau un petit coin sur le côté. Pour cette expression particulière qu'elle a, il s'agit plutôt d'une ligne traversant le centre, puis vers le bas, puis vers le haut, le bas et enfin vers le haut. Alors, recherchez ces angles. Je vais les dessiner à l'écran. Un, deux, trois, quatre, cinq. 12, trois, quatre, cinq. Il y a beaucoup de détails dans cette partie centrale, mais vous voyez que c'est à peu près juste de l'autre côté. Regardez les angles de chaque côté. Celui-ci, je pense, est un peu plus haut que celui-ci. Et puis insérons la lèvre supérieure. Nous voulons que cela reste vraiment léger un peu comme le côté du nez. Remarquez qu'il n' y a pas de crayon à lèvres sur le dessus de la lèvre supérieure. Il ne fait pas noir, comme le centre des lèvres ici. Et nous pouvons placer deux angles très faibles pour le nœud de Cupidon à cet endroit, puis peut-être un ou deux angles vers le bas en regardant où ils correspondent aux coins de la bouche Parfois, les coins de la bouche dépassent le bord des lèvres. Je cherche des angles, sur la lèvre inférieure. Nous avons ce creux du menton. Donc, peut-être juste un peu au-dessus, nous avons à peu près une ligne droite à travers laquelle nous avons à peu près une ligne droite nous remontons pour rejoindre les coins de la bouche ou les coins du crayon à lèvres central. Et le menton, je me demande s'il faudrait que mon menton soit un peu plus grand. Mais voyez-vous cette pointe du menton sur la photo ? C'est quelque chose comme ça. Je vais retirer cette opération et voir si vous pouvez voir cette forme sous-jacente. Tu vois comment ça ressort dans cette forme arrondie ? Même si nous avons toujours cet angle de vue, nous voulons le conserver. Mais nous voulons avoir l'impression que le menton se projette vers l'avant Alors je l'ai mis dans ce cercle. Nous pouvons toujours l' effacer si nous le voulons, mais juste pour obtenir une partie de la forme. 5. Étape 4 : ajouter des ombres et des lumières: Vous pouvez donc voir comment j' ajustais les choses au fur et à mesure. Nous avons ces règles concernant les tiers du visage et la façon dont les choses s' alignent en général. Mais nous voulons également utiliser nos observations. Donc, si vous voyez quelque chose qui ne va pas, ne vous contentez pas de jouer du violon et de voir si vous pouvez le faire correctement Réfléchissez à ce que vous devez changer. J'ai donc allongé un peu le menton, ce qui n' est pas grave, en fait, parce que j'ai aussi allongé un peu le front , donc ça va probablement aller. Dans l'ensemble. Rien n'est trop sombre ici pour que je ne puisse pas le changer maintenant s'il le fallait. Donc, si je rendais ce front trop long ou si je l'allongeais, que le menton, puis que je réalisais soudainement : Oh, le tiers central va maintenant être bien trop court, alors je pourrais, vous savez, baisser un peu le nez et abaisser le menton encore plus loin parce que je n'ai pas fait trop noir trop tôt. Ce serait pénible parce que je devrais bouger la bouche et tout le reste, bouger les oreilles, bouger la mâchoire, mais je pourrais le faire s'il le fallait. Mais les modifications que j'ai apportées étaient, vous savez, cela fait peut-être 2 millimètres que j'ai changé le menton. J'ai juste eu l'impression qu'il en fallait un peu plus. Mon œil est assez bon, et je peux voir certaines de ces autres formes que je devrais adapter à la forme de l'ombre et à ce genre de choses. Ne vous inquiétez pas trop si vous ne voyez pas encore ces choses, cela se résume à des détails subtils, et c'est ainsi que vous obtiendrez une très bonne ressemblance Mais nous nous efforçons d'obtenir quelque chose qui ressemble à une personne. J'espère que vous avez maintenant quelque chose qui ressemble à un visage normal. Rien n'est trop déformé. C'est la clé. C'est ce que je veux que tu apprennes à faire. Tout le reste vient avec le temps et la pratique. Nous avons donc encore une étape à faire, à savoir ajouter les formes d'ombre. Et elle ne ressemble probablement pas beaucoup à cette femme là-bas. Je vais modifier quelques petites choses, mais une partie de la ressemblance vient de l' Donc, pour le moment, son visage est vraiment plat. Mais pouvez-vous voir cette forte ombre de mâchoire et de pommette sur le côté gauche Donc, cette ombre sur la gauche va faire tourner son visage pour avoir un plan d'ombre différent. Pour le moment, tout cela est en quelque sorte plat sur une seule surface. Donc, en fait, son visage va sembler un peu plus étroit, dont je pense que cela est nécessaire Et aussi les pommettes. Si nous mettons un peu d'ombrage au-dessus et en dessous d'eux, nous les ferons ressortir un peu L'ombrage change donc beaucoup le visage. Cela peut rendre les choses plus précises. Donc, ce que nous allons faire maintenant, c'est dessiner ces formes d' ombre que vous pouvez voir un peu comme je dessine sur cette forme de menton ici. Des trucs que nous pouvons effacer s'il le faut. J'espère que nous pourrons simplement masquer le haut de ces lignes, et vous ne pourrez pas les voir. Donc super, super léger, je veux que tu essaies de trouver les formes de l'ombre. Et ce que nous recherchons pièces qui sont soit de l'ombre, soit de la lumière. Nous essayons donc de diviser le visage en deux parties, les parties claires et les parties sombres. Je peux penser à la lumière venant de ce côté du visage. Ici, ça touche le nez, ce côté du nez est clair, mais regardez, ce côté du nez est sombre parce que la lumière arrive ici, le nez dépasse. Il y a une ombre de l'autre côté. Pareil pour les côtés du visage. La lumière vient de ce côté. La bouche et le menton pointent légèrement vers l'avant, qui signifie que ce côté du visage est dans l'ombre. Commencez donc par attirer le plus fort. Quelle que soit la chose la plus forte que vous puissiez voir, et pour moi, c'est cet angle qui vient ici. Pensez à la façon dont il descend en biais, puis à une forme qui remonte jusqu'à la bouche. Il se peut qu'il soit ici et qu'il se courbe autour du menton. C'est donc la forme de l'ombre. Tu peux le voir sur la photo ? Cela revient probablement. se passe autour de l'œil ici. Il y a un peu de lumière qui se reflète sur le côté du visage. Mais de chaque côté, il y a une ombre. Voici donc ce que je suis en train de regarder. Vous voyez qu'à l'intérieur de cette ligne rose, tout est sombre, tout est dans l'ombre. C'est une compétence vraiment précieuse pour pouvoir diviser les choses en lumière et en obscurité. Cela va donner trois dimensions à votre visage. Donc, une fois que vous avez cartographié cette ombre, cherchez une autre ombre, celle-ci sur le nez, et, vous savez, endroit où je vois les bords de l' ombre peuvent être légèrement différents de l'endroit où vous les voyez. Mais je vois une ombre sur le côté gauche du nez monter ici, et elle apparaît juste à l'intérieur de l'œil, au coin de l'œil, puis elle remonte jusqu'aux sourcils. Il y a là une autre forme d'ombre, quelque chose comme ça. Regardez dans les lignes roses de la photo, toutes les valeurs sont sombres. Ici aussi, sous le menton, il y a une ombre très forte. Regarde la forme de ça. Il y a une partie un peu saillante là-dedans. J'ai les tendons du cou qui descendent ici. Donc, utilisez à nouveau les angles , divisez les choses en angles, observez cette forme d'ombre qui s'y trouve. Et puis il y aura une forme sombre, surtout de ce côté. La forte forme du noir s'y trouve. Et lorsque vous insérez ces formes, vous pouvez également voir quelque chose qui ne va pas tout à fait correctement. Je pense donc que cet angle dans le mien semble être juste un peu trop haut. Je vais donc baisser ce montant un peu. Réfléchissez à la façon dont cela s'aligne avec tout le reste. Et peut-être que celui-ci est aussi un peu trop incliné. C'est ce que je constate lorsque je mets ces formes d'ombre. Et donc en faisant ces très, très petits ajustements. Je sais qu'ils sont minuscules et que vous ne pourrez peut-être pas les voir, mais c'est ce qui vous rapproche de la ressemblance Vous avez donc cette ombre, cette ombre, cette ombre. Ce sont les principaux, mais même dans ce côté clair, il y a une ombre ici. Il y a une partie claire dans le coin interne de l'œil. Il y a une petite ombre qui descend de ce côté du nez. Nous pouvons le dire très, très légèrement. Les côtés du front. Le devant du front est donc exposé à la lumière directe. Ce côté du front a une forme. Vous l'examinez et vous décidez de quelle forme il s'agit. devons prendre une décision, donc nous devons dire : OK, il y a ces bords, pas juste une sorte d'ombrage de départ Je veux dire, vous pouvez simplement commencer à ombrer, mais vous obtiendrez quelque chose de beaucoup plus précis si vous définissez réellement où se trouve cette ombre Celui-ci également. C'est très difficile à voir, mais je sais que ce côté du visage n' est pas aussi éclairé que le front Il y a un peu d'ombre là-bas. Peut-être pourrions-nous même mettre ces formes de petite couleur, mais juste au-dessus des pommettes Vous y voyez le point culminant sur la pommette et le point culminant sur cette pommette Donc, juste au-dessus, il y a une sorte de strip. De couleur rosée. Et il y a une couleur plus foncée que tout le reste. Cela peut donc également être ombré. OK, nous allons donc commencer à ombrer et nous allons d'abord créer forme la plus foncée Je vais donc commencer à faire de l' ombrage là-dedans. Maintenant, lorsque vous faites de l'ombrage, nous allons conserver un ombrage très générique J'entends par là simplement le haut et le bas, en bloquant dans cette forme d'ombre côté à l'autre ou d'un angle. OK. Donc, quelle que soit la direction qui vous semble naturelle, j'utilise un crayon assez émoussé et j' essaie de l'utiliser davantage sur le côté pour obtenir une finition plus lisse. part le tenir debout comme ça, vous allez avoir de nombreuses lignes rayantes si vous le tenez plus sur le côté et si vous le laissez simplement effleurer le papier d' avant en arrière , en le tenant assez loin en arrière Vous obtiendrez quelque chose d'un peu plus doux au toucher. Oh, toutes ces erreurs sont également dans l'ombre, et nous n'y avons mis aucun détail, mais nous allons d'abord mettre l' ombre, et nous pouvons faire quelques détails par-dessus. Il y a aussi cette ombre que j'ai oublié de mentionner. Le filtre est cette petite bosse juste en dessous du nez. Il y a un pic ici, un pic ici et de ce côté, parce que la lumière ne l' atteint pas, il est également dans l'ombre. Vous pouvez donc marquer cette forme. Ça descend du nez à la lèvre ici et là. Débarrasse-toi de toutes ces lignes. Si vous l'avez imprimé, encore une fois, vous pouvez le parcourir et dessiner à l' endroit où vous voyez ces ombres Donc, tout le côté du nez est dans l'ombre ici. Sous la narine, il y a un peu d'ombre de ce côté du filtre Donc, tu peux voir en mettant ça dedans maintenant que j'ai un côté sur son visage ? L'ombre crée la forme du visage, et c'est très important. Il existe également des ombres plus subtiles, comme ici juste sous le nez, le filtre juste en dessous de la lèvre inférieure Mais cette ombre crée ici cette forme en trois D du visage. Il s'agit de montrer le côté obscur du visage, ce qui est vraiment important. Nous pouvons mettre une ombre ici. Celui-ci peut être un peu plus léger. Peut-être que sous cette pommette aussi, je peux voir qu'il y a un peu d'ombre Je n'ai pas marqué celui-ci et nous pouvons mettre la couleur rose au-dessus de cette joue et pareil pour celui-ci Maintenant, j'ai marqué toutes ces cases, il m'est donc facile de simplement remplir les formes. Si je ne les avais pas marqués, je devrais les regarder de très près et m' assurer de ne pas les ombrer là où je ne devrais pas les faire Il y a une petite ombre en dessous , donc je n'ai pas marqué celle-ci, mais il suffit d'une petite touche sous la joue Dès que nous l'aurons intégré, cela fera également une grande différence. Mais ajoutons également à l'ombrage des lèvres. Ce n'est pas tant que les lèvres sont dans l'ombre. Parfois, la lèvre supérieure est dans l'ombre, mais c'est plutôt parce qu'elle est de couleur foncée. Il y a un petit point fort ici et un petit point fort ici. Et au-dessus, il y a la partie la plus foncée, probablement la plus foncée des lèvres Peut-être aussi un peu plus foncé sur ce côté gauche. Nous sommes donc en train de colorier un peu ici. Pour faire tomber quelque chose. Donc, si cela vous convient, si vous le souhaitez, vous pourriez le maculer un peu. Tu n'aimes pas ça. Lily look Ne vous inquiétez pas de l' apparence de la doublure. Cela dépend aussi un peu de votre article. Et avec le mouchoir pour le maculer, il suffit de mettre votre doigt en dessous et de le toucher très légèrement, sans le frotter Et si vous avez une tache assez foncée, puis que vous passez à une zone plus claire, vous aurez besoin d'un nouveau mouchoir. Vous voyez le graphite se détacher d'ici. Nous ne voulons pas remettre cela sur la page. Ce papier n'est pas super avec les taches. Vous voyez quelques marques passer à travers. Donc c'est pas mal. Cela commence à se rapprocher de plus en plus de sa ressemblance Je passe juste mon œil d'avant en arrière entre la photo et le dessin Peut-être que vous pouvez également le faire avec mon dessin pour voir tout ce que vous pouvez voir qui doit changer. Je sais qu'elle ne lui ressemble pas vraiment. Alors pourquoi ? Qu'est-ce qui ne va pas ? Je peux voir au moins une chose. Donc, une chose que je peux voir, c'est que je trouve que les yeux sont un peu trop grands, mais à part ça, le menton n' est pas assez visible. Donc, si nous regardons ce point le coin du menton, il y en a un là et un là. Je trace une ligne droite vers le haut, une ligne verticale. C'est à peu près conforme à ce coin de la bouche. Moins loin ici. Donc, le mettre un peu plus précisément va changer quelques autres choses, comme l'angle de la mâchoire, que je dois revoir à nouveau. Cela nous rapproche un peu plus. C'est une petite différence, mais la forme de son visage se rapproche un peu plus de celle de la photo. Et j'allongeais juste ce menton. Chaque petite chose que je remarque et change pour le rendre plus précis va rapprocher de la personne à laquelle je veux qu'il ressemble Cela améliorera la ressemblance à chaque petit changement, à condition que ce soit le bon changement, un changement dans la bonne direction Une autre chose que je remarque, c'est que je ne fais que regarder les yeux. Dans cet angle de vue, je ne sais pas si je me suis trompée au départ ou si elle s'est simplement aplatie d' une manière ou d' une autre au fur et à mesure que je dessinais autour de lui Mais son œil est un peu plus incliné que ça. Vous voyez la différence entre la photo et mon dessin. Je dois donc le corriger. Je ne vais pas l'effacer. Je vais d' abord essayer de le dessiner en regardant la photo. Ensuite, je pourrai effacer la limite que je ne veux pas. Ainsi, lorsque nous effaçons quelque chose et que nous essayons de le dessiner à nouveau et que nous finissons généralement par le frotter et le dessiner à nouveau, nous n'avons pas de guide pour voir les modifications que nous avons apportées Donc, garder la première ligne dedans peut vraiment aider. Je pense qu'Iris est un peu grosse. Mettez-en un peu de chaque côté. Et une fois que cela vous convient, vous pouvez faire encore plus sombre parce que ses yeux sont bruns. Ça se rapproche déjà de celui-ci. Il y a un peu d'ombre sur la paupière et un peu plus d'ombre sur le coin interne de l'œil ou dans un coin de la paupière Fais aussi un examen de cet œil. Et celui-ci a une ligne de cils assez forte, alors peut-être que nous allons l'assombrir . Vérifiez l'angle. Et encore une fois, mon iris est peut-être un peu trop grand, vu la forme de chaque côté. Et puis en le colorant en noir, vous voyez la différence que font également les iris foncés, parce qu'elle a des iris foncés sur la photo Donc, une fois que nous aurons mis les choses dans le noir, cela fera également une grande différence, et cela se rapprochera de la ressemblance Je pense donc que c'est ce que nous allons faire. Nous avons notre ombrage de base. Nous allons mettre le tout dans le noir, puis nous pourrons jouer avec certaines des autres choses que nous devrons mettre dans les oreilles Il suffit de mettre de l'ombre sur les narines maintenant, en fait. Il suffit de les assombrir un peu. J'espère que vous avez toujours la forme, mais si vous n' avez pas un autre look, vous devriez en mais si vous n' avez pas un autre look, avoir un autre de toute façon, parce que chaque fois que vous regardez, vous voyez les choses un peu plus précisément, je pense que c'est un peu comme si votre œil s'y habituait après l'avoir regardée plusieurs fois et que vous commencez à la voir plus clairement. Je vais donc mettre le h, et cela pourrait devenir un peu compliqué parce que nous allons travailler d'un côté à l'autre Vous pouvez donc toujours vous procurer un mouchoir ou quelque chose comme ça. Si vous voulez mettre ça par-dessus votre dessin, si vous avez des taches sur les mains, cela ne m' inquiète pas d'habitude Assurez-vous que la ligne de la mâchoire est correcte, et nous allons leur donner la forme des cheveux. Maintenant, c'est également un bon moyen de vérifier la forme de cette ligne de mâchoire. Je regarde la forme des cheveux, cette forme et ici. Donc, ici, j'ai une ligne assez longue, et peut-être pas tout à fait dans le bon angle, elle doit peut-être monter et sortir un peu, et cette partie sera un peu plus courte. Autour de la forme de l'oreille. Je suis presque en train de le décrire maintenant parce que je sais qu'il doit faire nuit Surtout la forme ici. Si tu veux en mettre un peu au niveau de l'épaule, tu peux. Et tout cela va être assez sombre, mais je vais pousser un peu plus fort et je vais juste tracer des lignes droites. Je ne dessine pas tellement ici, même si cela correspond un peu à la texture d'ici. Je préfère simplement l'enfermer pour qu'il y ait quelque chose de plus sombre. Et vous pouvez aussi passer à un crayon plus foncé, si vous en avez besoin, par exemple, d'un crayon à deux points B. Cette partie est un peu plus légère. Donc, en utilisant des lignes droites. Et cette partie est assez sombre. Encore une fois, je le bloque simplement. Si je faisais un portrait vraiment complet, je n' utiliserais probablement pas ce genre de lignes. Je donnerais de la teinte à une couche plus douce. Je peux le faire ici en utilisant des hachures croisées ou quelque chose comme ça , puis en les maculant Mais c'est plus juste pour y intégrer ces valeurs , tu sais ? Il fait assez sombre ici. Regardez la différence entre la peau et les cheveux. Cette partie, ce bord, ici, est très sombre. Nous allons garder les cheveux assez lâches. Je ne vais pas entrer dans les détails sur le dessin des cheveux. Nous voulons juste obtenir quelque chose qui soit foncé et non blond. J'avais l'impression d' être blonde avant. Maintenant, la ligne noire de ce côté. Je suis donc la forme de l' image ici sur le côté, mais je ne fais pas d'ombrage Ce n'est pas là, donc ce n'est pas comme ça que vous faites de l'ombre ici, c'est essentiellement ce que je veux dire. C'est plutôt que je le bloque, et je veux vraiment continuer dans et je veux vraiment continuer la même direction qu'ici. Mais vous pourriez faire tout cela de haut en bas, directement de haut en bas, et cela ferait la même chose. Et il fait très sombre jusqu'au cou. Et en revoyant cette forme de mâchoire, nous avons eu l'occasion de vérifier et de nous assurer que tout est au bon endroit. Tu peux faire plus attention si tu le souhaites. Je suis consciente du temps et je ne veux pas passer beaucoup de temps à faire de l'ombre Cela vous montre également que, vous savez, vous pouvez le traiter assez brutalement. Sourcils assez foncés. Je ne dessine pas ici pour les sourcils, rien qu'ici. Je regarde la forme. Tu te souviens des angles que nous avons trouvés ? Nous avons besoin des mêmes angles. Continuez à chercher. Donc, chaque fois que nous y regardons à nouveau. Les sourcils sont assez importants, très importants pour l'expression. L'angle des sourcils est très important, c'est ce que je voulais dire. Vous avez peut-être remarqué que je suis un peu un dessinateur lâche. Je fais en sorte que les choses soient un peu compliquées. Vous êtes peut-être quelqu'un qui n'aime pas ça, et vous pourriez passer en revue et tracer soigneusement la forme de ce sourcil si vous le souhaitez Ce serait très bien. Ce serait juste que ton style soit différent du mien. 6. Ajouter plus de détails: Je pense donc à quelque chose qui ressemble un peu plus à ici. Comme je l'ai dit, ce n'est pas l'objectif de ce cours en particulier. Nous voulons quelque chose qui ressemble à une personne, ressemble vraiment à une personne, ce qui est une bonne chose. Il y a quelques points que nous pouvons mettre de l'ordre ici. Nous allons réparer les oreilles, y ajouter un peu plus de détails, juste un tout petit peu, et nous allons mettre un peu plus de noirceur dans la bouche. Ensuite, à partir de là, ce sera vraiment à vous de décider ce que vous voulez faire de plus à ce sujet. Je vais probablement accélérer ce que je fais. Mais pour le moment, nous avons une gamme de valeurs, j'ai une gamme de valeurs qui va du blanc au gris, pas vraiment au gris foncé, peut-être les sourcils. Mais si vous regardez la photo, il y a des zones sombres vraiment très fortes, comme l'iris et la pupille Et dès que je commence à le mettre, vous voyez la différence entre celui-ci et celui-ci. Je n'ai même pas insisté trop fort, mais dès que vous commencerez à intégrer ces zones sombres, vous obtiendrez quelque chose qui aura beaucoup plus d'impact C'est donc quelque chose que je ferai également après, et tu peux le faire. Je ne veux pas vraiment le faire tant que nous ne serons pas satisfaits de tout reste, car il est plus difficile d' effacer le crayon noir, en fait. Examinons rapidement les oreilles un peu plus détaillée dans cette bouche, car la bouche, comme les sourcils, est si importante pour obtenir une expression correcte. Nous allons nous concentrer sur ces oreilles. Nous n'allons pas entrer dans les détails car nous verrons ce qui se passe avec les détails lorsqu'ils apparaissent dans un dessin. Nous ne voulons pas que ces oreilles deviennent plus importantes que les yeux, le nez et la bouche, mais nous pouvons certainement leur donner quelque chose. Et je mets juste cette ligne sur le côté du visage ici. Et dès que je fais ça, je vois que mon oreille n'est peut-être pas assez blanche. Je vais donc juste ajuster ça si possible. Je n'ai pas trop fait nuit ici. Tu vois, je peux juste l' effacer assez facilement. Il existe une autre bonne raison d'utiliser votre crayon davantage sur le côté. C'est comme si vous posiez le graphite sur le papier, plutôt que de le pousser trop fort dans le grain du papier. Donc je vais juste élargir un peu cette oreille. Encore un petit changement, tous ces petits changements rapprochent de la ressemblance. Et je veux toujours que tout cet air soit dans ombre parce qu'il est dans l'ombre. Il n'y a aucune lumière là-dedans. Il y a des parties plus claires et plus sombres, mais dans l'ensemble, elles sont toutes dans l'ombre. Il fait un peu plus clair ici qu'au centre des airs. Ensuite, je vais simplement utiliser à nouveau mes angles en regardant où se trouve la partie interne de l'oreille, peut-être trois angles, un, deux, trois. Et vous remarquerez que, vous savez, quand je les dessine, je fais quelques lignes pour chacune d' elles parce que je les comprends comme je les vois Je ne vais pas juste dire : OK, il faut qu'il y ait trois angles, un, deux, trois. Je regarde et j'ajuste la façon dont mon crayon bouge lorsque je l'observe et, vous savez, je prends note de ce que j'y vois. Et puis, en haut, encore une fois, le premier angle consiste à créer ce pli de l'oreille, un, deux, trois, peut-être un peu d'ombrage là-dedans Et c'est peut-être tout ce dont nous avons besoin. Jetez-y un œil et voyez ce que vous en pensez. Peut-être un peu d' ombrage ici aussi, parce que c'est juste la partie inférieure du lobe et peut-être cette crête qui sont plus claires Nous avons donc une oreille. J'ai un contour sombre par ici. Nous ne voulons pas de contours, idéalement, mais ce sera l' ombre de l'héritier Vous voyez, quand je mets cet ombrage, le contour disparaît tout simplement. OK, donc il y a une oreille. Nous allons passer à l'autre. est beaucoup plus léger. Il vérifie le haut, la hauteur du haut, toujours aligné avec le dessus de cet œil. C'est bien. C'est un peu déprimé. Et puis pareil, en ajoutant quelques angles. Il est placé très légèrement sur le côté du visage , car il n'y a pas de ligne foncée marquée. Et puis la partie interne de l'oreille, encore une fois, légèrement parce qu' elle n'est pas dans l'ombre, il n'y a pas de ligne dure. Il suffit de mettre deux angles, puis je vais placer les angles du pli, le haut de l'oreille, un, deux, peut-être juste deux pour celui-ci. Et puis, partout où vous pourrez voir un peu d'ombre, peut-être juste en dessous cette partie, ce sera une crête Et un peu en dessous du pli. C'est peut-être tout ce dont il a besoin, vous savez, juste quelques petites choses. Et si vous regardez de près, alors, oui, c'est bizarre. Ce n'est donc pas une époque si je l'isolais et que je ne regardais que cette partie de l'oreille. Alors ça a l'air extraterrestre. Mais quand on le regarde de loin, dans le contexte de tout le reste, cela ressemble à une oreille. Ce n'est pas une fonctionnalité. Le devant du visage est la caractéristique. Nous avons les lèvres à faire, puis je vous laisserai le soin de le terminer comme bon vous semble. L'important que nous voulons obtenir avec ces lèvres, c'est la valeur foncée. Je vais donc utiliser deux crayons B ici. Vous pouvez utiliser une couleur encore plus foncée si vous le souhaitez. Je regarde la ligne centrale de la lèvre. Et je vais juste me frayer un chemin. Je l'ombrage au lieu de le dessiner. Et je recherche toutes les différences subtiles que je peux voir dans les angles ou même les petits points qui descendent ou remontent. Tu vois que je fais de l'ombre ? Si je fais toutes ces choses avec des lignes dures, elles vont avoir l' air vraiment bizarres. Donc, même si, vous savez, c'est une ligne qui passe par le centre des lèvres, là où elles se rejoignent ou se rapprochent, c'est une ligne douce et douce. Et c'est l'ombrage qui vous donnera cette ligne souple plutôt que, vous savez, quelque chose comme ça, qui ne correspond pas à la qualité de cette ligne Et il y a quelques petites zones ombrées qui apparaissent. Il n'en faut pas beaucoup. Ensuite, je vais juste y mettre une teinte un peu plus foncée. Et vous voyez qu'en dessous de la lèvre inférieure, il y a, encore une fois, une ligne, mais elle est douce, foncée et douce et disparaît au fur et à mesure que vous arrivez dans cette direction. Très, très subtil. Ce côté de la lèvre est un peu plus foncé que l'autre. C'est vraiment difficile à voir. partie au fait que je sais que c'est dans l'ombre parce que les lèvres tournent en quelque sorte sur le devant du visage, lumière vient de la gauche. Ainsi, lorsque vous apprenez ces choses sur la forme, vous savez en quelque sorte ce qu'il faut rechercher. C'est peut-être un peu extrême sur ce point. On dirait presque un croc. Je vais juste m'en débarrasser. Ce serait bien si j'avais ombré, ou si je le faisais sur toute la lèvre inférieure, encore plus foncée, ce qui pourrait me permettre de le faire parce que, vous savez, ce n'est pas blanc. C'est rose, et le rose est plus foncé que le blanc. Je regarde juste cette lèvre et cette lèvre supérieure. Je fais mes petits ajustements, essayant de trouver des choses qui se rapprochent le plus de la ressemblance. Peut-être que cela revient un peu plus. Aucun contour sur le dessus de la lèvre. Il y a peut-être un peu d'ombrage là-haut, mais pas de crayon à lèvres ni de contour sur le côté de la lèvre non plus. Regardez où il disparaît sur le côté du visage. Deux petits points forts. 7. Finition et étapes suivantes: Je trouve donc que mon portrait semble un peu plus joyeux que celui de la photo. Peut-être que je pense juste au coin de cette bouche, quelque chose qui doit changer à propos de la forme de la lèvre supérieure et de ce petit coin, de son angle. Donc de très, très petits ajustements comme ça. C'est fou la différence qu'ils font en termes de ressemblance. Cela prend un peu de temps. Cela prend du temps, vous savez, des mois ou des années, mais cela peut aussi prendre du temps juste pour terminer ce portrait. Si vous faites une pause puis que vous revenez, vous allez voir quelque chose de nouveau. Vous donnez juste un peu de temps à votre cerveau pour s'y habituer. Et pour oublier certaines de ces choses que vous étiez peut-être un peu obsédé par le fait d'essayer de bien faire. Et vous voyez les choses dans leur ensemble, puis vous pouvez zoomer sur quelque chose d'autre que vous n'avez pas remarqué auparavant. J'ai peut-être un angle un peu moins fort, il faut un angle fort sur le côté ici. Mais ce que je vais faire maintenant, c'est passer à peu près à refaire le dessin par-dessus, et voici à quoi ressemble le processus de dessin de portrait ou tout autre processus de dessin. Vous peaufinez à chaque passe ou à chaque fois que vous y revenez, vous apportez des améliorations, vous apportez des modifications qui le rapprochent de la ressemblance Donc, en gros, je vais tout revoir. Mais ce faisant, je vais rechercher de petits changements de forme. Je vais également rechercher tout changement valeur que je dois ajouter partout où je dois faire plus sombre, comme le côté de l'œil ici, les cils, juste en dessous de ce côté de l'œil Il y a des parties plus sombres qui doivent être ajoutées là-dedans, ce côté de l'œil. Je ne pense pas que nous l'ayons ajouté. Juste en dessous du sourcil. Ensuite, je prendrai une décision quand ce sera assez proche , toujours quand ce sera terminé. Je vais également faire plus sombre, avec ces zones d'ombre sombres. Je pense que vous pourriez faire si vous le souhaitez, c'est examiner les formes, peut-être faire une pause d'abord, puis revenir et simplement regarder vos formes, les comparer à la photo, regarder vos angles, voir s'il y a quelque chose qui vous tient le plus à cœur dans votre dessin, c'est qu' vous tient le plus à cœur dans votre dessin n' est pas correct et vraiment analyser cela sur la photo. Quels sont les angles sur cette photo ? Dessinez-vous simplement ce à quoi vous pensez que vous voulez que cela ressemble ? Ou est-ce que vous regardez vraiment cette photo ? Je l'ai ici à gauche de moi, donc je la regarde comme je vous l'ai enseignée. Mais tu regardes vraiment cette photo et tu vois des angles, des formes de lumière et d'obscurité ? C'est ce qui vous permettra d'obtenir une ressemblance, pas simplement de dessiner quelque chose de joli, comme un bel œil en forme d'amande Nous voulons nous rapprocher le plus possible de cette ressemblance. J'espère que vous avez trouvé quelque chose qui ressemble à une personne, c'était mon objectif et que vous êtes heureuse de ce que vous en avez appris. Mais oui, ce serait la prochaine étape. Regardez vos angles, regardez vos formes. Faites-en une autre évaluation une fois que vous aurez fait une pause. Si vous voulez aller encore plus loin, vous pourriez examiner davantage vos valeurs, et c'est ce que je vais faire. Vous pouvez regarder les ténèbres et les lumières. Nous avons essentiellement divisé le visage vers le haut en lumière. Et de l'ombre. Mais dans ces ombres, il y aura des ombres plus sombres. Je pourrais donc passer en revue et ajouter une couche plus foncée ici le long de chacune de ces pommettes et en remontant, sous le menton, il faut que les cheveux soient plus foncés les cheveux soient Et puis, dans les lumières, il y a différentes valeurs. Donc, vraiment, une grande partie de ce blanc ici devrait être ombragée. Si vous regardez la photo, les seules parties que je laisserais blanches se trouvent ici et les parties les plus claires que je puisse voir. Donc, sur le front, juste ici en haut de la ligne des sourcils, peut-être jusqu'au front. Je fais en sorte que ça reste très léger. Je garde les pommettes blanches parce que ce sont les parties les plus claires Tout le reste doit être plus sombre que les parties les plus claires. Donc, techniquement, vous savez, tout cela serait ombragé. Une valeur de lumière en dehors de cette partie. Le nez serait ombré, à part cela, une valeur claire. Vous pouvez voir ce petit point surligné sur le bout du nez. Nous ne l'avons pas intégré. ne sert à rien de le dessiner à moins que vous ne le mettiez dans l'ombrage J'ai pensé que ça ressemblerait à une verrue au bout du nez. Mais dès que j'ai contourné cela et que j'ai ce petit surlignage, je peux le ramener à l' aide d'une gomme Cela va également donner un peu plus de forme au nez. Donc, pour y revenir, encore une fois, il y a deux options. première consiste à faire une pause, puis à examiner toutes vos formes, à vérifier tous vos angles, à essayer de trouver, disons, trois différences entre votre dessin et la photographie et à les corriger. Regardez cette photo de très près et ajustez votre dessin pour qu' il corresponde au mieux à la photo . La deuxième option consiste à le faire , puis à passer en revue et à ajuster vos valeurs. Si vous vous sentez prêt à relever le défi, voyez si vous pouvez ajouter plus de valeurs dans les ombres et plus de valeurs dans la lumière. J'espère que vous avez apprécié cette leçon, que vous en avez tiré des leçons et qu' elle vous a donné un point de départ avec les portraits. Vous pensez donc aux étapes que nous avons franchies. Vous pouvez les appliquer à n'importe quel portrait que vous dessinez. Si vous voulez vous entraîner à faire des portraits, je m'en tiendrai à ce que vous n'ayez pas à soucier de la perspective et de la distorsion du visage. J'ai regardé la coupe transversale, l'axe central du visage en premier. C'est toujours la première étape. Ensuite, nous avons examiné le placement des traits en utilisant les tiers du visage, et nous avons également trouvé les tiers du bas du visage. Ensuite, nous avons dessiné les formes des yeux, du nez et de la bouche un peu plus de précision, en utilisant les angles que nous pouvons voir Ensuite, nous l'avons parcouru et nous avons ombré les formes des ombres. Ce sont donc les quatre espoirs que j'ai mentionnés, mais ce sont les quatre étapes clés que vous devez vraiment suivre si vous voulez aller de l'avant avec les portraits. Je peux utiliser la méthode Lumos et d'autres choses. Et il y a aussi les rythmes Riley et le Sarowhad, ils sont vraiment bons pour apporter plus de connaissances à ce que Mais si vous aimez les portraits, optez pour cette méthode de l'axe central, cette coupe transversale du visage Tenez-vous en à un visage ouvert, simplifiez-vous les choses le plus possible et habituez-vous vraiment à certaines de ces règles, appliquant ces étapes avant passer à quelque chose de plus difficile. Ensuite, vous serez beaucoup mieux préparé et vous vous amuserez beaucoup plus si vous commencez à regarder les visages sous différents angles ou si vous essayez également d'utiliser la méthode ums. Merci. Je te verrai la prochaine fois, j'espère que tu trouveras d' autres portraits et que tu les essaieras en suivant les mêmes étapes.