Collage numérique : Portrait floral étape par étape dans Adobe Photoshop | Marcos Morales | Skillshare
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Collage numérique : Portrait floral étape par étape dans Adobe Photoshop

teacher avatar Marcos Morales, Graphic designer, Digital collage lover

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro

      1:11

    • 2.

      Rechercher des images

      4:09

    • 3.

      Découper le portrait

      4:17

    • 4.

      Masquer le portrait

      3:57

    • 5.

      Conseil pour la découper les fleurs

      3:31

    • 6.

      Faire le collage en ajoutant les fleurs

      9:14

    • 7.

      Réaliser les éléments de l'organisation du collage

      5:00

    • 8.

      Réaliser les détails de collage

      4:31

    • 9.

      Exporter pour les médias sociaux

      2:30

    • 10.

      Commentaires finaux

      0:30

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

3 768

apprenants

137

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous réaliserons un portrait floral en utilisant des techniques de collage numérique dans Adobe Photoshop. Nous commencerons à partir de la toile Photoshop vide jusqu'à ce que nous obtenons une illustration exporter terminée. J'allons expliquer le processus de faire étape par étape. Vous pouvez télécharger et utiliser les mêmes images que j'utilise ou travailler avec la vôtre.



Si vous souhaitez consulter mon travail de illustration, vous pouvez aller sur www.marcos-morales.com ou sur www.heymorales.com

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Teacher Profile Image

Marcos Morales

Graphic designer, Digital collage lover

Enseignant·e


 

 

A graphic designer and illustrator originally from Buenos Aires, Argentina, currently living in Bergen, Norway. Digital collage lover since 2007. 


If you want to check out my illustration work, you can go to www.marcos-morales.com

 

 

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Level: Intermediate

Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Intro: bonjour dans cette classe fera un portrait floral en utilisant des techniques de choc numérique dans un magasin de photos dollar. Nous allons partir du campus Photoshopped vide jusqu'à ce que nous obtenions une illustration exportée finie. Je vais expliquer le processus de fabrication étape par étape. Vous pouvez télécharger et utiliser les mêmes images que j'utilise ou travailler avec les vôtres. Vous pourrez ensuite le partager dans la galerie de projets et obtenir des commentaires de moi et de leurs utilisateurs. Ce verre utilise des techniques qui sont assez simples, donc ne vous inquiétez pas si vous êtes un débutant. m'appelle Marcus Mariota. Je suis graphiste et illustrateur originaire d' Argentine et actuellement basé en Allemagne. Au cours des 10 dernières années, j'ai travaillé dans de nombreux projets différents pour le graphisme, les objets éditoriaux entorses, et depuis 2015, j'ai reçu un petit atelier à travers l'Europe, ce qui est super amusant pour moi. Je suis sûr que dans ces cours pour vous aider à trouver votre propre style en pratiquant différentes techniques et vous guider dans le travail numérique Kalash. J' espère que tu prendras ce cours et commencerons 2. Rechercher des images: vous pouvez utiliser n'importe quelle image que vous voulez, mais voici quelques conseils qui pourraient vous aider à trouver une image qui vous permettra de travailler plus facilement . Je suis en ce moment à unspool cendres qui viennent purifier des milliers d'images gratuites que vous pouvez utiliser pour vos collages et je vais taper portrait studio. Donc, je lui ai des intérêts qui ont une belle, forte qualité studio conseil numéro un sera de trouver des images sont nettes. Nous devons être en mesure de voir le bord entre le modèle et l'arrière-plan. Cela le rendra plus facile à couper. Ainsi, par exemple, sur essayé d'éviter d'utiliser des images comme celle-ci comme sujet. Il monte en arrière-plan. Ça va être très difficile de trouver Beatrice l'a fait. Le numéro deux sera de trouver un modèle ou, ah, une image qui n'a pas trop de désordre ici. Pourquoi, parce que la séparation désordonnée ici de l'arrière-plan. Il est un défi que nous ne couvrirons pas sur ces classes spécifiquement, mais il ya des milliers de bons tutoriels d'épilation ou faire des sélections avec les cheveux en ligne qui vous expliquera étape par étape. Donc, par exemple, ce sera tout un défi pour notre classe ? Euh, oui. Donc, je vais essayer d'éviter d'utiliser ce genre de cheveux pour l'instant ou si vous l'utilisez. On a deux options. L' arrière-plan peut conserver la même couleur de l'arrière-plan que celle de la photo. C' est ah solution. Ou essayer de trouver des images où les cheveux, comme celui-ci est très contrasté de la couleur de fond et pointe numéro trois en essayant d'éviter d'utiliser des images de faible qualité ou étaient le sujet. C' est très loin du cadre. Donc, si elle est trop petite dans le cadre, cela rendra les bords d'abord difficiles à couper au début. Et deuxièmement, ils peuvent flouter un peu ou manger des pixels quand on essaie de, euh, les réciter. J' ai déjà téléchargé quelques images que vous pouvez utiliser dans votre projet, et vous les trouverez dans l'onglet Projet et ressources. Vous pouvez les télécharger et les utiliser pour pratiquer dans cette classe, donc nous avons déjà le portrait de notre Kalash. Maintenant, cherchez les fleurs et je veux dire scintillement, et je vais au millésime cinq fleurs. J' aime vraiment scintillement parce que vous avez confiné des images de vieux livres, toutes les bibliothèques et collections qui ont des images ne sont pas ce que vous trouverez habituellement et aller, exemple, et vous pouvez également filtrer par licence. Nous allons donc passer à l'utilisation commerciale et les modifications autorisées. Et maintenant, nous allons commencer à ouvrir des images que nous aimons celle-là. Tu vois, c' est la baguette. Essayez, cliquez sur et ouvrez un nouvel onglet. Vous pouvez passer des heures à faire cela et vous verrez ici ce téléchargement Aiken et toujours aller pour un régional. Ce sera la plus grande taille. Comme vous pouvez le voir ici, il est dit domaine public. Celui-ci aussi public le principal et cette glace c'est assez agréable. Vous pouvez passer des heures à chercher des images, alors allez-y et cherchez celles que vous aimez. J' ai déjà téléchargé quelques images qui pourraient fonctionner pour vous. Um, si vous voulez les utiliser, il y a aussi dans le temps du projet et des ressources. Donc là, vous avez, hum, mais n'hésitez pas à obtenir l'image que vous voulez 3. Découper le portrait: Maintenant, nous avons notre modèle et nous avons quelques fleurs. Il est temps de commencer à faire la collection. Je vais utiliser cette image pour l'instant, donc je vais la glisser et la déposer sur l'icône de ma boutique photo ou un clic droit ouvert avec une double boutique photo. Donc je l'ai ici, et la première chose que je vais faire est de sélectionner ceci. Il existe plusieurs façons de sélectionner les informations à magasiner. Ce que nous allons utiliser maintenant, c'est le crayon. C' est Ah, outil qui a besoin a une courbe d'apprentissage. Mais une fois que vous avez dominé, c'est un génial pour C'est mon préféré de gagner 40 boutique, donc nous allons cliquer sur le crayon et comment ça marche. Vous faites un point et le second point vous le maintenez, et maintenant vous le faites glisser sans laisser aller sur votre clic afin que vous puissiez commencer à faire des courbes, et ces filles peuvent générer un chemin ou une forme pour notre sélection. Il faudra utiliser un chemin d'accès. Donc ici, assurez-vous que c'est le chemin, et je vais commencer le plus près possible. Tu vois, c'est à 100%. Je vais aller un peu plus près, et je vais toujours quelques pixels à l'intérieur du sujet. Donc si j'ai de l' arrière-plan, arrière-plan, alors je n'aurai pas certaines de ces grandes cellules qui changeraient la couleur. Et je verrai une ligne autour de mon sujet. Alors j'y vais. Un couple excelle à l'intérieur, donc je clique. Maintenez le glissement enfoncé, cliquez sur Essayer en maintenant Ça n'a pas vraiment d'importance si je perds 23 p excels. Je vais accélérer cela, et une fois que j'ai fini, je vais au premier point, et maintenant la ligne bleue montre mon chemin. Ce que je vais faire est d'appuyer sur, commun ou contrôler entrer. Maintenant, nous avons une sélection. Ce que je peux faire maintenant, c'est de copier tout ce que je veux. Donc je vais appuyer sur Common Sea ou éditer une copie, et maintenant nous devons faire notre campus, donc nous devons prendre une décision sur la taille de ce que nous allons utiliser . J' ai tendance à utiliser les presets d'impression et à faire mes fichiers au moins trois, parce que je ne sais jamais si je vais l'imprimer un jour ou non. Donc, je préfère être et puis redimensionner, par exemple, d'un pour le partager en ligne. Alors faites-le dans l'autre sens. Faire quelque chose de petit et aujourd'hui je veux l'imprimer. Je ne peux pas le faire. Donc, je vais choisir un trois accès ici taille 300 Résolution et Archie. Donc, je vais aller créer. Et maintenant je peux aller éditer Coller et là nous l'avons. Vous voyez, il y a des détails ici qu'ils ne sont pas parfaits, mais nous allons les résoudre après. Donc je vais redimensionner ça. Comme vous le voyez, chaque fois que j'ai mon outil de sélection, je clique dessus et j'ai ces contrôles de transformation. C' est parce qu'avec cet outil sélectionné, j'ai montrer le contrôle de transformation et la couche de sélection automatique. C' est super utile parce qu'à un moment donné, vous avez beaucoup, beaucoup de couches et vous ne savez pas vraiment ce que vous êtes en train de scintiller. Donc, avec cela, j'arrive immédiatement à transformer les contrôles et je peux le redimensionner, le retourner, faire ce que je veux. Donc notre premier élément, il est déjà sur la page. Maintenant, nous allons commencer à travailler avec des masques 4. Masquer le portrait: Non, nous avons le modèle dans nos caméras. Ce qu'on va faire, c'est faire un masque. Donc avant ce qu'on a fait, c'était de la copier et de la coller dans notre campus. Maintenant, nous allons utiliser un processus similaire. Mais au lieu de copier et de coller et de perdre des informations de pixels de tout autour d'ici, nous allons simplement le dire à la boutique photo. Ok, il y a des parties que nous voulons cacher dans certaines parties que nous voulons montrer. Donc je vais retourner au crayon et je vais me rapprocher. Je sais que la partie que je vais me débarrasser c'est celle des yeux et du nez. Donc je vais faire une forme. Disons que je vais venir d'ici maintenant. Vraiment ? Bien sûr, mais c'est bon. Et je vais commencer à essayer de respecter, genre, genre, la forme du visage. Non, vraiment, sûr que, et pour l'essayer, ça ne marche pas vraiment, Tsar Breast, a dit Kamen. Tu vois, et peu importe où je le ferme, c' est fermé. Donc, maintenant encore, commun. Entrez et je vais cliquer sur mon calque, et je vais dire à la boutique photo. Ok, je veux faire un masque maintenant, mais généralement quand vous faites un masque avec ce magasin de photos va penser. Ok, il veut ce rôle. C' est la partie importante. Je vais cacher le reste. Donc maintenant, nous devons dire à Photoshopped le contraire. C' est la partie qu'on ne veut pas. Je vais montrer le reste. Pour ce faire, je vais appuyer sur Ault ou option et aller à ce petit je viens ici, assurez-vous que vous avez votre calque sélectionné et cliquez dessus tout en maintenant le culte ou l'option. Parfait. Donc maintenant, nous avons déjà un trou là-bas. Je ne suis pas sûr que ce soit la forme que je veux. Je pourrais le réparer un peu quand je commencerai à laisser tomber les fleurs. Mais pour l'instant on va faire la même chose. Nous pouvons utiliser les autres parties de notre Kalash. , nous Maintenant, nousavons dans cette couche cette partie en noir, qui est ce qui se cache, et le reste de cette petite seconde couche, c'est Oh, quoi ? Donc, ce que je peux aussi faire est d'utiliser n'importe quel pinceau m obtenir ma couleur noire qui vient par défaut harnais 100%. Et regardez ce qui se passe quand je peins il y a des pièces qui sont cachées, et si je peins avec du blanc, ça revient. Donc c'est très cool. Donc, quand vous n'êtes pas sûr de ce que vous faites, ce sera une décision finale. Vous pouvez utiliser des masques parce que vous pouvez toujours revenir à l'image rial pour enregistrer d'une manière ou d'une autre. Alors ce que j'aime faire. Parfois, c'est attrapant. Les deux derniers font une sélection aléatoire et maintenant, en m'assurant que cela est sélectionné, je viens à la brosse. Non, je peins donc ça lui donne un peu de coupe artisanale et pas si numérique. Mais pour l'instant, on va le laisser comme ça, et on va aller chercher toutes nos fleurs, les chercher, couper à nouveau avec le crayon et les déposer dans ce campus. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer un petit truc que j'ai utilisé pour sélectionner et couper les choses plus rapidement. 5. Conseil pour la découper les fleurs: Je vais vous donner maintenant un petit conseil ou astuce pour que vous puissiez faire des sélections plus rapides. Cela ne fonctionne pas avec tout ce qui est mauvais pour des images comme celle-ci. C' est très utile. Donc, je vais glisser et déposer sur l'icône de mon magasin de photos. Cette image fleurit pour et vous voyez ces images ont beaucoup de parties difficiles à aller avec mental . Cela prendrait un certain temps. Donc, ce que je vais faire est d'utiliser la Magic dans d'autres outils pour faire une sélection ces fleurs sans avoir à faire le tour. Donc, je vais aller à ma magie, envie ou le W et avec mes calques sélectionnés, je vais cliquer sur la partie blanche, pas sur les fleurs, pas sur les fleurs, mais sur le fond et voir ce qui se passe. J' ai une sélection que je peux améliorer par le décalage de maintien entier. Tu vois, maintenant on a un plus. Je peux si j'appuie, bien que nous ayons ah, les mineurs dépriment le décalage pour continuer à ajouter des pièces qui ne sont pas sélectionnées. C' est tout à fait bon, peu importe. Donc non, j'ai sélectionné la partie blanche quand je dois dire photo montre pour sélectionner les fleurs parce que maintenant nous avons l'arrière-plan, donc je vais aller à sélectionner en vers. Et maintenant, je peux copier, coller, coller, éditer la copie qu'il a affrontée. Et nous les avons ici. Nous verrons donc qu'il y a encore des parties qui ne sont pas parfaites comme ici et ici. Mais le pire, c'est que nous avons une longue ligne autour de notre sélection. Il faut qu'on s'en débarrasse. Donc je vais à l'allumé et j'ai encore ma sélection en cours ici. Les fourmis en marche. Donc, je vais cliquer sur n'importe quel outil électoral. Donc, je reviens à mes propriétés de sélection et je vais faire un clic droit et aller à sélectionner et masquer. Et maintenant je vais donner le rayon d'un pixel, voir ce qui se passe. Voyez comment maintenant les fourmis en marche sont entrés dans la forme et je peux aussi affiner cette élection avec le but de vérification de l'arête de changement de vitesse ou à l'intérieur de ma sélection ? Disons que c'est bien et je ne sais pas, OK et éditer copie et il a placé. Tu vois, maintenant on s'est débarrassés de cette ligne blanche. Et bien sûr, si nous avons encore quelques choses sur ces choses, je peux rapidement utiliser n'importe quel orteil de sélection comme par exemple, le Marquis deux ou le lasso et je pourrais juste faire le tour, et ils avaient besoin de ça faire quelques pas, mais une fois que vous vous habituez à jouer avec ces options, vous trouverez que c'est assez simple à utiliser. Donc, nous l'avons ici. C' est une petite pointe pour couper les fleurs plus rapidement ou toute autre image. 6. Faire le collage en ajoutant les fleurs: J' ai déjà coupé des fleurs et des feuilles sur la base d'eux dans mon inverse. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est de les cacher, parce que maintenant on n'en a pas besoin. On va se concentrer sur celui-ci à nouveau. Nous allons utiliser des masques car nous voulons que certaines parties soient sur le dessus, sur le visage et certaines parties à l'intérieur du visage. Un peu d'aide. Donc je vais sélectionner ça, euh, euh, prendre ces fleurs et les déplacer un peu jusqu'à ce que je sois content de la position et de Barrows. Et maintenant, je vais faire un masque, donc je vais m'assurer qu'il a sélectionné et descendre ici. Cliquez dessus et nous avons un masque blanc. Cela signifie qu'il montre tout, mais maintenant il y a quelques parties, par exemple, ici que nous voulons à l'intérieur du visage. On dirait qu'il sort du visage. Donc, ce que je vais faire est d'appuyer sur commun et maintenez-le et cliquez sur le masque que nous avons sur notre modèle. Et regarde ce qui se passe maintenant. Nous avons la fin de la marche qui passe par ici. Si je prends un pinceau maintenant et cliquez sur mon masque de fleurs, comme vous le voyez par défaut. C' est noir et blanc. Et regarde ce qui se passe si je peins avec Black, je vais commencer à me cacher. Donc ça fait déjà un peu l'effet qu'il est à l'intérieur, non ? Donc, je vais appuyer sur D commun pour sélectionner. Je veux vérifier là-bas. C' est très bien. Et maintenant ce que je vais faire, c'est faire sortir certaines parties. Donc, cela fait cet effet que c'est comme un peu sur la frontière. Donc je vais aller à nouveau à mon masque et changer de blanc et pas de peinture. Donc celui-ci pourrait l'être. Je pense que je vais aller Teoh, cacher celui-là. Deux ans plus tard, un autre là-bas. Ou peut-être pas comment la couverture d'intérêt presse zéro commun. Pour voir tout mon truc sur le campus qui a l'air très bien. On verra si on peut essayer d'apporter ça si on sort. Donc je vais appuyer sur le pinceau et je vais juste jeter un coup d'oeil sur la forme de cette peinture d'heure en direct avec White pour la récupérer pour voir comment c'est. Et maintenant je peux penser, OK, tirer. Je vais en mode manuel et je peins le noir. Je pense que ça pourrait marcher. Ou je pourrais utiliser n'importe quel autre orteil de sélection pour faire une sélection pour fonctionner comme une bordure avant peindre. Donc, par exemple, utilisépour durer un outil et maintenant je peux peindre avec du noir et ils vont rendre c'est un peu plus facile D commun à sélectionner. Et on y va. Ce genre de travail. Il y a cette petite partie blanche que je n'aime pas quelque part dans le blanc. Je pense qu'il est parfait. Donc maintenant, nous avons ces choses qui semblent être un peu à l'intérieur. Ce que nous devons faire maintenant, c'est lui donner une frontière. Donc ça a l'effet qu'il y a un peu de, hum, que le bord a un peu de profondeur. Alors, comment pouvons-nous faire ça ? Il y a plusieurs façons de le faire. Cela ne signifie pas que c'est la bonne façon. Mais nous pouvons aussi obtenir, hum, ces formes maximales, appuyer en commun et cliquer dessus et ne pas avoir cette élection, et nous pouvons l'utiliser pour notre propre bénéfice. Ce que je vais faire est d'enlever n'importe quel outil de sélection pour que j'entre dans mes propriétés de sélection et ne pas aller à Neuf avec les flèches et voir ce qui se passe maintenant. C' est un peu sur la gauche et nous donner une forme parfaite que nous pourrions utiliser pour faire cette bordure. Vous pouvez aussi aller un peu plus haut si nous le voulons. Laissons-le là et maintenant je peux aller de l'avant et créer une nouvelle couche et la mettre sur Dernis. Il est donc maintenant que je vais prendre le pinceau et je vais peindre. Donc ces fourmis en marche tiennent notre peinture à l'intérieur de notre sélection, et maintenant c'est une question d'essayer de le faire. Si vous voulez le rendre réaliste ou non, c'est votre choix. Donc je vais choisir une couleur de son visage en tenant ou en option. Maintenant, je vais essayer de peindre jusqu'à ce que je trouve quelque chose qui me satisfait. Peignez un peu. Comme vous le voyez, j'utilise une brosse douce avec harnais à zéro. C' est juste oh, choisissez un appelant d'ici la barrière de la douleur elle-même. Lee, tu es dans un autre ton oppresser le D commun de choisir dans le zéro commun pour le regarder de l'extérieur , et je pense que ça pourrait marcher pour l'instant. C' est bon, donc nous pouvons maintenant renommer cette couche ce modèle fleurit. Ok, donc nous l'avons sous contrôle. Et non, je vais encore utiliser le mental. Mais au lieu d'avoir un chemin, je vais utiliser une forme. Pourquoi ? Parce que je voulais être rempli de couleur. Donc je vais faire une forme. Howard. Devine juste ici. Peu importe comment bigot arrive sur cette partie. Je veux juste que la forme aille à mon outil de sélection. Cherchez-le. Je vais me droguer derrière tout. Regarde de l'extérieur maintenant. Si je double-clique dessus, je peux commencer à jouer avec la couleur. Et encore une fois, cela n'a pas besoin d'être réaliste. C' est une question de ce que tu aimes et de ce que tu n'aimes pas. Tu vas aussi qu'on pourrait les appeler d'ici. Je pense que je vais aller avec quelque chose de pas si fou. Peut-être un teint de peau. Les choses vont très bien. Et maintenant, nous pouvons appliquer une note à cela. Il y a de nombreuses façons de le faire. Nous pouvons le faire manuellement en peignant avec un gros pinceau, très doux, gros pinceau. Ou nous pouvons essayer de faire un Grady int sur cette forme que nous avons. Donc, je clique sur la forme tout en ayant ma lettre sélectionnée et maintenant nous avons quelqu'un revient à changer. Je vais sélectionner le Grady int un. Et comme vous le voyez, j'ai mes contrôles de classement et l'angle. Alors je vais bouger ce petit testament. Alors je suppose où sont les tons. Exemple. Ici, c'est le sombre, et je vais double-cliquer là et encore, je vais sélectionner la couleur Tu es plus sombre. Un en prison. D' accord. Et double-cliquez sur ce petit carré et appuyez sur Pas de travail pour l'instant. Donc vous savez, nous avons notre plancher est parti de l'intérieur en face. Nous avons notre intérieur du visage et non, nous allons commencer à ajouter quelques détails, ombres et d'autres choses pour rendre cette collection agréable. 7. Réaliser les éléments de l'organisation du collage: nous allons continuer maintenant en utilisant les couches que nous avons cachées et commencer votre dans. C' est un peu de style et d'essayer de les ajuster à notre composition. Donc je vais ramener celui-ci derrière elle. Peut-être qu'il est temps d'organiser un peu les couches parce que ça va commencer à devenir salissant. Euh, non, je vais essayer. C' est une question hors de ce que tu aimes et ce que tu n'aimes pas. Je vais essayer de voir comment les éléments s'intègrent sur la page et comment je peux les fusionner ensemble, exemple, par exemple,en couvrant certaines parties d'entre eux. J' aime mettre les choses derrière certaines choses sur le devant, donc c'est une question de jouer un peu. J' aime mettre les choses derrière certaines choses sur le devant, J' aime aussi prendre des éléments. Par exemple, celui-ci que j'ai déjà une presse ault ou option. Je sèche et je le laisse tomber. Cliquez sur le masque de calque et le masque de calque de plomb, donc j'ai un complet et maintenant je peux le réutiliser , le mettre derrière, faire ce petit désordre fusées que vous n'identifiez pas vraiment que c'est exactement la même chose. Nous devenons plus petits et essayons quelque chose que j'aime vraiment ce Rouge. Donc, je vais essayer de donner un bon ton ish à ces fleurs, donc je vais les double-cliquer et aller ici à la couleur. Extrêmement. Je peux aller ici à la couleur et en choisir un. Donc tu sais, un. Et maintenant, je peux commencer à jouer avec les modes de fusion que vous n'avez pas besoin de mémoriser ou de savoir exactement ce que chacun de ces modes fait. Avec le temps où vous les utilisez, vous avez une idée de ce qu'ils vont faire. Mais tu peux aller essayer. Je vais dire, je vais utiliser ça et multiplier ou même normal et prendre le laissez-passer un peu vers le bas. Donc tu devines que c'est une de ces fleurs comme ça. Et je vais mettre celui-là derrière ce qui a l'air mieux. Ok, c'est une question d'essai et d'erreur, donc je peux aussi dupliquer celui-ci. Rends-le plus petit. Je peux aller éditer, transformer, retourner horizontalement et les mettre ensemble de la même manière avec celui-ci. Je peux faire apaisé en tenant vieux, rendre plus petit, en tournant un peu, mettre derrière afin qu'il puisse être mélangé avec d'autres éléments de la même chose ici. Zéro commun parfait pour le voir de l'extérieur. Parfait. Donc je vais appuyer sur ISS commune, hum, pour le sauver. Je fais ça tout le temps. Une fois que vous vous y habituez, c' est très cool de continuer à le faire. Donc vous ne perdez pas vos progrès si votre ordinateur est ou je ne sais pas, quoi qu'il arrive. Et maintenant, nous allons ajouter un arrière-plan à cela. Ce que j'aime faire est d'appuyer sur l'œil pour obtenir le sélecteur de couleur, choisir un ton parmi l'un des éléments de ma composition, puis le rendre plus doux, aller à mon calque d'arrière-plan, impressionné suppression commune et le voir automatiquement sent l'arrière-plan avec la couleur. C' est une façon de le faire. Vous pouvez également créer un calque de forme. Vous pouvez venir ici, choisir de l'appeler d'ici et faire une grande forme et le prendre à votre arrière-plan. Vous ne pouvez jamais cliquer dessus et sélectionner la couleur que vous voulez. Il y a beaucoup, beaucoup de façons de faire la boutique photo, et il n'y a pas une bonne façon de faire quelque chose. C' est plus la façon dont vous vous habituez à le faire et ce que c'est mieux pour votre flux de travail 8. Réaliser les détails de collage: nous y sommes presque. Je vais ajouter quelques derniers détails. Donc, ce que je vais faire est de créer une nouvelle couche pour que vous puissiez aller à la couche inhumaine ou le faire d'ici. Ok et prenez un pinceau et j'ai sélectionné beaucoup, beaucoup de rushes. Si vous payez pour l'autre est la description. Si vous faites un clic droit, allez ici et puis pour obtenir plus de pinceaux, vous serez amené à la page de transfert et vous pourrez télécharger beaucoup, beaucoup de pinceaux étonnants. Vous, je travaille menu. Vous prenez le temps de vérifier ceux que vous aimez, puis de les séparer. brosses sont sélectionnées pour le style des dossiers Par exemple, les . Ce sont les pinceaux que j'utilise le plus, et c'est un peu comme avec des fonds pour un gel, vous finissez par utiliser seulement quelques d'entre eux. Vous pouvez avoir des milliers, mais un D dans ceux que vous utilisez toujours sont juste un couple. Je vous recommande donc de prendre le temps de sélectionner ceux que vous aimez et de les garder dans un seul dossier . Donc je vais utiliser celui-ci maintenant. C' est une vraie aquarelle d'une vache avec pinceau à tirer à, et j'utilise un accueil en nous. Hum, tablette. Si vous n'en avez pas, vous ne serez probablement pas en mesure de remarquer le changement dans la sensibilité en ce moment, si vous appuyez un peu, il peint juste un peu. Et si vous appuyez plus fort, vous obtiendrez Mawr. Donc, je vais le refaire, Vous calque. Maintenant, je vais juste à quelques détails, quelques coups de pinceau rendent ça plus grand. Peut-être quelque chose sur le dos. Et c'est ce que tu aimes ou ce que tu n'aimes pas. Mais j'aime ajouter quelques choses supplémentaires faites par le dessin. Pas vraiment sûr de celui-ci ne le supprimera pas ce qui vous fait calquer et le faire à nouveau. Ma brosse a l'air un peu mieux. Encore bien. Cool Si vous n'avez pas Ah, une tablette à stylo. Wacom Quoi que Brian utiliser Vous pouvez également aller en ligne, par exemple pour réparer, obéir, ne pas venir chercher une couleur d'eau. Vous avez beaucoup d'images que vous pouvez télécharger puis les placer sur votre kalash pour simuler l'effet aquarelle. Ou vous pouvez également aller pour des pinceaux gratuits, couleur de l'eau, et vous trouverez des sites Web comme la Russie voir, ou beaucoup d'autres qui offrent des brosses gratuites que vous pouvez installer sur votre ordinateur. Hum, donc, ouais, vous avez des alternatives. Donc ceci ici et juste à un texte va aller à mon outil de texte et monter des fleurs dans ma tête . Ce n'est pas deux lignes. Juste un petit sous-détail dit là-bas ce n'est pas nécessaire. Abaissez la véracité des petits morceaux, fusionne comme vous le voyez, j'utilise la même couleur. J' ai demandé l'arrière-plan. Je pense que cela fait que tout ressemble dans la même atmosphère lorsque vous choisissez des couleurs à partir d'éléments que vous avez déjà sur et que vous formez ici. Je ne sais pas. Ce n'est que de la décoration. Ok, donc je suis très content de ce que ça a l'air et oui, je pense qu'on l'a. 9. Exporter pour les médias sociaux: Donc, nous avons notre Kalash Maintenant, disons vouloir, par exemple, exporter ceci pour l'utiliser sur instagram ou en ligne ? Peu importe. Ce que vous pouvez faire est d'aller au dossier sur vous. Et maintenant, j'ai quelques préréglages de sauvegarde des tailles que je vous devrais utiliser. Vous pouvez également le faire à la main. Donc, disons que vous avez un poste carré 10 80 pour 10 80. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est tout attraper. Il y a plusieurs façons de le faire, mais dans ce cas, je vais le faire comme ça. Je vais tout prendre avec mon outil de chapiteau. Je vais aller éditer le mariage de copie. Ce que cela fait, c'est qu'il copie à mesure que vous voyez tout copie maintenant les couches plus anciennes. Maintenant, je vais le coller. J' ai tendance à redimensionner les choses lentement je plusieurs fois un peu plus petit Maintenant, Comme vous le voyez, l'arrière-plan est différent. C' est blanc sur ce jaune et comme nous avons utilisé un fond uni sans texture , pas rien. Ce que je peux faire est d'aller directement à mon calque d'arrière-plan, appuyez sur I pour le sélecteur de couleur et sélectionné. Maintenant, il est sur le fond pourrait être qu'il est sur le devant. Donc, vous appuyez simplement ici pour changer la position et avec mon arrière-plan l'adresse sélectionnée. Appuyez sur suppression commune et voilà. Maintenant, l'arrière-plan a la même couleur que votre image. Maintenant, vous pouvez aller au dossier, sauvez-nous et vous pouvez dire carré posé. Et vous dites que nous façonnons leur qualité maximale Cool de la même façon que vous pouvez l'exporter pour une histoire ou quelle que soit la taille que vous voulez faire. Dans ce cas, c'est très facile parce que le retour à la maison nous avons utilisé comme Onley une couleur avion. Si vous aviez une texture, les choses changeront. Depuis, comme nous avons utilisé juste une couleur unie, il est très facile de faire continuer l'arrière-plan. 10. Commentaires finaux: nous allons au bout du verre. J' espère que vous pourriez suivre et faire votre propre Kalash. Si oui, s'il vous plaît grande une assurance de projet afin que vous puissiez obtenir des commentaires de moi et d'autres camarades de classe. Je soulage cette pratique en me préparant. Beaucoup de styles peuvent vous aider à trouver le vôtre, dont je pense que son objectif final. J' enseignerai plus de cours, expliquant les différents styles de Kalash dans un proche avenir. Donc si vous aimez ce cours et que vous voulez me suivre Oh, appréciez vraiment. Merci de vous être rendu aussi loin et j'espère vous rencontrer dans une autre classe.