Transcription
1. Valentine d'inspiration dans Photoshop - Introduction: Bonjour, je suis Helen Bradley. Bienvenue dans ce design graphique pour le déjeuner : les cœurs inspirés de la
Saint-Valentin dans Adobe Photoshop. Graphic Design for Lunch est une série de cours qui enseignent une gamme de conseils et de techniques pour créer designs et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Aujourd'hui, nous jetons un coup d'œil à un sac de techniques Photoshop inspirées du cœur. Maintenant, vous pouvez les utiliser dans vos propres projets. La plupart d'entre eux peuvent être étendus à d'autres formes , donc ils ne sont pas seulement la Saint-Valentin. Lorsque vous regardez ces vidéos, vous verrez une invite qui vous permet de recommander cette classe aux autres. vous plaît, si vous aimez le cours, faites deux choses pour moi. Tout d'abord, donnez-lui un pouce et deuxièmement, écrivez quelques mots sur les raisons pour lesquelles vous appréciez cette classe. Ces recommandations aident les autres élèves à voir qu'il s'agit d'une classe qu'ils pourraient aussi apprécier. Si vous souhaitez laisser un commentaire ou une question, veuillez le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Si vous êtes prêt maintenant, commençons avec nos projets d'inspiration pour la Saint-Valentin.
2. Pt 1 - Créer une forme personnalisée de coeur: Le premier de nos projets inspirés de la Saint-Valentin dans Photoshop est de créer une forme de cœur que nous pouvons réellement enregistrer en tant que forme personnalisée. Je vais choisir « Fichier » puis « Nouveau ». Je vais simplement créer un document de 800 pixels par 800 pixels, et je vais juste cliquer sur « OK ». J' utilise un fond blanc parce que ça va être plus facile pour toi de voir ce que je fais. Je vais à l'outil plume, je vais m'assurer que l'option ici est définie sur chemin, parce que maintenant tout ce que je veux faire est de créer un chemin. Donc je vais commencer à dessiner mon cœur, donc je vais juste cliquer et faire glisser pour le démarrer. Maintenant, je veux que ce point particulier ait une poignée dans la direction dans laquelle je vais, mais je ne veux pas qu'il ait une poignée dans la direction d'où je viens. Donc, je vais maintenir la touche Alt ou Option sur une marque, jusqu'à ce que je dise ce petit pointeur de souris incliné, et je vais faire glisser vers l'intérieur et juste déposer cette poignée juste au-dessus de ce point d'ancrage de départ. Maintenant, je viens ici, et je vais juste cliquer et glisser pour créer cette partie du cœur. Je vais venir ici et mon cœur va être un peu déplacé. Je vais juste cliquer ici, donc ce n'est pas directement en dessous de ce point. Maintenant, je vais ici pour le point suivant. Je vais juste faire le tour un peu en cliquant et en faisant glisser, et revenons à notre point de départ, et je vais cliquer et faire glisser vers ce point parce que je veux vraiment une poignée là-bas. Maintenant, je vais à l'outil de sélection directe ou à l'outil flèche blanche, et je vais cliquer sur ce point parce que je veux l'éditer, et vous pouvez voir tous les autres points ont des petites boîtes vides, celui-ci a une boîte remplie, ce qui me dit que je l'édite. Donc, je vais juste remodeler mon cœur, et je peux venir à n'importe lequel de ces points et les remodeler, les faisant glisser avec cet outil, et quand je suis satisfait de la forme du cœur que j'ai créée, je vais au passé outils de sélection. Je vais juste sélectionner sur ce chemin, puis je vais éditer et je vais cliquer ici sur définir la forme personnalisée, et je vais juste appeler ce Coeur, et cliquez sur OK, et c'est maintenant mon cœur. Il va apparaître dans la liste des formes personnalisées dans Photoshop, et nous pouvons l'utiliser pour n'importe quoi à l'avenir, et bien sûr, c'est une forme vectorielle, ce qui signifie qu'il va pouvoir être mis à l'échelle à de très grandes tailles. Donc, le fait que nous l'avons créé assez petit ne sera pas un problème.
3. Pt 2 - Dessinez un cœur dimensionnel: Notre prochain projet de cœur sera de créer un cœur brillant et nous allons utiliser la forme du cœur que nous avons créée dans la vidéo précédente. Mais si tu n'en as pas fait, c'est bon, je vais te montrer comment tu peux en avoir un. Je vais choisir le fichier, puis nouveau. Je vais faire un document relativement petit, seulement 800 pixels par 800 pixels et je veux qu'il ait un fond noir. Je vais cliquer d'accord. Maintenant, je vais à l'outil de forme personnalisée, qui partage une position de barre d'outils avec l'outil rectangle. L' outil de forme personnalisée étant sélectionné, vous constaterez que votre forme sera la dernière forme du panneau Formes. C' est celui que tu viens de créer. Maintenant, si vous voulez utiliser une des formes de cœur expédiées avec Photoshop, vous verrez qu'il y en a une ici et il y en a quelques ici. Tu veux le plein pour que tu le veuilles ici. Si vous ne voyez pas votre symbole de cœur ici, il suffit de cliquer sur le menu déroulant, ce petit menu d'engrenage ici, et de cliquer sur les formes et vous allez ajouter ces formes et les formes, les
formes incluent ces coeurs. Je n'ai pas besoin de faire ça parce que j'ai déjà le cœur. Quoi qu'il en soit, je vais utiliser le cœur que j'ai créé. Je vais juste cliquer loin de ce dialogue. Dans Photoshop Cs6 et briquet, vous pouvez choisir un remplissage et un trait. Donc, vous voulez un remplissage rouge, alors venez ici et choisissez un joli rouge et vous ne voulez
pas de trait et assurez-vous également que vous ne sélectionnez pas de remplissage comme trait. Dans les versions antérieures de Photoshop, vous pouvez simplement sélectionner la couleur à utiliser. Je ne suis pas content de cette couleur rose du tout. J' ai sélectionné des formes dans ma liste déroulante. Dans les versions antérieures de Photoshop, vous aurez ici trois icônes et vous voulez l'icône de forme. Vous allez simplement cliquer et faire glisser la forme du cœur. Si vous voulez limiter votre cœur au même rapport d'aspect,
au même rapport largeur/hauteur que lors de la création ou lors de sa création, maintenez la touche Maj enfoncée pendant que vous dessinez votre cœur. Sinon, vous déformerez légèrement le cœur de la façon dont il a été créé. Mais si vous dessinez votre propre cœur, personne ne saura que vous l'avez déformé, alors faites-le paraître comme vous voulez. Quand je lâche le bouton de la souris, il est maintenant rempli de ma couleur rouge. Je vais à la dernière palette ici parce que je vais appliquer quelques effets à cette forme pour obtenir une certaine dimension dedans. Je vais, tout d'abord, juste cliquer loin d'un outil en forme de sorte que je perds le bord extérieur ici. Je vais à l'icône FX et je vais choisir Biseau et Embosser. Maintenant, je ne suis pas sûr des paramètres que vous allez avoir pour cela parce que j'ai joué avec le mien et j'ai perdu la plupart de mes paramètres, mais je pense que cela va être une approximation juste. Tout d'abord, vous voulez un biseau intérieur. Assurez-vous donc de sélectionner le biseau intérieur et que vous voulez qu'il soit lisse, pas ciseler dur ou doux. En ce qui concerne la profondeur, vous voulez qu'elle ait une profondeur raisonnable, mais jusqu'à ce que vous définissiez certains de ces autres paramètres, vous ne verrez probablement pas l'effet de cette profondeur. Pour la direction, vous voulez qu'il soit en place parce que vous voulez que ce soit un look d'oreiller pour votre cœur, pas aspiré dans. Nous allons composer la taille et vous pouvez voir qu'une fois que nous commençons à composer la taille, nous obtenons un effet. Ce que je n'aime pas, c'est où j'ai ces points. Je vais travailler entre la taille et la profondeur pour essayer aplatir un peu ces points et obtenir un look plus lisse à mon cœur. Il semble qu'abaisser quelque peu la profondeur et maintenir la taille à un niveau raisonnable me donne un effet plus lisse pour ce biseau et emboss. Maintenant, le point culminant va être ces points forts ici. Vous voudrez une couleur blanche ou très claire là-bas et vous voudrez simplement travailler sur l'opacité. Vous ne voulez pas mettre trop de couleur à ce stade parce que nous allons mettre une couleur supplémentaire plus tard. Le mode de surbrillance, voudra être projeté parce que vous voulez l'alléger. Voilà l'ombre. Eh bien, pour l'ombre, je vais en fait choisir une sorte de
rouge plus foncé et il est prêt à se multiplier et l'opacité est vraiment faible. Je ne veux pas que ce soit très haut du tout. Maintenant, si je vais dans le contour ici, on peut ajuster le contour. Laisse-moi te montrer ce que j'ai fait. J' ai juste cliqué sur ce truc de contour. Nous pouvons ajuster le contour du biseau. Regardez ce qui se passe quand je fais glisser sur cette courbe ici. Si vous trouvez qu'il est un peu difficile d'obtenir un look vraiment lisse à votre cœur, vous pouvez venir ici et juste ajuster le contour. Ensuite, vous voudrez peut-être revenir aux paramètres de base de biseau et de gaufrage et peut-être composez ceci un peu plus de dimension, un peu plus de profondeur, mais sans les bits pointus en ajustant votre contour. Maintenant, avant de quitter ce dialogue, je veux mettre un peu d'obscurcissement dans ce cœur. Maintenant, vous pourriez penser que ce serait une ombre, mais il n'y a pas vraiment une ombre qui va marcher à l'intérieur du cœur. L' ombre portée fonctionne à l'extérieur. Ce que nous allons faire, c'est utiliser une lueur intérieure et nous allons la personnaliser à nos propres besoins. Eh bien, vous pouvez voir que la mienne a déjà sauté dans ce que j' avais déjà mis en place quand je travaillais sur ce cours. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai défini le mode de fusion pour se multiplier et que j'ai défini une couleur foncée. La combinaison d'une couleur foncée et d'un mode de fusion défini pour se multiplier va assombrir les bords de votre cœur. La valeur par défaut pour cela va être une couleur jaune et ce sera le mode de fusion de l'écran. Vous allez devoir configurer ces paramètres ici. Avec l'opacité, c'est à quel point
cet effet est transparent ou opaque et je l'ai enroulé jusqu'à 100 % d'opacité. Je n'ai pas de réglage pour l'étouffement pour le moment, mais je pense qu'en fait, si j'ajoute un peu d'étranglement, je pourrais avoir un effet intéressant autour du bord ici. Taille, eh bien, vous pouvez expérimenter avec la taille, mais vous voulez juste un léger assombrissement autour du bord. Pour la portée, vous avez la possibilité de pousser cet effet d'assombrissement juste sur les bords de vos formes. Encore une fois, il suffit de jouer avec les paramètres de ce dialogue, en cherchant à obtenir cet assombrissement général du bord de votre cœur. Quand vous avez terminé, vous pouvez simplement cliquer sur OK. C' est le cœur avant les effets. C' est juste une forme remplie. Ensuite, avec les effets activés, c'est
ce que nous avons. Nous avons cette lueur intérieure, qui est en fait un effet d'ombre intérieure et le biseau et emboss, qui donne à la forme une certaine dimension. Dans la prochaine vidéo, nous reviendrons et la mettrons en lumière et un peu d' ombre
supplémentaire pour que ce cœur nous donne un look brillant.
4. Pt 3 - Ajoutez des hauts et des ombres et des de: Maintenant, pour que ce cœur ait l'air un peu brillant, ça va nous aider si nous ajoutons des ombres et des reflets. J' ai déjà pris le temps de faire le chemin, donc je vais juste sélectionner le premier des chemins que j'ai faits. Tout ce que j'ai fait, c'est que je suis entré avec l'outil de stylo et j'ai créé une forme comme celle-ci. Je vais ajouter un nouveau calque à mon document. Je vais faire un rouge foncé ma couleur actuelle, et avec ce chemin sélectionné, je vais cliquer ici sur « Remplir le chemin avec la couleur de premier plan ». Donc j'ai cette forme plus sombre ici. Pour chacun de ces calques d'ombre et de surbrillance, je vais sélectionner la lumière douce comme mode de fusion, je vais composer l'opacité à une valeur appropriée. Eh bien, je ne suis pas sûr. Allons juste à un chemin vide ici et voyons
juste ce qu'une bonne valeur va être pour cela. Vous voulez le mélanger un peu, mais pas trop. Ces petits éléments d'ombre seront encore mieux si vous les soufflez, donc je vais choisir « Filtre », « Flou », puis « Flou gaussien ». Je vais juste postuler à propos d'un coup de trois pixels, ça va être un très joli petit coup pour ça. Chacun de ces faits saillants ombres, je vais mettre sur une couche différente juste pour plus de commodité. C' est une seconde ombre. Encore une fois, je l'ai sélectionné. Je vais remplir cette zone avec ma couleur. Je vais le mettre à une lumière douce et une faible opacité, je vais le flouter avec le même flou que j'ai utilisé précédemment. Je vais juste cibler un chemin inexistant, donc je peux aller voir ça in situ. Eh bien, celui-ci peut prendre beaucoup d' opacité parce que c'est dans une zone plus sombre de l'image. Encore une fois, maintenant un nouveau calque, je vais mettre dans les deux surlignements que j'ai créés, celui-ci qui va ici, et je vais sélectionner le blanc comme cette couleur ici. Je vais en faire ma couleur de premier plan, je suis sur un nouveau calque, je vais remplir cette zone avec du blanc. Pendant que je suis là, allons faire le suivant aussi. Il y a un point culminant ici que nous allons ajouter aussi. Ensuite, je peux me débarrasser de ma palette de chemins parce que je n'en ai plus besoin. Mais encore une fois, tous ces chemins sont juste faits avec l'outil de stylo, et pour ces deux, je vais les sélectionner les deux en même temps parce que vous pouvez dans Photoshop, et je vais les définir tous les deux sur un mode de fusion de lumière douce, et je pense que 70 pour cent fonctionne assez bien pour l'opacité de mise en évidence, peut-être un peu moins que cela. Réglons simplement le mode de fusion et l'opacité des deux couches à la fois. Nous allons juste finir ça avec un peu de style brossé, donc je vais ajouter un nouveau calque. Je m'assure juste que le blanc est ma couleur de premier plan. Je vais au pinceau, et je veux un de ces petits pinceaux étoiles. Il y a un couple ici. C' est celui que je vais utiliser, c'est un pinceau Starburst-Small de 50 pixels, et je vais juste le faire sur un nouveau calque juste au cas où il aurait besoin d'être ajusté par la suite. On est là, on a notre coeur brillant.
5. Pt 4 - Bokeh Pinceau: Notre prochain projet inspiré de l'art sera de créer un pinceau bokeh ou bokeh en forme de cœur. Donc, je vais choisir Fichier et Nouveau. Je vais créer un document d'environ 800 pixels par 800 pixels, il peut être n'importe quelle taille vraiment et je vais en faire un fond blanc. Alors je vais juste cliquer sur « OK ». Maintenant, je vais à l'outil en forme de douane, je vais le sélectionner, je vais sélectionner un cœur en forme de cœur maintenant, j'ai dessiné une forme de cœur plus régulière que je vais utiliser, mais vous pouvez utiliser n'importe quelle forme de cœur. Donc je vais mettre ça sur le chemin que nous traînons une forme de cœur parce que cela va couvrir toutes les versions de Photoshop, donc je vais juste traîner mon cœur. Je passe par la palette des calques, je vais ajouter un nouveau calque ici, puis je vais à la palette des chemins et mes chemins de travail sont affichés ici. Je vais sélectionner un gris, donc je clique sur la couleur de premier plan ici. Maintenant, lorsque vous êtes dans ce sélecteur de couleurs, chacune de ces petites options que vous cliquez vous donne un aspect différent à votre sélecteur de couleurs. Donc, si vous voulez que votre sélecteur de couleurs ressemble à la mienne, cliquez sur H ou Q. Ce que je veux faire est de sélectionner un gris clair de ce côté de la palette. Les gris vont tous être sur ce
mur du sélecteur de couleurs quand vous avez sélectionné H, donc je vais juste cliquer sur « OK ». Je vais cliquer ici pour remplir cette forme avec mon gris. Je n'ai plus besoin de ce chemin de travail, donc je vais juste le gâcher. Donc, ici, dans ma dernière palette, j'ai deux couches de couche blanche de fond et un calque qui a ce cœur gris dessus. Alors maintenant, je vais cibler cette couche. Je vais à l'icône FX et je vais ajouter un coup. Je vais ajouter un trait gris plus foncé. Voici donc mon trait, je veux sélectionner Couleur de remplissage, je veux sélectionner un gris plus foncé, mais je ne veux pas qu'il soit noir et que je veux qu'il soit d'une épaisseur raisonnable. Si je le mets à l'extérieur, j'ai ce joli petit peu pointu dans mon cœur. Si je le mets à l'intérieur, j'ai un bord ébranlé à mon cœur. Ainsi, vous pouvez expérimenter avec l'intérieur, l'extérieur et le centrer pour voir ce que vous aimez le plus. En fait, je pense que j'aime mieux le centre. Je vais juste finir la taille à environ cette taille, et puis je vais cliquer sur « OK ». Donc ça va être mon pinceau. Donc, je vais sélectionner cette forme, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et je vais choisir Rasterize Layer Style et cela me donne juste une seule forme sur ce calque, il n'a plus de tracé, le trait est en fait intégré à travers cette forme. Donc, avec cette sélection, je vais maintenant choisir Modifier, puis Définir le paramètre prédéfini du pinceau, et je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, je peux supprimer cette forme. Je vais remplir mon document avec des noirs, donc je retourne à mes couleurs par défaut, revenant à mon arrière-plan, déverrouillons simplement en double-cliquant dessus ou en cliquant sur le verrou pour l'annuler, dans certaines versions de Photoshop, vous devrez faire glisser et déposer le verrou dans cette zone ici et il disparaîtra ou l'option de retour arrière arrière supprimer pour remplir ce qui était le calque d'arrière-plan avec la couleur de premier plan actuellement sélectionnée. Alors maintenant, je vais à l'outil Pinceau et dans les versions ultérieures de Photoshop, votre pinceau sera sélectionné automatiquement pour vous, dans les versions antérieures de Photoshop, vous trouverez votre pinceau tout en bas de la palette des pinceaux. Donc, je vais réduire un peu ça. Je vais ajouter un nouveau calque et parce que c'est un bokeh ou bokey pinceau, je veux qu'il peigne d'une certaine manière, donc je vais ouvrir la palette de pinceaux ici. Je ne veux pas qu'il peigne comme un pinceau, donc je veux augmenter l'espacement pour voir les coeurs individuels. Je vais également sélectionner une couleur pour cela. Alors allons à une couleur rose ici et maintenant c'est comme ça que c'est la peinture, et c'est le genre de bokeh ou bokey que vous obtenez d'un objectif sur un appareil photo où vous avez une profondeur de champ très étroite et vous obtenez ces bokeh dans le fond de votre court. Eh bien, ce pinceau est destiné à vous donner cet effet. Donc j'ai ma couleur rose ici, donc c'est comme ça que mon pinceau peint. Si je vais à la dynamique de forme ici et ajuster la gigue de taille, alors je peux obtenir cela pour peindre à différentes tailles. Si je change la gigue d'angle, je peux le faire peindre sous différents angles. Si je veux beaucoup et beaucoup de ce pinceau, alors je peux aller à la diffusion et je peux augmenter la diffusion et le définir sur les deux axes. Maintenant, mon pinceau peint avec l'angle et avec le changement de taille, mais aussi dispersé sur plusieurs axes. Maintenant, vous pouvez aussi augmenter le nombre, mais les choses vont devenir assez folles assez rapidement là-bas. Si c'est l'effet que tu veux, c'est ce que tu vas faire. Laisse-moi juste remonter ça. Allons juste augmenter le nombre ici et augmenter la dispersion et vous pouvez juste voir comment il va peindre. Maintenant, si vous voulez qu'il soit un peu plus transparent qu'il ne est même maintenant parce que nous l'avons fait gris clair et gris moyen, cela affecte la transparence du pinceau ou vous pouvez aussi simplement
composer l'opacité pour qu'il ne peigne pas à opacité totale. Il y a donc une petite brosse bokeh ou bokey plutôt mignonne que vous pouvez créer,
encore une fois, inspirée de nos formes d'art de la Saint-Valentin.
6. Pt 5 - Coeur de cœurs: Pour notre dernier projet inspiré en forme de cœur, nous allons créer une forme de cœur. Je vais choisir Fichier et Nouveau et je retourne à mon document standard 800 pixels par 800 pixels. Je pense qu'on va encore travailler sur le noir, alors faites-le un noir et cliquez sur « OK ». Maintenant, je retourne à Custom Shape, la forme du cœur, et attrape n'importe quel des cœurs dont vous aimeriez la forme. Je vais juste cliquer sur celui-ci. Vous voudrez travailler avec chemin. Il est très important que vous travailliez avec un chemin et que vous glissiez simplement votre forme de cœur dans votre document. s'agit d'un chemin, il va
donc exister dans la palette Chemins, mais il n'existe pas réellement dans le document lui-même. Je vais ajouter un nouveau calque ici. Je vais sélectionner une couleur à utiliser. Je vais à mon outil Pinceau parce que je veux utiliser le pinceau que je viens de créer. Je vais ouvrir le panneau Pinceau. Je vais utiliser des paramètres différents pour celui-ci parce que ce que je veux
faire est de peindre tout le long de ce chemin avec mon pinceau. Mais d'abord, mon pinceau est vraiment, vraiment gros. Vous pouvez voir à quel point il est grand. Je veux qu'il soit beaucoup plus petit. Je ne veux peut-être pas qu'elle se disperse du tout. En outre, je ne veux peut-être pas que l'angle change, donc je pourrais changer cela en arrière et simplement faire glisser la
gigue d'angle vers le bas à zéro afin que l'angle ne change pas du tout. Je peux aussi prendre la gigue de taille. Donc efficacement, ce que mon pinceau va faire, c'est juste peindre dans un ensemble régulier de cœurs. Voyons comment on va le faire pour le faire. Je vais à la palette Chemins. J' ai mon parcours de travail ici, mon chemin de cœur sélectionné, et je vais juste cliquer ici sur « Trajectoire avec pinceau ». Ce que nous obtenons, c'est le pinceau que nous avions mis en place est maintenant utilisé pour tracer ce chemin. Vous pouvez voir que nous avons un peu de chevauchement dans le fond ici. Je travaille aussi toujours à l'opacité de 71 pour cent, donc c'est le moment où vous commencez à vous asseoir sur la touche de contrôle Alt Z et juste l'enrouler en arrière, puis aller et faire vos changements. D' abord, je vais ramener l'opacité à 100 %. Je vais aussi composer la taille un peu de 31 à 30. Je vais essayer à nouveau et voir si j'obtiens un meilleur résultat, ce que je fais. Maintenant, en ce moment, mes cœurs suivent la forme de ce cœur, mais ils sont tous dans la bonne voie. Si je veux qu'ils tournent au fur et à mesure, je peux le faire. Je vais annuler ça. Je retourne dans Shape Dynamics et je vais à l'Angle Jitter et je vais le mettre en direction. Ce qui va arriver maintenant, c'est que le cœur va
tourner pendant que nous l'appliquons à ce chemin. Je vais cliquer ici à nouveau. Vous pouvez dire que le cœur tourne autour, donc nous avons un effet différent. Maintenant, une fois que vous avez l'effet de forme de cœur que vous voulez, venez ici sur le chemin de travail et cliquez sur « Nouveau chemin » et cela va juste se débarrasser du chemin et vous êtes laissé avec vos formes de cœur. Ici, nous avons une forme de cœur composée d'un pinceau bokeh en forme de cœur. J' espère que vous avez apprécié ce cours et que vous avez appris quelques choses sur Photoshop que vous ne saviez pas déjà. Espérons que vous avez quelques choses que vous pouvez utiliser pour la Saint-Valentin aussi. Maintenant que vous regardez ce cours, vous avez vu une invite à le recommander aux autres. plaît, si vous avez aimé la classe, faites deux choses pour moi. Tout d'abord, donnez-lui un pouce, et deuxièmement, écrivez en quelques mots sur la raison pour laquelle vous appréciez la classe. Ces recommandations aident d'autres élèves à dire qu'il s'agit d'une classe qu'ils pourraient aussi apprécier. Si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, alors je regarde et réponds à tous vos projets de classe. Je m'appelle Helen Bradley, merci beaucoup de m'avoir rejoint pour cet épisode de Graphic Design for Lunch. J' ai hâte de vous voir dans un prochain épisode.