Gato: una clase magistral en acuarela de flujo libre con Jane Davies | Jane Davies | Skillshare
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Chat : une masterclass libre à l'aquarelle avec Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      4:22

    • 2.

      Fournitures

      4:20

    • 3.

      Croquis

      5:52

    • 4.

      Oreilles

      5:02

    • 5.

      Yeux partie 1

      2:28

    • 6.

      Yeux partie 2

      5:28

    • 7.

      Les yeux - troisième partie

      4:59

    • 8.

      Yeux partie 4

      3:03

    • 9.

      Première couche de corps

      9:00

    • 10.

      Première couche de tête

      7:56

    • 11.

      Deuxième couche du corps

      14:04

    • 12.

      Tête deuxième couche

      21:10

    • 13.

      Finition

      22:33

    • 14.

      Réflexions finales

      1:29

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

811

apprenants

98

projets

À propos de ce cours

Vous avez toujours voulu créer de belles aquarelles humides sur mouillé fluides et fluides avec des touches simples, alors laissez-moi vous montrer comment 

Dans ce cours, je vous montrerai comment peindre ce joli chat tabby en temps réel sans aucun coup de pinceau, c'est à dire sans aucun coup de pinceau... nous allons simplement poser la peinture sur du papier humide et laisser la magie se produire. Si vous avez déjà été curieux de savoir comment je peins mes portraits d'animaux de compagnie, cela va être une idée intéressante pour vous

Amusez-vous :-)

Si vous débutez dans l'aquarelle et que vous vous sentez un peu découragé, je propose trois cours pour débutants qui vous présenteront mes techniques de base

Arbres simples

Papillons

Chien en ballon

Mais si vous vous sentez enjoué, venez me rejoindre :-)

Je vais vous montrer :

  • Comment créer de la douceur et de la subtilité en utilisant deux couches
  • Comment découper les zones afin de contrôler l'endroit où cette belle peinture s'écoule
  • Comment créer ces jolies rayures lâches
  • Comment peindre ces yeux pleins de caractère
  • Comment ajouter ces finitions importantes qui donnent vie à votre chat

Vous créerez ce chat tabby et serez surpris et inspiré pour ajouter ces techniques simples à vos futures œuvres d'art en toute confiance

Précédents avis

« Il n'y a qu'un mot pour décrire les cours de Jane Davies : MAGIQUES ! »

« Un autre cours fantastique de Jane. L'approche douce et patiente de Jane offre aux apprenants des leçons qui leur donnent l'impression d'être assis en face d'elle avec une tasse. Elle fournit des retours et des encouragements merveilleux. C'est sans aucun doute mon enseignant préféré sur Skillshare. »

« Je recommande vivement ce cours. Jane a une façon différente de peindre à l'aquarelle, directement depuis le tube. Pour ma part, cette méthode m'a permis de réaliser ma plus belle peinture à l'aquarelle. Elle donne des instructions claires, étape par étape, et travaille à un rythme qui n'est pas accablant. J'ai hâte de suivre un autre de ses cours. »

« Jane est une excellente enseignante, et avec ses instructions claires, tout le monde, même les vrais débutants, peut de lancer et produire une œuvre dont il sera très satisfait. Je recommande vivement. »

C'est un excellent cours vidéo donné par la généreuse Jane Davies. J'ai vraiment apprécié le suivre avec la technique inhabituelle mais efficace de Jane. Merci, Jane »

« Un cours merveilleux. Jane est une excellente enseignante, elle vous guide à chaque étape avec des instructions et des démonstrations claires. J'aime son style amical et informel. »

Musique de Audionautix.com

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an international selling artist specializing in painting pet portraits and wildlife. I live, paint, teach,
and walk my lovely Spaniels in the beautiful South Downs National Park, England.

Over the last twenty years, I've taught myself the watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting but has allowed me to develop my own unique style.


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Level: Advanced

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Transcription

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours d'aquarelle avancé. Aujourd'hui, nous allons peindre ensemble ce joli petit chat tigré Maintenant, ce cours a été très demandé et je cherche toujours à plaire. Avez-vous déjà été curieux de savoir comment je peins mes propres portraits d'animaux de compagnie ? Je pense que ce cours sera instructif et très utile pour vous Je suis Jane Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs, en Angleterre Au cours des 15 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit sur une base individuelle, soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise florissante basée sur des commandes, peignant des portraits d'animaux de compagnie et des œuvres d'art animalier dans mon propre studio à domicile. Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel et je pourrai vous aider à garder votre travail fluide et frais sans trop vous embêter J'ai plus de 20 classes disponibles en partage de compétences. Maintenant, si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront. Ensuite, vous trouverez plus de 20 master classes couvrant un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je vais partager les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble et vous acquerrez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. De plus, je partagerai quelques-uns de mes conseils et astuces en cours de route pour, comme toujours, vous fournir une magnifique photo de référence ainsi qu' un modèle téléchargeable à imprimer. Le modèle vous permet de dessiner sans stress, vous pouvez donc simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer comment garder l'ensemble du tableau beau et doux en ajoutant deux couches subtiles qui ajoutent de la profondeur et de l'intérêt. Je veux également vous montrer comment ajouter ces bandes. J'ai une belle technique qui les rend beaux et amples. Je vais vous aider à créer ces yeux magnifiques et importants qui ont tant de caractère. Il y a une foule d'autres trucs et astuces que je souhaite partager avec vous. s'agisse de découper des zones ou d' ajouter les derniers détails précis Si vous souhaitez en savoir plus sur l'ensemble de mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse Jane Davis, WardColors.com.uk. Vous trouverez sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages Instagram Je suis très active sur mes pages de réseaux sociaux où j'aime partager mon art, en particulier sur les histoires avec de nombreuses idées, travaux en cours et les récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources, car j'adore voir vos chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider. Si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions, je veux que vous ressentiez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur, humide et humide. Alors viens me rejoindre. 2. Matériaux: Bienvenue dans ce cours très attendu sur les chats. En fait, beaucoup d'entre vous ont posé cette question. Voilà, d'accord. Les matériaux que j'ai utilisés aujourd'hui sont comme d'habitude, une belle sélection de peintures de Daniel Smith. Il y aura un petit échantillon sur les pages des projets et des ressources Si vous n' avez évidemment pas les mêmes couleurs que moi, vous pouvez faire correspondre les couleurs. Nous n'avons pas peur d' expérimenter les vôtres. Ne laissez pas cela limiter ce cours. Mais ce que j'utilise aujourd'hui, et il y a quelques favoris que j'ai utilisés dans plusieurs cours. Papa, j'ai acheté du soda light authentique. J'ai un excellent goite en titane brun Oka. J'ai de l'administrateur, une teinte jaune foncée juste pour les yeux et les genoux dure, juste parce que j'adore ça. Tube légèrement authentique et d'apparence très fatiguée maintenant en Gh blanc. Maintenant, mon papier est Bockingford et il a été étiré. Et je vous recommande d'étirer votre papier, car c'est un sujet assez complexe que vous n'avez pas vraiment envie d' aborder avec lui, bouclant et en le plongeant dessus Je recommande vivement de l' étirer ou d'acheter un tampon en gomme dont plupart des bords sont évidemment gommés Cela vous donne un peu plus d'un papier étiré, étiré sur un châssis en papier parfait Et je vais mettre un lien vers ce forum parce que c'est un forum utile. J'ai ma marmite remplie d'eau, mes affaires habituelles, un caoutchouc, mon petit cœur qui ne mesure qu'un pouce de haut. Je n'incline pas beaucoup le tableau dans ce cours, mais parfois je le fais, il peut être utile pour vous un petit bout de papier essuie-tout ou de papier essuie-tout. Ensuite, j'ai mes pinceaux et évidemment un crayon, j'ai un chiffre pour dessiner les yeux et les petits détails. Si vous n'avez pas de numéro un ou deux, ce serait très bien. J'ai obtenu le numéro 16 pour les pièces les plus grandes. Arroser, mouiller le produit et appliquer certains produits de lavage humides J'ai un numéro dix et mon fidèle petit pinceau éradiqué, qui n'a que de petits bouts de lumière Maintenant, j'ai une éponge magique. Certains d'entre vous les ont peut-être déjà rencontrés, mais c'est un petit outil pratique pour enlever de la couleur. Et j'expliquerai cela plus en détail en classe. J'ai du liquide de masquage. Je m'en suis servi pour créer ces moustaches. Si vous n'avez pas de liquide de masquage, vous pouvez utiliser de la peinture blanche Encore une fois, c'est quelque chose que tout le monde possède, mais très utile. Qu'y a-t-il d'autre ? J'ai un sèche-cheveux, qui est hors caméra mais pratique pour sécher votre peinture entre les couches. Il y a cela dans le sol, dans les pages de projets et de ressources qui font référence à des photos, ce qui est beau à avoir ouvert Si vous pouvez l'ouvrir pendant que vous travaillez sur le modèle. Utilisez le modèle. Comme je l'ai dit, c'est un, c'est un cours difficile. Je trouve toujours les chats un peu difficiles et difficiles à manipuler que les chiens. Mais c'est peut-être juste moi. Mais c'est bien de pouvoir être sûr que tout est au bon endroit avant de commencer. Parce que, comme je le dis toujours, il s'agit d'un cours de peinture, pas d'un cours de dessin. N'ayez donc pas peur de l'utiliser. Je ne pense donc pas qu' il y ait autre chose à te rappeler. Je pense que nous allons les esquisser et je verrai dans la prochaine leçon. 3. Croquis: Passons alors à la partie esquisse. Encore une fois. Il y a cette jolie photo de référence sur les pages des projets et des ressources. Elle est aussi belle et ouverte que vous pouvez voir cet adorable chat. N'ayez pas peur d' utiliser ce modèle. Il est là pour que vous ayez de belles formes. Vous l'avez compris juste avant de commencer à peindre, comme je le dis dans l'introduction. Vous pouvez donc simplement profiter de la peinture en sachant que tout est correct. Évidemment, comme vous pouvez le voir, je l'ai déjà esquissé Je vais donc juste vous donner quelques conseils qui , espérons-le, vous aideront à dessiner Elle, je crois que c'est une elle. Allons-y avec son modèle. Si vous vous en êtes servi pour faire le tour, comme je le dis toujours, je le répète probablement si vous me suivez régulièrement. Donc, toutes mes excuses pour cela. Mais je ne suis pas sûr. Nous faisons une fosse, je vais devoir pointer mon pinceau tout veillant à ce que vous obteniez la bonne forme larvaire Nous séparons la tête, les oreilles et le corps. Donc, assurez-vous d'avoir ces lignes ici, lesquelles je vais m'assurer d' avoir affiché le modèle Vous pouvez voir, vous pouvez voir très clairement, c'est évidemment là que passe le manteau. Vous avez une jolie poitrine blanche, et c'est là que le manteau commence à entrer en place. Et dans la jambe, évidemment, les yeux sont très importants. Ils sont toujours importants. Mais je dirais probablement plus important pour ce chat parce qu'il est un point central. Prenez vraiment votre temps pour obtenir la bonne forme. Elle est légèrement inclinée, ce qui rend les choses un peu plus difficiles. Ce que je suggère, c'est de les dessiner, partir 10 minutes parfois assez, revenir et de les regarder à nouveau. Parce que vous verrez s'il y a d'autres bricoleurs, vous devrez faire de petits ajustements Il vaut donc toujours la peine de vous donner un peu de temps avant de commencer à peindre, juste pour vous assurer que vous avez trouvé ce qui est vraiment beau et correct. J'ai mis les yeux dedans. C'est sympa Parfois, si vous avez un beau croquis devant vous, cela vous donne un coup de pouce lorsque vous commencez à peindre, parce que certains de mes étudiants m'ont dit qu' il y a toujours cette étape moche où j'ai l'impression que tout va un peu mal. Si tu as un beau dessin devant toi, ça aide. Je pense que ce que je fais pour vous aujourd'hui, c'est que nous allons faire les yeux bien plus tôt que d'habitude. qui, je l'espère, aidera certains d'entre vous à résoudre ce problème. Cette phase intermédiaire semble un peu étrange. Quoi qu'il en soit, je pense que je parle un peu trop comme d'habitude Donc, ce que je vais faire en premier, c'est que nous allons utiliser un peu de liquide de masquage aujourd'hui Je ne l'utilise pas souvent, mais ces moustaches sont très visibles, n'est-ce pas ? Nous allons mettre un peu de liquide de masquage par-dessus. Posez ça. Maintenant, attention, si vous n'avez jamais utilisé de liquide de masquage auparavant, procurez-vous un vieux pinceau Quoi que vous fassiez, utilisez votre meilleur pinceau car vous ne le sortirez jamais. Comme vous pouvez le constater, c' était probablement un beau pinceau à un moment donné, mais il ne se lave pas très bien. Vous pouvez utiliser n'importe quel bout, parfois le bout de votre vieille brosse, ou j'ai déjà utilisé des petits cure-dents et autres. Quelque chose de très petit et qui a un avantage. Ou j'ai vu le point. C'est un idéal, je dois l'avouer. Mais j'ai une petite astuce qui vous aidera à en réduire la taille lors de la dernière étape. Ne paniquez pas s'ils deviennent un peu gros. Tout d'abord, avec les moustaches. C'est un beau mouvement de la main. Si vous voulez vous entraîner sur un petit bout de papier juste pour faire de beaux mouvements, cela vaut le coup d'y consacrer un peu de temps. Juste pour que votre poignet soit bien actionné. Mais nous allons commencer alors. Nous sommes juste un peu effrayants, n'est-ce pas ? Faites quelques lignes, si elles sont un peu longues, si elles vont un peu mal. Avant de commencer à peindre, vous pouvez toujours éliminer celles que vous n' aimez pas en faisant un geste rapide du poignet. Je pense que tu peins ce chat de grande taille. Si nous devions le faire sur, disons, deux ou quelque chose de très gros, alors ces moustaches seraient évidemment proportionnées Si vous peignez ce chat encore plus petit que le gabarit que vous trouverez. Évidemment, en relation, vous en aurez un chasseur ici aussi. Je pense que c'est probablement suffisant parce que, comme pour tout, vous pouvez vous laisser emporter , car vous pouvez également ajouter un peu de peinture blanche à incorporer et à mélanger un peu. Lorsque nous terminons les parties, nous pouvons ajouter un peu de blanc. Je vais également faire quelques éclaboussures. Cela donne juste un peu de mouvement qui ne vous plaira peut-être pas, mais celui-ci est un peu gros. Mais faisons à nouveau une petite éclaboussure autour de la poitrine, si vous n'aimez pas changer un peu d'angle Peut être utilisé dans une autre main que vous n'aimez pas. Une fois qu'ils ont conduit, vous pouvez les effacer. C'est évidemment trop gros, je n'aime pas ça. Mais une fois qu'ils sont complètement secs, assurez-vous que le Garmin est complètement sec, puis vous pouvez simplement les frotter, ce que je vais vous montrer dans la prochaine petite leçon Mais pour l'instant, je dois le laisser sécher. Et on peut en voir un gros au milieu de l'œil, ce que je ne veux vraiment pas de toute façon. Laissez ce liquide de masquage conduire pendant que vous l'avez utilisé. Et je te verrai dans la prochaine leçon. 4. Oreilles: OK, avant de commencer ces oreilles, débarrassons-nous de ces petits bouts de chewing-gum avant de nous laisser distraire et de les oublier. Évidemment, je ne veux pas celui-ci, donc je vais juste le décoller doucement. Je ne l'ai probablement pas laissé assez longtemps, cela a laissé une petite marque, mais retirez-en une. Ils ont complètement séché, mais une telle tache prend beaucoup de temps à OK. Il y a quelque chose que tu n'aimes pas ? Je ne voulais pas vraiment qu'il y ait quelque chose autour du menton. Probablement. Celui-là. OK. Je crois que j'aime le reste. Ils ont l'air bien. Alors prends ton temps. Jette un petit coup d'œil. Vérifiez si vous avez utilisé le chewing-gum, puis retirez-le. OK. Aussi agréable et facile que jamais. J'ai été gentil avec toi, alors nous allons commencer par ces oreilles. On m'a pris mon pinceau numéro dix et je vais mouiller les deux oreilles. Vous pouvez voir si nous devrions placer cette ligne juste là. Assurez-vous d'avoir suffisamment d'eau. Passons au numéro deux, assurez-vous de respecter ces limites. pas si important sur la partie inférieure qui rejoint la tête, mais sur le côté extérieur des oreilles, c'est agréable à porter, à garder la tête belle et nette Maintenant, avec ce chat entier, nous faisons en fait deux couches sur tout. La première couche que nous faisons consiste simplement à ajouter un peu de couleur de base et à nous permettre de démarrer. C'est toujours assez effrayant, n'est-ce pas ? Lorsque vous avez cette feuille de papier vierge, qu'ils vous regardent, c'est bien de commencer par quelque chose de simple, comme les oreilles, ce que j'ai toujours tendance à faire avec la plupart de mes œuvres. J'ai choisi le Gradanium, le sug light, je veux juste ajouter un peu de couleur Il fait évidemment assez clair ici. Maintenant, si vous avez un rose, vous pourriez avoir un peu de rose blush ici Je suis honnête, je ne voulais pas ajouter trop de couleurs supplémentaires ici pour ce choix de couleur. Mais si vous avez un peu de rose potier, c' est très joli Mais le tout aussi petit peu de gris est tout à fait normal, il suffit de le mélanger un peu, toucher et de le laisser bouger. Je n'essaie pas d'en faire trop pour l'arrondir, en obtenant des ombres en particulier ou quoi que ce soit de particulier. C'est tout ce que je veux. Posez ces deux couleurs . Brosse propre. Je viens de récupérer Pia. En fait, je vais demander au Gothit de réunir les deux. Je veux juste arrêter remarquer certains des bords les plus sombres autour de cette oreille, à l'extérieur de cette oreille. Il suffit de taper, de rouler, de laisser, d' arriver un peu ici, de mélanger un peu les couleurs Vous pouvez voir qu'il y a probablement un spa à la base et un peu de gothique. Oh, il y a trop de spa au sommet, alors débarrassons-nous de ça. Mais cela n'a pas trop d'importance. Alors mettez-y un peu de Gothite. S'il coule un peu trop, il suffit de l'aspirer doucement, puis de le repousser à nouveau. ne faut pas en faire trop, car disons que nous pouvons augmenter la couleur sur la couche suivante juste pour commencer à susciter de l'intérêt. Et le corps en bas, un peu plus de spa, puise dedans. Bien entendu, les premières couches se déplaceront toujours une fois que vous aurez commencé. En partie, si vous commencez à en utiliser plus de trois ou quatre, vous constaterez que la peinture ne bougera pas beaucoup. Si vous voulez qu'elle s'étale, il est toujours préférable de le faire dès la toute première couche, car c'est la peinture qui toute première couche bougera le plus. Si vous voyez quelque chose qui vous plaît et qui est joli, alors laissez-le. Vous recherchez juste quelque chose qui soit agréable à regarder. Brossez-vous les dents. Découvrez ce que nous en pensons. Je pense que pour le moment cela me suffira. J'ai commencé, j' ai un peu de couleur. J'ai l'impression d'être sur la bonne voie. Donc, tout ce que nous allons faire, c'est laisser sécher, idéalement, mais nous allons nous occuper des yeux. Si vous faites attention et que vous êtes sûre de ne pas toucher ces oreilles, vous n'avez pas besoin de les sécher entre les deux, mais je vais vous n'avez pas besoin de les sécher entre les deux, les laisser sécher. Et puis on commence par ces yeux. Un peu de confusion aujourd'hui. 5. Yeux, partie 1: OK, c'est une question d'yeux. qui est un peu étrange de dire qu'à ce stade de la peinture, si vous ne m'avez jamais suivi dans aucun de mes cours auparavant, je laisse généralement les yeux sur le bout. Cette fois, nous allons les faire plus tôt et voir ce que vous ressentez pour vous, car je pense que je fais partie de la minorité majoritaire, devrais-je dire cela, en peignant les yeux à la fin. La plupart des artistes les feront au début. Voyez ce que vous ressentez. Vous constaterez peut-être que cela change la donne pour vous. OK. C'est donc très simple. Pour cette première couche, nous allons juste mouiller les deux yeux vers le bas, puis nous allons faire ressortir un peu jaune et le serrer vers le bas. Tout cela se fait par petites étapes pour dire : assurez-vous de respecter ces limites. Je suppose que l'avantage de se faire les yeux dès le début , c'est que lorsque nous nous occupons du visage, nous pouvons nous adapter. Si nous sommes un peu trop grands, nous pouvons alors nous adapter un peu plus facilement. être honnête, il sera intéressant pour moi de revenir sur cette façon de faire également Faisons en sorte que le jaune ne fasse rien de compliqué, je tape au lieu de le peindre. Il suffit de laisser le tout se fondre et de se déplacer, plutôt que de réellement peindre. J'aurais pu le peindre , mais je trouve cela me donne plus de douceur d'une manière ou Encore une fois, il suffit de toucher pour que la couleur soit assez forte. Ce chalet est charmant. Dès que tu l'auras, ne devrais probablement plus avoir besoin de cette cabine. C'est beau et solide. Ensuite, alors que le GothiTei va appuyer en dessous, nous commençons à placer une petite ombre que nous ne voulons pas voir sous la partie inférieure de l'œil C'est juste la partie supérieure de l'œil que vous pouvez déjà voir qui crée un peu d'ombre et un peu d' C'est un conseil très important à suivre pour acquérir cette force. De toute évidence, nous pouvons en ajouter d'autres en une minute sur la couche suivante, mais cela ne fait que commencer , honnêtement. Tu ne veux pas faire trop que ça. Vous savez, vous allez dire que vous allez juste devoir le laisser sécher avant de passer à la prochaine petite couche. 6. Yeux, partie 2: OK, une fois complètement secs, nous allons les mouiller à nouveau. Mouillez à nouveau le dos très doucement, car nous avons déjà une belle couche. Tu ne veux pas tout gâcher. Vous voulez donc que votre pinceau soit toujours aussi léger. Essayez de ne pas frotter, ajoutez simplement doucement. Parfois, en faisant cela, vous découvrirez que vous avez une petite flaque d' Il ne vous reste plus qu'à vous imprégner de cette flaque d'eau. Mais il vaut mieux avoir une flaque d'eau que de froisser la première couche Vous pouvez facilement voir en balançant la tête de haut en bas si vous avez une flaque Je trouve que ça a l'air bien, d'après ce que je peux voir, très beau. Je vais chercher le sépia et le gazon. Comme si c'était authentique. Nous allons commencer à maquiller les yeux sur le maquillage des yeux, mais vous pouvez voir qu'elle a une belle couleur foncée autour de ses yeux. Nous allons nous en tenir à l'intérieur de cet œil. Nous n'allons pas aller à l'extérieur, nous allons peindre à l'intérieur. L'idée de le mouiller nous donnera un joli bord souple plutôt qu'une ligne très dure que vous créeriez Nous étions en train de peindre ça sur un œil sec. J'espère que cela a du sens. Mais oui, assurez-vous de rester dans les limites, car vous vous retrouverez avec une casquette avec de très grands yeux. Parfois, lorsque vous regardez des animaux ou que vous faites référence à des photos de ce type, il peut être un peu difficile de savoir si vous ajoutez de la couleur à l'intérieur ou à l'extérieur. Et ils ont toutes ces petites marques. Ouais. Assurez-vous de le garder à l'intérieur. Il y a trop de couleurs là-dedans. Frappe ça. Loin de parler et de ne pas se concentrer complètement. Tu vois, elle l'a fait, il fait à nouveau noir en haut. Et nous allons ajouter qu'une petite partie de cela était un CPA Juste un tout petit peu d'authentique si léger. Maintenant, il suffit de dire très doucement, de petits tapotements. Ce peuvent être les yeux de la plus infime personne. Un tout petit peu de couleur peut faire ou défaire. Alors prends ton temps. Si vous vivez dans un climat chaud et que nous avons mouillé les deux yeux en même temps, si vous trouvez que votre œil droit est sec pour penser à droite et à gauche, vous pouvez toujours ajouter un peu d'eau. Et nous le ferons dans une minute car je vois que le mien commence à sécher. Prends juste mon temps. Et si tu aimes t'asseoir, je suis debout et j'aime me tenir debout quand je peins. Mais faire les yeux est le moment idéal pour soulager vos pieds et vous en rapprocher. Malheureusement, comme je suis un peu loin d'habitude, je ne me mets pas la tête dans le mille , comme on le dit souvent dans les cours. Quelque chose semble un peu différent Lorsque vous revenez à la leçon suivante, c'est simplement parce que j'ai pu me rapprocher un peu plus de ma peinture. Ce n'est rien dont je ne t'ai pas parlé dans cette leçon. OK, je vois que ma taille droite s'est un peu asséchée. Ajoutez-y un peu d'eau juste pour obtenir un beau Vous pouvez voir le haut du grain du papier, mais il ne repose pas non plus sur une palette et il n'est évidemment pas sec. Encore une fois, nous faisons exactement la même chose. Commencez par le Pia. J'ai tendance à commencer par le haut parce que c'est plus sombre en haut. Et lui donne un peu plus de peinture, un peu plus de liberté de mouvement. Et puis, très doucement, restez dans l'œil, ne sortez pas. Si vous trouvez qu'il bouge trop, vous n'avez qu'à utiliser votre pinceau, retirer la couleur votre pinceau et à le guider doucement. Fais de même. Nous allons ajouter un peu de P en haut. Encore une fois, gardez un œil sur ce pot de référence, plisser ce pot de référence, plisser les yeux est banal , n'est-ce pas ? En plissant les yeux, mais vous pouvez voir si vous en avez besoin d'un peu plus, recommencez Vous pouvez le récupérer et en ajouter un peu plus. Cela vous donnerait un peu plus de force sans trop de couleur. Authentique et P est assez sombre. Gothit vous suffira peut-être pour mon CPI Je peux voir quelque chose qui s'est un peu égaré avec cet œil. Arrange-toi bien pour le moment. Ça a l'air mieux. OK. Une fois que vous avez obtenu quelque chose qui vous plaît je dois dire que vous l'avez peut-être obtenu avant moi. Si c'est le cas, arrêtez-vous et si vous sentez que vous n'y êtes pas encore parvenu, prenez votre temps, interrompez le cours et le bon choix avant de passer à l'élève. Alors tu veux en être content ? Oui. Je suis sûr que vous savez quoi faire, alors faites une pause, retrouvez-le correctement et laissez-le sécher avant d'ajouter cette pupille. 7. Yeux, partie 3: C'est bon. Une fois complètement secs, nous nous dirigeons vers l'endroit le plus effrayant. Décrochez votre PA et vous serez tellement authentique. Et nous allons peindre ces globes oculaires. Prends ton temps. Et ils vont avoir l'air moches pendant une minute. Supportez-le, ça commence au milieu. Vous l'avez probablement esquissé, car il est toujours utile de les faire esquisser. Nous sommes juste, je suis d'accord, honnêtement, peu importe. J'ai les deux couleurs sur mon buisson en même temps. Cela n'a pas trop d'importance. Mais vous commencez au milieu de la pupille, puis vous vous en sortez lentement. Si vous avez suivi le cours sur les hiboux avant cela, vous savez ce que nous faisons lentement. Sortez. Enlevez votre pinceau, jetez-y un peu plus d'attention. Elle perd presque cet élève sous le couvercle. Nous allons le mouiller de cette façon dans une minute pour le ramollir, alors ne vous inquiétez pas trop. Et nous allons passer au suivant exactement de la même manière. Continuez simplement à tourner en rond. Gardez un œil sur cette photo de référence. Enlevez votre brosse. Si tu obtiens quelque chose, tu dis  : « Oh, c'est tout, c'est fini ». Ce n'est peut-être pas la bonne taille comme vous l'avez dessiné. Ce n'est pas tout à fait correct, mais ça va vraiment bien sur le tableau. Alors arrête. Jette un petit coup d'œil. Ne suivez pas aveuglément vos marques de crayon si ce que vous avez devant vous est beau OK, je vais le laisser là une minute. P, deux couleurs de moins par seconde. Je vais me fier à l'œil, y compris à cette petite pupille. Cela ne devrait pas être le cas, mais s'il fait très humide pour une raison quelconque, accrochez le feu. Il suffit de le laisser sécher un peu. Maintenant, cela adoucira doucement pupille pour qu'elle ne paraisse trop dure et trop ronde. Cela vous donne également la possibilité d'ajouter un peu plus de couleur sous cet œil, ajouter un peu plus de couleur sous cet œil car je pense qu'il m'en faut un peu plus sous la paupière. Il se peut que vous ne soyez plus juge de votre propre situation. Vous pensez que les formes ont peut-être légèrement disparu , ce qui ne correspond pas tout à fait à la forme de cet œil, mais il suffit de bricoler doucement, tout est très lâche De plus, si vous avez l'impression que votre couleur s'estompe un peu et que vous perdez ce jaune, vous pouvez simplement, encore une fois, nettoyer le pinceau et essuyer la couleur. Vous revenez donc à ce jaune. Vous pouvez ajouter un peu plus de jaune s'il semble un peu trop jaune Si vous avez l'impression que cela vous échappe un peu, ajoutez un peu plus de couleur Il s'agit simplement de vraiment avoir l' air de soi. Nous allons tous être légèrement différents à ce stade. Prends ton temps. Fais juste un petit bricolage. Et si tout cela vous dépasse un peu , faites une pause d'une minute. Vous pouvez le laisser sécher et le mouiller nouveau , puis y jeter un coup d'œil. Parfois, il suffit de prendre du recul. Mais je dirais que l'avantage de le faire maintenant avec les yeux, qui sont la partie la plus délicate, c'est que nous sommes assez jeunes dans la peinture, nous ne devrions pas nous en fatiguer trop En outre, cela peut vous aider. Désolée, je fais exactement la même chose qu' avec l'œil gauche. Même chose sur l'œil droit. Il suffit d'ajouter doucement un peu plus de couleur. J'essaie juste d'avoir l'œil , mais l'œil parfait pour qu'il soit doux , mais un homme gentil ferait mieux de se battre dans ce coin Peut-être que tu pourras reprendre le jaune si tu sens que tes jaunes t' échappent un peu C'est un peu étrange dans un certain contexte parce que vous n'avez rien d'autre autour de l'œil. Tu peins juste deux yeux et il n'y a pas de corps. Je pense que c'est probablement pour cela que je préfère généralement y aller plus tard, mais c'est probablement juste ma préférence personnelle. OK. Je vais m'en tenir là pendant une minute. Je vais le laisser sécher. Pour être honnête, je vais aussi me rapprocher un peu, ce que je ne peux pas faire pour le moment, et juste tout ranger et ensuite nous allumerons ce voyant Mais encore une fois, prenez votre temps. N'ayez pas peur de bricoler un peu. C'est le bon moment pour bricoler. Il y a un bon moment et un mauvais moment dans les yeux que vous voulez vraiment réussir. Cela vaut donc la peine de prendre votre temps. 8. Yeux, quatrième partie: D'accord. Alors, comment s'est passé votre bricolage pour en arriver là Ce sont des yeux de chat rusés. Ils sont beaucoup plus durs que les chiens parce que vous avez évidemment des pupilles très précises car les yeux des chiens sont particulièrement doux. Ils sont donc plus durs. C'est certainement plus difficile. OK, je suis plutôt content de la mienne. Je pense qu'ils ont l'air bien. Je dis que j'ai bricolé Je dois avouer que j' ai passé un peu de temps à essayer de trouver les bonnes solutions, mais ce que nous allons faire maintenant, c'est enlever un peu de couleur en dessous, vous pouvez le voir Et surtout si vous plissez les yeux et que vous regardez une belle lumière Nous allons donc simplement utiliser un pinceau légèrement plus grand, en essuyant doucement une partie de cette couleur. Tu peux utiliser ton doigt juste pour lui donner un petit calmar, un autre en dessous Essayez de les placer aux mêmes endroits et probablement de trouver des sources de lumière amusantes provenant de cette photo de référence. Mais je vais essayer de le retirer du coin gauche des deux yeux. Enlevez votre brosse. Regarde ce que tu en penses. Disons que j'ai du mal à ne pas situer le reste de l'animal dans son contexte. J'espère que cela aura du sens une fois que nous aurons commencé à la peindre un peu plus. Mais faisons ces feux de signalisation parce que je trouve qu'ils sont toujours agréables à installer. Je vais ramasser ma crème blanche, froisser un peu mon petit pinceau, il y a en fait deux petits il y a en fait deux Nous allons en fait mettre deux petites lampes de détection sur chaque œil. Je vais suivre à peu près la photo de référence, donc c'en est une en haut. Un peu plus bas, n'est-ce pas ? Vous pouvez le constater, même s' il n'y a pas de corps plein de vie, c'est charmant. D'accord. Maintenant, si comme moi, je pense que certains de mes âges ne sont pas tout à fait à la bonne forme, mais au fur et à mesure que nous nous occupons de la tête, nous pouvons alors sculpter un peu plus l' œil Ça devrait aller. Mais ce que nous allons faire très rapidement, c'est le nez, cela ne justifiait pas vraiment une leçon complète à ce sujet. Tout ce que nous faisons, c'est nous mouiller un peu le nez , il suffit de taper dessus tout en haut Et puis prenez votre, genre, authentique, un tout petit peu en bas. Vous pouvez donc voir qu'il y a un peu d'ombre, n'est-ce pas ? C'est tout ce que nous faisons parce que nous allons mettre toutes ces narines dedans et, plus précisément, les ombres autour du nez, dans la couche suivante C'est tout ce que tu dois faire. Bien sûr. Laisse-le sécher. 9. Première couche du corps: OK, mettons de la couleur sur ce joli corps. Je vais donc prendre mon pinceau numéro 16, mouiller et le mouiller. Et ce que je vais faire, ce que je trouve utile, c'est juste pour que vous voyiez où je me suis arrêté. N'ajoutez donc pas de couleur. Mouillez simplement votre brosse et nous allons mouiller cette zone. Si vous regardez votre photo de référence, il y a du noir, je vais l'appeler un collier. Ce n'est évidemment pas un collier, c'est juste partie de ses marques Mais pour plus de facilité, je vais l'appeler le collier marron, donc vous voyez de quoi je parle. Nous allons donc mouiller cette partie et la mouiller grossièrement jusqu'à l'articulation de la jambe, vous voyez. Et puis on est à mi-chemin de cette jambe. Vous pouvez voir où commence la bande quelque part. Il n'est pas nécessaire que ce soit encore une fois exact de ce côté. Ensuite, restez soigneusement dans vos lignes , puis remplissez le tout. Vous ne voulez pas de zones sèches. Vous pouvez facilement voir si vous baissez la tête ou si vous déplacez votre papier. Si vous pouvez le faire, vous pourrez voir où il y a des zones sèches. Je viens de me débarrasser de mon jaune et de l'herbe. Si vous vous demandez pourquoi le bureau semble un peu plus porteur alors que je ne devrais pas avoir besoin de ces couleurs Il se peut que nous tripotions un peu les yeux dans les parties finales, mais en mélangeant , nous risquons de ne pas choisir la mauvaise couleur OK, une fois que c'est beau et humide et qu' il n'y a plus de zones sèches, alors posons-le. J'ai les labos, Lazaro et la lampe solaire. Je vais mettre de la couleur là où j'essaie, je vais mettre de la couleur sous le G in. Permets-le simplement. Encore une fois, c'est un peu comme les oreilles. Nous essayons juste de réduire un peu la couleur. Il n'est pas nécessaire d'être exact. Je veux juste que ce soit un peu bleu, évidemment. Elle a un bavoir blanc, donc nous inventons un peu de couleur ici juste pour nous en donner un coup de pouce Le gris, c'est vraiment une jolie couleur. Il repousse les autres couleurs. Comme je veux dire, si vous pouvez le voir, n'est-ce pas ? Il déplace les couleurs . C'est une belle peinture. Parfois, vous finissez par utiliser la peinture pour leur personnage et ce qu'ils font , même si ce sont de belles couleurs, vous pouvez voir qu' il y a une ligne d' ombre, n'est-ce pas ? Nous allons donc essayer de combler cette ligne d'ombre. Il suffit de taper et tout ce que tu pouvais. Je ne pense pas nécessairement en avoir besoin, mais j'ai mon petit cœur, donc je peux toujours le toucher. Et cela encouragera tous ces adorables peintres à descendre un peu plus bas. Nous pouvons appuyer un peu plus pour ne pas mettre de couleurs trop fortes sur le manteau qui apparaîtra sur la couche suivante. Alors dites juste un peu de couleur. OK, je vais juste laisser mon lin parce que je n'ai pas vraiment envie de m'incliner dessus. Et je peux voir si vous l'inclinez, faites attention aux flaques d'eau sur le fond Je n'en ai pas vraiment besoin pour le moment. Suce ça. C'est assez pudduleux. OK. J'ai quelque chose. Je l' ai trouvé là-bas. C'est assez de couleur. Assurez-vous juste que Gomer soit là. J'ai mis ces couleurs de côté pendant une seconde. Je vais aller chercher le site Go. Nous disons que nous ajoutons de la couleur à la robe. Nous ne faisons pas le strip-tease. Je vous induis en erreur. Juste le long de cette ligne de manteau, vous pouvez voir où elle a évidemment obtenu un bavoir blanc Vous pouvez voir d'où vient la couleur de son pelage parce qu'elle tape le long de cette ligne, le long de ce dos également. Vous pouvez en choisir une légère, n'importe quelle couleur. Ne vous inquiétez pas trop , il suffit de réduire un peu la couleur de base. Je ne veux pas qu'il soit trop lourd sur le dessus, donc je vais opter un temps un peu léger, donc léger et authentique. Mais il y a un peu de force là-dedans. Descendez dans une minute, nous allons revenir plus loin dans cette zone et cette couleur sera ensuite traînée vers le bas. Ajoutez un peu de couleur. Il suffit de toucher. Il n'est pas nécessaire que ce soit n'importe où, dites non où exactement. Nous ne faisons rien d' extraordinaire pour le moment. Nous ne faisons que mettre de la couleur et appuyer. OK. Je vais nettoyer mon pinceau. Posez ces couleurs pendant une seconde et nous allons mouiller ce bord. Nous allons juste le retirer, donc nous allons mouiller tout ce papier Et en le retirant tout de suite. Cela fera glisser la couleur présente dans le corps. Nous allons descendre par là. Vous pouvez le voir bouger maintenant. Vous pouvez simplement continuer à le déplacer, continuer à le tirer vers l'arrière. Maintenant, j'en ai un peu, j'ai étiré mon papier. Il y a un petit problème ici. Il est assis dans une flaque d'eau. Il ne bouge pas particulièrement bien. Je vais l'aider un peu. Je vais aussi incliner ma planche. Maintenant, je peux ajouter un peu plus de couleur parce que c'est évidemment déplacé. J'ai perdu beaucoup de force maintenant. Il suffit d'en ajouter un peu plus, en restant toujours aussi doux. Je ne veux pas ajouter trop de couleur. Je veux qu'il en soit ainsi, il y a beaucoup de couleurs là-dedans. Je veux juste qu'il soit doux. Je ne veux pas vraiment en ajouter trop. Je pense que l'intérêt portera principalement sur son visage et leur tête. Il a évidemment un corps et nous avons également ces jolies rayures à mettre ensuite qui sera fait sur la deuxième couche, en les retirant. Donc, si je peux faire bouger les choses, faire un travail fantastique, c'est possible. Maintenant, une fois que cela commence à bouger, vous devez simplement faire de même avec la jambe et la faire glisser vers le bas également. Et la patte arrière sera la patte arrière ravissante. Un peu plus dépouillé là-haut. Je ne veux pas faire de films même si nous les ferons plus tard Alors disons que c'est juste une petite mauvaise couleur. Maintenant, si pour une raison ou une autre vous avez perdu ce blanc, c'est parce que nous voulons que ce soit cette petite zone ici. Il y a une très belle quantité de lumière là-bas, n'est-ce pas ? Donc, vous y mettez toujours un peu d'eau nettoyez et elle coule, cela vous donne juste un peu d'intérêt. Les miens restent bien blancs et je vais bien. Mais vous pouvez facilement le faire et vous devriez presque nettoyer cette zone sans avoir à trier le gommage ou à faire quoi que ce soit OK. La dernière chose que je vais faire, c'est qu'elle va déposer ces couleurs. Elle va recoucher son appartement. Je veux commencer par prendre un peu de force pour tracer une ligne vraiment solide le long de cette jambe où se trouve la jointure. Je veux juste l'intégrer et nous pourrons le renforcer encore une fois sur la deuxième couche, mais c'est assez prononcé, donc nous voulons nous assurer que c'est beau et solide. Je veux aussi qu'il bouge assez bien. faisant sur la première couche, cela devrait encourager la peinture à bouger un peu plus. OK, la tentation est toujours de jouer du violon, mais je vais être douée Je vais le poser et le laisser sécher. Maintenant, évidemment, vous pouvez accélérer les choses avec un sèche-cheveux, ce qui est évidemment très bien, même si le mien est assez puddly Vous ne voulez donc pas mettre un sèche-cheveux sur du blanc. C'est boursouflant parce que vous finirez par souffler du pigment Tenez le coup, si vous pouvez le voir sur l'appareil photo, mais qu'il commence tout juste à exploser. C'est le moment idéal pour passer un sèche-cheveux dessus. 10. Couche de première couche: OK. Ainsi, une fois que le corps est complètement sec ou si vous êtes intelligent et qu'il est peu probable que vous mettiez votre main dedans, vous pouvez continuer avec la tête et la laisser sécher toute seule. Mais pour moi, c'est un peu risqué parce qu'il est si facile de maculer des objets pendant que vous travaillez ensuite sur la tête Bref, ce ne sont pas de jolies couleurs ? Je trouve qu'il y a une si jolie combinaison, non ? Nous allons nous mouiller la tête entière, mais nous n'allons pas inclure ce que je vais dire en appelant cette couleur brune, que nous n'avons pas encore ajoutée. Mais encore une fois, laissez-moi , encore une fois, c'est juste pour vous, mais je vais juste faire ressortir un peu de couleur pour que vous puissiez voir les zones mouillées, en particulier les parties inférieures. Vous voyez ce que je veux dire. Vous pouvez donc voir les parties les plus claires de sa tête. C'est presque comme deux articulations par rapport à la tête, alors nous nous en tenons au briquet. La partie supérieure contourne soigneusement le nez. Si je manque des éléments, j'ai tendance à les contourner en premier. Je sais donc que j'ai également mouillé cette zone comme , comme les yeux, en les entourant soigneusement. Je pense que je me suis juste un peu coincé dans les yeux. Nous allons passer à côté des oreilles parce que nous allons refaire une autre couche. Je veux juste mettre un peu de couleur sur cette première couche soigneusement autour de l'œil, mais il faut la toucher. Si ça commence à être un peu, c'est parfait. Je pourrais dire que c'est parfait, mais je ne me limiterais pas à une telle blague sur Cory. OK. Encore une fois, une fois qu'il fait beau et humide, ce que vous pouvez voir en plongeant votre tête de haut en bas, en passant par-dessus le menton, contournant le nez et en contournant soigneusement les yeux, nous allons ramasser mon titane chamois Je vais là où j'ai fait le phare et je vais aussi y aller un peu, peut-être un peu si léger et authentique J'ai quatre peintures à la main, comme vous pouvez le voir, ce sont les lumières qui viennent probablement du côté gauche. Le côté droit va être un peu plus sombre. Je m'assure que je l'ai suffisamment mouillée, car nous voulons que cette peinture déplace votre papier. Si vous faites sécher les cheveux sur partie inférieure de votre corps comme je l'ai fait, le papier peut se réchauffer puis sécher plus rapidement, n'est-ce pas ? Un peu de titane, peu de Goite. Je travaille littéralement dans ce coin et je tape simplement si votre peinture ne bouge pas et qu'elle n'est pas suffisamment mouillée, comme je l'ai peut-être fait Vous en ajoutez toujours, assurez-vous que votre pinceau est également mouillé. Et il suffit de continuer à appuyer et de le laisser se déplacer vers le centre. Approchez-vous un peu de l'oreille. Touchez cette ligne. Au revoir, vous êtes en train de le toucher pour ne laisser aucune trace blanche. Désolé, continuez simplement à ajouter des couleurs. Prends un tout petit peu. Donc, en général, je ne veux pas prendre trop de poids, il suffit de mettre au rebut le système de sonorisation. Optons pour une poignée de cinq pinceaux. Il suffit de plisser les yeux pour regarder la photo. Vous recherchez vraiment les zones sombres. Vous mettez simplement cette couleur plus épaisse et vous la laissez se déplacer vers le centre. Vous pouvez, comme nous l'avons fait pour la partie inférieure du corps, faire glisser une partie, nous vous encourageons à recommencer à peindre. Vous pouvez l'incliner légèrement pour le remplir et constater qu'il n'a pas bougé. Je vais garder le mien. Mais ce n'est qu'une autre petite astuce à garder à l'esprit. Vous avez un menton blanc ici, donc vous ne voulez pas trop de couleur dans ce menton blanc. Je vais donc mettre certaines de ces couleurs par écrit. J'ai vraiment besoin d'une telle poignée que je vais garder. J'ai le Gothite, le Sug Light et le titane gris J'ai la main tranquille, je vais mettre un peu de gris. Un peu de lumière solaire. Il suffit de le taper sur le front. Juste un petit peu. Un petit film. Donne-lui juste un petit coup de pouce. Mettez un peu d'autre couleur par-dessus. C'est tout à fait normal. Permets-le simplement. Laissez-le simplement bouger. Jetez-y un coup d'œil. Enlevez votre brosse. Regarde, vois ce que tu en penses. Disons, gardez à l'esprit que nous allons faire une autre couche. Mon étirement du papier n'a pas très bien fonctionné. Il y a aussi une petite flaque d'eau ici. Je te dis de t' assurer d'avoir ton papier glacé étiré et plat. C'est bon, non ? Un petit peu. Elle a de jolies joues colorées, n'est-ce pas ? Elle a dit, ajoutons-le. Il n'est pas nécessaire que ce soit exact, car nous pouvons enlever de la couleur et modifier la couche suivante Nous sommes juste en train de prendre un petit peu de recul. Bien que ce soit un nez assez sombre, nous mettrons plus de force sur la deuxième couche. Allons déjà y chercher quelque chose. Cela aidera la peinture à ne pas trop bouger. Lorsque nous passons à la deuxième couche, il y a déjà quelque chose. Bon, prenons un peu de temps car j'adore cette couleur. Je vais juste mettre quelque chose. Il fait assez sombre, ce ne sont évidemment que les marques de son manteau Mais il y a une robe assez foncée sur le côté gauche, que je n' ai pas envie de mettre parce que cela l'enferme un peu plus. Je ne vais donc pas, je ne pense pas, ajouter trop de couleur sur le côté gauche, même si c'est là, car nous ne le peignons pas vraiment comme un portrait d'animal de compagnie, donc je n'ai pas besoin d'être aussi précis. Nous pouvons avoir une licence artistique à ce sujet. L'autre point que j' aimerais obtenir, juste pour commencer à mettre un peu de couleur en dessous, parce qu'elle a de jolies marques sombres en dessous Encore une fois, il suffit de taper et laisser sécher le papier sur vous si celui-ci commence à sécher sur vous. Si vous en avez un peu, cela commence tout juste à se détériorer et vous voulez encore travailler un peu. Vous pouvez simplement introduire un peu plus d'eau dans cette zone de séchage, mais si elle est complètement sèche, vous devez simplement poser les outils, laisser sécher complètement et les mouiller à nouveau. Vous pouvez vous retrouver avec des filigranes assez désagréables si vous continuez à tinter comme je le fais actuellement Mais s'il y a une zone complètement sèche et que vous vous retrouvez avec une ligne assez dure, c' complètement sèche et que vous vous retrouvez est vrai. Je prends du recul par rapport à ça parce que les yeux sont là. Tu peux la voir s' avancer, n'est-ce pas ? Maintenant, elle ressemble plus à une peinture terminée alors que jaillit une créature sans yeux, mon amie, si jamais je lui montre une peinture, mes œuvres en cours, elle déteste chanter les yeux nus Elle sera heureuse que j'aie peint les yeux en premier sur celui-ci. OK, je vais arrêter d' y penser parce que je sais que je suis faire une autre couche et que nous avons toutes ces jolies rayures à mettre dedans. Encore une fois, il faut sécher complètement. 11. Deuxième couche de corps: OK, une fois que ce sera sec, nous allons appliquer la deuxième couche sur ce corps. Avant de poursuivre, j'ai fait une petite démonstration des rayures, un petit exercice utile. Vous n'êtes pas sûr de la façon dont votre peinture réagira au papier mouillé sur une deuxième couche. Ça vaut le coup de faire un petit échantillon comme celui-ci. Celui-ci ici a évidemment mis ces couleurs de base de côté pour commencer. Je l'ai laissé sécher complètement. Je reproduis donc vraiment ce que nous faisons ici. Ensuite, je mouille à nouveau mes petites taches, puis je les mets avec du CPA, les rayures Maintenant, celui-ci a été fait alors que le papier était tout à fait humide. Vous pouvez voir à quel point cela s'est dissous et a beaucoup saigné. C'était exactement comme ça. C'est difficile à expliquer, d' autant plus que je ne suis pas sûre que vous puissiez bien voir le journal. Et évidemment, le papier et les peintures de chacun réagiront légèrement différemment. Mais c'est un exercice qui vaut la peine d'être fait, car le papier commence à sécher et vous commencez à voir apparaître le dessus du grain de votre papier. Cela a été fait à peu près à cette époque. Encore une fois, séchez un peu plus. Ce n'était pas le cas, il était presque sec. Vous pouvez donc voir que cela n'a pas bougé aussi clairement. Si nous devions faire une rayure alors qu'elle est complètement sèche, elle ressemblerait évidemment à ça. Cela aurait donc un avantage très dur et vous n'auriez aucun saignement. J'espère que c'est un exemple utile. Je vais le mettre sur les pages des projets et des ressources pour que vous puissiez y jeter un œil et ce sera peut-être un petit guide utile. Mais cela vaut la peine d'en faire un vous-même et d'évaluer le fonctionnement de votre papier et de votre peinture Hein ? Cela dit, nous allons dire mouillez la partie inférieure de ce corps. Tout le corps vers le bas. Je ne pense pas qu' il sera très utile de mettre une couleur sur mon pinceau pour que vous puissiez le voir. Mais nous allons mouiller tout le corps. Même cette partie inférieure, si elle est douce, parce que nous travaillons évidemment sur la deuxième couche en ce moment, donc vous ne voulez pas perturber ce que vous avez fait sur la première Je laisse juste tomber mon pinceau. Enfin, je vais faire la couleur. Nous incluons cette zone et nous l'inscrirons très bientôt, en bas , en dehors de cette page. En théorie, vous pourriez le monter et l'encadrer, évidemment ce serait quelque part comme ça. Donc, évidemment, vous perdez à nouveau une grande partie de l'avantage de cette jolie Assurez-vous simplement que la partie supérieure est belle et au fur et à mesure que nous travaillerons, certaines parties commenceront à sécher, surtout si vous avez de la chance dans un endroit chaud et légèrement plus chaud. Où en sommes-nous maintenant ? Nous arrivons au mois d'avril attendons toujours l'arrivée du printemps avec une chaleur si froide ici. C'est vrai. Donc, tout d'abord, je vais chercher mon CPA, et j'aurais dû expliquer c'est le CP que j'ai utilisé sur ces bandes C'est une jolie couleur car elle ne bouge pas autant. Si je l'avais fait avec de la lumière authentique, disons par exemple, les rayures auraient davantage bougé. Mais évidemment, vous n'utilisez peut-être pas le CP. Cela vaut la peine de faire ce petit exercice et de voir comment les peintures que vous avez réagissent. Je fais du CP et de la lumière, un véritable pinceau réduit la taille J'ai donc mon numéro dix. C'est agréable de travailler aussi gros que possible, mais parfois un gros pinceau peut sembler un peu maladroit J'ai toujours l'impression d'avoir un peu plus de contrôle si je réduis la taille d'un pinceau Commencez par, appliquons enfin cette couleur. Nous sommes juste en train de taper juste contre ce bord et de le laisser se déplacer vers le bas. Maintenant, si nous l'avions fait sur la première couche, cela aurait été beaucoup plus déplacé. Mais comme nous en sommes à la deuxième couche, ce n'est pas tant que ça bouge que vous pouvez également prendre le contrôle de cette façon. Nous devons également faire attention à faire quelques-uns de ces petits films, ce que je pourrais faire parce que je vois que cela commence déjà à sécher sur moi J'ai pris mon petit pinceau, il suffit de le réveiller. Je vais juste faire quelques petits coups, sans commencer directement sur le bord, mais en entrant un petit peu Et juste en tapotant doucement, vous n'en voulez que quelques-uns. Mais je ne le sais pas. Je veux que les films soient terminés. Bien que la peinture soit belle et mouillée, elle aura l'air d'être collée, encore une fois, sur le côté gauche. Elle y a un peu de couleur. Et je vais juste en dire un peu, je n'en veux pas trop. Je pourrais aussi prendre le gris. Il suffit d'appuyer un peu sur le gris qui s'y trouve. Je veux le rendre plus doux. J'ai trop envie de réfléchir. Je veux que cet avantage soit un peu plus perdu. OK, maintenant, mettons ça de côté. Cela dépend un peu maintenant. Si vous sentez que vous voulez un peu plus de force sur le corps, vous pouvez ajouter un peu plus de couleur. Mettons un peu plus de couleur pour que vous puissiez voir. Reprenez le gris. Vous pouvez taper un peu plus de couleur dans Pick up the Go. Utilisons ces cinq poignées pour ajouter un peu plus de couleur. Si vous sentez que vous voulez un peu plus de force, vous le pouvez. Tout ce qui se trouve dans le dos, nous le voulons un peu plus dans le dos. Je suis plutôt content de la mienne. Mais encore une fois, pour dire que nous nous renforçons maintenant. Mettons-le de côté une seconde. Pour ce léger, nous devons également faire cet avantage. Elle a de belles marques sur le bord extérieur droit, authentiques et pointues Je tape à nouveau dessus directement sur le bord extérieur et je le laisse entrer. Je sais que si je mettais un peu de ce gris ici, vous verrez que si mon article n'était pas daté par boucle, il bougerait un peu plus Je dis que j'ai, bien sûr, une petite boucle qui n' arrange pas les choses J'ai donc également pris le vol de départ. Faites en sorte que ce soit un peu léger pendant que nous descendons. Je ne veux pas que ce soit trop fort. Plus bas, je sais que vous pouvez évidemment en voir plus, mais nous voulons qu'il en soit toujours ainsi. Je veux que ce soit souple. Je veux qu'il disparaisse presque. Il y a trop de couleurs là-dedans. Mets-en une partie vers le haut. OK. Je vais laisser ça se frayer un chemin tout seul. Laissons les deux de côté maintenant. Tu dois être un peu juge. Maintenant, disons qu'avec le petit exemple que je vous ai montré, mon papier sèche à des vitesses différentes. Je peux voir cette petite partie supérieure où elle a malheureusement commencé à se déformer et voici la partie supérieure, elle commence à sécher J'ai besoin de mettre quelques petites rayures ici. Ça va être un petit cas. Trouvez les bandes que vous souhaitez ajouter et trouvez la feuille de papier prête à être décorée. Parce que je pense que nous allons tous être à des stades différents, à moments différents et à des rythmes différents, vous ne voudrez peut-être en inscrire qu'une poignée. Vous voudrez peut-être juste une suggestion d'entre eux. Vous voudrez peut-être en ajouter un peu plus. Ce sera une retouche pour vous. Je ne suis jamais fan de beaucoup de rayures, mais encore une fois, il n'y a que moi, ces cours. J'espère que ce n'est qu'un petit guide et j'aimerais y réfléchir. Je t'autorise à le faire. Ouais. Faites-vous votre propre opinion sur le déroulement de certains éléments de cette peinture. Je pense que The Stripes est l'un d'entre eux. Je passe un peu de Goïté chaque semaine, juste un soupçon. Juste une suggestion de ceux qui s'y trouvent. Je vois que cette zone commence à sécher et qu'il y a une jolie bande, un peu plus sépia Encore une fois, vous pouvez mélanger le sépia et le véritable clair à rayures qui apparaissent ici, vous asseoir, les mélanger. N'ayez pas peur de mettre les différentes couleurs sur votre pinceau en même temps. C'est assez flou ici parce que c'est là que tout est bouclé parce que c'est là que tout est bouclé En emportant mon pinceau, voyant ce qui se passe, gardez-vous tous bien éclairés, plissez les yeux Regardez où le papier sèche là où il ne sèche pas sur vous. Vous voudrez peut-être de jolies rayures douces similaires à celles-ci. Vous pouvez continuer à les ajouter dans le papier très humide. Mais si vous voulez des rayures plus définies, vous devrez attendre que le papier sèche un peu plus sur vous. Je ne sais donc pas pourquoi j'ai fait ça. J'essaie juste de me débarrasser de cette bouteille d'eau qui s'y trouve vraiment et qui ne m'aide pas beaucoup. Je veux juste renforcer un peu cette gamme ici. Sug light, je ne crois pas que je vais y arriver, il y a une bande très évidente et elle descend jusqu'en bas. Je ne vais pas le suivre jusqu'au bout. Je ne veux pas trop la séparer parce que je pense que si nous joignons ces rayures, ça va paraître un peu trop. Je vais donc laisser un vide. Tu vois ce qui heurte ma boucle, n'est-ce pas ? Parfois, il suffit de contourner ces problèmes. Si vous avez une petite mine à pompon, parfois elles jouent juste en votre faveur, mettez cette rayure là-bas Je ne veux pas que ce soit trop précis, même si ce papier y est très humide. Je le veux assez doux. Il s'agit probablement de la bonne étape. OK. Continuez à plisser les yeux voir à quoi ressemble votre peinture Enlevez votre brosse en gardant à l'esprit y a beaucoup d'eau ici. Mais si vous êtes en train de sécher ici, vous devez également faire ces petits films Le dos aussi, vous pouvez voir le mien. Mettons-les de côté, Jane, en emportant trop de choses. Je vois que mon dos commence à sécher. Je vais donc faire certains de ces films au dos de la page. C'est trop humide. J' allais dire, désolée, mais la vôtre est peut-être prête à être publiée, alors jetez un œil à votre propre article. Ils sont idéalement réalisés lorsque la peinture est là, il y a une certaine quantité de peinture là-bas et que le produit se porte bien et qu'il n'y a pas de flaques d'eau comme ça Je pense qu'elle s'entend plutôt bien en fait. Cette longue ombre ici, une fois que nous aurons fait le visage et que nous aurons terminé, elle disparaîtra un peu plus loin une fois que nous aurons fait le visage et aurons terminé . Si vous perdez un but, ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. À ce stade, j'aime bien ce que je vois. En fait, pour être honnête, je ne veux pas lui mettre trop de rayures. Elle s'entend très bien. Encore une fois, je vous laisse le soin d' y mettre le nombre de rayures que vous voulez et comme vous le souhaitez, mais je vais juste vous montrer ceci. Je voudrais mettre quelques petites marques de papier essuie-tout pour donner une impression. Vous pouvez voir que le manteau se froisse un peu. Juste cette zone. J'ai plié un petit bout de papier essuie-tout si vous faisiez l' aigle, comme ça, mais juste pour m'imprégner. Je ne sais pas si j' ai assez de peinture ici. Je fais quelques petites marques aléatoires où la cuisine absorbe toujours la peinture. Elle dit que je l'ai peut-être laissé un peu trop tard. En discutant, oui, je crois que ça commence à sécher. Mais en théorie, cela prendra un peu de peinture et vous donnera quelques petites lignes. Et je vais vous montrer cette partie ici, vous pouvez probablement voir que c'est très subtil. Cela vous donne juste une autre texture. Je peux le faire ici ? Oh, regarde, ça marche ici parce qu'il fait encore beau et humide. Vous voyez que c'est juste une façon très, très aléatoire d' ajouter de la texture comme ça. Je vais laisser le mien sécher, je vais le surveiller un peu et je ferai ces photos quand je serai prêt Ouais. Comme je l'ai dit, faites simplement vos galons à votre rythme. Ne paniquez pas s'il commence à sécher, vous pouvez ajouter un peu plus d'eau, comme je l'ai expliqué, espérons-le sur le dessus de la tête. Mais s'il commence à sécher complètement, je peux voir que cette zone est sèche. Si je devais recommencer à ajouter de l'eau ici, vous vous retrouveriez avec une eau très sale. Oui Prenez plaisir à faire votre dernier bricolage, puis laissez-le sécher complètement 12. Deuxième couche de tête: C'est vrai, c'est sur la deuxième couche au-dessus de la tête. C'est une jolie couche parce que nous finissons, nous y mettons les rayures, nous bricolons, nous assemblons le tout Il y aura évidemment la leçon finale, mais celle-ci réunit vraiment tous les points, celle-ci. Possons-le maintenant. Je vais prendre mon gros pinceau, et nous allons faire les oreilles, la tête, les yeux, le nez. Permettez-moi de commencer par là. Nous allons inclure ce collier cette fois. Et un peu plus bas. Je ne sais pas si tu peux le voir sur la photo de référence. Elle a presque l'air d' avoir un double menton. Que Dieu la bénisse. Nous allons aller un peu en dessous. n'est probablement pas parce que j'ai mouillé cette zone que nous allons y mettre de la couleur. Mais ce qu'il permettra, c'est ce collier, s'il le faut, juste pour lui permettre de pénétrer dans cette zone avec du duvet humide, il aide simplement à garder tout doux, doucement, disons à tout garder doux parce que cela va saigner La couleur brune va se répandre dans la tête. Et c'est exactement ce que nous voulons, tout rester beau et doux et nous éloigner lignes de démarcation que nous avons divisées pour nous permettre de contrôler une partie de cette peinture. D'accord ? Soigneusement autour des yeux. Encore une fois, en touchant l'œil, maquillez-vous soigneusement autour des oreilles. Encore une fois, c'est là que cette ligne, l'articulation entre l'oreille et la tête, se ramollira doucement. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez toujours donner un coup de feu au fur et à mesure que nous travaillons. Encore une fois, si vous voulez plus de couleur dans ces oreilles, c'est aussi le bon moment, nous pouvons ajouter un peu plus de couleur. C'est une couche assez grande, ce qui revient à dire que ce n'est pas une vaste zone, mais il faudra y consacrer quelques points à surveiller Encore une fois, s'il commence à sécher et que vous avez peut-être mis le sèche-cheveux dessus pour sécher le corps, vous constaterez que votre papier sèche plus rapidement. Encore une fois, vous pouvez simplement y mettre de l'eau du robinet. Gardez simplement un œil sur vous, ne laissez aucune zone sécher complètement sur vous, mais tant qu'elle est humide, vous pouvez simplement y mettre un peu d'eau chaude et cela vous permettra de dire «   continuez à jouer et à bricoler Assurez-vous simplement que tout est bien mouillé. Maintenant, je vais commencer par les oreilles parce que je veux mettre un peu plus de couleur là-haut. Je ne veux pas encore faire mes rayures parce qu'il fait trop humide. Je ne veux pas vraiment que cela ramène l'échantillon. Je ne veux pas cette bande vraiment élargie et c'est à ce moment-là que le papier était très humide. J'en veux plus. J'aurais dit que lorsque le papier commence à sécher, il faut juger une pièce, la surveiller. Ce sera un peu à vous de le garder bien mouillé pour pouvoir ajouter de la couleur. Gardez-le bien humide. Hein ? Laisse-moi poser mon plus gros pinceau. Je vais prendre mon numéro dix. Je veux juste en mettre un peu, commencer à donner un peu plus de force à ces oreilles. Je vais bien J'ai ramassé du sépia en allant au robinet et j'ai peut-être un tout petit peu de lumière authentique Je peux juste appliquer quelques petites couches sur une peau mouillée pour ne pas trop en voir, mais cela donnera presque une impression de cheveux blancs Encore une fois, nous pouvons faire de l'autre côté, reprenons la vue. Vois pourquoi je n'ai pas mouillé la zone. Je t'ai Oh, légitime. Et CP de ce côté. Parce que c'est une zone un peu plus sombre ici, n'est-ce pas ? Encore une fois, peu importe si ça saigne dans la tête. C'est ce que nous voulons. Nous voulons nous affranchir de cette ligne de démarcation bien ancrée. Encore une fois, nous pouvons simplement en mettre quelques-uns ici, car il fait tellement humide vous n'aurez qu'une légère impression de cheveux magnifiques En fait, je le mets simplement parce que j'aime la couleur plus que toute autre chose. Un peu de ce satellite juste au sommet juste pour donner un peu, parfois il suffit de le faire, si votre intuition vous dit de faire quelque chose, parfois vous devez lui faire confiance. Donc je voulais juste un peu de couleur là-haut. Maintenant, je vais faire exactement la même chose, ce côté, juste renforcer cette oreille. Bien sûr, si la vôtre est suffisamment solide et que vous êtes content de votre oreille, vous n'avez pas besoin de le faire. Au fur et à mesure que nous progressons, nous nous retrouvons tous dans des endroits légèrement différents et nous voulons également que le tableau soit fini à nouveau. Je vais juste y faire quelques films. Si c'est le cas, vous pouvez voir les petits points sur lesquels j'ai effleuré et la peinture sur le sol, un peu recouverte de petites bulles Vous pouvez toujours le faire glisser légèrement vers l' arrière de votre doigt Nous cherchons juste un peu de texture, vraiment, pas après avoir essayé d'y mettre tous ces poils délicats. Oui, enlève ton pinceau. Tu vois, nous pensons que tu peux voir que c'est presque fini. Tu l'as presque perdu. Mais cela en donnera juste assez. J'espère qu'elle dépend maintenant de la question de savoir si nous voulons les intégrer ou non. Mais elle a quelques petits cheveux bouffants , ce serait mieux de le faire Mon petit buisson est sec, il devrait déjà y avoir assez de peinture sur ton oreille. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez simplement en mettre un tout petit peu sur votre pinceau. Il suffit de lever un peu d'eau, vous devriez peut-être mettre les poils des oreilles. C'est à vous de décider. Vous essayez peut-être de reproduire un peu plus votre chat et votre chat n'a peut-être pas un petit morceau de whisky. OK, ça suffit. Posez-les à nouveau. Je garde un œil sur ce papier. J'ai une sacrée flaque d'eau ici, mais elle commence à se Je vais juste mettre un peu plus d'eau qui commence à sécher un peu Je veux donc simplement avoir la capacité de continuer à travailler là-dessus. Maintenant, comme je l'ai dit, je tiens à ce que les choses soient bien claires. Je ne veux pas mettre trop de couleur. Elle a évidemment des marques sombres sur ce côté, mais je ne suis pas enclin à en mettre trop Donc, je vais chercher le Gothite. Je vais commencer à travailler principalement parce que c'est assez flou de ce côté, ce sont des buissons de rechange pour sécheuses. Décroche mon numéro dix. Je vais juste commencer à ajouter quelques détails. Je dis que j'adore ce patch sous les yeux et que vous devez également l'entretenir Vous pouvez voir qu'il y a évidemment une zone claire juste sous les yeux. Si c'est ce qu'elle n'a pas fait, cela ne devrait pas faire trop. Supposons que nous en soyons à notre deuxième couche, nous pouvons simplement l' essuyer juste pour garder cette zone blanche et claire, plissez les yeux Si tu es prête à faire quelques petites rayures. Je vais en faire quelques unes très subtiles de ce côté-ci, elle en a une qui vient ici, n'est-ce pas ? Et il y en a évidemment une très jolie, juste du coin de l'œil. Cela vaut probablement le coup d'y mettre un terme. C'est là que nous avons pris mon petit pinceau. Cela me donne un peu plus de contrôle. Ils sont tous les deux partis dans la même direction. Je voulais juste séparer ça un peu. Je vais donc m'en tenir à mon pinceau juste pour nous donner une ligne horizontale plutôt que les deux à la verticale, arrêter. D'accord. Maintenant, je peux vous voir dire que mon petit côté commence à s'améliorer, n'est-ce pas ? Je vais revenir à mon numéro dix, nettoyer les pinceaux, m'en emparer. Maintenant, il y a de belles marques sombres juste au coin de l'œil et ça commence à former le museau également Vous pouvez voir qu'en les tapant dedans, j'ai été ramassé un peu pour devenir léger et aussi parce que le mien commence à sécher un peu, je vais faire entrer cette marque qui remonte le long du nez parce que c'est, encore une fois, un autre endroit agréable pour entrer et vous avez une belle zone claire également, une zone blanche, des marques blanches qui apparaissent. Vous pouvez donc simplement utiliser un pinceau plus propre, retirer l'excès d'eau , puis le tirer vers le bas pour récupérer ce papier blanc Elle a l'air d'aller bien ? Je pense que je dois ajouter un petit peu en haut de la page. Il y a aussi quelques petites marques là-haut. Je vais chercher le feu antibrouillard. Il suffit de les appuyer pour que je puisse les alléger un peu. Je plisse les yeux, il y a trop d'eau là-dedans. Et un pinceau blanc, juste un petit satellite acheté dans ce coin Maintenant, je perds son beau coup d'œil pour le remettre dedans Encore une fois, c'est à peu près la bonne chose pour moi de commencer à ajouter mes rayures, alors je vais commencer à les taper. D'accord. C'est un, c'est probablement suffisant pour me donner un peu plus de force. Sur le dessus des yeux, vous pouvez voir un peu de hauteur gothique et un peu de lumière sug Je suis encore un peu floue, mais voyons bien que ça se répand sous les Revenons un peu multitâche et regardons tout ce qui se passe en même temps En fait, juste un peu plus de couleur au-dessus du dessus de l'œil. Et au fur et à mesure que cela commence à sécher, nous voulons faire quelques mouvements juste du haut de la tête, juste quelques-uns Ça commence à être un peu sec. Je vais juste mettre un peu de peinture sur mon pinceau juste pour pouvoir les retirer. Surveillez simplement le côté de votre main. On ne met pas le poing dans la mèche mouillée. Oui, ça a l'air correct. Je n'ai pas envie d'en faire trop encore. C'est encore assez humide, mais ça commence à sécher. Je vais donc continuer à travailler sans relâche. Je veux que ce soit beau, il fait assez sombre là-bas, donc vous devriez commencer à ajouter de la belle couleur autour du nez, commencer à former cette bouche. Reprenez mon petit pinceau, car c'est à peu près au bon stade de sécheresse. Je peux alors commencer à mettre cette bouche dedans, elle est juste assez molle. J'en suis probablement à ce stade numéro trois, cela va juste me donner un peu de douceur. Nous avons terminé les étapes finales, donc nous pouvons toujours jouer un peu plus. Mais idéalement, nous ne mouillerons pas les zones, nous ajouterons simplement des morceaux sur du papier sec autant que vous le souhaitez Vous devez donc entrer dans cette couche en emportant mon pinceau, voir si j'ai besoin de quelque chose d'autre, sinon je suis en train d'en perdre un peu. Parfois, les morsures deviennent Wd ou sont emportées. Nous avions cette jolie touche de couleur sur les joues, que nous avons mise sur la première voie Il s'est un peu perdu. Donc je devrais juste avoir mon pinceau un peu plus grand pour ça, plisser les yeux Je dois garder un œil sur ce point. Je vais partout ici, pas particulièrement. Si votre papier dessine à la même cadence que le mien au même endroit, tout va bien. Nous dessinons à des rythmes différents. Vous devez être un guide pour votre propre œuvre et déterminer si la peinture doit être appliquée. Selon le degré d' humidité de votre papier, vous devez mettre un peu plus résistance en dessous de cette zone. Allons chercher ma garniture avec le petit pinceau. Prenons mon numéro dix, tapant un peu de lumière en dessous C'est une jolie couleur, un peu de titane gris. En gardant un œil sur cette photo de référence, en retirant mon pinceau. Voir à quoi elle ressemble. Oui, je pense qu'elle fait bien de mettre un peu de gris, d' essayer de définir un peu plus sa bouche et son menton. Oui, c'est plutôt joli maintenant. Je dois y réfléchir une seconde, tout cela n'est pas à sa place, j'en suis sûr, mais OK. Accrochez-vous à mon CPA, je vais essayer de commencer. Mettez ces rayures un peu mouillées ici, mais ce n'est pas trop mal. Parfois, vous pouvez simplement commencer et voir à quoi cela ressemble, comment vous vous sentez. Parce que vous pourriez trouver, en fonction de vos peintures et de la façon dont elles réagissent, que c'est à peu près la bonne solution. Tu peux toujours commencer. S'il semble qu'il bouge trop, arrêtez-vous et laissez-le sécher un peu plus. Il y en a un qui va là-dedans. Déposez celui-ci. Enlève mon pinceau. J'ai perdu un peu d'avance parce que j'ai probablement commencé un peu trop tôt. Remettons-les dedans, en prenant le risque. Il fait presque sec ici, il faut être un peu prudent. Je peux toujours travailler ici parce que je ne travaille que sur une petite surface, petits morceaux, mais je n'ai pas envie de faire une sorte de gros changement de couleur maintenant parce que cette zone est sèche. D'accord. Comment allons-nous ? Laisse-moi ranger un peu mon pinceau. Écoutez, je pense qu'elle va bien. En fait, je trouve qu'elle est très jolie. J'ai une petite erreur, Lazari, sur ce menton. Maintenant, la bouche peut raconter beaucoup d'histoires, selon la façon dont vous gérez littéralement cette ligne. Tu peux avoir l'air triste, heureuse, souriante. Attention à ne pas aller au dessin animé, mais vous n'êtes pas obligé d'aller jusqu'au bout. Vous pouvez ajouter un peu de couleur ici, laisser un peu plus doux ici. Et puis ajoutez un peu plus de force ici. Fais attention, joue un peu. Vous pouvez presque l'ajouter et le retirer. Si vous n'aimez pas presque le caractère que cela vous donne, gardez, gardez ces belles images claires qui ont un peu de couleur dans mon buisson. Posez-les pour les garder, assurez-vous que je les garde bien en dessous des yeux. Mais il peut être retiré lors de la finition, alors ne vous inquiétez pas trop. Mais si vous le retirez maintenant, cela lui permettra d'être souple plutôt que trop rigide. Si vous le retirez une fois la peinture sèche, vous pouvez vous retrouver avec une ligne assez dure. De cette façon, tout en restant beau et doux, vous obtiendrez une belle ligne douce. C'est trop dur. J'en arrive à un stade où je joue trop de violon. Cela a commencé à sécher. Je n'ai pas trop envie de jouer du violon ici. Ça a trop explosé maintenant. C'est presque sec. Ici, c'est assez détrempé, donc je pourrais continuer à jouer ici, mais pour être honnête, j'ai l'impression d'en avoir probablement fait Je sais ce que nous n'avons pas fait, je ne l'ai pas fait. Tu veux juste y aller avec ton CPA. Il suffit d'entrer et de faire ces narines. Tu es presque en train d'entrer et de peindre tes narines C'est logique. Je pense que je peux voir que c'est un peu loin de faire des choses très détaillées. Fais probablement un petit bricolage dans une minute, introduis-le correctement. Mais oui, prenez juste votre temps dans ce petit coin. Regardons ce que j'aimerais bien faire. Eh bien, c'est encore en train de sécher. Je vais juste mouiller mon pinceau, faire glisser une partie de cette couleur vers le bas pour donner un peu plus de sens à cette ombre. Ça, c'est presque sec, en grande partie. Et s'il fonctionne un peu, c'est très agréable. Gardez-le beau et doux. Je veux juste ajouter un peu plus de couleur en dessous. Il a un peu perdu. Je peux ensuite en ajouter un petit peu. C'est probablement suffisant en fait. Je n'ai probablement pas envie d'en faire trop. Je peux juste en déplacer doucement une partie dans cette zone blanche. Je ne peux jamais serrer le doigt pour éviter les lignes dures en faisant cela, je devrais éviter tout parce que la couleur est assez douce là-bas Quoi qu'il en soit, nous n'avons pas peint très fort, pas beaucoup de peinture et ce n'est pas une ligne particulièrement dure. Cela devrait le garder beau et doux. Gardez simplement un œil dessus maintenant, car il commence à sécher, faisant attention à ne pas ajouter trop de rayures si cela commence à se détacher. Idéalement, je n'aime pas trop cette ligne très sèche. Quand le papier est complètement sec, c'est bien. Si vous le pouvez, tant que votre papier tient un peu, Dan, vous pouvez ajouter quelques petites bandes supplémentaires si vous en faites un peu plus. Si tu penses que j'ai vraiment envie d' ajouter, tout me dessèche. Je commence à m' embrouiller un peu. Laissez-le sécher complètement. Il n'y a absolument aucune raison pour que vous ne puissiez pas, une fois qu'elle est sèche, mouiller à nouveau toute la surface et recommencer presque à appliquer cette couche, en ajoutant simplement ces rayures. ne faut pas trop bricoler car plus vous ajoutez de couches, il peut y avoir de la boue Mais c'est une autre solution. Très souvent des portraits d'animaux de compagnie, je fais quatre à cinq couches. Je le laisserais sécher, ajouterais une autre couche si j'avais besoin de plus de rayures. Mais je pense que je suis content de ces rayures. Je ne pense pas avoir envie d'en ajouter trop. Je vais juste le laisser sécher complètement et ensuite nous pourrons faire ces tout derniers petits bricolages. 13. Finition: C'est vrai. C'est probablement mon moment préféré en ce moment. Nous allons juste tout rassembler. Nous allons enlever ce chewing-gum. Nous allons faire tous les bricolages nécessaires Si vous aimez bricoler un peu et vraiment qui n'aime pas, nous pouvons nous asseoir, nous pouvons Nous n'allons pas mouiller de nombreuses grandes surfaces, en fabriquant juste les petits morceaux dont nous avons besoin C'est le bon moment pour soulager vos pieds. Allez prendre une tasse de thé et profitez-en un peu. Mais ce que je dirais et ce que je trouve utile, je suis sûr que beaucoup d'entre vous l'ont déjà compris. Si je prends une photo de mon travail à ce stade, rien d'extraordinaire pour moi, ça m'aide toujours. Je vois des problèmes. J'espère que cela ne se reflète pas sur mon téléphone. En regardant mon image, j'ai pris presque plus que ce que je peux réellement voir mes œuvres originales posées devant moi. Je termine souvent mes portraits en regardant l'image sur mon téléphone. Non, cela semble étrange et je suis sûr qu'il y a une explication très logique à cela, mais je trouve que c'est un conseil utile. Assurons-nous, vraiment, qu'il soit sec avant de nettoyer ce chewing-gum et toute trace de crayon. Je suis sûr que c'est sec. Je vais juste enlever ces éclaboussures de gomme très soigneusement et les moustaches verront certaines de ces moustaches sont assez grosses, mais j'ai un conseil utile pour les rendre un les rendre De toute évidence, s'il s'agissait d'un grand tableau, ils auraient été parfaitement bons, mais ce n'est pas une œuvre énorme. Mais en les effaçant, je vais aussi effacer les traces de crayon. Il va donc y entrer doucement maintenant, surtout s'ils se trouvent à l'intérieur du tableau, car vous pouvez en fait frotter une partie de la peinture. Vous pouvez presque voir à quel point cela l'améliore déjà. Il suffit d'enlever ces marques de crayon sur le visage, certaines autour du menton. Et j'espère que tu n'es pas devenu aussi fort que moi non plus. Je pense donc que c'est suffisant pour emporter. Je ne pense pas pouvoir y voir trop d'évidence. Je vais éteindre certaines de ces moustaches pour ainsi dire. Faisons en sorte qu'ils ne soient pas tout à fait gros, ils le soient particulièrement en fait C'est très difficile de l'être, de rendre ce chewing-gum très léger. C'est une chose plus délicate. J'ai choisi, je veux une couleur similaire à celle qui se trouve sous les moustaches Tout ce que je fais, c'est littéralement juste à l'intérieur de ce blanc. Voyons où se trouve la lumière que vous voulez obtenir avec une ligne très dure comme celle-ci. Mais tout ce que vous avez à faire est mouiller doucement le dessous. Tu peux faire le tour de toutes tes moustaches si tu les as fabriquées. Peut-être pas, vous avez peut-être trouvé un meilleur pinceau que le mien pour les garder beaux et fins, mais c'est une bonne façon de les éteindre un peu plus finement. Une légère inadéquation des couleurs. Encore une fois, vous pouvez le presser avec votre doigt. Le doigt est très utile pour adoucir les objets, car vous n' imbibez pas vraiment la peinture, vous la pressez simplement Je sais pourquoi, mais c'est vraiment un gros morceau, vous pouvez comprendre l'essentiel. Nous allons passer beaucoup de temps ici, je peux le faire. Ce n'est pas filmé. Je vais bricoler un peu plus tard. Mais vous comprenez l'essentiel. Je pense que vous pouvez ensuite les arrêter. Vous pouvez voir qu'ils ressemblent maintenant davantage à des moustaches. Vous pouvez également ajouter un peu de gouache blanche. Vous devez obtenir ce produit vraiment crémeux. Cela ne se voit pas particulièrement bien, mais vous pouvez en peindre un peu. Cela fonctionne très bien sur les zones sombres, vous pouvez le constater. Mais oui, cela ne fait qu' ajouter à la variation, la variation de couleur également. Donc, ce que je vais faire ensuite, je vais juste faire le tour et enlever quelques petites touches de couleur. Tout d'abord, il y a de petits cheveux blancs ici, n'est-ce pas ? Vous pouvez donc voir sur ces photos de référence un peu, un peu de peluches Je vais juste le tamponner et le brosser vers le haut. Cela vous donnera également une petite impression de fourrure. Juste un petit coup, il suffit de pousser le buisson vers le haut . voyez, cela revient à vous donner une sorte de ligne de démarcation, mais rien de trop difficile. Gardez un œil sur cette photo de référence et sur l'endroit où vous pensez avoir besoin d'éteindre la lumière. Nous allons tous dire que tous nos chats auront une apparence légèrement différente. Maintenant, je ne fais que faire le tour, je pense que c'est très important. Cette ligne sous l'œil et à côté du nez va juste l'enlever. Et encore une fois, je peux sculpter l'œil s'il est gros ou un peu déformé et vous pouvez simplement le sculpter doucement, il ne s'agira probablement que de tout petits bricoleurs C'est une bonne façon de changer la forme de l'œil si besoin est. Encore une fois, elle en a de belles. Si vous n'avez pas réussi à le garder clair et net, nous pouvons le retirer et dire que cela peut finir par paraître un peu dur, mais il suffit de donner le calmar de votre doigt, il se ramollit généralement suffisamment Maintenant, je vais faire le tour d'ici, je veux perdre ce coin. Je sais qu'il y a de la couleur, mais j'ai envie de presque la libérer, de lui donner une petite impression de lumière, sortir du rôle de la cuisine parce que je veux qu'elle disparaisse ici. Ça me semble déjà mieux. Je pense que c'était le chewing-gum, nous en utilisons beaucoup ici. Une partie de la peinture contient une boule autour de la gomme. Je pense que j'ai perdu une partie de la forme de mon visage. La tienne pourrait être bonne. Je dis que je suis presque en train de bricoler mon article à ce stade et j'espère vous montrer comment modifier un peu et simplement les terminer. Supposons que je viens de mettre un peu de couleur sur mes barrages de pinceaux, certainement pas mouillés. Comme vous pouvez le constater, il y a une petite sensation de effleurement si vous le souhaitez, couleur est un peu plus définie, vous pouvez faire exactement cela. Il suffit de le feuilleter vers le haut. Lorsque vous appliquez la couleur sur votre pinceau, essayez de vous assurer que les cheveux vont dans la bonne direction. De toute évidence, les poils du menton descendent et descendent de cette façon. Si nous balayons, nous donnerons l'impression que les poils du menton entrent dans ce collier Ça n'a aucun sens. OK, pareil pour la bouche. Vraiment ? Restons-en là, je saute partout essayant d'être méthodique Encore une fois, je peux mettre un peu plus de couleur ici si j'en ai besoin, encore une fois, ce n'est pas l'idéal pour faire ressortir ces peluches de couleurs ici quand il fait très sec. Mais en fait, tant que vous avez assez de peinture, vous pouvez les détacher lorsque vous n'en avez pas assez et les peindre sur le bord Ils peuvent avoir l'air un peu coincés. Est-ce que j'ai assez fait le tour ? Oui, je pense que je l'ai fait. En faisant un petit peu, il y a cette jolie ligne ici. Je ne sais pas, nous perdons un peu cela simplement parce que nous devons mouiller toute la zone, mais j'aime bien avoir une ligne définie ici pour une fois. En fait, je vais mouiller cette petite portion ici, comme si le dessus d' elle pensait que ce serait une muselière pour chien Ne serait-ce pas par défaut pour les chiens ? Nous mouillons juste cette petite zone là-bas et je vais y mettre un peu de temps pour l'enlever. Je vais l'enlever dans une minute avec mon éponge magique, dont j'ai eu le plaisir de vous montrer ce petit gramme. Je veux juste avoir cet avantage. Je veux vraiment créer une petite ligne ici. Ça va jusqu'au coin du nez, n'est-ce pas ? C'est également là que nous pouvons ajouter un peu plus de force. Mettons ces deux-là au Pia. Elle a les yeux assez foncés. Juste un petit buisson. Je veux juste créer cette sorte d'obscurité qui se trouve dans le coin de l'œil et qui descend jusqu'au museau S'il y a une partie que vous pensez, oh, non, je ne veux pas faire ça, je n'aime pas l'idée. En particulier, les éléments de finition deviennent tous un peu individuels. Donc, ne vous sentez pas obligée de les faire. Vous pouvez simplement poser votre pinceau, regarder et décider. À la fin, quand j'aurai fini de tripoter ce que vous aimeriez faire de votre pièce, je retournerai dans les narines pour les ranger un peu Et il y a une toute petite ligne qui passe au milieu. C'est juste un petit pli, mais assurez-vous encore une fois que cela va dans la bonne direction Il se dirige vers 11 h 00 Toutes les petites choses font la différence car il est évident que nous avons la tête légèrement inclinée. Maintenant nous allons nous en tenir à cela et je vais juste prendre les bouches en titane gris Elle a un peu d'attitude. C'est exactement comme ça que j'ai peint le coin de cette bouche. Je vais donc prendre un peu de sépia que nous pouvons modifier pour qu'il soit déjà plus beau Je pense que c'était juste un petit trou là où la peinture s'est accumulée. Ils peuvent simplement prendre le bord et l' adoucir jusqu'au menton. Il suffit de le mélanger. Dites, faites attention à ne pas faire un sourire trop évident. Ce que je serais enclin à faire, c'est d' y ajouter un peu de couleur et de laisser un espace au milieu. Regarde ce que tu en penses. Si tu vois, sois comme ça, tu peux toujours y participer. Il est plus difficile de le retirer. Encore une fois, adoucissez à nouveau cela. Il suffit de t'essuyer le doigt. Toujours juste un petit mouvement, petits bouts de peinture. Enlève juste mon pinceau. Tu vois ce que je pense ? Je l'aime bien. Il arrive. J'aimerais bien cette oreille. Il s'est un peu perdu. Tout est un peu intégré. Je vais donc simplement y mettre ces couleurs. Saisissons-le pour vous asseoir et la peinture Sulinight sur votre pinceau vous sera utile Essaie de ne pas mettre ma main dans quoi que ce soit. J'ai presque envie de plisser les yeux. Je peux en voir un petit bout qui se détache de l'oreille. Oui, c'est un tout petit truc. Encore une fois, je pense que le truc avec le chewing-gum peut créer une sorte de barrière qui empêche la peinture de couler. Je crois que j'ai trouvé le sépia là-haut. J'ai eu beaucoup de sourcils parce que je les ai perdus ils ont un peu contourné Je veux voir si je peux définir un peu plus clairement ces oreilles autour de ces oreilles. Enlevez mon pinceau. J'ai presque envie de créer une petite ligne. Bien que nous adoucissions cette couche. Sur cette toute dernière couche, nous avons ajouté que nous mouillions l'oreille ainsi que la tête pour éviter la ligne. Maintenant, j'ai l'impression d'avoir besoin d'une petite ligne pour le définir. Juste un peu, c'est juste plus petit. Disons que vous me répétez, mais oui, vous constaterez peut-être que vous l'avez déjà dedans maintenant. Je trouve qu'elle est très jolie. Mais je tiens à le faire. Je n'ai pas mis assez de couleur lorsque j'ai appliqué la couche sur la jambe. Je veux juste m'assurer de pouvoir le voir sur la jambe avant. Tout ce que je vais faire, c'est me mouiller. C'était un trait au crayon, donc je suis juste en train de mouiller jusqu'à la jambe Je vais choisir quelque chose de léger, de très doux. Je ne veux pas trop réfléchir et je vais juste mettre un tout petit peu de couleur sur ce bord. Laisse-le juste s'infiltrer. C'est probablement tout ce dont j'ai besoin. Et je vais ensuite l' éteindre doucement sur mon doigt. Je ne veux pas faire la queue. J'espère que vous pouvez voir maintenant qu'il y a une odeur d' Ellg là-dedans Maintenant, il y a une éponge magique. Je ne sais pas si vous les avez rencontrés , vous les avez probablement rencontrés. Il s'agit en fait d'un produit de nettoyage sur Amazon. Je vais vous envoyer un lien dans les pages des projets et des ressources, mais elles sont magnifiques, en particulier C'est pourquoi je les ai achetées au départ, c'est pour en retirer de petites éponges comme ça, mais vous pouvez prendre, si vous faites attention, de petites touches de couleur en les utilisant Ils sont assez durs, alors faites attention car ils peuvent enlever beaucoup de couleur. Mais vous pouvez voir qu'elle a une belle couleur même pas de jolies petites taches blanches juste ici. Très prudemment. Vous pouvez presque toucher du côté avec votre doigt. Ça vient de prendre la couleur. Où puis-je te montrer d'autre ? Éloignons un peu de lumière d'ici. Il suffit de le toucher. Si j'en avais un morceau, un papier essuie-tout propre pratique sur mon bureau, je pourrais simplement m'en imprégner. Mais pour prendre des éclaboussures, des taches comme celle-ci, c'est incroyable que vous travailliez sur un « J'ai tendance à travailler ». Je ne fais pas souvent d'arrière-plans Il est donc toujours difficile de garder votre papier très propre Ils sont donc géniaux pour le retirer. OK, si vous avez perdu le blanc, j'ai réussi à conserver cette belle lumière. Mais encore une fois, vous pouvez simplement y utiliser cette éponge magique cette Ils sont utiles. C'est utile de les avoir. Encore une fois, c'est que j' ai un peu de lumière juste en dessous. Muselière, muselière. Joue ? Sûrement pas une muselière Je pense que j'aimerais voir si je peux retrouver le menton. Je suis juste en train de l'enlever. Vous pouvez le faire, mais si vous n' avez pas l'une de ces éponges magiques, vous pouvez également le faire avec un buisson souple, alors c'est probablement un peu plus facile Il peut y avoir un peu de maladresse là-dedans. Oui, je pense que c'est suffisant parce que je peux finir par en retirer trop, mais l'investissement en vaut la peine. Ils ne sont pas chers mais ils sont parfaits pour cela. Et des lignes souples, si vous voulez adoucir un bord dur, cette ligne serait une bonne chose, une chose utile. Une autre chose. Bien que nous ayons arraché certains de ces cheveux, vous pouvez juste en voir l' impression, n'est-ce pas ? Mais j'ai mon pinceau éradiqué et je peux ensuite enlever un peu de couleur, voir si nous pouvons décrire la couleur juste un peu Vous n'en voulez pas trop, c'est juste une impression. Tu aurais pu le faire pour du chewing-gum. Et j'ai essayé l'une des pièces d'entraînement, elle avait l'air un peu trop forte. Pour être honnête, ça suffit. Je n'ai pas vraiment envie d'en faire trop. C'est vrai. La seule autre chose, et je crois que lorsque nous avons fait les yeux, j'ai dit que je vous montrerais s'ils devenaient j'ai dit que je vous montrerais tous un peu boueux et surface était assez petite et que nous avions pas mal de couches par-dessus qu'ils puissent en mettre un peu, mon cher ami, quelque chose à portée de main Oui, on peut enlever un peu de couleur de ce globe oculaire Ces pinceaux éradiqués sont parfaits pour cela, mais un autre pinceau souple fera également l'affaire J'efface juste un peu de couleur juste pour faire entrer cette lumière dans les yeux Alors, enlève ton pinceau. Regarde ce que tu en penses. Je pense qu'elle regarde. C'est bon, maintenant. Encore une fois, j'ai toujours été comme toi. Nous y travaillons depuis un petit moment. J'ai donc mis un peu de couleur sur le dessus du nez pour le pinceau qui salit bien et vous pouvez remodeler le nez avec celui-ci Mais il sera utile de s' éloigner de cette pièce. Je sais que je le dis toujours, mais revenez et regardez-le d' un œil neuf, car ce que vous voyez est incroyable. Parce que je pense que nous peignons ensemble depuis quelques heures. Vous ne voyez presque pas, même si vous pouvez le faire, prendre une photo et la regarder sur votre téléphone ou même une surprise prise par un appareil photo. Surprise U. Il n'y a rien de tel que de revenir et de voir votre article posé sur l'étagère, sur la table et repartir Je peux voir maintenant ce que je dois ajuster, ce que vous ne pouvez tout simplement pas voir quand vous peignez ensemble depuis si longtemps. Même si vous pensez que c'est le cas, vous risquez de commettre des erreurs étranges parce que vous êtes risquez de commettre des erreurs étranges juste fatiguée et vous l'êtes presque Je dis que la frénésie est un peu une erreur, mais que vous voulez désespérément terminer, faire les choses correctement et avoir une bonne apparence Et parfois, vous ne savez pas ce que vous devez faire pour bien faire les choses. Et souvent, là où des erreurs se produisent, c'est que vous vous précipitez pour terminer votre partie. Donc tu es parti, j'ai fini. Mais cela vaut le coup de s' éloigner. Je suis sûr qu'il faudrait y apporter des modifications, d' autant plus que je m'en éloigne toujours un peu Il est donc assez difficile de s'en approcher. Comme je le dirai lors de certains de mes derniers cours, s'il y a beaucoup de petits bricolages je pense qu'il serait utile que vous les voyiez Je me souviendrai d'un petit U par deux fois, finition des parties et de la façon dont j'ai terminé et ajusté ma dernière pièce Je pense qu'elle a l'air en forme. Je ne vois rien d'évident qui doive être ajusté, les moustaches doivent être rangées . Je peux le voir. Mais je ferai exactement ce que je faisais quand je vous l'ai montré pour la première fois, avant de continuer et trop. Oui J'espère que ce cours vous a toujours plu. Et merci de vous joindre à moi pour ceux qui ont demandé le chat. J'espère qu'elle a répondu aux attentes car vous vouliez beaucoup suivre un cours sur les chats. J'espère qu'elle vous a plu. N'hésitez pas à les partager sur les pages des projets et des ressources. Toutes les questions vous bloquaient sur quelque chose, quelque chose n'avait aucun sens, donc je n'ai pas assez bien expliqué. qui est fort probable, s'il vous plaît, inscrivez cela dans les discussions et je suis assez douée pour y revenir rapidement. Je fais de mon mieux et si je ne le fais pas, répondez à nouveau et certaines choses se perdront un peu en cours de route. Alors oui, merci beaucoup. Je vais continuer à gaufrer si je ne fais pas attention. Merci beaucoup de vous joindre à moi et j'ai vraiment hâte de voir toutes vos pièces. 14. Réflexions finales: J'espère que vous avez apprécié le cours et qu'il vous a donné des informations utiles sur la façon dont je peins mes propres portraits d'animaux de compagnie. Avez-vous aimé ajouter deux couches ? C'est une bonne façon d' augmenter cette profondeur et d'éviter d' avoir à tout faire en une seule couche. Comment se sont passées tes rayures ? Il est important de connaître le moment choisi façon dont vos peintures et le papier réagissent. C'est une chose vraiment utile à apprendre. Qu'en est-il des yeux ? N'oubliez pas de prendre votre temps. Ne paniquez pas. Et si les choses s'embrouillent un peu, accordez-vous cinq ou dix minutes et revenez-y Comme je le dis toujours, cela vaut le coup de s'éloigner, revenir et de regarder l'ensemble de votre tableau d' un œil neuf et de le modifier si vous le jugez nécessaire Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours.