Calligraphie moderne : S'épanouir avec assurance

1. Intro de bienvenue: Bienvenue à Flourish Confidently, où nous allons plonger profondément dans le monde de la calligraphie florissante. Avez-vous déjà été frustré par où et comment ajouter des fleurs ? Ou avez-vous déjà été confus sur la raison pour laquelle vos fleurs n'ont pas l'air bio et naturel ? Bien qu'il y ait un style personnel, une intuition et une certaine improvisation qui s'épanouit, il y a aussi des règles et des formes de base pour aider à jeter des bases solides. Ce cours est parfait pour les calligraphes qui veulent comprendre et pratiquer l'art de l'épanouissement. Vous devriez déjà connaître les bases telles que les traits et les alphabets minuscules et majuscules. Je vais sortir avec une classe sur ces sujets aussi être à l'affût. Ce cours est bourré de démonstrations et d'applications pratiques. Vous serez équipé de tout ce que vous devez savoir pour créer le plus simple des fleuris les plus complexes. À la fin, vous connaîtrez 150 différentes fleurs à ajouter à votre boîte à outils de calligraphie. Vous gagnerez également la confiance dont vous avez besoin pour créer des fleuris sans effort. J' ai fourni gratuitement des directives et des feuilles de calcul pour vous aider dans cette classe, vous pouvez les trouver dans la section de votre projet. Je m'appelle Audrey. Je suis calligraphe aquarelle et professeur ici sur le partage de compétences. Je suis vraiment excité de commencer ce voyage d'épanouissement et en toute confiance avec vous. Je te verrai en classe. 2. Conditions préalables et hypothèses: Salut là. Je voudrais aborder brièvement quelques prérequis et hypothèses que je fais à propos de vous qui prenez ce cours. abord, je suppose que vous avez déjà une connaissance de base des huit traits de base et des alphabets minuscules et majuscules. Je sortirai avec un cours sur ces derniers plus tard. Alors soyez à l'affût. Deuxièmement, je suppose que vous utilisez un stylo pointu et pas un autre type de plume métallique. C' est correct si vous utilisez un stylo à pinceau, mais je recommande d'utiliser un stylo à pointe plus petite, juste parce que les feuilles de calcul sont conçues comme ça. Vous pouvez également utiliser un iPad et l'application Procreate et même juste un crayon et du papier est très bien aussi. Enfin, bien que la calligraphie et le lettrage soient parfois utilisés de façon interchangeable, ils sont techniquement deux formes différentes. Alors que certains de ces fleuris peuvent être utilisés pour votre lettrage, cette classe est spécifiquement pour la calligraphie. Cela signifie que toutes les lettres seront écrites sur une inclinaison de 55 degrés. La hauteur X va être de trois 16 de pouce. Merci d'avoir écouté. Je veux juste m'assurer que nous sommes tous sur la même page. Si vous avez des questions, hésitez pas à laisser une note dans la section de discussion et je vous répondrai. 3. Qu'est-ce qu'une fioriture: Qu' est-ce qu'une Flourish exactement ? Eh bien, il peut être compris comme des embellissements, des accessoires, de la décoration. Pour moi, j'aime penser que c'est de la cerise sur le gâteau. Votre calligraphie elle-même semble probablement belle dans sa propre lumière. Tout comme le goût et l'apparence d'un gâteau sans glaçage. Mais quand vous ajoutez une floraison, cela améliore l'attrait visuel. C' est agréable à l'œil. De même, lorsque vous ajoutez du glaçage au gâteau, il donne un goût beaucoup plus sucré. Cependant, le contraire est également vrai. Si vous deviez ajouter trop de glaçage, il surpasse le gâteau et il le rend imcomestible. Soyez donc prudent de combien florissante vous faites réellement parce que trop de cela et il pourrait être vraiment difficile de lire votre travail. Eh bien, c'était un bref aperçu de ce qu'est une Flourish. Commençons. 4. Aperçu des fournitures: Hé tout le monde. Parlons des outils et des fournitures dont vous aurez besoin pour cette classe. Au minimum, vous aurez besoin d'un crayon, d'une gomme et du papier. Vous pouvez télécharger ma feuille de guide de clignotement dans la section Votre projet. Tout au long de cette classe, j'utiliserai un crayon et papier ainsi que l'iPad et l'application Procreate. Vous pouvez également utiliser d'autres outils de calligraphie, tels que le stylo pointu, les stylos à pinceaux, d'autres papiers calligraphiques et votre iPad avec l'application appropriée. Eh bien, c'est tout. Prenons nos provisions et commençons. 5. 7 endroits où vous pouvez ajouter des fioritures: Hé, tout le monde, bienvenue dans cette vidéo et je vais vous montrer les sept endroits différents où vous pourriez potentiellement ajouter des fleuris. Maintenant, certains de ces endroits sont assez communs et certains d'entre eux ne le sont pas. Certains d'entre eux pourraient être des surprises pour vous, et d'autres pas. Mais ce sont tous les endroits que j'utilise personnellement les fleuris. Il pourrait y avoir d'autres endroits que je n'ai pas encore explorés. S' il y a un endroit que je n'ai pas signalé mais que vous utilisez, j'aimerais entendre parler de vous. Sans plus tarder, je vais utiliser mon iPad et l'application de procréation pour commencer à dessiner ici les sept endroits différents. J' utilise le mot magnifique comme exemple. En allant de gauche à droite, le premier endroit que vous allez rencontrer est le coup d'entrée. Vous n'avez pas toujours besoin d'ajouter une floraison au trait d'entrée. Mais vous pouvez si cela fait partie d'une lettre majuscule ou si vous avez juste besoin de remplir un peu d'espace. Faites attention à ce que vos fleuris ne nuisent pas à la lisibilité du mot, et que les fleuris ne ressemblent pas à une autre lettre. Le deuxième endroit que nous allons regarder est le sommet. Le sommet est probablement un endroit dont vous n'avez peut-être pas entendu parler ou qui n'est peut-être pas aussi commun pour vous. Ce n'est pas souvent que vous verrez cet apex en lettres. Vous êtes plus susceptible de le trouver en majuscules telles que M, N, aussi le A, et peut-être le V et X et Y, selon la façon dont vous écrivez vos majuscules et peut-être d'autres majuscules, si vous les écrivez différemment. Fondamentalement, le sommet est le point le plus haut de n'importe quelle lettre. Vous pourriez même potentiellement l'ajouter au T, mais encore une fois, juste être conscient de sorte qu'il ressemble toujours la lettre T et n'en empêche pas la lisibilité. Mais par exemple, si je continuais à faire une floraison sur ce sommet, je pourrais étendre cela sortir, boucle autour et faire quelque chose comme ça. Si vous êtes un calligraphe expérimenté, vous pourriez déjà faire quelque chose comme ça. Il n'y avait pas de nom attaché à lui, alors j'ai juste pensé que j'allais y joindre un nom. C'est ça. Le prochain emplacement que nous allons regarder est la boucle descendante. Maintenant, la boucle descendante est l'un des endroits les plus courants pour ajouter une floraison. C' est vraiment amusant parce qu'il y a beaucoup de lettres qui ont ce trait, et vous pouvez rendre cette boucle étroite ou large, elle peut s'étendre vers la droite, elle peut recroquer vers la gauche, il y a tellement de choses que vous pouvez faire. De plus, si vous avez plusieurs lignes dans votre composition, cette floraison pourrait potentiellement s'ajouter à une lettre dans la ligne au-dessous, en continuant. Nous avons la boucle ascendante. Similaire à la boucle descendante, l'ascender a autant de possibilités. Il peut s'agir d'une boucle vraiment large ou d'une boucle très étroite, il peut aller à gauche, à droite. Parfois, vous pouvez même renoncer à la boucle et simplement faire votre propre truc. Prenez vraiment le temps d'expérimenter tout au long de cette classe. La suivante est un peu obscure, et vous pouvez le trouver au bas de certaines lettres comme H, M, N et R, et je vais être super créatif et l'appeler juste milieu de mot down-stroke. Je suis un maître de mots. Mais fondamentalement ce que cela signifie, c'est que vous pouvez étendre ce down-stroke dessous de la ligne de base et ensuite faire toutes sortes de floraisons amusantes. On l'explorera plus tard. Deux de plus à y aller. Ensuite, c'est le coup croisé. Le coup de croix que vous ne verrez vraiment que dans la lettre t et la majuscule T et F. Ce n'est pas tout à fait commun, mais le t minuscule est une lettre très commune, donc vous le verrez beaucoup dans votre écriture. Vous pouvez déjà faire des fleuris à la lettre T, car avec ce coup de croix, vous pouvez ajouter des boucles, vous pouvez ajouter des spirales, vous pouvez ajouter des huit chiffres. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire ici, mais je voulais juste l'identifier comme un autre endroit où vous pourriez ajouter des fleuris. Last but not least, nous avons le trait de sortie Le trait de sortie est autre zone vraiment commune pour ajouter une floraison parce qu'il complète juste un mot et vous pouvez faire beaucoup. Vous pouvez revenir, vous pouvez descendre, vous pouvez aller à droite, pouvez également vous connecter à la ligne ci-dessous ou vous connecter à la ligne ci-dessus, donc il y a beaucoup d'opportunités là-bas. J' ai hâte de plonger dans tous ces endroits avec vous et de pratiquer des variations sur les fleuris. Allons de l'avant et prenons nos provisions et plongons directement dans. Je te vois dans la prochaine vidéo. 6. Règles relatives aux fioritures: Hey tout le monde, parlons des règles. Je sais que ce n'est pas très amusant quand on doit parler de règles, mais en calligraphie, il y a des règles de base que nous devons toujours suivre. Par exemple, lorsque vous écrivez de la calligraphie, vous voulez toujours que les coups de bas et les coups de hausse aient une différence d'épaisseur. Aussi en calligraphie, vous voulez généralement que vos lettres soient sur une inclinaison plutôt que vers le haut et vers le bas. Maintenant, ce degré d'inclinaison peut varier d'une personne à l'autre et cela dépend parfois de vos préférences personnelles. Ça pourrait être entre 45 et 60 degrés, mais j'aime personnellement 55 degrés. Outre ces règles de base, les fleuris ont aussi leur propre ensemble de règles. Ces règles sont en place parce qu'elles aident à rendre les fleuris équilibrés, naturels et visuellement élégants. Ici, je vais utiliser le mot espoir comme exemple pour démontrer certaines des règles florissantes que nous devrions suivre. La première règle est que seulement deux lignes devraient jamais se croiser. Si vous croisez trois lignes ou plus, cela commence à paraître un peu désordonné et les floraisons ne semblent plus aussi équilibrées. Dans cet exemple, vous pouvez voir qu'il y a trois lignes qui se croisent à ce stade. Il y a deux lignes florissantes et le trait descendant qui se croise ici. Intersecter plus de lignes rend vraiment ce mot désorganisé et désorganisé. Si nous voulons regarder des exemples de bonnes floraisons, vous pouvez regarder ici. Il y a deux points où seulement deux lignes se croisent à tout moment ainsi qu'ici où vous avez aussi deux lignes. Il y a beaucoup d'autres endroits ici, mais je ne vais pas les encercler tous. La deuxième règle est d'essayer d'intersecter vos fleuris à environ 90 degrés. Ce n'est pas une science exacte parce que lorsque vous êtes en train de créer vos fleuris, vous n'allez pas vous arrêter et essayer de mesurer tous vos angles, mais c'est une bonne suggestion. Parce que si vous regardez cet exemple ici, la floraison est difficile à lire. Je ne sais pas si c'est une autre lettre ou si c'était une erreur, donc cet angle est beaucoup trop large. C' est presque 180 degrés. C' est ce que tu ne veux pas. Ce que vous voulez est un angle qui est proche de 90 degrés comme dans cet endroit ici ainsi que dans cet endroit et ensuite tous les autres points opposés. Maintenant, quand on regarde cet angle, ce n' est pas tout à fait 90 degrés. C' est certainement plus, peut-être cent, 10 cents degrés, mais parce qu'il est plus proche de 90 degrés alors il fait 180 degrés, ça semble toujours agréable à l'œil, ça ne semble pas trop distrayant. La même chose à cet endroit. Il est un peu plus petit que 90 degrés, mais encore une fois, il est encore plus proche de 90 que tout autre chose. La troisième règle est que vous ne voulez jamais croiser deux coups de bas ou deux lignes épaisses comme ici. Encore une fois, cela rend juste vos épanouissements un peu désordonnés et c'est juste une règle générale en calligraphie aussi, vous ne voulez jamais croiser deux coups de bas. Si je n'avais pas eu cette grosse attaque ici et que je l'avais gardée mince, ça aurait été bien. Maintenant, j'aime garder mes fleuris assez mince donc je ne rencontre pas normalement ce problème mais juste au cas où vous aimeriez faire ces fleuris autonomes comme ça, vous ne voulez jamais croiser deux lignes épaisses en même temps. Vous devez vraiment faire attention que vous ne croisez que mince et épais. Évidemment, il y a beaucoup de bons exemples d'intersections florissantes où vous avez lignes fines et fines comme dans cet endroit là-bas et tous ces endroits ici ainsi que cet endroit et cet endroit. Tout va bien. Cette dernière règle dépend vraiment de votre style personnel. Si votre style de calligraphie a plus d'ovales, alors vos fleuris devraient également avoir des ovales. Si votre style de calligraphie est plus rond et circulaire, alors vos épanouissements suivront également le même. Vous pouvez essayer cela avec votre propre calligraphie. Essayez de créer des ovales autour de vos lettres, des ovales généraux. Ils n'ont pas besoin d'être exacts, mais vous remarquerez que, hé, ils inclinent tous de la même façon qui est bon, ce qui est une autre règle et ils ont tous la même forme générale. Ce sont mes lettres, donc mes fleuris devraient aussi avoir la même forme générale. Vous avez un ovale ici, un autre ovale ici, un autre par ici. Maintenant, celui-ci est un peu une anomalie. Celui-ci devrait ressembler à ça, mais j'ai tout cet espace supplémentaire et donc si je devais réviser ce mot et les fleuris, je devrais apporter cette floraison un peu plus étroite pour qu'elle ne sort pas si arrondie comme ça. Un exemple de mauvaise floraison ovale serait ici parce que c'est beaucoup trop circulaire. Regarde ça, c'est presque un cercle. C' est ce que je ne veux pas dans mon style particulier de calligraphie fleurit. Je veux que le mien soit gentil et arrondi. Voilà quelques-unes des règles que nous devrions suivre quand nous faisons des épanouissements. Parfois, vous pouvez plier les règles et parfois vous pouvez même les briser, mais pour la plupart nous devrions suivre ces règles parce que notre priorité numéro un est d'utiliser ces fleuris pour améliorer notre écriture et ne pas en détourner ou pour le rendre encore plus difficile à lire. Soyez réfléchi et stratégique sur l'endroit et la façon dont vous ajoutez vos fleuris et ne vous inquiétez pas, cela viendra avec le temps et la pratique. Ce n'est pas censé être quelque chose que vous apprenez et atteignez et parfait du jour au lendemain. Au fur et à mesure que vous continuez à pratiquer, vous développerez une intuition et vous commencerez à développer votre propre style de floraison et à partir de là, vous aurez déjà pratiqué ces règles et les mettrez en action pour ne pas ont même à y penser plus. Maintenant que nous avons ces règles abaissées, allons nous entraîner à écrire quelques fleuris. Je te vois dans la prochaine vidéo. 7. Exercices: Bienvenue dans cette vidéo, où nous allons pratiquer des perceuses. Ces exercices sont vraiment importants lors de la pratique de la floraison, car ils vont être les éléments de construction de vos épanouissements. Si vous ne savez pas quoi écrire ou pratiquer, vous pouvez toujours revenir à ces exercices parce que vous pouvez toujours construire sur ces mémoires musculaires. Le premier exercice que nous allons faire, ce sont les courbes C. Prenez et définissez votre crayon, et dessinez une courbe C dans le sens antihoraire, légèrement incurvée. Maintenant, vous pouvez créer votre courbe C à partir du haut en bas, mais vous pouvez également commencer par le bas et monter. On remplira ces lignes plus tard. La prochaine courbe C va être dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. Comme ça, encore une fois, vous pouvez commencer par le haut et ensuite descendre. Nous pouvons également commencer par le bas et monter. Pratiquons ces courbes C. Allez-y et remplissez la ligne. La prochaine courbe C que nous examinerons, va être horizontale. Vous pouvez commencer par la gauche, et aller à droite. Nous pouvons aussi aller de droite, à gauche. Faisons aussi la contrepartie inférieure. La raison pour laquelle nous pratiquons toutes sortes de courbes C directionnelles est que lorsque vous créez des fleuris, vous ne savez pas toujours exactement à quoi cela va ressembler. Vous pouvez avoir des courbes qui vont de droite à gauche, puis de gauche à droite, puis de haut en bas, de bas en haut. Vous devez construire vos muscles afin que vous puissiez être prêt à créer une floraison qui pointe dans n'importe quelle direction étrange. Maintenant, commençons à assembler certaines de ces courbes C. Lorsque vous ajoutez deux des mêmes courbes C, par exemple deux d'entre elles, ou deux d'entre elles, vous allez créer une formation de pétoncles. Encore une fois, allez de bas en haut. Nous pouvons aussi aller dans l'autre angle aussi. En plus de la verticale, nous pouvons également ajouter deux des mêmes courbes C horizontales aussi. Pratiquons ces courbes C. Continuons à ajouter nos courbes C pour créer plus de formes. Ensuite, nous allons créer l'ovale. L' ovale se produit lorsque vous combinez deux courbes C opposées. Si vous pensez à l'ovale comme ça, c'est essentiellement une courbe C plus l'autre courbe C. Allez-y et la pratique de l'ovale, et de commencer à partir de différents points de départ.Par exemple, celui-ci, j'ai commencé au sommet. Peut-être que je vais commencer ici au milieu. Peut-être que je vais commencer par le bas et celui-là je vais commencer par la droite. Savoir dessiner ces ovales va être très important, car en calligraphie, moins dans mon style, toutes mes lettres sont basées sur cette forme ovale générale. Mes épanouissements devraient aussi suivre la même forme, qui est l'une des règles. Si votre style de calligraphie est un peu différent, alors vous pouvez dessiner votre ovale un peu différemment aussi. Peut-être qu'il est un peu plus rond, peut-être qu'il est plus étroit.Quel que soit votre style, assurez-vous juste que ces formes ovales correspondent également à cela. Mais si vous suivez mon style, alors cette taille ovale va très bien marcher. Allons de l'avant et écrivons dans ces ovales. Outre ces ovales verticales, nous pouvons également créer des ovales horizontaux. Allez-y et remplissez-les aussi. Maintenant, pratiquons quelques boucles. Puisque nous venons de pratiquer les ovales, les boucles sont essentiellement beaucoup d'ovales connectés. Si vous voulez d'abord faire le sens des aiguilles d'une montre, vous pouvez commencer ici en bas. , puis presque créer un ovale, mais ne le fermez pas encore. Au lieu de cela, faites une boucle autour et créez un autre ovale identique comme ça. Vous voulez essayer de garder vos formes ovales aussi cohérentes que possible. Essayez de voir jusqu'où vous pouvez aller, avant de vous fatiguer. C' est plutôt bien. Maintenant, vous pouvez également faire le contraire, vous pouvez commencer par le haut. Maintenant, aucune de vos floraisons ne ressemblera à ces boucles. Mais encore une fois, il est juste une bonne pratique d'obtenir vos doigts, vos poignets et votre bras détendu pour que ces mouvements commencent à venir naturellement à vous. Nous avons fait quelques ovales et boucles alignées verticalement, et maintenant faisons des boucles horizontales. Pour moi, ceux-ci sont satisfaisants juste pour pratiquer. Ils ne sont pas parfaits à chaque fois. Mais avec de plus en plus de pratique, vous y arriverez. On va juste prendre les choses doucement, prendre lentement. n'y a pas besoin de se précipiter. Une fois que vous aurez fait une série de ces boucles, nous allons passer à notre prochaine courbe. La courbe suivante que nous allons regarder est la courbe S. Maintenant, la courbe S est fondamentalement ce à quoi vous pensez. Mais la courbe S est aussi délicate. C' est en fait deux courbes C réunies. C' est une courbe C orientée dans un sens, plus une autre courbe C dans l'autre sens. Ils sont juste arrangés de manière à ce qu'il ressemble à la lettre S, bien que ce soit un S. à l'envers. Nous pouvons aussi aller dans l'autre sens. Vous pouvez faire le côté ouvert vers la droite d'abord, puis faire l'autre courbe C. Encore une fois, nous pouvons aller de bas en haut aussi. Nous pouvons aussi faire les horizontales. Allons de l'avant et pratiquons ces courbes S. Une fois que vous en aurez fait une série, nous allons faire nos derniers exercices, soit la figure 8. Maintenant, la figure 8 ressemble à ceci. Vous pouvez le considérer comme une combinaison de deux courbes S. Ça plus ça. Ou vous pouvez aussi le considérer comme quatre courbes C. Un, deux, plus trois et quatre. Mais de toute façon, lorsque vous les combinez dans une forme plus transparente, vous obtenez la Figure 8. Nous pratiquons notre mémoire musculaire, donc ils n'ont pas à être parfaits. Mais essayez de créer ces Figure 8s en commençant à différents points. Vous pouvez également les pratiquer de manière verticale aussi. Maintenant, pratiquons quelques figures 8 qui continuent et continuent dans une formation de ruban. Vous allez commencer votre Figure 8, comme d'habitude, mais cette fois, étendez un peu plus bas afin que vous ne fermiez pas la Figure 8 ici. Au lieu de cela, vous allez faire une boucle. Mais cette fois, passez sous cette autre boucle que vous venez de dessiner, puis créez une autre. L' objectif est d'essayer de les rendre aussi homogènes que possible. Mais c'est bon si ce n'est pas parfait. Maintenant, vous pouvez également avoir ces Figure 8s qui ne se croisent pas aussi bien. Si vous ne voulez pas qu'ils se croisent, vous pouvez juste faire arrêter la boucle juste là, puis descendre, puis créer la deuxième boucle là, ou la troisième boucle. Vous pouvez vous entraîner de droite à gauche. Vous pouvez également vous entraîner de gauche à droite. Je n'ai plus de place sur mon papier, donc je vais m'arrêter là, mais je veux que vous alliez continuer à pratiquer ces exercices jusqu'à ce que votre main, votre bras, vos doigts, et finalement votre cerveau verrouille ces dans vos muscles, afin que vous puissiez vous souvenir d'eux la prochaine fois que vous devrez créer ces types de floraisons. Alors allez-y et pratiquez-vous. N' oubliez pas de respirer, et de le prendre lentement. Je te vois dans la prochaine vidéo. 8. Trait de fioriture sortant: Hey tout le monde, en commençant par cette vidéo, nous allons regarder chacun des sept endroits mentionnés dans la vidéo précédente, puis regarder 25 variations d'une floraison que vous pourriez potentiellement ajouter. Maintenant, ce ne sont pas 25, les seuls fleuris que vous pourriez jamais ajouter, mais ceux-ci sont conçus pour vous montrer comment vous pouvez construire sur les exercices que nous avons pratiqués, et pour que vous puissiez créer des épanouissements encore plus complexes et complexes. Nous allons commencer simple et devenir plus compliqué en ajoutant plus de forets comme les courbes C, les courbes S, les ovales, etc. A la fin de ces vidéos, vous aurez aussi la chance de créer vos propres fleuris. Ces 25 façons sont juste des moyens que vous pouvez démarrer vos idées florissantes, mais à partir de là, vous pouvez vraiment devenir fou et vraiment ajouter beaucoup plus que vous voulez. Allons de l'avant et commençons et regardons la première zone. Nous allons d'abord regarder les fleuris à la course de sortie. Nous allons regarder 25 façons différentes. Maintenant, la forme de base du trait de sortie est essentiellement le trait de sous-ton, et cela ressemble à ça, bien que le trait vers le bas soit un peu plus épais, comme ça. Toutes les floraisons que nous allons regarder commencent par cette forme de base. Le premier que nous allons regarder est ce coup, mais ensuite nous allons monter et ensuite nous pencher vers le bas. Maintenant, à partir d'ici, vous pouvez monter et puis créer des boucles. C'est ce qu'on va faire. Dans cette seconde, créez à nouveau ce trait vers le bas, remontez , puis créez une spirale comme ça. Maintenant, jusqu'à présent, aucune de nos lignes ne se croise. Mais l'intersection des lignes nous aide à les créer, rappelez-vous ces boucles sans fin que nous créions, sorte que vous pouvez commencer à intersecter maintenant. Cela créera plus de possibilités de floraison. Nous allons recommencer notre course vers le bas, nous allons monter, mais cette fois-ci créer une boucle. Encore une fois, rappelez-vous que nous voulons que ces lignes se croisent à 90 degrés. Ils n'ont pas à être parfaitement 90 degrés, mais aussi près de 90 que vous pouvez les obtenir. Pour notre quatrième variation, prenons cette boucle qui se croise, puis cette ligne de sortie, nous allons l'intersecter dans cette boucle. Descendez, montez, bouclez, puis croisez, pas si mal. Pour le cinquième, nous allons créer une ligne d'intersection similaire, mais au lieu de boucler comme ça, nous allons créer un ovale plus large, puis nous croisons juste ici. Ensuite, vous pouvez également faire une boucle en arrière. Si vous voulez voir les cinq premiers fleurir en action, j'écrirai le mot, bonjour, une ou deux fois, que vous puissiez voir à quoi ils ressemblent quand il est assemblé sur un mot. Maintenant, rappelez-vous que nos fleuris ne devraient jamais empêcher de lire notre parole, donc le seul dangereux que je puisse voir ici est peut-être le troisième. Parce que si vous écriviez cette floraison avec un trait plus épais, alors cela pourrait ressembler au mot, le sien. Tu ne veux pas que ça arrive. Assurez-vous que toutes vos floraisons sont vraiment belles et minces. Continuons aux cinq prochaines floraisons. Pour le numéro 6, nous allons continuer à varier un ajout sur le cinquième. Nous allons faire exactement la même chose, mais là où cette floraison se termine, nous allons ajouter un point et ensuite nous nous éloigner ça, comme ça. De même, le septième, vous pouvez faire la même chose, mais au lieu d'un point, vous pouvez ajouter une petite boucle, puis boucle ici, puis queue dehors. Laissez-moi rendre ça un peu plus sombre pour que vous puissiez voir. Pour les numéros 8, 9 et 10, nous allons toujours avoir le même mouvement, mais au lieu de monter si haut comme ça, nous allons le garder bien et plus bas. Pour le numéro 8, quand je descends avec le coup vers le bas, mais au lieu de monter presque au même endroit, nous allons rester bas, puis tourner autour comme ça. Nous sommes presque en train de créer l'infini ou la figure 8 fleurir. De là, nous allons prendre cette queue, puis la boucler, puis croiser dans cette première boucle ici. Ensuite, pour le dernier, nous allons, au lieu de l'intersecter ici, nous allons revenir au numéro 8, puis créer un ensemble d'ovales par ici. Ensuite, n'oubliez pas d'essayer de se croiser à des angles de 90 degrés. Allons voir à quoi ça ressemble avec le mot, salut. Encore une fois, le numéro 7 est similaire, mais au lieu du point ici, nous allons avoir une petite boucle. Maintenant, pour ça, nous allons faire la boucle. Quand on fait la boucle, il faut faire attention, car il se peut que vous croisiez certaines de ces lettres précédentes. Juste être conscient de la façon dont vous le faites, vous pouvez même descendre un peu plus bas si vous voulez. Celle-là a l'air vraiment moche, alors laissez-moi essayer à nouveau. En fait, je vais prolonger ma course un peu plus loin, comme ça. Ça a l'air mieux. Numéro 9, c'est celui où on fait une boucle en arrière et on se croise. Puis le numéro 10, je vais dessiner ici, donc j'ai assez de place. Maintenant, nous avons fait jusqu'à maintenant le même mouvement. Nous descendons avec la forme de base, puis nous montons. Cette fois, nous allons prendre cette course de sortie ici, cette course, et ensuite l'étendre bien au-dessus de cette course vers le bas. Ce que je veux dire par là, c'est que nous allons descendre, et ensuite nous remonter comme ça. Maintenant, c'est l'une de mes façons préférées de terminer une lettre, surtout sur le trait de sortie. C' est juste vraiment facile, mais cette courbe supplémentaire, ça crée juste cette belle rondeur à elle. Celle-ci est très basique. Maintenant, le prochain couple va être construit à partir de cette forme. Pour celui-là, nous allons courber juste vers l'intérieur comme ça. Ensuite, pour le numéro 13, nous allons prendre cette boucle et ensuite nous croiser. Numéro 14, nous allons prendre cette ligne d'intersection, puis l'intersecter une fois de plus en boucle. Ensuite, nous ferons une autre intersection en créant une spirale plus petite, comme ça. Comme je l'ai dit, juste cette hauteur supplémentaire le rend vraiment joli et joli. Encore une fois, c'est un autre où vous devez être prudent parce que si vous faites ce trait vers le bas un peu plus épais, ou plus étroit, ou tout simplement faire autre chose, cela pourrait ressembler à une lettre différente. Toujours être conscient de ça. Ça a l'air plutôt bien. Pour le numéro 16, je veux revenir à la forme générale que nous avons faite pour les dix premiers parce qu'il y en a une que nous pouvons faire compliquée. Je voulais juste te montrer à quoi ça pourrait ressembler. Si vous deviez étendre ce premier, mais au lieu de monter, mais encore une fois, aller à droite, vous pourriez faire quelque chose comme ça, où vous venez comme ça. Puis à partir d'ici ce que nous avons fait avant dans le numéro 8, nous avons bouclé comme la figure 8 et puis traversé cette descente. Mais, au lieu de traverser, nous allons créer une boucle, mais ensuite créer une autre boucle presque comme un bretzel comme ça. Puis boucle vers le haut et puis faire un infini comme ça. Encore une fois, c'est un peu plus complexe et complexe. C' est génial si vous avez vraiment besoin de remplir l'espace à droite de votre parole. Ce n'est pas absolument nécessaire, mais je voulais juste vous montrer si vous pouviez prendre certains de ces autres que nous avons fait, mais continuer à construire dessus. Quoi qu'il en soit, alors c'est fait. Passons à une nouvelle forme. Pour les prochains, nous allons prendre cette forme en 11 que nous avons vu, mais au lieu de simplement monter, nous allons tourner un peu vers la gauche. C' est ce qu'on va faire pour le numéro 17. Descendez, montez, et ils courbent un peu vers la gauche. Maintenant, à partir d'ici, nous faisons une boucle et faisons comme une courbe S, puis à partir d'ici, vous pouvez faire une autre courbe S presque comme si vous alliez créer la Figure 8. Enfin, vous pouvez prendre ceci, puis croiser en arrière, puis croiser ici. Allons voir à quoi ça ressemble avec le mot salut. Regardons les cinq suivants. Nous allons juste continuer avec nos variations sur ce numéro 17 ici. Construisons sur cela et faites-en un où on se tourne autour de lui-même comme un bretzel. Nous pouvons en faire un autre où vous bouclez et ensuite faire une autre boucle là-bas. Maintenant, pour celui-ci, essayons d'ajouter un ensemble d'ovales qui se croisent. Si vous avez le premier ensemble d'ovales comme celui-ci que nous avons fait auparavant, mais alors en avez un autre qui descend comme ça, presque comme un ovale vertical et puis se croisent là. Il suffit de prendre notre ensemble d'ovales et créer des ovales horizontales, puis en créer un vertical. Quand vous les intersectez comme ça, cela crée juste un bel équilibre. Passons à une autre forme peut être. Prenons notre forme de trait vers le bas ou la forme de sous-tons, et cette fois au lieu de monter ou vers la droite, descendons. De là, créez une boucle qui descend comme ça, et maintenant créons une boucle qui se croise en arrière. Allons voir à quoi ils ressemblent en action. À ce stade, nous avons atteint 25 ans et nous pourrions nous arrêter là, mais j'ai l'impression qu'il y a beaucoup de potentiel pour cette forme. Voyons si on peut en faire une poignée de plus. Voyons ce qu'on peut faire d'autre. Je peux prendre ce point de sortie et ensuite continuer à croiser cette forme de base originale ici. Essayons ça. Et si nous faisions cette boucle de base, mais sous cette première boucle ? Comme ça, puis continuez à ajouter d'autres boucles, et voyez simplement ce que vous pouvez faire d'autre. Vous pouvez devenir vraiment compliqué avec ces choses, mais comme vous pouvez le voir, vous pouvez simplement utiliser tous ces ovales. N' oubliez pas d'utiliser les lignes verticales et horizontales et d'essayer de se croiser à 90 degrés, presque aussi près que possible, et de voir où cela vous mène. Voyons ça aussi en action. Là, vous l'avez, nous avons travaillé sur 30 variantes différentes de la course de sortie fleurissent. Nous avons créé quelques formes de base en nombres 1,11, et 17 et 24, puis à partir de là nous avons ajouté ovales et Figure 8s et des lignes croisées pour créer nos fleuris. Maintenant, prenez un moment pour créer peut-être cinq ou six des vôtres. Vous pouvez aussi créer votre propre forme de base, ou vous pouvez utiliser celles que je vous ai fournies. Vous pouvez trouver ces feuilles de calcul dans les téléchargements de classe. Entraîne-toi, et je te verrai dans la prochaine vidéo. 9. Trait de fioriture entrant: Salut tout le monde, bienvenue dans cette vidéo. Nous allons regarder les fleuris que vous pouvez ajouter à la course d'entrée. Maintenant, comme je l'ai mentionné précédemment, vous pouvez ajouter des fleuris ici, mais vous devez être vraiment prudent sur la façon dont vous les créez parce qu'ils peuvent facilement finir par ressembler à une autre lettre. Pour éviter cela, assurez-vous simplement de garder toutes vos floraisons en utilisant seulement des lignes minces, et en faisant vraiment attention à ces lignes qui se croisent qu'elles sont aussi près de 90 degrés que vous pouvez les obtenir. Ne vous sentez pas comme si vous deviez vraiment sauvage, et ajouter des tonnes de floraisons. Vous pouvez le garder simple, tout en créant une belle et élégante floraison. Sans plus tarder, allons-y, et commençons. Au coup d'entrée, ça ressemble à ça, c'est un coup de tête qui monte comme ça. Nous allons l'utiliser, et je crée des variations à partir de cela. Le premier que nous allons créer est celui qui va comme ça. Maintenant, il y a quelques façons différentes que vous pouvez écrire ceci. Vous pouvez commencer par la courbe ici puis monter, ou si votre main est assez stable et vous pouvez commencer par le haut puis descendre juste assurez-vous que, vous ne mettez pas de pression pendant que vous descendez. Maintenant, pour moi, si je devais utiliser ceci en un mot, j'écrirais probablement tout le mot d'abord puis ajouterai ceci. Dans ce cas, je vais peut-être aller de haut en bas. Mais c'est juste ma préférence personnelle, si vous voulez le faire d'une manière différente, c'est tout à fait bien. Continuons à prendre cela, et créons plus de variations. Pour le second, je veux prendre cette courbe puis croisée en bas. Je vais descendre puis me croiser. Ensuite, comme nous l'avons fait auparavant, vous pouvez prendre ce point de terminaison ici puis faire une boucle en arrière et se croiser. Maintenant, pour ce prochain, nous allons continuer à se croiser, prendre ce point de fin, et passer à droite puis à nouveau courber vers le bas. Alors le cinquième sera très similaire au numéro 4, mais au lieu de descendre aussi loin, nous allons rendre cette courbe un peu plus étroite puis nous croisons ici. Allons les voir en action. Pour les voir en action, je vais simplement utiliser la lettre a. Je vais d'abord écrire ma lettre a sur le côté que j'ai de la place ici à l'avant pour faire mon épanouissement. Le premier. Comme je l'ai dit, j'écris toujours ma lettre d'abord puis je fais l'épanouissement. Je vais descendre, puis faire une simple courbe comme ça. C'est notre premier. Regardons le numéro 2. Je descends puis je fais un [inaudible]. Comme vous pouvez le voir dans tous ces fleuris, vous voulez vous assurer qu'ils sont gentils et minces, dit qu'ils ne rivalisent pas avec la lettre réelle ici. Continuons avec d'autres fleuris. Faisons peut-être un de plus qui varie du numéro cinq. Pour Numbers 6, faisons ces ovales que nous avons fait, puis croisons comme nous l'avons été. Mais au lieu de reculer comme nous l'avons fait pour les numéros 4 et 5, étendons cela vers la droite, et faisons une autre boucle. Je suis sûr qu'il y a plus de possibilités que nous pourrions utiliser avec cette forme de base, mais essayons une autre. Pour celui-là, on va faire notre course d'entrée, mais ensuite on l'amène bien et haut. Alors ça dû juste à la boucle, on peut commencer vraiment basique, mais je pense que vous avez dépassé ça maintenant. Pour celui-ci, prenons cette queue puis continuons à l'étendre. Et si nous prenions cette queue, mais au lieu de l'étendre vers l'extérieur, qu'avons-nous fait une autre sorte de boucle au-dessus. Ensuite, nous pouvons aussi le faire descendre pour se croiser. Pour le numéro 10, faisons cette boucle, mais au lieu d'une boucle verticale comme celle-ci, essayons une boucle horizontale. Quelque chose comme ça, en fait, je ne veux pas intersecter une première. Faisons un qui ne se croise pas en premier. Juste comme ça. Voyons ça en action. Continuons avec cette variation que nous avons faite pour le numéro dix. Continuez simplement à ajouter des boucles et des courbes. Cette fois, allons de l'avant et croisons ça. Vous pouvez également faire cette boucle un peu plus grande puis boucler dans le sens des aiguilles d'une montre, comme ça. Vous pouvez également intersecter, puis étendre. À chaque fois que vous croisez deux fois, vous pouvez créer cette partie centrale dans ce point ou la petite boucle que nous avons faite pour le trait de sortie. Ce que je veux dire par là, c'est que vous avez votre ovale et puis que vous vous croisez, vous vous croisez d'abord, puis faites le point, puis sortez. Faisons un autre où vous venez, mais faites juste une simple boucle comme ça. Essayons une forme de base différente. Pour celui-ci, nous allons créer presque comme une lettre L. Quand je descends et je fais une petite boucle et ensuite étendre ci-dessous. Ce qui est vraiment important, c'est parce que, puisque c'est un trait d'entrée, vous ne voulez pas traverser ici au milieu parce que vous pourriez interférer avec d'autres lettres qui sont dans le même avion. Si vous allez en bas, alors j'espère que vous ne rencontrerez pas d'autres lettres. Ici, continuons à faire des variations de cela. Vous descendez à nouveau et puis faites une boucle en arrière presque comme une figure 8 et descendez et faites une boucle légèrement plus grande, puis cette fois juste faire des ovales. Cette fois, vous pouvez continuer à le faire mais ensuite vous croiser, pas ici à cet ovale ou cette boucle, mais étendre cette ligne autour et ensuite vous croiser autour d'ici comme ça. Ça pourrait interférer avec n'importe quelle lettre que vous avez en cours ici. C' est bon si ça arrive, ce n'est pas si important. Pour le numéro 20, je me rends compte qu'on pourrait encore faire une autre variation du numéro 11. Prenons celui qu'on a fait, et ensuite on peut se croiser comme ça. Regardons ces cinq en action. Pour nos cinq dernières années, nous allons créer une forme de plus basique. Cette fois, nous allons prendre notre course d'entrée et ensuite la boucler aiguilles d'une montre comme ça, un plus grand. Montez à la même hauteur que l'endroit où vous auriez commencé votre course d'entrée. Ensuite, pour le prochain, nous allons faire une boucle vers le bas et nous croisons, mais cette fois rester dans le même plan horizontal. Cette fois, vous pouvez faire la même boucle, mais ensuite revenir, puis créer une courbe S là. Vous pouvez l'emmener un peu plus loin, monter, puis redescendre. Ensuite, enfin, vous pouvez faire cette boucle et ensuite vous descendez jusqu'au bas et vous vous croisez en bas. Ici, vous pouvez voir clairement la progression de l'ajout d'une courbe ici, en ajoutant une boucle là pour créer de plus en plus de floraisons complexes. Là, vous l'avez. Ce sont 25 fleuris et variations à la course d'entrée. Nous avons créé des formes basiques, comme dans les nombres 1, 7, 10, 16 et 21, et à partir de là nous avons ajouté des courbes S et C, des boucles et des ovales pour créer des épanouissements de plus en plus complexes. Rappelez-vous qu'à la course d'entrée, vous devez faire attention afin que vos fleuris ne ressemblent pas à d'autres lettres, et même si elles le font, c'est correct tant que vous n'utilisez pas de coups de bas épais, car alors il ressemblera certainement d'autres lettres. N' oubliez pas de garder votre floraison inférieure à la ligne de base afin qu'elle n'interfère pas avec d'autres lettres, ou vous pouvez la balancer haut au-dessus de la taille et y créer des fleuris. Pour le moment, utilisez la feuille de calcul pour créer vos propres fleuris. Rappelez-vous qu'il n'y a pas vraiment de mauvaises réponses tant que vous suivez les règles de base. Si vous utilisez les forets et les formes de base, vous allez créer des fleuris vraiment impressionnants. J' ai hâte de voir ce que tu fais. Allez-y et entraînez-vous, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 10. Boucle ascendante: Hé, tout le monde. Dans cette vidéo, nous allons regarder 25 variations de floraisons que nous pouvons faire au coup d'ascendant. D'accord. Pour commencer, le coup d'ascendant ressemble essentiellement à ceci. De là, nous allons faire beaucoup de variations qui vont à gauche, aller à droite et aller au-dessus. Comme toujours, nous allons commencer par assez basique. Nous allons aller de l'avant et dessiner notre course d'ascendant, et cette fois, nous allons prendre cette ligne ici et ensuite nous virons vers le haut, dans le sens des aiguilles d'une montre. Ensuite, nous prendrons cette queue, et qui se croisent ici. Nous allons traverser ou croiser cette boucle ici, encore une fois. Chaque fois qu'on croise deux lignes, rappelez-vous que nous pouvons utiliser ce point. Vous pouvez rendre votre boucle un peu plus large. Venez, croisez, plongez dans un point, puis repartez. Cette fois, ajoutons une petite boucle au bout de cette queue. Pour le numéro cinq, nous garderons cette boucle sur la queue, mais changerons ce point en une petite boucle. Voyons ça en action. Rappelez-vous comment nous utilisons le mot « salut » comme exemple pour montrer la course de sortie fleurit ? Eh bien, nous allons reprendre ce mot, parce que la lettre H a un coup d'ascendant. Nous allons dessiner notre H et le I comme normal, et pour la première variation, nous allons juste prolonger ça, comme ça. Continuons à travailler sur nos variations. Pour le numéro six, je vais rendre ma boucle un peu plus large parce que je veux me croiser comme nous l'avons été. Mais puis se croisent à nouveau comme ça, créant une belle spirale. Pour le numéro sept, je vais faire la même chose que le numéro six, mais à partir de la fin de cette queue, je vais faire un point et ensuite sortir. C' est la même chose que le numéro 6, puis je m'arrête ici, pointe, puis je m'en vais. numéro huit va ressembler au numéro sept, mais puis remonter et puis se croiser. Pour le numéro neuf, revenons-le juste un peu, et nous allons faire juste une boucle juste à l'extérieur. Pour le numéro 10, nous allons faire une série d'ovales qui se croisent comme ça. Voyons ça en action. Pour le numéro 11, prenons ce que nous avons dans le numéro 10, puis à cette fin, faisons un point, puis croisons tout à travers une boucle centrale. Fais un point ici, et je fais juste un peu plus gros mes ovales. Pointez là, puis menez là. Pour le numéro 12, allongeons cette queue. Numéro 13, faisons quelque chose de similaire, mais ce que nous avons fait au numéro 10, étendons ça et passons tout droit, au lieu de faire un point. Pour le numéro 14, tout comme nous avons fait les points 11 et 12, faisons le même point dans cette zone. Pour le numéro 15, revenons au numéro 13 et étendons simplement cela vers le bas. Allons voir ça dans le mot « salut ». Avant de passer à une nouvelle forme de base, prenons juste le numéro 15 et continuons à étendre cette queue à travers cette descente ici. Pour le numéro 17, essayons une forme de base différente. Si on retourne au numéro un, super basique. Dans le numéro deux, nous avons commencé à nous recroiser à travers la boucle. Faisons ça et faisons de cela notre forme de base. Quelque chose d'aussi simple que ça. Ensuite, ajoutons une petite queue à la fin là, et puis au lieu d'une queue, nous pouvons revenir au numéro 17 et ensuite recroquevillez cela dans la boucle ici. Numéro 20, prenons le numéro 19, faisons un point ici, puis venons et puis croisons dans cet ovale ici. Faites un point là, puis revenez et croisez. J' espère que vous êtes prêt à faire les cinq derniers. Faisons une autre forme de base. Nous avons notre boucle ascendante, et nous allons faire quelque chose de similaire à ce que nous avons fait au numéro 17. Mais ensuite, boucle tout le chemin en arrière dans un croisement ici. Maintenant, prenons cette queue et continuons à se croiser à travers la boucle. Ensuite, prenez cette queue, continuez à se croiser, puis revenez dans cet ovale ici. On va faire des choses un peu plus compliquées. Rappelez-vous, chaque fois que nous croisons deux zones avec la même ligne, nous pouvons créer ce point. Si vous faites cela et faites le tour, arrêtez-vous au milieu de cette boucle, mais faites un point. Montez juste un peu et remontez comme ça. Pour le numéro 25, nous allons faire quelque chose de similaire à 23, mais ensuite prendre cette queue et puis recouper dans cette boucle ici. Beaucoup d' intersections dans celui-ci, donc vous devez être vraiment prudent de ne pas l'être. Ce n'est pas aussi arrondi que je le voudrais, mais ça a l'air bien. Allons les voir en action. Excellent travail dans la pratique de tous ces 25 fleuris au coup de l'ascendant. Comme je l'ai dit, c'est l'un de mes endroits préférés pour ajouter une floraison parce qu'il y a tellement de lettres qui ont un ascender. C' est juste beaucoup de plaisir de travailler avec tous ces différents côtés, ovales, boucles et fleuris. N' oubliez pas de commencer par les formes de base, comme celles des numéros 1, 9, 17 et 21. J' aimerais que vous créiez vos propres formes de base aussi. Avec la boucle ascender, il est vraiment important que vos fleuris ne retiennent pas attention de la boucle originale. Faites attention à garder toutes vos floraisons bien et minces, et gardez vos intersections à 90 degrés. Avec la boucle ascender, c'est beaucoup de plaisir d'aller et venir entre la gauche et la droite, puis de droite à gauche. Amusez-vous à expérimenter avec des courbes S et couler entre les deux zones. Maintenant, il est temps pour vous de pratiquer et de créer vos propres fleuris. Veillez à télécharger les feuilles de calcul. N' oubliez pas de les inclure dans votre projet, et j'ai hâte de voir ce que vous créez. Je te vois dans la prochaine vidéo. 11. Boucle descendante: Hé tout le monde. Dans cette vidéo, nous allons regarder 25 variations de floraisons sur la course descendante. Comme je l'ai mentionné, le coup descendant est un endroit vraiment commun pour ajouter une floraison. Vous pouvez utiliser des boucles larges, boucles plus étroites, et tout comme l'ascender, vous pouvez aller de gauche à droite, et utiliser les courbes S pour voyager. J' ai hâte de commencer à faire ça avec toi. Commençons. Maintenant, le trait descendant de base ou la boucle descendante ressemble à ça. ce sera donc notre forme de base avec laquelle nous commencerons. Comme toujours, notre première variante va être vraiment basique. On va faire ce coup de descente, et ensuite il suffit d'étendre la queue comme ça. Pour la prochaine, on va juste prendre cette queue et la faire descendre encore plus loin. Vous pourriez même passer en dessous du trait descendant si vous le vouliez. Pour le numéro 3, au lieu d'aller au-dessous, croisons la boucle. Donc, vous pouvez rendre votre boucle un peu plus large si vous voulez, pour que cette intersection se produise. Maintenant, vous devriez savoir si vous avez déjà franchi une ligne et que vous êtes sur le point d'en franchir une autre, vous pouvez créer un point. Je vais créer un point là-bas et ensuite sortir. Pour le numéro 5, je vais faire le même coup, puis le ramener. Voyons ça en action. Je vais utiliser le mot go, comme mon exemple de mot. Voici donc la première variante. Parfois, quand on fait ces fleuris, ça ne va pas se connecter avec la lettre suivante, et c'est tout à fait correct. Vous pouvez toujours ajouter un petit trait d'entrée pour le o si vous le souhaitez. Essayons de créer une autre forme de base. Dans les numéros un à cinq, nous avions une boucle verticale étroite. Pour le numéro 6, je veux créer une boucle horizontale. Donc, quand je descends, je vais me balancer à gauche et ensuite je viendrai comme ça. Pour 7, prenez ça et recoupez-le. Pour le numéro 8, je vais faire la même chose, mais cette fois, je vais pointer et sortir. Pour le numéro 9, au lieu d'un point, changez cela en une petite boucle. Maintenant, il y a encore beaucoup plus que vous pourriez faire avec ça, donc j'aimerais voir ce que vous créez. Continuons. Pour le numéro 10, nous allons faire une autre forme de base. Donc, nous allons descendre et juste créer une petite boucle qui continue plus bas. Voyons ça en action. Pour les prochaines floraisons, nous allons travailler sur la forme de base que nous avons créée au numéro 10. Pour le numéro 11, faisons cette boucle et l'intersection en arrière. Pour le numéro 12, créons un point, puis sortons. Pour le numéro 13, au lieu de ce point, faites juste une ligne droite. Pour le numéro 14, au lieu que le point soit dans cette boucle, créez le point ici. Pour le numéro 15, continuons cette queue autour d'un croisement ici. Allons voir ça dans le mot aller. Pour le numéro 16, essayons une autre forme de base. Cela va ressembler au numéro 10, mais au lieu de faire la boucle, puis de la ramener plus loin, sortez au même plan que l'endroit où vous avez terminé cette boucle descendante. Donc, ça a l'air un peu différent du numéro 10. Maintenant, faisons des variations à partir de cela. Ainsi, vous pouvez descendre à la boucle, et l'intersection. N' oubliez pas de garder ce plan horizontal. Maintenant, vous pouvez faire ce point dans cette boucle 2, je l'ai juste fait dehors. Encore une fois, plus d'opportunités ici pour créer des fleuris. Mais passons à une autre forme de base, qui est l'une de mes préférées, parce que vous allez passer de droite à gauche. Donc, vous allez utiliser la même forme de base que vous l'avez fait dans le numéro 1. Vous allez créer une boucle étroite, allez à droite, mais ensuite vous allez utiliser une courbe S, puis vous vous recroulez devant cette boucle. Essayons donc que c'est pour le numéro 20. Donc, quand vous descendez, faites une boucle étroite comme ça, boucle autour et puis courbe en S vers l'avant. Allons de l'avant et voyons ça dans le mot aller. Pour les cinq dernières années, nous allons construire à partir de la forme de base que nous avons créée au numéro 20. Alors faites cette forme de base où vous faites cette étroite, boucle autour, et faisons une autre boucle qui va vers le haut comme ça. Numéro 22, ramenons cette queue et puis recoupons dans cette boucle. Pour 23, à ce point final, créez un point, puis sortez. Pour le numéro 24, nous allons faire quelque chose de similaire au numéro 22, nous allons juste faire une série d'ovales de ce côté. Pour le numéro 25, nous allons faire quelque chose de similaire à 24, et nous allons juste continuer à ajouter des ovales. Assurez-vous que vous utilisez des ovales et non des cercles, et en fait cette dernière boucle est presque un cercle, donc je ne suis pas tout à fait satisfait de celui-ci. Si je le refaisais, je le rendrais probablement juste un peu plus horizontal, quelque chose un peu plus comme ça. De cette façon, c'est plus un ovale, alors que c'est comme un cercle. Allons voir ça dans le mot aller. Excellent travail dans l'écriture de tous ces 25 fleuris à la course descendante. Nous avons commencé vraiment basique, comme dans les numéros 1, 6, 10, 16 et 20. De là, nous avions une boucle allant à droite, nous avions aussi des boucles descendantes, puis nous avons également utilisé des courbes S pour boucler vers la droite , puis revenir à gauche. N' oubliez pas d'utiliser ces points et des boucles plus petites, afin que vous puissiez créer des conceptions plus complexes. N' oubliez pas que vous pouvez également étendre ce trait vers le bas dans la course descendante, aussi loin que vous le souhaitez, pour rendre vos épanouissements aussi grands que vous le souhaitez. Comme je l'ai mentionné tout au long de la vidéo, il y a tellement d'opportunités et de possibilités de floraison ici à la boucle descendante. Assurez-vous donc de télécharger les feuilles de calcul, afin que vous puissiez vous entraîner davantage et créer les vôtres. J' ai hâte de les voir. Je te vois dans la prochaine vidéo. 12. Trait descendant à mi-mot: Hé tout le monde. Dans cette vidéo, nous allons regarder fleuris qui pourraient se produire au milieu d'un mot. Rappelez-vous que toutes les lettres ne vont pas tomber dans cette catégorie. Mais en règle générale, vous pouvez utiliser ces flouris pour les lettres H, M, N, R, U et X. Si vous travaillez sur une composition plus longue comportant plusieurs lignes, vous pouvez utiliser ces flouris pour croiser des lettres ou se connecter à un trait central. Maintenant ce que je veux dire par le milieu d'un mot downstroke, si nous prenons le mot et par exemple, ce coup juste ici c'est ce que nous pouvons étendre en dessous de la ligne de base et remplir l'espace sous le mot. Donc, notre forme de base va avoir une descente, mais ensuite une sorte de s'étendre un peu vers le bas. C' est à ça que va ressembler notre forme de base. peu comme une courbe C. Bon, commençons. Pour notre premier, prendra cette forme de base, puis courbera un peu, comme ça. Pour la seconde va courber puis croiser. Pour le troisième va courber, croiser et descendre encore plus loin. N' oubliez pas d'essayer de garder ces fleuris bas parce que si vous montez trop haut, alors vous allez croiser avec les lettres qui sont ici. Pour le numéro quatre, essayons une forme différente. Donc, jusqu'à présent, nous avons fait des boucles verticales ici, mais essayons une boucle plus horizontale. Alors balancez Y vers la droite, puis faites une boucle en arrière avec une courbe en C. Pour le numéro cinq, descendez, grande boucle vers la droite, puis vers la gauche, puis croisez. Voyons ça en action. Donc, je vais utiliser le mot et comme exemple. Donc pour le premier, je vais simplement descendre comme ça. Pour le numéro six, essayons une forme de base différente. Donc nous allons faire une boucle comme si nous avions été comme un nombre un à cinq, mais nous allons faire une sorte de boucle moyenne et ensuite faire une courbe S qui monte comme ça et le numéro sept, amener ça et puis croiser et vous savez ce que nous allons faire ici, nous allons faire un point. Alors venez, pointez, menez. À présent, vous remarquerez qu'il y a des fleuris qui ressemblent à tout le monde et c'est correct en calligraphie, c'est normal d'avoir de la cohérence. Tu n'as pas toujours à penser à quelque chose de nouveau. Donc, c'est en fait une bonne chose si vous commencez à développer fleuris que vous semblez être en quelque sorte par défaut. Pour le numéro neuf, nous allons descendre, puis boucle plus bas, boucle puis croiser. Bon, voyons ça dans le mot et. Pour les cinq prochaines années, continuons à construire sur ce que nous avons fait au numéro neuf et continuons simplement à créer des ovales et à utiliser des points et des boucles plus petites pour créer notre épanouissement. Pour les 10 dernières floraisons, nous allons faire quelque chose de similaire à ce que nous avons fait au numéro 9, mais cette fois créer une courbe S qui monte. De là, nous allons faire tout le reste de nos fleuris. C' est une autre forme de base que nous allons travailler. Montez et croisez, et vous savez ce qu'on va faire ensuite. Pointez, sortez. Cette fois, utilisez une boucle et donc le numéro 20, continuez simplement cette queue pour se croiser. Je vais aller de l'avant et faire les cinq derniers, parce que nous allons continuer à utiliser cette forme de base. Pour le numéro 21, prenons ce que nous avons fait au numéro 20 et ensuite étendons cette queue. Pour 22, il suffit de prendre cette queue et de continuer à courber vers l'extérieur avec une courbe S. Maintenant, créons une boucle à la fin. Cette fois, ramenez-la avec une courbe S ou C et croisez-la. Pour 25 ans, ça va ressembler à 24 mais après avoir croisé ici, continuez cette queue vers le haut pour se croiser encore ici. Ces cinq derniers sont probablement l'un de mes préférés à utiliser pour ce type de floraison. Vous pouvez les rendre aussi grands que vous le souhaitez. Ils ont l'air très condensés, mais si vous deviez les développer, ils pourraient vraiment remplir beaucoup de place. On utilise aussi beaucoup d'ovales ici. N' oubliez pas de desserrer votre poignet afin que vous puissiez créer ces fleuris. Surtout quand vous les agrandissez et les agrandissez beaucoup, vous allez vraiment avoir besoin de votre bras pour faire ce mouvement pour vous. Voyons maintenant, tous les 10 de ces dans le mot et. Eh bien, ce n'est pas un secret que c'est l'un de mes endroits préférés pour ajouter une floraison. J' espère que tu t'es bien amusé à créer ces fleuris avec moi. Nous avons commencé avec quelques formes basiques, comme celles des numéros 1, 4, 6, 9 et 16 et il y a encore tant d'autres possibilités de floraison ici. N' oubliez pas d'utiliser des ovales de forme différente. Nous pouvons utiliser vertical et horizontal et même ceux sur un angle. Utilisez les courbes S à bon escient pour naviguer entre le côté gauche et le côté droit de la course descendante. Si vous voulez vous défier, essayez de créer ces mêmes fleuris mais dans une taille beaucoup plus grande afin que vous puissiez pratiquer vos mouvements de bras. J' ai hâte de voir les fleuris que tu crées. Allez-y et téléchargez la feuille de calcul afin que vous puissiez créer vos propres fleuris. Ensuite, assurez-vous de le télécharger dans votre projet. Je te vois dans la prochaine vidéo. 13. Trait transversal: Hé tout le monde. Dans cette vidéo, nous allons regarder 25 variations que nous pouvons utiliser lors de la course croisée. n'y a qu'une poignée d'instances où un trait croisé pourrait être utilisé et l'un d'entre eux est pour le t minuscule, qui est une lettre très courante. Vous pouvez également l'utiliser sur le capital F, capital T, et même sur le capital A et H si vous le souhaitez. N' oubliez pas de garder vos fleuris équilibrés et de ne pas en faire trop. Mais c'est un excellent moyen d'ajouter juste un peu d'épanouissement pour améliorer votre travail. Commençons. Pour les exemples ici, je vais utiliser le t minuscule comme forme de base. Maintenant, lorsque vous faites un coup de croix, la façon la plus basique que vous pouvez traverser est d'utiliser une ligne droite. À partir de là, nous allons développer cela et utiliser des courbes et utiliser des ovales pour vraiment devenir sauvage avec cette floraison. On va se concentrer ici sur cette attaque. Notre premier sera vraiment basique. Nous ferons ça en tournant et au lieu d'une ligne droite, nous ferons une ligne incurvée. Maintenant, je vais faire une pause ici parce que certaines personnes traversent leur T de gauche à droite et d'autres traversent de droite à gauche. Peu importe la façon dont vous traversez. Tout ce qui se sent à l'aise pour vous, utilisez-le. Pour moi, parce que je suis droitier, j'ai tendance à aller de gauche à droite. Mais parfois, il y a des fleuris qui ont plus de sens si vous allez de droite à gauche et vous verrez cela comme je le démontre ici dans cette vidéo. Mais essayez dans les deux sens et voyez ce qui vous semble naturel et confortable. Pour le second, faisons cette forme de base ici, numéro un, mais faisons ensuite une petite boucle à l'une des extrémités. Pour le troisième, nous allons nous croiser, puis faire une petite boucle, puis terminons-la. Pour le numéro quatre, il ressemblera au numéro deux, mais ensuite il suffit de faire une plus grande boucle. Pour le dernier, c'est celui où je pourrais traverser de droite à gauche. Ça va ressembler à quatre, mais vous allez juste vous croiser et faire monter cette queue un peu plus. Pour celui-ci, je vais commencer par la droite, descendre, boucle, étendre vers le haut. Pour moi, il me semble plus naturel d'aller de droite à gauche pour cette floraison particulière. D' accord, je vais utiliser mon stylo à pinceau et je vais écrire le mot « à ». Pour le premier exemple, au lieu d'une ligne droite, nous avons créé une courbe S. Petite boucle, courbe S. Pour le numéro trois, nous allons faire une courbe S , puis ajouter une boucle. Pour quatre, ajoutez une grosse boucle et puis pour cinq, comme je l'ai dit, c'est plus facile pour moi de passer de droite à gauche. Pour le numéro six, regardons ce que nous avons fait pour le numéro deux, mais aussi ce que nous avons fait pour le numéro cinq et avons une petite boucle aux deux extrémités. Mais cette fois ont les extrémités qui croisent le coup transversal. Ok, maintenant commençons à ajouter un peu plus d'intersections et d'ovales. Pour sept, commençons par créer une forme de bretzel comme ça, puis une courbe S. Pour huit, faisons ce même type de bretzel de forme ovale entrelacée ici, puis ajoutons une boucle à la fin. Maintenant, pour le numéro neuf, ajoutons cette forme ovale des deux côtés. Vous pouvez essayer de les faire à peu près de la même taille juste pour qu'il semble plus équilibré. D' accord, pour le numéro 10, je vais recommencer à partir de droite et cette fois nous allons faire un point ici et ensuite faire un ovale autour de lui. Bon, voyons à quoi ça ressemble. Je m'excuse, j'ai mélangé les numéros 8 et 9, désolé pour ça. Pour les numéros 11 à 13 ou 14, nous allons nous concentrer sur les fleuris et les ovales qui se produisent sur le côté droit de la croix. Vous allez commencer à partir de votre gauche, créer un croisement ovale comme ça, nous avons déjà vu cette forme, puis faire un point qui mène à l'extérieur. Pour le numéro 12, nous allons faire l'image miroir verticale de celui-ci. Au lieu que la forme en S monte, puis descend, nous allons avoir la forme en S descendre, puis monter, puis pointer ovales. Rappelez-vous comment nous pouvons varier la forme de S peut nous aider à créer différents ovales. Créons juste un ensemble d'ovales comme ça, puis pour 15, créons quelque chose de similaire à ceci, mais c'est plus horizontal. Créons un plus vertical et je vais le faire juste pour le diable sur le côté gauche. Donc, je vais commencer à partir de ma droite, parce que encore une fois pour moi, c'est juste plus naturel, puis je descends grande boucle, boucle plus petite, terminer avec une intersection. Allons voir ces dans le mot à. Jusqu' à présent, nous nous sommes concentrés sur les épanouissement qui se produisent de chaque côté de la course transversale, mais généralement dans le même plan horizontal. Maintenant, nous allons en quelque sorte sortir de cela et faire quelques épanouissement au-dessus et plus loin à droite ou plus loin à gauche, ou nous allons utiliser des courbes S et C pour commencer à une extrémité puis revenir à l'endroit où nous avons commencé. Donc je sais que ça ressemble à beaucoup d'informations, mais tout aura du sens. Ainsi, par exemple, au numéro 16, nous avons notre forme. Je vais commencer à gauche. Je vais faire une courbe de s qui monte et puis une boucle et ensuite venir au-dessus de ce t. Maintenant, à partir d'ici, je peux faire un ovale juste là. Pour le numéro 18, commençons notre course transversale à partir du côté droit, puis boucle ou courbe en arrière. Faisons une simple boucle là et ça juste là. D'accord, je vais continuer juste parce qu'il y a beaucoup plus que nous pourrions faire. Pour 21, prenons ce point final et continuons simplement à l'étendre. Pour 22, revenons au numéro 18 et où se trouve ce point de terminaison, créez un point, puis retirez, est très minime. Pour 23, essayons quelque chose d'un peu différent. Créons des ovales avant de croiser. Dans 24, faisons cette forme de base, puis faisons une série d' ovales de connexion et pour 25, faisons ce que nous avons fait en 23, mais ajoutons une petite boucle ici à la fin. Voyons ces derniers 10 dans le mot à avec le stylo pinceau. J' espère que tu t'es bien amusé à créer ces fleuris au coup de croix. Rappelez-vous que ce n'est pas seulement la lettre t que vous pouvez créer ces fleuris, vous pouvez le faire sur la majuscule T, F majuscule, et même les points croisés dans les lettres majuscules A et H. Ces coups croisés peuvent également être utilisé comme une floraison autonome juste pour remplir plus d'espace dans votre composition. Rappelez-vous qu'avec le coup croisé, peu importe de quel côté vous commencez au début. L' un des côtés se sentira plus naturel que l'autre et, pour certains de ces fleuris, il pourrait être plus logique de partir de la gauche ou de la droite. Il faut juste un peu de pratique et pour que vous soyez plus conscient de soi. Maintenant, il est temps pour toi de t'entraîner. Créez d'autres fleuris pour le coup de croix et étirez vraiment votre créativité et essayez différentes choses. Assurez-vous de le télécharger dans votre projet et j'ai hâte de les voir. Je te vois dans la prochaine vidéo. 14. Aigu: [ MUSIQUE]. Salut tout le monde, bienvenue au dernier endroit où vous pourriez ajouter une floraison qui est à l'Apex. Le sommet se trouve en haut des lettres majuscules pointues, telles que A, H, M, N, U, V, W et Y, et éventuellement d'autres lettres selon la façon dont vous les écrivez personnellement. Ils pourraient également être utilisés sur des lettres minuscules si elles ont un apex. Mais le plus souvent qu'autrement, ils se trouvent aux lettres majuscules. La forme de base est essentiellement une courte course vers le bas, puis une course vers le bas et une courte course vers le haut. De là, la floraison viendrait et autour et ainsi de suite. Regardons 25 façons différentes de créer une floraison ici. Comme nous l'avons fait, je vais prendre notre forme de base et ensuite créer une très petite variation comme base pour quelques autres épanouissements. Pour le premier, créons cette forme de base. Puis à partir d'ici au sommet, je vais tourner dans le sens inverse des aiguilles d'une montre et faire une courbe C comme ça. Pour la seconde, créez à nouveau cette forme de base. Puis cette fois à l'apex, je vais faire une grande courbe C puis croiser ou croiser les deux lignes. Cette fois, je vais créer un espace entre mon coup de pouce et ma course vers le bas. Nous allons faire le même mouvement que le numéro deux, mais ensuite créer ce point, le petit pétoncle juste là, puis sortir. Pendant quatre, je vais faire tout le chemin et puis je me croiserai pour faire une boucle. Enfin, pour le numéro cinq, je viendrai. Mais ensuite, faites une petite échelle ici, puis croisez. C' est une façon de le regarder, regardons cela en action. Pour voir cela en action, je vais utiliser la lettre majuscule A. Notre forme de base ressemble à un A, mais elle a une course plus longue, et ça ressemble à ça. Alors, pour moi, l'apex sera juste là-haut. Faisons ces fleuris sur la lettre A. Pour certaines de ces floraisons, c'est pratique parce que celles que nous venons de faire, ça va nous aider à traverser et à faire ce coup de croix. Donc pour le premier, nous avons la lettre A comme ça, et je vais aller de l'avant et la traverser parce que cette première floraison ne va pas traverser le A pour nous, et ensuite simplement venir et autour. Maintenant, le second fleurit, il va traverser le A pour nous. Je vais monter et venir. La troisième floraison va aussi traverser pour nous. Mais faites l'échelle au milieu et puis sortez. D' accord, ça a l'air génial. Regardons d'autres fleuris. Pour les deux suivants, je vais aller de l'avant et créer la forme de base et sept. Mais je vais donner une mise en garde rapide parce que rappelez-vous l'une de nos règles en fleurissant sur la façon dont nous ne devrions pas intersecter trois lignes à un moment donné. Eh bien, dans ces fleuris, je vais enfreindre cette règle, mais je vais la briser seulement parce que je ne croise pas techniquement à une ligne florissante. Vous pouvez le prendre avec un grain de sel. Vous pouvez faire ces fleuris ou non. Je l'ai vu en action et ça n'a pas l'air terrible. Ce que je veux dire par là, c'est pour la sixième, au lieu d'aller dans le sens des aiguilles d'une montre, cette fois nous allons tourner vers la droite. On va monter et ensuite on va faire une boucle, mais on va toucher ce sommet juste là. Techniquement à ce stade, il n'y a pas seulement trois lignes, il y a en fait quatre lignes qui se croisent. Donc, c'est à vous de décider si vous aimez cette floraison ou non. numéro sept est juste très similaire, mais il suffit de reculer comme ça. Si tu n'aimes pas ça, c'est tout à fait correct. Nous le verrons en action sur la lettre A et vous verrez que ce n'est pas aussi mauvais que cela en a l'air ou l'air. Encore une fois, essayez-le, mais si vous le détestez vraiment, pas besoin de l'utiliser. Ok, pour huit ans, essayons une forme de base différente. Nous allons à nouveau courber vers la droite, puis faire une courbe C comme ça, et puis neuf et dix seront juste des variations sur cela. On montera, on se croisera. Je suis à court de chambre. On va monter et se croiser, et techniquement je ne veux pas que ça touche le sommet. Je vais juste arranger ça un peu pour que ça monte un peu plus haut, puis comme ça. Idéalement, la boucle sera plus grande, mais je n'ai plus de place ici. Ok, allons-y et voyons ça en action. Très bien, comme je l'ai dit, les 6 et 7, nous allons écrire des lettres qui ont le sommet et l'épanouissement touchant. Donc encore une fois, si vous n'êtes pas fan, pas de soucis. Ça n'a pas l'air à moitié aussi mauvais. On dirait qu'il porte un chapeau. Bon, numéro huit. Je viens à droite comme ça. Bon, donc ça a l'air bien, continuons. Pour les cinq prochaines années, continuons d'ajouter des fleuris à partir de cette variation dans le numéro 8. De là, faisons cette boucle que nous avons un nombre 10, mais continuons notre ligne et créons une autre courbe C là. Pour 12, faisons quelque chose de similaire au numéro 7, mais au lieu de toucher l'apex, traversons à un point plus élevé de la boucle afin que nous ne cassions pas cette règle. Pour celui-là, faisons ce que nous avons fait en 12, mais puis ramenons ça pour que nous traversions le A. Encore une fois, croisons haut, puis traversons le A. pendant 14, gardons cette queue pour qu'elle croise cette boucle ici, continue et qui croise cette ligne ici. Encore une fois, boucle haute, descendez bas, traversez le A, traversez les boucles, puis terminez là. Celle-ci est amusante. Faisons un de plus, numéro 15. Désolé, c'est sur une autre ligne, mais ce sont de grandes floraisons, je dois m'assurer que j'ai assez de place. Pour celui-ci, nous allons faire le même mouvement, aller à droite, traverser à gauche, puis nous allons faire une boucle qui va vers le haut. Allons voir ça sur la lettre A. D'accord, 10 de plus. Faisons juste quelques variations de la forme de base que nous avons créée au numéro 8. Pour le numéro 16, continuons ce que nous avons fait au numéro 15. Pour faire de même, venez, mais redescendez pour créer un autre ovale là-bas. Pour 17 ans, faisons ce que nous avons fait en 16, mais puis élargissons cet ovale juste un peu plus large pour que nous puissions faire tomber ça pour traverser le A, ou si nous voulions traverser le A, mais même quand même, vous pouvez. Comme ça. Pour 18 ans, essayons une autre forme. Pour celui-ci, nous allons juste courber dans le sens des aiguilles d'une montre et faire une courbe C étroite. De cette forme de base, sortons. Pour celui-ci, faisons la boucle, mais nous allons traverser au-dessus de l'apex et faire une courbe S. Regardons ces cinq sur la lettre A. Faisons les cinq derniers. Pour le numéro 21, nous allons développer le numéro 20 et faire plusieurs boucles. Nous allons faire 1, 2, et ensuite nous les traverserons tous au-dessus de l'apex pour rencontrer cette courbe S. Pour les quatre derniers, nous allons faire une forme de base et pour celle-ci, nous allons essentiellement traverser ces deux lignes de droite à gauche. A partir de l'apex, nous allons faire une large courbe C, puis croiser. Pour 23 ans, faites le même mouvement, mais puis faites le tour et croisez-vous. Pour 24, faites la même chose, mais faites le pétoncle et ensuite S courbe. Puis enfin, pour le numéro 25, nous ferons une grande courbe qui va autour, puis nous ferons une boucle ici et puis sortirons. Veillez à ne pas intersecter trop de lignes à ce stade. Mettons ces cinq derniers ensemble sur la lettre A. Excellent travail de finir toutes ces floraisons au sommet. Nous avons créé quelques formes de base aux numéros 1, 6, 8, 18 et 22. Nous avons expérimenté la création d'ovales étroits et d'ovales larges, et la variation de nos courbes C et S. Il était pratique que le coup d'apex peut être trouvé sur la capitale A, et parfois ces fleuris peuvent aider à la course transversale. Les fleuris sont vraiment cool parce que parfois ils peuvent être plus que des fleuris. Continuez à expérimenter et voyez comment vous pouvez les utiliser de diverses manières. Dans la prochaine vidéo, nous allons regarder quelques mots et phrases simples, et apprendre à incorporer ces épanouissements que nous avons appris stratégiquement. Je te vois dans la prochaine vidéo. 15. Fioritures et noms: Hey tout le monde, nous allons commencer à mettre en pratique les fleuris que nous avons appris et nous allons nous entraîner à utiliser des prénoms. Il y a quelque temps, j'ai demandé dans mes histoires Instagram que des gens soumettent des noms pour que j' écrive avec des fleuris et j'ai reçu plusieurs dizaines de demandes. Je ne pouvais pas tous les écrire et je me sentais vraiment mal, mais j'ai pu écrire beaucoup d'entre eux et donc ce ne sont que quelques-uns des noms que j'ai écrits. J' ai quelques pages et couches de noms de plus, mais c'était juste vraiment amusant parce que ça a vraiment poussé ma créativité. Ça m'a vraiment mis au défi de penser hors des sentiers battus. Cela m'a vraiment aidé à regarder au-delà et c'est ce que nous allons faire dans cette vidéo. On va prendre certains de ces noms et s'entraîner à les faire fleurir et je vais vous montrer quel est mon processus de pensée. Cela peut ne pas paraître joli la première fois, mais nous allons travailler à travers et vous pouvez juste avoir une idée de la façon dont je pense à travers les fleuris, comment je fais plusieurs révisions, et comment je finis avec le produit final. On y va. Pour cette démonstration, je vais utiliser mon iPad et l'application de procréation. Si vous n'avez pas l'iPad, pas de soucis, vous pouvez toujours utiliser juste un crayon ordinaire et un stylo de couleur différente ou un marqueur pour faire cet exercice. J' utilise juste l'iPad parce que c'est un peu plus pratique juste des fins de démonstration, mais cela ne signifie pas que vous devez avoir cela pour cette leçon. Nous allons faire quelques noms comme démonstration. Le prénom qui va faire est Maya. Quand vient le temps pour moi d'écrire cartes de place et de faire des invitations et de la calligraphie d'enveloppe, j'ai mes fleuris par défaut, mais parfois je veux essayer de nouvelles et expérimenter. Dans ce cas, je commence par écrire le nom comme normal. Maintenant, à ce stade, c'est quand j'expérimenterais avec un stylo ou des marqueurs de couleur différente ou utiliser papier calque ou j'écrirais le nom plusieurs fois pour que je puisse essayer d'utiliser différentes floraisons, mais avec l'iPad, c' est vraiment facile, vous pouvez simplement créer une nouvelle couche et je vais rendre cette Maya juste un peu plus léger et je vais utiliser une couleur rouge pour pratiquer mes fleuris. Si vous utilisez un crayon et du papier, vous pouvez toujours utiliser votre crayon, vous pouvez utiliser un stylo de couleur différente etc À ce stade, je vais juste vous parler à travers ce que je vois et quel genre de floraisons je pourrais vouloir Allez-y. Dans le nom Maya, il y a quelques zones que nous pourrions potentiellement ajouter des fleuris. Nous avons le sommet ici, nous avons un descendant, nous avons un coup de sortie et ensuite nous avons un coup d'entrée. Maintenant, ce n' est pas parce que nous avons ces quatre endroits que nous devons ajouter des fleuris dans chacun d'eux. En fait, je ne pense pas que je vais le faire, ce que je pense faire, c'est peut-être que je vais prendre mon sommet et faire un peu ici, mais ensuite l'amener sur le côté gauche et le rendre vraiment lourd et grand ici et ensuite je vais prendre mon descendant , puis courbe vers la droite et faire quelque chose dans ce coin. La façon dont je vais équilibrer mon épanouissement est de faire quelque chose dans ce domaine, puis dans ce coin. Maintenant, avec des fleuris, vous voulez un peu d'équilibre. Si vous avez seulement eu un épanouissement dans cette section, cela pourrait encore paraître correct, vous pourriez juste avoir à l'écrire et voir par vous-même, mais dans la plupart des cas, vous devriez probablement avoir un épanouissement pour équilibrer l'extrémité opposée donc ce coin par ici. Cela signifie que je n'ai pas forcément besoin de s' épanouir à la sortie ou à la course d'entrée. Je pourrais en ajouter un, juste une petite courbe c ou une petite échelle juste pour l'équilibrer, mais nous devrons voir quand nous y arriverons. Laissez-moi simplement les supprimer et essayons juste d'esquisser quelques floraisons différentes. Je vais commencer par le sommet. Je vais garder mon épanouissement simple pour l'instant parce que je peux toujours le rendre plus compliqué plus tard et maintenant je pourrais prendre mon coup de descendant et ensuite faire le tour de cette façon. Maintenant, je regarde ça et ici j'ai trois ovales plus petits, comme des ovales de taille moyenne par ici. Par ici, j'en ai une grande et plus petite. Maintenant, cela ne signifie pas que je dois correspondre au nombre d'ovales, mais juste à cause de la taille de cela, cela semble un peu écrasant. Je vais essayer un autre épanouissement. Non, je n'aime pas ça non plus. Celle-ci n'est pas aussi mauvaise, mais je ne veux pas qu'elle aille trop loin. Je pense que je l'aime un peu mieux. J' essaie juste de le regarder et de le voir. Maintenant que j'ai mes deux coins en quelque sorte remplis de ces floraisons simples, maintenant je peux jeter un oeil à mon entrée et ma course de sortie et décider, est-ce que je veux ajouter une floraison là ou pas ou peut-être que je pourrais simplement ajouter une simple courbe c. Dans ce cas, peut-être que je peux étendre mon a, peut-être que je peux étendre ce coup de sortie et ensuite je peux me croiser là ou peut-être venir comme ça. Je ne suis pas amoureux de ça, donc je vais le supprimer, comme celui-ci. Maintenant, si je voulais intersecter cette boucle et cette courbe c, alors peut-être que je veux faire baisser cette boucle encore plus bas. Peut-être que je veux descendre jusqu'ici et me balancer comme ça, donc c'est une option. Maintenant que j'ai fait quelque chose ici sur la course de sortie, je peux envisager de faire quelque chose ici sur la course d'entrée. Dans ce cas, peut-être que je peux étendre cela plus loin et faire quelque chose comme ça. Je ne sais pas si tu peux voir ça. Je vais le faire un peu plus sombre. Quelque chose de simple comme ça. Oui, j'aime ça. Vous pouvez toujours prendre cela aussi se croiser ici, mais je ne vais pas le faire ou vous pouvez prendre ceci et faire un pétoncle ici juste pour le rendre plus fermé, mais je ne vais pas le faire non plus. Prenons ceci et je vais créer une couche de plus. Maintenant, si vous utilisez du papier crayon et du papier à croquis, vous pouvez soit placer un autre papier calque sur le dessus ou simplement esquisser le mot à nouveau. Pour moi, je vais créer un nouveau calque, puis faire ces lignes rouges, baisser l'opacité et je suis de retour à l'encre noire. Maintenant, je vais commencer à écrire, mais je vais incorporer les fleuris. Pour le coup d'entrée, je vais le faire en dernier et maintenant à ce stade je vais faire mon apex fleurir d'abord, comme ça et ensuite faire tomber ça. Maintenant pour le y que nous allons basculer vers le bas et ensuite faire ça fleurir ici et ensuite je vais finir le coup d'entrée par ici. Ça a l'air un peu désordonné parce que nous avons toutes ces couches. Je vais juste les éteindre et maintenant vous pouvez voir le mot fini. Ce nom semble beaucoup plus équilibré. Nous avons le genre florissant de haut en haut, mais lourd dans ce coin supérieur gauche et puis nous avons une autre floraison ici dans le coin inférieur droit pour l'équilibrer et ensuite nous avons pensé ajouter des fleuris à l'entrée et à la sortie et je pense que nous avons fait du bon travail de juste ajouter, juste assez. Ce n'était pas trop, mais cela ajoute juste un peu plus de détails. Regardons le nom suivant. Le prochain nom que nous regarderons est Oliver. Encore une fois, j'écris le nom comme normal. Ensuite, à partir d'ici, je vais utiliser une autre couche, ramener cette opacité, et utiliser une couleur rouge pour pratiquer nos épanouissement. Maintenant, dans cette classe, je n'ai pas vraiment couvert les majuscules et fleuris parce que c'est un tout autre sujet et j'aimerais faire un cours sur ce sujet plus tard, mais pour l'instant, nous allons faire quelques choses de base ici sur la lettre O. Nous avons un ascender et puis ce coup de sortie. Ce R pourrait aussi être, ou cette descente ici pourrait aussi être une autre floraison. Au lieu d'utiliser la course de sortie, nous pourrions utiliser cette descente comme l'épanouissement. Afin de montrer quelques fleuris pour la lettre O, je vais juste utiliser cet espace ici pour le faire. Je vais utiliser de l'encre noire pour faire ça pour que vous puissiez voir ça clairement. Selon la façon dont vous écrivez votre O, il y a quelques floraisons différentes que vous pourriez faire. Vous pouvez faire juste plusieurs boucles, vous pouvez également faire quelque chose comme ça où vous faites la conception de pétoncles, vous pouvez également faire quelque chose comme ça où vous utilisez la courbe S pour boucler autour. Maintenant celui-ci j'aime un peu parce que d'ici je peux étendre cela dans la courbe ascendante pour le l. Cela signifie que peut-être je ne devrais pas faire cette première boucle aussi large. Si je recommence, non, je n'aime pas ça, quelque chose comme ça. Peut-être que si je pousse un peu l'épanouissement vers la gauche et j'ai gardé celui-ci un peu plus serré pour que je puisse m'adapter, j'aime mieux ça. On va faire quelque chose comme ça. Revenons à notre couleur rouge. Ajoutons cette floraison ici. Je vais aller de l'avant et effacer ces lignes rouges ici pour qu'elles ne soient pas aussi distrayantes. Pour cette floraison, il semble que nous allons descendre, monter, autour de garder bon et serré, puis boucle autour pour le l. Maintenant que nous avons fait ça, je suppose que nous n'avons pas vraiment à nous soucier de faire un épanouissement ici à l'époque. Donc si nous ne faisons qu'une floraison concentrée ici sur cette lettre, alors nous devrions probablement faire une petite floraison concentrée juste ici. Cela me fait penser que je veux utiliser cette descente comme mon épanouissement plutôt que le coup de sortie. Dans ce cas, je vais juste garder ça très simple faire tomber, faire un ruban comme ça ou vous pouvez faire quelque chose juste un peu plus compliqué, juste pour équilibrer tous ces ovales individuels que nous avons ici dans ce O. J'aime la façon dont cela s'est avéré. Je vais aller de l'avant et utiliser le calque suivant et réduire cette opacité, utiliser une couleur d'encre noire, assurer que je suis dans le bon calque, puis compléter notre nom. C' est notre nom complet. Qu' est-ce que vous en pensez les gars ? Rappelez-vous que les fleuris n'ont pas toujours à être au-dessus du dessus. Juste quelques boucles simples comme ça ajoutent vraiment beaucoup d'intérêts au nom, beaucoup d'attrait visuel mais vous pouvez toujours le lire très clairement. Dans la vidéo suivante, nous allons regarder quelques phrases simples et utiliser des fleuris pour les composer. Je te verrai là-bas. 16. Fioritures sur une phrase courte: Hé tout le monde. Dans cette vidéo, nous allons écrire la phrase, pour toujours et toujours, et utiliser des fleuris pour créer une composition agréable et cohérente. Souviens-toi qu'on n'a pas à passer par le haut. Nous n'avons pas besoin d'ajouter une fleur à chaque endroit, mais il s'agit vraiment de l'utiliser pour améliorer les mots eux-mêmes. Alors allons de l'avant et écrivons les mots normalement. Comme avant, je vais utiliser un calque différent et utiliser l'encre rouge et ramener cette opacité juste un peu. De là, il y a tellement d'endroits que nous pourrions potentiellement ajouter des fleuris. On a un coup d'entrée imaginaire ici. Nous avons un coup d'ascendant dans le F. Nous avons aussi un descendant comme un coup ici aussi. Cette descente ici au milieu du mot pourrait être utilisée. La même chose avec cette partie du R. L'esperluette peut aussi avoir des fleuris. On pourrait ajouter quelque chose ici, quelque chose ici. Nous avons un ascender ici, un descendant ici, et ensuite ce coup de sortie aussi. Vous pourriez aussi avoir un coup d'entrée fleurir aussi. Il y a donc près d'une douzaine d'endroits où vous pourriez potentiellement ajouter des fleuris. Il n'est pas réaliste d'ajouter un épanouissement à chacun d'entre eux. C' est ce que je vois. J' aime vraiment quand vous avez une composition comme celle-ci, que vous pouvez utiliser des fleuris pour connecter des lettres, surtout quand elles sont à différents niveaux. Par exemple, vous pouvez utiliser ce R et cette descente. Faites un peu fleurir dans cette zone vierge, puis connectez-vous au L ici. Si j'ai une petite floraison ici au milieu, juste visuellement parlant, je veux quelque chose de grand ici et puis grand ici. Si c'est le cas, alors ça me fait penser, peut-être que je vais faire un épanouissement ici à cet ascender. Certainement une floraison ici et se connecter à ce L. Puis faire un épanouissement ici avec ce Y. Puis tous ces autres, je pourrais envisager d'ajouter peut-être après que je me concentre sur ces trois endroits principaux. Si je vais connecter cette descente au L, je veux garder mes fleuris petits, surtout si ce sont des boucles, juste parce que je ne veux pas qu'ils rivalisent avec la boucle ascendante ici. Si je descends et fais quelque chose comme ça, ces boucles sont plus petites que cette boucle ascendante. Ce n'est pas si difficile à lire et ça s'intègre parfaitement dans cette section. Je pourrais faire cette boucle un peu plus petite pour qu'elle ne soit pas si proche de l'esperluette ou je peux juste déplacer un peu l'esperluette vers la gauche. Mais en ce moment, j'aime ce que ça a l'air, donc je vais le garder. Concentrons-nous ici sur ce Y. Il y a beaucoup que vous pourriez faire avec ça. Je vais d'abord exagérer la longueur de ceci et peut-être venir à droite, gentil et large, puis venir à gauche et faire quelque chose comme ça. Maintenant, vous pouvez ajouter plus de boucles si vous le souhaitez. Fais quelque chose de plus comme ça. Tu pourrais même monter, pas comme ça. Quelque chose de plus comme ça. Encore une fois, il y a beaucoup de possibilités, mais je vais juste garder ça simple et juste faire un coup continu comme ça. J' ai un énorme épanouissement ici. Je vais essayer de l'équilibrer avec un énorme épanouissement ici. Cela signifie, j'ai édité cette forme de boucles ascendantes. Si je le rends juste un peu plus court, comme ça, je pourrais faire quelque chose de petit là-bas, venir, créer une grande boucle, et faire quelque chose comme ça. Si c'est un peu beaucoup, je pourrais juste faire un ovale de moins et ensuite se croiser comme ça. Je n'aime pas vraiment cette queue. Je ne sais pas pourquoi j'ai fait ça. J' aime ça juste parce que j'ai ces grands ovales ici et ensuite ces balançoires vers la droite. J' aime la façon dont la première lettre a cette floraison jusqu'à droite. Ensuite, deuxième à la dernière lettre a une floraison tout le chemin vers la gauche. J' aime comment tout cela s'équilibre. Oui, je vais juste y jeter un coup d'oeil et voir si j'ai besoin d'ajouter une touche d'épanouissement ailleurs. Je pourrais prendre ce R, puis peut-être juste faire quelque chose de simple comme ça, ou même juste un petit ruban, la même chose que ce gars. Je n'ai pas à faire ça du tout. Peut-être que je fais fleurir un peu en forme de cœur. Peut-être que pour le S, je peux juste le garder tel qu'il est. Pas besoin d'ajouter quoi que ce soit de fantaisie. Maintenant, cette esperluette a l'air un peu seule, mais je ne pense pas que ça compte vraiment. J' aime vraiment la façon dont ça a l'air. Je vais aller de l'avant et faire la dernière couche, réduire cette opacité et voir à quoi elle ressemble. On y va. J' ai juste besoin de finir avec cette floraison. Qu' est-ce que vous en pensez les gars ? J' aime vraiment ça ? Je pense que quand on commence avec des floraisons plus simples, ça aide vraiment. Parce que lorsque nous avons regardé nos mots pour la première fois, nous avons regardé tous les endroits possibles où vous pourriez ajouter une floraison. Ensuite, nous avons choisi stratégiquement trois places, celle ici avec cette descente sur l'art pour se connecter au L. Ensuite, nous avons voulu équilibrer cette partie médiane avec une grande floraison en haut et une grande floraison ici en bas. Ensuite, nous avons envisagé d'ajouter des fleuris à d'autres endroits, mais cela ne semblait pas vraiment nécessaire. Mais nous avons ajouté un petit ici sur ce R juste pour ajouter cette forme de cœur qui va avec ce thème de l'amour et d'être ensemble pour toujours, toujours. Eh bien, j'espère que cela a été vraiment utile car je vous ai guidée à travers mon processus de réflexion sur la façon d'ajouter des fleuris, ce soit dans des noms ou une phrase comme celle-ci. J' espère que vous pouvez vous sentir assez confiant pour écrire cartes de place et des enveloppes calligraphies, cartes de vœux, etc. Maintenant, il est temps de terminer et de parler de votre projet. Je te vois dans la dernière vidéo. 17. Votre projet et vos réflexions finales: [ MUSIQUE] Hey tout le monde et félicitations. Pouvez-vous croire que vous avez créé près d'un 180 floris individuels ? C' est incroyable, et vous avez probablement écrit quelques douzaines de plus à travers vos pratiques. Prenons un moment et fêtons ça. Parlons maintenant de votre projet. C' est assez ouvert, vous pouvez poster les fleuris que nous avons fait ensemble, ou vous pouvez poster les fleuris que vous avez créés par vous-même ou poster quelques mots dans lesquels vous avez incorporé les fleuris, tout ce que vous voulez partager, et peut être sur n'importe quel support, il peut s'agir d'un crayon, d'un pinceau, un stylo ou même d'un numérique. Quelques dernières pensées avant de partir. Pour ceux d'entre vous qui ont suivi mon cours d'aquarelle, vous êtes très familier avec cette intro. Numéro un, rappelez-vous que cela prend du temps et pour célébrer les petites victoires. Apprendre quelque chose de nouveau prend du temps, tout comme il a fallu un certain temps pour vous mettre à l'aise avec la calligraphie, développer cette mémoire musculaire, la même chose est vrai pour les épanouissement. Quand vous ne savez pas quoi pratiquer, retournez toujours aux exercices, vous ne pouvez jamais vous tromper. Continuez à les faire jusqu'à ce qu'ils se sentent naturels pour vous, puis rappelez-vous de célébrer les petites victoires lorsque vous terminez une page de pratique florissante, ou quand vous comprenez enfin ce qu'est votre épanouissement par défaut, ou quand vous écrivez le nom de quelqu'un sur une carte postale, et ça a l'air incroyable. C' est là qu'il faut faire une pause et fêter ça. Vous pouvez faire un peu de danse, le dire à votre ami, le partager sur Instagram, assurez-vous juste de le célébrer, et vous motiver à continuer. Mon deuxième conseil, c'est de le faire vôtre. Même si nous pratiquons des centaines de floraisons ensemble, j'insiste toujours sur l'importance d'explorer vous-même. Je vous recommande fortement de télécharger ces feuilles de calcul où vous avez de l'espace pour créer vos propres fleuris. calligraphie moderne est tout au sujet de votre style et la dernière chose que vous voulez faire est de compter sur les autres pour vous montrer comment créer ces fleuris. C' est pourquoi j'ai créé ce cours, je voulais jeter les bases, une base solide, et vous donner tous les outils dont vous avez besoin. Donc, à partir de là, vous pouvez rester ferme, courir sauvage, et explorer toutes les richesses que vous pourriez éventuellement faire et les appeler les vôtres. Peut-être que vous pouvez même le nommer d'après vous-même, « Audrey fleurit », j'aime ça. La dernière astuce est, gardez-le simple. Coco Chanel a dit « Avant de quitter la maison, regardez dans le miroir et enlevez une chose. » Elle parlait d'enlever un accessoire, comme une ceinture ou des boucles d'oreilles ou un bandeau, mais dans ce cas, pour les épanouissement, c'est aussi vrai après avoir planifié vos épanouis, mais avant de le finaliser, prenez un bon Regardez-le encore une fois, et voyez s'il y a une chose que vous pourriez enlever. Peut-être que c'est juste une petite courbe ou une boucle, ou peut-être qu'une floraison n'a tout simplement pas sa place. Essayez de le retirer et voyez si la composition s'améliore. Rappelez-vous parfois moins, c'est mieux. Eh bien, c'est tout de moi, vous êtes sur le chemin de prospérer en toute confiance et je suis si heureux de faire partie de ce voyage avec vous. Vous pouvez montrer votre travail sur Instagram ou sur Facebook et me marquer @thingsunseeingdesigns, et utiliser le hashtag #calligraphywithtud. J' aime partager mes élèves et leur travail. J' apprécierais aussi une revue de ce cours et écrire sur quelque chose de nouveau que vous avez appris. Enfin, si vous connaissez quelqu'un qui est aux prises avec son épanouissement, assurez-vous de partager cette classe avec lui. Jusqu' à la prochaine fois, une écriture heureuse. Au revoir