Transcription
1. Introduction: Si vous recherchez
un portefeuille en tissu plastique minimal, vous verrez ces résultats, mais comment pouvons-nous en fabriquer un ? Imaginez que Sarah ait un lieu de travail. Nazi possède un salon de beauté. Tim est dans la salle à manger de
sa maison, et Park Energy, une entreprise spécialisée dans les
énergies renouvelables, possède un grand hall d'entrée. Ils ont tous
quelque chose en commun. L'espace est vide et ils veulent le remplir de quelque chose
de décoratif, mais pas de motifs figuratifs
ou de motifs répétables Ils vous demandent donc de leur faire
une décoration murale. Et vous, une personne créative qui aime la tranquillité
de travailler avec les formes, fabriquez-leur une décoration
murale en tissu en trois D. Bonjour, je m'appelle Hadis. Et dans ce cours, je vous
apprends à fabriquer ce Waart décoratif en trois D. Ce cours est pour toi.
Bienvenue dans la classe.
2. Coupe de tissu: Dans cette leçon, je vous explique le matériel et les outils dont vous avez besoin, et nous découpons également le tissu
en fonction de la forme
de notre toile. Ce dont nous avons besoin pour ce projet
artistique, c'est Canvas. J'ai choisi le premier tour. Vous pouvez choisir un triangle d'éclipse
carré rectangulaire en fonction de ce que vous aimez. Texture. J'utilise une
texture céramique. colle à bois Ce type de colle est blanc et devient transparent
après le dessin. Un verre d'eau. Nous avons également besoin de tissu. J'utilise de la colle et de la peinture acrylique, ainsi que des outils,
une spatule d'art, un pinceau, des ciseaux Tout d'abord, je veux couper le tissu dont nous avons besoin pour couvrir les camas Si vous achetez rapidement, le vendeur pourrait vous demander vous
voulez un tissu moyen ou en T ? Vous pouvez choisir ce que vous préférez. Ici, j'ai choisi le médium. Nous voulons que le tissu
soit
froissé, nous devons donc le couper un peu plus grand pour pouvoir
le froisser. Je veux couvrir
la moitié de la toile, alors j'ai mis du tissu ici et je l'ai découpé en tenant compte de la marge XS. OK.
3. Formes de forme: Maintenant, dans cette leçon, nous fabriquons un mélange liquide et formons la forme que nous voulons en utilisant
le tissu sur la toile. Pour que le tissu reste dans les formes que l'on souhaite, on le fait tremper dans un mélange liquide. Maintenant, nous préparons ce mélange. Prenez un bol, soit un
verre, soit un gramme d'eau. La température est normale, ni trop chaude, ni si froide. Si vous utilisez de l'eau très chaude, le
tissu peut rétrécir. Ajoutez maintenant une cuillère de Wood Glow. Une cuillère est basée sur la
taille de mon tissu ici, vous pouvez modifier la quantité, et cela n'a pas besoin
d'être très précis. Maintenant, remuez, puis j'ajoute à
peu près la texture de la peau. Ici, on dirait que cette
texture est ancienne et sèche. Je vous dirai plus tard ce qu'il
faut faire pour éviter que cela ne se produise. Mais maintenant, permettez-moi d'en
ouvrir un nouveau. OK. Bon, maintenant on ajoute de la texture et on la
fait bien cuire pour résoudre le problème Le mix final ressemble à un chien. Je veux dire, une boisson composée
d'un mélange de yaourt et d'eau. Vous voyez, ce n'est pas très
aqueux, mais pas très. Maintenant, je fais bien tremper le tissu
et le liquide. Personnellement, je préfère aussi y
ajouter de la colle à
bois à la main. Maintenant, faites bien sonner
et laissez passer l'excès d'eau. Maintenant, je le mets sur toile et je façonne les
rides que je veux. Puisque je vais recouvrir la toile de
bois de texture, nous n'avons pas besoin de préparation de la
toile. Il suffit de frotter mes mains sur
la toile en surface
pour la recouvrir de l'excès de mélange qui se trouve sur mes gants. Notez qu'il faut placer le tissu de
manière à ce que l'on puisse plier les marges
autour de la toile. Pour mieux y remédier et plus encore, vous pouvez ajouter de la colle à bois sur
certains points comme ici. Pour fixer les
marges, utilisez des écuries. Mais ici, comme notre
travail n'est pas très important, j'ai une solution plus simple et
meilleure. Utilisez un
tissu texturé, collez les marges sur les coins de la toile et
fixez-le avec de la texture. Ici, comme la caméra est basse, je devrais retourner la toile
pour vous montrer. Mais vous pouvez effectuer cette étape simplement en tenant une toile légèrement inclinée. Il n'est pas nécessaire de le retourner. OK, je retourne le camas, corrige les formulaires et je
le place dans un endroit pour le laisser sécher Le temps de
séchage dépend de la température
et de l'humidité de l'endroit où vous vous trouvez. Alors laissez-le sécher. Je devrais nettoyer la table
maintenant, que vous soyez à la maison ou votre studio, vous pouvez couvrir la table et le sol avec
une feuille de calcul Ici, je ne l'ai
pas fait simplement parce que je ne voulais pas avoir une réflexion excessive sur l'
appareil photo. Maintenant, je ferme les couvercles de colle à
bois et de texture. Une fois qu'il a séché, je
vous montre l'étape suivante. OK.
4. Ajouter de la texture: Maintenant que le tissu est
sec, appliquons texture sur la toile
et par-dessus le tissu. Maintenant qu'il est sec, je le touche. Oui C'est sec maintenant. Cela fait environ 4 heures et demie
que je l'ai laissé ici. Maintenant, je veux le
recouvrir de texture. J'utilise l'art pour couvrir cette partie de la toile et le pinceau
pour recouvrir le tissu. Je prends de la texture. Notez qu'il faut bien mélanger, donc laissez les éventuelles
bulles quitter la texture. OK. Maintenant, regardez, je choisis et je mets la texture avec le dos
de la spatule sous la toile Très aléatoirement dans des directions
aléatoires, je commence à frotter la spatule. Regarde le mouvement
de mes mains. Nous ne voulons pas couvrir
toute la surface. Nous ajoutons simplement de
la texture à certaines parties. Nous voulons maintenant ajouter un motif en
toile d'araignée. Je tamponne la rotule sur la toile
. Jour, jour. Déplacez vos mains dans différentes directions et
obtenez un motif aléatoire. Inutile de le faire sur toute
la surface, sur certaines pièces. Si vous pensez que votre texture
est sale et épaisse, vous pouvez y verser de
l'eau et la mélanger. Il est maintenant temps de
recouvrir le tissu. Utilisez un pinceau humide et choisissez une assez grande
quantité de texture,
posez-la sur le tissu, puis
étalez-la en le brossant Utilisez de l'eau pour le faire plus facilement. Continuez ainsi et
faites attention à couvrir également tous les espaces profonds. Bon, maintenant j'ai tout
recouvert texture et j'ai créé
des motifs. Je l'ai laissé sécher. De la couleur de la texture, nous
transformons les cors après séchage. Vous pouvez ajouter de la couleur acrylique à la texture
avant de l'appliquer. Mais ici, je préfère le
peindre à l'étape suivante. Maintenant que nous n'avons plus besoin de
travailler sur l'éclat et
la texture du bois pendant longtemps pour
éviter qu'il ne se
dessèche, appliquez une couche d'
eau dessus sans remuer
, puis posez les fils.
5. Peinture: OK, il est maintenant temps que la
peinture entre en scène. Dans cette leçon, nous allons
peindre la texture. OK, je l'
ai laissé ce soir. Maintenant, la texture est
complètement sèche. Comme vous le voyez, la couleur
devient la soie de maïs, alors maintenant je veux la peindre. Ici, j'ai peint en blanc
et j'ai ajouté une touche dorée, mais vous pouvez le peindre avec la couleur que vous préférez
ou que votre client demande. Vous pouvez également peindre cette
partie de la toile d' une couleur et la partie en tissu de la toile d'
une autre couleur. Par exemple, vous pouvez le colorer
avec du blanc brillant, du
noir, etc. J'utilise de la peinture acrylique, qui est une couleur à base d'eau. Il couvre complètement la
surface inférieure. La peinture acrylique est
telle qu'une fois sèche,
elle ne se dissout
plus avec l'eau. Faites également attention à peindre
toutes les parties profondes. De plus, je couvre les
coins de la toile. Maintenant que c'est fini, je laisse sécher la peinture. Je le peindrai probablement
une autre fois pour bien le recouvrir. Après cela, je vais vous montrer
comment y ajouter quelques touches. OK.
6. Touches d'or: Nous pouvons continuer à ajouter plus de
détails. Dans cette leçon. Je vous apprends à
utiliser une éponge pour ajouter plus de touches de couleur
sur le wallard Regarde comme c'est beau. Maintenant, j'ai appliqué de la peinture
deux fois de plus et elle est sèche. C'est maintenant une œuvre complète et vous pouvez l'utiliser comme
décoration murale. Mais j'y ajoute aussi quelques
touches dorées. Vous pouvez utiliser un pinceau ou une éponge. Mettez de la
peinture acrylique dorée sur une palette. Mets l'éponge dessus. Et tamponnez
parfois l'éponge sur une surface. Nous faisons cela pour éliminer l'
excès de peinture, afin que cela me donne un toucher vraiment
doux et léger. OK, maintenant je pose doucement l'éponge sur la surface,
très
doucement et sans pression . Ainsi, les parties de la
texture
extrudées seront
recouvertes de peinture dorée Maintenant, je touche quelques parties de
la section 2 du tissu. Faites-le très doucement
avec les patients. Prenez du recul, regardez votre œuvre, puis continuez à
appliquer les touches. Les couleurs que vous appliquez dépendent
entièrement de votre choix. Ou s'il s'agit d'une commission, contactez leur client
et faites-le lui savoir. Par exemple, ici, je pourrais le
rendre noir avec des touches dorées, blanc avec des touches argentées,
et d'autres variantes. Par exemple, un produit de beauté
peut commander du rose
avec des touches argentées Laissez-le sécher et passez à
la leçon finale. OK.
7. Projet 1 : Récapitulation: Bravo, félicitations, et merci de loin d'être
avec moi De loin, vous avez appris
à utiliser une technique utilisant tissu et la texture pour former
des motifs sur la toile. Mais bien entendu, pour les projets à
plus grande échelle, il existe d'autres
techniques, par exemple l'utilisation d'une grille métallique
au lieu du tissu ou de la feuille de bois
au lieu de la toile. Ces types d'œuvres sont
abstraits et minimalistes. Leur beauté
réside dans les formes, les formes, les couleurs, les motifs, les textures et l'abstraction qu'ils
ont du travail physique. Pour améliorer leur beauté
et montrer leur beauté, vous pouvez utiliser la lumière. Je recommande donc de
les accrocher sous une lampe, ou vous pouvez ajouter une
lumière au-dessus d'eux. Vous pouvez également
suggérer à votre ami, à votre domicile ou votre client d'accrocher
cette décoration murale à un mur
incliné par rapport à la fenêtre Ainsi, lorsque les rayons
du soleil entrent par la fenêtre, frappent l'art mural
d'un angle et montrent le haut et le bas
de l'art mural J'espère de loin que vous avez aimé apprendre et
, espérons-le, créer votre art sauvage et embellir
votre espace
de travail à la maison, à la
maison et au travail de vos amis ou à l'espace de travail de
vos clients. D'accord, mes chers créateurs,
continuez à créer, faites sorte que votre maison, votre lieu de travail
et votre travail soient beaux grâce à votre art et à
votre beau sourire.
8. Projet 2 : définition: Si vous recherchez
un art mural en plâtre doré, vous verrez ces résultats. Mais comment pouvons-nous ajouter nous-mêmes des
ornements dorés ? Nous avons appris à créer un art mural minimal issu d'un
traité. Nous avons appris la technique du tissu. Comment transformer cet
art en celui-ci. J'ai appris cela CasPNC. Je vais vous apprendre
trois techniques. Tout d'abord, comment créer des formes en relief sur la
toile comme ces poissons Deuxièmement, je vous apprends la technique des
paillettes. Nous appliquons cette technique
sur les poissons. Et troisièmement, je vous apprends la technique
du foil bond. Nous l'appliquons sur les vagues pour créer un effet
métallique réfléchissant. Tous ceux qui souhaitent apprendre et créer
sont les bienvenus, à
bientôt dans les prochaines leçons. Oh
9. Projet 2 : Gaufrage des poissons: Dans cette leçon, nous déterminons la disposition des poissons
dans notre toile, puis
nous apprenons à créer et à décomposer des
formes à l'aide de pâte texturée OK, l'idée que
j'ai est de retourner la partie en tissu en faisant référence à l'eau et d'y ajouter
quelques poissons Décidons maintenant du nombre, de la forme et de la disposition des poissons avant de commencer à
les créer avec de la pâte à texture J'utilise des feuilles de
papier. Je les ai coupés. J'essaie d'abord un seul poisson. On peut dessiner au crayon. Mais ici, pour le rendre
visible sous la caméra, j'utilise un marqueur. Maintenant, sur une autre feuille de papier, j'essaie de dessiner deux poissons Et maintenant, sur une autre
feuille de papier, nous essayons une combinaison
de trois poissons Maintenant, je dessine un
arrangement de petits poissons. Oui, tu vois, je ne les
dessine pas au hasard. J'ai des
cercles invisibles dans mon esprit et je dessine des poissons au-dessus de
ces cercles imaginaires C'est un bon conseil :
dans la conception des personnages, conception du
logo et la composition, vous utilisez toujours des formes invisibles comme le cercle, le
triangle et le carré. Essayons-les tous.
Je préfère celui-ci. Maintenant, j'essaie de transférer
le dessin et le canevas. Tu peux utiliser un crayon. Ici encore, j'utilise un marqueur pour
être visible sous la caméra. OK, le design est prêt, et nous allons appliquer texture ou de la pâte à modeler pour former les formes en arbre de buste. Pour appliquer la pâte sur toile, nous fabriquons un cône à
l'aide d'un sac en plastique. J'utilise un verre ou un micro pour remplir le sac de pâte
texturée plus facilement. Le sac en plastique doit
être un peu épais. Ici, j'utilise à la fois un
plastique fin et un plastique épais. Vous voyez donc la différence. Je place le verre et je mets le coin du
sac en plastique dans le verre. Ensuite, je prélève des quantités de pâte
et je la mets dans le sac. Je le façonne comme un cône
, puis je coupe le bout avec des ciseaux. En poussant la pâte
vers le trou, nous dessinons des bordures de poissons
et nous les remplissons à l'intérieur. Ce plastique fin
a besoin de plus d'énergie, n'
est pas efficace
et risque de se déchirer. Oui, il est arraché. Maintenant, j'utilise le plus épais. Remplissez-le de pâte. Tu sais, marcher avec de
la pâte texturée est tellement relaxant. Vous devez être patient, et cela vous
évitera les aléas de la vie. Maintenant, je perce un trou et je
commence à verser de la pâte. Je pense que je dois agrandir le
trou pour faciliter le travail. Coupons-le avec des ciseaux. Oui, maintenant je dessine les bordures des poissons et je mets le
boîtier à l'intérieur Notez que cette étape nécessite de la rapidité. Juste après cela,
vous devriez commencer à façonner la pâte
en forme de poisson. Donc, si vous pensez que vous ne pouvez pas être rapide, que votre toile est grande, ou que vous voulez faire une pause
et vous reposer, alors au lieu de travailler sur tous
les poissons simultanément, faites-le un par un, recouvrez un poisson de pâte, façonnez-le, puis
choisissez-en un autre Ici, nous utilisons du pinceau, de l'
artspetula et de l'eau. Nous trempons le pinceau dans
l'eau pour le mouiller et commençons à former la
pâte, qui ressemble à un poisson Ajoutez plus de texture si nécessaire. Soyez très patient et appréciez
cet état de concentration. C'est ce que nous appelons l'état de flux. En état de flux, le miné se concentre de manière à
ne pas sentir le temps passer. OK, j'ai fini de créer des
formulaires et je les ai laissés sécher. Laissez-les sécher,
préparez de la peinture acrylique et à la prochaine leçon.
10. Projet 2 : Peinture: Il est maintenant temps de recouvrir les peintures que vous souhaitez
pour les différentes pièces. Ici, je couvre les
vagues de bleu foncé, ici de couleur dorée, et les poissons de bleu clair Je prépare de la couleur bleue, mélange avec un
peu d'eau, verse sur la toile et je commence à recouvrir
la partie en tissu. Tout d'abord, j'utilise un gros pinceau
pour couvrir la surface. Ensuite, j'utilise un petit pinceau pour travailler sur le détail
de leurs rides. Regardez sous différents angles pour vous
assurer de peindre
sur toutes les rides. Comme il ressemble à de l'eau,
je ne veux pas qu'il
ait une couleur uniforme J'aime le noir et le clair
dans les différentes zones, je ne le peins
donc qu'une seule fois
pour conserver ces motifs. Il est maintenant temps de
colorer la surface plane. On peut le laisser blanc. De plus, le bleu clair est un bon choix. Mais ici, je choisis la couleur dorée. C'est également un bon
choix si vous voulez
avoir votre art à la fois
et avec énergie. J'ai un autre cours sur
ma chaîne qui
vous aide à apprendre à choisir des
combinaisons de couleurs. Conservez-le pour y assister plus tard
après ce cours. J'en épingle le lien ci-dessous. OK, maintenant je prépare de la peinture dorée. Je couvre la surface
avec un pinceau. Je veux le peindre avec un motif. Regardez comment je change
la direction du pinceau et comment j'
utilise des traits courts. Il est maintenant temps de
peindre les poissons. Je veux un bleu clair, alors je mélange le blanc et le bleu
pour obtenir un bleu plus clair. Dans mon autre cours sur
les couleurs et la narration, j'ai expliqué
comment créer des boîtes, des
nuances et des tonnes de couleurs, nuances et des tonnes de couleurs, le cours
à
ses favoris pour le regarder Regardez, ils sont maintenant
secs et lisses. Maintenant, je commence doucement à
peindre les poissons. Faites-le avec soin. Maintenant, laissez-les sécher. Dans les leçons suivantes, je vous apprends deux techniques : la technique des paillettes et la technique
du foil bond Laissez la peinture sécher, puis nous ajouterons des
ornements à notre art.
11. Projet 2 : Technique de collage: OK. Dans cette leçon, je vous apprends à utiliser une colle
spéciale pour préparer les surfaces sur lesquelles
vous souhaitez ajouter des
paillettes ou
un effet métallique. Je souhaite donner un thème
à mon art décoratif. Je veux donc
recouvrir les poissons de poudre à paillettes bleues et ajouter un éclat
métallique aux vagues de la mer, comme
le
reflet du soleil et des Il existe une colle spéciale
appelée colle à feuille d'or ou adhésif à
feuille d'or, colle à feuille
d'or ou colle à feuille d'or. Lorsque vous en recouvrez une surface
après l'avoir
laissée pendant quelques heures,
elle devient collante. Vous pouvez donc coller des feuilles d'or, des feuilles d'
argent, etc. Ici, j'ai un pinceau que je n'
utilise que pour cette colle. Comme votre pinceau sera collant, n'utilisez pas un bon pinceau
coûteux. Il suffit de mettre un pinceau ordinaire côté et de n'
utiliser que celui-ci à chaque fois. J'ai également ici
un couvercle inutilisable. J'y verse de la colle et je
commence à recouvrir les poissons. Mm. Eh bien, maintenant je voudrais couvrir une petite partie des
bords des vagues. Dans mon autre cours, je vous ai
appris à masquer les rides avec des touches
de peinture acrylique dorée. Mais maintenant, je veux
créer un look métallique, alors j'utilise de la colle. J'ajoute un peu de jaune pour pouvoir détecter les
parties que je recouvre de colle. Maintenant, je brosse quelques petites
touches de colle sur les bords. Nous avons terminé, laissez-le pendant au
moins 2 heures et revenez. La surface collée doit être
préparée et collante d'ici là. OK, maintenant laissez la colle
agir et créez une surface collante
aux endroits où vous
souhaitez embellir Laissez la colle agir pendant
au moins 2 heures pour former
une surface collante. Rendez-vous dans la prochaine leçon.
12. Projet 2 : des poissons scintillants: OK, maintenant les
surfaces sont collantes. Regarde à quoi ça ressemble
quand je les touche. Il est maintenant temps d'apprendre à
y ajouter de la poudre scintillante. Maintenant, plus de 2
heures se sont écoulées. Regarde, quand je le touche,
il est complètement collant. Je verse
doucement de la poudre scintillante sur la zone du poisson. Maintenant, à l'aide d'un pinceau, j'étale doucement
les paillettes pour m'assurer que toutes les parties collantes sont
recouvertes de poudre à paillettes. Ensuite, je choisis un morceau de papier, mets sous la toile. Non. Soulevez la toile et, à l'aide de la main d'un stylo ou d'une spatule,
passez-la doucement sur la surface. Ces traits font tomber des
écailles sur le papier et vous pouvez
les récupérer pour une utilisation ultérieure Maintenant, l'embellissement
des poissons est terminé et
nous passons à
la technique suivante Et la suivante est une technique
merveilleuse. Passez à la leçon suivante
et c'est ce que je vais enseigner.
13. Projet 2 : Technique de la feuille adhésive: Et la prochaine étape consiste à ajouter des reflets
sur les bords des vagues. Dans cette leçon, je vous apprends comment créer cet effet métallique. Dans le cours précédent, nous avions créé un effet tactile doré, mais maintenant je veux créer un
effet réfléchissant doré, comme le métal. Ce matériau est
appelé foil bond. C'est une couleur dorée. Ils sont disponibles dans
d'autres couleurs comme l'argent, cuivre, l'arc-en-ciel, etc. J'en ai un morceau. Elle possède deux faces. L'un des côtés n'
est pas brillant. Nous collons ce côté sur
la surface collante, le
frottons et/ou avec
un chiffon. Ensuite, nous retirons rapidement le foibon. Regardez, un
effet métallique doré se trouve sur la partie collante, donnant un effet réfléchissant. Je le répète pour toutes les pièces sur
lesquelles nous avons appliqué de
la colle. Regardez le film adhésif. Vous voyez que les pièces
que nous utilisons sont maintenant vides de la couche de revêtement. Répétez cette opération jusqu'à ce qu'il
ne reste plus aucune partie collante. Waouh, regarde, c'est tellement beau. Dans la leçon suivante, je vous parlerai du projet.
14. Votre projet: OK, c'est maintenant l'heure du
projet de ce cours. Quel est le projet
de ce cours ? Le projet de ce cours
comprend trois parties. abord, une image,
ensuite un titre et troisièmement une phrase. Première partie, image. Dans la partie image, vous
dessinez un croquis d' une idée d'art sur toile que
vous avez en tête. Ensuite, à l'aide des flèches, vous définissez
laquelle des une, deux ou trois techniques que vous avez
apprises dans ce cours, vous souhaitez appliquer à
quelle partie comme celle-ci. Et la deuxième partie, donnez un nom à votre art. Par exemple, le houblon au chocolat. Et dans la troisième partie,
écrivez une phrase sur endroit où votre art que vous
pouvez imaginer est utilisé. Par exemple, sur le
mur de ma salle à manger, dans le hall de l'entreprise dans
laquelle travaille ma sœur ou le mur du salon
de spa ma ville,
dans cette rue Dans la section projet et
ressources, j'ai mis un exemple de projet, que vous pouvez télécharger
et vérifier. D'ailleurs, si vous
voulez faire
plus qu'un simple croquis,
oui, c'est le bienvenu. Vous pouvez ajouter un dessin. Si vous achetez certains matériaux et que vous les avez
expérimentés,
oui, prenez votre photo
et partagez-la Dans le projet, Gary, veuillez noter que
pour partager un projet, vous devez accéder au
projet et aux ressources. Alors maintenant, créez
votre projet, et oui,
vous pouvez et il est possible
que vous ajoutiez des modifications, que vous les modifiiez, que
vous ajoutiez d'autres photos
ou supprimiez quelque chose plus tard
et que vous mettiez à jour votre projet. Rendez-vous dans la prochaine
leçon pour le résumé.
15. Réflexions finales: Merci de loin d'être avec
moi et félicitations. Quelques dernières nouvelles que je dois d' abord
vous communiquer à propos des matériaux. Je n'ai nommé aucune marque pendant le cours
parce que c'est évident. Les marques sont donc disponibles dans
différentes parties du monde. Donc, si vous avez des
questions, s'il vous plaît, oui. Posez la question sur le forum de discussion. De plus, j'ai mis un fichier dans la section des ressources,
vérifiez cela s'il vous plaît. Et oui, oui, oui. Si vous avez des expériences, si vous avez utilisé des techniques ou si vous
avez inventé de nouvelles techniques Oui, prenez votre photo
et partagez-la sur
le forum de discussion avec
moi et d'autres étudiants.
Ils disent que partager, c'est faire preuve de bienveillance. L'autre point, et
le dernier point, que je voudrais mentionner concerne
leur section consacrée à la révision. Moi-même, lorsque je
souhaite acheter un matériel, un produit en ligne, suivre des cours ou acheter un produit numérique, je
lis leurs critiques. Veuillez donc écrire une
critique pour le cours. Ainsi, les autres nouveaux étudiants peuvent
décider si ce cours correspond à leurs objectifs ou à
leurs intérêts ou non et décider en
fonction de vos évaluations. Et je vous demande de bien vouloir
prendre note d'utiliser les sections discussion
et révision du projet séparément, par
exemple, si vous
souhaitez partager votre projet, utilisez la section projet et non
le forum de discussion. Ou si vous avez une question,
posez-la dans le
forum de discussion, pas dans la section de révision, car si vous la posez
dans le forum de discussion, les autres étudiants pourront lire la réponse et en savoir plus. Je vous souhaite beaucoup de succès et j'espère que vous
créerez une expérience, et je vous souhaite plein succès dans
votre parcours créatif. Et assurez-vous de suivre
mes chaînes et mes croquis
pour découvrir les nouvelles techniques
et les projets créatifs à venir. À bientôt et au revoir.
Hadis Malekie, Detective in C4C Flat
