Broderie à la main : Comment mélanger des couleurs dans votre broderie

1. Intro: m'appelle Floor, et je suis une broderie néerlandaise. J' aimerais que vous me rejoigniez dans cette classe où je vous montre comment utiliser la couleur dans la peinture de fil. La peinture au fil est une technique où vous créez l'illusion d'une peinture avec de la broderie. Cela semble difficile, mais je vais vous montrer à quel point c'est vraiment facile, surtout parce que vous travaillez avec du fil et toute erreur peut être facilement supprimée. Je vais vous montrer les bases de la peinture de fil, et ensuite, comment ajouter des couleurs pour un effet réaliste. 2. FOURNITURES: Maintenant, nous allons regarder les provisions. Parce que la plupart des gens qui regardent mes vidéos viennent des États-Unis, je vais utiliser amazon.com pour vous montrer tout ce dont vous avez besoin. Je veux d'abord parler de fils. Eh bien dans le PDF que vous avez obtenu, vous pouvez voir tous les threads dont vous avez besoin. Ce sont toutes les couleurs DMC, vous n'avez pas besoin d'utiliser DMC, il y a beaucoup de threads là-bas que vous pouvez utiliser. Ma préférence, ce que je pense est vraiment une bonne option à faire, surtout parce que quand je vois gens qui suivent mon cours et qu'ils partagent les projets qu'ils ont faits, vous êtes incroyables avec les couleurs. Vous choisissez vos propres couleurs, et il semble si bon. Aussi quand vous utilisez les couleurs que je suggère, mais aussi quand vous faites vos propres couleurs, c'est vraiment bon et je pense, surtout pour ce projet, c'est cool de jouer un peu avec des couleurs que vous aimez vous-même. Si vous voulez faire cela avec DMC, cela va vous coûter beaucoup d'argent. En fait, j'utilise DMC, mais la plupart des threads que j'utilise il y a peut-être une opinion impopulaire. Mais si nous allons à Amazon, je vais regarder le fil à broder. Ensuite, vous voyez ici tous ces fils de broderie, et je leur ai ordonné de voir comment ils sont et comment ils se sentent. Mes conclusions sont quand vous voyez ici ceux avec noir et jaune, ils sont parfaits. Ils sont en coton, je n'ai pas l'impression qu'il y a tellement de différence dans la broderie DMC et c'est tellement amusant de simplement commander ceci et vous obtenez un paquet entier de tant de couleurs. Vous pouvez simplement choisir et choisir. Dans mon projet, beaucoup de ces couleurs sont de ceux-ci. Le fait est qu'ils ont aussi des numéros dessus et qu'ils ont le même nombre que les DMC. Ils sont un peu différents des couleurs DMC, mais ils vont bien. J' ai l'impression que c'est vraiment bon. J' ai aussi commandé ceux-ci et je n'ai pas l'impression que la qualité est si bonne. Si je zoome sur eux, vous pouvez voir que c'est comme les threads sont vraiment serrés ensemble parce que nous utilisons un seul brin. Ce n'est pas vraiment bon d'en sortir un brin. Ils sont vraiment pressés ensemble, c'est pour ça que je n'aime pas ça. Tout le monde ne partage pas cette opinion. Je dois dire que j'étais une fois dans un groupe de broderie, un groupe de broderie à la main. C' était un groupe hollandais parce que je suis hollandais et nous partageons des trucs et des trucs et tout. Je disais, tout le monde parle de fil et je disais, vous pouvez aussi regarder Amazon et vous avez toutes ces couleurs et vous pouvez juste jouer avec elle. J' ai eu tellement de réaction de leur part. J' ai eu des DM, j'ai dit : « Comment oses-tu, et comment tu insulterais ton travail avec ce genre de fil ? » Je ne suis pas d'accord, je veux dire, c'est aussi sur le marketing et ces choses pour lesquelles les prix varient. Mais faites votre propre esprit ce que vous aimez. Maintenant, je vais te montrer les aiguilles. Ce sont mes aiguilles incontournables. Les galets de John James. Ce sont ceux que j'ai et je les aime, les aiguilles à broder. Ils sont vraiment gentils. Vous avez les 16 aiguilles dans une taille 5-10. Maintenant, vous pouvez voir votre propre ce dont vous avez besoin, ce que vous aimez, quel type d'épaisseur vous aimez parce que c'est aussi sur votre propre préférence ce que vous aimez quand il s'agit d'épaisseur. C' est un excellent moyen de l'acheter et de voir ce que c'est. Pour les cerceaux, vous pouvez également regarder Amazon pour les cerceaux. Ils ont de bonnes affaires si vous voulez les acheter dans un paquet. La seule chose que je dois dire est que lorsque vous regardez les cerceaux de broderie sur Amazon, ils n'ont que des cerceaux en bambou. Ils sont un peu moins de qualité. Si vous allez sur Google et cherchez des cerceaux de broderie dans votre magasin d'artisanat local ou tout ce qui arrive sur Google, suffit de regarder un matériau et je suggère d'acheter du bois parce que c'est plus agréable, mais rien de mal avec le bambou, la qualité est un peu moins élevée. C' est ce que vous voulez à vous. Pour le tissu, c'est un peu difficile à tisser parce que beaucoup de fois lorsque vous allez sur des sites Web qui sont des sites d'artisanat pour la broderie et que vous voyez la broderie, ils toujours répertoriés comme tissu de broderie. C' est la plupart du temps est le tissu au point de croix. Si je voulais aller ici pour le tissu de broderie, attendre instance ici, alors vous obtenez cela beaucoup de fois et vous ne voulez pas cela parce que c'est vraiment pour le point de croix. Il y avait vraiment de gros trous dedans. Je pense que c'est quelque chose que vous savez probablement déjà, mais je ne sais pas, c'est bon de le répéter. Celui-ci est vraiment bon, mais ma préférence est je dirais tissu en mousseline. Ils ont ça. Ce sont comme si vous avez l'écru qui est aussi vraiment sympa. Mais vous avez aussi ceux qui sont juste blancs. C' est vraiment sympa si on peut le regarder de très près. C' est vraiment serré. Lorsque vous voyez toutes ces belles choses sur Instagram avec un look vraiment lisse alors la plupart du temps est mousseline. Ne prenez pas les emmailloter parce que ceux-ci sont vraiment minces et pas bons. Va chercher la mousseline lourde. 3. Tracer le motif: La première chose que nous allons faire est de tracer le modèle. Je vais te montrer comment je le fais toujours. Vous ouvrez le modèle PDF qui se trouve dans le fichier, et quand vous l'ouvrez, vous pouvez simplement voir que c'est juste un PDF. Ce que vous allez faire, c'est d'aller dans les outils du PDF et d'aller à Taille réelle, sorte que ce soit la taille dont vous avez besoin pour le motif. C' est la taille réelle dont vous avez besoin. Tu peux faire ça ? Maintenant, c'est la taille qui est la vraie taille pour le graphique, et c'est le stylo que j'utilise. C' est un stylo à friction. C' est un clicker, et vous pouvez l'utiliser, et à la fin, vous allez juste dessus avec un sèche-cheveux, et il va complètement se dissoudre. Il disparaîtra. C'est mon stylo incontournable. Je l'utilise tout le temps, j'adore. Assurez-vous que votre luminosité est vraiment élevée, et ce que vous allez faire, c'est que vous allez vous déplacer un peu pour que vous puissiez reposer le cerceau tout le long, et maintenant j'aime aller un peu à l'arrière. Mettez-le un peu en arrière. J' ai beaucoup de foi en mon ordinateur, comme vous pouvez le voir, je n'ai pas peur de faire beaucoup avec elle. Mais je le fais tant de fois. Je fais ça tout le temps, je n'ai jamais eu quelque chose à mon ordinateur. Mais si vous n'êtes pas à l'aise avec cela, il suffit de l'imprimer sur la vraie taille et de le mettre sur votre fenêtre et de le tracer de cette façon. Vous allez juste passer en ligne, assurez-vous d'avoir une bonne prise en main. Il y a beaucoup de lignes que vous devez faire. C' est un peu complexe, je dois admettre. J' ai essayé de le faire aussi clair que possible et avec les lignes, et n'ayez pas peur de faire des erreurs ou que ce n'est pas vraiment direct. N' oubliez pas que vous pouvez toujours supprimer ces lignes. Avec ce stylo, vous avez aussi d'autres stylos que vous pouvez dissoudre, mais c'est mon stylo que j'utilise. On va juste les examiner. Maintenant, tu vois que j'ai presque fini. Vous pouvez également voir que les lignes ne sont pas super parfaites. C' est pour moi que je sais juste où sont les lignes et si ce n'est pas droit, ce n'est pas un problème du tout. Dans le PDF que j'ai joint, vous pouvez également voir que j'ai lié un produit appelé Stick and stage. C' est un excellent produit. Ce que vous faites, je ne l'utilise pas parce que je n'ai pas réussi à obtenir une imprimante à chaque fois. J' ai encore besoin d'une imprimante, et c'est vraiment facile pour moi. Je peux juste aimer, c'est vraiment rapide. Mais si vous voulez l'obtenir vraiment précis, alors vous pouvez aussi obtenir un bâton et une scène que j'ai dans le PDF, et ce que vous faites avec c'est que vous l'imprimez sur ce morceau de papier de tissu, et vous le mettez sur le tissu, il bâtons, et vous pouvez le laver après. Vous n'avez pas besoin de tracer quoi que ce soit, et vous pouvez le voir dans le PDF qui est joint. Si vous voulez l'utiliser, c'est un excellent produit, si vous ne voulez pas faire face à ce fuzz. 4. Commencer avec la œuvre: D' abord, on va faire la tige de la fleur. Je vais commencer par une couleur très sombre, et on va commencer par le bas. Ce que tu vas faire, c'est que tu vas tenir le doigt sous le fil. Vous allez vous accrocher à ce fil, puis vous allez jusqu'au premier emplacement comme celui-ci, et nous allons le faire avec tous les threads. Fondamentalement, ce que nous faisons maintenant est juste un point droit, un point de satin, si vous voulez. C' est notre première couleur. Si vous voulez l'avoir un peu plus haut, alors vous pouvez le faire. Ce que j'aime vraiment dans la broderie, c'est que ça n'a pas d'importance. Peu importe parce que je peux broder jusqu'à la fin, et je peux réparer les choses, je peux ajouter plus de threads dessus, je peux le superposer, c' est ce que j'aime vraiment. Maintenant, je vais entrer avec une couleur bleue. Ce que je vais faire, c'est que je vais aller ici, je vais entrer sur le côté. Ensuite, je vais aller un peu ici au milieu d'un fil. Je vais le faire aussi aux autres, je vais aller sur le fil. Tu vas le faire jusqu'à ce que tu sois au sommet. J' ai zoomé beaucoup plus pour que vous puissiez voir le processus de très près. Nous allons sur notre prochaine couleur, et c'est vraiment un verdâtre clair. Vous pouvez voir ici cette partie, cette partie est pour une couleur différente, donc nous allons faire le tour de cette couleur. Il est préférable de commencer par le bas et de commencer ici. Je vais dans l'autre, et avec certains, nous allons vraiment gêner ici dans le tissu, donc vous obtenez vraiment ce joli effet de superposition. On va aller avec une autre nuance de vert. J' aime le mélanger, aussi j'aime avoir du jaune un peu, puis revenir avec le vert, que vous sachiez que c'est la tige d'une fleur. Je ne voulais pas devenir trop fou avec les couleurs au début juste pour que tout le monde sache que c'est toujours la tige d'une fleur. 5. Couche de la tige: J' adore le jaune. Mais ici, j'ai un peu d'une couleur différente. C' est aussi jaune, mais c'est comme un jaune plus verdâtre. Je voulais me fondre un peu différent. Je ne vais pas supprimer ça. Supprimer n'est pas un bon mot. Je ne sais même pas si je dis ça bien, ma langue maternelle. Est-ce que c'est vrai ? J' espère que c'est le cas. Ma langue originale est le néerlandais. Parfois, je dirai des choses qui n'ont pas de sens, mais vous savez probablement ce que je veux dire. Ce n'est pas comme au lieu de supprimer le fil, c'est plus pour le rendre un peu plus intéressant avec la dynamique de la couleur. C' est un modèle, mais c'est aussi un guide comment vous pouvez le faire. Je vais y aller. Vous voyez comment cela se marie très bien si j'utilise juste une couleur vraiment différente. Vous voyez ici, ça rend vraiment cool, et puis vous allez au milieu. Peu importe à quelle hauteur ou à quelle hauteur. Si tu le regardes maintenant, ça ne le rend pas plus intéressant ? Maintenant, nous allons revenir avec la couleur foncée juste pour lui donner ce contraste. Je vais retourner avec le vert. Maintenant, je veux vous montrer ce que je veux dire en vous corrigeant. Ici, je peux penser à moi-même que je veux avoir une couleur plus foncée à la fin et comment joli qui semble si vous venez de passer dessus avec une couleur différente. Je veux dire, c'est plus de travail. C' est pourquoi vous devez regarder toute la vidéo parce que je vais faire des choses, mais je vais aussi superposer les choses et vous montrer comment vous pouvez la corriger et comment vous pouvez créer différents effets. C' est ce que je fais beaucoup. Je remplis juste des trucs et puis je passe dessus avec un fil différent. Parce qu'ici, vous pouvez vraiment voir à quoi il ressemble avec une couleur différente dessus. C' est aussi un moyen très facile de peindre à l'aiguille. Beaucoup de gens font ça quand je les vois faire des portraits d'animaux de compagnie. Ils font d'abord toute une couleur. Ils remplissent tout avec la même couleur et ensuite ils font l'ombrage. Ils ne laissent pas les choses ouvertes, ils passent vraiment dessus avec un fil différent après. C' est juste une autre façon de mélanger les choses, je suppose. Vous voyez vraiment que vous obtenez un bel effet de peinture. 6. Superposer entre les couleurs: On va juste plier les lignes. Assurez-vous que votre tissu est toujours serré. Vous ne pouvez pas le souligner assez, parce que vous ne voulez pas l'avoir pour le pomper de quelque façon que ce soit. On y va avec un orange très sombre mais vif. Nous allons le suivre à travers cette ligne. À ce stade, on ne va pas le fondre avec cette couleur, on va juste s'arrêter à juste s'arrêter à la fin. Je vais juste aller avec cette couche légère, orange plus claire. Nous allons commencer ici à la fin, et aller dans l'autre. Nous allons nous assurer qu'il se marie bien, donc vous allez aller à mi-chemin. Voici un peu à côté de l'autre, parce que vous pouvez voir ici que nous avons notre fil ici et là. Surtout quand il y a une courbe, ça le rend un peu plus difficile. Donc, vous devez rendre vos points un peu plus petits, sorte que vous pouvez créer cette courbe. Aussi, quand vous voyez ici, vous êtes genre, « C'est assez lâche. » Ne transpirez pas, allez au milieu et verrouillez-le. C' est vraiment difficile, ce qui n'est en fait rien à voir avec la broderie réelle. Protégez vos yeux. Je ne peux pas l'utiliser maintenant, parce que j'utilise une caméra vidéo et ça va interférer avec ça, mais c'est vraiment bon d'utiliser une loupe parce que cela va détruire vos yeux. Ça a détruit mes yeux. J'ai besoin de lunettes maintenant, et j'oublie beaucoup d'utiliser la loupe. Ça me plaît, mais ça ne me semble pas toujours naturel. Mais chaque fois que vous brodez et que vos yeux doivent se réajuster, quand vous regardez maintenant votre travail de broderie et que vous, par exemple, vous êtes en train de zoner et de regarder la télé, vos yeux doivent se réajuster tout le temps. Ce qu'on va faire maintenant, c'est qu'on va le mélanger. 7. Superposer avec différentes couleurs: Avec une teinte orange différente, nous allons mélanger les couleurs ensemble. On va y aller et se fondre. La transition s'adoucit, aussi pour lui donner plus de ce look fluide. Cette couleur ne va pas être utilisée au trou entre les deux, parce que vous verrez l'autre couleur en dessous, et c'est pourquoi nous faisons cela, juste pour la mélanger bien et uniformément. Nous le faisons aussi pour faire une transition. J' aime ce regard. Je vais juste en mettre un, un peu par ici, mais vous pouvez toujours voir l'autre couleur en dessous, et c'est ce que nous réalisons. Je vais prendre une couleur jaune, ce n'est pas super jaune, c'est ça. Il y arrive, alors on va progressivement vers le jaune. Maintenant, nous allons emménager avec le jaune-verdâtre, et nous allons le mélanger ensemble après. Donc on va y aller, s' assurer que c'est serré. On va le fondre avec ça. C' est un peu entre le jaune et le vert. Nous allons seulement faire le mélange pour cette feuille. Quand nous atteindrons la fleur, nous ne ferons plus ce genre de mélange, ce ne sera pas aussi invasif. C' est aussi amusant d'aller un peu à l'arrière. Je vais le rendre différent. Voyons, en voici un, peut-être ici un, peut-être ici. Allons un peu en arrière. Maintenant, je veux aller au vert très foncé à nouveau. À la fin, nous allons utiliser la même couleur que nous l'avons fait à la fin avec l'autre fil. Ici, on y va avec du vert et du vert clair. Maintenant, on va aller à la fleur. 8. Commencer avec les pères: Ici, j'ai marqué une ligne comme vous pouvez le voir. Parce que ça va aussi être violet, je vais juste le faire tout de suite pendant que nous avons la couleur ici maintenant. Ici, nous voulons faire les petites fleurs de granulés. Je voulais utiliser un rose vif pour ça. C' est vraiment drôle parce que ce sont des couleurs dont je ne suis pas fan. Je n'aime pas le violet ou le rose chaud, mais pour une raison quelconque, tout fonctionne ensemble. Quand je vois tout ensemble, j'aime vraiment les combinaisons de couleurs. Maintenant, on va aller dans le rose plus clair et on va passer cette ligne et on va juste les mettre là-dedans. On dirait un pétale. On va l'encadrer et utiliser ici une ligne. On va retourner avec le rose et tu vas suivre cette ligne. Il est difficile de le faire vraiment dans un motif droit, car il y a tellement de couleurs. Maintenant, j'ai encadré ça et je veux aller avec le violet-rose partout ici dans ces lignes. Nous pouvons les rendre un peu plus épais selon vos préférences. D' abord, on va aller avec le briquet et on va le remplir avec le rose. 9. Superposer les patelles: Maintenant, nous allons utiliser un peu d'orange très vif. Je vais y aller. Vous voyez comment il se mélange différemment lorsque vous avez déjà mis une couleur. Mais parce que nous voulons rendre ce contraste vraiment, nous allons aller avec un rose plus clair pour en faire une couleur contrastée. On va commencer un peu par le milieu et remonter le chemin. Je sais que tu seras comme pourquoi ne pas commencer par l'orange [inaudible] ou commencer par cette couleur et faire ton chemin vers le haut ? Je te dis que tu as un effet différent, vraiment. C' est un effet différent, et j'aime vraiment cet effet, l'effet caressant. On va aller avec une dernière couleur, et c'est qu'on va utiliser le violet, un violet foncé. Donc ici, nous allons juste faire quelques petits [inaudibles], parce que c'est vraiment contrastant nous allons faire pas beaucoup d'entre eux. Maintenant, ce que vous pouvez aussi faire pour devenir vraiment fou avec le mélange, c'est que vous pouvez aussi continuer ici avec le mélange. Maintenant, on y va avec du jaune. Je veux utiliser celui-ci. Je vais mettre un peu de coups ici parce que nous avons déjà utilisé cette couleur dans la fleur pétale. Ça va être vraiment sympa, et un ici. Ok, un ici, c'est tout. C' est sympa. Notre prochaine ligne ici, et nous allons utiliser un rose très chaud. Encore une fois, nous allons aller à cette ligne. Nous allons couronner le tout avec un peu de violet sur le dessus. 10. Finir les pétales: On va couronner le tout avec un peu violet sur le dessus. d'abord, on va le faire tout le chemin avec le rose. Maintenant, on y va avec le rose qu'on a utilisé ici. Selon vos préférences, nous allons monter assez haut. Ici, je veux être très haut. Pour avoir un peu plus de profondeur là-dedans, je vais utiliser quelque chose qui est vraiment léger. Pour ajouter plus de dimension, nous allons utiliser le violet clair que nous avons utilisé ici, nous allons l'utiliser aussi ici à la fin. Maintenant que nous avons ajouté, je vais aussi le mettre ici parce que je pense que c'est un peu lambeau, si je le regarde maintenant. D' abord, on va faire cette partie. Pour cette partie, ce que je veux utiliser est un violet très foncé avec un violet clair. On va utiliser ces deux-là ensemble. Maintenant, nous allons encadrer les bords avec la même couleur et nous allons aussi le faire. Je suis encadré avec la couleur. Ici, nous allons commencer par la nuance plus claire du violet. En fait, c'est une nuance sombre, c'est juste un peu plus léger que l'autre. On va commencer ici. On va aller jusqu'au tracé. On va entrer avec ce violet. Maintenant, nous allons d'abord entrer avec le rose. Maintenant, on retourne avec de l'orange. Maintenant, nous allons faire la même chose avec celui-ci que nous l'avons fait ici. Mais au lieu du rose, je vais utiliser le violet et je vais juste piéger ici. Avec comme l'autre, on va avec du rose, si tu veux. Tout comme l'autre, nous allons complètement faire ce premier rose. On va faire la même chose qu'ici. Maintenant, nous allons entrer, voyons, nous allons utiliser celui-ci. Je suis sur orange. Ensuite, nous entrons avec le noir, mais nous ne ferons pas le violet clair, seulement le violet foncé. Juste un petit peu, sinon ça devient trop bondé. C' est déjà trop bondé. On est sur notre dernier pétale. J' appelle tout rose chaud. On va y aller avec un rose. On va remplir cette partie avec du rose. Maintenant, on va aller avec cette couleur. Maintenant, on va avec le violet ici. Pour le rendre plein, nous allons utiliser cette couleur aussi là. 11. Faites des distances de votre œuvre: Maintenant que la pièce est terminée, je vais ajouter de la couleur supplémentaire ici et là. C' est ce que j'aime faire à la toute fin, pour juste regarder la pièce dans son ensemble et voir où puis-je ajouter couleur supplémentaire pour le rendre plus intéressant, différents types de couleurs pour le rendre vraiment pop. Vous n'aviez pas à le faire, mais je le recommande fortement. Je vais utiliser un peu plus de couleur que ce que je voulais. Ça va changer la pièce ici et là. Mais cela ne prend pas beaucoup de temps et c'est vraiment amusant de le faire à la fin et il est si facile enlever et d'utiliser autre chose, une autre couleur. C' est juste une façon vraiment amusante d'ajouter des détails supplémentaires. Par exemple, vous pouvez mettre ici la couleur bleue un peu, mettre une bande de bleu. Ça a l'air vraiment sympa. Il s'agit de jouer avec couleur dans le dernier segment. Vous pouvez aussi mettre un peu de bleu juste ici au milieu, ce serait amusant. Un peu ici. Vous obtenez cet effet de course. Vous pouvez aussi le faire ici un peu, un peu de contraste en elle. Peut-être ici un peu. C' est juste pour vous montrer ce que vous pouvez faire avec un morceau comme celui-ci. Juste pour lui donner plus de couleur et c'est comme un moyen facile de le faire après. Vous pouvez simplement l'enlever si vous ne l'aimez plus. Je pense que les couleurs sont aussi très personnelles. J' aime vraiment jouer avec les couleurs. Si vous regardez sur mon Instagram, c'est beaucoup bleuâtre, et j'ai beaucoup de pièces orientées océan, mais j'aime vraiment jouer avec la couleur, même si c'est des cheveux. Ensuite, vous pouvez utiliser autant de couleurs différentes juste pour créer un effet différent. Je suppose que nous avons ici le bleu. Peut-être que c'est bien d'avoir ici une couleur contrastée. Je pense au rose pour que le haut revienne. Vous pouvez avoir une couleur contrastante aussi ici sur le bord. Ce n'est pas trop contrastant, mais il contraste assez loin pour le sortir. Ici au bord, c'est plus agréable avec un jaune. Ceci est juste un exemple de ce que vous pouvez faire pour rendre la pièce vraiment colorée et vraiment se démarquer. Je pense que c'est vraiment cool. Ici, un peu. Je pense que ça a l'air vraiment cool de le faire comme ça. Ce qui est aussi amusant, c'est que j'ai ici cette couleur que nous n'avons pas utilisée dans cette pièce. Je l'ai mis quelque part. Ecoute, c'est très différent. Maintenant, tu ne vois plus le rose. Un peu. Vous pouvez aussi mettre un peu ici, puis c'est des deux côtés. C' est comme une explosion de couleurs, j'adore ça. Vous pouvez également regarder en ligne pour voir quelles couleurs vous aimez vraiment contraster. Si vous regardez sur Pinterest et que vous regardez des palettes de couleurs, c'est vraiment cool de voir certains qui contrastent les uns avec les autres. C' est cool. Je vais en aller à un ici. Alors si je regarde ici, je suis genre, je pense que ici devrait être un peu plus de couleur. Peut-être que je peux mettre un peu ici. J' ai juste un coup d'oeil à la pièce [inaudible], je suis genre, de quoi ça a besoin ? Parce que là, je suis genre, c'est un peu bizarre. jaune n'a pas d'autre couleur. Mais parce que le jaune n'est pas une couleur que nous avons utilisée auparavant dans la fleur, il peut être amusant d'utiliser aussi le bleu que nous n'avons pas utilisé auparavant dans la couleur. Je pense que ça a l'air très joli. Eh bien, rayez-le ici et ici. Je pense que c'est fait. Pour être honnête, c'est vraiment difficile pour moi. Je peux continuer et encore et encore et encore et ajouter des choses différentes et ajouter plus de traits, ajouter plus de couleurs. J' aime faire ça et je peux continuer pour toujours. C' est peut-être ma difficulté. Je ne sais pas quand arrêter, pour être comme, ok, maintenant j'ai fini. Mais je crois que j'ai fini. Mais si vous faites maintenant cette pièce, alors allez-y et il est si facile d'enlever l'un de ces threads. Si facile à enlever cela et vous pouvez simplement ajouter une autre couleur et juste vraiment regarder ce que vous aimez. Je suis sûr que vous pouvez créer des combinaisons de couleurs étonnantes que je n'ai pas pensé. Je ne sais pas, faire avec des tons gris et noir ou blanc. Créer avec du blanc, puis aller avec du pastel gris ou vraiment doux. J' adorerais voir ce que tu peux faire.