Bouches en mouvement pour le dialogue d'animation en stop motion (à l'aide de Dragonframe)

1. Introduction: Synchronisation des lèvres. C' est si important quand c'est bien fait que tu ne remarques même pas que ça se passe. Mais quand c'est mal fait, ça peut ruiner votre film. Dans ce cours, je vais vous montrer comment faire des formes de bouche ainsi que comment importer des jeux de bouche dans le logiciel Dragon Frame afin que vous puissiez planifier votre synchronisation des lèvres avant même de commencer à animer votre projet. Nous allons passer en revue comment suivre la lecture, en brisant votre dialogue frénétiquement et tous les autres outils qui sont disponibles dans l'interface du cadre dragon. Good Lip Sync est une forme d'art tout seul. Si jamais vous avez le plaisir de travailler sur une production de grand stop motion ou un long métrage , il y a généralement une ou deux personnes désignées à la lèvre Sync seule. Ils sont littéralement assis là toute la journée à faire de la piste, lire, écouter l'audio et mettre dans les bonnes formes de bouche sur des hypothèses qui est signé par un réalisateur. Ensuite, l'animateur peut continuer avec l'animation 2. Travailler sur des formes de bouche: lorsque vous n'avez jamais fait la synchronisation des lèvres auparavant, les formes de la bouche peuvent se sentir un peu effrayant. C' est une chose inconnue, mais ce n'est pas aussi dur que vous pourriez le croire. L' une des façons les plus faciles d'apprendre à faire des formes de bouche est simplement d'observer et de regarder votre propre bouche. Nous parlons tous un peu différemment. Andi. Eh bien, tu as une bouche. Regardez-le. Regarde dans le miroir. En fait, nous parlons de film vous-même, vraiment analyser quand votre bouche s'ouvre quand elle se ferme, ce qui façonne sa fabrication et l'utiliser comme référence et comme guide pour vous aider. Si vous avez une ligne de dialogue que vous avez exprimée vous-même, enregistrez-vous en l'exprimant. Regardez comment votre bouche bouge. Je trouve cela très utile. Beaucoup d'animation et comment aller mieux est simplement l'observation. Alors observez-vous, observez d'autres personnes, apprenez à lire les lèvres, et cela vous aidera à vous améliorer au naufrage des lèvres. Si vous avez une sorte de personne qui aime apprendre à partir de livres, je vais mettre des liens vers quelques livres, qui, je trouve, m'ont aidé à mieux apprendre à mélanger. Quand j'étudiais de retour à l'université, j'ai acheté ces livres et ils ont tous plusieurs pages sur la synchro des lèvres seulement, ainsi que d'énormes quantités d'informations sur tout ce que vous pourriez jamais penser à propos de l'animation sur la performance . 3. Faire votre bouche: vous pouvez créer une bouche, mettre n'importe quoi, vous pouvez les gérer. Vous pourriez les faire avec la carte. Vous pourriez les sculpter dans de l'argile. Vous pourriez même les faire en tissu, quoi que vous choisissiez de le faire. Donc, sortir, c'est tout à fait bien. Comme il n'y a pas de mal ou de bonne façon. J' ai commencé par dessiner toutes les formes de la bouche. Vous pouvez choisir d'utiliser des captures d'écran hors métrage de référence que vous avez tourné de vous en faisant Mash dans le miroir ou vous pouvez choisir de les dessiner comme moi. Mon but final est de les créer à partir d'argile. Je veux faire une mise en marche de l'argile maintenant. Tu pourrais utiliser n'importe quoi. Vous pourriez faire le vôtre en feutre. Vous pourriez les dessiner à la main. Tu pourrais les faire en laine Needle. Je les ai sentis. Tu sais, tout est possible. Je les ai dessinés comme ça comme une référence pour mes sculptures. Donc je savais à quoi je voulais que chaque bouche sculptée ressemble. J' ai eu l'impression que c'était le meilleur processus. Et ça pourrait t'aider. Alors pourquoi j'ai regardé ces formes et j'ai commencé par fabriquer ces formes en argile noire. Et j'utilise de l'argile fine au four ici. Donc ça va aller dur quand tu le fais cuire. Je vais mettre des liens vers l'endroit où vous pouvez l'obtenir dans la zone de description. Donc, après avoir fait le dos noir, je suis allé faire des dents. Maintenant, pour faire les dents, j'ai utilisé évidemment de l'argile blanche. Et ma méthode pour faire des dents était simplement de rouler une saucisse blanche très longue et mince. Donc je savais que toutes mes dents allaient être à peu près de la même taille. Et puis je coupais des petits morceaux pour chaque dent. Et puis je les presserais et les moule un peu entre mes doigts pour ajuster leur forme et leur taille et m'assurer qu'ils avaient de beaux bords lisses. Et puis je les ai poussés ensemble pour faire de petits ensembles de dents pour toutes les formes de bouche qui les exigeaient. La prochaine chose que j'ai fait c'est que j'ai fait des langues, alors j'ai eu un jeu rose. C' était une marque différente, mais tu sais, n'importe quelle argile de cuisson au four fonctionne, et puis j'ai commencé à mettre ma bouche ensemble. Parfois, la langue est derrière les dents. Parfois devant, alors assurez-vous que vous calmez correctement vos couleurs sur la partie finale. Deux genoux et tout est les lèvres, et je viens de faire une saucisse vraiment longue pour cela. Et puis je l'ai mis sur le bord, en le poussant vers le bas, en m'assurant que c'est très soigné. Vous pouvez voir qu'ils ont l'air assez efficaces. Et parce qu'ils vont être cuits au four, ils vont être durs, ce qui signifie que vous pouvez les manipuler autant que vous voulez. Vous allez devoir constamment les mettre dans votre personnage, les enlever et ensuite ne jamais faire pour Mawr se salir ou se briser ou quoi que ce soit parce qu'ils sont permanents. 4. Sync Sync dans Dragonframe: vous pouvez faire beaucoup pour vous aider avec la synchronisation des lèvres dans Dragon Friend. Il y a une interface entière dans le logiciel, que je vais maintenant vous montrer où vous pouvez faire toute votre préparation pour que lorsque vous venez animer soit absolument parfait. Donc, la première chose que vous voulez faire est d'aller à l'icône de forme d'onde en haut à droite sur. Cela va ouvrir l'interface audio où vous pouvez faire toutes sortes,bien sûr des choses, bien sûr des choses, et c'est là que vous pouvez importer votre propre jeu de visage. Vous pouvez utiliser les jeux de faces génériques. Ils sont là-dedans et tu pourrais le faire, suivre les lectures. Vous pouvez décomposer votre dialogue en phonétique. C' est incroyable. Vous êtes donc des espaces de travail qui se décomposent en quelques sections du haut. C' est là que tu verras ton visage. Ensuite, au milieu est où vous aurez votre forme d'onde. C' est là que vous apportez votre audio. En bas se trouve l'endroit où vous verrez toutes vos différentes formes de bouche. Donc, quand vous apporterez un ensemble de bouche ou de visage, vous les verrez tous là. C' est vraiment facile à utiliser Teoh. Je vais vous montrer dans d'autres leçons spécifiquement, comment faire certaines choses que vous pouvez voir sur le côté gauche. Vous pouvez ouvrir la douleur audio et ajouter de l'audio dans vous simplement ouvrir un repliable. Tu l'as stocké, Dragon débarque. C' est facile, c'est que Et si vous trouvez ça sur la chronologie, la fin de votre audio, vos clips de dialogue, c'est Noel. Voilà ma méthode pour contourner cela. Si vous revenez à la fenêtre d'animation avec votre feuille de dope, vous pouvez cliquer sur le cadre de fin et simplement étendre cela. Augmentez le nombre jusqu'à ce que tout votre dialogue se trouve dans l'interface d'édition audio. Je veux juste faire glisser le petit point de terminaison jaune pour que ce soit à la fin de votre audio aussi . Et cela garantira que tout votre audio se trouve dans l'espace de travail de la même manière que les programmes d'édition . Maintenant, nous voulons ajouter un caractère du côté gauche. C' est là que vous pouvez importer des jeux de faces. Si vous avez déjà effectué une lecture de piste, vous pouvez importer la lecture de piste. Mais aux fins de cela, ajoutez du caractère. Maintenant, dans le logiciel de cadre dragon, il ya un couple de caractère générique est déjà intégré, ce qui est vraiment utile. Et si vous voulez vous entraîner à faire la synchronisation des lèvres, alors c'est une façon vraiment cool de le faire. Donc, si nous ouvrons le personnage, vous pouvez voir que toutes ces formes de bouche sont tombées dans la fenêtre en forme de bouche en bas de l'écran. Sur cela, vous pouvez le voir dans les petites boîtes grises sur chaque image. sont les sons pour ces formes de bouche qui va vraiment vous aider quand vous n'êtes pas sûr quelle forme de bouche utiliser. Il y a aussi un second personnage là-dedans, que j'aime vraiment. Vraiment mignon. C' est encore une marionnette à chaussettes. Idée similaire. Vous avez tous les sons pour chaque forme de bouche dans un petit livre gris. Coin inférieur droit sur chaque image, ce qui vous aide vraiment à obtenir une sensation pour laquelle la bouche est nécessaire pour chaque son. Il y a aussi un calque I sur ce personnage, donc si vous le souhaitez, vous pouvez y ajouter des clignotants. Donc maintenant, vous avez une petite idée de l'endroit où se trouvent les choses dans la prochaine leçon. Je vais vous parler des fruits, encore plus de fonctionnalités dans un morceau lu. Alors passons à cela 5. Ajouter des liens: Donc, en fait, je peux juste te montrer avec ce personnage aussi. Vous avez également les options orteil Avoir des clignotants pour que vous puissiez faire clignoter votre personnage si vous souhaitez. Donc, si vous voulez un clignotement, où que le curseur soit ici, il vous suffit de cliquer sur vide. Le clignotement complet arrive. Et puis quand vous voulez arrêter le clignotement, vous cliquez sur ce carré noir sur et la banque s'arrêtera. Donc si on joue ça, on aura un petit clin d'œil sur le personnage. Alors c'est comme ça que tu fais ça ? Hum, je vais en fait enlever ces clignotements pour faire ça. Il suffit de sélectionner les cadres avec les yeux allumés. Vous pouvez sélectionner plus d'un en maintenant la touche Maj enfoncée, puis appuyez littéralement sur l' espace arrière et ils vont supprimer. 6. Lecture de piste: vous pouvez y aller directement avec vos images et y mettre les différentes images. Ou si vous préférez, vous pouvez taper les mots. Donc, si nous écoutons le dialogue, je me sens tellement bien de parler maintenant, nous pouvons taper cette phrase dans la route des bulles de discours ici. Donc, si nous cliquons ici, nous pouvons taper. Ah, ça fait du bien de parler maintenant. Donc, vous voulez taper cela et mettre de l'espace entre chaque mot, puis appuyez sur retour. Et comme vous pouvez le voir, il s'est espacé de sorte que chaque mot est assis sur un cadre différent. Ce n'est pas là que ces mots sont. Donc nous devons déplacer ces choses et nous pouvons littéralement juste prendre un mot sur le glisser à la bonne position. On peut lire l'audio là où le mot commence, donc , , tu es si bon. Donc on a des sentiments ici. Donc, si nous voulons bouger, c'est là où ça commence et c'est grand. Donc on est là. Et on est bien ici et ensuite d'être et de parler parler parler ici. C' est tellement bon de parler maintenant. Et maintenant, là. Et si on met le Ah, tu es si bon. Sois en train de parler Je me sens si bien. Donc nous avons mis tous ces mots dans les bonnes positions pour notre phrase. Andi, si vous voulez ajouter encore plus d'informations, vous pouvez aller à la ligne suivante ici, qui est où vous pouvez taper la génétique hors des mots afin que vous puissiez taper les sons que ce mot fait quand vous dites Are est droit conseil d'administration. C' est ce qu'il est. Donc c'est juste tout à nouveau qu'il orteil. Donc, vous pourriez vouloir décomposer cela en dessus et puis un à maintenant pour changer et à droite dans la phonétique que vous voulez double-cliquer sur le carré et ensuite vous contrite dans, um, um, pour les champs qui ont eu tellement pied e le afin que nous puissions mettre si et puis nous peut mettre e Il a dit si bon. C' était si bon d'être si bien. Donc, dans la comédie musicale. Oh, bien, bien, bien. C' est bon d'être Go, vas-y. D' accord. Bien. Qui a mis d B maintenant ? C' est à vous de décider si vous voulez entrer et faire les fanatiques comme ça. Certaines personnes peuvent trouver cela utile Ce que certaines personnes ne peuvent pas. Pour être honnête, je ne trouve pas cela particulièrement utile. Je préférerais écrire les mots où les mots commencent et ensuite simplement faire la bouche avec ma propre bouche , peut-être en regardant dans un miroir ou en me filmant moi-même. Andi, en utilisant ça comme un guide pour savoir où une forme de bouche doit changer. Mais c'est juste pour vous montrer comment vous pouvez le faire. Vous pouvez ajouter votre phonétique là-dedans, là, là, et quand nous retournerons à la fenêtre de capture, vous verrez que nous avons notre feuille de dope. Ici, nous avons une colonne pour l'audio. Maintenant, nous pouvons également ajouter des colonnes supplémentaires. Donc, nous avons eu le dialogue sur ce qui ajoutera dans les mots où les mots commencent. Nous pouvons également ajouter la phonétique, et cela ajoutera aux sons que je tapais juste. Si vous le souhaitez, si vous décidez, en fait vous avez trop de choses, et peut-être que si vous décidez, en fait vous avez trop de choses, vous ne voulez pas les fanatiques sur votre feuille de dope ou l'une des autres colonnes que vous pouvez contrôler, cliquez sur un Mac ou faites un clic droit sur un PC, puis supprimez simplement la colonne et il disparaîtrait simplement. Donc maintenant, nous avons juste les mots réels et la forme de vague de dialogue sur. Évidemment, nous pouvons également ajouter dans la bouche du personnage, qui ici aurait les photos quand nous les avons mises, ce que je vais juste le faire. Nous retournerons à la forme d'onde ici dans le panneau audio allumé. Maintenant, nous allons commencer à choisir les formes de bouche correctes pour les sons que nous avons dans notre dialogue. Je me sens si bien de parler maintenant, donc c'est un bruit de aw. Oh, donc il n'y a pas notre forme, donc on peut l'ajouter à nouveau. Vous voulez juste vous assurer que vos malédictions au bon endroit, cliquez sur la forme sur ce mur, remplissez afin que vous puissiez voir qu'il est changé de fermé à ouvert. D' accord, donc la forme suivante est e e it. Donc, nous pouvons trouver que pour un ah, ils e son est le bon garçon de la bouche, vous pouvez trouver que c'est un peu trop brusque, et vous voulez réellement mettre une bouche différente en forme comme un entre les deux sur le e. Donc, pour cela, nous pourrions vouloir mettre l'autre e. Donc il y a l'autre ici, donc je sens que je sens que ce genre de Goujon entre les deux. Entre les sont sur le e sur puis vous vous dur un t mais le t là je fais. Je me sens malade. Obtenez le f So is F. Vous choisissez seulement ce que je viens d'essayer de faire glisser et déposer. Non, vous avez juste besoin de cliquer dessus chauves-souris et il va juste aller et remplir à l'endroit correct utilisation Donc nous allons obtenir un E à nouveau. Et puis je pense que avant de mettre un L et puis et il n'a pas peur de regarder un peu stupide et vraiment parler les mots avec votre bouche va regarder votre propre bouche parce que est, il peut être vraiment utile de voir comment les formes de la bouche changent. Parfois, vous devez juste sentir comment votre bouche bouge pour savoir quelle forme elle fait. Voyons voir à quoi ça ressemble maintenant. Je me sens si bien. Je me sens si bien. Je me sens si bien. Donc on va à notre sens, donc je le sens. Ça a l'air assez bien. Donc maintenant, nous voulons faire le bon Teoh se sentir si bien. Donc en fait, je pense que je pourrais vouloir retourner au E et ensuite aller directement au bon pour être le qui, puis on va pour A T et ensuite un spectacle B. Je pense qu'on va aller directement pour un BB ne faisait pas entre les deux, voir à quoi ça ressemble. Et puis on va faire un e à nouveau là. Alors maintenant, on se sent si bien d'être les prochains. On verra à quoi ça ressemble. Je me sens tellement bien d'être que je me sens si bien d'être en train de parler maintenant. Ce n'est pas comme si ce n'était pas tout à fait juste. Donc je me sens si bien d'être si cachée. Le oh continue trop longtemps, si bon. Je veux apporter ce bon avant un peu bon pour être le dernier à paraître mieux. Donc, si vous voulez changer la position, vous pouvez voir où la forme de la bouche change. Les cadres sont mis en évidence dans cette couleur turquoise. Vous pouvez littéralement maintenir un cadre enfoncé et le faire glisser, donc si vous voulez le déplacer un cadre vers l'avant afin qu'il commence à être plus tôt. Vous pouvez simplement le faire glisser un peu sur, déplacer la position assez facilement. Vous pouvez également changer l'endroit où un mot commence si vous avez ajouté du texte sur et aussi le placement frénétique juste pour que vous ne soyez pas confus. Et tout ça, c'est des essais et des erreurs. Plus vous faites cela, plus vous obtiendrez de précision. Andi, c'est aussi à l'individu. Certaines personnes vous mettront une forme de bouche complètement différente, et c'est OK, tant que vous avez l'impression que ça marche. Et ça a l'air juste. Donc nous le sommes. Nous en sommes à mi-chemin, donc je vais finir rapidement de faire cette piste. Tu le fais ? Non, je pense que c'est bon. Mais nous nous sommes contentés de Nestlé. J' ai été. Je me sens si bien de parler en ce moment, alors je pense juste entre les deux. Donc nous avions cette forme ici, et puis nous allions directement à cette forme, et j'ai senti que la bouche fermerait plus avant qu'elle ne sort comme ça. Donc, il pourrait être bon d'avoir ça entre les deux. Et je pense que ça s'est amélioré à flot si bien de marcher maintenant. Vous pourriez littéralement jouer avec ça aussi longtemps que vous le souhaitez. Sur le pointilleux et précis de Bia que vous voulez que cela laborieux est plus pour vous montrer comment les choses fonctionnent et où les choses sont une chose que je vais dire. Je commence une erreur que beaucoup de gens font est que les gens ont tendance à utiliser trop de nuances de bouche, plus de formes de bouche qu'inutile pour transmettre ce qui est dit, alors soyez vraiment critique sur votre bouche. Choix de forme sur def. Vous êtes comme si vous ne voulez pas changer la forme de la bouche à chaque image, surtout si vous le faites à 24 images par seconde. Votre forme de bouche va être maintenue là pendant 23 parfois même quatre cadres avant qu'il ne change. Aussi, si vous n'étiez pas sûr, je fais ça à 24 images par seconde, continuez à pratiquer. Enregistrez-vous parler, dites quelques lignes différentes. Apportez et essayez de faire la piste. Lisez et voyez si vous voulez. La façon dont la bouche bouge ne vous semble pas bien. Montre-le à un ami. Montrez-le à quelqu'un de votre famille. Voyez s'ils pensent que ça a l'air juste et vraiment s'entraîner avant même peut-être arrêter de mettre bouche sur votre pop il parce que si vous obtenez votre synchronisation des lèvres parfaite, si vous le clouez vraiment, vos animations vont être fantastiques. Et les gens vont vraiment être comme soufflés, parce que tant de gens font la synchronisation des lèvres mal au sérieux. Même des films. J' ai vu des films où l'animation, leur synchronisation des lèvres est terrible. Ceux-ci aiment les longs métrages dans le cinéma. Mais lorsque vous synchronisez les lèvres, lorsque vous prenez un peu plus de soin et que vous pensez vraiment aux formes de votre bouche, cela peut complètement mettre votre travail à niveau. Alors pratiquez-vous. La grande chose à propos du cadre de dragon est que vous avez ces montagnes prédéfinies. Je n'ai même pas à faire le vôtre. Vous pouvez juste apporter un peu de dialogue en jouant comme ça sur DA. C' est juste un peu amusant, littéralement. Je veux juste répéter qu'il n'y a pas de mauvaise façon ou de bonne façon de faire la synchronisation des lèvres. Évidemment, il y a des guides. Il y avait certaines formes que votre bouche fait quand vous dites certains mots. Mais quant à la fréquence à laquelle vous changez de bouche, quelles parties d'un mot vous voulez annoncer ? Elle a mangé avec la forme de la bouche qui est purement à vous et votre préférence spécifique. Tout le monde va le faire différemment. Tout le monde va mettre des formes de bouche dans un endroit légèrement différent. n'y a pas d'endroit où vous avez l'impression que ça marche. Il se lit bien pour vous. Alors c'est ce qui compte. Ne te fais pas prendre dans le tout. Ça doit être un E ici, et ça doit être un nouveau là-bas, tu sais, juste avec ton instinct. Qu' est-ce qui te semble droit, Andi ? Essaie de ne pas trop y penser. Moins, c'est souvent plus. Ne mettez pas de forme de bouche pour chaque cadre. Ce sera beaucoup trop, et ce sera juste un peu ce que cela aura l'air folle. Approchez-vous. Ne mettez pas de forme de bouche pour chaque son. Jouez autour. Expérimentez la pratique et avant que vous le sachiez, vous arriverez à saisir la façon de le faire, et vous êtes probablement surpris de voir à quel point c'est vraiment facile. n'y a vraiment pas les secrets que vous auriez pu penser qu'il y avait. Lip Sync est un art, mais c'est quelque chose que vous pouvez certainement maîtriser 7. Créer un bouche dans Photoshop: Donc, si vous êtes habitué à utiliser Photoshopped, cela va être incroyablement simple. Ce que vous voulez faire est d'apporter toutes vos formes de bouche. Vous auriez pu le faire en leur enlevant des photos. J' ai utilisé le cadre Dragon, et je viens de faire monter mon appareil photo au-dessus et j'ai pris des photos. Vue aérienne. Si vous les avez faites en papier, vous pouvez les numériser dans votre ordinateur de cette façon. Maintenant, quand nous sommes dans un magasin de photos, la meilleure taille de fichier pour le cadre Dragon est de 600 pixels par 600 pixels pour votre jeu de bouche. Vous voulez donc créer un nouveau document avec cette dimension activée. Ensuite, nous allons tirer toutes nos formes de bouche sur leur et créer un fichier en couches avec toutes les différentes nuances de bouche. Je viens d'appeler la bouche d'argile de mine ensemble de sorte que vous pouvez diviser votre écran en allant à la fenêtre , puis en choisissant une mise en page à deux écrans. Et puis cela signifie que vous pouvez simplement glisser sur chaque forme de bouche. Donc, je fais juste glisser à travers que je ferme cette image en faisant glisser la suivante à travers et ainsi de suite jusqu'à ce que toute ma bouche dans mon carré de 600 pixels par 600 pixels. Une fois qu'ils seront tous dans le même document, je fermerai mon autre fenêtre. Donc, je viens juste d'ouvrir la fenêtre. Maintenant, c'est une affaire désactivée, nettoyant un peu les images pour s'assurer qu'elles sont toutes alignées dans le cadre. Donc pour m'assurer qu'ils sont tous alignés, je commence par la bouche fermée générique. Andi, je positionne juste cela aussi central que je peux dans le cadre pour en faire une bonne taille par rapport aux paramètres des 600 x 600 pixels qui semblent à peu près à droite. Et maintenant, pour m'assurer que toutes mes bouches sont dans les bonnes positions, j'utilise les outils de guidage. Donc ce que tu veux faire, c'est au sommet de ça, le côté. Assurez-vous que vos rumeurs apparaissent dans l'espace de travail de votre boutique photo, puis vous cliquez simplement sur la règle et faites glisser vers le bas et vous obtiendrez vos guides. J' ai donc mis des guides horizontaux et verticaux là pour m'assurer que ma lèvre supérieure est alignée dans chaque cadre. Andi, que la bouche est centralisée dans le cadre aussi. J' utilise juste les touches fléchées du clavier pour pousser chaque bouche vers le haut ou vers le bas où il doit aller pour aligner. Et puis je vais juste là-dedans avec l'outil de clone pour avoir besoin de quelques détails. Il y a quelques imperfections sur de la souris, et je suis un peu un monstre soigné , donc je corrige juste ça en les rendant tous vraiment soignés et jolis. Vous n'avez pas à faire cette étape. C' est littéralement juste pour référence. De toute façon. Vous êtes vraiment des choses physiques, donc ça ne va pas les affecter. Je suis juste un peu bizarre. Alors maintenant que tous les Mauser dans le document et ils sont tous nettoyés et que je suis heureux avec eux, je dois maintenant les nommer correctement. Donc, le format dont vous avez besoin pour nommer chaque bouche avec de sorte que le cadre de dragon le reconnaît et se forme dans le bon chemin. Vous voulez mettre le nom de la bouche, donc je vais avec la bouche un Mattoo etcetera sur. Ensuite, si vous mettez un point et puis les sons de la bouche lorsque vous importez cela dans deux cadres de dragon , il affichera les sons séparément au nom du fichier. Il y aura donc une petite boîte grise sur la forme de la bouche, tout comme la marionnette à chaussettes générique qui est déjà par défaut dans le cadre du dragon. Cela signifie que votre souris personnalisée peut également avoir ces sons écrits sur. Donc, vous voulez faire comme la bouche pour DOT, puis les sons ou la bouche six points et puis les sons. Et puis il suffit de mettre un espace entre chaque lettre. Si le son. Si cette bouche représente les sons de la piscine moteur maintenant ainsi que de faire des bouches, vous pouvez l'étendre en un ensemble de visages afin qu'il n'ait pas à être limité à seulement des bouches. Vous pourriez y ajouter des yeux , des oreilles, , des oreilles,du nez. Vous voulez juste vous assurer que chaque caractéristique faciale est dans un dossier différent , sorte que vous mettriez toutes ces bouches dans un dossier appelé Mouth. Ensuite, si vous aviez aussi des yeux, vous feriez un dossier distinct appelé Eyes et y mettrez toutes vos couches d'yeux. Et cela signifie que le cadre de dragon sera capable de comprendre votre structure de fichier. Espérons que cela avait du sens. Maintenant, je vais vous montrer comment utiliser votre propre ensemble de bouche que vous venez de faire dans la boutique photo dans le logiciel de cadre Dragon 8. Utiliser votre propre bouche dans Dragonframe: Alors, qu'est-ce qu'on fait ? Nous montons à la forme de vague ici en haut. suite, nous allons à la liste déroulante sur le côté gauche et nous voulons importer notre ensemble de visage afin d'obtenir l'ensemble de visage d'importation. Le mien s'appelle Clay Face. Il serait cliquer sur leur face d'importation il et il est dit, Face chargée définie dans le cadre de dragon dit, Maintenant, nous voulons mettre notre audio dans. J' ai donc cette nouvelle ligne de dialogue. Apportez ça. Je vais retourner à la fenêtre de capture sur le cadre de fin de la feuille de dope, et je vais juste changer ça à 100, puis revenir sur le formulaire de route. Et maintenant, nous avons toute cette ligne de dialogue ici. Rien n'a été coupé à la fin, puis de retour à la fenêtre déroulante de gauche. Nous allons maintenant ajouter un personnage et un personnage, et cela va aller à la bouche par défaut du cadre de dragon. Maintenant, pour changer cela, vous cliquez simplement sur l'image et vous obtenez les options de l'autre caractère par défaut, Dr Suck, et aussi tous les jeux de visage que vous avez mis en vous-même donc j'ai mis dans mon argile Face it, comme vous pouvez le voir, parce que nous avons enregistré nos images dans la boutique photo avec le nom de fichier point Sur puis les sons dans la petite boîte grise Ici vous avez les sons pour chaque bouche. J' ai mis dans une houle, ce qui est vraiment utile parce que parfois quand on travaille rapidement, c'est juste une bonne invite pour vous aider à choisir la bonne forme de bouche pour le bon son. Comme nous l'avons fait avant avec les formes génériques de la bouche, je vais utiliser la rose ici. Nous avons donc la boîte de dialogue. Donc ça nous a permis de taper du texte pour qu'il s'harmonise avec la forme éloignée et oh, wow, je n'ai jamais su que ma bouche pouvait alors alors si on avait Oh, wow, je ne savais jamais que ma bouche pouvait bouger comme ça. Donc on a Oh, wow. Je ne savais pas que ma bouche pouvait bouger comme ça. Vous voulez double-cliquer dans les livres et écrire chaque mot avec un espace entre Nous allons y aller. Oh, wow. Je n'ai jamais su que ma bouche pouvait bouger comme ces hommes frapper retour, et ça les espacera de sorte qu'ils ont chacun sauté à un nouveau cadre, donc nous avons juste besoin de les placer aux bons endroits à côté de notre vague forment le meilleur. Donc c'est ici. Appliquez que nous allons comme ça. C' est bon. Pourrais-je jamais savoir que je n'ai jamais été nouveau quand vous ma bouche pourrait bouger mes fondes quand vous ma bouche pourrait Oh, wow. Oh wow. Donc maintenant, nous avons tous nos mots alignés là-haut sur la fissure du dialogue. Si vous voulez mettre les fanatiques dans cette ligne exactement la même chose, double-cliquez sur la boîte et vous pouvez commencer à taper les sons phonétiques pour les mots. Maintenant, si nous revenons à la fenêtre de capture, mais que vous ne tirez pas, vous verrez que vous avez la forme d'onde audio ici. Si vous souhaitez également avoir votre boîte de dialogue, cliquez sur ce plus sur la feuille de dope et vous avez toutes les options ici pour que nous puissions ajouter un dialogue. Onda. Ensuite, les mots apparaissent à côté de la façon ancienne aussi, ce qui peut être vraiment utile. Mais revenons à la fenêtre audio. Donc maintenant, nous voulons évidemment mettre nos formes de bouche dans la chronologie. On va commencer par une bouche au repos, donc pour faire ça. Obtenez la malédiction dans la bonne position où vous voulez que cette forme de bouche aille et vous choisissez simplement la forme de la bouche et prenez dessus. Et il remplira chaque image unique. Mais sur ce point, donc ça ne changera que lorsque nous avancerons. Donc la première chose qu'on dit c'est Oh, wow. Alors, Oh ! Oh, wow. Oh, wow. Donc ça va être un oh, et puis on va aller un peu plus petit et ensuite Wow, donc on va sortir assez vite et ensuite revenir à ce petit Oh, pour la fin du WC. Voyons voir à quoi ça ressemble. Oh, wow. Oui. Wow, parfait. C' est un peu un peu. Oh, wow. Oh, wow. Wow. Ok, alors oh, wow. Je ne bouge jamais les choses à propos de Wow . Oh, wow, je ne sais pas. Non. Oh, wow. Je n'ai jamais su Oh , wow. Je ne savais pas que ma bouche pouvait bouger comme ça. Oh, wow. Je ne savais pas que ma bouche pouvait bouger comme ça. Maintenant, si vous n'êtes pas tout à fait heureux, peut-être un début sonore pour être plus tôt que vous ne le croyiez à l'origine. Pour déplacer ces images, il vous suffit de cliquer sur et de le faire glisser. Oh, wow. Je ne savais pas que ma bouche pouvait bouger comme ça. C' est assez bien, je pense que pour ce que je fais ici, juste pour vous montrer que vous pouvez littéralement jouer autant que vous voulez. Vous savez, il y a des gens dans l'industrie qui sont spécifiquement des gens de synchronisation des lèvres. Quand j'ai travaillé sur Frankenweenie, il y avait un homme qui faisait la synchronisation des lèvres et les formes de la bouche pour tout le film. Donc, si vous êtes vraiment dans ce genre de choses, il y a des emplois là-bas spécifiquement pour ça. Mais en tant que quelqu'un qui essaie juste de vous montrer comment cela fonctionne, je pense que c'est assez bon. Mais oui, vous pouvez vraiment jouer pendant des heures, des heures et des heures, mais oui, c' est fondamentalement un guide pour vous lorsque vous animez, afin que vous sachiez quelles formes de bouche changer et bouger pour chaque image. Et il est aussi vraiment bon pour vous de tester vos formes de bouche parce que peut-être ils savent animer aussi bien que vous auriez aimé, par exemple, cette forme ici cette plus petite Oh, Je pense que peut-être j'aurais pu faire que presque comme une bouche fermée comme une bouche fermée aurait pu le rendre encore plus serré. Donc, si je devais refaire la forme de ma bouche, je pourrais juste modifier un peu les choses. Et vous pourriez trouver la même chose avec le vôtre. Mais pourtant, pour l'instant, c'est pour ça que j'ai Oh, wow. Je ne savais pas que ma bouche pouvait bouger comme ça. 9. Ajouter un second personnage: de sorte que l'espace de travail audio dans le cadre Dragon vous permet également d'ajouter plus d'un caractère, ce qui est vraiment utile. Si vous avez une scène, peut-être avec plusieurs personnages qui ont une conversation ensemble, je vais vous montrer maintenant comment ajouter plusieurs personnages à votre vue. C' est vraiment, vraiment simple, une chose vraiment cool. Si vous voulez briser votre audio aussi, vous avez un outil d'épices dans les œuvres audio basé similaire à des programmes d'édition. Vous pouvez l'utiliser pour couper une piste audio, la diviser et la réorganiser. Peut-être que vous voulez plus d'une pause entre deux personnages parlant, ou vous voulez rapprocher le dialogue. Maintenant, en ajoutant, un personnage est vraiment simple. Vous allez à cette fenêtre de liste déroulante de gauche et ajoutez du caractère. Vous pouvez ensuite cliquer sur l'icône pour choisir quel personnage, Que vous ayez mis votre propre gueule monsieur ou que vous utilisez un cadre de dragon générique. Je vais rester avec la marionnette de chaussettes pour celle-là. Andi, je vais juste faire la bouche. Je vais ignorer les yeux, tante. Pour ajouter un deuxième caractère, il vous suffit d'aller à nouveau sur le côté gauche. ajouter un caractère et vous obtiendrez un caractère à Vous pouvez les renommer si vous le souhaitez. Si vous êtes des personnages avaient des noms spécifiques, vous pouvez aussi les appeler. Mais je suis juste de les garder caractère un et le caractère à pour les besoins de cette vidéo, une autre chose vraiment cool que vous pouvez faire où vous avez les personnages droit en haut à droite coin supérieur. Vous pouvez le retourner de sorte que vous pouvez tourner la façon dont les personnages face à une sorte de face à droite, il peut faire face et à gauche sur. C' est vraiment cool parce qu'il semble presque qu'ils se regardent et qu'ils ont une conversation. Alors j'ai retourné le mien dans l'autre sens. Oui, fondamentalement aussi simple que ça. Il vous suffit d'ajouter plusieurs caractères à l'aide de l'outil de caractères d'annonce. Voyons ce que nos marionnettes de chaussettes avaient à dire. Yo, tu n'es pas un peu proche ? Vous avez déjà entendu parler de l'espace personnel ? Désolé, mon pote. Le logiciel ne me permettra pas. Je ramasse juste en arrière comme un aimant 10. Organiser / ranger vos bouches: garder vos bouches organisées est assez essentiel. boîtes de ce genre sont bon marché et faciles à trouver. Je vais mettre des liens orteils façon que vous avez confiné quand toi-même. Si vous n'êtes pas trop sûr, mettez une bouche dans chaque compartiment, et en plus de le faire, il est bon de les étiqueter pour vous assurer de les garder dans le même ordre. J' ai nommé ma bouche d'un bouche à bouche libre sont quatre, etcetera. Sur. C' est la même structure de fichier que j'ai utilisé lorsque j'ai créé ma bouche dans la boutique photo sur les importants dans le cadre de dragon. Donc, tout s'alignera quand vous voyez la forme de la bouche trois. Dans votre feuille de dope, il sera en forme de bouche. Trois dans ta boîte rend les choses beaucoup plus faciles. Croyez-moi, ça vous fera gagner beaucoup de temps si vous faites ça, alors essayez de trouver quelque chose pour ranger votre bouche. Si vous n'avez pas de boîte compartimentée comme celle que j'ai, essayez de ne pas vous inquiéter. Vous pouvez toujours faire votre propre Retour. Quand j'ai travaillé sur Frankenweenie en 2011, ils utilisaient dans les vieux VHS comme une cassette vidéo sur cassette . Ils mettent dans des compartiments en carton afin qu'ils coupent des bandes de carton. Ils les ont sillonné pour faire de petits espaces, et c'est comme ça qu'ils ont stocké la souris. C' était vraiment facile. Pas cher, efficace. Beaucoup de gens, probablement vous à la maison aussi bien quelque part ont de vieilles cassettes VHS. Si c'est quelque chose que vous n'aimez pas, peut-être vous seriez débarrassé. Il suffit de sortir la cassette de la boîte, utiliser la boîte. Il a un couvercle, mis du carton, compartimenté et volé ta bouche comme ça à la place. 11. Animer avec la feuille de bois: animation. Utiliser votre feuille de dope comme référence est vraiment assez simple. Vous avez votre feuille de pâte sur le côté droit, et comme vous pouvez le voir, j'ai une colonne pour ma forme de vague, et j'ai aussi une colonne pour les bouches de mes personnages. Maintenant, c'est là que le magasin dans ta bouche entre vraiment en jeu. Donc, quelle que soit la façon dont vous aviez étiqueté vos bouches dans votre document photo, cela s'applique si vous avez créé votre propre bouche comme vous les appelez. Vous voulez avoir un record de ça dans la façon dont vous stockez votre bouche aussi pour qu'elle corresponde. Donc, en bouche une sur cette feuille de dope, que j'ai étiquetée dans la boutique de photos, veut être la bouche une dans ma boîte de bouches afin que je m'assure que j'ai tiré le bon et le coller. Vous pouvez voir quand je prends des cadres à travers la feuille de dope, vous pouvez voir où la bouche va entrer. Donc à l'image numéro 8, je vais utiliser la bouche 9 sur. Ça va être sur la marionnette pour deux cadres, puis va changer à la bouche six et ainsi de suite. c' est vraiment assez facile à suivre. Cela signifie que vous pouvez mettre plus de votre énergie, plus de votre pensée, processus dans la performance de votre marionnette parce que vous n'avez pas à vous soucier de la synchronisation des lèvres . Vous avez déjà planifié, et vous allez savoir quelle bouche doit se poursuivre à quel cadre. Je viens de décider d'aller d'un simple personnage de blob pour cette animation. Il est sans expression, autre que la bouche. Ce personnage n'a pas d'yeux ou quoi que ce soit. Je vais juste faire quelques mouvements subtils sur le principal objectif ici est juste d'aller à vous sur les formes de la bouche sur ce que je fais en utilisant la feuille de dope, parce que c'est ce que ce cours est tout au sujet. Donc on va mettre la forme 9 de la bouche sur ce cadre, donc je vais choisir cette bouche. Andi, je vais le positionner sur mon personnage de blob. Maintenant, quand vous utilisez la bouche comme moi, ne sont pas des bouches de remplacement qui se fixent. Je suis en train de les aligner sur chaque cadre une très bonne chose à faire pour vous aider à mettre votre bouche dans la bonne position. Chaque cadre doit aller à guider les couches sur votre feuille de dope sur sélectionner l'outil de ligne. Utilisez une belle couleur vive. Andi, mettez juste la ligne où la forme du haut de votre bouche est également à travers le centre de votre bouche et puis de chaque côté. Donc tu sais que tu vas avoir ta bouche au centre et que tu vas la faire aligner que la lèvre supérieure soit à peu près au même endroit qui va te faire paraître cohérent. Andi, plus réaliste. Donc, si vous faites la bouche de cette façon, certainement des directives habituelles. Cela s'appliquerait si vous aviez fait vos bouches avec des autocollants ou manipulé un papier, et nous les remplaçons ainsi aussi, parce que j'ai fait ma bouche en four. Cook, Clay Aiken Manipulez les autant que je veux, et ils ne vont pas se déformer Si vous voulez faire de l'argile, Je vous conseille fortement de faire four bouche d'argile cuite au four parce que cela signifie que vous pouvez continuer à les manipuler sur. Utilisez-les encore et encore sur plusieurs caractères. Andi, ils vont rester les mêmes. Et s'ils se salissent un peu et que vous voulez les nettoyer, on peut les laver. Cela ne va pas les endommager non plus, donc c'est une excellente façon de faire des formes de votre bouche. Maintenant, un autre outil vraiment utile à votre disposition dans le cadre Dragon pour votre synchronisation des lèvres. Si vous revenez aux couches de guidage et que vous allez à la piste, lectures posent un panneau sur le côté droit. Vous avez ces options pour afficher trois images afin que les formes de bouche réelles que vous avez planifiées dans votre écran. Ou vous pouvez changer cela pour simplement afficher une forme de bouche. C' est génial si vous n'avez pas bien organisé vos bouches, peut-être que vous n'avez pas de boîte pour les stocker, alors vous pouvez en parler. Et cela signifie que chaque cadre que vous pouvez voir sur quelle bouche vous sur, qui est celle au milieu de ce cadre, qui vient sur le côté droit, puis la bouche précédente sur la gauche. Cela peut vraiment gagner du temps aussi, surtout si vous êtes une personne visuelle. Peut-être que voir une bouche à n'a pas vraiment de sens pour vous, alors voir l'image réelle sur l'écran aussi vous aidera juste à être un peu plus rapide. Andi vous donne juste un peu de confiance que vous avez, en fait, pris la bonne forme de bouche. Alors allez dans les calques de guidage pour cela et le problème sur les trois aperçu de l'image à l'aube, le côté gauche. Vous voulez juste vous assurer que cela est activé, car sinon il pourrait ne pas apparaître. Donc, si vous cliquez là, il va activer l'aperçu et vous vous lever sur votre écran aussi. Donc, c'était comme ça d'animer avec votre feuille de dope sur votre piste. Lire dans un cadre triangulaire Très facile, vraiment simple. Mettre dans cette préparation initiale et planifier votre synchronisation des lèvres vous fera gagner beaucoup de temps pendant le processus d'animation sur elle fera également en sorte que votre lèvre synchronise son parfait , ce qui est idéal. 12. Projet et Outroduction: merci beaucoup d'avoir pris mes cours aujourd'hui. Si vous aimez la façon dont j'enseigne, n'oubliez pas de me suivre ici sur le partage de compétences pour être averti lorsque de nouvelles classes que je fais sortent sur la plateforme. Je fais également du contenu sur YouTube, qui est gratuit à visionner. Mon lien est sur ma page. Il est youtube dot com slash animate auto sur son tout le contenu lié au mouvement d'arrêt là-bas aussi bien. plaît ne me donnez également des commentaires que vous pouvez examiner Cette classe aide les autres étudiants à savoir combien il ya de la valeur sur. Cela m'aide également à m'améliorer parce que je veux toujours faire le meilleur contenu possible. Et je prends tous les commentaires à bord. Et j'espère que cela aidera à rendre les futures lunettes plus utiles. Onda plus précieux pour vous aussi. Le projet pour cette classe est assez simple. Il suffit d'enregistrer ou de trouver une ligne de dialogue. Andi, amène-le dans le cadre du dragon. a utilisé la bouche générique là-dedans, aussi. Essayez de faire une lecture de piste. Si vous vous sentez plus ambitieux, peut-être faire votre propre gueule. Andi, importez ça dans le cadre du dragon, puis animée sur votre propre personnage. J' aimerais voir tout ce que vous créez, soit en utilisant les bouches génériques ou en utilisant vos propres bouches. Déposez les liens dans la fenêtre du projet. Envoyez-moi des captures d'écran Je veux interagir avec vous autant que possible, alors s'il vous plaît ne partagez ce que vous créez.