Black Dog Twig : une masterclass d'aquarelle en toute liberté avec Jane Davies | Jane Davies | Skillshare

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Black Dog Twig : une masterclass d'aquarelle en toute liberté avec Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      4:06

    • 2.

      Brindille

      1:16

    • 3.

      Fournitures

      4:02

    • 4.

      Croquis

      2:14

    • 5.

      Oreille

      7:07

    • 6.

      Caisse

      13:25

    • 7.

      Premier calque de tête

      10:04

    • 8.

      Deuxième couche de tête

      13:46

    • 9.

      Troisième couche de tête

      16:13

    • 10.

      Continuer dans l'oreille

      12:43

    • 11.

      Yeux et nez

      8:45

    • 12.

      Les yeux Partie 2

      7:23

    • 13.

      Oreille inférieure et poitrine

      11:50

    • 14.

      Quatrième couche de tête

      19:18

    • 15.

      Finir la première partie

      12:37

    • 16.

      Finir la deuxième partie

      14:39

    • 17.

      Une couche supplémentaire

      18:18

    • 18.

      Réflexions finales !

      1:13

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

222

apprenants

15

projets

À propos de ce cours

Vous avez toujours voulu créer une superbe aquarelle mouillé sur mouillé, libre et qui coule rapidement avec la plus simple des touches ? Alors laissez-moi vous montrer comment !

Dans ce cours avancé, je vous montrerai comment peindre mon chien noir et bronze, Twig, en temps réel avec à peine quelques coups de pinceau. C'est vrai, à peine pas de coups de pinceau... nous allons simplement placer de la peinture sur du papier mouillé et laisser la magie se dérouler !

:-)

Si vous commencez tout juste à l’aquarelle et que vous vous sentez un peu découragé (c’est un grand cours), j’offre trois cours pour débutants qui vous présenteront mes techniques de base :

Arbres simples

Papillons

Panda

Dans ce cours, je vous montrerai :

  • Comment être audacieux et libre au début pour créer ce beau sentiment de facilité que nous aimons tous voir dans l'aquarelle.
  • Comment peindre avec plusieurs couches et beaucoup de couleurs différentes pour créer cette profondeur essentielle sur un sujet noir.
  • Comment peindre cet œil critique afin qu'il s'installe naturellement, lui donnant du caractère et de la vie.
  • Comment prendre votre temps à la fin et oui, il y a beaucoup de bricolage et de réflexion pour obtenir ces derniers détails très importants !

Vous allez créer cette belle œuvre libre tout en vous sentant sûr et inspiré pour appliquer ces techniques simples à vos futures œuvres d’art !

Précédents avis

« Il n'y a qu'un mot pour décrire les cours de Jane Davies : MAGIQUES ! »

« Un autre cours fantastique de Jane. L'approche douce et patiente de Jane offre aux étudiants des leçons qui leur donneront l'impression d'être assis en face d'elle avec une tasse de thé. Elle fournit des retours et des encouragements merveilleux. Elle est sans aucun doute mon professeur préféré sur Skillshare. »

« Je recommande vivement ce cours. Jane a une façon différente de peindre à l'aquarelle, directement depuis le tube. Pour ma part, cette méthode m'a permis de réaliser ma plus belle peinture à l'aquarelle. Elle donne des instructions claires, étape par étape, et travaille à un rythme qui n'est pas accablant. J'ai hâte de suivre un autre de ses cours. »

« Jane est une excellente enseignante, et avec ses instructions claires, tout le monde, même les vrais débutants, peut de lancer et produire une œuvre dont il sera très satisfait. Je recommande vivement. »

C'est un excellent cours vidéo donné par la généreuse Jane Davies. J'ai vraiment apprécié le suivre avec la technique inhabituelle mais efficace de Jane. Merci, Jane »

« Un cours merveilleux. Jane est une excellente enseignante, elle vous guide à chaque étape avec des instructions et des démonstrations claires. J'aime son style amical et informel. »

Musique de Audionautix.com

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Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an internationally selling watercolour artist specialising in pet portraits and wildlife. I live, paint, and teach in the beautiful South Downs National Park, England, with my husband (the man behind all the class editing) and our two cocker spaniels.

Over the last twenty years, I've taught myself the free-flow watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting, but it has allowed m... Voir le profil complet

Compétences associées

Art et illustration Peinture Aquarelle
Level: Advanced

Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours d'aquarelle avancé. Aujourd'hui, nous allons peindre mon beau chien noir et beige appelé Twig Prépare-toi Il s'agit d'un cours complet. Et si vous trouvez difficile de peindre des chiens noirs à l'aquarelle, je vais vous montrer comment aborder ce sujet effrayant Comme toujours, ce film est filmé en temps réel, ma technique d' aquarelle à flux libre, et il n'y a pas de peinture noire. Je suis Jane Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou de peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider à garder votre travail et frais sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront avec votre premier chef-d'œuvre peint en seulement 15 minutes. Ensuite, vous trouverez des dizaines de mes master classes disponibles sur un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble, et vous aurez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être facile. Je vous ai fourni une jolie photo de référence d' brindille et un modèle téléchargeable Le gabarit éliminera le stress du dessin afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer comment faire preuve d'audace et de souplesse au début pour créer cette belle sensation d' aisance que nous aimons tous voir. Nous allons peindre plusieurs couches avec de nombreuses couleurs différentes pour créer la profondeur nécessaire sur un sujet noir à l'aquarelle Je vais ensuite vous montrer comment peindre cet œil critique de manière à ce qu'il donne naturellement du caractère et de la vie. Nous examinerons également l'importance de prendre votre temps à la fin. Et oui, il faut beaucoup de tripotage et de réflexion pour obtenir les derniers détails Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à Jan Davis watercolors.co point k. Vous le trouverez sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages Instagram J'aime partager mon art et mes aventures, en particulier sur des histoires avec de nombreuses idées, des œuvres en cours et des récits sur la vie de judio J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous ressentiez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur mouillé sur mouillé. Alors viens me rejoindre. 2. Brindille: Eh bien, je me suis dit que, comme vous allez peindre une brindille, ce serait amusant vous en sachiez un peu plus sur elle Twig est un cocker de 5 ans qui travaille. Et comme tous les épagneuls, elle est très aimante et aussi très énergique Elle vit avec sa compagne de meute Scarlet, âgée de 12 ans, que vous reconnaîtrez peut-être comme étant le visage des aquarelles de Jane Davis dans Twig avait beaucoup voyagé depuis son jeune âge, passant trois mois avec nous en Espagne Et en 2025, elle s'est également rendue dans le sud de l'Italie lorsque j'ai organisé leur retraite artistique avec les Lovelostokes Elle a également passé des vacances en France et a visité les Highlands d'Écosse. Je suppose que Twig doit sa renommée à ses grandes capacités olfactives. Nous avons suivi des cours réguliers et avons même terminé son premier niveau, mais elle a trouvé l'expérience en classe un peu stressante. Mais nous aimons toujours nous entraîner dans le jardin, et cela aide à engager son cerveau. Mais en général, elle passe ses journées à faire de longues promenades dans les South Downs , à se prélasser dans la maison et parfois à aider au tournage 3. Fournitures: Laissez-moi donc passer en revue tous les matériaux dont vous aurez besoin pour peindre notre charmant tweet sur le cocker spaniel Je vais donc commencer par les peintures. Maintenant, il y en a quelques autres que j'ai attrapés fur et à mesure du cours. Donc, lorsque vous commencerez, vous verrez que ces deux éléments sont absents, mais je pense que je vais continuer en expliquant pourquoi. Je dis que ce cours est un peu plus fluide que le cours normal, car je voulais vraiment le peindre davantage comme car je voulais vraiment le peindre davantage comme je le ferais et comment cela se passe. C'est donc légèrement différent. C'est vrai. Permettez-moi donc de les parcourir que j'ai réellement utilisés pendant la majeure partie du cours. Daniel Smith est comme d'habitude, et j'ai du brun Vandyke, de l'oxyde brun transparent, de l'œil de tigre authentique, de l' épis lazary authentique Dôme Quack en or profond. Tellement authentique. Bien sûr. Comment ne pourrais-je pas ? Du violet Luna, du gothique, de la lavande et du rose potier, et un tout petit peu de gouase blanche, juste pour les reflets Il suffit donc de l'utiliser très, très parcimonieusement. Aujourd'hui, le journal est une marque italienne, MagnaNio magnani. Je le prononce probablement de façon horrible si vous êtes italien, Mais c'est un bel article, et je vais mettre un lien sur la page des projets et des ressources où vous trouverez tous ces documents, donc pas besoin d'essayer de les mémoriser. Et il a également été étiré sur un châssis en papier parfait Encore une fois, je vais mettre le lien pour vous. Comme dans une casserole d'eau normale, j'ai du sel. Je l'ai utilisé, mais cela n'a pas vraiment fonctionné à cause des peintures granulantes, je pense, mais peut-être que si vous utilisiez quelque chose de légèrement différent, cela pourrait aider, mais ce n'est pas du tout essentiel J'ai mon petit cœur fidèle, qui ne fait que faire pencher le papier Il fait environ un pouce de haut si vous n'avez pas croisé mon adorable cœur. J'ai un vieux papier essuie-tout, une éponge magique. Maintenant, je ne l'utilise vraiment que pour ranger de petits endroits, mais je le mentionne, alors je l'ai mis là-dedans Un crayon, n'importe quel vieux crayon. Et j'ai deux pinceaux Torinto de voyage , qui sont adorables Et encore une fois, je vais y mettre le lien. Ils sont adorables. Qu'est-ce que j' ai d'autre sur ma table ? Sèche-cheveux encore une fois hors caméra, juste pour sécher entre les couches, juste à la fin. Vous n'en avez donc pas nécessairement besoin. Je suggère fortement d'avoir un iPad ou quelque chose sur lequel mettre la photo de référence, qui, encore une fois, se trouve sur les pages des projets et des ressources, ce serait vraiment utile. Et oui, il y aura un modèle dessus. Cependant, vous trouverez le meilleur moyen de mettre cette image sur votre feuille de papier. N'ayez donc pas peur de l'utiliser car il est très important d'obtenir la bonne forme. Et je pense que c'est tout. Mais je sais que je vais avoir quelques questions à propos des couleurs. Comme vous pouvez le constater, c'est principalement une chienne noire avec des marques de bronzage J'ai donc utilisé une bonne gamme de couleurs, mais je n'ai pas vraiment utilisé de noir. Donc, si vous n'avez pas ces couleurs exactes, trouvez de bons substituts. Il y aura à nouveau un petit échantillon de couleur sur les pages des projets et des ressources Vous pouvez donc avoir une petite jauge pour voir ce que j'ai. L'or que je n' utilise que très peu. Le pot est rose. C'est juste que j'aime ça. J'aime bien le petit rose papier, même s'il est très, très subtil. Je n'utilise pas un peu de blues, en particulier, mais c'est un peu authentique, en fait, et le Vandyke que j'utilise principalement, et le Ce seraient donc les trois principaux à essayer de se marier le plus étroitement possible. Alors oui, allons l'esquisser, et tu pourras commencer à la peindre. 4. Croquis: Donc, avant de franchir le pas et de commencer à ajouter de la couleur, nous avons évidemment besoin de la partie esquisse Il est donc très important de bien faire ce croquis , car nous avons affaire à un chien en particulier plutôt qu'à un cheval générique, par exemple, ou à ce que nous avons fait d'autres pingouins ou Vous savez, nous pouvons être un peu, euh, que dois-je dire, libéraux avec le sketch. Peu importe que ce pingouin ressemble vraiment à ce pingouin en particulier Mais évidemment, nous peignons une brindille, et la brindille doit ressembler à une brindille, alors prenez votre temps avec Comme toujours, il y a cette photo de référence sur les pages des projets et des ressources ainsi qu'un modèle. Et je sais qu' il existe de nombreuses façons mettre une image sur le papier, mais si vous n'êtes pas sûr de le faire à main levée, et je ne l'ai jamais fait à main levée, je fais rarement un croquis à main levée Je le trace ou j' ai un projecteur ces derniers temps, alors je projette l'image sur ma feuille de papier. De cette façon, je sais que j' ai la bonne image. Donc, quand je commence à peindre, je peux être un peu plus libre parce que je ne crains pas que si je mets ce pinceau ici, je puisse peut-être le corriger en faisant un certain mouvement avec un pinceau ou quelque chose comme ça faisant un certain mouvement avec un pinceau ou Je sais que ce que j'ai compris est tout à fait correct. Donc oui, c'est super critique. Je ne vais pas passer en revue toutes les parties, en particulier parce que si vous pouvez obtenir ceci, si vous pouvez obtenir ce croquis correctement, alors vous y êtes Prends juste ton temps. Pas pressé pour le moment. Et je vais toujours, toujours, sans faute, l'esquisser puis m'éloigner. Et cela ne prendra peut-être qu'une heure. Je vais peut-être promener les chiens, faire un peu de ménage. Qui sait ? Ensuite, revenez et vérifiez. J'ai bien compris, même si vous pouvez créer une boîte à lumière ou un projecteur comme moi ou le tracer, c' est toujours à la personne de mettre ce croquis sur la feuille de papier. Donc oui, ça vaut vraiment le coup de prendre son temps. Je ne suis donc pas sûre qu'il y ait de bons indices à part le fait de vous excuser et de prendre votre temps. 5. Oreille: Donc, avant d' ajouter de la peinture sur le papier, je sais que j'ai déjà examiné les matériaux. Pour ce cours, je l' ai qualifié de cours avancé, donc je vais ressembler un peu plus à la peinture. Je ferai de mon mieux pour vous guider, mais je serai aussi un peu moi-même. Donc, si je pense qu'il y a une couleur qui pourrait aider cette peinture à me chemin , je vais m'en emparer. Ce que vous voyez ici peut donc être légèrement différent de ce que vous venez voir sur la liste des matériaux. C'est vrai. Avant de continuer à bavarder, commençons Et c'est toujours un peu angoissant de commencer. Même si c' est maintenant la classe 57, c'est quand même un peu effrayant quand cet appareil photo s'allume, et que je dois commencer, et que c'est un bout de papier blanc, n'est-ce pas ? Nous allons donc commencer par l'oreille. Je commence normalement par l'oreille parce que c'est une zone sûre et confinée, et juste à ce moment-là, vous avez commencé et vous avez un peu de couleur sur le papier. Je vais donc donner un petit coup d'œil. C'est donc mon petit cœur fidèle qui donne une touche à ce papier. En peignant cette oreille, je vais incliner correctement ce papier, et je vais le laisser sécher presque à un angle très fort. Évidemment, ce n'est pas très bien pour le tournage, alors je vais essayer de garder un angle doux et nous allons nous frayer un chemin. Je vais donc le faire parce que je pense que c'est utile. Je vais juste mouiller. Nous serons là. Donc, belle et la vôtre est une eau propre et agréable, alors ne mettez pas de lavande dedans. Et mouillez simplement toute cette zone. Très humide. N'ayez pas peur de la quantité d'eau. Cela permettra à la peinture de s'écouler car si elle n'est pas suffisamment mouillée, elle collera simplement avec votre pinceau. Assurez-vous que c'est bon et mouillé également. C'est vrai. J'espère que vous avez cette photo de référence ouverte devant vous. Sinon, essayez d'y accéder d'une manière ou d'une autre, essayez d'obtenir cette photo de référence pour pouvoir la voir, car c' est vraiment une bonne chose à laquelle il faut revenir. Et vous pouvez voir les lumières venir de ce côté. C'est en fait à l'extérieur, sur notre terrasse. Mais elle était manifestement d' humeur calme et modérée. Elle est normalement un peu plus hyper que ça. Mais vous pouvez voir les couleurs venir d'ici. Nous allons donc essayer de garder ce côté un peu plus frais et de garder à l'esprit qu'il fait toujours bon essayer de trouver le juste équilibre entre le froid et la chaleur Je vais donc faire tomber cette lavande. Je vais avoir un authentique si léger dans ma main. Les Van ****, ce seront probablement mes produits de base pour la plupart Les autres couleurs sont là pour aider. Commençons donc. Commençons par un authentique si léger. Je vais juste me déplacer. Laissez simplement la beauté d'une telle lumière authentique. Elle bouge merveilleusement. Et n'oubliez pas que cela doit atteindre le sommet de l'année. Donc, tu sais, ne sois pas timide. Mettez beaucoup de couleur et déposez simplement. Assurez-vous donc que si votre peinture ne bouge pas comme la mienne, assurez-vous également que votre pinceau est suffisamment humide. Il arrive souvent que votre brosse ne soit pas suffisamment mouillée. Nous allons donc nous assurer qu'il y en a plein ici. Continuez simplement à tamponner. Il n'y a aucun coup de pinceau à essayer de garder le so light genuine plutôt sur le côté droit et le Van **** plus sur l'avant. En fait, elle est de la même couleur que Van Dike, et je la vois dans certaines lumières. Elle n'est pas noire. Elle a cette jolie couleur Vandyke. Encore une fois, il faut continuer à ajouter le moment où nous allons le mouiller et que cette nous allons le mouiller et que cette couleur doit ensuite monter là-haut. Et nous pouvons toujours y ajouter quelque chose, donc c'est vrai. Pinceau. Et nous allons juste mouiller le reste de l'oreille, en laissant cette couleur apparaître. Et si vous trouvez quelque chose qui a l'air génial et que vous l' aimez, ne vous inquiétez pas. Qu'il en soit ainsi. Et c'est peut-être tout ce que vous utiliserez dans une autre couche, nous reviendrons sur l'oreille, afin de pouvoir ajouter plus de force si nécessaire. Mais pour obtenir la lumière, il est très difficile de la récupérer C'est donc toujours bien si vous pouvez l'obtenir. Oui, si vous pouvez empêcher la lumière, utilisez une sorte de gommage, mais cela ne fonctionne jamais aussi bien Maintenant, nous n'allons pas faire de défilement sur cette couche. Parce que nous les ferons à la fin. Il est toujours préférable de réaliser les films dans votre toute dernière couche. De cette façon, ils auront un aspect aussi naturel que possible. Vous pouvez voir que je dois avoir une petite zone sèche là-bas. Je vais juste passer en revue ça. Je ne veux pas vraiment qu'elle soit trouée ici. Maintenant, je peux. En fait, il a l' air vraiment sympa. Je ne suis pas sûr de vouloir le faire. Mais s'il ne fonctionne pas, vous pouvez charger votre brosse avec l'eau et simplement y laisser tomber un peu d'eau. Sachez simplement que si vous l'avez incliné, il commence à s'accumuler au sommet. Donc, en fait, je pourrais en rester là pendant une minute. J'aimerais lui donner un peu plus d'inclinaison, car si ces peintures coulent sur la texture du papier, elles donnent une belle texture, et elles poussent, donc font ressortir la couleur Je t'ai prévenu que je me concentrais peut-être un peu plus que d'habitude, donc si j'arrêtais soudainement de parler, tu sais pourquoi. Donc, à ce stade, tant que j'en ai , cela se forme assez bien. Mais s'il n'y a pas assez de couleur, je peux ajouter un peu plus de couleur en bas. Tant que c'est encore beau et humide. Il commence à sécher, laissez-le car nous pouvons toujours l'ajouter à la couleur suivante. Désolé, la couche suivante. Je suis très content de la façon dont cela se forme, en fait. Je n'ai pas vraiment envie de faire grand-chose plus. Je vais donc le laisser. Je ne vais pas l'incliner pour le moment, mais je vais le laisser sécher sur un angle pas tout à fait horizontal, mais il va être très incliné. Je dis que cela encouragera cette peinture à couler jusqu' au sommet de l'oreille. Et oui, j'espère qu'ils en formeront un peu juste en séchant et repoussant le papier texturé . Allez-y pour vous en assurer. Mais juste au moment où vous l'inclinerez, vous devriez rester debout avec lui pendant quelques minutes, juste pour vous assurer que vous ne le faites pas, je vais quitter cet appartement pendant une seconde. Cela ne s'accumule pas là et ne s'écoule évidemment pas. Mais cela nous laissera une belle zone plus sombre en bas, et vous la verrez évidemment beaucoup plus claire en haut. Oui, donnez-lui une bonne vieille inclinaison, et nous le laisserons sécher lors de l'inclinaison. Alors que je suis debout ici à incliner à un angle très abrupt, cela fait probablement deux ou trois minutes si vous regardez, je le pose à plat maintenant Il y a beaucoup de mouvement. Alors, qu'est-ce que je vais vraiment faire ? Je vais le poser en l'inclinant légèrement. Si vous le posez à plat, il y a toujours un risque que la peinture supérieure revienne. Il continue donc à bouger, mais peut-être pas à cette vitesse extrême parce que ça va me donner un peu trop de poids. Et puis quoi que vous fassiez à ce stade, touchez-le. Si vous laissez tomber de l'eau ici, ou si vous essayez de vous dire : Oh, non, j'ai besoin d'un peu plus de couleur ici, vous le gâchez complètement. Soyez donc patient. Et s' il y a quelque chose que vous souhaitez ajouter ou colorier, gardez-le à l'esprit, et vous pourrez le faire sur la couche suivante. 6. Caisse: Donc, une fois que votre oreille sera belle et sèche, nous allons poser à nouveau notre planche à plat, et nous allons faire ce genre de parties latérales. Permettez-moi, est-ce que c'est très difficile. Les proportions sont un peu exagérées. C'est un tirage très, très grossier. Mais nous allons faire ces parties secondaires. Et vous voyez sur cette photo de référence, elle a une jolie sorte de cheveux d'échecs, et elle a aussi le corps principal ici, et nous allons faire le corps principal et laisser la partie centrale pour une autre section. Alors, laissez-moi ajouter un peu de lavande, donc encore une fois, je pense que c'est utile. Mais assurez-vous que cette oreille est belle et sèche car nous allons nous y heurter. Veillez donc à ce que votre eau soit belle et propre. Tu ne veux pas de lavande. C'est juste pour que tu puisses voir. Eh bien, je suis en train de m'humidifier. Je vais venir quelque part, un peu comme ça. Maintenant, je pense que nous n'allons faire qu'une seule couche. Comme je l'ai dit, ce cours sera un peu plus axé sur la façon dont je peindrais. Donc, si j'ai l'impression qu'il faut une autre couche quand j' arriverai à la fin, j'en ajouterai une autre. Mais je pense que nous n'aurons besoin que d'une seule couche. Nous allons donc venir ici, et je dis cela parce que nous voulons aussi une sorte de belle forme parce que je ne vais pas faire la jambe, donc je veux juste une belle queue Et vous pouvez le voir ici. J'en ai juste versé une fraction, et nous n'y avons pas vraiment mis beaucoup de couleur. Donc oui, c'est plus qu'une question de forme et de subtilité Nous ne voulons pas qu'il se passe trop de choses. D'accord. Laisse-moi aller chercher. Donc, comme Genuine, et je vais prendre l'andyke. Quoi d'autre ? Et je vais avoir un petit œil de tigre, je crois. Je suis juste en train de réfléchir. Non, on va s'en tenir à ça pour le moment. Je vais voir comment je vais m'y prendre. Encore une fois, les couleurs des oreilles sont vraiment les mêmes , et nous allons simplement appuyer. Je ne vais pas prendre ça en compte pour le moment. Je vais voir ce que l'on ressent. Je pourrais Mais comme je l'ai dit, je ne veux pas vraiment que ça se fasse trop à Je veux qu'il reste beau et léger. C'est juste un œil de tigre, pas un œil de tigre brûlé. C'est une couleur très douce, mais elle divise assez bien les couleurs et elle est très, très granuleuse. Je dis que je veux que ce soit un peu plus frais de ce côté, donc je vais continuer, en gardant un œil sur cette photo de référence. Mais je n'en suis pas trop esclave sur ce point, mais nous devons aussi faire les films, mais nous devons aussi faire les films, je dis que j'espère que cela se fera en une seule couche Et encore une fois, si vous trouvez quelque chose que vous aimez regarder, alors oh, je vais vraiment mettre l'accent sur ce point dans ce cours. Laissez-le simplement, vous obtiendrez quelque chose de plaisant. C'est un peu lapsi Lazarus. Supposons que je cherche juste la forme plutôt que de trop me concentrer sur les couleurs et oui, les couleurs, vraiment. Si je cherche quelque chose de sympa. Vous pouvez donc faire une ligne ou quelque chose comme ça et nous faisons ces films et je vais chercher mon petit pinceau Mouillé, j'ai bien compris. Commencez toujours. Si vous n'avez pas suivi tous ces cours, commencez toujours par un petit moment. ce que je dis toujours. Mais n'allez pas trop loin, car il est si facile d'aller trop loin. Nous voulons donc simplement en faire quelques-unes ici. J'ai eu un petit œil de tigre pour que cela reste beau et doux. Oui, elle non plus . Donc, ce n'est pas le cas. Si vous voulez en enfiler un peu plus ou moins, vous savez, le manteau est peut-être en train de souffler. Je pense qu'il y a certaines choses, vous savez, qu'elle aurait pu simplement faire un pas en avant ou qu'elle aurait pu souffler du vent, simplement souffler ses cheveux en arrière. Ne vous inquiétez donc pas trop en ajoutant, vous savez, en ajoutant des bits. Si vous pensez que cela pourrait apporter de l'aide, comme lorsque nous faisons les films et les oreilles, alors parce qu'elle pourrait simplement dire que quelque chose est renversé, que cela ne se voit pas. Et c'est aussi pour le nez, en fait, mais j'espère vous dire qu'on en parlera quand il s'agira de faire le nez. J'aime bien ça, j'aime bien le look minimaliste, mais je suis consciente qu'il y a une belle partie foncée ici parce que les poils de la poitrine seront également assez clairs. Je vais donc en mettre un peu de so generate. En fait, je suis un peu quelconque ensemble. Prenez un peu de force ici. Il est toujours difficile de savoir ce que vous allez intégrer dans les poils de la poitrine et ce que nous allons intégrer dans la partie du corps. OK, je peux ajouter un peu d'eau juste pour que ça bouge un peu, si c'est un peu collant. Et nous avons aussi obtenu ses marques. Je vais donc les ranger pour le moment. Allons chercher le coffre. Je vais juste m'en tenir à Gothte en fait, parce que je veux qu'il fasse un peu plus frais de ce côté, donc nous pourrions ajouter un peu d'orange de l'autre côté Je vais donc essayer de mettre un peu plus l'accent la chaleur et l'obscurité que sur la photo de référence. Ça vient juste d'entrer, n'est-ce pas ? Nous allons juste ajouter que maintenant, ne devrions pas bouger autant nous aurons un peu plus de contrôle, espérons-le. Il suffit de taper. Ajoutez un peu plus d'eau si c'est collant. À emporter, je sais qu'il n'y en a pas trop pour vous guider d'une manière ou d'une autre, mais tant que vous l'avez, oui, une marque dedans. Il en va de même pour ces films. Toi, tu aurais pu te déplacer un peu plus et ces marques auraient quelque sorte changé de forme Donc, si vous obtenez quelque chose qui bouge bien et qui vous donne une belle forme, ne vous inquiétez pas si ce n'est pas tout à fait la même forme que celle montrée sur cette photo de référence. Je pense que c'est plutôt sympa. Je vais donc en rester là pour le moment. Je les ai remis à nouveau. Je vais passer de l'autre côté. En fait, réinitialisez-le. J'aurais probablement dû le faire séparément. Donc oui, assurez-vous qu'il fait beau et humide comme nous l'avons fait il y a quelques minutes, n'est-ce pas ? Ça commence probablement à sécher une fraction. Et encore une fois, je vais faire en sorte que ce soit encore plus léger, en fait. Et je vais juste dire que ça va être je vais juste prendre quelques autres couleurs. Je crois que j'ai une violette Luna. OK, je vais faire un peu de violet lunaire. Ne demandez pas. Parfois, tu as juste ce sentiment. Vous pensez : « Oh, cette couleur ». Ces couleurs seront tout simplement parfaites. Couvercle Les couvercles ne sont pas très propres. Normalement, je nettoie avec ceux-ci, donc ça a l'air un peu plus beau, mais vous pouvez voir C'est l'état normal de mes tubes de peinture. Je crois que quelqu'un m'a envoyé un message une fois. Comment faites-vous pour les garder aussi propres ? Je dis que je les ai juste lavés avant de m'en rendre compte. C'est sympa. C'est une jolie couleur granuleuse. C'est doux. C'est un petit peu. De toute évidence, il y a du violet dans les noms. C'est un peu violent. Je veux essayer de garder ça chaud et assez subtil. Allons-y, non, Gfte va être un peu trop. Voyons ce que tu vas avoir. J'ai donc Vandyke, œil de tigre et le violet lunaire Je pense que je vais m'en servir. Disons que je veux garder ce look beau, subtil et presque en train de disparaître, qui nous donnera cette jolie sorte de look perdu et retrouvé C'est donc toujours si doux. Si vous mettez beaucoup de couleur ici, cela devient un peu échancré là où vous Donc, s'il est beau et léger, vous pouvez en quelque sorte le retirer. Mais si vous mettez beaucoup de couleur ici, vous devrez la faire glisser vers le bas pour la perdre. J'aime donc toujours garder cette jolie pièce. Excusez-moi, ce ne sont pas les meilleures dimensions, mais... Oui, c'est devenu beau et léger. Je n'ai pas vraiment ajouté autant de couleur. Je veux donc essayer de garder cela à l'esprit avec cette pièce. C'est vrai. Faisons venir un peu plus de Vandyke ici. Vandyke ressemble un peu au sépia. C'est une couleur assez collante. Vous pouvez voir que ça ne bouge pas beaucoup, mais si je nettoie mon pinceau, que je le mets dans le violet lunaire, et je pense que si je le mets dessus, l'idée qui le pousse normalement un peu vers l'extérieur disparaît aussi qui le pousse normalement un peu vers l'extérieur Ça ne va pas faire ça pour moi, alors ajoutons un peu plus d'eau. L'oreille entre ici, donc nous ne voulons pas entrer dans l'oreille. En fait, je pense que je suis peut-être entrée dans la fraction qui aurait pu entrer. Je crois que j'ai commencé à entrer dans les poils de la poitrine, donc peu importe. J'avais un petit œil de tigre et Van **** ici, nous avons besoin de quelque chose pour nous tenir les yeux, donc il y a quelque chose là-dedans. Mais je ne dis pas que je veux que ça reste beau et que rien ne pourra m'empêcher de le faire. Donc, si je la mouille, cela fait baisser cette couleur, mais tant que votre eau est belle et claire, vous pouvez voir que cela la fait baisser, et j'espère que cela nous redonnera quelque chose, elle est simplement en train de disparaître. Hein ? Nous devons le mettre, euh , donc je n' ai plus de place maintenant avec ces peintures. C'est normalement à cela que ressemble ma table lorsque je fais des portraits d' animaux de compagnie. Toute cette palette de couleurs. Encore une fois, nous voulons faire ces marquages afin de pouvoir les placer directement sur le dessus Et je pourrais même dire que j' ai un peu de cet or profond. Si vous l'avez, faites attention car c'est une couleur assez percutante Nous ne voulons pas ajouter trop de Spready. C'est probablement suffisant. Ça sort un peu plus souvent, n'est-ce pas ? Donc, si on peut s'en sortir un peu plus. Je vais m'en servir pour y arriver. C'est assez collant maintenant. Je ne voulais pas vraiment Lob. Enlevez votre pinceau, jetez un coup d'œil. Oui, je pense que ça marche bien, en fait. Mike, tu peux juste voir en dessous de cette obscurité. Donc, sous le marquage bronzé. Il y a un peu d'obscurité là-bas. Supposons qu'il y ait trop de tubes sur votre bureau pour trouver celui que vous voulez. J'ai donc tellement de lumière authentique et j'ai trouvé **** donc je ne veux pas perdre trop de lumière authentique, mais je veux juste un petit peu de quelque chose de plus foncé là-dedans. Donc, parfois, vous devez suivre votre instinct, quelque chose qui vous à mettre quelque chose à un certain endroit, à aller avec Parce qu'au fur et à mesure que vous acquérez de l' expérience et que vous peignez, je pense que vous faites beaucoup de choses automatiquement et inconsciemment Le but ultime est donc de peindre sans même réfléchir. Et en fait, je peins souvent, écoute des livres audio, et j'ai l'impression que cela m'empêche souvent de trop réfléchir Oui, ça me plaît, donc je vais juste les poser. Un petit pinceau. Il suffit de faire quelques petits films Assurez-vous que c'est quelque chose que je faisais souvent. Je ferais bien attention en me concentrant sur la tête. J'oublierais le corps, je ne prêterais pas autant d'attention à certaines formes et je m'assurerais de les obtenir correctement, les utiliser pour avoir parfois une tête et des yeux beaux et précis, c'est tout ça. Ensuite, vous regardez vers le bas et vous avez en quelque sorte falsifié le corps ou la forme du corps n'est pas le cas de la façon dont je suis entré. Ouais Je pense que c'est suffisant parce qu'il n'y a pas beaucoup de projections, mais je sais qu'elle a fait un peu attention à ce sujet J'ai donc l'avantage, parce que je la connais. Désolée, les gars. Cela me sera donc toujours utile car je sais intuitivement à quoi elle ressemble C'est vrai, je vais vraiment le perdre, parce que encore une fois, je peux continuer à jouer du violon sans vraiment améliorer la situation Alors disons qu'une fois que vous avez trouvé quelque chose qui vous plaît, arrêtez. Et si vous arrivez à étape délicate où certaines parties commencent à sécher, où vous les tripotez un peu trop longtemps, laissez-les sécher, même si je pense que je ne ferais qu'une seule couche, vous pouvez en ajouter une autre, et nous pouvons en ajouter une autre Théoriquement, lorsque nous faisons cet écart ici, nous pouvons alors sortir et ajouter plus de couleur à la poitrine, ce que nous pourrions bien faire Je vais donc simplement dire que tout sera un peu plus spontané, comme je peins . Et oui, plutôt comme je le ferais. Je n'ai donc jamais d'objectif. Cela ne surprendrait pas du tout mon mari. Il n'y a jamais d'objectif fixé lorsque je commence un portrait que je vais réaliser d'une certaine manière, il évoluera au fur et à mesure. Donc oui, c'est une belle façon de peindre. Et oui, ne vous inquiétez pas trop car si vous êtes heureuse que les choses évoluent , vous pouvez changer d'idée sur la façon dont vous allez peut-être vous y prendre ici. Et, vous savez, si vous étiez très déterminé dans vos habitudes, non, ce ne serait qu'une couche. Ce ne sera qu'une couche, et je ne vais pas changer d' avis, alors c'est plus difficile. Encore une fois, laissez tout être libre, je suppose, et vos pensées libres. Bien, avant de continuer à gaufrer, parce que ça va être un problème, je vais beaucoup gaufrer aujourd'hui si je Bien, laissez-le sécher et nous passerons à la couche suivante. 7. Premier calque de tête: Alors ensuite, nous allons juste réduire en quelque sorte la couleur de base de ses marques de bronzage Nous allons donc mouiller toute la tête et aussi un peu plus bas, et nous allons juste mettre les bruns dessus Donc, dans la couche suivante, nous ajoutons ensuite les couleurs sombres sur le dessus. C'est donc très simple, en fait. Vous allez donc manquer le nez et les yeux. Tout le reste est beau et humide. Je n'ai pas vraiment envie de mettre couleur ici parce que cela va rendre ma peinture un peu étrange, mais prenez votre temps, faites le tour des yeux. Et en fait, nous allons passer à côté cette toute petite section où se trouve le deuxième œil ou l'œil arrière. Vous pouvez voir un peu où se situe l'angle. C'est obscur, n'est-ce pas ? Nous allons donc juste venir ici et nous mouiller. Est-ce que cela a du sens ? Alors, gardez-le au sec. Ici, autour du nez. Ne vous mettez pas dans le nez. Cela permet de garder le nez beau et net à ce stade. Nous ne voulons pas vraiment qu'il n'y ait pas besoin de bruns dedans Je descends en dessous. Fais attention. Ne fais pas cette oreille arrière, donc ne te confonds pas avec ça. C'est facile à faire. Alors venez jusqu'à la muselière Sous les lèvres. En train de redescendre. Et en haut. Touchez l'oreille. Et si nous avons une quelconque hémorragie, c'est très bien. Je dis, nous allons encore mouiller l'oreille en une autre couche. Alors remplissez-le à nouveau. J'ai tendance à faire le tour de l' extérieur puis à le remblayer. Assurez-vous qu'il s'agit d'une larve et qu'il est mouillé. Encore une fois, le vieux truc. Il vous suffit de vous balader la tête de haut en bas pour vérifier qu'il n'y a pas de taches sèches sur le papier et qu'elles remontent directement contre l'œil Je laisse le peu qu' il y a cette fléchette noire, n'est-ce pas ? Ce n'est pas vraiment l'œil. C'est en quelque sorte ce que ce serait ? Oui. Ce n'est pas tout à fait l'orbite, n'est-ce pas ? Quoi qu'il en soit, le côté obscur. La partie foncée à côté du globe oculaire, je la laisse de côté également. Ce n'est donc pas mouillé. C'est donc une façon assez douce de procéder Nous allons donc simplement ajouter la couleur beige plutôt que le noir sur le dessus la couche suivante. Et je vais utiliser. Je vais faire preuve de parcimonie avec l'or profond, mais elle est aussi d'une très belle couleur dorée Et les goths sont un peu ennuyeux. Mais si vous avez d'autres couleurs, vous vous dites : « Vous savez quoi ? Ce sera la couleur parfaite pour elle. Allez-y. J' ai aussi du brun transparent, ce qui m'aide aussi, et je vais avoir les yeux de ce tigre. Je vais avoir ces quatre tubes dans ma main une fois. Je pense que c'est aussi une couverture confortable. Si j'ai suffisamment de tubes dans la main, je me sens en confiance. Euh, c'est vrai. Je ne vais pas vraiment mettre trop de couleur sur la tête parce qu'elle n'est évidemment pas là, il n'y a pas de brun, donc peu importe Mais c'est pour ça que j'ai tout mouillé . Si je ne mouille que la partie où le rouge est rouge ou le rouge est bronzé, il y a un risque d'avoir une ligne, une ligne de flottaison. Et lorsque vous faites les couches, il se peut que vous voyiez toujours cette couche. Nous n'allons donc pas vraiment mettre du brun sur la tête parce que ce n'est pas nécessaire Nous allons donc commencer par le brun transparent, et avons un œil de tigre. Aucune raison, si je suis honnête. Juste un point de départ. Encore une fois, il suffit de le faire apparaître et de l'autoriser. Et ça ne bouge que parce que j'ai mis assez de peinture sur mon pinceau. Le papier est suffisamment mouillé. Et ça coule à merveille. Mettons un peu plus d'œil de tigre là-dedans, parce que c'est un peu un œil de tigre, n'est-ce pas ? Je m'assois Est-ce que cette belle granulation est en forme d'œil de tigre, et vous pouvez également la voir faire ressortir la couleur Eh bien, si j'ajoute de la couleur ici, c'est encourageant. Il vient ici un petit peu. Donnez-lui juste quelque chose. Il fait très clair là-bas, n'est-ce pas avec les lumières qui captent, mais juste quelque chose comme ça. Un peu de gothite. Encore une fois, lorsque nous appliquons les couches les plus foncées, nous pouvons également ajouter du brun, donc il ne le sait pas. Si vous ne comprenez pas, c'est que c'est assez foncé. OK, je suis juste en train de le faire sauter, en plissant les Je crois que j'ai mis une petite aiguille, je vous le dis, une petite aiguille, un peu de froid profond, et un peu de gothite et de pinceau en même temps L'orange peut parfois être un peu pointillée. S'ils pointent, agitez-les un peu. Encore une fois, si vous obtenez quelque chose qui commence à être beau et qui est assez coloré, alors oui, ne le fouettez pas trop , ne le fouettez pas trop. Elle a un beau brun trans, j'aimerais être, elle est assez hétéroclite, pas mouchetée Il y a un vrai mélange de bruns et noirs sous les yeux Si j'ai assez de brun , alors quand je mettrai le noir sur le dessus ou le point, nous n'utiliserons pas le noir, mais les couleurs les plus foncées, alors j'espère que vous obtiendrez ce mot, mais un peu de couleur ici. C'est agréable de partir presque sans aucune couleur. Juste cette partie avant, je peux vous donner une très bonne idée d'une belle lumière. Et vous pouvez voir qu'il fait très sombre ici, mais encore une fois, cela sera ajouté à un autre calque sombre. Encore une fois, enlevez votre petit pinceau, réfléchissez un peu. Je peux voir où j'ai mis l'orange et en fait, j'ai bien pensé que j'ai étiré mon papier, qu'il rebondit un tout petit peu et qu'il se jette dans cette flaque d' Je ne suis jamais le meilleur pour étirer mon papier. J'ai toujours une petite boucle. Même avec ces étirements de papier parfaits, ce qui semble le minimiser, je ne fais que mettre quelque chose là, mais je veux presque le garder. Oui, presque là où il n'y a presque pas de peinture. Juste quand ce sera fini, il y aura une bonne idée de la lumière. Viens ici. Donc, si ça se répand sur le noir, peu importe. Je ne vais juste pas mettre trop de noir. Il y a donc beaucoup de brun. Et encore une fois avec l'œil, les petits points sur les yeux, je vais ajouter. C'est difficile, il y a toujours plusieurs façons de faire toutes ces choses. Mais je vais en fait y ajouter un tout petit peu. Et bon sang, tu en as une adorable ici aussi, n'est-ce pas ? Je vais donc le mettre maintenant. Nous travaillerons. Nous allons contourner ce problème à la couche suivante, et je vais vous montrer comment faire. Avant, je trouvais ça si difficile. Je me rappelle avoir eu un doberman à faire lorsque j'ai réalisé l' un de mes premiers portraits, j'ai tellement de mal C'est une combinaison difficile. Un animal noir avec des marques bronzées est probablement encore plus difficile qu'un chien noir seul être gentil avec vous-même si vous avez l' impression que cela vous éloigne un peu, un peu de strabisme Cela commence à sécher. Je ne pense pas qu'il y une petite tache légèrement plus foncée à venir ici, ait une petite tache légèrement plus foncée à venir ici, mais je vais l'ajouter un peu plus tard parce qu'elle commence à sécher Permettez-moi de l'ajouter et de voir si je peux lui faire faire ce qu'elle n'a pas vraiment envie de faire. Le papier a été gentil avec moi, mais il peut le rendre un peu pointillé et repousser ces autres couleurs . Vous ne voulez pas ou je peux en ajouter parce qu' il est gros et sec, il laisse une ligne assez nette Mais je pense que parce que j'ai utilisé l'œil de tigre , il est assez doux. Quoi qu'il en soit, ce n'était pas une belle démonstration non plus, n'est-ce pas ? Voici comment ruiner votre feuille de papier, votre œuvre. Le paradis. Mais faites en sorte que tout soit beau et léger. Je pense que c'est si vous pouvez garder les choses légères, que votre papier, votre peinture seront légers, très lourds au toucher et que vous aurez l' impression d' avoir fait cela, alors gardez vos actions comme vous aimeriez que votre peinture soit, si cela a du sens Si vous le voulez affectueux et léger, faites en sorte tous vos mouvements soient doux et légers. Elle a une belle couleur sur le dessus de son nez, et si elle entre dans le nez, peu importe car le noir sera un peu plus foncé. Je crois que j'y suis. Encore une fois, comme nous avons l'avantage d'ajouter des couches supplémentaires, nous pouvons toujours en ajouter à ce brun, mais je pense que j' ai probablement assez tripoté pour m'assurer que je vais droit dans le mille et que vous fassiez Tu t'y es heurtée. Ne laissez aucune ligne. Fabuleux. C'est vrai. Cela a vraiment besoin de sécher, tous les principaux éléments touchent en quelque sorte le brun. Donc oui, il y a beaucoup d'arrêts et de redémarrages. Je dirais donc probablement que je ne l' ai pas fait au début. Oui, fais-le sur plusieurs jours. Je termine rarement un portrait d'animal de compagnie en une seule séance. Premièrement, c'est toujours utile car nous passerons beaucoup de temps à peindre. Vous devenez presque aveugle à ce que vous peignez, alors je dois dire sans hésiter que je ne ferai jamais de portrait d'animal de compagnie en une seule séance. Cela durera toujours plusieurs jours. Je pense donc que je le ferai quand je tournerai ce film, ce sera probablement aussi sur plusieurs jours, juste pour me permettre de voir ce que je fais et pour ne pas me presser et me sentir pressée parce que c'est une pièce assez complexe. Et si vous deviez le faire en une seule séance, je pense que je serais obligée d'essayer de tout faire Et c'est là que vous vous précipitez et que vous commettez des erreurs stupides au fil du temps Il est donc toujours préférable de vous donner le temps, suffisamment de temps pour le faire et en profiter, car je pense que si vous êtes pressé, cela ne vous plaît pas Quoi qu'il en soit, c'était trop sec. Je. 8. Deuxième couche de tête: Donc, une fois que cette première couche sera complètement sèche, nous passerons à la suivante. Maintenant, c'est une couche assez importante à venir. Assurez-vous donc d'avoir suffisamment de temps. Ne pensez pas que si vous êtes fatiguée , si vous en avez assez ou s'il ne vous reste que quelques minutes avant de partir faire quelque chose, je vous accorderais un jour de plus ou un peu plus de temps parce que c'est, disons, une couche assez importante. Nous ne voulons pas vraiment nous précipiter. Alors, prenez votre gros pinceau, et nous allons mouiller à nouveau toute cette zone. Donc, c'est exactement ce que nous avons fait avec le brun, mais nous allons y revenir. Allez-y doucement. Si vous le faites un jour lorsque vous commencez à créer des couches, vous devez y aller doucement, car ce que vous ne voulez pas faire, c'est potentiellement faire apparaître n'importe quelle couleur dès le début. Certains pigments s'accrochent plus facilement que d'autres. Alors attention au contour des yeux. Et je réfléchissais parce que je viens de m'arrêter et de déjeuner pendant que je laisse sécher ça Je m'occupe toujours des yeux et du nez plus tard, mais je sais que ce n'est pas toujours le cas. Je pense que je fais partie d'une légère minorité. Donc, si vous observez tout cela avant de peindre, alors si vous êtes plus à l'aise avec les yeux et le nez d'abord, il n'y a absolument aucune raison pour laquelle vous ne devriez pas contenter de regarder. Je ne sais pas, il n'y a aucune autre raison technique que j'aime faire l'Est. Je pense que c'est soudainement ce Dada, et ils prennent vie. Donc oui. Si vous aimez d'abord examiner les yeux, il n'y a aucune raison de ne pas le faire. Alors mets-toi juste en face de cette oreille. Je pense que nous allons à nouveau mouiller l' oreille sur cette couche. Ça va être un petit moment. Je vais voir comment ça se passe. Si j'ai l'impression que je vais avoir besoin d'une autre couche, ce que je fais assez souvent avec les chiens noirs. De toute évidence, nous devons approfondir ce point. Donc, si vous avez fait preuve d'audace, vous pouvez obtenir suffisamment de couleur dès le premier entraînement fait preuve d'audace, vous pouvez , mais parfois il est plus facile de simplement dire «   Non, je vais juste être doux ». Je vais faire deux couches sombres. Je pense donc que nous pourrions vraiment le faire, et ensuite nous ne mouillerons pas cette oreille. Soyons donc gentils avec nous-mêmes. C'est vrai. Assurez-vous que je puisse y voir un peu. Assurez-vous que c'est beau et humide. Pas de zones sèches. J'y vois l'un d'entre eux. J'ai cette jolie lampe à disque, qui est magnifique, qui diffuse vraiment la lumière, mais je ne peux pas toujours voir l'une de mes petites zones sèches. C'est vrai. Donc, encore une fois, nous devons garder à l'esprit que nous essayons de garder ça un peu frais et un peu plus bleuté, et que nous allons également utiliser un peu plus de brownie, vers l'avant Commençons donc par les plus grands axes à aborder en premier. Donc, comme si c'était authentique. Je vais avoir Luna Violet et Vandyke. Et je pense que nous allons opter pour le blues le plus subtil. Euh, je pourrais même utiliser un peu de rose. Je l'ai mis de côté, donc je pourrais aussi utiliser le rose, mais nous pourrions le faire sur la dernière couche, la dernière couche foncée. Donc, pour le moment, nous allons nous en tenir aux couleurs les plus vives et je viens de me rendre compte que je dois porter des lunettes Ils aident toujours, n'est-ce pas ? Je porte des lunettes pour la première fois, même si cela change complètement la donne. Qui l'aurait cru ? Oui, je n'ai pas l'habitude de les porter. Oh, c'est mieux. Écoutez, je peux vraiment voir correctement. C'est vrai. Donc, du vrai, une violette sur mon pinceau en même temps. Allons-y Commençons par là. n'y a pas non, bon plan ou nous commençons, seulement que vous vouliez d'abord trouver les endroits qui ont besoin du plus de revêtement de sol possible d'une manière ou d'une autre. Donc, c'est logique. Si tu en as beaucoup , tu essaies de le dire. Donc, si je mets la couleur par terre, il y a beaucoup de noir dont j'ai besoin pour descendre, donc je vais commencer par là. Il suffit de taper. Allons en prendre un peu. Dois-je vous dire ce que nous faisons parce que ce sont les yeux de tigre, l'une des raisons pour lesquelles c'est très bon, car cela donne la couleur à tout le monde Vous pouvez voir comment il fait ce mouvement. Et c'est en partie, en partie seulement un œil de tigre. C'est l'œil du tigre. Je lui donne juste un coup de pouce. Donc, même si j' ai une grande surface à couvrir, je ne fais toujours pas beaucoup de coups de pinceau Je le fais toujours, W Je n' utilise pas beaucoup cette expression maintenant, je continue de dibbler et de barboter Donc si je suis toujours en train de taper, c'est vrai, Jenny, regarde-le C'est une couleur magique. C'est juste mon préféré. Je vois que nous pouvons y intégrer cette forme d'oreille. Vous pouvez voir qu'elle a aussi une jolie tache noire ici. Nous allons essayer de le faire entrer également. Encore une fois, laissez-le simplement bouger. Disons que nous allons faire une autre couche, alors ne paniquez pas. Si tout n'est pas couvert, tout semble un peu banal. Elle a peut-être l'air chauve, mais ne vous inquiétez pas pour le moment. Gardez votre papier bien mouillé. Doucement. Passons un peu à l'œil de tigre. ce que je veux Je ne veux pas qu'il soit trop bleu là-bas. Disons que nous allons donc faire les défilés sur la couche suivante. Ne nous inquiétons donc pas non plus des films. Laissez-le simplement saigner et se mélanger. Même s'il se retrouve un peu au mauvais endroit, nous pouvons toujours le retirer comme ça. passe au-dessus de nos yeux, donc ça vaut la peine de garder les choses Ça y est, vous pouvez voir cette belle boule de lumière qui passe au-dessus de nos yeux, donc ça vaut la claires. En fait, j'aurais dû réserver cette zone, donc je ne vais pas y mettre trop de peinture, mais il y a évidemment ce petit sourcil Euh, penchons-nous un peu. Allons au Van **** et commençons à en taper un peu ci-dessous. Donc, je veux essayer de le garder il ne soit pas complètement recouvert, parce qu'elle a ces belles sortes de bruns, ce que je peux faire Ajoutez-y également un peu de brun maintenant. Juste pour que cette couleur continue à transparaître. Tu vois comment cette gourde fonctionne en repoussant les autres couleurs ? plupart du temps, j'utilise ou je choisis des couleurs parce qu'elles font une certaine chose. Vous pouvez voir que cela a presque fait disparaître ces couleurs sombres, n'est-ce pas ? Et encore une fois, certains journaux réagissent d'une certaine manière. Donc je connais bien ce journal euh, il permet une bonne fluidité, en fait, même s'il n'est pas aussi agréable que mon cher Bockingford Et j'ai fait quelque chose sur Bockingford, mais j'ai décidé de l' utiliser aujourd'hui Bien, où devons-nous aller maintenant ? Mais j'aime bien l' art lunaire authentique . Essayons de nous frayer un petit chemin jusqu'ici. Il fait assez clair là-bas, donc je n' en veux pas vraiment trop. À l'avenir, réservons un peu ces sourcils, afin que je ne les peigne tout simplement pas. Non, je ne les ai pas séparés, ce que j'aurais pu faire, et j'aurais peut-être dû le faire Mais il n'y a pas toujours le bien et le mal. Redescendons. Assurez-vous de conserver cette forme. Ce qui est très important, ce sont les formes, surtout, comme je l'ai dit, avec un certain chien. Un certain chien aura certaines formes. J'en suis conscient. Un peu apache foncée et elle y est rouge, n'est-ce pas ou bronzée. Passons donc à cette zone bronzée. Frayons-nous un chemin à pied. Strabisme. Vous pouvez voir où se trouvent ces sombres apaches Je les ai prises au crayon, mais je les ai un peu perdues de toute façon, donc je vais juste garder un œil sur cette photo de référence. Je vais donc probablement mettre un peu de bleu ici sur la couche suivante, mais pour cette couche, je veux juste arrondir certaines des couleurs les plus foncées. Maintenant, ce que je dirais maintenant, c'est que cela commence à m' assécher de toute façon. Donc je ne vais pas y aller, je ne le ferais pas. Je ne vais pas y ajouter de peinture parce que ça commence à sécher. C'est toujours un jeu d'amour mouillé, donc je peux continuer travailler là-dessus. Euh, un peu un mélange de fourgonnette **** et donc, comme véhicules authentiques, je passe un peu plus à l'arrière J'ai perdu le contact, vous pouvez voir, eh bien, j'ai eu cette boucle. Pg s'est assise là-dedans, a mis ça de côté juste pour garder le bronzage réservé. Mais tout le monde dit simplement de garder les choses belles et légères et de ne pas paniquer Elle dit : « Respirez profondément moi-même. Continuez à lever les yeux vers cette photo de référence. Mettons un peu l'œil de tigre là-dedans. Keep voulait dire œil de tigre brûlé parce que je n' utilise pas souvent l'œil de tigre Il s'agit normalement de la variété brûlée. Je ne vais pas encore faire cette zone buccale , car tout cela pourra être fait un peu plus tard. J'essaie de trouver cette petite ligne très subtile, n'est-ce pas ? Ce que nous avons fait, eh bien, j'ai commencé à vous montrer la dernière couche. Enlevez votre pinceau, méditez un peu. C'est juste qu'il y a cette ligne qui continue d'apparaître. Je vais voir si je peux y mettre cette tache noire. Je vais utiliser Van ****, parce que c'est en fait sur son marquage bronzé, il fait très foncé, donc je ne veux pas y ajouter trop de bleu, parce que je sais que c'est un mot à dire, parce Je sais que c'est en fait ce n'est pas ça qui est bronzé. Mais il y a une ombre très profonde là-dedans, donc je ne veux pas vraiment y mettre le bleu pour indiquer que c'est une zone foncée ou une zone brune. Désolée, alors je m' embrouille. Je mets donc le brun ici parce que je sais que c' est une section bronzée Et si je mets du bleu là-dedans, cela indique en quelque sorte que c'est un pelage plus foncé, une partie du pelage plus foncé , ce qui n'est pas le cas. Encore une fois, je ne fais que taper. Je n'arrête pas de tourner les yeux d'avant en arrière vers la photo de référence qui se trouve devant moi sur mon iPad, et je ne fais que toucher. Encore une fois, continuez à relâcher la pression. Je ne pense pas que nous ayons vraiment besoin d'en faire trop ici. Hum, peut-être. Mettons un peu de brun transparent ici. Essayons également d'intégrer une partie de cela à cela. Disons que mon papier est toujours beau et humide. Vous pouvez voir comment les choses bougent encore. Mais dès que vous commencez, vous commencez à avoir l'impression d'être un peu morose, et il ne bouge pas, alors il est temps de vous brosser les dents Peut-être un peu de bronzage ici pour qu'il fasse un peu plus chaud. J'en arrive au stade où je dois vraiment m'arrêter, parce que j'en ai probablement assez fait, et ça commence à se dégrader. Vous pouvez voir qu'il perd sa forme parce qu'il tourne en arc de cercle, n'est-ce pas ? Donc je le repousse. Peut-être sucer un peu de peinture. Il se peut qu'il y ait beaucoup de monde assis là. Suce-en doucement un peu en arrière. Dessine-en un peu. Vers le bas. probablement Ajoutez Luna van et Van ****. Je vois toujours que c'est assez humide, donc je peux encore ajouter un peu de couleur. Il suffit de taper, de garder un œil sur cette photo, rechercher les zones les plus sombres. Sourcil, je vais dire, il a un avantage assez fort, donc je ne vais pas vraiment commencer à le mettre dedans parce que le revers de la médaille ici est très clair Donc je suis probablement en train de le remplir maintenant, je vais le laisser parce que ce sera mieux fait sur la couche suivante. Et à chaque couche, votre peinture ne bougera pas autant. Donc, la quantité exacte de peinture que nous avons peut-être appliquée ici sur la couche suivante ne bougera pas autant, vous savez, et au fur et à mesure que vous accumulerez les couches, vous constaterez qu'elles ne bougent pas autant. Mais j'avais l'habitude de faire beaucoup plus de couches sur les chiens noirs, surtout sur les labradors, mais j'essaie d'être un peu plus audacieuse ces derniers temps parce que ça peut devenir boueux si vous ne l'êtes pas. Je trouve que ça a l' air très beau, et je pense et je pense que ce serait dommage de commencer à jouer avec Cela ne ferait que laisser de vilaines marques. Je dois donc laisser ça là. Et cela vient de la confiance et du temps passé à peindre. Il n'y a pas de vraie magie. Hum, il n'y a rien de magique. Je peux vraiment te le dire. C'est juste que vous apprenez à connaître votre papier, vos peintures votre style et la façon dont fonctionnent presque vos pinceaux. Et tu as juste quelque chose te dit de partir. Non, ça suffit. Posez-les parce que, vous savez, vous pouvez en mettre une autre couche par-dessus Je vais donc le laisser sécher parce que je ne veux pas faire les films, je veux les faire quand il fait beau et, euh, sur la dernière couche Encore une fois, je vais passer la couche suivante dans cette oreille , augmenter un peu plus la profondeur et faire quelques mouvements. Mais pour l'instant, il faut que ça sèche. Je ne peux pas vraiment faire ce torse parce que je ne veux pas que cette couleur apparaisse. Donc, oui, laissez-le sécher. Oh, comme je l'ai dit, vous pouvez utiliser un sèche-cheveux, ce que je n'ai pas vraiment mentionné. Et j'utilise un sèche-cheveux. Et je le laisserais jusqu'à ce qu'il soit presque sec. Donc c'est juste que tu peux voir que c'est un peu ringard. Si je devais mettre un sèche-cheveux dessus maintenant, désolée, je suis probablement en train de répéter tous mes cours, mais ça ne fait que faire exploser le pigment. Et si j'y mets un sèche-cheveux, vous pouvez imaginer que nous allons simplement le faire exploser et le brouiller 9. Troisième couche de tête: juste titre. Passons à cette troisième couche. Fini. Encore une fois, soyez toujours aussi doux. Il est probablement plus important chaque fois que la couche s'accumule, elle y aille très doucement. Nous allons entrer dans l'oreille, mais pas encore, alors allons-y. Même secteur. Très, très doucement. Et parfois, il faut ajouter beaucoup d' eau pour être doux, puis il suffit de l'aspirer soit sur le bord du papier essuie-tout , soit sur le bord du essuie-tout avec votre pinceau Nous allons faire tout cela un peu séparément. Je garde juste un bord bien défini autour du nez. Respectez bien vos limites. Vous ne voulez pas nous utiliser comme vous faites des couches, c'est assez facile de passer par-dessus les petits bords, et ça devient un peu sale, alors prenez votre temps Baisse la tête. Voir où tu es. Je vais te dire ce que je vais faire. En fait, je vais couper cette petite partie rouge, si je peux la voir un peu plus en lumière. Nous allons simplement l'assembler avant qu'il ne sèche, mais j'espère que nous garderons alors un bord légèrement plus net C'est bon. Je pense que c' est tout mouillé. Charmant. Tout ce que nous devons faire maintenant, encore une fois, c'est simplement acquérir plus de profondeur et de force. Et c'est toujours le plus difficile avec les chiens noirs, parce qu'ils ont besoin de beaucoup de couches pour les attraper. La couleur et la profondeur, vraiment. Donc, je travaille toujours avec ces couleurs similaires. J'ai donc le so light genuine, vandyke et le violet lunaire Encore une fois, je vais commencer par l'arrière. Et en fait, je vais commencer à intégrer, comme je l'ai dit, certaines de ces autres couleurs. Je vais passer à travers le rose, donc je laisse tomber mon pinceau sur le tableau. Même le taureau ou le couvercle. Je vais aussi prendre ce rose. Un côté, c'est donc du rose Potters. Commençons donc par eux. Si léger et authentique. Encore une fois, il suffit de taper. Et il est probablement plus important de tapoter au fur et à mesure que les couches s' accumulent à nouveau, parce que c'est pareil lorsque vous ajoutez l'eau à leur couche, vous ne voulez pas bouleverser ce qui s'y trouve déjà, et nous devons également nous souvenir de ces mouvements Donc une autre grosse couche avec plein de choses en cours. Et qu'est-ce que nous avons ici ? C'est utile si j' ai les choses de cette façon. Voyons voir si j' ai une violette. Je vais le mettre un peu plus à l'avant au fur et à mesure , pour qu'il reste au chaud. Allez, gardez un œil sur cette photo de référence. Vous recherchez les documents. Il y a une belle sorte de halo de lumière là-dedans, n'est-ce pas ? Et j'espère qu'en séparant cette petite partie, nous n' aurions pas dû entrer dans le rouge, désolée Il n'est pas toujours facile de se concentrer et de parler. Il y a une jolie petite ligne qui sort de là, essayons de taper sur cette petite ligne là-dedans. Je dois renforcer celui-ci. Ça doit être Van ****. Et si tu peux rester debout, même si tu n'es là que pour une courte période, c'est tellement utile parce que tu peux t'en éloigner. À ce stade, il est très facile de recouvrir le tout d'une sorte de couleur mono-saturée, et avant même de vous en de couleur mono-saturée, rendre compte, comme je l'ai dit, tout recouvert et vous avez perdu la lumière. Donc, en vous tenant debout, je pense que vous vous surmontez un peu plus et que vous voyez ce que vous faites. C'est donc un petit mensonge, désolée Lavender. De toute évidence, elle n'a pas de lavande sur elle. C'est donc là que vous commencez à intégrer belles couleurs. Juste pour que ce soit intéressant. C'est là que je suis censé porter un tableau et un tableau, ce n'est pas un cas si vous vouliez une représentation fidèle, vous prendriez une photo, n'est-ce pas ? C'est donc là que l'aspect artistique entre en jeu, je suppose, et que vous faites quelque chose de bien qui vous plaît. Cela l'a évidemment capturée, mais ensuite cela a une autre essence. Attrapons cet œil de tigre, et faisons Vandyke et Tiger's Eye ensemble, et nous devrions trouver la belle combinaison des deux J'espère que cela va fendre l'œil du tigre, désolé, le Vandyke un peu en y ajoutant l'œil du tigre Si cela a du sens. Vous pouvez voir que cela les sépare parce que je vais mélanger les deux. Fais attention. Je ne vais pas faire ça. Je commence à me retrouver dans ce rouge. Maintenant, il y a un bord bien défini, donc je pourrais ajouter cette petite zone sur du papier sec, en fait, et ensuite je pourrai faire en sorte qu' elle continue de s' étendre sur moi J'essaie donc de continuer à observer doucement ces zones sombres. Continuez à plisser Choisissons les roses de ce pot car il est d'une jolie couleur C'est là-haut. Encore une fois, ça se répand, et c'est beau et chaud. Cela ajouterait une autre sorte de dimension légèrement différente. Mets-le plutôt au premier plan. Descendez pendant une minute. Je vais avoir 2 minutes pour m'étaler sur mon papier C'est comme ça une violette lunaire. Joli patch en dessous. Tu descends. Vous voyez comment cela s'est propagé là-bas, n'est-ce pas ? Je vais m'occuper de ça dans une minute. D'accord. C'est un peu irrégulier. Donc, s'il commence à devenir irrégulier pour une raison quelconque, il suffit de le bruir Touchez doucement le centre de l'endroit où se trouve l'observateur Un peu de fourgonnette ****. Il fait un peu plus sombre ici, n'est-ce pas ? J'essaie de faire un peu plus sombre. J'ai une muselière aussi, donc je vais avoir Tiger Eye et Van **** Encore une fois, j'espère avoir le meilleur des deux. Œil de tigre. Toutes ces marques de moustaches peuvent être apposées plus tard, alors ne vous en faites pas Nous devons également commencer à en développer une partie. Très doucement. Reprenons le Van ****. C'est un peu comme le CPA. Il ne bouge pas tellement, vous pouvez donc commencer à l'ajouter. Nous pouvons donc renforcer cela. Et ça a l'air un peu faux, n'est-ce pas ? Adoucissez un peu. Bitar. Un petit bout de ****. Et nous sommes tellement authentiques. Il suffit d'appuyer dessus. Je suis donc juste nous commençons à nous frayer un chemin dans la classe, ce qui est toujours le cas, nous commençons tous à être différents. Alors, observez vraiment votre propre œuvre. Il suffit de les rechercher, de rechercher les zones les plus sombres et de continuer à appliquer des morceaux de peinture, des morceaux de couleur. C'est ici que vous pouvez commencer à devenir un peu plus individuel, mais nous n'en avons pas utilisé. Le lapsi Lazare n'est pas nécessaire non plus, donc c'est un joli bleu C'est très doux. Pas trop. Nous ne devons pas oublier de faire le film. Je vais faire ces films maintenant pendant que nous y réfléchissons, parce qu'ils ont vraiment besoin de les déposer Ils doivent vraiment être appliqués pendant que la peinture est belle et humide. J'ai donc pris mon petit pinceau, et je recommence un peu plus tard et j'efface simplement. C'est un peu effrayant, je sais, parce que ta peinture est probablement en train de devenir très belle maintenant, et tu te dis : «   Oh, je ne veux pas gâcher ça maintenant en faisant des films J'ai une bonne amie qui était étudiante mais qui est maintenant une amie adorable, et elle est pétrifiée à l'idée de faire parce qu'ils le sont un peu. Et en cas de doute, vous pouvez toujours faire avec des crayons, ce qui vous fait vraiment peur. D'accord, c'est probablement suffisant. D'accord, jetons un petit coup d'œil. Enlevons mon pinceau. J'ai encore besoin d'un peu de couleur. Je suis un peu délavé. C'est toujours beau et humide. Je ne veux pas encore entrer dans cette oreille, parce que si je mouille cette oreille vers le bas et que je laisse entrer cette couleur dans l'oreille, je vais commencer à y faire glisser certaines des couleurs que j'ai soigneusement mises dedans Alors, allons chercher Jane Muddle. Accroche-toi. Mettons un ordre vague. J'ai un œil de tigre, qu'est-ce que j' ai de si authentique ? Et prenons le vandyk pourrait avoir un peu de brun transparent ce qui pourrait également être utile Je t'ai prévenu. Est-ce que je prends juste toutes mes couleurs. Le brun transparent est donc d'une belle richesse. Ce n'est pas tout à fait l'orange, mais c'est tout à fait sa couleur. Essayons donc d'appuyer dessus. Attention, je dois avouer que j'ai déjeuné, eh bien, avant de faire ces couches plus sombres, je la regardais dans le jardin en me disant, en fait, qu'elle n'est pas ça. En fait, ce n'est pas si rouge, mais cela dépend juste de la lumière, est-ce que cela ne l'attire pas dans les lampes photo ? Et cela vaut probablement la peine d'être mentionné. De toute évidence, les iPhones et moi faisons un très bon travail pour améliorer les couleurs Parfois, vous obtenez une couleur légèrement irréaliste, il vaut donc toujours la peine de la garder à l'esprit Il y a un petit film sympa ici, mais je vais le faire un peu plus tard, donc c'est un peu plus évident Si je le fais maintenant avec, tu sais, un pinceau humide, ça va tout simplement disparaître. Alors, où en étais-je maintenant ? Je veux un peu plus de couleur, n'est-ce pas ? Faisons donc preuve d' un peu d'authenticité. Un peu de van ****, un peu de tigres. J'ai besoin d'un peu plus de quelque chose là-bas. C'est presque arrivé. Touchez-y. Maintenant, si tu commences parce qu'il ne fait pas trop chaud ici aujourd'hui Mais si le vôtre commence à sécher sur vous, faites attention. Mais si certaines zones sont encore belles et humides, vous pouvez toujours simplement nettoyer votre brosse et y ajouter un peu d'eau. Cela vous donne un peu plus de temps pour continuer. J'allais dire jouer du violon, mais ajouter de la couleur. Faisons un peu plus sombre, en fait. Ça commence à devenir un peu. Je pense que les genoux ont tendance à éloigner les couleurs, alors je veux vraiment qu'il fasse beau et sombre ici. Vous avez donc un bon contraste entre le dos, le dos et la tête. Et le type de façade, vous obtenez donc cette combinaison. Je ne veux pas, je veux le faire parce qu'elle est noire ici, mais aussi Van Dike. Et comme la lumière entre, elle la réchauffe également. Vous devez donc garder toutes ces choses à l'esprit. C'est presque un peu trop bleu. Enlevez votre pinceau un peu trop bleu. Mettons un peu plus de fourgonnette **** sur le dessus. Réchauffez-vous à nouveau. C'est pourquoi je pense que c'est toujours agréable de s'éloigner parce que c'est assis Je ne peux tout simplement pas. Je ne suis pas très douée pour m'asseoir non plus, mais on ne peut tout simplement pas débrouiller et voir ce qui se passe. J'ai l'impression que tu te lèves puis que tu dis  : Oh, non, ça ne semble pas tout à fait correct. C'est peut-être un peu en train de baisser. Donc ce que je vais faire est un peu fou. Ils vont mettre de la govite ici, juste repousser cette couleur. Je pense qu'une partie de cette obscurité commence à glisser vers le bas dans cette direction. Vous voyez comment ce gophte repousse les couleurs. Tu sais, je saute si tu peux me voir, mes yeux tournent d'avant en arrière J'ai mon iPad sur un support juste devant moi. Et je balance les yeux d'avant en arrière. Je veux m'assurer d'y réserver cette marque bronzée. Enlève mon petit pinceau. Jetons un petit coup d'œil. Je pense que c'est le cas, en fait. Une touche de noir. Van ****, est un peu trop dur. Je suis contre le marquage bronzé, n'est-ce pas ? Juste là. Essayez également de le rendre un peu plus rouge En fait, je vais fermer ça. Et je vais mettre le gothite et le brun transparent, et il y aura un petit point Choisissez un peu de blanc un peu épais. Je fais constamment des allers-retours entre mes yeux. Le trempage de la camionnette est resté coincé pour l'accumuler. Au fur et à mesure qu'il commence à sécher, vous pouvez voir qu'il ne bouge pas tellement, alors je peux commencer à développer une partie de cette définition maintenant, très doucement. Nous pouvons également enlever une grande partie de cette couleur. Il y a donc une jolie bosse qui se trouve généralement sous la cavité orbitaire et qui capte la lumière. Il est généralement préférable de le faire. Il suffit de le retirer plutôt que d'essayer de le réserver car la peinture le ferait toujours s'il s'agit d'une petite surface, il est assez difficile de contrôler l' endroit où la peinture s'écoule. Ce n'est pas trop mal. Et encore une fois, je peux également enlever la couleur lorsqu'elle commence à sécher. La partie avant est un peu plus légère, n'est-ce pas ? Encore une fois, en étant doux, essayez de ne pas paniquer. 10. Continuer dans l'oreille: Je pense que ça a l'air bien, en fait. Laissez-moi voir comment. Je vais commencer à en mettre un peu dans l'oreille, parce que l'oreille est un peu terne maintenant, quand on la regarde, par rapport au reste, et j'ai réussi à me couvrir d' une telle authenticité Il suffit de l'essuyer. Bien, je vais commencer par mouiller l'oreille un peu plus loin ici. Si elle est mouillée, je devrais aussi faire une sorte de balayage aléatoire Et s'il fait mouillé plus loin ici, si je commence à mouiller ici puis à le retirer, cela l'encouragera à sortir plus rapidement Mais s'il fait humide ici, il y a donc une barrière d'eau d'une certaine manière. Donc, si je commence à l' ajouter maintenant, ce ne sera pas si vite, mais nous trouverons un peu de douceur parce que si nous ne faisons pas attention, il y aura une jonction vraiment évidente, et les oreilles auront l' air collées Alors maintenant, nous pouvons en quelque sorte nous amuser un peu. Encore une fois, gardez un œil sur cette photo de référence. Voyons un peu, où est ma violette lunaire ? Un peu Luna Violet, je pense que ce serait bien. Mais ce que je ne veux pas perdre, je ne sais pas à quoi ressemble ton oreille, mais tu as probablement de jolies petites marques, et laisse-moi te montrer celle-ci Cela a en fait été fait différemment à Bockingford, mais vous pouvez voir comment le Bockingford a réagi à la peinture, même peinture, et il a simplement réagi différemment, parce que c'est, vous savez, 100 % coton, fait différemment à Bockingford, mais vous pouvez voir comment le Bockingford a réagi à la peinture, même peinture, et il a simplement réagi différemment, parce que c'est, vous savez, 100 % coton, donc il a réagi différemment. Je n'ai donc pas tout à fait la même quantité de texture. Je dois donc en quelque sorte ajouter quelque chose, c'est pourquoi en tant que violet lunaire. Assurez-vous que cela est renforcé à l'arrière. Elle a une jolie. Vous pouvez commencer à ajouter quelques couches. Elles diront « dissoudre », mais elles ramolliront, surtout si le papier est si humide Ce ne sera pas très évident. Non. C'est cette combinaison. Je n'aime pas mettre trop de films individuels dans un film, et c'est un peu mis en scène, n'est-ce pas ? Il essaie donc, c'est juste essayer de capturer quelque chose, n'est-ce pas, sans faire chaque volet individuel. Prenons un peu de Potters Pink Pop. Un peu prudent. Je suis en train de perdre encore une fois, donc je veux que ce soit vraiment fort. Donc avant cela, j'oublie. Prenons ça, le Vandyke et le violet. C'est un élément très important, je pense. Je pense que c'est là qu' on se mouille l'oreille. C'est évidemment dû à une partie de cette couleur d'oreille. Cela vaut la peine d'évaluer, je dis, qu' une partie de la couleur s'infiltre dans l'oreille lorsque vous faites cela Il vaut donc la peine de revenir en arrière et de vérifier qu'il n'y a pas trop de couleurs Je peux voir une toute petite plaque sèche. OK, jetons un petit coup d'œil. Les films sont bons, nous pouvons donc commencer à faire certains films Avant que ça ne sèche, j'ai encore le vandyke et le Luna Violet dans ma main Entrez un peu, essayez de ne pas aller droit au bord. Avant de vous en rendre compte, vous aurez lu votre journal. C'est un beau film ici. Et encore une fois, vous devriez peut-être en mettre quelques autres qui ne sont même pas là, alors ne vous inquiétez pas trop, dites-vous, un souffle de vent et tout aura changé. Donc, mais fais attention. Je n'en fais pas trop parce qu'ils peuvent créer une dépendance, et c'est vraiment amusant de les mettre dedans, mais trop et tu es en train de tout gâcher. Bien, je vais m'arrêter là. J'aime bien ça. Mais vous pouvez voir où j'ai introduit cette vague, comment elle a disparu maintenant. J'essaie d'en faire entrer quelques autres ici. Je ne veux pas l'incliner parce que tout cela va bouger, donc c'est plat. Vous pouvez voir certaines des zones sèches que j'ai laissées là où je les ai, vous savez, tortillées pour commencer Je pense que ça a l'air bien. Nous allons mettre une entaille blanche. Laissez-moi vous montrer celui-ci. C'est un très bon exemple. Je pense que c'est un peu de la gouache blanche. Nous avons retiré la couleur. Vous pouvez le constater sans que je tombe dans ma peinture. Donc oui, il y a toujours des petits trucs à emporter. Alors ne le surmenez pas. Vous pouvez toujours en ajouter d'autres, et nous pouvons également faire quelques marques de pinceau sèches. Mais ne le faisons pas. Quel est le dicton ? Ne pas trop griller la crème anglaise. Je pense que c'est bon. Je vais juste m' en débarrasser un peu. Ah, je suis peut-être parti. Il suffit de faire briller la forme un mois. J'en ai un peu trop dans l' oreille, une de ces couches. Je ne suis pas sûr. OK, je pense que tu as l'air bien. Encore une fois, je vais entrer dans cette phase délicate. Je ne peux pas vraiment faire grand-chose de plus. Euh, ce que nous pouvons faire, je pense qu' il commence à sécher, tant qu'il n'y a pas vraiment de flaque d'eau ici où le papier a marché un peu, mais voyons avec le vandyke si nous pouvons commencer à développer cette bouche parce que vous pouvez le faire quand il est sec, mais c'est très agréable de le faire lorsqu'il est doux Tant que le sol est humide, vous obtenez une belle douceur. Il fait très humide là-bas. En fait, je pourrais le faire. Au fur et à mesure que ça commence à sécher un peu. Si je pouvais enlever un peu de cette eau. Où est la marque transparente ? Un peu de brun transparent. Je ne fais pas ce film là-bas. Tu peux commencer. Il y a là une limite très évidente, mais encore une fois, cela peut être fait. Oh, de petites pièces de finition où vous pouvez réellement le peindre sur du papier sec. Pour le moment, il s'agit simplement de réduire la couleur et de la raccourcir. J'ai perdu une partie de la sœur brune. Il y disparaît. Je ne sais pas ce que je vais faire. Je n'ai pas beaucoup utilisé l' orange, n'est-ce pas ? Un peu plus tôt, mais limitez-vous un peu ce gouffre pour y perdre ce brun Encore une fois, peu importe qu'il s'agisse d'un chien générique. Vous diriez simplement : «   Non, c'est bon, c'est bon ». Je vais juste laisser ça tel quel. Mais comme il s'agit d'une brindille, elle veut être un peu plus précise Si vous le faites comme portrait pour quelqu'un, il doit ressembler à son chien. C'est donc une marque de couleur très distinctive sur ce chien, alors vous devez la garder là. Commencez par enlever une couleur. Il y a un joli point lumineux ici où il fait trop humide ici. Vous pouvez voir que cela a de nouveau disparu, mais lorsqu'il est mouillé, je peux enlever la couleur très doucement. OK, garde ton pinceau, Ella Soft. N'essayez pas de frotter, parce que vous soulevez tout Essayez de garder ce petit peu de lumière à cet endroit. Tout ira bien quand on le fera, le bae aide toujours aussi, en fait De toute évidence, nous devons agir en parallèle. Et oui. Mais pour le moment, il s'agit juste d'essayer de le dire, d'essayer de créer suffisamment de couleur. Je pourrais encore faire un peu ici. Je pense que parce que nous sommes en train de renforcer les couches maintenant, je pense que je devrais être capable de m'en sortir comme ça. Avec cette lumière très douce sur le dessus, il est assez difficile de juger du degré d'humidité du papier, mais tant qu'il est encore bien mouillé, ajoutez-en un peu plus. Elle avait l'air un peu ennuyée sur le dessus, monsieur. Ça en bas. Un peu plus de couleur là-dedans. Runyke, alors ne soyez pas trop bleuté vers l'avant. Il ne s'agit pas d'ajouter. Idéalement, vous voulez que votre pinceau soit aussi humide que votre papier. Donc, si vous ajoutez un très gros pinceau humide dessus, vous mouillez à nouveau un peu trop le papier et vous constaterez que la peinture commence à s'étaler Je sais que vous ne pouvez pas le savoir exactement, mais c'est bien si vous pouvez juste juger approximativement que votre papier est mouillé et que votre pinceau est aussi humide. Ensuite, vous ajoutez de la peinture. Ça commence à être un peu tacheté parce que ça commence à sécher, je le sens Ce n'est probablement pas le cas. Vous ne pourrez peut-être pas le voir , mais je le sens. Faisons en sorte que je jette un coup d'œil ici. Je développe juste un peu cette force en achetant cette année-là. Ça a l'air bien, en fait. La force est là. Sentez un potier rose et. C'est tout à fait normal pour moi, d'ailleurs. Si je dis que je peins moi-même, il y a des tubes partout. Potters Pink et The Gothte font juste en sorte que ça ressemble. Assez fort, passons aussi à l'œil de tigre. Les tigres sont très mous et assez faibles, vous devez donc en mettre une bonne quantité sur votre buisson. Accumulez un peu là-bas. Donc, tu iras probablement bien. Vous n'avez probablement pas cette flaque d'eau comme moi. Je vais commencer à faire attention parce que je peux dire que j'ai l'impression que cela commence à se dessécher maintenant, cette partie également Pour m'assurer que mon nez soit bien en forme. Bien, je pense que je dois baisser mon pinceau et le laisser sécher complètement. Ensuite, nous pouvons passer à vraiment raffermir certains détails Nous allons probablement faire de ce côté, y mettre le nez. De toute évidence, attirez l'attention, et cela fera une grande différence. Il vaut mieux rester à gauche, presque jusqu'au bout. Ensuite, nous pouvons le faire défiler vers le haut et le faire glisser dans cette partie ici. Cela vous donnera l'impression qu' il y a des cheveux qui tombent. Hum, mais oui, laisse-le sécher. Je n'ai pas encore utilisé de sel, vous le voyez peut-être sur le côté. J'en ai fait certaines et d'autres non Je vais probablement mettre un peu de sel sur la poitrine. J'ai réfléchi avec mon oreille, et c'est peut-être le cas. Mettons-le là-dedans. Comme ces peintures sont très granuleuses, il n'y a souvent pas beaucoup de différence Mais certains d'entre eux sont apparus. Et un conseil, si je l' ai déjà dit, faites attention à ce que votre sel ne soit pas mouillé, et je l'ai probablement pris au mauvais endroit. Si vous versez de l'eau dans votre sel, fait déjà son travail s'il est mouillé, il a déjà l'air un peu collant. En fait, j'ai probablement fait exactement ce que je n'aurais pas dû faire. Ou tes doigts. Alors oui, assurez-vous que votre sel est beau et sec pour obtenir le meilleur effet possible. Mais je n'ai pas grand espoir que cela fasse une grande différence en disant que les patates sont assez granuleuses et qu'il s'agit également de la deuxième couche Bon, je vais laisser ça sécher. 11. Yeux et nez: Je vais donc commencer ça le lendemain. Et c'est intéressant. Encore une fois, je viens rentrer et d'entrer dans le studio. Je peux voir plus clairement ce qui doit être fait ou ce qui ne doit peut-être pas être fait. C'est un peu gros ici, dans sa couleur. J'aime bien le reste. L'oreille. Si j'en fais trop, je peux voir que je vais le perdre, mais il faut un peu de détails. Je pense donc que ce que je vais faire à ce stade, mettre ces yeux dans le nez et en faire un chien. Ensuite, je pourrai évaluer ce genre d'autres domaines. Mais si je pense probablement à créer une autre couche, mais si j'en fais une autre maintenant, j'augmenterai la complexité et la finition de la tête, sans même commencer Je pense donc qu'il y a un risque de surmenage de la tête, et les éléments les plus importants, en particulier, ce sont les yeux et le nez, et d'autres choses qui tombent presque en arrière Dans son importance, je suppose. Donc je vais faire les yeux, remplir ce petit bout, le nez. Je vais ensuite évaluer, probablement faire ce petit peu, parce qu'il n'y a aucune raison Je suis content de ce petit coin, parce que ce que je veux faire, c'est sortir quelques films Et si je dois le mouiller à nouveau, je dilue également ces pellicules dedans Je vais donc commencer par le fait que ce serait peut-être un peu plus méthodique Je vais commencer par l'art des deux yeux et le petit bout, sans pour autant passer par-dessus le nez de mon poing. C'est très simple. Elle le dit. Nous allons vérifier très attentivement que j'y ai fait une bonne vieille tache de peinture pendant que je peignais, donc peu importe J'espère que Ys est clair et clair, donc je vais le noter. Maintenant, je ne fais que regarder le globe oculaire. Si vous parcourez votre photo de référence, c'est assez complexe, mais elle a les yeux bien enfoncés. Il n'y a donc pas beaucoup de monde visible. Et l'autre, ces petits bouts ici, évidemment, la paupière. Donc, avec l'œil inférieur comme le troisième œil des chiens, vous entrez dans le rang des canards n' est-ce pas ici ? Ce petit bout ici. Désolée. Donc on va juste fouetter Descendez et je vais utiliser. Où est le soutien-gorge de transplantation ? Bram Trans Baat Un peu où est le sépia ? Non Le fourgon ****. Où est le Van **** ? Attends une minute. Il est probablement plein à craquer hier soir et je ne l' ai évidemment pas remis sur ma table. Supportez-moi. C'est bon. Il est là. C'est vrai. Où en étions-nous ? Non, je vais le déposer. OK. Du brun transparent, et nous allons juste y tremper cette couleur. Elle a les yeux assez noirs, en fait. Eh bien, probablement des yeux de chien assez typiques, je dirais. Ils sont très riches en couleurs. Le brun. Pas trop sombre, mais pas trop clair. J'ai dit que c'était un œil tout à fait normal. C'est donc ce que je ferais pour le moment. Et puis avec le Van ****, c'est toujours agréable d' avoir de l'ombre par-dessus, sauf si je le faisais, même si ça ne le montre pas, mais elle le fait , surtout comme je le dis, elle a les yeux très profonds, donc ils vont être assez ombragés Et tu peux voir les cils, n'est-ce pas ? Je vais retracer ça. C'est juste du barbotage et du barbotage. Il n'y a aucune sorte d'accident de bus. Je vais commencer à y mettre un peu de noir aussi sur le devant parce qu'il y a toujours une belle zone sombre là-bas. Je vais juste laisser cette Nisa sèche. Je ne peux pas entrer dans le canal lacrymal parce que, de toute évidence, la couleur des yeux va pénétrer dans le canal lacrymal. En fait, je vais juste enlever ton sel parce qu'il y en a sous mon poing. C'est bizarre. Si, pour une raison ou une autre, vous l'avez fait, vous avez continué tout droit cassé trop gros pendant cette période, assurez-vous simplement que c'est bien sec. Alors passez l'aspirateur plus tard. Génial. Je peux donc commencer. Sur l'autre petit coin. Maintenant, qu'est-ce que je vais faire en premier ? En fait, je vais d' abord m'occuper de l'œil . Mais il n'y a pas grand-chose. Impossible, je pense que tout ce que vous pouvez voir, c'est l'œil, la partie intérieure très foncée de son œil. Eh bien, même pas un œil, donc une sorte de douille. En fait, on ne voit pas beaucoup le globe oculaire. Il n'y a pas grand-chose à faire, vraiment, alors nous allons juste le blanchir. Faites preuve de prudence. Ne le faites pas trop grand ou trop proéminent. C'est juste une sorte de produit qui doit être là, mais nous n'allons pas en faire grand-chose. Donc je viens de comprendre que c'est un peu une camionnette **** donc. C'est aussi mon petit pinceau, mais il est toujours là. Je vais juste l'encercler. On pourra toujours s'en occuper par la suite. Je n'ai pas vraiment envie de faire bien plus que ça. C'est juste pour dire que ça va juste être là. Je vais évidemment le peindre dans une minute. Mais tant que c'est encore humide, je vais y mettre le feu. C'est encore humide. Donc, oui, je dois juste laisser sécher le petit œil, mais je crois qu'on peut craquer avec le nez. Donc, encore une fois, le nez est en fait des notes que je ne dirais pas qu'elles sont simples, mais elles sont assez amusantes à faire. Nous allons donc descendre ici. Je ne sais pas quelle est cette ligne ici. Je ne sais pas ce que j'y ai fait. Je suis toujours très douée pour vous dire de faire très attention à vos dessins, ne pas toujours me faire la même chose. C'est tellement beau et humide. Et je vais utiliser cet œil de tigre brûlé, pas désolée, pas un œil de tigre amorti Et ils sont tellement authentiques. Voyons comment nous allons procéder avec ces deux-là. Et je disais, je crois que j'ai dit, passe des années, c'est hier que je tournais ça. Mais je touche juste le bas et je le laisse courir vers le haut. nez peut parfois poser problème lorsque vous le prenez en regardant la photo Parce qu'ils bougent en quelque sorte leur nez. Il est toujours sur le pouce, n'est-ce pas ? Parfois, vous devez en quelque sorte déterminer où le nez devrait se trouver, et peut-être que vous venez de prendre la caméra ou si, vous savez, un client, vous êtes en train de faire affaire avec un client. Euh, portrait d'animal de compagnie. Si le nez vous semble un peu bizarre et que quelque chose vous dit que c'est un peu bizarre, regardez-le bien, il se peut qu'il soit déplacé. Vous savez, ils l'ont légèrement agité au moment où l'appareil photo a pris la photo Euh, donc, oui, vous devrez peut-être le redresser pour qu'il ait l'air correct, ou cela peut sembler très étrange, et je sais que cela m' a certainement rattrapé Je ne fais donc qu'ajouter le bleu du fait de laisser la manie se développer d'elle-même. Et j'ai incorporé la partie inférieure, les narines seront peintes, puis ce genre de bouche d'aération, je crois que j'ai l'impression qu'ils respirent Une grande partie de cet air sort de cette fente, n'est-ce pas une fente, une ventilation ou quel que soit le nom que vous lui donnez ? Je suis sûr qu'il y a un nom technique pour cela. Bien, je vais le laisser là. Il a l'air assez gros et maladroit pour le moment. Je pense que lorsque nous passerons l'autre couche, ce qui suffira, je pense, en fait, nous pouvons alors entrer dans ce nez et simplement adoucir tout cela. Mais c'est la première fois qu' on se fait le nez. Maintenant, je regarde cet œil. Oui, je pense que nous pouvons revenir à cet œil maintenant. Laissez-moi juste les sécher un peu, et je saurai qu'ils sont complètement secs. 12. Les yeux Partie 2: En fait, c'est une chose qui vaut la peine d'être mentionnée , que je n'ai pas vraiment expérimentée , mais je regardais juste ce nez, le sèche-cheveux , je touchais juste une partie de la tape, parce qu'il soufflait légèrement, pousse dans le sens du grain et donne un effet plus noble C'est génial pour le nez. Encore une fois, ce n'est pas quelque chose que j'ai particulièrement apprécié avec l'idée, mais vous pouvez voir comment cela a fonctionné. Quoi qu'il en soit, revenons à cet œil. Je vais donc en mettre une autre couche. Donc, en procédant très doucement, encore une fois, en superposant des couches, assurez-vous toujours d'être très doux Portez-le à nouveau. vous êtes parfois très doux, vous pouvez vous retrouver avec un peu d'eau, vous ne voulez pas nécessairement que cela car la peinture repose alors simplement sur le dessus Pour en revenir au brun transparent, nous allons gagner un peu plus de force. C'est dans la partie inférieure, puis je décrocherai. En fait, le So Light Authentique est une bonne cause, encore une fois, c'est un beau bleu, une belle couleur cool. Je vais le mettre sous l'œil. Encore une fois, je pourrais mettre le van ****, mais il fait plus chaud. Cela dépendra en grande partie, vous savez, de la photo de référence que j' ai devant moi et de la façon dont je la vois. Et encore une fois, cela s'accompagne d'un peu de confiance et de temps passé à peindre, je suppose. Regardons cela attentivement, voyons comment nous nous en sortons. Je pourrais mettre T, mieux vaut aller en haut. Il fait un peu noir maintenant. OK. C'est juste très bosselé. Il n'y a pas trop d' empressement à regarder, à être doux. Encore une fois, je suis probablement un peu plus confiante avec elle maintenant, mais avant, ils m'embrouillaient et vous vous retrouvez dans une telle confusion, et toute la peinture commence à bouger et vous ne pouvez presque pas voir ce que vous faites Alors laissez-la sécher, je dirais, puis réévaluez si la peinture est sèche, et elle deviendra un peu plus claire, je pense Je pense que ça a l'air plutôt bien. Mais pendant que je suis ici et qu'il fait encore humide, je peux enlever un peu de couleur. Comme vous pouvez le voir, il y a une bonne quantité de lumière ici. Très doucement, il suffit d' en essuyer une partie. Quand c'est le cas, allez-y doucement, car en théorie, vous essuyez presque deux couches Et c'est très bien fait quand le papier est humide parce qu'il ne part pas parce que lorsqu'il est complètement sec, on peut parfois se retrouver avec on peut parfois se retrouver avec une ligne sur laquelle on le fait glisser Et la dernière chose à faire, que je pense que je vais le faire à ce stade. Encore une fois, c'est l'une de ces choses. Je pense probablement que c'est le moment de faire le globe oculaire, mais j'aurais pu en faire une autre couche, mais je pense qu'il fait déjà assez noir, en fait C'est donc tellement authentique, et je vais juste taper très doucement sur un globe oculaire pour excuser la pupille là-dedans, la pupille du globe oculaire Encore une fois, il suffit de retirer le pinceau, faire une évaluation et de voir ce que l'on ressent. Vous pouvez toujours réintégrer l'une des autres couleurs, juste pour l'adoucir. Vous ne voulez pas vraiment cet élève, et ils ne le veulent pas, ce n'est pas très évident. C'est une bonne chose à propos des yeux des chiens. Le tout se fond dans une sorte de délicieux brownie. Je pense que ça a l'air bien. Encore une fois, une fois qu'il a séché, et j'ai l'impression d'avoir choisi un peu trop authentique il y a encore quelque chose d'un peu plus foncé. Si une fois qu'il a séché, j'ai l'impression qu'il a encore besoin de quelque chose d'un peu plus. Ensuite, je peux toujours en ajouter d'autres. Van Dike. Je tiens à souligner le joli anneau de noirceur. Et je pense qu'une fois que nous aurons commencé à le sortir, ce que je pourrai faire. Elle a un tout petit rayon de lumière. Donc, je suis peut-être un peu risqué maintenant. Et si je pouvais laisser cette petite ligne blanche juste là ? Ensuite, nous pouvons combler ce canal lacrymal, qui permet parfois d' évaluer à quoi ressemblent les yeux , car tout cela fait évidemment partie de la même chose. Je l'utilise comme si c'était authentique. Encore une fois, il y a aussi d'autres petits bouts de lumière là-dedans, n'est-ce pas ? Mais nous pouvons toujours ajouter cela avec un peu de blanc, ce que je peux normalement finir par terminer avec ça Il suffit de toucher le dessus de ce genre et ça commence à tomber dessus. Et en fait, je vois bien que je n'ai pas tout à fait compris. et qu'il y a un mur autour de vous pour prendre un tel virage de référence, disons que vous avez les Si je regarde ma photo de référence, disons que vous avez les yeux si profondément enfoncés que les globes oculaires sont probablement là, et qu'il y a un mur autour de vous pour prendre un tel et qu'il y a un mur autour de vous pour prendre un Fais-en ressortir un peu plus. Oui, je pense que ça a l'air bien. Je vais laisser ça pour le moment et laisser sécher, car cela changera légèrement une fois qu'il sera sec. Alors j'ai dit ce que nous pouvions faire maintenant. Oui, je vais m' y accrocher Fais juste attention à ton poing. C'est la petite partie du sourcil de Doi. D'un autre côté, j'espère que cela aura alors un peu plus de sens. Il n'y a pas beaucoup de couleurs là-bas, mais nous opterons pour un tout petit peu si léger et authentique. Je le mets juste en dessous. Peut-être un peu de lavande, voyez à quoi ressemble la lavande. Je touche aussi le dessus de l'œil, pour que ça se mélange doucement. Je veux en quelque sorte que cela ne disparaisse presque pas, mais je ne veux pas trop en parler. Peut-être un petit fourgon****. OK, continue de regarder cette photo de référence. Oui, ça aide, n'est-ce pas ? C'est un peu plus logique à première vue. Vous voyez, cela doit évidemment être un peu renforcé. Il y a de belles taches sombres qui se détachent ici, mais cela se fera dans une autre couche. Je ne pense pas que cela fasse partie de cette zone ici. Je vais donc en rester là. Encore une fois, il y aura un peu d'agitation. Je peux voir un peu de couleurs se perdre. C'est un peu une série, à peu près ça maintenant. Parfois, si cela semble trop étrange, vous pouvez être un peu découragé lorsque vous le peignez Parfois, vous devez rectifier quelque chose pour vous sentir un peu mieux dans l'ensemble de la peinture, parce que si cela commence à paraître vraiment bizarre, vous travaillez sur quelque chose qui ressemble à quelque chose Oh. Hum, tu peux facilement te remonter le moral avec tout ça. C'est vrai. Nous sommes bizarres. C'est encore humide, et c'est encore très humide, donc je vais laisser ça, mais ce que je peux faire, c'est juste faire cette oreille inférieure. 13. Oreille inférieure et poitrine: Ça va être assez simple, en fait. Tout ce que nous avons à faire. Je vais juste le faire avec un wet band. Mouillé. Je vais mettre, je crois, juste le fourgon **** pour le moment, et nous pouvons toujours en ajouter un peu si léger et authentique. Vandyke, saisissez-le. Bien sûr, nous utiliserons un peu de sol authentique dans le coin. Bush. Je vais juste enlever le bout restant et faire de jolis films OK. Je pense que c'est presque là, en fait. Je peux en faire quelques-unes en venant ici. Alors on dirait que les poils de la poitrine sortent. C'est logique. Cool. C'est facile, cette partie. Si seulement c'était aussi simple, d' accord, pendant que ce nez est encore en train de sécher, je pense que nous allons faire cette zone de la poitrine. Donc pour la poitrine, je vais le faire, et je ne pense pas que ça aura trop d' importance. Même si son nez est encore un peu mouillé, si je le mets incliné, je l'encourage simplement à couler, donc, et ça ne posera aucun problème. Alors c'est toi qui vas le faire. Choisissez à nouveau un buisson. Et nous allons venir ici, être un peu attentifs. Nous venons de le faire ici, alors faites attention à ne pas trop toucher. Vous ne voulez pas que la couleur des oreilles atteigne la poitrine. Je vais venir juste en dessous, sous l'oreille. On va mouiller. Faisons la moitié du chemin. Il n'est pas nécessaire que ce soit exact. Ensuite, on va aller à Van ****. Tellement authentique. Buvons un peu de lavande. Je vais remettre si léger et authentique, directement là-dedans, du côté le plus froid. Support cool. Vous regardez toujours la photo de référence, même si c'est juste, vous savez, vous savez, c' est évidemment une impression assez vague de celle-ci, mais vous devez tout de même garder un œil sur la solution la plus froide pour le type de formes et d' ombres et pour savoir où se trouvent les zones sombres. Je vais utiliser une version légèrement édulcorée de Van **** ici. Je dis que je ne veux pas trop en ajouter. Une sorte de couleur. Et comme c'est assez léger, vous pouvez voir que ça capte la lumière, et je suis juste que vous pourriez vous mettre en colère en essayant d'attraper tous ces petits coups et, euh, ces pièces de manteau J'essaie de trouver comment l'expliquer, mais il essaie de me permettre de te redonner ce bonus. Je n'ai rien remarqué de tout ça. Mais j'espère qu'à distance, cela donne une belle sensation de lumière, et je n'ai pas trop envie, disons, d' essayer de capturer tous les détails complexes du pelage, ce qui est si facile à essayer. Eh bien, oui, c'est très intrigant d' essayer de la chatter, n'est-ce pas ? Mais ça devient un peu fou avec tout ça. Bien, je commence à mouiller plus bas maintenant, donc je vais essayer de m' en sortir le plus possible. Je vais laisser ça sécher un peu. Il fait très humide en ce moment, donc il y a beaucoup de pluie. Mettons-y un peu de lavande, pourquoi pas ? Touche probablement ce haut maintenant. Je dois être attentive. J'ai passé tout ce temps à le réserver jusqu'à la fin pour faire ces films Faisons-les réellement maintenant. C'est une bonne partie, et ça empêche que ça ressemble à un morceau de brun OK, je ne m'inquiète pas trop car tous ces petits films vont juste essayer de briser cette lignée Viens ici. Éloignez le pinceau, plissez les yeux. J'ai toujours du mal à le voir sous un autre angle, ce qui donne l'impression que le brun passe au noir, mais je ne suis pas toujours très doué pour le voir. Je vais avoir un peu trop d' uniforme si je ne fais pas attention. Cela revient un peu. Oui, je pense que c'est juste, en fait. Joli. Déposez un peu d'eau. Laissez-le fonctionner un peu plus longtemps. Je vais évaluer si je mouille ensuite tout cela, dois l'intégrer pour éviter que cela ne ressemble trop à une zone sectionnée Je crois que je suis, en fait, tellement mouillez le pinceau très doucement. Je vais entrer. Sois juge. Si vous avez beaucoup de couleurs et peut-être que cela vous convient, ne le faites pas. C'est juste une de ces choses que je voudrais juger et voir ce que j'en pense. Le problème, c'est que j'ai fait ces films, mais regardez comment cela s'est passé. Et encore une fois, si vous trouvez que certains de ces bords sont un peu durs, vous pouvez froisser légèrement pour briser cette ligne Et on peut y mettre quelques touches en une minute, soit avec de la peinture comme celle-ci, soit avec de la peinture blanche en une minute. Nous le retirons. Essayons d'assombrir cette zone pour obtenir un peu plus de contraste Il fait assez sombre là-dessous, n'est-ce pas ? Encore une fois, s'il commence à trop couler, je l'ai placé sur l'inclinaison, mais si le vôtre coule un peu trop, mettez-le à plat à nouveau. fait un peu sombre là-haut. Je ne veux pas les fabriquer. Oui, je pense que ça marche bien, en fait. Je pense que je pourrais le poser à plat pendant une minute, voir comment ça se passe. Je vais donc utiliser cette petite zone humide ici. Je vais juste faire un petit pinceau. Je l'ai juste un peu séché. Je ne veux pas trop d'eau, il fait vraiment très humide ici. Voyons donc si nous pouvons simplement l'épuiser. Donc, les yeux ont ces jolis reflets qu'elle a. Mais je ne veux pas commencer à entrer dans l'endroit où se trouvent le corps et où les jambes se heurtent, et tout cela devient un peu complexe, et je ne pense pas que cela contribue nécessairement à la peinture. Ce n'est qu'une tête et des épaules pour ainsi dire. Je pense que c'est bon. En fait, ce que je vais faire, c'est bien avec un bout de papier essuie-tout propre. Ce serait très amusant. Vous obtenez donc un papier essuie-tout. Vous en obtenez les bords, puis vous le tamponnez simplement dans la peinture Vous pouvez avoir une sorte de plis. Si vous avez suivi certains de mes autres cours, je pense à l'aigle, nous l'avons fait beaucoup. C'est subtil, mais parfois cela ne fait que briser la peinture. Une partie de cette impression du manteau. Maintenant, alors que c'est encore humide, si pour une quelconque raison vous pensiez qu'une partie pourrait être plus solide, alors vous avez l' opportunité d'ajouter un petit quelque chose. Je ne suis pas sûre d'avoir besoin de beaucoup plus, être honnête, mais c'est pour le plaisir. Mettons un peu de Luna. Oui, touche une violette lunaire là-dedans. Peut-être que c'est assez bleuté là-bas. Je n'utilise probablement que du papier authentique si clair là-bas et c'est assez bleu. Je peux le faire un petit peu. Et tu fais quelques films. Ainsi, au fur et à mesure qu'il commence à sécher, vos marques seront plus distinctives. Hum, prends autre méthamphétamine. Je suis plutôt content de ce côté. Je voulais vraiment que ce soit beau et léger, alors j'ai retiré mon pinceau. Allons en prendre un tout petit peu. Où va le tout petit fourgon ****. Je ne veux pas trop le réchauffer, mais maintenant je passe en revue mon joli plat de cuisine roulé. Mx, mais il y a un peu de mouvement dans la couche qui descend là-bas, et ils font certaines de ces couches maintenant alors que la peinture sur le papier est humide, puis ils sont très doux Vous constaterez peut-être même qu'ils ont disparu, mais, vous savez, nous les faisons maintenant, nous avons toujours la possibilité d'en ajouter d'autres lorsqu'il fait sec. Vous pouvez également rencontrer ce carrefour, ces deux sections. Juste pour le séparer s'il semble encore un peu segmenté. C'est parfois utile. Les doigts sont toujours utiles s'ils sont un peu trop coincés. Je suis juste un tout petit peu. N'avons-nous pas utilisé Eh bien, nous ne sommes pas des utilisateurs qui ont un petit cochon de potier Nous en avons utilisé autant. Juste un tout petit peu ici. Je pense que c'est sympa. Je vais laisser ça là. Je veux qu'il soit toujours aussi léger. Certaines de mes pièces d' entraînement précédentes sont devenues assez lourdes et j'ai même aimé le look plus clair, même si c'est une chose délicate, car c'est évidemment une chienne très foncée, mais nous voulons garder un peu de lumière. C'est donc là que vous interprétez ce qui est en fait, vous savez, une peinture réaliste, je suppose, puis une peinture artistique faute d'une meilleure expression. Essayez donc de vous procurer ce charmant Juxta. Position, n'est-ce pas ? Entre Oui, c'est une brindille, mais non, ce n'est pas une peinture très réaliste Donc oui, je vais en rester là. Je pense que dans l'ensemble, il y a plein de petites sections. C'est encore humide. Les yeux sont des boules. Désolé, l'œil est encore un peu mouillé. Je vais donc le laisser sécher pendant une minute. Je pourrais y faire encore quelques marques de cuisine parce qu'elles ont un peu disparu au fur et à mesure que le produit commence à sécher. Mais oui, laissez le vôtre sécher et nous allons vraiment commencer à tout terminer. Mais nous y arrivons certainement. 14. Quatrième couche de tête: Bien, alors, évaluons un peu où nous en sommes. C'est beau et sec. Il s'agit du genre de finition. Donc, ce que je vais faire, c'est prendre une photo avec mon téléphone. Et puis je regarderai stupidement ou peut-être juste stupidement. Je ne sais pas, mais je peux voir des problèmes ou des choses qui doivent être modifiées davantage sur mon appareil photo que je ne peux parfois regarder le portrait. Je pense donc que je vais en faire une autre couche par-dessus cette tête. Un endroit où je pourrais avoir le téléphone. Vous êtes probablement en train de regarder le téléphone. Je suis sûr que nous pouvons séparer cette zone afin d'obtenir une zone plus définie entre le visage ou le museau, disons, et les poitrines Ce serait bien de le faire. C'est devenu assez léger, et ce serait bien de le définir un peu plus ici, mais oui. Donc, juste quelques points. Je prendrais donc le parti de la prudence Si vous pensez que la vôtre est terminée et que vous avez assez de force, laissez-moi vous montrer que j'en ai fait de très nombreuses versions à plusieurs reprises. Bien que cela soit beaucoup plus important, je pense que je ne l'ai probablement fait qu'en deux couches. Voici donc cette étape. Parfois, je dois avouer que lorsque je m'entraîne, je suis probablement un peu plus audacieuse que lorsque je suis en train de filmer Je suis probablement un peu plus timide. Donc, oui, vous pouvez voir la différence. J'ai juste besoin de plus de couleur, de plus de profondeur. Mais comme je le disais, si vous pensez avoir atteint ce stade et que vous avez assez de couleur, ne passez pas à la suivante car elle peut facilement être boueuse Donc, si vous avez assez de force, ne faites pas une autre couche. Mais si vous êtes comme moi et que vous pensez, oui, non, j'en ai besoin d'un peu plus, alors suivez. Mais oui, si vous n'avez pas l'intention d'en faire une autre couche, laissez-moi simplement vous montrer. Je ferais donc probablement une toute petite section ici parce que c'est très agréable de la séparer. Donc c'est juste pour vous qui n'allez pas faire une autre couche. Ensuite, vous pouvez mettre un tout petit peu de couleur ici, juste le long de cette mâchoire. En étant un peu maigres, soyons un peu plus forts. Ainsi, vous obtenez une ligne de dessin définie. Ce n'est pas particulièrement la bouche. C'est juste sur la photo de référence, vous pouvez voir où se trouve la bouche. Juste au-delà, il y a une zone agréable il y a une zone définie, n'est-ce pas ? Donc c'est juste pour avoir un petit avantage. Vous pouvez donc voir que cela n'a fait que les séparer. Mais si vous en faites une autre comme moi, alors très doucement, nous allons mouiller toute la zone. Manquez le nez et les yeux, comme nous l'avons fait dans toutes les couches précédentes. À venir, Nating ce petit bout là-haut. Descends. Nous allons également mettre cette bouche dedans. Je vais t'aider. Gagnez toujours en douceur. Vraiment, super, super doucement, donc mon pinceau touche juste le papier. Mets-toi juste en face de cet œil, touchant le bord supérieur. Et tous les autres bords qui se touchent, juste pour qu'ils puissent également se fondre doucement , c'est toujours utile. À venir. Ronde. C'est dommage que nous ayons fait les films, mais peu importe Nous allons en faire quelques autres. Espérons qu'il faut rompre ça. Je ne pense pas que je vais entrer dans l'oreille, juste parce que j'ai l'impression que mon oreille est assez forte, mais oui, encore une fois, malheureusement, nous commençons à partir, désolée, fur et à mesure que nous parcourons le tableau, nous commençons tous à légèrement différer. Mais si vous constatez que votre oreille est encore un peu délavée, vous pouvez également l'ajouter à cette couche en mouillant l'oreille vers le bas. Mais je le ferais même si tu attends juste une minute. Je ferais juste de nous concentrer d'abord sur le visage. Je vais encore une fois couper ce bout, donc je ne vais pas y aller, je vais vraiment aller jusqu'au bout, je ne vais pas faire le sourcil Je vais voir si je peux définir un peu plus cette ligne pour être juste sèche. C'est mouillé. C'est vrai. Voyons si tout bien mouillé à l'intérieur également. En fait, ce que je vais faire, c'est de trouver cette bordure également ici Je vais donc aussi garder ce sourcil au sec. Quoi ? Fabuleux. C'est en fait une belle étape, oui, j'aime bien cette étape. C'est là que ce ne sont que des petits morceaux. Vous n'avez pas besoin d'être trop audacieux et vous constaterez que votre peinture ne bouge pas autant, donc elle ne siffle pas autant. Vous avez l'impression que tout devient un peu plus contrôlé. Et en fait, rien qu' en le mouillant, une partie de cette zone se sera ramollie ici, et j'ai peut-être ajouté trop de peinture trop tard C'est pourquoi ce bleu semblait un peu collé Le simple fait de le mouiller adoucit donc parfois Cela vaut donc la peine de le garder à l'esprit. Si elle semble soudainement beaucoup plus douce et que vous ne pensez pas avoir besoin de plus de couleur, alors ne le faites pas ou mettez simplement des indices sur la couleur J'essaie de voir si je peux l'obtenir. Il y a une petite file d' attente là-haut, n'est-ce pas ? Vois si je peux adoucir ce bleu. Je ne vais pas trop frotter. Je vais juste me faire un petit bruissement. OK, en gardant un œil sur cette photo de référence. C'est en fait. Eh bien, c'est beau et humide. Faisons juste quelques petits films. Même si vous essayez de copier ceux que vous avez déjà dedans, juste pour qu'ils n'aient pas l'air bloqués. Faites juste attention si vous avez fait beaucoup de films au préalable. Oui, il suffit peut-être de toucher l' endroit où ils se rejoignent pour adoucir ces bords. Ce que nous ne voulons pas, c'est juste cette ligne puis les feuilletons. On dirait donc que vous venez de les coller. Essayons simplement d'incorporer un peu plus de couleur maintenant. C'est là que cela signifie que nous pouvons être très doux, vraiment doux et simplement ajouter de petites touches de couleur douce. Je pense que c'est ce qui rend tout rose. Ça donne juste quelque chose d'un peu différent. Un peu de rose, je vais à l'avant pour essayer remplir un peu plus cette zone. Avec une grosse tache blanche ici, et je pense surtout que oui, ce bout de sourcil n'a pas été comblé, mais il lui faut encore un peu plus Il y a un peu de lapis. Un peu de violettes Luna. Un peu plus fort. Je dois faire attention car fait, cette section est assez claire, et c'est le sourcil qui est foncé Et c'est en fait la partie la plus légère que je joue maintenant, alors fais attention Il y a une toute petite file d'attente qui descend d'ici. Vous pouvez donc le faire entrer. Pas si fort que ça. Nettoyez votre bash. Je ne sais pas si tu peux expliquer ça. Continuez à regarder la photo de référence, voyez où cette ligne disparaît. Ce n'est pas là, est-ce que ça remonte un peu plus souvent ici. Oui, c'est assez subtil. Cela ne veut tout simplement pas vraiment être une ligne de démarcation. Qu'est-ce que j'ai en main ? Restons-en à Lunavt, je pense que pour le moment, mettez-en un peu plus sur le dessus du museau Disons que ce sont de très petits morceaux maintenant. Il suffit de quelques pressions, d' enlever votre brosse, d'y jeter un coup d' œil, de faire attention à ce qu' elle commence à sécher, sorte que vous vous retrouvez dans un endroit chaud, puis vous pouvez simplement ajouter de l'eau à nouveau Juste pour être sûr que cela nous laisse suffisamment de temps. J'ai l'air blanche, ce n'est pas très beau et encore humide, mais oui, il suffit d'arroser un peu plus. Hum, j'ai un œil de tigre. Soyez encore une fois aléatoire. Je vais descendre jusqu'à la muselière. Va juste essayer d' assombrir cette partie. Mais sois un peu rose. Est-ce que j'ai du rose ? Non, les cochons sont roses. Je ne sais pas toujours. Je réfléchis juste dans ma tête à ce qu'il serait utile de dire. Hum, je ne sais pas vraiment pourquoi je choisis ce rose là-haut. J'ai juste l'impression d'avoir envie de choisir le rose. Donc il n'y en a pas, je ne vais pas. Eh bien, cela contrasterait légèrement avec ça, parce que c'est là-haut. C'est, c'est juste une sensation, une intuition. Je sais, ce n'est pas très utile pour vous, mais je n'ai pas d'autre moyen de l'expliquer. Viens un peu par ici. Maintenant, si ton nez a l' air très collé, on peut toujours le mouiller en une minute. Je ne sais pas si je veux le faire maintenant. Il fait encore très humide, mais je vais essayer de le faire, en fait. Je vais te montrer. Cela semble encore avoir besoin d'un peu plus de force. Mettons-en quelques-unes par écrit. Mais ça. Accrochons-nous au violet lunaire. Je ne connais pas celui-ci. J'ai le fourgon****. Je ne sais pas si je veux être aussi authentique. C'est très granuleux, assez bleuté, évidemment. Alors allons-y, je vais faire un peu plus de fourgonnette ici, un peu plus de force. Je veux essayer de garder cette petite tache rouge là, pour marquer, pour qu'elle apparaisse un peu plus. Il y a un peu de vert dans ce modèle si léger et authentique. En train de redescendre. Je ne vais pas passer directement sous cet œil , à cause de cette belle lumière que nous devons éliminer en une minute, mais nous sommes déjà prêts à le faire Il suffit d'appuyer sur le capuchon et de regarder la photo. J'ai encore besoin d'un peu. C'est juste moi. Nous commençons donc tous à avoir des points de vue divergents quant aux pièces sur lesquelles nous devons travailler lesquelles Sachez que cette section sera la plus foncée dans une minute, qui sera probablement peinte une fois sèche. Je veux perdre. Elle est bien bronzée en arrivant ici, n'est-ce pas ? Je crois que j'ai une légère baisse dans mon article, qu' il est en cours de publication, et je vais continuer à le perdre, n'est-ce pas ? Mettons-y donc un peu de goute. C'est une jolie couleur insistante. Encore une fois, je peux enlever la couleur. Elle a besoin d' une petite section dans cette bouche, n'est-ce pas ? Mais il y a un beau coup de foudre ici. OK, ça a l'air un peu plus cohérent maintenant avec ça. Nous sommes maintenant la troisième, la quatrième couche. Perdre le compte. Très bien, je vais aussi me fouetter dans ce nez, juste pour que tout soit un peu plus doux Je pense donc que je suis au bon moment. Je dois dire que l'avantage de créer de nombreuses couches c'est qu'elles ne fusionnent pas comme elles auraient fait sur la première couche. J'essaie juste de l'adoucir un peu. Les narines doivent donc encore entrer. Toutes ces petites choses délicieuses qui réunissent le tout, mais je pense que nous sommes encore en train de travailler sur cette couleur Pinceau Oui, j'essaie de faire en sorte que tout reste vraiment léger. Je viens juste de vérifier ici. Je pense que ça a l'air bien, en fait. Je regarde les films C'est bon, mets-le. Plus de déshabillage sur le nez ici, voyez si nous ne pouvons pas trop le faire courir dans le corps, mais donc s'entraîner sur le dessus, un peu plus de Van **** venant un peu plus haut. Essayez de garder cette belle lumière sur le dessus, alors essayez de ne pas entrer dans cette réserve. Disons qu'il nous reste encore une belle ligne à tracer ici, donc le nez semble un peu gros pour le moment. C'est uniquement parce qu'il essaie d'intégrer la partie inférieure. Je vais donc juste essayer d' adoucir un peu les choses encore une fois. Enlevez le pinceau, alors jetez-y un petit coup d'œil. Je pense que nous faisons le bon choix. Je pense que c'est peut-être ça. Je vais commencer si je ne fais pas attention. Il est surmené. Mais ce que je vais faire, c'est juste mettre quelques mi de luminoviolet. Peut-être que je venais juste de la tête, j'étais juste en train d'entrer dans l' oreille juste pour essayer, encore une fois, de casser un peu cette oreille, arrêter d'avoir l'air coincée. Peut-être avez-vous besoin d'un peu plus de force, disons, quelques coups pour intégrer les poils qui tombent. Sinon. Je pense qu'il y a ce que nous pouvons réellement faire pendant que nous sommes ici. Quelques-uns seulement. Attention, n'en faites pas trop. Encore une fois, vous pouvez modifier la taille de votre pinceau ou taille de ces balayages. Et nous avons aussi de la peinture blanche et de la peinture pour enlever de la couleur. Nous avons donc ces options à envisager. Vous pouvez voir que certaines de ces lignes ont été tracées alors que le papier était un peu plus humide, il alors que le papier était un peu plus humide, est beau et doux, donc je ne veux pas les perdre toutes Il y a un film, n'est-ce pas ? C'est bon. Ouaip. Ça suffit. Laissez-vous emporter. Okie Doke. Ça a l'air. J' en suis plus content. Nous devons donc absolument faire les derniers petits détails. Je pense que les bases de tout cela sont là. En fait, Waouh, ce sera dans un bon moment, en fait. Faisons-le avant que cela ne sèche complètement . Mettons-nous la bouche dedans. Nous allons donc avoir Van ****, un petit pinceau. J'entre juste là-dedans, il n'y en a plus. Je pense que plus leur bouche s'éloigne, c'est presque comme s' ils souriaient Donc oui, si vous dessinez la bouche en arrière, c'est certainement comme si un chien sourit et qu'il tire ses côtelettes en et qu'il tire ses côtelettes Et s'il se raccourcit, c'est un look plutôt méchant, alors gardez-le un peu plus longtemps Laissez-moi voir comment cela a changé pour ressembler à ça et je pense que c'est suffisant, en fait. Mais où est-ce ? Oh, je sais que c'est un œil de tigre. J'y ai aussi mis un petit œil de tigre. Parce que c'est vraiment très doux, ça donnerait juste un peu de marbrure autour de sa bouche, sur le contour de la Oh, avec un de ses poils de chien attachés dessus. C'est fait là où le docteur devait se rendre, n'est-ce pas ? Oui, ça a l'air bien. Et nous pouvons, encore une fois, une fois que cela commence à sécher, faire entrer certaines de ces rides dans les moustaches. J'ai toujours détesté faire ça. J'ai donc tendance à les faire, pendant que le papier est un peu humide, puis elles s'étalent un peu plus. J'ai donc un œil de tigre, savoir s'il est assez foncé. Oui, j'ai peut-être besoin de quelque chose d'un peu plus. Faisons un peu de vanike. Assurez-vous de les orienter dans la bonne direction. Encore une fois, ce n'est qu'une impression. Vous n'êtes pas obligé de tout faire. C'est juste que vous pouvez voir qu' il y a ces marques de moustaches, qui sont plutôt jolies Oui, je pense que c'est suffisant pour moi, parce que c'est l'une de mes choses que je ne suis pas trop sûre de faire Fabuleux, je pense que ça a l'air bien. Je dois toujours les ressentir quand je dis ça. C'est juste que son nez est devenu un peu gros ici. Je ferme juste un peu ça. Oui, ça a l'air un peu mieux. C'est vrai. Je pense qu'il faut vraiment qu'il sèche sans que je le tripote. Je le ferai. Ce n'est pas parce que c'est une flaque eau que j'ai une petite boucle ici Je vais juste repousser ça et dire : « C'est juste moi ». C'est le mien parce que j'ai une légère distorsion. C'est pourquoi je perds cette partie plus légère ici. Je suis donc très gentille. Ma brosse est juste un peu humide. J'aime juste avoir cette marque bronzée sur le dessus. J'ai un peu mal à la cuisse. Tapez dessus, je dis que la goutte est d'une couleur insistante, et elle repoussera les autres pigments Oui, ça l'a récupéré. En fait, j'en ai perdu certains ici aussi. Nous essayions de continuer à exploiter une partie de ce gouffre là-dedans Cela ne vous concerne peut-être pas du tout, alors gardez à l'esprit ce que je fais. Oui, je pense que j'ai raison. J'y suis Je vais laisser ça sécher. Je vais le laisser sécher aussi naturellement que possible. se peut donc que je mette le sèche-cheveux dessus juste à la fin. Mais je vais attendre qu'il soit presque sec, car encore une fois, je ne veux pas souffler de pigments. 15. Finir la première partie: Okie Doke. Oh, je trouve que cette couche est belle et sèche, et je crois que j'y suis. Je ne veux pas en faire plus. Je dis qu'il y a toujours un risque. Plus vous ajoutez de couches, plus vous risquez de brouiller les choses. Et cela s'appliquerait à un chien noir complet. J'ai fait exactement la même chose , en gardant toujours un œil sur les zones les plus sombres et en tapotant simplement cette couleur jusqu'à ce que vous soyez sûr d'en avoir fait assez. Mais oui, je fais toujours attention à ne pas en superposer trop car elles finiront par avoir l'air Je pense donc que nous y sommes presque, donc ce n'est que la termination*****, où il y a pas mal de choses à faire, mais en réalité, il y a plein de petits trucs d'encre, donc pas un seul gros élément Je vais donc commencer par l'œil qui est toujours agréable pour terminer. Maintenant, je suis plutôt content de tout ce qui se dessine là-bas. Je ne pense pas que je veuille faire grand-chose, mais je dois dire que cela durera probablement un jour quand j'aurai terminé, et je réévaluerai toujours quand je reviendrai pour y revenir, et je fais généralement quelque chose de petit , mais pas toujours Donc, vous savez, je garde cela à l'esprit qu'il y a peut-être des choses que je vais, vous savez, modifier un peu plus tard. Mais j'ai mon vase blanc ici. Je vais juste commencer à dire que nous l'avons déjà fait. J'ai réussi à maintenir cette petite ligne blanche, ce qui est juste, en fait. Ce n'est pas un mauvais endroit. Il y a aussi cette petite file là-bas, n'est-ce pas ? Je n'ai pas besoin de toutes les faire. Mais il y a une belle lampe de détection, et je peux vraiment voir que j'ai fait défiler la page dans les yeux En fait, je suis là, en train de la prendre en photo. Je ne le ferais pas. Hum, je ne vais pas m' occuper des cils. C'est un petit tweet et petit. Si je le faisais beaucoup plus, je pourrais probablement m'en tirer, mais je pense que pour le moment, ce n'est pas Je vais donc juste y mettre ce point blanc , ce voyant. Et si j'ai l'impression que, vous savez, nous avons fini de terminer ce tableau, cela pourrait aider, alors je les mettrai dedans, mais dès que je le quitterai, ils seront plus beaux Je n'en utiliserais pas plus maintenant. Mais il y a un joli bout de lumière à emporter ici. C'est assez solide là-bas, et cela donnera cette structure la cavité oculaire, je suppose, n'est-ce pas ? Doucement. Vous avez, vous savez, quelques couches à essuyer, mais allez-y doucement. C'est presque comme de la sculpture en ce moment, et quand nous ferons ces dernières finitions *****, vous pouvez penser que j'y suis peut-être restée un peu trop longtemps Je peux donc juste enlever le bout et l' adoucir un peu. C'est probablement mieux. Je peux voir qu'il y a un peu de lumière là-bas, mais nous devons assombrir cette petite section ici Mais il y a un endroit sympa là-haut, où les lumières s'allument. Encore une fois, l'orbite. Elle a les yeux assez profonds Donc oui, c'est sympa. Intéressons-nous donc à cette zone plus sombre. Je vais prendre le so like Genuine, je crois. Prenons aussi le fourgonnet****. Donc, en fait, je vais littéralement le peindre. Venir ici, n'est-ce pas ? Ça balaie. Appliquez également très doucement ces marques de bronzage. Et puis rapidement, parce que nous ne voulons pas vraiment donner impression d'avoir littéralement peint comme nous l'avons fait, vous pouvez ensuite adoucir les bords descend un peu plus loin, ça ne colle pas à Van **** Act pour le moment. Nous évaluons en quelque sorte les choses du haut de l'œil, et vous pouvez voir que cela diminue probablement un peu. J'ai probablement balayé un peu trop haut, alors essaie avec mon doigt L'avantage de ce papier, l'une des raisons pour lesquelles je l'ai choisi, c'est qu'il est très doux. Donc, si je mets des lignes ou que je peins des choses comme ça, c'est très doux. Il ne laisse pas autant de filigranes. C'est donc une jolie peinture pour ça. Un bon article pour ça, je dois dire. Peut-être étendez cela un peu. Nous. Il s'agit simplement d'observer d'observer cette photo de référence. Il fait un peu plus sombre là-bas. Cela adoucira probablement cette première ligne, en fait, parce qu'elle passe dans l'ombre Donc, avoir ce blanc très vif en haut n'est probablement pas idéal, donc. Il suffit de le mouiller très doucement et la couleur s'y infiltre Oui, c'est bien. Débarrassons juste mon bloc-notes. Alors allons-y. Nous ne l'avons pas encore fait. J'aimerais bien que cela soit un peu plus défini. Mouillons-le et prenons le gothique et en fait un peu de cette orange Comme je l'ai dit plus tôt, hier, l'appareil photo a tendance à mettre l'accent sur les couleurs, mais elle est assez brillante. Des marques, surtout au-dessus de ses yeux, de très, très petits claquements. En train de sortir. Très petit Fais attention. Encore une fois, vous pouvez le faire avec un pick-up Luna Violet. Je nettoie mon pinceau, un tout petit bout de mon pinceau. Si vous avez de petits pinceaux qui pourraient vous être utiles, vous pouvez vous les procurer Encore une fois, je vais juste mettre l'accent sur un petit cil Ouais Ça a l'air un peu dur, un peu coincé. Vous pouvez toujours simplement appuyer sur le côté opposé pour l'adoucir. Je pourrais alors simplement essuyer cette portion. Je décide vraiment que je ne veux pas trop m'attarder sur ce domaine ici. Je veux donc que ça se mélange le plus possible. Renforcez un peu cela, réinsérez cette zone plus foncée. Tout en gardant un œil sur cette photo de référence. Ils ne sont donc pas nécessairement pertinents pour vous. Oui, ça a l'air bien. Ce que je vais retirer, juste parce que je regarde ça, semble très évident. Est-ce que cette ligne est là ? J'essaie juste de l'adoucir. Je pense que nous avons fait, évidemment, pas mal de couches maintenant, c'est un peu poussé vers le haut et ça a laissé une ligne assez dure. Adoucissez ça très doucement. N'utilisez pas de papier essuie-tout ou quelque chose comme ça. C'est probablement suffisant. Bricole-le très doucement, parce que c'est beau et léger ici C'est vraiment une belle lumière qui tombe. Les doigts sont parfois assez beaux et se grattent vers l'arrière. Nous avons un peu l'impression que la lumière est suspendue pour y arriver. Je suis presque en train de perdre mon avantage. J'aurais pu attendre encore quelques films et ça va à l'encontre de ce que je dis Ne mettez pas les films par la suite. Mais c'est ce que j'ai dit. Ne le fais pas. Et si tu as peur, tu peux toujours faire certaines au crayon. Oui, utilisez-le, ça a l'air bien. Il y a un coin Tout devient assez pointilleux à la fin. Je dis, les débuts, beaucoup de peintures fluides, toutes assez audacieuses Mais au final, ce ne sont que de très petits mouvements, de petits morceaux. C'est une sorte de sculpture, en fait. Enlevez le pinceau. Oui, ça a l'air sympa. Encore une fois, je peux le faire. Sur le dessus du nez, vous pouvez voir qu'il y a vraiment de la lumière sur le dessus. Donc j'essaie juste de me débarrasser de cet avantage. Et le truc avec les couches, est que vous pouvez obtenir des bords assez durs. Peignez des formes, vous savez, le bord de... mais attention. Certaines de ces peintures de Daniel Smith sont magnifiques et elles se détachent très facilement. Donc, si vous ne faites pas attention, vous finissez par retirer la peinture et vous vous retrouvez avec un trou, donc tout ira très doucement. Je pense que c'est probablement suffisant. Je le vois se soulever assez facilement ici. C'est probablement une bonne partie de cet œil de tigre, qui est, disons, d'une couleur très douce qui se détache très facilement. Petits mouvements. Très, très petits mouvements doux. Enlevez votre brosse. Oui, c'est certainement suffisant. Bien, mettons ce nez dedans parce que j'ai perdu, où nous le mouillons à nouveau et il se fondra dedans. Je vais maintenant le peindre, j' y ai un malheureux bloc . C'est se débarrasser de ça. Nous allons le peindre à nouveau, pour qu'il reste. Il sera plus doux car nous l'avons déjà laissé fusionner une fois, mais il a trop disparu maintenant. J'aime peut-être un peu le violet en ce moment. Il y a un peu de violet là-dedans. Ensuite, nous pourrons commencer à placer cette ligne des narines là-haut Et parfois, s'il fait très noir, presque pas nécessaire d'y mettre une narine, mais nous Et ils ont généralement une légère courbure sur le nez ? Elle l'a fait très gentiment. Plissez les yeux. Oui, je vais le peindre. Séchez en une minute. Je vais recommencer à sécher. OK, en quelque sorte, je me suis frayé un chemin autour de cette bouche. J'ai donc craqué sur mon iPad. Alors, prenons le Ludoviolet et le fourgon ****. Nous essayons de peindre cette bouche en un rien de temps. C nous arrondissons. Viens d' ici. C nous arrondissons. Parce que nous l'avons fait sur cette dernière couche, nous avons mis beaucoup d' œil de tigre ici Vous pourriez presque vous en tirer en peignant directement sans le ramollir Mais si ça a l'air un peu coincé, dans ton pinceau. Ensuite, adoucissez les bords très doucement. Elle ne fait que presser le produit adoucissant. C'est vraiment très doux parce que je ne veux pas soulever ces couches. Ou, tu enlèves ton pinceau, tu regardes un peu. Je pense que c'est presque suffisant, en fait. Il y a cette belle file d' attente dans laquelle nous n'avons pas pris, donc un peu de camionnet****. Peut-être un peu de violet sur votre pinceau en même temps. Encore une fois, nous pouvons faire quelques films. Je pourrais aussi aller avec. Je ne veux pas que ça le soit trop. Oui, juste assez. Encore une fois, vous pouvez y faire quelques balayages. Charmant. Très bien, alors je vais regarder cette tête à nouveau. Apportez un tout petit peu de couleur ici. C'est assez clair là-haut, n'est-ce pas ? Oui, c'est probablement suffisant. Il y a une ligne qui sort ici, mais je pense que j'ai déjà réussi à la saisir. Donc je vais mettre ça dedans. Ça en a assez de digue. Oui, je pense que je suis en quelque sorte en train d'y arriver. Juste un peu de Van **** ici. Je vais me familiariser un peu mieux avec la forme. Ouais 16. Finir la deuxième partie: OK, jetons un œil à ça en quelque sorte ici. Maintenant, je n'ai certainement pas envie d'y mettre plus de peinture, mais encore une fois, je peux enlever un peu de couleur pour perdre certains de ces bords. C'est une sorte de gommage un peu. Encore une fois, c'est en haut. As-tu laissé entrer cette lumière ? Je ne sais pas, je peux commencer à prendre un peu de couleur pour acheter un manteau afin que nous puissions entrer. Laisse-moi juste prendre un bout de papier essuie-tout. Pièce propre et sèche. J'ai donc nettoyé mon pinceau, retiré l'excès d'humidité , donné un peu de liquide, pour en faire un petit bout, un bord tranchant J'avais un pinceau éradiqueur, si vous avez suivi tous les cours, j'utilisais beaucoup Ce serait bien pour ça, mais je suis un peu usée et je ne l'ai pas remplacée. C'est dommage, parce que ça aurait été bien pour ça Mais tu te débrouilles bien avec ce pinceau. Il suffit de retirer un peu de couleur. Faites trop attention à ce rendez-vous. C'est une belle balade ici, donc c'est juste que je vais juste retourner dans la même petite zone. Parfois, je n'utilise pas le papier essuie-tout qu' il faut, ça enlève la couleur des bosses et ça a l'air un peu étrange. Donc je vais le faire, mais je n' essaierai pas de les rendre aussi aléatoires que possible. Et si c'est le cas, il n'y a pas de boucle très évidente, n'est-ce Mais parfois, c'est une option très évidente, vous pouvez le voir, alors c'est assez agréable à choisir. Faisons-en un ici. C'est très agréable d'entrer. Dans le corps principal, même s'il n'y en a pas , juste un tout petit peu. Cela brise simplement la ligne entre l'oreille et le corps. Et le corps, la tête. Oui. Pour faire un petit peu ici. Gagnez-en un en sortant. Commençons par briser cette limite. Et vous pouvez changer les tailles et les pinceaux Si j'en fais un petit, en théorie, on en aura un peu plus petit. Vous allez feuilleter. Vous pouvez donc vous frayer un chemin en faisant des bribes. Et nous utilisons également juste un peu de blanc. Bon sang, ça devient assez fort et tu te dis : « Oh, mon Dieu, ça va être trop, puis ça s'éclaircit Donc, juste quelques films qui arrivent ici. Encore une fois, il suffit de briser cette ligne de l'oreille. Vous pouvez voir à quelle vitesse elle s'estompe. Tout devient un peu plus clair vous avez l'impression d'avoir besoin d'un peu plus d'un peu plus de définition. Fais attention. Tu n'en fais pas trop. C'est tellement facile d'en faire trop, faire plein de petits coups, et vous perdez le joli linge qui se trouve en dessous, et vous en faites un peu trop Encore une fois, vous pouvez en prendre une photo, donc c'est vraiment utile, Still. Euh, donc je peux y jeter un œil, en juger par ma photo et voir ce que vous en pensez. Eh bien, c'est à l' envers. Je trouve que c'est un outil tellement utile. Et puis vous pouvez, je pense que je pourrais faire une autre sorte de balayage, je pense, en regardant cette photo Ce chemin me semble vraiment étrange. Fabuleux. Oui, je suis définitivement sur le point de terminer Je ne sais pas si c'est un peu léger. Ça me plaît. De toute évidence, c'est une chienne noire, et nous l'avons rendue très légère, mais vous regardez la photo, elle est très légère. Il ne s' y passe pas grand-chose, mais c'est logique. Et c'est pour que je ne le veuille pas grumeleux . Je suis sûr que j'en ai un. Cela n'a jamais vraiment été terminé, mais vous pouvez voir qu' il y a beaucoup de couleurs, et j'ai essayé de faire quelques jambes, ça perd tout son joli look éthéré au point de disparaître C'est où ? Et c'est un moment agréable. Il est peut-être un peu trop léger. Mais nous ferions quelques clics, qui pourraient aider à le renforcer J'aime bien le violet lunaire pour cela. Peut-être aurons-nous aussi le van Dike dans ma main. Comme nous l'avons fait avec les oreilles, nous pouvons simplement faire quelques mouvements. Qu'est-ce qu'elle a obtenu de cette façon, n'est-ce pas ? Vous gardez votre. Vous savez, vous avez beaucoup de peinture sur votre pinceau, évidemment, ils en ressortent forts. Si vous ne le faites pas, ils sont un peu mous. Donc, quelques sortes de balayages. Le sel ne fonctionnait pas particulièrement bien, n'est-ce pas ? Mais je n'avais pas beaucoup d'espoir en ce qui concerne le sel. Mais parfois c'est plutôt sympa. Ça le décompose. Et nous pouvons faire de même. Nous pouvons enlever de petites touches de couleur. Mais je ne veux pas en emporter trop, car je ne veux pas le rendre plus léger qu'il ne l'est déjà. Mais si vous avez un point de jonction très difficile entre les deux, vous pouvez en faire une partie. Il y a ce morceau de cam kitchen rock ? Je l'ai mis dans ma poche arrière. Ah, c'est là. Je peux en quelque sorte passer en revue ces deux-là, qui changent de pinceau. Parfois, vous avez juste besoin d' un gros objet, très gros, et ça aide Je vais laisser ça là. Je vois tout semble un peu flou si je ne fais pas attention Je perds les belles lumières et la facilité d'utilisation. Donc, comme je l'ai dit, je fais ça depuis deux heures, probablement, et je suis en train de perdre ce que je voyais. Si cela a du sens, c'est juste que je ne peux presque plus voir ce que je peins. Je vais donc certainement évaluer cela le lendemain et voir si les choses doivent être ajustées. Mais comme je l'ai dit, je crois que j'y suis presque. C'est un petit peu ici. Assurez-vous juste terminer. J'en ai fini autant que possible. Nous ne sommes pas encore entrés dans les narines. C'est sec ? Je pense que c'est sec. J'ai donc tendance à l'utiliser comme si c'était du vrai, juste pour faire la narine. J'ai fait en sorte que ce soit assez sombre, donc l'endroit où se trouve la narine n'est pas très évident, mais il y a de la lumière à cet endroit, n'est-ce pas ? La lumière m'a donné un peu d' éclat. Je n'arrive pas à comprendre à quel point il fait noir. Et d'habitude, il y a une belle lumière qui peut sortir. Entre les deux, il est là. Parfois, le revers de la médaille. Et si vous trouvez qu'il y a trop de couleur sur le dessus de votre nez, vous pouvez l' essuyer très doucement. a beaucoup de lumière là-bas, j'ai donc réussi à la réserver, mais c'est très facile à faire. Vous l' essuyez littéralement. y a que des moustaches, donc je vais en mettre quelques unes, elles sont toujours très agréables à mettre dedans Je vais juste utiliser le Vandyke. Il y a encore un peu de dépotoir en bas, n'est-ce pas ? Ou tu peux le faire avec un crayon. Le crayon est toujours très amusant. Elle a un mélange de moustaches foncées et claires Mettons donc chimio Bush. Je veux dire, tu peux retourner ton papier pour bien le balayer, mais je ne veux pas passer à ma peinture Mais j'ai tendance à comprendre ce mouvement, et vous pouvez toujours le pratiquer sur une feuille de papier. Et je vais redescendre lentement jusqu'à ce que je touche réellement la pièce. Et j'espère qu'ils ne sortiront pas trop épais, avec un peu plus d'eau. Je pense qu'on peut toujours adoucir ceux qui sont trop forts. N'oubliez pas qu'ils éclaircissent, alors ne paniquez pas. Oups, c'est mon voyage. Excusez-moi. Mon pinceau de voyage. C'est ça. Les hauts se détachent. Vous voyez à quel point ces taches blanches étaient claires et comment elles se sont estompées Il y en a donc deux autres là-dedans. Bien, je vais dire que c'est fait pour le moment. Je vais réévaluer cela. Peut-être que vous ne connaîtrez pas la durée, mais je vais réévaluer Et si je pense qu'il y a d' autres petits bricolages que j'ai faits et que je pense qu'il serait utile de vous montrer, il y aura une autre petite leçon à tirer de cette histoire Mais je crois que j'y suis. Je peux voir où j'essayais d' éclaircir cette zone. Oh, non, j'y ai mis de la peinture. Il y a une petite ligne sur le dessus du nez, donc je dois faire le ménage. En fait, dans une éponge magique, qui, si vous les avez rencontrées, comporte une toute petite section ici, mais elles se présentent en petits blocs, et elles sont parfaites pour enlever toutes ces petites éclaboussures , je vous montre Ils viennent donc dans un carré. Je viens d'en arracher un morceau, mais ils sont géniaux pour enlever de la couleur, surtout sur de petites spécifications comme celle-ci et d'autres comme celle-ci Je ne l'utilise pas pour décolorer la pièce principale. Ça s'en sort trop bien, et tu es soudainement repartie avec un gros trou. Et c'est incroyablement difficile à corriger. Donc oui, j'éviterais de le faire sur le tableau lui-même, mais vous pouvez voir que c'est plutôt chouette pour faire des choses comme ça. Et encore une fois, ce petit bout. Eh bien, j'ai retiré la couleur, vous pouvez voir qu' il y a une petite ligne, donc je vais juste, encore une fois, l'effacer. Essayez de ne pas entrer dans la tête principale elle-même. Disons que c' est fantastique pour enlever quelques taches, ce qui aide toujours à nettoyer le tableau Oui, je pourrais le faire sur les bords juste pour perdre des bords, mais pas dans le corps principal. Oui, comme je l'ai dit, si je fais plein d'autres petits bricolages, je vais certainement vous refilmer une autre leçon À part ça, j' espère vraiment que cela vous a plu. Ça fait longtemps que l'on a un chien noir, parce que c'est un peu difficile à faire, n'est-ce pas Surtout à l'aquarelle. C'est toujours un petit truc. Hum, et tout ça, si vous avez un labrador noir, disons, ce qui m'effraie toujours un peu quand quelqu'un vient me donner un labrador noir à faire, c'est exactement pareil Je sais qu'elle est bronzée en dessous, mais j'en aurais utilisé à la place du bronzage, j'aurais utilisé les couleurs douces, vous savez, plus foncées que j'ai utilisées. En fait, Van **** est idéal pour les labradors noirs, plutôt que je n'utilise jamais Hum, prenez toutes ces sortes de violettes lunaires. J'utilise parfois des violettes que je n'ai pas faites ici parce qu'elle ne l' est pas, elle ne l'est pas. Les labradors noirs sont Oh, ils sont très sombres. Ils sont noirs. Mais ils ont plutôt une couleur corbeau. Si elle était un peu, elle est plus Van Dike pour moi. Mais vous pouvez donc en quelque sorte juger de vos couleurs. Je commence à m'y attarder. Je ne suis pas sûre d'être utile à ce stade, mais oui, il s'agit simplement de couches subtiles observer votre œuvre et de prendre le temps de prendre du recul et d'évaluer avant de passer à une autre couche avant de la brouiller Bref, oui, j' espère vraiment que ça vous a plu. Et merci de m'avoir rejoint. Et s'il vous plaît, partagez-les sur les pages des projets et des ressources. J'ai vraiment hâte de les voir, et je pense qu'il y aura pas mal de questions. N'hésitez donc pas à nous contacter s' il y a quelque chose sur lequel vous êtes bloqué. Je n'ai pas eu de sens. Vous voulez publier votre photo sur la page des projets et des ressources et, vous savez, une petite question en dessous s'il y a quelque chose qui vous tient à cœur, comme ce qui s'est passé ici ou ce que je pourrais faire pour améliorer ce domaine. N'ayez donc pas peur de le faire, car j'essaie de bien répondre à tout Hum, c'est vrai, je vais terminer en disant que vous aurez peut-être une leçon supplémentaire à tirer de cette histoire, vous aurez peut-être une leçon supplémentaire car je fais plein de petits bricoleurs Si ce n'est pas le cas, alors j'ai terminé. Merci beaucoup. 17. Une couche supplémentaire: Après avoir réévalué mon portrait de Twig, je vais y retourner, et je pense que je vais en faire une autre couche J'ai toujours l'air un peu délabré ici. Hum, un petit peu top ici. Je regarde bizarrement la photo sur mon téléphone devant moi. Oui, donc je vais juste continuer, en faire un peu plus. C'est presque trop ici et pas assez ici. J'en ai besoin un peu, quelques petits anneaux, mais je pense que la meilleure façon d' y parvenir est de les quelques petits anneaux, mais je pense que la meilleure façon d' y parvenir mouiller à nouveau Maintenant, je vais devoir faire très attention. Et je crois que j'ai aussi fait cette phrase un peu trop profondément ici, et ça lui a fait qu'elle ne ressemble tout simplement pas vraiment à Twig Nous allons donc y retourner, ce qui est dommage parce que j'ai certains de ces beaux films ici, donc je pourrais essayer de les contourner, mais encore une fois, vais faire très attention Je pense qu'à ce stade, c'est probablement juste quelque chose à regarder car j'imagine qu'à ce stade, nous sommes très différents. Donc, à moins que vous ne pensiez que votre chien besoin de plus de couches ou d'ajouts, vais probablement regarder ceci si a besoin de plus de couches ou d'ajouts, je vais probablement regarder ceci si vous et moi ne voulons pas trop parler et nous concentrer sur la peinture parce que c'est tout à fait oui, c'est assez difficile de tout faire, et, euh, je pense que je ne suis pas aussi audacieuse que d'habitude, si je peignais juste pour moi-même. J'aurais donc probablement terminé, je crois, si j'avais peint pour moi. Ce n'est pas du tout que je t'en veux, bien sûr. C'est vrai, c'est beau et humide. Je dois donc faire attention à ne pas trop embrouiller les choses. J'ai contourné le nez , les yeux. J'ai également intégré ce petit domaine ici, donc si je peux le renforcer. Viens ici. Donc j'en ai presque trop ici. Donc je vais juste essayer de l'effacer. C'est le plaisir de le mouiller à nouveau. Je peux le déplacer, mais je ne vais pas le prendre comme s'il était sec, et si je l'ai nettoyé , je laisserais une ligne très évidente Un peu comme ça, vous voyez probablement que j'ai pris de la couleur, que je l'ai nettoyée et que vous pouvez voir cette ligne, qui n'est pas si jolie que ça Nous pouvons donc manœuvrer doucement cette couleur, mais peut-être là où elle devrait être, un peu ici Donc je peux venir chercher. Je pense que je vais utiliser les couleurs très douces. Un peu de lavande, un peu de rose potier J'ai le Luna Violet. Et allons-y. Je ne vais pas faire un œil de tigre. Je pense que c'est presque trop répandu. Je pense que cela fait partie de mon problème. Cela se répand trop, alors je tiens à le souligner un peu. Et ceci est un peu plus au bon endroit. Je pense que quand je l'ai enfilé, cela a poussé la voiture trop loin. Alors, jetons un coup d'œil. Donc, cette gélinotte laquelle vous mettez les moustaches ou sur laquelle je mets les moustaches se fondra doucement, vraiment. Il y a un peu plus de Luna Violet là-haut, je crois. Pourquoi définir un bord. Je pense que là où j'ai retiré la couleur pour vous montrer comment vous l'éliminez, j'ai perdu. C'est juste devenu un peu désordonné. Je tiens à le souligner un peu plus. Je crois que cette couleur est perdue quand je plisse les yeux. Je vois qu'il y a plus de couleurs ici. C'est un peu de rose potier et de lavande. Voyons si nous pouvons utiliser un peu de violet lunaire. Parce qu'évidemment, là où les ombres tombent, tout cela crée, vous savez, c'est la structure osseuse sous-jacente qui est à l' origine des ombres Donc, si vous en sortez quelque chose, vous pouvez modifier la structure du chien. Éloignons cette couleur ici et éliminons-la parce que c'est une belle partie de la lumière Et encore une fois, la structure osseuse. Je pense qu'il me manque quelque chose ici aussi. Donc, si je mets un peu de violet lunaire juste au-dessus de l'œil. Si je plisse les yeux, il y a juste quelque chose au-dessus. Donc c'est vraiment incroyable. Je ne sais pas comment je pense avoir dû peindre ça cinq fois. Je pensais qu'ils sortaient tous légèrement différemment, mais oui, ils sortent tous différemment. Vous avez vos propres problèmes pour chaque tableau. I Van **** parce le vandyke est un peu léger, le CPA ne bouge pas autant et y met un peu plus C'est un autre cheveu. Ça ne va pas être très utile. Continuez à mouiller plusieurs couches mouillant à nouveau le papier, vous perdrez la lumière que vous avez peut-être trouvée Vous devez donc continuer à l'essuyer également. Et attention à ne pas vous lancer dans la confusion tant redoutée. C'est blanc ici. Essayons d'en éloigner une partie parce qu'il y a tellement de lumière ici Croisez le haut du nez. Nous n'écoutions pas. Je pense que c'est probablement le dernier Labrador noir que j'ai vu. Cela comportait probablement cinq couches, pour être honnête. Parce qu'à chaque fois que j'y repense, je me dis : « Non, ce n'est pas tout à fait correct, il en faut encore Tu vois, je fais ce que je fais ici. Tu y reviens encore une fois. Et essaie de faire attention à ne pas tout gâcher. Mais l'avantage de ces couches très douces, que vous n'ajoutez qu'un peu de peinture. Le risque est de ne pas embrouiller cette sous-couche. Je pourrais ajouter. Ajoutez-en un peu plus ici également. Médecin utilisateur. Ça descend. Je ne veux pas mouiller la partie inférieure, mais je vais faire glisser un peu de peinture vers le bas. Au fur et à mesure que nous devenons si gentils. Zone sombre, elle est très visible sur cette photo. En fait, si je plisse les yeux, je peux m'excuser Il y a aussi de la lumière ici, n'est-ce pas ? Il suffit de repousser la peinture. Je plisse les yeux. Il y a toujours une file d'attente ici. Il essaie juste doucement de faire sortir un peu de lumière . Je m'éloigne. Il est donc très peu probable que vous ayez exactement les mêmes problèmes que moi, disons, à ce stade. C'est vraiment moi. Laissez-moi m'occuper des films. Ne filmez que sur la toute dernière couche. Et on ne sait jamais vraiment, n'est-ce pas ? Voyons si nous pouvons faire en sorte qu'ils n' aient pas l' air bloqués. Il essaie donc de conserver la lumière tout en ajoutant de l'obscurité lorsque vous créez les couches , car ce que vous ne voulez pas perdre, c'est la lumière. Ma petite ligne a disparu, n'est-ce pas ? Tu as fait preuve d'audace quand je l'ai enfilé ? Voyons si nous pouvons y retourner. Je vais le faire aussi. Excusez-moi. Cela nous intéresse également. J'ai donc arrêté cette ligne très évidente qui semble apparaître maintenant. Peut-être un peu de Credente Gold. Le plaisir de créer des couches, c'est que vous pouvez voir à quel point cela bouge peu, en fait Comment tu aurais mis ça sur le premier. J'ai parcouru toute la page. Un petit peu là-bas. Donc, je suppose que c'est du violon classique, n'est-ce pas ? Mais il n'y a rien de mal à jouer du violon, tant que vous pouvez le faire, espérons-le , en pleine conscience et ne pas À quoi ça ressemble ? Je pense que ça a l'air mieux. Alors maintenant, cela me montre que cela demande un peu plus, encore une fois, un peu plus de punch Je vais donc mouiller doucement les cheveux également. J'adore la lumière. Je pense que c' est une ligne un peu forte, et elle a presque besoin d'être sombre et juste pour mettre l'accent sur les deux. Je vais donc monter dans le fourgon****. Il suffit d'y aller pour le renforcer un peu plus. Juste en dessous, parce qu'en fait, cette oreille est plus claire, n'est-ce pas ? On peut le glisser dans l'oreille. Et puis un peu de barbotage. Je pourrais le mettre sur l'inclinaison, mais je ne veux pas que tout cela bouge, donc je vais le garder à plat. Oh, peindre un chien noir tout en gardant la lumière. Quel truc ! Il y a un peu d'or en quincond là-dedans Be Revenez ici encore un peu. J'adore la lumière ici. Ça a l'air bien. Mais il va falloir faire quelques films, même si encore une fois, ils auront l' air détachés Je veux dire, je vais juste faire tout ça très doucement encore et encore. Très doucement. Je dis que je veux essayer de m' éloigner de cette limite je ne suis probablement pas sûre ce que j'ai probablement fait. J'ai même oublié le fil de mes pensées, et alors ? Cela a adouci certains de ces films. Je crois que je me suis un peu laissé emporter en faisant les films là-bas Cela les a adoucis. Encore une fois, c'est aussi ce que j'aime voir. C'est-à-dire que cela devient très personnalisé. J'aime les choses si douces, donc ce n'est certainement pas juste. Je n'aimerais pas dire que c'est la bonne façon de peindre à l'aquarelle. C'est juste ma façon de peindre à l'aquarelle. Et, euh, il n'y a certainement aucun bien ni aucun mal. Ce serait ennuyeux, n'est-ce pas ? Cela me semble un peu mieux. J'ai ouvert ma photo, dis-je , sur mon téléphone, hors caméra. J'ai aussi la photo d'elle sur mon iPad devant moi. Donc je regarde juste entre les deux , puis je regarde le tableau. L'autre chose que je remarque, c'est l'oreille. Je peux le voir. Encore une fois, cela semble évident sur mon téléphone, mais pas vraiment devant moi. Je pense que j'ai besoin de quelque chose ici. C'est devenu un peu pâle ici. Et aussi, évidemment, si vous le faites, ce n'est pas si évident, mais ce n'est pas du tout évident sur sa photo. Mais pour capter les vagues que certains épagneuls ont ici. Alors évidemment, le plus sombre et le plus clair indiqueront le type d'ondes. Je vais donc en mettre un peu si léger, authentique, juste à l'arrière. J'en ai donc mouillé une portion. Je vais taper un peu là-dedans. Il y a quelque chose de sombre à l'arrière, parce que je pense qu'il fait trop clair. Ce ne serait pas si léger à l'arrière. Encore une fois, nous inventons un peu les choses à partir de la photo parce que la photo ne montre pas vraiment cette grande différence, n'est-ce pas ? Il fait plus sombre. Je tiens à souligner le fait qu'il fait plus sombre derrière elle et plus clair devant. Je pense que cela m'a aidé. Mettons un peu de vandyke. Je m'y accroche toute ma vie. Déposons-les. Il y a un peu de van **** là-dedans. Attention à ne pas faire trop de films car nous en avons déjà plusieurs en cours Et pas pour faire le redoutable surmenage. C'est vrai, je vois que c' est un peu exagéré. J'aime bien mon patron, donc il ne s'agit pas d'ajouter de l'eau, ce n'est pas nécessaire. Je vais juste le repousser. Utilise le Vandyke Vandyke. Entrez cette ligne de mâchoire qui était un peu plus haute que je ne l'avais. Je suis revenue et je me suis dit : « Eh bien, elle a l'air un peu grosse Je pense que c'est pour dire que cette petite ligne était un peu trop basse pour elle. Bien que la plupart des gens supposent que c'est un homme. C'est une très grosse femelle cocker. Hum, je pense qu'elle pèse 18 kilos. Eh bien, elle est de bonne taille pour un cocker en activité, surtout pour une fille D'accord, il y a encore une fois un peu de lumière par l' avant Bouge un peu mon doigt. J'ai également perdu le revêtement des narines . Je ne l'ai pas vraiment fait. Ce n'est pas très, très bien formé. Je peux donc soit vous enlever couleur pour sortir de la narine soit vous pouvez y mettre la narine Si nous pouvons juste avoir l'impression de toucher bas un Vandyke pour l'avouer, j'ai un peu de mal Voici un reflet de cette lampe. Donc, si cela change un peu sur la photo lorsque vous voyez le tableau terminé, c'est pourquoi je dois probablement le sucer De caméra quand je peux voir. Je le vois clairement. C'est vrai. Je pense que ça a l'air mieux. Et encore une fois, ça commence. Oui, ça commence à sécher. Ces petites zones sont en train de disparaître, et je n'ai pas vraiment envie d'ajouter de l'eau nouveau, car elles vont recouvrir toute la peinture. Et tu peux. Oui, tu peux finir. De toute évidence, cela a fini par surcharger les choses. Mais vous fatiguez beaucoup votre journal , vous vous fatiguez aussi, je crois. C'est un peu ce que j'ai dit que je n' allais pas utiliser Tiger . Oui, non, ce n'est pas tout à fait correct pour ça. Un peu de violet lunaire. Cela a repoussé les autres couleurs. De si petits mouvements. C'est un peu irrégulier, n'est-ce pas que je vais entrer dans un territoire dangereux parce je joue alors que le papier commence à sécher ? Cela entrerait certainement, disons, dans un territoire dangereux où il s'agit de tripoter du violon sans aider le tableau Tu ne peux pas t'en empêcher, n'est-ce pas ? Vous voulez que ça ait l' air correct, et vous savez, donc, mais il va falloir que j'arrête, parce que c'est super dangereux de trop tripoter ça Comme je l'ai dit, j'espère que cela a été intéressant à regarder plutôt que de résoudre de vrais problèmes, car, selon moi, nous sommes probablement très différents de ce que nous sommes. J'espère donc que ce petit moment vous a peut-être aidé et vous a donné quelques informations supplémentaires. Euh oui, merci beaucoup d' avoir regardé le dernier moment. 18. Réflexions finales !: J'espère donc que vous aimerez peindre des brindilles. C'est un cours que je voulais partager depuis très longtemps. Comment s'est réellement passé le début de votre peinture ? Je trouve toujours que c'est la partie la plus effrayante, mais essaie d'être détendue et à l'aise, si tu peux Avez-vous aimé peindre en plusieurs couches ? Vous pouvez voir en quoi cela vous apporte de la profondeur, changement de couleur subtil et de l'intérêt. Qu'en est-il de l'œil ? Il est très important de prendre son temps et de ne pas se presser ou de ne pas se sentir frustré, car il faut un peu de temps et de bricolage pour bien faire les Comme je le dis toujours, cela vaut le coup de s'éloigner, revenir et de regarder votre tableau d'un œil neuf. Et cela est particulièrement pertinent pour quelque chose d' aussi délicat qu'une brindille Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain verre.