Transcription
1. Introduction: Vous voulez donc commencer à
procréer tout de suite. Je comprends tout à fait. C'est une application passionnante et très amusante à utiliser. C'est pourquoi je souhaite
partager avec vous les bases de procrate afin que vous
puissiez vous lancer
et commencer Bonjour. Je m'appelle Shae Maven et je suis artiste,
graphiste et créatrice de contenu Lorsque j'ai essayé d'apprendre
l'art numérique pour la première fois, j'utilisais Photoshop
et je ne
suis jamais allée très loin car
c'était intimidant Puis j'ai découvert Procreate. Procreate un dessin numérique vraiment
simplifié pour que tout le monde puisse le faire Même si vous n'avez aucune
expérience en art numérique, je sais que vous serez
plus en confiance en matière de procréation à la
fin de ces leçons Même si le projet que nous
réalisons semble difficile
, je vous promets que
Procreate en fera un
jeu d' enfant et je serai là pour vous
aider en cours de route Si vous avez des questions, vous pouvez me contacter
dans l'espace de discussion et je me ferai un plaisir
d'y répondre. J'espère que ce
cours vous sera utile, et si vous voulez plus de
contenu pour moi, vous pouvez me rejoindre sur
YouTube et Instagram. J'ai également des cadeaux
numériques sur Kofi si cela vous
intéresse N'oubliez pas non plus de partager vos projets une fois que
vous aurez terminé car j'adorerais voir comment sera réalisé le travail
final de chacun. Quoi qu'il en soit, je sais que vous êtes enthousiastes, alors allons-y
2. La galerie: Lorsque vous ouvrez Pro Grate, la première chose que
vous verrez est la galerie. À partir de là, vous pouvez organiser
et organiser vos toiles, importer des fichiers et des photos
et créer de nouvelles Pour cette vidéo, je vais
uniquement expliquer
comment organiser et
organiser vos toiles,
et je vais passer en revue comment organiser et
organiser vos toiles,
et la création d'un
canevas et l'importer ultérieurement La première chose que
vous allez voir ici sont des miniatures de toutes vos œuvres
d'art Au fil du temps, vous aurez peut-être
beaucoup de toiles, et vous aurez peut-être l'impression que
la galerie devient un peu envahissante
et À ce stade, vous
souhaiterez peut-être créer des piles. Certaines de mes œuvres
sont déjà empilées et vous pouvez le constater, car elles
ressemblent à des piles de papier, s'
il y a des
toiles uniques, vous ne Pour créer une pile,
appuyez longuement sur un canevas et faites glisser votre doigt pour survoler une autre illustration Une fois qu'elle devient bleue, vous
savez que la pile a été créée. Vous pouvez ainsi associer plusieurs œuvres
d'art C'est un excellent moyen de
stocker et de retrouver facilement des collections. Si vous décidez de retirer un objet de la pile,
c'est tout aussi simple. Sélectionnez l'illustration que
vous souhaitez supprimer maintenez-la enfoncée, puis
faites-la glisser sur le nom du fichier. Une fois qu'il devient bleu,
vous êtes de retour dans la galerie et vous pouvez simplement le relâcher sur
un endroit vide sur le Canvas. Une autre chose que je fais
avec les piles, c'est de les nommer. Je ne donne pas toujours de nom à mes œuvres d'art, mais je trouve que
j'aime donner un nom à ma pile puisqu'elles
font partie d'une collection. Pour donner un nom à votre pile, il suffit cliquer sur le texte
situé sous votre pile. Donnez-lui ensuite un nouveau
nom et cliquez sur OK. Si vous le souhaitez, vous pouvez faire de même pour vos
propres toiles Il est également possible de
réorganiser ces fichiers. Pour ce faire, cliquez
sur une
pile d' artistes, puis faites glisser votre
doigt vers le nouvel emplacement. Assurez-vous de placer le pointeur de la souris sur un point
vide de la galerie
afin de ne pas
ajouter ou créer des piles accidentellement La dernière chose
que je souhaite vous montrer dans la galerie est de savoir comment supprimer, dupliquer et partager
vos toiles C'est vraiment simple. Il vous suffit de faire glisser
votre doigt sur le fichier vers la gauche et vous verrez ces
trois boutons Si vous cliquez sur le
premier qui dit « partager », ces
différents formats de fichiers apparaîtront. Une fois que
vous aurez sélectionné un format, vous pourrez
partager votre fichier exporté. Pour
dupliquer votre maquette,
il vous suffit de
cliquer sur Dupliquer. Supprimer le fichier
est tout aussi simple, mais vous verrez un avertissement
indiquant que vous ne pouvez pas annuler
ce que vous avez supprimé. Assurez-vous que vous n'
avez plus
besoin de déposer votre dossier
avant de le faire. Si vous le souhaitez, vous pouvez
sélectionner en haut
de la page et effectuer les mêmes actions
pour plusieurs fichiers à la fois. Pour prévisualiser votre illustration, il vous suffit de pincer pour zoomer. Une fois que vous êtes ici, vous pouvez voir une version agrandie de
l'œuvre que vous avez sélectionnée, mais vous pouvez également faire
défiler la page pour voir toutes
vos autres œuvres. Cela serait pratique si vous vouliez
montrer rapidement votre travail à d'autres personnes sans avoir à entrer dans chaque canevas individuel. Pour quitter cet écran, il suffit de pincer à nouveau la page.
3. Créer un canevas: La création de votre Canvas
est vraiment simple. la page de la galerie, cliquez sur le bouton Plus. Une fois cette fenêtre ouverte,
vous verrez une liste des toiles que vous avez
déjà créées Vous pouvez sélectionner l'une d'
entre elles ou créer une
nouvelle taille de toile Pour créer un nouveau format de toile, il suffit de cliquer sur le
rectangle noir contenant le Plus Cela ouvrira la fenêtre Canvas
personnalisée. En haut de la
page, vous pouvez modifier le nom du Canvas en cliquant
trois fois sur Title Canvas, puis en
saisissant le texte
Tropical drink. La largeur et la hauteur sont
définies par défaut en pixels, mais vous pouvez modifier cela ici Vous pouvez choisir des
millimètres, des centimètres, des
pouces ou des pixels, mais aujourd'hui
nous allons utiliser des pixels. Nous allons en utiliser
2 400 pour la largeur, 3 000 pour la
hauteur et 300 DPI Le DPI représente les points par pouce Il s'agit
donc essentiellement de la
pixellisation de l'image Si vous partagez uniquement le
travail en ligne, 72 est suffisant, mais si vous souhaitez
imprimer l'image, 300 DPI est généralement la norme. Personnellement, j'aime réaliser
la plupart de mes œuvres numériques en 300 DPI au cas où je
déciderais de les imprimer un jour,
mais ce n'est pas obligatoire convient de noter qu'en modifiant la largeur
et la hauteur, vous modifierez en fait
la quantité de couche Vous devez
donc faire
attention à cela. Vous n'avez généralement pas besoin d'un petit nombre de couches
pour un travail vraiment détaillé, mais pour des pièces plus simples, cela pourrait
vous convenir. La seule autre chose qui me dérange, c'est le profil des couleurs. Vous utiliseriez le RGB si vous
vouliez l'utiliser numériquement et le CMYK si
vous vouliez l'imprimer Aujourd'hui, nous allons choisir RGB, puis nous allons
choisir la deuxième option. Maintenant que nous avons saisi
nos informations sur le canevas, la dernière étape consiste
à cliquer sur Créer, et vous serez automatiquement
redirigé vers le tableau d'art. Si vous souhaitez
revenir à la galerie, cliquez
simplement sur le mot galerie en haut à gauche de la page. Si vous souhaitez réutiliser le
même Canvas, il est désormais enregistré en bas de
la liste afin que vous puissiez le réutiliser
facilement. Si vous décidez que
vous n'avez plus besoin ces informations Canvas
ou si vous souhaitez les modifier, vous pouvez balayer le nom
du Canvas vers la gauche et vous pouvez les
modifier ou les supprimer ici
4. Les cadeaux numériques: Pour préparer une
boisson tropicale similaire à la mienne, j'ai créé une palette de couleurs et
des pinceaux pour vous. Pour le télécharger, rendez-vous dans l'onglet
Projet et Ressources. Ensuite, allez à l'endroit où il est écrit « Télécharger les ressources » et cliquez sur les fichiers que vous souhaitez utiliser. Il est assez facile de les ajouter, mais si vous rencontrez des problèmes, veuillez me le faire savoir
dans les commentaires, et je ferai de mon mieux pour vous aider. Maintenant que vous avez ajouté les
pinceaux et la palette de couleurs, nous sommes prêts à
commencer à créer nos illustrations.
5. Orange entière: Nous allons
commencer par préparer une orange non pelée,
puis à l'étape suivante, nous l'utiliserons comme base pour créer
une demi-orange et
une tranche d'orange Cette première section
peut sembler longue, mais c'est simplement parce que je vais donner des instructions supplémentaires, puisqu'il s'agit d'un cours de base. Je suppose que vous n'avez jamais
utilisé Procreate auparavant. Au fur et à mesure que nous parcourrons les sections, vous vous habituerez
aux outils et je n'
aurai pas à donner
autant d'instructions, et les choses deviendront une seconde
nature avant même que vous ne vous en rendiez compte. Nous passerons en revue les outils du
plan de travail au fur et à mesure que nous
les utilisons , au lieu que je
vous explique simplement à quoi ils servent Je trouve qu'il vaut
mieux faire quelque chose que simplement expliquer Nous allons
donc nous lancer
et commencer. Tout d'abord, nous devons cliquer sur l'icône en forme de pinceau
, puis choisir Cligraphy À partir de là, nous allons choisir le pinceau appelé mono line. Cliquez ensuite sur le
point de couleur en haut à droite, et nous allons choisir
celle qui s'appelle Tropical Drink. Si vous cliquez sur les trois points, vous pouvez définir cette palette comme
palette par défaut pour la retrouver plus facilement. Ensuite, j'aime régler mon panneau de
couleurs sur classique, mais vous pouvez utiliser n'importe laquelle de ces options pour
sélectionner vos couleurs. Vous pouvez voir ici que ma
palette est maintenant en bas, et je vais choisir la
première couleur de la première ligne. Maintenant, tracez un cercle, mais
ne soulevez pas votre stylo. Pour créer un cercle parfait, appuyez
simplement sur l'écran et maintenez-le enfoncé
pour former un cercle parfait. De plus, si vous faites glisser
votre stylo vers l'intérieur et vers
l'extérieur, la taille de votre cercle augmentera ou diminuera. C'est ce qu'on appelle une forme rapide, et vous pouvez également le faire avec d'autres
formes et lignes. Vous pouvez également le faire dessinant votre cercle, mais en retirant
votre épingle de la page. En haut, vous verrez
où il est écrit ellipse, puis vous avez un menu
déroulant pour choisir l'ellipse, ou vous pouvez le
changer en cercle Nous n'avons pas besoin du deuxième cercle, alors utilisez deux doigts pour appuyer sur l'écran jusqu'à ce que
la forme disparaisse. Si vous allez trop loin,
tapez simplement avec trois doigts
sur l'écran, ou si vous préférez, vous pouvez utiliser les flèches situées sur le
côté de l'écran. Complétons maintenant notre
forme en touchant le point de couleur et en le faisant
glisser dans notre forme Nous devons ajouter des reflets d'
ombrage et de la texture à notre orange Nous allons
donc le faire
avec de la masse à couper Pour cela, cliquez sur
les deux cases en haut de
la page pour
ouvrir le panneau des calques. Cliquez ensuite sur le bouton plus pour ajouter un nouveau calque, puis cliquez sur le calque pour ouvrir le menu
et choisir le masque de découpage Cela fera en sorte que
ce que vous dessinez sur la forme soit limité à la forme
et non à l'extérieur de celle-ci. Si vous
désactivez le masque de découpage, vous verrez que ces
lignes s'étendent au-delà de la forme Ensuite, nous allons cliquer
sur le dans notre couche, et nous allons changer le mode de
fusion pour multiplier Il existe de nombreuses options du mode de
fusion que je ne vais pas
partager dans cette vidéo, mais je
vous recommande vivement de les essayer et de
voir ce qu'elles font Pour notre pinceau,
nous allons utiliser le pinceau souple à l'
aérographe Nous allons utiliser
la même couleur et je sais que cela peut sembler confus, mais le mode de fusion
donnera un aspect différent Nous allons également modifier
la taille de notre pinceau. Sur le côté gauche, vous pouvez
voir ces deux curseurs. Le haut sert à modifier
la taille du pinceau
, puis le bas
à modifier l'opacité Les deux fonctionnent de la même manière. Appuyons sur la barre et
changeons la taille à 10 %. Une petite astuce pour plus de
précision consiste en fait à faire glisser votre épingle vers l'extérieur
, puis à déplacer le curseur Si vous souhaitez enregistrer la
taille et la réutiliser, il vous
suffit de cliquer sur le bouton
plus pour créer un petit marqueur
de votre taille de sauvegarde. Si vous souhaitez le supprimer, il suffit d'y retourner et de cliquer
sur le signe négatif. La première chose à décider est d'où vient la lumière
. Je vais agir
comme si ma source
de lumière venait du
haut à gauche de la page. Il doit être plus clair ici
et plus foncé de ce côté. Maintenant, ajoutons doucement un peu d'
ombrage à l'orange. Nous voulons le faire
légèrement car
cette brosse est sensible à
la pression. Plus vous appuyez fort,
plus la couleur appliquée est importante. Vous devez le faire légèrement et doucement et
renforcer votre couleur. Ajoutons une autre couche de masque de
découpage, puis nous allons
ajouter un peu de la couleur d'origine sur
ce bord extérieur ici Il suffit de sortir de l'orange avec le pinceau et d'ajouter un
peu de rebond. Nous allons maintenant ajouter de la texture, nous allons
donc avoir besoin d'
une autre couche découpée Changez votre couche pour la multiplier, puis nous passerons notre pinceau
à
mouchetures sous les pinceaux à boissons
tropicales Réglez la taille de votre pinceau à 100 %, puis nous
garderons la même couleur. Maintenant, ajoutez-le doucement
aux zones où vous avez ajouté ombrage et faites-le s'étendre légèrement dans
l'orange plus clair Je veux ajouter un
peu plus de texture Je vais
donc ajouter
une autre couche découpée, puis je vais la
configurer pour qu'elle se multiplie Pour cette couche, je
souhaite en fait réduire l'opacité, je vais
donc ajuster
ce curseur à 55 % Revenons ensuite à nos pinceaux tropicaux et nous
allons sélectionner des agrumes, et nous allons
fixer ce taux à 20 %. Nous allons garder
la même couleur, puis nous
allons juste ajouter un peu plus de texture. Je veux ajouter une
section légère de l'autre côté. Allons-y et ajoutons
une autre couche découpée, puis nous allons
régler notre pinceau sur les mouchetures, et nous allons le
régler Passons à la deuxième couleur de
la première rangée, puis nous allons ajouter un peu de cette texture
sur le côté opposé. Encore une fois, je veux ajouter un
peu plus de texture. Allons-y et ajoutons
une autre couche de découpage, et nous allons régler
cette opacité à Ensuite, nous allons changer
notre pinceau en agrumes, et nous allons le
régler à la taille dix. Maintenant, nous allons simplement y retourner et ajouter un peu plus de
texture là où nous avions l'autre
texture. C'est ce qui devrait être le cas. Si vous êtes satisfait de l'
apparence de votre orange, groupons
ces couches. Assurez-vous que la
couche supérieure est sélectionnée
, puis balayez vers la droite sur toutes les couches
situées en dessous, exception de celle qui
indique la couleur d'arrière-plan, puis cliquez sur Grouper Allez-y et nommez ce groupe en appuyant
deux fois sur la
couche et en cliquant sur Renommer Je vais donner un nom à
cette orange entière. Et c'est tout. Nous en avons tous
terminé avec cette section, alors passons
à la suivante.
6. Tranches d'orange et coin: Maintenant que nous avons préparé
notre orange entière, nous allons
devoir préparer une
demi-orange et un quartier d'orange, alors allons-y Pour commencer,
nous allons avoir besoin deux copies de notre cercle d'
origine, suffit
donc de balayer vers la gauche
et de le dupliquer Ensuite, ne prenez pas
la couche supérieure, car toutes vos
couches de masse à découper y sont attachées Il suffit donc de saisir les deux derniers, les
appuyer longuement, puis de les
déplacer en dehors
de notre groupe de couches. Nous avons également besoin d'une copie de notre couche de groupe et vous
procédez de la même manière. Mais nous n'avons pas besoin de
toutes les couches, alors nous allons aplatir celle-ci, puis nous allons fermer
le groupe d'origine, et nous allons fermer
l'un des cercles Passons maintenant à
la couche circulaire, puis nous allons
utiliser l'outil de sélection pour en réduire la taille. Assurez-vous simplement qu'il est
réglé sur uniforme, vérifiez claquement et assurez-vous
qu'il est également activé Ensuite, vous pouvez simplement
saisir un coin et réduire la taille
de ce cercle. Ensuite, nous allons entrer
et sélectionner la troisième couleur de la première rangée et nous
allons la faire glisser
dans ce cercle. Maintenant, ajoutons une nouvelle couche
, puis nous allons
passer notre pinceau à mouchetures sous les boissons tropicales,
puis régler ce paramètre à Allez-y et
zoomez sur votre orange. Ce que nous essayons de faire ici,
c'est de rendre cela un
peu plus réaliste et de nous
débarrasser de cet avantage. Assurez-vous simplement de
réintégrer un peu la crème car vous ne voulez pas qu'elle
s'étende au-delà de votre écorce d'orange Juste un petit conseil, vous pouvez faire
pivoter votre toile afin de ne pas
avoir à tordre votre main dans des
angles étranges pour le faire. Maintenant que nous en avons terminé
avec cela, nous
devons réactiver notre couche
circulaire, se trouve
en dessous de
ces autres couches Allons-y et
déplaçons ça vers le haut. Ensuite, nous allons simplement redimensionner celui-ci comme nous l'avons
fait pour l'autre Maintenant, allons-y
et ajoutons une autre couche. Celui-ci
va en fait être découpé, et nous allons régler son
opacité à 70 %, puis nous
allons utiliser nos pinceaux, choisir les
éléments
et l'eau, puis nous allons le régler
à 12 Maintenant, il suffit de le brosser
sur tout le cercle orange. Maintenant, nous allons
faire quelque chose d'amusant. Sélectionnez l'outil pour vos réglages,
puis sélectionnez Liquefy À partir de là, vous
devez vous assurer que votre taille est réglée sur 60, distorsion à 18 % et l'impulsion de
pression au maximum. Vous devez également vous assurer
que c'est réglé pour pincer, puis nous allons appuyer
et maintenir le centre de notre orange jusqu'à ce qu'elle
ressemble à ça. Nous devons maintenant ajouter
une autre couche, puis nous allons
choisir Calgraphy, puis épingler
et nous choisir Calgraphy, assurer que ce paramètre est réglé sur 2 % Nous allons maintenant dessiner
les quartiers de l'orange. Tracez des lignes et
rejoignez-les au centre. Si vous voulez vraiment que ces lignes soient droites et
moins bancales, vous pouvez maintenir un doigt sur l'écran pour les
redresser,
mais je préfère qu'elles aient mais je préfère un aspect un
peu plus organique Allons-y
,
zoomons et dessinons
le centre de l'organisation. Tu vas juste tracer
ces petites lignes en forme de U
qui me font penser à une toile d'araignée. Il n'est pas nécessaire que celles-ci soient parfaites. Ensuite, vous pouvez faire glisser votre couleur, ou si vous le souhaitez, vous
pouvez simplement la colorier. Cela dépend entièrement de vous. Nous allons maintenant
faire quelque chose de similaire à l'autre
bout de notre coin Il suffit de dessiner à nouveau cette forme en
U. Encore une fois, il n'est pas
nécessaire que ce soit parfait. avoir ces lignes
un peu bancales rend les choses un
peu plus réalistes Maintenant, choisissons
notre couche de cercle orange, et nous allons ajouter une couche de masque de
découpage au-dessus Ensuite, nous devons
passer notre brosse à la brosse souple et vérifier
qu'elle est réglée sur la taille dix. Ensuite, nous devons
passer à la quatrième couleur de
la première rangée, et nous allons ajouter
une subtile bordure foncée à la chair de nos fruits. Juste à l'extérieur de vos fruits, ajoutez un peu de cette couleur foncée et
c'est super subtil. Vous ne le verrez peut-être
pas très bien, mais en le zoomant légèrement vous verrez qu'il y a
une différence ici. Maintenant, nous avons une orange entière et une tranche d'orange, mais nous avons toujours besoin d'
un quartier d'orange Allons-y, dupliquons
cette couche et désactivons-la, puis avec cette nouvelle couche, allons-y et aplatisons-la Maintenant, nous allons couper
notre orange en deux. Choisissez l'
outil de sélection et changez-le en rectangle, puis faites glisser
un cadre sur votre orange. Ensuite, nous allons faire
glisser trois doigts sur l'écran et nous
allons choisir de couper Maintenant, vous êtes parti avec juste la
moitié d'une orange, et je
vais
renommer cette couche
en orange wedge Bien, toutes les
oranges sont prêtes, et si vous le souhaitez, vous pouvez les
partager dans le projet ci-dessous. Nous allons en fait le
conserver pour l'utiliser plus tard, et nous allons passer
à la préparation de la boisson.
7. Boissons tropicales et glass: J'imagine que lorsque vous avez vu la miniature
de ce cours, vous avez regardé le verre et vous vous êtes
dit
que cela ne pouvait pas être adapté aux
débutants, et je comprends pourquoi je peux vous promettre
que c'est bien plus facile qu'il n'y paraît. Et encore une fois, la procréation rend choses si simples, donc
je sais que vous pouvez le faire La première chose à faire est de changer la couleur de
fond. Accédez au
menu de votre couche, sélectionnez couleur d'
arrière-plan et choisissez la première couleur de
la deuxième ligne. Ensuite, nous allons ajouter une
couche au-dessus du coin orange. Nous allons maintenant
choisir une icône représentant une clé à molette, activer
le guide de dessin, puis
sélectionner Modifier le guide de dessin À partir de là, nous allons
le changer en symétrie, et vous pouvez voir
maintenant qu'il y a une ligne au centre
du canevas. Vous pouvez modifier
les paramètres ici afin de modifier la couleur
de votre guide de dessin, l'opacité et même l'
épaisseur de votre ligne Ce n'est pas quelque chose que nous
allons garder sur la toile. Nous l'utilisons simplement
comme guide de dessin, peu importe
les paramètres que vous choisissez. Une fois que vous avez effectué
vos sélections, continuez et cliquez sur OK. Maintenant, changeons
notre pinceau en ligne monel, puis nous allons sélectionner la troisième couleur
dans la première ligne Pour la partie suivante, plusieurs options s'
offrent à vous. Vous pouvez soit essayer de saisir à main levée la forme du verre, soit
tracer une image Je vais vous montrer
comment le tracer, car
cela me permet de
vous montrer quelques choses supplémentaires. La première chose
à faire est vous
trouver une image de référence. J'ai obtenu le mien Invodo Elements et je paie un
abonnement pour l'utiliser, mais vous pouvez trouver
des images sur Free Pick ou Pixabay ou partout où vous
préférez obtenir Une fois que vous en avez trouvé un,
enregistrez-le dans vos images. Une fois que vous avez sélectionné
une image de référence, entrez et ajoutez une couche
sous votre couche assistée, puis cliquez à nouveau sur l'
icône représentant une clé à molette, sélectionnez Ajouter, insérez une photo, puis choisissez l'image
que vous venez d'enregistrer Une fois votre image importée, vous pouvez désormais la redimensionner pour l'adapter
au canevas J'essaie de trouver le
mien de manière à ce qu'il soit un peu centré sur cette ligne. Très bien, j'en suis content. Je vais y aller,
choisir ma couche assistée, puis je vais simplement
commencer à tracer mon verre. Comme vous pouvez le voir, ce que j'ai dessiné sur le côté gauche est maintenant
imité sur le côté droit Il ne correspond pas
au verre l'autre côté et cela
n'aura aucune importance. Maintenant que mon verre
est entièrement tracé, me reste plus qu'
à zoomer et à m'assurer qu'il n'y a pas de
lacunes dans mon dessin, puis je dois entrer
et remplir l'image. J'ai terminé avec
mon image de référence Je peux
donc
la désactiver Je peux également
désactiver mon guide de dessin et m'assurer que mon
calque assisté est également désactivé Nous allons maintenant ajouter
une couche de masque de découpage, puis choisir la deuxième couleur sur
la deuxième ligne Maintenant, juste au-dessus de
cette silhouette en verre, tracez
simplement une ligne, puis tapez votre doigt sur l'
écran pour le rectifier. Ensuite, nous
allons simplement dessiner
le contour du verre pour lui donner l'
impression qu'il contient un liquide. Ensuite, faites simplement glisser votre point de
couleur dans le verre et il devrait
ressembler à ceci. Ajoutons un
masque à découper sous le bleu sarcelle. Ensuite, nous allons remplacer
notre pinceau par du verre dépoli, qui se trouve sous vos boissons
tropicales et le régler à la taille 20 Ensuite, nous allons
passer notre pinceau à la première couleur de
la deuxième rangée, et nous allons
ajouter de la texture au verre. Essayez de ne pas aller
jusqu' aux bords et de le
laisser s'estomper un
peu au fur et à mesure que vous vous
rapprochez du côté pour qu'
il ait toujours un aspect blanc. Vos points les plus sombres seront
en fait plus proches de
votre boisson et ils disparaîtront au fur et à mesure que vous vous rapprocherez du bord Je suis plutôt content de la
façon dont cela s'est passé, mais je dois encore
travailler sur le fond. C'est la même idée. Placez le point le plus sombre
vers le centre ,
puis laissez vos bords
un peu plus clairs Si nécessaire,
allez-y et réduisez votre pinceau pour ne pas vous
approcher trop près de ce bord. C'est bon. Nous
allons maintenant remplacer notre pinceau la troisième couleur
de la deuxième rangée, et nous allons
conserver le même pinceau, mais nous allons le
régler à la taille 30. Ensuite, allons-y et ajoutons
une couche découpée en haut. Maintenant, prenez simplement cette couleur bleue et suivez la
forme du verre. Nous n'allons pas jusqu'
au bout, mais nous suivons cette forme. J'en veux plus
vers le bas, et je veux qu'il passe
à la couleur sarcelle Nous allons maintenant
ajouter un peu de brillance
au verre là où la lumière se
reflète. Si nécessaire, vous pouvez vous référer à votre image
de référence. Ajoutons donc une autre
couche découpée par-dessus. Ensuite, nous allons
choisir notre brosse souple, qui devrait figurer dans
nos pinceaux récents, et nous allons la
régler à la taille dix. Passez ensuite à la troisième
couleur de la première ligne. Nous devons maintenant faire une sélection, choisir le S en haut,
puis choisir main libre. Maintenant, dessinez simplement la forme que vous souhaitez pour
votre reflet. Ensuite, vous
allez simplement prendre votre aérographe et
ajouter un peu de lumière
réfléchie vers
le centre du verre. Si cela vous convient, quittez votre sélection, et vous pourrez décider où vous souhaitez en
ajouter
d'autres. Je vais aller de l'avant
et le faire hors caméra. J'ajoute ensuite une autre couche de masque à
clipser et je vais revenir
à mon pinceau en verre dépoli Maintenant, ajoutez simplement un peu de ce verre dépoli
sur le bord de votre boisson C'est assez subtil, mais
cela l'aide
certainement à le rendre un
peu plus réaliste. Si vous allez trop loin
sur certains points, vous pouvez cliquer et
maintenir sur la gomme pour qu'elle corresponde à
votre pinceau actuel Ensuite, vous pouvez simplement
y aller et retoucher un peu là où vous l'avez
peut-être un peu trop lourde. Si vous vouliez rendre les
choses un peu plus réalistes, vous pourriez recommencer
toute cette étape, mais passer au bleu sarcelle Ensuite, ajoutez simplement une touche de ce bleu sarcelle sur votre verre Et vous n'avez pas besoin d'en
ajouter une tonne, mais cela reflète la
boisson sur votre verrerie, donc je pense que cela donne un
aspect un peu
plus réaliste Vous n'avez pas besoin d'ajouter grand-chose, mais je pense que
cela apporte un petit plus. Je pense que cela semble plutôt bon, alors allons-y et
passons à l'étape suivante.
8. Paille et garniture: La paille et la garniture sont des pièces
assez simples
à ajouter à ce stade, nous pouvons
donc les faire
toutes les deux dans cette section J'espère que vous vous sentez
déjà plus aise avec la procréation et
qu'à partir de maintenant, les choses seront un
peu plus faciles pour vous Mais ne t'inquiète pas. Je suis toujours
là pour t'aider. Pour cette étape, nous
allons ajouter une paille, et nous allons
ramener une de nos oranges. Si tu le voulais, tu pourrais
utiliser toutes les oranges, mais je vais juste utiliser le quartier
d'orange pour le moment Comme vous pouvez le constater, notre orange se trouve
en fait derrière notre vitre Déplaçons-la simplement vers la couche
supérieure pour qu'elle soit devant. Maintenant, je vais juste y
apporter quelques ajustements et obtenir
le placement comme je le souhaite. C'est bon. Passons à la troisième couleur de
la deuxième rangée, puis nous allons
utiliser notre pinceau doux et le régler à la taille deux. Ajoutez ensuite une couche juste en dessous votre quartier d'orange et
réglez-le pour qu'il se multiplie Maintenant, ajoutez simplement un peu d' ombrage derrière votre
orange sur le verre En fait, je trouve que cela
semble un peu trop dur. Réduisons donc notre
opacité à environ 75 %. Maintenant, pour votre
paille, changeons la couleur en utilisant la première
couleur de la troisième rangée, puis nous allons passer
notre pinceau à une ligne monochrome. En fait, nous allons appuyer
à
nouveau dessus pour accéder au studio de pinceaux,
puis
dans les propriétés,
je veux que puis
dans les propriétés, vous définissiez la taille
maximale à 33 %, puis que vous cliquiez simplement sur OK. Ajoutons maintenant une nouvelle couche au-dessus votre orange, puis laissons la taille du pinceau atteindre 100 %. Tu peux dessiner ta
forme de paille comme tu veux, mais je vais
faire une paille courbée Je pense que je veux vraiment
apporter quelques ajustements à cela. Je vais juste le déplacer
un peu, puis je vais
entrer et effacer cette petite section dont
je n'ai pas besoin. Maintenant, je veux réduire la taille de mon
pinceau à environ 30, puis je vais ajouter
les petites arêtes sur ma paille Ajoutons maintenant un peu d'
ombrage à cela. Nous allons ajouter une autre couche
de masque à découper et nous allons le
régler sur du verre dépoli de taille 2, puis nous allons
régler le pinceau sur la deuxième couleur
de
la troisième rangée Il suffit maintenant d'ajouter un peu d'
ombrage sous chacune de ces arêtes pour indiquer qu'il a un
bout sur votre paille Nous devons également laisser entendre qu'
il y a une ouverture ici. Utilisez votre outil de sélection et
tracez une forme circulaire
sur votre paille. Maintenant, utilisez le même pinceau, mais réglez-le sur la taille 4, puis ajoutez simplement un peu
d' ombrage à l'intérieur de votre paille Nous devons également ajouter de l'ombrage sur le dessous de la paille Passons à la
brosse souple et réglons-la sur la taille 2, puis ajoutons simplement un peu
d'ombrage sur un côté de la paille Cela semble plutôt beau,
mais maintenant nous devons essayer de donner l'impression que le
verre est au-dessus de la paille. Créons une couche par-dessus
tout, puis
réglons-la sur du
verre dépoli de taille dix Ensuite, nous allons choisir la première couleur de
la deuxième ligne. Maintenant, il suffit d'ajouter un
peu de cette couleur noire juste au-dessus de la paille, juste
en haut du verre. Si tu en as un
peu sur
ton verre, vas-y, effacez-le. Maintenant, nous voulons faire la même
chose avec le blanc, alors passez à la troisième
couleur de la première rangée, puis réduisons notre
pinceau à la taille quatre. Et ajoutez un peu de
blanc sur le bord ici. Je le fais très doucement. Je n'ai pas besoin d'
insister trop là-dessus. Très bien, ça a l'
air vraiment bien. Je vais aller de l'avant et regrouper certaines de mes
couches très rapidement. Je vais donc
rebaptiser ce quartier
orange Ensuite, pour ces couches, je vais simplement appeler celle-ci Straw. C'est bon, les gars, on a
presque terminé. Nous n'avons
plus qu'une pièce à fabriquer, alors passons à
la section suivante.
9. Parapluie: Oh. Je suis très heureuse que
tu sois arrivée jusqu'ici, et tu devrais être vraiment
fière de toi. Nous n'avons qu'une dernière pièce à fabriquer qui relie vraiment tout
cela. Je ne sais pas pour vous, mais je ne pense pas qu'une boisson tropicale soit complète sans un
parapluie en papier, alors faisons-en un. Très bien, pour commencer, nous allons créer un guide, alors ajoutez une couche sur le dessus
et passez votre pinceau en monoline, puis changez votre couleur pour la troisième
couleur de la première rangée Maintenant, je vais dessiner une forme triangulaire avec
deux lignes droites, puis je vais
faire une ligne courbe. Je veux en fait apporter
quelques ajustements à cela. Je vais juste modifier quelques éléments pour obtenir
la forme que je souhaite. Je pense que ça va
faire l'affaire. En fait, je vais réduire l'
opacité de cette couche, peu
importe le réglage,
avec lequel vous êtes à l'aise Il s'agit d'un guide que nous
allons supprimer ultérieurement, ce n'est
donc pas grave. Maintenant, ajoutons une autre couche
par-dessus, puis passons à notre parapluie en papier sous nos pinceaux pour
boissons tropicales, puis réglons-le à la taille huit. Nous allons également changer notre couleur pour la troisième couleur
et la troisième rangée. Maintenant, appliquez simplement votre
couleur jaune sur votre guide. Ce papier est censé
paraître un peu transparent, car il s'
agit d'un papier transparent, alors ne vous inquiétez pas de le remplir
complètement. De plus, ne vous inquiétez pas, si
vous exagérez, nous réglerons ce problème plus tard. Essayez simplement de rester un peu
près de votre guide. Si cela peut vous aider, vous pouvez désactiver cette couche , puis essayer de la remplir
un peu mieux. Ça a l'air plutôt
bien. Réactivons notre guide, puis
passons notre gomme à effacer en monoline et
réglons-la à la taille quatre Allez-y, prenez votre gomme et
tracez une ligne droite, agira de la même manière
que votre pinceau. Si vous le maintenez enfoncé,
il formera une ligne droite. Nous allons le faire des deux
côtés, mais pas du bas. Ensuite, zoomez encore plus loin et nettoyez ce qui
reste en dehors de cela. Le bas du
parapluie est différent. Nous voulons que cela paraisse
ondulé, car le tissu au bas d'
un parapluie
ne serait pas net et droit Allez-y,
tracez votre ligne et ne la
maintenez pas enfoncée lorsque
vous avez terminé, car elle n'a pas besoin d'
être très nette. Encore une fois, et nettoyez ce qui
reste en dehors de cela. Nous en avons tous terminé avec notre guide. Nous pouvons
soit le supprimer, soit simplement le décocher, puis passer
notre pinceau à une ligne monochrome, et nous allons le
régler sur la taille dix puis nous allons
passer notre couleur à la troisième couleur
de la première rangée Nous devons maintenant créer la
structure du parapluie Nous allons
donc l'étendre
un peu
au-delà du parapluie et le maintenir enfoncé. Vous pouvez en créer
autant que vous le souhaitez, mais nous voulons éviter d' créer un directement
au centre. Maintenant, ajoutons une couche
juste au-dessus, et nous n'allons pas changer
de pinceau ou de couleur et simplement créer un petit nœud en haut
de votre parapluie Maintenant, nous devons ajouter un cure-dent. Ajoutons une couche juste au-dessus notre ligne directrice et nous allons
passer à la sixième
couleur de la troisième ligne. Tracez ensuite
une ligne directement depuis le centre de votre parapluie
jusqu'à votre boisson. Ensuite, nous allons entrer et effacer ce qui s'est étendu
dans la boisson. Encore une fois, nous voulons que cela ait l'
air d'être derrière une vitre. Allons-y, ajoutons une couche
juste au-dessus de notre cure-dent, et nous allons passer
à notre couleur noire, puis nous allons le
changer en verre
dépoli et le régler
à la taille huit Ensuite, nous allons juste
ajouter un peu de cette couleur noire juste
au-dessus de notre cure-dent Il va aussi nous
falloir du blanc. Passons à la taille 4, puis nous allons juste
ajouter un peu de blanc juste en haut. Comme vous pouvez le voir
ici, cette section est un peu teintée de bleu sarcelle. Si nous appuyons et maintenons
juste au-dessus de notre boisson, elle prendra notre couleur
sarcelle pour nous Ensuite, je vais le réduire à nouveau à peu près à la taille 2, et je vais juste ajouter un peu de bleu sarcelle
juste en haut La dernière chose
à faire est d'ajouter des fleurs. Ajoutons une couche découpée
juste au-dessus de notre parapluie, puis nous allons remplacer notre pinceau par le stylo studio, et nous allons le
régler à la taille 5 Alors pour notre couleur, vous pouvez
choisir le vert ou le rouge. Tout dépend si vous
voulez commencer par dessiner la fleur ou si vous
voulez d' abord dessiner la tige et les feuilles. Pour cette partie, vous pouvez
le faire comme bon vous semble, vous n'avez pas à faire ressembler
le vôtre au mien. Et vous pouvez ajouter
autant ou aussi peu de fleurs que vous le souhaitez dans le
style de votre choix. F Si cela vous
convient,
allons-y et réduisons l'opacité à environ 60 % Ensuite, groupons
toutes ces nouvelles couches, et nous allons donner un
nom à ce parapluie. Je trouve cela très beau, mais c'est assez
proche du haut Je vais
donc
sélectionner tous mes groupes, puis
utiliser mon outil de sélection pour déplacer un peu
vers le
bas. Nous avons tous terminé. de partager votre
œuvre terminée avec la classe. J'ai hâte de voir comment se
déroulera le projet de chacun.
10. Outro: Oh. Merci beaucoup d'avoir pris ces
leçons avec moi aujourd'hui. J'espère que vous vous sentez
plus à l'aise avec Procre et que vous avez pris du
plaisir à suivre ce cours Si vous souhaitez vous joindre à moi pour d'autres cours à l'avenir, suivez-moi
ici sur le partage des compétences. N'oubliez pas de
partager votre projet ci-dessous et de me taguer
sur les réseaux sociaux. Merci encore de votre attention, je vous verrai la prochaine fois.