Bande démo vidéo dans Adobe Premiere Pro | Antony Quintin | Skillshare
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Bande démo vidéo dans Adobe Premiere Pro

teacher avatar Antony Quintin, Filmmaker

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:17

    • 2.

      Importer et organiser

      5:26

    • 3.

      Préparer vos clips

      8:21

    • 4.

      Techniques de montage et narrations

      9:48

    • 5.

      Effets vidéo et transitions

      11:24

    • 6.

      Effets sonores et musique

      5:40

    • 7.

      Techniques de marquage des couleurs

      11:29

    • 8.

      Exporter les paramètres

      6:39

    • 9.

      Maintenant, vous pourrez produire une vidéo 20 seconde

      2:34

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

621

apprenants

--

À propos de ce cours

Adobe Premiere Pro

Vous pouvez être transformé en des idées créatives dans des vidéos étonnantes avec Adobe CC, notamment Premiere, After Effects et Photoshop.

Pour vous donner les compétences de base en montage et vous apprendre à construire le meilleur récit possible lors de la création d'une vidéo Showreel/surlignée.

Je partage mes 20 ans, mes secrets et vous montrerai comment j'ai réussi dans ma carrière choisie.

Le cours est pour tous niveaux, j'explique le processus pour les débutants, alors vous conviendrez à tous.

Je vous fournirai un clip qui comprend une sélection de prises Je vous permet de vous créer une vidéo de 20 secondes à l'aide de votre propre musique musicale.

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Teacher Profile Image

Antony Quintin

Filmmaker

Enseignant·e

With more than 20 years of passionate experience in video production I own my company QFILMS.TV.

Founder ‘Antony Quintin’ started the company to express his love for telling stories.

Since the age of 11 his dream was to work in the television and film industry after seeing a behind the scenes episode on BBC kids programme ‘Live & Kicking”.

20 years later, his love and ambition keeps growing and is reflected in every project.

QFILMS.TV produces video content for all sectors including corporate business, music, entertainment, automotive, sport and promotions.

Over the last 8 years the company has moved into the automotive sector by producing content for some of the biggest car companies including McLaren, Ferrari, AutoTrader, BMW,... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: J' ai la chance de réussir dans la carrière choisie que je veux faire depuis que j'ai 11 ans. Je suis maintenant prêt à partager tous mes conseils et techniques pour vous aider à réussir et être dans le meilleur cinéaste que vous pourriez être. Bonjour et bienvenue. Je suis Anthony. Je suis caméraman, réalisateur et monteur depuis près de 20 ans. Comme vous, j'ai une passion pour le cinéma. J' ai une première, en fait, sur ce diplôme de cinéma et de télévision. Je dirige une société de production vidéo appelée Q Films et j'ai travaillé dans presque tous les secteurs de l'industrie. J' ai filmé, réalisé et édité des milliers de vidéos au cours de ma carrière, premières de films, du divertissement, divertissement, musique Shays, des concerts, concerts, vidéoclips, des films d'entreprise, films de voyage de l'acteur Sheryl et, plus récemment, films automobiles que les entreprises et les présentateurs les plus réussis. Mon portefeuille automatisé récent est énorme, avec plus de 700 films réduits de critiques de voitures comme des critiques, Dr Stories, des salons automobiles, desvidéos sociales, vidéos sociales, des animations pour des longs métrages. Un de mes films a même atteint 2,4 millions de vues sur YouTube. J' ai de l'expérience dans tous les aspects de la production, de la pré-production au post-production. Mes classes ont été partagées une variété d'ensembles de compétences. Aussi des conseils, des conseils et des techniques pour faire vos vidéos se démarquer du reste. Peu importe si vous avez peu ou pas d'expérience. Ces leçons vous aideront à développer l'histoire. Le talent est l'une de mes meilleures compétences. Je vais vous montrer comment raconter l'histoire la plus engageante. Quels clips utiliser. Pourquoi sur Gwen, Comme j'ai travaillé dans l'industrie automobile, j'ai pensé utiliser mon contenu le plus récent pour ma première leçon. Je vais partager mon expérience rapide avec vous, commençant par comment créer une vidéo attrayante pour démontrer vos compétences et partager sur les plateformes sociales. Faisons ça. 2. Importer et organiser: Et puis bienvenue à la première leçon. Je vais vous montrer comment importer, organiser et structurer vos fichiers et dossiers d'ici la fin de cette classe. J' espère que l'upl produira un rasage engageant similaire aimera celui-ci. Il y a tellement d'éléments différents qui entrent dans cette édition et je vais vous montrer ce que j'ai fait sur pourquoi. Tout d'abord, j'aimerais que vous fassiez structurer vos fautes. J' aimerais que vous mettiez en place une structure de cinq dossiers, donc j'en aime un. Documente un projet, une vidéo, un audio, un graphique. Fondamentalement, c'est là que vous allez mettre tous vos fichiers sources. Donc vos clips vidéo seraient diffusés sur la source vidéo ? Eh bien, parce que ce sont les fichiers de règles de l'appareil photo. J' ai toujours mis une liste de l'appareil photo que j'utilisais pour ce travail particulier dans There is Your render file. Donc, quand vous exportez, même Marvel est allé avant que je mette toujours dans le dossier d'approbation Andi approuvé et Approbation parce que j'ai tendance à envoyer les clips que l'approbation complète d'abord. Et puis vous pouvez Vous devriez finir avec un seul dans le approuvé, qui serait vos fichiers d'édition finale qui vont dans les projets seraient vos fichiers de projet de première . Et après les effets et les documents, je mettrais des trucs comme vos scripts ont tourné ça donc quelque chose comme ça, le reste est assez satisfaisant. Donc, vous avez, comme la musique, les effets sonores et ensuite les graphismes. Vous avez probablement le logo. Et aussi je fais un dossier séparé. Donc, si j'ai besoin d'exporter quelque chose de Premier dans After Effects, il y a un dossier séparé pour cela. Donc, tout est beau et soigné. Donc, une fois que vous avez réglé ça, il saute en première et nous faisons une chose similaire ici. La plupart du temps perdu est de trouver des trucs que vous pouvez toujours utiliser. La barre de recherche ici pour trouver des clips particuliers et bas est etcetera. Mais je trouve cela beaucoup plus facile si vous faites juste un ensemble de dossiers vous-même pour vous assurer que tout est propre et bien rangé. Cela vous aidera également à sortir de votre travail et avec différents éditeurs, et vous leur envoyez le projet. Ils peuvent l'ouvrir et voir clairement où tout est, et cela sauve tous ces tracas de fichiers manquants. Séquences manquantes. Ce n'est pas ce que tu veux faire. Donc j'ai mis en place un dossier d'échantillons maintenant, donc nous allons le commencer avec des séquences. Donc c'est là que vont toutes vos séquences. Faites-en un autre pour les images. Tu ne sais pas comment faire ça en primaire, tu as dormi. Être ici, ou vous pouvez faire un clic droit sur votre souris et mettre un nouveau lit. On a donc des séquences, des images pour faire entendre les faits. Euh, et puis nous sommes Tiu ont deux effets et de la musique et enfin d'autres. J' ai toujours, genre, d'autres pères, parce que je n'aime pas autour et des fautes qui flottent autour. Donc une fois qu'on a autant de fois que ça se passe maintenant. Mais vous compresser ce nom quand il l'organise dans l'ordre athlétique. Mais pour cet exemple, il suffit de mettre dans le dossier Mains, le haut juste un exemple. Et puis ce que vous pouvez faire dormi tous ces à nouveau, mettre dans l'exemple suivi. Et puis vous vous retrouvez avec tous vos dossiers que vous allez utiliser dans votre projet. Une fois que vous aurez fait ça, revenons. C' est donc la leçon de préparation des clips si bien, donc nous avons maintenant structuré les dossiers sur l'arrêt de poussière. Nous avons défini set afford une structure dans Premiere Pro et souhaitons maintenant importer certains clips dans Premiere Pro. La première façon de le faire est d'aller à vos séquences, Père, Père, vous avez maintenant créé un double clic sur cette commande impressionnée, et moi et cela serait importer. Vous allez à votre disque dur sélectif, trouver les clips afin que je sais exactement où ils sont parce que j'ai organisé, fait dormi les clips que vous voulez importer, impressionner importation. Et ils sont là. Et, comme vous pouvez le dire, mais gros plan est agréable et soigné magasin ici. Où sont les images ? Il y a brillant. Ok, un autre réveil, c'est que vous pouvez aller à votre trouvaille sur votre ordinateur. Je suis déjà allé sur le chemin où ils sont hors saison organisé à nouveau. Vous pourriez avoir vos dossiers et les droguer dans votre lit. Maintenant, faites la même chose qu'avant. Brillant. Donc, vous avez maintenant sont des clips dans le bon lit, au bon endroit 3. Préparer vos clips: dans cette leçon. J' étais elle comment préparer vos clips et les organiser sur la chronologie. Donc j'aime juste les numéroter pour qu'ils soient dans le bon ordre et vous pouvez toujours y retourner et trouver des choses quand vous avez besoin de Teoh. Donc, ce que nous allons faire maintenant, c'est que nous allons importer des clips que nous avons importés dans Premier sur la chronologie. Non, nous le faisons par ce que vous pouvez faire un à la fois ou tous ensemble un à la fois. Nous sélectionnons simplement le clip lorsque vous entrez dans une chronologie. C' est comme ça que je le fais pour annuler. Ou vous pouvez tout dormir et ensuite droguer les clips vers le bas Bouquet de timeline. C' est comme ça que cet idéo. Ok, c'est une bonne partie amusante. Pourriez-vous passer à travers toutes vos séquences que vous avez filmées et vous obtenez de l' organiser et de choisir essentiellement des clips blancs que vous voulez utiliser ? Choisissez les meilleurs clips que je devrais dire Vraiment ? Donc, pour cela, je supprime cela parce que j'ai déjà mon ancien projet où j'ai passé clips presque sélectionnés avec lesquels je voulais travailler et pour cela vous donne juste un aperçu. Je suis en train de produire le spectacle. Véritable affaire de partage de Teoh tout mon travail. Donc, vous voulez juste montrer vos meilleurs clichés vos meilleures séquences, votre Vous savez tout au mieux de vos capacités. Donc vous voulez juste parcourir tous vos clips sur Pick the Best show sur ce que j'ai fait pour ce projet ? J' ai utilisé les rendus finaux originaux pour chacun d'eux parce qu'il y a tellement de contenu et tellement de contenu à montrer dans ce film ce processus de narration, Andi trouver les meilleurs plans pourrait être fait dans n'importe quel logiciel de montage. Nous faisons la même chose, mais j'ai tendance à utiliser Adobe Premiere parce que je l'utilise depuis des années et je le sais à l' envers . Donc, je trouve que le meilleur outil pour mai, Mais il fonctionnera dans d'autres logiciels comme la coupe finale pro Sony Vegas. Tu fais la même chose. Tu essaies de raconter une histoire avec tes clips. Ce que je fais, c'est que j'ai scanné les clips. D' accord. Pas étonnant que vous commenciez. Ok, donc ici, c'est une belle action. Donc c'est vraiment bon. Alors coupez ça. Je vais te montrer comment je l'ai fait. Juste pour que ce soit le clip que vous avez fait. Il y a pour démarrer le clip. Vous le sélectionnez, vous arrivez à votre augmentation tout. Il est aussi voir sur le clavier. Vous le sélectionnez là car c'est là que vous voulez arrêter d'utiliser ce clip. Euh, ouais, juste avant d'avoir cette partie effrayante, euh, et ensuite drogué. Pourquoi je le fais glisser vers le haut, c'est parce que je vais vous montrer comment organiser les clips acteurs. Mais fondamentalement, c'est plus facile que je trouve que j'ai vu les clips hors de la fin, donc je le fais glisser vers le haut. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez copier ce clip, alors sélectionnez-le avec le contrôle de la souris et voyez lequel est copié. Vous allez à la fin de votre séquence et le contrôle sur V, et c'est votre clip. J' aime faire tout ça sur la chronologie parce que je sens que tu peux voir tout l'aspect et toute la largeur des images que tu as. Je trouve juste qu'il est très facile de Scown avant et arrière juste pour trouver le bon clip. Alors je vais te montrer encore ici. Donc c'est peut-être l'un de ces dans le nuage. Ce serait donc le clip d'origine que vous êtes importé. Tu vois, pour le rasoir couper le plus quand ils en utilisent un peu. Par exemple, il est toujours agréable d'avoir quelque chose dans votre boutique. Et puis on coupe là, et on va faire cette fois, c'est le droguer sur la piste suivante comme ça. Et puis ici. Donc je voulais utiliser ce clip. J' irais à l'éclipse de départ, tu vois ? Donc il se barre de l'espace. Je veux juste utiliser un peu. Oui, et ce coup. Tu vois, je suis bourré. Ok, donc vous fouillez toutes vos images que vous avez Andi, cet officier, beaucoup de trucs de voiture parce que c'est sur ça que j'ai travaillé ces deux dernières années. Donc, vous savez, tous vos clips ont été coupés et déplacés vers l'autre camion. Ce n'est pas ce truc intelligent que j'ai appris il y a des années, mais essentiellement sélectionner le morceau de piste. Il n'y a rien sur votre souris. Basic dormait sur tous les clips que vous venez de couper. Ensuite, vous appuyez sur Contrôle et voyez. Déplacez la tête du curseur vers la fin. Assurez-vous que rien n'est là. J' aime aussi mettre un marqueur vers la fin. Donc je sais que tout ce qui se passe après ce marqueur est la prochaine étape. Essentiellement, j'ai ensuite appuyé sur le contrôle et V et qui sépare tous vos clips après le markka. Maintenant, ce que vous avez aujourd'hui est une chose appelée Ripple supprimer et qui fera tout cet espace. Je vais vous montrer tout cet espace entre tous les clips, alors appuyez entre les deux qui donne ce que vous dites appuyez sur Supprimer qui le ramène ensemble. Vous pouvez aller de l'avant et double cette portée, mais c'est une perte de temps. Alors que vous devez faire est que vous devez revenir à votre question de clic droit Ben. Tu veux appuyer sur le noir pour le C'est bon. C' est la même taille que la séquence, c'est très bien pressé. D' accord. Quand vous avez ce médicament vidéo noir, Eva sur la couche ci-dessus pour poser son, vous attrapez ensuite le côté de celui-ci. Lorsque vous exécutez vos bouches sur la fin du clip, il change de symbole. Et puis ce que vous pouvez faire est juste de faire glisser tout cela pour qu'il soit assez grand. Ok, OK. Vous avez eu tout à fait vivant ces un et puis le droguer jusqu'à la fin. Donc il n'y a plus de clips et puis continuez, monsieur, euh, euh, la drogue de l'espace vide encore une fois faire les hommes en appuyant sur les esprits plus sur mon clavier vous pouvez changer sur la phrase du câble, n'est-ce pas, homme a attrapé l'un des principaux. C' est quoi ce bar noir ? Remettez-le vers le bas. Assurez-vous qu'il ne bouge pas la position. Une fois que vous avez fait cela, sélectionnez votre barre noire simplement en maintenant enfoncée. Et puis c'est le clic droit magique lorsque votre souris et gay pour signaler élite clips d'huile fine et maintenant à côté de l'autre. Donc essentiellement, vous avez déjà un ajout là. Ils ne sont pas dans les bonnes positions où ils veulent être, mais vous avez tous vos meilleurs clips que vous voulez utiliser. Donc, nous savons que de tous ces clips qui étaient libres, sont les meilleurs clips que nous voulons utiliser. Peu importe si vous regardez un clip, vous allez Pas trop sûr de ce coup maintenant parce que vous pouvez facilement obtenir ce clip drogue sur. Étendez cela, puis recherchez une autre pièce dans cette séquence. J' aime savoir le long de ces clips que j'ai sélectionnés sont les meilleurs que je vais utiliser 4. Techniques de montage et narrations: Une fois que nous avons tous les clips, vous ne commencerez pas à construire cette histoire et doit être engageant et doit être rapide et garder l'attention du public. Donc ces coups que vous choisissez doivent être rapides. Ils ont besoin d'agir en eux. Ils doivent présenter une motion qui doit être une raison pour laquelle vous les avez réunis avant que nous ne le fassions . La musique est une chose très importante parce que cela déterminera que vous savez que le style sur le sentiment hors, votre malade sûr. Donc j'ai choisi cette piste dub pas parce que je veux que je voulais partager réel, être durement touché au point. Il y a plein de secrets de voiture, tout est rapide, tu sais, il y a beaucoup d'action. Donc si je choisissais un morceau de musique lent, ça ne serait pas parce que, euh, ces clichés de très rapide Donc c'était le camion, Theo. Bonne chose choisirait dans la musique d'abord est ce qu'une harpe Vous avec votre rythme de montage et je vais vous montrer cela dans le moment. Mais par exemple Hey, donc vous n'achetez pas là sur ce rythme, je devrais dire est Ah comme il point est un point d'édition clair , parce que si vous mettez un clip là drogue quand le long. Donc ils pourraient vos clips, vous vraiment couper. Tu vois ? Donc, vous avez déjà une sorte de montage, mais maintenant il s'agit de réorganiser les clips pour obtenir le meilleur effet. Donc ce clip est maintenant sur le rythme, alors d'accord, pour que tu puisses entendre ça. Ça change là. Ce que vous pouvez faire, vous pouvez sélectionner la piste audio, impressionner em. Maintenant, je mets Marco sur le clip quand ça vous aidera à les aligner. Révision. Tu devais dire que ça finit là. Malheureusement sur ce clip parce que j'utilise les Renders c'est qu'il saute au clip suivant. Mais pour cet exemple juste se déplacer le long. On en a assez, il y en a assez pour la dernière exception. Alors disons qu'on aura ton prochain clip, ta drogue c'est ça. Moi qui est assez bon de gagner d'un près à un large d'un près jusqu'à pourquoi ? Donc, vous avez différents types de photos les uns à côté des autres. Cela donnera l'air plus engageant. Sinon, si nous avions un autre tir similaire à ça, c'est essayer d'en trouver un. Euh, donc vous êtes essentiellement nous en avons eu un sur le bord aussi. Donc nous mettons celui-ci à côté de ça tout de suite. Seul copier et coller. Ce genre de choses fonctionne toujours, mais, tu sais, ce n' est pas la même voiture, donc je ne mettrais pas ça ensemble. Ainsi que le plan large suivant. Et puis ce que vous pourriez faire avec ça, nous avons juste du mal, c'est que nous pourrions ensuite le mettre à côté du plan large parce que vous pouvez voir que ces deux clips sont liés si vous pouvez sauter dans la scène, cela le rend plus attrayant pour le public. C' est une voiture séparée, donc on n'arrive pas à la boutique blanche. On pourrait dire qu'il y a un autre battement dans le piège. Donc ce que nous voulons faire avec une marque qui et de notre drogue, Le clip pour le ceci est fondamentalement ce que j'ai fait avec mon montage. Hum, à quoi sert ensuite ? Je suis allé dans un autre front face à bord. D' accord. Quoi ? Je l'ai fait avec des vues. Vous les avez réunis, mais vous pouvez voir ce que j'ai fait, c'est que j'ai montré une perspective différente . Vous allez donc de l'extérieur à l'intérieur et puis comme une transition vers une autre scène en utilisant un magasin différent. Donc vous savez qu'il y a à raconter que ça. Un pointage vers l'avant était comme, Ok, on est différents et ça fait passer le public à la scène suivante à savoir vraiment ? Alors jouons juste ça et il y a absent. On a un bon bruit du moteur. J' ai juste appuyé sur le piège à musique. Vous pouvez entendre ce bruit de moteur agréable, que nous utilisons plus tard aussi, en fait, donc nous sommes juste de le faire descendre sur les niveaux pour le moment. Ok, ajoutons des effets sonores que ces air ne sont pas des effets sonores, mais vous pouvez s'appeler des effets s'ils sont capturés dans la scène aussi. Mais j'appelle généralement les effets sonores quelque chose comme mis sur après. Mais nous avons déjà un peu de son du clip ici, ce qui est bon, et donc tout ce que nous avons fait qui fait que le montage est au rythme. Et déjà ça a l'air décent. D' accord, vite. Les échantillons vous montrent que si on n'a pas changé au rythme, c' est juste aller de l'avant. M. Soyez là. On a raté un rythme. Leur jeu qui voit la différence. Ça ne marche pas pour May. Il suffit de regarder Sink sur 2 peut effectivement distraire mai. Et je déteste quand les gens font ça parce que juste mon opinion, je ne pense pas que ce soit la bonne façon. Tout devrait être cogné dessus. Les becs sont beaux et soignés. Andi, tu emmènes le public à la section suivante. Révolte-les, même si dans. Revenons donc au projet original que je produis sur mon émission. Vous pourquoi ? J' utilise des coups particuliers. Donc c'est juste joueur, et je l'arrêterai quand je pourrai vous montrer que j'ai commencé ici avec un beau plan large et que c'est un coup de puce de celui-ci bouge. Donc chaque tir. Je veux avoir une sorte de mouvement, soit les voitures qui bougent, les gens qui bougent ou quelque sorte d'action. Parce que si vous avez de l'action, cela rend le clip mawr engageant. Ok, donc tu vois tous les magasins qui y déménagent. M. a raté le rythme, les événements ont commencé. Il faut être allumé. Je vais juste éteindre la musique de la montagne. Il suffit de le secouer. Donc, sur cet exemple, , vous avez peut-être vu le clip sauter et que le membre que vous pouvez voir qui n'est pas aligné, probablement. Je te dirai pourquoi plus tard. Mais le clip cela pourrait sauter donc généralement penser. Oh, c'est un jamais, mais pourquoi l'a fait ici, non ? Remettez la musique. Il saute au rythme. Ajoute donc un autre effet tous les jours. Theo chose et puis nous acheter comme le rythme va bang ont fait la même chose avec cette étape. Donc la taille normale du clip pour ça, je pense, était de 100. Et j'ai fait un peu plus de 138 courses sur le terrain dans vos images de vous pouvez vous échapper . Si vous ne voulez pas trop zoomer sur les clips, vous ne pouvez pas photographier quatre k V puis produire 10 80. Donc, vous savez que vous avez plus de latitude pour zoomer, mais sur cet exemple, nous nous en sortons si rapidement. Mais laissez-moi vous montrer à nouveau. En coupant dans la boutique d'origine, vous pouvez faire un look de coupe, engager dans les valeurs dans un clip différent. J' ai fait la même chose ici parce que c'est dub step dubstep. Supposons évidemment assez lourd, assez rapide. Euh, eh bien, assez brutal. Donc je voulais que les photos montrent ça, donc c'est juste une fois de plus donc ces trois sexuels . C' est probablement pour 1234 Ces quatre sections ont toutes des coupures sur la coupe d'origine. Ils zooment les coupures, alors regardez. Donc, en ajoutant comme ces types de coupes le rend plus engageant. Je vais vous montrer un exemple où je les sors. Alors, prenez toutes les découpes de saut. Je les appelle Jump Cuts. Pull. Non, non plus. Aucune raison pour que je sois dans le projet final. Ok, donc on le regarde une dernière fois sans les coupures. Cela fonctionne toujours, mais si vous voulez ajouter un autre calque et le rendre plus engagé, sautez dans vos plans. 5. Effets vidéo et transitions: D' accord. Nous avons maintenant tous les clips pour faire une histoire. Donc tous les clips racontent une histoire comme vous pouvez le voir, ce que nous avons fait dans cette section juste ah, rendre la vidéo encore meilleure est que nous avons ajouté quelques effets de transition et quelques fuites de lumière. Je vais te montrer la baie d'un instant, mais avant que je ne veux juste te ramener. Tioh ce clip ici. Donc construire une histoire ici. Tu as plusieurs coups, Hum, sur le même sujet toujours. C' est un bon officier, parce que c'est une mini histoire en soi. Mais sur ce clip, je voulais juste vous montrer que vous pouvez me dire ce qui est différent de celui-ci. Permettez-moi de retirer cet effet un instant, en sélectionnant une activation impressionnante. Ce que j'ai fait sur ce voyage pour les effets, c'est que j'ai fait un zoom arrière. Donc je parlais de mouvement plein. Il y a déjà beaucoup de mouvement, mais j'aime toujours les Français maven en chantant que je peux copier ça ? Mais à la fin, prendre la police Aussi, vous pouvez dire quelque chose d'un clic droit Andi Dio pour rester attributs je veux juste rester, um, la motion sur ce si dormi que. Ok, donc c'est le clip original, qui est génial, mais je veux ajouter un peu plus de mouvement. Donc, en ajoutant ce zoom, il engage la diligence encore plus. Je vais juste appuyer sur Annuler Vous voyez la différence voleurs Tout il S'il y a un moment où vous sentez que le clip n'a pas assez, vous pouvez toujours ajouter un léger zoom ou une image clé de position pour, um, pousser le clip le long et juste donner c'est plus. Je pense que juste donner plus était la bonne chose. Est-ce que c'est ça ? Je ne crois pas que je l'ai fait. J' ai fait n'importe quoi parce qu'il y a tellement d'action qu' il n'en avait pas besoin. Ne le fais pas tout le temps parce que ça pourrait devenir ennuyeux. OK, la prochaine chose que sa vidéo superpose. Donc j'ai utilisé ces fuites de combat 5 D. J' ai une poignée, de nombreuses années, en fait, et ce qu'ils dio, ils étaient juste éteindre la musique. Ils vont aider, euh, sur un effet de vallée à votre film. Comme vous pouvez le voir une fois de plus. Un chameau. C' est moi. Pas d'accord. Donc c'était avec ceci est sans simplement l'éteindre sur le côté. Ces petits yeux vous avez assez allumé il totalise assez sur nous. C' est tout. Ouais, ça ajoute juste une petite note subtile. Essentiellement n'est pas un grand, mais c'est comme un effet. Cela affectera votre note. Alors soyez prudent de les utiliser. Mais dans la séquence d'introduction du spectacle ont utilisé trois fois, alors ne les utilisez pas tout le temps. Donc, si vous sentez que ça va avec la musique, mettez-en un là. J' ai fait celui-là. Donc, ça va sur le rythme. Donc ça ajoute encore plus d'impact à ce magasin. Teoh, si tu te souviens de ce qu'on a fait ici, c'est aussi cet effet. Je vais vous montrer un moment là-dedans aussi. J' en ai également ajouté un ici, donc ça aide à la transition. Il suffit de retourner cet effet, il suffit de loger la transition d'un coup à l'autre. Sur ces ouvrir les mettre est léger et voir ce que vous avez. Différents mélanges. C' est ta normale. C' est trop fort pour mai. Incrustations, superpositions Bon. Seul le problème avec laser de faveur affectera vraiment vos notes. Et les couleurs changent trop de mai. Donc, j'ai toujours mis éclairer Andi, Je prends autour d'environ 55% avec elle retour jusqu'à 100 elle pouvait voir. C' est juste dire qu'ils ont l'air trop évident si vous avez des choses qui semblent trop évidentes, Aziz Un spectateur comme je regarde ça maintenant, qui distrait May. Vous ne voulez pas que ça distraire le public. Vous voulez ajouter un effet, mais ils ne savent pas qu'ils l'ont vu. Alors ramenons-le à 55. Regardons ça encore. Oui, c'est régler. De tels petits éléments comme ça rendraient vos vidéos debout des autres. Parce que quand quelqu'un revient en arrière et l'analyse, il verra les différentes couches d'utilisation. Ils ne savent peut-être pas qu'ils le voient, mais ils obtiendront une meilleure expérience de votre film que de ne pas le faire, je crois. Maintenant, nous sommes partis pour des mises en place. Nous aimerions utiliser des transitions, donc les transitions sont bonnes dans la chose du bain. À mon avis , , les transitions des bébés. Je vais les voir et vous montrer. Donc, pour les transitions, vous savez, vous pouvez acheter beaucoup de différents plug-ins, ce qui est assez bon. C' est la croix qui se dissout. Vous pouvez simplement le glisser entre deux clips que j'ai dormi. Combien de temps tu veux qu'il soit complet ? Elle transition pour s'unir sur la transition que nous venons de vous montrer une autre. Dis comme un zoom. À mon avis, ces air très bon marché, donc je ne les utiliserais pas. Donc, ce que vous pouvez faire, vous pouvez acheter des transitions tierces parties. Ah, ce sont ceux que j'ai. Et je n'utiliserais jamais une fusée éclairante, mais parce que c'est un spectacle, eh bien, je veux que ce soit un peu Ah, brillant, brillant. Je voulais juste être sympa. Donc, en agin ces transitions, il emmène le spectateur au prochain plan ou scène d'une manière plus créative. Donc, cela ne serait pas seulement utiliser les fuites de lumière plate. Ok, remettons la musique. Comme vous pouvez le voir, c'est plus engageant parce que je l'ai fait jusqu'au rythme. Mais en l'ajoutant au B une autre dimension à cette partie du film. Laisse-moi fouiller la musique que tu fais. Il pourrait être avec si vous mettez la viande en arrière parce qu'il va bang au B, il est plus logique et semble plus engageant, petit, efficace. C' est plus efficace. C' est le mot que je cherchais. Ok, je vous en montre un autre ici. Vous pouvez acheter beaucoup de la troisième ces transitions tierces. Mais vous devez faire attention où et comment vous les utilisez. Parce que si vous les utilisez trop, le spectateur s'éteindra. Hum, c'est un autre ici, la perspective des systèmes un. Allons éteindre la musique. Donc ce que j'ai fait là-bas parce que je voulais sauter d'un siècle cette année, leur voiture à une autre voiture gether de manière plus créative. Donc, si je désactive cette transition, cela fonctionne toujours. Mais cela le rend plus engageant car il casse la musique. Donc c'est libéré. Il suffit de déshabiller celui-là. Donc c'est le son pour le fait, parce que vous obtenez cela dépend de quel pack vous obtenez. Vous avez des effets sonores avec les médicaments. Relish, aide-moi vraiment. Une telle fête, euh, effets sonores éteints. Oh, la voiture. Et puis c'est juste regarder de la musique pour tout ce qui est hors partie de l'officiel. Vous entendez celui-ci, puis, mais ajoutez les couches d'effets qui réactivent l'effet de transition. Regardez l'effet sonore audio sur. Remettez la musique et le son de graisse, qui est évidemment l'audio de la voiture. Regardez la différence déjà. Ça a l'air tellement mieux. D' accord ? Et enfin j'ai utilisé un mawr, qui est sur le battement contre. Il y a un autre bon exemple d'utilisation de ces effets pour aller avec le rythme de la musique. Vous pouvez les utiliser sans la musique, mais si cela n'a pas de sens, visualisez, soyez ennuyé et distrait et éventuellement éteignez. Donc, il doit couler avec la musique et les coups de feu. Donc celui-ci que j'ai utilisé sorte de zoom dans l'efficacité optique va sur le rythme, je vais vous montrer. Alors ça va avec le rythme. Je vais rapidement façonner mais déplacer l'Eva. On manque le rythme. La différence. Ça n'a pas de sens. Ça marche toujours. Je ne dis pas que ça ne marche pas. Ça n'a pas de sens. Alors revenons au rythme. Ok, donc juste autour de celui-ci, utilisez des fuites de lumière juste un peu plus de flair ah à votre vidéo et tellement nerveux. Ne les utilisez pas trop. Ces transitions vidéo pour amener le spectateur d'une scène à l'autre, efficacement sur les pieds. Utilisez-les aussi. Teoh. Ajoutez un peu plus d'impact Teoh différentes parties de votre film. Mais rappelez-vous, ne les utilisez pas trop. J' en ai utilisé quelques-uns sur ce film en particulier parce que c'est une part vraiment voulu être. Je voulais avoir l'impact pour que ça soit rapide. Engagez-vous jusqu'au point, vraiment. Mais si c'était une interview plus lente ou une voiture avec toi ou quelque chose comme ça, je ne les utiliserais pas autant parce que ça commence à être distrait. 6. Effets sonores et musique: mais je n'ai pas eu d'effets sonores. La vidéo lui donnerait plus de profondeur. Donc, par exemple, sur celui-ci où nous avons la voiture dérapant autour avec ajouté les effets sonores des coûts se déplacer. Si on n'avait pas ça, je crois le clip original. On n'avait pas de bon son là-dessus. Donc, ont utilisé un autre. C' est donc un effet sonore. Donc si je l'éteins, vous voyez la différence. Juste ce qu'elle est les effets sonores des transitions, juste pour vous montrer en cascade. C' est bien. C' est à l'effet sonore, un sourd qui dit au public que la voiture dérapant qu'ils peuvent voir ce kiddin. Mais en ajoutant un autre effet sonore, il renforce le point de dérapage. Ensuite, avec la musique, vous pouvez voir ce niveau de personnes. Voici des échantillons de Teoh à la fac et rouge. Il n'y a pas de regard. Cette musique est assez bruyante comme un camion lui-même. Donc, sur différentes pistes, vous pouvez trouver que vous pouvez entendre l'effet sonore un peu plus que d'autres. C' est ça. La même chose ici, je n'entends pas autant. Joli baisser la musique. Oui, c'est là. Et puis revenons à ces effets de transition comme je l'ai déjà dit, ils viennent d'un fait solide. J' en étais sûr. Vous savez, si vous appuyez sur S, ça le fera. Donc la piste Ok, c'est le type d'effet qui va avec ce visuel sur. Ça aide vraiment. Vous ne les aurez pas toujours dans les packs de transition de vous. Si tu les achètes. Si tu ne le fais pas, ça vaut la peine. Apprenez-en à les faire correspondre, en les mariant avec les transitions parce qu'elles aident vraiment l'effet. Si je l'enlève ainsi et l'arborer tout à fait, sort une autre couche. Et il s'agit d'Adam ou de plusieurs couches, ce qui donne à votre film ou à votre profondeur comme avant en ajoutant les superpositions en ajoutant les transitions vidéo en ajoutant les mouvements dans la boutique. Et puis maintenant, les effets sonores avec les séquences réelles, puis les effets sonores des transitions, tous ensemble, rendent le film plus intéressant à regarder. Si vous voyez un feu d'artifice s'allumer, vous voulez l'entendre. Essayez d'épouser la vidéo audio parce que c'est juste plus. Il est préférable de regarder les gens. Les gens veulent voir ce qu'ils sont ici, et ils veulent entendre ce qu'ils disent. Donc encore la même chose ici. C' est un mensonge. Des clips sonores par-dessus le là-dessus. Ce n'était pas ce qui n'en avait pas besoin. Je pense qu'à cette occasion j'ai pris l'effet sonore de cette transition parce qu'elle est déjà sur le rythme. Donc il n'en avait pas besoin parce que c'est l'autre problème de toi. Avez-vous mis trop de couches dans une partie en particulier ? Ça devient trop. Donc, vous avez juste besoin de l'essayer et juste le voir et le lire. Il n'en a pas besoin. Celle-là ne l'a pas fait. Et là, tu es gay. Il a un joli petit effet de film sur cette route vous montrera qui ne dirait pas qu'ils doivent toujours les utiliser. Eso est à vous de choisir dans ce style que vous voulez faire. Mais parce que c'est un spectacle, vous encore une fois il doit être dur impact et frapper. Ça doit attirer l'attention des gens. Donc je voulais, vous savez, vous savez, mettre toutes les cloches et les sifflets sur cette vidéo à un voisin qui serait le meilleur. C' est pourquoi j'ai utilisé tant d'effets différents sur celui-ci. Laisse-moi jouer une dernière fois pour toi. C' est une belle fin. Un C'est un bon exemple pour que j'ai mis comme une promenade ici, quel genre de nous l'écoutons. Mais au Sud, c'est du poids, mais ça amène le spectateur à un niveau différent. Laisse-moi le rencontrer et te montrer la différence. C' est affecte encore agréable, mais les différences folles, vraiment, vraiment juste aider. Les transitions se passaient. L' un semble à l'autre. Si vous regardez beaucoup de choses à la télévision et le jour dans des films, en particulier ceux qui ont beaucoup d'impact dans le film et vous l'écoutez de plus près Vous êtes ici des effets sonores qui vous emmènent d'une scène à l'autre. . Utilisez-les, mais n'utilisez pas trop , , 7. Techniques de marquage des couleurs: C' est un très gros sujet sur je ne vais pas entrer trop en détail sur cette leçon parce que je vais probablement le revoir plus tard parce qu'il y a tellement de choses à dire à ce sujet. Mais je ne vous donnerai pas quelques conseils que je fais. Dio, par exemple, sur ce responsable de projet parce que nous utilisons et rend final le grand est déjà fait sur eux. Donc je vais vous montrer l'exemple si vous allez dans le panneau de couleurs, euh, vous allez un peu dans les vous allez un peu dans lesmenus déroulants différents. Comme je l'ai dit, je n'entrerai pas dans les détails, donc je m'en tiens aux corrections de base et à celles créatives pour aujourd'hui. , Mais ici,vous pouvez juste voir que lorsque vous faites glisser la barre d'une façon ou d'une autre pour changer la température change l'apparence du film. Alors pourquoi ajouter une petite touche comme ça peut vous donner l'effet que vous voulez. C' est à l'opinion personnelle. Vous pouvez obtenir différents lutz, alors cherchez des tables pour commencer. Tu peux les acheter. Vous pouvez les télécharger gratuitement à partir de certains sites aussi, mais cela mettra comme un type standard de note dessus. Hum, mais on le garde. Ce n'est pas pour aujourd'hui. Mais juste pour être sûr de vous montrer rapidement sur ce clip, il n'a pas besoin de faire quoi que ce soit parce que c'est déjà fait. Mais juste en ajoutant un peu plus de noir prend un contraste tout droit exposition pour faire ressortir l' exposition qu'elle avait parcourue. Les contrôles dont vous avez besoin dans cette boîte ici dans la première prier pour donner la lèvre la vous voulez, euh, mais ce que je fais de notre spectacle vous rapidement sur ce clip que nous utilisons est notre clip échantillon, c'est un tir relativement rabat de l'autre Campbell. Ce que cela signifie, c'est qu'il n'y a pas beaucoup de saturation ou de crochet de couleur dans le fichier. Quand il est enregistré sur les caméras est court, rien ne pourrait se connecter. Je ne sais pas quelles étapes quand était-ce ? Fondamentalement, cela signifie que cela vous donne le meilleur arrangement dynamique pour quand vous éditez, Dites, vous avez plus de marge de manœuvre sur ce que vous pouvez faire avec le clip réel. Mais celui-ci est relativement plat, donc je vais vous montrer juste vraiment, vraiment rapidement ce que vous pouvez faire juste orteil pour rendre ce look un peu meilleur produit en pleine qualité. Juste Teoh. Je suis allé au meilleur. Ok, donc c'est le clip. Donc, je suis juste juste juste juste grade rapide essentiellement. Donc vous pouvez faire quelque chose par le Président Auto, et ça vous donnera, ah,un et ça vous donnera, ah, niveau approximatif que ce que l'ordinateur pense qu'il devrait être sorti, et c'est toujours une bonne façon de commencer, je dis, Parce que, euh, les ordinateurs savent parfois mieux, et ensuite nous améliorons les choses. Donc, pour cette image, je veux être tout à fait impact. Je suis beaucoup d'impact, disons, et ils abaissent les volets, contrastent et ça rend vraiment méchant et ensuite ils doivent prendre un peu de couleur et voir ce que ça fait. C' est plutôt sympa. Chaque changement de température et il est déjà devenu agréable. C' est génial. Et ensuite ce que tu peux faire pour ne pas faire ça parce que tu veux aller un peu plus loin. Vous cliquez sur la correction de base. Ces dos normaux si tu deviens trop créatif. Au premier ministre, ils ont beaucoup de looks que vous pouvez utiliser, et vous pouvez aussi juste par quelqu'un au Minto Premiere Pro aussi. Au premier ministre, ils ont beaucoup de looks que vous pouvez utiliser, Donc, laissez-moi cliquer sur le 1er 1 Donc, si vous ne voulez pas passer trop de temps à faire votre propre grand, c'est un bon moyen d'obtenir un beau look plus rapide. Et puis vous pourriez passer par les différents regards sur ce panneau qui proie. Vous double-cliquez sur ce panneau, vous dites sur le et votre image finale, vous savez, qui ressemblait au type de look que je traversais avec la correction de base . Ouais, c' est sympa. Disons que vous pouvez rapidement faire de l'expérience dans Premiere Pro, et c'est ce que j'aime. Tu pourrais juste passer du temps dans chaque clip tout le temps. Donc, il est juste un conseils rapides sur la façon d'autres Great. Mais ce que j'ai fait sur cette vidéo, c'est que je voulais un aperçu général. Lorsque vous êtes utilisé dans tant de clips différents, il est difficile de les impressionner tout de même parce qu'ils ont des conditions d'éclairage différentes que, par exemple, celui-ci est en voiture, donc il y a beaucoup plus sombre que vous avez Celui-ci était dehors, donc il est plus lumineux, et vous devez g o sur chaque clip. Hum, pas si moi et notons chacun de vous vouliez être le meilleur. Ce que j'ai fait pour cette production, c'est que j'ai fait un look global en super. Et comment j'ai fait ça, c'était comme ça. Je suis allé à mon panneau et j'ai bien cliqué. J' ai mis un nouvel élément lorsque j'ai ajouté une presse de calque de réglage. D' accord. Ajustement Il vient là, cliquez dessus et il suffit de mettre la note. Ok, ivre ce calque de réglage sur votre timeline et bourrer les vieux clips. D' accord. Quoi ? Cela va dio je vous montre un exemple simple, donc je ne serai pas inefficace. Vignettes. Vous descendez à votre panneau de couleurs voulait vignette. Et comme vous le dites sur moi à partir de ces barres, Eva, ça ajoutera beaucoup de noir sur les bords. Vous pouvez, je dirai, juste tout faire. Tu peux y aller. Laisse-moi éteindre ça. Vous ne pouvez pas entrer, faites-le à chaque clip. Et puis vous pouvez également copier cela C'est la copie de presse sur le clip suivant comme ça. Hey, ces vues et aller à une couleur fete pour nous. D' accord. Et c'est ensuite ajouté à cet endroit. Mais cela signifie que vous devriez le faire totaliser les clips sur les modifier différemment. Vous pouvez également dormir tous les clips et faire de même. Je trouve que le moyen le plus rapide et le plus simple ne le fera pas est de le faire sur le calque d'ajustement pour dire que vous avez eu beaucoup de coups qui ont été tournés avec la même lumière dans, um, cet effet serait encore meilleur parce que vous savez que la sortie aura l'air de la même manière. Chacun de ces clips que j'ai utilisés dans mon émission a des conditions d'éclairage différentes, donc c'est un peu plus difficile. Mais sur celui-ci encore une fois, vous pouvez simplement ajouter sur votre correction de base. Il suffit de l'ajouter pour qu'il ait l'air un peu plus chaud pour changer la température de couleur. En le retournant à la maison, être capable de le dire le moi tous les jours. Donc, c'est ce qu'il waas juste en ajoutant à elle, ou finalement ajoute une sensation différente à Vous est tombé, mais il est fait sur tout cela pour les vignettes était beaucoup trop pour le cône hors maintenant lui-même. J' ai dit que c'était trop parce que tu peux le voir. Celui-ci était déjà eu une grille assez chaude dessus. Donc, cette couche de surajustement ne fonctionnerait pas. Vous le prenez, normalisez sur les autres propriétaires, regardé et ensuite c'est juste trop, alors que vous pouvez faire ? Donc tu le voulais. Tous les autres clips n'étaient pas sur celui-ci. Vous pouvez simplement aller jusqu'à la couche. Éteignez la musique. Il suffit de mettre votre rasoir sur le il est aimé et de le supprimer. Vous ne vous souvenez toujours pas que le haut de la chronologie Donc tout en dessous serait affecté . Et comme j'ai pris cette forme sur le Nathan maintenant, il peut passer à travers ce Waas. Donc, une fois que vous avez terminé votre note et que vous êtes satisfait de ce que j'ai fait dans ma vidéo, c'est que j'ai ajouté barres pour le rattraper 16 par 9. Alors donne-lui ce regard de film. Donc que personne ne l'avait sur le clip sur celui n'a pas. Si je voulais juste garder ça comme ça j'ai l'air, Cilic est comme, pourquoi as-tu eu Bâle ? Pas le numéro ? Non, pas un. Ce que j'ai fait c'est que j'ai fait des barres et tout ce que j'ai fait comme vous pouvez le voir maintenant qui couvre tout le film et ça lui donne vraiment l'apparence du film. Mais comment je les rencontre, je vais vous montrer. Maintenant, vous montez à votre panneau. Vous faites un clic droit. Vous obtenez un nouvel objet, vous allez en vidéo noire. On en a déjà un. Donc on aurait pu l'utiliser. Mais nous le conduisons sur la chronologie et ensuite ce que nous faisons Pas trop tard. Celui d'avant juste pour vous montrer. Donc c'est tout noir. Vous pouvez voir vos cours dessus. Tu ne vois rien pour gay à ton panel de faits. Va aux cultures. Essuyer la citation de la drogue sur votre clip. J' aime ça. Accédez à affecter les contrôles. Aller à la citation aller en haut dans 85 était que vous pouvez dire au bas. C' est maintenant comment a fait le bar Et puis vous pouvez juste à combien vous voulez. Alors tu fais ça. Je ne copie pas. Euh, hein. Un pas l'a bu à côté de lui. Et ce serait exactement le même que celui-là. Donc, ce que vous voulez faire sur celui-ci, c'est aller au fond et parler en 85 0 en haut. En gros, c'était juste le contraire. Et puis vous verrez qu'il sortira du bar en haut. Donc, c'est un moyen simple de sortir les barres d'orteils. Donc, vous êtes vu et ce que vous pouvez faire, vous voulez l'aller un peu plus loin, est à la limite de ceux-ci, et je vais rapidement vous montrer comment le faire. Donc, vous cliquez simplement sur de sorte que la petite minuterie animation si cool, aller de l'avant, appuyez sur le combat de touches et puis vous savez que c'est là que se trouve la barre. Et puis nous arrivons au début de remplir ce zéro et ensuite vous obtiendrez le fait hors de la barre en descendant en place. Vous venez juste de faire une animation rapide ainsi sur les barres Adan Black pour lui donner cet effet de film . 8. Exporter les paramètres: Vous avez donc terminé votre projet. Tu as fait une histoire. Vous avez ajouté les faits. Vous avez ajouté les superpositions. Vous avez ajouté un grand que vous avez fait le bruit des faits. Vous avez fait les niveaux de musique sur votre heureux avec la façon dont il est à la recherche est maintenant temps de l'exporter et fonctionne. Diffusez-le. Donc avant que tu ne fasses ça, je veux que tu ailles vérifier. Ce sera les couches sur lesquelles vous voulez être sur, donc il n'y en a pas. Il y a muet par erreur. Euh, donc assurez-vous qu'ils ne seront pas cochés. Donc, je veux que tu répondes au début de la piste. J' ai impressionné sur vos taureaux clés. Donc la drogue est superficielle. Je pouvais voir qu'elle a une surface de malédiction. Oui, tu sais qu'ils peuvent aussi le traîner là. Fondamentalement, vous êtes en points, mais vous voulez que vous alliez à la fin. Vous savez, Phil, c'est juste pour cet exemple particulier qui le veut là pour que vous puissiez toujours le jouer et laisser courir. Je veux juste dire qu'une fois que vous avez mis les barres noires dessus alors que vous pouvez trouver que vous voulez rencontrer vos clips à un clip de position différente, faites une partie de l'image. Donc, ce que vous pouvez faire, vous pouvez simplement sélectionner le clip. Vous voulez le faire pour aller à votre position puis changer de position. Donc tu as des trucs à jouer avec Bob d'en haut et en bas. Donc, pour celui-ci, par exemple, je voudrais sembler ou le bar aux péniches au milieu. Mais ça n'a pas l'air juste. Donc, si vous l'abaissez, vous voyez un peu plus de la voiture. Mais vous voyez aussi la barge. Tu vois le joli bonnet, donc fais attention. Si vous mettez les barres noires sur votre ne pas recadrer, c'est quelque chose que vous ne voulez pas assis. Par exemple, ce présentateur. Alors mettez les barres et c'était comme ça. Ça ne marchera pas, alors assurez-vous d'y aller et vérifiez que chaque clip n'est pas coupé sur vos barres noires si votre art est dans vos barres noires. Alors, arrivez à la plaque d'extrémité jusqu'à la fin, arrêtez-la zone, par exemple. Sur ce clip se termine là, vous appuyez sur un pour sortir, vous ne pouvez pas le déplacer d'avant en arrière, et je réglage espacé vous êtes dans et hors points. Donc, vous dites à l'ordinateur que lorsque vous effectuez le rendu que vous voulez qu'il restitue la formule au point de votre outpoint ? Donc, vous savez, heureux de tout ce que vous avez fait vos niveaux, vous avez fait votre note, vous avez fait vos effets sonores. Vous avez ajouté vos barres. Vous avez vérifié, ils ne sont pas retournés. Tu es bon d'y aller. Alors, nous allons pour déposer une exportation sur vous allez aux médias, et puis vous obtenez cette fenêtre. C' est donc la fenêtre d'encodage. Vous pouvez faire deux choses ici très brièvement. Vous pouvez le guérir, qui l'enverra ensuite à l'encodeur. Donc, vous dites que vous avez plusieurs clips que vous voulez juste laisser encoder lorsque vous sortez ou vous pouvez le faire un à la fois en utilisant cette procédure, qui serait juste l'exportation normale. Donc ce que je fais pour en ligne, selon où vous allez jouer, aussi ? J' ai trouvé que le débit binaire de 20 mégaoctets est assez décent pour la qualité. D' abord, sa taille de fichier. Et puis, comme vous pouvez le voir ici, lorsque vous changez la taille de votre fichier que nous allons à la section vidéo du panneau, assurez-vous qu'il est beaucoup douloureux semble, vous devez vous assurer que ce que vous êtes dans le cas où il y a la même taille que votre taille de séquence. Vous descendez aux paramètres de débit binaire. J' ai toujours trouvé que pendant v b r Pour passer est le meilleur moyen pour mai. Mais alors vous pouvez, Par exemple, si vous dites tout ce que la taille de l'automne est juste trop grand pour la sortie que vous mettez sur, vous pouvez simplement appuyer comme 10. Il suffit de le changer à 10, puis il réduit la taille de votre fichier. Donc, vous devez faire si vous testez en vous-même pour découvrir la qualité par rapport à la taille du fichier. Mais, par exemple, si vous le faites trop bas, ce qui est idéal pour la taille du fichier, mais la qualité avec ces ordures ce n'est pas bon. Vous avez trop élevé pour dire 50 les fichiers trop gros pour la durée hors du clip. Donc, vous avez juste besoin de trouver un bon équilibre sur ce qui fonctionne pour vous. Mais comme je l'ai dit, j'en ai fait 20 depuis longtemps, et je trouve que c'est le meilleur entre les deux. Vraiment, vérifiez vos Juifs pour que vous puissiez exporter de la vidéo et de l'audio. Ici, Ici, vous pouvez choisir vos différents formats vers lesquels vous voulez exporter, mais je vais m'en tenir à détester 64 pour me mettre en ligne. Pour le moment, je n'entrerai pas trop dans les détails. Euh, donc tu as dormi ? Vous pouvez faire des préréglages. Eso dit qu'on en a modifié un. Vous pouvez ensuite appuyer dessus et enregistrer le préréglage et vous pouvez l'utiliser encore et encore une fois une fois que vous êtes heureux. tout ce qui est juste un cas de presse et d'exportation sur votre vidéo est bon à aller et il est terminé. Alors, que devrait les vidéos ? Et Caden est rendu. C' est fait. Il est prêt à être un joué il. Permettre que votre travail acharné est dans un seul fichier. Si vous aimez voir ce clip dans son intégralité, je mets les détails ci-dessous. Vous pouvez consulter mon site Web où vous pouvez le voir dans toute sa longueur. J' espère que vous apprécierez vraiment ces leçons. Sera faire plus de cours sur une variété de sujets différents de tournage dans deux mawr édition sur différents types d'autres 10. Je ne fais pas que du contenu automatisé. Je fais beaucoup d'autres sujets différents, donc je vais plonger plus profondément dans eux. Andi. Je vais également couvrir différents éléments d'une première sur la façon dont je l'utilise. J' espère que vous l'avez vraiment apprécié. Je vous verrai voir ? 9. Maintenant, vous pourrez produire une vidéo 20 seconde: Maintenant, vous avez tous les conseils et les techniques de la façon de faire un spectacle. Eh bien, je vais vous fournir une bière. D' accord. Qui a une voiture de sport sur des effets sonores. Il y a un mélange de différents clichés dans ce clip depuis le plaisir. Ok, pas du puits hors de l'insigne, tirs au volant. C' est pour ça qu'il y a des photos à bord. Je vous ai aussi fourni des effets sonores. Trois différentes. J' aimerais maintenant que tu fouilles les clips, essaies tout, même l'amour. Je fais une histoire en utilisant un article de votre choix. Rappelez-vous, ajoutez-le au rythme. Mettez les clips afin de faire l'histoire la plus attrayante juste comme ça. Laissez les amortisseurs les utiliser le long. Utilisez tout éteint, vous a montré de faire votre propre 20 secondes environ Sheryl hors de cette voiture. Alors trouvez un morceau de musique que vous aimez. Le clip que j'ai également fourni est relativement plat, donc cela vous donnera une chance d'essayer la couleur. Grande dans la section, rappelez-vous, Cliquez sur l'image presse Auto donne votre grossier grand, puis modifié en utilisant ce sont différents niveaux ici. Ok, c'était génial. Contestez-le. Et si tu le veux vraiment. Vous pouvez également essayer d'ajouter les acheteurs. Noir pour le souvenir de la drogue sur, recherche de la culture dans les effets. Glissez-le sur le noir pour l'air. Aller à affecter les contrôles Top 85 qui disent. Ensuite, nous avons une des barres noires, et ensuite vous faites la même chose pour le haut. Et n'oubliez pas de le déplacer, vous savez ? Donc, il est dans la bonne position dans le cadre. J' ai hâte de voir ce que vous pouvez produire. Bonne chance.