Axolotl adorable : dessiner un mignon axolotl dans Procreate ate

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je suis Uni, et dans ce cours, nous allons dessiner ce mignon kawaii représentant un adorable axolotl en train de procréer un adorable axolotl en train de Au cours de ce cours, vous vous familiariserez avec de nombreuses fonctionnalités utiles telles que l'outil QuickShape, l'outil liquéfié, la recoloration avec référence et le découpage de masques, et le découpage de masques, le dessin dans Procreate À la fin, non seulement vous dessinerez une adorable illustration dont vous serez fier, mais vous vous sentirez également très confiante en utilisant Procreate Passons maintenant un peu de temps à dessiner. 2. Schéma et ébauche: Commencez notre cours en décidant d'abord du type de toile que nous allons utiliser. Aujourd'hui, nous utilisons un canevas carré standard de Procreate dont poids en pixels et la hauteur en pixels sont de 2048 DPI est de 300 et notre profil de couleur est défini comme SRGB avec ce numéro de prêt Lorsque tout sera terminé, cliquez en haut à droite et jetons un coup d'œil à notre nouveau canevas. Avant de commencer à travailler sur notre illustration, passons au projet res Sp et nous téléchargerons tous les matériaux mentionnés pour ce cours. Et une fois que vous l'avez fait, partons chercher le pinceau avec lequel nous allons d'abord travailler. Passons à la bibliothèque de pinceaux, et nous passerons au pinceau que vous avez téléchargé avec le titre Dall flat pencil Bien entendu, si vous souhaitez utiliser autre pinceau pour votre partie d'esquisse, vous pouvez sélectionner le pinceau de votre choix Lorsque vous avez choisi le pinceau, passons à notre palette de couleurs. Nous allons accéder à la palette de couleurs que vous avez téléchargée, puis nous passerons sous la palette en bas et sous la carte en haut pour voir les noms des couleurs. Choisissons la couleur dont le titre est rouge foncé. Lorsque nous choisissons la couleur, continuons en faisant encore une chose. Nous commençons par créer un petit schéma et nous aurons besoin d'une grille pour créer ce schéma. Passons sous l' icône de gamme en haut de la page. Passons au canevas et nous activerons le guide de dessin Nous utiliserons ces cellules, mais nous devrons les agrandir légèrement. Passons à 80 guides de dessin et en bas, où se trouve le curseur de la taille de la grille Réglons-le sur 130 pixels. Lorsque nous aurons terminé, reprenons le sport et commençons par créer un petit schéma Nous allons passer à notre toile et avec une seule ligne, nous allons créer une chaussure rectangulaire. À la fin de la ligne, nous la maintiendrons et nous passerons à l'option contextuelle en haut qui, pour moi, dit polyligne, vous pourriez avoir n'importe quelle autre option ici Si nous avons le rectangle d'options en haut, sélectionnons-le. Si vous ne l'avez pas, nous pouvons travailler avec n'importe quelle autre option. Tout ce que nous avons à faire est d'accéder à ces nœuds et de les ajuster. Donc, pour ce que nous allons faire, nous aurons besoin d' espace à l'intérieur, donc nous aurons trois cellules sur les côtés et quatre cellules en haut et en bas. Ajustons-le et créons quelque chose de cette façon. Nous avons une cellule comme ça, appuyons sur l'écran pour accepter les modifications et créons quelques lignes supplémentaires pour pouvoir créer notre illustration plus tard. Tout d'abord, allons vers le bas et nous allons compter jusqu'à deux et nous allons créer une ligne droite traversant toute la feuille. Vous pouvez maintenir votre ligne à la fin pour former une ligne droite, et quand nous l'aurons, passons aux côtés et nous compterons quelques cellules supplémentaires ici pour créer quelques lignes supplémentaires. Tout d'abord, passez sur la gauche et nous trouverons le niveau de 1,5 cellule et nous descendrons avec notre ligne droite. Pour le rendre encore plus droit, nous pouvons maintenir l'un de nos doigts sur l'écran et vous verrez que vous avez créé une ligne très droite Pour ce qui est de la partie droite, allons 2,5 cellules vers l'extrémité gauche pour créer une autre ligne qui descendra. Encore une fois, maintenez-le au bout avec notre crayon Apple et maintenez l'un de nos doigts sur l'écran. Lorsque nous avons un tel résultat, notre schéma est terminé Passons donc à la partie esquisse Commençons par travailler sur notre esquisse en accédant d'abord à nos couches et nous passerons à cette couche où nous avons notre schéma. Nous allons appuyer sur l'icône, puis nous allons accéder au curseur d'opacité et nous allons réduire notre Trouvez le niveau qui vous convient lorsqu'il n'est pas très clair Lorsque vous avez trouvé ce niveau, tapotons sur notre couche pour fermer cette fenêtre et créons une couche supplémentaire au-dessus en appuyant sur l'élément plus. Lorsque nous aurons un tel résultat, continuons en nous dirigeant vers ce grand rectangle en haut, et nous créerons une forme de cercle. Allons-y et avec une ligne, nous créerons notre forme, nous pourrons la maintenir à la fin. Encore une fois, nous pouvons maintenir l'un de nos doigts sur l'écran pour ajuster la taille de cet élément et rendre exceptionnellement arrondi. Lorsque nous avons un tel résultat, vous pouvez ajuster la taille en déplaçant votre Apple Pencil d'un côté à l'autre. Allons-y et créons quelque chose de cette façon. Nous aurons un peu d'espace en haut et presque pas d'espace en bas. Une fois le résultat obtenu, ajustons la forme en la sculptant un peu et créant une forme différente à partir de celle-ci Lorsque nous aurons une telle forme, dirigeons-nous vers notre Quan principal au-dessus du plateau supérieur. Nous passerons sous Liquify et nous passerons à l'option push. Nous avons les diapositives de taille qui nous permettent d' ajuster la taille du pinceau d' ajuster la taille du pinceau avec lequel nous allons pousser. Et lorsque nous aurons la taille que nous voulons, prenons la taille de cet élément, nous allons commencer à pousser sur les côtés et nous allons commencer à sculpter une forme différente ici même Nous devrons donc nous retrouver avec la forme d'une sorte de miche de pain, et nous devrons avoir une forme plus plate sur le bas que sur le dessus Et sur le dessus, il doit être assez arrondi. Vous pouvez donc le sculpter comme bon vous semble. Vous pouvez opter pour une forme plus grande avec une forme plus petite, c'est à vous de décider. Vous pouvez passer du temps ici et réaliser quelque chose de cette façon. Donc, lorsque vous aimez la forme que vous avez créée, passons directement à notre débutant haut à gauche et nous passerons à la méthode uniforme Nous allons passer à ce nœud vert en haut. Nous le tiendrons avec notre crayon Apple et nous ferons légèrement pivoter notre forme pour qu'elle ne paraisse pas trop droite. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, appuyons sur notre okie pour sortir de ce mode et continuons en revenant à notre pinceau, et nous travaillerons un peu sur le corps. Donc, pour le corps, dirigeons-nous d'abord vers la zone située sur la gauche. Nous nous rapprocherons de la forme que nous avons pour notre tête et nous commencerons à déterminer par où nous voulons commencer notre corps. Ainsi, par exemple, rapprochons-nous de la cellule à deux points ici, donc deux points de cette petite ligne que nous avons sur la gauche et nous allons créer un petit marquage comme celui-ci Avec cette réduction, nous irons également vers la ligne inférieure que nous avons créée et nous irons légèrement plus haut que cette ligne Créons une autre ligne qui ira un peu plus haut que celle du bas. Vous pouvez accéder au 182 et déplacer votre ligne si vous l'avez créée un peu lentement, maintenez votre Apple Pencil et déplacez-la. Et quand nous l'aurons, passons à ce premier markdown que nous avons créé, et nous commencerons à créer une forme très arrondie comme celle-ci Vous pouvez créer quelques lignes pour définir ce que vous voulez voir ici. Vous pouvez utiliser votre pinceau ou votre gomme pour trouver les lignes qui vous conviennent Et lorsque vous aurez la forme qui vous plaît, la forme très arrondie, allons-y un peu plus sur le côté et nous commencerons à créer le corps ici même. Donc, en gros, nous suivons cette ligne que nous avons créée en bas. Vous pouvez choisir une jolie ligne droite ici ou créer une courbe très, très douce en bas. Et quand nous l'aurons, nous nous dirigerons vers cette petite partie juste ici, et nous commencerons à descendre avec nos moutons. commençons donc à créer une forme très arrondie, assez similaire à celle que nous avons sur le côté opposé, mais en montant un peu plus haut. fois que nous l'aurons, allons encore plus haut sur cette petite ligne que nous avons une fois en haut, et nous commencerons à créer la ligne ascendante. Et encore une fois, nous opterons pour une courbe très, très douce. Si vous devez créer quelques lignes ici, vous pouvez le faire. S'il vous est plus facile d'opter pour canevas stratégique et de créer une courbe de cette façon, faites ce que vous devez faire Allez un peu plus vers l'intérieur et créez un gon de cette façon Si vous voulez essayer quelque chose de différent, peut-être réduire un peu le tout, vous êtes invités à le faire. Ce sera notre petite queue. Alors allons-y et créons-le de manière très arrondie. Lorsque nous aurons un tel résultat, allons un peu plus haut que cette ligne que nous avons ici, celle du bas, et nous nous rapprocherons de la forme de la tête. Encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez faire une petite réduction ici et quand vous l'aurez, commençons à créer le corps Nous commençons donc par créer une petite courbe descendante de cette façon. Nous essayons de le rendre très, très souple, puis nous devrons le connecter correctement au tell que nous avons créé. Alors allons-y et créons une autre courbe qui sera assez similaire à ce que nous avons à l'extérieur. N'essayez pas de donner un pourboire trop fin. Au contraire, optez pour une forme arrondie. Donc, si vous avez besoin de le sculpter davantage, travaillez avec votre pinceau, travaillez avec votre gomme pour créer une Par exemple, créons quelque chose comme ça. Vous n'avez pas besoin d'être trop parfait avec les formes pour le moment. Si nous le voulons, nous pouvons corriger quelque chose s'il le faut plus tard. Lorsque nous aurons de tels résultats, travaillons un peu sur les jambes. Pour les jambes, d'abord, dirigeons-nous vers cette petite partie où se trouvent l' intersection entre cette ligne et la ligne que nous avons créée pour Tammy et ce petit cou Et nous allons partir de là vers le bas et nous allons commencer à créer une ligne vers le bas de cette façon. Tout d'abord, vous pouvez prendre une autre direction. Lorsque nous l'aurons, nous passerons du côté opposé et nous devrons conserver la taille et l'épaisseur de ces éléments autour d'une cellule. Alors allons-y et créons la ligne de cette façon. Associons-le bien à la forme du corps. Si vous le souhaitez, vous pouvez essayer de le créer manière plus épaisse si vous le préférez. Une fois le résultat obtenu, dirigeons-nous vers cette zone située entre ces deux lignes, et créons des petits doigts ici. Utiliser les formes un peu bizarrement et créer quelque chose de nouveau de cette façon Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, rapprochons-nous de notre partie centrale et créerons la deuxième étape ici. concerne la taille entre les petites pattes que nous créons, tournons à nouveau autour d'une cellule ou un peu plus petite qu'une cellule, et nous créerons une forme similaire à celle que nous avons de ce côté. Allons-y et commençons par créer une jambe. De cette façon, nous créons une petite partie de la ligne qui descend, et une fois que nous l'aurons, nous commencerons à créer les doigts immédiatement. Nous créons quelque chose de similaire à ce que nous avions de l'autre côté. Si cette ligne que nous avons au milieu vous gêne, vous pouvez prendre votre gomme et l'effacer immédiatement Gardez l'espace propre ici. Lorsque nous obtenons un tel résultat, vous pouvez définir encore plus les lignes. Allons vers le côté opposé. Finissons de créer notre jambe en dessinant une ligne très douce qui remonte de cette façon. Quant à la taille de cette ligne que nous avons sur la droite, faisons-la légèrement plus petite que la ligne que nous avons sur notre gauche. Donc, si vous avez besoin de l'ajuster de quelque façon que ce soit, allez-y. Si vous voyez que vous voulez peut-être passer de l' autre côté et peut-être travailler un peu plus sur cette jambe pour la rendre plus petite ou plus propre, vous êtes invités à le faire. Une fois que nous l' aurons, revenons à notre pinceau et créerons une jambe de plus sur notre côté droit. Pour cette jambe, passons d' abord par cette ligne que nous avons ici et à partir de là, nous allons nous diriger légèrement vers le côté et nous allons commencer à créer une forme arrondie en suivant cette voie. Quand nous l'aurons, nous nous rapprocherons de cette patte avant et nous créerons une petite patte hubber dans le dos Créons la ligne goon comme ça. Nous allons effacer la ligne que nous avons au milieu pour aller comme ça, puis nous reviendrons à notre pinceau. Encore une fois, nous allons créer quelques doigts ici. Créons-les d'une manière très amusante comme ça. Allons chercher notre gomme et ajustons les pièces dont nous n'avons pas besoin Si vous avez besoin de définir encore plus les pieds, si vous voulez travailler sur le côté avec le pinceau ou avec votre gomme, allez-y Nous pouvons probablement travailler un peu sur ce doigt que nous avons dans le dos et le faire ressembler à la taille et à la ligne que nous avons ici, afin de ne pas avoir une partie très saillante allant du côté opposé Une fois que nous aurons obtenu un tel résultat, dirigeons-nous vers cette partie où nous avons le dos et nous allons commencer à créer une sorte de bosse que nous allons recolorer différemment plus tard Alors allons-y et créons quelque chose de cette façon. Et lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, allons vers le haut et nous créerons ces petites parties duveteuses qui sont en fait les branchies externes Passons donc vers les côtés, et nous allons commencer par aller vers les deux cellules à partir des points de la ligne médiane. Vous pouvez donc faire une petite réduction comme ça des deux côtés. Et à partir de là, nous allons commencer à créer une ligne comme ça. Donc, de chaque côté, nous devrons utiliser trois lignes, puis nous allons créer ces branchies externes Allons-y, suivons cette forme que nous avons pour forme de tête et créons trois lignes allant dans ce sens. Lorsque nous l'aurons, vous pourrez décider si vous souhaitez vous rapprocher les uns des autres avec les formes et peut-être essayer une fois de plus. Donc, lorsque nous aurons un tel résultat, transformons-les en véritables branchies Rapprochons-nous donc d'abord de la première, et nous allons commencer par créer une ligne allant dans ce sens. Nous irons sur les sites et créerons élément très mignon comme ça, et quand nous l'aurons, nous passerons au suivant et créerons quelque chose de similaire ici. Commençons donc par créer ces éléments intermédiaires rapprochant de la forme que nous avons créée pour notre petit schéma. Et puis si nous constatons que nous superposons l'élément que nous avons déjà créé, nous n'en créerons que la moitié Nous ne créons donc pas la pièce qui se chevauche. Lorsque nous le faisons se diriger vers le côté opposé, créant ce petit détail supplémentaire en bas, puis nous passons au suivant et recommençons par créer cette petite forme par-dessus. Nous suivons la forme que nous avons pour nos éléments, alors essayons de faire en sorte qu'ils ne paraissent pas trop droits. Encore une fois, si nous constatons que nous superposons quelque chose, nous allons le superposer joliment et nous finirons par créer ce petit détail en bas Lorsque nous l'avons d'un côté, passons à l'autre et créons quelque chose de différent. Nous pouvons voir où se situent nos petites premières lignes. Vous pouvez aller sur le côté gauche et aller sur le côté opposé, faire une petite note ici, passer à la suivante, faire une petite note juste ici, passer à la suivante, faire une petite réduction ici et à partir de cette note, commençons à créer ces petits détails supplémentaires Il faut donc créer ces lignes directrices d'abord, puis de nouveau, en commençant par le haut, commençant par créer la partie supérieure de cette petite branchie, en allant sur les côtés, en créant les plus petites comme ça. Encore une fois, regardez tout décider si leur taille est suffisante. Si vous voulez suivre l'ensemble de la forme et peut-être l' essayer une fois de plus ou travailler avec votre pinceau et votre gomme pour créer une forme différente, vous pouvez le faire Une fois que nous l'avons, passez à la suivante, encore une fois, en commençant par créer cette partie supérieure, continuez avec une grande forme comme celle-ci. Si vous voulez le voir clairement de loin et voir si vous avez la même forme et même taille que ce que vous avez sur le côté opposé, c'est trop beau pour tout regarder de loin. Essayez de le faire de la même taille que celui que vous avez sur le côté opposé. Encore une fois, si vous superposez la forme, le côté opposé et la forme que vous avez déjà créée , superposez-la comme vous le souhaitez. Quand nous l'aurons, passez à la suivante et créez une autre de ces branchies de ce côté Allons-y comme ça. Encore une fois, en commençant par créer cette partie supérieure. Si vous voulez peut-être commencer par définir cette ligne un peu différemment, un peu plus haut. Tu peux y aller et le faire. Commençons par créer la partie supérieure, encore une fois, en la superposant, en allant vers le bas et en créant ce petit numérique ici Vous pouvez également décider si vous souhaitez passer au-dessus de certaines lignes et déterminer quelles parties se chevauchent Par exemple, ici, nous avons les parties qui se chevauchent entre cette petite forme que nous avons créée sur le dessus et sur la queue Vous pouvez décider si vous voulez que la queue soit sur le dessus ou sur cette petite partie que vous avez créée sur le dessus. Décidez, prenez votre gomme, effacez la partie dont vous n'avez pas besoin Passez en revue ces petits éléments. Si vous souhaitez définir encore plus les formes ou peut-être corriger quelque chose ici, vous pouvez le faire dès maintenant. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, passons à la partie centrale et travaillons sur les caractéristiques artificielles. Tout d'abord, trouvons cette partie centrale en créant un petit langon de cette façon, en créant très facilement la ligne au milieu Lorsque nous l'avons fait se diriger vers la partie centrale, horizontalement, et qu'il commence à créer la bouche juste ici. Passons à la troisième cellule. Peu importe de quel côté. Allez ici et commencez à créer une bouche qui ressemblera à ça. Passez d'un côté, d'abord, répétez la même chose de l'autre côté. Quand on l'a, on va du bas vers le milieu et on commence à créer une bouche ouverte comme ça. Bien sûr, si vous le souhaitez, vous pouvez expérimenter et créer différents traits du visage ici, vous pouvez agrandir avec la forme, plus petit avec la forme, à vous de choisir. Vous pouvez le définir encore plus si vous le souhaitez, rendre plus épais, le rendre plus fin, encore une fois, selon vous. Quand nous l'aurons, dirigeons-nous vers les côtés et créons la glace ici même. Donc, pour les yeux, allons d'abord vers la gauche en nous éloignant un peu de cette ligne que nous avons créée pour la bouche. Allons, par exemple, créer un petit markdown comme celui-ci Et pour le rendre similaire du côté opposé, définissons le même niveau que celui que nous avons sur cette ligne. Donc, pour être cohérents avec les formes et les tailles, allons également mettre une petite marque sur le côté opposé, afin d'avoir la même distance par rapport à la bouche Et quand nous l'aurons, repartons vers la gauche et à partir de cette marque, nous créerons une forme d'ellipse Maintenez votre ligne à la fin, passons au numéro deux d'édition et ajustons-la. Allons-y Très arrondi , créez donc la forme comme ça, contournez-la. Peut-être que si vous voulez le rapprocher un peu de la forme de la bouche, vous pouvez regarder l' érythan de loin Et lorsque nous aurons un tel résultat, passons du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici aussi. Encore une fois, créez la forme du cercle comme ça ou bs, maintenez la ligne R enfoncée, puis accédez à l'outil d'édition si nous devons l' ajuster et l'ajuster en ligne. Encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez le rapprocher légèrement de la forme de la bouche. Et quand nous aurons un tel résultat, allons-y et ombragez-le immédiatement. Lorsque nous l'avons, nous pouvons également passer sous l'œil que nous avons créé et créer de petites joues que nous créerons ici même à l'avenir Si vous souhaitez ajuster quelque chose dès maintenant, vous pouvez le faire. Définissez peut-être davantage la bouche ou ajustez autre chose. Pour l'instant, nous n'avons pas besoin d'y prêter trop attention. Nous pouvons tout réparer s'il le faut. Nous devons simplement nous assurer que chaque détail dont nous disposons est à la hauteur. Lorsque nous aurons de tels résultats, passons également aux parties extérieures et créons quelques carls ici Nous optons pour les petites formes ici. Nous allons commencer à créer des petites filles plus proches de la forme de notre petite hache. Je vais comme ça et je commence à faire des petites files d'attente étranges de cette façon. Optez pour des formes plus grandes, optez pour des formes plus petites, en commençant par créer des éléments très étranges ici. Encore une fois, pour l'instant, nous ne faisons que cartographier ce que nous voulons créer. Ainsi, plus tard, nous pourrons être un peu plus intéressants avec les formes ou un peu plus propres avec les formes. Lorsque nous aurons terminé un côté, passons du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici. Encore une fois, commençons plus près de notre axolotl et créons les éléments d' apparence particulière qui se présentent comme ça Vous pouvez même utiliser la forme que nous avons créée pour notre personnage principal. Si vous voulez quand nous l'aurons, allez vers la droite, et créons une autre petite fille ici, dans une plus grande taille Lorsque nous obtenons un tel résultat, nous en avons terminé avec le croquis, mais si vous voulez ajuster quelque chose pour le faire, par exemple, couper ou réparer certaines pièces, nous pouvons le faire très facilement en passant à nous pouvons le faire très facilement en passant notre Magic 12 et encore une fois, en passant sous Liquify Nous allons passer à l' option push et nous pouvons sculpter un peu nos formes les créer de manière plus mignonne Si vous voulez le faire , vous pouvez accéder à certains des Ras et les réparer et vous pouvez passer du temps ici ajuster les pièces que vous souhaitez ajuster. Passons un peu de temps ici et ajustons un peu notre croquis si vous le souhaitez. J'ai décidé de laisser les pauses un peu plus hautes pour qu'elles aient l'air un peu plus potelées et que les branchies sur le dessus soient un peu Ainsi, lorsque vous serez satisfait de tout ce que vous avez créé, si vous ne voulez pas vous lancer encore plus loin, puisons deux fois dans notre quantité magique pour sortir de ce moule. Jetons un coup d'œil à tout et passons à la partie suivante où nous allons commencer à ajouter l'objectif propre. 3. Lignes nettes: Commencez par travailler sur nos lignes épurées en accédant à nos couches, et nous masquerons notre couche avec le schéma. Nous devrons appuyer sur cette coche sur cette couche. Nous passerons également à la couche où nous avons notre croquis. Nous allons appuyer sur l'icône N réduire l'opacité Encore une fois, trouvez le niveau qui vous convient lorsque vous avez terminé, appuyez sur le calque, et créons un autre calque par-dessus. De plus, nous n'avons plus besoin des cellules, alors désactivons-les en accédant à l'icône Ange, Canvas, et nous activerons le guide de dessin ici Maintenant que nous aurons tout réglé de cette façon, passons à notre bibliothèque de pinceaux, puis nous irons dans passons à notre bibliothèque de pinceaux, le dossier de calligraphie et sélectionnerons le pinceau Monoline Nous voulons que toutes nos lignes soient assez fluides et faciles à utiliser. Tapons donc sur le pinceau et entrons dans le studio de pinceaux. Sur la gauche, nous passerons à la phase de stabilisation et nous jouerons avec des niveaux de rationalisation et de stabilisation. Vous pouvez vous rendre sur le drone et essayer ici ce que vous ressentez. Si vous le souhaitez, vous pouvez définir les paramètres de la même manière que vous les voyez actuellement sur votre écran, ou vous pouvez expérimenter un peu et trouver ce qui fonctionne pour vous. Lorsque vous réglez votre pinceau vers le bas, appuyons sur le dessus et commençons à travailler sur nos lignes. Tout d'abord, décidons de la taille. Essayons quelque chose autour de 9 %. Si vous aimez son toucher et son apparence, vous pouvez continuer à utiliser ces 9 % du pinceau. Si vous voulez expérimenter et trouver quelque chose de différent, vous pouvez également le faire. Donc, une fois que nous aurons notre jeu de pinceaux, commençons à travailler sur nos lignes. Donc, tout d'abord, nous allons aller vers le haut et nous allons recréer cette ligne que nous avons ici Donc, avec une seule ligne, nous allons le créer. Nous tiendrons notre crayon Apple à la fin de la ligne. Si nous devons l'ajuster, nous passerons en revue les deux premiers. Nous pouvons nous diriger vers les nœuds que nous avons ici et ajuster la courbure de cet élément. Lorsque nous avons la ligne qui nous plaît, tapons sur cet écran, et dirigeons-nous vers la partie intérieure , vers le bas. Et nous allons également créer la ligne ici. Tapons donc un peu à partir du g ici et vers la partie centrale, nous allons créer une ligne ici. Nous n'allons pas créer la ligne complète que nous avons sur l'esquisse, seulement une partie de celle-ci. Maintenez donc votre ligne à la fin, et passons à cet outil d'édition ou en haut pour peut-être ajuster la courbure ou établir une meilleure connexion entre les lignes Nous devrons nous assurer que chaque partie de chaque ligne que nous créons est belle et homogène. Nous n'avons donc pas de bombes, nous n'avons aucune brèche, quoi que ce soit de ce genre. Si vous voyez que vous pouvez modifier l' épaisseur du trait ou la forme générale du trait, vous pouvez utiliser votre pinceau et votre gomme pour l'ajuster à votre lichen Lorsque nous aurons un tel résultat, passons au côté opposé. Encore une fois, entrez un peu par le milieu et nous créerons une ligne pour continuer à créer la forme du chapeau. Encore une fois, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin, assurez-vous que la connexion est bonne. Une fois que nous l'avons, dirigeons-nous vers le corps et recréons-le. Donc, pour le corps, nous allons commencer par diriger vers cette zone du ventre et de la poitrine. Nous allons utiliser une ligne comme celle-ci, tenir à nouveau notre crayon Apple. Et quand nous aurons cette ligne de poitrine, nous allons créer les jambes. Encore une fois, suivez la même méthode que nous avons utilisée sur notre SkeGeo si vous voulez, bien sûr, expérimenter et peut-être essayer différentes choses ou si vous voyez que vous pouvez bénéficier création de quelque chose de différent, vous pouvez le faire Lorsque nous aurons un tel résultat, décidez si vous aimez ce que vous avez fait. Si vous voulez créer quelque chose différent, faites-le. Ainsi, par exemple, nous pouvons créer quelque chose à faire de cette façon. Quand nous l'aurons, continuons en passant à l'étape suivante. Et encore une fois, nous allons le recréer de la même manière qu'auparavant En commençant par créer la pause ici, les lignes que nous avons pour les doigts et en terminant par créer une ligne comme celle-ci. Encore une fois, nous pouvons l'essayer une fois de plus pour créer quelque chose de différent, plus arrondi si nous le voulons. Lorsque nous l'aurons dirigée vers cette partie du ventre, nous devrons faire attention à cette ligne, car cette ligne est le prolongement de la ligne que nous avons ici, nous ne pouvons donc pas aller trop loin au-delà de cette petite ligne Nous devrons aller sur cette ligne et créer comme par magie la ligne similaire go de cette façon Encore une fois, vous pouvez maintenir votre ligne jusqu'à la fin pour créer une meilleure forme. Lorsque vous l'aurez, passez l'étape suivante et recréons-la également. Quand on l'a, on va vers la queue et on commence à le recréer aussi. Allez-y avec une ou deux lignes et recréez dans la courbe que nous avons ici Maintenez votre ligne et la fin, accédez à l'outil d'édition. Si vous devez ajuster la courbure, vous souhaitez peut-être créer quelque chose de différent des éléments que vous avez sur votre esquisse. Encore une fois, faites attention à cette petite ligne. Si vous voyez que c' est un peu trop, effacez-le et créez-le une fois de plus car nous devrons établir un lien entre deux parties avec cette ligne. Essayez donc d'en faire une connexion. Quand nous l'aurons, continuons en recréant la deuxième partie de notre petite caisse Encore une fois, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin, vous diriger vers la pointe, créer la ligne juste ici pour que tout reste fermé. Et lorsque nous aurons de tels résultats, passons à cette petite partie du haut, recréons-la également. Vous pouvez accéder à ce que vous avez créé sur votre croquis ou créer quelque chose de différent ici. Par exemple, prenons quelque chose comme ça, et quand nous l'aurons, dirigeons-nous vers nos petites branchies juste en haut, et recréons-les Encore une fois, commencez par vous diriger vers ces lignes, essayez de les positionner au centre, maintenez votre ligne à la fin, et reconstituons ces petits détails par-dessus Que ce soit avec une ligne ou avec quelques lignes, recréez-les. Si vous le modifiez un peu et que vous avez une petite bosse comme moi, effacez-la avec votre gomme, puis continuez à créer d'autres détails sur l'ensemble du navire Connectez le tout bien pour ne pas laisser d'espace entre les lignes et continuez en créant ce petit détail sur le côté. Lorsque vous le faites se diriger vers le côté opposé et qu'il fait la même chose ici, essayez de placer les formes avec lesquelles vous commencez au milieu des formes des branchies. Donc, si vous devez l'essayer plusieurs fois, allez-y et essayez-le plusieurs fois. Si vous créez une courbe et qu'elle prend une forme différente de ligne droite, par exemple, vous pouvez essayer de lever votre Apple Pencil et de passer à cette option Modifier deux au-dessus, et vous avez peut-être l'option arc Si vous n'avez pas l'option arc, vous devrez peut-être réessayer pour créer une courbe plus sinueuse Donc, lorsque nous aurons cette partie centrale, une fois de plus , créons cette petite partie moelleuse par-dessus Une fois que nous l'aurons, continuons et recommençons à créer cette ligne médiane d'abord, puis finissons en créant les détails au-dessus. Finissons par en créer une autre et enfin toutes ces branchies Encore une fois, vous pouvez décider si vous souhaitez superposer les détails ou opter pour le plus petit mouton ici Essayez-le donc plusieurs fois pour créer un bel élément ici. Lorsque nous aurons de tels résultats, passons au milieu et recréons deux fois du thé artificiel Commençons par la glace, par exemple. Nous allons utiliser une ligne comme celle-ci. Nous le tiendrons à la fin, puis si vous devez le faire pivoter, maintenez votre crayon Apple et faites-le pivoter. Si vous devez l'ajuster d'une autre manière, accédez à l'outil d'édition et ajustez-le à partir de là. Lorsque vous avez créé ce que vous voulez, appuyez sur l'écran si vous étiez en mode édition et faites glisser la couleur à l'intérieur la forme que vous avez créée. Passons maintenant du côté opposé et créons une forme similaire ici. Encore une fois, maintenez la ligne à la fin, accédez à notre outil d'édition si nous avons besoin de l'ajuster, de la faire pivoter, peut-être d'aller à un autre endroit si vous devez appuyer sur l'écran lorsque vous êtes prêt et glisser-déposer la voiture à l'intérieur lorsque vous avez la forme. Une fois que nous l'aurons, allons recréer la forme de notre bouche Allons-y comme ça, avec la moitié du cercle ou la moitié de l'ellipse, maintenons à nouveau votre ligne à la fin, passons du côté opposé, créez quelque chose de similaire ici Maintenez à nouveau votre ligne et la fin si vous souhaitez l'ajuster. Faites-le semblable à ce que vous avez sur votre croquis ou ajustez-le à votre guise. Peut-être voyez-vous que c' est mieux si vous ne suivez pas les lignes que vous avez sur votre croquis. Nous l'avons, allons vers le bas et créons une petite bouche ici aussi. Nous pouvons le faire avec la même taille de pinceau ou nous pouvons réduire légèrement la taille, par exemple 6 %, et créer cet élément de cette façon. Encore une fois, rendez-la plus ouverte, moins ouverte, maintenez votre ligne à la fin, accédez à l'outil d'édition, ajustez-la à votre guise. Lorsque nous aurons un tel résultat, tapotons sur l'écran et assurons-nous qu'il pas de parties saillantes dont nous n'avons pas besoin Si nous les avons, nous prendrons notre pinceau, notre gomme, et nous ajusterons tout ce dont nous n'avons pas besoin ici Donc, lorsque vous aurez de telles lignes, passons aux parties extérieures. Nous allons donc passer à notre liste et créer une couche supplémentaire en haut. Nous allons passer à notre pinceau, même pinceau que celui que nous avons utilisé auparavant. Et allons-y avec une très, très petite taille du pinceau ou, par exemple, 4%. Allons-y et créons ces petits détails supplémentaires ici. Tout d'abord, passons à cette petite partie avant et créons-la ici. Vous pouvez créer quelque chose similaire à ce que vous avez sur cette esquisse. Nous devrons suivre les mêmes règles. Nous devrons nous assurer que tout ce que nous créons par ligne est fermé. Nous allons donc nous assurer qu'il n'y a pas de trous dans nos lignes. Nous devrons également faire attention aux connexions, Nous devrons également faire attention aux au poids des lignes et à tout ce nous avons prêté attention sur notre illustration principale. Utilisez donc votre pinceau avec votre gomme et ajustez les pièces si vous avez besoin d'ajuster quelque chose Continuons en passant à la suivante et en la recréant également. Vous pouvez le faire sur le même calque ou vous pouvez créer un nouveau calque pour chaque élément ici. Ainsi, il sera plus facile de vous débarrasser de tous les détails dont vous n'avez pas besoin. Par exemple, rapprochons-nous un peu plus de celui-ci et peut-être que nous allons commencer par le haut. Allons-y avec la forme comme ça. Créons quelque chose. De cette façon, essayez-le peut-être une fois de plus. Créer quelque chose comme ça, aller de l'autre côté, créer quelques détails supplémentaires ici, se rapprocher du premier élément et créer quelque chose comme ça. Si vous voulez créer quelque chose de différent, vous êtes invités à le faire. Lorsque nous l'avons, nous pouvons également créer une autre feuille et créer un gros corail juste en haut. Donc, par exemple, rapprochons-nous de cette petite forme que nous avons sur le dessus de notre axolotl et créons la forme comme ça Nous pouvons aller sur les côtés et créer les éléments de cette façon, passer à cette partie et commencer à créer une de la forme de l'arbre ou quelque chose comme ça. Encore une fois, si vous devez l'essayer une fois de plus, essayez-le une fois de plus, dirigez-vous vers les côtés et créez les éléments ici même. Il sera plus facile d'utiliser votre gomme si vous créez ces éléments sur des couches séparées et débarrassez de toutes les parties qui se chevauchent Si cela vous convient, si vous êtes satisfait de tout ici, vous pouvez également essayer de créer une petite tige ici aussi. Nous pouvons aller de l'autre côté et commencer à créer les détails ici aussi. Si cet élément est suffisamment propre, vous n'avez pas de parties qui se chevauchent, nous pouvons consulter notre liste et combiner les trois lois que nous avons pour nos coraux Pour ce faire, nous devrons poser un de nos doigts sur la couche du haut et un autre sur la couche du bas, les trois couches inférieures de notre corail, et nous ferons un mouvement de pincement comme ça. Pour vous assurer que vous avez tout connecté, appuyez sur le crochet juste ici et assurez-vous que vous avez tout connecté. Passons ensuite au côté opposé et créons les détails ici aussi. Encore une fois, que ce soit sur le même calque ou en créant un nouveau calque, commençons à créer ces détails. Par exemple, allons un peu plus bas ici et créons quelque chose de cette façon. Encore une fois, vous pouvez superposer les éléments ici même. Par exemple, faire comme ça. Je vais l'essayer une fois de plus pour le créer d'une manière plus agréable. Nous allons créer quelques détails de cette façon. Encore une fois, faites attention aux connexions, faites attention à la finesse des lignes et à leur régularité Quand nous l'aurons, revenons à Abrash, dirigeons-nous davantage vers la partie extérieure pour créer un petit corail de plus ici également. Encore une fois, soit sur le même calque soit en créant un nouveau calque sur le dessus. Par exemple, créons quelque chose de particulier, cette façon, un peu plus grand que la première irl que nous avons créée Dirigez-vous vers la partie extérieure, dirigez-vous davantage vers la forme que nous avons pour notre petit axolotl ici Vous pouvez créer quelque chose de cette façon, superposer les pièces, créer quelque chose de très particulier. Lorsque nous aurons un tel résultat, passons à notre liste, assurant que tout ce que nous avons pour nos filles est beau et sur une seule couche De plus, nous n'avons plus besoin de notre couche avec cette esquisse, alors allons-y. C'est notre couche numéro trois. Non, couche numéro deux. Nous allons le masquer en appuyant sur notre coche ici. Et encore une fois, voyons si tout est fermé, si tout va bien et si nous devons ajuster certaines pièces ou non. Si tout va bien, nous en avons terminé avec nos lignes, ce qui signifie que nous pouvons passer à notre partie à colorier. 4. Couleurs et touches finales: Commencez notre partie de coloriage d'abord en allant sur notre liste et nous passerons à la couleur de fond. Encore une fois, en allant dans la palette de couleurs que vous avez téléchargée, allez sous palette, sous cartes et nous sélectionnerons la couleur avec le fond du titre. Lorsque nous aurons sélectionné l' arrière-plan, revenons à nos couches, et nous passerons à la couche que nous avons pour notre mouton principal. Tapons donc dessus et sélectionnons la référence de l' option. Nous pourrons utiliser ces lignes et ajouter les couleurs sur des couches séparées. J'ai également remarqué que l'une de mes querelles situe pas sur la même couche que les autres Je vais appuyer sur cette couche et utiliser l'option fusionnée pour avoir toutes les irls sur une seule Nous pouvons le tester en cochant cette case une fois de plus, assurant que tout se trouve sur une seule couche. Lorsque tout est de cette façon, passons en dessous de la couche où nous avons notre référence sur notre couche principale avec les lignes et créons une couche supplémentaire par-dessus. Maintenant que nous aurons cette couche, revenons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le corps du titre, et nous ferons glisser cette couleur vers le corps jusqu'à chaque partie que nous avons pour notre corps. Allez jusqu'à la bouche et créez quelque chose de cette façon. Quand nous l'aurons, revenons à notre liste. Créons une couche supplémentaire sur le dessus. Changeons la couleur en rose-rouge ou optons une couleur des joues un peu plus claire Nous pouvons suivre et commencer à recréer chaque petit détail que nous avons sur notre tête, et nous allons également recolorer la forme de la bouche que nous avons ici Une fois que nous l' aurons, nous agrandirons également un peu la taille du pinceau, et nous passerons au bout de nos petits pots ou aux pieds, et nous ajouterons de la couleur ici aussi. Alors allons-y comme ça. Passons-en à chacun d' eux et créons les détails de cette façon. Une fois que nous l'avons, passons à As et créons une couche supplémentaire par-dessus. Sur cette couche, nous allons changer la couleur pour mettre en valeur les détails de la boîte ou de la carrosserie. C'est à vous de décider. Nous allons recolorer cette petite partie sur notre dos, afin que vous puissiez opter pour une couleur plus foncée ou une couleur plus claire Par exemple, choisissons le plus sombre. Faisons glisser la couleur ici, et une fois que nous l'aurons trouvée ici, nous allons recolorer nos petits caprices Pour les filles, nous devrons accéder à la couche où nous avons les filles Nous allons appuyer sur cette couche, et encore une fois, nous utiliserons l'option de référence. Vous pouvez voir que nous avons changé la référence par rapport à oui. Nous allons maintenant passer à la couche où se trouvent nos lignes principales et nous allons créer une autre couche ici. Sur cette couche, nous allons passer à nos palettes de couleurs et nous utiliserons ces petites couleurs particulières (épingle, crat light seal et violet) pour recolorer nos petits coraux ici. Vous pouvez y aller un par un et recolorer tous les détails que nous avons ici, ou nous pouvons utiliser l'option continuer à remplir en haut continuant à remplir, nous pouvons accéder aux zones que nous voulons recolorer, appuyer dessus et les recolorer de cette façon . Maintenant, une fois la couleur rose terminée, par exemple, vous devez changer de couleur, passer directement à la palette de couleurs, changer la couleur, par exemple, C clair, puis continuer à appuyer sur les zones car nous avons toujours une goutte de couleur. Recolorons ce petit corail et peut-être celui-ci de ce côté, puis nous changerons la couleur violet et nous recolorirons également ceux du devant. Et lorsque nous avons obtenu un tel résultat, nous en avons terminé avec la partie coloriage de base, et passons aux détails, aux ombres et à tout le reste. Commençons donc cette partie d'abord en accédant à nos couches. Nous n'avons plus besoin de référence. allons donc appuyer sur cette couche, appuyer dessus une fois de plus et sélectionner une référence dans la liste pour la désactiver. Une fois que nous l'avons fait, passons de notre couleur principale à la couleur du corps. Nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus, appuyer sur la couche et utiliser l'option masque de découpage De cette façon, nous ne pourrons terminer les détails que sur les zones colorées de la couche précédente. Donc, une fois que nous l'aurons fait de cette façon, revenons à notre palette de couleurs. Choisissons cette couleur Pin Cred, et nous irons vers le bas de notre chapeau Je vais faire pivoter le canevas pour faciliter la création de cette ligne. Nous allons le placer vers le bas et créer l' ombre juste ici. Nous suivons donc ligne que nous avions indiquée sur notre croquis, afin de créer la suite de la forme, descendant légèrement plus bas que la forme du chapeau, créant ainsi un peu d' ombre sur le cou. Donc, en répétant la courbe comme ça, si vous voulez la rendre un peu plus incurvée ici sur le côté, vous pouvez le faire Donc, lorsque nous aurons de tels résultats, décidez si vous aimez le degré d'opacité Si vous le souhaitez, nous pouvons revenir à nos couches, appuyer sur l'icône et l'adoucir en déplaçant notre curseur d'opacité plus vers la gauche Par exemple, quelque chose autour de 65, quelque chose comme ce pourcentage, fonctionne mieux. Et lorsque nous aurons de tels résultats, laissez-nous ajouter quelques détails supplémentaires. Donc, pour les détails, nous allons passer à notre liste. Nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus, appuyer sur la couche, le masque de découpage, et encore une fois, nous allons passer à notre palette de couleurs, et cette fois nous allons sélectionner la couleur CN claire Cette couleur, nous allons aller vers le bas et nous allons commencer à ajouter une sorte d'ombre, mais de manière colorée. Passons donc d'abord à cette petite partie du ventre, et probablement avec la plus petite taille du pinceau, ce sera plus facile à faire Nous allons ajouter la couleur secondaire ici. Parcourez toute la partie inférieure pour y parvenir, en ajoutant de la couleur à toute cette petite partie, en vous dirigeant vers la queue et en continuant à créer le trait ici aussi. Ajoutons la couleur vers la partie inférieure, tout ce premier contour que nous avons créé, et nous pouvons également aller vers le haut et créer un motif de cette façon également. Nous pouvons également aller vers cette patte avant ici, la patte avant arrière, et nous pouvons ajouter un peu de couleur ici aussi. Gardons un peu de couleur de ce côté, puis nous ferons le tour comme ça. Nous fermerons la forme pour qu'il n'y ait aucun espace, puis nous glisserons la couleur dans cette zone. Sur cette couche, ajoutons les chèques, et ajoutons quelques détails ici même dans le corps. Tout d'abord, passons à la couleur à carreaux, et avec cette couleur, nous irons vers la partie supérieure ici, et nous ajouterons une sorte de motif ici. Vous pouvez opter pour la plus grande taille du pinceau avec une taille plus petite. Allons-y et créons quelques détails comme ça. Vous pouvez ajouter autant de détails que vous le souhaitez. Vous pouvez opter pour différentes formes. Vous pouvez aller l'essayer plusieurs fois si vous le souhaitez. Donc, par exemple, allons-y et créons quelque chose qui fonctionne de cette façon. Et quand nous l'aurons, passons sous la glace et créons nos joues Si vous voulez voir comment vous les avez créés sur votre couche avec cette esquisse, vous pouvez l'activer. Donc, tout d'abord, nous devons trouver cette couche, c'est notre couche numéro deux, la sélectionner, la maintenir enfoncée et faire glisser au-dessus de tout ce que nous avons ici. Et cachez-le en cochant la case et en vous dirigeant vers la couche que nous avons utilisée pour ces petits détails ici. Donc, la couche numéro dix est probablement avec ces détails que nous avons dans la couleur bleue et ces petites marques sur le dessus. Sur cette couche de la même couleur, nous allons utiliser un pinceau plus grand sous les joues et nous allons placer les points ici Vous devrez peut-être l'essayer plusieurs fois pour trouver la bonne taille pour les joues et trouver le bon emplacement pour elles si vous le souhaitez Trouvez ce qui vous semble correct, et lorsque nous aurons obtenu de tels résultats, appuyons sur l'icône de notre panneau de calques, et nous masquerons notre couche avec l'esquisse. Une fois le résultat obtenu, continuons en ajoutant un peu de l'ombre que continuons en ajoutant un peu de nous séparons vers le haut, vers les petites branchies que nous avons créées. Trouvons la couche. Créons une couche supplémentaire sur le dessus, tapons sur la couche et utilisons l'option masque de découpage De plus, comme nous voulons créer une ombre, nous allons appuyer sur l'icône et changer le mode de fusion pour multiplier Passons à un peu de notre opacité. Nous allons donc l'ajuster à environ 30 ou 35 %. Bien entendu, si nous devons l'ajuster ultérieurement, nous le ferons. Choisissons la même couleur de joues que celle que nous sélectionnons actuellement Ou si vous voulez essayer quelque chose de différent, vous pouvez opter pour une couleur violette. Avec l'une de ces couleurs, nous allons nous rapprocher de la taille que nous avons sur nos branchies, et nous allons probablement utiliser une taille plus petite du pinceau vers le bas, et nous allons commencer à ajouter un peu d'ombres ici Donc, en commençant par ajouter nos ombres, suivant la direction que nous avons donnée à nos petites formes principales, en allant principalement vers le bas de celles-ci, commençant à créer les ombres, en allant également du côté opposé. Donc, par exemple, allez ici, créez une ombre plus grande sur cette partie, et finissez par créer une ombre sur l' élément tout en bas que nous avons. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, passons une fois de plus à nos couches et créons une autre couche par-dessus, tapotons sur la couche et utilisons l'option masque de découpage Passons à l'icône et ajustons l'opacité à un niveau d' environ 20 % et nous changerons la couleur en blanc Avec la couleur blanche, nous allons nous diriger vers le côté opposé de nos ombres et nous allons commencer à créer les reflets. Si ce niveau d' opacité n'est pas suffisant, nous pouvons revenir à nos couches, appuyer sur l'icône et l'ajuster à notre guise. Par exemple, 40 % sont plus belles, et nous allons passer à toutes ces petites branchies que nous avons créées sur le dessus, et nous allons créer nos petits points forts ici Lorsque nous l'aurons, nous devrons ajouter un détail supplémentaire à nos yeux. Passons à nos couches. Nous trouverons la couche où se trouvent nos lignes. Nous allons créer une couche supplémentaire par-dessus, en utilisant la même couleur blanche, en utilisant la plus grande taille du pinceau, direction des yeux, et nous mettrons de petits points sur les yeux, et nous créerons les reflets de cette façon. Essayez de les placer sur une ligne et au même endroit sur les deux yeux. Quand nous l'aurons, travaillons un peu sur nos coraux. Nous allons nous diriger vers notre couche trouver la couche où se trouvent nos cirales, créer une autre couche par-dessus, appuyer dessus, découper le masque, aller icône N et changer le mode de fusion Allons-y avec un taux d' opacité d'environ 60 % et nous sélectionnerons la couleur Par exemple, commençons par le violet et nous allons ajouter un peu de la partie ombragée ici Vous pouvez utiliser la même couleur pour tous et ajouter les ombres de cette façon, ou vous pouvez changer les couleurs d' un corail à autre et commencer à ajouter des ombres de différentes couleurs. Encore une fois, en allant principalement vers le bas de ceux-ci. Bien sûr, si vous voulez créer de la texture, vous pouvez peut-être y mettre des points comme ça et créer de l' intérêt ici même. Lorsque vous avez terminé d'un côté, passons du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici aussi. Encore une fois, vous pouvez utiliser de la texture et créer des ombres qui se dirigent principalement vers les parties inférieures de nos petits coraux. Vous pouvez créer des petits détails particuliers si vous préférez. Changez la taille du pinceau et ajoutez peut-être plus de détails avec la plus petite taille du pinceau. Nous avons les résultats comme ça, nous pouvons bien sûr aussi ajouter des éléments plus légers à nos petits coraux Créons une couche supplémentaire au-dessus de cette couche avec les ombres, tapotons dessus, découpons le masque et l'icône, changeons l' opacité d'environ 40 %, et nous sélectionnons la couleur blanche Rapprochons-nous du début et créons les petits points forts supplémentaires ici. Vous pouvez opter pour des formes particulières. Vous pouvez choisir quelques parties supérieures ici, peut-être ajouter des points, peut-être ajouter des éléments différents ici. Optez pour des formes simples de points et de lignes et créez quelque chose de cette façon. Dirigez-vous également vers le côté opposé pour ajouter ces détails. Lorsque vous aurez presque terminé, ou presque, déciderons de l'opacité que nous avons ici Si vous le souhaitez, vous pouvez augmenter légèrement opacité pour qu'elle soit un peu plus claire Ainsi, par exemple, quelque chose d' environ 60 % semble plus beau. Et quand nous aurons un tel résultat, nous ajouterons quelques détails vers la partie extérieure. Passons donc d'abord à nos couches une fois de plus, et créons une autre couche par-dessus. Nous allons tenir cette couche et la mettre sous tout ce que nous avons coloré. Donc, en passant sous nos petites parties du corps, et sur cette couche, nous allons changer la couleur en ombre. Nous allons réduire légèrement la taille du pinceau. Ainsi, par exemple, six paraison. Nous allons passer sous notre petit loto axo, et nous allons créer l' ombre juste ici Fermez la forme, maintenez votre crayon Apple à la fin de la ligne. Vous pouvez maintenir l'un de vos doigts sur l'écran pour le redresser. Ajustez la taille en déplaçant votre crayon Apple d'un côté à l'autre. Et lorsque vous avez la taille que vous aimez, glissez et déposez la couleur à l'intérieur. Si vous souhaitez ajuster l'ombre, rendez-vous sur l'Aki en haut à gauche. Vous pouvez utiliser la méthode uniforme ou la méthode de forme libre. Si vous optez pour la méthode de forme libre, vous pouvez, par exemple, accéder à la neige que nous avons sur le dessus, la maintenir et nous pouvons la faire glisser vers le bas, afin que nous ayons une forme moins ouverte. De plus, vous pouvez déplacer cette forme légèrement plus haut pour que nous ayons une ombre crédible Lorsque nous aurons la position qui nous convient, appuyons sur notre Aoki en haut à gauche et ajoutons de petites ombres sous nos petits coraux Encore une fois, de la même manière, en créant des éléments très arrondis , en essayant de les positionner horizontalement, tenant notre crayon Apple en tenant notre crayon Apple, en les examinant tous et en commençant à créer ces détails ici. ajoutant la couleur manuellement ou en faisant glisser la couleur depuis l'icône en haut à droite lorsque nous obtenons le résultat, une fois que nous avons ajouté toutes les ombres de cette façon, sortons également de l'extérieur et créons des bulles ici Entrez dans le fil, créez une couche de plus sur le dessus, passez à la couleur blanche, de différentes tailles notre pinceau de différentes tailles et commencez à ajouter les détails ici. Ajoutons quelques petites bulles. Vous pouvez créer uniquement des points semblables à ceux de différentes tailles, ou vous pouvez utiliser votre gomme à effacer à l'intérieur des vaisseaux et peut-être créer les véritables bulles en effaçant la partie centrale de ces éléments Vous pouvez choisir vous-même la plus petite taille du pinceau, ajouter quelques détails avec ses deux pinceaux, aller vers le haut et terminer la création de votre illustration, c'est ainsi que vous pouvez procéder. Lorsque nous avons un tel résultat, lorsque vous en êtes satisfait, nous en avons terminé avec notre illustration. Merci d'avoir suivi ce cours. Laissez-nous vérifier si vous l'avez aimé et si vous pouvez vous abonner à des vidéos Markay à l'avenir Vous recherchez Ts dans votre projet.