Aurores boréales - Apprendre à peindre un ciel nocturne impeccable à l'aquarelle

1. Bienvenue dans mon cours: Théo. Bonjour, tout le monde moi-même. Zanoyan une API. Je suis un artiste et un instructeur résidant actuellement dans le by originalement de l'Inde. Je ne peux vraiment pas contenir mon excitation pendant que j'enseigne. Mon sujet le plus préféré aujourd'hui, je me souviens, est d'essayer dans quelques belles aurores boréales pour les attraper et d'essayer de le peindre depuis Pas une lumière ou un vol. Alice est devenu mon sujet préféré à la peinture. Maintenant, vous pouvez facilement deviner comment j'ai nommé mon handle Instagram. Je suis un peu obsédé par la peinture du ciel nocturne, surtout pas la vie. Ça me remplit en quelque sorte d'énergie et de positivité. Je n'ai pas vu ces lumières de danse magiques et traîné, en fait, qui est en tête de ma liste de seaux. Pour l'instant, tout ce que je peux faire comme peindre un magique pas sur les lumières de mon propre. Si vous êtes également intéressé à peindre un qui me montre, nous allons faire à un autre ciel clair en utilisant deux techniques différentes. Ne vous inquiétez pas. Si vous n'avez aucune connaissance préalable de l'aquarelle, je vous expliquerai tout de manière très détaillée. J' ai couvert beaucoup de choses dans cette classe. Nous allons en apprendre davantage sur les motifs de lumière. Je vais vous aider à choisir les bonnes couleurs, et je sors aussi avec vous. Comment faire les couleurs que vous n'avez pas dans la prise de vue. Aujourd'hui, nous allons explorer le médium particulier sur la technique. Revenir aux bienheureux Ce cours va être vraiment amusant. Vous serez super surpris par l'imprévisibilité de l'aquarelle et de la correction. Il peut créer les classes entières faites en temps réel, se concentrant sur chaque minute E aussi. Donc, si jamais tu as sauté de la peinture Ah, sans plancher pas sur le ciel clair. C' est juste le moment de cette classe. Je partage beaucoup de mes techniques de signature pour peindre un ciel nocturne impeccable. Je suis extrêmement heureux de commencer 2020 avec la classe Northern Lights, car c'est un sujet qui m'a aidé à créer une identité à part entière. Je ne peux vraiment pas contenir mon excitation sans plus tarder. Commençons 2. Matériaux dont vous aurez besoin: Tom. un coup d'œil sur les matériaux dont vous aurez besoin pour remplir cette classe. Comme je l'ai toujours mentionné, il est absolument correct de ne pas avoir exactement la même marque que j'utilise ici. Vous pouvez utiliser n'importe quelle marque ou tout sur l'offre qui est appelé, ce qui est une sorte de pour moi la partie la plus importante de toute peinture à l'aquarelle que le choix des bonnes personnes. Même si vous connaissez bien la technique. La plupart du temps, vous vous sentirez peut-être à vos peintures juste parce que vous n'avez pas utilisé le bon papier . Aujourd'hui, nous apprenons à peindre un ciel impeccable pas sur la lumière, ce qui implique beaucoup de couches d'eau sur. Je pars avec mes arcs. 1 40 sera pressée à froid 100 % court sur du papier aquarelle car ce papier peut gérer efficacement plusieurs couches d'eau Pour obtenir les meilleurs résultats, optez pour n'importe quel papier aquarelle de qualité artistique, mais vous-même 100 % sur un minimum de 1 40 L b. C'est tout au sujet du journal. Maintenant, parlant de l'aquarelle, je vais utiliser trois nuances principales pour notre pas sur ciel clair Cabal Green par Mitchell Omission Prussian blue et Indigo par notre philosophie ce sont les trois rues principales que j'utiliserai sur. En plus de cela, j'utiliserai aussi l'aquarelle noire par la philosophie de l'art. Si vous êtes une personne qui n'utilise pas Blackwater Glor, vous pouvez toujours utiliser des douleurs. Grand inter de noir. La plupart de l'artiste traditionnel ne le fait pas avant d'utiliser le noir, et ce sont des peintures parce qu'ils sentent que va couper les autres couleurs en sourdine. Donc, si vous êtes une telle sorte d'une personne, vous pouvez utiliser Baines créer ou tout autre noir alternatif, que vous utilisez normalement avec de l'eau près d'éclabousser les étoiles, je vais utiliser large quash. Celui-ci est par des artistes sur. Aussi pour ajouter des étoiles plus grandes. Je vais utiliser les princesses coquillages Sekera, Julie, taille de rôle tour numéro. Donc, ce sont le genre de couleurs que vous aurez besoin de mélanger dans tous vos vêtements. Vous aurez besoin d'une palette. J' utiliserai la palette en céramique. Il y a trois grandes divisions, ce qui est perfecto. Mélangez vos couleurs pour les aurores boréales. Allez avec la palette, qui a été de bons océans car nous allons travailler avec beaucoup de douleur, les gens préparent à l'avance. Ensuite, jetons un coup d'oeil à l'étude britannique aura besoin. Nous allons essayer de techniques sur la façon dont vous pouvez peindre un impeccable pas sur le ciel clair sur le premier pont qu'il aura besoin de nous un pinceau de lavage pour appliquer et même appelé l'eau sur votre papier entier. Si vous avez une brosse de lavage, c'est génial si vous n'en avez pas. Vous pouvez utiliser n'importe quel de votre brosse plate de taille ou brosse ronde pour appliquer et même aller l' eau sur votre clippard. Pour la première technique, je vais utiliser un plat frais ce que celui-ci a un trois par quatre INGE Wash frais à nouveau par Princeton. Allez avec n'importe quelle étude de brosse plate de taille moyenne à plus grande taille Have God. Donc c'est le deuxième sein dont vous aurez besoin maintenant sur le 3ème 1 C'est pour la deuxième technique qui sera à l'aide. Vous pouvez aller avec n'importe quelle étude ronde de plus grande taille Have God. Donc, c'est civil noir supersize numéro 12 et aussi j'ai ceci à Il y a une taille numéro deux pinceau tout rond par Princeton Heritage CD. Vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau rond de plus grande taille. Je vais utiliser l'un de ceux-ci pour nos lavages les trois ponts que nous avons gardés de côté pour les buissons de fond. Maintenant, pour ajouter tous les petits détails, les gens ont besoin d'une plus petite taille pousser sur. Pour cela, je vais utiliser mon plus Février 8 taille numéro six brosse ronde par Princeton 108 villes. C' est ma balade au pinceau. Je l'utilise beaucoup. Je fais la plupart des détails en utilisant cette pression. La grande chose à propos de ces brosses a commencé magasin Comeback. Trouver sur qui le rend facile pour tous les petits détails asphalte pour éclabousser les étoiles. Aussi, je vais utiliser la même brosse sur c'est tout au sujet de la pression. 30 devront suivre mon cours maintenant pour réparer votre papier. Vous aurez besoin de n'importe quelle sorte de s'ennuyer. J' utilise ce tableau d'écriture. Vous pouvez utiliser un vieux magazine ou un morceau de nourriture de mouche, tout ce que vous pouvez fixer sur votre papier. Vous ne pouvez pas fixer le papier sur votre table car nous devrons continuer à déplacer le papier , incliner et à faire toutes sortes de choses pour obtenir le meilleur résultat. Alors prenez tout ce que vous pouvez. Mon papier idéal sur ce tableau est très important dans ce tableau. En plus de cela, vous aurez besoin de gens pour masquer les quatre côtés de votre papier. Vous aurez besoin d'un ruban de masquage. Passeport. Dernier mais pas le moindre. Vous aurez besoin de deux bocaux d'eau. L' un doit rester propre sur l'autre. Un étudiant est sorti de l'avion de Theo et c'est tout. Va chercher tout le matériel et rejoins moi dans la prochaine vidéo. Commençons. 3. Préparer la peinture: Section de fournitures d'art Theo Way. Nous avons rapidement regardé les couleurs que nous allons utiliser, à écran de la cabale, le bleu prussien et les rapports sexuels. Avant de commencer à peindre, il est très important de préparer votre peinture car nous allons travailler avec beaucoup de douleur, et nous ne voulons pas manquer de peinture. Et entre quand tu peins un gars des aurores boréales, tu dois être un peu rapide et cohérent. Donc, si vous avez fait votre peinture et avancé, cela rendra le processus très facile sur. C' est pourquoi il est très important de préparer votre peinture à l'avance, notre maison cherche assez de peinture sur mon palais. Ce serait génial si vous pouviez aller avec une palette, qui a une grande audition pour chaque proche afin que vous puissiez préparer assez pour les avions. Non, la tâche suivante était d'ajouter quelques gouttes d'eau sur chacun d'eux. Nous allons travailler avec la forme liquide de la peinture, alors ajoutez quelques gouttes d'eau et transformez-la en une consistance aqueuse. Donc, c'est Cabal Green. Maintenant je vais faire la même chose avec les deux autres nuances. La douleur que je prépare ici est aqueuse, mais elle mais elleest pigmentée. Je vais faire la même chose avec le brossage bleu. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai ajouté 30 quelques gouttes d'eau sur la couleur est très audacieuse et vibrante. Maintenant, je bouge orteil intégral et je vais génial un similaire formé hors de chatouiller asphalte. Donc nous avons préparé Oh, la douleur pour notre pas sur le ciel clair Vous pourriez voir les peintres aqueux, mais ils sont, bien, pigmentés. C' est le genre de consistance et de pigments riches dont vous avez besoin pour votre pas sur les lumières parce que je vais généralement avec une seule couche sur la matrice. Ajoutez tous les mélodies du médecin et le seul calque lui-même car vous ne pouvez pas vraiment prédire comment sera la deuxième couche. Parfois, un totalement peut gâcher la première couche que vous avez appliquée. Donc, pour moi, il est toujours préférable d'appliquer les bonnes nuances dans la première couche elle-même sur. C' est pourquoi je vais toujours avec un peu plus audacieux nuances et la première couche elle-même. Vous verrez cela et la section à venir, et vous apprendrez à en savoir plus à ce sujet. Je vais partager à hors de mes techniques communes que j'utilise pour mon pas sur les lumières. Préparez donc une peinture aqueuse hautement pigmentée à l'avance avant de commencer Maintenant, au moins certains off. Ce serait se demander. Je n'ai pas de crème. Je n'ai pas cette belle baie encore bleue. Qu' est-ce que je ferais ? Ne vous inquiétez pas. Je t'ai couvert. J' ai une section à venir. Où ? Babel explorer comment vous pouvez faire votre propre Cabale verte si vous n'en avez pas. 4. Choisir les bonnes couleurs: façon discuté sur les couleurs qui utilisaient une section d'approvisionnement d'art, et aussi ils Alors comment préparer votre peinture avant de procéder à votre peinture. Vous êtes donc bien conscients des nuances que nous utilisons. Maintenant. Faisons un sac rapide des couleurs que nous avons choisies pour commencer. Vert mondial. C' est un bon rythme. Vert bleuté total, qui est l'une de mes nuances préférées à peindre, pas sur les lumières. Cette couleur donne un effet lumineux aux yeux au ciel, et c'est ce que j'aime dans cette couleur. C' est une couleur magnifique. Ne vous inquiétez pas. Si tu n'as pas de vert de cabale, je t'aiderai. Vous faites votre propre cabale verte si vous n'en avez pas. Donc la nuance que j'ai utilisée était de la marque. Mitchell Omission. Si vous avez une ceinture, pleure de sommelier ou de cabale sarcelle de Daniel Smith. Ces autres couleurs, qui va similaire à Cabal Green off Mitchell omission. Donc si vous avez des nuances, vous pouvez utiliser directement la prochaine que je vais gratter en écrasant Luke. Quelle est une couleur très commune sur ? J' espère que vous l'aurez. Celui que j'utilise ici vient de la philosophie de l'art de la marque. C' est de leurs artistes récemment lancés. Créez des tubes aquarelle. Ne t'inquiète pas à Brandt. Aller avec n'importe quel bleu prussien qui ont obtenu la marque n'a pas d'importance, donc c'était pousser a soufflé une deuxième nuance. Maintenant, je vais avec une autre troisième nuance, qui est indigo que nous allons utiliser pour aller. Pour appliquer les tons Darko du ciel. Sur ce sont les trois nuances différentes que nous utiliserons pour ou non sur le ciel clair. Le 1er 1 était un outil beaucoup plus léger, et le 2ème 1 pressurait Move, qui est un bleu modéré et finalement ventilé avec en aller. Mais c'est un bleu beaucoup plus foncé. Celui-ci est d'ajouter d'autres airs de taco sur le ciel. Alors nous sommes allés avec Carlos sur trois tons différents. Nous sommes allés avec un briquet, un bleu Anadarko modéré. Parlons maintenant avec l'exercice pour comprendre comment ces couleurs agissent les unes avec les autres. façon dont ils se mélangent est la couleur, créant une combinaison vibrante ou une compétition boueuse. Voyons tout cela chaque fois que vous peignez une cicatrice en utilisant plusieurs couleurs. C' est le premier exercice que vous devriez faire, car quand vous regardez chaque couleur individuellement, ils seront à la recherche caisse et belle. Mais si vous essayez de faire deux couleurs ensemble, ils pourraient ne pas vous donner une belle compétition. Insérer. Cela pourrait vous donner un médical, une combinaison qui rendra votre ciel très pâle et sourd, il est donc très important de comprendre les couleurs que vous utilisez pour votre ciel. Je commence par Cabal Green. Tout ce que je fais, c'est appliquer la peinture humide l'une à l'autre pour comprendre la façon dont ils se mélangent. Appris comment le résultat en compétition. ISS. Je vais avec le bleu prussien sur un mariage que plus près du vert cobalt sur ces étudiants créer une compétition boueuse. Ils ont l'air tout à fait OK maintenant. Nous savons qu'Interco et Prussian Blue ne créeront pas de société monétaire. Shindig était très bien ensemble. Demandé. Les rapports sexuels est un beaucoup riche le jour Pablo. Il ne crée généralement pas un mélange boueux. Ensuite, vous avez ajouté à n'importe quelle autre couleur. Au lieu de cela, il fera votre couleur look taco. C' est l'une de mes combinaisons de couleurs les plus explorées et expérimentées, mais si vous le faites pour la première fois, je vous recommande de faire un exercice de mélange de couleurs, mais les couleurs que vous avez choisies cet exercice vous donneront une compréhension à propos de l'enfant . Les couleurs peuvent être utilisées ensemble. Supposons que si j'utilise un cramoisi, je ne l'appliquerai pas plus près de la grue Cabale. En combinaison peut être une urgence médicale, ce qui ne sera pas parfait pour un ciel. Mais cela ira très bien avec le bleu prussien créant un joli propre afin que vous ayez une meilleure compréhension des couleurs qui peuvent aller bien ensemble sur les couleurs, ce qui ne vous donnera pas une concurrence dynamique. Comme vous pouvez le voir ici, je n'ai pas appliqué de crème de cabale plus proche de l'indigo. Ces deux sont des couleurs très distinctes. Un nous très léger total sur l'autre a un bleu beaucoup plus foncé. J' ai donc utilisé un bleu modéré entre les deux, qui est bleu prussien, pour rendre cette combinaison de couleurs plus éclatante et belle. Si vous allez avec la combinaison de couleurs, qui a déjà été explorée et vous pouvez sauter l'étape sinon il est préférable de faire un exercice de mélange de couleurs comme ceux pour mieux comprendre vos couleurs, vous pouvez voir comment magnifiquement ces ont planté, créant une belle pas sur l'effet de lumières. La section suivante est pour tous ceux qui n'ont pas de crème de couple. Ne vous inquiétez pas, essayons de rendre notre propre cabale verte. 5. Let's le Cobalt Green: Théo façon avec de l'ombre. Coble Clean ne vient pas sous un ensemble d'aquarelle ordinaire à moins que et jusqu'à ce que vous alliez avec un set de 36 ou 48 nuances. Cabal Green homme épique, ce qui est très cher. Et c'est la raison pour laquelle il ne vient pas et la palette régulière de l'artiste dans la décision. Je vais t'aider à faire une couleur qui ressemble plus ou moins à la crème de couple de Mitchell Omission. J' ai pris quelques nuances ici. Le premier four bleu turquoise Par nuits blanches. J' ajoute une pincée de ça sur mon palais. L' année suivante, j'ai un séjour faible vert. Je vais prendre une pincée sur l'asphalte de l'ombre. Nous allons essayer de faire une cloche verte en utilisant toutes ces nuances sur. Voyons lequel nous plus proche de celui de Mitchell. Omission. Gardez juste à l'esprit. Tu n'obtiendras pas 100 % exact. La même nuance Morville engendre est quelque chose près des orteils la crème de la cabale. L' année suivante, j'ai un Etat cartes de vote par similaire ici. Andi, je vais enlever un peu l'ombre aussi. Nous y avons donc pris trois nuances. Le 1er était toujours les gars bleus. Ensuite, ils ont pris de la crème sur mesure et puis la dernière nous avons pris Teyla turquoise. Maintenant, je vais ajouter un peu d'éblouissement d'eau blanche sur trois de ces formes, juste une petite goutte de commis Whitewater. Tout ce que nous avons à faire est de mélanger le tableau blanc un plus clair, mais les nuances que nous avons choisies ici créent une version pistolet de la même nuance sur. Voyons voir à quoi ressemblent chacun d'entre eux. Commençons par le bleu turquoise. Je mélange un peu d'aquarelle blanche sur deux voitures rassemblées sur vous pourriez voir que j'ai une couleur basilic ici. Essayons ça. Il est très évident que tout simplement ne ressemblera pas à une crème cloche parce que celui-ci a un ton bleuâtre . Mon idée est de vous montrer comment vous pouvez faire ces PE encore blues comme sur bleu cobalt turquoise cabale, que vous ne trouvez pas dans les jeux d'aquarelle réguliers. Ce que vous voyez sur l'écran comme Cabale, encore bleu sur la couleur que nous avons faite en utilisant le cobalt, turquoise et blanc, fait plus ou moins similaire à CA Belt jusqu'à ce que soufflé Daniels Mint. C' est un truc que j'avais l'habitude de faire semblant sur le bleu de Tae quand je n'avais pas la couleur réelle. Essayons la même chose avec Phil Green. Je mélange un peu de couleur Whitewater dans le vert vicié. Donc celui-ci est un pigment plus vert sur nous, beaucoup plus proche de la cabale verte de la mission Modelo. Je pense que c'est presque pareil. Une couleur si magnifique, n'est-ce pas ? Je dirais qu'il est 90% similaire sur ce qui signifie que lorsque vous mélangez vert Taylor et un peu de blanc , vous obtenez cette couleur magnifique, qui semble plus près orteil vert cobalt. Maintenant, au moins certains d'entre vous peuvent ne pas avoir oreiller vert, qui est également pas une couleur commune et la palette particulière régulière. Donc, vous pourriez faire la même chose avec Viridian Green, qui, je l'espère, nous une couleur beaucoup plus commune. Essayons la même chose avec bizarre en vert. Je suis désolée d'avoir oublié de changer le palais. La couleur que je change nous entend faire avec de la crème bavaroise sur une tente de blanc. Les deux nuances sont très similaires. Celui qu'on a fait avec de la crème phyllo sur celui qu'on a fait ce mot en crème semblable à la crème cabale de Mitchell omission. Donc, si vous n'avez pas de tele grain. Ne vous inquiétez pas. Vous pouvez utiliser avec elle dans Internet vert que nous avons déjà notre couleur a commencé. Tu sais quoi ? Essayons la même chose avec le bleu turquoise Sasko. Il est évident que nous allons avoir une ombre qui est proche de la ceinture de deux gars parce que nous utilisons un écran de gars turcs comme maison basée. Essayons ça. Ok, ça ressemble plus à celui qu'on a fait. Quoi ? Bleu turquoise. Pour moi, il ressemble plus à la turquoise cobalt de Winter et Newton. De toute façon, vous pouvez aller avec n'importe quel hors de ces trois nuances et n'a pas vraiment d'importance si vous appelez avec Cabal Green ou Cobb Beltre crise ou bleu sarcelle de la cabale, qui aurais-tu appelé avec vous ? Tu peux aller avec ça. Alors voici un regard de plus près. Les couleurs doivent être faites. C' est en effet sa voiture juste de la collecte. Basé sur le blues, sont les deux qui sont plus proches du vert cobalt, que j'utiliserai. Vous êtes libre de choisir la couleur que vous aimez de tout cela serait fait. Permettez-moi de vous montrer rapidement le creen Cabal en utilisant de la crème verte car cela pourrait être la couleur la plus courante. Nous pouvons essayer de jouer avec la quantité de blanc et de vert qui a servi à faire votre environ vert. Si vous voulez une partie plus verdâtre, vous pouvez ajouter plus de grue sur. Si vous voulez un avortement plus léger et coller, vous ne pouvez pas déplacer le blanc. Et voici la couleur. On pourrait dire que c'était plus ou moins similaire à la cabale careen de Majal Omission. J' aime un peu d'eau, rendre le ton plus clair, et c'est l'ombre. Si vous possédez déjà cabale, sarcelle ou cobalt turquoise ou n'importe quelle couleur, vous pouvez totalement sauter cette étape. La section est juste pour aider les gens qui n'ont pas une telle couleur. Parce que la plupart des gens qui ont rejoint mes cours sont de la gentillesse. Est-ce que les gens sont hors niveau intermédiaire ? Quand j'ai commencé, je n'ai pas durci toutes ces couleurs. Je viens d'avoir un ensemble d'aquarelle de base, donc je comprends qu'il n'est pas très commun d'avoir toutes ces couleurs que j'utilise ici . Aussi, je ne veux pas que vous sautiez ce cours juste parce que vous n'auriez pas à propos du vert 6. Comprendre les motifs de lumière: Jetons un coup d'oeil à quelques photos de référence. Les motifs de lumière éteints, pas seulement, sont généralement comme une danse très dramatique, genre de lignes tourbillonnantes pour que vous puissiez voir sur cette photo. Il y a des multiples, des lignes entières sur le ciel, ce qui donne au ciel cet effet éblouissant. En réalité, ces modes de vie ne restent pas les mêmes pendant plus longtemps. Les continue de bouger et de changer leur modèle et leur orientation, nous allons explorer les techniques. Aujourd'hui. Sur un sera plus sur un modèle contrôlé où nous allons créer ces lignes de danse . Nous allons réserver ce que plusieurs lignes tourbillonnantes comme vous avez vu sur cette photo. Il est bon de jeter un oeil aux photographies de carburant avant de commencer afin que vous ayez une idée de la façon dont ces modes de vie sont en prison. Si vous regardez cette photo, vous pourriez dire qu'il y a une grande école éteinte sous la lumière verte. C' est un bleu profond sur le résultat. Très joli, beau contraste entre ces deux couleurs. Parfois, il est si difficile de croire que ces photographies sont une coquille. Voici une autre photo. Vous pourriez dire que c'était juste une grosse chute sur le côté gauche, et puis il y a un peu d'amour grue plus léger sur le côté droit, sorte que la mise au point principale ne fait pas. Une photo de lumière est ce grand tourbillon, mais juste sur le côté gauche, sorte que vous pouvez réellement jouer en valeur différents types de motifs. Si vous voulez aller avec un seul tourbillon, cela a aussi l'air génial. Et si vous voulez créer de multiples mondes comme celui-ci qui peuvent également être faits, vous pouvez voir qu'il y a une plus grande série sur le côté gauche et droit qu'au milieu. Ce sont de très petites choses, Triggs, et nous sommes ici sur cette photo à ce genre de mélange dans l'arrière-plan, vous ne pouvez pas vraiment définir la forme de cette école. Il est gentiment le plus dans le fond bleu. C' est l'un des quatre projets de classe où nous explorerons plusieurs grains. Vous pourriez dire que j'ai joué avec trois salutations Falls au large de Cabal Creen. Je n'ai pas vraiment recréé de photo, mais j'avais une idée approximative de la façon dont je veux que mes tourbillons soient. Si vous ne faites pas une lumière pour la première fois, j'ai juste recommandé que vous ayez un croquis temporel sur la façon dont vous voulez que ces modèles de lumière soient avant de commencer. Cela vous donnera plus de confiance par une nouvelle peinture. Vous ne pouvez pas être confus lors de la pose de la peinture sur votre papier Pour obtenir ces mélanges propres , vous devez être très rapide et cohérent avec vos couleurs. Donc, si vous ne comprenez pas comment vous ne colorierez pas la baie de Tau avant de commencer, cela rendra la tâche plus facile. Voici un exemple approximatif de la façon dont vous pouvez faire vos ongles top catch. J' ai tracé quelques lignes tourbillonnantes ici. Je vais y aller avec le vert de combat juste ici. Andi, par ici, j'ajouterai du bleu prussien sur le dessus. Je vais faire un plus sombre donc je vais ajouter à aller ici sur le côté droit à nouveau avec Cabal Crane afin que j'ai une lumière à regarder ciel sur le fond sur. La même chose va sur le côté gauche comme plein. Ensuite, vous pouvez ajouter dans les montagnes ou les pins ou ce que vous voulez ajouter pour votre premier plan. Donc voici le croquis, que je rencontre si vous ne faites pas une lumière pour la première fois, il est agréable d'avoir un dérapage de temple afin que vous ne soyez pas confus lors de l'application de votre peinture, vous serez bien clair. Vous voulez poser vos couleurs ? Votre croquis n'a pas besoin d'être la parole que vous pouvez aller, mais justifier par cinq minuscules rectangles. Tout ce que vous devez avoir est une idée sur les couleurs que vous allez, mais aussi sur le type de motif que vous créez avec ces couleurs. Si vous essayez de recréer des photos, il est agréable de nous avoir attraper ou une idée sur les motifs que vous voulez suivre. Si vous regardez ces photos, vous pouvez voir le genre de tourbillons qu'elles ont. Donc, quand vous avez un croquis de temple, cela vous rendra beaucoup plus facile lorsque vous êtes dans la peinture. Il s'agit d'un projet de classe sur un centime allant avec plusieurs grains de Cabal Green ici, tout comme nous l'avons fait dans le kitsch de l'entreprise. 7. Avant de commencer !: avant de commencer, je voulais partager quelques choses rapides avec vous. Certains d'entre vous pourraient être des débutants absolus et d'autres vous pourriez être intermédiaires. Et il y aurait un artiste avancé qui me rejoindrait aussi dans cette classe. Je voulais prendre la décision en disant ça. C' est tout à fait normal de sentir tous ces morceaux que vous voyez ici comme mes morceaux ratés. Certains d'entre eux ne fonctionnaient pas bien, certains d'entre eux je n'étais pas content du mélange sur le genre de vêtements que j'ai eu. Donc, si jamais tu as eu l'impression que Vanina est une experte pour savoir que je ne suis pas cette unité et ça va champs des abeilles. Je n'étais pas content du mélange. Ils n'ont pas tourné tout le chemin. Je m'attendais à tourner même cela quand je n'étais pas très heureux avec le mélange du monde quelques patchs forts ici et là même sur celui-ci. Vous pouvez voir tous les patchs rugueux. Donc toutes ces pièces que vous voyez ici comme des pièces ratées sont soit de ma pratique . Il y a beaucoup de travail sur derrière cette classe. Ensuite, vous voyez le buisson propre correctement édité, recadrée hors de la classe. Vous ne pouvez pas vraiment obtenir le maïs d'effort derrière la fabrication. Mais ce n'est pas ton problème. Personne ne veut partager ses erreurs. Tout le monde veut représenter sa meilleure dévotion devant le monde. Donc tout ce que je voulais dire, c'est que les gens que vous ressentez sont des exportations et ce qu'ils font mai combien d'autres pièces ratées vont à la façon dont c'est juste qu'ils n'ont pas abandonné. Ils ont continué à essayer sous les haricots parfaits. Donc ne jamais être découragé si votre peinture a échoué dans votre premier essai, vous devez continuer à essayer sous vous obtenir vos peintures parfaites. Ce sont les deux tableaux qui vont essayer aujourd'hui. Je n'ai pas honte de dire que je ne les ai pas eu au premier essai. J' ai dû essayer de temps pour les obtenir correctement. Je pense que le 1er 1 J'ai essayé deux fois sur le 2ème 1 celui-ci ici je pense que j'ai essayé essais. Donc ne soyez jamais découragé si vous n'avez pas eu jusqu'à ce que la peinture soit juste au premier essai. Profitez du processus prêté pour embrasser vos plus de douleurs. Même si c'est l'un de mes plus exploser concurrence de couleur sur, je l'ai essayé plusieurs fois. Il n'y a aucune garantie qu'il s'arrangera à chaque fois. Donc c'était la première chose que je voulais dire. C' est tout à fait normal de se sentir, mais ne jamais abandonner. Continue d'essayer jusqu'à ce que tu réussis. Chaque échec est un prêt de leçon. Donc, si vous ne parvenez pas à des moments, c'est bon pour vous parce que vous avez une plus grande possibilité de l'obtenir le meilleur dans votre troisième essai. Bon, maintenant, à la deuxième chose tout au long de cette classe, je vais jouer avec trois nuances pour notre entraînement. Pour notre projet principal, tout. J' utiliserai les mêmes trois nuances. Si vous êtes un débutant ou un niveau intermédiaire, le mieux que vous pourriez aller. Mais comme trois nuances limitent votre palette de couleurs à l'arbre sont moins. Ne va pas au-delà de trois près. Il vous sera difficile de les mélanger. Donc non, votre capacité est meilleure avant de commencer. Maintenant, la prochaine chose importante que le papier que vous utilisez, il est très important d'utiliser ah, 100% carton papier aquarelle avec vous-même minimum un pour le L B. Pour obtenir les meilleurs résultats. Donc, si vous échouez à votre peinture, le papier que vous utilisez pourrait être une raison pour aller avec un travail de bonne qualité, papier bas pour que l'effort que vous mettez ne soit pas abîmé. La prochaine chose est la taille des gens avec qui vous travaillez. La peinture que vous voyez ici est assez grande que la taille des gens que nous allons utiliser pour classe d' aujourd'hui, comme presque la moitié de la taille de celui-ci. C' est comme la moitié de la taille, souvent un papier de quatre. Si vous êtes un débutant, il est toujours préférable de commencer avec un petit morceau de gens plutôt que d'aller directement. Mais miel quatre ou dans la taille d'un arbre. De cette façon, vous avez un meilleur contrôle de ce qui se passe sur votre papier. Il aura assez de temps pour mélanger les vêtements. Il n'aura pas ces attaques de panique entre les deux. Alors allez, mais la taille, que vous êtes à l'aise avec quand vous êtes confiant sur la technique, vous pouvez toujours orteil Prokopis sur. C' est ça. Je pense que j'ai couvert tout ce que je voulais dire sans pied, plus d'attente. Commençons 8. Méthode 1 - Humide sur mouillé: Essayons de première technique que j'ai déjà enregistré sur mon peuple sur une base sur Dhere. J' ai mon pinceau de lavage léger Princeton pour commencer. J' applique et j'ai même appelé l'eau sur la première section. Assurez-vous que toutes les zones sont couvertes sur vous Avoir une couche d'eau propre sur toute la zone . Maintenant, je vais passer à mon pinceau plat celui-ci comme un pinceau plat trois par quatre INGE par Princeton Tout comme nous avons vu dans cette référence pour la merde. Je vais appliquer des lignes tourbillonnantes de carburant en utilisant la couleur combat vert. La taille du papier est assez petite, donc je vais y aller, mais au maximum de nos trois mondes. Je prends mon pinceau dans un motif Schooley sur la création de notre lumière dansante. J'ai ajouté trois motifs ici. Maintenant je vais changer de brossage des orteils bleu Andi, je vais les remplir entre les espaces en utilisant le bleu Prussien. Laisse-moi nettoyer ma brosse. Maintenant, je passe au bleu écrasant Andi, je vais les remplir entre les espaces et le bleu prussien. Comme l'arrière-plan est rouge, les couleurs se mélangent bien les unes aux autres. Vous pouvez voir que je marche avec mon papier et une position inclinée qui fera couler la peinture bas et créer un mélange naturel avec l'autre couleur. J' ai donc ajouté lentement des lignes au large de Cabale vert puis bleu prussien. Maintenant, je vais rencontrer la pression un peu plus Tucker sur les huit premiers. Maintenant, il est temps de mélanger ces couleurs correctement au lavage de la peinture de mon pinceau sur le pinceau Dwight Ping Mei sur une tour de gens. Je prends un peu de cobalt vert sur mon pinceau. Andi courir mon pinceau le long de ces zones, mais les couleurs se rencontrent, donc vous devez prendre votre frais de haut en bas en une seule fois. Vous ne devriez pas prendre votre brosse dans la direction opposée seulement de haut en bas. Chaque fois que vous faites cela, oubliez pas de nettoyer votre brosse. Maintenant, je vais prendre mon pinceau le long de la zone restante et essayer de les mélanger. Notre prochaine tâche est d'aller dans les atones de quai. Avant ça, je vais nettoyer cette pression. Toi, il y avait un peu de douleur, deux manquaient là. Bon, maintenant, allons avec Indigo. Ajoutez-les sur la zone supérieure où nous avons appliqué le bleu de Prusse. Cela rendra notre ciel plus. Pourquoi imprimer et faire ressortir notre ton plus clair. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est avant que la montée de fond ne perde rapidement que le Dr Carlos dans un seul but. Prends juste ton pinceau dedans. C' est entièrement Patil et tirez vers le bas les tons plus sombres. Rappelez-vous toujours, prenez votre brosse seulement dans une direction. Tu ne devrais pas reprendre ton pinceau. Si vous faites ça, alors votre médecin me fermez-moi, mélangez dans les tons plus clairs. Donc, prenez votre brosse seulement dans une seule direction juste pour faire le peu fade plus de moteur. J' ai beaucoup d'impression. Bleu ici, et avec ça, on en a fini avec un autre ciel. Donc nous avons ajouté des arbres, des mondes au large de la cabale verte ici. Nous avons d'abord fait mouiller le papier. Ensuite, nous avons ajouté les lignes lentement de COBOL Green. Puis nous sommes allés dans le bleu prussien. Ensuite, nous avons ajouté des tons Darko à Interco. Vous pouvez voir les belles lumières de danse de la crème de la cabale ici, et il est bien mélangé dans le fond. Donc, en fonction de la taille du papier, vous pouvez continuer à ajouter de plus en plus d'écoles. J' en ai fait un rapide avec un seul juré sur le côté droit pour un projet de classe. Nous allons travailler quelque chose de similaire à celui-ci où nous allons ajouter plusieurs tourbillons. Essayez-le sur un petit morceau de papier afin que vous ayez une idée de la façon d'aller avec votre peinture principale . 9. Méthode 2 - Verser à l'aquarelle et technique de peinture négative: dans la technique précédente, nous essayons plus d'un buisson contrôlé. Maintenant, cette fois, je vais avec plus de lois étancher les aurores boréales sur l'application et même aller à l'eau sur la première section de mon papier. Je l'ai bien collé sur les orteils Une base comme le dit son nom. On va verser de la peinture sur le fond humide. Maintenant, je vais appliquer directement la peinture humide sur ce fond humide. Je vais avec Cabal Green First. C' est comme si je versais la peinture parce que le fond est parié sur. La douleur que j'applique est également dans une forme lâche. J' ajoute de la peinture au hasard à la bordure. Maintenant, je vais passer à un Andi frais en bleu au hasard ici et là je vais ajouter le passeport bleu de compression . Vous pouvez voir comment la peinture flotte alors que nous continuons à incliner et à déplacer la planche. La peinture va commencer à flotter l'un à l'autre sur. Ils vont créer un mélange magique. Allez avec votre institution supportable. Tu voulais sortir dans les dessins animés sombres. Allez-y. Vous n'avez pas besoin de réfléchir beaucoup quand vous ajoutez votre peinture sur prendre un peu d'intégrale et j' ajoute les airs darko sur les coins supérieurs. L' astuce consiste à ajouter votre peinture sous forme liquide dans un fond de pari afin qu'elle continue à bouger. Vous pouvez voir le genre de mélange que je récupère en inclinant et en déplaçant le papier . J' aide juste ces couleurs à se déplacer les unes dans les autres et à créer un beau mélange. J' ajoute des morceaux de Darko en bas pour lui donner plus de contraste, vous pouvez voir comment les couleurs saignent. Oh mon Dieu, regarde ça. C' est vraiment magique. Pour voir comment les couleurs se déplacent et se fondent les unes dans les autres, il est impossible d'obtenir le même type de mélange à l'aide de votre pinceau. C' est pourquoi la méthode de coulage de l'aquarelle comme une grande technique pour peindre, pas sur les lumières car les couleurs flottent librement les unes dans les autres. Il va créer un mélange impeccable sur ce vieux vous faire pas sur les lumières. Kyle a vraiment l'air magique. Je vais Adam Dakota plaies en haut. Mon arrière-plan, le encore que donc je fais usage du temps sur l'ajout de plus de ton taco afin qu'il se fonde dans les couches d'arrière-plan. Andi, je n'aurais pas besoin de faire beaucoup d'efforts et de les mélanger. Je bouge juste mon journal. Vous pouvez voir comment la peinture flotte vers le bas, créant un beau mélange, donc avec une sorte de mélange que vous obtenez totalement dépend de la façon dont vous inclinez votre papier. Si vous inclinez votre papier à une cheville beaucoup plus raide, la peinture commencera à flotter rapidement. Le mélange sera beaucoup plus facile sur ces zones ont permis à plus d'outils darko. J' utilise Andi bleu prussien. Je vais continuer à incliner les gens vers le bas pour que tous les tons plus foncés flottent dans le ton plus clair, créant un beau mélange sur fait en ajoutant la peinture. Maintenant, ma seule tâche est de continuer à incliner mon papier pour aider toutes ces couleurs à se fondre les unes dans autres. Vous pouvez voir que j'ai terminé, mais un réglage beaucoup plus lumineux de chaque couleur. Vous devez avoir un peuple qui voyage ou un chiffon en coton à côté de vous et continuer à combattre tous ces Runnels excédentaires. Si vous voulez un plan plus dramatique pour continuer à déplacer votre peuple sur tous les côtés, et cela vous donnera un mélange très dramatique et intéressant, je n'irai pas avec la deuxième couche. C' est pourquoi je me suis ventilé avec tous les tons plus foncés et plus clairs dans la première couche elle-même. Donc vous pouvez voir que je jouais avec le plus sombre sur les tons plus clairs dans la première couche. Andi, je pense que ça va sécher magnifiquement avec des couleurs vives. Donc, ici, nous avons appliqué au hasard les trois couleurs. Nous sommes allés avec un ton plus clair en bas. Ensuite, nous sommes allés avec du bleu russe sur le dessus. Nous avons ajouté pour aller avec le kowtow Sabata, et nous avons continué à incliner le papier autour pour que les couleurs se fondent et se perdent les unes dans autres, créant un beau résultat. Vous pouvez voir le genre de mélange que j'ai ici. Maintenant, de l'autre, s'il vous plaît. Nous allons essayer une dévotion un peu plus avancée sur la même technique où nous allons combiner l'aquarelle coulée et la peinture négative ensemble. Je vais appliquer et même appeler l'eau sur le deuxième morceau. Assurez-vous que le papier entier est recouvert et que vous avez un propre même appelé l'eau là-bas sur cette base. En outre, nous essayons d'article une technique de coulée tout comme je l'espère dans la première pièce. Mais nous compilons la technique de peinture à l'aquarelle négative avec Water Club Boring . Ceci est de créer plus de contraste et de caractère plus intéressant à votre ciel. Ici, nous allons délibérément ajouter un modèle. Fais juste attention. J' ajoute une série de vert cobalt. Maintenant, je vais rendre les zones environnantes plus sombres de sorte que la cabale au vert se démarquera. Vous pouvez aller avec n'importe quel type de modèle que vous aimez. Maintenant, je passe au bleu prussien. Andi, je vais ajouter le bleu prussien plus près de cette bataille verte de cabale. Donc ici, c'est juste que j'applique la peinture dans un motif particulier. Je vais faire la même inclinaison sur déplacer le papier autour de toutes ces choses pour obtenir un beau mélange. Le plus proche est tout de même. Il est juste que j'applique la peinture et plus parler de façon Barras et le 1er 1 nous les appliquons au hasard et gardé tenir orteil obtenir une belle plante ici je suis allé avec un motif. J' ai ajouté le vert cobalt au centre dans un motif incliné. Maintenant, je continue à ajouter les airs Darko autour d'elle pour lui donner plus de contraste. Et c'est pourquoi je combine la technique de peinture négative ici, ce qui signifie que mon ciel va être défini par ce contraste entre le vert cobalt sur intercooled, je vais me concentrer plus sur la zone de conversation autour de la couleur plus claire. Enfin, j'ai permis un ton taco au fond. Alors je vais faire le business de basculement. Plus vous vous inclinez, plus vous continuez à bouger votre papier. Les différents angles se traduiront par un mélange efficace, alors ne gardez pas votre papier dans une position stagnante. Faites usage du temps où le papier est parié. Continuez à les déplacer pour obtenir un mélange impeccable. Comme je l'ai mentionné plus tôt tout au long de la classe, je vais travailler avec une seule couche pour les deux techniques. Vous pouvez voir le genre de couleurs vives et vives que j'ai ici. C' est parce que je suis entré avec un ton plus clair sur la première couche elle-même. Donc l'astuce est de continuer à déplacer votre papier par le fond. Ce mouillé sur faire vous obtiendrez un beau mélange. Le genre de mélange que vous obtenez dépend totalement de la façon dont vous vous déplacez jusqu'à ce que deux personnes autour , vous devez être très rapide. Vous devez le faire avant que vos antécédents ne sèchent Willie en essayant la même technique dans un de ses projets de classe. Le 1er 1 nous avons inventé avec Oh, mélange Il y a eu un contrôle zéro et le 2ème 1 être délibérément ajouté un motif au milieu . Ensuite, nous avons commencé à construire le papier, donc nous avons attrapé un peu un mélange contrôlé là-bas va essayer le 2ème 1 de notre projet de classe où nous avons combiné la technique de coulage à l'aquarelle et aussi la technique de peinture négative . Laisse tomber toute ta peur. Faites confiance à vos intuitions et versez de la peinture sur votre papier et déplacez-le et créez un beau mélange. Je suis sûr que tu vas adorer. 10. Dégrader les étoiles: donc maintenant, nous avons exploré beaucoup de choses sur aussi, nous avons essayé de différentes techniques. Voyons maintenant comment vous pouvez Sont ces petites étoiles sur votre tableau L'arrière-plan que vous voyez, voici quelque chose que j'avais fait plus tôt. Et je n'étais pas très content de la réserve que je pensais que je te ferais souffrir sur Essayer l' exercice éclaboussures sur ce n'a pas réussi à apaiser. Ok, mon palais est prêt le jour. J' ai un morceau de gens voyagent aussi ici sur la propagation des étoiles. Je vais utiliser ma taille numéro six pinceau rond par Princeton. Vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau de taille moyenne. Maintenant, je vais faire un peu de lavage sur mon bulletin de vote. Vous pouvez également utiliser pourquoi vers une couleur si vous n'avez pas de squash. Maintenant, je vais ajouter quelques gouttes d'eau dans cette large peinture pour en faire une consistance perdante. Ça ne devrait pas être trop aqueux, et ça ne devrait pas être à prendre aussi. La consistance devrait être un quelque chose entre les deux et peut voir mon précieux chargé de couleur blanche gosh sur. Je ne suis pas sûr que la cohérence soit correcte. Alors quoi ? Je fais ça. Je double mon pinceau sur une serviette en papier quelques fois pour enlever l'excès d'eau. Et maintenant, je tape sur ce pinceau en utilisant un autre pinceau pour créer des étoiles. Vous pouvez voir ces plateaux que j'ai attrapé une neige à minuscule Donc je suis à nouveau tamponner ma pression sur les gens ennuis à répéter le même exercice. Maintenant, mes étoiles sont à la recherche de minuscules continue flatteur sur. Une fois que j' aurai fini, je vous montrerai la taille des étoiles. Donc, chaque fois que vous double oppression des gens ennuis qui supprime la quantité excessive d'eau sur elle vous donnera ce genre de minuscules étoiles, vous pouvez avec confiance ardent étoiles quand vous w oppression des gens dire ici est un regard de plus près de nos étoiles. Vous pouvez voir à quel point les étoiles sont minuscules. Vous finirez également par obtenir ce genre d'étoiles Si vous retirez la quantité excessive d'eau de lui brosse à l'aide d'une tour de papier. Les gros que vous voyez ici viennent du premier robinet où je n'avais pas retiré beaucoup d'eau de ma brosse. Et quand j'ai enlevé, j'ai eu toutes ces petites étoiles. Chaque fois que j'ajoute des étoiles pour n'importe quel hors de ma peinture. Je vais avec le deuxième tour d'étoiles à l'aide de mon pinceau ou à l'aide d'un enfant. J' ai juste eu ce genre de parce que Charles a essayé de médias, il est agréable de voir ces petites étoiles, et c'est parce que les étoiles ensemble, donc il semble plus naturel. Je le fais surtout, mais mon travail dans parce que c'est beaucoup plus facile. Vous pouvez également utiliser votre brosse de détail et les étoiles d'art portable que vous voulez. C' est la broche de gel que j'ai normalement utilisée pour générer un numéro de taille 10 et ça s'appelle Sekera Julie Rule. C' est très gentil et crémeux. C' est très Opie sur son meilleur d'être ces petites étoiles. Donc c'est ma procédure habituelle, en ajoutant des étoiles. D' abord, je vais mais éclaboussures une fois que j'ai l'impression d'avoir assez ou des étoiles sur mon ciel. J' y vais avec une épingle à coquille large ou une brosse à détails. Ensuite, j'ajoute au hasard son parce que les étoiles pour rendre cette combinaison plus naturelle. Alors c'est tout. Je pense que maintenant il est temps de sauter par-dessus la classe protège. Nous avons exploré beaucoup de choses. Nous explosons différentes techniques sur la façon d'ajouter ces minuscules étoiles, donc nous sommes bons à y aller sans perdre de temps. Sautons par-dessus les principaux projets 11. Projet de classe 1 : Partie 1 - The Sky: façon essayé de techniques. Maintenant, nous allons utiliser la première technique que nous avons prêtée et ce projet de classe où nous allons utiliser le bâton par technique. J' ai bien fixé mon papier sur une base. C' est très important car nous allons travailler avec plusieurs couches d'eau et de peinture. Il est très important de fixer formellement votre papier sur une base. Maintenant, vous voyez ma brosse de lavage, j'applique et même une couche d'eau sur tout le papier. J' espère que vous utilisez tous un grand papier aquarelle. Sinon, ce résultat ne sera pas cela au Brésil, parce que le papier aquarelle normal ne peut pas gérer plusieurs couches hors de l'eau sur aller aussi avec la taille du papier, ce que vous êtes à l'aise. Mais si vous êtes un débutant, je recommande d'utiliser une plus petite taille de papier. Si vous allez avec la plus grande taille, vous serez en panique la plupart du temps. Pour cette technique, j'utilise un lavage frais pour appliquer de la peinture sur le ciel. Celui-ci est un pinceau de lavage de trois par quatre pouces par Princeton. Je commence par une tombe plus légère, qui est vert cobalt. Andi. Je vais appliquer la peinture directement sur le papier comme ça sur un motif tourbillonnant. On a regardé quelques photos. Donc, si vous voulez aller avec un autre type d'âme ou un autre type de modèle, vous pouvez le faire. Je vais avec des murs multiples. J' ajoute un grand sport à droite du centre sur peut-être un ou deux sur le côté droit, un minuscule dans le coin droit sur un autre à gauche. Donc c'est le genre de modèle que je vais faire. Mais maintenant, entre les espaces, j'ajouterai du bleu brossage, je nettoie ma brosse et maintenant je passe au brossage. Soufflez. Je vais appliquer une version plus foncée du bleu prussien le long de ceux qui se trouvent entre les deux espaces. J' ajoute du bleu prussien ici. De même, je vais ramasser tout cela entre les espaces, et j'ajouterai du bleu prussien. Vous pouvez voir comment joliment les couleurs se mélangent dans l'autre comme le fond ce mouillé. Lorsque vous ajoutez la peinture, il vaudra mieux que nous puissions garder le papier à une position inclinée afin que la douleur commence à flotter vers le bas, créant un mélange naturel. Il est beaucoup plus facile de mélanger les couleurs que nous travaillons avec une forme liquide de la peinture sur le fond comme humide sur. En outre, je garde le papier à une position inclinée afin que les couleurs flottent les unes dans les autres , créant un très joli mélange. Maintenant je vais faire la même chose sur le passeport du côté gauche. Comme je l'ai dit dans la section des techniques, je n'irai qu'avec une seule couche. J' ajouterai des airs de taco d'humeur au fur et à mesure que nous progresserons. Je nettoie ma brosse correctement à temps, essuie toute la douleur excessive de ma brosse. Je vais passer à Cabal Green une fois que vous aurez un mélange propre de bleu prussien et de crème cabale, alors nous avons juste besoin d'ajouter. Le quai atone sur les zones supérieures de la pression en bleu. Donc, l'étape initiale est d'obtenir un mélange propre. Vert cobalt sur lien, bleu prussien. Pour obtenir ce mélange sans couture, je vais avec un bout beaucoup plus taco vert cobalt. Andi, je l'ajoute sur la couche de base. Maintenant, essuyez toute la douleur excessive de votre brosse. Maintenant, allez le long de tous ces endroits où les deux couleurs se rencontrent. Essayez de les mélanger les uns avec les autres. Comme notre arrière-plan est du pain et il n'y a pas beaucoup de douleur sur la brosse. Cela va être une tâche facile. Maintenant, je vais répéter la même chose avec tous ces mondes ici. Ce serait génial si vous pouviez essuyer l'excès de peinture sur votre pinceau entre les deux. Ceci est juste pour vous assurer que votre pinceau n'a pas de bleu prussien parce que lorsque vous prenez votre pinceau le long de ces lignes, les bonnes chances que les différentes couleurs puissent se réunir et gâcher vos tons plus clairs . Maintenant, je vais avec beaucoup plus parler avortement sur le bleu de Prusse. Mon arrière-plan est toujours mauvais sur je suis juste de construire sur l'intensité de brossage bleu. J' ajoute ces tons plus foncés à tous ces endroits où j'avais appliqué le bleu prussien plus tôt. C' est juste pour rendre les airs plus Prater et Tucker. Je suis très heureux de la vigueur du vert cobalt et du bleu prussien. Maintenant, sur ces zones, je vais ajouter en aller juste sur ces zones supérieures pour rendre les couleurs plus éclatantes, nettoyer ma brosse correctement sur la commutation de l'orteil intercoolé. C' est quand vous appliquez ces tons darko, votre ciel commencera à paraître plus dramatique sur Blonde. En outre, les tons plus clairs se démarqueront une fois que vous appliquez vos airs Darko. Cela rendra votre ciel très vibrant et joli. Je pense que je vais juste garder le papier en position inclinée pour que tous les DACA Don flottent en bleu Dépression. Alors que nous regardions, je pense que vous avez remarqué que j'applique de plus en plus de couches dans un seul but sur This is make. Mon peuple y est allé plus longtemps. Je peux continuer à ajouter de plus en plus de couches à mesure que mon arrière-plan est mouillé. D' abord, je suis allé avec le vert cobalt et le bleu prussien. Puis je suis revenu avec un doc beaucoup plus, Odin off cobalt vert que j'ai fait la même chose avec le bleu prussien j'ai fait la pression a augmenté , aussi plus sombre. Cela a fait mon arrière-plans ensemble rester, Mais pour un temps plus long, Andi j'ai été en mesure de mélanger les couleurs pourrait bien maintenant ici, ajoutant les airs darko off dans cool sur. Vous pouviez voir mon dos de la mouillée. Quand je suis allé dans la deuxième couche, j'ai fait toutes les couleurs docker et vous pouviez voir les couleurs sont très brillantes maintenant , chaque fois que vous ajoutez vos airs Darko, vous devez garder vos mondes verts de cabale Lassiter est parce que c'est le point culminant de votre peinture. Je suis très content de la façon dont mon ciel est en ce moment. Je vais l'arrêter ici si vos antécédents sont toujours comme ça. Et si vous voulez aller mais une couche beaucoup plus DACA, vous pouvez le faire, mais seulement si votre arrière-plan restait humide. Sinon, je dirais juste pour l'arrêter ici, je n' ai pris que six minutes pour faire le ciel. Si vous êtes un plus grand, cela pourrait prendre un peu plus de temps pour vous. Mais ne vous inquiétez pas. Je l'ai fait beaucoup de fois, et c'est la raison pour laquelle je pourrais le faire en six minutes. Mais ne vous découragez pas. La seule astuce votre est d'agir spontanément et continuer à ajouter de nouvelles couches tandis que la salle de bain, la sueur. Maintenant, attendons que cela sèche, comme je le dis toujours, est mais l'aquarelle. Lorsque l'arrière-plan se déplace, vous obtiendrez une couleur, qui est un peu fanée que ce que vous avez vu. Quand votre fond était mouillé, vous pouviez le voir ici. Mes couleurs ont un peu compris. Il n'est pas aussi dynamique qu'il le regardait quand le journal n'avait pas encore d'esprit. Maintenant, je vais me séparer des étoiles. J' ai pris un peu de larme sur ma palette. Andi, j'ai ajouté quelques gouttes d'eau. Même si vous avez l'impression que la cohérence est bonne, s'il vous plaît essayer d'éclabousser des étoiles sur la ferraille et assurez-vous que la cohérence est parfaite. Aussi, vous pouvez w brosser sur un voyage de gens pour enlever l'excès d'eau de cette façon vous êtes tout à fait sûr que vous obtiendrez ces minuscules étoiles maintenant, tout comme nous l'avons fait dans la section d'entraînement. Je vais taper sur le pinceau où j'ai la peinture blanche. Tu crois qu'on va accorder autant d'étoiles ici ? Vous pouvez voir le genre de taille que j'ai. Les étoiles sont trop petites. Lorsque vous travaillez avec la bonne consistance, vous finirez par obtenir ce genre de stars chinoises. Ce n'est que lorsque vous avez beaucoup d'eau sur votre peinture. Si vous apportez cela à l'eau, vous finirez par obtenir ces plateaux de Deco qui pourraient gâcher votre orteil céleste. Toujours essayer éclaboussures jetées sur la ferraille est hors des gens. Avant de procéder à votre peinture principale de cette façon, vous pourriez être sûr d'obtenir ces minuscules étoiles. Maintenant, je passe à un large Enfants. Issa, Sekera, Julie Role taille 10 sur je vais en ajouter parce que Charles ici et là utilisant ces enfants. Ce n'est pas vraiment nécessaire. C' est une option et une étape. Si vous avez un emploi dans, vous pouvez ajouter Strauss en utilisant le pouce ouvert. Ou vous pouvez utiliser votre brosse de détails sur le même combat. Quash Mean, qui servait à diviser les étoiles et à l'aide de votre brosse de détails. Vous pourriez ajouter dans le parce que les étoiles il est assez facile avec le saut dans. Et c'est pour ça que je suis allé avec les Enfants. Il suffit d'aller dans un motif aléatoire sur nos étoiles ne cornichons, surtout là où vous avez ces tons darko. Je suis obsédé par cacher les étoiles. Je n'en ai jamais fini avec ça. Si vous ne me parlez pas, je continuerai à ajouter des millions d'étoiles. On dirait qu'on a assez de dieu. Peut-être que je devrais l'arrêter là. Bon, maintenant, dans la section suivante, nous allons ajouter les détails. Nous allons peindre une belle montagne enneigée qui va améliorer votre ciel beaucoup plus sur. Je suis sûr que vous allez adorer, alors attendez que tout votre fond sèche. Ensuite, nous ajouterons les montagnes. 12. Projet de classe 1 : Partie 2 - Les détails: D' accord, gars sont le ciel a magnifiquement séché. J' ai pris Blackwater Gor ici sur ma taille numéro six forte rancune par Princeton Je charge mon pinceau avec assez de peinture sur je vais ajouter Come montagnes Atala un Juste ici . Andi, j'ajouterai du carburant plus petit. Aspar. Maintenant, cela va améliorer votre ciel beaucoup plus parce que les montagnes et le ciel derrière ont beaucoup de contraste sur. Cela donnera à votre ciel l'air comme s'il était collé. Si vous êtes quelqu'un qui n'utilise pas la couleur Blackwater, vous pouvez utiliser n'importe quel autre que vous utilisez normalement. Vous pouvez utiliser l'éboulis d'Espagne sur. Vous pouvez également utiliser Interco. J' utilise les gants Blackwater de notre philosophie. S' il vous plaît, donnez-lui mes mains désordonnées. C' est la situation quotidienne de mes mains quand je peins humide dans où tourné particule Une technique de coulage. Quoi qu'il en soit, continuons à ajouter plus de montagnes et fini la couche de premier plan. Je vais rapidement ajouter dans une certaine forme hors des montagnes sur toutes ces zones. Je vais remplir avec des aquarelles noires Way E America, OLP, petites montagnes. Haskell. Nous allons ajouter des détails de déplacement sur ce maintenant, nous allons devoir attendre l'arrière-plan. Couche noire à sécher. Une fois que vous êtes Bagram, Leo a séché le verre large ou la couleur de l'eau vive sur n'importe quelle brosse de plus petite taille. J' utilise la même pression numéro six. Andi. J' enlève assez de peinture sur mon pinceau. Je commence par le Staller Mountain. J' ajoute de la peinture blanche sur la pointe de cette montagne. Juste de la peinture blanche solide, aquarelle ou dieu, tous les deux. Ça marchera bien. Une fois que vous avez ajouté des haricots blancs solides sur la pointe de la montagne, le reste de la zone ajoutera quelques coups secs en utilisant la même peinture de décoloration large. Donc j'ai peint une sorte de mouton triangulaire juste ici. Maintenant, le reste de la zone inférieure, je vais ajouter des coups secs. J' enlève l'excès de douleur de ma brosse. Andi, j'ajoute quelques coups d'essai ici juste comme ça. Pour obtenir les coups secs parfaits, vous pouvez toujours w brosse sur un. Les gens voyagent quelques fois de sorte que l'excès parmi l'eau est retiré de votre brosse et vous avez que essayer la peinture sur votre brosse, ce qui vous donnera belle, coups secs sur les pointes. Vous pouvez rendre le blanc plus solide afin qu'il donne l'impression qu'il y a beaucoup de neige accumulée sur la pointe. Maintenant. De même, je vais avec tous ces pics de temps pour ce petit ici. J' ajoute du blanc seulement sur le côté droit, seulement pour les plus grands pics. J' ajouterai de la peinture blanche sur tout le voyage. Pour toutes les petites montagnes, j'ajouterai du blanc uniquement sur les orteils. Un côté que j'ai pris le côté droit. Vous pouvez prendre à droite ou à gauche au fur et à mesure que vous progressez. Vous pouvez également continuer à nettoyer la forme de votre montagne. J' ai pris de la peinture noire à nouveau sur je suis juste de faire la pointe plus propre sur également ajouter du noir ici afin que le blanc se démarquera. Maintenant. Je vais avec la prochaine petite montagne sur le côté droit, en ajoutant de la peinture blanche, laissant le côté gauche en ajoutant quelques coups secs. asphalte sur le fond sont basés sur un bateau à l'oppression dappy des gens ennuis de sorte que vous ne pouvez pas ces essais parfaits, les gens. Vous pouvez voir le genre d'accident vasculaire cérébral que j'ai ici. C' est parce que j'ai enlevé l'excès d'eau de ma brosse à l'aide d'une serviette en papier. Maintenant, je suis contre l'aquarelle noire juste rapidement dans la forme de cette petite montagne ici parce que nous avons juste besoin de la peinture blanche sur le côté droit. Vous aurez à diviser la montagne et à aimer un côté gauche avec la couleur noire sur le côté droit avec la couleur blanche. Vous pouvez voir à quel point cette classe de montagnes à creux sont à la recherche avec ces couleur blanche unie . Et ceux qui essayent des coups. Nous avons une belle texture ici. Dans un modèle similaire. Je vais y aller, mais les montagnes sur le côté gauche aussi. abord, je vais juste nettoyer la forme des montagnes, juste en leur donnant un bon pourboire. Rien de plus que je fais ici parce que la forme que j'ai dessinée plus tôt va et a dû bien. Ça n'a pas eu de gentil. Donc, quand nous ajouterons la peinture blanche, nous aurons besoin d'une belle étape sur le dessus. Et c'est pour ça que je rends toutes les formes plus propres. Très bien, nous avons beaucoup de petites montagnes là-bas. Pour chacun d'eux, nous suivrons la même technique que celle que nous avons utilisée précédemment. Nous allons ajouter de la peinture morsure sur le côté gauche de chacun d'eux. Ensuite, nous ajouterons quelques coups d'essai pour donner plus de texture à la montagne. D' abord, je vais ajouter de la peinture blanche sur le côté droit de toutes ces petites montagnes qui seront décidées. Vous ajoutez les faits saillants. Il devrait être cohérent. Vous ne devriez pas ajouter de peinture blanche sur le côté droit d'une montagne à l'aube, sur le côté gauche d'une autre. Soyez cohérent. Si vous vous concentrez sur le côté droit, faites-le du côté droit, large de toutes les montagnes. Maintenant, j'ajoute du blanc sur ce minuscule, mais vous êtes maintenant sur ça. Je n'en ai plus qu'un et c'est aussi fait. Non, j'ajouterai des coups secs. Je tamponne mon pinceau sur un peuple grand et je vais de l'avant avec les coups d'essai. Vous pouvez voir la différence entre le cluster gauche et le cluster droit sur la droite, ces blancs pleins mais ces traits secs. Les textures se fondent bien dans le fond noir. Nous allons faire la même chose sur le côté gauche ainsi que nous ajoutons les coups secs, toutes les textures Eh bien, marchez dans le fond noir, lui donnant un aspect plus naturel. Vous pouvez voir comment ces spectacles de vérification écrivent plus de vie et de caractère à nos montagnes sur Lorsque vous restaurez des motifs blancs solides, assurez-vous de les mélanger dans l'arrière-plan. Riley sont ceux-là. Essaie des coups. Sinon, ces taches blanches se démarqueront du reste. 2 peut sembler dur, donc vous devez obtenir un mélange propre comme une transition propre de ce blanc massif vers l' arrière-plan. Et cela avait fait ajouter les coups secs sur toutes les textures. Maintenant, pour ajouter les derniers détails, je passe à nouveau au noir sur wearable. La forme de la montagne est à la recherche mais hors. Je nettoie la forme. J' aime vraiment le genre de texture que nous avons attrapé ici. Alors, passez à sec à la touche finale. Juste rendre celui-ci plus propre sur aussi le respect ici. Euh, et je pense que c'est fini. Maintenant, nous allons rapidement enlever le maître T. J'utilise une surface en plastique ici, et donc la même raison c'est assez facile pour moi la promotion des orteils de masquage T. Quand je fixe mon papier, le genre de papier colle à, bien que les canapés en plastique sur elle empêche également le papier de flamber. verre de force est également une bonne option pour éviter le flambage sur Dhere est notre peinture finie . Je suis tellement content de la façon dont celui-ci s'est avéré. Surtout la façon dont ces montagnes sont debout avec tant de fierté que je laisse vraiment les textures et aussi cette lueur verte derrière eux. Va essayer. J' attends avec impatience de voir chacun de votre projet de classe. Nous avons donc essayé un lavage plus contrôlé de Notre-Lights dans ce projet de classe. Dans le prochain, nous allons élire la douleur Flûte et saigner par son propre sur créer un modèle qui n'est pas tellement dans notre contrôle. Donc Yah, sans aucune pour l'attente. Allons sauter par-dessus le projet de deuxième classe. 13. Projet de classe 2 : Partie 1 - Le ciel: pour une première classe prédire vengeance en ce que les lumières plus de contrôle Bushnell sponsor. Maintenant, celui-là, on va juste jouer avec les couleurs sans avoir de contrôle sur elles. Nous allons essayer un ciel, qui est un peu similaire à celui que nous avons essayé, et la section pratique où nous allons combiner verticale, coulée et technique de peinture négative. J' ai déjà fixé mon papier sur une base. Je commence par appliquer une couche d'eau propre sur le papier entier. Assurez-vous de fixer votre papier sur les orteils à bord, que vous pouvez continuer à déplacer, qui est très important dans cette technique. J' espère que vous avez tous votre douleur à préparer parce que ceux qu'ils ont appliqué et même appelé une eau. Nous allons vraiment entrer avec la peinture sans temps d'attente. Tu vois que j'ai une belle couche d'eau. Certains endroits sont manquants. Je vais juste appliquer un peu d'eau sur ces zones manquantes sur ce Syrte, comme on l'a fait dans la fiction de pratique. Je vais avec Cabal confers. Je charge mon pinceau avec assez de peinture. Maintenant, j'applique la peinture humide directement sur le papier. Ah, parce que le monstre au centre. Je vais au hasard. Je voulais que cette zone soit plus légère. Je vais rendre les zones environnantes darko pour que l'accent soit mis sur le centre, où vous avez cette lumière éclatante. Vous pouvez aller avec n'importe quel type de motif demandé pour votre enfant, vous n'avez pas besoin de coller à la même façon que j'applique la peinture si vous avez blessé des tons plus clairs en bas, si vous voulez une création naturelle qui va vers le haut, vous pourriez le faire aussi. Comme vous le savez, je ne contrôle pas la façon dont la douleur va planter. Je ne suis pas vraiment sûr de ce que cela va regarder à la fin. La seule chose que je nous connais. J' applique un ton plus clair au centre et je fais des Docker de la région environnante. Mais je ne suis pas sûr de savoir comment cela va se fondre car je ne contrôle pas la façon dont la douleur va se fondre. Je vais juste continuer à déplacer mon peuple, le laisser fondre et créer ces motifs tout en maintenant j'ajoute du bleu prussien, et je suis juste en train de tirer ça dans la grue du couple, que j'ai l'arrière-plan pour que ceux-ci soient ensemble. Je passe à Indigo maintenant, et je vais l'appliquer à tous les coins. Je vais avec un océan très sombre au large d'Interco. Cela fera ressortir mon ton plus léger, donc il n'y a pas d'ordre ou de procédure ici. Vous pouvez garder notre dans votre peinture dans le fond humide comme vous le souhaitez. Une fois que vous ajoutez la peinture humide dans le fond humide, continuez à incliner le papier York autour de sorte que tous les vêtements vont planter et créer un motif magique . J' ai ajouté assez de douleur. Maintenant, je suis juste incliner les gens et je peux voir comment cela pourrait ceinture verte et les rapports sexuels flottaient vers le bas, créant un très beau motif. Laissez tomber tout le contrôle, juste au hasard continuer à appliquer la peinture sur le lit, fond sur pour se déplacer jusqu'à ce que vos gens autour, sorte que tout va bien se fondre. La façon dont la peinture coule vers le bas est directement proportionnelle à la façon dont vous leur dites. Donc, si vous l'avez dit dans une cheville très raide, la peinture va commencer à couler vers le bas, créant un joli motif sur elle va bien se fondre, donc je me penche sur. Je suis juste en train de secouer le papier pour que les couleurs se mélangent Eh bien, j'aime vraiment la façon dont la peinture flotte, donc j'ai plus de temps pour jouer. Avec plus de vêtements et de tons plus foncés, vous pouvez voir à quel point la couleur flotte. Andi. J' aime le contraste de ce vert forcé et intégral, et c'est là que nous avons intégré la technique de peinture négative que nous avons conservée. Bien que Cabal Green Streak Lassiter sur être rendu l'arrière-plan plus sombre de sorte que l' accent sera mis sur cette zone particulière, plus légère. Et c'est ce qui définit notre ciel. Je sens la partie inférieure restante. Ensuite, je vais raconter mon journal pour que le bol Calos se mélange uniformément. Une fois que vous inclinez et déplacez le papier, il y aura un ruissellement de peinture. Donc, vous devez avoir un voyage papier ou un tribunal inclure à côté de vous afin que vous puissiez essuyer l'excès. J' apprécie vraiment la façon dont la douleur, cette ville flottante. Peut-être à ce coin je Vlade centre taco tonalités Onda. Nous sommes ici des gens, des tons de décor. C' est tout à fait une technique désordonnée mais amusante sur Aussi, il faut combattre beaucoup de peinture, contrairement aux autres méthodes politiques ou de peinture traditionnelles. Vous travaillerez avec beaucoup de peinture. J' ajoute un peu sombre kowremorquage au fond. Je ne suis pas si sûr. Devrais-je faire ça ou pas ? Quoi qu'il en soit, voyons comment cela va se fondre avec l'arrière-plan. J' y vais juste avec mes intuitions. Faites confiance à vos intuitions et à la douleur d'Adam où vous voulez. Je vais échapper incliner et déplacer mon papier autour de sorte que les rues, que j'ai ajouté maintenant bien planifié et Toby fond N'ayez pas peur. Sois intrépide. Il suffit d'appliquer sur la peinture et de lui donner de l'arrière-plan et de profiter de la façon dont la peinture est plantée. Pensez à ce qui est le pire qui puisse arriver ? Peut-être que vous échouerez à votre peinture. C' est tout à fait. Vous pouvez toujours aller pour un deuxième essai et le rendre meilleur. Alors gardez loin de la peur de l'échec et allez-y et faites confiance dans les tibias sont dans la variable de peinture que vous voulez orteil et continuez à incliner et déplacer votre papier autour de sorte que vous obtenez un beau mélange. Et c'est comme ça que nous regardons le ciel en ce moment. Je ne vais pas avec la deuxième couche. J' ai appliqué assez de tons plus clairs et plus foncés de la première couche elle-même. Maintenant, je vais garder Internet. On dirait que le papier commence à sécher, et qu'il ne sert à rien de déplacer le papier. Il ne flotte plus, alors attendons que le Bagram sèche. Je suis entré avec des pigments très audacieux et riches et la première couche elle-même, et vous pouvez voir le genre de vêtements qui ont pris ici. Je n'irai pas avec la deuxième couche. Ce sera ma première et dernière couche. Je m'en tiens généralement à une seule couche où j'applique tous les airs de taco avec les tons plus clairs . En général, je ne vais pas avec une deuxième couche sur le dessus quand celle-ci sèche, parce que je ne suis pas tout à fait sûr de comment ça va se passer. Parfois, cela peut complètement gâcher le beau plan que j'ai obtenu sur la première couche, donc je m'en tiens généralement à une seule couche. Maintenant, faisons un bref résumé de la guerre que nous avons fait. Nous sommes allés avec le cortical, une technique de coulée. Nous avons fait tout près à l'avance, et nous avons continué à ajouter la peinture humide sur le fond humide. Vous pouvez voir le modèle que nous avons cour votre ceci est très être mis en œuvre la technique de peinture négative . Ils sont concentrés sur faire le fond tucker et gardé les tons plus clairs. L' acide est tout le foyer. Notre ciel est à cette zone très créée, ce beau contraste. Alors allez-y avec n'importe quel modèle que vous aimez. Ne repose pas votre imagination vers je l'ai fait ici Vous pouvez jouer avec n'importe quel type de modèle que vous vous sentez comme d'accord, maintenant attendons que le fond sèche. Je garde la cassette à jeûne et je garde mon journal à toute position d'oncle. Je sais que la douleur ne flotte plus, mais je vais toujours la garder en position inclinée. Ok, il y a une chose que je veux tous vous dire Maintenant, quand vous regardez le papier, toutes vos couleurs seront très brillantes et belles. Mais quand votre arrière-plan roule, il aura tendance à s'estomper un peu. En fait, beaucoup quand vous regardez votre peinture quand il est rouge quand il a séché a beaucoup de différence. Ouais, maintenant regarde ça. C' est un commentaire à l'aquarelle. Peu importe quelle marque coûteuse sur papier sont la peinture Corbett Quoi ? Le global a tendance à s'estomper un peu une fois que tout sèche, sorte que vous devez aller avec les tons plus clairs dans la première couche elle-même afin que vous obtenez une sortie beaucoup plus lumineuse. À la fin, je suis allé dans les éteins beaucoup plus lumineux les trois nuances, et c'est pourquoi j'ai obtenu une sortie beaucoup plus lumineuse. Alors rappelez-vous toujours, la couleur que vous voyez alors que le papier est mouillé ne sera pas la même quand les gens sèchent, alors allez, mais nos tons darko dans la première couche elle-même. Si vous êtes à la recherche d'un inter Celt plus lumineux maintenant, il est temps de fournir aux étoiles. J' ai pris peu au pinceau sur un bulletin de vote séparé, et un ajout d'un médecin semble que la cohérence est bonne. Si vous êtes encore douteux de votre consistance, toujours avoir des gens ennuis à côté de vous sur w brosse sur un orteil de voyage gens sont trois fois et enlever l'excès d'eau. Nous avons déjà discuté de ces choses dans la section précédente. Maintenant, je vais éclabousser les étoiles pour monter et créer autant d'étoiles que vous voulez. Si vous n'êtes toujours pas confiant sur la consistance, essayez vos étoiles sur un échantillon de personnes sur une fois que vous sentez que votre constance est juste, vous pouvez ajouter stressé sur votre tableau principal. Si la consistance est à perdre, vous entrerez en obtenant de grosses éclaboussures, mais peut gâcher votre arrière-plan. Donc un petit château. C' est toujours une bonne idée d'essayer vos étoiles sur un échantillon. J' adore la pub dans les étoiles. Je vais toujours par-dessus bord. Je ne sais pas combien tu te sentiras. C' est addictif, vraiment. C' est juste des problèmes élevés. Je pense que je devrais m'arrêter là maintenant. Je transpire à l'esprit, les enfants. Andi, je vais ajouter du carburant au hasard parce que pour nous, ici et là, vous pouvez aussi faire la même chose. À l'aide de votre pinceau de détail et d'une large quash. J' aime vraiment le genre de mélange pour avoir la cour ici. Je pense que je devrais tuer. Tu dois créditer mon aquarelle sur du papier parce que c'est la couleur et le papier. Aidez-moi à créer cet effet. La technique de coulage à l'aquarelle que nous avons essayée est silencieuse, imprévisible sur l'imprévisibilité. Hors de ce sport technique fait une belle. Si je lui ai demandé de créer à nouveau la même peinture, je n'obtiendrai peut-être pas un résultat similaire parce que je n'avais aucun contrôle sur la façon dont la peinture flottait lors de la fusion avec les autres couleurs. C' est une belle technique, très va profiter de toute l'aquarelle magique. J' espère que vous êtes tous très heureux de la façon dont vos cieux regardent en ce moment, mais que notre ciel fait dans la section suivante, nous allons ajouter les détails restants. 14. Projet classe 2 : Partie 2 - Les détails: Maintenant, il est temps d'ajouter les détails sur j'utilise Blackwater Girl. Cette philosophie de l'art du ministère. Si vous êtes quelqu'un qui n'utilise pas la couleur Blackwater, vous pouvez utiliser la grande Espagne. Sont d'autres nuances Diaco, que vous utilisez normalement et farce couleur Blackwater ? Je sors un peu sur ma palette. Je vais aller avec le déclin des pins au fond. Si vous ne préférez pas ajouter des pins si vous préférez les montagnes ou tout autre sujet, vous pouvez aller avec cela. Tu n'as pas besoin de t'en tenir aux pins. C' est absolument votre choix sur Let's Begin. J' utilise ma taille. Numéro six. Mauvais Rush par Princeton. Comme je l'ai mentionné dans la section de l'offre d'art, cette robe a une belle pointe, ce qui me permet de dessiner facilement tous les petits détails. Commençons par nos pins. Si vous avez un style de signature d'ajouter des pins, ce que vous êtes à l'aise avec, s'il vous plaît allez-y avec cela. Quoi qu'il en soit, je vais te montrer la façon dont je les fais. Je charge mon pinceau avec assez de peinture et j'ai une ferraille sur les gens ici. Je commence par ajouter une ligne maintenant sur la zone supérieure, je vais ajouter très peu de feuillage. J' ai juste quelques lignes de scruple à distance. Maintenant. En descendant, je le rendrai plus danseuse. Je vais augmenter la longueur de chacune de ces lignes friables sur. En outre, je vais les ajouter près les uns des autres afin qu'il semble épais et dense en bas. C' est ça. C' est ainsi que j'ajouterai le reste des pins. Passons maintenant à notre peinture principale sur les pins. De la même manière, je commence par une ligne. Ensuite, sur le dessus, j'ajouterai des lignes plus petites et plus fines, qui sont assez loin les unes des autres sur. Au fur et à mesure que je descends, je vais rendre ces lignes plus chatoyantes. Je vais les ajouter près l'un de l'autre. Vous avez juste besoin de prendre votre pinceau dans un motif de fille afin qu'il soit plus naturel sur aussi lorsque vous ajoutez vos pins, jouez avec différentes hauteurs, ne pas du tout sur la même hauteur. Maintenant, allons avec un arbre légèrement plus grand. Je vais avec le même modèle, ajoutant quelque chose pas de lignes du haut, qui sont assez loin l'un de l'autre que lorsque je descends. Je rends les lignes plus proches les unes des autres. Vous pouvez jouer avec votre propre composition. Si tu veux ajouter trois grands pins comme le reste de Lassiter, ça pourrait le faire. Ou, si vous voulez ajouter une montagne en carburant, petite trace sur le dessus, vous pouvez faire ce cul plein. J' ai ajouté aux arbres, et voici un regard de plus près. Dans un modèle similaire. J' ajouterai des arbres à toute la ligne de fond. Vous pouvez réellement regarder quelques vraies photos orteil. Comprendre différents sujets avec lesquels vous pouvez peindre, pas sur les lumières. Vous n'avez pas besoin de limiter vos idées aux pins ou aux montagnes. Il y a beaucoup d'autres sujets que vous pouvez peindre avec. Non, ce soir. Peut-être que tu peux peindre un arbre énorme, mais pas de vies. Juste quelques branches envahies qui ont l'air vraiment génial. Ou vous pouvez peindre des gens assis ou debout sur un rocher. Continuez à explorer un nouveau sujet pour que votre peinture soit nouvelle et différente chaque fois que je suis souvent demandé. Où puis-je trouver les images inspirantes de mes peintures ? de Il est très simple. J' ai en quelque sorte combiné deux ou trois photographies sont quelque chose que j'ai vu dans ma vraie vie . Comme peut-être que j'essaie de recréer un ciel à partir d'une peinture particulière et peut-être que je vais prendre le sujet d'une photo différente ou quelque chose que j'ai vu. De cette façon, vous peignez le look 100% unique. Bon, maintenant, en revenant au tableau, j'ajoute un solitaire ici. Jouer les différentes hauteurs est facile d'ajouter un caractère plus intéressant à votre peinture . Donc, jamais les arbres adu dans une hauteur similaire et modèle similaire jouent avec différents hauts. C' est différent et la ville, peut-être certains des arbres. Vous pouvez faire le tico Foleys du haut lui-même, et certains d'entre eux peuvent avoir beaucoup moins d'âge folie. Porter attention à ces petits détails peut rendre votre peinture beaucoup plus intéressant dans la peinture précédente empêché avec des montagnes enneigées sont penser que va bien avec cette voiture que j'ai demandé. Peut-être que la prochaine fois, je devrais essayer ce genre de montagnes avec tous les similares chi, et cet arbre est presque fini. Nous avons d'autres choses à ajouter. J' ai permis la fumée ou sur le côté gauche, que de part et d'autre. J' ajouterai quelques articles de toilette, qui se penche vers le centre pour le rendre plus intéressant. Personnellement, je ne suis pas vraiment un pin. Je préfère peindre les montagnes beaucoup plus que les pins parce que c'est comme un processus sans fin . Je ne suis pas vraiment patient de continuer à ajouter trop de petits détails. C' est pourquoi j'entre facilement avec les montagnes. Aussi, je sens que cela a plus de textures. C' est peut-être une raison de plus pour laquelle j'autorise la peinture des montagnes et des pins. Mais j'ai voulu jouer avec deux sujets différents pour Bouddha. Quatre peintures. Et c'est pour ça que j'ai été ventilé avec des pins. Je suis donc là, en ajoutant un arbre qui se penche vers le centre. Peut-être aval ajouter un autre sur le dessus peut-être quelques arbres bas sur le côté droit ainsi que pour rendre notre peinture plus intéressante. Sinon, tous nos arbres auront la même apparence, et cela rendra notre peinture un peu ennuyeuse. Un en bas, peut-être autorisé un autre ici. Ensuite, même, j'ai autorisé un autre sur le côté gauche de l'asphalte sur, mais que nous aurons fini avec nos pins. Voici un regard de plus près sur la peinture, et je suis content de son apparence. Jusqu' à présent, le ciel est vraiment éclairant quand l'ajout fait des pins noirs. Ce contraste est vraiment agréable. Je vais ajouter un arbre de plus ici sur, mais que nous aurons fini. Je vais l'arrêter juste là. Si vous voulez en faire plus, vous pouvez ajouter quelques arbres entre les deux. J' aime vraiment la façon dont mon ciel s'est avéré. J' adore ce contraste, que j'ai ici. Maintenant, nous allons rapidement aimé le ruban de masquage. Toujours le film du ruban adhésif à la cheville. Cela empêchera votre papier de rincer le cheval. également Assurez-vouségalementque vos peintures ont séché complètement avant de décoller le ruban de masquage sur la peinture humoristique, toujours finale. Je suis vraiment, vraiment content de la façon dont celui-ci s'est avéré. Ces beaux mélanges de près le contraste de la tante céleste. Comment ces pins font que notre ciel a l'air éclairant. Tout est parfait avec cette pièce. C' est une technique très cool d'essayer de sortir de votre zone de confort. Vous obtiendrez lentement sur tous ceux qui sentent que vous avez sur vous entrerez. Je, travailler avec quelle couleur