Transcription
1. Introduction: Bienvenue dans notre nouveau cours de
design, Bl Gris, créer de superbes
affiches graphiques avec Adobe Illustrator. Je m'appelle Tangio, et en tant que
graphiste passionné, j'ai toujours été attiré par les proportions et
l'
ordre des grilles Dans ce cours, je vais partager avec vous des
techniques et des
flux de travail spéciaux conçus pour les concepteurs qui souhaitent créer des
affiches précises, convaincantes et d'une beauté
logique dans Adobe Ce cours s'adresse à tous ceux qui s'intéressent
au design graphique. Que vous soyez prêt à créer de
beaux travaux de conception graphique, vous
recherchez la
beauté de l'ordre. Je veux trouver un équilibre
entre les deux. Vous trouverez ici
un cadre qui vous
aidera à créer un travail
impressionnant. Je vous verrai dans la prochaine vidéo.
2. Croquis : visualiser vos idées sur une grille: Bienvenue dans mon cours et
aujourd'hui nous allons faire un croquis. Tout d'abord, ouvrons la grille
préparée ou les pièces Pcal. Il en va de même pour le mariage d'aujourd'hui,
c'est la naissance et la nature. Je veux dessiner le personnage
principal, l'oiseau, en bas au
centre de la grille. Choisissez un pinceau, en fonction de ce à quoi
vous êtes habitué. Commençons maintenant. Dessinez la figure avec un sens aigu de la géométrie. Ce n'est pas trop réaliste, vous n'êtes pas
obligé de vous en tenir à la grille. Vous pouvez aller un peu plus de huit. Essayez de dessiner les formes de
manière plus géométrique
et ordonnée. Le motif du père sur
l'oiseau peut être remplacé par ce type
de points ou de triangles. Ici, j'utilise la jointure par points. La distribution des points
peut être placée librement. Ne les joignez pas de manière trop rigide,
l'oiseau est dessiné. Passons aux éléments
secondaires. Il se peut qu'il ne
suffise pas d'avoir un seul
oiseau sur la photo. Je vais en dessiner un autre. Le gros peut aller un peu
au-delà du réseau, comme ça. Ici, j'utilise les triangles
pour le motif des plumes. OK, l'oiseau est également terminé. Ensuite, nous pouvons ajouter des
éléments végétaux autour de l'oiseau. Comme certaines fleurs, les plantes n'ont pas besoin d'
être trop compliquées. À l'intérieur de la grille, nous pouvons continuer à diviser
la grille, puis ajouter des
éléments géométriques
aux éléments figuratifs afin que l'image
ne soit pas trop monotone OK, dessine d'autres éléments
floraux. Il en va de même pour l'
environnement du gros oiseau. Vous pouvez ajouter des éléments
botaniques ,
puis les associer à
des formes géométriques. Vous dessinez ce qui
vous vient à l'esprit
en fonction du thème, puis vous l'associez à
des éléments géométriques. Ce graphique ressemble à un arc-en-ciel. Je veux dessiner quelques éléments
aquatiques ici. Au-dessus de l'oiseau, vous pouvez dessiner des fruits
comme nourriture pour l'oiseau. S'il y a trop de formes
figuratives, vous pouvez ajouter des
éléments géométriques pour équilibrer l'image, car les éléments qui l'entourent sont assez denses Je fais donc
ici quelques formes
géométriques simples pour rendre l'image
plus respirante. Ici, tu peux découper le cercle. Le graphique ici ressemble également
un peu à un arc-en-ciel. Je voulais dessiner des éléments
aquatiques sur le côté droit et faire
écho au graphique ci-dessous. Mais je voulais faire un petit changement et je pourrais dépenser
deux cases comme celle-ci. L'élément eau
est assez dense. Continuez à dessiner des formes géométriques
simples autour de lui pour les assortir. Le dessin précédent
était constitué de lignes d'ondes. Je voulais dessiner des bandes
droites ici, car il y a à la fois
des plantes et de l'eau ici. Je veux dessiner un petit dessin
ici avec le soleil et les nuages dessus. Comme je l'ai déjà dit, les formes
denses doivent être entourées de formes
géométriques simples. Comme il s'agit d'une affiche
écologiste, je voulais ajouter des graphismes
simples Et je pensais aux bougies,
qui représentent l'espoir. Il peut être dessiné à côté du personnage principal de l'
image, qui est l'oiseau. Un cercle pourrait être utilisé pour
représenter la luminescence, et quelques petites étoiles pourraient être ajoutées pour représenter la lumière des étoiles Continuez à ajouter quelques éléments
botaniques comme une fleur circulaire.
Ensuite, entouré de
quelques petites fleurs, vous pouvez changer la
direction des fleurs. Ici, vous pouvez dessiner une figure symétrique par rapport
à
ce qui précède. Continuez à diviser la grille. Dans la grille, vous pouvez ajouter des
bandes diagonales sur le côté. Plus de fleurs placées manière à laisser
des trous dans l'image. cas échéant, nous arrivons à la dernière grille et
pouvons faire une symétrie avec la grille située au début
du coin supérieur gauche. OK, notre croquis est terminé. Rendez-vous dans la prochaine leçon.
3. Linéaire : esquisser les éléments 1: Bonjour, bienvenue dans ma classe. Dans la dernière leçon, nous avons fini de dessiner. Aujourd'hui, nous allons
tracer les limites. Commençons importer l'esquisse dans
Adobe Illustrator, car cette ligne de
l'esquisse est trop foncée. Nous devons
donc régler
l'opacité à 30 %, Nous devons
donc régler
l'opacité à 30 % puis appuyer sur Ctrl
et deux pour verrouiller la référence afin ne pas y accéder
lorsque nous la dessinons Commençons par
dessiner le gros taureau. J'utilise généralement les outils de rectangle
et d'ellipse pour dessiner des formes métriques La première étape consiste
à dessiner la tête de l'oiseau avec un bord
incurvé comme ceci. Nous sélectionnons ici l'outil aux
coins arrondis , le faisons
glisser et le contour de
la tête de l'oiseau apparaît. Il en va de même pour
le corps de l'oiseau. Ici, la glace est traitée avec l'outil d'arrondissement des coins
et pour le cercle, nous utiliserons l'outil d'ellipse. Peu importe si
c'est un peu par ici. Après avoir dessiné un cercle, il y a encore un
petit cercle à l'intérieur. Vous pouvez appuyer sur la
touche Ctrl et la touche C, puis appuyer sur
la touche Ctrl et
la touche F pour copier devant
elle. Les yeux sont faits pour la souris. Utilisez le stylo
pour les formes irrégulières. Utilisez l'outil stylo car
il y a des arcs ici. J'utilise également le coin pour glisser-déposer
les arcs de cette manière, et ils apparaissent de la
même manière en bas. Vous devez dessiner des
angles vifs comme
celui-ci pour
utiliser l'arrondissement La forme de la
Birth Rom convient
parfaitement à l'assemblage avec
l'outil rectangulaire. Faites ensuite glisser le point. OK, ajustez un peu la
taille. Ensuite, le motif en plumes, c'est très simple, il suffit d'utiliser l'outil ellipse pour le
joindre. Puis copiez-le. OK, les ailes de l'oiseau
recouvrent le corps. Deux formes sont nécessaires. Nous pouvons appuyer sur la touche
Ctrl puis la contrôler et pour la dupliquer, l'
ajuster à cette position. Et voici l'aile natale. OK, c'est terminé. Et maintenant, nous avons notre commande G pour gros
oiseaux, pour regrouper cet oiseau afin qu'il ne
se déplace pas lorsqu'il
rejoint d'autres formes. OK, passons à
la bordure ci-dessus. La méthode est en fait la même. Utilisez l'outil rectangle
pour dessiner le corps. Faites ensuite glisser ce point. Nous avons maintenant le
corps de l'oiseau. La tête est dessinée
de la même manière. Dessinez la tête à l'aide de l'outil
rectangle et faites glisser le point car la glace
est à angle droit. Ici, j'utilise l'
outil du rectangle à la place de l'élyx. En maintenant les touches
Ctrl et Shift enfoncées, vous pouvez sélectionner les trois
autres points même temps et
les faire légèrement glisser. OK. Les bouches dessinent toutes
avec le pentol comme ça Redimensionnez-le un peu. Le cou, car c'est
aussi un rectangle en lui-même. Donc, pour aligner les lignes ici, je vais simplement copier la forme de la tête et
l'ajuster un peu plus. Même chose pour les ailes, cette façon les lignes s'emboîtent parfaitement. Sous les
ailes se trouve un grand triangle. Ainsi, en annulant l'un des points
d'ancrage de ce rectangle, les piliers triangulaires, puis le motif des ailes
est également constitué de triangles Je vais donc simplement le copier. Ajustez la taille et la position. Encore une fois, dessinez également les
deux petits triangles restants. OK, l'oiseau est prêt. Appuyez sur Control Energy, regroupez-la. Ensuite, nous allons dessiner la fleur ici. C'est l'
outil rectangulaire, d'accord ? Comme ça, tu peux en
dessiner la moitié en premier. Cliquez avec le bouton droit de la souris, sélectionnez Transformer, puis dupliquez
les pétales en miroir. Continuez à copier. Dessine
les feuilles ci-dessous. Maintenez la touche Ctrl enfoncée, vous pouvez sélectionner directement les points individuels,
les feuilles sont prêtes. Dessine ensuite la fleur ici, puisqu'il s'agit d'un cercle, je vais utiliser l'outil ellipse Je vais en dessiner un au
milieu pour les pétales. Vous pouvez utiliser l'outil de
rotation ici. Maintenez la touche Art enfoncée
, puis concentrez-vous sur le centre du cercle en dessous.
Cliquez avec le bouton gauche de la souris sur le centre
du cercle. Le point apparaîtra dupliqué. Ensuite, appuyez sur les
touches Ctrl et sur la touche, vous pouvez copier la forme
autour du cercle, sélectionner, puis maintenir la touche Shift enfoncée pour annuler les parties indésirables. Au cours de la passe, le Finder sélectionne
Joindre pour fusionner les formes, appuyez sur la touche Ctrl pour sélectionner la partie
indésirable et supprimez-la. Dessine un carré et aligne le ici. Juste comme ça, il s'
agit d'un arc concave. Sélectionnez le carré, maintenez la touche Ctrl et l'
ancienne touche enfoncées en même temps, puis cliquez sur ce
point et faites-le glisser. OK. Dessinez ensuite le
flux sur la gauche. Tracez d'abord la petite grille ici. Une fois que vous l'avez rejoint, faites de
même et faites plusieurs copies pour le cercle ici. Je vais utiliser
le rectangle ici, sélectionner le rectangle,
puis appuyer sur les
touches Ctrl et C. Ensuite, appuyez sur la touche Ctrl
et faites glisser le point pour continuer
de
la même manière . Les deux
petites fleurs suivantes et la jointure précédente sont un
peu différentes. Utilisez l'outil stylo pour
créer un point d'ancrage, au milieu de
la ligne,
puis tirez-le vers le bas. Créez ensuite un
point d'ancrage de chaque côté, en alignant la ligne ici en haut. Ensuite, les points ici sont comme
ça pour arrondir les coins. Ensuite, copiez ici un demi-cercle
qui est plus facile à dessiner. Dessinez un rectangle et faites glisser les points. Voici deux
triangles plus faciles à dessiner. Alors voici le fruit, ici, je veux utiliser l'outil ellipse
et le faire comme ça OK, c'est l'orange et voici la pomme
de la même manière. Voici un ensemble de pommes
qui peut être dessiné comme cette image miroir. Utilisez
à nouveau l'outil rectangle pour dessiner une
tige et une feuille de pomme ici. OK, la pomme est prête. Voici un grand cercle
avec un espace. Il est facile de dessiner
l'outil ellipse ,
puis de le faire comme ceci Le nœud peut être créé ici en créant un point d'ancrage dans
l'arc, puis en le supprimant Le reste est la même opération. Ensuite, utilisez l'outil stylo
pour le connecter comme ceci. Dupliquez ensuite la forme
et redimensionnez-la comme suit. Formez un groupe pour
ces cercles entaillés. Et puis double-cliquez
dessus pour l'isoler. Ensuite, tracez des lignes
ici comme ceci. Ensuite, sélectionnez ces formes et trouvez la forme
créée ici. Cliquez sur la partie
que vous souhaitez scinder comme ça, d'accord ? Et puis dessine la rivière ici. Pour celui ci-dessus, vous
pouvez dessiner deux carrés. Faites ensuite glisser les points comme
ceci pour arrondir les coins. Et puis à travers la grille, dessinez un autre carré,
ajustez la taille. OK ? Copiez-le ensuite ci-dessous. Et récite-le comme ça. Ensuite, vous savez, faites glisser le
point pour former un demi-cercle. OK ? Ensuite, nous
allons dessiner la rivière. La rivière est
constituée de lignes de vagues. Utilisez d'abord le stylo
pour tracer une ligne droite. Sélectionnez ensuite l'effet ici. Puis déformez et transformez en
fonction de l'aperçu. Définissez les paramètres. OK, donc nous en dessinons un
et nous le dupliquons ensuite. Et puis appuyez sur la touche
D, juste comme ça. Éloignez les lignes et
voyez à quoi ça ressemble. Je dois le modifier un peu. Ensuite, nous trouverons l'objet
ici et sélectionnerons étendre, et le trait
deviendra un graphique. OK, c'est la
fin de cette leçon. Rendez-vous dans la prochaine leçon.
4. Linéaire : esquisse les éléments 2: Bienvenue dans ma classe aujourd'hui, nous allons continuer à
tracer des limites, car
il y a aussi une vague ici. Je l'ai copié directement ici. Ensuite, nous allons dessiner
le graphique ci-dessous. Sélectionnez l'
outil rectangle, dessinez un carré et copiez-le ici. Ajuster le demi-cercle ici
est un peu plus facile à dessiner, je n'entrerai
donc pas dans Ensuite, mettez-le en miroir et copiez-le. Le cercle ici est
dessiné avec Z Elix, la fleur a déjà
été décrite ainsi Puis copiez-le. Vous pouvez
changer de direction, puis nous allons dessiner
les bandes ici. C'est également très simple : utilisez le stylo pour
tracer une ligne droite, tracez la ligne, puis copiez-la. Appuyez sur Ctrl et D, OK, voici comment utiliser le rectangle pour ajuster les coins arrondis. OK ? Alors dessine la bougie ici. Utilisez l'outil rectangle
pour dessiner le corps. Dessinons la flamme. Tracez un cercle et tirez ce point d'ancrage vers le
haut. Dupliquez-le,
réduisez-le, déplacez-le ici et fusionnez les formes. Utilisez ensuite l'outil Elipse pour
dessiner également une pomme, pour huit. Ajustez-le Ensuite, dessinez l'étoile. Tracez un carré, puis maintenez
les touches Ctrl et Odd enfoncées. Appuyez sur le point et
faites-le glisser pour obtenir une étoile. Faites plusieurs copies et
ajustez la position. Regroupez-les, puis nous
dessinerons l'arc-en-ciel ici. Ce sont aussi des joueurs
de théâtre très
simples comme celui-ci. Et puis il suffit de faire glisser
les coins arrondis. OK. Le reste des
formes étant plus simples, je vais simplement
vous montrer comment procéder. OK, dessinons-le ici. Ici, le demi-cercle
est dessiné avec l'outil d'ellipse en Z,
puis Le soleil est composé
de deux demi-cercles, et voici Tracez un petit cercle, puis dessinez un plus grand cercle
à côté et fusionnez les formes. Tracez un rectangle dessus. Ensuite, sélectionnez-le et choisissez soustraire la couche supérieure
ici, de le dupliquer et de l'ajuster pour l'étoile Utilisez l'outil à épingle pour le
dessiner comme ceci. D'accord, les formes suivantes sont
également relativement simples. Continuons avec une démonstration
rapide. OK, alors c'est
symétrique à celui ci-dessus. Je le copie et je le fais pivoter. Et c'est la fin
du sketch. Colorions-le. Rendez-vous dans la prochaine leçon.
5. Coloriage des éléments et de l'arrière-plan: Dans la dernière leçon, nous avons tracé la ligne de jonction. Aujourd'hui, nous
allons le
colorier pour faciliter le choix des couleurs. J'ai placé les
couleurs assorties ici comme ceci, et j'ai rempli la ligne de
jonction avec du blanc. Ensuite, nous sélectionnons l'outil de sélection
directe, qui peut être utilisé pour sélectionner
des éléments dans la grille. Ensuite, nous sélectionnons l'outil Pied, qui sélectionne les couleurs afin
que nous puissions passer autre avec la touche Ctrl qui
nous aide à faire correspondre les
couleurs efficacement. Commençons par
le personnage principal, car je veux que
tout soit sombre. Je peux donc donner une couleur claire au
personnage principal car c'est la partie la plus
importante de l'image, il faut
donc la mettre en valeur. Un gris clair
serait approprié ici. Ici, le cou peut alors être
associé à une couleur plus foncée
comme couleur de transition,
comme le noir pour le corps, j'ai utilisé le même
gris vif que la tête. Les ailes peuvent prendre une teinte rouge
afin que le contraste entre
les couleurs soit plus prononcé pour le motif en plumes
du corps Je voulais continuer à utiliser le rouge pour
faire écho aux
ailes du corps. Je l'ai aussi changé en jaune. Le grand pourrait utiliser la palette de couleurs
bicolore. Ensuite, ce gros oiseau est prêt. La palette de couleurs de ce petit oiseau doit être
proche de celle du grand oiseau. La tête est de la même couleur
rouge que le corps et les ailes sont
blanches et jaunes. Les yeux sont noirs et
jaunes comme ceux du gros oiseau. Ensuite, colorez la plante. Comme il y a de nombreux
éléments dans l'image, vous pouvez utiliser la même couleur
pour la même forme de fleur. Maintenez les touches Ctrl
et Shift enfoncées. Sélectionnez plusieurs formes
en même temps. Je veux utiliser du jaune
pour la fleur, mais je ne voulais pas que
le jaune de la fleur soit
lié aux ailes. Ici, j'ai changé la moitié en rouge. Les feuilles peuvent utiliser une
couleur violette ici. Les feuilles sont les mêmes que les fleurs avec des éléments
similaires, en utilisant la même palette de couleurs. OK, ça ressemble bien à
la pomme ici, qui est assez facile pour
simplement utiliser la palette de
couleurs réaliste, rouge et jaune à l'intérieur. J'aimerais le varier un peu. L'autre moitié peut être
vert vif et le noyau est noir, puis celui-ci est orange. Et comme il
n'y a qu'un seul jaune, la chair à l'intérieur, j'ai
voulu utiliser du rouge, comme une palette de couleurs orange sang pour l'élément fleur.
Continuez à utiliser du jaune. Nous allons d'abord colorier les
éléments figuratifs, car ce sont ceux que nous avons vus dans la vie
réelle et
qu'ils sont
plus faciles à assortir Alors il y en a un petit
ici dans le coin inférieur gauche. Le soleil est juste rouge et jaune et les draps
sont gris vif Ici, les étoiles
seraient en jaune. La bougie est gris vif. La flamme est rouge et
la lumière est jaune. Ensuite, les étoiles ici doivent
être changées en vert vif. J'utilise du jaune pour les feuilles
rondes ici parce qu' il y a trop de violet
ici pour les fleurs. Parce qu'il y a
plus de couches ici. Vous devez essayer des combinaisons de couleurs plus
différentes. Il y a trop de jaune et de rouge, alors j'utilise le noir comme excellente
couleur ici au milieu. D'accord, les éléments figuratifs sont essentiellement réalisés
avec leurs couleurs. Passons donc
aux formes géométriques. Les graphiques ici sont
grands et la coloration d' un graphique de grande taille affectera
les éléments environnants. Ils doivent donc être priorisés. J'aimerais utiliser une couleur
plus foncée ici, mais les éléments qui l'
entourent sont le rouge et le jaune. Il est préférable d'utiliser du
rouge et
du jaune en arrière-plan pour que les couleurs
les plus foncées se fondent. Plus comme ça. Utilisez ensuite une palette de
couleurs plus foncée à l'intérieur. Parce qu'il y a
plus de couches ici, vous devez continuer à expérimenter OK ? Ensuite, faites correspondre les couleurs aux éléments environnants pour
correspondre aux couleurs sombres que
je viens d'utiliser. J'ai choisi le noir pour
le fond ici. Ajustez un peu plus les couleurs des
éléments intérieurs. Il y a maintenant plus de couleurs sombres, j'ai
donc besoin de
couleurs plus claires pour les accompagner. Alors allons-y avec le violet. Et choisissez toujours le noir
pour le fond. La palette de couleurs entre les graisses est aussi
connectée que possible. Il doit y en avoir au moins
un de la même couleur. La correspondance globale
n'est qu'une transition entre les couleurs
sombres et les couleurs claires. L'
élément à bande ondulée est plus dense. Il n'a pas besoin de trop de couleur. OK, passez à compléter le schéma de couleurs pour
les autres éléments. Le coin inférieur droit est symétrique au coin
supérieur gauche, vous pouvez
donc utiliser le
même schéma de couleurs. Ensuite, dans le coin inférieur gauche, vous pouvez utiliser un arrière-plan noir pour mettre en évidence les éléments
du premier plan Ici, vous pouvez utiliser la
même palette que les bandes
ondulées à l'avant. Continuez à expérimenter avec
différentes combinaisons de couleurs. L'arrière-plan ici peut également être sombre pour
mettre en valeur l'oiseau. Ici, le fond
peut également être utilisé dans une couleur foncée afin de
mettre en valeur la lumière
qui le traverse. Continuez avec le
reste des éléments. S'il y a trop de rouge, vous pouvez utiliser du noir ou du
violet pour le faire correspondre ici. Continuez avec le reste
de la palette de couleurs. Il y a beaucoup de couleurs qui
se répètent ici, alors j'ai voulu faire quelques variations et utiliser du
violet ou du noir comme accents. OK, passer au
reste de la couleur c'est continuer à essayer
différents coloris OK, nous en avons terminé avec la palette de couleurs et l'affiche
graphique est maintenant terminée. Pour ceux d'entre vous qui ont
regardé cette leçon, essayez de joindre vous-même une
affiche graphique. À la prochaine.
6. Bonus : processus de dessin d'affiches "Walking Cat": Bienvenue dans ma classe. Ce cours est un bonus, et nous allons dessiner
une autre affiche graphique. Je n'entrerai pas trop dans les
détails dans cette leçon, car les techniques ont déjà été enseignées dans les leçons précédentes. Il s'agit d'une démonstration légèrement immersive
du processus, donc j'espère que vous
apprécierez de la regarder. Le thème de cette
affiche est le chat qui travaille. La première chose que j'ai faite a été de
dessiner l'affiche, cette fois en utilisant un
autre type de grille. Encore une fois, nous allons commencer par
le personnage principal, le chat, que j'aimerais
dessiner dans cette grande
grille. Allons-y. OK, je vais dessiner, c'est fait. Prochaine. Nous allons dessiner, colorier les lignes. Commençons. Oh, B, B. Oh. Oh. Oh. Oh. Oh. Oh, d'accord. Notre affiche est prête. Merci de m'avoir regardée.
Nous vous verrons la prochaine fois.