Transcription
1. Introduction: Bienvenue dans le nouveau cours de design, découvrez comment créer de superbes affiches
graphiques avec le
volume 2 d'Adobe Illustrator. Je m'appelle Tangio, et en tant que
graphiste passionné, j'ai toujours été attiré par les proportions et
l'
ordre des grilles Dans ce cours, je
partagerai avec vous des techniques et des flux de travail
spéciaux
adaptés aux concepteurs. Qui souhaite créer des affiches précises ,
convaincantes et d'
une beauté logique dans Adobe Illustrator Ce cours convient à tous ceux qui s'intéressent
à la conception graphique, que vous
soyez prêt à créer beaux travaux de conception graphique , que vous
recherchiez la
beauté de l'ordre ou que vous souhaitiez trouver un
équilibre entre les deux. Vous trouverez ici un cadre qui vous aidera à
créer un travail impressionnant. Je vous verrai dans
la prochaine vidéo.
2. Esquisse : Visualiser vos idées sur une grille: Nous allons esquisser cette leçon. Commençons donc. J'ai préparé le grade inférieur. Je vais commencer par le corps
principal de la photo. Le sujet est une grue. Commençons par joindre le cou. Lorsque vous joignez ce
type de figure, la géométrie peut
être un peu plus forte. Et puis il y a
la bouche acérée. Ne dessinez pas de façon trop réaliste, une taille
légèrement courte, et le mollet extra long
peut être dessiné Cela n'a pas besoin d'
être compliqué. Remplacez la griffe
par trois lignes. N'oubliez pas ses victoires. Continuez à dessiner certains des
éléments que je souhaite voir apparaître. Dans cette grille, je
voudrais placer deux ventilateurs. Nous pouvons commencer avec un ventilateur
, puis le copier pour ajouter un
peu plus de détails. Il suffit de le remplacer par
une ligne droite. OK, le premier ventilateur est terminé. Le deuxième ventilateur se
fait de la même manière. Je le dois au hasard. OK. Nous avons terminé. Vient ensuite la grille
à gauche du ventilateur. Je veux mettre deux étoiles. Faites-en une autre copie. OK, c'est fait, rejoignez
simplement un cercle. C'est la partie où je
veux dessiner trois morceaux. Le morceau est couvert de
fleurs. Encore une fois, pas besoin de se
compliquer les choses. Le morceau est compliqué. Il est possible d'aller
au-delà de la grille, ajouter des fleurs et des fruits
pour enrichir l'image. En voici une autre.
OK, bravo. Il y a une petite zone sous le cou de la reine
parce qu'elle est masquée peut être remplacée par une
ligne droite. Restez simple. Le petit espace ici n'
est pas très grand. Remplacez le remplissage par des compteurs. Voici ce qu'il faut dessiner en montagne. Et bien sûr, un peu de neige sur la montagne, ce
serait parfait. L'espace sur la droite
est parfait pour les fleurs. Juste à la bonne taille. Je ne sais pas quoi dessiner ici. Je copie donc les étoiles d'en
haut pour remplir le cadre. Vient ensuite la zone sur la droite. J'aime beaucoup l'élément
lanterne, alors je vais me lancer Enrichissez la lanterne. Restez simple. La grille
de droite est très longue. Je veux donc mettre quelques éléments
géométriques. Quelques copiers-collés. Quelques versions. OK, c'est fait. Partie inférieure de
la jambe de la reine. Je veux dessiner un coucher de soleil. Dans le coin inférieur droit, je veux copier le
morceau au-dessus Le morceau tourné vers la gauche. C'est simple. Ajoutez également des fleurs et des fruits. En voici une autre. OK, l'arbre est terminé car les branches
sont sur la couche supérieure. C'est un peu
plus simple là-bas. En continuant à utiliser
les éléments utilisés ci-dessus, la répétition peut être
esthétique. Remplissez les sections ici. Il y a un petit
espace en bas. Je vais plutôt mettre
quelques lignes. Il semble bas à côté du coucher du soleil, ajoutant quelques fleurs pour
enrichir l'image. OK, c'est fait. Les éléments situés sous
la tête de la pièce n'
ont pas encore été dessinés. Je ne veux pas utiliser des éléments trop
compliqués. Dans cette partie,
remplacez-le par une simple ligne. Répétez l'opération pour quelques unes. Le corps de la grue
semble toujours très vide. Encore quelques nuages pour mettre en
valeur la grue. Encore une. Enfin, ajoutez
l'élément de police. J'ai presque oublié cet endroit. Ajoutons un peu de géométrie. La section du brouillon
est maintenant terminée.
3. Linéarité : Dessiner les éléments: Dans cette leçon, nous continuons
à tracer des lignes. Commençons par
dessiner la partie principale de l'image.
Voici la grue. Utilisez l'outil d'épingle pour
dessiner le long de l'esquisse. Vous pouvez réserver
d'autres points d'ancrage. Les lignes tracées
sont plus arrondies. N'oubliez pas les bouches. Les jambes peuvent être simplifiées. La partie clo est
remplacée par une ligne. C'est aussi assez de réduire
la taille des ailes. Maintenant, la grue est terminée. Continuons avec le
fan. Décrivez simplement. Finissez-le
selon vos propres sentiments. Voici un autre petit fan. Remplacez le ventilateur par
une ligne droite. OK, le premier ventilateur est terminé. Sélectionnez-le ventilateur. Maintenez
la touche dt enfoncée et faites-la glisser vers l'extérieur. Le deuxième ventilateur est également terminé. Cette partie est masquée par le corps
principal, cela peut être plus simple. Il y a un petit pic ici. Décrivez simplement. Décrivez
les dimensions des montagnes. Sélectionnez ces deux objets. Sélectionnez l'outil générateur de formes. Maintenez la touche Out enfoncée pour
soustraire l'excédent. Tracez un cercle avec l'outil
Z Ellipse. Faites-en quatre copies.
Trouvez à nouveau la fenêtre
dans la barre d'état. En sélectionnant l'outil de recherche de passes,
sélectionnez cinq cercles. Cliquez sur la première
connexion. Et c'est tout. Ensuite, dessinez le rectangle
ici et faites-en une copie. Faites glisser les boutons des deux côtés
pour terminer le graphique. Sélectionnez l'outil miroir pour
terminer horizontalement. Faites glisser le pointeur vers le bas pour former un cercle. Zoomez sur le groupe. Réglage à la bonne position. Maintenez la touche de sortie
enfoncée et effectuez une copie, répétez l'opération précédente
en appuyant sur Ctrl et D. Faites-la glisser vers le bas et vers le haut vers le bas. Ici, la forme de base est complétée par
quelques lignes droites. Sélectionnez-le pour le copier horizontalement à l'
aide de l'outil reflex. Faites-le pivoter vers le bas. J'ai presque oublié de le regrouper. Vas-y en bas. Joignez le rectangle avec l'outil Ellipe. Sélection de deux formes,
découpe de la couche supérieure. Faites d'autres copies. Répétez
l'opération précédente. Maintenez la touche enfoncée et faites-la glisser vers le bas. Une copie, retournez-la, faites-en quelques copies,
et c'est tout. La lanterne est juste
à côté. Ensuite, dessinez huit. Dessinez-le avec l'
outil Ellipe et ajustez huit. Le haut et le bas sont
terminés avec le rectangle. La fin peut être faite
avec le st to. Vient ensuite la
partie inférieure de la lanterne. Copiez la propre
structure précédente, remplissez-la. Maintenez la touche Art enfoncée pour
copier, en sélectionnant deux formes. Maintenez la
touche T enfoncée, effectuez une copie, appuyez sur Ctrl et D. Terminez
la copie, touchez pour terminer. Cela se fait toujours
avec l'outil Z Ellipse. Je l'ajuste un peu. Les brins d'herbe
ici sont également plus simples. Je ne vais pas en expliquer davantage. J'ai presque oublié la partie en bas à
droite avec la barre oblique Joignez un rectangle,
faites plusieurs copies. Ajustez l'orientation.
Poursuivre la formation. Copiez le rectangle dans
le coin inférieur droit. Oh, en sélectionnant deux objets, en créant un masque de découpage Faites-le glisser jusqu'à sa
position initiale, ajustée. Remplacez la partie inférieure
par une ligne droite. Le bord supérieur est toujours
le même qu'avant. Continuez à abaisser le flux de la
branche avec la goupille. Tu peux utiliser le propre. Faites-en plusieurs copies. Vérifiez, faites glisser le pointeur vers le coin
inférieur droit. Groupez, sélectionnez le miroir, déterminez la verticale, puis réglez la position. Oh, écrivez-le ici avec votre propre outil de texte. Zoomez sur pieds. Les grains sont maintenant complets.
4. Colorier les éléments et l'arrière-plan: Cette leçon se poursuit avec
la coloration des lignes. Tout d'abord, le contexte. L'arrière-plan divise clairement les liens entre les grives Priorisez donc
la coloration de l'arrière-plan. Essayez de séparer les couleurs
entre les grives. La couleur blanche sur cette partie, le rose, le rouge c'est mieux. Essayez le bleu ici. J'ai accidentellement fait une erreur. Essayez peut-être un dégradé de couleur. Ce serait plus confortable, remplissez les blancs avec de la couleur Continuez avec la couleur de
fond. Le noir est mieux adjacent
au rose clair. Continuons. Le bleu foncé serait-il mieux ici ? Passons au bleu clair. Continuez avec le dégradé bleu. La partie inférieure
du dégradé est maintenue en noir. Le coin rouge inférieur
est également en noir. Et le petit coin ici. Toujours en noir. Passons à
la section supérieure du ventilateur. Je préfère les
couleurs contrastées du noir et du rouge. Pour unifier, la queue du ventilateur
est également noire et rouge, copiez-collez sur la droite Waouh. Il y a aussi une décoration en arrière-plan. Une autre couleur de bleu est
utilisée pour supprimer l'image. Et voici un petit aperçu. Le fond est rouge, il est
donc plus confortable d'utiliser des couleurs
contrastantes en
noir et blanc. Je ne voulais pas utiliser la couleur rouge normale
pour les fleurs. J'aimerais essayer le noir. Les lanternes sont meilleures en rouge. Mais le blanc est un
peu trop clair ici. Changez-le en rouge. Je viens de dire que je n'aime pas les fleurs rouges
ordinaires. Mais le rouge reste la
meilleure couleur ici. Ici. La couleur blanche est
également très lumineuse. Mettons-le aussi en rouge. La couleur suivante est la
crème la plus importante. Le bec est également en noir. Un peu de rouge sur la tête
est une spécialité verte. Il y a une petite aile ici. Les pieds peuvent être
remplacés par du noir. J'ai presque oublié qu'il y avait une
succursale là-bas. Essaie le bleu. Mais j'aimerais faire
quelques distinctions. Allons-y avec le noir. Ici, les nuages deviennent également rouges. La coloration est terminée. Mu.
5. Bonus : Processus de dessin d'affiches « Forêt de printemps »: Bienvenue dans ma classe. C'est un bonus. Nous allons
dessiner une autre affiche graphique. Je n'entrerai pas trop dans les
détails dans cette leçon car ces
techniques ont déjà été abordées dans les leçons
précédentes. Il s'agit d'une démonstration légèrement plus immersive
du processus. J'espère donc que vous apprécierez de regarder. Le thème de cette affiche
est les fleurs du printemps. La première chose que j'ai faite
a été de dessiner l'affiche. Cette fois avec un autre diplômé. OK, on en a fini
avec les croquis. Passons à la jointure des lignes. Oh Oh. Oh Oh. Oh ou Oh Oh. Oh. M. M D'accord, nous en avons terminé avec l'affiche. Merci d'avoir regardé.
Nous vous verrons la prochaine fois.
Xue Huajie
