Art on Denim : Peignons des tournesols !

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je m'appelle Eli Kale. Je suis un artiste basé à Manille, Phil Baines. Et aujourd'hui, nous allons apprendre à peindre le tournesol sur le denim. En plus d'être artiste de tissu, j'aime aussi travailler sur des peintures murales et faire de la peinture d'art médiatique des personnages figuratifs excentriques dans couleurs saturées. Mon amour pour la peinture sur denim a commencé avec une idée de vélo de sauver une veste en jean taché d'être jetée. Avant que je le sache, mes amis et ma famille ont commencé à passer des commandes, et le reste est de l'histoire. L' étude du design de mode m'a ouvert les yeux sur la contribution de l'industrie de la mode à la pollution mondiale. J' ai commencé mon entreprise sur gaspillé comme une réponse aux déchets de tissus écrasants que nous produisons chaque année. Je source utiliser denims de magasins d'occasion et morts et les entreprises qui donnent des pièces rejetées de leur production. Pour moi orteil up cycle, chaque pièce est unique. Nous ajoutons de l'art par la peinture à la main, la broderie à la machine à main levée et le tissu de liaison montante pour créer des designs. Vous pouvez consulter notre page Instagram sur le magasin de points gaspillés dans notre boutique at Sea sur Wasted by Eli. J' aime travailler avec Dan en raison de la robustesse et de la longévité de la matière une vieille pièce Dannon qui a besoin d'une mise à jour est toile parfaite dans la création d'un art portable où vous pouvez porter votre voix et nourrir votre créativité en même temps. Si vous n'avez pas peint avant, ne vous inquiétez pas. Prenez votre temps et profitez du processus. Tu te surprendras sans venir. J' espère qu'en faisant ce cours, vous serez fait partie du cycle de votre vieux fait en créant des pièces d'art personnelles portables sur glace que vous pouvez montrer en partie, vous voir en classe. 2. Matériaux et configuration: Maintenant, couvrons la liste des matériaux dont vous aurez besoin pour cette classe. Nous avons cinq couleurs de peinture acrylique plus tissu, brosses acryliques synthétiques moyennes petites à moyennes, deux pots d'eau veulent nettoyer l'autre pour rincer à base d'eau résistant à la décoloration, marqueurs noirs imperméables, papier carbone pour et le modèle de tournesol qui vous est fourni sous le dossier de ressources. Nous aurons également besoin de pulvérisation d'eau, bouteille, chiffons, sèche-cheveux et arbre de la douleur. Voici comment j'ai mis en place ma table de travail. Au centre est une veste en jean avec un support en carton en place. Déjà à peindre sur ma droite sont deux pots d'eau pour nettoyer et rincer les brosses après les chaussures. Je joue aussi mes pinceaux à côté de lui pour un accès facile. Ensuite, ma douleur, le chiffon Trey et la serviette en papier. Je pense que Tex Basic est mon choix préféré Lorsque vous travaillez sur l'art de la salle à manger, il a une consistance plus mince, ce qui le rend idéal pour superposer des colliers sur denim. J' aime aussi le fait qu'il essaie presque Matt Lance bien avec du matériel créant un bel effet unifié. Dans ce projet, nous allons utiliser G A C 900 de Golden comme support de tissu, vous pouvez visiter votre magasin d'artisanat local pour avoir jamais construit e et options passer au reste de nos outils. Nous avons un sèche-cheveux qui est utile lors du séchage entre les colliers. Pour obtenir un résultat plus rapide. Un outil important pour le denim. Peindre votre flacon pulvérisateur pour garder la surface de votre denim humide et non des moindres, les lingettes humides tout autour pour éliminer les douleurs et nettoyer notre désordre. 3. Les bases de la peinture de tissu: Dans cet exemple, j'ai préparé cette merde de denim pour tester les deux peintures. Je vais ajouter un patch carré de peinture acrylique et les deux échantillons, et nous allons le laisser sécher et voir ce qui se passe. Alors on y va. Le liant mélangé avec de l'acrylique est un élément clé dans la peinture sur tissu. Nous devons nous rappeler qu'un critique est fait à 100% croissant. C' est presque du plastique tout au long. Lorsque vous ajoutez du tissu moyen à l'acrylique, le matériau une déchirure mieux et rend un souple afin que je puisse bouger avec le tissu sans aucun écaillage ou fissuration. C' est très important lorsque vous travaillez sur le tissu. Maintenant, regardons de plus près le résultat de notre test et de cette montre. Nous utilisons de la peinture acrylique. Quelques choses à noter ici, la douleur à la surface semble épaisse et raide. Maintenant, dans cette montre, nous utilisons du tissu. Peindre vous ne serez pas, est la différence d'apparence. Il semble plus doux, plus souple, et la partie peinte se déplace avec le tissu. Il vaut la peine d'investir sur le bon matériel pour obtenir le meilleur résultat. Lorsque vous peignez sur un denim plus foncé, il est important d'utiliser un col à base pour faire ressortir le véritable col désiré pour votre projet. Contrairement au travail sur toile, où il est généralement apprêté, travailler sur le tissu nécessite une approche plus patiente pour créer des couches suffisamment pour que la couleur apparaisse . Notez que les couleurs acryliques s'assombrit lorsqu'elles sont sèches Pour vous donner une meilleure idée, faisons une comparaison en utilisant des couleurs de tissu avec et sans col de base. On y va. Donc, je suis là, en appliquant une couleur jaune de tissu directement sur le denim. Eh bien, laissez-le sécher. Et sur le prochain, nous allons utiliser un collier de base avant d'appliquer la peinture jaune. Maintenant, appliquons la peinture jaune sur le collier de base. Vous pouvez déjà voir comment cinq brûlé le collier est. C' est juste beau, et ça éclate. Vous n'avez pas besoin de continuer à appliquer des couches comme je le fais sur le col en tissu. Sans baser la base de couleur, cela vous fera gagner du temps sur. C' est un excellent moyen de faire éclater la couleur. Le troisième exemple est de mélanger le jaune avec la couleur de base Blanc, Comme vous pouvez le voir, il, est beaucoup plus sombre que celui sur le dessus, puisque la peinture acrylique sèche rapidement, gardant le service denim humide. Aidez à prolonger votre temps d'écriture pour mélanger les couleurs et flotter les unes dans les autres. La surface doit rester, vider mais pas tremper. Habiter la peinture. Il est important de laisser vos couches essayer d'éviter le levage des couleurs. Ok, ce n'était pas mon intention de le faire, mais c'est arrivé. Donc, nous devons faire face à ça. Un autre avantage pour garder votre surface humide est de laisser la peinture acrylique prolonger son temps de séchage . Donc, quand vous renversez quelque chose, vous avez juste à prendre des lingettes humides. Ensuite, il est plus facile de nettoyer et d'enlever la tache. Donc vous avez juste besoin de lingettes humides, une serviette en papier de cuisine et vous êtes prêt à partir. Continuez à répéter le processus jusqu'à ce que la peinture soit complètement retirée de la surface. Quoi ? 4. Préparer votre denim: le meilleur tissu pour peindre est 100% coton avec un serré que nous avons. Si un tissu est vaguement tissé, la douleur a tendance à s'infiltrer à travers les menaces avant d'essayer et coûtera moins d'intensité des couleurs. Prenez le temps de repasser sur le tissu Eh bien, Frankel peut causer des ravages sur un design pendant que vous peignez. Maintenant, nous allons étirer le denim. À l'aide d'une planche, j'utilise une planche d'illustration découpée pour ajuster le dos d'une veste en jean. Vous aurez besoin d'une poignée de clips pour fixer le tissu. Posez la veste à plat sur le dos et joue la planche au centre, en parlant les bras de la veste. Retournez la planche à l'arrière. Stretch le denim, en commençant par le haut, tirant juste assez pour garder les nuits de tissu et serré. Continuez à couper le reste sur la carte. Une fois que vous avez terminé, assurez-vous qu'il n'y a pas de boucles et que le dos est agréable et plat, lisse et prêt pour la peinture. 5. Conférer le design: Préparez votre papier carbone, le motif de tournesol et un crayon à tracer. Une autre option consiste à couper la forme du tournesol, tracer la ligne extérieure et dessiner le reste de la fleur, en utilisant le motif comme référence. Maintenant, commençons à tracer. En utilisant un trombone collé ensemble le papier carbone du motif au centre du denim ou partout où vous choisissez de placer le dessin, commencez à tracer à partir de la ligne extérieure en travaillant votre chemin lorsque vous tracez, il est important d'utiliser le bon quantité de pression sur le stylo. Depuis tissu, en particulier Dan nom n'est pas nous réceptif comme papier. Non. Soulevez délicatement un papier et un dessus pour révéler le motif transféré. orteils de marqueur à base d'eau Yousefian travaillent sur les lignes floues si nécessaire. Maintenant, si vous êtes à l'aise avec votre capacité de dessin, vous pouvez dessiner à la main directement sur votre denim à l'aide d'une craie ou d'un marqueur à base d'eau à pointe fine près de la couleur de votre locataire. Il est toujours légèrement tracé votre dessin en premier, sorte qu'il est facile d'apporter des corrections si nécessaire. 6. Application de la couleur: préparez vos couleurs sur la palette, commençant par votre couleur de base. Blanc titane. Une quantité égale de milieu de tissu. Mélangez bien. À l'aide de votre couteau à palette. Vaporiser la surface du denim avec de l'eau pour le garder humide mais pas trempé. Utilisation d'une peinture au pinceau moyen sur le col de base. Commençant sur les pédales. Couvrez les formes, mais pas les lignes créées à partir du tracé. Nous allons l'utiliser pour ajouter de l'ombre en profondeur à la paix plus tard, comme toujours, sécher entre les couches à une deuxième couche de collier de base si nécessaire. Maintenant, mélanger l'oxyde jaune et le milieu de tissu. C' est la première couche de vos pédales. Laissez sécher pendant que les pédales dessinent. Travaillons sur les feuilles. Rend vert permanent avec des parties égales hors tissu. Moyen. À l'aide d'un pinceau d'angle, travaillez sur les pointes des feuilles suivant la forme. Laissez que les lignes créées à partir du traçage comme mentionné précédemment. Nous allons l'utiliser pour ajouter des ombres et de la profondeur au rythme. Plus tard, en mélangeant l'ambre brut avec la peinture moyenne de tissu sur le plancher du disque. Il ajoute plus de peinture que vous travaillez sur la ligne où il rencontre les pédales. Cette zone sera plus sombre afin que vous puissiez aller de l'avant et être généreux avec la peinture. Diluez votre peinture avec un peu d'eau et faites un lavage lorsque vous commencez à travailler au centre de la lumière de l'orteil de disque lloret dans la couleur qui ajoutera contraste et mise en évidence. Maintenant, faites la deuxième couche de vos pédales en utilisant de l'oxyde jaune. 7. Ajouter de la profondeur et du contraste: Maintenant, continuons à construire de la profondeur en peignant la base de la pédale avec de l'oxyde jaune, en mélangeant les couleurs avec du jaune cadmium et une touche de blanc pour peindre la pointe des pédales. Il y a donc une transition plus foncée de la base de la pédale jusqu'à la pointe. Cette fois, vous allez ajouter des ombres entre les pédales et la base des feuilles. Cette zone sera naturellement plus sombre, alors allez-y et ajoutez une autre couche de couleur. Green utilise également le temps de toucher les lignes pour ajouter du contraste. Andaloucien de Mouvement sur les Feuilles lors de l'ajout de reflets sur les feuilles, fait de la crème permanente avec la touche de blanc. J' utilise un pinceau de taille moyenne pour appliquer la peinture dans le mouvement Debian, comme ça, continuez à ajouter des points forts et cette fois ajoutez une touche de jaune cadmium à votre palette verte et blanche pour un meilleur contraste. Une fois que je suis satisfait de l'application de couleur, j'ai attrapé mon marqueur noir et je passe sur la ligne pour le nettoyer. J' aime le fait qu'il couvre la ligne qui a été recouverte de peinture et a eu l'air tout bizarre . J' utilise aussi le marqueur trop sombre dans certaines zones où je le sens nécessaire. Pour la dernière enchère à ajouter, j'utilise un bronze riche irisé à l'air pour donner au disque Lorette un look fini. 8. Les soins de la chaleur et de Heatsetting: est un processus d'application de la chaleur dirigée orteil sur la surface du tissu peint afin de le rendre permanent. Cela doit être fait pour vous assurer que votre peinture ne se lave pas, écaille ou ne se décolle pas après le lavage, réglez votre fer à repasser sur Carden en mode chaleur sèche. Je préfère utiliser un chiffon de presse pour couvrir la zone peinte. Lors du repassage de remorquage. Évitez de transférer la couleur à la rondelle de planche à repasser Dannon à l'envers dans l'eau froide sous un réglage doux avec un détergent doux. Évitez de frotter la zone peinte pour préserver la couleur et la peinture. 9. Réflexions finales: Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours. J' espère que vous avez appris et que vous êtes à l'école aujourd'hui. Mais plus important encore, vous avez eu du plaisir à créer un art portable. Ce n'est que le début de votre voyage créatif. C' est quand nous apprécions l'expérience que nous trouvons l'épanouissement dans ce que nous faisons. Veuillez partager dans la galerie l'état d'avancement de votre projet chaque fois que vous y travaillez. J' ai hâte de voir ton projet final. Continuons à nous inspirer mutuellement dans la création d'un art portable. S' il vous plaît étiqueter à un Nwe Sted qui magasin et hashtag sur le denim taille. Lorsque vous publiez votre projet sur les réseaux sociaux, je vous verrai dans notre prochain