Art minimaliste : collage avec du papier peint

1. Introduction: Hé, tout le monde. Bienvenue sur Art minimaliste : Collage avec du papier peint. Je m'appelle Jennifer Daily, je suis un artiste mixte de la baie de San Francisco. Aujourd'hui, je veux partager avec vous mon amour pour le papier peint. Chaque fois que je travaille sur un nouveau projet, qu'il s'agisse d'une série de petits collages ou d'une grande pièce de médias mixtes, je commence toujours mon processus créatif en peignant à la main un lot de papier. Non seulement j'aime cette méthode comme un moyen d'explorer de nouvelles couleurs et de nouvelles combinaisons de couleurs, mais j'aime la satisfaction de créer des designs audacieux vraiment rapidement et facilement. Dans ce cours, je vais vous apprendre comment choisir une palette de couleurs réfléchie, comment créer des papiers peints à la main qui fonctionnent magnifiquement pour le collage, et comment assembler votre collage en utilisant ma technique infaillible. Vous verrez pourquoi j'aime travailler avec du papier peint à la main et comment ma technique supprime beaucoup des frustrations que vous avez pu avoir avec le collage dans le passé. Honnêtement, ces méthodes sont si amusantes et faciles, que ce cours est parfait pour les artistes sérieux et les non-artistes. À la fin de ce cours, vous aurez créé une paire de collages de papier peint qui sont prêts à encadrer et à accrocher sur votre mur. Je pense que vous allez adorer travailler avec ces méthodes parce qu'elles sont si amusantes et que les résultats sont incroyablement satisfaisants. Commençons. 2. Aperçu du projet: Aujourd'hui, nous créons une œuvre d'art minimaliste sur papier aquarelle, en utilisant du papier peint spécial que nous allons peindre nous-mêmes. J' ai choisi ce projet parce qu'il est si facile à créer. Même les débutants ou les personnes qui ont prétendu n'avoir aucun talent artistique, ont créé ces avec moi. J' ai été impressionné par le plaisir qu'ils ont et la satisfaction des résultats. Je vais passer en revue le processus étape par étape en vous montrant comment je crée mes papiers peints puis mes collages. Vous serez en mesure de travailler avec moi, et à la fin de cette vidéo, vos deux premiers collages seront terminés. Assurez-vous de les partager dans la section projet de classe, car j'aimerais voir ce que vous créez. Avant de commencer, assurez-vous d'avoir une bonne quantité d'espace à répartir. Nous allons faire quelques feuilles de papier et ils ont besoin d'un endroit pour sécher. D' habitude, j'étalais la mienne sur le sol, donc si c'est votre plan, assurez-vous que votre espace est raisonnablement à l'abri des animaux de compagnie et des enfants. Dans la prochaine vidéo, nous allons passer en revue les matériaux dont vous aurez besoin pour notre projet. Deux d'entre eux sont super importants, alors rejoignez-moi là-bas. 3. Matériaux: Jetons un coup d'oeil aux matériaux que nous allons utiliser dans le projet d'aujourd'hui. Je vais vous montrer les fournitures exactes que j'aime utiliser, ainsi que quelques substitutions au cas où vous n'auriez pas ces choses en main. Parlons une minute du matériel dont nous aurons besoin pour le projet d'aujourd'hui. chose la plus importante que vous devez trouver est du papier Deli. C' est aussi appelé papier ciré sec et c'est le papier que vous utiliseriez si vous allez prendre un beignet hors de l'étui. Ce qui le rend spécial, c'est qu'il est si mince, c'est comme du papier de soie, qu'il disparaît juste dans votre substrat lorsque vous collage avec lui. Mais c'est vraiment résilient parce qu'il a été injecté par magie avec un peu de cire. Si vous ne trouvez pas de papier épicerie qui est disponible sur Amazon ou dans les magasins de fournitures de restaurants, si vous ne pouvez pas en trouver, vous pouvez aller de l'avant et remplacer le papier de soie, comme le papier de soie d'emballage cadeau. Il faudra juste un peu de travail supplémentaire de votre part, mais on y reviendra plus tard. La prochaine chose dont vous aurez besoin, c'est de la palette. J' ai un plateau de cafétéria aligné avec une serviette en papier et un morceau de papier épicé. Mais vous pouvez simplement utiliser n'importe quelle palette que vous avez autour même une vieille plaque de papier fera l'affaire. Ensuite, j'ai ce coin catalyseur en silicium. C' est l'un de mes outils préférés à utiliser pour beaucoup de choses différentes. Pour le projet d'aujourd'hui, nous l'utiliserions pour étaler la peinture. Maintenant, tu n'as certainement pas besoin de quelque chose de si fantaisie. Un autre bon substitut à utiliser serait une vieille carte de crédit ou une vieille carte-cadeau, juste quelque chose avec un bord plat et propre pour étaler la peinture. Si vous n'avez rien de tel, vous pouvez également utiliser un pinceau large. Mais le pinceau met la peinture sur assez épaisse, je préfère certainement utiliser quelque chose avec un bord dur. Prenez également un couteau à palette, espérons-le un beau propre, nous allons l'utiliser d'abord pour mélanger la peinture, puis plus tard pour étaler notre colle. En ce qui concerne la peinture, tout type de peinture acrylique fera l'affaire, que vous utilisiez une peinture d'artiste de haute qualité ou juste une peinture artisanale vraiment bon marché, tant que c'est assez fluide, vous allez bien aller. J' ai une bouteille de noir et blanc, puis les trois couleurs primaires rouge, jaune et bleu. Cela va me permettre de mélanger la plus grande variété de couleurs. Après cela, nous avons juste un avion tout une paire de ciseaux, et quelques morceaux supplémentaires de serviette en papier. C' est un bol d'eau propre. L' autre matériau vraiment important que vous devriez avoir est le moyen mat. C' est par Golden, c'est définitivement mon préféré. Le milieu mat est essentiellement une colle de fantaisie. Mais ce qui est spécial à ce sujet, c'est qu'il sèche complètement mat. Donc il n'y a plus de traces de colle sur votre collage quand vous avez fini, il n'y a pas de brillance, il n'y a pas de gants, rien. Si vous n'avez pas de médium mat, vous pouvez vous en sortir avec un médium brillant ou un médium gel, il ne va tout simplement pas sécher tout aussi propre. En ce qui concerne le papier sur lequel nous allons collage, quelque chose d'épais est le mieux. C' est juste un papier aquarelle générique. n'y a rien de spécial, il se trouve que j'ai une énorme pile autour. Si vous n'avez pas de papier aquarelle, tout ce qui est beau et épais fera l'affaire. Ceci est coupé à environ six pouces par neuf pouces. Mais vous pouvez vraiment utiliser n'importe quelle taille que vous voulez cela se sent juste comme une belle taille gérable pour moi. Enfin, vous voulez avoir un vieux magazine. J' ai quelques trucs pour lesquels nous allons utiliser ce magazine, assurez-vous juste qu' il est vieux et que vous ne vous souciez pas qu'il soit vraiment foiré. Une fois que vous avez rassemblé vos matériaux, nous pouvons passer au choix d'une palette de couleurs. 4. Choisir une palette de couleurs: Parlons une minute sur le choix d'une palette de couleurs. Parfois, quand je viens au studio, je sais exactement ce que je veux faire. Mais la plupart du temps, je n'en ai aucune idée. Je trouve ça vraiment intimidant de m' asseoir sur une toile vierge ou un morceau de papier vierge, il est beaucoup plus facile de trouver une inspiration d'une autre source. Donc, si j'essaie de choisir une palette de couleurs, première chose que je fais est juste de prendre un vieux magazine et de retourner jusqu'à ce que je trouve une page qui a quelque chose qui me plaît. Peu importe ce que c'est, mais je continue, tu vois, j'aime vraiment le ton de chair neutre avec ce vert émeraude. Cela pourrait être une palette de couleurs avec laquelle je travaillerais pour la journée. C' est aussi facile que ça. Donc, si vous avez une idée des couleurs avec lesquelles vous voulez travailler aujourd'hui, c'est génial. Utilise ça, mais si tu ne prends pas une minute et regarde ton magazine, vois que j'aime bien celui-là aussi. Ce rose avec ce brun chocolat foncé et c'est vraiment blanc neutre, l'amour aussi. C' est donc un super truc pour commencer quand vous n'avez aucune idée de ce que vous voulez faire. J' ai sorti cette photo plus tôt. J' aime vraiment la douceur de cette palette de couleurs, j'aime cette orange douce et cette couleur bleue fraîche douce. Donc, quand vous sortez votre photo, il suffit d'identifier deux, peut-être trois couleurs que vous voulez essayer de mélanger aujourd'hui. Je vais essayer cette orange et ce bleu. Notez que j'ai dit essayer parce que mélanger les couleurs est vraiment une forme d'art tout en lui-même. Donc, nous ne réussirons peut-être pas à mélanger nos couleurs pour correspondre exactement à ce dont nous avons été inspirés. C' est tout à fait correct. Beaucoup de fois, mes couleurs préférées sont celles qui sont un accident. Ils ne ressemblent pas à la couleur que j'avais essayé de mélanger. Donc nous sommes tous au sujet des accidents heureux qui se produisent en cours de route. Alors prenez votre magazine, choisissez une page, choisissez quelques couleurs, et je vous verrai dans la vidéo suivante. 5. Mélanger et pein : Couleur n'importe quel n'importe quel: Allons de l'avant et mélangeons notre première couleur. Je vais prendre ma page d'inspiration ici et essayer de mélanger cette couleur de saumon pêche. Je ne me rapprocherai peut-être pas, mais c'est tout à fait bien. Donc je vais commencer par un peu de jaune de cadmium ici. C' est mon rouge, c'est de l'alizarine. C' est un peu plus sobre qu'un rouge vif. Cela fonctionne bien pour moi parce que j'ai tendance à utiliser des couleurs plus modérées. Bon, donc on a mélangé ces deux-là et on a vu où on en est. C' est une jolie couleur. C' est beaucoup plus orange que mon échantillon. Donc je vais continuer à ajouter ce rouge, un peu va un long chemin. Donc, juste le plus petit peu change cela un peu, un peu plus et puis nous avons une couleur qui est tellement saturée. Je vais y aller et ajouter un petit peu de bleu. Ils ramèneront cette couleur. C' est joli. Prenons ça pour notre première page. Alors je vais prendre mon journal quotidien. J' ai fini par couper la mienne en feuilles de taille quart seulement parce qu'elle s'intègre mieux dans mon espace de démonstration ici pour vous montrer les gars. Normalement, je travaillerais juste sur une feuille pleine taille. J' ai donc aussi posé ce morceau de carton parce que ma table de travail est vraiment cahoteuse et il est difficile d'obtenir une application lisse de peinture sur une table cahoteuse. Alors je prends juste mon bord plat, j'ai mon coin catalyseur ici et je ramasse un peu de peinture et puis je l'essuie sur mon papier. D' accord, donc quand je regarde cette couleur, c'est beaucoup plus éclatant et beaucoup plus jaune que ce que je pensais. Mais c'est bien. C' est une jolie couleur. On va juste le mettre de côté et repartir. Je peux ajouter un peu plus de rouge. Très bien, et c'était si dynamique. Je vais ajouter un peu plus de bleu et ensuite on va l'alléger avec du blanc. Maintenant, j'ai un ton plus neutre ici. C'est vraiment joli. J' aime utiliser des neutres dans mon travail et il y a des restes de peinture sur mon coin ici. Donc on va remettre ça dedans et je vais juste le ramasser. Ne pas être trop prudent à ce sujet. C' est joli, c'est encore plus jaune que je ne le veux. Alors continuez à ajouter un peu de rose. Mais l'idée ici est que nous faisons des variations d'une couleur. J' aurais une couleur d'inspiration et je mélange juste de plus en plus de nuances qui lui sont semblables, mais pas tout à fait les mêmes. Donc, quand nous allons faire notre collage aura beaucoup de choix de couleurs qui vont ensemble mais ne sont pas les mêmes. Celle-ci, je pense, va être assez proche de ma couleur d'inspiration. Qu' en pensez-vous ? Il se rapproche. Ce qu'il n'a pas, c'est cette douceur que j'ai aimée à propos du premier. Donc, je vais juste ajouter beaucoup de blanc et faire une variation vraiment légère de cette couleur. J' ai encore un tas de peinture ici. Regardez ce qui se passe. Il a fait un motif strié assez intéressant ici. Donc j'aime ça. Je pense que c'est cool. Je ne sais pas si je vais l'utiliser, mais c'est bon d'avoir des options et je n' aurais pas pu le créer si j'avais essayé et ensuite ajouter un peu plus de rose, ce n'est toujours pas aussi rose que je le veux. Alors je vais continuer. Jusqu' à présent, j'ai quatre feuilles de couleurs différentes que je peux utiliser dans mon collage plus tard. Oh, c'est plutôt bon, c'est vraiment joli. C' est plus léger que mon inspiration, mais c'est certainement dans la bonne famille de couleurs. Je commence à manquer d'endroits pour mettre mon papier. Donc, je vais juste en faire un couple de plus. [ AUDIO] J'aimerais qu'ils aient quelques choix neutres. Jette un peu de bleu là-dedans. Lorsque vous avez les trois couleurs primaires mélangées ensemble, vous commencez à obtenir une couleur grise brunâtre. Donc, cela sera vraiment joli avec les feuilles orange que j'ai faites parce qu'il a la couleur orange dedans. C' est juste une version plus neutre. Ok, ramasse ça. Vous pouvez voir tout ce temps que je joue vraiment avec la couleur. Je n'essaie pas de le contrôler trop et quand j'aurai fini, je vais avoir une telle variété pour travailler. Faisons un de plus qui soit encore plus neutre et je suis à propos de la peinture sur ma palette ici avec cette couleur originale. Donc c'est plus blanc et j'ai juste assez pour faire un morceau de plus. C' est joli. D'accord. Quand nous regardons ces côte à côte, vous pouvez voir ici la toute première feuille que j'ai faite. Ils sont tous liés, mais ils sont tous un peu différents. Donc ça va être utile quand vient le temps de collage. Vas-y et fais autant de feuilles de cette couleur que tu veux, six, sept. J' en ai sept. Si vous voulez recommencer avec une palette propre, vous pouvez le faire ou je vais probablement faire un peu de place ici pour mélanger ma deuxième couleur et je vous verrai dans la vidéo suivante. 6. Mélanger et pein : Couleur n'importe quel n'importe quel n'importe quel n: Maintenant, nous sommes prêts à aller de l'avant et à mélanger notre deuxième couleur. Je regarde à nouveau ma photo d'inspiration, et je vais essayer de mélanger un peu de bleu clair, vraiment purply, peut-être même faire la couleur bleu ciel. Je ne vais pas utiliser beaucoup de blanc, mais je vais commencer par ce bleu ici et y ajouter un peu de mon Alizarin, pour le rendre un peu plus violet et juste un peu de jaune. Je veux m'assurer que j'ai les trois couleurs primaires là un peu, juste pour qu'il se rapporte à la première couleur que j'ai faite. Ajoutons juste un tas de blanc là-dedans et voyons ce qui se passe. C' est en fait une jolie couleur violette. Je vais en prendre un peu pour faire ma première feuille. C' est un moyen plus violet que ma photo d'inspiration, vous pouvez voir quand je les tiens à côté de l'autre à quel point il ressemble violet. Mais c'est très bien. Encore une fois, nous expérimentons simplement avec la couleur afin que tout ce qui se passe en cours de route soit absolument parfait. Je vais mettre un peu plus de bleu là-dedans. Cette fois, nous allons faire quelques variations sur cette couleur violette. Puis ajoutez-y un peu de noir. Essayons celui-là. C' est toujours assez violemment aussi. Ajoutons un peu de jaune juste pour la variété, cela l'amène dans cette zone plus neutre. Celle-là est vraiment jolie. répandre bien et mince sur mon papier, j'aime beaucoup ça. Vous pouvez voir que par rapport à ma pièce originale, ils sont similaires. Ils vont bien se passer ensemble, mais il y a encore un peu différent. Je veux rappeler à tous ceux qui utilisent du papier de soie au lieu du papier quotidien qu'après avoir traversé et fabriqué ces beaux papiers de couleur, vous voulez les laisser sécher, et ensuite vous voulez les retourner et faire une autre couche de peinture sur le dos et il n'a pas besoin d'être une couleur. Vous pouvez simplement faire du blanc, mais nous avons besoin de cette couche supplémentaire de peinture sur le dos pour rendre ce papier de soie plus durable. C' est la bonne chose à propos de ça. Le quotidien c'est déjà durable. Ceux d'entre nous qui travaillent sur le papier quotidien vont simplement faire la seule couche sur le devant et dire que c'est fait. J' ai déjà quatre feuilles de cette couleur. peux continuer à jouer juste pour voir ce que je peux faire. Ajouter du noir ici va rendre cela beaucoup plus modéré. Maintenant, je deviens vraiment fou d'ajouter un peu de tout. Mais comme nous avons encore une partie de la couleur avec laquelle nous avons travaillé sur la palette, tout va se rapporter. Maintenant, nous avons cette belle couleur gris acier et mélangé avec ce qui a été laissé sur mon coin. On a une stries cool qui se passe. Je suis content de ces six morceaux de papier quotidien peint en bleu. Ce que je veux faire avant de finir cette deuxième couleur est de m'assurer que j' ai une feuille qui est vraiment sombre, puis une autre feuille qui est juste blanc uni. Je pense que je vais d'abord faire le blanc clair. J' aime toujours avoir une feuille de blanc uni et une feuille de vraiment sombre parce que c'est agréable d'avoir un peu de contraste dans votre collage. Ce n'est pas que j'ai un plan pour la lumière ou l'obscurité, mais j'ai assez d'expérience pour savoir que je voulais souvent du blanc uni sur cette feuille, et puis parfois je vais juste faire une feuille de noir. Mais le noir ne va pas vraiment avec l'ambiance de cette palette de couleurs inspirée. Je vais mettre un peu de noir là-dedans juste pour le rendre plus sombre, mais ce sera certainement juste un gris bleu foncé. D' accord, je suis content de ça. Magnifique. Vous pouvez voir à quel point cela va compenser ces couleurs plus claires que nous avons faites. Terminez avec votre deuxième couleur. Vous devriez avoir au moins cinq ou six feuilles de cette deuxième couleur, plus une feuille sombre et une feuille blanche pure. Alors allez-y et nettoyez vos peintures et vos fournitures que vous utilisez. Nettoyez votre coin, assurez-vous d'avoir votre couteau à palette agréable et propre. Nous devons attendre que tous ces papiers de collage sèchent de toute façon, ne devrait pas prendre longtemps parce que nous mettons la peinture sur si mince. Peut-être 15-20 minutes. Laissez les papiers sécher, nettoyer votre zone, nettoyer vos peintures, et je vous verrai dans la vidéo suivante. On va se préparer pour le collage. 7. Configurer votre espace de travail: Parlons rapidement de la façon dont vous souhaitez configurer votre espace de travail pour travailler sur le collage. J' ai mon papier sur lequel je vais faire mon collage juste devant moi. En plus de ça, je vais garder mes ciseaux, les papiers avec lesquels je vais collage. Ensuite, je n'ai que quelques morceaux d'essuie-tout. De ce côté de notre espace de travail, nous allons essayer de garder le plus sec possible. L' autre côté de notre espace de travail va devenir un peu mouillé et désordonné. C' est mis en place pour moi en tant que droitier. Si vous êtes gaucher, vous voulez garder votre zone humide sur le côté gauche et votre zone sèche sur la droite. Ici, j'ai mon médium mat et un couteau à palette propre en haut à côté de mon bol d'eau fraîche et propre. Puis en dessous, j'ai mon vieux magazine. Nous allons l'utiliser pour minimiser le gâchis que nous faisons avec notre colle et notre eau. Je te montrerai quand on y entrera, mais j'ai un super truc pour garder les choses propres et bien rangées. Mettez en place votre espace de travail, puis nous commencerons à faire du collage. 8. Collage Pt. 1: On est enfin prêts à faire du collage. J' ai mes papiers ici, j'ai en fait plus que ça, j'ai toute une pile ici et je suis allé de l'avant et je suis allé chercher ceux qui me plaisent le plus. Ce n'est pas surprenant pour moi ou quiconque me connaît vraiment que j'ai choisi les couleurs les plus neutres, je suis juste toujours attirée par les nuances neutres. Je vais mettre le papier dans une pile ici et on pourra commencer. Tout ce que nous allons faire, c'est prendre un papier et soit déchirer ou couper votre première forme. Vous n'avez pas à le donner à beaucoup de réflexion. C' est l'une des choses que j'aime dans ce processus, c'est que les choses peuvent arriver et que nous les laissons se produire. La technique que j'ai pour le collage s'appelle la technique humide. Je connais super intelligent, la technique humide parce que c'est tout le truc. Une fois que vous avez coupé votre forme, vous pouvez la mettre dans votre bol d'eau, l' immerger jusqu'au bout, puis la retirer. Alors j'aime utiliser mes doigts comme une petite raclette juste pour enlever de l'eau supplémentaire. Ce point, mon autre truc, c'est d'ouvrir votre magazine et après avoir donné un peu d'étirement à votre journal dans toutes les directions, vous allez poser le visage vers le bas. La raison pour laquelle nous faisons mouiller le papier et pourquoi nous lui donnons un peu d'étirement, c'est que les fibres de papier quand elles rencontrent la colle ou quand elles rencontrent l'eau, les fibres se dilatent et si elles ne se dilatent pas de manière très contrôlée, alors aléatoires des choses se passent comme les boucles de papier ou les rides de papier. Si on mouille le papier entier et qu'on lui donne un peu d'étirement, donnez-lui un moment pour que toutes les fibres se relaxent, alors on n'a pas ce pli et on n'a pas ce flambage, on a du beau papier lisse quand on a fini. Prends un peu de ton médium mat. Ça ne prendra pas grand-chose du tout. Vous allez le lisser du centre vers les bords, vraiment dans cette fine couche que possible, puis une fois que c'est fait, ramasser votre papier et le mettre sur votre substrat. Je n'ai vraiment pas de plan ici, juste travailler comme je vais. C' est un bon endroit pour utiliser l'une de vos serviettes en papier propres pour lisser les rides qui se trouvent dans votre papier. Travailler du milieu de votre forme à l'extérieur. Ce qu'il va faire est également de pousser n'importe quel support mat supplémentaire les bords de votre papier et votre serviette en papier va juste essuyer cette façon, première forme est faite. Prenez une autre couleur, tout ce qui est la coloration pour vous et aller de l'avant et couper ou déchirer une autre forme. Je vais laisser un peu le bord brut sur celui-ci et ensuite je vais déchirer de l'autre côté. J' aime vraiment le contraste d'un bord droit à côté d'un bord déchiré. Même chose, immergez-le dans l'eau et la petite raclette quand elle sort. Rappelez-vous, je vous ai dit que j'avais un truc pour garder les choses soignées avec notre magazine entre chaque forme que vous collez, tournez juste la page, puis le désordre que vous avez fait de la dernière forme est parti et vous avez un nouvel endroit propre pour travail. J' ai une fine couche de notre médium mat et cette forme est prête. Vous pouvez voir quand vous travaillez à quel point le papier devient plat une fois que vous le posez sur votre magazine. Vous pouvez voir qu'il est prêt, il est détendu, il est prêt à être collé. J' ai deux formes ici, une des belles choses à propos de ce processus est que vous n'avez pas à attendre que quelque chose sèche, vous pouvez juste continuer à travailler sur le dessus tant que vous êtes doux, mais devrait être très bien. Deux formes ici, je me mets au défi et vous devriez vous mettre au défi dans le cadre de cette création artistique minimaliste d'utiliser cinq formes ou moins. Je vais aller avec la couleur légèrement plus foncée. Vous pouvez vraiment mettre autant de couches que vous voulez ici, mais parfois il est vraiment difficile de savoir quand arrêter. Donc, un défi de cinq formes ou moins fait bouger les choses, vous empêche de trop penser et rend vraiment le processus plus agréable pour moi. Je l'ai trempé, petit étirement doux. Parfois, les gens se demandent, comment savez-vous quand c'est fait ? Une façon est de savoir que vous avez cinq formes et maintenant vous avez des formes, alors vous avez fini. Une autre est que si vous arrivez à un point et que vous pensez, j'aime ça, que ça a l'air cool, alors vous avez aussi fini. J' aime ça jusqu'à présent, je pense que c'est vraiment joli. J' ai un peu plus de contraste, je vais utiliser juste un petit peu de cette couleur foncée. Mouiller ce gars, pas vraiment besoin de tourner la page pour le soleil, il y a encore beaucoup de zone propre et sèche sur mon magazine. Parfois, avec les formes peintes plus foncées, si vous les frottez trop, la peinture commencera à se détacher et à essuyer sur votre substrat, sur votre papier. J' essaie d'être prudent et conscient de cela, juste peut-être tamponner ces formes autour des bords plus qu'une lingette vigoureuse. Celui-ci a été fait ? Je pense que c'est le cas, je vais dire que celui-ci est fait. Je n'ai que quatre formes ici, donc je pourrais en ajouter une de plus, mais j'aime celle-ci comme elle est. Allez-y et finissez votre premier collage, ajoutez une autre forme si vous voulez en arriver à cinq, puis retrouvez moi dans la vidéo suivante. On va faire une pièce de compagnon pour ça. 9. Collage Pt. 2: Pour notre deuxième collage, nous allons utiliser une technique légèrement différente pour concevoir notre mise en page. Dans le premier collage que nous avons fait, nous avons simplement coupé des morceaux et les avons collés et c'était très spontané. C' est ma méthode préférée pour faire un collage, mais parfois vous pourriez avoir une idée dans votre tête ou vous voulez être un peu plus attentif à la planification de votre collage. L' autre chose que vous pouvez faire est de couper toutes vos formes et les étaler, puis de les coller toutes par la suite. Je vais commencer ici avec un morceau de cette couleur sombre, vous pouvez expérimenter avec comment votre couche, vos morceaux par couleur. Il y a deux méthodes différentes que j'aime expérimenter, une consiste à superposer des nuances de couleurs très similaires, et l'autre à superposer des couleurs à contraste élevé. Si je fais une couleur à contraste élevé à côté de cela, voyons à quoi cela ressemblerait. Prenons cette couleur pêche légère, et les formes que je coupe sont encore assez aléatoires. Je n'ai pas beaucoup pensé à cela, donc dans cette méthode de conception, parfois je vais couper des formes et ne pas les utiliser. Je vais essayer autre chose ou je vais essayer une forme ici, déplacer, voir ce que j'aime. C'est cool. Vous pouvez voir les contrastes élevés entre ce gris dans la couleur pêche et ce que cela fait pour votre design. Par opposition à, si je commence avec cette valeur inférieure gris, comment cela ressemble à côté de la pêche plus légère. Voir qu'il a une sensation plus calme à elle, ce n'est pas tout à fait aussi audacieux. Cela dépend du design que vous êtes intéressé à faire, expérimenter et jouer avec les deux. Cette pièce que j'ai faite ici est assez faible contraste, j'aime vraiment comment cela s'est avéré. Parce que je fais un morceau pour aller avec, je pense que je vais m'en tenir au contraste inférieur pour celui-ci aussi. Bien que je puisse changer d'avis, on ne sait jamais, mettons-nous un peu de blanc dans celui-ci. J' aime aussi jouer avec la superposition de formes de taille similaire. J' ai cette grande forme de pêche. Mais regarde ce qui se passe si je mets ce morceau blanc dessus, et que tu as juste le contour des formes de pêche, tu le fais comme ça ? Peut-être, peut-être pas. Continuons et voyons ce qui se passe. Le petit peu de cette couleur orange rosée plus saturée. Une des choses amusantes à propos de la déchirure est que vous avez beaucoup moins de contrôle sur la façon dont la forme se révèle, et parfois c'est bon et parfois mauvais. Parfois, je vais juste déchirer la forme en deux. Voyons voir, un, deux, trois, quatre, cinq. Je suis hors de forme, je me suis donné le défi de n'utiliser que cinq. Je peux soit me débarrasser de l'un d' eux et obtenir une autre forme pour travailler, soit je peux déplacer ces morceaux, je ne pense pas avoir besoin de deux comme ça, alors allons prendre un peu de ce gris foncé et voir où je pourrais comme ça, nous y allons. C'est mon design, vous pouvez voir comment travailler de cette façon me fait chier à ce sujet. Cela me prend probablement deux fois plus de temps que l'autre méthode. Mais c'est certainement une autre façon de travailler et certaines personnes pourraient vraiment en profiter. Je pensais te montrer. Maintenant que je suis prêt à coller ça, je vais en fait obtenir un deuxième morceau de papier aquarelle et essayer de travailler sans trop déranger ça. Si je bouge celui-ci et j'en prends une autre, alors je peux essayer de coller les choses sans trop les déranger, en commençant par la pièce sur le fond. Essayez de vous rappeler où cela est par rapport à tout le reste, et je vous garantis que cela ne va pas finir exactement comme je l'ai fait là-bas, mais c' est aussi tout à fait bien avec moi. Oh, je leur ai donné un léger étirement, mais j'étais un peu trop rugueux et vous voyez que j'ai déchiré mon papier. Je ne suis vraiment pas inquiet à ce sujet du tout, parfois le papier va déchirer totalement en deux et puis je vais juste coller les deux moitiés vers le bas, et ce regard toute déchirure dans le papier est principalement disparaît, mais il ajoute aussi juste un peu de caractère. Je pense que c'était à propos d'ici. Ensuite, la pièce blanche est la suivante, et en regardant ça maintenant je ne vois même pas où était cette larme. Oh, c'est là, juste là. Mais c'est si difficile à trouver. Je pense que c'était à peu près ici. Cette pièce, je me souviendrai que c'est comme un fouet minuscule du bord par ici et qu'elle est inclinée comme une aile d'ange. L' autre chose agréable à travailler sur le dessus de ces pages de magazines est qu'il aide à absorber une partie de cette eau supplémentaire pendant qu'il est posé là. L' une des raisons pour lesquelles nous essayons d'éviter trop d'eau ici est que plus vous avez d'eau, plus votre papier de substrat va boucler et se froisser. J' ai un moyen de réparer ça, que je partagerai avec vous un peu plus tard. Mais le garder au sec est vraiment la meilleure et la plus facile solution. Encore deux petits morceaux à emporter. Un peu trop de colle sur celui-là, ouais on est bons. La dernière pièce. Souvenez-vous de cette pièce plus sombre que je ne veux pas trop frotter, je suis juste floue pour obtenir la colle supplémentaire et de l'eau. Notre deuxième pièce est faite. Ici, ils sont ensemble, j'aime ça. Terminez le travail sur votre deuxième pièce et quand vous aurez terminé, vous pourrez aller de l'avant et ranger vos matériaux et me rencontrer dans la prochaine vidéo. Nous allons parler un peu de ce que vous faites après avoir fini. 10. Touches de finition: Comme votre collage est sec, vous remarquerez peut-être que votre papier d'arrière-plan commence à se froisser et à se friser un peu. quantité de boucles dépend de l'épaisseur de votre papier et de la façon dont il a été mouillé pendant ce processus. Mais une fois que votre pièce est sèche à 100%, attendez peut-être pendant la nuit, juste brumiser légèrement le dos de votre collage avec un flacon pulvérisateur, et mettre la pièce entre deux feuilles de papier Delhi sous une lourde pile de livres. Après quelques jours, il sera totalement plat et sec. Maintenant que nous avons créé quelques collages, je voulais vous donner quelques idées supplémentaires sur la façon dont vous pourriez utiliser vos nouvelles compétences. Comme je l'ai dit tout à l'heure, j'utilise ces papiers pour toutes choses. Vous pouvez les utiliser pour créer rapidement des idées pour mise en page d'œuvres ou de dessins de plus grande taille. J' aime les utiliser pour créer des palettes de couleurs simples pour m'inspirer plus tard dans mes tableaux. J' utilise aussi ces papiers dans mon carnet de croquis, combinés avec d'autres outils de dessin. Vous pouvez ajouter un tas de papiers à la fois et quand vous revenez à esquisser plus tard, les papiers de collage sont là pour vous inspirer. Vous pouvez également combiner vos papiers de collage avec des lettrages à la main, ou les numériser et les utiliser numériquement. La meilleure partie de travailler avec ces documents est qu'ils font que les choses arrivent rapidement et hardiment sans trop de place. collage est un excellent moyen de vous décoller si vous avez un travail créatif. 11. Réflexions finales: J' espère que vous avez aimé apprendre mon processus pour un collage de papier peint. Nous avons tout couvert, de la façon de faire de beaux papiers peints à la main à mes techniques préférées pour créer une pièce d'art de collage minimaliste. S' il y a une chose que j'espère que vous retirez de ce cours, c'est que le collage peut être amusant et facile si vous avez les bons matériaux. Maintenant que vous avez une pile de papier peint, vous pouvez les utiliser dans d'autres œuvres d'art mixtes, dans votre carnet de croquis, ou pour faire plus de ces collages minimalistes. Lorsque vous aurez terminé votre première pièce, veuillez prendre une photo et la poster sur la section projet de cette page. J' adorerais voir ce que vous créez. Merci de m'avoir rejoint. À la prochaine fois.