Transcription
1. Introduction: Salut les gars. Bonjour tout le monde. Bienvenue dans ma classe au cours de mon tutoriel d'aujourd'hui, soit vous apprendre à planter belles illustrations florales dans la couleur de l'eau dans Procreate. Je vous ai préparé une perte. Quelques pinceaux personnalisés le long de vz, mes pinceaux aquarelle et le papier de texture, et deux palettes de couleurs. J'espère que vous êtes prêt. Vous pouvez saisir votre iPad pour la peinture d'aujourd'hui dans l'ensemble, il
suffit d'utiliser des aquarelles, du papier et des peintures. Et les gars, je serais très reconnaissant si vous pouviez me suivre et partager vos propres tableaux d'art dans la section projets et ressources. Donc, si vous êtes prêt, commençons. Salut les gars. Je suis Inga illustratrice freelance. Bienvenue dans ma classe et nous allons peindre tout à fait cool illustrations avec des fleurs dans Procreate. Nous allons créer trois compositions différentes. À la fin de ma classe, vous en apprendrez plus sur la Procreate et la composition, en particulier sur l'utilisation des calques, masque d'
écrêtage, l'outil Alpha Lock, outil
Sélection, et comment ajouter de la texture, du volume et de la couleur variations. Ta photo. Et le plus important, vous apprendrez la technique de peinture. Vous pouvez utiliser les illustrations que vous créez pour Poston et Instagram portefeuille éditeur ou le vendre sur l'appareil photo Etsy et ainsi de suite. Ou partagez-le avec quelqu'un qui aime l'urée. Je suis sûr qu'ils seront si heureux d'obtenir un ensemble d'illustrations est créé par vous. Aujourd'hui, je veux vous montrer que l'aquarelle est si simple et c'est un vrai plaisir. Et dans Android ma classe, vous pouvez le voir. Aujourd'hui. Je vais vous apprendre à créer du papier de texture. Comment utiliser les brosses à tige. Qu' est-ce que la composition ? Comment peindre une image sans image de référence ? Comment utiliser mes pinceaux Procreate par défaut pour la peinture à l'aquarelle. Comment appliquer ma nouvelle technique d'aquarelle ? Comme dans l'urine dit, vous devez savoir si vous voulez créer une illustration à l'aquarelle, comment utiliser Alpha Lock et le masque d'écrêtage. Comment ajouter de la texture à votre illustration. Je vais également vous montrer comment ajouter des nuances et des reflets. Je vais vous montrer tout mon processus du début à la fin. En prime, je vais partager avec vous mon papier texture, beaucoup de pinceaux personnalisés, pinceaux aquarelle, aux palettes de couleurs que j'ai créées. Je vais également ajouter le fichier de ma photo assis que j'ai dessiné. N' hésitez pas à les utiliser pour vos propres projets artistiques. Pour cette classe est idéal pour le niveau intermédiaire, peut
également être utile pour les débutants. Si vous avez regardé mes cours précédents et des artistes expérimentés, probablement ici, vous pouvez trouver une inspiration et de nouvelles façons de créer une illustration florale. Votre projet de classe, nous ferons ensuite. Créer une composition avec des fleurs en utilisant les pointes et les brosses est que je vous ai donné aujourd'hui. Je vais utiliser Procreate pour cette classe, ces iPad et Apple Pencil. Donc, si vous l'avez ou certains Mars et dessin animaux de compagnie, ou tout simplement du papier aquarelle régulière et des douleurs. S' il vous plaît, rejoignez notre classe et bonne chance.
2. Créer une toile de toile Créer: Eh bien, commençons. Tout d'abord, je vais vous apprendre à créer du papier de texture pour une classe comment aujourd'hui. Donc, nous sommes dans la procréation après disons, 20% plus et classe de déchirure à nouveau. Maintenant, nous avons les options qui nous aideront à dessiner, ajuster. Ils ont parlé de notre toile. Donc vignette le discours de pixels en pouces et après dire TAB 11. Et comme vous pourriez le voir, Legal ont 300 DPI résolution et les couches maximales que nous pourrions avoir est 56 bureau enseigné assez pour nous. Maintenant, nous avons, une fois de plus, où pouvez-vous obtenir tous mes cadeaux ? Vous devez aller à ma classe, l' ouvrir dans le navigateur. Il peut s'agir de Chrome ou de Safari. Impossible de décider à partir d'un coin droit dans la section des projets dans les sources, à partir du coin droit, vous avez un titre de ressources et sous ce titre, vous avez tous mes cadeaux. Encore une fois, notez, j'ai essayé d'ouvrir ma classe dans le navigateur parce que vous avez eu ceux à E dans le Skillshare. Ma liberté est mon vilain que nous soutenons. Donc pas tous ses orteils il, lorsque vous téléchargez tous mes freebies, disons dans le dossier de téléchargements, J'ai décidé que vous appuyez sur Ajouter. Et si vous êtes enregistre cette image dans la pellicule d'appareil photo, vous devez appuyer sur, Insérer une photo. Mais si vous enregistrez une image dans Z, dossier
de téléchargements, onglet puces, insérer le fichier. Et comme vous pouvez le voir, la taille de l'ISA, un
peu plus petite en comparant la taille de notre toile. Ward Devrions-nous faire comme ça quand vous déprimez l'uniforme ? Donc maintenant, nous avons notre papier supplémentaire et c'est assez bon que vous pourriez voir cela comme une texture. Après cela, nous devons aller aux couches qui réplique un calque quelques fois la moitié pour
basculer le mode de fusion dans la Gravure linéaire et la barre de couleurs. Après répliquer, Linear Burn et fusionner deux couches. Répliquer la brûlure de couleur et le mariage ensemble aux couches. Après est-ce une brûlure linéaire faisant un peu plus bas ? Ma suggestion nous pouvons dupliquer Color Burn un. Quelle heure avait un passage SAT inférieur de couleur brûler un peu comme ça. Et en face, je vais regrouper tous les bas, tous les calques et je vais renommer. Donc j'ai ici maintenant vous avez des papiers et des notes d'âge si vous avez besoin de payer et sur Denise, notre couche de papier. Donc, comme vous le voyez, je crée différentes couches et dis sur Denise est cinq WK, deux couches cellulaires. Maintenant les gars, comme vous voyez notre ID utilisateur de couche de papier, alors je vais vous montrer des palettes de couleurs et un ensemble de pinceaux que j'ai créé, surtout pour cette classe. Donc, en parlant de palettes de couleurs pour effectivement avoir deux palettes de couleurs parce que l'eau ne suffisait pas pour moi. Donc, comme vous voyez une fleur, des cygnes, c'est la première palette de couleurs et magasin de fleurs. C' est une seconde. Et vous pourriez jouer et décider de la couleur que vous aimez le plus. Et ainsi de suite. Après cela, parlant comme un pinceau, pinceaux tristes, sanglier,
oriental, Dr. Roger dit ensemble plus large de a été créé par moi. Et vous trouverez peut-être que ce pinceau vous frais, mon processus. Brush est très cool pour une peinture à l'aquarelle lâche. suivant est Booker pour les couleurs les plus petites. Cette brosse peut aider votre outil mélange les couleurs Nature Valley. C' est très pratique parce que nous allons mélanger, différencier ensemble. Et comme vous le voyez et vous mélangez les couleurs, c'est très organique. Donc, pour les peintures à l'aquarelle est si très important. Et quelle éruption locale est sourcils il,
beaucoup d'entre vous, vous savez, libre à Val est ce pinceau a été créé aussi par moi récemment et il a été ajouté dans l'ensemble de pinceaux aquarelle. Et c'est vraiment très authentique. Donc nous allons utiliser ce pinceau aussi. Apple aquarelle régulière, pinceau très doux et semi-transparent, et arrière-plans aquarelle. Ce pinceau peut vous aider à ajouter des éclaboussures. Si vous voulez ajouter de la texture,
rendez-la plus dimensionnelle. Donc tu vois que c'est impossible. Donc et soit les pinceaux est un crayon 6 bits, aérographe
terrible et une brosse à encre sèche et des pinceaux Procreate natifs. J' ai tous les deux timbre simple, Juan, était ce timbre nous aidera plus tard à ajouter un peu de texture à nos peintures. Et maintenant, nous allons parler des brosses de timbre mis en place floral dit que j'ai créé pour cette classe. Donc tout d'abord, j'ai créé de jolies créatures comme celle-ci. Et nous allons jouer et créer de la composition avec eux. Et j'ai aussi créé des fleurs. Ici. Salut les gars. Maintenant, nous sommes prêts à passer à la partie suivante où nous allons créer des esquisses. Et David, quand un groupe, trois tableaux. Zainab, un peu différent bien sûr. Et si vous allez créer une composition différente, et je vais vous expliquer simplement d'une manière simple, est une règle comment créer une belle composition et où placer différents objets afin de rendre votre peinture plus belle. J' espère que vous le saviez déjà. Eh bien, nous allons nous rapprocher et X-bar.
3. Créer des croquis: Ok, maintenant nous sommes prêts à créer la première prise et à s'asseoir avec la belle breccia. Je vais peindre, prendre un pinceau avec des lapins. 10 pinceau est un lapin et notre enragé d'être dans un centre. Après ça autour du lapin, je vais aller placer des fleurs différentes. Je pense que cela m'aiderait à créer une très belle composition. Et gardez à l'esprit que votre lapin devrait être au centre. Donc, comme vous le voyez, nous avons placé notre enragé au centre. Cela signifie qu'il est le centre de notre attention et un peuple van, quand certaines personnes vont regarder notre peinture, ils vont d'abord se concentrer sur notre enragé. Et si vous jouez entoure une perte de plancher de lapin, il nous aidera à comme sa belle touche et sentir. Ce que vous voyez est cet espace vide derrière lui, le déchirer avec quelques options. Parce que maintenant, quand vous regardez le lapin n'est pas suffisant. Mais quand nous sentons qu'il s'agit d'objets particuliers derrière le lapin, ce serait de plus en plus beau. Notre lapin est au centre. Et derrière le lapin. Je vais aller placer différents éléments, comme de différentes manières. Vous pouvez jouer autour et penser quel objet vous aimez le plus. Quoi de plus approprié, ce qui est moins approprié ? Chaleur, si bien. Vous pouvez également contrôler la taille. Moi et moi allons le laisser ici. Ensuite, je vais créer un calque de plus. Ça a l'air bien. Oui, maintenant j'aime une composition supplémentaire proportionnelle et je
vais fusionner tous nos floraux ici. Et nous avons besoin de saisir effacer qui sont n comme dans les tableaux ou IMU et brosse au mercure ou vous pourriez saisir essayer et brash, les deux façons sont très bien. Et je veux effacer tout ce qui se chevauche avec notre lapin. Parce que gardez à l'esprit, notre enragé est au centre. Et si vous couvrez hème, soulevez toutes sortes de fleurs. Vous pourriez attirer l'attention des gens d'un lapin, comme les fleurs. Et ça pourrait être un peu désordonné parce que nos revenus dans le centre, et vous devez concentrer toute notre attention, toute la tension hors comme si les gens, les obligations étaient Créature. L' arrestation, c'est génial. Eh bien, nous avons presque créé notre composition. Autrement dit, l'autre option qui vous indique que vous pourriez ou vous pourriez ajouter un cadre. Et cela pourrait ajouter aussi beau Catch à notre peinture. Alors, comment ajouter le cadre ? Ma suggestion vous pourriez grandir dans le consentement et préparer une brosse à mercure ou une brosse à séchage. Je t'ai dit que les deux voies allaient bien et qu'on pourrait ajouter un petit peu de lignes. Donc, comme vous le voyez si vous voulez dessiner une belle ligne, parce que parfois c'est difficile à ceux il, ma suggestion dessine juste une ligne et après tout onglet est un doigt et opposé. Comme vous pouvez le voir, votre ligne tourne dans une précédente opération et vous pouvez modifier la forme. Bonjour, Ron fera la dernière ligne ici. Et ici, comme vous le voyez autour de la ligne croise votre objet. Vous devez supprimer la diapositive. Et comme vous pouvez le voir, j'efface même une partie autour des fleurs. Donc c'est comme ça que la douleur en moi, ma laisse cette ligne que nous pourrions quitter cette pièce rectangulaire, nous aurons plus tard. On va le vérifier. Tu aimes le plus. On veut nous garder comme ça. Tout ce que tu veux en avoir 3, dit, Vic a fini notre première cage et je vais taper le groupe. Oui. Cela peut maintenant être sur une nouvelle couche de retour de notre esquisse précédente. Je peux maintenant nous sommes prêts pour notre prochaine composition. Et de cette façon, je vais faire tourner le papier parce que notre objet est assez grand. Et je veux avoir assez d'espace pour tous nos floraux. Et je vais créer une couche de plus. Je me laisse répliquer à deux ou trois fois. Et maintenant, nous pouvons organiser et ajouter des lois de belles fleurs. Flipkart, j'essaie d'ajouter de grandes fleurs pré-coupées. Une composition un peu folle, mais certainement belles. Et comme vous pouvez le voir, si vous chevauchez un autre floral, ma suggestion a essayé de l'effacer immédiatement. Si votre short, si vous voulez, il déplace des objets. Si vous n'êtes pas sûr, bien sûr ne le faites pas. Alors maintenant, je vais fusionner ces deux couches. Donc je veux en déplacer certains, les
séparer les uns des autres. Celui-ci est certainement ce dont nous avons besoin. Comme vous pouvez le voir, cette fleur sera derrière les fleurs. Et je vais le fusionner avec XOS, trois fleurs. Je vais créer un calque de plus. Et maintenant je vais trouver ma croyance ou d'autres plans devaient monter très, très gros. Laisse-moi réfléchir. Je pense que je veux attraper cette plante. Ok, super. Je vais le garder comme prévu. Et cette plante, cette feuille, on va monter sur le dessus. Donc tu vas aller aux fleurs précédentes de Paul et l'uretère peut effacer cette partie. Parce que cette plante sera sur la première place et les fleurs de la nasa plusieurs être derrière et laisser. Donc, cela signifie que nous devons supprimer maintenant fusionné ensemble. Ma prochaine étape est que je vais aller chercher la gomme. Et je veux supprimer et le dire pour les lipides, je prends mon outil de sélection et je sélectionne le transporteur est nos fleurs. Quant aux afters que je bouge trois doigts vers le bas et je touche Couper sourd et c'est beaucoup ici. Dire ce que j'ai fait avant. Je vais sélectionner Mono les plantes et je les rapprocherai l'un de l'autre, comme six. Et je vais aller chercher le même floral. Et je les ajouterai de ce côté, du côté opposé. Et cette fois, je veux comme Han les sépare pour qu'ils soient là. Super. Presque fini. Cette partie est très vide. Donc je vais le fusionner ensemble. Ceux Phyton qui semblent que je vais créer une couche de plus. Et le dernier, je pense qu'il va aller feuille. Nous allons ajouter une feuille de plus à cette partie. Et les pilotes sont retournés à l'outil de sélection de crap de feuilles et ont sélectionné les zones dont nous avons besoin pour couper trois doigts vers le bas et couper à nouveau. Donc non était notre deuxième croquis. Et je vais fusionner, lever la main, et même créer une couche de groupe supplémentaire pour Zed. Je vais le faire dans un croquis raisonnable pour ces vitres ici, couche sur aide. Et, eh bien, commençons. Ok, dans cette composition sera très, très Chantel. J' ai besoin de créer, pour attraper un tourbillons très doux. Je pense que celui-ci a l'air très approprié. Créez un calque de plus. Ils devraient être au centre. Donc, une fois de plus, lorsque vous achetez quelque chose et que vous voulez que les gens soient concentrés sur zed, essayé de le placer au centre, créer une couche de plus. Maintenant, je veux ajouter une sorte d'article de
flipper de plantes . Et en fait un essai par voie évanouissement in vivo peinture avec un crayon et de quelle couleur ? Parce que je veux rendre ce tableau très bavard. Faites-le glisser cylindre comme ça. Et l'étape suivante est, je vais ajouter du ruban adhésif à notre peinture. Donc, comme vous le voyez quand je l'ai fait, j'ai créé une sorte de composition obésité. Et j'ai oublié. Je veux et j'ai besoin d'effacer cette partie qui se chevauche. Souviens-toi de oui Donc, en dessous, je veux ajouter un peu d'onglet de cheveux, texte d'
animal de compagnie et je vais écrire quelque chose que vous êtes dans mon cœur. Il y a une sorte de carte postale. Et après cela, vous pourriez jouer autour et décider quelles formes que vous avez pourrait être plus approprié pour cette peinture. Mon chapeau. C' est notre solide.
4. Peindre l'art floral avec rabbit: Ok, commençons cet Erebus bruyant. Je suis une couche sous notre enragée. Donc, l'étape suivante, et vous allez colorer tous ces floraux derrière notre spirale EBIT, créer une couche de plus sur le dessus. Problèmes de parole à la première palette de couleurs pour le second, je l'ai défini par défaut. Commençons. Maintenant. Allons prendre une ombre légèrement plus foncée. Maintenant, votre collègue. Maintenant, je vais aller chercher ici. Maintenant, passons à ce clan et je pense que j'
essaie de l'éviter. Mais si votre visa brash, c'est bon. Allez-y. Prenez notre brosse parallèle. Comme mélangeur. Peut simplement mélanger certaines pièces. Donc, comme vous pouvez le voir parler de couleurs, j'ai choisi la couleur rose. Set est très bon de façon combinée. Ces couleur verte et la couleur verte est idéale pour est un peu combinaison où il est de couleur bleue. Ce Vi, est toute une image semble très organique et parlant de la composition réelle. Donc encore une fois, notre lapin est au centre, donc il attire notre attention et derrière la RAM et nous avons beaucoup, beaucoup de plantes qui est utilisé comme un lapin et un champ comme ce terrain vide. Et il a aussi un cadre est qui nous aide 20 cadres que l'image et crée cette composition géométrique solide. Donc les bords sont des cadres peuvent vous aider à aimer, il est plus agréable de regarder cette image si vous ajoutez une sorte de lignes
géométriques autour de nos peintures, Nous allons trouver beaucoup de gens. Mercredi doigts F et vous n'avez pas dit Foods, une image, cadre, et des marchandises et des mains sur un mur. Alors maintenant, gardons, ajoutons dans quelques nuances. Et en parlant de XOS payant des dizaines, certains d'entre eux seront bleus, sur, certains d'entre eux seront assez violets. Donc je vais ajouter de la couleur bleutée ici. Et puis j'ajouterai des colorations sonores. Et comment vous ajoutez des nuances et du volume. Même ici. Rends-le plus lumineux. Alors je vais aller chercher des fleurs. Swann a dit certains comme un pinceau par défaut et saisir couleur pourpre. Ok, cool. Presque fini. Laisse-moi aller chercher cette couleur rougeâtre. Peut-être pas si brillant. Oui. Ok, super. L' étape suivante est les gars, je veux ajouter quelques nuances et pour ce faire, je dois supprimer la transparence de notre couche. Qu' est-ce que ça veut dire ? Par exemple, nous pouvons désactiver notre arrière-plan et désactiver notre couche de papier. Et comme vous le voyez, jette une peinture dans le toujours voit qu'il salue. Vous voyez que convenu que nous avons comme sur notre Canvas et nous devons supprimer cela. Comment faire ça ? Donc je vais dupliquer notre lapin et il est si mignon. Peut-être que la diapositive positive Lower South qu'ils anéantissent, fusionnent ensemble comme une couche 2, même que nos fleurs, et aller à un 30 pour cent ou 40 pour cent et fusionnent deux couches, en diagonale opposée duplique le calque un plus de temps et aller à un calque inférieur, appuyez sur les réglages, la saturation de la teinte et la luminosité et appuyez sur la couche. Et dans une luminosité, je bougerai positif jusqu'au maximum. Donc, et après dit, je vais dupliquer la couche trois fois. Fusionner ensemble couche et fusionner parce qu'une couche soulève notre lapin. Et ces mêmes bouées plans pour répliquer aller à des réglages de couche inférieure, saturation de
teinte et de luminosité, luminosité jusqu'à 100%. Touchez trois fois, fusionnez et fusionnez ensemble. Et je veux ajouter quelques lignes de fond. Comment, ce que je veux faire, je te le dirai. Donc je prends cette couleur pourpre. Faire une tige simple goo gris légèrement plus léger. abord, je crée les délais qui sont en dessous de tout ce qu'il a est bleu. Les couleurs sont belles et je vais adorer, Je vais augmenter la taille de notre brosse est vous voyez ces mêmes répliquer. Comme vous pouvez le voir, nous avons toujours un certain chevauchement dans le rectangle de grep d'appel trié, le
sélectionne, chaque actif se chevauche et appuyez sur attrapé. Je ne peux pas se chevaucher dans Sandy, plus d'arc en béton ensemble, le dupliquer encore une fois. Et maintenant le logarithme. Et il sent cette zone car ce n'est pas nos coups. Donc maintenant, nous remplissons cette couche une fois de plus mange au cas où si vous voulez avoir ce cadre, vous avez une option, vous pourriez l'éteindre et de cette façon, disons aligne avec Feynman, vraiment bon, comme triste. Mais je veux que ça garde un cadre. J'aime ça. Alors je suis allé le garder comme prévu. Maintenant, il est temps d'ajouter des nuances. Comment on va le doser ? Je vais créer des couches à cela sur un dessus et je vais appuyer sur le masque d'écrêtage. Cela signifie que maintenant nous pouvons payer en jazz et notre zone sélectionnée, je vais vous montrer. Vous pouvez simplement les peindre notre enragé et devenir aller au-delà des vies. Et je vais aller chercher balle, une brosse de fond de couleur, un palais doux
suédois aux fleurs, amusant. Il est charmant. Je vais aller chercher un pinceau vocal, acheter. Si vous souhaitez améliorer la forme, vous pouvez passer au mode de fusion et appuyer sur Multiplier. Et maintenant, l'ombre est plus saturée, plus répandue. Je vais créer un autre calque entre notre calque de masque d'écrêtage et notre calque régional. Et maintenant, ce calque entraîne le masque d'écrêtage ne va pas multiplier le calque. Et maintenant je vais couche est un peu plus sombre par rapport à ce que nous avions avant. Je pense qu'il fait encore trop sombre, donc plus tard, je vais juste, les bûcherons sont positifs. même chose ici sous notre tête, alors qu'une ligne de cou que nous aurons façonnée. Donc maintenant, soit se déconnecter, passer à maintenant, comme vous pourriez le voir, l'ombre n'est pas qu'Orphée, c'est assez supportable. À plus de nuances ici. Mon X dit que Go Dove est notre plan. Je vais créer un calque de plus sur le masque d'écrêtage de presse supérieure. Déplacer pour multiplier le calque. Couleur pourpre, fond de couleur de bordure avait plus de couleur bleuâtre. Et parce que nous avons multiplier couche, meta, ajouter, créer une couche de plus. Et c'est aussi un masque de coupe. Et nous allons ajouter plus d'ombre, plus léger. Maintenant, appelons-le la couleur verte,
CH2, palette de couleurs de la nasa. Rendons-les. Multipliez le mode de fusion, même pinceau. Maintenant, appelons-le pré à la couleur claire. Et je veux ajouter quelques faits saillants. Super. Alors maintenant je veux fusionner en tant que joueur et fusionner notre lapin. Et les thèmes suivants que je vais faire, c'est que je suis sur mes plans de location de couches. Je vais aller et saisir l'outil de sélection presse main libre. Et je vais ajouter quelques variations de couleur,
plume, 18 % de saturation et de luminosité. Cela crée une situation qui le rend un peu plus lumineux. Ensuite, créez une situation. Si tu voulais te plaindre comme carburant. En fait, ça va le rendre violacé. Comme d'autres choses que nous pourrions faire est que nous pouvons ajouter plus de formes comment doser cela. Nous allons créer une autre couche, appuyez sur le masque d'écrêtage, discours à s'incliner sur la brosse froide. Prenez cette couleur bleue. Ajoutez quelques nuances ici. Notre prochain cygne célèbre et improbable. Peut-être que nous allons ajouter moins de nuances et ce sera plus coloré. Couleur violacée. Vous avez cette coloration dans la deuxième palette de couleurs. Si vous n'aimez pas dire une Alliance Gaps, vous pourriez simplement CREB, outil de
mélange et saisit cette alliance, comme dire, faire non dit. Oui. Et maintenant ça pourrait sembler plus organique. Encore une fois, j'ai l'impression que quelque chose se mélange. Donc, dans ce domaine, SetColor plusieurs se sont appuyés. Donc je fais juste notre couleur comme dans une diapositive de palette de couleurs. Le briquet. Dire que tu peux faire ici si tu veux, bien
sûr, c'est nos plans. Maintenant, passons aux aciers de couleur verte. C' est bon. Ce n'est pas une couche multiplier. Fournit cette fois que je vais créer une couche de plus entre les deux. C' est en mode Masque d'écrêtage, et c'est un moule multicouche. Et comme vous le voyez, les nuances maintenant, très saturées. Il faudra peut-être du temps pour finir toutes les ED et toutes ces formes. Donc je vais accélérer l'ego. Les gars peuvent, pourquoi il est cool d'utiliser la couche multijoueur comme un outil de fusion. Parce que depuis cette façon et la nécessité de choisir une couleur pour chaque prévu comme son brash, ce mode rend tout étrange automatiquement. Il prend juste comme une couleur légèrement plus foncée que votre couleur originale. Et vous n'avez pas besoin de penser aux nuances et ainsi de suite. C' est très, très pratique. Et aussi avoir l'ombre de dire, manchons sur cette feuille et laisser et ombrage de tristement de feuilles zed. Je vais mélanger un pouce, quelques parties ici. Donc, nous avons fait avec notre première peinture et fusionnons cela ensemble, les gars, si vous voulez rendre la couleur légèrement plus claire, ou vous devez aller à la luminosité de saturation de teinte et augmenter un peu la luminosité. Et maintenant, nous pouvons fusionner notre lapin et nos plans. C'est ici. Et cette fin est, vous pourriez voir comme un système sans heures couche de cuisine, c'est aussi très beau, mais vous ne pouvez pas non plus le garder comme SAT. Ok, maintenant passons à la prochaine barre 2. Je vais créer un beau bouquet.
5. Peindre le bouquet: C' est notre deuxième thème, l'étain. Et je vais créer une couche de plus. Rappelez-vous, pour peindre celui à utiliser le vôtre et ajouter des nuances. Alors je vais aller réfléchir à la palette de couleurs. Et je pense que cette partie le sera. Alors remplissons cette zone avec la couleur. Encore vers le bas. Ok, super. Maintenant, passons à la saturation et à la luminosité de la teinte. Luminosité et augmentation de la saturation. Je voulais faire pour créer une couche de plus sur le dessus. Maintenant, je dois trouver la couleur et la couleur des yeux. Donc tout dans ce tableau, mais ils sont très, très colorés. La prochaine chose que je vais créer une couche de plus pour tous. Allons donc avec la couleur que vous voulez ajouter à chaque étage. J' ai un peu de chevauchement, donc je vais les mélanger. Et j'ai décidé de mélanger différentes couleurs ensemble, rend une composition très colorée. Et les sorties que je fais en ce moment. Couleur orange. Ici, nous aurons, je pense que c'est POS. Quand je veux faire Kim. Sprinting, tu te formes parce que j'ai tendance à utiliser des couleurs pastel. Nous avons nos autres chars de plan ici. Et comme vous vous souvenez, est plus lourd et ne pas fleurir. Et ses amis de son côté. Et je vais passer à une autre palette de couleurs. Merci. Laisse-moi réfléchir. Roue de même couleur avant la tige de cette fleur pourpre. J' aime cette couleur, si colorée, si saturée. Si vous allez au-delà des lignes, vous pourriez simplement l'effacer. Très, très fier. Alors l'étape suivante est, je vais appeler, Laissez-moi penser à travers 12 réplique une couche parce que cela rendra notre peinture plus colorée. Et les mêmes que cette partie. Tellement petite servante, les mains dehors comme triste. Maintenant, je veux ajouter quelques variations de couleur, pas en collaboration, une certaine texture à nos papiers comme un. Et je vais aller chercher de la couleur blanche. Simple timbre un. J' aime les six pinceaux. Et je vais le garder comme ça. Et maintenant tout ce qui est au-delà de ces lions, je vais juste effacer CREB, outil de sélection, main levée, trois doigts vers le bas, couper. Et ici, nous avons aussi quelques parties à effacer entre nos mains. Ok, maintenant c'est grisé, va le fusionner ensemble. Et l'étape suivante, ce que je vais faire est que je veux ajouter une curation d'arrière-plan, une sorte d'arrière-plans. Ensuite, pour cela, j'irai chercher plus de brosse sèche orientale. Attrape cette couleur orange, augmentez la taille de la brosse. Ensuite, vous pouvez augmenter la taille. Rends ça triste. Et comme vous pourriez le voir, voler, notre peinture n'est pas transparente à IV heureux voir nos épingles de chevauchement cette via BC comme fond. Donc maintenant mon objectif est d'éviter les instances de chevauchement façon que je me sentais réplique une bobine de couche à couche inférieure que les ajustements, saturation de
teinte et la luminosité et orteils torride une couleur blanche, répliqué un temps libre. Et comme vous pourriez maintenant, cette partie n'est plus transparente. Je dis juste que les fleurs vont à la couche inférieure. Ils doivent saturation, la luminosité augmente la droiture. Répliqué trois fois, fusionner et fusionner ensemble. Maintenant, il a l'air parfait. L' étape suivante est que je vais fusionner tout ensemble et aller à Réglages, Courbes. Et maintenant, je peux jouer et rendre notre peinture plus colorée, moins colorée. C' est à votre île de la rendre plus saturée. Flexes. Bonjour douloureux, et il est très coloré, si saturé, J'espère que vous aurez les jambes. Et passons à la prochaine partie achète loin. Si vous voulez en faire, je ne sais pas, comme les ajustements, vous pourriez juste aller effacer certaines parties et insiste façon que ça serait plus beau ici. Maintenant, notre peinture est prête et il semble plus Waymo mieux. Alors passons à la troisième peinture. Et en fait ma préférée.
6. Peinture à l'aquarelle: Donc c'est un troisième faible et je fais les jambes disparaissent à quoi ça ressemble. Et je vais aller analogique ou SAP positive couche de
cuisine heures parce qu'en fait ils veulent, besoin triste. Et je vais créer une couche de plus ici. Voici l'air incroyable. Donc, je vais attraper pinceau pulpal comme d'habitude est la première brosse. Et je vais utiliser la deuxième palette de couleurs comme magasin de fleurs celui-ci. Et je vais commencer à peindre cette fleur extra, cette hiérarchie est une de mes préférées. Je ne me souviens pas à quoi ça ressemble. Comment, quel est le nom de cette plante achetée quand j'étais gamin ? Je l'ai vu plusieurs fois dans ma ville natale. Donc, si vous voulez, vous pourriez me dire le nom de ce plan. Comment être une famille anglaise c'est peindre. Maintenant passons à un autre. Et je vais ajouter quelques couleurs ici. Allons remplir la lumière en forme. Voici un style de peinture d'une manière légèrement différente à quoi il ressemble. J' espère que vous apprécierez tous surréalistes ce type de peinture. Merci. Et maintenant, je vais y aller et vous pourriez penser quelle couleur sera priée ou réutiliser cette couleur pourpre. Et pour cela, nous appellerons mémorisés comme une roue d'harmonie. Et vous pourriez voir est que la couleur jaunâtre est assez approprié. Donc c'est plus rosâtre. Et alors pensons, prenons une couleur jaune. Cette diapositive, le briquet. Et maintenant vous savez comment créer réellement une couleur. Comment choisir les couleurs qui pourraient convenir à votre peinture. C'est cette partie. Et maintenant, commençons à peindre quelques lignes, couleur stocke une plante. Et ici, je vais combiner différents pinceaux ensemble. Cette brosse est très douce et douce est fraîche, mais elle ne suffit pas. Mais n'oublie pas la fière de filmer. La cassette sera, laisse-moi penser si genre de cette couleur. Maintenant, je vais me tourner vers cette couleur verte. Oui, Axe. Je peux maintenant passer à un autre pinceau. Et je vais aller chercher l'oriental. Même couleur, même. Contrôles. La taille. Est précieux, prétendre sec. Il semble que votre entretien ne soit pas assez liquide, ce n'est pas assez d'eau. Donc, comme une étape suivante, nous avons quelques plans derrière et je veux faire un peu de couleur
grise , si vous pouvez le dire. J' ai une foule, pape oriental essayer pinceau et je vais créer une couche de plus. Et à Nice Yep, ici. Et maintenant, j'ai juste besoin de suivre simplement les lignes. Couleur des pieds. Ça ne devrait pas détourner notre attention. Et je veux répéter les mêmes actions. Et comme vous pourriez le voir, est à peine vu. Si vous voulez avoir un sélecteur de couleur faucille, vous pouvez simplement augmenter la taille de la brosse et dessiner la deuxième ligne. Mais c'est juste au cas où tu veux. Donc, en fait, au début, il semblait comme la plupart des peintures d'aquarelle, si simple, vous avez juste besoin de savoir comme la peinture de veine de douleur a de l'eau, mais ce n'est pas une carrière facile et intéressante pour ajouter de l'eau. Quelle couleur vous voulez faire l'espace et la couleur de la nasa, et comment il pourrait ressembler sur le papier. Tu ne devrais pas rendre ta peinture et ta boue. Comme si c'était en avion, Procreate votre lien. Tu es comme détruit une couleur. Mais quand même, vous devez penser, qu'allez-vous peindre d'abord ? Ok, ça a l'air bien. Maintenant tu n'as pas besoin de 1000 couches de cuisine, donc je vais l'éteindre ici. Et pourquoi ce n'est pas mis M dispel, il est très doux. Vous le voyez ici. Et j'ai aimé les peintures et je vais changer la couleur de vous tous sur ma peinture chaude en une belle couleur. Tu peux le faire maintenant. Je pense que c'est pourpre ou verdâtre. Quelque chose comme ça. Oui. Ça fait ça. Et d'abord, je veux créer pour ajouter des arêtes vives. Donc avant de commencer à entrer dans Ezri, rappelez-vous que nous devons supprimer la transparence. J' ai donc une rareté SAP inférieure de notre
réplique en couches pour le fusionner ensemble parce que c'est très, très lumineux. Je vais dupliquer le calque, aller aux réglages du calque inférieur, saturation de la
teinte, luminosité, niveau de luminosité DAR au maximum. Donc maintenant je vais couche n'est pas transparent et nous pouvons ajouter quelques nuances. Donc, comme une prochaine scène de ce que je vais faire est que je vais en fait, vous voyez des H, nos lignes ne sont pas nettes. Je voulais rendre un peu plus sombre parce que quand on peint, on a le même sentiment. Je vais te montrer comment faire ça. Vous allez dans Outil de sélection, appuyez sur Automatique. Et maintenant, vous voyez toutes les zones, tout comment nettoie sélectionné. Puis j'appuie sur Pfizer 20 pour cent. Après le dire, je vais à la luminosité de saturation de teinte et de tourner notre luminosité au maximum, pas à l'outil maximum pourrait être menacé à quatre degrés. Mais comme vous voyez les bords, dire une diapositive qui, qui peut augmenter la saturation, la couleur. Il sèche, et maintenant nous avons des lignes aiguës et ça a l'air merveilleux. Donc c'est juste ce qu'on en a besoin. Maintenant, nous devons continuer à ajouter quelques nuances, garder et la scie coup. Alors j'ai attrapé la brosse orientale. Je vais créer un calque de plus sur le dessus et je vais appuyer sur le masque d'écrêtage. Passez aux fleurs. Et je vais prendre cette couleur pourpre. Si vous le souhaitez, vous pouvez passer à un calque multiplicateur. Maintenant, c'est un peu trop pointu. Ajoutez quelques nuances ici, quelques couleurs. Maintenant, je vais créer un calque de plus entre les deux, mais je ne changerais pas la couleur. Mode de fusion. Je vais juste changer la couleur des diapositives. Et vous pourriez tirer dans des couleurs, l'un et l'autre, des axes. Comme ce que j'ai fait ici. Ok, super. Maintenant, ma prochaine étape, je veux ajouter une petite perle de couleurs sur les bords. Prenez la couleur pourpre. Et je veux ajouter, on devrait juste aller en diapositive. Dont l'âge de votre patient et que la chaleur peut vous aider à ajouter de la sauce, des variations de
couleur et après l'outil de mélange. Maintenant, si vous pensez que c'est trop pointu, ce n'est pas le cas. Il suffit de mélanger une partie, comme de la peinture à l'aquarelle réelle. Et vous pourriez saisir le même pinceau et aller à la couche régionale et effacer. Il suffit d'augmenter la taille de la surprise. Et effacer certaines parties. Cave, tu as fini. Les plantes de Missy maintenant la fumée à travers la couleur jaunâtre. Aller à Multiplier couche, dire mon crabe, une couleur orange et je coule il était une couleur verte tandis que cette peinture est très Chen outil, mais c'est génial si vous apprendrez à éditer, comment transformer votre numérique, l' a peint à l'aquarelle, ou vous pourriez ajouter un peu de couleur jaunâtre outil de mélange CREB et diapositive mélangée. Elle aime cette couleur jaune
vif et ajoute des couleurs à votre fleur. Multipliez. Alors rappelez-vous, dans une zone où nous avons des parties florales se sentent bien. Parce qu'ici, nous avons l'ombre d'un forum. Ma suggestion prend la couleur plus foncée, jaune par rapport à la taille de la brosse. Et ceux qu'il peut essayer. Et tu le vois. Je vais enseigner. Vous pourriez aller chercher brosse, est juste brosses cool. Et il peut ajouter de la texture et de l'ombre. Je vais créer un calque de plus sur le dessus. Oui les gars, et maintenant vous pouvez appeler cette pièce terminée. Et quant à moi, je pense que l'un des meilleurs parce que c'est très doucement. Donc c'est la fin de notre classe. J' espère que vous avez apprécié le tutoriel d'aujourd'hui et vous jouez dans ces belles photos de fleurs et probablement animaux mignons dans le style aquarelle. Les gars, nous allons nous voir dans une nouvelle EDA. Et si vous avez des questions,
des suggestions, vous pouvez en laisser quelques-unes dans la section de discussion. Et je vous souhaite bonne chance avec vos propres projets artistiques. À ma façon.
Inga Yoon, Digital illustrator and teacher
