Arte Criativa e Jornada de Lixo - Explore 10 Ideias de Layout + Exercícios e Desenvolva um Hábito Diário

1. Bienvenue !: Bonjour à tous, et bienvenue dans ce cours sur l' art créatif et la junk journaling. La journalisation créative est un excellent moyen d'utiliser les deux côtés de votre cerveau de manière productive. Non seulement il agit comme un grand passe-temps, mais il est également idéal pour les soins personnels et la pleine conscience. La journalisation créative présente de nombreux avantages. Le meilleur de tout cela, c'est que votre journal peut être ce que vous voulez. Vous pouvez l'utiliser pour réfléchir à vos expériences quotidiennes, pour faire des plans et des listes de choses à faire, pour créer un tableau de vision ou des trackers d'objectifs pour conserver une trace de vos expériences créatives, pour préserver les souvenirs de des occasions spéciales, ou simplement pour se détendre et s'amuser. Cependant, aussi excitant que tout cela puisse paraître, je sais que commencer un journal peut parfois devenir un peu accablant, surtout à cette époque où tout le monde partage belles revues. se propage sur des sites de médias sociaux comme Instagram et Pinterest. On peut souvent se sentir un peu perdu. Si vous vous demandez où et comment commencer ce cours, c'est parfait pour vous. Je suis ici pour simplifier le processus de journalisation pour vous et aussi pour vous aider à développer des compétences qui le rendent amusant pour vous. Dans ce cours, nous allons explorer dix styles de mise en page et exercices différents qui comprennent une combinaison de techniques allant de la journalisation artistique à la journalisation indésirable, scrapbooking, en passant par le journal de voyage. . Nous étudierons également techniques intéressantes de greffe de papier que vous pouvez utiliser en dehors du cadre de ce cours, telles que la fabrication de cartes de vœux, de signets et plus encore. Dans l'ensemble, ce cours sera un excellent coup de pouce créatif pour vous et nous vous donnerons beaucoup d' idées parmi lesquelles choisir. Mon nom est prêt, et c'est ma sixième classe Skillshare. Je suis un artiste multidisciplinaire et éducateur artistique et un entrepreneur créatif. J'ai couru pour des marques créatives sous lesquelles je vends des bijoux issus des coproduits, impressions de surface, de la papeterie, portefeuille et de différents types de style de vie et d' obtention de produits essentiels. Je réalise des revues créatives depuis plus d'une décennie. Aujourd'hui, dans ce cours de sculpture, je vais partager tous mes enseignements avec vous. Des fournitures que j'ai achetées à tous mes trucs et astuces préférés, je partagerai tous mes secrets avec vous. Alors mettez vos ceintures de sécurité parce que nous sommes sur le point de commencer une merveilleuse aventure ensemble. voit en classe. 2. Avant de commencer: Avant de commencer, je vous encourage à regarder mon cours original sur l'introduction pour créer un journal, vous êtes sur Skillshare lui-même. La classe couvre certaines similitudes de base et les différences entre les déchets sont généralement la journalisation, voyages, la journalisation, la journalisation à puce et le scrapbooking. Donc, si vous êtes nouveau dans le monde de la journalisation et que vous êtes confus quant à la signification de chacun de ces termes. Ensuite, le cours d'introduction est un excellent moyen de commencer et de vous mettre dans le bon état d'esprit. Il n'est pas obligatoire de regarder cette vitre avant celle-ci et vous pouvez également la regarder supprimée. J'ai généralement de l'expérience, je sais que les élèves en bénéficient beaucoup mieux et comprennent beaucoup plus le contexte de cette classe lorsqu'ils ont déjà vu ce verre. 3. Qu'est-ce que la mise en page ?: Maintenant, l'une des questions qu'on me pose beaucoup est de savoir ce que nous entendons exactement par mise en page du mot ou qu'est-ce qu'une mise en page de journal ? termes simples, une mise en page se réfère essentiellement au placement de tous les éléments que vous souhaitez inclure dans votre journal. Pour mieux comprendre cela, pensez que votre journal est divisé en deux parties, les images et le texte. Maintenant, vos images auront des images focales. s'agit essentiellement des images qui attirent l' attention du spectateur et sont généralement plus grandes que les autres éléments de la page. Ils sont essentiellement l'élément héros sur votre page, pour ainsi dire. Donc, parfois, vous n'aurez qu'une seule image de héros et d'autres fois, vous aurez plusieurs images faisant un collage focal. Nous explorerons ces deux styles au fur et à mesure que nous allons plus loin. Désormais, en dehors des images focales ou d'autres objets d' intérêt visuel, on trouve des embellissements tels que de la dentelle , des rubans, des perles, des rubans, etc. , des rubans, des perles, des rubans, etc. votre page ou pour créer un calque d'arrière-plan avant de pouvoir placer votre image focale au-dessus de celle-ci. Ensuite, le texte est également divisé en deux parties. Pensez-y comme des titres et du corps du texte, tout comme vous le voyez dans les magazines et journaux, comme toujours un titre ou un slogan écrit en gros caractères gras qui ressemble à des accroches. votre attention. Ensuite, vous avez le corps du texte. De même, vos titres seront semblables à certains citations, mots-clés ou phrases que vous souhaitez utiliser dans votre journal pour attirer l'attention du spectateur ou celles qui communiquent. l'équipe ou l'idée de votre diffusion. Et ensuite, le corps du texte sera principalement vos pensées que vous souhaitez écrire dans votre journal. Cela peut donc inclure des pensées personnelles ou certains détails , disons, des vacances que vous avez passées. Vous avez donc le nom de la ville ou du lieu en tête d'affiche. Et ensuite, votre expérience est écrite en plus petite, formée dans une taille plus petite pour combler les lacunes sur la page. Désormais, chaque diffusion de journal comportera une combinaison de visuels et de textes, mais cela ne signifie pas que vous aurez toujours un titre ou que vous aurez toujours des images vocales. Parfois, le texte lui-même peut devenir l'image focale, ou vous pourriez avoir une diffusion composée uniquement d' images avec peu ou pas de texte. Fondamentalement, votre mise en page est une combinaison de visuels et de texte de manière communiquer une pensée, un thème ou une idée de manière simple mais attrayante. Nous allons donc explorer différents types de mises en page où nous jouerons avec les tailles, les formes et le placement pour attirer l'attention du spectateur sur le journal et le placement pour attirer l'attention du spectateur sur le journal et les rendre esthétiques et attrayant. 4. Fournitures: Pour les fournitures, j' utilise une combinaison d'objets trouvés et d'objets achetés. Les objets trouvés comprennent des découpes de journaux et de magazines, de vieilles lettres, affiches de salutation de Dieu, des dépliants et des dépliants, emballages de repas, des vieux timbres, etc. J'ai donc essayé de chercher des photos d'animaux mignons, des fleurs, des motifs intéressants, des citations et des phrases, essentiellement tout ce qui a un intérêt visuel ou une valeur. Et je viens de les couper et de les sauver avec moi. Et dans les objets de budget, j'utilise généralement une combinaison d'autocollants, de rubans washi, papiers texturés lorsque DEJ FMLA, découpes de bienvenue et essentiellement de nombreux trucs que les magasins de journaux règlent. Je finis surtout par acheter mes fournitures auprès de l'objectif de la boutique , qui est basée ici en Inde. Ils sont également expédiés dans le monde entier. Donc, si vous souhaitez utiliser exactement les mêmes fournitures que moi, je le mettrai dans la section Projets et ressources que vous sachiez où les trouver. Mais sinon, vous pouvez utiliser à peu près tout ce que vous avez de la vidéo et toujours bien suivre en classe. Maintenant, n'oubliez pas que les articles achetés peuvent également être trouvés à la maison. Par exemple, j'aime acheter beaucoup de petits autocollants car j'utilise beaucoup de fleurs dans mes pâtes à tartiner. Mais cela ne signifie pas que je ne trouve pas de photos de fleurs dans magazines et les journaux, ni les sortir directement d'Internet. Ce que je veux dire, c'est que vous n'avez pas à avoir exactement les mêmes fournitures, c'est méchant. Vous pouvez commencer par tout ce que vous avez et encore faire un beau journal. fur et à mesure que nous progressons davantage dans la classe, je continuerai à croître et à suggérer des alternatives que vous pouvez utiliser aux fournitures que j'utilise. Et je suis tout à fait confiant que vous serez en mesure de créer des journaux, diffuser le matériel autour de vous. Maintenant, à propos des fournitures que j'ai mentionnées, j'utilise également des pochoirs, des peintures acryliques, des aquarelles, des stylos pinceaux, des marqueurs et des tampons. Mais là encore, vous pouvez obtenir des effets similaires. Nous avons juste quelques articles et vous n'avez pas besoin d'acheter autant de choses que moi. Vous pouvez également utiliser des articles différents de ceux que j'utilise. Par exemple, si vous utilisez crayons de cire ou disons des outils à base douce, au lieu de peintures acryliques et d'aquarelles. Ou si vous voulez utiliser kwashiorkor, bienvenue à le faire. Vous n'avez donc pas à utiliser exactement les mêmes fournitures que moi. Vous aurez également besoin de quelques éléments standard comme de la colle artisanale et d'une paire de ciseaux, ainsi que de la coupure des gens. Et puisque nous allons travailler sur différents styles de mise en page dans chacune des leçons. De plus, vous pouvez toujours faire des allers-retours sur l'ordre des cours si vous le souhaitez. Par exemple, si vous avez l' impression que vous n'avez pas encore les fournitures prêtes pour la première mise en page. Ensuite, regardez la vidéo pour la mise en page, puis revenez à la couche numéro 1 lorsque vous sentez que les fournitures sont prêtes. Parfois, lorsque vous dirigez de nouveaux magazines et journaux ou que vous êtes prêt à planquer tous les dieux ou invitations, vous réaliserez que vous avez soudainement trouvé quelque chose de vraiment joli et que vous voulez pour l'utiliser dans votre journal. Et il se peut que, vous savez, il suffit de cliquer sur une idée et vous pourriez avoir l'impression qu'elle fonctionnerait mieux pour une mise en page particulière. Vous pouvez toujours revenir sur les vidéos et simplement faire votre diffusion cette fois-ci une fois que vous avez les fournitures prêtes. La bonne chose à propos des cours ici sur Skillshare, c'est que vous pouvez les regarder autant de fois que vous le souhaitez. Et vous pouvez aussi ennuyer les vidéos, faire une pause, puis revenir chercher où vous vous êtes arrêté. Cependant, je vous encourage à regarder toutes les vidéos et à ne pas abandonner au milieu. Parce que plus vous regardez, plus vous serez à l'aise avec le processus de journalisation créative. Très bientôt, vous serez en mesure de proposer vos propres idées tout en créant des mises en page intéressantes. Et tout vient simplement avec de la pratique. Et assurez-vous de regarder toutes les leçons. Et je vous promets que ça va être très amusant. 5. Mise en page 1 - Approche des bandes centrales: Bonjour à tous et bienvenue dans notre toute première vidéo de mise en page ensemble. J'ai donc déjà toutes mes fournitures ici avec moi et je vais juste vous guider à travers toutes ces fournitures un par un. Pour que vous sachiez, mon processus en matière de sélection des fournisseurs. Et vous n'avez pas besoin d'avoir exactement les mêmes choses que moi. Vous pouvez en avoir différents. C'est tout à fait très bien tant que vous comprenez le concept. Ne soyez donc pas submergé par la quantité de choses qui n'avaient pas eu ici avec moi. Tout d'abord, je vais utiliser des images qui seront mes images focales. J'ai donc sélectionné quatre images, qui sont essentiellement les photos de tournesol. Ma palette de couleurs est donc essentiellement jaune et verte cause des tournesols sur mes images focales. J'ai donc sélectionné un tas de fournitures dans cette pellet, cette pellet. Donc, tout est en jaunes et verts en ce moment. Maintenant, j'ai quelques rubans washi, qui sont essentiellement dans les tons verts pour correspondre aux feuilles de ces bois. Ensuite, j'ai ces autocollants transparents qui ont de nouveau des feuilles sur eux. Et je ne suis même pas sûr de ce que je vais finir par utiliser tout cela, mais je collectionne tout ce qui est jaune et vert pour commencer. Ensuite, j'ai ces découpes de papier vélin avec moi. Eh bien, M n'est rien d'autre qu'une sorte de personnes transparentes et translucides que nous aimerions imprimer dessus. Vous recevez également des versions blâmées. J'en ai donc sélectionné quelques imprimés. Et puis j'ai ces autocollants à pois, qui sont essentiellement comme des autocollants de formes. Et j'ai aussi ces modèles simples et je les achète à cette marque appelée Kyoko Creations, qui est facilement disponible ici en Inde. Ensuite, j'ai ceci, ce rouleau de ruban adhésif qui fait essentiellement des gens en profondeur. Et vous n'avez pas besoin d' avoir exactement la même chose. Vous pouvez simplement utiliser papier millimétré comme n'importe quel vieux papier d'emballage, comme la vapeur de support que vous obtiendrez dans vos colis Amazon ou n'importe quoi d'ailleurs, n'importe lequel de vos colis d'expédition standard J'ai ça. Vous pouvez donc l'utiliser à la place de la règle du papier artisanal. Au lieu des soi-disant autocollants, vous pouvez utiliser uniquement des papiers colorés et simplement les découper en petits cercles. Donc, c'est très bien aussi. Pour les photos, même si j'ai sélectionné ces photos dans le magasin d'artisanat, qui, comme je l'ai dit, elles ont été réalisées sur elles. Ce sont en fait des autocollants, mais vous n'avez pas vraiment besoin de les avoir dans la même taille. Vous pouvez utiliser des photos de n'importe quoi provenant des magazines, des journaux ou de vieux livres. Vous n'avez donc même pas besoin de les avoir sous forme rectangulaire. De la façon dont je les ai montrés ici, vous pouvez avoir des images dites ou des images carrées, n'importe quelle autre forme aussi fine. En gros, c'était comme une vidéo d'introduction pour vous montrer comment je sélectionne mes fournitures. Je sélectionne donc d'abord mes images focales, puis je sélectionne toutes mes fournitures en fonction des images vocales. Il suffit donc de le répéter un petit, puisque les images avaient des tournesols et que tout était dans la palette de couleurs des jaunes et des verts avec un peu de bruns. J'ai fini par sélectionner tout et les jaunes, les verts et les bruns. C'est donc à peu près tout. Maintenant, comme je vous l'ai dit tout à l'heure, j'utilise généralement un journal noir, mais cela ne signifie pas vraiment que je finis toujours par utiliser les abeilles telles quelles. Je continue de changer la couleur de base mon journal selon la palette de couleurs avec laquelle je travaille. Donc, c'est ici. Ensuite, j'ai ce truc vert imprimé ici, bleu aqua ici. Donc, fondamentalement, ma couleur de base continue de changer en fonction d'une palette de couleurs avec laquelle je travaille pour ce projet particulier que je développe. Donc, dans le projet d'aujourd'hui, je ne veux plus de base noire. Je vais donc prendre une partie de ce papier blanc crémeux et utiliser pour créer mon calque de base en premier. Donc, comme je le fais habituellement, c' est que je prends comme beaucoup de colle liquide et que l'étale uniformément sur mon journal. Et puis je colle du papier blanc dessus. Maintenant, j'utilise ce célibataire pour étendre le bleu, mais vous n'avez pas vraiment besoin d'être des figurants. Et même s'il s'agit d'utiliser la colle, vous pouvez utiliser la règle sur les bâtons de colle et cela fonctionnera bien aussi. Mais parce que j'utilise cette colle liquide pour beaucoup de mes autres projets. J'ai comme ces très grosses bouteilles et la spatule me permet quelque sorte de l'étaler uniformément, c' est pourquoi j'utilise la spatule. De plus, cela permet également de m'assurer que je n'ai pas comme Sticky Fingers, puis je ne laisse pas de supports de colle sur mes autocollants, mes rubans lavables et d'autres photos que j'utilise sur mon journal. Par souci de propreté, je l'utilise, mais vous n'avez pas besoin d'utiliser la même chose. Maintenant, je vais accélérer ce morceau de vidéo pour vous montrer comment j'ai fini par coller le BCE blanc en premier. Il est maintenant possible que votre journal soit déjà blanc et que vous souhaitiez utiliser une base blanche elle-même afin que vous puissiez probablement ignorer cette étape. Mais si vous souhaitez changer la couleur de base, c'est la façon la plus simple de le faire. Maintenant que mon papier est vraiment, vraiment gros, je vais en fait le découper des bords. Et je le fais au début la plupart du temps parce que cela n' interfère pas avec le mouvement de ma main. Et je peux me débarrasser de tous ces trucs supplémentaires pour pouvoir me déplacer librement. Une fois que j'en ai fini avec le cartel , je commence à former la mise en page. Dans cette leçon, nous travaillons avec une approche de la bande centrale, ce qui signifie essentiellement que nous allons créer un groupe juste au centre de la diffusion du journal, juste au milieu. Et cela va ressembler à un écart horizontal. Maintenant, pour me faciliter la tâche, j'ai avec moi cette règle d' autocollants préfabriquée des artisans, que je peux en fait juste en quelque sorte basée au centre. Mais si vous n'avez pas le rôle d'autocollant avec vous, c'est très bien. Comme je l'ai dit, vous pouvez utiliser artisans ou n'importe quelle autre personne colorée que vous aurez vidéo et l'utiliser pour créer comme ce patch rectangulaire au centre. Maintenant, l'une des choses que vous allez me voir faire fréquemment dans toutes les vidéos venir est d'appuyer sur tous les éléments encore et encore avec mes doigts. Je vais donc continuer à faire passer mes bombes ou les mains sur les pages du journal encore et encore pour m'assurer que tout reste collé. Et je vous recommande de le faire aussi parce que cela garantit simplement que la colle est en quelque sorte collée correctement et que vos éléments ne sont pas comme produire, surtout en utilisant beaucoup de liquide, alors il y a des chances que les papiers étain se froissent ce peu. Vous pouvez donc voir que mes abeilles sont déjà un peu plus vertes. Et vous voudrez peut-être continuer à appuyer dessus encore et encore pour vous débarrasser de la texture indésirable. Personnellement pour moi, la texture ne me dérange pas. Vous pouvez donc voir que ma couche de base a déjà un peu de texture dessus et cela ne me dérange pas. Je vais juste laisser ça tel quel. Mais si vous voulez vous débarrasser complètement de la texture sur la base, je vous recommande d'utiliser papier légèrement plus épais qui ne froisse pas autant. Et aussi un peu comme porter un peu plus lentement quand il s'agit du processus de badigeage plus lentement quand il s'agit afin que vous puissiez vous débarrasser des rides. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire c'est d'obtenir toutes mes images. J'ai donc quatre photos ici aujourd'hui, qui seront comme le point central de la mise en page. Maintenant, il y a plusieurs façons mettre ces photos. Vous pouvez donc tous les mettre en une rangée. Ou vous pourriez les mettre deux et faire un nom. Vous pourriez en mettre un vers le haut, un vers le bas, encore une fois, un vers le haut, un vers le bas. Il existe donc plusieurs façons d' organiser vos photos. Et en fonction de la taille la forme de vos photos, je vous recommande d' essayer quelques emplacements différents, mais ne vous en sortez pas bien, les collant tout de suite parce que, par exemple, Ici, comme si j'avais ce stuc de feuille que je pourrais utiliser chez les abeilles, comme sous l'image focale. Vous voudrez donc peut-être rechercher certains éléments de votre réserve collectée que vous pourriez vouloir utiliser sous vos images focales. Maintenant, la façon dont fonctionne l'approche de la bande centrale est que tout ce qui est un intérêt focal ou la valeur maximale doit se trouver dans et autour de cette bande centrale. Donc cela nous a envoyé un voyage que vous venez de présenter horizontalement sera comme l'endroit où l'attention du spectateur sera centrée ou sur laquelle l'attention du spectateur va être centrée ou concentrée. Donc, tout ce que vous faites dans votre journal diffusé au A doit être concentré sur et autour de ce groupe. Essentiellement. Maintenant, une fois que j'ai posé ce styka feuillus, la prochaine chose que je vais faire est d' utiliser un peu de ruban washi et poser un peu de sulfate sur le bord droit ainsi que sur le côté gauche. Pour celui de gauche, je le place de telle sorte qu' il semble que cette tige ait été une sorte d'abeilles faites avec le ruban washi et les rubans lavables le tenant un peu. Et ensuite, pour un certain intérêt visuel et pour briser la monotonie, j'aime mettre ces découpes papier imprimées bien connues. Et pour cela, je finis généralement par utiliser la règle sur la colle, qui est favorisée et qui tient correctement le papier. Maintenant, l'idée est très simple. Tout ce qui a moins de valeur visuelle restera en arrière-plan et nous n' interférerons pas avec les images focales. Alors que les images focales, qui sont essentiellement les images de votre héros ou celles qui attirent l'attention du spectateur vont rester au top, qui sont essentiellement nos images de tournesol. Donc, actuellement, je cherche essentiellement des moyens de décorer la page telle sorte que les éléments se connectent bien les uns aux autres. Mais en même temps, la page de gauche doit être équilibrée avec la page droite. Vous avez probablement remarqué maintenant que quel que soit l'élément que je colle sur le côté droit de la page, je le fais également sur le côté gauche de la page. La seule exception est grand autocollant à tige feuillue que j'ai sur le côté gauche. Et je n'ai pas fait quelque chose de similaire à ça du bon côté. Mais c'est parce que j' aimerais que la prière de McDonald's ait un peu de décalage et d'approche asymétrique, c'est pourquoi je ne l'ai pas encore fait. Mais au fur et à mesure que nous allons les chercher, les médias perdent également quelque chose de plus feuillus sur le côté droit de la page. Maintenant, je suis assez confiant que je veux avoir deux photos légèrement au-dessus du groupe sur le côté gauche du journal. Et je veux avoir deux photos légèrement en dessous de l'homme sur le côté droit du journal. Mais juste pour expérimenter, je vais essayer de placer un de ces autres autocollants à tige feuillue et voir à quoi ça va ressembler. J'ai le sentiment que cela va paraître un peu écrasant et cela va enlever tout mon espace d' écriture, est pourquoi je ne veux probablement pas l'utiliser, mais il n'y a pas de mal à essayer C'est sorti. Je recommande donc toujours de jouer un peu avec vos éléments avant de les coller, afin que vous puissiez expérimenter un peu plus quand il s'agit d'idées sur le placement. Personnellement, pour moi, je n'aime pas ce stuc vert D30 parce que je trouve qu'il est trop grand et qu'il va enlever tout ce genre d' espace d'écriture en bas. Je vais donc aller de l'avant et juste enlever mes autocollants jaunes. Maintenant. Heureusement, ce sont des autocollants, il est donc très facile de construire le dos et de les déplacer rapidement. Mais même s'il s'agissait de découpes régulières, il ne faut pas beaucoup de temps pour les coller. Bon, maintenant, voici un conseil. J'ai accidentellement laissé tomber un peu de colle sur l'une de ces photos ici. Et c'est un peu donner comme vraiment collant fini à l'image, ce qui la rend un peu désordonnée. J'utilise donc toujours des lingettes humides pour effacer les traces de résidus sur les photos. Mais gardez à l'esprit que ces lingettes humides ne fonctionnent que sur des autocollants ou d'autres matériaux qui ont comme une finition plastique ou qui ont une finition stratifiée. Ils ne travaillent pas sur des gens réguliers parce que sinon ça va devenir très détrempé. Mais si vous avez quelque chose comme une finition plastique que la lingette humide, c'est un excellent moyen de vous débarrasser de l'excès de saleté ou masse Louis collante que vous pourriez avoir par erreur. Ok, maintenant une fois que j'ai fini de coller les photos, vous pouvez voir que la mise en page est presque prête. Et j'ai probablement juste besoin d'ajouter quelques éléments ici et là pour que ce soit fini. Maintenant, c'est la beauté de l'approche de la bande centrale. L'approche de l'interdiction du Père Noël vous permet de concentrer facilement votre attention au milieu de la page. Une fois que vous avez vraiment aimé, prenez une bande de papier au centre de la page. La peur d'un journal vide disparaît instantanément et votre esprit sait automatiquement que vous devez maintenant tout concentrer dans et autour de ce groupe. Et c'est en fait l'une des raisons pour lesquelles j'ai décidé de garder cette vidéo comme première vidéo, car c'est la plus facile à commencer. En allant plus loin, je vais utiliser un peu de ruban washi ici sur les côtés de ces images juste pour qu'il lui donne finition un peu plus brute et rusée. Et je vais utiliser deux de ces cercles parce que les autocollants à points que j'ai, l' un d'eux a un joli petit papillon dessus et l'autre a un joli bébé. Ils vont donc m'aider à me débarrasser de leur lot de MD bizarre que j'ai eu là-bas au centre de la propagation. Vous pouvez donc voir que même si ces autocollants contiennent des éléments, ils n'interfèrent pas avec les images focales pour deux raisons. Premièrement, parce qu'ils sont vraiment minuscules. Comme ils sont plus petits, ils ne vont pas perturber le reste de la propagation. Deuxièmement, parce que les couleurs ne sont pas si brillantes, l'attention du spectateur est toujours attirée par ces quatre images focales et non sur tous ces embellissements et petites petites choses. que nous y sommes confrontés ou non. Très bien, et maintenant ça finit tout notre groupe, qui a l'air assez équilibré et assez fini. Maintenant, il y a des choses que vous pourriez vouloir faire différemment dans ce pain. Par exemple, il y a encore un peu d'espace vide au-dessus des deux photos du côté droit où les artisans rencontrent le livre blanc. Vous pouvez donc essayer de mettre un autocollant là-bas si c'est quelque chose que vous aimez et que vous pourriez probablement en faire un semblable à celui sur le côté gauche de la page. Mais ce sont comme des choix personnels et cela dépend totalement de vos goûts et de vos préférences, que vous souhaitiez ajouter plus d'éléments ni même utiliser petites étiquettes avec texte manuscrit ou imprimé au-dessus des images. Si c'est quelque chose que vous aimez, vous pouvez même utiliser une feuille séchée ou comme une tige de fleur séchée là-bas si vous aimez conserver de vraies fleurs et les sécher dans vos pâtes à tartiner. Donc, en gros, une fois que vous avez tous vos éléments collectés avec vous, pensez à différentes manières de les utiliser dans et autour de la bande centrale. Donc personnellement, pour moi, je pense que c'est parce que ça va être un peu accablant et qu'ils pourraient retirer le focus quatre images que j'ai au milieu. Je vais donc plutôt utiliser un jeu de tampons ici. Tom a dit que j'ai essentiellement une variété de ces motifs à tige feuillue. Et je vais utiliser l'un d'entre eux juste pour ajouter un peu d' intérêt visuel à la table des gens là-bas. J'utilise donc généralement cette gamme d'encre d' archives de couleur noire, mais vous pouvez également utiliser une couleur différente. Ils sont disponibles dans une grande variété de couleurs et de tailles. Très bien, maintenant vous pouvez voir que le simple utiliser ce petit tampon fait tellement de différence parce que cet écart ne semble plus aussi OT. Et je pense que ça finit ce pain pour moi. Je vais maintenant commencer à écrire quelques réflexions sur les espaces vides au-dessus et au-dessous de la bande centrale. Et c'est exactement pourquoi nous devons choisir ces couleurs à l'avance. Parce que dans ce cas, j' utilise un stylo noir micron. Et donc ça va être beau sur cette plage blanche. Mais supposons que vous aviez une base colorée là-bas, alors vous devrez choisir une bande qui complète cette couleur. C'est donc toujours une bonne idée de planifier les couleurs de vos textes en fonction la palette de couleurs de vos images focales. Et cela aide à tout assembler. Très bien, et avec cela, diffusion de mon journal est complètement terminée. Et je suis très content de la façon dont cela se fait. doute. J'ai beaucoup aimé le look de ce pain avec un mélange de l'homme et des éléments finis brillants, car j'ai l'impression qu'ils ajoutent un peu d'intérêt visuel. C'est quelque chose que vous me verrez faire beaucoup dans toutes les leçons à venir. Maintenant, juste pour vous donner une idée de ce que vous pouvez faire avec votre approche du sentiment. Voici quelques autres idées dont vous pouvez vous inspirer. Comme vous pouvez le voir dans celui-ci, j'ai décidé d'avoir comme un fond coloré où j'ai essentiellement ajouté toutes mes photos et mes autocollants. Mais il ne s'agissait pas d'images multifocales. Mon image focale était en fait le texte lui-même. Je me suis donc demandé à l'attention du spectateur d'aller directement au texte, c'est pourquoi j'ai décidé de l'utiliser au centre du groupe. Ensuite, dans celle-ci, j' ai comme plusieurs photos, mais elles sont toutes à nouveau concentrées au centre de la page sur cette bande centrale elle-même. Et là encore, c'est essentiellement la palette de couleurs qui donne vie à votre journal. Et vous pouvez voir que je viens d' extraire les couleurs images focales et d'utiliser des éléments de ceux de cette même famille de couleurs dans et autour des images focales pour les rendre cohérentes. Ainsi, afin de maintenir la continuité et l' harmonie du côté gauche de votre journal, étendez-vous à droite de votre journal. Il est assez important pour vous de vous en tenir à des couleurs similaires et de les lier ensemble. Et nous en parlerons davantage au fur et à mesure que nous progressons inondés et alcalis. Pour l'instant, cela complète notre vidéo de style mise en page la plus complète. Et j'estime que c'était aussi amusant pour toi que pour moi. Et j'ai hâte de voir tous vos merveilleux spreads soumis ici et la section projets et ressources où je serais heureux de vous laisser mes commentaires. 6. Mise en page 2 - Approche de la section divisée: Bonjour à tous, et bienvenue à notre deuxième vidéo de style mise en page ensemble. Donc, avant d'entamer la diffusion du journal aujourd'hui, je veux juste faire un bref récapitulatif de ce que nous avons fait hier. Donc je suis sûr que vous vous rappelez qu'hier, nous avons fait l'approche de la bande centrale où l'approche de la bande centrale où quatre images focales étaient placées sur ce groupe au centre de notre journal. Et l'idée est que le groupe ainsi que les petits embellissements ou les petites décorations que vous mettez dans votre journal se répandent. Ils vont essentiellement rester silencieux et ils n'interféreront pas avec les images focales. Donc essentiellement le genre de construction comme une minuscule collision avec quelques calques et tout ce qui était de valeurs visuelles Leso date en arrière-plan, alors que les images focales datent au premier plan. Et comme je l'ai dit, il y a des variations à cela. Au lieu de faire comme quatre images focales, vous pouvez faire avec seulement deux ou même une seule image, tant que le groupe est votre objectif. Ou vous pouvez même faire du texte au centre. Aujourd'hui, cependant, nous allons faire quelque chose de différent. Aujourd'hui, l' objectif sera donc de travailler avec une seule image focale, qui sera comme la plus importante de notre journal. Et tout le reste va être légèrement plus petit que cette image focale. Ensuite, nous allons également ajouter un peu de texte à mourir dans tout le journal diffusé ensemble. Aujourd'hui, j'ai décidé de travailler avec une palette de couleurs bleues et violettes. Et je vais juste vous montrer pourquoi exactement. J'ai donc cette petite découpe avec moi dans un vieux sac en papier. Et ce sac en papier provient d'une marque. À partir de là. J'achète généralement tout mon P chez. Il n'y a donc pas de boutique et ils ont ce magnifique sac en papier imprimé avec cette petite bulle, jolie fleur d'iris peinte dessus. Et ensuite, ils ont également le logo et les détails nets ici. Je vais donc découper la fleur d'iris ainsi que la petite marque qu'ils ont sur le sac en papier et les utiliser pour mon journal. C'est pourquoi j'ai tous ces fournisseurs. J'ai donc les feuilles de vélin, j'ai les feuilles imprimées, et j'ai cette jolie avec des petits pois dessus. J'ai ensuite quelques autocollants à la farine ainsi que ces autocollants à pois, simples et imprimés. J'ai aussi cette petite bande transparente, qui ressemble encore une fois à une feuille d'autocollants et il y a ces motifs de fleurs dessus. Ensuite, j'ai cette liste huileuse, qui aurait l'air vraiment cool avec toute l' équipe de PIE. Et la raison pour laquelle cette pâte à tartiner va très bien fonctionner pour moi, c'est parce que j'ai trouvé un petit autocollant avec moi qui contient comme une tasse à thé avec des bulles de fleurs dedans. J'ai donc pensé que toute l'équipe pouvait être comme le et à quel point p est un peu important pour moi. Et surtout je suis sûr que ça pourrait être du café pour toi. Mais tout était question de la façon dont D est très important pour moi. Et je pensais que le plomb pourrait en quelque sorte relier toute l'équipe d' alcool ensemble. Maintenant, j'ai ce ruban washi lequel des petits papillons sont imprimés dessus. Et vous pouvez voir que les schémas de couleurs similaires au BSW du sac de personnes. Et puis j'ai ce ruban de washi pétale où vous pouvez fondamentalement en dessous pour chaque pétale individuel. Et une fois que vous placez les batailles de manière circulaire, cela devient comme une fleur pleine. Encore une fois, parce que c'était utile, j'ai donc décidé de garder cela à portée de main. Et comme je l'ai dit, même dans la vidéo d'hier, il y a des hydrogènes qui ne finiront pas par utiliser tout cela. Mais j'aime rassembler toutes mes fournitures au début et les garder juste à côté de moi afin de ne pas avoir à continuer à chasser et à creuser dans ma planque chasser et à creuser dans ma planque encore et encore pendant que je fais mon journal et ça ne m' enlève pas à mon processus. Je vais donc rapidement carter ces éléments du sac en papier. J'ai la fleur et j'ai l'étiquette de la boutique que je veux utiliser dans mon journal. Et je suis sûr que vous avez déjà remarqué que tous les petits éléments que j'ai rassemblés au-dessus de la colline, du stimulus aux feuilles de vélin en passant par tous les petits éléments que j'ai rassemblés au-dessus de la colline, du stimulus aux feuilles de vélin cet élément principal. Ce sont des nuances de violet différentes. Certains sont donc plus rougeâtres, alors que d'autres sont plus bleutés que l'espace sans fil. Mais je les ai gardés tous ensemble tant qu'ils sont dans le spectre sans fil. Je les ai en quelque sorte gardés ensemble parce qu'on ne sait jamais ce qui pourrait juste être beau l'un avec l'autre et quelle couleur pourrait nous aider à briser la monotonie de la propagation. J'aime donc simplement garder avec moi des éléments d'une famille de couleurs similaire avant de commencer ma propagation. Très bien, maintenant j'ai tous mes éléments prêts avec moi. J'en ai fini avec la coupe. Il y a une autre chose que je vais utiliser dans le journal aujourd'hui, et c'est ces feuilles de papier mûrier que j'ai avec moi. papier mûrier, également connu sous le nom de scieurs, est très couramment disponible dans les magasins de papeterie. Je l'ai donc dans ces trois teintes différentes de violet. Et je veux en utiliser un, je pense que ceux du bon côté, je vais paraître un peu trop brillante. Je veux également l'utiliser en combinaison avec des gens crémeux faits à la main. Je pense donc que je vais aller avec celui qui est le plus à gauche parce que je pense que cela va rester en sourdine au fond. Et vous pouvez voir qu'il a cette belle translucence. Faites-le et les fibres sont vraiment, vraiment jolies, alors vous les mettez contre la lumière. C'est donc l'une des raisons pour lesquelles j'aime vraiment utiliser papier mûrier parce qu'il a cette belle texture, une jolie sorte de plus faite à la main, que j'adore ajouter à mes pâtes à tartiner. Donc oui, je pense que le Bhopal le plus sombre, qui est presque comme une couleur imperfective et cette couleur crémeuse IV est ce que je vais utiliser. Maintenant, la façon dont je vais travailler avec la propagation d'aujourd'hui, c'est que je vais créer une vague sur la plage. Et cette vague va essentiellement ressembler à une découpe de la part des peuples. Tout d'abord, tout d'abord, comme je l'ai fait avec la mise en page d' hier, je vais commencer par coller les Blancs, ces Blancs crémeux. Mais la façon dont je vais couper cela va être d'une manière un peu plus abstraite, la matraque contre couvrir tout le journal s'en est répandue. J'ai donc plié les gens, puis ai divisés en deux en les coupant comme une roue. Et maintenant, vous pouvez voir que cela donne à la jambe ce motif intéressant. Et il divise essentiellement le journal en deux moitiés, comme la moitié supérieure et la moitié inférieure. Donc maintenant, la moitié supérieure est celle où je vais utiliser ce mûrier. Et ça va aller derrière. Et je vais garder les choses blanches devant. Maintenant, ce papier de mûrier est légèrement plus court en longueur horizontale que dans mon journal. Mais c'est bon, car je peux toujours couvrir avec des embellissements et des éphémères. Je ne veux pas utiliser tout le papier mûrier parce que je n'en verrai même pas la moitié inférieure, donc ça ne sert à rien de gaspiller la feuille. Ma vapeur est également légèrement chère par rapport aux gens ordinaires. C'est donc une bonne idée de l'utiliser judicieusement. Et même autrement, d'ailleurs, nous ne devrions pas vraiment gaspiller les gens et vos fournitures. Ok, donc je vais rapidement ajouter un peu de colle et le poser uniformément. Et en gros, une fois que j'ai appliqué la colle sur cette tartinade, comme je l'ai fait dans la vidéo précédente. Je vais coller mon Bieber. Je dois juste être un peu prudent en les collant sur papier parce qu'il est vraiment fin. Et parfois, la colle liquide rend le papier un peu détrempé, puis il finit par se lever involontairement. Vous pourriez finir par causer un manque de déchirures et de rides sur le papier mûrier. Personnellement, je ne me dérange pas de la vôtre et des rides parce que je pense que cela donne un aspect en quelque sorte à tout cela. Mais si vous finissez aussi par utiliser Mûrier VBA comme moi et que vous ne voulez pas ces petites queues et ces rides, alors je suis la meilleure chose serait d' aller très lentement et de prendre votre temps à l'arroser. Très bien, une fois que j'aurai fini avec le papier mûrier, je vais mettre les Blancs VIH-1 qui ont besoin d' un peu de colle supplémentaire pour le maintenir correctement. Vous pouvez voir que mon papier mûrier a commencé à se déchirer au centre et c'est parce que la colonne vertébrale du journal subissait un peu de pression. Mais c'est bon parce que comme je l'ai dit, ça ne me dérange pas vraiment. Il va être couvert de certains éléments que nous allons y placer. Et une fois que j'ai coupé l'excédent , la tartinade est prête pour que nous puissions travailler plus loin. Maintenant, l'une des choses intéressantes l'approche de la page fractionnée est que vous pouvez faire n'importe quelle forme lorsqu'il s'agit de la diviser au centre. J'ai donc choisi de le faire avec une roue, mais vous pourriez même faire comme un bord festonné ou un bord en zigzag. Ou vous pouvez simplement faire une jambe droite, un demi-bord et demi si c'est ce que vous préférez. L'idée est donc que nous voulons simplement diviser notre journal étalé horizontalement en deux parties. Et nous voulons juste avoir comme la moitié supérieure et la moitié inférieure. Et que faites-vous lorsque le centre n'a pas vraiment d'importance parce que vous pouvez lui donner n'importe quelle forme. Je l'ai donné comme un miroir parce que j'aime avoir des éléments organiques VB dans mes pâtes à tartiner, mais vous pouvez certainement faire une forme différente si c'est ce que vous êtes. Très bien, une fois que tout est prêt, la première chose que je vais faire, c'est d'apporter mon image focale. Mais je ne veux pas encore le coller parce que je voulais qu'il soit sur le dark band. La façon dont cette approche fonctionne est que vous avez tous vos éléments visuels ou qui incluent vos images principales et secondaires sur la bande de chien. Et tout votre texte sera en bas. Et la seule exception est votre image focale, qui va essentiellement passer de la bande inférieure à la bande supérieure. Et c'est parce que c'est l'élément le plus important que nous ayons dans le journal. Comme je l'ai dit, je ne vais pas rester ici pour l'instant. Mais je sais que je le veux sur le côté gauche. Et au lieu de cela, ce que je vais faire c'est ajouter du ruban washi ici sur le côté gauche et commencer à donner des images de fond et de l'ail, faire , faire, tenir étalé avant d' apporter l'image vocale. Donc ce ruban washi papillon que je viens de coller a des couleurs similaires aux deux personnes, c'est que nous venons de le baser. Cela va donc très bien avec l'ensemble du programme. Maintenant, je vais faire venir la petite étiquette de boutique que j'avais et je vais voir où elle sera la plus belle. Personnellement pour moi, j'aime me chevaucher les choses et je sais que je voulais un peu derrière la fleur, qui va se trouver sur le côté gauche. Je vais donc le coller au maximum et ensuite apporter la fleur sur le dessus. Et maintenant, si vous n' avez pas exactement les mêmes images focales que moi, il y a deux choses que vous pouvez faire différemment. Ainsi, par exemple, au lieu de l'image de fleurs, vous pouvez facilement utiliser comme une illustration tirée d'un livre pour enfants ou comme une vieille photo d' un monument que vous avez dû visiter. comme des vacances, vous pouvez probablement découper comme une carte postale de traumatismes monumentaux. Ou si vous avez vu comme une illustration intéressante et un journal ou un magazine, vous pouvez l'utiliser. Et au lieu de l'étiquette, vous pouvez utiliser comme n'importe quel type de texte et ce qui va avec l'illustration. Il pourrait donc s' agir du titre du livre dont vous avez tiré l'illustration ou du titre de l'article du magazine dont vous avez tiré l'illustration. Donc, ça pourrait être quelque chose comme ça. Et ils n'ont même pas besoin d' avoir exactement les mêmes formes. La seule chose à remarquer ici, c'est que votre image focale est le plus grand élément de la page et que tout le reste devient plus petit que la taille à mesure que vous progressez ou que vous reconnaissez à l'étranger, mon image focale dans, vous pouvez voir que toute la propagation se réunit déjà magnifiquement. Et c'est la beauté de sélectionner des arrière-plans qui se coordonnent bien avec les images. Tout ressemble à une seule abeille cohésive. Je vais juste apporter une lingette humide et nettoyer toutes les marques de colle que j'ai accidentellement placées sur l' étiquette ainsi que sur la fleur. Et maintenant, je vais commencer à travailler en haut à droite de la propagation. La première chose que je vais faire est donc d'apporter le stuc sur lequel le bonnet D est imprimé dessus. Et on a presque l' impression que toute cette propagation racontait l'histoire. Il a un drapeau que la boutique, et il essaie de raconter une histoire où ils cueillent les fleurs fraîches , puis ils passent par un processus, puis ils ont effacé quelques mélanges avec elle, puis elle atterrit enfin et la tasse de thé s'enlève comme un client ou un client. J'ai donc l'impression que tout ça raconte comme une belle 3D ou une belle histoire. Bon, je vais juste ajouter un peu de ruban adhésif washi là-bas. Et comme je l'ai fait hier, j'aime apporter des éléments similaires deux côtés de ma propagation pour que le tout ressemble à une seule unité cohésive. J'ai donc utilisé le papillon. Maintenant, je vais apporter la bande washi de combat et ajouter un pétale ici. On dirait presque que la tasse déborde et que l'un de ces pétales vient de prendre vie à partir de la photo et vient de sortir sur le journal de Doha. quel point ce serait merveilleux si les photos venaient de prendre vie ? Juste comme ça. Bon, maintenant ce que je vais faire, c'est ajouter un peu de la liste NOUS ici. Je ne veux pas utiliser tous les cercles. En fait, je vais couper et juste un peu que ça devienne un mince semi-circulaire. Et encore une fois, vous pouvez expérimenter avec des sous-sols et vous, que vous vouliez à la verticale ou à l'horizontale. Boston m'a laissé vivre, je voulais être horizontal. Et la raison pour laquelle j'utilise cette liste grasse est que, eh bien, il y a deux raisons en fait. deux premiers parce que ça va donner à une belle abeille le stuc de greffe que je veux ajouter dessus. Les fleurs vont donc paraître beaucoup plus brillantes et meilleures une fois que je les ai placées au-dessus de cette grasse. Deuxièmement, parce que je pense que le moins huileux va très bien avec tout le temps. presque l'impression de m' asseoir sous le soleil dans mon jardin et boire comme une bonne tasse de cuisse de thé et tout le fait même ou comme juste au début du printemps. Encore une fois, je suis comme si le romantisme de mon journal se répand dans une imagination fictive dans ma tête. Bon, donc maintenant je vais juste apporter le stuc de fleurs. Et vous pouvez voir à quel point cette liste fait déjà la différence , car maintenant, on dirait presque que les fleurs ressembleront à l' impression sur l'huileux et qu'elles ont un peu aimé débordant de l' ébullition sur la tartinade. C'est donc la beauté de superposer des choses, choses inattendues lorsqu' elles se réunissent, elles créent un visuel si merveilleux qui attire vraiment votre attention et vraiment moche, c'est magique sur votre journal diffusé. Maintenant, pour ajouter quelques petits éléments à ma diffusion, je vais ajouter ces batailles à des endroits aléatoires. Donc, quelques-uns d'entre eux seraient probablement beaux ici, à côté de l'étiquette. Comme s'ils chevauchaient l'étiquette. Et je vais probablement en utiliser quelques-uns sur le bord supérieur ainsi que sur le bord inférieur. C'est éparpillé par ceux qui donnent vraiment au journal un beau champ. Et comme je l'ai dit dans ma tête, c'est comme si les fleurs étaient cueillées ce jardin exquis exclusif. Et puis ils sont un peu comme passer par différents processus pour arriver à la dernière tasse de thé. Je pense donc que les pétales dispersés entrent dans la vision qui est dans ma tête. Et une fois que j'aurai fini avec les pétales, le dernier élément que je vais apporter sera comme cette illustration d'oiseau. L'extension Dan basique du corps de la même illustration à partir de laquelle j'ai découpé la grande fleur d'iris. L'oiseau était juste à côté. Je n'ai pas eu le bug plus tôt parce que je voulais juste me concentrer sur la grande illustration. Mais maintenant je pense que le corps va être très beau en bas à droite. Et il donne juste une très belle sensation de jardin D avec ces petites découpes de forme organique de forme aléatoire sur les bords gauche et droit de la page. Et nous avons deux éléments tranchants, savoir l'étiquette rectangulaire, l'étiquette et l' image rectangulaire de la tasse à thé. Donc, lorsque nous jouons essentiellement avec des formes et des tailles, les journaux, les spreads commencent à paraître beaucoup plus intéressants. Il a essayé de tout garder dans la taille de la scène ou dans la même forme. Ensuite, la tartinade a tendance à paraître un peu monotone et ennuyeuse. Et ensuite, nous ne savons pas sur quoi nous concentrer. Mais de cette façon, nous savons que notre œil va évidemment d'abord aller à la grande image parce que c'est la plus grande , puis les yeux voyagent en quelque sorte à partir de là. C'est donc presque comme si vous emmeniez le spectateur dans un voyage où vous lui demandiez de se concentrer abord sur la plus grande image. Puis, peu à peu, ce fer a tendance à se déplacer de gauche à droite. Et quand je nous traîne, désigne comme l'étiquette, la tasse à thé. Et puis, enfin, descendez dans la petite barre que nous venons de coller. Je vais juste couper l'excédent du bord supérieur ainsi que du bord inférieur. Et juste pour rendre cette pâte à tartiner un peu plus soignée. Et une fois que j'en ai fini, je suis prêt à insérer mon texte. Il existe maintenant plusieurs façons de faire le texte dans cette diffusion. Ainsi, puisque votre grande image vocale se trouve sur le côté gauche du journal, vous savez que tout le reste a Leso, intérêt visuel ou une valeur moindre. Vous pouvez donc utiliser comme une écriture ordinaire et simple et simplement utiliser ce petit bloc de blanc en bas à droite de la page et noter petites pensées que vous avez là-bas. Mais pour moi, je voudrais ajouter quelques citations là-bas. La cohorte est donc courte. Il n'y a pas beaucoup de mots dans la phrase, c'est pourquoi je sais qu' me reste encore beaucoup d' espaces blancs autour d'elle. Et c'est exactement comme ça que je veux que ça se passe. Parce que je veux que l' accent soit toujours mis sur la fleur d'iris et rongé l'or. Si je finis par remplir tout ce gros morceau, nous aimerions écrire de très grosses lettres ou de très grosses lettres, alors l'attention sera portée sur le court. Je ne veux donc pas que cela se produise. La cour que j'ai choisie aujourd'hui est donc cette merveilleuse petite chose que j'ai faite sur Internet, que D est toujours une bonne idée. Et c'est quelque chose que je vis parce que j'ai l'impression qu'une bonne tasse de thé peut vraiment, vraiment vous juger de faire les choses bien. Et je vais nous adorer. Cela a donc vraiment bien résonné chez moi. Je vais donc apporter mon jeu de tampons alphabet et l'utiliser pour mettre le code ici. Et juste pour finir toute la vague du jardin botanique qui se passe chez le bébé. J'ai décidé d'utiliser mon jeu de tampons à feuilles pour ajouter un petit élément au bas du port, comme je l'ai fait hier. Maintenant, si vous n'avez pas de kit SAM, c'est très bien. Vous pouvez le faire en écriture manuscrite ordinaire, ou vous pouvez simplement utiliser comme un mako pour écrire cela en majuscules et c'est très bien aussi. Et si vous ne voulez pas qu'elle ait l'air beaucoup et que vous voulez plutôt écrire autre chose, c'est très bien aussi. C'est ainsi que s'est déroulé la propagation finale. Et Boston moi, j'en suis très content parce que je ne travaille généralement pas avec des bulles ou Lord. C'est donc une coïncidence intéressante pour moi que j'ai fini par avoir beaucoup d'éléments Bhopal avec moi dans ma réserve de journal. Et j'ai créé un couple après un très, très long moment. Et c'est la beauté de collecter des fournisseurs pour les revues, car vous réaliserez soudainement que vous avez beaucoup de choses de la même couleur. Et la prochaine chose que vous savez, vous allez faire un beau journal que j'ai eu avec ces éléments. Voilà donc la beauté du journal créatif. Voici un autre exemple que j'ai fait avec l'image focale, étant encore une fois le plus grand élément de la page. Ainsi, comme vous pouvez le voir, celui-ci a été réalisé avec le thème de Noël à l'esprit. Et encore une fois, le plus gros élément ici, c'est ce qui se trouve sur le côté gauche de la page, c'est-à-dire ce joli petit nounours qui porte comme la cabine Cassandra. Et j'ai de petits éléments autour, qui sont à nouveau sur la bande supérieure, vous pouvez le changer. Vous pouvez faire les éléments sur la moitié inférieure et faire le texte sur le chemin de la poupée si c'est ce que vous préférez, c'est tout à fait correct. Vous pouvez également inverser le placement de l'image. Vous pouvez donc faire comme la plus grande image vocale sur le côté droit de la page. Et faites tous les éléments allant dans la direction gauche plutôt que dans la bonne direction. La seule chose à garder à l'esprit dans ce genre de diffusion est que votre élément le plus important ou votre image focale devrait être en mesure de guider confortablement le spectateur dans la direction de la propagation. Ou si vous voulez qu'ils se déplacent de gauche à droite ou de droite à gauche ou quoi que ce soit que vous avez prévu dans votre propagation. Très bien, donc c'est tout pour cette approche fractionnée horizontale que nous avons adoptée aujourd'hui. Demain et nous allons faire des médias avec une autre idée de mise en page intéressante. Jusque-là, continuez à créer. Et j'ai hâte de voir toutes vos belles spreads présentées ici dans la section projets et ressources. Si vous êtes coincé quelque part , n'hésitez pas à laisser des questions et à travailler en cours pour moi dans l'onglet Discussions. Et je serais plus qu' heureux de vous aider . On se voit demain. 7. Mise en page 3 - Découpé de fenêtre + collage: Bonjour à tous et bienvenue au cours. Aujourd'hui, nous discutons de différents styles de mise en page pour la journalisation. Et j'ai en fait un style très intéressant avec lequel travailler aujourd'hui. Mais avant d'entamer le processus de diffusion du journal, comme hier, nous allons faire un récapitulatif rapide de ce que nous avons fait. Donc hier, nous avons essentiellement fait l'approche de la section divisée horizontale, où nous avons divisé notre étalement horizontalement en deux parties avec un Dobhoff et une moitié inférieure. Maintenant, vous n'avez pas besoin de l' avoir comme moitié exacte. Les sections peuvent être légèrement asymétriques ou inégales, et c'est tout aussi très bien. Vous pouvez choisir de faire la moitié comme une moitié bordée de rue. Ou vous pourriez faire comme un bord festonné, un bord en zigzag et un bord abstrait asymétrique. En gros, tout ce qui vous donne une partition du bord supérieur au bord inférieur. C'est très bien. Et vous pouvez être aussi créatif que vous le souhaitez. Maintenant, en plus de diviser cette propagation, l' une des autres choses que nous avons hier a été de comprendre comment attirer l'attention du spectateur avec une image focale. Et comment aider à créer un additif ou à orienter l'œil du spectateur vers le déplacement de l'image vocale au reste des éléments du pH. Nous commençons donc par placer une très grande image focale sur le côté gauche ou droit de la page. Et en gros, vous créez alors une sorte de conte de petits éléments. Et ces éléments sont quelque sorte liés à l'image focale, ou ils peuvent être d' un thème similaire ou au moins d'une palette de couleurs similaire, même s'ils ne font pas partie de la même équipe. Pour que les yeux des téléspectateurs puissent se déplacer dans cette direction. Et vous guidez essentiellement la direction de la diffusion du journal et facilitez la compréhension de quoi il s'agit. Voilà donc le point clé de la diffusion du journal d'hier. Et aujourd'hui, nous allons travailler sur une nouvelle technique. Et pour aujourd'hui, ce que j'ai fait, c'est que j'ai en quelque sorte collé mon papier blanc cassé sur mon journal et que je l'ai préparé parce que je veux que la base soit cette couleur au lieu du noir. Cela n'est donc probablement pas nécessaire pour vous si votre journal est déjà blanc, mais au cas où vous auriez un journal de couleur différente et que vous aimeriez que la bête soit blanche. Et nous avons déjà vu ces derniers jours que vous pouvez simplement coller une couche de la couleur de base souhaitée , puis elle est prête à travailler plus loin. En dehors de cela, j'ai comme une feuille de papier imprimée avec moi. Il y a une feuille de papier imprimée qui va se détacher du milieu. Et c'est ce qu' est la technique aujourd'hui. Donc aujourd'hui, nous travaillons essentiellement sur une approche de fenêtre creuse où nous allons réellement faire une greffe et créer une petite fenêtre au sein d'un modèle, et utiliser cela comme espace pour écrire notre texte dans. Maintenant, si vous n'avez pas de personnes imprimées avec vous, vous pouvez également utiliser une feuille colorée. Et ce n'est pas forcément que vous devez utiliser une matraque et celle de Bieber. Alors que vous suivez la vidéo, vous vous rendrez compte qu'il existe de nombreuses variantes différentes que vous pouvez appliquer à la technique que nous faisons aujourd'hui. Et il n'est pas nécessaire que vous ayez un back-end. Maintenant, comme vous pouvez le voir, ce matraque est en fait un peu plus grand que le centre de mon journal. C'est juste un peu plus grand que ça. Donc, je vais vraiment le couper au centre. Et je vais le montrer sur le papier noir pour qu'il soit plus facile de voir le bord. Comme vous pouvez le voir, j'utilise juste mon Neal. Je suis un peu comme mettre un peu de bosse sur les gens. Et ce que je vais faire, c'est que je vais protéger les gens de manière à ce qu'il franchisse légèrement la marque centrale ou le journal. Donc, fondamentalement, le côté gauche va être entièrement recouvert de cette matraque. Les gens avec un peu creux découpés au milieu. Et puis, juste un petit bout de ce papier va passer du côté droit. Je vais donc rapidement utiliser mon tapis de découpe et garder ça. Je l'ai déjà mesuré . Je sais déjà qu' il s'agit de ce journal que j'utilise environ six pouces sur que j'utilise environ six pouces de largeur et de hauteur. Donc, en utilisant cette mesure, je suis de bons leaders qui peuvent faire cela et créer un carré pour moi-même qui est légèrement plus grand que le côté gauche du journal. Très bien, donc j'ai cette coupe aux bonnes dimensions, et maintenant la taille semble très bien. Maintenant, ce que je veux faire, c'est que je veux créer une découpe creuse. Je vais essayer de coller ce modèle à l'heure actuelle. Je vais en fait créer une petite fenêtre carrée par ici. Et pour cela, ce que nous allons faire, c'est que nous devons juste chercher le centre approximatif de la fenêtre météo tombera une fois que vous l' aurez découpé sur le journal et que vous l' aurez obtenu en conséquence. Maintenant, si votre papier backend ressemble au mien, vous avez en gros un grand nombre d' éléments différents à choisir. Et puis l'Ouganda, votre diamant décidant de l'orientation de l'endroit et de la façon dont vous voulez placer le papier. Maintenant, dans mon cas, j'ai ce joli papillon bleu sur le chien. Et je veux vraiment le garder sans en ruiner la forme. Je veux donc découper la fenêtre de manière à ce que les papillons soient entièrement commercialisés. Et ce n'est qu'une des autres tiges de fleurs, qui sont les grappes de fleurs découpées. Je joue donc simplement avec l' orientation pour voir ce qui fonctionne le mieux pour moi. Et je pense que le papillon en haut est une bonne idée que lorsque je crée une fenêtre juste en dessous, le papillon ne perdra que le papillon ne perdra que comme une petite section de l'aile. Et cela n' enlèvera pas vraiment la forme du papillon. Je pense donc que c'est un bon placement. Ok, donc maintenant, une fois que vous serez satisfait du placement de vos employés, nous allons en découper une petite partie. Et ce que je vais faire, c'est créer comme un rectangle vertical , qui ressemble essentiellement à une fenêtre creuse découpée. Mais vous n'avez pas besoin de faire exactement la même forme que moi. Vous pouvez faire une découpe circulaire, un triangle, n'importe quelle forme géométrique. Ou vous pourriez même faire une forme de fleur, découper un doodle de forme abstraite sorti. N'importe quelle forme est parfaite. Maintenant, juste une tête levée. Lorsque vous effectuez la découpe, assurez-vous de la couper de manière à ce que la pièce qui vous reste soit utilisable. Donc, en gros, nous allons utiliser les deux sections, la pièce à partir de laquelle vous avez fait la partie creuse, et le cartilage lui-même. Je vous recommande donc de regarder la vidéo et de voir ce que j'ai fait avec ma carte avant commencer à couper la vôtre. D'accord ? Comme vous pouvez le voir dans mon cas, j'ai essentiellement créé ce rectangle vertical et j'ai créé cette petite fenêtre à partir de laquelle vous pouvez voir le calque d'arrière-plan. Et puis il me reste aussi le petit morceau de cette découpe et nous allons l'utiliser également. Maintenant, je vais commencer à appliquer la colle aux personnes du côté gauche. Et je vais le coller au-dessus du calque d'arrière-plan. Et j'ai déjà créé mon calque d'arrière-plan comme le calque blanc, pattes blanc crème, ce qui va très bien avec la palette de couleurs du papier que j'ai choisi. C'est donc une bonne chose. Donc maintenant, une fois que j'en ai fini, je sais que je dois apporter ma découpe sur le côté droit du journal et la placer en diagonale opposée à l' endroit où cette fenêtre est créée. Mais avant de le faire, je vais créer des calques d'arrière-plan. Et nous allons en fait construire un mini collage ici. Cette vidéo d'aujourd'hui va donc aussi servir d' introduction aux collages. Et maintenant, lorsque nous travaillons sur des collages, c'est toujours une bonne idée de travailler avec des éléments contrastés. Pensez donc à un mélange de papiers Baron et de papiers blâmés. Parallèlement à cela, pensez également aux différentes obésités dans lesquelles les articles sont disponibles. Par exemple, un papier cartonné sera vraiment, vraiment opaque, surtout si son papier cartonné coloré va être vraiment opaque. Mais lorsque vous travaillez avec les feuilles de vélin, elles seront très translucides en ce sens. Vous pouvez donc utiliser une variété de peuples différents. Et en fonction la palette de couleurs que vous utilisez, je suis sûr que vous trouverez beaucoup de découpes à utiliser dans des sacs en papier, tous les dépliants, affiches, etc. y a donc pas de pénurie de personnes autour de nous. Maintenant, j'ai cette vieille page de manuel qui a jauni. Et donc j'utilise essentiellement une petite larme de ça ici. Et je vais coller ça. Très bien, alors maintenant, une fois que j'en aurai fini, je vais apporter un film ou papiers imprimés pour voir ce que je peux faire d'autre. Comme vous pouvez le constater, j'ai une pile de papiers imprimés, et certains d'entre eux sont véritables pages de livres qui ont jauni pendant un certain temps. Et j'ai probablement perdu quelques bêtas de ces livres ou certains d'entre eux sont en fait récupérés dans des friperies et des magasins de ferraille. Ces livres n'ont donc aucune valeur, c'est pourquoi ils sont tous lambeaux et il y a juste des gens qui perdent avec moi. Mais certains d'entre eux sont en fait achetés dans le magasin d'artisanat. Et le magasin d'artisanat crée essentiellement pour les papiers DEJ avec différents types de grilles de couleurs. Vous pouvez donc voir que certains d'entre eux sont plus jaunes, certains sont plus que l'espace rosâtre. Certains d'entre eux sont légèrement plus colorés café. Donc, en fonction de la qualité du papier, chaque page jaunit ou vieillit différemment. Et donc ce que fait le magasin de graphes , c'est qu'il vous offre beaucoup d'options parmi lesquelles choisir dans un même bien. Je vais donc utiliser ce papier à partir duquel j'ai ce lot rosé violacé très léger que je peux découper. Et je n'utilise pas l'élément texte car j'ai déjà fait un papier texte en bas. Donc, en plus de ça, je vais juste coller un peu de flamme paypal. Mais parce que j'aime le look de ce lot rosé violacé qui a sur le papier. Je vais m'en servir. Et puis, en gros, je vais apporter un autre petit morceau de papier qui est essentiellement standard, mais de personnes qui sont venues dans le cadre de l'emballage où j'achète mes fournitures artisanales. Et vous pouvez voir que c'est assez transparent en ce sens. Vous pouvez donc voir le texte en dessous. Et pour susciter un peu d'intérêt et de variété, je vais maintenant faire venir des gens jaunes connus. Mais je ne vais pas l'utiliser pour l'instant. Ce que je veux vraiment faire, c'est placer d'abord un stuc de fleur , puis utiliser juste un peu de papier vélin sur cet autocollant de fleur. Je vais juste vous montrer comment. Donc, en gros, il s'agit d'un autocollant transparent que j' ai la base transparente et les fleurs imprimées dessus. Et je vais juste l' appliquer au-dessus de cette traversée. Vous pouvez donc voir que cela apporte déjà beaucoup de caractère intéressant au collage. Et en ce qui concerne la bande William, je vais en fait la déchirer en une petite section comme une pièce abstraite et la coller comme si la fleur était maintenue par cela. En gros, ce que j'ai fait, c'est que j'ai dessiné le papier vélin, en imaginant qu'il ressemble ou non à un morceau de papier. Et utilisez-le ici sur l'autocollant de fleur pour qu'il semble que ce ruban retient les fleurs. Et vous pouvez voir que le vélum est également translucide. Une partie du texte de la page inférieure est donc visible. Maintenant. Avant d'aller plus loin, je vais parler quelques choses que vous pouvez faire lors de la construction de votre collage. Les deux premiers sont en fait déjà évoqués, c' est-à-dire que vous pouvez jouer avec des papiers imprimés plutôt que des papiers de rate. Et vous pouvez en quelque sorte les appliquer alternativement sur votre collage pour créer de l' intérêt et de la texture. Vous pouvez également jouer avec les opacités de ces articles. Nous en avons donc déjà fait des objets opaques et translucides et vous avez vu l'effet qu'ils apportent. C'est donc toujours une bonne idée de continuer à superposer des feuilles de texte ou non, puis d'ajouter des feuilles translucides, puis d'ajouter quelques feuilles de marque supplémentaires, puis d'ajouter de nouveau des feuilles transparentes pour que vous puissiez jouer avec la superposition en gros. Mais l'une des choses qui font vraiment fonctionner un collage est essentiellement la forme et la taille des découpes que vous faites. Maintenant, personnellement, je préfère travailler avec des découpes organiques, ce qui signifie essentiellement que j'aime les déchirer et les formes abstraites. Et je n'opte pas vraiment pour des formes structurées. Mais de temps en temps, j'utiliserai également des formes structurées. Maintenant, ce que cela signifie essentiellement, c'est que, selon le look que vous recherchez, vous devez retirer les papiers de différentes formes et tailles et vous assurer que vous avez un identifiant de mot important pour choisir parmi. Maintenant, lorsque nous avons commencé avec ce village particulier, l'élément le plus important que j'ai eu était l'ancien manuel que j'ai collé. Puis je suis allé avec un élément plus petit. Et puis je suis allé avec un élément de taille légèrement plus grande. Et puis je suis allé avec une fleur , techniquement la plus petite jusqu'à présent. Mais ensuite ajouté comme une petite profondeur ou le puits et le papier qui sont devenus alors, sont devenus le plus petit élément. Maintenant, tous ces éléments auront des formes et des tailles différentes. Et c'est pourquoi le collage a fini par paraître intéressant. S'ils étaient tous de la même taille, nous n'aurions pas pu voir les couches inférieures autant que nous sommes en mesure de les voir en ce moment. Et puis le collage n' aurait pas eu le même effet. Une autre chose à remarquer est l' orientation des documents, pas de tous les documents, moins dans la même direction. Et nous avons commencé par les placer verticalement. Et puis nous passons progressivement à les placer en diagonale. Et la fleur que le gibier un peu plus à gauche, qui a encore été diluée un peu à gauche. Et puis le vélin jaune était presque horizontal. Nous aimerions avoir un petit angle par rapport à cela. Jouez donc avec les angles et les orientations pour faire fonctionner un collage. Et c'est ainsi que vous serez en mesure d'attirer beaucoup plus d' intérêt visuel et de drame dans votre collage plutôt que de faire un collage monotone où tout se ressemble. Maintenant, la raison pour laquelle je mentionne ces points est que, au fur et à mesure que nous allons plus loin, nous travaillerons plus que des collages. Et ces petits conseils vous prépareront à ce que nous allons faire dans les prochains spreads généraux. Maintenant, revenons à ce sur quoi nous travaillions. Je vais donc maintenant apporter des autocollants. Et j'ai ces jolies petites découpes du choc autocollant. Essentiellement, l'éphémère papillon, nos autocollants papillons. Et ils ont des papillons différents sur eux. Je vais donc aller avec ceux qui ont les jaunes et les bulles. Parce que je pense qu'ils vont bien avec la diffusion du journal. Et la raison pour laquelle j'ai choisi la FMLA papillon est, comme vous pouvez le constater, le motif de gauche que les gens avaient déjà comme un papillon imprimé dessus. Cela va donc avec tout le thème botanique du jardin des papillons. J'ai donc essayé de chercher des éléments qui ont des motifs similaires sont des éléments similaires. Encore une fois, cela va apporter une certaine variété au collage, car il s'agit d' une forme plus structurelle. Il s'agit donc d'un rectangle absolu par rapport à tous les éléments organiques sur lesquels nous avons travaillé jusqu'ici. Tous les autres étaient abstraits, mais c'est plus structuré. Et maintenant, avant d' aller plus loin, je vais en fait sortir ma découpe de la matraque, mais je suis ravi de cela ici. En gros, tout ce travail de collage que nous venons était censé passer sous ce BBA back-end, comme vous pouvez le voir. Et maintenant, nous allons continuer à bâtir sur le double de ce document de brevet. Maintenant, une chose intéressante à noter ici, c'est que même si c'est votre image focale, pour dire, vous avez déjà fait travail en dessous et ensuite vous allez continuer avec un peu de marche sur le dessus de ça. Mais le travail que vous avez accompli va être lié au travail qui se trouve au-dessus du papier bâton. Donc, ce que nous essayons essentiellement de dire c'est que même si c' était votre image vocale, cela fait en quelque partie du collage sur lequel vous travailliez jusqu'à présent. Maintenant, ce que je vais faire c'est que je vais continuer à travailler avec les techniques de collage. Et je vais apporter du papier vélin sur lequel se trouvent ces cercles à pois jaunes intéressants. Et il suffit d'utiliser une petite bande de ça ici. Et puis je vais utiliser quelques-uns de ces autocollants, peut-être un de ces soi-disant autocollants. Et encore une fois, celui-ci a comme une illustration d' oiseau, qui va encore une fois avec tout le champ de jardin. Je choisis délibérément les couleurs et les éléments qui vont de pair avec l'équipe du bâton Bieber que j'ai déjà. Et maintenant, je vais passer devant un tribunal. Maintenant, ce trimestre est très intéressant. Il est dit que commencer est facile, continuer est difficile et qu'il est prêt comme feuille d'autocollants de la boutique lorsque je l'ai acheté. Mais en fait, je ne vais pas l'utiliser tel quel. Je vais le couper en petites bandes et utiliser chaque mot comme élément séparé et arranger de manière abstraite sur ce couteau à découper, vous n'avez pas de stickler imprimé comme moi. Vous êtes libre de le faire avec votre propre écriture et de créer simplement de minuscules bandes de papier avec votre propre écriture manuscrite dessus. Vous pouvez également utiliser le lettrage au pinceau ou la calligraphie ou tout autre style de lettrage que vous préférez habituellement et l'utiliser. Ainsi, comme toujours, il n' y a aucune restriction quant à la créativité que vous pouvez obtenir avec cela et à la façon dont vous souhaitez personnaliser la diffusion de votre journal. J'aime généralement placer les éléments en premier et voir quoi ils se présentent avant de les coller. C'est donc une bonne idée de simplement jouer avec le placement. Avant de vous engager à coller les éléments sur les gens qui sont en ce moment une fois que nous avons fini avec le code, vous pouvez voir que l'ensemble du journal commence à ressembler à la balance des blancs et que tout se réunit. L'une des raisons pour lesquelles cela fonctionne également est que si vous remarquez, j'ai délibérément placé ma cour dessous de la petite parcelle de l'aile papillon. C'était important parce que cette aile de papillon bleue est en fait l'indice des téléspectateurs. Pour comprendre que cette petite heure de carte a été prise du côté gauche du papier. Donc, lorsque vous pensez que c'est une grosse pièce de puzzle, vous savez que celle-ci se trouve sur le côté gauche du papier dans la fenêtre que nous avions créée. Ainsi, lorsque vous créez des spreads de journal, réfléchissez à ces petites décisions et voyez comment et exactement ce que votre journal diffuse communique avec une personne qui pourrait les voir plus tard. Et comment pourraient-ils dire ce qui se passait dans votre esprit. Ces petites décisions vous aideront donc à faire en sorte votre journal soit un peu plus planifié plutôt que d'y aller complètement abstrait. Maintenant, parce que j'ai utilisé des autocollants cercles sur le côté droit de mon peuple. Je veux utiliser quelques-uns de ces petits autocollants sur le côté gauche de mon papier ainsi qu'à côté de la fenêtre. Et c'est pour apporter un équilibre entre les moutons. Donc, l'élément sur le côté droit du papier aurait semblé complètement 4D si je n'avais absolument pas été encerclé sur le côté gauche de mon journal, c'est pourquoi j'ai décidé d'en ajouter deux. Et je vais chevaucher ça avec un autre accord qui dit en gros Fall Down sept cents, debout, mange. Ce que j'ai trouvé intéressant de bien se connecter avec la gourde du côté droit. Maintenant, c'est facultatif. Vous n'êtes pas obligé de faire des courts de Bu comme moi. Vous pourriez faire un cap sur le côté gauche et faire un peu de vos propres pensées et sentiments du côté droit. Ou vous pourriez l'inverser. Et en gros, nous lui envoyons des textos, nous trouvons vraiment des façons intéressantes de personnaliser votre diffusion de journal. L'une des choses à noter est que la taille du texte sur l'autocollant que j'utilise actuellement est plus petite que les textes que j'ai faits sur le côté droit du journal. Et c'est parce que techniquement parlant, l'image focale ou le point focal de notre journal est toujours ce petit collage que nous avons fait du bon côté. Ce n'est pas le côté gauche du journal. Ainsi, plus les alphabets sont grands ou plus la taille étrangère est ce qui attirera l'attention du spectateur sur le côté droit du journal. Et ensuite, ils remarqueront la pièce du puzzle. Ensuite, à partir de la pièce de puzzle, nous passons essentiellement notre œil sur le côté gauche du journal où nous trouvons du texte secondaire et des images secondaires. C'est pourquoi j'ai cette citation ici. Une autre chose que vous remarquerez probablement, c'est la couleur des gens. Ce que cette Cour a imprimé, est également plus léger que la couleur du papier sur lequel l' autre Gore-Tex a imprimé. Et encore une fois, parce que celle-ci est Dacca, donc la mise au point va là au lieu de celle de gauche, qui est plus légère. Donc techniquement parlant, le code du côté droit devient un gros titre. Et tout ce que j'ai sur le côté gauche des pages en gros, juste une sorte de réflexions sur ce que j'ai déjà fait sur le côté droit du journal. Encore une fois, jouer avec la couleur, jouer avec amour et jouer avec la taille en particulier peut vous aider à rendre votre journal beaucoup plus intéressant. Et cela aidera votre spectateur à ne pas savoir exactement où vous voulez qu'il se concentre. Maintenant, ce que je veux faire, c' est d'ajouter quelques éléments au centre de la tartinade où le papier bâton découpé est en quelque sorte en quelque sorte conforme au mélange BBA. Et je vais juste découper un autocollant dans des petites formes organiques, des petites bandes abstraites en gros. Et utilisez-les juste pour enlever le bord tranchant de ces gens. Et la raison pour laquelle je fais cela est parce que si vous remarquez, nous avons beaucoup de découpes biologiques. En partant des personnes imprimées que nous avions placées au bas du collage. Faites le code que nous venons de le baser sur le côté gauche du journal, nous avons beaucoup de ces bords décoratifs intéressants ou n'étiquetons pas comme fondamentalement. Et je veux maintenir cette sensation brute et ne pas avoir un élément aussi tranchant au centre de la propagation. Je vais donc simplement couper la netteté de cette carte en papier en ajoutant quelques éléments organiques. Je ne fais donc pas grand-chose. Je vais simplement ajouter comme des bandes qui se chevauchent. Et encore une fois, c'est facultatif pour certaines personnes. Le bord tranchant fonctionne vraiment bien. Et ils préfèrent en fait l'aspect du bord tranchant parce qu'il donne un peu comme une cloison et cela crée comme une barrière naturelle entre les deux côtés du journal. Donc certaines personnes l'aiment, mais j'aime avoir éléments décalés dans mon journal parce que je pense qu'il devrait y avoir un peu de surprise et qu'ils ne devraient pas être vraiment aussi prévisible que, comme on pourrait le penser. Et j'aime juste qu'ils aient quelque chose hors de la chaleur. Donc, pour moi, je pense que ça va faire l'affaire. Je le regretterai peut-être plus tard, mais il n'y a pas de mal à le placer pour l'instant. Très bien, maintenant cela m'amène à écrire mon texte. Et comme toujours, je vais apporter mon stylo micron et je vais remplir cette petite fenêtre avec du texte manuscrit. Vous pouvez également choisir de garder une image à l'intérieur de la fenêtre si vous pensez que l'image n'interfère avec tout ce qui se passe autour de celle-ci. C'est donc une autre option que vous avez. Et vous pouvez toujours agrandir ou réduire la fenêtre ou avoir une forme différente en fonction de l'équipe que vous recherchez et de vos préférences. Il existe donc de nombreuses façons de personnaliser cette diffusion de journal. Très bien, maintenant cela nous amène à la fin de celle-ci. Et encore une fois, vous pouvez voir que les différentes textures de papier donnent vraiment vie à tout. Parfois, les gens hésitent d' atteindre un but à la base abord à atteindre un but à la base parce qu'ils ont l'impression que les hémorragies focales vont le couvrir et cela ne sert à rien. Mais pour être honnête, tout est en cours. Ainsi, une fois que vous aurez créé les couleurs, vous vous rendrez compte que neuf fois sur 10 votre capacité à choisir le bon positionnement de l'image focale s'améliore, car vous voudrez peut-être préserver certains éléments du collage et vous direz que, accord, je ne veux pas placer mon image ici. Je veux placer mon image ailleurs car le collage est vraiment joli. Ainsi, sur la base de telles conversations avec vous-même, vous verrez en fait une amélioration drastique dans la façon dont vous placez vos éléments dans votre journal. Et cela vient vraiment avec prendre votre propre centime avec vos spreads de journal et simplement profiter du processus. N'ayez donc pas peur de jouer avec vos éléments, de les chevaucher et de les superposer. Je pense que vous ne les verrez peut-être pas à la fin parce que pour tout ce que vous savez, vous pourriez simplement vous arrêter à ce moment-là et vous seriez comme, d' accord, c'est tout. Et il se peut que vous finissiez par utiliser cette enchère comme image focale. Alors jouez et n' ayez pas peur d'expérimenter. Maintenant, comme toujours, je vais vous montrer un autre exemple de ce que vous pouvez faire. Encore une fois, j'ai ici un thème de Noël que j'ai fait là où j'ai choisi de travailler avec ce type de design en forme d'arc. Et comme vous pouvez le constater, c'est presque comme, vous savez, comment sont les boules à neige. C'est presque comme ça du bon côté. Et j'utilise le grand Dicker de ce petit globe en verre comme référence pour créer la forme de la carte sur le côté gauche. Et puis j'ai fait quelques éléments autour du cadre sur le côté gauche. Et j'ai également fait quelques éléments au-dessus de l'élément sur le côté droit. Donc, en gros, vous savez, c'est un peu comme la pièce de puzzle. Donc, si vous prenez cette tache rouge sur le côté droit et essayez de la baser sur le côté gauche. Il s'intégrera parfaitement. Donc oui, c'est une façon intéressante de noter écarts de votre journal où vous prenez une partie du papier ou de l'image d' un côté de votre journal diffusé à l'autre, créant presque comme pièce de puzzle qui s'est probablement égarée ou qui est tombée du puzzle, puis vous construisez des éléments autour de lui. J'espère donc que vous vous êtes amusé à travailler avec cette technique et j'ai hâte de voir votre journal se répandre avec cela dans la section projets et ressources. Demain, je vous rencontrerai avec une autre technique intéressante. D'ici là, continuez à créer. 8. Mise en page 4 - Fenêtre + rabats: Bonjour à tous et bienvenue au cours. Nous sommes donc aujourd'hui au quatrième jour de discussion sur les mises en page des journaux créatifs. Et l'idée que je vais démontrer aujourd'hui est en fait l'une de mes idées préférées. Et le style de mise en page que nous sommes sur le point de faire aujourd'hui est parfait pour remplir une grande partie de votre texte dans vos spreads de journal. Mais en même temps, y compris de manière à ce que personne d'autre ne puisse vraiment voir toutes vos informations privées. Donc, si vous souhaitez partager vos diffusions de journaux sur les réseaux sociaux, mais en vos diffusions de journaux sur les réseaux sociaux, même temps, vous ne souhaitez pas partager trop d'informations , la présentation générale que nous faisons aujourd'hui est parfait pour vous. Et nous y arriverons dans un peu. Tout d'abord, faisons un bref récapitulatif de ce que nous avons fait hier. Donc hier, je suis sûr que vous vous rappelez que nous avons utilisé la technique de la voiture à fenêtre où nous avons créé une découpe creuse sur le côté gauche de notre journal diffusée avec un matraque. Et puis cette petite pièce de puzzle ou essentiellement cette découpe a été utilisée sur le côté droit de votre journal où nous avons créé un petit collage en dessous et un petit travail de collage par-dessus. Donc, en gros, le collage situé sur le côté droit de votre journal est devenu votre image focale, pour ainsi dire. Ensuite, sur le côté gauche du journal, nous avons essentiellement inclus un texte secondaire. Nous allons maintenant recourir à la technique de la voiture à fenêtre aujourd'hui. Et vous pouvez voir que j'ai déjà fait un peu de travail sur la un peu de travail sur la diffusion de mon journal pour l'exercice d'aujourd'hui. J'ai donc créé cette pièce de puzzle en quelque sorte découpée sur le côté gauche. Et j'ai utilisé exactement la même pièce sur le côté droit de mon journal, à peu près comme ce que sur le côté droit de mon journal, nous avons fait hier, sauf que j'ai simplement choisi de le faire dans une pièce de puzzle. Et j'ai également retourné et pivoter la pièce du puzzle sur le côté droit, juste pour qu'elle soit un peu plus intéressante et qu'elle ne soit pas une image miroir exacte de ce qui se passe sur le côté gauche. . J'ai également utilisé une fine bande de papier au centre du journal, ce qui va essentiellement aider à poursuivre la diffusion du journal de gauche à droite. Et nous allons encore voir pourquoi c'était important dans une minute. En ce qui concerne les fournitures que je vais utiliser aujourd'hui. L'un d'eux est bien sûr la carte BSP elle-même. Vous savez donc maintenant que j'ai changé la couleur de la base en fonction de la propagation sur laquelle je travaille. Et donc aujourd'hui, j'ai noté obèse avec ce peuple blanc crème, qui contient des fils bleus. Donc, si vous regardez de très près, vous pouvez voir des fils bleus flottant en mode B. Et il s'agit essentiellement de papier fait main, donc la texture est très visible ici. Et puis, bien sûr, en plus de cela, j'ai utilisé des matraques, qui est essentiellement du papier cartonné qui fait partie de notre sac en papier scrapbook. Maintenant, en dehors de cela, je vais utiliser différents peuples faits à la main, qui appartiennent à la même famille de couleurs que la pâte à tartiner en ce moment. J'ai donc un gris neutre , puis j'ai quelques nuances de bleu dans la même famille de couleurs que les gens du back-end que nous avons déjà. Maintenant, pour commencer l'exercice aujourd'hui, la première chose que je vais faire est créer de petites bandes de ces peuples. Et je ne vais pas vraiment prêter attention à la taille en tant que telle. Je vais simplement créer des bandes ou des mesures variables. Donc, certains vont être pris, autres sont plus minces, d'autres plus longs, d'autres sont plus courts. Je ne fais donc que créer des bandes aléatoires. En gros, les bandes vont agir comme rabats pour nous et nous allons les superposer les unes sur les autres. Je vais donc commencer par celui-ci, qui est essentiellement comme un gros bloc que j'ai avec moi en ce moment. Et je vais appliquer une petite quantité de colle sur le bord de ces personnes pour qu'il puisse s'asseoir juste au-dessus de cette sur le bord de ces personnes pour qu'il puisse s'asseoir juste au-dessus de bande bleue verticale que nous avons créée au centre. Comme vous pouvez le constater, je n'ai pas appliqué la colle sur tout le dos des gens. Je ne l'ai fait qu'au bord. Et je vais juste appuyer dessus pour qu'il s'installe correctement. Maintenant, je vais faire la même chose avec une autre bande de papier. Cette fois, je vais changer la couleur du papier et parce que le bleu est légèrement plus foncé. Et cette fois, je vais le placer également. Donc, la ligne de fond s'ouvre dans la direction gauche pour que je puisse l'ouvrir comme ça. Et celui-ci que je viens d'être staid va s' ouvrir dans la direction supérieure. Vous allez donc toujours créer un petit arbre comme celui-ci, juste pour vous rappeler dans quelle direction le rabat s'ouvre. Maintenant, le placement doit être fait un peu avec précaution, car lorsque vous placez le rabat supérieur, vous devez être un peu conscient de l'endroit où se trouve la colle, vous savez, en quelque sorte de rencontre avec les gens. Si la colle touche le rabat inférieur ou le rabat qui se trouve sous celui-ci, le rabat inférieur ne s'ouvrira pas. Nous devons donc en quelque sorte le faire de telle sorte que chaque rabat soit finalement accessible à nous. Et vous pouvez créer autant de rabats que vous le souhaitez. n'y a aucune restriction à des fins de démonstration. Je vais juste en faire quelques-uns. Mais vous pouvez en créer autant que vous le souhaitez. Maintenant, apportez une certaine valeur visuelle. Une des choses que j'aime faire est d'ajouter de petites bandes profondes ou de créer des éléments décoratifs. J'utilise donc cette fine bande de stuc ici pour donner l'impression que ce rabat est quelque sorte maintenu par ce peu profond. Et j'aime bien le faire avec toutes les bandes en fonction de leur visibilité. Je ne l'ai pas fait en bas parce que nous pouvons à peine voir le bord de cela. Mais cela dépend vraiment de la quantité de détails que vous souhaitez inclure dans vos spreads de journal. Selon le temps libre que vous recevrez quotidiennement, vous pouvez décider si vous souhaitez avoir des journaux très étendus, ou simplement minimalistes, ou peut-être un mélange de cela dépend de la flexibilité de vos diamants chaque jour. Il s'agit donc de décisions personnelles. Encore une fois, je vais apporter ce rabat de capuche et vous verrez que j'utilise à nouveau une couleur différente. Il s'agit donc d'un vert, et celui-ci va s' ouvrir de gauche à droite. Je vais donc ajouter quelques autocollants ici juste pour le rendre un peu intéressant. Et puis je l'ouvrirai et je créerai juste un 3s. Une des raisons pour lesquelles j' aime créer ces plis parce que si quelqu'un d'autre doit voir mon journal se propager, je ne veux pas qu'il l' ouvre accidentellement dans une autre direction. J'aime donc avoir ce petit pli comme colle pour l'extrémité plus passant par la tartinade. Je sais quoi ouvrir, presque comme le déballage était présent. Maintenant, comme je l'ai dit, vous pouvez continuer à construire sur les volets pliés et vous pouvez en ajouter un quatrième, qui va probablement du bas Goodall, afin de pouvoir l' ouvrir dans la direction sud. C'est donc également possible. Mais je pense que pour moi, je vais arrêter ça ici même et je ne vais pas construire plus loin là-dessus. Je suis donc content de trois volets pour l'instant. Maintenant, ce que je vais faire, c'est d'apporter des autocollants et de l'éphémère pour commencer à décorer mon journal. J'ai donc ce stuc vraiment mignon avec une illustration de monument dessus. Et je vais l'apporter et le coller ici. Et encore une fois, j'ai choisi des autocollants et le jeu de couleurs gris bleu qui vont avec la palette de couleurs que j'ai choisie. Je vais donner une sensation de dégâts causés par le vent. Mais en même temps, tous mes éléments ne sont pas issus d'un thème similaire. s'agit donc pas uniquement d'une enquête du Bhoutan ou de tous architecturaux. Ce n'est pas le cas aujourd'hui. Sam, c'est juste au hasard. Mais je ne vais pas aller au hasard sur les couleurs. Je suis donc passé à la palette de couleurs. Alors maintenant, le deuxième que j'ai a un peu comme ce petit texte avec une illustration de tige dessus. Et je l'utilise correctement et je suis trop ajusté pour qu' il se reflète bien. Et puis j'apporte quelques autocollants à pois qui contiennent des illustrations intéressantes. Et les utiliser juste pour remplir l'espace. Maintenant, je veux faire quelques petits travaux d'embellissement sur le côté gauche de mon journal. Je vais donc ajouter un stuc ici sur le côté gauche de la pièce de puzzle. Et puis je vais le chevaucher avec une autre bande verticale. Elles sont facultatives en fonction l'espace que vous souhaitez disposer pour le texte. Ces éléments sont facultatifs. J'ajoute quelques autres autocollants coupe-vent sur le côté gauche. C'est en fait le même autocollant qui s'est divisé en deux par rapport au milieu. Et je viens de l'entreposer et j'en mets deux morceaux. Et juste pour équilibrer les formes, j'ajoute également le soi-disant autocollant sur le côté gauche du journal. Et une fois les embellissements terminés, nous pouvons commencer à ajouter les choses les plus importantes. Donc, hier, ce que nous avons fait, c'était ajouter un texte secondaire sur le côté gauche du journal. Ensuite, nous avons effectué tous les travaux de collage primaire et le code sur le côté droit. Aujourd'hui, je voulais utiliser ces gens et qui contient cette illustration vraiment intéressante de bonbons et de chocolats faits maison dessus. Et je vais découper cela quand j'ai fait illustration et je l'utiliserai comme texte focal pour tout ce que je vais faire plus loin. Donc, essentiellement la boutique à partir de là, j'ai acheté les gens de mon âge. Ils ont eu ce merveilleux enfant où ils seront les bords d'un vieux livre de recettes. Il y avait aussi des publicités pour des bonbons faits maison et des chocolats faits maison. Au revoir les différentes femmes. Et je ne sais pas si tout cela était réel. David, juste, tu sais, des fictions. Mais j'ai fini par avoir beaucoup de ces papiers. Et puis j'ai réalisé qu'il y avait une petite histoire là-dedans. J'ai donc présélectionné certains articles qui avaient un texte de niveau d'équipe similaire, tous liés à des bonbons et des recettes de chocolats et de puddings et d'autres choses comme ça. Et j'ai décidé de l'utiliser presque comme si j' créé un petit journal de recettes secrètes pour moi-même. J'ai donc décidé de m'en servir. Donc, pour mon image focale, j'ai trouvé ce texte avec recettes de bonbons faits maison spécialement préparées par Mme Janet McKenzie Hill, ce que j'ai trouvé très intéressant. Et pour y aller, j'ai aussi trouvé une illustration de certains bocaux et de certains produits de boulangerie. Cela semblait donc aussi intéressant à mettre dans ce journal. Et je vais aussi diffuser ça. Vous avez probablement remarqué que j' utilise très peu de mots OVOC quand il s'agit d'enseigner des papiers parce que j' aime beaucoup les gens de l'aube. Mais vous êtes libre d'utiliser ciseaux si c'est ce que vous préférez. Je veux maintenant utiliser l'illustration sur le côté droit de ma diffusion pour être honnête, mais je pense que c'est un peu gros. Je devrai donc peut-être séparer le texte de l'image. Et je pense qu'après avoir séparé le texte de l'illustration, j'ai réalisé que le texte constitue en fait un bon sous-titre de l'image focale que je viens de coller sur le côté gauche. Je pense donc, à un autre niveau, je peux mettre des recettes pour faire de l'Isis et de la confiserie. Je pense que cela fonctionne bien. Parce que si quelqu'un devait lire ceci, cela coule très bien. Et on dirait que ce texte était une continuation de vivable. Et sur le côté droit je peux vraiment me baser sur cette illustration. Imaginez maintenant si c'était vraiment un journal de recettes pour vous et que vous ne vouliez probablement pas présenter beaucoup de texte à un tiers. Dans ce cas, vous pouvez toujours garder des photos sur les rabats supérieurs et placer tout votre texte en dessous. Ou disons que vous avez spéciales 100 et des notes ou quelque chose de cette nature à préserver, alors vous allez toujours garder des photos des personnes qui vous ont donné ces notes en haut et vous pouvez conserver les messages dans les étiquettes à l'intérieur. Il existe donc plusieurs façons d' utiliser la technique du lambeau. Et ce qui est merveilleux dans cette technique de superposition c' est qu'elle vous donne non seulement un espace d'écriture supplémentaire, mais elle vous donne également la possibilité d' ajouter aux leaders au cas où vous décidez prendre impromptu prendre des décisions à l'avenir et j'ai l' impression de vouloir ajouter quelque chose à votre diffusion. Parfois, lorsque j'écris sur ma journée et mon journal, j'ai l'impression d'avoir beaucoup d'informations à mettre, mais cela m'ennuie vraiment de vous faire passer ces informations d' une diffusion à l'autre. Je veux essentiellement contenir toutes les informations dans la même diffusion. Et quand je retourne la page, je veux que ce soit un nouveau d. donc, afin de m'assurer que le quantum Donc un jour ne se répand pas dans la prochaine propagation. Cette technique m'aide beaucoup parce qu'il est plus facile pour moi de continuer à coller des papiers et de mettre toutes les informations sur une journée en une seule diffusion au lieu de déverser cette information à la suivante. C'est donc l'une des raisons pour lesquelles j'aime vraiment cette technique. Une autre raison pour laquelle j' aime beaucoup cette technique est que si je voyage et que j' ai beaucoup de graines, de billets et de souvenirs généraux à stocker. Je n'aime pas continuer à ajouter toutes ces informations sur plusieurs pages de mon journal. J'aime donc créer des rabats. Par exemple, si j' ai visité un musée ou cinéma et que je disais un parc de loisirs le même jour. Ensuite, je ne veux pas avoir d'enfants ou les trois endroits répartis dans trois journaux différents. Je préfère les créer au fil des ans sur le même journal et donner une image focale ou simplement ajouter du texte sur ma journée et mettre tout cela en une seule diffusion. C'est donc là que cette technique m'aide beaucoup. Maintenant, je vais y ajouter d' autres découpes de texte sur ces rabats, qui sont sous le vert. Donc, pour ce bleu clair, j'ai une petite image qui a essentiellement comme un petit menu de petit-déjeuner familial issu du même paquet de personnes. Je vais donc ajouter ça. Et pour la charge en dessous, je veux en fait ajouter une petite carte papier, qui contient la recette, mais elle est légèrement plus large que le papier découpé. Je peux vraiment le plier et l'adapter à la taille. Tout cela crée donc une expérience très interactive. Disons que si j'ouvre ce journal dans quelques années, j'aurai certainement plaisir à ouvrir tous ces petits rabats et à ouvrir ces petits plis pour trouver des informations à l'intérieur. Et cela me procurera une expérience très interactive. De même, si vous utilisez ces techniques pour, disons un album familial ou un souvenir. Ensuite, lorsque vous le transmettrez aux générations futures de votre famille ou que vous le donnerez à vos amis, cousins ou collègues d'ailleurs, ce genre d'expériences interactives ajoute vraiment de la valeur au livre de mémoire que vous avez créé. Maintenant, pour la couche la plus basse, je vais ajouter cette petite chose qui renvoie des glaçages et des glaçages. Et ce que je vais faire, c'est que je vais l' ajouter verticalement. Je vais donc renverser ça. Encore une fois, en changeant d'orientation, étant donné que la taille est bonne, toutes les choses que nous avons faites hier, elles s'appliquent également aux frais généraux. Dès que vous l'ajoutez dans une orientation différente, il s'agit essentiellement d'une file d'attente où quelqu'un peut le raciner, le journal, puis le lire à nouveau, ce qui crée une expérience très interactive. C'est donc amusant de faire toutes ces choses intéressantes dans votre journal. Très bien, donc je pense que ça finit le travail du rabat pour moi. Je veux juste ajouter quelques autres éléments sur le côté gauche. Je vais donc utiliser ce petit autocollant qui a comme un hub ou un planifié dessus. Et je vais ajouter ça. Et j'ai un ruban Washi, qui contient essentiellement des grains de café dessus. Je vais donc utiliser un peu ça en haut à droite comme en bas à gauche. Parce que je pense que le café et la confiserie et tous ces concerts et ces becs que nous avons vus dans tout ce texte, ils vont bien ensemble. Très bien, et c'est fini. Donc, fondamentalement, le spread consiste à créer des calques intéressants et à créer un espace d'écriture supplémentaire pour vous. Vous pouvez donc envisager de le faire même lorsque vous sentez que vous manquez d' espace sur votre journal. Ou vous pouvez le faire simplement pour ajouter une valeur esthétique. Vous pouvez utiliser n'importe quel nombre de tours. n'y a aucune restriction. Et bien sûr, vous pouvez également jouer avec des formes et des tailles. Maintenant, juste pour vous donner une idée de ce que vous pouvez faire d'autre avec la technique des volets. J'ai créé un autre spread ici, qui consiste essentiellement à énumérer tous mes objectifs pour la nouvelle année. Je voulais donc faire une mise en page intéressante et ne pas vraiment écrire mes objectifs sous forme de liste. J'ai donc créé ces rabats en utilisant des gens huileux et je tolstoy il est facile de différentes tailles et j'ai mis mes tables en demi-cercles, utilise le bail d'huile comme décoration ornementale dessus. Et puis j'ai créé ces rabats. Ainsi, comme vous pouvez le voir, il y a un peu d'influence sur l' approche de la bande centrale ici, où j'ai essentiellement écrit mon texte et créé cela en tant qu' image focale ou un peu comme le point focal de le journal s'est répandu juste au milieu, sur le côté gauche, ici. Et puis tout le reste se trouve sous les rabats du côté droit. Donc, fondamentalement, vous pouvez jouer avec les techniques, mélanger et les associer et la cupidité, des mises en page intéressantes pour vous-même. Il suffit d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne pour vous. Et très bientôt, vous pourrez également créer vos propres mises en page. Donc, avec cela, nous arrivons à la fin de la leçon d' aujourd'hui et continuons à nous entraîner. J'ai hâte de vous voir dans la leçon de demain ou avec une autre idée de mise en page intéressante. D'ici là, continuez à créer. 9. Mise en page 5 - collage miroir: Bonjour à tous et bienvenue au cours. Aujourd'hui, nous allons discuter de la mise en page numéro 5, qui concerne les collages. Maintenant, faire des collages est quelque chose que j' apprécie vraiment. Et nous en avons discuté brièvement sur D3 lorsque nous travaillions sur un collage moyen sur le côté droit de notre journal et nous avons fait la fenêtre sur le côté gauche. Mais aujourd'hui, nous allons approfondir ce sujet. Et avant d'arriver à l'exercice, comme toujours, faisons un bref récapitulatif de ce que nous avons fait hier. Donc hier aussi, nous avons fait la technique de la voiture à fenêtre où nous avons essentiellement Carter puzzle en forme d'obèse sur le côté gauche des gens de la matraque. Ensuite, nous avons utilisé cette pièce sur le côté droit du journal. En plus de cela, nous construisons quelques volets. Et les rabats peuvent être créés très facilement à l'aide de petites bandes de papier. Il peut s'agir de papiers rabotés ou de sacs à motifs. Et nous pouvons écrire du texte sur ces papiers ou nous pouvons coller des images. Vous pouvez avoir autant de laboratoires que vous mentez et il n'y a aucune restriction quant à la forme la taille de ces rabats. L'une des raisons pour lesquelles j' aime vraiment créer des rabats superposés car ils donnent beaucoup d' espace pour écrire. Si vous pensez que vous manquez de place sur votre journal et que vous voudrez toujours tout garder dans cette petite limite et que vous ne voulez pas déborder votre contenu jusqu'à la suivante. il s' agit alors d'un excellent moyen d'inclure tout votre texte dans ces deux pages. Donc, en ce qui concerne l' exercice d'aujourd'hui, comme je l'ai dit, nous allons travailler avec des collages. Et pour être plus précis, nous allons travailler avec le milieu et les collages. Donc, pour les matériaux, j'ai rassemblé un tas de papiers imprimés, dans les tons roses et rouges. Ils ont donc de belles roses imprimées dessus. Et puis j'ai des gens texturés, qui sont de nouveau du papier fait main. Et puis j'ai des gens neutres c'est comme des livres verts blancs cassés. Parallèlement à cela, j'ai essentiellement présélectionné quelques photos et éphémères, sur lesquels des roses sont imprimées dessus, un sur lesquels des roses sont imprimées dessus, beau texte vintage, du texte manuscrit dessus. Et puis j'ai des feuilles de vélin comme toujours, puis des autocollants à pois. Donc essentiellement des fournitures standard que j' utilise régulièrement. Et je pense que la plupart d'entre eux viennent de la même porte que celle que je renfle de la boutique générale. Je pense donc qu'ils faisaient tous partie d'une fusée florale de la FMLA. Donc, ils tombent en quelque sorte dans la même famille de couleurs et ils se gèlent bien ensemble. Je devais donc faire beaucoup de fouilles pour les peuples. Mais je me suis rendu compte que tous les autocollants et tout reste étaient déjà déjà assis dans ma boîte. Je suppose donc qu'ils venaient tous du même enfant. Je ne m'en souviens plus maintenant. Maintenant, pour commencer à diffuser ce journal, la première chose que je vais faire est regarder mes Blancs. Et au lieu de créer le BSW de ma manière habituelle, je vais juste créer deux gros morceaux de cette personne. Et donc ce premier, comme vous pouvez le constater, est assez gros et il est probable qu'il traverse de l'autre côté. Et c'est très bien. Et puis je vais juste coller ça rapidement et ensuite faire une chose similaire en bas à droite aussi. Ils n'ont donc pas besoin d'avoir exactement la même taille et la même forme. Vous pouvez varier légèrement la taille et la forme. Et selon la taille de vos journalistes, vous pourriez probablement finir par faire des morceaux encore plus gros que moi. C'est très bien. Et une fois que vous aurez collé vos deux pièces, cela finira par ressembler à ça. Un autre concept du collage actuel est en fait assez simple. Tout ce que nous allons faire sur le chien à droite du journal, c' est exactement ce que nous ferons en bas à gauche. Et tout ce que nous faisons en haut à gauche, c'est ce que nous ferons en bas à droite. Donc, fondamentalement, les opposés vont être semblables les uns aux autres. Maintenant, cela ne veut pas dire qu'il s' agira images miroir exactes, mais elles vont être semblables, de sorte que l'ensemble de la propagation soit en harmonie et que tout semble cohérent. Je vais donc commencer par dessiner quelques petites bandes et morceaux de ce beau motif rose que les gens qui m'accueillent. Et il y a des roses imprimées dessus. Et maintenant vous savez que j'aime utiliser très peu de ciseaux, mais je finis par sortir la plupart de ces choses à la main. Je vais donc rapidement mettre en place deux petits éléments de ce peuple. L'un en haut à droite et l' autre en bas à gauche. Et comme je l'ai dit, ils ne seront pas exactement les mêmes éléments comme s'ils ne seront pas exactement des images en miroir. Vous pouvez donc varier un peu les tailles. Maintenant, pour apporter quelque chose d'intéressant avec l'informatique dans le collage, je vais essentiellement utiliser ce papier texturé que j'ai. Et encore une fois, j'ai sorti quelques bandes de ça. Et je suis sûr que vous vous souvenez de D3 lorsque nous parlions de collages, que c'est toujours une bonne idée de continuer à changer l'orientation ainsi que la position des éléments que vous êtes. mettre dans vos connaissances. Donc cette fois, au lieu d'aller horizontalement, je vais placer ces bandes verticalement. Les précédents ont été placés horizontalement, il est donc judicieux de changer la direction de ces derniers. Encore une fois, l'un est pris et l'autre est légèrement plus mince et plus court. Maintenant, je vais commencer à apporter mon FMLA et mes autocollants. J'avais donc ce beau stuc avec de jolies règles et j'aime ce genre d'insecte dessus. Et je vais placer cela ici en haut à droite entre les deux peuples que j'avais énumérés plus tôt. Et maintenant, pour apporter un sentiment d'harmonie, en bas à gauche, je vais utiliser un élément similaire. Il ne doit pas nécessairement être de la même taille et de la même forme. Je peux donc prendre une bande verticale qui appartient au même type de famille de couleurs. Et vous pouvez voir que l'illustration sur celle-ci est similaire à celle qui se trouvait en haut à droite. Je vais donc m' en servir ici. Et si vous n'avez pas comme un pack d'autocollants, comme je l'ai, vous pouvez facilement utiliser n'importe quel type de motif ou vous savez, n'importe quel papier d'emballage cadeau et le couper en différentes formes et les tailles et utilisez-le ici à la place. Parce que, je veux dire, le papier cadeau aura le même fond, non ? Donc, dans ces deux autocollants aussi que je viens de coller, la similitude est l'arrière-plan, le a 100 et, et en quelque sorte quand fond de lettre numérique qu'il a et puis bien sûr les roses sur le dessus. Mais cela aurait pu facilement ressembler un papier d'emballage cadeau ou une énorme illustration tirée d'un magazine ou d'un journal qui peut être autre carte en petits morceaux. Vous pouvez donc jouer avec des matériaux et ne pas vraiment dépendre des objets des magasins d' artisanat, c'est tout à fait très bien. Très bien, maintenant, la prochaine chose que je vais faire est d'amener mûriers blancs cassés, mon bébé. Mais c'est quelque chose que j'adore utiliser dans mes collages parce que quand on l'arrache, les fibres ressemblent à merveille. Et j'adore avoir ces vieux bords de pont, ces bords effilochés où les fibres sortent en quelque sorte . J'ai l'impression qu'ils créent une expérience très interactive dans votre journal. Parce que chaque fois que j'ouvre cette tartinade, j'ai envie de toucher plus profondément et te faire savoir jouer avec les fibres sur les bords. Donc c'est vraiment, je pense que c'est comme si je pensais que l'un de mes fantasmes est que je veux juste aimer avoir tout fait de mûrier, comme des sacs de prêt, tout fait de Mulberry parce que je Je veux dire, le journal est tellement joli. Et donc oui, c'est quelque chose que j'aime beaucoup utiliser. Je pense donc que je vais placer ça en diagonale. Et c'est plutôt joli ici. Et maintenant, je vais apporter un autocollant transparent, ce qui n'est pas exactement une règle. Je ne sais pas vraiment quel est le nom de celui-ci, mais il ressemble à une fleur de jardin ordinaire . Et je vais placer ça en diagonale ici. Et la beauté de ces autocollants transparents , c'est qu' ils relient vraiment tous les éléments ensemble. Jusqu'à présent, ce papier blanc de mûrier et tout cela étant du papier texturé, ils ressembleront en quelque sorte à deux éléments distincts. Mais à la minute où j'ai mis cet autocollant transparent dessus, ils avaient l' air en quelque sorte connectés. Et c'est la beauté de l'ajout d'éléments, ajoutez ces arêtes car vous pouvez combler l'écart entre deux éléments facilement combler l'écart entre deux éléments en plaçant simplement un élément au centre de ces deux éléments plus grands. éléments qui ne se rencontrent pas. C'est donc toujours un endroit où j'utilise des greffes parce que le plus grand pour attacher les éléments ensemble. Et je pense que vous savez maintenant que j'aime mettre mes autocollants, surtout des fleurs, parce qu'ils ont l'air d'avoir été maintenus par un morceau de ruban adhésif Lego. C'est exactement ce que je fais. Je vais utiliser un peu de ruban washi pour l' ajouter au bas de la tige. Et je vais également utiliser un peu de ruban washi sur le côté gauche du journal. Ce ruban washi va donc non seulement créer un sentiment d'équilibre et d'harmonie, mais il m'aide également à me débarrasser de ce point noir 4D. Et encore une fois, parce que c'est translucide, vous pouvez donc voir juste un peu de ce papier noir en dessous. Mais dans l'ensemble, il réunit tout dans le même jeu de couleurs, donc il lie bien tout. Maintenant, utilisez du papier mûrier sur le côté droit de mon journal, mais je n'ai pas vraiment fini par l'utiliser sur le côté gauche, del maintenant. Je vais donc ajouter une petite bande de ça ici. Ainsi, l'une des choses à remarquer , vous remarquerez que non seulement vous pouvez jouer avec la taille et le placement, mais aussi jouer avec l'ordre dans lequel vous placez vos objets sur vos collages. Je n'ai donc pas fini par mettre le mûrier blanc qui nous doit. Je vais le dire maintenant. Et maintenant, en plus de cela, je viens d'ajouter comme un petit autocollant circulaire. Encore une fois pour se débarrasser de cela, vous savez, cet écart 4D qui se passait parce que cela joue avec lui et très les gens étaient assis sur le dessus de ce papier imprimé. Il se formait en quelque sorte comme ce type de forme L, 90 degrés qui est en train de regarder. Le soi-disant stuc m' a donc aidé à m'en débarrasser. Et juste pour ajouter un peu de vie à mon journal, je vais aujourd'hui utiliser ces fleurs séchées comme ce bébé tiges rouges que j'ai. Il faut être un peu doux avec fleurs séchées parce qu'elles prennent un peu de temps à jouer. Donc, si vous avez l'impression, vous savez, qu'ils ne s'accrochent pas facilement, utilisez simplement une spatule, quelque chose pour les appuyer et les maintenir pendant quelques secondes avant de relâcher vos mains afin que ils s'assoient et se font presser gentiment sur votre journal. Ils ont besoin d'un peu de patients, mais finalement, l'effort est que tout cela vaut vraiment la peine car vous allez vraiment, vraiment adorer voir ces fleurs rouges dans votre journal. En plus de ce Dr. La tige, je vais utiliser un vélin BCE maintenant. bienvenu, comme vous le savez maintenant, est essentiellement un papier translucide . Donc ça va créer comme si cette jolie poche allait apparaître comme s'il y avait une petite poche d'où sortent les fleurs. Et c'est ce que je vais placer ici. Et encore une fois, celui-ci avait une belle sorte de motif abstrait imprimé dessus. Ainsi encore une fois, cela suscite un peu d' intérêt et de variété et faites le collage. Et juste pour le faire paraître un peu organique et me débarrasser de ce bord tranchant, je vais y ajouter un soi-disant autocollant, ce qui m'aide également à équilibrer l'autre soi-disant élément sur le côté gauche du journal. Maintenant, à ce stade, si vous le souhaitez, vous pouvez en fait arrêter la diffusion de votre journal ici, car il semble tout à fait terminé à ce stade. Et selon la quantité de textes que vous souhaitez écrire, c'est un bon endroit où s' arrêter si vous en avez envie. Mais pour moi, j'aime suivre un peu une approche maximaliste quand j'aime avoir beaucoup d'éléments dans mon journal. Et c'est juste un choix personnel. Il y a quelques jours où je veux simplement agrandir parce qu'ils sont tellement thérapeutiques et addictifs pour moi qu'il n'y a littéralement aucune autre activité que je trouve plus relaxante que de faire des collages. J'aime donc avoir beaucoup d'éléments sur ma page. Et je ne veux pas écrire autant ce jour-là. Mais oui, j'aurai ma thèse, mais je veux me concentrer davantage sur écriture et je ne ferai beaucoup de travail de collage et je me concentrerais sur des éléments minimaux. Donc, selon le type d'humeur, l'urine, selon vos préférences, type d' approche que vous aimez habituellement dans votre journal se répand. Vous pouvez vous arrêter ici ou faire moins de travail ou plus de travail. y a donc ni mal ni mal là-dessus. Donc oui, comme je l'ai dit, si vous avez envie de vous arrêter ici, c'est un bon endroit pour vous arrêter. n'y a rien de mal ici. Mais en ce qui me concerne, je veux ajouter d'autres éléments. J'ai donc ces cercles mignons à venir avec moi, qui a de nouveau comme un insecte. Et cet insecte ressemble beaucoup à l'insecte mort haut à droite du journal étalé sur cet autocollant de règle. J'ai donc pensé qu'avoir comme quelques insectes autour d'un journal va en quelque sorte ajouter à toute la vague botanique de roseraie. C'est pourquoi j'ajoute ça. Et puis je veux vraiment utiliser ce petit volume coupé que j'ai avec moi, qui a comme une sorte de fade. Je ne sais pas comment ça s'appelle, mais ça ressemble un jardin Betty fade. Et je veux m'en servir. Mais maintenant, je veux utiliser cet autocollant pour greffe de mine. Et techniquement parlant, j'aurais dû le faire avant, mais parfois quand je fais des collages, les processus sont tellement intuitifs. Et vous savez, j'ai réalisé des choses plus tard, ce qui va être pareil pour vous aussi. Si vous commencez à le faire régulièrement, vous réaliserez que vous n'êtes pas toujours en mesure de planifier vos spreads. Je veux donc utiliser cet article. Et ce que je vais faire, c'est que je vais vérifier si je peux réellement soulever cet autocollant de transmission. Et s'il vous plaît, ma Betty fade ping en dessous. Et je vais d'abord le sortir. Et puis je vais soulever cet autocollant et le mettre dessus. Donc, un apprentissage et un conseil que nous avons ici est que chaque fois que vous avez envie de faire quelque chose, ce que vous pensez avoir dû faire auparavant, essayez simplement de soulever l'élément et voir si ce n'est pas le cas. complètement explosé. Pour tout ce que vous savez, vous avez peut-être manqué une tache bleue quelque part. Ou le stickler n' a peut-être pas été complètement enfoncé. Et cela pourrait devenir votre petite fenêtre pour placer un élément en dessous. Donc, juste parce que vous savez que vous avez collé un élément, ne pensez pas qu'il soit complètement collé et que c'est comme serti dans la pierre ou quelque chose comme ça. N'ayez pas peur. Vérifiez si vous allez le soulever. Et pour tout ce que vous savez, vous pouvez le placer en dessous. Donc oui, je vais ajouter ce type, je l'ai défait. Et oui, ça a l'air bien. bien, c'est que ce bien connu que je viens de faire m'aide aussi à me débarrasser de ce petit espace entièrement noir qui se passait entre les deux gros patchs blancs que je viens de faire. avait créé. Cela m'aide donc à tonifier cette tache noire au centre. Maintenant, certaines personnes m'ont demandé qu'il y ait un type spécifique de colle à utiliser avec du vélin. Et franchement, n'importe quel type de colle fonctionne. Si vous utilisez la règle sur la colle , les risques de rides sont moindres. Et si vous utilisez la colle liquide, il y a plus de risques de rides car le volume est bien sûr assez mince. Mais finalement, tout dépend de ce que vous aimez. Et je pense maintenant que j'ai établi dans tous mes plus gros journaux que je ne m'inquiète pas rides et que j'aime avoir petites bosses et des bosses sur les spreads de mon journal. Je ne me dérange donc pas d'utiliser de la colle liquide. Mais vous pouvez certainement utiliser comme la règle sur les colles ou le ruban adhésif double face. Si vous le souhaitez, une finition plus lisse. Maintenant, juste pour finir les trous 4D ici et là, j'ajoute encore un petit morceau de vélin au chien, à droite. Et puis un peu ici, en bas à gauche. Et c'est un rose légèrement plus vif. Vous pouvez donc voir que c'est un peu comme cette petite touche de couleur. Ensuite, je prends un petit morceau de papier standard et je l' ajoute ici. Juste pour enlever encore une fois la netteté de cette petite bande que je viens de coller. Et enfin, juste pour ajouter une petite ampoule brillante, je vais ajouter une autre fleur rose, la coller ici. Donc, je suis sûr que vous avez remarqué que dans la diffusion d'aujourd'hui, nous n'avons pas vraiment une attention particulière, mais nous avons un sens de l' orientation stable et nous demandons la propagation. Donc, que la personne remarque le haut à droite ou le bas à gauche, cela n'a pas d'importance car je vais toujours aller dans la direction souhaitée. Il va soit de haut en bas à gauche, soit de bas à gauche en haut à droite. Parce que la propagation est en quelque sorte bien reliée en ce sens. Et les collages surtout se rencontrent presque au centre de la propagation. Si j'ai cassé l'œil comme quelques autres éléments au milieu, alors il deviendra une perceuse connectée. Mais je ne vais pas le faire parce que je l' aime comme il est en ce moment. Mais encore une fois, je veux dire, ce sont peut-être des jours où vous voulez créer comme un réel connecté. Et c'est tout aussi possible. Bon, donc maintenant ça finit le collage et voici quelques colles, des reflets de ce à quoi il ressemble. Vous pouvez voir que tout a une texture magnifique. Une autre chose que j'ai fait est d'ajouter un peu de texte et tous les espaces MD. Et j'ai choisi d'avoir comme une belle grosse rubrique, qui est encore dans le même jeu de couleurs que le reste de la page. Il est légèrement plus lumineux, ce qui est un peu correct car d'une certaine manière, j'ai gagné une certaine attention pour aller sur le cap. Vous pouvez donc penser que le titre est un peu comme l'image focale et tout le reste est un peu comme des choses secondaires, qui complètent le texte ou le titre écrit, et les visuels complètent en quelque sorte cela. C'est donc une façon de le voir. Mais disons que je n'avais pas fait la tête et la tête comme ils peuvent peut-être aimer un crayon. Nous aimerions qu'une lumière ne le fasse pas. Et je venais de faire du texte en lettres plus petites comme le reste de mon écriture, alors ils n'auraient pas été sur quoi se concentrer. Et dans ce cas, l'accent serait entièrement mis sur les collages. Encore une fois, vous pouvez jouer avec le texte et les images pour voir exactement ce que vous voulez mettre au point. Pendant ce temps, bien que nous ayons beaucoup parlé de ce que d'autres personnes retrouveront pour nous permettre de connaître les spreads de journaux. Mais franchement, la journalisation est un processus tellement personnel et tellement intuitif qu' fin de compte, ce que les autres voient ou ne voient pas vraiment . Il y a de fortes chances que vous partagiez probablement même pas vos diffusions de journaux sur les réseaux sociaux ou que vous ne les montrez même pas à quelqu'un d'autre. Et dans ce cas, c'est seulement vous qui devez être satisfait de ce que vous voyez dans votre journal tous les jours. Aussi longtemps que vous votre objectif de journalisation et de VD, ou deux fois par semaine ou quoi que ce soit que vous ayez fixé votre feuille d'or. Et aussi longtemps que vous constatez une croissance dans votre journal, que vous essayez de nouvelles techniques et que vous essayez de nouvelles idées. C'est tout ce qui compte. Donc, si vous n'avez pas vraiment d'images focales et si vous n'avez pas vraiment le bon équilibre et la bonne harmonie, c'est très bien. Cela n'a pas d'importance parce que vous pourriez avoir une mauvaise diffusion de temps en temps, mais la plupart des autres threads vont être bons et vous pouvez choisir de les partager sur les réseaux sociaux si vous le souhaitez. Mais si vous ne les partagez pas, c'est très bien et cela ne fait aucun mal. Donc oui, en gros, profitez simplement du processus et vous vous entraînez, c'est le seul plus délicat. Cela termine donc notre exercice pour aujourd'hui et nous nous retrouverons demain avec une autre technique intéressante. J'espère que vous pourrez pratiquer un peu les collages dans vos journaux, car ils sont également très bons pour projets de bricolage tels que les scrapbooks et la fabrication, la lecture de dieux et la fabrication de collages est aussi un peu comme une activité amusante. J'espère que vous y arriverez. Et j'ai hâte de voir vos spreads ici dans la section projets et ressources. Je vous verrai demain. Adieu. 10. Mise en page 6 - Mini polaroids + collage: Bonjour à tous et bienvenue à la cause. Aujourd'hui, nous allons donc discuter de notre prochaine mise en page pour une meilleure journalisation. Et l'idée avec laquelle nous allons travailler aujourd'hui implique essentiellement une combinaison d' éléments structurés et d'éléments de collage. Donc, hier, lorsque nous travaillions avec des collages, nous avons beaucoup joué avec les textures, formes, les tailles, les galets de motifs étant les éléments opaques et translucides de Bieber. Et en gros, nous avons vu que les éléments de leering 100 au-dessus de l'autre créent un effet très intéressant. Et cela ajoute essentiellement à l'attrait visuel de votre journal. Maintenant, en empruntant certaines idées de là et utilisant essentiellement des apprentissages plus anciens que nous avions d'hier, nous allons également travailler sur la diffusion d' aujourd'hui. Et Photuris s'est propagé. Je vais à nouveau travailler avec une palette de couleurs limitée. Je vais donc travailler avec des éléments aux couleurs jaune et vert. Et j'ai déjà fait mon travail de base. Les arrière-plans sont donc tous décorés ce blanc crème fait main collé sur mon journal noir. Et les trois images que j'utilise aujourd'hui sont dans la palette de couleurs jaune et verte. L'une d'elles a donc de belles feuilles vertes, l'autre a de jolies fleurs jaunes. Et le troisième est un tribunal. Maintenant, la diffusion sur laquelle nous travaillons aujourd'hui peut être une excellente activité pour stocker des photos d' événements spéciaux de votre vie. Supposons donc que vous ayez assisté à un mariage, que vous ayez organisé un événement de remise des diplômes ou une fête d'anniversaire à partir de laquelle vous avez des photos et que vous souhaitiez les ajouter à votre pâte à tartiner ou les ajouter à votre album, alors cette mise en page fonctionne très bien pour cela. Donc, pour commencer, j'ai des découpes de papier propres avec moi. Et ces découpes sont également dans le même genre de validité que mes images focales. Je vais les utiliser pour créer une fausse sorte de frontière ou un bord autour de mes images vocales, créant presque un effet Polaroid. Maintenant, les polaroïdes ont généralement comme une bordure blanche autour. Mais dans ce cas, je vais jouer avec les jaunes et les verts. Et en plus de cela, j' ai quelques vieilles pages de livres. Ensuite, j'ai 0, eh bien, des députés, un FMRA général, qui est encore une fois dans la palette de couleurs que j'ai choisie. J'étais dans le doute comme quelques ornements avec des feuilles botaniques, juste pour susciter un certain intérêt et une variété dans ma pâte à tartiner. Et encore une fois, il y a une chance que je ne finisse pas par tout utiliser. Quelques-uns d'entre eux ressemblaient déjà. Ils sont un peu plus sombres que mon goût, mais nous verrons comment ça se passe. J' aime donc simplement collecter toutes mes affaires à l'avance. Et j'ai aussi des bandes de papier aléatoires avec moi, restes de projets précédents. Donc oui, je les ai gardés également sur le site. Commençons donc par les images focales et voyons comment les convertir en Polaroïdes. En gros, les photos que j'ai avec moi mesurent environ six centimètres de largeur et neuf centimètres de hauteur. Et j'ai choisi des gens sortis avec un peu plus long et plus large que l'image elle-même. Donc, ce que je vais faire, c'est que je vais prendre chacune des photos et la placer au-dessus d'une personne contrastée. Par exemple, dans ce cas, jaune et le jaune ne seront pas si beaux. Je vais donc mettre le jaune au-dessus du vert. Et vous pouvez voir qu'il crée essentiellement comme ce Polaroid un effet. Le fond est bien sûr un peu plus grand. Et la raison pour laquelle je l'ai gardé comme ça est parce que je peux utiliser cette zone écrire un texte assez similaire à celui d'une vraie puce Reuters, où vous pouvez ajouter des notes en bas. Et vous pouvez bien sûr changer les tailles. Vous n'avez pas à le faire dans ces bandes verticales comme je le fais. Vous pouvez effectuer les mesures Polaroid réelles. Si c'est ce que vous préférez. polaroïdes sont légèrement plus carrés. Mais comme j'avais des photos verticales, j'ai décidé de faire du Polaroid vertical et je l'ai simplement personnalisé à la taille que j'avais. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est placer ces photos sur le journal et nous allons le faire d' un côté et d'un autre côté. Vous pouvez maintenant jouer avec l'arrangement. Vous pouvez donc faire les deux jaunes sur le côté gauche de l'épandage. Vous pouvez faire un jaune, un vert à gauche et le jaune à droite. Vous pouvez donc jouer avec les placements. Mais l'idée est que je veux juste avoir un chiffre impair sur l'un et un numéro pair sur l'autre. Maintenant, je vais commencer à coller mes photos sur ces arrière-plans. Et vous pouvez voir que la valeur de l'image, ou comme l'apparence de l'image, améliore automatiquement le moment où vous la placez sur un arrière-plan. Donc, vous savez, si vous avez probablement reçu des photos, disons un mariage. Les mariages ont généralement une palette de couleurs. Donc, à partir du décodage et des fleurs et des adresses des demoiselles d'honneur et vous savez, tout ce que vous avez dans le mariage est fondamentalement une palette de couleurs horrible. Vous pouvez donc simplement vous inspirer des couleurs des images que vous avez et les utiliser comme arrière-plans. Ou disons que si vous avez assisté corps sympathique et que vous voulez stocker ces photos, alors les ballons de fête d'anniversaire, les confettis. Probablement si c'était comme un coordonné avec le corps où tout le monde portait des vêtements de couleur similaire. Vous pouvez utiliser toutes ces couleurs et ajouter des arrière-plans de ces couleurs afin d' avoir une palette de couleurs à utiliser. Maintenant, je vais faire plaisir à mes photos telle sorte que j' ai deux jaunes d' un côté et le vert de l'autre côté. Mais avant d'en arriver là, je vais faire une partie de la fumée et les abeilles réveillées impliquent essentiellement la création d'un collage. Maintenant, cette fois, je ne vais pas faire un très gros collage. Je me concentre essentiellement pour rester sur les photos. Et je ne veux pas que ce soit notre texte très répandu. Je veux que cela ressemble davantage à une image visuelle très répandue. Je vais donc juste mettre de la colle au bas de mon journal et ajouter des éléments de collage uniquement en bas. Je vais donc commencer par de vieilles pages de livres et gros ajouter des morceaux aléatoires. Et vous savez, à chaque fois que j'ai de gros morceaux de papier et que je retire certains éléments, je garde essentiellement les restes, je ne les jette pas. J'ai donc un sac de petits trucs aléatoires de débogage. Et j'essaie de chasser ça autant que possible. Ce n'est que lorsque j'ai l'impression que les tailles sont trop petites, je passe à ma plus grande boîte où j'ai les feuilles les plus grosses ? Et puis je les retire et je recommence à déchirer de plus gros éléments. Mais en gros, je sauve tout mon Django haut, jette jamais vraiment rien. Ok, donc maintenant j'ai essentiellement ajouté cette découpe de bienvenue et vous pouvez voir qu' elles sont translucides. Le volume est donc vraiment merveilleux car vous pouvez voir la page du livre en dessous. Et en même temps, l'illustration sur le dessus est également intéressante. velum est donc vraiment utile lorsqu'il s' agit d'apprendre des choses et d'ajouter un peu d'intérêt. Mais vous pouvez en quelque sorte obtenir cet effet avec du papier beurre et probablement ajouter un livre de timbres ou un travail d'illustration par-dessus. Maintenant et en gros, ajouter quelques autocollants. C'est essentiellement le même stuc, que j'ai pris des formes aléatoires. Et je l'ajoute ici. Donc, en gros, on a ajouté quelques autres bien imprimés sur les visas. Et maintenant, je commence à changer d'orientation à nouveau. J'ai donc ajouté ce bâton vertical, une bande. Et nous ferions des collages il faut continuer à ajouter de la colle de temps en temps. C'est donc quelque chose que nous devrions garder à portée de main. Maintenant, j'ajoute cette découpe de royaume jaune translucide. Et fondamentalement, tout ce que j'ai fait jusqu'ici a été nouvelles données et les couleurs se fondent presque dans l'arrière-plan. Maintenant, je vais juste ajouter quelques gouttes ici et là. Parce que, finalement, je veux que la tartinade soit un peu brillante et joyeuse à cause des fleurs jaunes et des feuilles vertes que j' ai sur mes images focales. Je ne fais donc qu'ajouter des éléments plus légers. J'aime avoir au moins deux à trois morceaux de chaque élément juste pour qu' il y ait un lien dans la propagation et qu'il y ait un sentiment d'équilibre. Donc, chaque fois que vous créez un collage, si vous n'avez qu'une seule pièce chacun , le village a tendance à paraître très, très aléatoire. Donc, pour s'assurer que ce bord a au moins un sens de l'harmonie. Et vous savez que tout semble être réuni et qu'il fonctionne bien ensemble. Il est important d'avoir au moins quelques répétitions ici et là. Et quand je dis les battements, ils n'ont pas besoin d' être exactement les mêmes morceaux. Il peut s'agir essentiellement de fragments de personnes du même modèle, par exemple. Vous pouvez donc avoir une pièce plus grande et une pièce plus petite. Ou il peut même s' agir d'images divisées à partir du centre ou divisées en plusieurs parties, puis ajoutées ici et là. Ainsi, tant que vous avez au moins deux à trois petits morceaux de chaque élément, le collage a tendance à paraître beaucoup plus unifié en ce sens. Et puis vous avez les images focales qui relient tout ensemble. Bon, maintenant, j'ai cette grosse pièce de numéro. Je suis FMRA, que je pense l'avoir eu dans le cadre d' une trousse que j'ai achetée dans mon magasin de fournitures de journaux. Et j'ai trouvé cela très intéressant parce qu'il a comme cette petite illustration sur le chien, puis il y a un texte du sac puis un numéro sur le dessus. Cela m'a donc semblé intéressant et j'ai décidé de l'utiliser ici. Même si le nombre est assez important à noter, je pense que je pourrai faire une baisse une fois que j'aurai ajouté les quatre kilomètres en haut. Et comme j'ai utilisé une pièce et cette couleur, j'ajoute un autre autocollant qui ressemble. Je commence donc à rendre cette propagation un peu plus brillante. J'ai commencé avec des pages et des pages vraiment neutres et des éléments essentiellement blanchâtres qui étaient en quelque sorte mélangés et dissous en arrière-plan. Mais graduellement, maintenant que je passe sur les couches supérieures, j'ajoute d'autres éléments jaunes et j'essaie de le rendre un peu plus lumineux. Maintenant, je vais commencer à apporter mes images focales afin qu' elles puissent également faire partie du cartilage. Tout d'abord, j'apporterai ma vidéo verte de Mano, qui contient ma citation. Et puis je vais faire venir les deux autres sur le côté gauche de la tartinade. Maintenant, l'une des choses à noter ici est que le placement de l'élément vert que j'ai fait sur le côté droit du journal est presque sur la même ligne ou au même niveau comme la deuxième image jaune sur la gauche se répand. Et c'est parce qu'ils doivent être au même niveau ou, vous savez, alignés ensemble sur la même ligne. Pour qu'on dirait qu' ils sont connectés. S'ils sont complètement éloignés l'un de l'autre, et si tout est aléatoire , la propagation ne sera pas aussi unifiée. Encore une fois, il s'agit de savoir où votre œil voyage et comment vous guidez essentiellement la vision. Vous commencez donc par l'image à l'extrémité la plus à gauche du journal étalé avec les fleurs jaunes. Ensuite, votre œil se dirige vers la deuxième image jaune, puis il se déplace automatiquement vers le vert de droite. Ou vous pourriez considérer que le vert est le plus brillant. Certaines personnes peuvent remarquer que d'abord , votre œil se déplace dans la direction gauche. Mais essentiellement, il est facile pour l'œil de voyager si au moins deux éléments sont sur le même blâme. Très bien, je vais maintenant ajouter des notes manuscrites sous les photos. Et je vais juste utiliser des mots aléatoires. Vous pouvez totalement être des déserts ou des messages spéciaux ou tout ce qui aurait pu se produire dans le, dans l'éventualité où vous preniez ces photos. Ou s'il s'agissait d'un mariage, vous pouvez probablement ajouter les noms des invités qui se trouvent sur ces photos. Je veux dire, les gens qui sont sur les photos, quoi qu'il s'agisse, une fête d'anniversaire et quelqu'un a dit quelque chose de drôle ou il y avait certains mots ou choses dont vous vous souvenez de l'événement, ensuite, vous pouvez les ajouter. Donc, en gros, le texte dépend entièrement de vous. Et je viens d'ajouter des choses aléatoires ici et là. Juste pour s'assurer que les images ne semblent pas déconnectées de l'arrière-plan. Je vais juste ajouter quelques autocollants supplémentaires pour que, vous savez, ils aient tous l'air de la même pâte à tartiner. Et pour qu'ils se fondent dans le travail de fond. Encore une fois, l'ajout d'un autocollant permet d'apporter une certaine variété de formes. Et puis ajouter comme cette feuille, qui a comme une illustration feuillue, un lavage à l'aquarelle dessus. Donc, ajouter celui-ci là-bas juste pour susciter de l' intérêt et de la variété. Je vais également ajouter ce billet de transparence ici, qui comporte essentiellement des fleurs jaunes imprimées dessus. Et c'est simplement pour équilibrer le jaune sur la propagation. Il y a donc beaucoup d' éléments jaunes sur le côté gauche. Et il n'y a qu' un seul élément jaune à droite de la page. Je veux donc juste l' équilibrer en ajoutant quelques autres éléments jaunes. Et c'est là que cet autocollant va aider. Je veux ajouter quelques éléments feuillus pour que la pâte à tartiner ait un volume botanique. Et pour cela, j'ai cet autocollant qui aimerait, euh, espoir, illustration blonde, illustration. Je n'en suis pas sûr. Il y a donc cette illustration que j'utilise entre les deux découpes. Encore une fois, c'est un peu comme combler le fossé entre les deux Polaroïdes. Cela aide donc à les rendre connectés au lieu de ressembler à deux éléments distincts. Et comme nous l'avons fait hier, je vais ajouter une petite tige de fleurs séchées ici. Et dans mon style habituel, j'ai décidé d'ajouter un autre autocollant sur la tige pour donner l'impression que le ruban tenait la tige. Et celui-ci a un très joli oiseau imprimé dessus. Et maintenant, je vais essentiellement ajouter du texte sur le côté droit du journal. Et comme vous pouvez le constater, l'objectif est de faire en sorte que l' image se démarque le plus et que tout le reste reste en arrière-plan. Je n'ai donc pas utilisé beaucoup de couleurs vives. J'ai fini par ajouter un petit stuc sur le côté droit de la tartinade juste au-dessus de ma cohorte. Et c'était essentiellement une pièce du même autocollant d'où j'ai pris le stuc d'oiseau sur le côté gauche du journal. J'ai donc décidé d'ajouter comme un morceau de cela sur le bon côté, juste pour créer une idée du nombre. Une fois encore. Il s'agit donc essentiellement d'un journal très simple. Si vous avez quelques photos prêtes avec vous et que vous voulez simplement utiliser votre temps de scrapbooking ces photos et claires comme une mise en page intéressante. Ainsi, au lieu d'utiliser les éléments de collage à l'arrière, vous pourriez utiliser petites choses de l'événement lui-même. Disons donc encore, en prenant l'exemple d'un mariage, vous pouvez toujours utiliser des fleurs du mariage. Peut-être vos cartes de place, petits morceaux de rubans, des ballons, tout ce qui faisait partie du décor du lieu du mariage. Certaines personnes se retrouvent également comme les noms et emblèmes imprimés sur le lieu du mariage, des papiers de soie, des serviettes et des trucs comme ça. Donc, simplement pour utiliser tout ce que vous trouvez de l'événement, une occasion spéciale dont vous aimeriez parler, scrapbooking et l'ajouter à votre collage et il sera certainement possible ne soyez pas très intéressant. Très bien, donc c'est tout pour la mise en page d'aujourd'hui. Aujourd'hui, nous avons essentiellement réalisé une combinaison de collages et éléments structurés et créé une sorte d'effet Polaroid. Demain, nous allons travailler avec un autre style de mise en page intéressant. Et j'ai hâte de voir votre journal se répandre dans la section projets et ressources. 11. Mise en page 7 - Volets pliés et plus: Bonjour à tous et bienvenue au cours. Aujourd'hui, nous allons donc discuter de l'une de mes idées préférées pour la création de journaux, et c'est le concept des rabats pliés. Avant d'expliquer davantage le concept, je voulais parler un peu de ce que nous avions fait avec la mise en page numéro quatre. Maintenant, je suis sûr que vous vous souvenez tous que nous avons établi le numéro 4. Nous avions essentiellement créé ce merveilleux effet de superposition, où nous avions pris de petites bandes de papier et les superposons les unes sur les autres. Et chaque fois que vous ouvrez les volets, nous allons en quelque sorte démêler de nouvelles informations qui se trouvaient sous les couches précédentes. Ce genre d' effet rend la diffusion du journal beaucoup plus intéressante et amusante. Et comme je l'ai déjà mentionné, cela rend l'expérience beaucoup plus agréable et interactive, surtout lorsque vous dites, ouvrez vos pages de journal dans quelques années. Et au fur et à mesure que vous parcourez les pages, ce genre de petits détails ajoutent vraiment à l'expérience entière et vous appréciez beaucoup le processus. Maintenant, en empruntant cette idée, nous avons également le concept de rabats pliés. rabats pliés ont donc contribué à rendre l'expérience beaucoup plus interactive et amusante. Et juste pour vous donner une idée du fonctionnement de ces volets, voici un journal que j'ai fait plus tôt où j'ai pris six images. Et toutes ces images font essentiellement partie de la même équipe. Ils ont donc tout eu sur les vacances à la plage dans paysages océaniques et ont battu du sable et des trucs comme ça. Et il y a toute une ambiance de vacances. Et j'ai collé ces photos d'une façon semblable à une grille où elles sont quelque sorte uniformément espacées. Et j'ai aussi laissé une petite bordure autour des bords juste pour que ça ressemble à une petite grille. Pour correspondre à la taille de la grille. Sur le côté gauche, j'ai créé un collage carré. Et cela ajoute essentiellement à l'ensemble de la grille comme un sentiment à nouveau. Et le collage a couleurs similaires à celles des images du côté droit. Donc, essentiellement, vous pouvez considérer les images du côté droit comme mes images focales. Et puis j'ai en quelque sorte extrait mes collègues de là et j'ai créé un collage sur le côté gauche. Maintenant, aucune des images que vous voyez sur le côté gauche n'est réelle. Donc, il ne s'agit pas de billets réels ou de calendriers réels ou, vous savez, vrais trucs provenant de brochures ou de cartes que j'ai prises pendant les fêtes. Et rien de tout cela n'est réel. Ce n'est donc qu'une diffusion imaginaire que j'ai faite. Mais la raison pour laquelle j'ai fait ce pain, c'est parce que je voulais démontrer et viser cette page complète afin que vous puissiez avoir des idées sur la façon dont vous pouvez documenter vos souvenirs de voyage et comment vous pouvez en fait un journal pendant que vous êtes en déplacement pendant vos vacances. Et souvent, lorsque nous ne connaissons pas les vacances, nous avons essentiellement des billets de musée, des reçus d' hôtel, des reçus de restaurant. Ensuite, nous avons des patrons nautiques et de petits éléments d' information que nous obtenons des brochures de voyage, des brochures et des brochures et autres choses comme ça. Vous pouvez donc toujours prendre les deux éléments et créer un véritable collage à partir de souvenirs que vous avez réellement vécus au lieu de créer un collage imaginaire comme le mien. Ce pain est donc totalement réaliste en ce sens qu' on peut le recréer pour de vrai. Et maintenant, la beauté de cette diffusion est qu'elle peut stocker beaucoup d'informations, surtout lorsqu'il s'agit d'écrire vos pensées personnelles. Le carré que vous voyez sur le côté gauche n'est donc pas seulement un collage collé. C'est en fait un rabat que j'ai créé. Et donc, quand j'ouvre ce rabat, j'ai tous mes trucs écrits à l'intérieur. Pensez-y comme si, vous savez, si vous partez en vacances et que vous voulez noter tout ce que vous vivez ou humain lors des pensées IDEO pendant vos vacances. Et vous voulez tout mettre dans le même journal sans vraiment passer à la prochaine série de pages. Et vous ne voulez pas étendre les informations à plus de journaux, alors c'est un excellent moyen de créer un espace d'écriture supplémentaire pour vous-même et de garder toutes vos pensées au même endroit. Maintenant, ce type de rabat plié est très simple et facile. C'est presque comme une carte de vœux qui s'ouvre à gauche. Vous avez donc l'ouverture du rabat dans la direction gauche. Mais vous pouvez faire des rabats de différentes formes et tailles et s'ouvrir dans différentes directions. Par exemple, j'ai cette pâte à tartiner sur le thème vintage que j'avais faite dans le passé. Et vous pouvez voir beaucoup d'images ici. J'ai fait le fond avec beaucoup, pas un papier lavable, des autocollants, des singes et des coupures de journaux de General Lake et des trucs comme ça. Et puis, en plus de cela, j'ai créé ces rabats. L'un d'eux s'ouvre à gauche et l'autre s'ouvre dans la section Doctrine. Celui-ci ressemblait donc plutôt à une revue artistique sur le thème du vent DEJ où je n'avais pas vraiment concept particulier en tête. Bourse. Et je viens de prendre des images de bouteilles de parfum de femmes, de vêtements pour femmes. Et je pense que tout cela provenait d'un sac en papier, qui portait sur des publicités rétro et des éléments endommagés par le vent. Je l'ai donc simplement joué avec tout ça pour créer un effet de superposition presque comme un collage. Et je voulais en fait filmer cela et je vais le traiter et le mettre sur mes poignées de médias sociaux. Mais il est arrivé que ma caméra cessé de fonctionner quelque part au milieu et que je n'ai pas pu obtenir toute la vidéo et j'étais donc un peu énervé. C'est ce que j'ai fini par écrire à l'intérieur des rabats. L'inflammation à l'intérieur des lambeaux n'était donc nulle part liée à l'équipe ou au collage que j'avais créé à l'extérieur. Parfois, les volets peuvent simplement être, vous savez, un endroit où vous pouvez sortir et écrire des informations que vous ne voulez pas vraiment présenter à d'autres personnes, comme, vous savez, immédiatement. Et comme lorsqu'ils la regardent à l'œil nu, cette information n'est pas visible. Vous pouvez donc simplement cacher ces petites informations embarrassantes à l'intérieur de ces volets et personne ne les connaîtrait vraiment. C'est donc une façon de les utiliser. Maintenant, j'ai également fait une autre diffusion où je voulais essentiellement me recentrer et toutes les cartes de vœux. Et cette carte de vœux était un protecteur de lecture paysager qui s'ouvre dans la détection supérieure. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai d'abord créé une connaissance. Et vous pouvez voir que j'ai utilisé beaucoup de gens en arrière-plan. J'ai fait une plage puis j'ai fait un peu de blanc et de vert et des trucs comme ça. Et j'ai divisé cette garde saignante en deux parties. Je l'ai juste un peu décentré. J'ai donc fini par avoir deux parties, l' une à gauche, l' autre à droite. La gauche se concentre davantage sur les arbres et sur ce petit sentier, tandis que la droite se concentre davantage sur le lac et cette petite maison là-bas. J'ai donc pensé qu'ils faisaient individuellement deux compositions très intéressantes, et j'ai juste décidé d'en extraire au milieu et de les transformer en deux cartes. Et j'ai fini par écrire comme quelques citations à l'intérieur de chacune d'elles. Et comme vous pouvez le voir, ça envoie tout le truc comme un genou de jardin alors que vous avez été comme une ambiance très agréable au cœur du chalet. J'ai donc décidé d'ajouter beaucoup d'autocollants non autocollants, autocollants papillons dans les abeilles et les fleurs et tout ce genre de choses. J'ai également étendu les éléments de collage dans les cartes. Lorsque vous ouvrez les rabats, vous pouvez voir le ruban washi chevaucher de l' extérieur vers l'intérieur. Il y a donc un peu de crossover qui se passe là-bas. Et j'aime l'avoir pour rendre l'expérience beaucoup plus amusante et interactive. Maintenant, il y a deux autres façons d' utiliser des rabats pliés. Parfois, j'ai juste un gros morceau de papier et je les plie comme ça. C'était donc, je pense aux gens qui sont venus dans le cadre d'un Noël de retour. Donc, selon le côté des personnes que vous voulez outsider, vous pouvez les plier comme ça. Cela s'ouvre donc comme une brochure et il y a comme ces trois partitions. Vous pouvez donc jouer avec des formes et des tailles dans quelque chose comme celui-ci. Et c'est bien sûr un peu trop gros pour mon journal actuellement diffusé. Mais vous pouvez toujours définir la taille de votre journal. C'est donc une autre idée que vous avez. Non, il n'est pas nécessaire que les volets triples aient toujours des rabats de taille égale. You Gan s'est plié avec un côté court et l'autre côté long. C'est tout à fait très bien. Comme c'est le cas pour celui-ci où un côté est un peu étroit et l'autre un peu plus large. C'est très bien aussi. Maintenant, pour l'exercice d'aujourd'hui, j'ai cette brochure d'information avec moi d'un de mes voyages pour me vanter, et je l'ai sauvegardée avec moi parce que je voulais l'utiliser un peu plus tard pour la diffusion de mon journal. Et j'ai pensé qu'aujourd'hui serait une bonne occasion de le faire. J'ai donc sorti certaines des pages que j'aime vraiment. J'aime bien les images sur la page de couverture. Et contrairement à certains textes ici qui disent : Wow, l'émotion pure Prague et des trucs comme ça. Et je veux aussi conserver un peu de textes qui me donnent des informations sur l'histoire de la ville et un peu d'informations sur la population et sur ce genre de choses. Je voulais donc en garder une partie. Et ce que je veux vraiment faire c'est que je veux d'abord découper toutes les images et les amener à la bonne taille en fonction de mon journal. Je vais donc rapidement rassembler mes éléments, quel que soit le texte dans de petits éléments d'information que je veux. Maintenant, je ne vais pas finir utiliser la diode cruciale parce qu'elle est assez volumineuse et certaines informations ne sont même pas pertinentes pour le moment parce qu' elle contient une liste d' événements qui ont été pendant le temps que je voyageais là-bas. Cette information n'est donc pas quelque chose que je voulais sauvegarder. Mais je veux sauvegarder comme des photos de monuments et de lieux que j'ai pu voir pendant que j' étais sur mon goutte à goutte à goutte à goutte parce que ces photos ajoutent à mes souvenirs personnels. Je vais donc me concentrer uniquement sur ces images. Maintenant, vous avez également cette petite carte qui se trouvait à l'intérieur du livret. Il se replie comme ça. Il s'agissait donc d'une des pages à l'intérieur. C'est donc le papier que je vais utiliser pour recréer un rabat. Maintenant, ce que je vais faire avec cette carte est que je vais la convertir c' est que je vais la convertir en une sorte d'enveloppe, comme un drapeau plié. Comme il s'agit d'un discours presque carré, je suis capable de le plier dans ces petits triangles. Mais cette technique fonctionne même si vous avez des morceaux rectangulaires légèrement plus longs de personnes qui ne correspondent pas, nous tendons à la hauteur. Cela fonctionnera également là-dessus. Maintenant, tout d'abord, ce petit texte qui dit la culture à Prague, définitivement sur un autre clapet de chien. Je vais le garder comme ça. Et la façon dont cela va fonctionner , c'est que lorsque j' ouvre ces volets, je peux obtenir la carte de l'acte d' accusation devant moi. Ainsi, lorsque vous pliez papiers pour créer ces rabats pliés, il est important de décider de quel côté vous voulez à l'intérieur et Woodside que vous voulez à l'extérieur. Parce que tout ce que vous choisissez de garder sur le bord extérieur du rabat aura une certaine section à l' arrière qui sera collée aux gens et ce morceau ne sera plus visible pour vous. . Dans ce cas, je veux avoir la vue de la carte lorsque j' ouvre les plis. C'est pourquoi j'ai décidé de garder le texte vers le haut. Mais disons qu'il s'agissait d'une feuille de conception mal indiquée où vous aviez un dessin d' un côté et qu'il était de l'autre côté, puis vous pouviez garder le côté design sur les bords extérieurs. Et vous pourriez garder l'intérieur comme étant là où vous pouviez écrire beaucoup de votre texte et voler vos souvenirs personnels à l'intérieur des rabats. C'est donc une autre façon de s'y prendre. L'une des raisons pour lesquelles j'aime stocker mes cartes de cette façon est que j' aime vraiment prendre un crayon et marquer les endroits sur la carte, les monuments ou les rues que j'ai faites avec. Cela m'aide donc à garder un registre des endroits que j'ai visités lorsque j'étais en vacances. Et si j'ai des photos spécifiques devant un monument particulier, et j'aime parfois les imprimer en petits carrés d' environ un pouce et les coller sur le double de la carte. Presque comme, tu sais, j'étais là en quelque sorte de Mémoire, petit extrait. J'aime donc ajouter ces petites choses sur ma carte. En allant plus loin sur cette diffusion, je vais commencer à badigeonner toutes les images et les éléments visuels que je veux garder de la Russie et de l'Iran au milieu ici je vais commencer à badigeonner toutes les images et les éléments visuels que je veux garder de la Russie et de l'Iran au milieu ici. pour créer un autre petit rabat plié à partir des personnes restantes que j'ai de Russie. Et à l'intérieur, je veux en fait ajouter un autre de la chemise bleue elle-même. C'est donc la place de la Vieille Ville que avais visitée pendant que j'y étais, et elle était très joliment décorée pour Noël. Je veux donc absolument ajouter cette photo ici. Et puis il y a une autre image de dynein tirée d'un des baux historiques, que je veux sauver. Je vais donc l'ajouter sur le rabat. Maintenant, l'une des choses que j'aime vraiment faire est d' ajouter des éléments décoratifs à mes rabats pliés. Je vais donc découper cette très belle image qui a des reflets sur l'eau. Et utilisez-le pour coller sur l' un de ces rabats triangulaires que j'ai créés. De cette façon, quand je colle l'image sur le rabat triangulaire, tout ce texte se cache en quelque sorte . Et donc ce n'est pas si lourd de texte. Et l'image couvre en quelque sorte toute une quantité de texte, ce qui le rend beaucoup plus intéressant. De plus, je pense que vous avez probablement remarqué que l'une des choses communes entre toutes ces photos est qu'elles ont comme un coucher de soleil. Pourquoi UWB ? Et ils ont tous ces beaux lampadaires et luminaires de fenêtre brillent à travers les images. Donc, avec toute cette équipe, je pense que l'ajout d'un élément mobile sur le côté gauche ajoute définitivement de la valeur à l'ensemble du spread. Maintenant, pour terminer cette diffusion, je vais enfin ajouter un petit morceau de texte de plus et j'en ai fini avec les techniques dont nous avons discuté jusqu'à présent. L'une des autres techniques que j'aime beaucoup est de créer des volets triangulaires. Donc, la façon dont je fais cela est que je prends simplement un morceau carré de personnes et je mets soit sur les bords pour faire le rabat dans Word, soit pour les faire aller vers l'extérieur. Parfois, j'aime les ajouter au centre pour qu' ils s'ouvrent comme un petit papillon. Et puis, parfois, j' aime les ajouter dans les coins pour qu'ils s' ouvrent comme ça vers l'intérieur. Vous êtes donc libre de faire preuve de créativité en ce qui concerne les formes de ces petits rabats pliés. Et vous pouvez certainement les faire ouvrir dans n'importe quelle direction que vous voulez. J'ai également créé des tartinades où j'ai créé un rabat à l'intérieur d'un autre rabat. Presque comme lire un effet de papillon en couches. C'est également un excellent moyen d'ajouter des informations supplémentaires sur le même journal au lieu d' écrire ces informations sur plusieurs spreads. J'espère donc que toute cette leçon sur rabats pliés vous a été utile comme vous l'avez vu, j'ai utilisé des clubs de dossiers et plusieurs spreads, et certains d'entre eux ont un fond de collage. Certains d'entre eux sont plus structurés et certains s'assemblent, d'autres sont plus complexes. Ces volets peuvent donc ajouter de la valeur à presque n'importe quel type de tartinade. Peu importe que vous choisissiez un collage symétrique, un automne ou un collage, abstrait, peu importe. Les rabats vous donneront toujours un espace d'écriture supplémentaire. Et cela vous aidera également à masquer toutes les informations que vous ne souhaitez pas vraiment rendre visibles dans le premier objectif. Donc, si quelqu'un doit voir des photos de votre journal diffusées sur les réseaux sociaux , toutes vos petites informations personnelles peuvent rester cachées tout en cliquant sur une image assez statique. de votre journal distribué globalement pour les espaces vides de mon journal, je prends juste un stylo argenté et je dessine juste quelques cercles pour ajouter un peu d' éclat à la pâte à tartiner. En plus d'écrire de petites informations sur les personnes que j'ai rencontrées là-bas et quelques choses que j'ai aimées mes vacances juste pour remplir l'espace vide là-bas. C'est donc tout pour aujourd'hui. Et j'ai hâte de voir comment vous utilisez tous ces rabats pliés de manière créative dans vos propres journaux. 12. Mise en page 8 - Approche radiale/concentrique: Bonjour, bonjour et bienvenue. Dans la leçon d'aujourd'hui, nous allons parler de la disposition radiale. Et il existe quelques variantes différentes qui peuvent être réalisées avec la mise en page 3D. Je vais donc faire des démonstrations, faire des techniques dans la classe d'aujourd'hui. Et cela vous donnera une idée de la façon dont la mise en page 3D peut être utilisée pour différents types de journaux. Ces derniers jours, nous avons beaucoup discuté techniques de collage et de la façon dont nous pouvons utiliser de nombreux éléments visuels pour les superposer les uns sur autres et créer une esthétique très visuelle. revues. Mais tout comme tout le monde l' a fait quelques jours quand même j'ai l'impression ne pas avoir l'énergie à la fin de la journée pour m'asseoir et garder des photos de bêtes. Il y a des jours où je voulais simplement décharger toutes les pensées dans ma tête et décharger toutes ces informations et les mettre sur papier sans vraiment penser à valeur visuelle et sans penser à l'esthétique. Et ces jours-là, j'ai l'impression que la mise en page radiale vient à ma rescousse parce que je peux simplement écrire, écrire, écrire, sans vraiment soucier des éléments visuels. Pour commencer l'exercice, j'ai deux photos sur mon journal. Et je vais faire la démonstration de la technique de chacun des côtés. Donc, une technique à gauche et l'autre sur le côté droit a couru. Pour le côté gauche. J'ai une photo comme cette petite carte. Et du côté droit, j'ai cette magnifique photo de l'océan. Commençons donc par la gauche 1 d'abord. Maintenant, c'est assez simple comme son nom l'indique. En gros, nous allons travailler facilement et nous allons écrire notre texte et le travailler sur le journal diffusé de manière circulaire. Je vais donc commencer par écrire quelques tribunaux ici. Et j'utilise un stylo micron pour cela, mais vous êtes libre d'utiliser même vos stylos habituels. Et ce que je fais, c'est que je joue avec les tailles de plumes et joue avec des bandes plus épaisses et plus minces, ainsi que des couleurs différentes pour simplement rendre mon journal intéressant. . Parce qu'il s'agit d'une photo d'une carte, j'ai décidé que je voulais aller l'avant avec quelques terrains de voyage, certaines de mes chèvres de voyage préférées, et je voulais les poser sur ce petit globe. Une fois que j'ai fini d'écrire ma première phrase, qui est un accord. Dans mon cas, il pourrait s' agir de vos pensées personnelles et de votre regard. Et en gros, il peut s' de n'importe quel type de texte que vous voulez écrire. Une fois que j'ai fini la phrase, je passe essentiellement à une couleur différente. Et j'ai essayé de changer la taille de la plume. Et maintenant, dans ce cas, puisque je veux passer à la ligne suivante, parce que les phrases se prolongent, j'ai mis une petite flèche et je passe au calque suivant autour du cercle. Et j'ai commencé à écrire mon texte juste au-dessus de cette flèche. Et puis je reprends une fois de manière circulaire. Et vous pouvez choisir de le faire dans le sens des aiguilles d'une montre ou dans le sens inverse des aiguilles d'une montre, ce que vous préférez. n'y a pas de règles à cet égard. manière générale, je pense que la plupart des gens trouvent plus facile de le lire dans le sens des aiguilles d'une montre parce que c'est ainsi que nous lisons Glucksberg. Mais si vous voulez le faire dans l'autre sens, c'est très bien aussi. Et là encore, puisque je suis à court d' espace sur le deuxième cercle, j'ai juste mis un éclat. Ne vous moquez pas de ça. La chose se poursuit à la troisième ligne. Et puis je saute par-dessus ça. Maintenant, vous allez probablement rencontrer cela pendant que vous écrivez votre texte que vous avez probablement juste quelques mots laissés de d'une phrase que vous écrivez. Et ces deux produits vont finir dans le prochain cercle. Donc, juste pour construire la continuité et juste donner comme un écart entre les paragraphes. Pour dire, vous pouvez simplement décorer tout cet espace vide avec de petits cercles. J'utilise un stylo pinceau ici, mais vous pouvez certainement le faire avec un stylo à bille ordinaire. Et puis ces points me donnent un peu comme un saut de paragraphe. Puis je passe à la suivante où j'ai de nouveau changé la taille de ma plume et la couleur de mon stylo , puis j'ai commencé à écrire. J'ai donc renoncé à construire les cercles les uns après les autres de manière concentrique. Parfois, si j'ai l'impression d' avoir beaucoup d'espace vide dans un cercle et que je veux encore donner comme un patron ou un saut de paragraphe. Ensuite, j'aime ajouter de petits éléments de remplissage comme cette petite ligne que je viens d'ajouter. Et puis je saute sur le suivant. Vous pouvez donc écrire aussi peu ou autant que vous le souhaitez avec cette approche radiale, en fonction de la taille de votre journal et quantité d'informations que vous souhaitez réellement y intégrer. C'est à vous de décider. Si vous souhaitez ajouter des éléments créatifs supplémentaires à ce que vous écrivez. Vous pouvez toujours vous sentir libre d'ajouter ces petites lignes comme une sorte de lever de soleil sortant de ce cercle. Et vous pouvez vous sentir libre d'ajouter n'importe quel type d'éléments de gribouillage ici ou de dessiner de petits motifs. Et en gros, il suffit de remplir tout l'espace sans vraiment réfléchir. Et je pense que c'est aussi la meilleure forme de journalisation parce que vous ne pensez pas à la marge. Vous êtes simplement en train de vous adonner à un peu de soins personnels et de vous détendre et de vous amuser. Vous pouvez donc définitivement personnaliser cela de la manière que vous le souhaitez. Maintenant, je vais m'arrêter ici parce que j'aime avoir des espaces négatifs autour de mes éléments circulaires. Mais vous êtes certainement libre de continuer le texte sur tous les bords. Encore une fois, c'est un choix personnel en fonction de la quantité de texte que vous souhaitez insérer. Passons maintenant à la deuxième idée. Dans ce cas, j'aime bien dessiner ces petits bleus comme des tissages où je dessine des cercles, mais ce ne sont pas exactement des cercles appropriés. Ils ressemblent davantage à ces formes abstraites avec des éléments plus épais et des éléments locataires. J'aime penser à ces formes comme des petites flaques d'eau ou des petites vagues océaniques, car elles n'ont pas vraiment de forme et elles sont très fluides en ce sens. Je dessine donc ces lignes là où certaines sont plus épaisses, une autre Martina. Et puis, dans chacun des cercles vous remarquerez qu'ils sont peu abstraits sur les bords. Vous pouvez donc vous sentir libre d' expérimenter les formes et les tailles au-dessus de la colline. Et moi, une fois que j'ai fini de dessiner les formes, vous avez quelques options différentes. Vous pouvez donc soit écrire votre texte dans espaces blancs MD que vous voyez entre ces cercles concentriques que nous venons de dessiner sont ces formes concentriques, fluides et abstraites. Ou vous pouvez utiliser le côté coloré et presser votre texte sur les éléments colorés. Toutes ces approches sont donc bonnes. J'aime le faire de telle manière que je pars des bords blancs, mais je laisse le texte se chevaucher dans les bits colorés. Encore une fois, je vais juste écrire quelques citations ici juste pour démontrer comment je fais cela d'habitude. Et vous pouvez voir que parfois je saute aussi quelques cercles, puis passe directement au bord extérieur. Encore une fois, cela dépend totalement de la quantité de texte que vous voulez réellement écrire. Puisque je n' écris que quelques tribunaux qui sont liés aux voyages. Je n'ai pas beaucoup de choses à mettre aujourd'hui. Je pense donc que cette quantité d'espace va me convenir. Maintenant, au cas où vous avez envie de mettre en évidence l'image que vous avez placée au centre. Autrement dit, si vous choisissez de placer une image au centre, vous pouvez probablement ajouter une petite bordure autour de celle-ci. Dans mon cas, je vous donne juste comme un contour noir juste pour souligner et mettre en valeur l'image un peu plus. Mais disons que vous n'avez pas d'image et que vous voulez juste, vous savez, écrire des choses de manière créative, alors vous pouvez certainement simplement mettre en place comme une tache de couleur unie au centre, ou Je viens de sortir comme un morceau de couleur solide d'un magazine ou d'un journal ou quelque chose comme ça et de coller ça au centre. C'est donc très bien aussi. Très bien, donc c'est tout pour aujourd'hui. Et j'espère que cette diffusion de journal vous a donné une petite pause par rapport à toutes ces lourdes pâtes de collage que nous faisions au cours des sept derniers exercices. C'est donc un bon exercice à utiliser les jours où vous vous sentez très fatigué ou que vous n'êtes pas si motivé à travailler sur de lourdes pâtes de journaux en couleur, cela vous donnera certainement une pause. J'aimerais donc voir comment vous finissez par personnaliser cette diffusion de journal. Et si vous avez des questions, hésitez pas à les déposer dans l'onglet Discussions et je serais heureux d'y répondre pour vous. 13. Mise en page 9 - parlons des pochettes !: Bonjour à tous et bienvenue au cours. Aujourd'hui, nous allons parler un peu de poches. Maintenant, si vous vous souvenez de quelques exercices précédents, nous avions joué avec des rabats pliés et des rabats superposés. Ces deux techniques nous ont aidés à créer beaucoup d'espace d'écriture supplémentaire et un journal donné. Ainsi, chaque fois que vous avez beaucoup d' informations à réintégrer et que vous ne voulez pas transférer ces informations à la prochaine série de pages. C'est une bonne idée de continuer à ajouter rabats pliés ou des rabats superposés et simplement mettre tous vos textes écrits dans la même étalée. De même, les poches sont également utiles pour contenir beaucoup d'informations supplémentaires au sein d'une propagation donnée. Donc, pour l'exercice d'aujourd'hui, j'ai ces bandes verticales de papier avec moi. Et puis j'ai aussi ce tapis de découpe. Et ce tapis de découpe est essentiellement pour donner une idée du dimensionnement. Mais ce n'est pas vraiment obligatoire. Vous pouvez également vous passer du tapis de coupe. Maintenant, ce que nous allons réellement faire, c'est créer une poche simple à partir de cette feuille de papier verticale. Et comme vous pouvez le constater, je vais simplement plier ça juste au milieu. Une fois que j'ai eu ce pli au centre, je peux sortir mon journal et voir à quoi ressemblera le seau. Donc, en gros, ce sera le côté avant de la poche. Et tout ce que j'ai à faire, c'est bleu le devant de la poche à l'arrière. Et puis, bien sûr, collez toute la poche elle-même sur le papier. Nous devons nous assurer que nous appliquons la colle de manière à ce que le haut plat et le rabat inférieur ne soient pas complètement collés ensemble et qu' il reste encore un peu d'espace pour y mettre les choses. . Par exemple, j'ai ce petit morceau de papier que je teste. Et si vous avez un morceau de papier plus grand que vous voulez mettre, vous avez évidemment besoin d'une poche plus grande. Le seau que j'utilise actuellement fait environ 3,5 pouces à environ sept pouces. Et je vais vous donner quelques exemples de l'apparence habituelle des seaux. Par conséquent, ici, vous pouvez voir un exemple. J'ai cette poche florale, et vous pouvez voir ce petit pli ici au coin. Cela crée essentiellement un effet contextuel. La poche a essentiellement un pli sur les bords du pli sur les bords, ce qui nous permet de mettre facilement un tas de papiers contre une seule feuille. De même, ici, j' ai encore une poche où j'ai un morceau de papier plié à l'intérieur. Et encore une fois, même cette poche a petits bords pliés sur les coins, ce qui en fait une poche plus dodue. Vous pouvez donc y mettre beaucoup et beaucoup d' éléments à l'intérieur. En gros, nous ne créons pas seulement une simple bande et la collez sur le papier, mais nous créons en fait une poche pliée appropriée. Très bien, voyons maintenant comment cette popularité est réellement rendue. Cette bande de papier que j'ai avec moi mesure environ neuf centimètres large et mesure environ 22 centimètres de haut. Maintenant, vous pouvez évidemment prendre un format de papier différent. Il n'est pas nécessaire qu'il soit de la taille aussi longtemps que vous en êtes satisfait et aussi longtemps qu'il rentre dans votre journal. Maintenant, nous arrivons à la façon dont nous le plions. Nous gardons donc essentiellement le côté avant de la poche en bas. Et ensuite, nous créons un intérieur pour ce genre. Et puis nous prenons essentiellement la moitié de cette force vers l'intérieur, puis nous nous sommes repliés dans la direction opposée, puis c'est comme un pli vers l'extérieur. Cela crée essentiellement cela, s'il vous plaît. Nous faisons exactement la même chose de l'autre côté. Nous nous replions en premier vers l'intérieur. Ensuite, nous allons le plier à mi-chemin dans l' autre sens. Et assurez-vous simplement d' appuyer très bien pour que les plis soient nets et nets. Maintenant, nous allons simplement plier le bas de la poche. Si vous voulez une très grande poche, vous pouvez juste un peu en bas. Et de cette façon, vous allez finir par avoir un très long seau pour vous-même. Et encore une fois, le processus reste le même. Vous vous pliez d'abord vers l'intérieur, puis vous vous replierez à mi-chemin vers l'extérieur. Maintenant, ce que nous devons faire est de coller les coins ou l'intérieur de ce bas vers l'avant sur les plis que nous avons créés sur les bords gauche et droit. Et il faut faire attention à ne pas appliquer de colle sur ces plis intérieurs. Parce que si vous les appliquez là-bas, le paquet entier deviendra plat. Et donc je vais juste marquer ça au crayon. Ce sont les zones où nous appliquons la colle. Ensuite, nous appliquons la colle ici qu'elle colle à votre journal. Et nous appliquons également la colle sur les côtés pour qu'elle colle au journal. Donc, toutes ces marques au crayon sont essentiellement les endroits où nous allons mettre la colle. Et comme vous pouvez le constater, cette fusée est maintenant assez dodue et elle peut facilement rentrer dans au moins deux de ces feuillets de papier. Et assurez-vous simplement de ne pas appliquer la colle à l'intérieur. Parce que si vous faites cela, la poche va tomber à plat et ensuite elle deviendra comme un sport de TOC. Et vous n'aurez pas beaucoup d' espace pour mettre vos affaires à l'intérieur. Et bien sûr, si vous voulez le raccourcir ou le rendre plus long, il suffit de changer la taille du papier. Et puis travaillez à reculons à partir de là. Essayons maintenant cet autre style où nous voulons montrer un peu le dos des gens. Je vais donc garder cet emblème sur la poupée ou sur ce petit tampon sur le ballon. De cette façon, je peux voir un peu les gens du dos. Cela crée également une poche intéressante, surtout lorsque vous avez un papier double face. Parce que vous pouvez voir l'autre côté du papier également avec cette technique. Ici. Ce que nous allons faire c'est commencer par les mêmes étapes. Nous allons encore tomber vers l'intérieur et vers l' extérieur de la même manière que l'autre poche. Encore une fois, nous faisons la même chose de l'autre côté. Cette fois. Nous allons simplement décider où nous voulons que ce soit heureux. Donc, par exemple, si je veux que cette grande partie de mon MLM montre, je dois éliminer tout cet excès par le haut. Ici. Cela va essentiellement servir de point de départ. Et je vais rapidement apporter une paire de ciseaux. Et je vais très soigneusement découper tout ce pli excédentaire par le haut. Il suffit de s'assurer que le pli inférieur touche le panneau arrière. Et une fois que vous l'avez plié, vous ne verrez pas l' excédent sur le panneau arrière. Vous ne verrez que le panneau avant. Maintenant, nous allons juste ramener les plis. Et ces deux plis vont se placer sur le panneau arrière comme ça. Encore une fois, nous devons nous assurer que la colle est appliquée uniquement sur les bords. Et nous ne l'appliquons pas sur les idées afin que vous ayez une jolie poche de lampe dans laquelle vous pouvez mettre des objets. C'est également une façon intéressante de créer une poche où vous avez un peu de gens du dos visibles. Et je vais juste couper ça pour que ça soit net pour que les bords soient alignés. Maintenant, certaines personnes aiment aussi avoir des bords arrondis en haut. Et vous pouvez donc certainement obtenir l'un de ces coupe-papier qui vous donne les coins arrondis. Ou dans mon cas, j'utilise simplement ces ciseaux et je lui donne un bord légèrement arrondi. Utilisez vraiment les outils disponibles pour créer le résultat souhaité. Maintenant, avec cette poche particulière, vous pouvez mettre toutes vos pensées personnelles ici et créer le reste de cette pâte à tartiner avec des autocollants et avec d'autres fournitures de journaux esthétiques. Et si vous cliquez sur une photo de celle-ci et que vous voulez la mettre sur vos réseaux sociaux, par exemple , personne ne connaîtra vraiment vos pensées personnelles, car elles seront à l'intérieur de ce domaine. poche. Et vous pouvez facilement coller cela en appliquant la colle à l'arrière. Mettez toutes vos pensées dans un papier ou une lettre, et mettez-les simplement dans le seau. Ou disons si vous voyagez et que vous avez beaucoup de musées, de billets, embarquement et d'autres objets de collection. Vous pouvez simplement les mettre à l'intérieur du seau, puis vous aurez un bel espace pour les mettre tous. Les poches sont donc très utiles en ce sens. J'ai maintenant un autre exemple ici. Et celle-ci est essentiellement une enveloppe. Et cela m'est venu en fait dans le cadre du rapping ou dans le cadre de l' emballage extérieur de la boutique où j'achète habituellement mes fournitures de journal. Il s'agissait d'une enveloppe prête à l'emploi. Tout ce que j'avais à faire, c'était juste un bâton juste en haut de ma page. Et j'ai pu mettre cette petite lettre à l'intérieur. Cette lettre est essentiellement une lettre d'information qu' ils envoient généralement tous les mois avec les fournisseurs de journaux. Qu'est-ce qui a décidé de stocker cela parce qu' il y avait des informations intéressantes. Et j'ai fait un collage sur le côté droit et gardé cette petite enveloppe sur le côté gauche, qui sert essentiellement de poche. Et j'ai mis ce petit papier à l'intérieur. Encore une fois, c'est un excellent moyen de stocker des lettres et des photos anciennes ou tout autre élément que vous souhaitez ajouter dans une poche particulière. Et maintenant, quand je clique sur une photo de ce journal, même si je devais écrire mes pensées personnelles, ils pouvaient facilement entrer dans cette petite enveloppe. Et lorsque je partage cette photo sur Internet, sur les réseaux sociaux, je ne me sentirais pas vraiment vulnérable en partageant ce pain car mes pensées personnelles resteront cachées. C'est une excellente idée si vous souhaitez partager votre créativité avec le monde entier, mais vous ne voulez pas partager toutes vos émotions personnelles. Ce sont toutes les différentes idées que vous pouvez essayer lorsqu'il s'agit de poches et d'enveloppes. Et j'adore vraiment voir ce que vous pensez et comment vous finissez par utiliser ces techniques dans votre journal. Comme toujours, publiez-les dans la section projet pour que je puisse les jeter un coup d'œil. Et j'aimerais partager mes commentaires avec vous. 14. Mise en page 10 - Jouer avec répétition: Bonjour à tous et bienvenue au cours. Aujourd'hui, je vais parler un peu de répétition dans votre conception. Maintenant, vous avez un journal avec moi où j'ai essentiellement utilisé les timbres. Mais ce que j'ai fait, c'est que j'ai estampillé les deux mêmes éléments sur l'ensemble de mon journal. Et la raison pour laquelle je l'ai fait, c'est parce que je veux que nous agissions comme arrière-plan. Maintenant, je peux apporter beaucoup d'autres éléments en plus de ce contexte. Par exemple, je peux probablement obtenir un petit morceau de papier qui peut rester quelque part au centre. Et puis je peux le coller avec un peu de ruban adhésif washi. Et bien sûr, je peux appliquer de la colle ou le dos , puis la coller directement sur ce fond. Ou peut-être pourrais-je même ajouter un de ces joints de cire préfabriqués ici juste pour donner l'impression que le vaccin retient le papier, il ressemblera presque à une note collante là, qui est maintenu avec ce petit sceau en cire. Il existe de nombreuses façons différentes calquer des morceaux de papier ordinaire sur ce fond imprimé , puis ajouter mon texte ici. Fondamentalement, la répétition joue une règle très importante dans votre journal si vous voulez les rendre esthétiques et intéressantes. Parce que lorsque vous répétez le même élément encore et encore, vous n'êtes pas vraiment inquiet savoir si le côté gauche de votre feuille de journal correspond ou non au côté droit de votre spread. Lorsque vous avez des éléments similaires des deux côtés, vous savez que l'ensemble de la propagation aura l'air cohérent et que tout va paraître équilibré. Et c'est à peu près comme ça que fonctionnent les motifs de surface ou tout autre type de répétition . Lorsque vous les regardez dans des tissus ameublement ou même pour des robes par exemple. La répétition veille essentiellement ce que tout soit en harmonie. Maintenant, il n'est pas nécessaire de toujours tamponner les éléments. Vous pouvez bien sûr dessiner des illustrations de Doodle. Et vous pouvez dessiner exactement la même forme encore et encore. Vous pouvez probablement écrire les mêmes lettres ou les mêmes mots encore et encore. J'ai également vu des journaux se répandre où les gens ont essentiellement pris leurs jeux de timbres alphabet et ils ont estampillé exactement la même lettre encore et encore. N'hésitez pas à éradiquer les choses. N'hésitez pas à les dessiner ou à les illustrer, et simplement avoir un joli fond sur lequel vous pourrez plus loin sur les choses. Maintenant, ce n'est pas nécessairement que vous devez utiliser la répétition uniquement pour les arrière-plans. Par exemple, ici, j'ai diffusé ce journal avec moi où j'ai collé des illustrations botaniques sur le côté gauche. Et puis j'ai avec moi ces bandelettes qui sont heureuses, dit sur le côté droit. Les illustrations à gauche ont été réalisées sur une feuille de papier séparée. Voici quelques-uns de mes exercices de pratique tirés d'un vieux carnet de croquis où je pratiquais des illustrations florales. Et je les aimais bien et je voulais les préserver. Je les ai d'abord découpés de mon carnet de croquis , puis je les ai collés ici sur ce fond noir. Et puis j'ai voulu que quelque chose de sympa s' accompagne du côté droit de mon journal, s' accompagne du côté droit de mon journal, je manquais d' illustrations et je n'avais pas envie de les dessiner à nouveau. Mais heureusement, j'ai eu ces bandes d'autocollants noir et blanc avec moi. Et j'ai juste décidé de les coller. Et ils semblent bien accompagner les illustrations florales du côté gauche. J'ai donc eu le petit espace négatif, puis j'ai utilisé cela pour écrire une lettre à mon futur moi. Cela peut également servir d' invite de journal de passerelle au cas où vous cherchiez des idées sur ce qu'il faut écrire, puis écrire une lettre à votre futur moi, un nœud court et net est également une bonne idée. Maintenant, comme je l'ai dit, répétition ne signifie pas nécessairement qu'il faut être symétrique et qu'il faut faire exactement la même chose encore et encore. Cela peut également signifier des éléments répétés qui sont similaires les uns aux autres. Par exemple, ici, j'ai distribué ce journal avec moi où j'ai fait un collage sur le côté droit, mais sur le côté gauche, j'ai fait une bordure entière avec ces petites formes feuillues en larmes. Et ils sont tous différents en termes de tailles. Mais parce que je me suis arrêté avec la même palette de couleurs, parce que j'ai répété le même élément encore et encore. Il crée une belle bordure esthétique. Et vous pouvez voir que j'ai également fait certains de ces éléments sur le côté droit, juste pour qu'une fois encore, il y ait une harmonie entre le côté gauche de la page, sur le côté droit de la page. Voici un autre exemple que j'ai fait où j'ai essentiellement utilisé mes autocollants à points ou mes autocollants cercle. Et je les ai placés de cette façon comme une grille. Ils sont tous également espacés. Et je veux dire, eh bien, ils ne sont pas exactement aussi espacés. Vous pouvez voir que je ne les ai pas vraiment alignés parce que ce n'est pas comme si je les ai mesurés. J'ai simplement regardé la distance et j'ai essayé d' être aussi précis que possible. Mais encore une fois, ce genre d' imperfections est tout à fait correct parce que. C'est mon journal diffusé uniquement pour mon usage personnel et je n'utilise pas vraiment un téléphone, un projet professionnel, donc tout va bien. Au cas où vous seriez le genre de personne qui aime avoir équitablement espacé les choses et que vous voulez réellement obtenir une règle, la mesurer et placer vos éléments à des distances exactes. Vous seriez bien sûr libre de le faire. Sur le côté droit, ce que j'ai fait, c'est d'utiliser les restes d' emballage de l'autocollant. Comme vous pouvez le voir, tous ces espaces creux sont essentiellement laissés côté après avoir construit tous mes autocollants de cercle et j'ai trouvé cette grille intéressante. Je l'ai donc placé du bon côté. Je vais probablement utiliser cela pour ajouter un code ou un mot, ou peut-être simplement dessiner minuscules fleurs à l'intérieur de ces petits cercles creux. Mais j'adore le faire chaque fois que je reçois ces feuilles d'autocollants. Et je colle simplement les autocollants d'un côté de la pâte à tartiner et ensuite tout ce qui est laissé de côté après la construction des autocollants. J'aime bien m'en servir aussi. Cela ajoute également à l'harmonie du design car votre esprit a tendance à créer des associations avec les formes. Vous saurez donc que l'espace creux est laissé de côté après avoir rempli l'autocollant. Donc, l'ensemble de la propagation semble cohérente. Très semblable à la façon dont nous avions fait la technique de coupe de fenêtre où nous savions que la fenêtre était réellement créée à partir de personnes. Et puis le côté creux a également été utilisé dans le journal. C'est donc une approche très similaire. Voici un autre exemple. Nous l'avons donc fait ensemble dans l'un de nos exercices précédents. Et à cette époque, nous nous concentrions sur la technique pliée à plat. Mais je veux également, à nouveau, attirer votre attention sur l'aspect de la répétition ici. Encore une fois, nous avons essentiellement suivi une approche semblable à une grille où nous avons collé des images de taille similaire juste à côté de l'autre. Et encore, parce qu'ils ont été répétés et qu'ils étaient tous symétriques. Cela a donc rendu une mise en page très intéressante. Maintenant, pour l'exercice d'aujourd'hui, j'aimerais que vous essayiez de créer des éléments répétés dans votre journal. Comme je l'ai dit, répétition ne signifie pas que vous devez faire exactement la même chose encore et encore. Cela peut également signifier que des éléments similaires sont placés de la même manière , de sorte qu' il y ait un sentiment de répétition. Il n'est pas nécessaire qu'il s'agisse d'un processus répété exact. Maintenant, dans ce journal diffusé pour aujourd'hui, je vais en gros apporter quelques rubans washi. Et ils sont dans une palette de couleurs similaire. Je vais jouer avec un peu de brun clair et d' or et peut-être un peu de couleur café bronzé. J'apporte donc trois rubans washi distincts dans cette palette de couleurs. Ils sont tous différents en termes d'épaisseur. Donc quelques articles ou Montana, mais je vais juste les placer l' un à côté de l' autre un par un. Ici, sur le côté gauche de mon journal. Maintenant que je colle ces autocollants de lavage, ce sont ces rubans washi. J'ai quelques choix. Soit je peux continuer à coller les agrafes de la même manière jusqu'au bord droit. Et cela donnera un fond intéressant, presque comme un fond d'écran. Et puis je peux y coller d'autres éléments. Je peux même apporter des morceaux de papier ordinaires, les coller au milieu et ensuite écrire mes pensées là-bas. Ou je pourrais même faire deux ou trois bandes de ruban washi sur le côté gauche. Et ensuite, quel que soit l' autre espace vide que j'ai sur le journal, s'est répandu. Je peux l'utiliser pour créer un collage ou ajouter un rabat là-bas, ou je peux y ajouter des poches. Et en gros, je peux mélanger et faire correspondre mes techniques. Lorsque je dis que vous pouvez ajouter répétitions dans vos spreads de journal, cela ne signifie pas que vous devez répéter exactement le même élément tout au long de votre diffusion de journal. Vous pouvez simplement avoir un groupe d' éléments répétés dans un coin ou une seule section de l'étalement. Et cela aura également l'air intéressant. Jouez donc avec le concept de répétition et essayez d'utiliser des éléments de différentes tailles, en groupes rapprochés ou en groupes espacés. Fondamentalement, il suffit de jouer avec le placement des objets et voir comment la répétition peut ajouter de la valeur à la diffusion de votre journal. L'exercice d'aujourd'hui est donc un peu illimité en ce sens, car vous n'aurez littéralement aucune règle à suivre et il n'y a aucune limite à la façon dont vous pouvez utiliser le concept de répétition dans votre journal. Alors n'hésitez pas à vous amuser et à essayer différentes idées. J'ai toujours insisté sur le fait qu'il n' y a pas de droit, il n'y a pas de mal parce que c'est votre journal diffusé et c'est le comité d'exploitation. Quoi que vous ayez trouvé. J'aimerais bien vous voir posté dans la section projet. Et j'aimerais que vous essayiez différentes idées et expérimentez cela.