Arbres à l'aquarelle pour débutants - Apprendre les bases

1. À propos du cours: Bonjour, tout le monde. Bienvenue dans mon nouveau cours. Je m'appelle Raniya. Je suis un aquarelliste basé aux États-Unis. Je peins à l'aquarelle depuis presque six ans maintenant, et j'adore peindre des paysages et tout ce qui s'inspire de la nature Pour en savoir plus sur mes œuvres, vous pouvez consulter mes pages Instagram et YouTube où je partage des vidéos plus simples et des tutoriels gratuits Si vous êtes paysagiste, il est essentiel de peindre magnifiquement les arbres. Dans ce cours, nous allons peindre des arbres à l'aquarelle avec une approche libre et relaxante Nous allons commencer par parler tout le matériel dont nous avons besoin, puis pratiquer quelques exercices de maîtrise des crashs en guise de séance d'échauffement Ensuite, nous allons peindre 12 magnifiques arbres à l'aquarelle dans un style décontracté et griffonné Ensuite, pour le projet de classe 2, nous allons peindre quatre arbres à l' aquarelle détaillés l'aide d'images de référence Apprenez à simplifier les détails complexes et à les peindre dans un style plus sobre. À la fin de ce cours, vous serez plus à même de peindre n'importe quel type d'arbre. Alors, prenez vos peintures et pinceaux. Peignons ensemble de magnifiques arbres. 2. Fournitures dont vous aurez besoin: Merci beaucoup d'avoir rejoint ce cours. Et dans cette vidéo, voyons les matériaux. Je vais donc utiliser du papier aquarelle Fabriano Artistico. Il s'agit d'un tissu 100 % coton de 300 g/m². C'est de la taille 11 à 15 pouces, et j'utilise la moitié du papier. C'est donc la taille, presque une feuille de taille, et vous aurez besoin de trois feuilles pour certains exercices et pour les projets de premier et de deuxième cours. Vous aurez donc besoin de trois papiers. Vous pouvez également utiliser votre carnet de croquis pour peindre les arbres et pour les exercices Ouais. Comme vous pouvez le voir ici, il s'agit de notre projet de premier ordre, et je viens d'utiliser une seule couleur pour tous ces arbres, savoir le vert sève foncé. Vous pouvez utiliser un vert un peu plus foncé car vous pouvez le voir ici, nous avons utilisé des tons plus foncés et plus clairs pour cet effet d'ombre et de lumière pour tous les arbres. Donc, si vous utilisez un vert plus clair, vous n'obtiendrez pas cet effet plus foncé. Mais si vous utilisez un vert un peu plus foncé, vous pouvez le mélanger à de l'eau pour obtenir des nuances plus claires. Ouais. Donc, si vous n' avez pas de vert plus foncé, vous pouvez également mélanger du vert sève avec indigo ou tout autre vert que vous utilisez avec de l'indigo, afin de le rendre un peu plus foncé. Et pour le budget de deuxième classe, nous utiliserons d'autres couleurs, jaune citron et le ylolocre, le vert sève, l'indigo et le blanc opaque Ouais. Ce sont donc les couleurs dont nous aurons besoin. Et pour les pinceaux, c'est le pinceau que je vais utiliser principalement la taille dix à cinq autour du pont. Il faut donc utiliser un pinceau rond de taille moyenne. Ouais. Et pour certaines techniques, j'utiliserai également un pinceau pour planche de remplissage qui n'est pas nécessaire. Ouais. Et pour certains arbres, nous utiliserons également un pinceau en éventail, comment utiliser ce type de pinceau pour peindre de beaux feuillages. Je vais te le montrer. Vous aurez donc besoin d'un pinceau en forme de ventilateur, et nous utiliserons également un pinceau plat, qui est également de taille moyenne. Nous verrons quelques techniques pour peindre des arbres avec un pinceau plat. Ouais. Voici donc les pinceaux dont vous aurez besoin. Et pour mélanger vos couleurs, vous aurez besoin d'une assiette ou d'une palette, d'un pot d' eau et de quelques mouchoirs. J'utiliserai également mon sèche-tête pour sécher la peinture entre les couches. Donc oui, voici le matériel dont nous aurons besoin, et passons à la leçon suivante. 3. Exercices de contrôle du pinceau: Bonjour Dans cette leçon, nous allons donc voir certaines des techniques de base pour pratiquer le contrôle des pinceaux, ce qui vous permettra certainement de peindre un type d'arbre détaillé, et cela se reflétera évidemment dans vos peintures de paysages. Alors oui, commençons. Voici donc le pinceau que je vais utiliser. Il s'agit de la taille 10 d'Artifi. Il faut choisir un pinceau avec des poils un peu plus épais ou plus gros, car nous allons pratiquer des coups de pinceau uniquement avec le bout du pinceau et avec des poils complets Donc, un pinceau rond un peu plus gros ou un pinceau Mob fera l'affaire. N'utilisez pas de doublure ou de brosse de très petite taille. Alors oui, je vais prendre de la peinture. Ouais. Et je vais tracer des lignes très fines avec très peu de pression en utilisant uniquement le bout de mon pinceau. Ouais. Je le fais aussi fin que possible. Ouais. Pratiquez, entraînez-vous, entraînez-vous. Vous devez déplacer votre brosse avec très peu de pression. Ouais. Ce sera un exercice très amusant pour remplir la page de votre carnet de croquis Oui, vous pouvez voir que je n' utilise que le bout du pinceau. Je n'appuie pas dessus. Et vous pouvez également tenir votre poignet de cette façon pour le stabiliser si vous ne pouvez pas contrôler les frissons Ouais. Et cela vous aidera à peindre des branches très fines lorsque vous peignez des arbres. Ouais. Il suffit d' utiliser uniquement le bout de votre pinceau et avec très peu de pression. Ouais. C'est ça. Commençons maintenant par une ligne fine, puis exerçons une légère pression pour la rendre un peu plus épaisse et encore une fois, soulevons-la et rendons-la un peu plus épaisse avec très peu de pression et soulevons-la encore et encore, en faisant un trait un peu plus épais. Oui, cela vous aidera certainement à contrôler la pression que vous augmentez sur votre brasse. Ouais. Commencez par une ligne très fine. Ensuite, il suffit de mettre un peu de pression. Et encore une fois, une ligne très fine. Encore une fois, un trait un peu plus épais. Vous pouvez voir que je plie ou que j' appuie sur le bout du pinceau comme ceci, puis je le soulève à nouveau. Ouais. Pratiquez autant que vous le pouvez. Cela vous aidera donc à peindre avec plus de confiance et sans effort Ouais. En commençant par le bout de mon pinceau, puis en exerçant une petite pression pour l'épaissir, puis le soulevant et recommençant avec une légère pression. Ouais. C'est aussi un type d'exercice amusant. Tu peux juste t'entraîner. Ouais. C'est ça. OK, maintenant, passons à des traits plus épais. Ici, je vais utiliser le côté des poils de mon pinceau, et je vais peindre comme ça avec des poils complets Ouais. Vous pouvez le faire par coups mouillés ou avec très peu de peinture, vous pouvez également le rendre un peu sec. Ouais. Vous pouvez voir que j' utilise les poils Cplate Ouais. Je suis juste en train d'appuyer complètement dessus , puis de descendre. Et il suffit de le recouvrir d'un peu plus de peinture. Ouais. Avec cette technique, vous pouvez peindre feuillage plus épais et plus gros. Ouais. Comme ça. Ouais. Voyons maintenant quelques caresses de poitrine avec peu de pression Oui, peut-être des feuilles ou quelque chose comme ça. Vous pouvez commencer uniquement avec la pointe, puis y aller avec une légère pression. Ouais. Vous pouvez simplement tordre votre pinceau comme ça pour obtenir de très belles feuilles ou pétales de fleurs. Ouais. Il suffit de commencer avec très peu de pression, d'appuyer complètement dessus, puis soulever pour le rendre pointu comme ça. Ouais. Vous pouvez utiliser la même technique pour peindre des types de feuilles ou d'herbe encore plus grands ou plus petits ou peut-être pour peindre certains détails du feuillage. Vous devez donc pratiquer cela autant que possible. Vous pouvez également tordre votre pinceau comme bon vous semble toutes les directions. C'est tout. Maintenant, je veux vous montrer comment peindre des ombres lisses. Ouais. Je vais donc commencer par un coup de sol mouillé. Ouais. C'est très aqueux. Ouais. Et oui. C'est ça. Et maintenant je vais prendre de peinture très épaisse sans eau. Considérons donc cela comme une première couche. Maintenant, avec une peinture très épaisse, je vais juste ajouter quelques effets plus foncés. C'est une technique mouillé sur mouillé. Ouais. Vous pouvez voir que la peinture ne s'étale pas beaucoup cause de la consistance épaisse de la peinture. Ouais. Ainsi, nous pouvons peindre très belles ombres ou des couches de feuillage. Ouais. Nous avons commencé avec une couche plus claire, puis avec une peinture plus épaisse sans mélanger l'eau, nous avons peint un effet plus foncé. Et aussi, vous pouvez faire la même chose, mouillé sur sec. Je vais vous le montrer, non. Je recommence donc par la peinture plus claire. Le contrôle de l'eau est également important pour la peinture. Maintenant, je vais le faire sécher. Maintenant, on peut dire que c'est complètement sec et je vais faire le même effet comme ça. Ouais. Vous pouvez peindre plus nettement et avec des effets de sécheresse Ouais. Encore une fois, je peins avec de la peinture plus épaisse et plus foncée sans mélanger l'eau. Hop, vous pouvez voir la différence maintenant. Vous pouvez également utiliser cette technique à sec sur cette couche humide déjà peinte. Vous pouvez le voir ici. Ainsi, vous pouvez peindre feuillage très profond et foncé ou tout autre type d' effet. Vous pouvez combiner ces deux techniques. Ouais. Donc, la quantité d'eau que vous avez sur votre papier et sur votre pinceau est le principal facteur qui vous permet d' obtenir ce type d'effets. Ici aussi, vous pouvez voir que pour certains traits, j'utilise simplement la pointe, et pour d'autres, j'utilise également des traits un peu plus épais avec plus de pression. Oui, c'est ça. Donc, oui, c'est tout pour cette leçon. Et je veux juste vous montrer quelques techniques de base pour contrôler les coups de pinceau. Et pendant que je m'échauffe avant de commencer les principaux projets du cours, passons au projet suivant. Ouais. 4. Projet de cours 1 - Partie 1 - Gribouillages d'arbre à l'aquarelle: J'espère donc que vous êtes prêt avec votre matériel pour cette amusante session de griffonnage d'arbres, et j'espère que vous apprécierez ce tutoriel relaxant Commençons donc quelques griffonnages de pins. Doodle signifie Nous allons rendre les techniques plus souples et, euh, plus simples. Donc oui. OK, ici, je vais créer des formes ovales, en utilisant ce pinceau rond , en appuyant simplement sur les poils Oui, et je fais juste comme ça. Et en différentes tailles également, oui. Et nous pouvons également en faire des données plus détaillées ou un peu plus grandes. Nous pouvons également le fabriquer en différentes tailles. Vous pouvez voir que j'utilise juste le bout de mon pinceau pour les détails fins, comme cette partie supérieure pointue de l'arbre. Oui. Maintenant, je vais tracer ce tronc, une ligne nette comme celle-ci. Oui. Et aussi, rendons-le un peu plus sombre. Je vais donc prendre de la peinture plus épaisse. Oui. Peut-être des ombres ou une sorte de profondeur. Il fallait le peindre pour un côté, pour tous les arbres. Oui. Et pour le tronc, ajoutons peut-être quelques branches, comme oui. Et vous pouvez également le peindre lorsque la première couche est encore humide, vous obtiendrez ainsi une sorte d'effet doux comme celui-ci. Oui. Maintenant, je nettoie mon pinceau et je le façonne. Maintenant, je vais donner cette base aux arbres. Oui, peut-être allons-y un peu plus sombre. Oui. C'est donc une façon très simple de peindre un groupe d'arbres. Je veux dire, des pins, peut-être des arbres en arrière-plan ou un groupe d'arbres que vous pouvez peindre sur fond de montagne comme ça. Vous pouvez utiliser ce type de technique. Oui. Je veux juste qu'il fasse un peu plus sombre pour les abeilles. Oui. Oui, j'ajoute juste des effets plus sombres. Oui. OK, maintenant, euh, peignons à nouveau des pins un peu plus détaillés . Je vais donc utiliser la même technique en appuyant sur les poils, mais je vais secouer le coup comme ça. Je veux dire, le pinceau et moi ajoutons aussi quelques détails fins comme celui-ci. Oui. Et vous pouvez également ajouter des peintures un peu plus foncées pour les ombres. Oui. Et je suis juste en train de fabriquer cette malle. Oui. Ici, nous en avons peint un peu plus grand secouant simplement le pinceau, pour obtenir quelques traits ondulés Oui. Si vous voulez le rendre un peu plus léger de l'autre côté, vous pouvez également ajouter des gouttes d'eau. Oui. C'est ça ? Revoyons la même technique. J'appuie dessus puis je redescends en secouant mon souffle. Ce type de technique vous aidera certainement à assouplir votre style de peinture. C'est donc l' objectif principal de ce didacticiel, de peindre un style plus souple et plus simple Oui. Nous pouvons également ajouter de petits points et lignes comme celui-ci. Et c'est dans ce coffre. La façon dont nous peignons le tronc et les branches d'un arbre est également très importante peignons le tronc et les branches d'un arbre car cela peut également donner une sorte de perspective et de profondeur à l'arbre. Même pour l'ensemble du paysage, nous peignons. Oui. Je ne fais que créer de très petits détails précis. Oui. Je pense que je veux le corriger ici aussi. Ne vous inquiétez pas, détendez-vous et essayez de faire des griffonnages, commencez par une forme de base pour l'ensemble de l'arbre, puis donnez petits détails et donnez-lui une forme plus précise. Oui. C'est ça. Donnons cette base. Oui. J'adore cette couleur. C'est d'un vert foncé très foncé. Oui. Et vous pouvez également remarquer que nous commençons pour la première couche avec un vert plus clair. Et puis pour les détails, nous utilisons un vert plus foncé sans mélanger l'eau. C'est ainsi que nous pouvons utiliser des techniques de superposition. Oui. Maintenant, peignons plus de pins dans différents styles. J'adore peindre des pins. Oui. Oui. Je vais juste comme ça. Comme d'habitude, nous peignons toujours des pins. Vous pouvez opter pour un style irrégulier et plus organique et naturel. Je vais juste y aller très doucement. Et maintenant, je suis en train de lui donner une forme sinueuse. Et puis à partir de là, je peins juste ce coffre. Oui. Et ajoutons peut-être quelques points plus foncés avec une peinture plus épaisse. Oui. Maintenant, je ne fais qu'ajouter cette base. Maintenant, vous pouvez voir, avec une petite différence dans la technique, que nous avons obtenu trois styles de pins différents. Maintenant, peignons une sorte de pin un peu plus détaillée. Je vais donc commencer par une phrase. Oui. Verticalement. Oui. À partir de là, je vais ajouter des branches ou du feuillage sur le côté Vous pouvez voir que j'utilise juste le bout de mon pinceau. Et ici et là, je suis aussi en train d'appuyer doucement dessus pour obtenir des traits plus épais. Oui. OK. Moi, des points et des détails minuscules et précis ici et là. Faisons quelques branches et feuillages latéraux. Oui. Il suffit de commencer par une ligne comme celle-ci , puis de créer d'autres petites lignes comme celle-ci. Oui. Et vous pouvez également le rendre irrégulier. Pas très parfait et symétrique. Essayez de le rendre irrégulier et non dans une forme spécifique ou quelque chose comme ça. Oui, rends-le plus naturel. Je donne juste quelques détails supplémentaires sur le côté. Arrêtons-le ici, puis peignons le coffre. Nous pouvons peindre plus de points ici et là. Oui. Maintenant, ajoutons le coffre. Oui. C'est une sorte de pin un peu plus détaillée. Oui. Peut-être ajoutons-nous quelques points plus foncés ici et là pour le rendre encore plus détaillé. Je mélange juste ces points parce que la peinture est déjà sèche Je veux dire, la première couche est déjà sèche. Je pense que je veux ajouter quelques gouttes d'eau ici. Vous pouvez voir l'effet ici. Nous avons ajouté quelques gouttes d'eau pour le rendre un peu plus léger. Oui. Mais nous devons également faire attention à ne pas ajouter trop d'eau. Oui. Ça suffit. Je pense que je veux essuyer un peu d'eau d'ici. Eh bien, ajoutons un peu de peinture. Oui. OK. Voyons maintenant une autre technique pour peindre le pin. Ici, je vais faire les traits latéraux vers le bas, pour obtenir une sorte d'effet de sapin de Noël ou de sapin enneigé Oui. Encore une fois, je commence par une ligne, et je pars de cette ligne et je descends comme ça. Oui. Ensuite, faites des traits plus épais et plus gros au fur et à mesure qu'il descend. Vous pouvez aller dans différentes directions, sur le côté et peut-être directement vers le bas. Ouais Et je vais juste m'arrêter là, puis ajoutons ce coffre. Et nous pouvons également ajouter des détails comme des points et des lignes. Oui. Et je pense que je veux créer un effet plus sombre ici et là Rendons un peu plus en détail cette partie supérieure. Oui. Je pense que je veux ajouter de l'eau ici parce qu'il fait trop sombre. Oui. C'est ça. Maintenant, ajoutons cette base. Donc, oui, plutôt un sapin de Noël ou un pin enneigé. Oui. En ajoutant ces branches latérales vers le bas, nous obtiendrons une sorte d'effet eum comme celui-ci Et en ajoutant le trait latéralement, nous arriverons à ceci. Oui. C'est ça. Je pense que je veux juste apporter quelques couleurs de ce côté pour le rendre un peu plus clair. Oui, ajoutons peut-être des peintures plus foncées de ce côté. Oui, vous pouvez voir un effet agréable en ajoutant des peintures plus foncées. Oui. C'est ça. OK, maintenant je veux, je veux remplir cet espace avec un autre pin. Oui. Je vais donc commencer par le tronc de l'arbre. Faisons en sorte que ce soit un arbre un peu plus sec. Encore une fois, je commence simplement par une ligne et je l' épaissis un peu au fur et à mesure qu'elle descend. Oui. Ajoutons ensuite quelques lignes latérales. Je veux dire, des branches. Oui. Des branches plus longues plus grosses au fur et à mesure qu'elles descendent et des branches courtes et fines pour la partie supérieure de l'arbre. Oui, et je fais juste un effet plus foncé sur les branches en ajoutant une poêle plus foncée. Maintenant, je vais ajouter quelques feuilles ici et là. Oui. Quelques points sans trop travailler, en ajoutant ici et là Oui. Des points tellement plus gros et plus petits. Ouais C'est ça. Ajoutons peut-être effet un peu plus sombre à cela. Feuilles. Vous pouvez faire petits points ici et là. Oui. Peut-être plus comme un pin des neiges desséché. Ajoutons également cette base. Je pense que je veux ajouter d'autres branches. Tu peux le voir. Je commence simplement par appuyer sur le bout de mon pinceau, puis par le soulever lentement vers l'arrière. Ouais Vous pouvez également peindre ce type d'arbre en utilisant la technique du pinceau sec. Je te le montrerai plus tard. Je pense que je veux ajouter plus de feuillage ici et là. Les arbres sont très addictifs pour moi. Quand je peins des arbres dans mes paysages, il est toujours très difficile de m'arrêter. Je finis toujours par trop travailler. Arrêtons ça comme ça. OK, ça suffit. Et voici quelques-unes des techniques de base pour peindre des pins dans les peintures de paysages. Donc oui, et dans la vidéo suivante, nous allons voir d'autres techniques d' arborescence. Oui. 5. Projet de cours 1 - Partie 2 - Gribouillages d'arbre à l'aquarelle: Voyons maintenant un autre type de plateaux. Je commence donc par un trait en forme de rond. Vous pouvez voir comment je déplace mon pont. Ouais. Et ajoutons de très petits points ici et là, comme ceci. Je pense que je veux l'agrandir un peu plus. Ouais. Et nous pouvons également ajouter de la peinture plus foncée et plus épaisse ici et là. Ouais. Et je pense que je veux en ajouter un peu plus, très petit. Ouais. Et à partir de là, je vais ajouter le coffre. Oui, tu peux le voir ici. Je ne vais pas suivre une ligne très droite. Ouais. Et en ajoutant des branches dans différentes directions. Ouais. Et ajoutons d' autres points ou détails comme celui-ci. Ouais. Oui, c'est ça. Je pense que je veux le façonner comme ça. Ouais. Et peut-être que j' ajouterai une branche à partir d'ici. Et ajoutons-le comme ça. Ouais. Et en ajoutant à nouveau de la peinture plus foncée. Ouais. C'est donc aussi une technique pour peindre des arbres meubles. Vous pouvez commencer avec une tige plus grosse et plus épaisse en déplaçant votre pinceau de cette façon Ouais. Ensuite, vous pouvez ajouter quelques détails fur et à mesure, puis ajouter le tronc et les branches et peut-être un peu plus de feuillage ici Donc oui, vous aurez une belle sorte d'arbre lâche. Oui, c'est ça. Maintenant, voyons voir, un autre arbre. Alors là, je vais recommencer avec une ligne, presque comme un pin, mais dans un style différent. Et je le fais juste comme ça pour la partie supérieure. Ouais. Et juste quelques points ici avec le bout de mon pinceau, et puis je descends comme ça. Et ajoutons-en d'autres ici et là. Ne le remplissez pas entièrement. Vous avez besoin d'un espace blanc comme celui-ci. Je pense que je voudrais que ce soit un peu plus détaillé ici. Ouais. Et je pense que je veux ajouter d'autres branches. Ouais. Et pour affiner les détails, ajoutons quelques traits supplémentaires, petits points ici et là. C'est comme si vous pouviez toujours voir le tronc à travers le feuillage. C'est donc l'effet que j' essaie de peindre ici. Ouais. Encore de petits points. Ouais. Oui, et ajoutons un effet plus sombre pour le coffre. Et peut-être, et pour le feuillage aussi, j'ajoute juste de la peinture plus épaisse. Oui, c'est ça. Maintenant, ajoutons cette base. Ouais. Il s'agit donc, encore une fois, un autre type d'arbre perdu. Ouais. Ajouter quelques détails ici et là. Ouais. Je pense que je veux effacer certaines couleurs d'ici, pour en faire un effet d'ombre et de lumière. Et peut-être qu'à partir d'ici aussi, vous pouvez simplement utiliser une brosse de barrage et ensuite vous pourrez soulever le oui. Et pour le rendre encore plus clair, ajoutons quelques ombres supplémentaires de l'autre côté. Ouais. C'est ça. C'est un autre type d'arbre. Je vais maintenant peindre un autre arbre , presque similaire à celui-ci, mais dans un style différent. OK. Je vais donc utiliser le côté de mes poils et procéder comme ça en partant du haut puis en descendant Ouais. OK. Encore une fois, comme toujours, ajoutons de très petits détails. Et peut-être que nous devrions rendre les choses un peu plus sombres pour la partie inférieure, oui. C'est ça. Et je pense que je veux qu'il en soit ainsi. Nous pouvons donc peindre les branches du tronc d'une manière un peu plus différente. Ouais. Maintenant, ajoutons le coffre. Ouais. C'est ça. Et ajoutons un tas de succursales sur vous ici comme ça. Ouais. Vous pouvez le faire dans différentes directions dans différentes tailles, plus épaisses ou des branches plus fines. Ouais. Et je pense que je veux qu'il en soit ainsi. Et faisons-le comme ça. R : Oui. Oui, je façonne juste ce feuillage. Ouais. On peut voir quelques points blancs ici. Nous avons besoin de ce genre d' effet pour, euh, les arbres. Et je pense que nous voulons que les choses soient un peu plus légères ici. OK, ajoutons d'autres peintures plus foncées. Et peut-être des points, petites feuilles ou quelque chose comme ça. Ouais. C'est ça. Donc, oui, c'est un autre style de peinture. Perdez un arbre. Pas de style. Un autre type de perte. C'est ça. Bon, maintenant je vais vous montrer à peu près la même chose que cet arbre, mais avec un pinceau en forme de ventilateur. Donc oui, je vais prendre de la peinture avec ce pinceau en forme de ventilateur, et créer du feuillage avec cette forme. Et vous pouvez aussi le faire comme ça en secouant votre pinceau. Et faisons-en un demi-cercle ou une sorte d'arc Ouais. OK. C'est ça. Maintenant, je vais ajouter de la peinture plus foncée ici. C'est donc une façon très simple de peindre ce genre d'arbres. Et à partir de là, je vais peindre le coffre. Vous pouvez également remarquer que je ne vais pas très droit au but. Ouais. Et ajoutons quelques branches. Je ne fais que le couvrir ici et là. Ouais. Et peut-être que nous pouvons également ajouter d'autres branches à partir d'ici. Ouais. Et j' en ajoute juste quelques unes ici également. Comme ça. Ouais. Il vous suffit donc de secouer votre brosse à ventilateur, comme ça pour obtenir un aspect plus naturel à votre arbre. Ouais. Ouais. Et je vais ajouter cette base. Ouais. C'est ça. 6. Projet de cours 1 - Partie 3 - Gribouillages d'arbre à l'aquarelle: OK. Encore une fois, avec la même technique, je fais juste du feuillage comme celui-ci. Et faisons-le en différentes tailles. Oui, tu peux voir, j'appuie juste sur mon pinceau puis je le secoue. Nous ne voulons pas que ça se passe comme ça. Ouais. Pour le rendre plus naturel et plus souple, il suffit de secouer le pinceau. Ouais. Ouais. C'est ça. Maintenant, ajoutons quelques détails, d'accord ? J'ajoute juste de la peinture plus foncée ici. Et peut-être faisons-le comme de petits points. Ouais. J'ajoute des peintures plus foncées pour certaines ombres. Ouais. Ouais. Donnons-le juste forme ici et là. J'essaie juste de le façonner. Ouais. Un peu comme un chêne, peut-être, et euh, ajoutons un rythme plus sombre. Ouais. Je veux juste le rendre plus irrégulier, c'est pourquoi je donne juste plus de détails. Ouais. Ajoutons maintenant le coffre. Ouais. Nous ajoutons le coffre ici en le soulevant. Ouais. De très petits détails ont beaucoup d' impact sur toutes les peintures, en particulier sur les arbres. Ouais. OK, maintenant je vais ajouter la suite de ce coffre par ici en grattant Ouais. Tu peux utiliser tout ce qui est pointu. J'utilise juste ce côté de ce tube de peinture. Ouais. Pour ce type de grattage, il faut toujours commencer lorsque la peinture a commencé à sécher Ouais. Vous aurez donc de belles lignes blanches comme celle-ci. Ouais. C'est ça. Maintenant, ajoutons cette base. Ouais. OK, maintenant je vais vous montrer une technique de pinceau plat pour peindre un arbre un peu plus lâche Je vais donc commencer par un ton très clair de la couleur que j'utilise ici, qui est le vert sève foncé. Et je peins juste quelques traits comme celui-ci. Maintenant, je vais ajouter un mélange de peinture un peu plus foncé, et je vais comme ça. OK. Maintenant, nous devons peindre avec une peinture très épaisse. Ouais. Et vous pouvez également ajouter des points comme celui-ci. C'est donc une technique très, facile et souple. Vous pouvez essayer cette technique avec n'importe quel pinceau, mais je pense qu'avec un pinceau plat, on peut obtenir des effets intéressants. Ouais. Et à partir de là, j'ajoute simplement la branche. Ouais. Et je pense, eh bien, ajoutons-en une de plus ici. Ouais. J'ajoute juste quelques points ici et là. Peut-être que vous pouvez également utiliser un pinceau angulaire pour cette même technique. Ouais. En commençant par la couche la plus claire, puis en passant par la couche la plus foncée. Ouais. Je pense que je veux le façonner davantage comme ça. Ouais. Et ajoutons cette base. J'ai toujours envie d'ajouter la base car cela peut également donner une sorte de finition à l'arbre. Ouais. C'est ça. C'est aussi un autre style d' arbre que l'on peut peindre avec un pinceau plat. Je pense que je veux ajouter quelques branches supplémentaires. Ouais. Et vous pouvez également ajouter de la peinture si vous ne voulez pas la rendre aussi brillante. Ouais. C'est ça. Bien, voyons maintenant une autre technique pour peindre l'arbre, un arbre un peu plus épais , posé très à plat par rapport au sol. Je vais donc commencer par une base. Ouais. Et à partir de là, je vais ajouter quelques traits librement comme celui-ci J'essaie de peindre une sorte d'arbre comme si le tronc était caché dans le feuillage. Oui, je vais essayer une sorte d'effet comme ça. Lorsque nous peignons une prairie ou une vue à flanc de colline, nous peignons généralement une sorte d'arbre comme celui-ci Et maintenant, j'ajoute de la peinture plus épaisse à partir d'ici. Oui, c'est ainsi que nous pouvons, euh, créer ce contraste entre la base et cet arbre, et vous pouvez l'ajouter ici et là. Ouais. OK. Et peut-être que nous pouvons également ajouter de petits points comme celui-ci. Ouais. Et je pense qu'ils veulent le mélanger ici. Ouais. Ouais. I Oui, nous pouvons également ajouter de plus en plus de détails pour le rendre encore plus beau. Mais je vais juste m' arrêter là. Ouais. C'est ça. Maintenant, séchons cette couche, puis nous allons peindre le tronc. OK. Maintenant, je vais prendre du blanc. Et aussi, je veux le mélanger à de l'ocre jaune. Ouais. Et faisons-en une teinte marron clair en mélangeant le blanc et le locre Et sur ce, j'ajoute simplement que oui. Ouais. Je veux juste ajouter des douleurs plus sombres ici. Ouais. Et pour le rendre encore plus clair, j'ajoute simplement une douleur plus foncée ici. Ouais. À cela, j' ajoute simplement de la peinture plus foncée. Ouais. C'est ça. C'est donc aussi un autre type de technique d' arbre que vous pouvez utiliser dans vos peintures de paysages. Ouais. C'est ça. Donc oui, ce sont des techniques peu communes pour peindre des arbres. Nous avons commencé avec des pins, puis nous avons peint différents types d'arbres, et nous avons également utilisé des pinceaux avec pinceau en éventail et un pinceau plat pour peindre ce type d'arbres Et ici, nous avons vu comment peindre un style un peu plus détaillé pour le tronc d'arbre, un aspect un peu plus épais et plus profond pour l'arbre. Donc, oui, c'est tout pour cette session. Dans la prochaine leçon, nous verrons une autre technique. Donc oui. 7. Projet de cours 2 - Arbre n°1 - Peindre des arbres détaillés: Dans cette leçon, nous verrons comment peindre des arbres à l'aide d'images de référence. Nous apprendrons à peindre des arbres dans un style plus souple et plus simple, nous peindrons les formes de base et quelques détails ici et là. Donc oui, en fait, cet arbre a l'air très détaillé. Vous pouvez voir des lumières, des ombres et des points blancs ici et là, et le feuillage est très épais . Mais je vais vous montrer comment nous pouvons peindre dans un style un peu plus simple. Bien, avant de passer à la peinture, je vais d'abord vous montrer comment nous pouvons faire un croquis très rapide de cet arbre. Cela semble très détaillé ici, mais nous allons en brosser un aperçu très approximatif. Avec les ombres uniquement. Cela vous aidera également à entraîner vos yeux, euh, à regarder la forme dans son ensemble, pas les détails. C'est très important de peindre librement, surtout à l'aquarelle C'est pourquoi j'ai ajouté cette séance de croquis dans les peintures détaillées des arbres Je vais donc d'abord commencer par cette ligne d'horizon. Ouais Et vous pouvez voir cette distance depuis cette ligne et les arbres qui partent d'ici. Je vais donc commencer cette ligne à partir d'ici. Oui, ça suffit. Je vais maintenant esquisser le contour du coffre. Oui, je commence comme ça. Vous pouvez voir une ligne droite comme celle-ci. Donc je suis juste en train de le faire ici. Ouais Et puis vous pouvez également en voir un de côté. Oui, comme ça. Et puis il y a d' autres branches penchent de ce côté. Ouais Ouais Et un comme celui-ci. Ça suffit. Je vais maintenant ajouter ce contour pour le feuillage. Cela va donc façonner l'arbre. Je vais donc commencer à partir d' ici autour de cette partie. Comme ça, je m'en vais. Je le fais très grossièrement. Je ne cherche pas tant de détails, et à partir de là, je vais faire comme ça. Et je vais dessiner cette forme maintenant. Vous pouvez simplement regarder cette forme et la suivre. Ouais Ça suffit. Et à partir de là, je vais comme ça. Ouais Et à partir de là, vous pouvez voir comme ça, ça se passe comme ça. Ouais Donc oui, je vais comme ça. Et je vais m'arrêter là. Ça suffit. Nous devons maintenant ajouter ces reflets et ces ombres. Je vais donc d'abord ajouter cette petite section. Donc, pour cela, je le présente simplement comme ceci. Ouais Et tu peux aussi augmenter Yeah. Et aussi, nous pouvons simplement le diviser en différentes sections. Ouais Ça suffit. Maintenant, je vais ajouter ces ombres. À partir de là, vous pouvez voir des ombres autour de cette partie. Je l'ajoute donc ici. Tu peux juste faire de l'ombre. Ouais Et ça suffit. Et pour cette partie également, j'ajoute quelques ombres. Ouais Et d'ici, vous pouvez également voir des ombres très sombres sur le tronc et du feuillage ici. J'y ajoute donc aussi quelques ombres . Vous pouvez également simplement assombrir quelques lignes ici et là Ouais Et peut-être ajoutons-nous quelques ombres ici. Ouais Et je pense que je vais rendre le coffre un peu plus foncé. Ouais Et ici aussi. Ouais Peut-être que nous allons en ajouter quelques unes ici. Ouais Et je fais juste cette forme pour le feuillage. Ouais Ça assombrit les ombres ici et là C'est ça. Et j'ajoute cette ombre dans le pot de terre. Oui, je fais juste un peu plus sombre ici et là. Ouais Donc, oui, ça suffit. C'est un croquis très grossier et vague. Pour le sapin. Je veux juste vous montrer comment le peindre librement en regardant la forme dans son ensemble et non en me concentrant sur les détails Alors oui, commençons à peindre. Nous allons donc peindre quatre types d'arbres, euh, en utilisant des images différentes. Je vais donc diviser ce document en deux, euh, quatre parties. Nous effacerons cette ligne plus tard. Ouais Je vais donc également ajouter une ligne à partir d'ici. Ouais Ouais Donc, si vous recherchez la référence, vous pouvez également la télécharger depuis la section des ressources. Ouais Donc, si vous regardez cet arbre, vous pouvez voir des lumières réchauffent la lumière du soleil ici , des verts un peu plus foncés ici et là et des ombres plus sombres. Et vous pouvez également voir des points blancs qui nous permettent de voir le ciel à travers les arbres. Vous pouvez le voir ici et là. Encore une fois, nous n'allons pas reproduire le même arbre ici. Nous allons essayer de le peindre presque même manière et dans un style plus lâche. J'ai donc ici du jaune citron, du vert sève foncé et de la couleur jaune dans ma palette. Alors d'abord, je vais mélanger le jaune citron. Et avec cette sève d'un vert profond, oui. Nous avons juste besoin d'une teinte verte très claire. Et aussi, je mélange un peu de jaune. Je pense que je veux ajouter plus de jaune citron. Ouais Et je vais commencer à peindre cette section de feuillage pour voir comment je tiens mon brih, je me concentre juste sur cette ligne puis je descends , d'accord ? Ouais Et je fais juste quelques traits distincts ici pour cette partie. Ouais Et allons-y faire d'autres coups par ici. Ouais Nous essayons juste d' obtenir cette forme de hall, sans nous concentrer sur les détails. Et ajoutons-le ici également. M et moi sommes là pour les moments forts. Et ici aussi. J' ajoute juste cette forme. Ouais Ouais Vous pouvez toujours remarquer comment je bouge ou comment je tiens mon pont. Je ne fais qu'ajouter ces points saillants. Ouais Ça suffit avec un vert clair. Maintenant, je vais mélanger vert sève foncé à ce jaune citron. Et ajoutons des effets plus sombres ici et là. Vous pouvez toujours contrôler la quantité d'eau dont vous avez besoin sur votre brosse en l'essuyant Ouais Et je pense qu'il faut ajouter ici aussi. Et je vais le rendre plus sombre pour ce pot en duvet. Je mélange donc le locre avec un peu de sève vert foncé. Ouais Et je ne fais que commencer à partir d'ici. J'ajoute ce tronc d'arbre. Vous voulez ajouter du locre à cette partie inférieure du coffre Vous pouvez le voir ici. Ouais OK. Maintenant, ajoutons d'autres petites feuilles ci-dessous. Ouais Et je veux aussi mélanger les bords. Ouais Ouais Vous pouvez ajouter jusqu'à de petits traits. Ajoutons-le ici autour de cette partie. Ajoutons ici également. Quelques très petits points et feuilles. Ajoutons cette partie. Ouais Peut-être ajoutons-en ici également. J'ajoute juste ces petits points ici. Et ajoutons quelques effets plus sombres ici et là. Et je pense que je veux ajouter des effets verts à ce feuillage. Vous pouvez voir que l'arbre prend presque la même forme que celui-ci, mais toujours dans un style un peu lâche et différent. Ouais Vous pouvez voir quelques branches autour de cette partie, donc j'ajoute simplement quelque chose de similaire. Et ajoutons également quelques branches ici. Et ici. J'ajoute des verts plus foncés pour cette partie. Vous pouvez également regarder l' arbre, je veux dire, la référence, et travailler sur de plus en plus de détails pour le créer. C'est presque pareil si tu veux. Ou vous pouvez également l'arrêter là si vous ne voulez pas le faire passer pour la référence. Ouais J'ajoute juste de la peinture ici et là. La seule chose sur laquelle nous essayons de nous concentrer ici est de simplement simplifier le processus sans nous sentir submergés par trop de détails. Ouais C'est ça. Maintenant, ajoutons cette base. Avant cela, réparons ce coffre. Ensuite, nous travaillerons également sur le coffre par ici. Ouais J'ajoute juste que ce pot gazonné vient d'ici Et ensuite remplissons-le comme ça. Je pense que je veux ajouter des effets un peu plus sombres. Je vais donc utiliser de l'indigo et le mélanger avec du vert sève. Désolé, Deep Sap Green. Ouais Et je veux ajouter cet effet plus foncé pour le coffre. Ouais Maintenant, ajoutons les ombres. Ouais Et peut-être que j' ajouterai aussi de la courge blanche pour créer d'autres points blancs Ouais Comme ça. Vous pouvez en ajouter ici et là. Vous pouvez simplement regarder la référence, puis l'ajouter. J'essaie juste de le rendre plus détaillé pour obtenir une forme générale. C'est ça. Maintenant, arrêtons-le comme ça, et vous pouvez voir, nous avons essayé de le peindre presque de la même celui-ci dans un style très vague. Voilà pour cet arbre. Passons maintenant à la suivante. 8. Arbre n° 2: OK, pour cet arbre, vous pouvez voir un beau sentier qui y mène. Nous allons donc également couvrir cette partie du terrain, puis nous nous concentrerons sur ce tronc d'arbre. Nous n'allons pas le peindre exactement de la même manière. Nous allons juste le faire comme un seul tronc, et nous allons aussi peindre type presque similaire de ce feuillage. Donc oui, voyons maintenant le croquis au crayon de cet arbre, et vous pouvez voir que sa forme est un peu différente. Et oui. Encore une fois, je vais commencer par la partie terrestre. Ouais. Et ajoutons cette voie. Ouais. Ça suffit. Et par ici, je vais cartographier l'arbre. Tu peux voir le coffre. Il fait très sombre et c'est très détaillé ici et là. Je vais donc commencer comme ça. Je vais commencer par cette ligne. Ouais. Et il penche presque de ce côté. Ouais. Ça suffit. Et maintenant je vais suivre cette courbe. Ouais. Comme ça. Et oui, ça suffit. Maintenant, je descends tout droit. Ouais. Et à partir de là, ajoutons une branche supplémentaire. Ça suffit. Nous n'optons pas pour toutes les autres petites succursales. Ça suffit. Je vais maintenant décrire ce feuillage. Vous pouvez voir ici que ça se passe comme ça. Ouais. Donc je vais faire, comme ça. Et pour ce qui est de cette partie , soyons un peu pointus. Ouais. Et par ici, vous pouvez voir une petite section consacrée au feuillage. Ouais. Et allons-le un peu plus haut pour ce côté. Ouais. Oui, ça suffit. Maintenant, je vais ajouter les ombres. Donc, si vous le regardez attentivement, vous pouvez voir les lumières autour d'ici et il fait un peu plus sombre pour cette partie. Donc oui, je vais ajouter des ombres comme celle-ci. Juste la partie inférieure. Je ne fais que remplir les ombres. Ouais. Et peut-être ajoutons-nous quelques ombres ici. Faisons en sorte qu'il fasse un peu plus sombre pour cet endroit. Et maintenant, faisons de l'ombre. Le coffre. Ouais. Allons-y, et je vais juste assombrir le tronc pour obtenir forme complète de l'arbre Oui, et peut-être que nous allons assombrir les ombres ici et là. Je veux juste que vous entraîniez vos yeux à rechercher les formes de base. Ainsi, on peut peindre n'importe quoi sans se sentir dépassé ou sans chercher autant de détails. Donc, oui, encore une fois, c'est un croquis approximatif de cet arbre. Et vous pouvez voir que nous nous sommes concentrés sur les lumières et les ombres , ainsi que sur la forme globale du feuillage et du tronc. Nous n'avons pas opté pour les petites feuilles et les détails. Je veux juste que vous entraîniez vos yeux à voir la forme dans son ensemble et à essayer de l'esquisser sans vous sentir dépassé. Ainsi, nous pouvons peindre n'importe quoi avec une approche souple et facile, en particulier à l'aquarelle Alors oui, maintenant passons à la peinture. C'est aussi un arbre très intéressant, très beau. J'ai donc voulu inclure celui-ci dans cette leçon. Donc oui, je vais peindre cette partie du terrain. Comme ça, je vais commencer par une phrase comme celle-ci, oui. Et à partir de là, ajoutons cette voie. J'aime toujours peindre des sentiers. Ouais. Ouais. Notre objectif est de peindre l'arbre. Je fais donc en sorte que cela ait un effet très simple pour ce pays. Ouais. Oui, ça suffit. Peut-être que nous pouvons ajouter un peu plus de couleur ici. Ouais. C'est suffisant ? Je pense que je veux rendre un peu plus élevé pour ce côté. Ouais. Maintenant, peignons ce tronc d'arbre. Pour cela, je mélange du vert sève profond et jaune ocre et j' ajouterai de l'indigo, et vous pourrez voir la direction ou la forme de ce tronc Il penche presque de ce côté. Donc, à partir de là, je vais commencer. Ouais. Ils peuvent procéder comme ça pour cette succursale. Ouais. Et à partir de là, je vais comme ça. Ouais. Et ajoutons également cette branche de l'autre côté. Ouais. Et, euh, à partir de là, nous pouvons ajouter une autre branche. Oui, c'est ça. Faisons cette branche comme ça. Un peu plus détaillé. Ouais. Et j'ajoute juste quelques branches supplémentaires ici et ici. Maintenant, ajoutons quelques détails par ici. Vous pouvez voir des effets plus sombres autour de cette partie. Ouais. C'est ça. Tout ce que tu veux réparer par ici. Je pense que je veux l' effacer d'ici. Ouais. Oui, c'est ça. Passons maintenant à la peinture du feuillage. Je vais donc commencer par un mélange de jaune citron et de vert foncé, et je vais commencer à partir de là. Ouais. Vous pouvez voir, euh, comment je tiens mon pinceau et aussi, euh, la direction et le mouvement des traits que j'ajoute. Ouais. OK. Et de ce côté, il faut le rendre un peu plus détaillé. Ouais. OK. Et ajoutons-le comme ça et ajoutons quelques petits points pour cette partie. Ouais. Vous pouvez simplement regarder la forme dans son ensemble, puis essayer de la recréer Je pense que je veux le rendre un peu plus sombre pour cet endroit. Oui, en mélangeant du vert sève, vert sève profond, de l'indigo et du jaune citron. Et concentrons-nous sur quelques ombres. Ajout de quelques détails supplémentaires pour le feuillage. Vous pouvez voir une succursale fonctionner comme ça. Ouais. Je pense que je veux améliorer ce site. J'ajoute juste ces branches. Ouais. C'est ça. Maintenant, je pense que je veux ajouter quelques branches. Ouais. Ça suffit. Et oui, je pense que je veux régler le problème à cet endroit. Ouais. Oui, c'est ça. J'ajoute juste ces arbres d'arrière-plan. Vous pouvez le voir ici. Donc, oui, ça suffit pour cet arbre. Et j'adore le résultat pour ces deux arbres. Et passons à celui-ci. Ouais. 9. Arbre n° 4: OK. Il s'agit, encore une fois, d'un pin d'une belle forme très différente. Vous pouvez donc voir ici des ombres sombres et des reflets du soleil de ce côté et vous pouvez voir quelques petits points blancs ou des trous ici et là. Voyons donc comment faire un croquis très rapide. Encore une fois, je commence par cette ligne pour le pot de terre, et à partir de là, je vais commencer par l'arbre. Avant cela, ajoutons cette clôture. Nous allons donc avoir ce genre de perspective pour la scène. Ouais Ouais Et à partir de là, je vais l'effacer parce que nous ajoutons l' arbre à partir de là. Donc oui, je vais commencer par le coffre. Ouais Ouais C'est ça. Et tu peux voir la forme. Recherchez simplement cette forme complète du feuillage. Je fais comme ça parce que vous pouvez voir ce genre de forme ici. Donc pour ça, je suis juste en changer la ligne que j'ajoute. Ouais Il suffit d'ajouter légèrement Ouais Maintenant, commençons simplement à ombrer et peut-être allons-le un peu plus épais Ouais Vous pouvez voir une sorte de forme par ici. Ouais Maintenant, vous pouvez également voir le tronc ici et là, à travers le feuillage. Ouais Maintenant, je vais ajouter ces ombres ici et là autour de cette partie. Ce n'est pas très pointu. J'ajoute d'autres ombres de ce côté. Nous avons ajouté qu'il suffisait d'assombrir les lignes. Oui, je suis juste en train de rendre ce côté un peu plus sombre pour les ombres. Et peut-être que par ici, on peut encore voir des ombres. Ouais Oui, j'ajoute juste les branches et la forme du tronc. Donc oui, oui. Vous pouvez également ajouter petites ombres plus claires ici et là. Oui, ça suffit. Vous pouvez voir que nous avons presque obtenu cette forme pour ce croquis. Mais encore une fois, ce n'est pas très détaillé. Nous essayons de faire la même chose en ajoutant les lumières et les ombres et cette forme complète pour le feuillage. Donc oui, c'est ça. Passons maintenant à la peinture. Je vais commencer par le vert plus clair. Je mélange donc à nouveau du jaune citron et du vert sève foncé . Ouais Et c'est la première fois que j'ajoute cette partie du terrain comme ça. Vous pouvez le voir ici. Ouais Ouais C'est ça ? Non, presque d'ici. Commençons par peindre l'arbre. Vous pouvez voir que la direction de ces branches ou de ces feuilles est vers le haut. Ça ressemble à ça, je vais ajouter comme ça. Ouais Vous pouvez simplement relâcher vos traits Ouais J'opte juste pour cette forme de base. Ouais Ouais Vous pouvez voir quelques petites lacunes ici et là. J'essaie de créer presque comme ça. Ouais Ouais Ouais Maintenant, je vais créer du vert plus foncé en utilisant du sacren profond et de l'indigo Et ajoutons un peu plus sombre. J'ajoute juste quelques ombres ici et là. Ouais Vous pouvez également ajouter de petits points comme celui-ci. Ouais C'est ça. Maintenant, ajoutons un peu plus de légumes verts plus clairs ici. Ouais J'ajoute quelques petits points supplémentaires ici. Ouais C'est ça. Maintenant, ajoutons le coffre. Ouais Et quelques succursales. Et quelques ombres. Ouais C'est ça. Ça suffit. Et ajoutons quelques ombres ici. Ouais Je pense que je veux ajouter cette clôture. Donc je l'ajoute simplement comme ça. Ouais C'est ça. Ouais J'essaie juste de le rendre un peu plus sombre pour le premier plan. Oui, ça suffit. Donc, en comparaison, c'est simple à peindre Donc oui, ça suffit. Passons maintenant à l'arbre suivant. Ouais 10. Arbre n° 5: Une forme tout à fait unique. Vous pouvez le voir ici et vous pouvez également voir ce coffre par ici. Mais nous allons le peindre dans un style très souple et facile. Encore une fois, je vais commencer par cette ligne pour cette prairie ou cette partie du terrain Ouais. Et à partir de là, je vais démarrer l'arbre. Ouais. Vous pouvez également voir des ombres et des reflets très sombres sur le tronc. Ouais. À partir de là, je vais créer cette forme pour cette section de feuillage, oui. Et il suffit de rechercher cette forme dans son ensemble, pas les détails. OK. Et allons-le un peu plus fin ici. Et oui. Je vais comme ça. Ouais. Et peut-être que je vais ajouter un petit détail ici à ce sujet. Ouais. Et à partir de là, je vais ajouter cette continuation du coffre. Ouais. Et à partir de là, vous pouvez voir cette forme du feuillage ici. Ouais. C'est ça. Et je vais m'en aller comme ça. Et c'est tout. C'est une forme très basique. Et ajoutons les ombres. Vous pouvez voir qu'il fait très sombre aux alentours de cet endroit. Donc je ne fais que l'ombrer ici. Ici aussi. Vous pouvez voir des ombres ici. Et ajoutons ces ombres pour le coffre. Et ajoutons également quelques branches. Ouais. Et je pense que je veux assombrir un peu plus les ombres. Ouais. Ça suffit maintenant. Je vais ajouter ombres pour cet endroit. Ouais. Ouais. Et assombrissons les ombres ici et là. Je suis juste en train d'assombrir ce contour pour le feuillage. Ouais. Et je pense que je voudrais ajouter quelques ombres ici, et passons également au coffre. Et il suffit d'ajouter quelques points ou une sorte de petites formes ici. Il suffit de le faire de manière très souple. O. Bien, cela suffit pour faire un croquis rapide de cet arbre, et j'espère que vous avez la technique pour trouver cette forme de hall de base de l'arbre et pour l'esquisser de manière très vague Cela vous aidera certainement à le peindre d'une manière plus souple et plus facile Alors oui, maintenant, motorisons le tableau. Oui, je me concentre juste sur cette section de feuillage. Je vais le peindre ici. Oui, avec ce vert plus clair. Vous pouvez voir des ombres très sombres ici et plus claires de ce côté. Ouais. Je me concentre donc uniquement sur la partie la plus légère de cette section. Ouais. Il fait un peu plus sombre de ce côté. Ouais. Et encore une fois, un peu plus léger. Maintenant, je pense qu'il faut passer à plus de choses sombres. Ouais. Et je pense que je veux le mélanger avec du vert sève profond et de l'indigo. Et nous pouvons également essayer de créer ces petits détails. Ouais. Vous pouvez simplement utiliser le bout de votre soutien-gorge , puis ajouter de petites lignes et traits style un peu plus rapide et plus ample. Vous pouvez encore voir des ombres autour de cet endroit. Ouais. Ouais. Travaillons sur ces ombres. Désolé, encore une fois les points saillants. Oh maintenant, repartons pour ce petit p avec ce vert plus clair. Ouais. Vous pouvez voir cette forme en hum ici. Ouais. Et quelques points ici pour cette partie. Ouais. Ajoutons à nouveau quelques ombres. Passons à ce côté. Ouais. Faisons en sorte que ça se passe comme ça. Et ici aussi, comme ça, de très petits détails précis. Vous pouvez également voir quelques branches ou Ouais, allons-y un peu plus en détail. Oui, nous avons presque terminé. Ajoutons maintenant le coffre. Je vais le faire comme ça. Ouais. Et allons-y. Peut-être ajoutons-nous quelques ombres de ce côté. Pour ce brun, j'ai utilisé un mélange d'ocre jaune et de gouache blanche ou un fond Ensuite, pour les ombres, je l'ai peint à l'indigo. Je pense que je voudrais être un peu plus détaillé pour ce côté. Ouais. OK. Allons-y comme ça. Ouais. Ajoutons-le peut-être comme ça. Vous pouvez y voir des formes très intéressantes pour le tronc d'arbre. Ouais. Oui, j'ajoute juste quelques branches. Ouais. Ça suffit. Ajoutons cette base. Je le prépare juste comme un médicament. C'est ça. Nous avons donc presque terminé et nous nous contentons de le gratter comme ça Je pense que c'est suffisant. Je suis juste relever le trait au crayon que nous avons ajouté. Je veux juste mélanger cette partie. Ouais. C'est ça. Voyons maintenant toutes les couleurs que nous avons utilisées pour ces peintures Ouais. Nous avons donc utilisé du jaune citron et une courbe jaune. Et nous avons utilisé de la crème à base de sève profonde. Et aussi de l'indigo. Nous en avons donc terminé avec cette séance. Nous avons peint quatre magnifiques arbres l'aide de photos différentes, mais encore une fois, nous nous sommes efforcés de les créer dans un style plus souple et plus simple sans trop nous concentrer sur les détails. Alors oui, j'espère que vous avez apprécié cette séance. Ouais. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 11. Conclusion: Félicitations pour avoir terminé ce cours J'espère que vous avez aimé peindre avec moi et que vous avez appris certaines techniques pour peindre de magnifiques arbres à l'aquarelle J'ai hâte de voir vos projets de classe Merci de les applaudir dans la section des projets et des ressources, afin que je puisse vous faire part de vos commentaires Et si vous avez des questions, hésitez pas à les poser dans la boîte de discussion. Je vous recontacterai dès que possible. Maintenant, si vous trouvez ce cours utile, j'apprécie vraiment que vous puissiez laisser un commentaire. Merci beaucoup d'avoir rejoint ce cours, et je suis très reconnaissante pour votre soutien, et je le dirai lors du prochain cours. Au revoir.