Aquarelle colibri - Pratiquer le pinceau et la vitesse

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Nadine. Merci de m'avoir rejoint aujourd'hui pour cette petite leçon sur le travail au pinceau C'est donc très rapide, mais il s' agit de choisir le bon pinceau pour le travail. Donc, si vous avez suivi l'une de mes autres leçons, vous savez que je ne suis pas une grande fan tracas et des tas de détails, mais que j'aime tirer le meilleur parti des deux mondes C'est vraiment beau, souple et rapide, mais aussi pour obtenir quelques détails précis autour du point focal. Nous allons donc créer ce petit colibri où nous avons une gerbe de fleurs à faire en un seul coup avec un seul pinceau Aucune réflexion n'est requise, puis nous passerons un peu plus de temps sur l'oiseau lui-même. Mais encore une fois, cela va aller très vite, et je continue à me déplacer autour du sujet au lieu de rester trop coincée au même endroit. Et parce que je veux que tu agisses rapidement, je l'ai envoyé à un intermédiaire, non pas parce que c'est difficile, mais parce que je veux que tu agisses vite. Si vous êtes débutant et que vous êtes prêt à aller vite, alors essayez-le par tous les moyens. Nous passerons en revue la photo de référence en passant en revue les matériaux, puis nous passerons en revue étape par étape la peinture, et nous espérons que, comme toujours, vous serez satisfait de ce que vous avez obtenu et vous pourrez me montrer ce que vous avez fait. Commençons donc. 2. Fournitures: OK. Nous allons passer en revue le matériel pour celui-ci. Donc, commencez par les références sur Pixabay, et il y a un lien pour cela dans la section des matériaux Je peins sur des arches de 300 grammes, du papier pressé à froid. Je suis sur un tableau, mais je ne l'ai pas enregistré. J'utilise trois pinceaux pour celui-ci. Maintenant, les pinceaux que vous choisissez pour cela sont un exercice de pinceau. C'est vraiment important. Donc, celui-ci, je l'ai utilisé pour y mettre la farine et la branche. Je l'ai choisi parce qu' il est beau et grand. Il contient beaucoup de peinture et d'eau, et je peux m'y déplacer rapidement parce que je ne veux pas m'embêter à ce sujet Il est donc important de choisir un pinceau assez gros pour ce bout. Le vrai oiseau, j'en ai deux. J'ai choisi ce petit matériau synthétique pour traverser le corps de l'oiseau et celui-ci parce qu'il a une belle forme. Ces plumes, c'est le bout du pinceau. Si j'avais quelque chose par ici, j'en trouverais un bout vraiment émoussé au bout des ailes Je veux donc ce point intéressant et aussi pour les plumes de la queue. C'est parce que je ne peux absolument pas le peindre avec ce pinceau. Il a une bonne pointe, mais je ne suis pas assez stable dans ma main, alors j'utilise ce pinceau. Et je dirais que lorsque vous peignez ceci, je ne l'ai pas dit vraiment quand je le filmais, mais c' est une forme délicate à peindre. Donc, si vous craignez que votre main ne vacille, bloquez votre poignet lorsque vous la peignez et tirez toute votre main vers le bas plutôt que d'essayer de peindre avec vos doigts Tirez simplement toute votre main vers le bas, pour la rendre un peu plus stable. Oh, tu auras besoin d'un crayon et d'une gomme, juste un crayon ordinaire. Et puis la peinture. J'en ai donc un tas ici. Ne vous inquiétez pas trop pour les couleurs. Ce n'est pas vraiment important. Encore une fois, il s'agit de la vitesse et de l'utilisation du pinceau à votre avantage. Donc, ici, j'ai du jaune vif, désolé, du jaune Hartsy moyen et du rouge vif de Daniel Smith, et le vert, sans raison particulière, vient de C'est vert sève. Vous pouvez utiliser le vert de votre choix. Parmi les autres couleurs que j'ai, j'ai à peu près Daniel Smith complet aujourd'hui. J'ai un peu de violet royal ici, à travers les ailes, un peu d'indigo, juste pour le noir du bec quelques ombres plus foncées et un peu de brun transparent juste pour donner un petit motif à l'oiseau part cela, vous aurez besoin d'une palette, mouchoirs et d' un pot d'eau, nous passerons au croquis. 3. Croquer: OK, donc si nous jetons un coup d' œil au croquis de celui-ci. Tout d'abord, je fais passer l'oiseau un peu en travers. Cela ne fonctionne pas vraiment pour moi, alors j'ai placé l' oiseau sous cette fleur ici. Maintenant, lorsque vous dessinez ceci, est très important de bien définir la forme du bec, la bonne position de l'œil Ne vous inquiétez pas pour tous les motifs sur le corps et aussi avec les fleurs Je veux juste la forme de base. Je ne veux pas que tu essayes de comprendre ce qui se passe avec ces pétales. Tout cela se fait en un seul trait, ce permet de les mélanger sur la page. Alors donne-toi juste une idée. Ne vous attardez pas sur les détails. Si vous ne voulez pas le dessiner vous-même, j'ai inclus un modèle que vous pouvez télécharger directement sur le site de Skillshare À part ça, c'est vraiment simple. Alors, lâchez-vous, limitez le dessin au minimum et passons à la peinture. 4. Fleurs libre: D'accord. Nous allons commencer par les fleurs. Et c'est une sorte d'exercice « Ne touchez pas », et je veux que vous choisissiez un pinceau de taille raisonnable. J'ai donc ma taille 8 ici. J'ai du rouge perle et j'ai du jaune pressé, et j'ai un peu de vert sève ici Le tableau ne parle donc pas de fleurs, et je veux qu' il soit beau et ample. Je veux qu'il y ait du mixage sur la page. Donc, pour m'aider, je vais d'abord prendre une touche, juste m' assurer que mon pinceau est propre. Prends une touche d' eau, et je vais juste lancer quelques petits bouts d' eau à travers ces lignes de crayon. Donc pas partout, juste un peu d'eau. Ensuite, je vais mettre mon pinceau dans mon jaune, puis dans mon rouge. Et je vais aller sur la page et simplement la retourner vers le bas. Donc je peins une fleur, je peins une fleur. Celui-ci est tombé sur moi. C'est bon. Et puis j'ai ces petits coups qui arrivent sur le bout et j' en sors juste quelques-uns. Il y a aussi quelques petites touches de couleur sur la branche. Et voilà, quelques petites bribes. Ensuite, je vais laver ma brosse, ramasser de la sève verte. Alors je vais enlever ma main. Je vais apporter mon pinceau et laisser les choses se mélanger un peu sur la page. Assurez-vous qu'ils sont joints. Debout, et c'est tout ce que je vais faire pour ces fleurs. C'était très rapide. n'ai pas beaucoup regardé la référence, mais je veux juste me fier au mélange sur la page et à laisser l' eau déplacer le pigment. Je n'ai pas mélangé d' orange dans mon palais. J'ai pris un peu de jaune et un peu de rouge et j'ai continué tout droit. Je regarde juste vers le bas pour m' assurer qu'il n'y a pas de zones de peinture trop épaisses. Je pense que c'est bon. Alors je ne veux pas y toucher. C'est une ruse parce que vous voulez y aller et jouer du violon Ne fais pas ça. Pas de tripotage, sortez et laissez sécher, puis nous commencerons . 5. Faire entrer l'oiseau rapidement: OK. Cela fait environ 5 minutes. Je suis sec. Ils sont en fait beaucoup plus rouges que dans la référence, ce qui n'a pas d'importance C'est juste que j' ai choisi plus de rouge spirale que de jaune Huntsy, mais c'est plutôt amusant ce que vous allez obtenir Nous sommes donc secs, nous allons passer à l'oiseau. Maintenant, pour celui-ci, j'ai besoin de deux pinceaux. Celui-ci, petit, sert à entrer dans le bec, et celui-ci, à contourner le corps et à faire les ailes Maintenant, j'ai envie de peindre à nouveau un peu avec de l'eau quand je le fais, et je veux que mes couleurs soient prêtes. Donc, pour celui-ci, je vais utiliser. J'ai un tout petit peu de brun transparent là-dedans. J'ai ma sève verte, et j'ai un peu de violet royal ici, et je pense que c'est probablement ce que je vais utiliser. Je vais commencer par prendre un peu d'eau et jeter sur le dessus de la tête, autour de l'œil Je ne vais pas peindre pour le moment dans cette partie où je veux un peu de blanc sur le dos. Je vais m'en tenir à l' écart pour le moment, dans la partie inférieure, un peu dans cette aile. C'est bon. Juste cette partie supérieure de l'aile. Pas de tas d'eau, mais une quantité raisonnable. Alors je vais aller chercher. J'ai un tout petit peu de sève verte. Je vais juste le mettre sur cette page Web. Je tombe aussi sur un peu de mon que violet. Ensuite, je vais prendre un peu de mon vert assis, peu de ma reine violette, maintenant un peu moins d'eau. Je suis passé à la partie la plus serrée. Je vais arriver à cette queue et je vais peindre trois marques de pinceau vers le haut, vers le haut de la page, vers le bas de la page vers le haut. Je veux ce petit mélange que j'ai peut-être un peu plus pour un chat, un peu trop. J'ai de petits coups de pinceau secs là-bas et je me suis retrouvée mouillée parce que j'étais sèche ici, mouillée sur le dos là-bas. C'est bon. Sans trop réfléchir, je me suis un peu penché sur le pigment qui se trouve dans cette aile. Je lave ma brosse, je ramasse juste un peu plus de verdure. Je vais juste le pousser jusqu'au bord du crayon. Ensuite, pendant que tout cela sèche, je vais mettre l'aile ici. Maintenant, ma chambre est assez chaude, donc je vais juste jeter un peu plus d'eau en dessous. Pigment que je viens de mettre. Je vais aller chez Queen Violet pour ça. Voici mon Quin Violet. C'est un peu plus brun parce que j' ai du brun transparent dans ma reine violette Je ne voulais pas le faire, alors penchez le bas, en commençant par le bout de l'aile, appuyez vers le bas, poussez vers le haut, tirez vers le haut, appuyez vers le bas. Continuez à vous promener. Maintenant, j'ai ces lacunes ici, mais j'aime bien ça. Je suis allé un peu plus loin que ce dont j'avais besoin, mais je ne peux pas le réparer maintenant. Ce que je vais faire, c'est prendre l'autre aile, le baisser, il fait sec ici. Et cela m'aidera à corriger ma petite erreur. En fait, je ne voulais pas rester blanche sur la page où j'ai laissé tout ce livre blanc, mais j' aime bien ça. Je ne vais donc pas m'inquiéter à ce sujet. Maintenant je suis encore mouillée, tant que je suis encore mouillée, je vais aller chercher. Qu'est-ce que je vais faire ? Je vais continuer à bouger. Je vais juste m' assurer de voir ici que je n'ai pas encore atteint le bout du fil du crayon. Je vais juste faire glisser cette eau jusqu'au bord de mon crayon. Ensuite, je vais jeter un œil à ma référence et j'ai trouvé un pigment au dos. Faites-le glisser sous cette aile. Je lave ma brosse en faisant glisser un peu d'eau vers le bas. Je veux faire la transition. Je veux toujours qu'il y ait de la lumière ici. Mais je sais que je dois y mettre ces petits pieds dedans. Je vais prendre de l'indigo et faire trois petits traits vers le haut jusqu'à l'endroit où je viens de faire sauter un peu d' eau pour que je puisse saigner un Lave ma brosse. Maintenant, je vais arriver. J'ai un petit espace autour de l'œil, je vais faire couler un peu d' eau juste en dessous du menton. Je vais prendre un peu de mon brun transparent, je crois, et donc je vais juste laisser tomber quelques petites taches. Maintenant, avec ce motif, je ne veux pas aller trop loin Je voudrais ajouter quelques mots, mais il n'est pas nécessaire que cela suive vraiment la référence de manière trop détaillée. Alors je vais y aller. Je vais faire à Bacone ce que je vais faire. Toujours en mouvement. Si votre linge sur le dos est devenu un peu pareil pendant le séchage, vous pouvez simplement ajouter peu de planche, de la force et des fleurs. S'il n'y a pas assez de couleur, vous pouvez simplement en toucher un peu plus. Dans. Je peux juste marcher sur cette sève verte juste pour obtenir un peu plus de pigment qui s'écoule de ma ligne. Je vous montrerai comment y faire face quand j'aurai terminé. Je vais maintenant passer à mon petit pinceau et je vais acheter de l'indigo. Je vais peindre mon pinceau parce que j'ai besoin d'un peu d'eau dessus, mais je ne veux pas qu'il soit trop mouillé. Ensuite, j'arrive, je commence par le bout et je tire vers le bas. Faites-le revenir en arrière. Je ne suis pas encore monté dans le haut du sac, c'est bon. Je vais te taquiner. Je peins juste avec une bordure , pour le taquiner. J'ai donc ce genre d'ombre sous le menton, mais je continue à m'éloigner pour ne pas trop m' alourdir autour de ce blanc. Je vais donc l'amener à peu près là où se trouve l'œil. Maintenant, je vais revenir à ce petit bout situé sur le dessus du bec une fois qu'il sera sec. Je ne veux pas m'embrouiller là-dedans pour le moment. D'accord. Toujours. OK. Maintenant, ce que je vais faire ici avant de penser à d'autres couleurs, ajouter mes tons foncés forts, certains des plus foncés Donc, je vais mettre le premier car il libère la lumière qui est déjà là Donc je vais entrer et venir. Il fait noir ici. Je vais donc me mouiller. Je m'en tiens à ce petit pinceau parce que c' est assez compliqué ici Je vais aller à peu près ici, humide, pas trempé. Et c'est sec, donc je peux le faire maintenant. J'espère que c'est sec. D'accord. Ensuite, je vais acheter de l'indigo, et je vais le mettre sur cette page Web, peindre mon mouchoir en papier pour ne pas avoir trop de pigment, un peu de contrôle ici. Et je suis juste en train de mettre cette obscurité. Maintenant, si je l'ai d'abord précisé , c'est parce que je veux ce genre de transition en douceur. Je ne veux pas de ligne dure. Donc je suis juste en train de le taquiner. Mais quand je fais ça, quand je suis en train d'adoucir ce bord, cela va diluer le pigment que j'y ai mis Donc, avant qu'elle ne sèche, je vais juste ajouter un peu de peinture parce que je veux qu'elle soit vraiment solide. C'est vraiment solide. J'ai besoin de correspondre. Hum, le ton à quelques endroits. Il n'est pas nécessaire qu'il soit partout. À l'autre endroit où je vais le faire. Je vais le faire en dessous cet endroit, en dessous là où l'aile entre en contact avec le corps. Encore une fois, ma peinture est que je suis sèche maintenant parce qu'il fait chaud dans ma chambre. Il ne fait pas encore 44 degrés. C'est bon. Maintenant, venez le mouiller, puis j'arrive et je vais buriner cette forme . Il suffit de lancer ça. Assombrir. Je lave ma brosse pour adoucir le bord. Et quand je fais ça, ça disparaît et c'est un peu propre. Je veux donc un peu plus de mouvement à cet égard. Donc, j'ajoute juste un peu plus de pigment en le laissant tomber sur la page. Ensuite, à l'autre endroit où je veux mettre cet indigo, eh bien, part l'œil, je veux toucher un peu et je vais passer sur du papier sec ici. Je veux juste une petite touche Je n'ai pas fait un très bon travail là-dessus. Je voulais le faire d' un seul coup. Je l'ai fait en plusieurs fois. Je veux juste un peu de noir de ce côté. Je vais garder un œil sur leur évolution pour savoir s' ils sèchent à la lumière. Mais je vais faire éclater cet ion. OK. Nous continuons donc à avancer très rapidement. Où sont mes proches, c'est à peu près ce que je peux voir. C'est vrai. Donc, ne pas être capable de voir est acceptable pour faire ce genre de choses , parce que vous pouvez être belle et lâche, mais vraiment difficile à peindre en petit cercle. Maintenant, tu peux. Je viens de laisser un petit surlignage blanc. Et si vous le peignez accidentellement, vous pouvez faire ce que je fais normalement savoir utiliser un peu de guash Mais je pense que j'ai réussi à le laisser dans celui-ci. 6. Terminer le corps: Donc ce n'est toujours pas le cas, je n'ai pas encore assez de couleur, et je dois encore terminer ce bec Je vais donc faire deux ou trois choses maintenant. Je veux mettre. Je suis parti parce que j'ai laissé ce petit flash de lumière sur le dessus du bec Je vais juste utiliser le pigment du bec pour faire glisser le texte que je peins avec de l'eau Il suffit de faire glisser ce pigment vers le haut pour vers le mettre en valeur le haut du bec, et nous devrons probablement renforcer le bas. C'est bon. Faites-le glisser vers l'œil. OK. Et puis j'ai besoin d'un peu plus de punch La couleur ne me dérange donc pas, mais j'ai besoin d'un peu plus de choses. Je vais donc me mouiller. Je vais juste ajouter un peu plus de pigment pour que ma sève soit verte. OK. Je vais mettre un peu plus de mon quinviolet , peut-être juste dans la nuque. Donnez-lui un peu plus de forme, par points, peut-être à travers. Dos tout mouillé et mouillé. La première fois que je l'ai fait pour voir si je pouvais le filmer, j'ai mis plus de pigment que je ne le voulais. Cette fois, je n'en ai pas assez. Cela varie donc vraiment lorsque vous peignez aussi librement, mais je dois me renforcer sous le menton. Mais je pense que c'est ce que je vais faire. Je veux qu'il fasse un peu plus chaud. Je vais donc utiliser mon brun transparent je vais juste en mettre un peu en dessous. Ensuite, je vais me renforcer. Je veux plus de pigment autour des yeux. Tout a donc été très rapide, mais ensuite nous voulons passer un peu de temps à faire en sorte que ce soit vraiment notre point central ici. Je vais donc appliquer un pigment un peu plus fort autour de l'œil. Je crois que je vais prendre de l'indigo et le laisser être encore plus fort. Et je ne fais que le faire passer par-dessus l'œil. Il y a donc une barbe colorée au-dessus de l'œil. Maintenant, je ne veux pas trop d'espace autour cet œil et je ne reste pas totalement fidèle à la référence, qui est l'une des joies de peindre rapidement et librement, n'est pas nécessaire de mettre un peu plus noir sur le devant de l' Je ne veux pas trop de cercle blanc. Oh, je prends un peu plus de brun. Juste devant cet œil. Maintenant, il y a deux ou trois choses que je veux faire. Je vais y aller pendant que ça sèche, je vais chercher de l'eau, et j'aime bien l'ombre ici Je veux qu'un peu de cet indigo que j'ai mis dans l'aile coule dans la poitrine Donc, si je peins avec de l'eau et que je touche ensuite cet indigo, vous pouvez voir qu'il disparaîtra si doucement. Donc ça me donne juste cette touche d'ombre là-dedans. Alors ici en bas, j'ai besoin d'autre chose ici. Je vais donc faire la même chose. Je vais peindre avec de l'eau. Et j'ai besoin d'un peu de cet indigo que j'ai fait cette ligne, qui peut saigner un peu pour me donner la base de la queue située sous la queue Je suis juste en train d'adoucir, c'est un peu trop dur pour moi. Je suis juste en train d'adoucir un peu cette touche indigo. Ensuite, vous pouvez sortir et laisser sécher. Nous reviendrons et en rangerons un peu plus autour du visage, puis c'est terminé Je vais vous montrer comment gérer les petits diabètes que j'ai fait là-bas Sors de là et laisse-le sécher. 7. Quelques détails supplémentaires: OK, ça fait 20 bonnes minutes que je m'en suis éloigné , et il fait beau et sec. Donc, juste quelques petites choses pour terminer. Tout d'abord, j'en ai envie. Je vais me renforcer encore un peu autour de cet œil. Je vais donc passer à du papier sec, je vais prendre un peu de mon brun transparent et un peu de mon indigo, et je vais juste peindre autour de ce dos à l'abri de la lumière à l'avant. Je veux juste que ce soit un peu plus fort là-dedans. Vous l'avez peut-être assez solide au début. J'en veux juste un petit peu plus. Je veux assombrir le dessous du bec. Encore une fois, passez au papier sec. Et en faisant très attention, en fait, je pourrais le retourner. Quelle que soit la méthode que vous préférez, celle avec laquelle vous êtes le plus à l'aise, je ne peux pas le faire par le haut, alors je vais juste peindre. Donc un peu plus de contraste entre le haut et le bas du bec Alors j'ai deux sentiments. Il y a le noir puis le violet. J'ai l'impression qu'il me faut un peu de violet ici. Je me saute un peu dessus. Je vais juste passer sur du papier sec, toucher un peu de mon violet, laver mon pinceau et le taquiner Au lavage à sec. OK. Je pense que j'ai besoin d'un peu de chaleur ici. Nous y avons donc mis un peu de brun. Donc, cette fois, je vais me mouiller. Je vais juste jeter un peu de mon brun transparent. Peut-être pas tant que ça. Donc je vais juste y jeter un peu d'eau. J'ai juste besoin d'un peu de ça pour en parler. Tout est une question d'équilibre. OK. Je pense donc que je suis plutôt d' accord avec ça, mais je ne peux pas parler et peindre en même temps. Je suis sorti à quelques endroits sur ma lessive ici. Peu importe. Ça ne me dérange pas vraiment au dos, parce que c'est beau et ample, mais je veux mettre de l'ordre Et pour ce faire, prenez le papier sur lequel vous êtes, mais je vais juste prendre une clairière et je vais juste gratter parce que c'est une toute petite quantité de peinture Le papier Arches sur lequel je suis est assez texturé et vous pouvez vous en sortir en enlevant simplement la couche supérieure de papier. Vous ne voulez pas exagérer votre point de vue. J'ai la lame plate, mais je peux juste la retirer d' un toucher et celle-ci est là. Maintenant, si vous avez une couleur qui tache vraiment ou si elle est très grosse, vous ne pourrez pas la rayer. Mais si c'est quelque chose de très petit comme ça, vous pouvez généralement trouver que vous pouvez le gratter Parce que si j' essaie de l'enlever avec une éponge magique ou un pinceau humide, surface est si petite que je vais simplement étaler de la peinture partout. OK. Je pense que c'est là que je vais le laisser. 8. Un mot de clôture: OK, maintenant que nous sommes arrivés à la fin, j'espère que vous avez peint rapidement, sauf que je sais que nous avons fait quelques petites choses, mais des choses comme entrer dans ce spectacle de fleurs et obtenir la forme principale de l'oiseau, l'aile dedans, je veux que ce soit beau et rapide, et je veux que vous vous fiiez mais des choses comme entrer dans ce spectacle de fleurs et obtenir la forme principale de l'oiseau, l' aile dedans, je veux que ce soit beau et rapide, et je veux que à la forme du pinceau et que vous ne vous attardiez pas sur les détails du référence. Vous savez, cela ne ressemble pas à la référence, mais cela ressemble à un colibri, et les fleurs ne ressemblent pas nécessairement à la référence , différentes couleurs, différentes formes, mais ce sont quand même Tu as compris l'idée. Je veux juste vous faire passer l'idée d' un sujet et vous satisfaire en laissant toute la peinture se salir sans essayer de vous asseoir et de vous concentrer sur les moindres détails Et pour moi, ce qui fonctionne vraiment bien, ce sont ces traits lâches sur l'aile et la plume de la queue et le simple placement des quelques ombres qui donnent vraiment à l'oiseau sa forme Donc, si vous êtes satisfait de ce que vous avez fait, prenez une photo et affichez-la dans la section des projets pour que je puisse y jeter un œil, et merci de vous joindre à moi.