Aquarelle Cinque Terre - Se détendre en laissant le support faire | Nadine Dudek | Skillshare

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Aquarelle Cinque Terre - Se détendre en laissant le support faire

teacher avatar Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:35

    • 2.

      Fournitures

      1:17

    • 3.

      Croquer

      2:24

    • 4.

      Suggérer le ciel

      1:54

    • 5.

      Entrer dans les bâtiments dings

      7:07

    • 6.

      Mise dans l'ombre

      4:18

    • 7.

      Finition

      2:57

    • 8.

      Un mot de clôture

      1:15

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

66

apprenants

6

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, vous peindrez l'essence des Cinque Terre en

  • simplifier la référence
  • utiliser un seul pinceau pour appliquer le gros du tableau rapidement sans trop y réfléchir

Il s'agit d'un cours rapide pour essayer de vous détendre. Nous allons capturer la sensation véhiculée par la référence sans nous mettre dans les détails.

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Teacher Profile Image

Nadine Dudek

Professional Watercolour Artist

Top Teacher

Hi, I'm Nadine,

I'm an Australian watercolour artist with a particular interest in wildlife art. I love the spontaneity of watercolour and the wonderful effects that can be achieved with very little input. I strive to keep my paintings loose and love the challenge of drawing the viewer into the work through a well placed shadow or detail.

For me, the quicker the painting and the fewer the strokes the better the result. I endeavour to teach my students to relax and remember - it's just a piece of paper.

To see more of my work head over to my website or find me on instagram, YouTube and facebook


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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Nadine. Je suis une aquarelliste de Melbourne, en Australie, et je crois fermement que la peinture à l'aquarelle doit être amusante, mais je suis également très consciente que cela peut vous rendre très frustré et grognon très rapidement Et je pense que c' est probablement parce que nous essayons d'exercer niveau de contrôle sur le support dont nous n'avons tout simplement pas vraiment besoin. Je pense que cela fonctionne mieux quand c'est rapide et qu'on n'y réfléchit pas beaucoup. Donc, ce que nous allons faire aujourd'hui est un exercice qui consiste simplement à être souple et rapide. Nous allons peindre une petite scène de hinkaera et je veux que vous n'y réfléchissiez pas trop Et je l'ai dit à tous les niveaux parce que je pense que même si vous êtes débutant, je pense que vous devriez simplement être capable de vous lancer et de voir ce qui se passe avec la peinture. Donc, ce que nous allons faire, c'est passer en revue la photo de référence. Nous allons passer en revue l'esquisse, et avec l'esquisse, parce que je veux peindre librement, il est important de garder l' esquisse vraiment minimale Je veux donc vous montrer que vous pensez en formes, sans penser que je dessine un balcon, je dessine une fenêtre, je dessine une tour. Je veux juste que tu penses à des rectangles, à des carrés, à des lignes. C'est vraiment très simple. Ensuite, nous allons passer en revue, et la peinture elle-même se fait à peu près en un seul lavage, et nous allons faire un peu de mouillé sur mouillé et de mouillé sur sec. J'espère donc qu'au bout du compte, vous serez satisfait de ce que vous avez. J'en ai fait quelques versions, que vous devrez peut-être faire également, et je suggère probablement de la regarder abord, puis de vous y attaquer. Passons donc à la peinture. 2. Fournitures: Matériel pour ce cours. Tout d'abord, la photo de référence. Ceci provient de Pixabay, et vous pouvez le télécharger depuis le site Skillshare dans la section dans Je peins sur du papier pressé à froid Arches de 300 grammes. J'ai été paresseux et je ne l' ai pas préétiré, mais je le colle sur une planche et je peins légèrement en biais Vous aurez besoin d'un crayon et d'une gomme ordinaire, puis pour les peintures Maintenant, peu importe ce que vous utilisez pour cela, garder le bleu et l'orange. J'ai fait du shopping récemment, c'est pourquoi je les utilise J'ai de l' orange cadium de WinThronewton et du rouge écarlate de cadmium de Daniel J'ai un peu de Graham. Je ne l'ai jamais utilisé auparavant, mais c'est plutôt sympa. Donc Ultramarine Violet et un peu de turquoise Windsor Newton Pthalo Maintenant, pour ce qui est vraiment sombre, je triche et j'utilise du Daniel Smith Indigo J'utilise juste deux pinceaux pour cela. Ils sont tous les deux synthétiques. J'ai ce pinceau plat, qui est un pinceau à glaçure Taklon et un peu rond en synthétique les détails se trouvent sous les matériaux C'est bien parce qu' il est facile d'intégrer ces formes architecturales. part cela, vous aurez besoin de mouchoirs, votre palette et d'eau, et je pense que c'est bien de commencer par le croquis. 3. Croquer: Regardons le croquis. Maintenant, c'est une photo compliquée. Je ne veux pas que tu sois mêlée à ça. Je veux juste que tu réfléchisses à la forme. J'ai quelques rectangles, ai cette tour, voici d' autres rectangles il faut noter ici, c'est que ces lignes de toit se dirigent dans cette direction, puis qu'elles descendent dans cette direction. Celui-ci remonte en arrière, et je vais vraiment mettre les choses au clair. C'est pourquoi vous verrez ce que je veux dire quand je l'esquisse. Je vais donc commencer par la tour. Ne le placez pas au milieu de votre page, décalez-le légèrement. J'ai donc un rectangle pour cela avec un peu de dôme, et ce rectangle est composé de trois sections. Le type de balustrade se décline en ligne vers le haut, en croix et en bas, en ligne vers le haut, en croix et Alors, combien y en a-t-il ? Peut-être un autre ? Ça n'a pas vraiment d'importance. Mais c'est en quelque sorte l'idée. Alors je suis en dessous. J'ai des bâtiments et des structures plus grandes. J'ai cette arche ici, peut-être encore quelques rectangles ici. Ensuite, j'ai ces bâtiments. Voici quelques lignes qui vont dans ce sens. Ensuite, les lignes de toit descendent peut-être jusqu'à peu près là. Ensuite, j'ai celui-ci que je vais juste faire directement pour me faciliter la tâche. Je ne vais pas m'inquiéter. Il y a plein d'autres choses qui se passent là-haut. Je ne vais pas m'inquiéter à ce sujet. Ensuite, il y a toute cette affaire à savoir de quoi il s'agissait. Toutes ces affaires devant , avec tout le monde qui se promène. Il va y avoir des trucs là-bas. Il n'est pas nécessaire que ça ressemble exactement à ça. Je veux juste me faire une idée. D'accord. C'est là que nous allons arrêter le croquis et commencer à peindre. Est-ce que tu peux essayer ce jeu à main levée ? Si cela vous fait peur, je mettrai une photo de ce modèle sur le site Skillshare, puis nous serons prêts à peindre 4. Suggérer le ciel: C'est bon. Je pense que ma serviette est probablement un peu petite, mais je n'ai pas vraiment envie de la dessiner à nouveau. Est-ce que je le fais ? OK. Je vais faire en sorte que ma serviette soit un peu plus grande. Juste au moment où je suis assise ici, ça m'embête. Je vais juste y arriver. Juste une touche. C'est vrai. Je vais donc faire une pause habitude, je ne m' embête pas avec le ciel, mais je vais juste y ajouter une touche de ciel. Je vais juste mouiller le papier, quelque sorte ciseler les bâtiments qui s'y trouvent, peu importe s'il entre en haut des bâtiments, mais ce que je vais faire, c'est faire couler de l'eau Ce côté des bâtiments va être dans l'ombre, donc je peux. Oups, c'est sale Mets-y de l'eau. Ce bâtiment va être dans l'ombre. Tu pourras le voir plus clairement quand j'y mettrai un peu de pigment. Et ce côté de la tour sera également dans l'ombre. Je vais juste acheter un peu de ma turquoise Pthalo et de ma violette, et je vais juste ajouter un petit extrait de cette page Web Il ne s'agit pas vraiment du ciel, donc je ne veux pas en faire trop Je vais juste apporter une petite touche de couleur. Avec le ciel, vous voulez l' enfiler et en sortir, vous ne voulez pas vous amuser. Quand je vais peindre, cela m'aidera à ne pas oublier que je veux que cela reste un peu plus clair et que mes ombres descendent ici. Il n'y a vraiment pas grand-chose là-dedans, mais je veux que le ciel reste très subtil. Je vais en sortir pendant 10 minutes et laisser sécher, puis nous allons entrer et y installer les bâtiments. H. 5. Entrer dans les bâtiments dings: Très bien, je suis complètement sec. Maintenant, nous allons commencer par le bâtiment. Donc, dans un premier temps, je vais opter pour une touche vraiment laiteuse de mon orange à chat. Donc je vais juste trouver certaines de mes couleurs qui sont toutes mélangées, c'est un peu délicat. C'est tellement laiteux. Je vais aller directement sur la page, peindre par-dessus ce ruban adhésif et y ajouter un peu de couleur Je vais aller un peu dans la tour et laver un peu le dôme en désordre. Je vais continuer à bouger. Maintenant, je vais prendre un peu de mon rouge écarlate C'est comme ça que ça s'appelle ? Qu'est-ce que j'ai ? Rouge de cadmium, écarlate. J'ai mordu mon rouge et j' entre dans ce bâtiment. Maintenant, voici cet angle que je veux garder à l'esprit. En quelques traits, je pourrais rejoindre cet espace, je pourrais rejoindre cet espace, revenir dans l' orange chat et faire passer un peu de peinture sur cette partie, en me faire passer un peu de peinture sur cette partie, souvenant encore de l' angle de la ligne de toit. Ensuite, quand j'arriverai à celui-ci sur le côté, je pense que je vais le faire simplement parce que je peux porter un peu de mon violet. Mélangez un peu ça, un peu de peinture. Alors je vais juste faire glisser. Je mets juste mon œil là où je pense que c'est le bas. Ensuite, avec le violet, je vais prendre une consistance crémeuse, peinture épaisse, en essayant de lever un peu. J'ai un tas de couleurs dans mon puits ici, donc je me complique un peu les choses. Dans cette partie, je vais suggérer une arche. Je baisse la main puis je pousse pour faire entrer cette courbe. Peu importe que ça saigne. Je vais aussi faire apparaître quelques légers rectangles légers dans les bâtiments situés en haut. Maintenant, avant qu'il ne soit sec, je vais utiliser mon Pthalo Turquoise et je vais juste y faire passer un peu de peinture Maintenant, je ne vais pas peindre tout ce que vous pouvez, je vais laisser du papier blanc. C'est juste que si vous voulez tout remplir, absolument, remplissez-le entièrement. Je vais juste laisser les choses un peu compliquées en bas de page. Maintenant, alors que je suis encore mouillée, cherche un mouchoir. Pendant que je suis encore mouillée, je vais maintenant prendre une peinture plus épaisse. Je vais opter pour mon rouge. Ici, il y a toute cette histoire de parapluies , de gens et Je ne veux pas peindre tout ça, mais je veux y ajouter quelques trucs. Pour le suggérer. Je fais juste le tour de ce rouge et je le laisse s'infiltrer dans la page Ensuite, je vais passer à mon petit pinceau. Je vais maintenant aller chercher, je vais en sortir un peu de Pthalo Turquoise et je vais en ajouter quelques-unes également Je porte juste mes marques vraiment de la peinture qui ressemble à du dentifrice, ce qui suggère qu'il se passe quelque chose Maintenant, encore une fois, pendant qu'il fait encore humide, je vais prendre un mélange de Pthalo Turquoise et de ma violette Après un peu de noirceur, je vais commencer à suggérer quelques petites fenêtres et autres choses à proximité. Brosse sur le côté. Sur le bout , puis je fais glisser. J'essaie de varier mes coups de pinceau. Maintenant, je suis un peu sec là-bas, donc ils vont coller un peu plus fort. Cela dépend encore une fois de la chaleur de votre pièce. Mais avec ceux-ci, je me souviens que je suis en train de suivre cet angle en montant. Puis, lorsque je tombe sur la façade des bâtiments ici, j'ai envie de descendre. Je les porte un peu. Un peu de bleu, un peu de turquoise. Et je vais passer de ce côté. OK. Je vais me donner une petite ligne pour me montrer où se trouve cette ligne de toit. Ensuite, quand je le regarde, il y a quelques petites arches de ce genre , puis deux fenêtres plus grandes à l'intérieur. En haut, il se passe un peu de choses. Encore une fois, personne n'aura la photo de référence à côté de votre peinture, vous n'aurez donc pas à être vraiment stressée par tous ces petits détails. OK. Qu'avons-nous dans l'église ? Dans la tour plutôt. Je vais juste mettre quelques trucs. Ensuite, je vais faire apparaître quelques lignes réelles. Maintenant, je pense aux lignes de toit réelles. Mais je ne veux pas me contenter de me balader. Je ne veux pas tracer la limite complète. Je veux quelques traits cassés, et je vais également faire quelques verticales ici Je n'ai pas besoin de la ligne, je veux qu'elle soit brisée. OK. Je me promène juste un peu au hasard. Il peut y en avoir quelques-unes qui suggèrent les couches entre les planchers. Encore une fois, juste deux. Ensuite, je vais monter la balustrade. Qu'est-ce qu'on a ? Nous avons une petite ligne en haut, une petite ligne en bas d' une tour, une flèche Et encore quelques lignes de toit ici. J'ai besoin d'un peu plus de choses là-dedans. C'est bon. Je vais m'en sortir. Laissez-le sécher complètement. Ensuite, je vais ajouter une ombre, puis nous allons ajouter quelques touches plus foncées avec de l'indigo Mais je dois le laisser sécher complètement, sinon je pourrai faire passer mon ombre. Sors de là. JE 6. Mise dans l'ombre: OK, je suis presque sèche. Certains de ces morceaux de peinture sont encore un peu mouillés, mais je m'en fous s'ils coulent. Je vais donc me maquiller un peu avec une ombre. Je vais utiliser un peu d'indigo et un peu de violet. Et je veux du lait. Je veux qu'il se forme. Tout ce que je vais faire, c'est de ce côté que je vais commencer. Et je vais passer juste en dessous juste au-dessus de l'arche, et y mettre. Maintenant, sur le bâtiment, je vais aller à l'église il suffit de mettre une touche sur le côté. Peut-être un peu ici. Fais-le tomber. Je ne fais que relâcher la lumière de ce côté. Ensuite, je vais en mettre un peu sur les bâtiments ici sur cette face, mais je vais laisser un flash de lumière en haut. Je vais juste les faire glisser vers le bas comme ça. Peut-être mordu dans l'eau. Je ne pense pas que la peinture était encore mouillée, mais je peux laisser cette petite traînée dans l'eau, ce qui est bien. Je vais laver ma brosse maintenant. Ensuite, je vais venir et je me dis que ce que je vais faire , je vais le faire. J'invente tout ça au fur et à mesure. C'est bon. Je vais mettre celui-ci un peu plus dans l'ombre. Maintenant, je vais en parler un peu plus dans celui-ci. J'ai une petite diagonale juste pour laisser passer la lumière. Là-bas. Encore une fois, allons-nous laisser passer le rouge ? Probablement. Je vais passer à mon petit, je vais juste le réduire un peu. Je vais probablement y aller. J'ai ces lumières ici qui n'ont pas vraiment de sens. Je vais probablement les fermer un peu, peut-être un peu avec mon rouge. Fais-les entrer. Maintenant, pendant que c'est encore humide, je vais reformuler certaines de mes observations. Maintenant, je vais utiliser Straight Indigo et mon petit pinceau et je vais encore tracer quelques petites lignes autour de l'endroit. Je veux un mélange du Pthalo Turquoise que j' avais là pour les fenêtres et de l'Indigo Ici, parce que je suis toute mouillée ici, je vais y jeter quelques petits morceaux d'Indigo. Je vais reformuler, je crois, avec du violet , un peu de cette arche J'ai donc du violet et de l' indigo sur mon pinceau. Et peut-être quelques autres. C'est donc là que je veux vraiment me concentrer. Je vais renforcer certaines des petites ombres que j'ai ici, mais je dois probablement attendre que cette ombre soit sèche Ce que je vais faire, c'est sortir, laisser sécher encore cinq fois , puis y revenir. Maintenant, j'aurais préféré que ce soit une ligne droite. Vous pouvez voir que je l'ai fait, mais je ne peux rien y faire pour le moment et si je joue avec ça, ça va tout gâcher Je ne vais pas m'inquiéter à ce sujet. Oui, il y a beaucoup de lignes droites ici. Je vais juste ouvrir un petit toit sur celui-ci. Alors je vais juste le garder. Je vais laisser tout cela s'arranger, revenir à quelques détails supplémentaires , puis nous aurons terminé. Très vite, n'y réfléchis pas trop. 7. Finition: Très bien, je suis complètement sèche maintenant. Je vais donc y revenir. Un numéro, où sont mes mouchoirs ? Allons-nous ? Je veux renforcer certaines de mes forces ici. J'ai ramassé de l'indigo avec mon pinceau fin. Je veux juste mettre un peu plus de détails ici sans trop me laisser emporter, juste parce que je veux attirer un peu l' attention ici. Il y en a un de ce côté aussi. Je vais le reformuler. Et je ne l'ai pas dit. Il y a une horloge ici. Si vous commencez à ajouter ce genre de choses, il est très facile de devenir un peu trop pointilleux, alors je laisse cela de côté parce que je veux juste avoir une idée générale Je me promène juste un peu mieux dans Peut-être quelques autres par ici. Je vais juste reformuler cette ligne de toit. Juste quelques petites marques absurdes dans les parages. Je pourrais en imprimer quelques-uns et peut-être qu'ils contiennent les quatre. Tout à coup , vous vous rendrez compte que vous en mettez trop, que vous essayez de ne pas trop vous laisser emporter, que moins c'est plus. Je vais répéter que cela a complètement disparu, donc je vais juste redéfinir quelques-unes de ces fenêtres dans celle-ci, puis je vais venir C'est quand même très humide. Je suis absente depuis des lustres, mais il y a encore un peu de saignement là-dedans, mais c'est bon. J'aime ce mélange de bords durs et de petits saignements. Je pense que je vais m'en sortir. Voyons comment ça se passe. Regarde. C'est là que je vais laisser celui-ci avant de continuer à le tripoter et d'en ajouter trop. 8. Un mot de clôture: Ouais. Le but de cet exercice est donc ne pas se focaliser sur les détails, agir très rapidement, d' utiliser un mélange de mouillé et de mouillé et de sec et de simplement suggérer la scène pour laquelle vous n' avez pas à vous laisser emporter par tous les détails. Et comme c'est si rapide et que les croquis sont si lâches, ils se révéleront tous un peu différemment. Et, bien sûr, comme toujours, pour moi, j'ai, vous savez, plusieurs versions différentes où j'aime bribes de chacune d'elles. Je pense que je préfère probablement celui-ci. Et si j'aime celui-ci, c'est parce que j' aime la lumière ici et j'aime la lumière sur la tour là-bas et les petits saignements désordonnés que j'ai à travers Chacun sera donc un peu différent, mais ce n'est pas grave. Pour moi, je me sens un peu plus serrée quand je suis en train de filmer plutôt que lorsque je m' entraîne pour voir s'ils vont fonctionner Donc tu n'as pas cette excuse. Vous pouvez être libre et libre parce que personne ne vous surveille. Donc, si vous arrivez à la fin et que vous êtes satisfait de ce que vous avez fait, affichez une photo la section projet la page Skillshare pour moi, jetez-y un coup d'œil Je suis toujours heureuse de donner mon avis, et merci de m'avoir rejoint.