Transcription
1. INTRODUCTION: Oh mon Dieu, quoi ? Je dribble. Qui boit sur moi ? Tout le monde, pas seulement l'école minutieusement avec un peu de mémoire de sommeil. Aquarelles. Ils sont composés d'eau et de couleur. Mais maintenant, nous avons toujours peur de deux choses. Mettre de l'eau sur les gens et mettre de la couleur sur le papier. Même drôle. Dans ce cours, je vais prendre toutes vos craintes de l'eau et du sol, toutes vos questions sur la quantité d'eau suffisante. Je vais jouer avec quoi ? Pour jouer avec l'eau. Nous ferons différents exercices comme sec et sec, sec et humide. Mouiller sur mouillé, humide et sec. Non seulement cela, nous allons peindre deux paysages. un dans le papier sec et l'autre sur le papier humide. À travers toutes ces expériences, vous découvrirez combien d'eau est suffisante pour votre peinture. Comment la parole du rôle important de Lee et comment le contrôler et vivre avec elle. Ce cours est donc parfait pour tous ceux qui sont aux prises avec la question, quelle quantité d'eau est suffisante ? Alors, jouons avec l'eau et voyons en un coup d'œil.
2. Technique mouillé dans sec: La première technique que nous allons voir est humide et sèche. Qu' est-ce que vous marié dans sec et humide dans sec est quand votre papier est sec et vous mettez potence de poids comme les couleurs que beaucoup d'eau sur le papier. n'avons donc pas lu. Le papier complet est sec à chaque fois que nous y mettons du rouge, de la couleur et de l'eau. C' est la technique, ils n'ont pas parié. Ceci est surtout vu dans beaucoup de lavages. Paysage ligand. Si vous n'êtes pas très dangereux paysage, alors il est. Tous les lavages sont humides et secs. Dans les fleurs, tout le papier barrière est sec et vous mettez juste votre pigment de
couleur, aquarelle directement dessus. Laisse-moi te montrer ça avec le sec. Donc le Tennessee et ma couleur est assez humide. Ainsi, tout le lavage crée en toute transparence en utilisant le rouge et sec. Lavage plat, dégradé Rosh, lavage panaché. Bien qu'on puisse les faire envahir peu comme là. Voyons comment on peut les faire en mouillé, en mouillé. Donc je charge, la première étape est que je charge ma brosse. Et maintenant, je vais juste prendre de l'eau. Je vais voir, peux-tu voir ? Donc, ce v, J'ai créé une boucle humide et sèche. Très bonne technique pour créer, créer des poussées. Vous pouvez l'utiliser avec une couleur ou deux couleurs. Cette technique peut également être utilisée pour créer des feuilles et des fleurs. J' utilise un pigment rouge directement sur un papier sec. Je n'ai pas mouillé mon papier avant de mettre mon pigment pigmentaire. Donc n'importe
quoi où où vous mettez vos couleurs directement sur le papier sans le mouiller. C' est humide sur la technique sèche. D'accord.
3. Technique sèche dans sec: Suivant est sec à sec. Donc la même chose qu'avant, humide et sec. Mon préféré est sec et la seule chose qui est plus sèche, socket. Il est donc très subjectif à la lecture écrite. Il suppose que le pigment que j'utilise les larves aussi juteux que sûr. Donc mon mélange aura plus de pigment et moins d'eau. Cela se fait principalement lorsque nous utilisons la technique de brossage à sec sur, lorsque nous avons travaillé en couches. Sommes-nous donner les faits saillants et les détails. Par exemple, créons un bord sec, trois nouvelles choses, cette technique sèche et sèche. Donc je dessine juste un petit dessin léger. Le premier de nos trois existe un arbre sec ou DOM normal, créant des limites de l'arbre. Et maintenant, je vais utiliser sec et sec. Comme si j'aurai plus de pigment et moins d'eau. Je n'ai pas un mélange très juteux et encore quelques masses sèches. Cette technique est donc principalement utilisée pour les surlignements et la connexion en superposition. Détail. Cela peut être utilisé directement sur du papier. Nous avons une couche en dessous, une couche de fond plus légère sous ce pigment. Juste un exemple. Vous pouvez certainement créer diverses choses en utilisant cette technique. Et du Dr Rushing. Sec et sec. Je prends encore une brosse sèche. C' est presque sec. On y met du pigment. C' est Tana. Ce n'est pas du tout, du tout. Un pinceau mouillé. Et je donne juste l'utiliser avec la méthode de brossage direct à sec, laissant mon arbre et peu de définition en bas. Donc ma couleur est presque sèche et mes brosses. Et mon journal est un peu littéraire. Trois rotors plus foncés. Près des branches. Je prends mon gréeur ramifié le plus petit brash de phase, une brosse très fine. Et nous donnerons quelques détails à l'arbre en utilisant la technique du pinceau à séchage sec vu. Cela ne peut être donné que lorsque votre première couche est sèche. La couche de sol est que nous ne allons pas utiliser ce traitement. Ce sont donc les détails et les points forts. Nous avons lambda nouvelle technique appelée André sec et a appris aussi à faire un bel arbre.
4. Technique à sec dans mouillé: Invent sec. C' est très subjectif. Trop. Mouillé dans humide. Sec et humide est quand je couche couche couche inférieure du papier est humide et nous utilisons notre mélange de couleurs sèches sur elle. Donc l'esprit sec peut également être appelé comme un bit de contrôle de contrôle. Comme nous l'avons vu dans mouillé, mouillé. La couche supérieure, qui révèle la deuxième couche que nous utilisons, a beaucoup d'eau, bien que inférieure à la quatrième couche, mais elle a de l'eau. Mais dans sec et humide, la deuxième couche,
que nous allons utiliser est plus concentrée avec du pigment. Ok, Voyons ça avec un exemple. Jusqu' à présent, sec et humide, nous devons nous occuper de deux choses. Tout d'abord, la couche inférieure n'est pas aussi humide. C' est juste un glaçage. Je mets juste un glaçage. Et vous pouvez voir que ce n'est pas un père de l'eau sur le papier. Je suis juste en train de vitrer mon papier avec de l'eau. Ici, je peux voir un éclat brillant suffit. Et deuxièmement, ma couleur n'a pas beaucoup d'eau. Il doit être plus concentré de pigments. Alors maintenant que se passe-t-il ? Laisse-moi te montrer. Si elle a plus d'eau. Soit sur mon pinceau, j'emballe du papier et utilise un faible latus. Tu vois, quand je mets mon pinceau de couleur sur le papier, l'eau où qu'elle aille n'est pas sous mon contrôle. Donc, ce n'est pas une technique sèche et humide. C' est un vétérinaire mortel qui admet. Pour sec et humide, ce qui est une technique plus de contrôle. J' ai plus de pigment et moins d'eau ou que nous prenons notre pigment et les urgences, toute l'eau supplémentaire du ventre de ma brosse. Après cela, encore une fois, en prenant un peu de couleur, en le vérifiant dans mon journal. Oui, il est assez sec. Maintenant, si je le mets sur les gens et que j'ai toujours un regard diffus, pouvez-vous voir ? Je n'ai pas de marges plus élevées, mais maintenant, quand je le mets sur le papier, c'est beaucoup plus de contrôle. Je peux le contrôler plus. On se diffuse toujours. Mais il n'a pas été diffusé dans toutes les directions. Les couleurs sont sous mon contrôle. C' est donc une technique appelée contrôlée dans humide ou nous pouvons aussi appeler sec et humide. En mouillé dans mouillé. Je ne peux pas contrôler. Mais dans le séchage vétérinaire tout ce que nous pouvons dire contrôle avec elle. Nous pouvons contrôler, mais nous vivons et obtenons ces jalons difficiles. Quand il est complètement sec et sec, nous obtenons ces marges dures. Pouvez-vous voir la différence des marges là-bas dans ces deux fleurs ? Donc, si je veux faire une fleur de marge diffuse, alors j'ai utilisé le contrôle humide dans la méthode humide sur la méthode sèche. Mais si je veux un Flavel pointu, alors j'utilise sec dans la conduite. C' est une différence majeure. Et quelles sont les deux astuces ? premier d'avril devrait juste avoir une croyance et l'eau sur la brosse devrait être très moins. Si vous pensez qu'il y a plus d'eau, juste un peu plus d'eau du ventre de la brosse. Et puis continuez. J' espère que vous avez apprécié cette technique. Amusez-vous avec elle, expérimentez avec elle, et laissez-moi savoir dans les commentaires comment vous l'aimez.
5. - -WET: Ok, alors plongons dans la semaine prochaine. Cela signifie qu'il est mouillé dans le mouillé. Donc, je vais à vous le mélange rouge de couleur avec de l'eau. Et mon fond sera aussi rouge, comme mon peuple sera aussi rouge pour que les gens puissent le faire soit avec l'eau ou avec un léger lavage d'Alcala dans l'eau. D' accord. Donc, pour cela, je vais vous montrer le lavage léger de la couleur et du mélange d'eau. Je vais utiliser celui-là. J' utilise le bleu outremer. Et je le mélange pour la première couche. Ça va être ma première couche. On travaille dans des conditions humides. En conditions humides, il est conseillé de mélanger les couches de bordure d'une main. Et ça va être ma deuxième couche. Donc brûlé en couches verbales, comme vous pouvez le voir, il y a de l'eau et des pigments et je vais
monter cette seule chose que vous devez prendre soin de ça. Et les premiers prêteurs plus d'eau par rapport à secondaire. Cela viendra certainement avec beaucoup de pratique et de patience. Nous allons donc créer notre première couche, couche de lien. J' utilise ici un mélange de couleur et d'eau en direct. Vous pouvez également être fait en utilisant juste une eau ordinaire, un lavage très léger. Et maintenant je vais prendre ma prochaine couleur et aller mouiller et mouiller. Donc c'est un dendrite. Pouvez-vous voir quels sont les résultats de l'intérieur BET nous obtenons une très belle, marges lisses. Ces marges, elles sont parfaitement mélangées et vraiment lisse et agréable. Leader favori pour créer le ciel. Et les nuages sont techniquement utilisés beaucoup dans quoi ? Cette technique est également utilisée beaucoup pour créer des fleurs et de nombreux autres sujets. Mais ce n'est qu'un bon exemple d'essayer et d'apprendre humide dans la technique humide. Suggestion. Et s'ils ne mouillaient pas ? C' est un pigment de couleur humide ou le fond rouge. Ainsi, le fond peut être d'eau claire sur un léger lavage de couleur. Et puis la deuxième couche sur le
dessus doit avoir un peu moins d'eau et plus de pigment. Ensuite, le premier prémélange, vos doublers de planche ont acheté les lavages et l'industrie premier lavage et le deuxième lavage et vous êtes prêt à aller. Pratiquez-le. Et faites-le moi savoir. Toute requête et soumettez vos affectations.
6. Paysage sur papier mouillé: Donc, dans cette classe, nous plongons dans la technique
humide par rapport au côté humide et sec d'échapper à mon fichier PHP. Et on va travailler surtout qu'ils ne l'ont pas fait. Le bureau de Becky sera je plongé dans l'eau ou la Surface UV humide, un léger lavage de couleur. Donc encore une fois, vous des réponses technique très intéressante quand vous allez avoir peu d'accident heureux et beaucoup de plaisir. Juste, détendez-vous et amusez-vous avec cette technique. Croquis. Pour cette technique, j'ai un grand homme. m'a suggéré de prémélanger vos couleurs que nous pouvons travailler plus vite pour mélanger vos notes et faire du bleu cellulaire. Donc, dans ce cas, nous allons avoir notre première couche humide avec de l'eau et ensuite nous travaillerons dans Baden-Baden contrôle humide, qui est également connu sous le nom de Dr. Inlet. Sélectionnez moi laver, donnez un lavage à mon BFA. D' abord. Je le donne avec de l'eau propre. Je veux laisser des espaces blancs pour les nuages. Et la façon dont vous pouvez visiter ici avant avec un léger lavage de bleu aussi, ils peuvent être liés de nombreuses possibilités, saignements et comment vous voulez expérimenter. Donnez juste un bon lavage lisse à votre papier. Bienvenue de retour. Donc, si vous vous sentez si bien, Rappelez-vous
juste que la couleur sur votre brosse devrait être plus, alors l'eau sont, vous pouvez voir l'eau dans votre brosse devrait être moins que sur le papier. Ensuite, vous obtiendrez un beau ciel. Petites ombres à faire fort. Et maintenant mes glandes de charge, cette fois jouer avec l'intérieur peu joué jusqu'au temps que
vous pensez les couleurs. Et préparez-vous pour de jolies surprises et de belles scènes. Ok, et la famille, les gens de LexLeader pour vraiment avoir
vraimentfait un ciel d'affliction. Le dîner a énuméré leur tableau. Dites
comment
se comment sentent comment les choses fonctionnent en humide, en mouillé. Maintenant, je vais vous montrer quelque chose d'autre, aussi l'hygiène propre. Même la sensation brumeuse du signal d'ADNmt qui est aussi une morsure d'une dendrite. S' il veut les dégrader. Depuis que j'ai la statistique sèche étalée. Et vous avez donné une sensation très brumeuse. Montagnes. Le doublet d'actif, cela signifie qu'il se répand et donne un téléviseur ms
au montant que vous descendez. Mais vous pouvez quand même en avoir énuméré quelques-uns. J' utilise un terme de décalage 2, 1 ici. N' insistez pas sur les valeurs tonales ou quoi que ce soit ici. Comme nous n'apprenons pas cela, nous nous concentrerons sur les valeurs tonales. Certainement dans la classe. Qu' est-ce que les ajusteurs se concentrent ? Nous pouvons même créer un bel arbre puis une déviation en utilisant cette technique faite en elle. Un de mes Disney préférés. Et je montre avec elle aussi l'amour quand scellé dans de hauts bouquets. Ensuite, vous vouliez juste jouer de plus en plus de mentors. Juste un petit reflet de l'ADNmt. Pas tant que nous sommes allés vivre dans les arbres. Et tout cela fonctionne là-dedans, en ce que mon papier est encore mouillé. Voyez comment nous pouvons créer un paysage simple et beau en utilisant cette technique. Est-ce que vous ajoutez un peu sentir que ce paysage n'est pas beau et difficile et peut certainement le rendre plus beau. Mais je m'arrête juste et je dois me concentrer sur les techniques. donne un petit point fort avec mon pinceau gréeur. À l'horizon. Ceci, vous pouvez le faire au MIT, sont écrits Dre. Ok, donc on a fini pour ce cours. Profitez de cette belle technique au sein des vagues et de la Somalie affectation. Faites-le moi savoir. Qu' avez-vous appris ?
7. Paysage sur papier sec: Dans cette classe, nous allons peindre un paysage simple en trop facile, mais comme pour un, mais je garderai mon peuple au sec. Donc, je vais peindre, écrit sec et sec et sec. Et pour l'autre part, j'attends l'apiculture par les gens et je vais peindre humide, humide et sec, humide. Ok, et maintenant faisons un croquis rapide. Dessin et esquisse. Je vais les élever. Les montagnes. Disons que nous allons montrer le ciel, l'eau et les montagnes. Donc, tout le but de ce paysage est de vous donner une idée de comment peindre humide et sec. Donc, dans ce point de vue, nous allons faire de la plongée dans l'industrie. Encore une fois, sélectionnez mélanger nos couleurs en premier. Et en utilisant son bleu outremer. Ma couleur préférée pour ce fichier. Et lisez juste une pincée. C' est juste mettre ça. Et puis de l'eau et de l'eau. Assurez-vous que vous avez amplement d'eau et B3 pour jouer avec. Maintenant, il y a quelques écarts entre les premiers. En sec. Au moment où je sèche le ciel, allons peindre notre eau aussi. Mais que je vais incliner ma planche et la peindre à l'envers pour que je reçoive mon lavage de gradient et que les pieds se relaxent et s'amuser. Peut-être sont peindre avec des aquarelles. Entrer humide dans humide et humide et sec. Vous pouvez toujours cela à nouveau, donner de l'obscurité dans vos couches. Tout ce que vous pouvez faire, des possibilités comme sans fin. Donc, nous avons fini. Maintenant jette un coup d'oeil. Un beau fond est prêt avec notre technique humide et sèche. Rendez-vous pour qu'il sèche. Et puis nous avons besoin d'une montagne parce que nous utilisons humide et sec. Donc, vous attendez chez les adolescents à peindre jusqu'à ce que les deux couches deviennent complètement sèches. Sec. Maintenant, je peux commencer à travailler sur la montagne. La montagne qu'un retard. Et au fur et à mesure que nous avançons, ils deviennent un peu plus sombres. C' est, encore une fois, ils ne se sont pas asséchés. Alors ne mélangez pas vos couleurs. main. Le plus serré que la propagation parce que la couche est encore un peu de celui-ci. Mais j'aime cet effet et ça crée une ombre. son propre chef. Nous donnons les réflexions. Donc, tout le livre, si cet exercice n'est pas pour obtenir des couleurs parfaites ou quoi que ce soit, juste pour s'amuser avec Betterment. Quelle que soit la technique que vous suivez. C' est pour avoir le piratage de ça. Dessiné vous-même la souche de n'importe quoi d'autre. À ce stade. Pour voir comment vos couleurs coulent. Tu as des effets différents. Avec cet effet, vous ne pouvez obtenir que le bac d'émission. Il suffit de soulever quelques couleurs de la déclaration de besoin. Je peux voir qu'un beau fond est prêt, même juste le simpliste, soigné. C' est, que dans sec. Et il y a de nombreuses possibilités pour rendre cette composition plus intéressante et s'amuser avec elle. Mais d'autres maintenant juste jouer avec vos couleurs et avoir du plaisir et obtenir la moitié de cette technique qui est appelée humide et sèche. se voit dans la classe suivante.
Richa Aggarwal, Watercolor artist, educator and designer
