Apprendre le peintre infini en une journée : guide d'art numérique pour débutants

1. Intro: Bonjour, je m'appelle teoh et je suis artiste, graphiste et dessinateur urbain qui aime dessiner J'utilise une variété d' outils pour créer de l'art. J'utilise à la fois des outils traditionnels et numériques. Dans ce cours, je vais vous apprendre à créer de l'art numérique à l'aide d' Infinite Painter, une application disponible sur iPad et tablettes Android. Infinite Painter est une application de dessin performante et polyvalente, et elle est assez facile à apprendre, croyez-le ou non Je vais vous apprendre Infinite Painter, le flux de travail de l'art numérique, les outils de base en un jour. Suivez ce cours. Je vous recommande d'utiliser une tablette dotée d'un stylet actif qui prend en charge l'inclinaison, les préjugés, la sensibilité et le rejet de la paume Bien qu'il soit possible d'utiliser une tablette qui ne prend pas en charge un stylet actif Cependant, l'expérience utilisateur lors du dessin ne sera pas idéale. Et bien sûr, vous aurez besoin de l'application Infinite Painter, qui n'est pas gratuite, mais cette application n'est pas chère. Cette application ne coûte que 10 dollars américains pour un achat unique, donc elle en vaut vraiment la peine. Examinons les projets artistiques que nous allons créer pour ce cours. Ce cours s' adresse aux débutants et je vais vous apprendre à dessiner avec des formes. Je vais vous apprendre à colorier et à utiliser des couches. Je vais vous apprendre le flux de travail de base de l'art numérique. Nous allons apprendre à créer du dessin au trait. Nous allons apprendre les outils de masquage, comment créer des motifs à l'aide de l'application que vous avez créée pour le projet final, nous allons dessiner une chaise simple à l'aide de Line Art, et je vais vous apprendre à importer motif que vous avez créé sur le tissu de cette chaise Je vais vous apprendre à ajouter des ombres à la chaise, à créer des variations. Pour cette chaire, nous allons apprendre à utiliser plusieurs outils numériques pour réaliser nos projets artistiques Et je vais vous montrer comment créer des raccourcis pour que vous puissiez travailler de manière plus productive Je vais vous apprendre à sauvegarder vos œuvres d'art afin que si votre tablette est endommagée ou disparue pour une raison quelconque, il existe un moyen de restaurer votre art après avoir appris techniques de base pour créer l'art numérique et terminé vos projets artistiques. Partagez-les avec moi car j' adorerais y jeter un œil, voir ce que vous avez dessiné et peut-être vous donner quelques suggestions pour les améliorer. Et si vous avez des questions en cours de route, écrivez-les afin que vous puissiez me contacter et je me ferai un plaisir d'y répondre. Pour vous entraîner davantage au dessin, vous pouvez télécharger les images de référence supplémentaires que j'ai fournies. Dans la prochaine leçon, je parlerai un peu plus des exigences matérielles et logicielles. Mais avant de passer à la première leçon, j'ai une faveur à vous demander si vous avez apprécié ce cours et si vous trouvez qu' j'ai une faveur à vous demander si vous avez apprécié ce cours et si vous il est rentable ce cours et de le réviser afin qu'ils puissent aider d'autres étudiants à découvrir ce cours 2. Exigences matérielles et logicielles: Dans cette leçon, je voudrais parler brièvement du matériel dont vous avez besoin pour suivre les prochains exercices de dessin. Infinite Painter est disponible sur appareils Android et Apple. Infinite Painter peut fonctionner aussi bien sur les téléphones que sur les tablettes. La marque de l'appareil que vous utilisez n'est pas importante. Le plus important est de savoir si votre appareil prend en charge un stylet actif Un stylet actif est un stylo numérique qui peut être reconnu, en l'occurrence par une tablette Un stylet actif est sensible à la pression, ce qui vous permet d'appuyer plus fort pour obtenir des lignes plus épaisses La technologie de rejet de la paume de la main vous permet de lever la main ou de la placer sur l'écran pendant que vous dessinez sans introduire de traits parasites Et si vous utilisez un doigt pour dessiner, dans ce cas, cela va simplement déplacer le canevas. Vous n'introduirez aucun trait étrange. Si votre tablette ne prend pas en charge un stylet actif et si elle ne peut pas faire la différence entre un stylo et votre doigt, vous devrez peut-être utiliser ce stylet à pointe en caoutchouc ou ce stylet à pointe Vous pouvez toujours dessiner avec la pointe en caoutchouc. Ce stylet à pointe est exactement cela. n'y a pas de sensibilité à la pression et il n'y a pas de rejet de la paume. Ainsi, si vous avez la paume de la main sur l'écran ou le doigt sur l'écran, vous allez introduire des traits droits. L'expérience de dessin avec une pointe en caoutchouc, ce stylet à pointe ne sera pas idéal Vous pouvez toujours suivre les leçons. Pour Infinite Painter. Vous aurez certainement besoin d' une version payante de la moyenne, soit un paiement unique de 10$. La version gratuite ne dispose que de huit outils sur les plus de 50 disponibles. Et il n'est pas possible de terminer les projets artistiques avec ces outils d'aide. Dans ce cours, je vais dessiner avec une tablette Android. Dans ce cas, il s'agit de la tablette Samsung Galaxy qui prend en charge le stylet, qui est un stylet actif Si vous utilisez un iPad avec l'Apple Pencil, vous pouvez également l'utiliser. Très bien, dans la prochaine leçon, nous examinerons l'interface utilisateur d'Infinite 3. Interface utilisateur de la galerie: Une fois que vous avez ouvert Infinite Painter, voici l' interface utilisateur que vous verrez. Voici donc la page de la galerie où vous pouvez voir toutes vos œuvres d'art. Voici donc la page de la galerie de nos œuvres récentes. Ainsi, si vous souhaitez rechercher des fonctionnalités, vous pouvez ouvrir le menu utilisateur correspondant à la fonctionnalité en utilisant le champ de recherche situé dans le coin supérieur droit. y trouverez également des actualités et des articles sur des artistes. Pour créer un nouveau fichier ou une nouvelle illustration, vous pouvez appuyer sur un canevas vierge. Vous pouvez également créer une nouvelle illustration à partir d'une image que vous avez enregistrée sur votre tablette. Et vous pouvez également créer un motif, que je vous montrerai plus tard. Appuyez et maintenez enfoncé. Une illustration que vous avez ici dans ce menu apparaîtra pour vous permettre de renommer, de dupliquer, de partager, de restaurer ou de supprimer le fichier Si vous sélectionnez Restaurer, cela vous permettra de restaurer une version antérieure de Your Art. Toutes ces versions sont désormais enregistrées automatiquement, mais vous pouvez également les enregistrer manuellement. C'est donc la version actuelle que j'ai avec les fraises et les myrtilles. Si je remonte au passé, vous pouvez voir cette version sans les myrtilles. Je peux donc choisir de le restaurer si je le souhaite. Avant de restaurer votre œuvre d'art, je vous recommande de dupliquer d' abord votre œuvre afin qu'après la restauration, vous puissiez comparer la version actuelle et la version restaurée. La première page de galerie affiche les fichiers récents et la deuxième page de galerie montre tous les fichiers et photos que vous pouvez créer. Il y a ici un dossier appelé line test. Donc si je l'ouvre, il n'y aura qu'une seule chute dedans. Alors laisse-moi juste revenir ici. Je peux sélectionner l'une des œuvres ici. Dans ce cas, la lumière l'a et faites-la glisser dans le dossier. Alors maintenant, quand j'ouvre un dossier, je peux voir faux ici. Et si je veux le déplacer hors du dossier, il suffit de le toucher et de le dégrouper Une fois que vous aurez rempli votre galerie avec vos œuvres d'art, je suis certaine que vous vous sentirez satisfait et accompli. la leçon suivante, nous examinerons les paramètres à utiliser lors de la création d'un nouveau fichier 4. Paramètres de toile: Créez un nouveau fichier et découvrez les autres paramètres disponibles pour les visites. Appuyez donc sur une toile vierge. Si vous souhaitez travailler à partir d'une image que vous avez sur votre tablette, vous pouvez appuyer ici et choisir de l'importer depuis votre galerie de photos ou depuis les dossiers. Vous pouvez également prendre une photo avec votre tablette, votre appareil photo ou tout autre élément important sur la toile. Et c'est ici que vous pouvez choisir de créer un fichier de modèles. Passons donc à la section Dimensions. maintenant Vous pouvez maintenant choisir parmi certains préréglages de préprogrammation Appuyez simplement sur le mot préréglages, qui ne ressemble évidemment pas à un bouton. Et ce menu déroulant de préréglages apparaîtra. Il existe des formats de photographie standard pour l'impression. Nous en avons de deux à huit. Et voici les tailles des réseaux sociaux pour Instagram, qui est le format carré, pour les stories, qui est le format vertical, et pour les bannières, qui est le format Web. Lorsque vous sélectionnez le préréglage, taille est automatiquement mise à jour pour vous, ou vous pouvez choisir de saisir la taille ou les dimensions ici pour modifier les unités que vous pouvez toucher ici et sélectionner parmi les pixels, pouces, les millimètres et les centimètres. Si vous sélectionnez des pixels, vous pouvez ajuster la largeur et la hauteur. Il s'agit du nombre maximum de couches que vous pouvez créer avec cette dimension. Le nombre maximum de couches que vous pouvez parcourir. Cela dépend de la quantité de mémoire vive que vous avez sur votre tablette. Si vous souhaitez créer à partir de pouces, millimètres ou de centimètres, ou comme cela est possible, vous pouvez ajuster la largeur, la hauteur, ainsi que le DPI, qui est la résolution. Et si vous souhaitez travailler avec cela, je vous recommande d'utiliser au moins 300 DPI pour que vos œuvres soient suffisamment nettes. Pour nos projets, nous allons donc utiliser des pixels. Ainsi, lorsque je passe des centimètres aux pixels, les dimensions changent légèrement en raison d'une conversion. Permettez-moi donc de revenir au numéro précédent, qui est 2160, qui est le format carré d' Instagram Notez donc que lorsque je tape les chiffres pour la largeur, la hauteur changera également en conséquence. est dû au fait que cette icône de verrouillage verrouille désormais les chiffres selon ce rapport hauteur/largeur, qui est un pour un, qui correspond au format carré Si vous souhaitez saisir les chiffres séparément, cliquez ici pour supprimer le verrou. Et maintenant, vous pouvez modifier les chiffres séparément. Et maintenant je peux voir que le rapport hauteur/largeur est de cinq à quatre. Donc, si vous aimez ce rapport hauteur/largeur, vous pouvez verrouiller ce rapport hauteur/largeur et entrer un autre nombre. Et encore une fois, la hauteur sera mise à jour automatiquement une fois que vous aurez saisi les dimensions Vous verrez le rapport hauteur/largeur de deux toiles se mettre à jour instantanément. Il s'agit donc d'un format paysage. Et si vous souhaitez passer à orientation portrait ou verticale, vous pouvez appuyer ici pour passer de l'une à l'autre. Il est possible de changer la couleur de la toile. Pour ce faire, il vous suffit d'activer l'option papier ici et de cliquer ici pour faire apparaître la roue chromatique Vous pouvez maintenant choisir la couleur de votre choix. Vous pouvez simplement appuyer ici sur les paramètres pour saisir une couleur très spécifique. Et si vous souhaitez créer une texture pour le canevas, vous pouvez appuyer ici et choisir parmi les textures préprogrammées Vous pouvez choisir parmi de nombreux graphiques et motifs pour créer les textures de votre papier. Pour toutes les leçons, nous utiliserons simplement la toile blanche. Alors sélectionnons le blanc et désactivons cette option. En ce qui concerne le rendu, nous avons le mode couleur et vous avez le choix entre de nombreuses options. Je vais donc m'en tenir à la norme. Si vous utilisez l'impression, vous pouvez choisir le CMJN Je vais laisser la correction gamma désactivée. Et si vous le souhaitez, vous pouvez enregistrer un time-lapse de votre processus de dessin simplement en activant cette option d'enregistrement Ainsi, une fois que vous avez défini les dimensions avec lesquelles vous souhaitez travailler, vous pouvez appuyer ici pour les créer. Ce canevas vierge sera créé. Voici donc l'interface utilisateur du dessin, dont je parlerai plus en détail dans la prochaine leçon. 5. Outils de dessin: Explorez l'interface utilisateur de dessin. L'interface que vous voyez ici peut être différente de celle que vous avez sur votre tablette car certaines parties de l'interface utilisateur peuvent être déplacées. Par exemple, j' ai ici la barre d'outils. C'est ici que je peux sélectionner les pinceaux, la gomme à estomper ou les couleurs Ce tuba peut être déplacé, suffit de toucher ici et maintenir la barre d'outils enfoncée. Vous pouvez le déplacer vers la gauche à l'aide du dossier Déplacez-le vers les deux premiers dossiers vers le haut. Si vous souhaitez utiliser la barre d'outils verticale, vous vous déplacez sur le site pour qu'elle prenne la forme d'une barre d'outils verticale. En haut à gauche. C'est le bouton d'accueil. Et tu peux retourner à la galerie de présentation. Vous pouvez voir ici une rangée d'icônes en bas. Cela provient de la tablette Samsung que j'utilise. haut à droite, vous avez plus d'outils Si je me souviens bien, avec l'interface utilisateur par défaut, il y a un bouton appelé outils, un autre bouton appelé couches. Et ce bouton supplémentaire, qui est également Outils, a été ajouté avec les paramètres que je vous montrerai plus tard. Ces boutons supplémentaires sont en fait des outils de raccourcis que j'ai ajoutés. Si vous appuyez sur le bouton Outils, vous verrez de nombreux outils. Il y a deux pages de deux. C'est la page numéro un. Et si vous faites glisser votre doigt sur cette zone supérieure, vous verrez que le numéro de page de chaque rôle comporte une page pour les outils, et certains outils sont en fait masqués dans le pitch Les outils cachés auront cette petite flèche sur le côté. Cela me dit qu'il y a d'autres outils sur le côté droit, des photos que vous utilisez fréquemment. Je vous recommande de créer des raccourcis pour eux à l'écran afin de pouvoir les sélectionner et les utiliser très rapidement Il est facile de le faire. Il vous suffit d'une seconde pour afficher tous les outils disponibles et d'appuyer dessus et de le maintenir Vous souhaitez créer un raccourci pour, c' est-à-dire créer un raccourci pour l'outil Field Bucket. Touchez et maintenez le doigt dessus, puis faites-le glisser vers la zone de votre choix. Je vais donc le mettre ici. Je vous recommande donc vivement de consulter les outils présentés ici pour sélectionner les outils d'audit que nous utiliserons ultérieurement. Ce serait donc un seau rempli, Save , Transform, Lasso, Magic One Examinons de plus près la barre d'outils et ce que vous pouvez en faire. Ainsi, si vous appuyez sur l'icône du pinceau, vous verrez tous les pinceaux disponibles pour vous. Vous pouvez créer de nouveaux pinceaux. Vous pouvez sélectionner vos pinceaux préférés et les placer dans un dossier comme je l'ai fait ici. Vous pouvez créer un dossier de pinceaux. Vous pouvez télécharger les pinceaux que vous trouvez en ligne ou modifier les pinceaux par défaut disponibles ici. Donc, ce que je veux que vous fassiez maintenant, c'est d'entrer dans la catégorie des pinceaux de champs. Donc, dans la catégorie des combustibles, sélectionnez un combustible solide et mettez-le un peu au chaud. Et sélectionnez l'autre pinceau, appelé Dab Breeze, touchez-le et mettez-y également un peu de chaleur Ainsi, une fois que vous avez ajouté une journée chaude, elle apparaîtra dans le dossier Favoris. ce moment, j'ai six pinceaux dans le dossier Favoris et ces autres pinceaux que nous utiliserons plus tard pour les exercices de dessin. Ce que je veux que vous fassiez maintenant, c'est d'aller dans le dossier Patterns et de rechercher encre de manga et le coût de ces deux pinceaux dans le dossier Favoris Ensuite, allez dans le dossier ou la catégorie des pulvérisateurs et ajoutez Flicks et Water Spitter au Vous pouvez également consulter d' autres pinceaux que vous souhaitez peut-être utiliser et les ajouter au dossier Favoris. Après avoir ajouté les pinceaux au dossier Favoris, testons-les. Ainsi, dans un dossier Favoris, choisissez le pinceau à encre manga. Après le sélecteur de pinceaux, vous pouvez écrire ou dessiner quelque chose Pouvons-nous changer la couleur ? Appuyez sur ce bouton, qui est le deuxième bouton en partant du bas, faire apparaître la palette de couleurs. Sélectionnez donc une couleur dans la palette de couleurs et écrivez ou dessinez simplement quelque chose. Si vous trouvez des alliés trop fins, vous pouvez appuyer ici pour augmenter la taille du pinceau. Alors maintenant c'est très épais. Ce dernier bouton permet de régler l'opacité ou la transparence Donc, si vous souhaitez réduire la transparence de la couleur, il suffit de la faire glisser vers le bas. Et aujourd'hui, ce chiffre est, par exemple, de 20 %. Et vous pouvez superposer cette ligne plusieurs fois pour obtenir la couleur à cent pour cent ou pour l'augmenter à 100 %, faisant simplement glisser le pointeur vers le haut Vous pouvez utiliser deux doigts pour effectuer les gestes de navigation de base tels que le stylet, la touche x2 et la rotation. Vous pouvez également ajouter d'autres raccourcis gestuels avec les doigts dans les paramètres situés dans le coin supérieur droit Nous allons maintenant examiner l'outil Smash. Appuyez donc sur cette deuxième icône ici, qui est intelligente ou mixte pour appuyer à nouveau dessus. Et vous pouvez choisir les différents pinceaux que vous souhaitez utiliser pour l'outil de maculage Je vais choisir des pulvérisateurs, un aérographe souple. Et maintenant, si je passe en revue la taxe, vous pouvez voir qu'elle sera complètement détruite Taxez pour annuler, utilisez deux doigts pour toucher. Et vous pouvez le faire plusieurs fois. C'est une gomme, c'est l'icône ici ? Tapez dessus. Encore une fois, vous pouvez choisir les différents pinceaux à utiliser, S, la gomme Choisissons donc un stylo parmi j'ai de l'encre que je voulais utiliser Demande que tu l'éleves. Maintenant, nous pouvons effacer cela. Si vous trouvez que c'est trop lent, vous pouvez augmenter la taille de la gomme Tout ce que vous pouvez faire est de choisir une autre gomme. Je vais utiliser les champs, Solid Field, qui est une gomme que j'aime utiliser Et je peux simplement dessiner sur une zone pour tout découper. Il existe en fait un outil de sélection de couleurs ou pipette caché dans la barre d'outils Alors laissez-moi vous montrer comment l'utiliser. Nous allons sélectionner un pinceau. Je sélectionne la faim ressentie à nouveau Choisissons une autre couleur. Maintenant, celle qui est bleue, utilisez la pipette et faites simplement glisser bouton de couleur sur la couleur que vous souhaitez, qui se trouve sur la toile Alors maintenant c'est rouge. Passons à ce vert. Il vous suffit de faire glisser à nouveau le bouton de couleur vers la couleur de votre choix. Et maintenant, nous pouvons changer de couleur ou choisir des couleurs très facilement. Cette roue chromatique est basée sur l'attelage S V, qui est la teinte, la saturation et la couleur La teinte est donc ce cercle qui vous permet de sélectionner la couleur tout comme la saturation. Donc sur le côté gauche, nous avons les couleurs pastel claires ou foncées. Sur le côté droit, il faut saturer les couleurs. Et V représente la valeur. Ainsi, en haut, nous avons les valeurs les plus claires et en bas, les valeurs les plus sombres. Vous pouvez choisir une couleur, vous pouvez choisir son degré de saturation et son degré de noirceur. À l'aide de cette roue chromatique, vous pouvez choisir une couleur prédéfinie ici et ajuster ultérieurement à partir de la roue chromatique Si vous devez saisir des valeurs et des valeurs précises, vous pouvez cliquer ici sous Paramètres pour saisir la couleur précise dont vous avez besoin. Si vous trouvez fastidieux de coopérer, la couleur reprendra le Juste pour changer les couleurs, vous pouvez recadrer la couleur, utiliser deux doigts et la faire glisser sur le canevas. Et si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez simplement le faire glisser vers le centre là où se trouve la croix , pour le retirer. Examinons ensuite leur palette de couches, que vous pouvez trouver en appuyant sur le bouton de liste dans le coin supérieur droit. La palette des calques est petite pour l'agrandir Il suffit de placer un premier calque et de le faire glisser vers l'extérieur. Vous pouvez désormais voir davantage d'outils de couche. Le nom de la couche, l'icône de visibilité, qui est conçue comme un globe oculaire et vous pouvez appuyer dessus pour activer ou désactiver la visibilité de cette couche Et vous pouvez également voir leur couche de papier que vous pouvez modifier pour couper le papier ou modifier la texture du papier. Ainsi, lorsqu'il s'agira de créer des publicités numériques, nous travaillerons avec des couches. Nous pouvons donc créer des couches en appuyant sur ce bouton plus ici. Et maintenant, nous avons des années Molly. Nous pouvons créer du dessin au trait sur un calque, peut-être avec des couleurs sur un autre calque, peut-être dessiner autre chose sur un autre calque. Cela nous permettra de travailler de manière plus productive. Je te montrerai comment plus tard. Ce bouton contient les commandes de réglage qui nous permettent de modifier l' apparence de la couche ou des couleurs. Ce bouton de dossier permet de rassembler les couches dans un dossier afin de nous aider à les organiser. Cette couche contrôlera ensuite le rendu, qui contrôlera également l'apparence de votre illustration. Je me familiariserai davantage avec la palette d'outils et de couches lors des prochains exercices de dessin. Dans cette leçon, je veux juste vous montrer que ces 2 existent et où vous pouvez les trouver. Dans la leçon suivante, nous examinerons les paramètres utiles qui peuvent rendre votre flux de dessin plus productif. 6. Réglages utiles: Bon retour. Dans cette leçon, nous allons examiner les paramètres qui peuvent nous aider à améliorer notre flux de travail lorsque nous dessinons. Appuyez donc sur le bouton à trois points dans le coin pour ouvrir le panneau des options et appuyez sur Paramètres. Voici donc la page Paramètres. Vous pouvez choisir de vous connecter à votre compte Infinite Painter si vous le souhaitez, mais cela ne présente aucun avantage. Mon interface utilisateur est donc noire. Et si vous le souhaitez, vous pouvez changer la couleur. Je vais juste choisir le noir. Et c'est ici que vous pouvez sélectionner différentes roues chromatiques. Vous pouvez choisir votre roue chromatique préférée parmi les six proposées. Celui que je préfère est ce cercle chromatique avec un aperçu du carré, car il s'agit d'une véritable volonté et ce carré est plus facile à utiliser lorsqu'il s'agit de sélectionner des couleurs, car vous pouvez considérer les coins comme zéro ou 100 % de la saturation ou de la luminosité de la teinte. Ensuite, vous pouvez modifier l'échelle des textes si vous le souhaitez. Si la navigation en hauteur est possible, cela masquera la barre de navigation en bas, qui variera en fonction de laquelle. Vous pouvez modifier la taille de l'UE et la taxe à l'aide de ce curseur ici La zone suivante est cette option de navigation en hauteur. Ainsi, lorsque vous activez cette option, cela masquera la barre de navigation en bas, qui varie en fonction de la tablette que vous utilisez. Cette configuration d'outils fractionnés est importante. Je veux que vous l'activiez en activant les outils divisés, vous aurez deux boutons ici au lieu d'un seul. Donc, s'il n'y a qu'un seul bouton, vous devrez balayer votre doigt vers la gauche et la droite pour accéder aux deux pages d'outils Désormais, avec les deux boutons, chaque bouton représente un pas d'outils. Il y a trop de paramètres pour que je puisse les parcourir un par un, je vais donc simplement vous montrer ceux que nous allons Et le flux de travail activera le canevas car nous voudrons faire pivoter le canevas pendant que nous dessinons. Vous pouvez laisser les options de rendu par défaut. Maintenant, sous Enregistrer, vous pouvez choisir le nombre de versions que vous souhaitez enregistrer. Supposons que si vous enregistrez peut-être dix versions dans la galerie d'accueil, vous pouvez choisir de restaurer la version que vous préférez. Donc, la version de demain la meilleure et le nombre de versions que vous pourrez enregistrer dépendra de la quantité de RAM dont vous disposez. On se sent tablette sous les gestes, ces autres gestes des doigts. J'ai donc configuré double-clic pour qu'il s'insère dans le canevas à l'écran. Et pour appuyer longuement, c' est-à-dire appuyer longuement sur l'écran, nous devrons utiliser une pipette Si vous préférez voir le curseur pendant que vous déplacez votre stylet sur l'écran, vous pouvez choisir d' activer le curseur de dessin. Pour la détection de formes. Cela changera automatiquement vos lignes dans une certaine forme si le logiciel, vous essayez de dessiner une forme. Par exemple, si vous essayez de dessiner un cercle et que vous voulez qu'il s' agisse d'un véritable cercle. Activez simplement cette option ici. C'est là qu'il peut modifier la sensibilité à la pression en fonction de la vitesse de pression et de la 2D. Et pour les touches de volume, vous pouvez également utiliser les touches de volume votre tablette comme raccourcis Je ne le fais pas, alors je vais simplement laisser cela comme si ce n'était pas le cas. Si vous souhaitez désactiver le retour, ce qui peut être très utile, vous pouvez l'activer ici. Cela fait que lorsque vous faites glisser votre doigt de gauche à droite sur la tablette Android, ils reviennent parfois à la page précédente ou à l'application précédente Et si vous ne voulez pas que cela se produise, activez cette option. Et sous le stylet, c'est à cet endroit que vous devrez choisir de déplacer le canevas avec votre doigt, sinon votre doigt va réellement dessiner sur Canvas Alors, est-ce que cela sera activé ? Nous pouvons maintenant utiliser votre doigt pour accéder à Canvas. Stylet de dossier, bouton frontal. Je l'ai réglé sur Eyedropper parce que j' utilise ici un stylo avec un bouton de réglage Si c'est le cas, si vous utilisez un stylet doté d'un autre bouton ou d'un bouton de retour, vous pouvez également définir un raccourci ici depuis le panneau des options, que vous pouvez évaluer à l'aide du bouton à trois points . Vous pouvez choisir de créer un nouveau fichier, graver un fichier, d'enregistrer votre fichier, d'importer des images, régler les paramètres d'enregistrement time-lapse si vous ne le faites pas pendant que vous configurez votre Canvas, vous pouvez exporter votre fichier pour le partager en ligne. Vous pouvez accéder aux illustrations créées par la communauté et consulter nos autres tutoriels dès maintenant que je vous ai présenté l' interface utilisateur et les paramètres. Dans la prochaine leçon, nous allons dessiner 7. Dessiner un arbre avec des formes: Pour notre premier exercice de dessin, nous allons dessiner des choses simples. Nous allons dessiner un cocotier. Puisque nous savons tous à quoi ressemble un cocotier, nous n'avons même pas besoin d'utiliser de référence. Allons donc dans la galerie d'accueil, créons un canevas vierge et sélectionnons parmi les préréglages le canevas Instagram Parce que j'ai envie de dessiner sur une toile carrée et de faire défiler la page vers le bas pour désactiver time-lapse, car nous n'enregistrerons pas de time-lapse cet onglet ici Donc, la première chose à faire pour moi quand il s'agit de dessiner est de créer quelques couches. Si vous ne pouvez pas voir l'onglet de la palette des calques ici sur les calques. Mais si c'est trop petit, il suffit de le supprimer. Appuyez donc sur le bouton Plus pour créer quelques couches et touchez ici au milieu pour renommer la couche Ce sera la couche du tronc de l'arbre. Ensuite, sélectionnez un pinceau. Je vais choisir une brosse à combustible solide. Si vous ne trouvez pas ce pinceau, il se trouve en fait dans la catégorie Feels, que j'ai enregistrée dans le dossier Favoris. Ensuite, sélectionnons une couleur et je vais sélectionner cette couleur brune pour le tronc de l'arbre. Dessinons le tronc de l'arbre du bas à gauche vers le haut à droite. Nous allons avoir le haut plus petit et le bas plus épais. Cheveux K. Ça a l'air bien. Voici donc le pinceau à combustible solide, que vous pouvez utiliser pour dessiner des formes très facilement. Si vous souhaitez annuler, utilisez deux doigts pour le faire. Très bien, donc cette couleur me semble trop foncée. Je ne pense donc pas que ce tronc d'arbre soit plus léger pour cela. Appuyez simplement sur la couche du tronc d'arbre et appuyez ici pour créer un Alpha Lock. Sélectionnez maintenant la couleur la plus claire en sélectionnant les colorants de couleur sur le site lambda du colorimètre Et dessinez cette zone ici. Nous avons donc maintenant un tronc d'arbre plus léger. Voyons voir, la source lumineuse vient du côté gauche. C'est donc quelque chose de plus sombre du côté de l'ombre. Ouvrez donc à nouveau la roue chromatique et sélectionnez une couleur qui se trouve sur le côté droit. Et on peut dessiner la moitié du tronc à l'ombre. Et je vais ouvrir à nouveau la roue chromatique pour sélectionner une couleur encore plus foncée pour les ombres les plus foncées. Et vous pouvez également choisir d' ajouter des textures si vous le souhaitez, sous un tronc d'arbre. Maintenant, pour les textures, je vais créer toutes les textures de crédit sur un calque distinct, que j'appellerai le calque de texture. C'est une sacrée texture. D'accord ? Donc, si vous dessinez les textures maintenant, vous remarquerez peut-être les textures. Nous allons sortir du tronc d'arbre, ce que nous ne voulons pas. Nous voulons créer une sélection basée sur ce tronc d'arbre afin de pouvoir dessiner avec Thin a Tree qui essaie de le faire, sélectionner la couche du tronc d'arbre, appuyer à nouveau dessus sur ce bouton de sélection, et une sélection sera créée pour vous. Maintenant, sous la couche de textures, lorsque vous dessinez, toutes les lignes se trouvent à l'intérieur, nous dessinons avec une sélection fine et mes lignes sont trop épaisses. Laissez-moi donc tracer les lignes les plus fines. Ça a l'air bien. Maintenant, la ligne doit être incurvée car nous regardons cet arbre depuis le bas. Faisons donc une courbe des lignes. D'accord ? Au fur et à mesure que les lignes se courbent, elles seront de plus en plus fines. Nous pouvons donc voir des lignes parallèles, ce qui signifie que nous sommes toujours en mode sélection. Nous sommes toujours en train de dessiner dans la sélection. Donc, pour sortir de ce mode, il suffit d'appuyer ici sur ce bouton et nous revenons au canevas car nous avons les textures sur sa propre couche. Si vous n'aimez pas les textures, vous pouvez désactiver la visibilité des textures ou simplement supprimer cette couche. souvenez du raccourci nous avons dans les paramètres . Vous pouvez appuyer deux fois sur un canevas pour zoomer, pour que le canevas alimente la taille de la tablette, Dessinons les feuilles. Renommons la couche située sous les feuilles du tronc d'arbre. Et utilisez la même sensation. Brosse, combustible solide, brosse, sélectionnez la couleur verte. Je vais utiliser ce vert pour dessiner les feuilles. Alors que vous dessinez les feuilles, essayez de comprendre comment fonctionne le pinceau de terrain , car ce pinceau de visualisation est en fait très pratique pour dessiner et toucher des formes. Ensuite, nous souhaiterons peut-être ajouter une variation de couleur aux feuilles. Encore une fois, je vais créer un masque alpha, appuyer sur la couche de feuilles, appuyer sur le bouton Alpha Lock, sélectionner la couleur la plus proche du jaune et simplement dessiner de la peinture sur les feuilles. Oui. D'accord. Ça a l'air bien. Je vais peindre en jaune les bords extérieurs des feuilles. Si vous faites des erreurs, vous pouvez toujours les annuler avec deux doigts. Ajoutons juste un peu de jaune, ça suffit. Ensuite, je veux ajouter les verts plus foncés. Parce que lorsque nous regardons un arbre, les feuilles sur la face inférieure sont généralement assez foncées, parfois absentes. Je vais donc sélectionner ce vert à l'aide de la pipette. Si vous avez personnalisé la pipette avec le bouton latéral, vous pouvez appuyer sur le bouton du site pour ajouter pipette et maintenant la L'autre façon d'utiliser la pipette consiste à appuyer ici, à appuyer longuement, puis à la faire glisser jusqu' à la couleur de votre choix La couleur est maintenant sélectionnée. Donc, en utilisant cette couleur, je vais sélectionner une version plus foncée de cette couleur. Je vais sélectionner la couleur qui est tau ici. Et Alpha Lock doit être activé. Ainsi, lorsque nous dessinons ou peignons, nous peignons dans des formes, dans les pixels qui se trouvent déjà sur la toile. Je vais donc assombrir un peu cette zone. Maintenant, lorsque nous dessinons, nous devons toujours penser au contraste. Comment créer un contraste entre les valeurs, entre la lumière et l'obscurité. L'obscurité contre la lumière. Nous pouvons créer un contraste avec les couleurs. Les couleurs sont-elles des couleurs par rapport aux couleurs saturées. Nous pouvons créer un contraste avec les détails. Plus de détails plutôt que moins de détails. Alors, qu'est-ce que Pat ? En fait, je voudrais dessiner les feuilles à l'extérieur sur cette zone blanche, mais je ne peux pas le faire car le verrou alpha est dû à Draw Outside. Laisse-moi juste le dire sur cette couche et déverrouiller l'Alpha Lock. Maintenant je peux dessiner dehors. Donc, de temps en temps, vous devriez faire un zoom arrière et regarder votre dessin pour voir à quoi il ressemble réellement Oups, j'ai en fait dessiné sur la mauvaise couche. Assurez-vous toujours que vous dessinez sur le bon calque. OK, ça a l'air super. J'aime bien ça. J'aime bien son apparence. Ensuite, dessinons des noix de coco. Des noix de coco seront placées au sommet du tronc de l'arbre. Je vais placer les noix de coco ici. Je vais le dessiner sur la couche supérieure. Permettez-moi simplement de renommer les routes de cette couche. La source lumineuse vient donc du côté gauche. Alors laissez-moi choisir une couleur, la noix de coco de Floride. Je vais peut-être choisir cette couleur marron clair. Voyons à quoi ça ressemble. Assurez-vous d'avoir atteint 21 ans pour la couche actuelle. OK, ça a l'air bien. C'est en avoir un ici, un ici, et peut-être un ici, peut-être un autre ici. D'accord ? Ce style est donc très stylisé. Je voulais faire ce dessin sur YouTube parce que nous n'avons pas à nous soucier trop de la précision. Je veux juste que vous vous familiarisiez avec les données des 2 dont nous disposons. Maintenant que nous avons les noix de coco, dessinons le côté obscur. Nous allons donc sélectionner la palette de couleurs. Sélectionnez une version plus foncée de cette couleur noix de coco et dessinez simplement. Maintenant, si vous dessinez à l'extérieur et que vous ne souhaitez pas dessiner le site, vous pouvez toujours créer un verrou alpha afin pouvoir dessiner à l'intérieur comme ceci. D'accord ? Ces noix de coco sont donc en fait sous les feuilles. Une grande partie de la noix de coco va être plus foncée. D'accord. Et nous allons revenir à la couche du tronc d'arbre pour colorer cette partie, cette partie plus foncée. Et je veux utiliser cette couleur. Je vais donc appeler à nouveau la pipette juste pour colorer cette partie Et je voulais également ajouter quelques petits détails ici. OK, donc ça me semble plutôt bien pour l'instant. Ensuite, nous ajouterons le ciel. Pour ajouter un ciel, nous allons utiliser la couche en bas car le ciel doit se trouver en dessous de tout ce que nous venons de dessiner. Sélectionnez donc cette couche et sélectionnez Première page des outils. Choisissez l'outil Few Gradient et choisissez l'option linéaire ici. Faites ensuite glisser le stylo du coin inférieur gauche vers le haut à droite pour créer ce dégradé. Maintenant, si c'est la couleur que tu aimerais, tant mieux, mais il y a de fortes chances cœur ne soit pas une couleur que tu aimes. Appuyez donc ici sur la couleur, mais ensuite, et cette palette de couleurs apparaîtra. Je vais choisir une couleur plus claire. Tout en bas. Nous allons voir à quoi ça ressemble. Et touchez ici, ajoutez un bouton de couleur en haut ou à l'anode, un curseur et choisissez un autre Voyez si la couleur vous a plu ou non. Alors je vais peut-être faire en sorte que ce type plus clair et que l'automne soit plus foncé ici. Oui, peut-être que c'est avoir ce type là pour créer du contraste. Et pour ce bleu, je trouve que ce bleu est plus joli. OK, appuyons ici sur la coche pour appliquer le dégradé. Très bien, donc ça me semble sympa. Si tu n'aimes pas ce type. Encore une fois, vous pouvez supprimer cette couche ou simplement désactiver la visibilité de cette couche. L'un des avantages de l'utilisation des couches est que si vous n' aimez pas ce que vous voyez, vous pouvez désactiver la visibilité de cette couche et essayer une autre variante. Je vais donc essayer une autre variante pour ce type. Je vais créer une nouvelle couche ici pendant quelques secondes, mec. Je vais sélectionner un bleu. C'est peut-être bleu ici. Et je vais à nouveau sélectionner un combustible solide. Alors permettez-moi de zoomer vers le bas et je vais dessiner sur la zone bonjour. Et je vois que le contraste n' est pas si grand. Alors permettez-moi de rendre la partie supérieure plus légère. OK, ça a l'air bien, ça peut être des nuages. Laissez-moi le rendre encore plus léger. Oui, ça peut certainement être des nuages. Ainsi, lorsque vous dessinez, pensez toujours au contraste. Souvenez-vous du raccourci double-clic que nous avons placé dans les paramètres plus tôt Vous pouvez l'utiliser pour redimensionner ou zoomer sur votre œuvre. Examinons donc les deux variantes. Je préfère la deuxième variante, donc je vais la garder. La dernière chose que je veux que vous fassiez est de sélectionner le pinceau Manga Income, sélectionner une couleur différente sur son étui, je vais sélectionner un bleu plus foncé et simplement écrire la date. C'est donc aujourd'hui l'aide d'août 2023. Et avant que vous ne fermiez ce fichier, je vais l'enregistrer. Appuyez à nouveau sur le bouton Plus pour créer une couche vide. Ce sont les couches de protection. Ainsi, à l'avenir, si vous ouvrez un fichier et que vous ajoutez accidentellement des lignes, cette couche protectrice est là. Vous pouvez donc simplement supprimer cette couche de protection et votre œuvre retrouvera son état d' origine, n'est-ce pas ? Juste pour récapituler, ce dessin a été dessiné avec le pinceau à combustible solide Nous étions donc en train de dessiner avec des formes et nous allons apprendre à sélectionner les couleurs, à appliquer le dégradé pour le ciel. Nous créons plusieurs couches et nous savons comment elles fonctionnent. Nous apprenons également à utiliser le masque alpha pour dessiner avec des formes fines. Dans la leçon suivante, nous allons apprendre à créer de l'art avec Line Art et nous apprendrons d' autres techniques 8. Dessiner des animaux avec des dessins au trait: Bon retour. Notre prochain projet nécessitera plus de temps pour me calmer tard car j'ai nombreuses techniques et le flux de travail consiste à vous les montrer. Pour rendre ce projet plus facile à gérer, j'ai divisé les leçons en leçons plus courtes afin que vous puissiez les suivre facilement. Voyons donc ce que nous allons apprendre. Nous allons apprendre à créer le dessin au trait pour cette chaise. Nous ajouterons des couleurs en dessous du dessin au trait. Nous ajouterons ensuite des ombres pour rendre le tout plus dimensionnel. Et si nous n' aimons pas les couleurs, nous créerons une variation pour la chaise et nous en dessinerons quelques-unes, et en taupes Nous allons dessiner des animaux et créer un motif en utilisant les animaux , puis nous importerons ce motif sur le coussin, le tissu de cette chaise. Ce sera donc notre projet terminé. Créons notre nouveau fichier. Parce que nous voulons créer un motif. Nous allons appuyer ici pour le créer. Appuyons sur les préréglages pour choisir un préréglage Je vais choisir Instagram, qui m'aidera à créer ce canevas au format carré et à désactiver time-lapse car nous n' enregistrerons aucun temps écoulé Appuyez donc sur Créer pour créer ce fichier. Vous pouvez donc voir deux carrés sur la toile. Nous allons dessiner sur le plus petit carré. Et la prochaine chose que je veux faire est de créer quelques couches. Maintenant, si votre palette de calques n'est pas visible sous les calques, cliquez ici pour l'afficher. Et Tim l'a fait sortir pour en faire un bécher. Nous voudrons ajouter quelques couches supplémentaires. Il suffit donc d'appuyer sur le bouton Plus. Et cela revient à importer des photos ou des images de référence pour nous aider à dessiner avec référence. Appuyez sur le bouton Options dans le coin supérieur droit et choisissez d'importer. Et vous pouvez choisir d'importer depuis une galerie, depuis l'appareil photo de votre tablette ou depuis vos dossiers. Je vais choisir d'importer depuis la galerie, rechercher les images que vous avez téléchargées. Donc pour cette œuvre d'art, je vais importer des photos cet éléphant zèbre, Angie Rough Je vais donc d'abord importer le zèbre, l' importer comme référence au lieu d'une année Et avec la référence sur la toile, vous pouvez utiliser deux doigts pour la déplacer. Vous pouvez également le faire pivoter si vous le souhaitez et le redimensionner. Je vais le placer ici. Faites de même pour les deux autres images. J'ai donc déjà importé les trois images et je vais devoir aller en haut pour pouvoir voir cette image plus clairement. Maintenant, la différence entre importation de ces images en tant que référence en tant que couche réside dans le fait que ces références vous permettent de vous déplacer. Votre canevas utilisera un stylo et X2, et vos références ne seront pas affectées. Si vous importez ces images sous forme de couche, seront redimensionnées pivotées en fonction du canevas. Des gestes parce que ce sont en fait vos œuvres d'art. Mais pour l'instant, s'il s'agit de références, très bien, Let's Draw, sélectionnez l'une des couches sur le côté droit Choisissez un pinceau. Je vais choisir l'encre manga, et je vais choisir une couleur dans le sélecteur de couleurs Je vais choisir le manque. Dessinons peut-être l'éléphant d'abord. Ne vous souciez pas trop de dessiner exactement ce que vous allez voir. Vous pouvez dessiner notre version caricaturale de cet éléphant. Ce que je veux que vous retiriez de cette leçon, c'est de vous familiariser avec les 2. Familiarisez-vous avec le passage de l'une à l'autre des 2. OK, alors voyons quelle est la taille de notre pinceau. C'est un peu épais. J'en ai peut-être écrit un pour réduire la taille du pinceau en appuyant et en faisant glisser ici Très bien, alors c'est nul. Si vous devez annuler, utilisez simplement deux doigts appuyez sur le canevas pour annuler. Pour dessiner avec plus de confiance, vous pouvez dessiner plus rapidement afin que vos alliés soient plus fluides OK, nous avons donc les jambes, une jambe après l'autre lien ici. Et nous avons une patte arrière et un autre lien ici. Oups, l'aversion est trop longue. Donc, pour effacer, sélectionnez la gomme et choisissez celle que vous souhaitez, puis effacez la partie la plus longue Vous pouvez donc utiliser la gomme pour corriger les erreurs et revenir au pinceau pour continuer à dessiner Maintenant, nous avons un éléphant et nous voudrions également dessiner la tâche ici devant nous. Je vais donc confier une grande tâche à cet éléphant. Ça a l'air bien. Et je vais passer à la gomme pour effacer cette partie ici Et ici Essayez d'effacer correctement pour que votre dessin soit beau. J'ai toujours photographié légèrement ici. OK, voyons ce que nous avons. Je trouve que ça a l'air bien. Permettez-moi également d'effacer cette partie. Il suffit donc de faire un zoom arrière et de regarder votre éléphant voir si vous devez apporter des corrections ou non. Vous augmentez les lignes qui dépassent lorsque vous effectuez un zoom arrière. Et maintenant, vous pouvez voir le dessin de l'éléphant se répéter ailleurs. Voici donc le modèle que vous allez créer. Et je vois qu'il se peut que je doive effacer la jambe ici pour redessiner cette jambe afin que le lac soit réellement sur la ligne Alors laisse-moi juste redessiner ça. D'accord. Trop grand, trop grand. Laisse-moi juste annuler ça et le redessiner. Ok, maintenant ça a l'air un peu mieux. La prochaine chose que je veux faire est de renommer les couches. Je vais appuyer sur cette couche trois, appuyer sur la nouvelle couche du modèle et renommer cette couche Je vais appeler ça Line Art. Si vous travaillez sur une illustration très complexe, il est conseillé de renommer vos calques afin de savoir à partir de quel calque vous travaillez Et c'est tout simplement mieux pour organiser les couches. Maintenant je vais colorier cet éléphant. Je vais sélectionner la couche située sous une ligne, Art. Appuyez sur la dette. Votre couleur a été renommée. Et touchez. Maintenant, pour ajouter de la couleur sous le dessin au trait, sélectionnez la couche de couleur qui se trouve en dessous. Et du Line Art. Assurez-vous toujours d'avoir sélectionné le bon calque avant de dessiner ou de colorier. Je vais donc sélectionner un pinceau. Non, je vais utiliser le seau de remplissage pour remplir ce dessin Et je vais remplir ce dessin au trait avec cette couleur grise. D'accord ? Accédez donc à la palette d'outils et sélectionnez Remplir. Si vous n'avez pas suivi le raccourci du champ ici. Je vais donc sélectionner Bill et je vais appuyer ici pour remplir ce dessin. OK, alors que s'est-il passé ici ? Ce qui s'est passé ici, c'est que le compartiment de terrain échantillonne en fait la couche de couleur qui ne contient rien. Donc, si vous sentez la couleur sur tout le litre, vous devez échantillon dans le seau de remplissage ou les couches. Donc, une autre option ici, l'exemple de toutes les couches. Vous devez appuyer sur ce bouton qui affiche une couche en ce moment. Alors appuyez dessus et vous pouvez maintenant voir une autre couche ajoutée. Une fois que vous avez échantillonné toutes les couches sélectionnées, je veux que vous les annuliez en appuyant deux doigts sur l'écran. Et maintenant, vous pouvez utiliser le seau de remplissage pour, toucher dans cette forme et la remplir de couleur. Encore une fois, assurez-vous de remplir la couche de couleur. Et une fois que vous avez terminé, vous pouvez appuyer ici sur cette case à cocher. Maintenant, pour une raison ou une autre, lorsque vous remplissez l'éléphant de couleur et que Canvas est toujours gris, cela signifie que vous n'avez pas fermé vos lignes pendant un certain temps. Permettez-moi de dessiner quelque chose sur cette couche d'alignement. J'ai donc ici ce cercle qui n'est pas fermé, et j'ai un autre cercle qui est fermé. Maintenant, quand j'ai essayé de trouver la couleur appropriée, permettez-moi de sélectionner une sélection simple pour toutes les années. Alors maintenant, si je le remplis, vous pouvez voir que la couleur est remplie. Insight est une forme fermée. Madame, si je tape ici pour le remplir, vous pouvez voir que la couleur s'échappe réellement de GAP. Ainsi, lorsque vous créez votre ligne, votre art , veillez à combler les lacunes, ne pas laisser d'espaces ouverts pour que les couleurs s'échappent. Une fois que vous avez terminé avec votre compartiment de champs, appuyez simplement sur le bouton Vérifier, cliquez ici. Le prochain animal que je veux dessiner est le Giraph, qui est maintenant caché derrière Permettez-moi donc d'utiliser deux doigts pour déplacer la référence au-dessus de l'éléphant. Et je vais à nouveau choisir le pinceau à encre manga. Et je vais choisir ce gestionnaire d'itinéraire pour la couleur orange pour le Giraph Laisse-moi tester une ligne. OK, ça a l'air bien. Permettez-moi de sélectionner une couche Line Art pour assurer que je dessine sur la couche Line Art. Et je vais également dessiner une version caricaturale de ce Giraph. Hé, nous avons besoin d'un NAK pour être beaucoup plus long. Ce n'est donc pas si long. C'est dessiner un cou plus long. En tant que zoom arrière. Jetez-y un coup d'œil. D'accord. Faisons en sorte que les fuites soient plus épaisses en bas. Ici, ici, et nous avons une autre boucle ici. D'accord ? Encore une fois, assurez-vous de combler toutes vos lacunes. Assurez-vous que votre dessin au trait ne présente aucune lacune. OK, il faut le dire dans un sac. Maintenant, ça a l'air bien. Et maintenant, nous pouvons ajouter les motifs sur la girafe. Alors n'oubliez pas que ce motif se trouve sur le dessus du tissu du coussin. Nous allons donc dessiner le motif ici sur la girafe et tailles plus grandes afin que, plus tard, nous puissions toujours voir le motif K. Donc, si puissions toujours voir le motif K. vous êtes grossier avec l'animal de compagnie, je trouve que c'est beau 9. Dessiner des animaux avec des formes: Ce que je pense, je vais également mettre un œil sur l'éléphant parce qu' il semble sans œil. Assurez-vous donc de sélectionner la couche Line Art et de dessiner l'œil sur la couche Line Art. Et je serai au top, juste au-dessus de la tâche, non ? Alors maintenant, cet éléphant est si beau. Ensuite, nous allons dessiner le zèbre, et je vais garder le corps du jeune zèbre blanc Il est difficile de dessiner du blanc sur une toile blanche. Donc pour m'aider, je vais appuyer sur cette couche de papier ici, sur ce petit symbole ici, et changer la couleur du papier pour une autre couleur. Il peut être de n'importe quelle couleur blanche. Appuyez donc et passez à la couche de couleur car nous voulions dessiner la forme du zèbre Sélectionnez donc la couche de couleur. Sélectionnez peut-être un pinceau qui utilise à nouveau de l'encre de manga, ce qui est très utile Sélectionnez le blanc comme couleur. Voici donc la couleur que nous avons et dessinons le zèbre. Je viens de le redimensionner. Et je vais dessiner la tête ici. Avec les années. La tête Le corps espère. Est-ce que ça a l'air bien ? OK, nous avons deux jambes. Nous avons ici un autre lien, le corps du système. Le corps est légèrement incurvé, d'accord. Nous devons être à la traîne. Un autre. Remarquez ici. Si leurs jambes ne sont pas visibles, vous pouvez les rendre plus visibles. Je vais donc supprimer ce lien qui est censé se trouver derrière vous, soulevé cette façon et dessiner le ligament ADA, afin qu'il soit très clair que cette girafe zèbre a quatre pattes et que vous pouvez également ajouter la queue OK, maintenant je peux utiliser le, laissez-moi d'abord effacer cette partie ici. Maintenant, je peux utiliser le terrain. Recommencez pour remplir cette forme. Assurez-vous qu'il n'y a pas d'espace ouvert et tapez à l'intérieur. Vous pouvez maintenant voir le problème que j'ai ici, car la CDA pense que le seau n'a pas complètement rempli le navire Ce que nous voulons faire, c'est utiliser une autre méthode pour colorer cela dans une méthode A. Alors allez dans le, laissez-moi appuyer dessus, cochez d'abord un bouton de réglage. Sélectionnez donc l'outil Magic One, que vous pouvez trouver ici. Si vous l'avez ici, j'irai sur le terrain des 2 secondes et je chercherai le Magic One C'est à la page 2 , au premier rang. Ainsi, une fois que vous avez sélectionné la bande magique, vous verrez apparaître une bande diagonale parallèle. Donc, pour l'instant, rien n' est sélectionné. Je veux que tu touches cette zone ici. Donc, une fois dans cette zone, vous pouvez voir que la petite correspondance se termine ici. Je veux que vous appuyiez ici pour ajouter une sélection. Une fois que vous l'avez sélectionné, vous pouvez ajouter d'autres sélections. Maintenant, je peux appuyer ici pour le fil ou sur le lien ci-dessous. Je l'ai donc ajouté à la sélection, à la sélection moyenne. La prochaine chose que je vais faire est d'élargir la sélection. Cette sélection va donc au-delà des lignes blanches. Alors regardez les options ci-dessous, il existe de nombreuses options et recherchez Ben. Et il y a ce slider, ce livre ici. Il suffit donc de faire glisser un curseur pour placer légèrement la dépense de sélection dans la zone blanche. Une fois que vous avez terminé, appuyez simplement sur le bouton étape pour y accéder et appuyez à nouveau. Vous avez donc maintenant cette sélection. Ensuite, nous pouvons utiliser la brosse de remplissage, la brosse à combustible solide, et dessiner cette zone ici comme ceci. Une fois que vous avez terminé, touchez ici le sous-objectif du poignet pour quitter la sélection Maintenant, va voir ton zèbre. Vérifiez si vous avez tout colorié correctement. Sinon, vous pouvez utiliser le pinceau pour rajouter des couleurs D'accord, évidemment, l'autre façon de colorier cela consiste simplement à utiliser le pinceau pour le faire . Laisse-moi te montrer. Sélectionnez un manga encouru. Il suffit de le faire. Une couleur comme celle-ci. Si la zone est petite, vous pouvez utiliser ces méthodes de coloration, mais si la zone est grande, vous pouvez utiliser la matière de sélection. Encore une fois, il existe de nombreuses façons colorier K. Maintenant, j'utilise le manga incur pour retoucher ce dessin, en utilisant la gomme pour effacer certaines Et je veux aussi avoir les cheveux du zèbre. Je vais donc à nouveau utiliser de l'encre manga pour dessiner la forme des cheveux. D'accord. Ensuite, je veux dessiner les rayures. Alors, comment puis-je dessiner les rayures Sélectionnons à nouveau l'encre de manga Sélectionnez le noir. Maintenant, si vous voulez dessiner les rayures comme ça , cela me frappe. Sortez du zèbre, ce que nous ne voulons pas Alors pourquoi voulons-nous le faire, c'est dessiner dans cette forme. Et pour ce faire, vous pouvez appuyer sur la couche de couleur, il vous suffit de taper dessus. Et il y en aura, il est possible ici de verrouiller cette couche. Et il s'agit en fait de la fonction Alpha Lock. Appuyez donc sur ce bouton de verrouillage. Vous avez maintenant créé un verrou alpha. Cela vous permet maintenant de dessiner dans les zones de talent, dans les pixels que vous avez déjà peints sur la toile. Maintenant que nous pouvons tracer les lignes noires, assurez-vous que vous utilisez le bon pinceau. Donc, au fur et à mesure que vous le dessinez et que vous voyez si vous tracez sur le zèbre, nous ne sortirons pas des lignes du zèbre, ce qui est très agréable Vous pouvez maintenant ajouter votre motif. C'est trop proche. Il s'agit donc de gros plans. Oui, c'est exact. Laisse-moi juste effacer. Laissez-moi simplement peindre avec l'histoire dans son ensemble. N'oubliez pas que la couleur du papier est cette couleur en ce moment. Donc, si vous augmentez le blanc, vous allez voir cette couleur de papier, qui est cette couleur. Je vais repeindre le blanc. Cette partie ici. Pour le chapeau, ici. Prenons les lignes parallèles. Assurez-vous de le placer dans l'œil au bon endroit, c'est-à-dire ici. Je pense que c'est trop gros, mais ça va parce que c'est une version caricaturale du zèbre Effacez donc toutes les traces que vous pourriez apercevoir de temps en temps Très bien, maintenant nous avons G, désolé, le zèbre. Je pense que ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Peut-être que je dois l'étirer légèrement parce que le mien l'est un peu Alors maintenant je vais élargir mon zèbre. Pour ce faire, je vais utiliser l'outil lasso pour faire une sélection autour d'un zèbre, puis l'élargir Allez donc à la page deux des outils et recherchez l'outil lasso Assurez-vous de sélectionner un zèbre qui se trouve sur la couche de couleur. S'il existe une sélection qui vous semble vraiment créative pour une raison quelconque, vous pouvez appuyer ici pour effacer cette sélection afin pouvoir dessiner votre propre sélection. Maintenant que vous avez cette sélection qui vous plaît, appuyez ici sur la case à cocher vers les récepteurs et revenez dans le pitch de deux des outils pour rechercher la transformation vers la transformation de base vers. Une fois que vous avez sélectionné la transformation de base, cette grille apparaît et vous pouvez l'utiliser pour ajuster votre dessin, pour le transformer. Je vais donc élargir ce zèbre. D'accord ? Oui, alors élargissons ce zèbre. Ça, d'accord, alors maintenant je pense que ça a l'air bien quand c'est plus large. Alors, zoomons vers le bas et regardons ce que nous avons. OK, je vais devoir colorier la tâche. Choisissons donc le pinceau dont j'ai besoin et la couleur dont j'ai besoin, puis colorons la tâche ici. Faites-le blanc. Il est important de colorier aussi largement. Si vous vous déplacez vers le Jira, vous pouvez voir à travers le dessin au trait le papier qui est actuellement en couleur Colorions donc le corps en blanc. Vous pouvez soit utiliser l'outil de remplissage, soit utiliser l'outil de sélection, sélectionner l' espace entre les formes et le remplir en couleur à l' aide du champ plein. Ou dans ce cas, je vais simplement sélectionner une brosse à combustible solide, sélectionner le blanc et simplement colorier comme je l'espère. Assurez-vous que vous travaillez sur la bonne couche. Assurez-vous de colorier sur une couche située sous le dessin au trait. Donc, avec ce pinceau tactile, je peux également toucher ce Giraph avec du blanc Il existe donc de nombreuses façons d'obtenir les mêmes résultats. Remarquez donc que je l' ai en fait colorié pour supprimer les lignes. Oui. Alors remarquez que je dis ça hors des sentiers battus, peu importe. Sélectionnez la gomme pour, je vais sélectionner un combustible solide pour effacer cette partie ici comme ça, je vais vouloir créer les zéros molaires parce que l' éléphant doit être Ou je peux donner envie à l' éléphant. La personne qui agrandit l'éléphant utilisera l'outil Lasso pour sélectionner l'éléphant Vous devriez voir des lignes parallèles. Si vous ne voyez pas les lignes parallèles après avoir accédé à l' onglet de l'outil de sélection ici pour effacer la sélection. Utilisez donc l'outil lasso, assurez-vous que c'est le lasso, désélectionnez-le Sélectionnez l'éléphant. Si vous souhaitez sélectionner une sélection de septa. Et maintenant je veux transformer ce genre de choses. Je peux le fausser Appuyez donc sur Transform, l'outil de transformation de base. Et vous voudrez également sélectionner Line Art. Je suis donc en train de sélectionner la couleur. Je souhaite également sélectionner un dessin au trait. Appuyez donc sur tout ce que vous souhaitez transformer et agrandissez-le. Oups, pourquoi ça ne bouge pas ? Alors ça me semble être un problème. Je vais donc aller dans la galerie d'accueil et y revenir. Et je vais refaire la même chose. Sélectionnez cette autre fougère, une sélection de septa, sélectionnez un outil de transformation de base Et je peux voir que la sélection est juste au-dessus de l'éléphant. Et je me demande si Transform doit être appliqué à la fois sur le dessin au trait et sur la couche de couleur. Je dois donc sélectionner un dessin au trait et la couche de couleur. Et maintenant je peux passer à l'échelle supérieure. Vous pouvez choisir la pensée de base au lieu de cette pensée. Oui. Ainsi, une fois que vous avez sélectionné la base, elle le restera de manière uniforme et vous pouvez également la déplacer Je vais donc déplacer cet éléphant dans cette zone où il y a le plus d'abeilles. Et oui, donc tu peux déplacer ce Giraph vers le haut. Je vais déplacer ce Giraph vers le haut. Je vais utiliser l'outil de sélection. Sélectionnez cette girafe et définissez la sélection. Sélectionnez Transformation de base pour la déplacer vers le haut. Oups, je n'ai pas sélectionné le dessin au trait. Assurez-vous de sélectionner le dessin au trait et la couleur. Et déplacez ça vers le haut. Je vais peut-être descendre pour y jeter un coup d'œil. Je trouve que ça a l'air bien, même si la boîte de transformation est un peu bizarre à cause d'un problème. Je pense que ça a l'air bien. Oui, ça a l'air bien. Ensuite, je veux ajouter de la verdure, buisson au sol. Je vais donc sélectionner à nouveau un pinceau à encre ou à encre, sélectionner un vert, peut-être un vert plus foncé, et simplement nous dessiner Dessine juste un buisson sur le sol. Si vous n'aimez pas le dessin au trait, vous pouvez passer au remplissage plein dessiner et passer à une autre couleur, peut-être une couleur plus claire. Oui. Ça a l'air bien. Laissez-moi effacer la partie inférieure ici. Correct. Maintenant, nous avons un petit buisson ici. Ce dessin est maintenant terminé. Maintenant, vous pouvez déplacer les animaux, peut-être les faire tourner dans une direction différente. Je pense que le zèbre sera plus beau s'il fait face au sol, face à face, contre la toile Donc, ce que je veux faire, c'est que le zèbre se trouve sur cette couche de couleur Je veux utiliser l'outil de sélection pour sélectionner ce zèbre, une sélection de sous-réseau Sélectionnez l' outil de transformation de base et appuyez ici, ce bouton ici pour le retourner de l'autre côté et peut-être le déplacer à l'intérieur. Très bien, c'est donc une étape. Enfin, redonnons du blanc au papier. D'accord ? Vous ne voyez peut-être pas la forme du zèbre pour le moment. Mais plus tard, lorsque nous l'importerons sur le tissu, sur le coussin, vous verrez pourquoi cela fonctionne. Et maintenant, appuyons sur le bouton de référence pour masquer la référence correspondante afin que nous puissions effectuer un zoom arrière et regarder notre modèle répété. Maintenant, si vous avez l'impression qu'il n' y a pas beaucoup d'espace entre les animaux, vous pouvez, encore une fois, sélectionner un animal qualifié et inférieur, afin qu'il y ait plus d'espace entre les animaux, ce que je vais faire en fait. J'ai donc simplement utilisé une sélection et Transform to, pour réduire la taille des animaux et les placer plus loin les uns des autres. Et j'ai également fait descendre Bushehr au niveau où marche l' éléphant D'ailleurs, Infinite Painter enregistrera automatiquement votre illustration, mais vous pouvez également choisir de l' enregistrer manuellement. Et chaque fois que vous appuyez sur le bouton Enregistrer ici ou depuis le panneau d'options, vous créez une version de ce fichier que vous pouvez consulter ou restaurer. Vous êtes chez vous (galerie) 10. Dessiner une chaise: Bon retour. Dans cette leçon, nous allons dessiner une chaise et importer c'est répéter un motif sur la chaise. Créons donc un nouveau canevas vierge. Créons un nouveau fichier. Je vais utiliser à nouveau le même format carré. Et je vais créer quelques années et renommer cette couche située dans la ligne médiane vers le haut Ensuite, je souhaite importer la photo de référence du panneau d'options de type chaise ici et l'importer depuis la catégorie. s'agit d'importer ce fichier en tant que référence et de le positionner ici, sur le côté gauche. Dessinons ce qu'il faut sélectionner : pinceau à encre Monger. Ou peut-être que je préfère utiliser un pinceau à encre, qui présente des lignes de texture, et c'est l'épaisseur de ce pinceau qui correspond à son épaisseur Permettez-moi d'augmenter la taille du pinceau. Je pense que ça a l'air bien. Dessinons d'abord le coussin. Dessinons le coussin et faisons-le trois dimensions. Si tu peux. Efface juste les opérations, c'est la gomme à aérographe Laissez-moi donc sélectionner la gomme et sélectionner le pinceau pour la gomme, je vais utiliser la gomme à combustible solide Nous avons un petit coussin ici. Et nous avons une autre question. OK, ça a l'air bien. Je ne vais pas dessiner ce coussin orange sur le dessus. D'accord. Ensuite, j'ai voulu dessiner le cadre en bois de la chaise. Car ça ne cadrerait pas. Je vais dessiner sur la couche ci-dessus pour dessiner au trait. Sélectionnez donc d'abord cette couche, sélectionnez votre pinceau et dessinez le cadre en bois. Nous avons la poignée qui sort ici, la partie centrale ici. Espoirs. OK, et il y a des fuites quelque part. Il y a un pot en bois ici. Ce look se terminera donc ici à cause de la perspective. Alors je vais commencer par dessiner ici et joindre les bras là. D'accord. Je trouve que c'est plus facile de le faire de cette façon. D'accord. La raison pour laquelle j'ai les bras ou la partie en bois sur le dessus du coussin, c'est que si j'ai besoin d' effacer le coussin, je peux l'effacer facilement. Je peux sélectionner une couche de coussin et l'effacer très facilement. Parfois, lorsque vous dessinez, vous voudrez peut-être réfléchir à l' avance à la manière dont vous allez suivre la séquence de création de votre art qui peut réellement vous aider à gagner du temps. Quant à cette partie ici, elle se trouve en fait sur la même couche, nous devrons donc l' effacer avec soin. Ok, c'est bon. Ça a l'air bien jusqu'ici. Revenons au dessin du cadre. J'ai cette partie qui va exactement comme elle le ferait, aura peut-être N ici. Il s'agit de la partie en bois. Et nous devons faire un pas vers Lake. Laisse-moi baisser les jambes comme ça. D'accord. Peut-être leur donner un peu d'épaisseur. Et encore une fois, je peux effacer le dos. Ou vous pouvez choisir de dessiner le dessin au trait. C'est à vous de décider si vous souhaitez placer du dessin au trait sur la même couche. Dessinons le bras qui s'achèvera ici. Laisse-moi juste faire pivoter ça. Dessine-le. Ce. Faisons en sorte que le bras soit plus épais. Et ça va descendre sous le même angle. D'accord. Ça a l'air bien. Et nous avons les lacs ici. Cela doit être incliné. Je viens de remarquer que sur la photo cette partie avant, elle est en fait au ras des lacs. Mais pour ce qui est de ma chaise, vous pouvez voir que ma jambe se trouve en fait derrière une partie inférieure. Alors allons-y. D'accord. Ça a l'air bien, ou écrivez-moi, ça a l'air bien. J'ai juste besoin de faire beaucoup de couches maintenant. Sélectionnez la couche en haut, mon nom, puis touchez et sélectionnez une grande partie. Cela correspondra donc à Line Art. Je vais maintenant utiliser l'outil de transformation de base pour déplacer cette chaise et pour déplacer cette chaise centrer sur vous jusqu' à ce que vous puissiez la redimensionner légèrement. Appuyons donc sur une étape. Je veux dire, j'ai besoin de ranger ce pot ici à l' arrière parce que pour l'instant il n'est pas évident de savoir à quoi ressemble réellement cette forme, cette façon d'expédier Je pense que ça a l'air bien. Ensuite, nous allons ajouter des couleurs à la chaise. Sélectionnez donc la couche située en dessous et renommez cette couleur de couche. À présent, le flux de travail devrait vous être familier car nous avons dessiné de nombreux animaux ici. Alors sélectionnons, remplissons ce champ avec le champ bucket to. Je vais donc utiliser le seau de remplissage. C'est où ? C'est bon, c'est ici. N'oubliez pas de sélectionner ou d'échantillonner toutes les couches. Et vous pouvez choisir une couleur pour le seau de terrain ici. Je vais choisir couleur orange pour le cadre en bois et il suffit de taper dans la zone. Et nous pouvons vérifier si les couleurs ont été correctement remplies. Comme il s'agit d'un pinceau à texture, nous devons nous assurer que les couleurs sont bien présentes dans l'iris. Vous pouvez donc voir un peu de blanc ici. C'est très bien Mais si le compartiment de champs ne parvient pas à remplir les zones blanches, vous devrez peut-être utiliser la sélection pour sélectionner les zones que vous souhaitez colorer, étendre la sélection et la remplir avec quelques pinceaux au lieu du compartiment de remplissage. OK, j'ai donc réussi à le colorier très rapidement. Acceptons cela. Et je voulais sélectionner à nouveau ce pinceau pour colorer cette partie. Vous pouvez voir qu'elle n'est pas colorée correctement. Ensuite, R1 pour en sélectionner un autre ultérieurement. Et cette couche sera appelée le coussin de l'année parce que c'est la couleur du coussin de l'année. D'accord. C'est la même chose. Je vais utiliser le seau de remplissage pour peut-être le remplir de gris. Sélectionnez un échantillon. toutes les couches, changez la couleur en gris et appuyez simplement sur le coussin pour remplir les couleurs. D'accord. Je veux donc ajouter des ombres à ce dessin parce que maintenant il semble un peu plat Pour les ombres, je vais sélectionner une couche au-dessus du dessin au trait et renommer les ombres de l'année. Et maintenant je sélectionne peut-être qu' ils sont gris plus foncé. Dois-je les utiliser pour remplir tout , je dois les utiliser pour remplir le pinceau. Je suis en train de décider si je dois utiliser le seau de remplissage ou le pinceau de terrain pour ajouter mes ombres. Je vais utiliser le pinceau de remplissage. Sélectionnons le pinceau ici pour obtenir un remplissage solide. Et sélectionnez la couleur gris foncé. Je vais sélectionner peut-être 40 % ou 50 % de gris. Et je vais appuyer sur la couche d'ombres ici. Réglez le mode de fusion sur Multiplier et appuyez sur Supprimer. Une fois que vous aurez sélectionné le mode de fusion multiple, le mode qui n'était pas trop multiplié sera visible ici sur cette couche d'ombre. Maintenant, lorsque j'utilise le pinceau de remplissage pour dessiner sur ce calque, la couleur sera multipliée par rapport aux autres couleurs. Je peux donc m'en servir pour ajouter des ombres. D'accord ? Cette partie ici, disons que la source de lumière provient de là depuis le côté droit. Je dois donc m'assurer qu'il y ombres sur le côté gauche de la chaise Vous pouvez utiliser le seau de remplissage ou plutôt, parce que je viens de me rendre compte que ce n'est pas aussi loin colorier avec le pinceau de terrain, ce n'est pas aussi rapide que de colorier avec le seau de remplissage. Mais je ne fais que vous montrer différentes façons de travailler. Hé, nous avons aussi des ombres ici. Et nous avons aussi des ombres ici. Et aussi de ce côté, du côté gauche de l'ici D'accord ? Si les ombres ne sont pas visibles, dans ce cas, vous pouvez voir que les ombres sont en fait un peu pâles Le contraste n'existe pas. Pourquoi pouvez-vous le faire est d' appuyer ici sur la couche. Sélectionnez Alpha Lock. Sélectionnez une ombre plus foncée et dessinez sur la chaise. Ce que sont les étoiles à verrouillage alpha, vous êtes simplement transformé en pixels. Vous pouvez donc les utiliser pour ajuster la quantité d'ombre, la noirceur de l'ombre. C'est. D'accord. Je pense que ça a l'air assez bien. Et il se peut que je veuille aussi ajouter des ombres sur le sol. On a donc utilisé à nouveau du combustible solide pour ajouter des ombres au sol. Opérations. Remarquez que rien ne se passe. C'est parce que nous devons déverrouiller l'Alpha Lock. Nous pouvons maintenant dessiner les ombres sur le gril ou vous pouvez passer à une autre couleur. Peut-être que j'utiliserai une version pâle de la couleur de cette chaise. Peut-être que cela rendra l' ombre plus intéressante. Et c'est effacer cette partie ici. Oups. Nous devons rajouter l' ombre ici. Utilisons à nouveau le gris. Ce n'est pas la bonne couleur de l'ombre précédemment. Nous devons donc supprimer la couleur amine Chair, utiliser cette pipette et sélectionner à nouveau la même couleur pour colorer l'ombre que nous avons accidentellement supprimée Et maintenant, nous pouvons ajouter le dossier à col du fauteuil. L'avantage de travailler avec des couches , c'est que vous voulez changer la couleur du coussin. Vous pouvez le faire très facilement. Sélectionnez simplement la couche de coussin, sélectionnez Alpha Lock et choisissez une autre couleur que vous pouvez choisir. Choisissons peut-être cette couleur très vive. Sélectionnez la brosse à combustible solide et dessinez simplement dessus. Et lorsque vous dessinez dessus, vous remarquerez que les ombres ont été conservées car elles se trouvent en fait sur un calque distinct et qu'elles sont multipliées sur les couleurs du coussin. Vous pouvez donc modifier le coussin en fonction de l'application ou de la couleur que vous préférez et vous conserverez l'ombre. Vous pouvez également faire de même pour les bras, car les bras se trouvent sur leur propre couche. C'est masquer la référence parce que nous n'en avons plus besoin ou vous pouvez utiliser le bouton corbeille ici pour la supprimer. Laisse-moi juste me cacher 11. Utiliser les motifs et l'outil de transformation: Bon, maintenant importons le motif que nous avons créé sur le coussin. Ouvrez donc l'onglet de votre fichier ici dans le panneau Options et appuyez ou sélectionnez Exporter. Cet automne, je vais renommer n'importe quelle taupe. Je vais choisir le format PNG car ce format me permet de sauvegarder l'arrière-plan en tant que fond transparent. Et je vais désactiver cet arrière-plan ici. Si vous choisissez de l'enregistrer avec un arrière-plan, celui-ci sera blanc. Mais je ne veux pas de fond blanc. Je me demande un fond transparent. Alors permettez-moi de désactiver cela et de l'exporter dans votre galerie. Si vous allez dans le dossier que vous avez enregistré, accédez à, vous pouvez voir que ce fichier ressemblera à ceci. Et le fond est noir parce qu' il était censé être transparent et maintenant il est blanc. Revenons au dessin avec la chaise pour créer une nouvelle couche vide, puis sélectionnons cette couche et sélectionnons l'outil de remplissage, sélectionnons le peptide que j'ai créé précédemment. Et c'est créer à nouveau le motif. Cette fois, je vais avoir beaucoup plus d'animaux. D'accord ? Une fois que vous avez terminé, appuyez sur la coche ici pour appliquer le motif. Alors maintenant, si vous, nous allons taper dessus pour prendre soin d' appliquer également le motif. Vous pouvez maintenant voir ce schéma répété que vous pouvez réellement maîtriser en sélectionnant l'outil de base Transform. Maintenant, je peux redimensionner ce modèle ici. Maintenant que le motif est important et que vous devez le redimensionner, nous devons l'appliquer sur le coussin Et nous devrons peut-être le faire pour des sauvegardes au cas où les choses tourneraient mal. Dupliquons donc cela en tant que sauvegarde et activons la sauvegarde. Rappelez-vous tout à l'heure que j'ai enregistré des œuvres d'art avec un fond transparent. C'est pourquoi nous pouvons constater cette transparence transparente ici. Donc si je change la couleur du coussin, si je sélectionne ici pour changer la couleur du coussin. Maintenant vous pouvez voir que j'ai un fond transparent. Je peux changer la couleur du coussin très facilement. Laisse-moi juste annuler ça. Maintenant, je veux sélectionner la couche avec un motif, sélectionner l'outil Transform et passer de l'outil de transformation de base à cette idée. Pour que je puisse déformer cette transformation pour m'assurer que la perspective correspond à celle de la présidence Et une fois que vous avez aimé la transformation que vous voyez, appuyez sur la coche ici pour l'appliquer. D'accord ? Nous devons donc effacer ou cacher les animaux qui se trouvent à l'extérieur du coussin. C'est très simple à faire. Nous allons utiliser un masque de couche. Pour utiliser un masque de couche, nous allons sélectionner la couche de coussin, appuyer sur le nom d'une couche de coussin et appuyer ici pour sélectionner une sélection qui sera créée fonction de cette couche, de cette couche de coussin. Et maintenant, sur la couche avec le motif, appuyez sur le nom et appuyez sur le bouton Masque. Une fois que vous aurez sélectionné ce bouton du masque, le motif sera collé dans cette mosquée Ou devrais-je dire que les animaux à l'extérieur seront masqués. Maintenant, si vous voulez y apporter des modifications, Patterns odd, vous pouvez toujours le faire. Il suffit de sélectionner la couche avec le motif Art, que je vais tout de suite renommer pour parier sur Kushan D'accord ? Ainsi, une fois que vous avez sélectionné cette couche, vous pouvez utiliser l' outil de transformation pour la déplacer. Et remarquez que si vous le déplacez, il n'a pas l'air correct. Laissez-moi donc anéantir tout espoir, agir et agir. OK. Laissez-moi poser ma candidature ici. Vous devez donc appuyer sur le masque de couche ici et appuyer ici pour dissocier le lien Ainsi, une fois le lien dissocié, vous pouvez sélectionner à nouveau le modèle. Je dois transformer l'outil et vous pouvez déplacer l'art. Vous pouvez également fausser l'art. Si tu veux. Laissez-moi utiliser les bases. Oui. Vous pouvez également incliner l'œuvre d'art, le motif selon lequel vous souhaitez la faire pivoter selon angle de votre et simplement la repositionner sur la chaise Et une fois que vous aimez ça, il vous suffit d'avoir un seul bouton pour sept. Je remarque qu'il se passe quelque chose de bizarre ici. Oh, d'accord. Il s'agit en fait des éléphants, mais il faut noter que la perspective de cette partie n'est pas tout à fait correcte. Ce que vous devez faire est donc de dupliquer à nouveau la couche Backup Pattern. Laisse-moi juste le dupliquer. Et tu dois masquer cette zone ici. Sélectionnez le masque. Et je vais utiliser le pinceau. Et je vais utiliser du noir. Oui. Ainsi, une fois que vous aurez utilisé du noir sur la couche de masque, vous masquerez tous ces animaux. Je vais masquer cette partie ici parce que ce point de vue est faux. La perspective ici est correcte parce que cette perspective ne correspond qu'à une perspective. Oui, alors laisse-moi juste t'en parler. Et maintenant, rendons visible le motif de ce coussin. Il suffit de taper ici sur le globe oculaire. Et si vous trouvez que c'est trop compliqué, vous pouvez masquer les autres textures. Transformons donc à nouveau les choses, assurez-vous de sélectionner la bonne couche et d'appuyer sur cette idée. Et maintenant, oups, vous pouvez maintenant déformer dans la bonne perspective OK, essaie juste de trouver le bon point de vue. Si vous devez le déplacer, définissez l' outil de transformation sur Basic et déplacez-le. OK, je pense que ça a l'air bien. Alors postulons. Encore une fois, nous devons créer un masque pour cela. Nous allons donc utiliser à nouveau la couche de coussin. Sélectionnez la couche de coussin, appuyez sur le bouton Sélectionner et appuyez sur cette couche à motifs, appuyez à nouveau dessus et sélectionnez Masque. Et maintenant, s'il s'agit de ce masque, nous allons supprimer les textures ici. Je vais donc utiliser du noir au toucher uni pour supprimer cette partie car nous avons déjà le patron pour cette année, que nous allons activer en appuyant ici. Nous devons également effacer cette partie. OK, alors jetons un coup d'œil. Maintenant. Ça me semble correct, euh, La perspective des animaux sur un coussin me convient parfaitement. Après avoir fait un zoom arrière pour regarder une chaise, je ne suis pas sûre que Greg ait choisi la couleur du tissu. En fait, ça a l'air sympa. Je vais donc créer une variation pour la couleur du tissu. Je vais dupliquer cette couche de tissu gris, dupliquer, masquer la couche de tissu d'origine, la couche de coussin. Et sur la nouvelle couche de coussin, je vais appuyer ici pour créer un Alpha Lock. Alors maintenant, je veux utiliser la brosse à combustible solide. Je vais utiliser cette couleur d'ombre ici et peut-être une couleur d'ombre plus claire La couleur d'aujourd'hui. Et je vais dessiner par-dessus le tissu. Je pense donc que cela fonctionne. Tout semble mauvais. Quoi qu'il en soit J'ai maintenant deux versions à comparer. Vous pouvez donc créer autant de variations que vous le souhaitez pour le tissu. Ensuite, je veux appuyer sur la nouvelle couche de coussin pour renommer ce coussin en coussin silencieux H. Et pour l'autre couche que je vais l'appeler, je vais la renommer à nouveau et l'appeler coussin gris Lorsque vous regardez votre palette de calques, vous pouvez maintenant voir de nombreux calques. Pour vous aider à organiser vos couches. Vous pouvez créer un groupe ou dossier de couches pour toutes ces couches. Et dans ce cas, j'ai le dessin au trait, les couleurs et les ombres d'une chaise. Il est donc logique de regrouper tout cela. Il existe deux manières de regrouper les couches. La première consiste à utiliser cette action de pincement pour pincer les couches ensemble. Les couches font maintenant partie de ce groupe, du groupe 1, et vous pourrez renommer le groupe ultérieurement La deuxième méthode consiste à sélectionner l'une des couches et à appuyer ici pour ajouter un groupe. La deuxième couche pour créer des groupes de calques est plus adaptée si vous avez des calques un peu partout. Maintenant que cette couche est sélectionnée, je vais appuyer ici pour ajouter un groupe. Je vais ajouter Line Art au groupe. Il suffit de glisser-déposer cette couche dans le groupe et de la disposer en conséquence, car quelqu'un qui doit se trouver au-dessus, comme d'autres doivent se trouver en dessous, dans la séquence est vraiment importante. Prenez donc votre temps pour organiser les couches en fonction du groupe DR. Insight. Vous pouvez maintenant réduire cette longue liste de couches en réduisant ce dossier Appuyez simplement ici sur l'icône du dossier et cela se transformera en groupe. N'oubliez pas de renommer le groupe, je vais l'appeler Président OK, et la dernière chose que je souhaite faire est d'appuyer sur le calque le plus haut pour créer un calque vide afin de protéger mon illustration. Et c'est tout pour ce projet. 12. Recadrer, redimensionner et exporter vos œuvres: Dans cette leçon, je veux vous montrer comment exporter vos œuvres d'art afin de pouvoir les partager en ligne sur vos pages de réseaux sociaux ou sur votre blog. La première chose que je veux que vous fassiez est de dupliquer une œuvre d'art. Il peut s'agir de n'importe quelle œuvre d'art ouverte en double. Ainsi, en cas de problème, vous pouvez vous rabattre sur votre original . Nous avons donc de nouveau le fauteuil. Ouvrons le menu Outils. Et sur la deuxième page, je veux que vous examiniez les options du canevas. Le recadrage vous permet de supprimer l'espace indésirable ou inutilisé sur votre canevas. Redimensionnez, voyons voir, redimensionnez la résolution de votre illustration. Street Turn vous permet de faire pivoter votre toile pour que tout soit correct. Et les panneaux vous permettent de dessiner des bandes dessinées. Voyons ce que vous pouvez faire avec l'outil de lissage. Sélectionnez donc l'outil de redressement. Vous pouvez maintenant faire glisser le pointeur vers la gauche ou vers la droite pour faire pivoter votre canevas. Et une fois que vous aimez ce que vous voyez, une fois que vous avez trouvé la bonne correction, vous pouvez appuyer ici pour accepter. Et si vous devez annuler, vous pouvez toujours appuyer ici pour annuler ou utiliser deux doigts. À faire. L'autre méthode pour faire pivoter votre maquette consiste à sélectionner tous les éléments et à utiliser l' outil de transformation de base pour faire pivoter votre illustration. Dans ce cas, vous ne ferez pivoter que votre maquette, mais pas le canevas. Nous allons maintenant examiner l'outil de redimensionnement, qui vous permet de faire deux choses Vous pouvez soit redimensionner la résolution de votre illustration, soit ajouter une base de toile supplémentaire Dans ce cas, cela ajoutera plus d' espace blanc autour d'une chaise. Voyons donc comment vous pouvez le faire. Sélectionnez l'outil Redimensionner, en fonction du mode que vous utilisez Et vous pouvez changer de mode en appuyant sur ce bouton de verrouillage ici. Cela changera soit la résolution AKI, peu plus d'espace sur le canevas. Il suffit donc d'appuyer sur le bouton de verrouillage et nous verrons à quoi il sert. Cela vous permet donc d' ajouter plus d'espace sur le canevas, et cela augmente l'espace du canevas autant par aide. Et touchez ici pour accéder à un set. Vous remarquerez peut-être qu'il y a ici des œuvres d'art représentant les animaux. Œuvre d'art. En effet, après avoir redimensionné, vous remarquerez que cette zone n'est pas masquée Donc, si vous souhaitez masquer cette zone, vous devrez créer un nouveau masque. Vous devez appliquer le masque sur cette zone. Je vais donc sélectionner le masque et dessiner au-dessus de cette zone. Et c'est bon, maintenant c'est fait. Alors maintenant c'est fini. Vous disposez désormais de plus d' espace pour travailler. Souhaitez-vous ajouter d'autres éléments à vos œuvres d'art ? Passons au Redimensionner pour cette fois encore changer la résolution Appuyez donc ici et appuyez à nouveau sur le verrou. Donc, pour l'instant, la résolution est 2555. Lorsque vous appuyez sur la loi et que vous redimensionnez, vous verrez maintenant que la résolution se met à jour instantanément Cela vous permettra donc de redimensionner la résolution à la résolution de votre choix Et souhaitez-vous obtenir une résolution très précise ? Vous pouvez appuyer sur le numéro ici et le saisir. heure actuelle, lorsque je redimensionne, le rapport hauteur/largeur est limité à ce format carré. Si vous souhaitez déverrouiller le rapport hauteur/largeur, il vous suffit d'appuyer sur le bouton lien et vous pouvez maintenant le déverrouiller. Mais dans ce cas, il transforme ou redimensionne simplement l'image , ce que je ne veux pas. Alors laissez-moi le faire et appuyez ici pour obtenir un set. Supposons donc que vous ayez maintenant beaucoup d'espaces blancs dont vous n'avez pas besoin Que peux-tu faire ? Et c'est là que vous pouvez utiliser l'outil de recadrage. Appuyez donc sur l'outil de recadrage et la même grille apparaîtra. Vous pouvez maintenant ajuster le recadrage à la, pour supprimer les espaces blancs Et remarquez que lorsque j'ajuste le recadrage, le rapport hauteur/largeur n'est pas élevé. Donc, si vous souhaitez verrouiller le rapport hauteur/largeur, appuyez sur le bouton du lien. Mais maintenant, il est trop tard pour appuyer sur le lien. Mais comme j'ai déjà déplacé le recadrage, laissez-moi simplement passer au cancer revenir en mode recadrage et appuyer sur le lien. Mais alors, d'abord. Et cela bloquera le rapport hauteur/largeur dans ce cas au format carré. Et permettez-moi de recadrer au format carré. Si vous souhaitez le recadrer en rectangle, touchez simplement ici pour dissocier et ajuster recadrage ajusté au rectangle Et une fois que vous souhaitez voir ce que vous voyez, touchez un ensemble. Donc cette composition n'a pas l'air bien. Je vais donc annuler et je vais recadrer cela en utilisant le lien. Mais ici, recadrez-le au format Web de l'école. Très bien, maintenant j'ai une image qui me plaît. Et pour l'exporter, je peux appuyer ici sur le bouton Options et taper ici pour exporter chaque format de fichier qui a ses avantages et ses inconvénients. Avec P et G, vous obtiendrez la meilleure qualité d'image, mais la taille du fichier sera assez importante pour le partage en ligne. L'avantage de P&G est que vous pouvez choisir d'enregistrer un arrière-plan transparent Le format suivant est le JPEG, qui est un format très courant. Cela vous donne la possibilité de compresser votre illustration dans une taille de fichier plus petite. Et d'habitude, je vais opter pour 60 à 70 %. L'un des inconvénients d' Infinite Painter lorsqu'il s'agit d' exploiter des fichiers est que lorsque vous suivez le curseur des compressions, vous ne pouvez pas voir vos Ainsi, après avoir exporté, vous devez vérifier votre maquette pour voir si vous avez apprécié la qualité d'image que vous voyez. Si cela ne vous plaît pas, vous devez revenir à la page d'exportation pour choisir une limite ou une qualité de compression différente , puis exporter à nouveau et vérifier Le format de fichier suivant est le Web P de Google, qui vous offre des options de compression, ainsi que la possibilité d'enregistrer un arrière-plan transparent. La quatrième option est le fichier Photoshop, PSD. Cela enregistrera donc votre fichier Infinite Painter avec plusieurs couches avec le masque de couche. Toutefois, cela dépend de la version d' Infinite Painter que vous utilisez et de la version de Photoshop que vous utilisez. Parfois, il se peut que toutes ces couches ne sortent pas correctement. Mais c'est certainement la couche ou l'option à choisir. Si vous souhaitez travailler avec ce fichier sur un autre logiciel de dessin. Et nous avons le format zip, qui exportera les couches sous forme plusieurs fichiers PNG et les compressera ensemble dans un fichier zip. Ainsi, à l'intérieur du fichier zip, toutes les couches seront enregistrées des fichiers séparés et vous devrez vérifier si les couches ont été exportées correctement. Alors permettez-moi d'ouvrir ce fichier ici. Je ne sais pas pourquoi, mais la première image que vous avez vue plus tôt était complètement vide. Cela ressemble donc à la couche d'ombre. Il s'agit de la couche Line Art, et c'est la couleur du bois. C'est la couleur du coussin, et c'est aussi la couleur du coussin. Les deux derniers formats de fichier sont projet Painter et le modèle. Ainsi, si vous exportez votre illustration en tant que projet Painter, vous pouvez réellement ouvrir Fall à l'aide d'Infinite Painter sur une autre tablette. Maintenant que vous disposez d'un fichier de projet Painter distinct, vous pouvez également choisir de sauvegarder les fichiers sur un stockage externe. Enfin, il y a le modèle. Vous pouvez donc créer un modèle avec Infinite Painter que vous pouvez réutiliser encore et encore, en particulier si vous devez travailler avec des tailles que vous utilisez assez fréquemment. Pour cet automne, nous allons donc choisir de l'exporter au format JPEG. Et je veux que vous l'exportiez à 100 % et à 70 %. Juste pour comparer les tailles des fichiers après avoir exporté votre illustration, je rechercherai votre illustration dans votre dossier ou dans votre galerie et ouvrirez l'un des fichiers pour voir la taille du fichier et la qualité de l'image. Ce téléphone a donc une taille complète de 209 Ko, ce qui est, je dirais, suffisant pour un partage en ligne. Et la quantité semble plutôt bonne. Regardons le fichier suivant. Ce fichier fait 766 Ko, donc cette valeur est plus de trois fois plus grande en termes de taille de fichier par rapport à celle-ci Loin de ce que je peux voir, je ne vois pas vraiment de différence au niveau de la qualité visuelle. Il est donc préférable d' exporter ce fichier avec une compression de 70 % pour économiser sur la taille du fichier. Cela signifie également que vos œuvres s' afficheront beaucoup plus rapidement en ligne. Si vous souhaitez exporter cette illustration, vous verrez que vous pouvez désormais la partager sur vos pages de réseaux sociaux ou si vous avez de la chance. 13. Comment sauvegarder votre iPad: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment sauvegarder vos œuvres d'art si vous utilisez Infinite Painter sur un iPad et si vous utilisez une tablette Android, vous pouvez ignorer cette leçon et regarder la vidéo suivante dans la quatrième étape, Utilisateurs de tablettes Android. est donc très important d'avoir une sauvegarde car vous ne voulez vraiment pas perdre les mois et les années que vous avez passés à créer les œuvres d'art. Ainsi, sur l'iPad, il existe deux options de sauvegarde. Vous pouvez choisir de sauvegarder le câble sans fil de la tablette sur iCloud, un service de stockage en ligne dans le cloud fourni par Apple, qui est basé sur un abonnement Vous devez donc payer cher, mais cela en vaut vraiment la peine car vous pouvez tout sauvegarder sur la tablette Donc, sur l'iPad, il vous suffit de saisir votre nom d'utilisateur et d' appuyer sur l'icône ici. Maintenant, en supposant que vous êtes abonné à iCloud et que vous disposez de suffisamment d'espace de stockage sur votre iCloud, vous pouvez appuyer ici sur iCloud Backup. Essayez donc ici d'activer cette option pour activer la sauvegarde iCloud. Ainsi, après avoir activé l'option de sauvegarde, vous devez taper ici pour Sauvegarder maintenant. Et le processus de sauvegarde prendra beaucoup de temps. Et après avoir sauvegardé votre tablette, les sauvegardes apparaîtront ici. Ainsi, si, pour une raison quelconque, votre tablette est volée ou est endommagée de manière irréparable, vous pouvez vous procurer un nouvel iPad, connecter avec votre identifiant Apple, saisir votre mot de passe et tout, y compris vos œuvres d'art, sera restauré Il s'agit donc d'une option de sauvegarde assez simple. Si vous ne souhaitez pas utiliser iCloud pour sauvegarder votre iPad. Une deuxième option consiste à sauvegarder votre iPad sur un ordinateur à l'aide d'une connexion par câble. Si vous utilisez un ordinateur qui exécute Windows, vous devez utiliser l'application iTunes. Et si vous utilisez un Mac, vous pouvez utiliser Finder for Backup à l'aide du logiciel iTunes sous Windows Vous devez d'abord sélectionner votre tablette, puis accéder à la section GFS arrière et, sous Sauvegarde automatique, choisir de sauvegarder cet ordinateur et cliquer ici pour sauvegarder votre iPad Et à l'avenir, bien sûr, vous devrez effectuer une restauration sur un nouvel iPad ou sur un iPad en réparation. Vous pouvez appuyer ici, je vais cliquer ici pour restaurer la sauvegarde. Si vous souhaitez sauvegarder votre iPad un ordinateur et vous assurer simplement de disposer suffisamment d'espace de stockage sur votre ordinateur si vous souhaitez sauvegarder votre iPad à l'aide d'iCloud, c'est très bien car l' arrière-plan s'affichera automatiquement en arrière-plan pour vous. Si vous souhaitez sauvegarder votre iPad manuellement à l' aide d'un ordinateur, je vous recommande de configurer une alarme avec Google Agenda afin de ne pas oublier sauvegarder votre tablette le lundi afin de vous souvenir de sauvegarder régulièrement votre tablette Maintenant, il y a une autre chose très importante que vous devez savoir en matière de sauvegarde. Si vous souhaitez supprimer ou désinstaller Infinite Painter pour une raison quelconque, l'application possède peut-être certaines fonctionnalités et vous souhaitez réinitialiser l'application en la lisant, l' installant et en choisissant de la supprimer. Toutes les œuvres d'art de cette application seront supprimées. Toutes les œuvres seront perdues. Si vous souhaitez restaurer Infinite Painter avec ces œuvres d'art, vous devrez réinitialiser votre iPad. Vous devrez effacer l'iPad et le configurer comme nouveau signe de tablette avec votre identifiant Apple pour tout restaurer. Il n'est pas possible de restaurer uniquement cette application et celle-ci fait partie de l'application. Vous devez rétablir les paramètres d'usine votre iPad et tout restaurer à l'aide de votre identifiant Apple. C'est donc une chose très, très importante dont vous devez vous souvenir. Tant que vous sauvegardez régulièrement votre iPad, vous n'avez pas vraiment à vous soucier de perdre vos œuvres d'art. 14. Comment sauvegarder votre tablette Android: Voyons maintenant comment il peut sauvegarder une tablette Android. De nombreuses entreprises vendent des tablettes Android et les options de sauvegarde proposées par ces entreprises peuvent différer. Je vous recommande vivement de sauvegarder votre tablette en utilisant les options fournies par l'entreprise. Mais vous devez également sauvegarder manuellement les volailles une seconde fois Et je vais te dire pourquoi. Par exemple, avec cette tablette Samsung, il existe trois options de sauvegarde. Vous en avez une partie, un peu dans le cloud, Google Drive et une sauvegarde sur un stockage externe. Pour une raison ou une autre. Certains, d'autres dans le Cloud et Google Drive, n'ont pas sauvegardé l'intégralité de la tablette. Plus précisément, ils ne sauvegardent pas les fichiers enregistrés dans l'abs. Donc, pour sauvegarder l'intégralité de la tablette, pour tout sauvegarder, vous devez choisir de sauvegarder sur un stockage externe. J'ai donc connecté un périphérique de stockage externe au port USB ici, et je vais appuyer ici avant de procéder à la sauvegarde . Assurez-vous de lire ce qui est réellement sauvegardé. Donc, ici, il est dit qu'il va tout sauvegarder. Maintenant, je peux appuyer sur des pseudos et tout sera emballé sur un disque externe Maintenant, d'après mon expérience lorsque j'ai essayé de restaurer le contenu de ce lecteur externe sur une nouvelle tablette, tout n'a pas été restauré. Certaines de mes œuvres d' Infinite Painter ne reprendront donc pas à zéro. C'est pourquoi je l'ai dit plus tôt, vous devez toujours créer une autre sauvegarde en plus de celle fournie par la tablette qui s'affiche actuellement à l' écran l'endroit exact où Infinite Painter travaille comme indiqué sur la tablette Android. Et c'est le dossier que vous devez sauvegarder car ce dossier contient toutes vos œuvres d'art. Laissez-moi vous montrer où se trouvent vos œuvres d'art ou plus précisément. Ouvrez donc le dossier Infinite Painter. Et selon l'application fowls que vous utilisez, il se peut que vous ne puissiez pas évaluer le dossier Si vous ne pouvez pas évaluer le dossier, vous devrez peut-être connecter votre tablette Android à un ordinateur pour évaluer votre dossier à partir de votre ordinateur. Découvrons donc où sont ouverts nos fichiers. le dossier Infinite Painter, allez dans les fichiers, Infinite Studio dans le dossier Painter et allez dans le dossier des projets. C'est donc ici que se trouvent toutes vos œuvres d'art. Il s'agit du dossier que vous devez sauvegarder. Et si vous utilisez d'autres applications de dessin, je vous recommande également de sauvegarder ces dossiers au cas où vous en auriez besoin à l'avenir. L'application que j'utilise ici s'appelle Soda Explorer. C'est un logiciel plutôt bon. Donc, pour sauvegarder ce dossier, appuyez simplement dessus et appuyez ici pour le partager. Nous pouvons maintenant le récupérer sur Microsoft OneDrive, Google Drive ou Dropbox, et à partir de cette longue liste d'options, vous pouvez également choisir d'enregistrer ce dossier sur un stockage externe Si vous utilisez l'application de fichiers par défaut depuis votre tablette. Cette fausse application peut ne pas être en mesure de vous montrer le dossier Infinite Painter car ce dossier est caché quelque part dans le système Android. Et vous avez besoin d'une autorisation spéciale pour voir ce dossier avant même de pouvoir sélectionner un dossier à sauvegarder. C'est pourquoi je préfère utiliser cette application appelée Solid Explorer. Vous pouvez également connecter votre tablette à un ordinateur et utiliser votre ordinateur pour copier le dossier. Outfall, backup si vous devez supprimer ou désinstaller Infinite Painter pour une raison quelconque, peut-être que l'application présente un problème et qu'une façon résoudre est de supprimer une installation d'Infinite Encore une fois, il y a une chose très importante que vous devez savoir. Lorsque vous touchez ici pour procéder à la désinstallation, une fenêtre contextuelle s'affiche vous demandant si vous souhaitez conserver les données de votre application. Et oui, vous voudrez conserver les données de votre application car ce sont vos œuvres d'art. Mais avant de supprimer ou de désinstaller Infinite Painter. En plus de cela, je veux que vous sauvegardiez votre dossier Infinite Painter un stockage externe au cas où. Voici donc les étapes que vous devez suivre pour vous assurer que vous avez correctement sauvegardé vos œuvres d'art 15. Vos devoirs: Nous allons nous améliorer en dessin et pour vous aider à mieux vous familiariser avec Infinite Painter, je vous ai fourni quelques images de référence que j'ai trouvées en ligne à des fins pratiques. Jetons donc un coup d'œil à certains d'entre eux. Il s'agit donc de la chaise du projet précédent. Vous pouvez essayer de dessiner cette personne assise sur la chaise. Tu peux dessiner un portrait. Vous pouvez également dessiner votre bureau ou votre salle de cuisine. Laissez-moi vous montrer les œuvres d'art que j'ai créées à l'aide des images de référence. Voici donc la personne assise sur la chaise. Et j'ai créé ce dessin avec du dessin au trait et des couleurs en dessous. Donc, pour la personne, j'ai utilisé des lignes noires et pour une chaise, j'utilise cette ligne orange et j'ai ajouté les couleurs en dessous. Pour ce qui est de la coloration, j'ai peint les ombres sur la même couche que les couleurs. Donc, si je dois changer la couleur de la chemise, ce sera plus fastidieux car je vais devoir repeindre le **** et ajouter à nouveau des ombres C'est pourquoi il vaut mieux simplement colorier la chemise sur sa propre couche et l'ombre sur une autre couche et multiplier l'ombre par le ****, ce qui permet de changer la couleur de la cabane très facilement Et vous pouvez également séparer la couleur de l'intro sur sa propre couche, et également les couleurs d'une chaise sur sa propre couche Maintenant, si vous trouvez que dessiner est trop difficile pour vous, vous pouvez toujours créer un brouillon en rafale, comme je l'ai fait ici. Voici donc mon lecteur rapide. Je réduis ensuite l' opacité du brouillon. Voici donc à quoi cela ressemble, simplement pour m'aider à trouver les bonnes proportions, pour m'aider à intégrer le dessin sur le terrain. Parce que parfois quand je dessine, j'ai tendance à dessiner de plus en plus grand et je n'ai plus d'espace. fait de le supprimer plus tard peut donc vraiment vous aider à intégrer votre dessin à Pitch, afin de vous aider à dessiner à la bonne taille. Jetons un coup d'œil à l'esquisse ci-dessous. C'est donc un portrait, et vous pouvez voir que mon style est très stylisé, très simple Éteignons les couleurs. C'est donc The Line Odd. J'utilise un seul pinceau pour dessiner les lignes épaisses et fines. Maintenant, lorsque vous dessinez le foulard ici, assurez-vous de créer l' illusion d'un chevauchement. Et pour créer l' illusion d'un chevauchement, vous devriez avoir toutes ces sections OBS ou T. Il y a toutes ces sections transversales comme celles-ci Ainsi, lorsque vous aurez la section transversale, vous saurez qui se trouve au-dessus de quel fronton est au-dessus de quels éléments Passons maintenant à la coloration, encore une fois, un style de coloration très simple. J'ai juste peint les couleurs et les ombres sur la même couche. Donc encore une fois, si je dois changer la couleur de la chemise, devrai repeindre cette partie Pour cette image en particulier, il peut être préférable de séparer le foulard sur sa propre couche et séparer la robe sur sa propre couche ainsi que leur capuche et les cheveux sur ses propres couches. Mais ce n'est qu'un croquis rapide, donc je peins tout cela dans un style très, très simple. Voici à quoi ressemble mon parcours. C'est un arrière-plan très simple, juste pour créer un contraste entre les détails et le manque de détails. C'est la table de mon ordinateur. Il ne s'agit donc que d'un croquis en noir et blanc très simple. Il s'agit du dessin au trait et c'est avec du noir et du gris ajoutés. Et j'ai également créé une goutte pour cela sur une couche distincte par an. Et voici le dessin d'un arbre vu du sol et regardant vers le haut. Laissez-moi vous montrer le dessin au trait. Les lignes ont donc été créées avec ce pinceau très texturé. Et si je me souviens bien, ce pinceau s'appelle encre sèche. Je veux que vous accédiez à la bibliothèque de pinceaux pour rechercher vos pinceaux préférés et que vous accédiez au dossier Favoris afin de pouvoir les réutiliser facilement et les retrouver facilement à l'avenir. J'ai également ajouté des textures sur le tronc de l'arbre et selon la tablette que vous utilisez, vous pourrez peut-être être mignon avec votre tête. Ce que je veux dire par tilde c'est que lorsque vous dessinez à la verticale avec un stylo, vous pouvez obtenir des lignes fines Mais lorsque vous inclinez la poêle à un angle, vous pouvez obtenir ces grands traits. Vous pouvez donc faire varier l'angle du stylo pour obtenir des coups de pinceau plus fins et plus précis, en plus de la sensibilité à la pression déjà fournie par le stylo. Alors permettez-moi d'ajouter du brun au tronc de l'arbre. Voici donc à quoi ressemble la couleur. Oui. J'ai des reflets sur le côté gauche et des ombres sur le côté droit. Et j'ai utilisé 12344 couleurs pour le tronc de l'arbre. Laisse-moi allumer les lignes et j'ai des feuilles en arrière-plan. Les feuilles étaient dessinées avec des formes. Cela ne crée donc pas un dessin au trait pour les feuilles. J'utilise simplement des formes pour suggérer les feuilles. Il est donc bon de créer un dessin en combinant du dessin au trait et des formes pour rendre votre dessin plus intéressant. Et ce dessin, en fait, tu peux toujours être beau sans dessin au trait. Et laissez-moi également mettre quelques feuilles au-dessus. J'ai donc aussi quelques feuilles sur le dessus. Ce sont les feuilles qui se trouvent au-dessus du tronc de l'arbre. Et un tronc d'arbre se trouve au-dessus des feuilles, en bas. Je désactive à nouveau le Line Art. Ce dessin peut fonctionner avec du Line Art. Enfin, il y a le ciel en dessous, qui est créé avec un dégradé. Voici donc comment dessiner des looks. Je n'ai pas pu trouver de photo de référence utilisée pour ce dessin d' arbre en particulier. Je vous ai donc fourni des images de To the Tree qu'ils peuvent utiliser. Maintenant, pour cet arbre, vous pouvez voir le tronc est en fait un peu sombre, mais c'est de la peinture numérique dont nous parlons Vous pouvez donc toujours le rendre beaucoup plus clair et appliquer les ombres, ajouter les zones d'ombre. Ces fleurs, ces fleurs sur ces feuilles, on dirait des fleurs. Quoi qu'il en soit, tu peux en faire les États-Unis, si tu veux. Vous n'êtes pas obligé de les dessiner sous forme de fleurs, mais vous pouvez les dessiner aussi bas que vous le souhaitez. Voici un croquis rapide de ma fille en train de dessiner. Et voici ma fille cadette qui a glissé. Et cette forme a été créée à l'aide du Dad Breeze FIO2 dans le but de Debra Vous pouvez réellement obtenir de la texture dans la forme, ce qui peut donner à votre dessin un aspect plus Plus vous dessinez, plus vous vous familiariserez avec Infinite Painter. Alors, assurez-vous de vous entraîner autant que possible. 16. Outro: Nous en sommes maintenant à la fin des coûts. J'espère que vous avez apprécié la cause et j'espère que vous connaissez désormais mieux Infinite Painter. Les outils de base, les techniques et le flux de travail de l'art numérique. N'oubliez pas de me présenter vos projets artistiques car j'adorerais y jeter un coup d'œil et voir ce que vous avez créé. Et si vous avez des questions, hésitez pas à me contacter avant de suivre ce cours et de le commenter afin d' aider les autres étudiants à en trouver la cause et faire savoir aux autres étudiants si ce cours est utile ou non. Et si vous avez des suggestions sur la façon dont je pourrais améliorer ce cours ou des suggestions pour les cours futurs que je pourrais faire pour Infinite Painter. Faites-le-moi savoir également dans la critique. Merci d'avoir regardé. Merci de m'avoir suivi. À bientôt, les gars.