Apprendre le lettrage au pinceau à l'aide d'un pinceau à eau / Le pinceau pour les débutants

1. Apprendre le lettrage à pinceaux: Salut là mon nom est Nikki déclencheurs de la vie que je conçois, bienvenue pour apprendre le lettrage au pinceau. Dans ce cours de lettrage au pinceau, vous pouvez vous attendre à en apprendre davantage sur tous les différents outils et astuces que j'utilise pour créer vraiment grand lettrage au pinceau aquarelle. Nous utiliserons un style différent de pinceaux ainsi qu' une palette d'aquarelle sèche très simple. Je vais vous montrer quels papiers fonctionnent très bien avec l'aquarelle ainsi que comment créer un très beau lavage fluide en utilisant votre palette d'aquarelles. Je vais également vous emmener à travers la façon de créer un alphabet de style de calligraphie moderne en utilisant le pinceau et l'aquarelle ainsi créer juste quelques audacieux cool regarder différents, styles de lettrage en utilisant le pinceau ainsi. Donc, ce cours est vraiment génial pour tous ceux qui sont curieux de lettrage brossé ou peut-être que vous avez quelques connaissances et que vous voulez ramasser quelques nouveaux conseils et astuces le long du chemin, vous n'avez pas besoin d'expérience préalable Je vais vous emmener à travers comment pour former des lettres, comment travailler avec les différentes couleurs et outils ainsi que, peut-être mettre en place quelques nouveaux projets pour vous d'essayer et de pratiquer à la maison. Quel que soit votre objectif personnel d'apprendre un lettrage et d'utiliser un pinceau, je suis heureux de partager tout ce que je fais dans mes ateliers en personne et j'espère que vous aurez quelques trucs et astuces en cours de route. Comme toujours, j'ai inclus à un étudiant un document à imprimer et à pratiquer avec à la maison, il comprend un guide de lettrage ainsi qu'un échauffement, alors n'hésitez pas à aller de l'avant et à pratiquer avec moi pendant imprimer et à pratiquer avec à la maison, il comprend un guide de lettrage ainsi qu'un échauffement, que vous regardez ce cours. Donc, si vous êtes curieux de connaître le lettrage au pinceau et que vous voulez rejoindre ce cours, cliquez sur inscrivez-vous et je vous verrai en classe. 2. Les outils dont vous aurez besoin pour vous lancer: Bienvenue en classe. Je suis vraiment excité que tu aies décidé de te joindre à moi pour ce voyage de lettrage au pinceau. Je suis heureux de partager avec vous tout ce que je partage dans mes ateliers en personne, pour vous aider à commencer votre parcours de lettrage au pinceau. Avant de commencer, vous devez ramasser quelques outils. Ce dont vous avez besoin est un pinceau et je vais utiliser une palette d'aquarelle sèche pour cette classe de démontrer avec, ainsi que vous aurez besoin de papier. Tout ce qui a un peu de dent est génial, puis vos petits pots d'eau typiques, des serviettes en papier pour le nettoyage, et c'est à peu près tout. Je vais vous montrer exactement quels outils j'utilise, et ensuite peut-être que vous pouvez regarder à élargir ce que c'est que vous avez à utiliser à la maison. Je recommande d'obtenir n'importe quelle taille de pinceau. Ces tailles de pinceaux vont de comme un numéro 6 à peut-être même un 0. C' est un numéro 1, et peu importe la taille de la brosse, plus la brosse est grande, votre lettrage peut devenir large et plus gros, mais tant que c'est un canon rond, donc il a une belle pointe fine à la fin, vous serez en mesure de créer des lettrages très fins aussi. Vous pouvez choisir dans quelle brosse vous voulez investir, ou ce que vous voulez ramasser une fois que je commence à démontrer afin que vous puissiez voir à quel point vous pouvez obtenir avec des brosses de différentes tailles. Maintenant, ce que j'aime aussi utiliser, c'est ce stylo à brosse à eau. C' est une brosse que vous remplissez avec de l'eau, et il a différents types de pointes. Celui-ci que j'ai choisi est un pinceau à pointe très fine, et ce qu'il fait, c'est qu'il me permet de créer des traits de cheveux très fins, ainsi que de très beaux traits épais. Maintenant, je n'aurai pas un coup plus épais avec ce pinceau que je le ferais avec celui-ci, simplement parce que le canon n'est pas assez large. Je vais toujours obtenir une belle variance entre un mince et un épais avec ce pinceau, mais si vous êtes à la recherche d'un lettrage audacieux, vraiment personnalité emballé, alors allez-y et prenez une brosse plus épaisse. Tant que tu en as un à pratiquer avec moi, c'est génial. Maintenant, il y a différents types d'aquarelle, et je n'y vais pas tous ici dans cette classe, peut-être que je vais l'enregistrer pour une classe distincte. Je vais utiliser juste une palette sèche, c'est une palette d'apprêt. Je vais probablement utiliser quelques couleurs différentes parce qu'il y a couleurs que j'ai qui sont mes préférées dans certaines palettes, mais une palette sèche vous permet juste de mélanger et de mélanger quelques couleurs, ainsi que de créer de beaux grands pétales parce que vous voulez vous assurer que vous avez assez de pigment avant, lorsque vous commencez le lettrage au pinceau, donc tout type de palette d'aquarelle. Je vais vous montrer un autre que j'utilise qui est très basique, mais encore une fois, me permet de créer de belles couleurs quand je les mélange ensemble. En termes de papier, vous pouvez ramasser du papier aquarelle. J' ai quelques pads différents, et des choses que j'aime utiliser. C' est juste un tampon de papier aquarelle Canson, il a une grande texture. Que ce soit pressé à froid ou pressé à chaud, c'est à vous de décider. Je te parlerai un peu plus de ça une fois qu'on aura commencé, mais quoi que tu aies sous la main, ne sois pas trop difficile. J' utilise parfois du papier d'imprimante, donc si vous avez un papier d'imprimante de bonne qualité, prenez ça. Vous ne serez pas en mesure de mélanger l'aquarelle aussi, mais encore une fois, c'est juste pour la pratique, ne vous inquiétez pas trop. J' ai aussi ce carnet de croquis que j'utilise qui a un peu de dent, c'est un carnet de croquis de médias mixtes. Vous voulez du papier qui vous permet de mélanger, et qui acceptera de l'eau, ou un médium plus lâche, comme une aquarelle. Ce n'est pas un papier mince qui est agréable et c'est encore un que je peux créer un peu de texture avec, ou ramasser la texture du papier, mais qui acceptera mon aquarelle. Ce sont les différents outils que je vous recommande d'avoir, et bien sûr, prenez tous les bocaux que vous devez mettre de l'eau dans. En fait, j'aime utiliser une pipette afin que je puisse ramasser de l'eau propre pour mettre dans ma palette d'aquarelles une fois que je travaille. Pas nécessaire, mais très pratique, donc une fois que vous commencez à l'utiliser, vous l'atteignez toujours parce que vous voudrez ajouter une quantité d'eau vraiment agréable et généreuse pour faire fonctionner votre palette sèche. Ensuite, juste un peu de serviette en papier, et si vous voulez écrire le coup au crayon à l'avance, allez-y et ayez un crayon à portée de main ainsi. J' aime passer du pinceau au papier, donc encore une fois, quand vous vous entraînez , vous gagnerez cette confiance pour que vous puissiez faire la même chose. Ce sont les outils dont vous avez besoin. Allez-y et rassemblez les, et je vais aller en profondeur un peu plus dans la prochaine vidéo pour vous parler exactement des différents avantages des pinceaux de différentes tailles, et comment mélanger votre aquarelle ensemble. 3. Apprenez comment travailler avec des peintures à l'aquarelle: Alors obtenons notre aquarelle agréable et humide et fluide, afin que nous puissions commencer le lettrage au pinceau. Ce que vous devez faire lorsque vous travaillez avec une palette sèche comme celle-ci, c'est que vous devez activer l'aquarelle en utilisant de l'eau. Ce qui signifie essentiellement que juste obtenir cette couche supérieure de pigment sec agréable et humide, sorte que vous pouvez voir qu'il commence à se piscine. Je vais aller de l'avant et utiliser mon compte-gouttes. Encore une fois, parce que je trouve juste que je peux obtenir une belle quantité d' eau généreuse dans ma palette pour commencer à encourager cette aquarelle à couler. Maintenant, les petits puits sur le couvercle de la palette d'aquarelle sont vraiment grands, donc je peux aller de l'avant et mélanger de l'aquarelle dans les puits si je veux créer plus d'une couleur personnalisée. Allons de l'avant et utilisons ce rouge audacieux parce que je l'aime vraiment. Alors je tourbillonne mon pinceau dans la peinture. Je ne casse pas la pointe du pinceau, parce que je veux m'assurer que je protège cette brosse. Donc si je vais de l'avant et commence à peindre avec la quantité de pigment qui est sur mon pinceau en ce moment, ça va créer une belle, opaque, très audacieuse ligne d'aquarelle qui est magnifique, mais je vais manquer de pigment vraiment rapidement, si je ne l'arroge pas plus. Ce que je vais faire, c'est créer un peu de flaque d'eau, à l' opposé de cette couleur dans mon couvercle ici. Je veux juste être sûr que vous êtes capable de voir ça. Vas-y et bouge ça, et je vais aller de l'avant et déplacer ça ici. Espérons que c'est mieux. Donc ce que je fais, c'est que je ramasse le pigment avec une brosse vraiment humide de l'aquarelle elle-même, et je crée une belle flaque d'eau généreuse sur mon couvercle ici. J' ai différentes façons de mélanger mon aquarelle en utilisant des plateaux de mélange. Mais encore une fois, je veux que ce soit vraiment simple pour toi à la maison au cas où tu n'aurais pas les mêmes outils que moi. Alors que vraiment belle flaque humide d'aquarelle me permettra d'obtenir un plus translucide, sorte que je peux voir à travers la texture de la peinture sur le papier un peu. Encore une fois, plus je continue à créer des coups, plus je manque de pigment, créant un très beau lavage translucide d'aquarelle. Pour que la translucidité, vous ne pouvez atteindre cette translucidité qu'avec l'aquarelle. encre, à moins d'arroser l'encre, vous n'aurez pas le même effet. Acrylique, tu n'auras pas le même effet. Mais vous pouvez réellement construire le pigment aquarelle en fonction de combien vous travaillez quand il est encore humide et en y ajoutant des gouttes. Ce que j'aime aussi dans l'aquarelle, c'est que je peux ajouter un peu de profondeur en créant des couches de peinture aquarelle les unes sur les autres. Mais au fur et à mesure qu'il sèche, vous pouvez voir comment cette mise en commun crée une texture vraiment agréable et intéressante. Donc, tout d'abord assurez-vous que votre aquarelle est agréable et humide. Donc vous pouvez voir celui-là devient un peu sec. Si elle est épaisse comme une crème par rapport à la liquidité comme l'eau, cette consistance de crème épaisse va créer de très beaux traits opaques. C' est plus une consistance aqueuse qui sera un peu moins opaque, créant de belles textures. Donc, c'est ce que vous voulez réaliser avec l'aquarelle. Quelques textures de variation juste vraiment sympa. Vous verrez pourquoi parce que lorsque la peinture commence à sécher, il y a une certaine personnalité à elle. Alors rappelez-vous, très humide pour commencer, vous pouvez voir une partie de la palette a déjà séché, parce que nous n'avons pas travaillé l'eau dans le granulé sec. Créez un peu bien, assurez-vous qu'il est agréable et humide et que vous avez assez de peinture, sorte que vous pouvez écrire avec elle. Il y a un h. très rugueux. C'est ainsi que vous mélangez votre aquarelle pour commencer. 4. Apprenez comment utiliser un pinceau à peinture: Regardons les différentes tailles de pinceaux que vous pouvez jouer avec, juste pour que vous puissiez voir la variation dans les lignes et le trait. Nous utiliserons la même couleur que celle que j'ai créée dans la vidéo précédente. Encore une fois, je vais vous montrer si j'utilise juste la pointe très fine de la brosse, comment belle et mince je peux obtenir avec cette brosse. C' est un numéro 8. C' est comme ça que je peux créer gentil, épais et audacieux. Allons de l'avant et créons cette belle variation. C' est le pinceau numéro 8. Je vais te montrer une belle grosse, j'adore peindre les feuilles en fait avec ce pinceau, c'est un 12. Je dois vous avertir, plus le pinceau est grand, plus vous travaillerez plus rapidement parce qu'il absorbe ce pigment, alors assurez-vous d'avoir une belle généreuse puit de couleur. Vous pouvez voir avec espoir, dans ce, devrait me donner une seconde pour ajuster cela. Vous pouvez voir combien de pigment il est tiré vers le haut. Beaucoup de mon pigment a disparu alors laissez-moi aller de l'avant et créer une autre flaque d'eau. Plus la brosse est grande, plus elle ramasse et utilise de pigment. Vous voulez vous assurer que vous avez une flaque d'aquarelle vraiment agréable et généreuse prête à partir. Je deviens très désordonnée ici. Même avec cette grosse brosse à graisse, qui est un numéro 12, je peux créer de beaux traits minces parce que j'exerce très peu de pression sur cette belle pointe. J' applique plus de pression et plus je peux obtenir d'épaisseur avec ces lignes. Au fait, c'est le carnet de croquis dans lequel je travaille en ce moment, que je vais vous montrer cette variation. Plus vous appliquez de pression sur le pinceau, plus vous utilisez le baril pour peindre et moins vous appliquez de pression, moins le canon que vous utilisez, vous n'utilisez vraiment que le pinceau, oh désolé, la pointe de ce pinceau. C' est le numéro 12. De l'autre côté, je vais vous montrer un 0,3. Parce qu'il est sec, je vais juste le mouiller avec de l'eau, ramasser un peu de pigment, et regarder comme beau et beau, aller vite pour que je devienne vacillante, une ligne que je peux créer. Mais si j'exerce de la pression, regardez comme c'est beau et ouvert ce pinceau. Encore une fois, la pression agréable et ouverte et belle et fine. C' est un 0,3. Allons-y et utilisons-en un. C' est un que j'ai tendance à ramasser un peu quand je fais quelques citations. Encore une fois, c'est un et j'utilise juste la pointe pour créer de belles lignes fines. Je vais recharger ma brosse et je ne veux pas qu'elle soit très lourde ou remplie d'eau. Vous voulez juste vous assurer d'essuyer l'excès si vous avez l'impression qu'il y a trop, en appliquant de la pression, regardez comme la ligne belle et épaisse que je peux créer. Cela se produit lorsque votre pinceau devient très sec, donc il est à court d'aquarelle. Mais regarde comme ça a l'air cool. Encore une fois, j'adore qu'avec l'aquarelle, nous pouvons créer de belles lignes opaques et magnifiques. Mais alors regardez comment une fois qu'il commence à manquer, comment nous pouvons créer une texture vraiment agréable aussi. Vous pouvez voir que les poils commencent à s'étirer un peu, ils ne collent pas comme ils le font quand ils sont mouillés. Voyez que les poils sont beaux et propres et collent ensemble. J' ai changé la variation de course à l'aide de ma brosse lorsque je crée de la pression et que je relâche la pression, crée de la pression et libère la pression. Une chose que je veux que vous remarquiez aussi, c'est que les poils de la brosse ou toujours derrière la direction de la course que je vais, donc je travaille à droite et les poils sont derrière ce coup, donc ils sont à gauche de vraiment où je veux que ce pinceau aille. J' utilise le côté pour le démontrer. Mais lorsque vous utilisez un pinceau pour faire du lettrage au pinceau, vous voulez vraiment utiliser la pointe afin que vous puissiez créer un bon trait et un bon flux. Que je pense vous donnera une belle idée des brosses de différentes tailles et de la mince et de l'épaisseur des coups que vous pouvez créer en utilisant ces pinceaux. Je vais te montrer un pinceau aquarelle, je vais en prendre quelques-uns pour te montrer. Je vais te montrer une brosse à eau pour que tu puisses avoir une idée de la différence entre utiliser ces brosses. 5. Apprenez comment utiliser des pinceaux à l'eau: Ok, ce sont des pinceaux aquarelle, j'ai une variété ici juste pour que tu regardes. Je vais utiliser celui-là. Encore une fois, Il est un très bon conseil. Je vais aller de l'avant et charger mon aquarelle. Mais si je le voulais, je pourrais simplement presser et appliquer un peu d' eau dans cette palette et tirer un peu de ce pigment à l'aide de ma brosse à eau. Maintenant, parce qu'il y a déjà de l'eau dans le baril que je travaille, Si je trouve que je veux un peu plus d'eau ce que je dois faire est de lui donner un peu de pression. Vous verrez qu'il va trébucher un petit peu. Mais je peux continuer à écrire sans avoir à recharger ma brosse parce qu'il y a déjà pigment laissé dans la brosse là, qui est lettre Bonjour et il va utiliser ce petit blob ici.Là, nous allons. C' est très similaire dans la pratique. Si je voulais créer une ligne fine, j'utilise la pointe de ma brosse et encore une fois, lorsque nous lettrons, nous voulons que la brosse soit à la verticale à un angle de 90 degrés par rapport au papier afin que la brosse puisse couler derrière nous lorsque nous sommes lettrés. Encore une fois, plus de pression crée quelques belles lignes épaisses ok. Je vais montrer en utilisant ce pinceau pour la classe aujourd'hui, mais je voulais vous montrer quelques variations. Cette brosse est un peu plus épaisse, dirait qu'il y a du vert sur le dessus ici, va aller de l'avant et mélanger un peu de ce vert pressant un peu d'eau, celui-ci est un peu plus épais. Vous pouvez voir que honorablement c'est une puce plate aussi. Vous pouvez voir comment il est plat ou effilé à la pointe. Nous ne pouvons pas créer les mêmes lignes fines que nous pouvons en utilisant un pinceau effilé et arrondi. Toujours possible, mais ce ne sera pas aussi facile, je ne le recommande pas de commencer, ok et ensuite vous pouvez en obtenir de gros aussi, celui-ci est assez gros, juteux comme j'aime l'appeler, parce que je peux toujours créer ces belles lignes minces, j'aime comment belle, ce bleu est, c'est une chose d'aquarelle, les couleurs sont magnifiques. Vraiment belles, fines lignes, mais plus de pression. Je peux vraiment ouvrir le baril de ce pinceau et créer de magnifiques déclins luxuriants. Laisse-moi faire un H ici. Si je voulais créer un H audacieux vraiment cool, vous utiliseriez un pinceau plus gros. Ok, encore une fois, il y a une tonne de pinceaux à aquarelle sur le marché. Je choisis d'aller avec quelque chose d'un peu bien pour aujourd'hui. Que vous choisissiez un pinceau ou un pinceau aquarelle, totalement à vous de décider. Je vais montrer les deux pour ce cours et je pense qu'il est temps pour nous de commencer à marmonner. Allez-y et assurez-vous que vous avez votre cahier à portée de main afin que vous puissiez pratiquer les coups de pratique avec moi que je vous donne quelques conseils pour contrôler la brosse et la couleur de l'eau. 6. Apprenez des traits essentiels pour commencer à lettrer l'alphabet au fur et à mesure échauffer les traits: Alors allez-y et prenez votre drap d'échauffement. Nous ne traiterons pas cet échauffement, ce que nous ferons c'est nous l'utiliserons pour référence. Donc, je vais le mettre juste à côté de moi ici pour me rappeler coups d'échauffement que je vous ai donnés et je vais charger mon stylo de brosse à eau avec de l'eau et des pigments pour que nous puissions aller avec les premiers coups. Ce que vous voudrez faire est de garder votre brosse à un angle de 90 degrés par rapport au papier afin qu'elle soit droite de haut en bas. J' utilise mon doigt et mon pouce pour créer le mouvement afin que ma main puisse bouger librement. Mon bras est posé sur la table et je peux réellement déplacer le pinceau, pas de problème à travers la page, me donnant mon soutien avec ma main gauche. Que vous ne pouvez pas voir à la caméra. Donc, créer de la pression et relâcher la pression me permettra de commencer à exercer contrôle à l'aide de la brosse parce que c'est ce que nous voulons avec tout type de lettrage. Cela crée la pression exacte dont nous avons besoin pour atteindre les coups que nous recherchons. Donc, si je voulais créer quelques traits vers le bas épais , alors créez un angle ici pour que vous puissiez voir à quoi cela ressemble mieux sur la caméra. J' y suis parvenu en appliquant une pression sur la brosse et en libérant la pression. Les poils suivent toujours les coups. Ils sont derrière le mouvement de l'endroit où je vais pour que ça crée un début et une fin agréables et propres à la course. Donc relâcher la pression me permet de créer de beaux coups puis vers le haut pour le lettrage, sur lesquels nous allons travailler parce que nous allons faire un alphabet de style calligraphique moderne. Ainsi, vous pouvez voir comment utiliser un pinceau vous permet de faire un lettrage de style calligraphique moderne sans utiliser de plume et de plume. Donc, en faisant le sous-ton, nous créons de la pression et relâchons cette pression. Donc, la pression et la pression de libération, la pression et la pression de libération. Ce que j'aime dans la brosse à eau, c'est qu'ils n'ont pas à recharger aussi souvent. Si j'utilise une brosse traditionnelle, je devrai recharger probablement à chaque coup en fonction de la taille ou de la taille de la brosse. Donc appliquer de la pression et libérer cette pression. Je vais te montrer le suivant en utilisant le pinceau trempé. Alors allez-y et assurez-vous que je le trempe dans un peu d'eau. Laisse-moi monter mon drap ici pour que tu puisses voir ça. Je vais charger le pigment et faire le même coup pour que vous puissiez voir à quoi ça ressemble. Donc la pression et la pression de relâchement, en fait je la tiens sur un léger angle pour que la caméra puisse prendre la course. Vous pouvez l'incliner légèrement si vous le souhaitez, mais essayez de le garder à un angle de 90 degrés par rapport au papier. Encore une fois, belle course descendante épaisse et aller lentement, c'est en temps réel. Donc ça te donnera une idée de la lenteur que tu dois y aller. Voyez comment je manque de pigment et d'eau, donc ça crée un look très splaid textuellement. C' est bon, ce sont juste des coups d'échauffement de toute façon. En vous échauffant ainsi, vous serez en mesure de déterminer la quantité de lettrage que vous pouvez obtenir en un seul plongeon. Mes bracelets m'embêtent là-bas. Combien de pigment vous pouvez obtenir avec une trempette de la brosse. Maintenant, nous allons passer aux cercles. Les cercles peuvent être un peu difficiles parce qu'il n'est pas toujours facile d'obtenir cette forme arrondie. Si vos cercles ressemblent plus à une goutte pour commencer, c'est bon. Encore une fois, il n'y a pas de règles. Plus votre lettrage est intéressant, mieux c'est. Regardez comme ça a l'air magnifique. Alors je vais aller de l'avant et passer à la brosse à eau pour que vous puissiez voir à quoi ça ressemble. Donc si vos O sont un peu plus ovales, ça va aussi. Ne vous inquiétez pas trop pour le formulaire de lettre. Ce que je veux que tu fasses, c'est vraiment te réchauffer et créer ce contrôle avec ta brosse. Faisons quelques virages et renversements pour que vous puissiez voir comment les poils de la brosse coulent derrière moi. Refaisons-le ici. Les poils coulent derrière moi. Encore une fois, j'ai mordu la caméra là-bas, désolé pour ça. En haut, en bas et en haut, en bas et en haut. Donc, aucune pression, suivie de pression, libérant cette pression pour créer ce beau mouvement arrondi là-bas et libérant la pression. Alors allez-y et pratiquez autant que vous avez besoin ces coups d'échauffement afin que vous compreniez comment contrôler la brosse, combien de pigment vous avez besoin sur ce pinceau afin que vous puissiez créer les coups que vous recherchez. Nous vous verrons dans la prochaine vidéo quand nous commencerons à former des lettres. 7. Apprenez un alphabet de style calligraphie moderne amusant et facile: Donc, ce que nous allons faire, c'est travailler sur l'exemple de l'alphabet minuscule que je vous ai donné dans le cadre de votre document d'étudiant. Allez-y et téléchargez-le et imprimez-le ou placez-le sur un écran pour votre référence, je vais travailler à travers chaque lettre pour vous montrer comment les former et contrôler votre brosse. Je vais juste le mettre sur le côté, donc je l'ai ici pour référence. Je vais aller de l'avant et utiliser cette palette cette fois. Je m'assure de nettoyer ma brosse. J' ai ma serviette en papier à portée de main. Enlevez un peu de ce bleu. Encore une fois, protégez la pointe. Assurez-vous de travailler loin de la pointe, effacer autant de pigment que possible afin que vous puissiez plonger dans une nouvelle couleur. Je vais utiliser ce rouge rosé pour créer une flaque de couleur vraiment agréable. J' ai donc ces deux lettres mon alphabet avec une feuille [inaudible] sur le côté ici. Nous commencerons par la lettre a. Donc notre lettre a est formée d'une boule suivie d'un peu de queue. C' est juste un alphabet cursif très simple que vous pouvez utiliser lorsque vous lettrez. Allez-y et créez mon b. En libérant la pression, en appliquant la pression maintenant, et en libérant cette pression. Je peux former presque toutes les lettres de l'alphabet au fur et à mesure que nous allons. Ce que je fais, c'est que je recharge chaque fois. Je veux que la couleur soit vraiment pigmentée et audacieuse pour que vous puissiez la voir sur la vidéo ici. Donc encore une fois, créer ce flux avec le f. Suivant est notre g. Donc je n'ai pas de lignes vers le bas, j'ai pratiqué quelques fois, donc je n'ai pas l'impression d'en avoir besoin. Mais si vous avez besoin d'écrire l'alphabet au crayon d'abord et de tracer pour cela, s'il vous plaît n'hésitez pas, peut-être que je vais le démontrer dans la prochaine vidéo. Vous pouvez voir mes flaques d'eau essayer un peu ici. Laisse-moi travailler avec celui-là. Vous pouvez voir que je suis juste libre de lisser cet alphabet. J' ai choisi de vous montrer celui-ci parce qu'il peut couler dans plus de calligraphie alphabet de style. Ou si vous vouliez simplifier les lettres avec le l, ce serait simplement un coup bas épais. Ici vous choisissez, avec le m, vous décomposer la course, soulever et continuer. Essayez de ne pas passer le même coup. Ça peut devenir un peu désordonné, et j'ai l'impression que tu n'auras pas autant de contrôle. Il y a notre o, et une page très simple. Si vous vouliez ajouter un peu plus de personnalité à ce p, vous pourriez créer cela, renverser là. Ensuite est le q, et le r. Si vous avez envie d'obtenir un peu plus expressif, allez-y et créez une queue pour obtenir un peu plus de fantaisie avec le lettrage aérographe. Donc le s que je vous ai donné pour cet alphabet est très simple tout comme le t, est devenu un peu plus lourd là-bas avec mon bas coup. Mais encore une fois, c'est bon. Il y a mon u, v, w, et x à nouveau est très simple mince sur le upstroke, y et z. C'est ainsi que vous pratiquiez l'alphabet en minuscules que je vous ai fourni dans le document de l'étudiant. à quoi je veux que tu fasses vraiment attention, je vais aller de l'avant et essayer d'incliner ça un peu pour voir comment l'aquarelle sèche. Donc, vous voyez cette belle flaque d'eau il ya un peu plus opaque et lourd dans le d. J'aime que ce sont les effets que vous pouvez obtenir avec une aquarelle avec lettrage au pinceau. Vous pouvez voir que le j est un peu plus sec. Le j est quand je passe à l'utilisation de ma flaque d'aquarelle par rapport à la palette d'aquarelle elle-même. Donc encore une fois, vous pouvez obtenir différentes textures et finitions sans même vraiment essayer, tout ce que je faisais était de tremper et de re-tremper. Laissez-moi vous montrer ce que vous pouvez faire en termes de mélange et de mélange de couleurs. Si je voulais aller de l'avant et écrire quelques lettres, essayez de garder ma peinture très humide, puis allez-y et prenez ce beau violet magenta brillant. Peut-être en faire un tas sur le côté. Je peux aller de l'avant et ajouter un peu de ce violet à toutes les taches humides que j'ai dans mon lettrage probablement apparaître avec un ton plus sombre. Allons avec ce violet plus profond pour que vous puissiez voir ça mieux. Parce que l'eau a été assise dans mon palais, elle est assez épaisse. Je ne veux pas ça pour mon aquarelle, et vas-y et mélange ce violet ici. Ensuite, nous ferons attention à ce que cela ressemble quand il commence à sécher. Mais ça va créer une texture vraiment cool et finir à l'eau. Comme j'attends que cette couleur sèche, vous pouvez voir que j'ai joué un peu plus. Je veux voir si je peux vous montrer comment créer une finition vraiment intéressante. C' est jaune très humide que je pose, et je suis juste dans une police facile sans serif très simple qui est arrondie et amusante. Allez-y et utilisez le jaune et je viens de plonger dans mon rouge. Je dois travailler vite parce que pendant que votre peinture est encore humide, vous pouvez appliquer un joli gros blobs de couleur. Je suis passé de très clair à très sombre et je vois comment votre pigment suit partout où il y a de l'eau, vous pouvez l'encourager en le poussant autour. Si je voulais qu'il monte au sommet de ça, soyez là, ainsi que le bas. Tout ce que je fais, c'est pousser cette flaque d'eau. Je n'ai plus ajouté de pigment. Je veux vraiment répandre cette couleur rouge un peu pour qu'elle commence à paraître intéressante quand elle commence à sécher. Soyez ludique avec votre aquarelle. Profitez du médium. C' est un peu plus un moyen difficile à utiliser. Mais une fois que vous laissez aller et juste laisser l'aquarelle aller où il peut, il peut être une finition vraiment intéressante que tout sèche. Alors amusez-vous avec elle, jouez avec, et nous vous verrons dans la prochaine vidéo quand je vous montrerai un autre exemple d'alphabet que vous pouvez utiliser avec votre lettrage au pinceau. 8. Apprenez un deuxième alphabet de style calligraphie moderne: Pour ceux d'entre vous qui font de la calligraphie et veulent voir comment vous pouvez créer un alphabet de style calligraphique amusant, je vais vous montrer cela ici dans cette vidéo. Nous allons juste charger notre brosse ici et aller de l'avant et recommencer l'alphabet. Mais ce que je vais faire est de le rendre vraiment fluide et gonflable presque en créant de belles longues queues. En suivant les règles de style de calligraphie moderne que j'enseigne, je vais de l'avant et continuer. Tu vois, j'ai un peu lourd. Je vais vous le montrer encore une fois. Voyez comment il y a ce gros blob. Vous ne voulez pas que ça touche le journal parce que ça va devenir très blobby et lourd. Vous voulez que votre pourboire soit encore très bien afin que vous puissiez créer vos jolies touches minces. Vous pouvez aller de l'avant et libérer le pigment de la brosse. Je n'ai pas rechargé cette fois, donc je veux voir à quoi ça ressemble sans avoir à recharger à chaque fois. Encore une fois, ne vous inquiétez pas de cet effet. C' est une belle partie du lettrage avec un pinceau et de l'aquarelle. Encore une fois, juste créer un bon flux afin que j'ai quelque chose à attacher comme je crée plus d'un alphabet moderne de style calligraphie fluide. J' ai juste ajouté un peu de punch là parce que j'avais l'impression que la pointe de ma brosse avait trop de pigment, maintenant je sais que j'allais dans une belle pointe fine. Rechargement, il y a mon g. Oh, j'ai déjà fait g, je fais ça chaque classe, e, f, g, h, i, ça aurait dû être un j. C'est si drôle. Je le fais chaque classe, chaque classe, h, i, j, k. Vous pouvez dire que je ne regarde rien pour référence. Je vais juste le faire, ce qui signifie que lorsque je parle et que je lettre, je suis obligé de faire quelques erreurs. Vous pouvez voir à quel point il est facile de créer un style de calligraphie moderne, mieux en utilisant un pinceau. Ce que j'aime à propos de l'aquarelle et d'un pinceau comme celui-ci, c'est que si je travaille sur du papier poreux, peut-être travailler sur des cartes de vœux faites à la main, je suis capable de créer une très belle finition qui est belle et faite à la main. Allons voir, l, m, n, o, p, q, r est le suivant. Sauté un petit peu, pas de soucis, vous pouvez toujours passer dessus. C' est notre s, t, q, je vais aller de l'avant et croiser ça, donc tu sais quelle lettre c'est. Oh, je viens de plonger dans la mauvaise couleur. Allons-y et mettons-y ma piscine ou ma flaque d'eau. Il y a v, s, t, u, v, et w. voici mon X. Je suis à court d'espace un peu ici. Il y a y a y, et puis z, je suis sûr que j'aurai juste assez de pigment sur mon pinceau. Il y a un alphabet de style de calligraphie moderne pour vous faire référence. Le prochain alphabet que nous ferons est quelque chose d'un peu plus simple, et je suppose que c'est plus effréné ou cool. Nous allons changer la couleur que nous utilisons pour le prochain alphabet aussi. Pratiquez celui-ci ou allez-y et appuyez sur Play afin que vous puissiez regarder l'alphabet suivant. 9. Je vous explique le lettrage à la fin des pinceaux à la fin des mots avec mon alphabet matrices: Ce que je fais ici, c'est créer une belle flaque de noir. Je vais utiliser un numéro d'un pinceau technique blanc, ce qui me donne un beau coup, mais je peux encore créer un beau coup épais. Ce que je vais faire, c'est peut-être travailler dans l'alphabet majuscule pour que vous puissiez voir à quoi ça ressemble. Juste prendre mon temps, voir comment vraiment génial que l'aquarelle crée un beau look transparent là, ainsi que la grande en cours, ainsi que cette belle texture. Encore une fois, vous ne pouvez pas obtenir ça avec un autre support. Je suis à court, peut-être que je devrais aller un peu plus petit pour ne pas manquer autant de pigment. Il y a mon C à un beau D cool, voici un E, oh j'adore ça. Belle texture F. Vous pouvez créer un lettrage vraiment amusant. Je peux juste imaginer à quoi cela ressemblerait, scanné et numérisé. Ce sera un autre cours. Je vais essayer de ne pas écrire cet alphabet, J. On y va. Je recharge à chaque fois. C' est un pinceau très fin. Il va manquer d'eau et d'aquarelle parce que dès qu'il touche la page, que les papiers d'aquarelle veulent juste aspirer l'eau dans la brosse et vous allez courir rapidement. Mais encore une fois, regardez cette texture fraîche. Vous ne pouviez imaginer à quoi ça ressemble quand on le scanne. J' utilise le côté de ma brosse, je viens de remarquer, peut-être que je vais le souligner pour obtenir ces lignes épaisses luxuriantes d'un côté. Peut-être qu'on continue ça, et tu joues juste avec ça juste aller intuitivement. Oh, mon concours se révèle si bien cette boucle, mais c'est bon. La personnalité est ce qu'on cherche, peut-être un peu fou. C' est bon. Cool S , T, je vais manquer de place, mais on peut continuer sur une feuille différente. Il y a un U, V, je vais plus vite parce que je veux que ce soit un peu plus fluide, et pas si parfait. Contrairement à la calligraphie, nous voulons contrôler à quoi ressemble notre lettrage. Avec ce type de lettrage au pinceau, je me sens comme le plus mesquin, le meilleur look, à quel point ça a l'air cool. Oh, je suis très content. Cela vous donne juste un exemple de l'alphabet majuscule. Peut-être que nous allons prendre une feuille de papier aquarelle, et voyons ce que nous pouvons trouver pour une version en minuscules. Je vais mettre ça sur le côté. Je pourrais même numériser, scanner ça et voir à quoi ça ressemble dans Photoshop. Encore une fois, ce sera une autre classe. Allons de l'avant et assurez-vous que nous chargeons la brosse. Nous ferons peut-être des minuscules plus petites, plus contrôlées. Allez, amusez-vous avec la texture. Variez, à quoi ressemble la taille. Variez le coup, j'y arrive trop, vous pouvez faire avec eux. J Peut-être faire plus gros, K est cool. Encore une fois, voir ce gros blob, je vais aller de l'avant et le libérer, donc il ne devient pas vraiment désordonné sur ma page ici. Cool, M valorise un peu plus ce côté de ma brosse, donc je peux créer des coups de graisse épais vraiment sympa, sorte que le upstroke est différent. Encore une fois, la variation entre l'épaisseur et le mince I, O est très bien. Ça a l'air beaucoup plus intéressant. P élémentaire, Q, belle et épaisse encore, regardez ça. Belle et épaisse en haut là-bas, et se rétrécit, j'adore ça. A U, V, W, on y va. En fait, je suis devenu un peu plus gros à mi-chemin quand je me suis rendu compte que j'utilisais le côté du canon qui, je pense, est à nouveau, un vraiment cool. C' est un effet vraiment cool. 10. Apprenez à lettrer une c'en vous montrez comment je vous ai une lettre « Chaque petite victoire »: Donc, pour cette partie de la classe, je pense que ce qu'on va faire, c'est de travailler un peu avec un crayon d'abord. De cette façon, vous pouvez vous sentir un peu plus à l'aise lorsque nous travaillons sur notre devis. J' espère que vous partagerez votre citation avec moi dans la zone du projet étudiant. Donc, ce que vous pouvez faire, c'est juste prendre un crayon. C' est juste un 2B. Je ne vais pas trop m'inquiéter de pouvoir l'effacer. C' est juste pour la pratique et pour entrer un peu dans un flux. Donc, la citation sur laquelle je vais travailler est déjà le plan même ici. Célébrez et vous serez surpris, mon lettrage quotidien à la main n'est pas magnifique. Il est très désordonné et précipité. Célébrez chaque minuscule victoire. Donc, je regarde l'équilibre des mots et comment ils vont couler ensemble, sorte que quand vient le temps d'utiliser un pinceau, je peux comprendre à quoi je veux que ça ressemble. Donc, je sais que je veux que certains des mots soient dans un lettrage de style calligraphique et certains d'entre eux je veux être dans un lettrage de style pinceau très cool ou quelque chose d'un peu plus simple, comme un sans serif. Donc je pense que célébrer ressemble à un mot amusant à faire en calligraphie. Je peux être très expressif. Alors peut-être, je vais juste aller de l'avant et voir à quoi ça ressemble, écrit. Je pense que célébrer est un mot puissant, sorte que cela peut être gentil et grand et fluide. Alors chaque minuscule pourrait même être sympa s'il est écrit, je dois le rendre un peu plus grand. Juste dans un bloc de caractères au pinceau mais petit ou petit, parce que alors cela conviendra aux mots. Donc, quand vous regardez le style, vous voulez penser au mot, la sensation du mot de l'émotion, derrière le mot, puis à la taille. Encore une fois, je pense que la victoire peut être belle et puissante. Donc peut-être qu'on va même jouer avec quelque chose de fort. Je vais varier en utilisant des majuscules et des minuscules. Donc, faites le t même un peu plus haut, probablement, même si j'utilise un t minuscule là, fera une majuscule. Alors voyons à quoi ça ressemble. Encore une fois, je suis juste en train de jouer. Je ne veux pas que ce soit ma dernière copie. Ce n'est pas pour un but précis, mais je voulais juste voir à quoi cela ressemble, et ensuite vous pouvez entrer dans le flux d'utilisation d'un crayon avant de commencer à lettrer. Donc je pense que j'irai avec le noir juste parce que j'aime le noir. Je vais utiliser mon petit stylo, petit pinceau pour le faire. Ce que je vais faire, c'est prendre mon temps parce que j'ai ma ligne de crayon. Je vais tracer mes lignes de crayon, en gardant à l'esprit que je veux qu'il ressemble à la calligraphie. Donc, c'est un coup bas épais ainsi qu'un mince. Maintenant c'est un gros L, donc je veux le faire en une seule fois. Donc je vais prendre mon temps à essayer d'avoir ma main être supportée, donc je peux créer cette belle ligne, j'ai eu un peu. J' ai manqué de rose là-bas, mais je m'en fous. C' est une pratique amusante. Si je décide de refaire cette citation, que j'aime vraiment, je pense que je le ferai. Alors je sais que j'ai besoin de beaucoup d'eau sur mon pinceau, ne pas courir là-bas. Probablement court ici aussi. C' est un peu trop. Alors je vais aller de l'avant et passer en revue. Alors pendant qu'il est mouillé, je suis allé et je continue à cet accident vasculaire cérébral. Belle épaisse, aller droit dans ce r. Donc encore, si je voulais aller sur ça, je peux. Maintenant en regardant ce bloc, je pense en fait que j'aurais dû aller avec une couleur différente, donc je peux faire cette citation une fois de plus pour voir à quoi ça ressemble avec la couleur. Mais je vais libérer la main à la deuxième fois. J' ai dit de ne pas t'embêter avec l'espacement. Encore une fois, c'est juste pour la pratique. Mémoire musculaire. Je sais que mon espacement est éteint. J' ai commencé un peu plus serré avec le C et le e et tout le reste. Encore une fois, il y a toujours de la place pour s'améliorer. Donc je vais faire gentil et carré, ce qui le rend un peu plus grand. Donc je suis mes lignes de crayon et pas. Ce que je vais faire, c'est les effacer quand il sera sec et te montrer à quoi ça ressemble. Encore une fois, en créant un peu de personnalité là-bas. C' est sympa, et je n'ai pas beaucoup de pigment dans mon lavage de couleur ici. Comme vous pouvez le voir, c'est plus un gris qu'un noir. Si vous vouliez avoir plus de pigment et aller droit dans ma palette noire ici et je pense que pour la victoire ira vraiment lourd. Encore une fois, gentil et lourd. Un fort T et moi pourrions même allonger la croix. R minuscule ou vous pouvez le joindre à l'y, et un beau coup de l'y. Plus vous allez, plus la couleur et le pigment dont vous avez besoin sur votre brosse, mais vous pouvez toujours aller plus et remplir cela. Alors regarde à quel point ça a l'air amusant. Encore une fois, ce n'est pas parfait. Je sais que mon espacement n'est pas génial, tout est sous un angle à cause de la façon dont je le tenais, que je puisse écrire et filmer, mais ça me plaît. Je pense que cette citation est une très bonne citation. Il a un grand potentiel, et vous êtes en mesure de voir, je pense assez facilement, combien il est efficace quand vous ajoutez un lettrage rebondissant vraiment amusant, fluide à côté du lettrage de ligne très simple. En fait, j'ai dû lire plus célébrer parce que je voulais m'assurer d'épeler correctement. Quelque chose que je fais tout le temps. Quoi qu'il en soit, j'espère que c'était un excellent exemple à suivre. Allez-y et passons à la vidéo suivante, afin que vous puissiez voir à quoi ressemble une citation lorsque nous utilisons un stylo à brosse à eau pour le lettrage. Alors on se voit dans la prochaine vidéo. 11. Apprenez comment lettrer « Tout nous avons c'est maintenant »: Je voulais te montrer aussi que tu t'entraînes. papier aquarelle peut être assez cher. Si vous pouvez utiliser quelque chose d'un peu moins cher, la texture et la finition seront différentes. Je vais essayer de sauver du papier en le retournant de l'autre côté. Les finitions un peu plus lisses sur cette page, qui est plutôt soignée. Voyons s'il y a un peu de différence avec notre lettrage. Ce que Will fera, c'est travailler sur notre deuxième citation. Je pense que cette citation sera : « Tout ce que nous avons, « Tout ce que nous avons c'est maintenant ». Je pense qu'il a besoin d'un soulignement aussi. Je pense que je vais la laisser à main levée utiliser ma brosse à eau. J' ai déjà utilisé du bleu, rouge. Peut-être qu'on va utiliser un vert. On n'a pas encore utilisé de vert. Je vais aller de l'avant et juste en serrant sur le canon de ma brosse, allez-y et y ajouter un peu d'eau. Ce que je veux faire, c'est que je vais créer une variation dans les verts aussi. Juste créer une flaque d'eau et ramasser du pigment, je vais presser et créer une flaque d'eau sur mon couvercle ici. Espérons que vous pouvez voir ça bien dans la vidéo. J' ai un beau vert, vert profond ainsi qu'un beau vert clair assurer qu'il y a un peu de pigment et je vais essayer ne pas rendre le lettrage aussi grand, ce qui signifie qu'ils ne seront pas à court d'eau aussi rapidement. Voyez à quel point je suis désordonnée. Je suis si désordonnée quand je travaille, mais c'est la beauté de faire les choses à la main. Tout ce que nous avons maintenant, c'est donc je pense que tout ce que nous avons doit être sur la même ligne. Je veux que ce soit un lettrage de style très audacieux et épuré. Alors est maintenant je pense que je vais avoir un peu de plaisir avec. Encore une fois, en l'écrivant, je peux voir l'espacement et la quantité d'espace dont j'ai besoin pour que tout soit équilibré une fois que je commence à travailler. Il y a un peu trop de pigment sur la pointe de ma brosse là, je vais aller de l'avant et en enlever un peu et même en gratter un peu. On va faire un style de serrure amusant. Peut-être que je ne ferai pas toutes les majuscules. Mais encore une fois, tout est très juste en ligne droite. Il n'y a pas de mouvement. Mais peut-être qu'on peut agrandir le Nous. Nous et le suivant est à moitié à nouveau expressif. Je veux peut-être les rendre un peu plus intéressants en les abandonnant. Toutes les lettres ne sont pas sur la même ligne. Il y a un peu de flux rebondissant, même si la plupart de ces lettres sont juste droites vers le haut et vers le bas et signifient en dehors des nuances de votre w, votre e et votre a, tout est très droit de haut en bas, ce qui est cool. J' aime ça. Je vais aller de l'avant et utiliser la couleur plus foncée. Sur ma prochaine ligne, je vais aller de l'avant et utiliser plus de lettrage de style calligraphique. C' est un peu fluide. Tout ce que nous avons maintenant, c'est pas sûr si ça va et si je l'aime encore. Mais on verra à quoi ça ressemble. Je pense que c'est juste sympa. Si vous créez peut-être un devis pour Instagram ou pour un billet de blog, c'est amusant quand vous le photographiez, appliquez un filtre cool ou vraiment augmenter la luminosité. Je pense que le lettrage aura l'air vraiment soigné et intéressant. Alors, voilà. Vous pouvez créer des lignes droites vraiment simples ou ajouter un peu de flux et de mouvement. Je crois que je vais faire une citation de plus. Cela vous donne une idée et, espérons-le, vous inspire pour votre projet de classe. Je te vois dans la prochaine vidéo. 12. Apprenez à lettrer « soyez vous » ajoutez de la fleurs et du style: Pour ce dernier exercice, je pense que ce que je vais faire, c'est juste choisir deux mots. Je pense que BU, écrit avec un peu de charme. Un mouvement fluide sera vraiment intéressant pour vous de voir. Parce que nous pouvons y ajouter des tourbillons, donc vous pouvez voir que je dessine juste où je veux ajouter, nous allons traverser ce Y aussi. Vous pouvez voir à nouveau à quel point le lettrage de brosse à eau peut être flexible. BU se sent comme un fort, mais je ne sais pas, pour moi, c'est comme si je pouvais être féminin aussi bien que fort. Allons de l'avant et utilisons peut-être certains de ces violets. Assurez-vous que j'ai beaucoup de pigment sur ma brosse. Je vais commencer par ce B. audacieux et expressif que je vais traverser. Je manque de pigment là-bas. Alors allez-y et remplissez-le et continuez à suivre ce B, peut-être y ajouter un peu de tourbillon. Je n'aime pas ça à 100 pour cent, mais quand tu es freestyle c'est ce qui arrive. Alors le Y, si on l'amène là-bas, mettez-le à côté de cet E, ça a l'air vraiment sympa. Alors faites-le, je l'ai balancé. C' est ce qui arrive. Mais le faire passer et le rendre vraiment amusant. On peut toujours y retourner et y ajouter. C' est sec, mais je vais encourager un peu d'aquarelle à s'écouler. Je dois faire attention à ne pas baver parce qu'il est assez humide, surtout si je croise des lettres. Nous allons faire le O, et le O je pense sera court en bas, apportera une belle boucle supérieure expressive là et ensuite amener ce U, donc à travers cela, peut-être à propos ici avec le Y, donc ce n'est pas un seul coup complet. Lors de la formation des tourbillons, vous pouvez revenir en arrière et y ajouter un peu. Celle-là, je vais juste le remplir un peu. Je veux que ce soit un peu plus audacieux et ne soit pas rompu par le coup là-bas. Donc, là, nous allons vous pouvez créer, encore une fois, floraisons vraiment soignées lettrage de style à l'aide d'un pinceau et d'aquarelle pour avoir une certaine variation et un peu d'intérêt. Encore une fois, je peux voir que sur un post Instagram je peux même l'utiliser. Je vais le refaire pour que ce ne soit pas si désordonné. Photoshop peut nettoyer ça très bien. Je peux vous le montrer encore dans un futur cours. Mais je peux voir que posté sur Instagram, habilitant belle, amusant et vous pouvez même changer la coloration. Alors, voilà. J' espère que vous êtes inspiré par les différentes citations que je vous ai fournies. J' ai hâte de voir ce que vous créez pour moi. J' espère que vous avez apprécié ces exemples. Oui, passons à la prochaine vidéo pour que je puisse vous donner quelques conseils de rappel et partir de là. 13. Conseils de clôture et votre projet de cours: J' espère donc que vous avez apprécié toutes ces leçons et eu une très belle expérience avec l'apprentissage du lettrage brossé avec moi. J' ai couvert beaucoup en termes d'outils et comment les utiliser, ainsi qu'un style différent d'alphabets, ce qui je pense est vraiment cool avec les pinceaux. Vous ne pouvez pas obtenir le même effet avec une plume et un stylo trempé. si j'aime ma plume et mon encre traditionnelles, cela ne me permet pas d'avoir la même expérience. Alors soyez ludique avec votre pinceau et aquarelle. Explore vraiment comment utiliser l'aquarelle et mélanger vos pigments aussi bien. Je veux voir ton projet de classe. Donc, j'ai pensé que pour cette classe, ce serait vraiment génial de trouver une courte citation, peut-être varier le style de lettrage que vous utilisez. Alors allez-y et utilisez ce lettrage de style calligraphique moderne, ainsi que le lettrage très simple de style Sans Serif. Jouez avec. Amusez-vous et postez. J' adorerais voir ce que vous créez. Merci beaucoup d'avoir pris ce nouveau cours de lettrage avec moi. Si vous êtes curieux d'en savoir plus sur le lettrage, veuillez regarder mon cours d'introduction à la calligraphie moderne à l'aide d'un stylo trempé. J' ai même une classe avancée et tout de même avec cette classe, j'ai vraiment de bons documents à utiliser, ainsi que je montre comment former ces lettres en temps réel dans les différentes classes. Merci encore de m'avoir rejoint. J' espère que vous me suivez ici sur Skillshare car j'ai une très longue liste de cours que je prépare et j'aimerais vous avoir dans ce voyage avec moi. Continuez à pratiquer votre lettrage et soyez plus à l'aise avec la formation de lettres. Merci de m'avoir rejoint dans ce cours. 14. Alphabet majuscules: J' ai décidé de créer cette vidéo pour vous montrer quelques majuscules que vous pouvez incorporer dans votre pratique. J' utilise juste une palette que j'ai mise ensemble. C' est une palette d'aquarelle prima avec mon très petit pinceau Akash. Allez-y et chargez ma brosse, en veillant à protéger mon pourboire. On y va. Donc très simple. Je vais faire mes lettres belles et grandes pour que vous puissiez les voir. Mais très gentil et simple. Majuscules pour vous aider à développer votre pratique et à travailler sur vos coups. Il s'agit d'un papier de médias mixtes. Je vais devenir un peu plus petit, donc ça devient un peu trop grand. Un carnet de croquis de médias mixtes que j'ai. Il est donc idéal pour les médiums humides ainsi que pour les médiums secs. J' ai dit qu'il allait devenir plus petit, mais c'est naturel. C' est juste une très belle lettre E. Parfois, vous pouvez ajouter votre peu d'une personnalité en haut là-bas. Apparu lettre E. Je voudrais ajouter juste un peu d'intérêt quand vous commencez avec un alphabet afin que vous n'êtes pas submergé par le mouvement de votre brosse. N' oubliez pas de tenir votre pinceau à 90 degrés afin que vous puissiez contrôler ce pinceau en créant de belles déclinaisons. Souviens-toi, belle mince, regarde cette variation là. Donc encore une fois, juste aller lentement, vous pouvez imiter la lettre G minuscule pour le H, comme pour le garder vraiment simple. Alors j'ai commencé avec cette petite course d'entrée supérieure, suivie d'une belle descente épaisse. Je vais rester simple. Donc juste un peu de pression en haut de la course et relâcher la pression en bas et créer juste un simple coup de croix là-bas. Vous pouvez même ajouter un peu plus de personnalité si vous le vouliez dans votre I. J'aime garder les lettres de trait droit vraiment simple parce que j'ai l'impression que ça donne mon I une pause quand je travaille sur des lettres supplémentaires. La lettre J et K, je vais créer juste un petit tourbillon. Encore une fois, un peu de pression, plus de pression et relâcher cette pression. Donc vous avez un peu plus d'intérêt pour votre AVC là-bas. Il y a la lettre L et M va juste garder ça très simple. Soulevez votre stylo pour chaque retournement là-bas, en vous assurant de le faire à gauche et vers le bas. Vous pouvez même y ajouter une petite queue si vous le souhaitez. Il devient sec, alors ajoutons un peu plus d'eau. Alors rappelez-vous, votre palette de couleurs d'eau sèche devrait être agréable et lâche. Donc, ça devrait ressembler à de l'eau, juste de l'eau colorée. Si elle commence à devenir crémeuse, vous savez que vous devez ajouter un peu plus d'eau à la palette afin qu'elle puisse couler. Voilà votre lettre O. pour P va juste garder ça simple. Passons à Q et R peut-être que je vais même ajouter un peu plus de queue exagérée. Donc, pour vos coups de sortie, vous pouvez même les étendre un peu. Vous voulez ajouter un peu plus de personnalité. Nos S, et S peuvent être un peu difficiles parce que vous ne levez vraiment pas à aucun moment. C' est plus un mouvement incurvé. Donc, vous pouvez jouer avec le S et pratiquer celui-ci un peu plus, puis votre lettre T, vous êtes à nouveau créer un bel intérêt pour leur croix, et ensuite U peut-être que nous allons ajouter un peu plus de queue là-bas. Je change un peu mon alphabet majuscule, mais je veux vous montrer quelques variations afin que vous puissiez vous arrêter au bas de votre trait ou vous pouvez ajouter un peu de queue et continuer cela. Cela ajoutera juste un peu plus d'élégance à votre lettrage. Faites-le paraître plus formel. Il y a le V, mettre assez de pression là, juste très simplement à nouveau. W, n'oubliez pas de soulever et de continuer avec votre descente. Notre lettre X, nous y voilà. La lettre Y sera très similaire à ce G, car ce sont des lettres très similaires et aidera l'alphabétique et se réunir. Enfin, lettre Z, voilà. C' est donc un excellent exemple d'une lettre majuscule que vous pouvez pratiquer que vous construisez vos compétences de lettrage au pinceau à eau, et gagner, si vous travaillez sur un poème ou peut-être une citation, vous pouvez incorporer certaines de vos majuscules dans l'alphabet que vous avez besoin. J'espère que ça vous a plu.