Apprendre à peindre un bouquet de mariage à l'aquarelle

1. Introduction: Bonjour, je suis Irina Trzaskos, artiste aquarelle et illustratrice. J' aime enseigner des cours d'aquarelle. Bienvenue dans mon studio. Dans la classe d'aujourd'hui, je vais vous montrer étape par étape comment peindre un bouquet de mariage à l'aquarelle. Comme toujours, je peindrai en temps réel, pour que tu puisses te joindre à moi et peindre. Si je vais mentionner d'autres classes ou ressources pendant cette classe, j'ajouterai tous les liens vers les descriptions de la classe. Si vous êtes nouveau sur ce canal, bienvenue et merci de vous être joint. Il y a un bouton de suivi sur le dessus et commençons. 2. Projet de cours: Donc, pour votre projet de classe, peignez un bouquet de mariage, ou si vous avez quelques photos de votre bouquet, vous pouvez les peindre à. Je vais télécharger l'image de référence sur le projet de la classe. Il y aura quelques photos supplémentaires relativement si vous voulez les essayer aussi. Si vous voulez les ajouter à votre portfolio, n'hésitez pas. Je serai tellement excité de voir tous vos projets. 3. Fournitures: Dans la classe d'aujourd'hui, nous utiliserons nos fournitures habituelles ; un ensemble de peinture aquarelle, et je vous montrerai les couleurs dans un instant. Mais si vous n'avez pas ces couleurs, c'est bon, remplacez-les par les couleurs que vous aimez. Mais il nous faut de l'eau, une palette de peinture, serviette en papier, du papier aquarelle. Je recommande au moins 140 livres. presse à froid fonctionnera le meilleur pour les débutants. Nous avons également besoin d'un crayon, gomme et d'une brosse à couleur d'eau moyenne. C' est un pinceau synthétique de Scott, je crois. Oui. C'est le numéro 6 et un petit pinceau aquarelle, qui est le numéro 2. Nous allons utiliser un peu de couleurs aujourd'hui. Je vais mentionner la marque de mes aquarelles, qui sont des aquarelles blanches de Saint-Pétersbourg. Parce que tant d'entre vous envoient les messages, quel genre d'aquarelles j'ai, donc je vais essayer de revenir à toute la description des projets des classes. Juste pour y ajouter la marque d'aquarelle quand j'aurai une chance. Mais je vais les mentionner dans cette classe, c'est sûr. Juste dans les projets où j'ai parlé de fournitures. On va utiliser du jaune de chrome et un peu de sienne brute. Si vous ne l'avez pas, n'importe quel brun le fera juste pour une petite branche. Ensuite, nous utiliserons de l'orange cadmium, que j'utilise beaucoup. Magenta. Alors j' utiliserai un violet ou un violet, comme vous l'appelez. Ça s'appelle la violette dans ma peinture. Bleu outremer, jaune-vert et vert classique. Ce sont toutes les couleurs que nous utiliserons aujourd'hui. Si vous n'avez pas ces couleurs, il suffit de choisir une autre couleur qui est proche de cela. 4. Esquisser et peindre les premières fleurs: abord, ce que nous devons faire avant de commencer à peindre est de décider de la composition sur notre papier. Si votre bouquet de mariage est plus horizontal, il a des branches venant horizontalement, alors vous devez tourner votre paysage de papier et si vous avez l'air comme nôtre est principalement autour, mais a quelques branches descendant en cascade, alors vous devez avoir votre ensemble de papier en mode portrait ou vertical. Après cela, nous ne voulons pas que notre bouquet soit aussi réaliste parce que c'est pour une raison que nous voulions une peinture de bouquet et non une autre photo de bouquet. Ce que nous faisons, nous allons dessiner une forme générale, qui est généralement ronde mais qui pourrait être un peu différente aussi. C' est comme un peu trop rond. Nous passerons à l'image de référence. Ensuite, nous avons des branches qui descendent, mais nous n'avons pas besoin de les dessiner. Ensuite, nous devons trouver l'étoile du spectacle Le projecteur reste une fleur dans notre bouquet C'est très facile à trouver parce que c'est la première fleur que nous voyons quand nous la regardons. Ici, on peut voir que c'est rose. C' est la seule fleur que nous allons dessiner très détaillée et nous allons peindre très détaillée. J' ai fait un petit croquis ici, donc ça ira plus vite. Je veux le bord, le dessin à la section projet d'un verre. J' ai l'ordinateur ici avec l'image de préférence, je suis constamment à la recherche. Encore une fois, ça n'a pas besoin d'être parfait. Il faut juste avoir la même sensation que la rose sur l'image. Votre dessin doit être plus léger que le mien. Je le fais avec des lignes plus sombres, donc vous pouvez le voir dans la vidéo. Après que nous avons notre star du spectacle, la fleur principale, qui sera encore plus détaillée. Nous devons regarder les fleurs secondaires qui sont celles qui sont habituellement à côté de lui. Nous avons ici deux dahlia que nous pouvons voir et nous ne les dessinerons pas , nous ferons juste un cercle idéalisé pour montrer où ils sont. Mais nous avons un autre dahlia ici, presque large avec un peu de vert jaunâtre au milieu. Ensuite, nous avons une autre rose de jardin ici, et une rose rose pâle quelque part ici. Une autre petite rose ici. C' est tout le dessin que nous ferons. Juste la forme principale de bouquet très léger afin que nous puissions l'effacer après. La fleur principale, c'est celle qui attire le plus l'attention quand on regarde le bouquet et les autres fleurs secondaires juste en forme de cercles. C' est tout le dessin dont nous avons besoin avant de commencer à peindre. Après avoir un dessin de notre rose, nous pouvons commencer à peindre. Vous pouvez voir que la rose est presque blanche, rose très clair. Permet de mélanger un peu de magenta avec du bleu outremer et un peu de jaune. Le mélange doit avoir plus de magenta que les deux autres couleurs donc il n'a pas de rose grisâtre. Nous devons couvrir à la fin un peu plus jaune ébréché. Il est plus neutre et il couvrira toute la fleur avec ce mélange. Si vous avez une peinture détaillée comme celle-ci, ou si vous avez un bouquet de mariage personnalisé eau. Il est bon de prendre un papier plus gros que celui-ci parce que plus vous avez de détails, plus le papier devrait être grand, il est donc plus facile de travailler sur. Mais j'utilise DOM 9 par 12 parce que c'est celui qui tient dans une caméra. Mais pour votre propre pratique est préférable de prendre plus de papier deux fois plus grand que la taille. Alors que notre rose sèche et je souhaite que mes lignes de crayon ne soient pas si sombres, et j'espère que la vôtre ne le sont pas. Faisons un peu de magenta avec de l'orange. Un de mes mélanges préférés, et commençons à peindre ce dahlia. Parce que cette rose va être assez réaliste, pas vraiment réaliste mais plutôt réaliste. D' autres fleurs devraient être moins réalistes sur le contraste plus nous voulons garder cette sensation de lumière même si elles ne peuvent pas. Au milieu du cadran est plus sombre, il a plus de magenta et ensuite nous allons avec plus d'orange. Plus tard cette année, je pense qu'en août ou juillet, nous allons poster un cours sur la façon de peindre des cadrans, mais pour l'instant, c'est bon juste des pétales pointus. Sauf si on l'avait fait en classe de tournesol, quand on peignait des tournesols. Bien sûr, vous savez comment peindre des roses, parce que récemment vous avez peint des roses dans ma classe. Nous avons notre dahlia. J' essaie de ne pas toucher la rose parce qu'elle est encore mouillée. Sentira cette ligne blanche plus tard. De ce côté, nous avons d'autres dahlia alors allez de la même façon un magenta avec orange. Nous peignons d'abord les fleurs principales et ensuite nous ajouterons d'autres fleurs, qui sont des charges d'un bouquet. Nous avons la forme générale pour le faire. Ensuite, nous allons ajouter les branches et d'autres détails. Vous pouvez imprimer l'image de référence si nécessaire. Je vais sélectionner plus de photos de bouquet de mariage qui sont libres de redevances afin que vous puissiez pratiquer. Vous pouvez les partager avec des peintures après. Vous pouvez même les ajouter à votre portefeuille si vous voulez le faire à votre carrière ou à l'une des sources de revenus. Peinture de bouquet de mariage personnalisé. Ce sont de très beaux cadeaux pour les amis qui ont eu des mariages. N' ayez pas peur de laisser de larges lacunes. Je vais mettre toujours intéressant qu'ils ressemblent au soleil joue dans les pétales et nous pouvons toujours les remplir si nous ne les aimons pas après. Mélangons un peu de magenta avec une minuscule goutte d'orange et peignons cette rose. Celle-ci sera plus picturale que celle-ci, donc nous pouvons juste improviser et le peindre en style pictural juste avec quelques lignes. Pour des lignes plus minces, je ne fais que toucher le papier. Juste un tout petit peu. Déplacez un bout de pinceau. Pour les pétales plus gros, je le presse plus fort sur le papier. Un gain, n'oubliez pas de laisser quelques espaces blancs entre les deux. C' est cette rose. Attendons que cette rose sèche et on la peigne avant de commencer à peindre d'autres fleurs. 5. Peindre les ombres: Notre rose principale est sèche afin que nous puissions commencer à lisser les ombres. C' est une autre chance pour toi de pratiquer ton ombrage. Certains d'entre vous m'ont écrit que c'était difficile dans la classe des roses. J' ai mélangé du magenta avec un peu de jaune. jaune neutralise le magenta, et en même temps le fera un petit filigrane. Neutraliser signifie qu'il ne le rendra pas aussi brillant parce que le magenta a un peu de violet et le violet est opposé au jaune, donc ils sont gratuits. Nous fabriquons cette minuscule ombre avec forme très précise avec juste un peu de lissage du bord. Pourquoi on fait ça ? Parce que nous voulons que nos pétales soient aussi légers que possible et que nous aurions traîné cette couleur, le long de la feuille et des pétales, elle ne coloriera pas le pétale entier et nos pétales deviendront tout magenta. Juste un peu. C' est ce que j'ai trop fait. Ce que je fais, je mets la couleur, puis je sèche et je mets la couleur. Ensuite, je lave la brosse, sèche dans une serviette en papier, puis je lisse le bord juste un peu. La goutte vient de tomber. C' est la fleur qui prendra le plus de notre temps. J' ai l'impression qu'on a besoin d'orange, donc la fleur a l'air plus chaude. On dirait presque de la pêche et ils sont à l'intérieur. Encore une fois, cela n'aura pas l'air réaliste et il ne devrait pas. Il y a plus de pétales au milieu de la fleur. Ils sont liés. C'est pour ça que ça rend les ombres plus sombres. Formidable [inaudible]. Assez précis d'un dessin d'une fleur, probablement pas. Au milieu de la fleur, les ombres seront les plus sombres et quand se déplaceront vers d'autres pétales, elles deviendront plus légères et plus légères, donc nous allons y diluer avec beaucoup d'eau décrivant ces ombres. Je te montrerai dans une seconde. Pour ces pétales, nous voulons qu'ils soient très aqueux. Quand quelqu'un vous demande de peindre un bouquet de mariage, ils ne s'attendent pas à ce que vous leur rendiez une peinture réaliste parce qu'ils cherchent un tableau, donc il doit avoir ce style de police de peinture. Ne passez pas 500 heures à essayer de cloner l'image, la photo et amusez-vous avec le style pictural. Ajoutez plus de détails à la star du spectacle, comme je l'appelle. Pour la fleur principale ou parfois il y a plus d'accent. Point focal dans le bouquet. La fleur principale donne l'ambiance à toute la peinture, c'est pourquoi vous la peignez en premier. Après avoir fait ça, ce sera beaucoup plus facile. Vous pouvez voir que j'ai fait quelques hypothèses qui ne sont pas dans l'image de référence. Mais c'est bon parce que c'est toujours notre peinture. Je pense qu'on doit encore ajouter des ombres au milieu de la fleur, juste ici. Rends-les plus sombres. C' est assez pour l'instant. Après nous verrons si nous allons ajouter d'autres éléments si nous avons besoin d'un peu plus, mais probablement pas. Nous voulons toujours le garder assez léger et j'ai déjà l' impression de l'avoir assombri trop ici. Trop de couleur parce que notre rose était censée être pour la plupart blanche, un peu rosée. J' essaie de diluer une partie de cette couleur. C' est notre fleur principale et maintenant nous pouvons passer à peindre d'autres fleurs. 6. Ajout de fleurs: D' accord. Maintenant, en regardant l'image de référence. Ensuite, ce que nous voyons sont ces fleurs à côté des dahlias, qui sont différents types de roses. Je prends cette orange cadmium et j'ajoute une goutte de triche magenta, et une goutte de jaune cadmium. Peignons cette rose avec un orange très clair et sera [inaudible] la couleur en y ajoutant plus de jaune ou plus d'orange. Il a comme ces pétales ronds autour d'elle. Ça s'appelle des rouleaux de chou. Au milieu, il y a ces belles grappes de pétales comme ça. Ajoutons des gouttes plus sombres quelque part ici pendant qu'il est encore humide. Magnifique. Essayez de regarder les fleurs comme là. Si vous ne connaissez pas la fleur, regardez-la comme c'est une forme. Ça rendra la vie plus facile. Un autre d'entre eux est juste ici. Encore une fois, prenez un peu de rose ici. Tu n'as pas à peindre toutes les fleurs. L' important est de pouvoir simplifier ce que nous pouvons faire. Il a toujours son sens, mais ce n'est pas une copie totale de la photographie. Cela va sécher plus tard parce que j'y ai ajouté plus d'eau. Nous aurons deux autres fleurs ici, côtés jaunes très clairs, jaune dilué avec beaucoup d'eau. Vous pouvez à peine les voir maintenant. Mais après avoir ajouté un peu de verdure, ils seront mieux vus. De plus, vous n'avez pas besoin de voir toutes les fleurs aussi bien. Vous devez avoir l'impression que c'est quelque chose là-bas, petite fleur forte, non ? La même chose avec cette fleur derrière la rose, doit être vraiment, vraiment rose clair. Juste comme ça, des pétales. Il ne ressemble pas beaucoup maintenant sans verdure et tous les détails, les détails, les branches et la verdure vont tout arranger. Mais maintenant, nous devons peindre les principaux éléments avant d'entrer dans la peinture de verdure. Ensuite, je vais faire du cadmium jaune avec du vert jaunâtre. On va peindre un peu de dahlia ici. Encore une fois, beaucoup d'eau et laissant quelques espaces blancs, il suffit de faire quelques coups de pinceau comme ça. On devrait probablement laisser encore plus de blanc. La même chose avec ce dahlia. Il a un milieu vert jaunâtre. Ensuite, nous peignons les contours avec un jaune très clair, jaune dilué avec beaucoup d'eau. Vous pouvez voir que je sors des lignes du cercle que j'ai peint avant pour ce bar. C' est tout à fait bien. Vous pouvez le changer, pendant que vous peignez. Si vous cherchez la permission. Voici votre autorisation pour le changer. Ces flèches ont des ombres dedans. Montrons que c'est une rose plus sombre comme ça. Ici, nous avons une petite tache de rose, qui est aussi une pêche. Nous ajouterons après qu'il ait conduit le village du changement de la vie humaine. D' accord. Ce sont les fleurs principales que je veux peindre à coup sûr et toutes les autres fleurs dont nous n'avons pas besoin. Il suffit de remarquer au début ne sont pas si importants. Les fleurs que tu vas faire, oh, il y a une rose ici. Cela signifie que la fleur n'est pas si importante. Tu pourrais totalement l'ignorer. C' est une rose blanche essayée ici. D' accord. Essayons de le peindre mais probablement va le colorer, le laisser ou quelque chose comme ça. Ne soyez pas trop strict dans ces lignes, car elles sont juste pour vous pour une composition. Mais après cela, ils devront y aller. D' accord. On en a fini avec le mythos, oups oubliés. D' accord. On a cette rose. On va prendre du bordeaux avec du jaune. Nous allons être même jaune et bien, peindre juste quelques coups pour montrer le milieu , puis très aqueux coups pour montrer les pétales. On a une autre rose. Ok, ensuite je vais commencer à peindre la verdure et le meurtre [inaudible] 7. Peinture des feuilles: J' ai changé mon travail et j'ai lavé la palette de peinture parce que maintenant nous allons commencer à peindre avec des légumes verts et j'avais besoin d'une palette de peinture propre. Mais c'est ça. Ce que nous allons faire ensuite, nous allons juste peindre tout le reste. Je sais que ça a l'air écrasant, mais en fait, c'est juste amusant parce qu'on a fait la partie principale. Nous avons la scène florale principale et tout le reste n'est pas si important et c'est amusant. Comme je peins d'habitude, peu importe ce qui attire mon attention, ensuite, regardons notre peinture. Pour l'instant, disons que celui-là part d'ici. Je pense qu'ils sont beaux et regardons, je vais peindre et bien sûr nous ne serons pas peindre tous les minuscules détails sur cette photo parce qu'ils ne sont pas ce que nous voulons faire. On a trois feuilles ici. C' est plus vert. suivant est plus jaune et a même un peu d'orange dedans. Faisons ça. S' ils saignent l'un dans l'autre et qu'ils saignent l'un dans l'autre, c'est encore mieux. C' est pour ça que nous voulons l'appeler. Le troisième couvre ces rangées et maintenant je remarque que le dahlia ne suffit pas. Ajoutons des pétales à notre dahlia. Je suis tellement excité. Pour notre dahlia, vous vous souvenez que nous avons besoin de magenta, nous avons un peu d' orange cognitive et plus précisément ces pétales, nous avons besoin de plus de magenta. Ajoutons-les ici. Je pense que nous avons besoin de plus d'eau parce que je veux les pétales précédents soient vus à travers ces pétales et nous allons toujours travailler sur ces dahlias parce que nous avons besoin d'ombres ici au milieu, mais nous allons arriver à des ombres sur la partie suivante de la peinture. Encore des pétales. Pourquoi pas ? Je suis tellement excité de filmer la clause dahlia est l'été. Je ne peux pas attendre pour voir ce que vous allez en faire. Quelle est la prochaine ? Ensuite, j'adorerais peindre ces barrières parce que, tu sais, j'adore peindre des baies. Encore une fois, nous avons besoin d'un peu de rose et vous pouvez voir comment je sors de ce dossier. C' est un à un parce qu'on ne veut pas d'un cercle régulier. Il y a quelques baies et quand nous dessinons sur les feuilles et la branche, sortant. Après les baies, nous allons peindre un peu plus de ces feuilles de magnolia parce qu'elles sont si belles ici et nous avons besoin de plus de jaune cadmium parce que c'est beaucoup trop sombre et la feuille juste un peu cognée dans la baie. Mon ordinateur partout où se réfère, donc essayer de m'endormir donc j'ai besoin de le toucher de temps en temps. Maintenant, ça commence à ressembler à un bouquet. Ensuite, je veux peindre tout ce bel eucalyptus. Nous avons peint l'eucalyptus avant dans la classe des feuilles et dans la classe de verdure deux types différents d'eucalyptus que j'ai. Je vais laisser un lien quelque part, eh bien pas quelque part dans la description bien sûr tout comme promis. Je mélange une Green Wave régulière, bleu outremer et c'est comme ça que nous obtenons le froid, beau vert et je pense peut-être que par accident, j'ai ajouté du jaune, mais j'ai besoin d'ajouter Cadmium Orange. Vous remarquerez peut-être que j'utilise beaucoup de Cadmium Orange et que je l'ai rempli dans le tube de peinture. et certains d'entre vous demandaient si pour la peinture tubercule est la même que certains auraient tube de peinture. Je ne connais pas toutes les marques, mais cette aquarelle blanche que j'utilise, je pense que c'est la même peinture. Il reste juste plus liquide parce qu'il est fermé et une fois que vous modifiez dans la casserole, c'est ce que je fais, je règle par des tubes et je recharge les casseroles puis il sèche juste. Quand on y ajoute de l'eau, c' est de retour à la normale donc je pense que c'est le même genre de peinture. Je ne sais pas. Je devrais faire des recherches et vous le dire à coup sûr. Peut-être dans un de mes postes. Je ne l'ai pas verbalisé mais je viens de peindre cette petite branche, qui n'est pas eucalyptus, mais elle a la même couleur. Au cas où vous l'avez manqué, je l'ai fait et pour la couleur plus foncée des feuilles, j'utilise à nouveau, vert classique avec bleu outremer et il donne un beau vert froid. allons regarder, nous allons utiliser pour les feuilles plus sombres comme ici et vous pouvez voir une fois que nous avons la feuille plus foncée, c'est comme si tout change tout et n'essayez pas remplir toutes les taches blanches, s'il vous plaît parce que certains , ce n'est pas ce que vous faites ici. C' est juste pour avoir plus d'eucalyptus. Eh bien, peut-être que ce cours prendra 500$. Qui sait. Quoi qu'il en soit, c'est toujours amusant de peindre avec toi. J' imagine tout ton tableau avec moi. J' espère que tu le feras parce qu'à quoi sert de filmer tout ça en temps réel ? Si vous ne peignez pas avec moi et qu'il y a une grande différence entre juste écouter et si vous pouvez comprendre les choses et quand vous prenez votre brosse est comme un type totalement différent de connexions neuronales qui se passe dans notre cerveau et peut comprendre les choses comme à un niveau beaucoup plus profond. Choisissez un pinceau et peignez avec moi toujours. Nous avons plus d'eucalyptus ici, mais soudain, j'ai remarqué une feuille de magnolia Naver, que j'aime bien. Il est assez difficile de revenir constamment à l'image de référence. J' ai apprécié plus de maquiller les choses et de pincer ce qui vient à mon imagination. Mais c'est un test utile de ma patience. Un peu plus d'eucalyptus, c'est de l'eucalyptus porte argentée et on l'a peint dans la classe des feuilles et quand j'ai fait le cours de verdure d'hiver et j'étais comme, hé, j'ai peint l'eucalyptus quel genre d'eucalyptus. Ou y a-t-il d'autres sortes d'eucalyptus qu'on pourrait peindre ? Ensuite, nous avons peint cette plante d'eucalyptus qui était aussi amusant, ainsi est une feuille déjà ici, donc il a commencé à ressembler au noyau et une autre feuille ici et dans le prochain tutoriel nous allons peindre quelques fleurs de remplissage. 8. Fleurs de remplissage: Maintenant, nous allons peindre les fleurs qui sont des charges. Les fleurs de remplissage sont appelées les plus petites fleurs, qui remplissent l'espace de beauté. Je mélange un peu de violet avec un peu de magenta, donc on aura une nuance de violet plus chaude. Diluons-le avec de l'eau. C' est un peu plus magenta avec un peu d'orange dedans. Maintenant, nous allons peindre ces fleurs. Je laisse juste quelques points pour le milieu de la fleur. Ensuite, je prendrai un mélange plus aqueux et j'ajouterai de plus gros pétales. Encore une fois, nous pouvons toujours rendre le milieu d'une fleur plus sombre après qu'elle sèche et nous pouvons comprendre si elle doit être plus sombre. Si vous avez des fleurs mais n'obtenez pas d'attributs trop précis avec tous les détails d'une fleur, suffit de refléter la forme telle qu'elle est. Ceux-ci ont plus de rose donc je viens d'ajouter un mélange de magenta et d'orange cardamome, un peu de violet. Ceux-ci seront comme ça. Vous n'avez pas besoin de compter combien d'entre eux sont là, il suffit d'aller avec votre intuition et de peindre autant que vous le sentez. Nous pouvons toujours ajouter plus. J' ai l'impression que c'est plus que suffisant. Ensuite, prenons un peu de magenta avec un peu d'orange cardamome et peignons quelques baies qui sont ici. Besoin d'orange. Nous avons une grappe de baies ici. Ça devrait être plus léger. Je devrais ajouter plus d'eau dans mon mélange parce que c'est beaucoup trop sombre. Je ne pense pas que la mariée dira quoi que ce soit, mais il vaut mieux les rendre plus légères. Ici, nous aurons une autre feuille après avoir séché un peu. Pendant ce temps, ajoutons un peu plus de magenta et un peu de violet à ce mélange à nouveau. Ici, nous avons d'autres charges. Permet d'ajouter un peu plus de mélange d'orange à nouveau. voyez, nous jouons maintenant avec les mêmes couleurs encore et encore. Ici, nous avons une fleur en formede cône en forme , donc c'est comme des coups de pinceau qui vont en forme de cône. Ici, nous avons un autre rose. Ici encore, nous avons quelques clusters, avec plus de magenta dessus. Vraiment ne pas avoir à attirer l'attention sur eux-mêmes juste pour être là, pour guérir l'espace et pour façonner le bouquet avec leur présence. Ici, je veux absorber une certaine couleur parce que c'est beaucoup trop lumineux pour une charge. Si vous avez ajouté trop de couleur comme moi, il suffit d'ajouter plus d'eau, puis sécher votre brosse et l'absorber. Vous pouvez voir comment avec l'eau, nous absorbons l'excès de couleur. Peu d'autres ici et un peu de raisin en forme ici. Tu peux en faire quelques-uns. Personne ne dira : « Hé, cette baie n'était pas là. » Ici, nous avons quelques petites marguerites jaunes avec le milieu jaune. Donc ils seront des points jaunes. Évidemment, il a toujours besoin de pétales. Ces fleurs une fois qu'elles sont sèches et les miennes sont sèches, vous pouvez peindre sur les tiges et juste mettre un point et la ligne, et un point et une ligne. Celui-ci n'était pas si sec. C' est bon. J'ai l'impression qu'on a besoin d'autres feuilles ici aussi. Cette rose a besoin d'autres pétales aussi, juste comme ça. Ajoutons quelques ombres sur ces baies et d'autres sur celles-ci. Dans la prochaine vidéo, nous allons ajouter le reste des feuilles et les derniers détails. 9. Détails finaux: D' accord. Commençons par le haut de la composition, et je vais prendre du jaune cadmium parce que je vois d'autres feuilles de magnolia juste ici. Essayez de convaincre assez pictural. Ce point, nous en avons un ici et un ici. Maintenant, nous allons ajouter un peu de bleu outremer à ce mélange et avoir une nuance de couleur et une nuance de vert plus foncée et ajouter une branche ici qui va de cette façon. En outre, vous pouvez voir quelques feuilles sombres et la base juste ici. Ici, remplissons l'espace entre les fleurs, mais si vous laissez des taches blanches, c'est bon. N' essayez pas de remplir tout l'espace blanc, juste un peu pour que les followers soient encore mieux montrés. Essaie de ne pas baver ici. Je pense qu'on a besoin d'un pinceau plus petit. Donc, avec un pinceau plus petit, ajoutons ces lignes. Vous pouvez voir ce mélange vert dans la fleur, et c'est bon. Ensuite, je vais faire plus classique, vert avec bleu outremer et nous verrons où d'autre nous avons besoin de verts plus foncés ; ici et là, nous avons beaucoup de feuilles sombres que nous n'avons toujours pas peintes. Certains couvrent cette base. Vous n'avez pas à les répéter, exactement comme ils sont là. Ne prenez pas toute la créativité de ce processus, mais faites un choix et peignez quelques feuilles, et ça va être génial. Ici et ici, gentil. Donc vous pouvez voir comment ils sont, c'est quelque part bleu. Tout cela est en cascade, descendant, façonnant notre bouquet. Maintenant un peu plus de précision ici, et une feuille médiane ici. Une feuille pointue, à côté de lui. C' est un peu plus chaud, je prends le vert classique. Vous pouvez voir une fois que les verts plus foncés sont ajoutés, notre bouquet est totalement différent et a obtenu plus de contraste. Un peu de légumes verts autour de ces fleurs. Une certaine texture sur ces feuilles de magnolias. Je pense qu'on a dit des feuilles de magnolia, j'espère que j'ai raison. Certains sur celui-là. Parfois, pour ne pas exagérer la texture en raison de la variété de fleurs que nous avons ici est surfait, tant de texture se passe. Essayons de ne pas en faire trop, ce qui est très tentant quand vous avez tant de beaux détails qui se passent, d'accord. Donc peu de branches ici avec une base et peut-être quelques feuilles ici. Je pense que c'est suffisant. Alors ajoutons quelques ombres sur nos fleurs. J' ai pris du magenta, je vais y ajouter du vert, et j'ajouterai une ombre plus foncée ici, juste comme ça. Ensuite, ajoutons un peu d'orange au même mélange, c'est trop d'orange. Ajoutons plus de magenta, et des ombres minuscules sur la fleur principale, juste quelques lignes ; ici et là. Ensuite, ajoutons un peu plus de magenta, et quelques ombres sur nos dahlias, comme ceux-ci et de ce côté, aussi. Il rendra notre rose encore plus lumineuse et plus légère. Prenons un peu de brun et ajoutons une branche juste ici pour nos bêtas, et peut-être un peu de branche ici. Prenons un peu d'orange avec du magenta, et un peu de jaune, et ajoutons quelques ombres sur ces fleurs et sur celles-ci ; celles-ci ont besoin de plus de jaune. Donc je l'ajoute plus jaune. Devrions-nous mélanger ? Donc très intuitivement, juste avec quelques lignes. Nous ajoutons les textures. Ensuite, ajoutons quelques pétales de plus. Si vous n'êtes pas sûr d'où d'autre vous avez besoin de plus d'ombres ou non, alors il y a une astuce simple. Vous pouvez simplement prendre une photo de votre peinture avec votre téléphone ou tout autre appareil, avec votre téléphone et dans l'image, vous verrez mieux où vous avez besoin de plus d'ombres. Avant avec les téléphones, les peintres gardaient leur peinture devant un miroir et la regardaient à travers le miroir. De cette façon, vous pouvez mieux voir où vous avez besoin d'une autre ombre ou un autre détail doit être travaillé. Mais maintenant, vous pouvez prendre une photo ou scanner d'une peinture et vous comprendrez si vous avez besoin de plus de détails à ajouter. Donc les derniers détails sont un ruban, est juste ici. Il nous faut plus de jaune dans notre ruban. Donc, nous ne pouvons pas voir les tiges dans ce bouquet, mais vous pouvez toujours peindre des tiges si vous voulez ; si vous avez l'impression qu'elles sont manquantes. Je ne le fais pas. Le second ruban est là. Le dernier détail, prenons un peu de vert avec du jaune, et nous avons cette petite branche avec des feuilles drôles comme celles-ci. Donc, toujours les détails minuscules ajoutent beaucoup. Le numéro un, que mon ordinateur n'allait pas dormir toutes les deux secondes. Un autre est juste ici. En outre, nous avons quelques feuilles intéressantes. Maintenant, quand je regarde ce tableau, j'ai l'impression d'aimer ajouter quelques tiges à ces fleurs parce que c'est comme flotter dans l'air. Alors ajoutons un peu de tige. Ajoutons une feuille de plus ici. Ok, je pense que notre bouquet est prêt. Vous pouvez ajouter des ombres sur les tiges comme ça, et je pense que la mariée sera heureuse. 10. Dernières réflexions: Merci de m'avoir rejoint dans ce cours. J' espère que tu as eu la chance de peindre avec moi. Si vous avez aimé la classe, veuillez laisser un commentaire et télécharger votre projet dans notre section projet pour la classe. Si vous partagez votre projet sur Instagram, s'il vous plaît étiquez-moi afin que je puisse voir votre belle œuvre, et je vous verrai dans la prochaine classe, au revoir.