Apprendre à peindre : les baies d'hiver avec des acryliques

1. Introduction: Merci de vous joindre à moi pour peindre ces magnifiques baies d'hiver. J'adore cette peinture parce qu' elle me rappelle les sorties à l'extérieur et les promenades dans la nature par une fraîche journée d'hiver, ce qui est l'une de mes activités préférées. Il y a un peu de tout dans ce cours, avec un arrière-plan flou puis de petits détails. Vous aurez besoin de vos peintures en blanc, bleu, rouge, jaune et marron. Une éponge ou un mouchoir pour créer un fond doux, puis différentes tailles de pinceaux ronds. Vous en avez donc un grand, un moyen et un pour les petits détails. J'ai utilisé une taille 12, une taille 4 et une taille zéro. Lorsque vous serez prêt, nous commencerons par peindre votre arrière-plan. 2. Peindre votre arrière-plan: Commençons par mélanger nos couleurs. Je vais utiliser du blanc, du bleu, rouge et de l' ombre brûlée pour mon brun. abord, vous devez essayer de mélanger une sorte de gris bleuté pâle comme base pour votre arrière-plan J'utilise un peu de toutes mes couleurs dans ce mélange, et je vais juste tester les quantités dans un petit coin avant de mélanger la quantité d'automne. Appliquez votre couleur de fond sur l' ensemble de votre surface de peinture. Appliquez-le de manière relativement épaisse, car nous allons le mélanger pour ne pas qu'il sèche trop vite. Comme vous pouvez le constater, je ne suis pas particulièrement doué, vous pouvez donc être assez rapide et lâche à ce stade de la peinture. Nous avons maintenant une base. Nous voulons introduire d'autres couleurs pour donner l'impression de ce type de fond flou. Je vais commencer très doucement avec un peu d'eau blanche, en tamponnant très, très rapidement et légèrement sur cette surface de fond Oh, fais la même chose avec du rouge édulcoré. Cela donnera l'impression qu'il y a des baies en arrière-plan, mais celles-ci ne seront pas définies. Ce ne sont en fait que des zones de couleur douces. Maintenant, tout semble un peu compliqué pour le moment, mais pour mélanger ces zones de couleur, je vais prendre une éponge et tamponner légèrement la surface Cela aidera vraiment à adoucir le fond. Nous avons donc cette impression très subtile de couleurs. Tournez et faites pivoter l' éponge pendant que vous appuyez dessus, ce qui aidera à mélanger ces couleurs. Ensuite, ajoutons quelques baies floues. Je vais ajouter du brun à mon rouge pour créer une couleur plus naturelle, et je vais aussi l' atténuer un peu pour que la couleur ne soit pas trop intense à ce stade. À l'aide d'un pinceau rond de taille moyenne, ajoutez légèrement quelques formes de baies. Vous pouvez utiliser la photographie de référence comme guide si vous le souhaitez, mais il n'est pas nécessaire que celles-ci soient exactes. Pour les rendre plus flous, vous pouvez simplement mélanger et adoucir les bords avec un peu d'eau. De la même manière, nous voulons maintenant ajouter des branches non ciblées. Je n'utilise pas le noir parce que je pense que ce serait trop dur. Au lieu de cela, je vais mélanger du bleu à mon brun pour obtenir ce type de gris verdâtre foncé Encore une fois, arrosez-le pour diluer la couleur et l'aider à mieux s' écouler de votre pinceau. Ensuite, il suffit de balayer quelques formes de branches dans votre arrière-plan. Comme auparavant, cela peut être très flou, mais vous pouvez suivre la photo de référence pour vous guider. Vous pouvez retoucher vos marques avec l'eau pour estomper les bords si vous avez besoin de les adoucir. Vous pouvez continuer à le retravailler autant que vous souhaitez jusqu'à obtenir un joli arrière-plan flou, qui constituera une excellente base pour votre branche principale de baies 3. Ajouter des branches et des baies: J'ai esquissé grossièrement la forme de mes principales branches de baies L'étape suivante consiste donc à les bloquer. J'ajoute à nouveau du bleu dans le brun pour créer la bonne couleur pour les branches. J'utilise toujours mon pinceau rond de taille moyenne, qui a une bonne pointe, donc je pourrai bien contrôler la ligne. Remplissez doucement les formes de vos branches. Prends ton temps. Ne vous précipitez pas. Il suffit de remplir cette forme petit à petit. Je vais passer à un pinceau rond zéro de plus petite taille afin de peindre les lignes les plus fines de ces branches Maintenant, ce sont les branches bloquées. Mais je veux aussi donner l'impression qu'ils passent au second plan Pour ce faire, je vais diluer une partie de la couleur de mon arrière-plan et simplement l'appliquer sur les extrémités. Cela aidera à alléger un peu les extrémités de ces branches et à donner une impression de profondeur Il suffit de mélanger ces zones claires le long de la branche, et vous pouvez également augmenter la couleur en utilisant quelques couches si nécessaire. Maintenant, bloquons nos baies. Tout d'abord, mélangez une petite quantité de jaune et un peu de blanc dans votre rouge juste pour l' illuminer un peu À l'aide du bout de votre pinceau, remplissez les formes de vos baies. Bien que nous ayons cette couleur plus vive sur notre pinceau, ajoutons-en une touche également aux baies de fond que nous avons peintes plus tôt. Vous pouvez le faire de manière très souple, en ajoutant simplement une touche de cette couleur plus vive pour unifier le tableau Je ne fais que jouer avec le contexte ici. Maintenant que les branches principales sont bloquées, nous pouvons voir l'équilibre entre l' arrière-plan et le premier plan Alors prenez une minute ici pour vérifier que vous en êtes satisfait. Vous pouvez décider d'ajouter baies supplémentaires ou d'éclaircir ou d' assombrir l'arrière-plan Nous devons maintenant donner une certaine dimension à nos baies, et nous allons le faire en ajoutant de l'ombre. Encore une fois, je n'utilise pas le noir pour mélanger la couleur de mes ombres. J'utilise plutôt le bleu, car il s'accordera mieux avec le reste des couleurs de la peinture. Assurez-vous d'utiliser votre petit pinceau pour cette pièce, car vous aurez besoin d'un contrôle supplémentaire. Remplissez-le avec la couleur de votre ombre , puis ajoutez ces ombres à vos baies. Essayez de regarder chacune d'elles individuellement et observez où l' ombre tombe sur la forme. Ces baies commencent déjà à avoir un aspect plus tridimensionnel maintenant que nous avons ajouté cette ombre. Ensuite, je vais juste prendre un peu de brun pour ajouter les petits points sur le dessous des baies, un petit détail qui leur donnera un aspect plus réaliste Vous pouvez également utiliser le brun juste pour renforcer les ombres dans certaines zones, par exemple lorsque cette baie se chevauche et projette une ombre plus forte sur celle qui se trouve derrière Là où il y a des ombres, il y a toujours des reflets. Je vais donc simplement ajouter le mien en utilisant un peu de la même couleur de fond pâle, en utilisant un peu d'eau pour le diluer. Je l'applique uniquement sur les zones des baies où je vois la lumière prendre cette forme. Il ne s'agit pas de reflets forts, alors assurez-vous que votre peinture est suffisamment fine pour y ajouter une teinte très subtile. Maintenant, votre peinture commence vraiment à prendre forme. Il suffit d'ajouter les détails du gel pour le terminer. 4. Gel et détails finaux: Dans cette dernière partie de la peinture, il est temps d'ajouter du givre léger pour donner cette sensation hivernale fraîche. J'utilise mon plus petit pinceau, et je viens de diluer davantage cette couleur de fond pâle pour la couche initiale. J'utilise juste le bout du pinceau pour ajouter du givre sur les bords des branches et sur les côtés des baies. J'utilise un mouvement de pointillage avec mon pinceau parce que nous voulons un peu de texture ici Nous ne voulons pas de lignes lisses. En utilisant votre photo de référence comme guide, tamponnez probablement dans les zones gelées Vous pouvez même utiliser votre doigt en tapotant simplement sur les marques de votre pinceau pour ajouter de la texture J'ai trouvé que cela fonctionnait assez bien pour adoucir et disperser la peinture Cette partie demandera un peu de patience, mais continuez suivant la même technique jusqu'à ce que toutes vos branches aient cette couche initiale de givre. Nous avons maintenant la première couche, et cette pièce semble déjà plus hivernale Mais nous avons besoin de quelques zones d'un blanc plus vif pour vraiment le faire ressortir. Prenez donc du blanc pur cette fois, et nous allons l'utiliser uniquement pour sélectionner les zones les plus lumineuses C'est exactement la même technique, une couche supplémentaire sur le dessus pour ajouter de la profondeur. Maintenant, nous avons cette belle couche de givre sur les baies Bravo pour votre persévérance avec La peinture est presque terminée maintenant. Je veux juste éclaircir un peu plus le bas de mon arrière-plan Je prends donc du blanc, et j'utilise juste mon éponge pour ajouter un peu de texture au bas de la pièce. Vous pouvez également suivre cette étape avec moi, mais vous serez peut-être satisfait de votre peinture telle qu'elle est, alors ne vous sentez pas obligée d'en ajouter d'autres. Je voulais juste m'amuser un peu et essayer de modifier l'arrière-plan à la fin