Transcription
1. Introduction: Bonjour, je suis Irina Trzaskos, artiste aquarelle et illustratrice. Bienvenue sur ma chaîne Skillshare. Ici vous trouverez une grande collection de cours d'aquarelle pour les débutants. Dans la classe d'aujourd'hui, je vais vous montrer comment peindre des couronnes d'hiver. couronnes d'hiver sont un grand sujet à la peinture. Vous pouvez les utiliser pour les cartes de vacances, vous pouvez les utiliser dans des motifs, juste pour envoyer des messages à vos amis ou à votre famille. Il s'agit d'une magnifique œuvre d'art des Fêtes à ajouter à votre portfolio. Tous mes cours sont filmés en temps réel, donc vous pouvez suivre. Alors Ii vous êtes nouveau sur ce canal, merci de vous être joint et bienvenue. Appuyez sur ce bouton de suivi en haut, et commençons.
2. Fournitures: Donc, dans la classe d'aujourd'hui, nous allons peindre des couronnes d'hiver. Sentez-les. Nous aurons besoin des fournitures suivantes. nous faut de la peinture aquarelle, quelle que soit la peinture que vous avez. Papier aquarelle ; c'est un bon papier pour les débutants. C' est une presse froide et 140 livres. Eau, tampon de peinture, serviette en papier, gomme, crayon, assez grand pinceau aquarelle. C' est le numéro six. Numéro 8 ou numéro 10, on va travailler. Un pinceau aquarelle moyen ; c'est le numéro quatre, et le pinceau aquarelle plus petit pour les détails. C' est le pinceau numéro deux. Aussi, nous aurons besoin d'un cercle de papier parce que nous avons une forme de cercle de feuille. Nous aurons besoin de le rendre plus facile à dessiner ou n'importe quel objet rond. Dans la classe d'aujourd'hui, nous allons utiliser beaucoup de couleurs. Aussi, nous aurons besoin de badigeon. Dans la classe d'aujourd'hui, nous allons utiliser les couleurs suivantes, Naples jaune, or, rose cyan, ocre rouge. Je pensais à l'orange cadmium quand j'ai dit ça. Le cadmium orange sera utilisé dans le cadmium [inaudible]. Violet, sceau ou zéro bleu, gris de Payne, vert juste vert classique et sépia. Vous pouvez utiliser toutes les couleurs que vous avez et faire vos propres choix de couleur. Aussi, nous allons utiliser le badigeon pour plus de détails.
3. Couronne de Noël avec des fleurs: Nous commencerons notre couronne en dessinant un cercle au milieu de la page. J' utilise juste un cercle de papier que j'ai coupé. Vous pouvez utiliser une tasse, un bol, ou n'importe quel objet rond. Je laisse un peu plus d'espace par le bas, parce que nous aurons plus de choses dans le fond de la couronne que sur le dessus. Une ligne très légère dessine juste un cercle. Ensuite, je vais commencer à peindre les points focaux quels que soient les points focaux que vous avez, ça pourrait être une fleur de poinsettia comme je vais peindre maintenant, ou ça peut être un arc ou un Jingle Bells, ou des cloches. Si vous avez un point focal, c'est là
que nous commencerons. Je prends du jaune de Naples, et je fais des points. Nous peignons, bien sûr, une fleur de poinsettia. J' ai une classe de fleur de poinsettia, donc si vous l'avez regardée, vous savez probablement déjà comment la peindre et si vous ne le faites pas, c'est bon de suivre mes pas ici. J' ajoute un peu de vert à mon jaune, et j'ajoute des points verts aux points jaunes. nous faut aussi du rouge carmin, juste un petit peu. On peut toujours en ajouter plus si on en a besoin. Je pense que c'est suffisant. Ensuite, nous allons mélanger du rouge carmin avec de l'orange carmin, ajouter beaucoup d'eau, et nous commencerons à peindre les premiers pétales. Plus près du milieu, les pétales sont plus petits sur les poinsettia. Juste un coup de pinceau de jolie petite brosse, c'est le numéro deux. Ça s'appelle une brosse synthétique. Utilisez n'importe quel pinceau que vous êtes à l'aise avec le travail ; votre pinceau préféré. Je laisse un peu d'espace entre les pétales. On pourra toujours le remplir plus tard, mais peut-être pas. On verra à quoi ça ressemble. C' est une première rangée de pétales pour poinsettia. Ensuite, ajoutons un peu plus de carmin, et plus d'eau, et gardons en échec la rangée suivante, qui sont de plus gros pétales. Nous ajouterons plus tard de la texture et des détails sur les pétales. Mais pour l'instant, nous travaillons uniquement avec la couleur. Votre crayon ou un cercle doit être bien plus léger que le mien. Je le répète généralement dans chaque classe en raison de la transparence de la couleur de l'eau, il va montrer à travers. Parfois, vous pouvez l'effacer après que la couleur de l'eau est sèche, parfois vous ne pouvez pas cela dépend de la coloration de la toile ou du pigment que vous utilisez. C' est notre principale fleur de poinsettia, nous aurons plus de fleurs, une de ce côté, et une de ce côté, quelques petites fleurs. Maintenant, on peut commencer à les peindre. Encore une fois, nous allons commencer par le milieu. Ces deux fleurs se pencheront sur le côté, donc voici le milieu d'une, et voici le milieu de la seconde. Prenons un peu d'orange, ajoutez-la à notre mélange, ajoutez beaucoup d'eau, et commencez à peindre ces fleurs. J' essaie d'éviter le milieu parce que c'est déjà si joli, donc je ne veux pas tout gâcher. Ces deux fleurs pourraient être des roses, pourraient être d'autres fleurs que des poinsettia, parce que poinsettia montre déjà que c'est une feuille sur le thème de l'hiver. C' est assez ici, plus on aura une couronne verte d'hiver. Vous pouvez utiliser d'autres fleurs aussi. N' ayez pas peur d'utiliser d'autres fleurs dans les couronnes d'hiver. Il n'est pas nécessaire que ce soit toutes les fleurs, ce n'est pas nécessairement une fleur d'hiver. Joli. Celui-ci sera un peu différent, avec plus de pétales plus ronds. Mais ils sont tous de la même couleur, donc nous avons essayé de faire une palette de couleurs plus limitée dans cette couronne. Celle-là est comme ça. Une fois que nous aurons fini, nous commencerons à travailler sur la verdure. Pour notre verdure, nous allons prendre un pinceau plus gros, et en évitant les fleurs, nous allons simplement couvrir le cercle d'une grande ligne d'eau. Juste de l'eau propre. Assurez-vous d'éviter les fleurs. Sinon, ils vont saigner dans cette large ligne d'eau. Après avoir ajouté cette large ligne d'eau, nous allons prendre un peu de sarcelle, mélanger avec de la violette. Vous pouvez également utiliser d'autres couleurs, et avec un petit pinceau, nous allons commencer à peindre des branches sur la surface humide. Vous pouvez voir ce qui se passe, ils deviennent moelleux. Nous devons travailler assez vite, parce qu'ils n'auront pas l'air plus moelleux si la surface est sèche. J' ai un appareil de chauffage, il sèche vite, dans cette bouteille d'eau ici. Vous pouvez voir que c'est une peinture assez concentrée. Je vais le long de la ligne juste rejoindre les branches et c'est déjà beau,
beau ; astuce très facile pour faire quelques branches plus moelleuses. C' est suffisant parce que nous allons vouloir ajouter un peu plus de verdure que ceux-ci et pendant qu'il sèche, nous reviendrons à nos fleurs. Prenons un peu de rouge carmin et mélangez-le avec ce beau bleu que nous avions. Ajoutez-y un peu d'eau parce qu'il est plus sombre que je ne le veux. Nous ajoutons des ombres au milieu de la fleur pour lui donner une certaine dimension. Pour nos autres fleurs, je prends, encore une fois, le mélange que nous avions avant de carmin et d'orange carmin. Sur certains, nous allons ajouter des lignes, des points,
des ombres sur les pétales pour qu'ils n'aient pas l'air plat, et la même chose ici. J' ai l'impression qu'on a besoin d'un autre pétale quelque part ici. On va l'ajouter maintenant. Peut-être quelques lignes ici. Ensuite, nous commencerons à border la verdure autour des fleurs. C' est encore humide, donc on ne travaille pas dans ce secteur. Prenons du
vert chic et mélangez-le avec un bleu que nous avions pour ce pont. Vous pouvez voir comment toutes les couleurs se connectent ensemble. Peignons quelques feuilles. J' aime laisser un espace blanc entre l'objet, mais si vous ne l'aimez pas, vous pouvez le faire dans votre propre style et remplir tout l'espace avec des couleurs, c'est totalement à vous de décider. Donc ce sont des feuilles opposées. Maintenant, prenons un peu plus de cette nuance bleue et un peu de vert, commencez à border quelques branches à feuilles persistantes. N' hésitez pas à tourner la page de toute façon vous êtes plus à l'aise avec, je ne le fais pas parce que je suis en train de filmer mais vous pouvez le faire. Suggérez si quelques coups de pinceau, nous commençons à peindre sur quelques feuilles persistantes et
le gardons en bordure de quelques arbres bleus et verts pour calmer vos feuilles persistantes. Prenez plus de bleu, et certains d'entre eux, sont encore humides, sera
encore plus long et certains seront avec des aiguilles
plus courtes J'attends encore pour cette zone. J' ai un cours sur quand ils se préparent à grandir ici. Certains y sont allés en vert et vous pouvez le peindre si vous voulez. Des pommes de pin. [ inaudible], ou
faisons un peu de lueur avec du rouge et de l'orange ici. Ajouter quelques feuilles grisâtres d'eucalyptus, il fait juste sombre nous avons besoin de plus d'eau dedans. Il est sorti plus gros que prévu, mais c'est bon. C' est une forme intéressante. Donc encore quelques feuilles. Avec cela, nous ajouterons des ombres à nos feuilles persistantes. Encore une fois, nous obtenons plus de dimension, plus de planéité. Ajoutons un peu d'obscurité dans l'aiguille ici aussi. Donc, c'est presque sec et prenons un peu de sépia, mélangez-le avec du jaune que nous avions au tout début et ajoutez quelques branches. Vous pouvez remarquer dans cette classe et travailler principalement avec la petite brosse. Ça me donne plus de contrôle. Et ce n'est pas le plus petit pinceau. C' est le numéro deux. Ainsi, vous pouvez faire un plus gros coup de pinceau et petits coups de pinceau en même temps avec le même pinceau, vous pouvez improviser. Nous avons donc une succursale sur ce site. Petite branche ici. Ainsi, vous pouvez voir quand vous appuyez plus fort sur la brosse vers le bas, fait une ligne plus épaisse. Quand on va plus léger, c'est un hélium en ligne. C' est encore humide. Vous pouvez voir comment ça marche. C' est un tableau qui me plaît. Alors pourquoi pas. Down le rend plus vivant, plus intéressant. Alors maintenant, nous allons prendre certains de ces sombres [inaudibles], qui était commun mélangé avec du bleu [inaudible]. On va ajouter des baies. Donc, toutes les baies ne doivent pas être attachées à une branche. Coloriage ici. [inaudible] Vide. Certaines baies, voici de petites baies. Je pense que c'est assez, alors remplissons quelques espaces de plus où vert. c' est encore très humide, donc si vous avez le temps, laissez-le sécher. Si vous voulez ajouter quelques branches, laisse quelque part, il suffit de dessiner son tableau. Coloriez le gris pour équilibrer celui-ci. Ensuite, nous prendrons un peu de chaux et nous ajouterons de la magie. Donc, tout d'abord, nous allons ajouter quelques points. Au milieu de notre installation de fleurs. Quelques points ici. Quelques lignes et coups de pinceau. C' est l'hiver, donc il y a de la neige partout. Maintenant, les coups de pinceau. Juste quand vous vous sentez comme et un peu de blanc. Plus gros, un autre petit coup. Il faut donc un certain temps pour que la gouache sèche. Alors attendez un peu avant de scanner votre œuvre, vous pouvez vous engager ou, créer un marché pour certaines peintures ou cartes juste pour vous assurer qu'elle est sèche, sinon elle collera à votre scanner. Voici donc notre feuille de couronne d'hiver [inaudible].
4. Couronne de Noël avec des maisons en pain d'épice: Pour cette couronne, je dessine à nouveau un cercle. Dans un peu en bas et à gauche, je dessine une petite maison. Je n'ai pas mis où sera le fond. Si tu dessines, dessine bien plus léger que moi. Parce que le crayon montrera à travers l'aquarelle. C' est dur de parler et de dessiner. Nous avons un toit et il peut être tordu. C' est bon. Allons avoir quelques fenêtres ici. C' est tout le dessin. Je veux vous montrer comment ajouter des lumières à votre couronne. Encore une fois, nous allons faire une large ligne d'eau ici et laisser un peu sur le fond pour que nous puissions peindre quelque chose pendant que cela va sécher. Il peut être aussi large que vous le souhaitez. Ensuite, nous prendrons du jaune. Prenons Naples jaune. On va mettre des petits points et des gros points. Quoi qu'il en soit, en fait, j'espère que vous ferez ça. De cette façon, nous avons des lumières. Après, on va peindre sur eux. Il brillera à travers les branches que nous allons peindre. Essayons de réparer ces deux avec un pinceau géant. [ inaudible] celui qui sort, mais c'est bon. Ça marchera, je vais te montrer. Pendant que toute cette zone sèche, aidons un peu avec un peu d'eau. On peut peindre notre petite maison. On veut que ce soit une maison en pain d'épice. Prenons de l'ocre rouge. Mélangez-le avec ce jaune de Naples que nous avions. Nous voulons qu'il soit joli et sombre parce que nous allons peindre avec de la gouache blanche dessus pour obtenir les détails, le glaçage. C' est un ocre rouge avec du jaune Naples. Vous pouvez voir quand ils sèchent, ils deviennent plus légers. Tout va bien se passer. Ça va être joli. Pour le toit, prenons un peu de rouge Carmine. Mélangez-le avec de l'ocre rouge et un peu de sarcelle, un petit peu de sarcelle. C' est trop de sarcelle, alors ajoutons un peu plus de rouge carmin. Il semble plutôt sombre maintenant, mais nous allons ajouter des détails blancs. Ne vous inquiétez pas. Vous pouvez décider de vos propres couleurs pour la porte, pour la maison en général. Pour les fenêtres
prendra un peu de Naples jaune, nous l'avons dilué avec beaucoup, beaucoup d'eau. C' est trop sombre, plus d'eau. Notre maison est prête pour le moment et pendant que tout le reste sèche, peignons ici quelques baies. On va prendre du rouge carmin, mélanger avec de l'orange cadmium, diluer avec beaucoup d'eau. Commençons à peindre
des cercles avec un point blanc au milieu, pas au milieu mais sur eux. Pour un point blanc, nous laissons la zone non peinte. Ensuite, il aura trop de points forts. Ensuite, nous pouvons juste le peindre mais peut-être que nous ne le ferons pas juste au cas où nous laisserons une zone blanche à découvert sur la base. Les ombres sur les baies seront bordures avec cette couleur, et de cette façon elles auront l'air plus équilibrées avec la maison. Il y a beaucoup, beaucoup de baies qu'on peint ici. Cette zone est faite de séchage afin que nous puissions commencer à peindre quelques baies ici aussi. Pour ceux-là, nous avons besoin de quelques baies ici aussi. La forme triangulaire est très équilibrée et elle est très souvent utilisée dans les beaux-arts. N' ayez pas peur de l'utiliser. Nous avons un, deux et trois triangles. Peignez autant de baies que vous voulez. Nous pouvons toujours ajouter plus tard. C' est bon pour l'instant. Ensuite, nous allons mélanger un peu de
vert classique avec du jaune Naples pour notre verdure. Utilisons le pinceau moyen, et nous obtenons ce vert doux et beau. Commençons par ça. Je peins d'abord des feuilles de houx. Ajoutons quelques ici aussi. Elles sont pointues et un peu pointues. Certains peuvent être plus petits. Certains peuvent être plus grands. Je travaille avec un pinceau plus gros. serait probablement plus facile avec un pinceau plus petit mais c'est une assez grosse couronne et j'ai peur que ça prenne si longtemps, si je vais travailler avec une petite brosse. Vous pouvez voir comment les lumières brillent à travers l'aquarelle même à travers les feuilles, montrant un peu de magie. Je laisse une certaine distance parce que nous aurons d'autres branches aussi, ne remplissant pas toute la surface de la feuille juste avec des feuilles de houx. Cette baie court à nouveau jusqu'à la feuille, c'est bon. Ne vous inquiétez pas si ça vous arrive. Vous pouvez voir que les feuilles n'ont pas besoin d'être parfaites. Ils ont juste à ressembler à des feuilles. n'y a rien de parfait dans la nature, c'est tout simplement parfaitement imparfait. Ok, ce sont assez de feuilles de houx pour l'instant au moins. Après nous pourrons décider si nous avons besoin d'un peu plus. Maintenant, prenons un peu de sienne brute et un peu d'ocre rouge aussi pour que toutes les couleurs fonctionnent ensemble. Avec des coups de pinceau, on va peindre des pommes de pin. Assurez-vous de laisser un espace blanc entre les coups de pinceau. Un coup de pinceau, deux de plus, puis suivez-les en forme de cône de
pin comme ça. Très facile. Un coup de pinceau, deux autres, et la forme de cône de pin, laissant un espace blanc entre les coups de pinceau. Ils sont très amusants à peindre, très faciles. Jouez simplement avec votre brosse et faites confiance à votre cœur. Peut-être un de plus ici. Plus tard, nous ajouterons des ombres à nos pommes de pin, mais maintenant c'est bon. Ensuite, nous ajouterons des feuilles persistantes. Mélangons un peu de sarcelle avec un peu de violette, et un peu de vert. Il est très important de montrer quelques nuances de vert sur vos feuilles. Cela ajoutera plus de dimension, plus d'intérêt. Essayez de mélanger ces deux verts à couvrir. N' ayez pas peur si la verdure se chevauche. Ça arrive totalement dans la vraie feuille. Ajoutez des lignes et des ombres à vos feuilles précédentes. Encore une fois, vous pouvez faire pivoter votre papier. Tournez-le comme vous êtes à l'aise. Parfois, vous voulez prendre un pas loin de la peinture et juste regarder de plus loin, si vous avez besoin d'ajouter quelque chose, parce que vous pouvez voir de ce côté nous n'avons pas assez de feuilles pour équilibrer ce côté. De ce côté-ci, je pense qu'il nous manque du rouge, donc on va ajouter des baies. Un vert classique. Continuez à ajouter autant de vert que vous le souhaitez jusqu'à ce que vous dessinez la feuille aussi pleine que vous le souhaitez. Différents types de branches. Maintenant, prenons un peu de sépia et ajoutons des branches pures pour notre dessin, pour nos baies, et peut-être un peu plus ici et ici. Si vous n'avez pas de sépia, utilisez le brun que vous avez, et ici nous avons besoin d'une ombre. Du même brun, nous ajouterons quelques ombres sur les pommes de pin. Avec cette couleur, nous allons ajouter des ombres sur les baies. Ajoutons quelques baies ici, car il semble que cette partie peut utiliser un peu de rouge. Ces feuilles ont besoin de plus de détails, car il est si proche de la maison, donc il sera dans l'accent. J' ai une autre branche ici, un peu plus sombre. Ajouter quelques ombres sur les feuilles. Prochaine conférence, nous prendrons un peu de chaux et nous commencerons à décorer notre maison en pain d'épices. Encore une fois, ça n'a pas besoin d'être parfait. Il doit avoir une sensation pratique. Juste des points, des points fonctionnent toujours pour moi. Si vous ne savez pas quoi faire, il suffit d'ajouter quelques points autour des portes, autour des fenêtres, mais vous pouvez faire preuve de créativité sur votre design. Les lignes peuvent être une figure ou une charge. Là encore, on aura du blanc autour des fenêtres. Ajoutons aussi quelques points le long de notre toit, et du blanc sur nos baies, sur nos feuilles. C' est bien. Le dernier détail ce que je veux ajouter, avec la sépia, je voudrais ajouter quelques lignes sur nos fenêtres. Notre couronne d'hiver en pain d'épice est prête.
5. Couronne de Noël avec un oiseau: Pour la prochaine couronne, nous aurons un oiseau à l'intérieur au-dessus d'un pouce. Je dessine, une silhouette d'oiseau comme ça, et un cercle encore. D' habitude, dessinez un œil, donc je sais où l'œil va, et les deux pouces ont généralement deux couleurs. C' est rouge si gris et gris foncé. Pour cette couronne sera en utilisant Payne gris et rouge commun. Commençons par le [inaudible] de la brosse moyenne, il suffit d'ajouter un peu de rouge commun et ensuite ajouter un peu de gris dilué dans l'eau. Maintenant, nous allons le laisser sécher parce que tout le reste doit être un gris plus foncé peut-être un peu quelques plumes de gris clair ici comme ça. Ensuite, nous allons peindre quelques branches. Prendra gris, un peu de Carmen et nous allons les mélanger ensemble. Un oiseau est assis sur une branche à. C' est un moyen très rapide et plus facile de peindre la feuille. Nous n'avons pas besoin de peindre les branches tout autour de la feuille, nous pouvons toujours ajouter plus tard. Avec des coups de pinceau, la poitrine, vraiment à main levée. Ajoutez autant de branches que vous le souhaitez le long de votre cercle. La prochaine fois, en prenant la brosse moyenne, diluez votre gris avec beaucoup d'eau et d'agent, juste un petit peu de courant. Ensuite, les coups de pinceau et évidente vraiment voir à travers les feuilles en raison d'une couleur re-look hivernal. Habituellement, dans nos saisons, les feuilles ont plus de couleur et en hiver ressemblent à congelés et monochromes. Prenons un peu de Cho gris Chilcho. On aura un peu différentes nuances de gris. Dans ces feuilles, si nous n'avons qu'une seule feuille, nous pouvons les rendre plus petites ou plus grandes, et très minimaliste, mais encore belle, avec la feuille. Ensuite, avec une petite brosse, ajoutons quelques baies. Décidez vous-même, ce que vous voulez que vos baies soient. J' ai fait un autre triangle, composition aussi vous pouvez ajouter un peu plus ici et là. Réglez quelques coups plus brillants sur l'oiseau. Ensuite, nous pouvons peindre l'œil d'un oiseau avec une petite brosse. En utilisant à nouveau des stylos gris, ensuite nous allons faire une feuille, un cercle blanc autour de l'œil, donc très, très prudent. Laissez un surlignement blanc sur l'image. La prochaine fois, on aura plus d'eau ici. Gray parce que je n'ai pas besoin de le contrôler autant que personnel. Puis en laissant un peu de gris plus léger avec la peinture avant. On peut le voir entre le gris foncé. Voici notre bofink et toute sa beauté. Ajoutons quelques branches supplémentaires où ce sera plus facile. Nous pouvons ajouter quelques feuilles supplémentaires dans cette partie. Pourquoi pas ? Je pense que ces couleurs sourdes peuvent sembler si rêveuse et sophistiquée. C' est généralement la dernière étape, on va prendre un peu de chaux. Nous n'ajouterons pas de blanc sur l'oiseau parce qu'il est encore mouillé, mais nous pouvons ajouter des blancs sur les feuilles. Pas tellement, peut-être un sur l'oiseau. Ensuite, mélangeons un peu de blanc avec le gris et nous pouvons ajouter des floakes de neige. Les floons de neige contre le ciel, toujours l'air gris et non blanc. Voici nos couronnes d'hiver simples.
6. Joyeuses fêtes !: Merci de m'avoir rejoint dans ce cours. J' espère que tu as eu la chance de peindre avec moi. Si vous aimez la classe, veuillez laisser un commentaire et télécharger la section de projet [inaudible] de la classe. Si vous partagez le projet à partir d'Instagram, s'il vous plaît taguez moi afin que je puisse voir une belle œuvre d'art. Merci beaucoup pour une merveilleuse année de partage de compétences pour vos commentaires de projet, et commentaires. Je reçois beaucoup d'inspiration de ta part pour mes nouveaux cours. Joyeuses fêtes à vous, votre famille et à vos amis. se voit dans la classe suivante, au revoir.