Apprendre à créer des peintures florales abstraites acryliques

1. Bienvenue: Bonjour, je m'appelle George et je vous souhaite la bienvenue dans le monde merveilleux des peintures florales abstraites. Ce tableau peut paraître intimidant. Cependant, ce n'est pas le cas. C'est un tableau très simple et relaxant à réaliser. Vous obtiendrez des encouragements étape par étape tout au long du chemin afin de créer une peinture réussie. Dans le processus de réalisation de cette peinture, vous aurez tellement de plaisir. Vous pourrez jouer avec des couleurs, des textures et différents ustensiles afin de créer quelque chose d'incroyable. Si vous êtes prêt à libérer votre créativité, bienvenue au cours. 2. Matériels et couteaux de palette: Pour ce cours, vous aurez besoin d'une toile de 50 sur neuf centimètres. Vous aurez besoin d'un pinceau plat, vous aurez besoin d'un rouleau à peinture. Il s'agit d'un rouleau à peinture de la quincaillerie, d'une plaque en plastique. Vous aurez également besoin d'un peu de bleu et de rouge, d'un peu de blanc, un peu de jaune, d'un peu de turquoise et d'un peu de rose fluo. C'est de la peinture acrylique Amsterdam, et c'est tout ce dont vous avez besoin pour ce cours. 3. Rouleau turquoise: Sur la plaque de mélange, vous pouvez ajouter du blanc, un peu de blanc. Une fois cela fait, vous pouvez prendre un peu de turquoise et ajouter juste un petit peu de turquoise juste à côté du blanc. Très beau turquoise. Juste un petit peu, environ 10 % du blanc. D'accord, prendre le couteau à palette et gratter cette turquoise dans le blanc, les mélangeant très bien jusqu'à ce que vous obteniez une couleur turquoise très claire. D'accord ? Et nettoyer le couteau à palette sur le tableau dans le coin gauche, saisir le pinceau et le mettre sur l'assiette, le frotter jusqu'à ce qu'il saisisse beaucoup de couleur. Et dans ce même coin, commencez à ajouter cette belle couleur au coin et roulez et roulez jusqu'à ce que vous recouvrez la toile sur le côté supérieur de la partie gauche. D'accord, et en se déplaçant un peu plus bas, c'est à peu près à mi-chemin vers la droite et un tiers du chemin vers le bas, juste comme ça. En ajoutant un peu de couleur, rendant plus uniforme, la rendant plus uniforme, plus vous faites de passes pendant qu'il est mouillé, plus la peinture se répand. N'oubliez pas de peindre les côtés également. Et voilà que vous y allez avec cette étape très simple et facile. Allons dans le prochain. 4. rose pastel: D'accord. Avec la balle complètement propre et un gros lot blanc frais de titane blanc sur l'assiette, près autant que vous l'avez utilisé pour le turquoise, quelques rouges, juste un tout petit peu, comme la belle turquoise. Et un peu de jaune aussi. Juste un peu de jaune juste à côté du rouge. Magnifique. Une fois que vous avez les trois couleurs, il peut saisir le couteau à palette. Comme vous pouvez le voir, le rouge était trop important, alors il suffit de le gratter de la palette. Mélangez-les tous ensemble pour obtenir ce beau rose rose. Regardez à quel point il est merveilleux et pastel, les rend très bien. Il n'a donc pas de rayures et de frappes dans la couleur. Comme vous pouvez le constater, c'est très uniforme. Il est très important d' avoir des couleurs uniformes. Comme toujours, nettoyez votre couteau à palette sur la toile. Cette fois sur le côté droit dans la partie inférieure, saisissez votre rouleau. C'est juste un peu trop nettoyé. Il y a encore un tout petit peu de bleu dedans. Comme vous pouvez le voir, il commence à avoir juste un tout petit peu de bleu. Ne vous inquiétez pas, c'est très bien. Cela rend la couleur plus intéressante. Et commencez à faire exactement ce qu'il a fait sur la partie supérieure gauche. Prenez un peu plus de couleur et étendez ce beau rose autour et un peu plus de couleur et déplacez-vous un peu plus vers le haut. Comme vous pouvez le voir, il touche le haut et se situe presque en diagonale vers le bas. Et n' oubliez pas non plus les côtés de la toile pour qu'elle n'ait plus de blanc. Saisissez un peu plus de cette couleur afin de la répartir dans le coin où elle n'a pas assez de couleur. Regardez à quel point ces couleurs pastel vont ensemble. Attraper une partie des poils et des petites particules de poussière de la peinture. Si vous voyez l'un d'entre eux, vous pouvez les retirer alors que la peinture est encore humide, rouler un peu plus simplement pour recouvrir la toile et vous assurer qu'il n'y a pas de parties blanches sur la partie de la chose. Et voilà aussi avec cette belle et facile étape. 5. jaune pastel: D'accord. Cette fois, un peu de blanc, à peu près la même quantité de blanc sur la plaque à mélanger et un peu de jaune. La lame n'a pas besoin d' être propre car le mélange d'un jaune sur le rose ne l'affecte pas trop. Saisissez le couteau à palette et mélangez-les très bien ensemble sur la bink qu'il reste. Et une fois que vous avez complètement mélangé les couleurs, vous pouvez gratter la couleur sur la toile entre ces deux belles couleurs de style. Comme vous pouvez le constater, la peinture est presque sèche. Et avec le même stress, le rouleau, vous pouvez commencer à peindre entre ces deux belles couleurs. Ce jaune merveilleux ne va pas trop dans le bleu pour ne pas créer un vert grisâtre et couvrir le coin assez rapidement et lâche sur le rose. Et en prenant un peu plus de couleur et en l'ajoutant dans le coin inférieur gauche. Comme vous pouvez le voir, toute la toile est maintenant terminée avec le fond de la peinture. Est-ce que cette petite quantité va dans le bleu, touchant et broutant doucement dessus juste pour le mélanger un peu. Et là, vous y allez aussi avec l'étape simple et facile. 6. Turquoise: Bon, c'est l'heure de prendre de belles textures. Prenez du blanc sur la plaque de mélange. Cette fois, une assiette propre et belle, et met une grande quantité de blanc et de turquoise cette fois, un peu plus de turquoise pour obtenir une couleur plus vive. Pas trop. Juste assez, comme vous pouvez le voir, c'est un peu moins blanc, donc il donnera une couleur plus colorée, saisissant et mélangeant ces deux couleurs ensemble et en les essayant sur la toile. On dirait qu'il faut un peu plus de turquoise. Allons bien mélanger ensemble. Prenez un peu plus de turquoise et donnez-lui beaucoup plus de vibrance. Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez commencer à voir que la couleur est assez bonne pour commencer à des textures en diagonale vers le coin droit de la toile et un peu dans le jaune. Ça ne va pas trop dans le jaune ou le rose. Il suffit d'aller créer cette belle forme nuageuse et d'essayer de laisser les bords. Comme vous pouvez le constater, ils sont cassés, les bords sont cassés et ils sont très texturés. Ok, il suffit de faire pivoter le couteau à palette. Chaque fois que vous mettez un nouveau lot de peinture et que vous vous déplacez d'un côté à l'autre, prolongez la forme et toutes les directions, tout en gardant la ligne diagonale au fur et à mesure qu'elle grandit. Essayer de changer les formes s'il y a des lignes ou des choses qui attirent trop d'attention, j'ai essayé de les réparer en ajoutant un peu plus de couleur sur les côtés, saisissant un peu plus de couleur et en bougeant un peu un peu plus bas et à droite. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez commencer à comprendre ce que le couteau à palette est bon pour faire des textures et c'est aussi une très bonne peinture des textures et c'est aussi une très bonne peinture qui peut couvrir beaucoup d'espace très rapidement. Prendre un peu plus de couleur et regarder un peu en arrière pour voir où il a besoin de plus de textures. Jouer juste pour rendre la forme un peu plus uniforme au milieu. Parce qu'il a besoin de certains endroits où il est calme et endroits où il est texturé naturellement au milieu de la forme, il devrait être un peu plus calme. Et quand il se dirige vers les bords, il est de plus en plus décomposé et possède des bords plus élaborés. Un peu plus sur le côté supérieur, il suffit de brouter le couteau à palette pour rendre ces bords intérieurs un peu plus émoussés, quelques touches supplémentaires et vous avez également terminé cette étape. Super facile à faire. 7. Couteau à palette vert clair: Pour cette étape, vous devrez ajouter du blanc à la plaque de mélange. Un beau blanc titane, peu jaune et un peu de turquoise, pas beaucoup de jaune. Juste une petite quantité aussi, a des bobines de couple. Cela donnera un vert très beau et vif avec le couteau à mélanger, commencer à mélanger le turquoise et le vert ensemble. Comme vous pouvez le voir, beaucoup de jaune et un peu de turquoise. Mélangez-le avec le blanc pour obtenir une belle couleur mélangée. Une fois que vous les avez très bien mélangés avec le couteau à palette dans le coin du côté droit, commencez à appliquer très lâchement une partie de cette couleur. C'est exactement comme les serpentins de couple que vous avez appliqué la turquoise, vous appliquerez le vert ici. Et comme toujours, j'ai essayé de faire pivoter le couteau à palette afin de créer différents types de formes. Et Marx descend un peu en diagonale. Vous pouvez prendre un peu de turquoise si vous le souhaitez, de la peinture encore humide. OK. Se déplaçant un peu vers le côté droit, attrapant une partie de cette pâte du milieu et rendant plus paisible au milieu, plus calmant et agité sur les bords. Regardez à quel point ce vert est beau. saisissant un peu plus au milieu de la forme et en la conduisant vers les bords. Une fois que vous avez fait cela, commencez à travailler sur de nouveaux bords, agrandissant un peu la forme en déplaçant et tournant le couteau à palette vers la partie centrale gauche de la toile et un peu plus bas cette fois, appeler un presque toucher les serpentins de couple au milieu. Vous pouvez également passer un peu au-dessus si vous le souhaitez, ce qui rend cette partie médiane un peu plus calme ajoutant un peu plus de couleur sur les côtés du bord et en déplaçant cette pâte afin de créer un meilleure texture, texture plus lisse. Et juste en dessous de la turquoise au milieu de la toile, la turquoise blanche au milieu, vous pouvez mettre un autre beau vert et vous déplacer sur le côté gauche du milieu de la toile, saisissant un peu plus de couleur dans le coin droit et en l'ajoutant sur le côté supérieur comme une petite forme découpée. N'oubliez pas ce bord. Un peu dans la turquoise aussi. Faisons en sorte que la forme en bas plus grande et étendue vers la gauche, en créant simplement quelques formes de piste. Vous pouvez également faire à la fin de la turquoise un peu plus bas dans le rose, juste une autre forme de petit pétale, prenant du recul et en regardant le tableau, en voyant où vous pouvez en ajouter un peu plus. Et il semble que vous puissiez connecter le fond de la toile avec cette couleur et faire un petit pont entre les bobines de couple et le bord de la toile, en bobines de couple et le bord de la toile, concentrant un peu plus sur ces formes. en haut à droite et en saisissant cette couleur et en l'ajoutant à la partie inférieure où la petite forme verte est pour la rendre un peu plus grande sur le bord de la toile. Et voilà avec l'étape super facile. Allons dans le prochain. 8. Couteau de palette bleu: Bonjour, ok, pour cette belle étape, vous aurez besoin d'un peu de blanc de titane sur le mixage joué ainsi que Berlin plu. Avec le couteau à palettes à la main, vous pouvez commencer à mélanger la couleur. Gardez à l'esprit que la couleur est un peu plus vers le bleu, vous aurez donc besoin d'un peu moins. Pourquoi ? Mélangez-le dans le blanc et ajoutez un peu plus de bleu au fur et à mesure jusqu'à ce que la couleur soit plus vive que la couleur que vous avez appliquée. Cela créera également une teinte différente de bleu. Comme vous pouvez le constater, il est un peu plus dynamique et il a une teinte différente. Vous pouvez l'ajouter directement au milieu de la toile, juste à côté de la partie verte et haut au-dessus de la partie verte et de la turquoise. Essayez de vous en tenir à la belle technique où vous avez beaux bords croustillants et des métaux calmes, appuyant un peu plus fort sur le couteau à palette pour en retirer cette couleur. Lisser ces pièces métalliques, prendre plus de couleur et ajouter un peu de ce bleu sur le vert, vous pouvez commencer à voir l'interaction des couleurs en cours de création. Déplacez-vous un peu dans le bleu, jouez avec les textures et sur le bord de la toile, ajoutant un peu plus de ce bleu merveilleux et en découpant un peu plus dans le rose ci-dessous et se déplaçant vers la gauche au milieu de la toile, ainsi que vers le vert. En ajoutant un peu sur le côté, il suffit de le colorer et de le rendre plus intéressant. Et au milieu, j'essaie de rendre ce milieu calme et beau. Coloriez-le. Comme vous pouvez le voir, beaucoup plus beau. Il n'a pas ce contraste dur au milieu de la forme juste sur les bords. Cela créera un bel effet, essayant de se concentrer sur des détails plus petits. Et voilà cette étape très simple. 9. Rouges vibrantes et rose: Il est temps d'ajouter des couleurs différentes avec un peu de rose fluo. Ne vous inquiétez pas, si vous n' avez pas de rose fluo, vous pouvez utiliser du rouge et du blanc pour réaliser de belles peintures. Red paie. Ce sera une technique un peu différente. Une fois que vous aurez ajouté les rouges à la plaque de mélange pour les mélanger ensemble, ce sera un peu différent cette fois. Après avoir soigneusement mélangé la couleur, vous pouvez commencer à les appliquer. La différence viendra une fois que la couleur sera plus claire. Et en appliquant une partie de cette couleur entre le turquoise et le vert. Juste quelques touches légères. Ils n'ont pas besoin d'être très, très intenses et ils n' ont pas besoin de couvrir une grande partie de la toile. Oui, les quelques touches de rouge, ne vous inquiétez pas, ça ne restera pas comme ça. Il sera beaucoup plus intégré, ajoutant quelques textures et en se déplaçant un peu au milieu au-dessus du bleu, ce qui fait juste une autre belle tache de couleur. Faire entrer une partie de ce bleu dans la couleur juste pour le mélanger un peu et le rendre plus intégré. Ok, une fois que vous avez fait cela, vous pouvez ajouter du blanc de titane sur les plaques de mélange, directement sur la couleur. Mélangez-le très bien ensemble pour créer un rose vif. Et c'est là que la magie se produit. Ajouter un peu plus de rouges aux plaques de mélange afin de rendre le rose un peu plus vibrance. Regardez à quel point cette banque est devenue belle, pulpeuse. Une fois que vous avez créé ce magnifique rose et que vous pouvez commencer à l'ajouter sur le rouge, en pâturant sur le rouge et en appliquant légèrement le pâturage juste ne pas ramasser trop de rouges. Cela crée un effet différent car les couleurs se fondent maintenant un peu plus. Et en haut de la forme, vous pouvez commencer à voir comment le rouge devient beaucoup plus important dans le fond de la peinture. Ajoutons une partie de cette banque sous forme autonome, juste en dessous du bleu dans la partie supérieure centrale de la toile. Il suffit de l'étendre un peu plus haut et gauche dans la turquoise, forme parfaite et belle. Et ajouter une fugue dans la partie inférieure et la partie supérieure pour le rendre plus dynamique. Et en ajoutant cette belle couleur sur le côté droit, juste à côté du bleu en dessous. Saisissez un peu plus de couleur et faites-la glisser un peu dans le bleu et sur le rouge, grattant ce rouge et mélangez-le très bien ensemble. attrapant un peu plus de couleur, en entrant dans le bleu, juste un petit peu au-dessus, poussant cette couleur dans les rouges afin de les amener davantage à l'arrière-plan. Grattez une partie de ce rouge juste pour créer un peu d'interaction avec la forme. Et voilà aussi avec cette étape merveilleuse. 10. Variations violettes: Pour cette étape, vous aurez besoin d'un peu de rose fluo et d'un bleu brillant. Placez les deux couleurs sur les plaques à mélanger, saisissez le couteau à palette et combinez-les ensemble pour créer un beau violet bleuté. Mélangez-les très bien ensemble, et un tout petit peu plus rouge ou rose fluo pour le rendre plus violet, mélangez le tout ensemble en un violet magnifique et savoureux. Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez aller de l'avant et l'ajouter sur le côté supérieur de la rive, juste au-dessus, pâturant et en vous déplaçant vers la partie rouge du rose ainsi que sur le côté inférieur du fin de la forme au milieu de la toile, ce violet foncé et sur le dessus où se trouve la partie rose. Et un tout petit peu au-dessus du rose aussi. Et en bougeant et en rendant ces formes un peu plus calmes au milieu. Et agitez-les sur les bords. Ajouter un peu plus de rouge ou de rose fluo pour que les violettes se démarquent un peu plus. Si vos violets ne sont pas aussi brillants, vous pouvez ajouter un peu de blanc, les rend très bien ensemble afin de créer ce merveilleux violet indigo avec le couteau à palette. Une fois que vous les avez tous mélangés, saisissez une quantité importante et ajoutez-la sur le bleu, créant ainsi les mêmes transitions ludiques que vous avez faites avec le rouge et le rose. Retouchez donc toutes les formes du violet bleuté à une au milieu, celle en haut. Et créez également un beau lot de ce violet juste au-dessus des rouges. En pâturant, en faisant attention à ne pas attraper autant de rose. En créant également un peu plus de rose au bas de la forme et dans le rose sur le côté droit, ajoutant un peu plus de rose fluo et, cette fois, un peu de rouge, juste pour les mélanger très bien ensemble. Dans votre cas, vous pouvez ajouter du blanc et rouge afin de rendre beau, plus léger, violet et un peu large, bien sûr, pour le rendre très, très léger et beau. Juste pour intégrer ces couleurs vives dans le tableau, les rend très bien ensemble afin créer un sondage rosé et grisâtre. Ok, comme vous pouvez le voir, le bleu de l' assiette entre dans le rose, ce qui le rend beaucoup plus gris que le ping avant, ce qui les rend très bien avec le couteau à palette. Prenez une partie de cette couleur et ajoutez-la sur le côté droit de la partie violette du milieu et de la partie inférieure, juste au milieu de la toile sur la partie inférieure, ce qui rend ces parties médianes un peu plus calmes. Et en allant sur le côté gauche, à droite au milieu de la toile, ajoutant une belle forme et en allant au bord, en sortant de la toile, ajoutant un peu plus de pâte et en créant ces beaux bords à l'extérieur de la forme et le métal calme et merveilleux. Ajout d'une transition dans la partie centrale sur le côté supérieur, juste entre le rose et le violet, ainsi qu'une autre belle nuance plus claire sur le dessus du violet au milieu, agrandissant la forme sur le côté gauche et couvrant également le bord de la toile, en saisissant un peu agrandissant la forme sur le côté gauche et couvrant également le bord de la toile, en plus de ce violet et en le mélangeant avec ce nouveau violet plus clair. Et voilà avec cette étape magnifique et facile. 11. Les bords du mélange: Pour cette étape, vous aurez besoin d'un gros pinceau plat. Et vous pouvez commencer par le violet au milieu de la toile et le fondre un peu, jouant simplement avec les bords. Cela rendra les bords un peu plus moelleux. Et au fur et à mesure, vous pouvez gratter la peinture, le pinceau sur une serviette en papier. Ils n'ont pas l'air très bien en ce moment, mais une fois que vous aurez mis les fleurs et les feuilles, dans ces bleus, ces roses, les traîneront et feront de belles transitions vers du côté droit et faire de même avec ce magnifique violet. Il suffit de mélanger cette couleur, ce bord. Et le rose aussi. Regardez à quel point ces bords commencent à paraître beaux. Une fois, ils sont un peu plus raffinés. Ils ne sont pas si durs et se vendent intensément, passent par-dessus le bleu et ajoutent une partie de ce beau mouvement de mélange ainsi que sur le côté gauche au-dessus du rose grisâtre et du haut au-dessus du bleu. Nettoyez la brosse juste pour que vous l'ayez. Très beau et propre. Vous pouvez donc entrer dans le rouge et mélanger un peu ces rouges dans le vert. Vous y allez avec cette belle et facile étape de mélange. 12. Nuances plus profondes: Pour cette étape, vous aurez besoin la turquoise sur la plaque de mélange. Et le pourquoi, le blanc titane et un peu pour recréer cette belle turquoise cette fois-ci, un peu plus vibrante, comme vous pouvez le voir, le 5050 est la voie à suivre. Vous pouvez aller de l'avant et l'appliquer faisant de petites indentations dans la peinture juste au-dessus du violet et du rose, en pâturant légèrement. C'est le moment d'être un peu plus calme et de réfléchir un peu plus aux formes et de voir où vous pouvez casser certaines formes. Comme vous pouvez le constater, la couleur est beaucoup plus sombre que la première turquoise que vous avez appliquée. Et d'accord, passer un petit peu sur la lecture juste pour créer certaines de ces merveilleuses formes avec le couteau à palette. Et bien sûr sur le violet au milieu et le rouge allant dans le gris qui a été créé avec le pinceau ainsi que sur le côté supérieur. Cela créera un effet superposé. Comme vous pouvez le voir, on dirait que ça se passe par étapes. Cela va donc créer une sorte d' effet 3D qui passe au-dessus de ce gris juste pour donner des formes et une définition intéressantes à cette masse mélangée. Ne couvre pas tout, j'ai essayé de le garder là. C'est une très bonne base pour ajouter la texture au milieu de la toile, en faisant quelques petits trous en passant sur le rose dans le côté gauche pour que vous puissiez connecter les deux. La turquoise est celle sur le fond et celle sur les rouges, ce qui rend la partie médiane un peu plus douce et calme. Aller au bord vers le bas, saisir un peu plus de couleur et ajouter cette couleur afin de fondre la partie gauche du rose et de la mettre en arrière-plan. Comme vous pouvez le constater, cette rive de gauche est assez plate, elle a donc besoin de plus de couleur pour avoir un peu plus d'intérêt. Pour paraître plus intéressant, il suffit de le mélanger à l'arrière-plan sur turquoise et le beau rose grisâtre avec quelques autres nuances de peinture, saisissant un peu plus de peinture dans la partie inférieure et en l'ajoutant sur le rose, couvrant le bord. Mélanger un peu plus cette couleur dans les parties du milieu. En regardant le tableau, essayant de voir où un clin d'oeil ou une pièce peut s'adapter. Et la réponse se trouve sur la bonne partie de la zone mélangée. Et au milieu, il suffit de prendre et de faire plus de bords, ainsi que d'étendre la partie droite un peu plus près du bord. Et vous y allez aussi avec ce personnel merveilleux. 13. Vert vibrant: Pour cette étape, vous aurez besoin d'un peu jaune et d'un peu de turquoise. Si vous n'avez pas Toko , vous pouvez utiliser du bleu et ajouter plus de jaune et une touche de blanc. Mais avec un peu de jaune et un peu de Torkel, vous obtiendrez une belle couleur verte et pulpeuse, beaucoup plus vibrante que celle que vous avez utilisée pour l'arrière-plan. Comme vous pouvez le constater, c'est environ la moitié et la moitié. Mélangez-les avec le couteau à palette jusqu'à ce qu'ils soient complètement mélangés. Et une fois que vous avez fait cela, vous pouvez commencer à postuler. Ce vert servira très bien car c'est le contraire. Lisez que vous venez de diviser sur la toile. Elle va ternir cette couleur, partant du milieu de la toile, en allant dans la turquoise et en ajoutant ce beau vert pulpeux. Et maintenant, en haut de la toile, un peu à gauche, sur la turquoise et dans le vert depuis l'arrière-plan. En ajoutant un peu plus sur le bord supérieur de la toile, ainsi que d'autres sur le rose rouge. Vous venez de poser simplement aller et de créer belles textures ainsi que des formes ajoutant plus de dimensionnalité aux parties de gauche où va la couleur rose violacée et en ajoutant un peu plus jaune au vert sur la plaque de mélange et mélangez-la directement sur ce beau vert que vous avez déjà créé afin de le rendre beaucoup plus jaune et vibrance. Regardez à quel point ce vert est beau en ce moment. Aller et l'ajouter directement au milieu de la toile sur le vert en haut, devenant un peu dans le violet, puis en descendant, rendant la forme un peu plus grande. Maintenant au milieu au-dessus du violet, juste parce que vous avez ajouté un peu de jaune et qu'il le complimente très bien. Être une couleur complémentaire. Et en passant par le rouge sur le côté droit. Et en complétant cette belle forme, en allant sur le côté droit du bord de la toile et en ajoutant une belle texture au milieu et couvrant le bord. Comme vous pouvez le constater, le vert est beaucoup plus différent. Les synsets ont une partie de ce jaune dedans. Après cela, vous pouvez ajouter cette variation de couleur en haut de la toile, en grattant le vert que vous venez d'abord appliquer, puis de le remettre sur la toile, allant un peu plus loin. les violets maintenant au milieu de la toile. Et puis ajouter un peu plus de couleur pour agrandir la couleur. Et maintenant sur le côté gauche au-dessus du vert et à droite par le bord. Il suffit de gratter ce beau bord et de mettre une belle couleur, attraper un peu plus de cette peinture et de la glisser sur le côté droit où vous verrez un beau turquoise. Comme vous pouvez le constater, il y a encore des zones très calmes. Ceux-ci sont très importants. Le tableau ne semble donc pas si occupé et chaotique, et il fait glisser ces verts juste pour en faire une texture différente. Et comme vous pouvez le constater, ils commencent à paraître beaucoup, beaucoup mieux. Ils les calment un peu en faisant glisser un petit peu et en ajoutant autre belle tache de peinture sur le violet et le rose sur les côtés droits, saisissant la dernière partie de la couleur et en ajoutant sur le turquoise, il suffit de fixer un peu de couleurs ici et là et de l'attraper, mettre sur le côté gauche, juste au-dessus du violet juste pour créer des formes plus intéressantes. Et voilà aussi avec cette belle étape. 14. Feuilles: Lui pour de belles feuilles. Maintenant, ça devient beaucoup plus intéressant. Ne vous inquiétez pas. C'est très simple. Prenez un peu de bleu et d'un peu de jaune pour rendre plus vert foncé. Et avec un pinceau plat moyen, vous pouvez commencer à créer de belles feuilles, combiner les deux couleurs, créant un beau vert plus foncé, comme vous pouvez le voir, les mélanger très bien ensemble. Cela garantira que lorsque vous mettez une feuille, elle est très belle et colorée. Une fois mélangées, commencez à dessiner des formes très simples, très belles formes de feuilles. Ils sont très simples, juste partis d'un côté se produirait de la flèche avec un S essayant de les varier. Faites-en un petit, un moyen et un plus grand. C'est donc un très bon concept à saisir. Grands, moyens, petits, comme vous pouvez le voir, nous pouvons aussi commencer par un petit et un grand. Vous devez les accompagner tous les trois, mais ne les faites pas de la même taille. Et essayez également de trouver un endroit où le vert que vous avez déjà appliqué peut devenir une feuille. D'accord ? Aller trouver des zones où si vous n'ajoutez qu'une seule ligne, elle devient une feuille. C'est là que l'on s'amuse dans ce tableau. Vous pouvez également relier les feuilles et les chevaucher un peu, juste pour qu'elle semble plus organique, vous pouvez déjà commencer à voir à quel point ce tableau est beaucoup plus ordonné et plus beau. Peut également ajouter cette belle feuille sur le violet et retourner dans les verts et ajouter plus de feuilles. Il semble donc que les feuilles poussent du vert et du rouge, une plus petite. Et puis aller au milieu pour ajouter une autre belle feuille. Cette fois-ci, un peu plus petit. Comme vous pouvez le constater, le positionnement des feuilles est très important. Essayez donc de vous préparer et de voir où une feuille peut parfaitement s'adapter. Une règle générale concernant le placement des feuilles est de les étaler puis de les transformer en petits grappes. Prenez plus de jaune, mélangez ce jaune dans le vert, juste au-dessus du vert, et créez une belle nouvelle couleur que vous pouvez appliquer sur les feuilles et créer des feuilles de différentes couleurs. variété de couleurs est le secret d'une belle peinture. Et l'ajouter au sommet de la feuille, comme vous pouvez le constater, cela devient beaucoup plus intéressant. Essayez de jouer avec cette couleur tant qu'elle est mouillée. Vous pouvez également ajouter une autre feuille juste derrière elle et juste au-dessus des deux feuilles de la partie gauche. Ne vous inquiétez pas s'il ne s'affiche pas trop, vous pouvez l'ajouter quand même. Il n'est pas nécessaire que ce soit très contrasté. Un contraste doux n'est pas mauvais, vous pouvez donc simplement l'appliquer sur une zone où il n'apparaît pas trop parce qu'il s'agit d'une transition douce et elle a l'air bien. Comme vous pouvez le voir. Ils commencent à se calquer et à créer ces taches de couleur et de merveilleux feuillage faisant une autre plus grande juste sous le violet et une plus petite sous le milieu de la toile, sur la partie inférieure. Et en entrant dans les bonnes parties, passant par la feuille. Cela devient donc beaucoup plus intéressant si vous avez une feuille qui pousse sur une autre, créant plus de variété, puis en ajoutant une autre au milieu et sur les côtés gauche. Allons-y avec une, en sortant du vert, deux lignes. Et il y a votre belle feuille et une autre plus petite en bas. Et sur le côté droit, vous y allez avec cette étape merveilleuse et facile. 15. Roses: Pour cette prochaine étape Belle, vous allez faire des roses avec un peu de rouge et un peu de blanc. Ce sont des formes très simples. Ce ne sont que des formes visibles. Et vous devrez également garder à l'esprit la règle que vous avez apprise précédemment. Lorsque vous faisiez des feuilles, grandes, moyennes, petites, saisissez le pinceau plat moyen, mélangez les rouges juste sur le pinceau et ajoutez une belle vue, une grande et une moyenne en bas et une autre à droite et sur la droite. à gauche. Deux plus petits vont pour un autre, un gros, un petit, et maintenant les rend un peu plus gros. Et vous pouvez également les connecter. Ce sont des formes très simples. Il suffit de créer des C et d' essayer de les considérer comme des couleurs, pas comme des roses et de la forme de C, une autre, puis des couleurs plus petites qui les relient. Et le gros, les 12 petits moyens allant vers le côté gauche, faire un gros 12 petits peuvent être faire un moyen et le relier à la première, quelques belles petites formes allant et ajouter quelques blanc à rouge, juste pour qu'il devienne plus léger. Et avec cette couleur, commencez à ajouter quelques formes en C à gauche des Roses. Et peut-être un peu au milieu et aussi sur les plus petites roses et quelques fugueurs qui vont l'ajouter au milieu et à gauche, au milieu, et peut-être une fugue à droite. Et un autre au milieu, et en haut à gauche, ajoutant quelques fugueurs, juste pour que ça devienne plus intéressant. Peut-être que ce sont des petits boutons de rose dans le petit peu violet aussi. Et aller chercher d'autres formes partout où vous pouvez voir un peu de rouge , il faut un peu plus de rose. Et il y a une autre rose juste ici, qui ajoute deux ou trois autres belles formes qui ajoutent un peu plus de blanc. Et en faire un rose très clair. Comme vous pouvez le voir, la couleur est très bien mélangée. Et sur le rose que vous venez de poser, vous pouvez ajouter d'autres formes. Gardez également à l'esprit s' agit d'une couleur très jaillissante, elle doit donc être appliquée lentement. Vous n'avez pas besoin d'aller très vite. Gardez également à l'esprit de créer ces grandes, moyennes et petites formes. C'est très important pour créer des formes biologiques et merveilleuses. Ajout d'autres fugueurs, juste pour que ça soit beaucoup mieux. Et en bas, quelques fugueurs avec ce magnifique tableau. Et sur le côté gauche, il suffit d'ajouter quelques points abstraits. Toutes les roses ne doivent pas être extrêmement parfaites. Comme vous pouvez le voir, il ne s'agit que de quelques C qui se dirigent l'un vers l' autre au milieu des rangées et avec différentes couleurs plus claires, rendant le rose moyen une fois de plus, juste pour que vous puissiez ajouter d' autres points ici et là pour rendre le tableau beaucoup plus intéressant. Comme vous pouvez le constater, l'ajout de petits points créera l'effet qu' il y a plus de fleurs. Et voilà avec cette étape merveilleuse et simple. 16. Feuilles jaunes: Il est temps d'avoir un peu plus de variété pour les feuilles et un peu de jaune. Ce tableau a besoin de feuilles jaunes et orangées. Saisissez le médium, brossez propre et droit avec ce beau jaune. Si vous êtes jaune, c'est un peu plus vers le citron, vous pouvez y ajouter un peu de rouge juste pour le rendre un peu plus orange. Et comme vous pouvez le voir, les feuilles sont tout de suite au-dessus du violet, juste pour créer cette belle touche de couleur. jaune et le violet sont couleurs complémentaires et jouent avec un autre contraste ici, contraste analogue, comme vous pouvez le voir, les verts créent ce bel effet dégradé. Et maintenant, le jaune est une autre couleur que vous pouvez ajouter très près de cela pour que ce contraste fonctionne également dans le rose. Pourquoi ne pas faire une belle feuille ? Et essayez de penser à nouveau au grand, au moyen, au petit, juste pour que cela crée cet effet merveilleux. Pour un peu plus de violet en haut et en créant un petit et un moyen et un autre petit au milieu de la toile. Et sur la droite, j'en prendrai un gros. Et puis, bien sûr, petit et très simple. Essayez de faire varier les lignes, les lignes courbes faisant quelques feuilles un peu plus que et d'autres un peu plus grosses, grosses et petites. Et vous pouvez les faire pivoter pour faire face à différentes manières. Et maintenant pour le sommet, parce que ce vert n' a pas de feuilles dedans, il faut une belle grosse et une petite. Aller plus bas dans la turquoise et faire une autre feuille moyenne orientée vers le bas et une juste à côté, une petite, et même plus bas en dehors de la toile. C'est également très important. Et un plus petit, juste à côté du grand vert. Et sur le côté gauche, juste au-dessus, comme vous pouvez le voir, cela créera dans ce violet un contraste merveilleux. Et en sortant du côté de la toile. Juste pour qu'il semble que le tableau se répand en essayant de voir où vous pouvez en tenir un autre. Et il semble qu'au sommet se trouve un autre bel espace que vous pouvez placer quelques feuilles allant vers une autre belle feuille, x à la grande verte et ajouter un peu plus de couleur à la petite au-dessus. Et peut-être une autre à gauche, une feuille plus petite. Et voilà aussi avec cette étape merveilleuse. 17. Merci lumière :): Pouvez-vous y croire ? C'est la dernière étape et c'est tellement facile sur le jaune, ajoutez un peu de blanc et avec le pinceau moyen propre, vous allez créer des taches de lumière. Comme vous pouvez le voir, vous pouvez prendre un peu jaune et l'ajouter au blanc, le mélanger très bien pour créer cette belle couleur. Et avec cette couleur, vous allez créer des taches de lumière où elle peut s'adapter comme vous pouvez le voir, ce qui rend le tableau un peu plus calme. Ainsi, là où vous voyez trop de taches et de textures trop occupées, vous pouvez les rendre un peu plus com, vous pouvez également couper des feuilles dans les verts et ajouter simplement ces belles textures avec le pinceau. Ces belles taches de couleur jouent autour, dansent avec la couleur et font petits patchs qu'ils se connecteront les uns aux autres. Vous pouvez également accentuer certaines zones dont vous avez besoin d'accentuer afin d'obtenir un contraste plus important. Par exemple, à droite, là où vont les feuilles et en ajoutant quelques autres de ces fugueurs juste pour créer une couleur intéressante et arêtes intéressantes comme vous pouvez le voir. Maintenant. Ok, nous créons une certaine complexité et ensuite vous allez les mettre en place les uns dans les autres. Connaissant et par-dessus le jaune et le rose pour s'adapter à cette merveilleuse lumière. Cela ramènera également un peu de luminosité à la peinture. Et il est également temps de le rendre beaucoup plus calme et plus beau. Juste en dessous des feuilles. Et entre eux, il suffit de créer petites belles formes avec le pinceau et de descendre, créant ce merveilleux motif de lumière et créant d'autres lumières derrière les feuilles. En ajoutant un peu au sommet entre le rose, car vous pouvez voir que le rose brossé est un tout petit Desi, il faut donc un peu de lumière calme pour le rendre beau. Aller dans les serpentins de couple et faire de même. Et juste à côté de la feuille et dans le violet reliant presque les deux formes lumineuses et se déplaçant vers la droite au milieu du tableau pour créer ce merveilleux qui va maintenant dans le des zones plus calmes, juste un peu pour créer de la variété et de la diversité. grands, moyens, petits sont également importants ici. Parfait sur le violet, puis sur le côté gauche juste là où se trouve le violet. Gardez à l'esprit que ce blanc est jaune. Il va donc très bien avec le violet qui le complète. Très bien. Maintenant, découpez un peu plus dans ces feuilles pour créer des effets différents. Et aller dans la turquoise un peu aussi, n à côté des rangées pour créer peu de lumière jaune derrière elle dans la petite, minuscule quantité se déroule, aller en haut et ajouter un peu plus à droite au-dessus du violet et sur les côtés droits. Créons de belles feuilles, les accentuant et en les rendant très belles et belles. Couvrant un peu plus de cette texture rose. Et la belle marque entre les roses et l' ajout d'une tache de lumière juste pour créer une plus grande variété de couleurs. Et derrière cette belle feuille jaune et dans le violet, bien sûr. Et maintenant, au-dessus de rendre cette grande feuille encore plus visible. Et les rangées derrière elle aussi, allant au fond et en ajoutant un peu plus sur la turquoise. Et à côté de cette merveilleuse feuille verte et jaune, essayant de voir où elle s'insère un peu plus de lumière. En ajoutant un peu plus en haut, sur le vert et sur le violet, quelques petits. Et voilà avec ce merveilleux refrain. Merci beaucoup de faire partie de cette communauté. Et si vous vous sentez assez gracieux, vous pouvez laisser un commentaire et poster votre belle création dans le monde entier. Merci encore une fois et je vous verrai dans le prochain.