Améliorez votre dessin en réduisant la pression | Elvire Boelee | Skillshare

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Améliorez votre dessin en réduisant la pression

teacher avatar Elvire Boelee, Pianist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction Aalscholver

      0:57

    • 2.

      Améliorez votre esquisse en réduisant la pression

      11:38

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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147

apprenants

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À propos de ce cours

Si vous voulez améliorer votre dessin, vous améliorerez le plus rapide si vous dessinez tous les jours de manière cohérente. Mais que faire si vous vous you de votre manque de progrès ? Et si vous ne pouvez pas faire face à des dessins parfois moches et que cela vous fait briser votre cohérence ? Ces conseils pourraient vous aider à réduire la pression et à vous aider à faire face aux créations laides et à vous aider à être cohérents avec une attitude positive. La clé de l'amélioration est la cohérence.

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Teacher Profile Image

Elvire Boelee

Pianist

Enseignant·e

I started playing piano at the age of 6 and basically I've never stopped. I started winning prizes in competitions at just 11 years old, and at 19 I started studying at the Prins Claus Conservatory in Groningen (the Netherlands). I received my Bachelor degree in Classical Piano, and I've been teaching at the Music School Kunst&Coo (Art&Co) since January 2014. There I'm teaching piano to a little over 30 students of all ages and levels. It's from my students that most of my ideas for my Skillshare courses come. 

I've been drawing since I can remember. After choosing the Conservatory over Art school, art has been a little on hold, but I've recently started up my dream of trying to improve my art skills so that I'm able to depict all the stories and images music gives me.&... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction à Aalscholver: ce cours, je vais vous donner quelques conseils qui vous aideront à améliorer votre esquisse. Maintenant ces cours pour tous ceux qui ont du mal à gérer l'aspect mental de l' esquisse. Et avec ça, je veux dire tous ceux qui sont déçus de ne pas avoir les résultats qu'ils veulent, qu'ils ne se développent pas assez rapidement pour faire des peintures ou des croquis laides. Parfois, quelqu'un qui a été facilement découragé par cela et se retrouve à abandonner le dessin pendant plusieurs jours ou semaines après avoir vu un résultat décevant. Je pense que je peux aider Ah, avec ces conseils. Donc, je vais principalement me concentrer sur le retrait de la pression et vous permettre de croquis et d'améliorer plus librement et plus régulièrement. Donc, si vous avez l'impression que vous aimez le son de ça et que ça vous aidera, n'hésitez pas à me rejoindre et commençons 2. Améliorez votre croquis en supprimant la pression: Ok, Donc si vous voulez améliorer le dessin ou tout autre art d'ailleurs, cohérence est la clé absolue. cohérence est la clé pour améliorer le travail quotidien. Peu importe à quel point vous le faites, vous vous améliorerez. Maintenant, je ne dis pas de mal le faire. Je dis juste que la cohérence est la première étape. Faire quelque chose tous les jours signifie automatiquement l'amélioration. Maintenant, bien sûr, la deuxième étape qui suit immédiatement après la cohérence est votre attitude. Si vous avez une attitude merdique, votre amélioration, même si vous êtes cohérent, ne sera pas aussi importante. Vous ne tirez pas le meilleur parti de vos sessions d'esquisse et de dessin cohérentes. Donc, la deuxième étape sur laquelle se concentrera immédiatement est votre attitude. Plus vous vous sentez libre et plus vous vous sentez détaché de vos résultats, plus vous aurez d'attitude pour apprendre. Il s'agit d'améliorer vos compétences. Tu dois être ouvert pour apprendre quelque chose de nouveau. Vous ne devez pas vous sentir attaché à tout type de résultat. Qu' il s'agisse de bons ou de mauvais résultats. Vous devriez vous concentrer sur la cohérence et l'amélioration. Ok, donc je vais vous donner quelques conseils sur la façon d'éliminer la pression mentale, et je vais aussi vous apprendre comment gérer ce rendez-vous si votre œuvre d'art ne s'est pas déroulée comme vous l'attendiez ou le vouliez. Ok, donc mon premier conseil et le conseil que j'utilise le plus souvent qui est le plus utile pour moi est de garder vos séances courtes. Maintenant, je ne dis pas ça pour toujours et jamais. Vous devez garder votre séance courte. Je dis juste que si vous écoutez cette vidéo, vous êtes dans la même scène que moi, et c'est la scène que vous devez construire de la cohérence et de la confiance et une attitude positive . Donc, je m'aime personnellement à garder les séances à 15 minutes. C' est assez long pour obtenir des résultats et apprendre quelque chose. Et pourtant, il est assez court pour le rendre vraiment facile d'aller et de faire. Si vous vous dites, je dois dessiner une heure maintenant, vous allez moins facilement descendre du canapé. Et si vous dites hey, ce n'est que 15 minutes si c'est vraiment sympa, si c'est vraiment mauvais, c'est juste 15 minutes. Ce sera fini vite. Donc, même si vous ne vous sentez pas vraiment comme parce qu'il y a des jours où vous n'avez pas l'impression que 15 minutes est un temps très court, donc vous réussirez plus facilement et vous y arriverez. En outre, courtes sessions ont l'avantage de ne pas permettre à votre frustration de construire. Parfois, si vous avez une session plus longue, vous pourriez même ne pas le remarquer. Seriez-vous de plus en plus frustré ? Le pire que vous ressentez à propos du résultat. 15 minutes Les sessions vous gardent au frais et gardent la frustration de construire après ces séances de 15 minutes. Toujours vous récompenser pour le processus. Récompensez-vous toujours pour aller dessiner, et ne vous concentrez pas sur ce que vous avez dessiné. Ne te concentre pas si c'est joli. Ne soyez pas excité si vous faites quelque chose de très beau. Et ne soyez pas excité si vous faites quelque chose de très laid en essayant de vraiment zoomer sur le fait que vous venez de vous asseoir et que vous avez travaillé pour elle et que vous avez travaillé sur votre art. Vous avez travaillé sur vos compétences. Soyez vraiment fier de cela si vous vous concentrez sur le processus. Si vous vous concentrez sur le fait d'être fier que vous avez esquissé que vous avez dessiné que vous êtes allé et pratiquer votre art constamment, vous vous sentirez beaucoup plus dans le contrôle de votre déception de vos émotions. Si vous avez un résultat décevant, je tiens à dire une chose de plus sur les courtes sessions. Si vous vous sentez inspiré par le libre pour rendre les sessions plus longues, alors ne mettez pas d'alarme ou quoi que ce soit. C' est juste que faire un ensemble de 15 minutes minimum. Ok, donc le deuxième conseil est de vous mettre en place pour échouer. Maintenant, c'est l'un de mes favoris parce que je suis très, très rapidement découragé. Et pour être honnête avec vous, mes dessins ne tournent jamais comme je les attends là où je les vois dans ma tête. Donc l'une de mes façons préférées de me débarrasser de cette terrible pression est de me mettre en place pour échouer. Alors maintenant, dans ce fort que vous me voyez faire ici, je le fais sur un carnet de croquis de papier pour mince. Mais je vais le faire, et tu viens de me voir le colorer avec des crayons de couleur à l'eau. Je vais mettre un peu d'eau sur eux, et je sais que le journal sera ruiné. Donc je le sais à l'avance. Avant de commencer ce dessin, je savais que je ne vais pas l'utiliser. Peu importe si c'est joli ou moche. parce que je n'y suis pas attaché. Je sais qu'il sera ruiné à la fin. Maintenant, ça peut sembler vraiment horrible, mais si vous vous sentez très pressé comme moi pour faire quelque chose de très beau, c'est en fait très libérant et très soulagant de savoir que ça va échouer. J' ai aussi comme un extra pour prendre la pression hors utiliser maintenant une broche que je venais d'apprendre cette semaine à partir de cœurs de partage de compétences, en fait j'aime totalement, que nous pouvons juste regarder tant de cours et appris tant de nouveaux des choses sur les compétences. Sa Ah, donc j'ai regardé le cours de partage de l'école sur le penning, et c'est la seule fois que j'utilise, Ah, le stylo comme matériau pour dessiner. Donc je n'en suis pas du tout habitué. Je ne suis pas très familier avec cela sur l'expérience avec elle, donc je ne m'attends pas vraiment à quelque chose de moi-même parce que je sais que c'est fou d'attendre n'importe quel type de bons résultats de quelque chose que vous avez utilisé une seule fois auparavant, donc cela prend immédiatement la pression éteinte pour moi. D' autres astuces que j'utilise parfois est d'utiliser de nouveaux matériaux comme je viens de suggérer aussi d' utiliser des matériaux inhabituels par exemple, au lieu de croquis sur un morceau de papier vierge de croquis sur un morceau de papier ligné, vous remarquerez que juste parce que la pression est éteinte, vous allez esquisser mieux que d'habitude simplement parce que vous savez, Hey, peu importe ce que je fais. Je peux expérimenter. Je pourrais faire quelque chose de moche. Je n'ai pas d'importance, et c'est pareil en musique. Dès que vous vous sentez libre, vous perdez votre souhait de contrôle. Votre son ouvre immédiatement votre phrasé s'améliore. Tout va mieux quand on lâche prise quand on n'essaie pas de contrôler la situation. Ok, donc utiliser des matériaux inhabituels peut aussi être comme, ah, ah, stylo à bille ou des couleurs inhabituelles ou ou de telles choses, vous remarquerez vous sentir beaucoup plus lâche et créatif que d'habitude. Ok, comme étape suivante, je vous conseille d'être à ce stade. Je vous conseille de dessiner des choses que vous aimez, et vous ne dessinez que des choses que vous aimez. Je le remarque par moi-même. Quand j'enseigne le piano quand j'enseigne à mes élèves que les élèves ont tendance à accepter,qu'ils essaient trop tôt, ils s'attendent à travailler sur tout et à tout améliorer en même temps, mais ça peut être très décourageant. Quand j'enseigne le piano quand j'enseigne à mes élèves que les élèves ont tendance à accepter, essaient trop tôt, ils s'attendent à travailler sur tout et à tout améliorer en même temps, Je pense que c'est beaucoup mieux de dessiner tous les jours pour augmenter votre confiance pour vous assurer que vous êtes cohérent pendant, vous savez, au moins six mois avant d'essayer autre chose avant d'essayer Teoh, améliorer ce que vous êtes pas si bon à. En plus, si vous n'avez jamais été cohérent, comment peux-tu vraiment voir ce qui te manque ? Qu' est-ce que tu es bon quoi tu n'es pas douée ? Ce n'est pas très. Je pense que ce n'est vraiment pas nécessaire d'essayer d'améliorer les choses que vous pensez que vous n'êtes pas bon à. Commencez six mois au moins commencez à dessiner ce que vous aimez, ce que vous savez. Et, euh, commencez à dessiner des choses dans lesquelles vous avez peut-être acquis des compétences, et accroissez votre confiance et augmentez votre plaisir. Augmentez votre attitude positive et augmentez la fierté de votre constance et non des résultats et essayez de diminuer votre attachement aux résultats. Et puis vous pouvez, vous savez, construire lentement une fois par semaine, travailler sur lequel vous n'êtes pas encore bon, et vous serez en mesure de le gérer avec beaucoup mieux attitude. Aussi, ma prochaine étape est sur le point de faire un calendrier. Alors faites un calendrier qui correspond à vos objectifs. Mon but est d'améliorer mes compétences. Je n'ai pas d'autre but pour le moment. Alors mon but. Mon planning est configuré pour être cohérent parce que je sais que je suis cohérent. Je vais m'améliorer. Si j'ai une bonne attitude, je vais améliorer eso. Mon emploi du temps est de 15 minutes par jour au minimum tous les jours. Pas de notification de week-end. Et aussi chaque jour peut être une vidéo de 10 minutes sur les arts ou 10 minutes de lecture, un livre ou quoi que ce soit, tout ce qui m'aide à améliorer. C' est mon emploi du temps, et ça correspond à mon objectif. Trouve quelque chose et trouve quelque chose qui mentionne le tien. Et mon dernier conseil est de se concentrer, hum, pour être fier du processus. Alors soyez fier du fait que vous avez dessiné dessiner tous les jours. Soyez fier du fait que vous êtes allé dessiner et ne pas regarder la télévision serait fier du fait que vous vous êtes assis pour dessiner en essayant de ne pas être trop excité. Lorsque vous dessinez quelque chose que vous aimez beaucoup essayer de ne pas être très déçu Quand vous dessinez quelque chose que vous n'aimez pas beaucoup. Essayez de ne pas accorder trop d'attention aux résultats s'ils sont bons, s'ils sont mauvais. Donc je pense que c'est une erreur que font la plupart des gens. Ils sont très excités quand ils font quelque chose de beau. Et bien sûr, c'est très logique. Mais l'inconvénient de cela est que si vous êtes très excité, vous faites quelque chose de beau votre propre. Aussi va être très déçu quand vous faites quelque chose de laid. Et croyez-moi dans n'importe quel art, vous ferez quelque chose de laid. Dans la musique, vous aurez sur les concerts va jouer de mauvaises notes. Dans l'art, vous ferez, euh, un dessin laid. Ça va arriver. Donc, en se concentrant sur le processus, se concentrant sur le fait d'être fier que vous vous êtes assis pour dessiner, vous aidera à être positif en général. Et dès que vous vous sentez plus confiant avec toutes ces choses, je vous encourage, Bien sûr, à commencer à dépenser et à commencer à faire des sessions plus longues étaient de faire tout ce que vous aimez faire une danse heureuse quand vous quand vous faites quelque chose de beau, tout ce qui vous rend heureux. Mais d'abord, j'essayerais d'obtenir six mois de dessin cohérent, en se concentrant sur l'amélioration, se concentrant sur l'amélioration, concentrant sur le sentiment de ne pas être attaché aux résultats, se concentrant sur le sentiment de libre, d'expérimenter et de se sentir libre de faire quelque chose de pas si joli. Et après avoir ce bâtiment de stabilité à très stable, alors je vous suggère, vous savez, de dépenser de leur faire faire ce que vous voulez de là. Um, améliorer et faire un nouvel objectif. Faire un tel nouvel objectif. Et, euh, ouais, prends-le à partir de là. Mais ces conseils, j'espère qu'on va vous faire démarrer. Teoh commence à être cohérent et à commencer, hum, sauf faire le bien et le mal, et commencer à se concentrer sur le processus en s'améliorant.