Aigle : une masterclass à l'aquarelle libre avec Jane Davies

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours d'aquarelle avancé. Aujourd'hui, nous allons peindre cet aigle majestueux. Nous allons le créer en utilisant beaucoup d' eau et de la peinture qui coule. Cela donnera cette douceur et cette sensation de mouvement merveilleuses et cette sensation de mouvement Maintenant, vous pouvez choisir de peindre l'aigle de mer ou le pygargue à tête blanche, ce sont des oiseaux très similaires. C'est juste une modification de la couleur de la poitrine. Je suis Jane Davis, je vis, je peins, enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs, en Angleterre Au cours des 15 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous allez découvrir aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style. Cela m'a amené à enseigner à d'autres personnes, soit sur une base individuelle, soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise florissante basée sur des commandes, peignant des portraits d'animaux de compagnie et des œuvres d'art animalier, dans mon propre studio à domicile. Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel. Ce que je peux vous aider à garder votre travail fluide et frais sans trop de tracas. J'ai maintenant plus de 20 cours disponibles sur Skillshare. Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront, puis vous trouverez plus de 20 masterclasses couvrant un large éventail de sujets magnifiques Dans chacune d'elles, je partagerai les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble et vous acquerrez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez à votre propre travail. De plus, je partagerai également quelques-uns de mes conseils et astuces en cours de route. Comme toujours, je vous ai fourni une magnifique photo de référence de lui ainsi qu' un modèle téléchargeable à imprimer. Le modèle vous permet de dessiner sans stress afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer le plaisir de simplement appliquer de la peinture sur papier humide et de laisser la gravité créer quelque chose d' unique et de magnifique. Je vais vous guider en séparant les zones et en ajoutant des couches pour créer de la profondeur de couleur tout en conservant la lumière Je vais également vous montrer comment obtenir ce magnifique œil et ce bec détaillés Bien entendu, je partagerai bon nombre de mes conseils, astuces et réflexions professionnels au fur et à mesure que nous travaillerons ensemble dans le cours Si vous souhaitez en savoir plus sur moi et sur tout mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse janedaviswatercolors.co.uk Vous pouvez le trouver sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très active sur mes pages de réseaux sociaux, où j'aime partager mon art, en particulier sur des articles contenant de nombreuses idées, des travaux en cours et des récits de la vie étudiante. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages de projets et de ressources. Car j'adore vous montrer plus d'espèces. N'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous viviez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur, mouillé contre mouillé. Viens me rejoindre. 2. Matériel: Bienvenue chez cet aigle de mer/pygargue à tête blanche. L'esprit est devenu un peu hybride au fil du cours, mais vous pouvez choisir celui que vous préférez peindre et je vais vous montrer comment vous y prendre Leurs couleurs et leur position sont très similaires Laissez-moi passer en revue tous les matériaux que j'utilise aujourd'hui. Je viens de me rendre compte que j'ai oublié de mettre un peu de papier essuie-tout, mais il y a du papier essuie-tout. Tout d'abord, il y a la peinture Ils constituent donc tous une collection de peintures de Daniel Smith. Un petit mot sur le choix des couleurs, cela dépend un peu du fait que vous le pygargue à tête blanche ou que vous voulez peindre l'aigle de mer Si vous optez pour l' aigle de mer, choisissez un beau brun riche semblable à celui qu' il a sur ses marques Jouez un peu et voyez quelles couleurs vous conviennent le mieux à lui. Si vous voulez faire ce pygargue à tête blanche, j'ai utilisé le gris de Payne, très agréable à utiliser, mais vraiment n'importe quelle couleur foncée Je ne suis pas très fan du noir, je le trouve assez lourd, donc j'ai tendance à utiliser des bleus ou à les couleurs plus foncées avec d'autres couleurs plutôt que d'utiliser du noir. Mais si tu n'as que noir et que tu veux t'amuser, alors vas-y Ne pensez pas que vous ne pouvez pas réaliser ce projet si vous n'avez pas les couleurs exactes Je suis sûr que vous aurez quelque chose d'assez proche, alors ne vous laissez pas décourager. commençant par le haut, j'ai la teinte jaune cadmium foncé et j'ai aussi une lumière jaune Haynes ou Hansa C'était très agréable d'avoir deux couleurs différentes pour le billet, parce que comme vous pouvez le voir, c'est une couleur jaune assez riche et puis il a de très belles couleurs claires J'ai donc trouvé ces deux combinaisons intéressantes touche de lavande, mais pour être honnête, je ne l'ai utilisée que très peu sur le dessus de la tête. Le titane buff est encore une fois très bon pour la tête J'ai juste donné un peu de couleur différente, un peu de chaleur. C'est une belle couleur. J'ai du sépia, que j' adore beaucoup, mais là encore, on n'en utilise pas beaucoup, juste des morceaux autour des yeux et pour un peu de lourdeur La goethite, que j'adore et que j'utilise beaucoup. Mais encore une fois, un autre de mes favoris. J'ai le gris Payne, que j'ai utilisé pour le bleu. Vous pouvez évidemment y voir les couleurs plus bleues. J'ai un peu de gouache blanche, qui est, encore une fois, juste pour les yeux, un peu de lumière dedans Évidemment, j'ai une casserole d'eau. J'ai du sel, ce dont vous ne voyez aucune trace, mais il savonne très bien Il se peut que cela fonctionne mieux sur votre papier avec vos peintures. J'ai ce qu' on appelle une éponge magique, mais je pense que vous pouvez aussi l'acheter en tant que produit d'entretien ménager. Je vais donc mettre un lien dans les pages des projets et des ressources, mais c'est formidable pour mettre de la couleur un peu plus en profondeur, en particulier pour le bas de page. C'est un outil utile et intelligent et j'ai tendance à ne l' utiliser que tous les jours, en cas d'éclaboussures, car je reçois tous mes livres blancs, que c'est vraiment agréable de les sortir Évidemment, j'ai un caoutchouc. J'ai juste un petit objet d' environ un pouce de haut pour soulever ma planche. Vous aurez également besoin de quelque chose d'un peu plus élevé, car à un moment donné, nous en avons pris beaucoup. J'ai une très vieille boîte qui mesure environ trois pouces de haut, probablement pour que tout ce que vous puissiez trouver, fasse apparaître votre peinture. Il n'est pas nécessaire que ce soit chic. ce qui concerne les pinceaux, j'ai un grand chiffre 12 , juste pour mouiller les zones un peu plus rapidement Je ne l'utilise pas vraiment pour peindre avec Modulus afin d' humidifier une zone. J'ai un chiffre de taille 8. J'ai un numéro 2 quelque part. Cela permet évidemment de traiter les moindres détails et j'ai mon petit pinceau dédié à Aurora, qui est un excellent petit outil, si vous n'avez pas appelé Cross That. Évidemment, j'ai un crayon quelque part dans cette collection et j'ai un stylo à trait fin. C'est un chiffre nul de 0,1, et c'est pour obtenir des détails vraiment nets autour de l'œil qui se trouve Cela améliore vraiment les détails. C'est très amusant à utiliser. Mais si vous n'en avez pas, ce n'est pas essentiel, mais c'est utile. C'est une petite chose très intelligente. Évidemment, j'ai un sèche-cheveux. C'est évident, je suppose, parce que vous ne pouvez pas le voir, mais j'ai un sèche-cheveux et c'est juste pour sécher les couches un peu plus rapidement entre les deux Mais encore une fois, ce n' est absolument pas essentiel. En regardant autour de vous, vous avez évidemment trouvé la photo de référence et le modèle, qui se trouvent tous deux sur les pages des projets et des ressources. Encore une fois, n'ayez pas peur d'utiliser ce modèle car, encore une fois, tout tourne autour de la peinture. Ce n'est pas un cours de dessin. Je pense que c'est ça, alors allez, allons les esquisser et ensuite nous pourrons nous amuser et commencer à le peindre. 3. Croquis: Variety ***, en passant à l' esquisse de notre sortie. Je sais que ce n'est pas l'élément le plus passionnant, mais c'est très important. Comme vous pouvez le voir, je les ai déjà esquissés, alors je vais juste vous donner quelques conseils sur la meilleure façon de le traiter. Toutes les petites choses qui m' ont été utiles lorsque j' ai créé de nombreux exemples de lui en tant que pièces d'entraînement. Maintenant, n'ayez pas peur d'utiliser le modèle qui se trouve dans les pages des projets et des ressources. C'est vraiment utile. Il vous donne la bonne forme, il met tout au bon endroit pour que vous puissiez simplement profiter de la peinture, alors n'ayez pas peur et n'avez pas l' impression que c'est de la triche. Mais si vous l'utilisez et que vous emportez votre modèle, vous vous retrouvez souvent avec des formes plutôt arrondies. Cela vaut la peine de le soulever , de regarder votre photo de référence et de simplement faire le tour pour vous assurer que tout est comme il se doit. Le bec est très important pour cet oiseau parce qu' il est très distinctif et qu'il donne le caractère de cet oiseau en particulier Si je commence, le rythme réel n'entre pas en ligne de compte parce que ce n'est pas évident sur la photo de référence, mais il pénètre dans le corps, donc ça vaut le coup. Je veux juste m'assurer que vous avez bien compris ce qu'il faut, et en fait, j' ai probablement un peu arrondi le mien Je pourrais juste ajuster ça avant de commencer le film. C'est un peu arrondi, n'est-ce pas ? Il doit être assez pointu, ces formes, très importantes En regardant cette petite ligne, vous pouvez voir que c'est exactement à l'endroit où le bec rejoint le chiot C'est un mot très chic pour ça, mais je ne le sais pas. Je fais entrer cette petite phrase. L'œil est très important sur ce tableau car le reste est tellement lâche qu'il laisse place à l'interprétation. Mais le bec et l' œil vont vraiment tout rassembler et le transformer en lui plutôt que beaucoup de peinture qui coule, alors assurez-vous de bien l'avoir en place J'ai fait le globe oculaire, et j'ai aussi dessiné la petite ligne qui sera le cercle jaune à l'extérieur de l'œil Prends aussi ce petit froncement de sourcils jaune, je dirais que c'est un froncement de sourcils mythique Mets-le dedans, toutes les petites lignes qui, selon toi, pourraient te guider. Ne vous laissez pas emporter par les films. Parce que ce que nous allons faire dans la première couche, c'est mouiller jusqu'à un certain point jusqu'ici. Ne vous embêtez pas trop à essayer de dessiner ces films, car cela ne ferait que vous distraire. Assurez-vous simplement que vous avez le balayage, de belles ailes brillantes, encore une fois, une belle importance, donc une forme assez distinctive. Prends juste ton temps. Il n'y a pas de dessin, rien ne presse. Sur mes commandes, comme je l'ai peut-être dit dans d' autres cours, mais je vais toujours esquisser mon œuvre. Va-t'en et juste 15 minutes, voire 10 minutes, revenez et regardez-le à nouveau parce que vous verrez un peu comme lorsque vous aurez terminé le tableau, vous verrez des choses qui ne sont peut-être pas revenez et regardez-le à nouveau parce que vous verrez un peu comme lorsque vous aurez terminé le tableau, vous verrez des choses qui ne sont peut-être pas tout à fait correctes ou qui ont juste besoin d'être peaufinées Mais comme je l'ai dit, il est très important de le faire bien , car vous pourrez ainsi apprécier la peinture et savoir que vous avez les croquis Juste une autre petite ligne qui n'est pas sur l'oiseau, mais ce sera juste une zone que nous mouillerons très doucement, très doucement parce que vous ne voulez pas la voir en dessous. C'est juste une petite ligne que nous allons suivre. C'était très doucement en train de l'esquisser. soit la phrase que vous avez en tête, je dirais est probablement plus forte que je ne le souhaiterais, mais je veux évidemment que vous puissiez la voir. Mais essayez de garder vos marques de crayon belles et légères, car idéalement, vous ne voudriez pas les voir toutes idéalement, vous ne voudriez pas une fois la peinture terminée. Comme les sujets sont assez légers, ils ressortiront s'ils sont trop lourds et c'est tellement agréable si vous ne les voyez pas. Allez-y très gentiment , juste pour voir où vous allez. Je ne pense pas qu'il y ait autre chose à vous dire, alors commençons. 4. Première couche de corps: Mettons de la peinture. Nous allons maintenant faire la partie noire ou la partie la plus foncée du corps. Évidemment, cette semaine, je vais peindre l'aigle de mer, gardez cela à l'esprit. Mais évidemment, cela peut se traduire par le pygargue à tête blanche, qui a juste besoin d' un peu de peinture épaisse. Pendant ce temps, le brun, j'espère vous expliquer au fur et à mesure, mais vous allez utiliser une couleur légèrement plus foncée que moi. Je vais mélanger le gris plus foncé de Payne avec l'œil de tigre Encore une fois, vous êtes plus que bienvenu pour me suivre et peindre cet aigle. Mais si vous optez pour le pygargue à tête blanche, vous devez simplement opter pour un gris un peu plus lourd et un peu plus foncé et opter pour le gris de Payne ou le gris de votre choix que pour le brun Je crois que je l'ai expliqué. Nous allons commencer par mouiller le haut de cette ligne d'aile Ensuite, nous allons le suivre jusqu'au bout. Nous voulons juste que tout cela s'adoucisse. Je vais descendre ici. vais te dire ce que je vais faire. Mettons ça ici. C'est juste pour que tu voies où j'ai mouillé. n'est pas à toi de mettre la couleur parce que je pense que c'est utile. Je vais juste ajouter une touche de couleur pour que vous puissiez voir quelles zones j'ai mouillées. Ce n'est pas toujours évident, est-ce pas quand c'est devant la caméra. Tu peux voir ça ? Oui, tu peux. Juste ce qu'il faut. Tu dois être gentil et audacieux maintenant. Tu veux qu'elle soit bien mouillée. Pas de zones sèches. Comme toujours, vous ne voulez pas qu'il reste dans des flaques d'eau, mais vous voulez qu'il s'en trouve le plus près possible Je vais juste lui accorder une petite minute juste pour le laisser tremper au toucher. En fait, on dirait que j'ai assez bien étiré ma carte. Aucune déformation jusqu'à présent. Je vais chercher le gris de Payne et j'ai aussi l'œil de tigre brûlé Faisons un petit calamar. Opérationnel. Nous allons travailler principalement sur cette limite. Il suffit de taper. Pas de coups de pinceau. Nous allons faire un peu de zigzag. Frayons-nous un chemin jusqu'à l'autre côté. Assurez-vous de suivre cette ligne d'aile. Gardez-le bien propre. Essayez de ne pas entrer et de tout garder en ordre. Je vais faire apparaître un peu l'œil de tigre, je trouve que ça bouge un peu. Voyez à quel point cet œil de tigre est utile. Encore une fois, si vous utilisez le pygargue à tête blanche, que vous essayez de vous en tenir à des couleurs plus foncées et que vous avez une belle peinture granulée, vous savez que nous allons faire bouger les choses, alors n'en mettez pas trop C'est juste, je dirais que c' une impression du pygargue à tête blanche et encore une fois, c'est une impression de cet aigle. Nous ne faisons pas de guide d' échantillons. Je ne fais que taper et autoriser. Il faut une bonne quantité de peinture. Si vous travaillez avec des casseroles, utilisez un très bon Russell, autant de peinture que possible sur votre pinceau. Je suis presque en train de ramasser. Je veux beaucoup de couleur ici. Nous allons déplacer certains d'entre eux dans une minute. Un peu de tapotement, et maintenant nous allons trop loin parce que j'essaie de le dire. Essaie juste de le laisser faire parce que ça va toujours beaucoup changer. Si vous me suivez sur Instagram, vous avez peut-être remarqué le nombre de corps que j'ai créés. J'essaie juste de bien faire les choses. J'essaie juste de le faire dans le bon sens, si je suis honnête et avec les meilleures techniques. À ce stade, tout est beau et encore humide. Nous allons toucher cette ligne humide et nous allons la tracer . Il suffit de tirer. Vous pouvez le voir, nous allons aller jusqu'à cette marque au crayon que nous avons apposée simplement en la faisant glisser On peut légèrement l'incliner s'il ne bouge pas pendant une minute, je peux retrouver mon petit cœur fidèle Je peux l' aider un peu à incliner. Il suffit de le regarder. S'il se déplace trop vite , il suffit prendre le peu de soutien qui s'y trouve. Emportez votre petit objet qui soulève votre papier. La photo de référence n'est probablement pas vraiment très bonne, car ce n'est qu'une impression. Je vais juste essayer de mettre un peu de couleur. Je le regarde, c'est tout. Ça coule très bien en fait. Mais attention, s'il est incliné, vous constaterez que l'eau commencera à s'accumuler ici, en haut Il suffit de le faire glisser et le coller doucement sur votre plus gros pinceau. Continuez à tirer un peu. Ça fait défaut. Essaie de ne pas paniquer. C'est très facile, n'est-ce pas ? Tout bouge et je me dis : « Mon Dieu ». En grande partie, il s'agit simplement de permettre à cela de vraiment faire son travail. Dès que tu trouves que c'est très beau. C'est sympa Nous allons faire une autre couche ici. Nous pouvons toujours ajouter plus de couleur. Si tu préfères cet aigle, je vais pondre mon lin Je ne veux pas qu'il fasse trop sombre plus haut. Mais si vous faites le pygargue à tête blanche et que vous avez l'impression que votre belle couleur foncée augmente, alors comme on dit, suivez le courant. Tu sais quoi ? Je pense que je vais en rester là parce que je sais que si je joue du violon, ça va juste aller un peu plus loin. Je ne vais plus ajouter de peinture. Maintenant, il fait très humide ici et je veux ajouter du sel. J'ai aussi envie d'ajouter quelques petites marques avec mon essuie-tout, mais il va falloir que je m'accroche. Je pourrais simplement remplir ce petit coin, laisser la peinture disparaître. C'est le bord du corps qui touche l'aile gauche. Je pense à ma gauche et à ma droite. À ce stade, il suffit de les ranger, assurer que les ailes vous assurer que les ailes sont en bon état pour qu'elles ne soient pas trop déchiquetées . Vous pouvez donc les ranger un peu, mais essayez de ne pas ajouter de couleur ou de gouttes d' eau à ce stade, juste pour permettre à tout cela Parce que ce sera ton look naturel, charmant et fluide que je recherche. Si tu commences à jouer du violon, tu vas le perdre. Je vais juste attendre une minute et laisser sécher un peu , puis je pourrai vous montrer comment y mettre quelques marques et textures. Maintenant, je peux voir que cette petite zone commence à s'assécher. C'est encore un peu humide. Peut-être que mes étirements n'ont pas été aussi efficaces. C'est juste qu'il fonctionne un peu en motte ici. C'est très bien Mais ce que je veux faire, c'est y mettre un peu de sel. Maintenant, ce papier et cette peinture sont idéaux pour cela. Mais je vais le déposer quand même, juste parce que c'est juste pour vous Si vous voulez ajouter un peu de sel, c'est le bon moment pour le faire. Une fois que votre papier et votre peinture commencent à sécher , vous pouvez voir s'ils brillent, savoir qu' ils vont disparaître Vous pouvez presque sentir le dessus si vous avez un peu de texture qui commence à sécher C'est un peu une question d'expérience, je suppose. Ça vaut le coup, si vous n'êtes pas sûr des étapes du sel, cela vaut la peine de faire un petit échantillon, juste un peu ennuyeux, mais ça vaut le coup de le faire parce vous vous dites que c'est le stade C'est là que mon sel fera cette marque. Vous ne pouvez pas faire grand-chose sur un bout de papier aquarelle, sur le papier que vous utilisez habituellement suffit de faire de petits carrés, Il suffit de faire de petits carrés, de les peindre à différents stades d'humidité, ajouter du sel et vous aurez une idée de ce qu'il fait trop humide et quand il est trop sec. Maintenant je peux voir ce corps commencer à sécher. Avec un bout de papier essuie-tout propre, je vais juste ajouter. Je viens juste de vraiment régler les choses. Je vais juste aspirer un peu de peinture et essayer d'être très aléatoire Je n'essaie pas de mettre des plumes en particulier, je ne vais pas les placer à l'horizontale, essaie de garder des lignes verticales. Maintenant, si vous le faites alors qu'il fait encore un peu humide, ils ne devraient pas trop marquer. Mais j'espère que lorsqu'il sèche, vous donnera juste un peu de texture. Il s'agit d'un peu de trouver le bon moment, donc vous ne voulez pas de bords trop tranchants, mais simplement de la texture. Au fur et à mesure que nous appliquons une autre couche, ils se ramolliront de toute façon. Je vais essayer de mettre un peu de sel ici dans une minute. Mais là, mes deux bords sont un peu mouillés, mais je vais y saupoudrer du sel et ensuite je vais littéralement le laisser sécher naturellement tout seul. Le sèche-cheveux est utile, mais seulement lorsqu'il commence à exploser. Parce que ce que vous ne voulez vraiment pas, surtout sur cette terre , c'est qu'il est trop lâche d'y mettre un sèche-cheveux, parce qu'il bouge toujours et qu'il ne va pas bien, je ne pense pas. Il vaut donc mieux le laisser sécher naturellement. 5. La tête: Maintenant, je suis heureuse que tout cela soit passé, alors j'espère que vous avez eu le même succès. La prochaine partie que nous allons faire est la tête. Je vais utiliser un pinceau plus gros pendant une minute et appliquer un peu de peinture. Je vais juste prendre ma Goethite, et je vais y mettre un tout petit peu de couleur, que vous puissiez à nouveau voir où je me suis mouillée C'est juste, encore une fois, juste pour toi parce que je suis sympa comme ça. [RIRES] Encore une fois, allez-y prudemment, assurez-vous de bien tourner la tête. Prends juste ton temps. Et nous allons rater notre, nous n'allons pas entrer dans ces films. Je dirais presque dessiner ou peindre, en mouillant une ligne vers le bas. Tu peux le voir. Nous n'allons pas aborder ces films avant la deuxième couche au-dessus de la tête J'ai un joli petit espace ici, remplissez-le sous ce bec, et nous allons simplement descendre jusqu' à ligne que nous avons tracée au crayon, cette ligne très claire Il suffit de le remblayer. Encore une fois, assurez-vous que tout est bien mouillé pour pouvoir vous tremper la tête de haut en bas. Vous pouvez voir, laissez-moi échanger mes pinceaux, que je puisse avoir un peu de netteté autour des yeux parce que je veux m'assurer de ne pas entrer dans ce jaune. vraiment envie, parce que nous commençons à entrer dans cette zone, ce sera difficile à franchir pour les jaunes, alors faites très attention. Il en va de même pour le haut de ce froncement de sourcils. Petit froncement de sourcils, la marque jaune du froncement de sourcils. J'ai quelques informations sur les aigles dont je vais vous ennuyer. Par où dois-je commencer ? Les plumes. Apparemment, un pygargue à tête blanche, et j'imagine que cela s'applique probablement de la même manière à l'aigle de mer, possède 7 000 plumes. Tu y vas. Ne me citez pas et tout ça. Je viens de les consulter en ligne, donc je ne les connais pas par cœur. [RIRES] OK, donc c'est beau et humide. J'ai juste incliné la tête de haut en bas. Je vois bien que je n'ai pas de zones sèches. J'espère que vous pouvez comprendre pourquoi je me suis mouillé. Maintenant, nous allons le laisser de côté pendant une seconde. Je vais légèrement incliner la question. je l'ai dit, mon petit bec en forme de cœur mesure environ un pouce de haut, n'est-ce pas ? Il n'est pas nécessaire que ce soit précis. Peu importe ce qui permet à votre peinture de s'écouler, il suffit de l'incliner légèrement. Maintenant, sachez que parce que nous sommes inclinés, vous allez vous rendre compte que vous allez avoir des flaques d' Avant même de commencer, assurez-vous qu' il n' y a pas une grande flaque d'eau à cet endroit, car vous ne voulez pas vraiment qu'elle s'en détache. Il vous suffit donc de garder un œil sur vous, d'en être conscient. Maintenant, dans cette couche, nous essayons juste d' obtenir un peu de couleur claire vers le bas. Maintenant, si tu joues l' aigle de mer, il est un peu plus foncé. Mais si vous préférez le pygargue à tête blanche, soyez un peu plus léger. Il n'y a pas beaucoup de différence, je pense. [RIRES] Encore une fois, mis à part mes nombreux faits, je pense qu'un pygargue à tête blanche ne fait mûrir sa tête blanche que plus tard, et qu'un aigle de mer s'éclaircira en vieillissant Donc oui, nous allons quelque part entre les deux. J'ai ramassé ma lavande. J'ai aussi mon buff Titanium en main. Un peu de la même couleur. Je vais juste le toucher en haut. Tout est très clair, juste une sorte de touche de couleur. Nous pouvons toujours assombrir sur la deuxième couche. Je dis qu'il vaut presque mieux être plus léger, surtout si vous faites le pygargue à tête blanche sur la première couche. Un peu plus. Il suffit de le laisser couler, d' ajouter un peu plus d'eau et, encore une fois, faites attention à l'arrière de la tête, il s'accumule C'est assez pâle ici, et je suis sûr que ce serait sur un pygargue à tête blanche, donc nous n'allons pas mettre beaucoup de couleur. Je veux juste faire un petit coup de pouce. Je prends mon verre pour de la lumière. ceux qui m'ont suivi lors d'autres cours, c'est en fait le même tube que j'ai utilisé. C'était un investissement rentable. Tu n'utilises pas beaucoup de peinture. Je vais juste commencer à ajouter que vous pouvez voir, c'est une jolie sorte de ligne qui sort un peu de cet œil. Tout garder très souple. Il suffit de tenir mon pinceau juste au bout et de prendre tous mes poignets aussi légers que possible Il suffit de tamponner, de barboter et de plonger. Allons aussi chercher l'œil de tigre brûlé. Prenons celui-là aussi. L'une de mes peintures préférées. L'un des tout premiers que j'ai achetés aussi. J'aime bien ça. Il y a donc un petit peu d'obscurité là-bas, alors nous allons simplement l'intégrer. Si vous plissez les yeux, vous pouvez voir où se trouvent les parties les plus sombres Un petit bout s'écoule par là, par le haut. Ajoutez de petits morceaux d'eau, vous pouvez ajouter de l'eau ici et laisser couler. Mais lorsque vous ajoutez de l'eau, faites évidemment attention à l'arrière de la tête. Imprégnez-vous de ça. Nous pouvons prendre un peu de papier essuie-tout , parfaitement propre, et en aspirer un peu Assurez-vous simplement qu'il ne laisse pas de traces comme c'était prévu ici. OK, passons en dessous de cette petite partie, et en fait, avant qu'elle ne sèche, car il est évident que votre zone avant va sécher plus rapidement que l'arrière parce qu'elle est inclinée Mettons certaines d'entre elles, baissons ces couleurs. Je vais prendre la peinture grise et poser le Goethite Burnt Tiger's Eye et Payne's Gray, et nous allons juste mettre un joli mat en dessous ils ont commencé à sécher. Cela n'a pas d'importance. Je peux simplement nettoyer mon pinceau, y ajouter un peu plus d'eau et le laisser couler. Il fonctionne en partie parce que nous l'avons incliné, en partie parce qu'il y a de l'eau potable dans laquelle il fait bon couler. Assurez-vous de vous placer droit contre ce bec. Il y a encore une belle flaque d'eau ici. Maintenant, s'il va dans une direction, vous n'en avez pas vraiment envie parce que j'aimerais vraiment que vous couriez vers ce que cela signifie ? Quatre heures sous ce bec. J'essaie juste de le manœuvrer pour qu'il fonctionne. Laisse juste ma peinture couler un peu plus dans cette direction, afin de pouvoir l'incliner un peu plus haut. Je suggère que lorsque nous aurons terminé, cette couche est en fait destinée à la laisser sécher à une certaine inclinaison. Vous pouvez voir à quel point cela l' encourage à courir plus vite et à courir, disons, vers le bas Il vous donne cette texture et cette fluidité adorables simplement en le maintenant un peu en place pendant une minute. Repose-le vers le bas. Je n'ai pas vraiment envie de toucher cette zone parce que je vais m'en mêler si j'y ajoute de la peinture. En fait, je suis très content de la façon dont cela a fonctionné. Je sais que j'ai une couche supplémentaire. Je peux mettre un peu plus de couleur. Surtout si vous faites du pygargue à tête blanche, je pense que c'est probablement suffisant pour cette couche. Encore une fois, il a juste besoin de sécher naturellement, vraiment. Posez votre pinceau et laissez-le sécher. Je vois que le mien fonctionne presque toujours maintenant, donc tu ne devrais pas y aller trop longtemps. Avant que je ne disparaisse, n'oublie pas de le dessiner de façon assez inclinée. Je vais utiliser le mien, extrayons-le au fur et à mesure. Je vais utiliser mon ancienne boîte. Je vais le laisser sécher et le légèrement incliner. Faites en sorte que cela ne glisse pas. Mais vous devriez peut-être simplement vous y accrocher , rester debout et le regarder pendant une minute, juste pour vous assurer qu' il n'y a pas de ruissellement ici Juste pour mieux intégrer l'application. Le mien sèche assez rapidement et je ne pense pas qu'il y ait beaucoup plus d'eau à évacuer. Je suis assez sûr qu'il ne fera pas de bulles, alors je vais le laisser sécher sous un angle vraiment raide 6. Ailes: Vous pouvez retirer tout ce que vous avez glissé sous votre papier pour l'incliner et pouvoir travailler à nouveau à plat. Tu peux le remettre en place. Nous avons recommencé à travailler à plat. Nous allons faire du mannequinat. Ici, c'est bien rangé. Sur ces ailes, c'est facile et facile. Mouillez votre gros pinceau et nous mouillerons chaque aile. Encore une fois, assurez-vous de rester dans ces belles lignes et de les toucher directement contre le corps. Si ça saigne un peu, c'est parfait. Si ça ne me plaît pas, ne t'inquiète pas. Avec un peu de pâte dure, séchez rapidement juste pour terminer et pouvoir continuer, et mon papier a séché Il a donc réchauffé mes papiers pour que et mon papier a séché. Il a donc réchauffé mes papiers pour que mon eau sèche un peu plus rapidement N'oubliez pas que si vous utilisez un sèche-cheveux, cela laissera votre papier très chaud, ce qui permettra à votre peinture et à votre papier de sécher un peu plus rapidement. Encore une fois, assurez-vous que c'est beau et humide et qu'il n'y a pas de petites zones sèches. Mouillez à nouveau les bords. Nous allons utiliser à nouveau les mêmes couleurs que celles que nous avons utilisées sur la carrosserie. C'est le gris du Payne et j'ai l'œil de tigre brûlé. Maintenant, voyez comment nous les utilisons Cela pourrait vous permettre de vous envoler un peu mais nous commençons par le gris de Payne et l'œil de tigre Je veux être assez léger, je ne veux pas qu'il soit trop lourd. Évidemment, si vous avez un pygargue à tête blanche et que c'est ce que vous faites, vous pouvez faire un peu plus sombre. Mais encore une fois, ce n'est qu' une suggestion. Je pense qu'avec ces deux oiseaux, vous ne cherchez pas à obtenir une couleur aussi intense, c'est juste une impression Je trouve que c'est ce qui est beau parce qu'il est évident un pygargue à tête blanche est assez foncé et légèrement irisé Vous pouvez voir le brun en dessous, mais c'est bien de laisser un peu de place à l'interprétation. Juste contre le bord, j'ai mis le Payne's Grey et l'œil de tigre brûlé Je ne fais que dibbler. Ce n'est probablement pas très utile, mais j'autorise juste beaucoup d'eau, juste pour laisser cette peinture me donner quelque chose d'intéressant. Je n'essaie pas vraiment de détailler ces 7 000 plumes, apparemment, juste que je veux toujours un motif agréable et léger Encore une fois, je peux appliquer deux couleurs sur mon pinceau en même temps , simplement le toucher et le laisser bouger, un peu plus, et vous pouvez simplement faire un petit gribouillis Chaque fois que vous devez vous placer juste contre le bord, juste pour que votre œil puisse voir les extrémités. Tu as le bout de l'aile. J'aime bien laisser celui-ci un peu plus clair pour voir, presque un bon lustre quand vous le prenez une fois qu'il est séché Un peu plus de profondeur sur la droite. Encore une fois, il suffit de taper et d'autoriser. Toutes les courses que vous faites, laissez-les vraiment faire leur travail. Mets un peu de couleur. Pour faire éclater, faisons ressortir ces deux couleurs et prenons le gothite Je m'y suis un tout petit peu attaché , presque trop. Si jamais vous en faites trop, vous pouvez facilement faire du sac et revenir en arrière. Les peintures de Daniel Smith [RIRES] La majorité d'entre elles sont très faciles à travailler, faciles à enlever. De toute évidence, c'est aussi très beau en termes de granulation. Choisissez des blancs, un peu de couleur. Détache ton œil, regarde, vois ce que tu penses. Nous allons faire la même chose que nous avons fait ici. Un peu de sel si vous voulez ajouter du sel, je ne vais probablement pas le faire, nous allons faire les marques sur les rouleaux de cuisine parce que j'aime bien ça. Mais encore une fois, il faut les faire une fois qu'il sèche un peu. Juste en suçant un peu, j'ai beaucoup d'eau ici [BRUIT] Je vais juste mettre un tout petit peu d'œil de tigre, un peu trop chaud à mon goût Il suffit de le supprimer. Ça suffit. Je trouve que ça a l'air sympa. Tu dois juste t'accrocher. Quels faits sur les aigles puis-je t'ennuyer maintenant ? Apparemment, ils peuvent voler à 30 miles à l'heure et jusqu'à 100 miles par heure lorsqu'ils plongent. L'un d'entre eux peut s'en prendre à vous parce que ce sont de gros oiseaux. Ces ailes commencent à fonctionner, alors je vais faire la même chose. Il suffit de connaître les lignes horizontales, principalement les lignes verticales, car les plumes sont évidemment plus verticales. Mais il suffit de façonner le papier essuie-tout pour vous donner des motifs ou des marques inhabituels vous donner des motifs ou des marques inhabituels. Je n'essaie donc pas vraiment de mettre des bords en forme de plume, c'est juste quand il sèche et que vous le regardez ailleurs, cela vous donne juste un peu de texture, quelques lignes Ça suffit. C'est un peu comme le flix, c'est très tentant d'en faire plein Mettez-le de côté, et encore une fois, si vous voulez y mettre du sel, mettez-le par terre, juste au moment où il commence tout juste à fondre, mais personnellement, je ne vais pas le faire, mais je vais juste le laisser sécher et il ne reste plus que le bec 7. Bec: Ensuite, c'est sur le bec, mais assurez-vous simplement que vos ailes sont bien sèches, car il est très facile de mettre la main dedans et de maculer quelque chose, alors assurez-vous simplement qu'elles sont Maintenant, je vais juste enlever un tout petit peu de mes marques de crayon parce que je ne veux vraiment pouvoir les voir quand ce sera fini. Je vais juste y aller légèrement et faire un peu d'entraînement au crayon. J'espère que vous serez en mesure de continuer à suivre. Juste pour que je puisse les voir. Parfait. Je vais suggérer un pinceau plus petit et nous allons le mouiller à nouveau, je le ferai. Encore une fois, c'est juste pour que vous puissiez voir les zones mouillées. Je vais mettre un tout petit peu de couleur sur mon pinceau. Ça n'a pas l'air très petit, n'est-ce pas ? Nous allons mouiller la partie principale jusqu' à la fin, et faire très attention. Même si vous remplacez les pinceaux par des pinceaux plus petits, assurez-vous simplement de bien et faire très attention Même si vous remplacez les pinceaux par des pinceaux plus petits, pointer le pinceau. Parce que pour bon nombre de mes pièces d'entraînement, je n'ai pas fait très attention et je me suis retrouvée avec un bec plutôt arrondi Nous allons passer à côté de la partie inférieure pendant une minute. Nous allons entrer dans la, je vais l'appeler sa bouche. Mais tu comprends ce que je veux dire, et puis tu passes à la partie supérieure. Sois juste très attentif. Vous avez les parties que vous voulez mouiller, mouiller et non les parties que vous ne voulez pas mouiller, et assurez-vous qu'elles sont bien mouillées. Ne pas pagayer. Mais comme je l'ai dit, à peu près. Presque à peu près, ça ne sonne pas très anglais, n'est-ce pas ? Désolée. Mon cadmium est d'un jaune foncé, et je vais juste taper juste à la fin. Vous pouvez voir que cela augmente tout seul. Prenez votre temps, ce n' est pas trop pressé. Je vais juste l'autoriser. Vous allez le faire passer dans la partie inférieure. En fait, je vais chercher la mienne, la charnière jaune. Je vais les mettre sur le dessus, il suffit taper et de nous permettre de les mélanger un peu, et aussi d'utiliser cette combinaison de charnières jaunes La charnière est jaune et le cadmium, puis passez dans la région de la bouche. Je peux juste laisser tout bouger. Je ne vais pas être trop attentif, vais juste le laisser entrer. Mais une fois que cela aura séché, nous allons le placer dans une autre couche distincte juste pour que vous puissiez voir sur votre photo de référence qu'il y a une section, n'est-ce pas ? C'est vraiment sympa de le faire entrer. Je pense que ça a l'air bien en fait. Assurez-vous simplement d' avoir obtenu un bon point et nous allons le noter. Accroche-toi à ça. Ramasse la goethite, presse-la Nous allons juste apparaître un peu juste à la fin. Maintenant, si c'est le cas, j'ai essayé limiter mes couleurs à partir de ma palette de couleurs, afin de ne pas vous donner autant de couleurs à regarder. Mais si vous avez un peu comme l'orange ou un rouge plus foncé, vous y mettrez un tout petit peu de couleur. C'est une couleur plutôt que la goethite. Mais si cela fonctionne, cela fonctionne bien aussi. Mais juste si vous l' avez sous la main, vous pouvez toujours y mettre un peu de rouge. Je trouve que ça a l'air plutôt bien en fait. C'est juste que tu veux du jaune dedans. Nous allons tout ranger dans une minute et ajouter cette couche Mais en réalité, c'est la partie principale de votre bec vers le bas. Mais je dirais juste qu'il faut être très attentif. Vous avez beaucoup de bords vraiment affectueux et nets. Mais c'est ce que vous voulez faire sur cette couche. Je vais juste y ajouter un peu plus de couleur. Un peu pâle. Tu sais ce que nous devons faire maintenant. Il suffit de le laisser sécher vraiment. J'y vois une petite bulle. Il suffit de le laisser sécher et ensuite nous le ferons en partie. Je peux t'ennuyer avec un petit détail ? Ils s'accouplent pour la vie apparemment. Bénis-les. C'est un oiseau très fidèle en tout cas. [RIRES] Nous avons juste besoin de laisser sécher. Je peux voir que c'est assez humide et encore une fois, en va de même pour le sèche-cheveux. Faites juste attention à la peinture qui sèche les cheveux lorsqu' elle est encore très humide. Maintenant, mon bec est bien sec. Ou du moins, je peux aller en dessous du bec supérieur , alors nous allons le faire, regardez ici Je pourrais utiliser mon tout petit pinceau parce que je peux être un peu plus précis. Nous allons juste mouiller en dessous pour obtenir une très belle ligne nette sur la partie supérieure du bec Super, c'est mouillé. Enfin, je vais mettre un sèche-cheveux dessus parce que mon papier est probablement chaud et qu'il va donc sécher assez rapidement. Je vais récupérer assez rapidement le cadmium, et je vais prendre la goethite. Bonne couleur. Encore une fois, si vous avez du rouge, vous pouvez toujours en ajouter un peu et faire exactement la même chose pour le réchauffer. Mais comme je l'ai dit, j'aime bien la goethite Il suffit de taper et d'autoriser. Le bec ressemble un peu à un brownie. Tu peux toujours choisir le jaune, le jaune Haynes. Hansa Yellow, désolée, pas Haynes. Essayez simplement de laisser la peinture bouger car j' essaie de ne pas trop m'en mêler, laisser le tout agir comme il se doit. C'est vrai, je pense que parfois tout semble trop facile, n'est-ce pas ? Je devrais sûrement jouer un peu plus de violon, mais en fait, j'ai fait un excellent travail et je n'ai plus besoin d'en faire plus. Elle l'a dit, je veux juste lui en dire un peu plus. Dessiner me manque, en fait vous conseille de faire attention au dessin. Je vais juste le placer juste contre la partie supérieure du bec. C'est parfait comme ça. Maintenant, encore une fois, nous devons simplement le laisser sécher parce que nous allons le faire, il suffit de peindre cette petite partie, mais idéalement, nous devons la laisser sécher. Donnez-lui juste un peu. Il sèchera très rapidement, surtout si vous avez séché le haut du bec, et je vais probablement utiliser un sèche-cheveux pour cela maintenant et nous pourrons faire le haut du bec [BRUIT] Une fois sec, j'y vais à nouveau, je vais m'en tenir à mon petit pinceau. Des rôles de cuisine, j'ai oublié de me sécher les cheveux. Nous allons juste le mouiller. Vous pouvez voir que c'est assez évident, je pense que sur la photo de référence, vous pouvez voir la partie supérieure. Maintenant, si vous ne l' avez pas encore fait très fort, vous pouvez toujours ajouter un peu plus de couleur. Je vais juste suivre le haut, puis le faire descendre jusqu' à la partie inférieure du bec que nous venons de faire Je vais juste utiliser le cadmium. C'est un peu plus chaud et crémeux, non ? Je vais juste le taper le long de ce bord et, encore une fois, laisser passer dans le papier humide. Au sommet, là. Fais un bon balayage. Attends, ça peut être un peu [inaudible] avec ça pour ainsi dire. Assurez-vous simplement de l'avoir. On dirait que ça entre en fait dans la tête plutôt que de rester à l'extérieur de celle-ci. Assurez-vous qu'il semble entrer. Nous allons enlever de petites touches de couleur sur les pièces de finition. Mais tant que tu auras quelque chose comme ça, ce sera parfait. Maintenant, juste au moment où cela commence à sécher, vous pouvez voir ses petites narines C'est donc très agréable à mettre dedans, et je vais utiliser le sépia pour celui-ci Nous ne l'avons pas encore utilisé, n'est-ce pas ? Nous allons le faire. Juste au moment où il s'éteint, plutôt que de le mettre lorsqu'il est complètement sec, il devrait juste vous donner un peu de flou, un peu de silence si fort Parfait. Ça arrive, n'est-ce pas ? Tu peux le voir apparaître. Nous allons faire l'œil ensuite et cela lui donnera vraiment vie. Mais dans l'idéal, certains veulent simplement laisser sécher. Mais si vous êtes sûr de ne pas y mettre la main, vous pouvez évidemment continuer avec les yeux 8. Œil: Ensuite, dans l'œil. Maintenant tu n'as vraiment besoin que d'un petit pinceau. Tout d'abord, nous allons y mettre cette bague jaune. Je suggère d'utiliser le cadmin. Vous pouvez toujours en ajouter un peu ici, faisons les deux. Je suis agacée, donc c'est littéralement une question de peinture et rien de compliqué. Tu prends vraiment ton temps si tu veux Si tu es restée debout comme je l'ai fait, j'aime généralement rester debout quand je peins. C'est le moment idéal pour s'asseoir et soulager vos pieds. Parce que vous voulez vraiment être gentille et proche de cela pour pouvoir intégrer ces jolis détails, car tout dépend de la netteté des détails du bec et des yeux Nous allons prendre notre temps ici. Mets-le dedans. C'est beau, rond et évident. N'entrez pas à l'intérieur. Rien de compliqué, il suffit de faire le tour et il veut aussi faire le plus sourcil. Plus de couleur en dessous qu'en haut, vous pouvez voir une belle boule de lumière, mais encore une fois, ne vous inquiétez pas trop si vous y êtes allée, simplement peint le tout parce que nous pouvons enlever un peu de couleur sur le dessus, un peu de couleur sur le dessus, sur les parties finales. Tu veux obtenir quelque chose comme ça. Il doit évidemment sécher, mais je dois l'imaginer parce que j'ai beaucoup dessiné à la coiffure et que mon papier est assez chaud, il va donc sécher en quelques secondes, mais je vais m'amuser un peu parce que je ne veux pas que tout cela s' infiltre parce que le jaune est évidemment une couleur assez claire et nous allons travailler Vous devez vraiment essayer de conserver ce jaune et de le garder aussi clair et net que possible et propre. C'est très simple, elle dit. Tu ramasses ta lavande et tes mains jaunes. Maintenant vous pouvez, si vous voulez mélanger, vous pouvez le mélanger avant de l'ajouter. Mais tu me connais, ce n'est pas un bon mixeur. Je vais juste me mouiller les yeux. Fais vraiment attention à ne pas porter ce jaune. Prends vraiment ton temps. Ensuite, je vais faire apparaître le jaune, juste en le diblit Je vais mettre de la lavande et du diblit. Je vais m'y intéresser un peu. Juste pour obtenir la bonne couleur pour cet œil. J'ai besoin d'un peu plus de jaune, ça devient un peu vert Apparemment, en gaélique, l'aigle de mer est connu comme l' oiseau à l'œil solaire N'est-ce pas charmant ? Nous essayons de faire entrer un peu de soleil ici. Peut-être du titane légèrement chamois. C'est là que le mixage serait une bonne idée pour obtenir la bonne couleur. Si vous mixez plutôt que de le faire comme moi mais que j'en suis content et que c'est comme ça que j'ai l'habitude de le faire. Je pense qu'une fois les touches de couleur éliminées, je sais que ce sera le cas, c'est une belle couleur. Entons-le vers le bas. C'est pour les mettre hors service, essayons de nous organiser Jane. De toute évidence, il y a une sacrée ombre en dessous , car ce petit haut jaune froncé protège et ombrage évidemment cet œil. Nous allons donc faire apparaître un peu d'œil de tigre Elle va aussi ramasser la peinture grise. Allez-y très doucement avec les peintures grises. Si vous utilisez du gris ou une couleur foncée. Il suffit de taper doucement. Si vous voulez que l' ombre passe en dessous et qu'elle parcoure vers l' avant, n'est-ce pas ? Je vais m'y mettre au coin de la rue. Juste pour qu'il continue à taper, à autoriser et à attendre une minute, il suffit de le regarder couler. Comme d'habitude, je travaille un peu à l'écart pour ne pas me cacher la caméra. C'est toujours aussi facile parce que je suis un peu loin de là. Il suffit de doubler, de regarder, plisser les yeux, regarder Les yeux d'avant en arrière , plus loin, référence à une photo et c'est vraiment utile si vous utilisez un iPad ou quoi que ce soit d'autre. De toute évidence, l'appareil que vous regardez , la photo de référence, fait défiler la page pour que vous puissiez voir cette ligne clairement et clairement Ajoutez toujours un peu d'eau. Si vous trouvez qu'il commence à sécher, vous pouvez simplement mouiller votre pinceau et y déposer un peu d'eau et cela vous donnera un peu plus de temps pour continuer à jouer. Si vous vous retrouvez soudainement un peu confus et que vous ne savez pas exactement où vous allez, il vous suffit de le laisser sécher, puis d'y revenir, de le mouiller à nouveau et vous pouvez le faire. Parfois, vous avez besoin d'une pause, n'est-ce Avant, j'avais un peu de mal avec les yeux et vous êtes vraiment tous un peu désordonnés. Mon meilleur conseil serait d'arrêter, de le laisser sécher, de voir à quoi il ressemble une fois séché, car il est évident qu'il s'est éclairci Je pense que ça a l'air bien en fait. Je veux juste que, lorsque nous appliquons la couche suivante au-dessus de la tête, nous assombrissions cette zone, alors ne vous inquiétez pas trop si elle n'est pas aussi lourde que vous le pensez, car nous en ajoutons un peu C'est bien pour le moment, alors je veux en rester là. Alors évidemment, je dois le laisser sécher complètement et ensuite nous pourrons faire ce joli croissant de noir et cette pupille effrayante. Mais laissons d'abord sécher. Une fois qu'il sera sec, nous allons littéralement peindre ce croissant foncé. D'habitude, je n' aime pas simplement peindre mais j'ai essayé cet œil, puis comme nous l'avons fait avec un peu perdu ou simplement en le mettant alors qu'il était un peu humide mais qu'il s'étalait trop. Ce n'était pas idéal. Il s'agit d'un détail très net et nous allons donc tracer une ligne précise. Je pense que nous devons rester fidèles à cela. Très attentivement, je dis que pendant que nous peignons, nous n' attendons pas que quoi que ce soit sèche. Nous pouvons être très attentifs et doux et simplement prendre votre temps. Gardez les yeux littéralement sur cette photo de référence et faites-les défiler d'avant en arrière ce que nous faisons pour la finition, j'utilise une petite ligne fine et nous y reviendrons. Juste un détail croustillant que nous n'avons pas réussi à obtenir avec un pinceau Vous devez le faire entrer et garder à l'esprit que la pupille de l'œil est ronde. Essaie d' arrondir la pupille en l'assombrissant. Supposons que nous puissions toujours réfléchir et adapter légèrement à ce stylo à trait fin. C'est très bien parce que cela peut être très précis alors. Je pense que ça a l' air bien. J'essaie de m'en approcher. Le plus près que je puisse prendre sans poser ma tête sur la caméra. Je pense que ça va. Il se peut que je l'ajuste légèrement lorsque j'éteins l'appareil photo. Si cela semble légèrement différent, c'est pourquoi je ne peux pas m'en approcher physiquement et y voir très clairement, mais prenez simplement votre temps pour vous en rapprocher et le rendre beau et net. Là-bas, sous l'élève. Maintenant, il regarde, il regarde un peu vers l'avenir. Ce que nous voulons faire, c' est commencer par un petit point et très doucement, continuer à tourner en rond. Emportez votre pinceau. Cela peut toujours sembler un peu étrange et nous allons, n'oubliez pas, que nous allons aussi assombrir un peu cela, mais cette pupille est incroyablement ronde Prenez votre temps, emportez votre pinceau. Regardez, trouvez la bonne forme, mettez-vous dans la bonne position et encore une fois, avec cette fine ligne à la fin, nous pouvons toujours l' arrondir ou l'agrandir un peu. En cas de doute, réduisez-le et nous pourrons l'ajouter plus tard pour qu'il soit très difficile à enlever. Évidemment, l'œil est très pâle et il est assez difficile d'éliminer une zone très foncée. Si vous l'avez fait grand, il est assez difficile de le retirer ensuite . Par souci de prudence, je le réduirais et vous pouvez toujours l'ajuster légèrement avec ce stylo à crayon fin. Pourquoi est-ce un peu drôle d'essayer de regarder ça en parlant de la vue, que je puisse voir 4 à 5 fois plus loin ou plus fort que nous ne le pouvons Je vois bien que le mien va avoir besoin d'un petit ajustement. Ce n'est pas assez rond. Comme je l'ai dit, je ne peux pas le voir d'assez près. Prenez du recul, regardez ce que vous en pensez. Je pense que le mien doit encore être un peu plus grand, mais je vais l' agrandir un tout petit peu. Cela va à l'encontre de mes conseils. Oui, ça a l'air mieux. À ce stade, cela semble un peu étrange, pour être honnête, parce que nous avons mis un peu de noir sous les yeux, mais nous n'avons pas encore tout fait. Mais il y a beaucoup de choses à faire pour me soigner et m'adoucir. Tout va sembler un peu difficile pour le moment, alors ne vous inquiétez pas , nous avons tous besoin de beaucoup d'ajustements. C'est ce que nous allons faire sur la couche suivante. J'adore faire une capture de lumière, mais je pense qu'étant donné la façon dont ces délais sont structurés, nous le ferons probablement juste à la toute fin , pour toutes les lumières extraites du globe oculaire À ce stade, c'est probablement votre œil terminé. Maintenant, si ça a l'air un peu différent, quand je reviens, c'est juste que je me suis rapproché et que j'ai nettoyé les bords, mais je n'ai rien fait de différent de ce que je vous ai expliqué Encore une fois, il suffit de laisser sécher, puis nous pourrons passer à la couche suivante où nous pourrons ajouter un peu de profondeur et vraiment adoucir à nouveau l'œil. 9. Deuxième couche de corps: Nous allons mettre la deuxième couche sur ce corps. Débarrassons-nous de ce sel, il aurait dû bien sécher. Encore une fois, cela ne fonctionne pas très bien avec ce papier et une combinaison de peinture. Vous avez peut-être utilisé différents papiers et différentes peintures pour obtenir un bel effet salin. Ce que nous allons faire, nous allons y donner un petit coup de pouce. Encore une fois, nous pouvons le laisser sécher. Vous devez juger votre propre pièce, mais vous la laisserez probablement sécher à une certaine inclinaison juste pour obtenir belle fluidité le long du cou. Tu as besoin de ton gros pinceau. Nous allons prendre le vol Go. Les tigres et un peu de lavande. Maintenant, selon l' oiseau que vous faites, si vous choisissez la mouette, garder assez légère Si vous faites du pygargue à tête blanche, vous voudrez probablement ajouter un peu plus de couleur. Ce que nous allons faire, c'est simplement tracer une ligne juste en dessous, près de la ligne ondulée que nous avons insérée Sous cette ondulation, nous allons mettre de la couleur. Comme une petite mini-palette. Peu importe l' ordre ou la façon dont vous le faites. Va voler, l'œil de tigre, chaque semaine, laisse-moi juste mettre un peu de haut en œil de tigre. Ça n'a vraiment pas d'importance. Ce n'est qu'une petite palette. Nettoyez votre brosse. Nous allons l'avoir juste de chaque côté. Il fait vraiment beau et humide, et nous allons juste en tirer un peu vers le bas. Si vous avez de petits espaces dégagés ou secs, c'est très bien. C'est charmant. Il suffit de vous donner une texture vraiment intéressante pour la faire tourner Je vais juste essayer, faire fonctionner. Assez rapidement, avant qu'il ne sèche , nous devons attendre jusqu'à ce que la ligne ondulée que nous avons insérée Assurez-vous qu'ils ne tachent pas. Il suffit de leur faire un bon vieux mouvement et de le laisser fonctionner S'il ne coule pas assez, ajoutez un peu d'eau. N'ayez pas peur, mais gardez simplement un œil sur ce fond, car il va évidemment faire des flaques d'eau à un moment donné parce qu'il coule Allons un peu plus bas. Ensuite, nous pouvons ajouter plus de couleur. Donnez-lui un peu de Russell, ajoutez-en un peu plus. Gardez simplement à l'esprit ces arêtes. Ce que vous pouvez faire pour arrêter ce [BRUIT], c'est de faire attention. Prenez un morceau de papier essuie-tout propre, posez-le juste au-dessus de l'endroit où vous pagayez et partez Ça devrait s'imprégner. Gardez-le un peu plus haut, pas trop bas car vous ne voulez pas qu'il se tache. Parce qu'il y a toujours un risque de le tacher, mais à condition de le garder un peu plus haut Vous pouvez monter plus haut si vous pensez qu'il faut un peu plus d' espace pour ajouter de l'eau. Laisse-moi mettre un peu d' œil de tigre, puis je vais le parcourir. Il suffit de le laisser couler un peu d'eau. Il suffit de passer très doucement sur ce corps. Encore une fois, si vous utilisez le pygargue à tête blanche, vous pourriez ajouter un peu plus de profondeur. Fais juste attention car c'est vraiment là. Les plumes blanches commencent probablement ici. Veillez à ne pas ajouter le noir trop haut. N'oubliez pas que si vous commencez à l'ajouter là où se trouve cette ligne ondulée, je pense qu'elle est un peu trop haute, alors vous pourriez commencer à ajouter la ligne la plus foncée. Je vais te montrer. C'est ce que tu veux. Je ne vais pas faire le noir, mais tu pourrais commencer à ajouter cette ligne un peu plus foncée. Ça va saigner doucement. Je préfère le pygargue de mer plutôt que le pygargue à tête blanche. Je ne veux pas mettre le noir, si vous voulez faire du bogey, vous allez juste mettre un peu plus de profondeur, probablement un peu plus de gris Payne que de brun Vous avez une autre chance de faire une autre couche si nécessaire. Je ne le ferai pas, mais je t'expliquerai quand ils finiront les parties, si tu as besoin que ce soit un peu plus sombre. Détourne-toi de ça. Si vous êtes assis, levez-vous et jetez un coup d'œil. Prends un peu de distance par rapport à ça. J'aime bien le fait que tu plisses les yeux, ça a l'air vraiment cool, n'est-ce pas ? Un peintre plisse les yeux, mais ça marche Si vous avez besoin d'un peu de profondeur, si cette couche a également été un peu délavée sur votre première couche, vous pouvez ajouter un peu de couleur ici. Mettez-y un peu de profondeur. On s'entend un peu. Fais attention, car nous avons mis ces jolies petites marques de papier essuie-tout et nous ne les avons pas gaspillées. Fais attention à ne pas en ajouter. Fais juste attention à ne pas froisser ces couches. Vous voulez juste y aller très doucement, déposez simplement de la couleur. Mettez-y un peu de lavande. Je ne veux pas lui faire trop de mal. Fais juste attention. Que peut-il se passer ? Je peux voir que l' eau s'accumule, elle peut ensuite se tacher, alors faites attention à cela. Je ne sais jamais si c'est une bonne méthode ou non. Je peux juste tomber sur cette aile supérieure. La petite zone amusante ici peut être un peu problématique. Je ne veux pas qu'il fasse trop sombre, mais je ne veux clairement pas le séparer. J'aime ça, je ne pense pas avoir envie d'en mettre trop et je veux que ce soit aussi léger, je veux qu'il reste vraiment frais, en mouvement et fluide. Je vais en rester là, mais ce que je vais faire, c'est de le laisser mais ce que je vais faire, tomber pendant une seconde. Je vais vraiment le laisser sécher, dans un endroit assez horizontal mais aquatique. Tu peux voir ça ? n'arrive pas à obtenir la zone, mais je vais l'augmenter. Je vais probablement le retirer de la barre. Ça a l'air si mignon. Nous t'avons perdu, n'est-ce pas  ? [RIRES] Il n' arrive pas à obtenir une jauge, pouvez-vous en avoir l'âge ? Mais je vais le laisser sécher sur une pente assez prononcée. Faites très attention à la collecte de peinture ici. Si vous utilisez un essuie-tout, au fur et à mesure que vous l'emportez, cela vaut peut-être la peine de le regarder. Comme vous pouvez le voir, il ne faut pas utiliser un angle un peu amusant, mais vous pouvez continuer à ajouter un peu d'eau, mais faites très attention à ce qu'il ne coule pas ensuite car vous augmentez évidemment l' Ajoutez de l'eau, puis aspirez-la également. Oui, regardez simplement votre propre pièce. Je suggère qu' à ce stade, pendant le séchage, vous puissiez ajouter un peu de sel. Il ne sortira probablement pas. Il est préférable de saler la première couche ou les marques du papier essuie-tout. Regardez votre propre œuvre et regardez-la. Je vais le suggérer à ce stade et laisser sécher. Essayez probablement de ne pas trop jouer du violon, elle dit. Oui, laisse-le sécher. Nous y sommes presque, nous y arrivons. 10. Tête partie deux: Une fois qu'il est sec, vous devez ensuite l' abaisser à l'horizontale. À quoi ça ressemble ? simple fait de l'incliner d'un angle assez exagéré vous donne un peu plus de fluidité, n'est-ce pas ? C'est juste pour toi. Charmant. Nous allons refaire la zone de la tête. Un peu comme je l'ai fait pour le projet de loi. Je vais juste effacer cette marque de crayon. Tu pourrais faire de même. La première couche doit vous indiquer où elle se trouve. Mais je veux vraiment être capable débarrasser de toute trace de crayon sur cette tête pour lui donner un joli petit aspect perdu et retrouvé. Je vais le mouiller avec un pinceau moyen. Ce sera autour du bec, autour de la lèvre, dans un petit sillon autour de l'œil. Encore une fois, en tapotant juste contre ce jaune par-dessus le haut jaune froncé. Juste dans le coin où le bec se joint au sommet de la tête. Faites-le pivoter. Nous allons quand même retirer, lui apporter un peu de couleur. Je ne voulais pas ajouter trop de couleur à ce stade parce que ce n'est pas aussi facile à retirer mais j'espère que vous pourrez le voir. Vous voulez cette ligne droite comme nous l'avons fait sur la première couche. Encore une fois, jusqu'à cette marque tordue. Allez-y doucement, surtout en dessous endroits où nous avons laissé le flux s'écouler. Chaque deuxième ligne que vous voulez parcourir avec le plus de soin possible, vous ne voulez pas bouleverser la première couche. Vous pouvez finir par ajouter beaucoup d' eau parce que vous devez être doux. Ne t'inquiète pas trop. Il vaut mieux avoir une flaque d'eau que de bouleverser ces belles couches En fait, il fait un peu chaud ici en studio. Mon papier sèche assez rapidement, alors je peux voir qu'il commençait déjà à sécher. Il y avait aussi un petit sèche-cheveux pour le retirer. Nous voulions juste donner de la force à la tête. Il suffit de faire défiler ma photo pour que je puisse la voir clairement. Maintenant, nous pouvons faire un peu d'inclinaison. Faisons un peu d' inclinaison pour commencer. Je vais baisser mon petit cœur. Ce n'est qu'une petite inclinaison, probablement d'environ un pouce de haut. Juste pour que nous puissions mettre certaines d'entre elles hors ligne. Il a une belle sensation de mouvement en ce moment. Si nous le laissons s'aplatir, mais que nous appliquons de nombreuses couches et que la deuxième couche est entièrement plate, nous risquons d'en perdre un peu et j'aime bien ce mouvement Je vais utiliser du sépia, mais cela n'a pas encore été fait, n'est-ce ? Fais-le démarrer. J'adore cette ligne. Il y a une très belle ligne fluide au-dessus de cet œil On peut voir que p ne bouge pas autant et comme nous sommes sur une deuxième couche, nous pouvons commencer à retrouver de la force sans trop gaspiller. Encore une fois, il y a une belle zone sombre et allez jusqu'à ce jaune. Portez-y un peu d'œil de tigre. Encore une fois, c'est une belle ligne, à côté de la zone des lèvres qui coule vers le bas. Si c'est le cas et qu'elle fleurit, vous pouvez simplement ajouter un peu d' eau de ce côté et l'encourager à couler vers le bas. Tu vois à quel point ça pousse. Encore une fois, faites attention aux flaques d'eau. Je veux dire, repasse sous le menton. Je veux juste ajouter un peu plus de féministes brunes parce que j'ai du bluey là-dedans Il suffit d'en ajouter un peu plus. Encore une fois nous en sommes à la couche numéro 2, vous devez juger votre propre pièce un peu Si vous avez choisi une pièce assez lourde, vous ne voudrez peut-être pas mettre autant de couleur. Jugez votre propre pièce. Prends un peu de ce que nous avons ici. Je vais en mettre un peu sur le dessus de la tête, ajouter un peu de couleur, comme je l'ai dit, attention si vous faites le pygargue à tête blanche que vous voulez probablement. Il a de la couleur, n'est-ce pas ? Vous devez ajouter quelque chose, bien qu'il soit assez blanc, vous devez quand même y mettre de la profondeur. Mais vous n'en voulez probablement pas autant que si nous faisions cet aigle. Ce titane poli, un peu de titane poli. Il est accroché à mon doigt. Juste pour donner un peu de couleur, ce petit tampon dans ce pli Je vais juste le fermer un petit peu. J'ai peut-être fait le mien, il est juste trop grand. En fait, tu vas le fermer. Je vais juste m' attarder un peu sur ce jaune et dessiner. Débarrasse-toi de ça, fais-le un peu trop gros. c'est mieux. Nous pouvons faire quelques petits films juste en dessous de ce bec Allons chercher mon petit pinceau. Juste quelques-uns. N'en fais pas trop. Un peu de couleur. Mangeons du sépia Je ne veux pas devenir trop bleu. C'est probablement suffisant. Laissons le titane poli vers le bas, car il a trop de couleurs ici. Mets la peinture. J'ai du sépia, de la goethite, et j'ai ramassé Maintenant, j'essaie d'obtenir certains de ces flux maintenant. Il y a une petite flaque d'eau. Je vais juste enlever doucement l'excès d'eau. Ensuite, je vais ajouter un peu de couleur. Nous allons utiliser cette couleur et nous allons nettoyer votre pinceau. Vous ne voulez pas que votre pinceau soit mouillé, mais vous voulez de jolis mouvements. C'est un peu effrayant de faire des films, n'est-ce pas ? Parce qu'il est facile de créer un tableau. Je suggère de commencer un petit peu pour ensuite en ressortir. Parce que vous le faites juste sur le bord, soit vous avez l'impression qu'ils sont coincés, soit vous pouvez aller un peu trop loin avec eux et simplement descendre. À quoi ressemble-t-il ? Ajoutez-en un peu, pas trop. Encore une fois, si vous faites du pygargue à tête blanche, vous devez faire attention. Vous pouvez ajouter un peu de bleu ou un peu de lavande plutôt que du brun. Mais le mot appartient au PDG. Pendant que je fais cet aigle, veux juste y mettre un peu de couleur. Nous devons nous attaquer à ce petit contour des yeux et le rendre un peu plus doux. Je vais poser cet appartement maintenant. [BRUIT] Maintenant, il est à plat, il y a un peu d'eau dedans. Nous faisons de petits pinceaux. Nous devons régler ce problème et le rendre un peu plus sombre en dessous. Ce que nous allons faire, c'est saisir votre œil de tigre et déguster un tout petit peu de Payne's Grey Fais attention, fais attention à ta main dans ce dessous potentiellement humide. Nous allons ajouter un peu de force. Nous allons en fait passer en dessous la ligne jaune froncée. Maintenant, nous allons simplement entrer dans le globe oculaire. Très doucement. Vous constaterez peut-être que vous avez obtenu suffisamment de couleur simplement en introduisant cet œil de tigre dans un coin et en le pénétrant dans le globe oculaire Vous n'aurez peut-être pas besoin d'un supplément pour voir à quoi il ressemble. Vous pouvez voir qu'il y a déjà une ombre là-dessous. Le sépia. Il y a une très belle partie sombre là-bas. Ça se heurte à ce jaune, n'est-ce pas ? Nous n'en avons plus. Il suffit de le taper. Appuyez ci-dessous ici. Prends un peu le gris de Payne, un peu plus foncé. Je veux aussi incorporer très soigneusement ce sépia dans l'anneau jaune tout en haut Je veux juste me faire une idée de l'ombre. N'essayez pas d'entrer dans cette pupille noire. C'est idéal pour moi car je suis très loin de cet œil. Je l'adoucis ensuite doucement jusqu'à ce que ce globe oculaire soit légèrement mouillé La couleur, pas la pupille, donc le globe oculaire, et mouillez-la doucement. Juste au moment où vous pouvez voir que l' ombre commence à apparaître, je vais en mettre un tout petit peu, il fait assez sombre en dessous. C'était menaçant, mais ça lui donne ce froncement de sourcils, ça lui donne cette présence. Avant cela, il avait l'air un peu nerveux. Prends juste ton temps. Regardez cette photo de référence. Regardez où il cherchait le noir, trouvez le noir et touchez-le doucement. Je pense que ça a l' air bien. J'ai besoin d'un peu exagéré. Maintenant, s'il commence à vous sécher, ce qui est le cas pour moi, j'ajoute juste un peu d' eau. Très doucement. Ne le placez pas trop près des yeux, car vous ne voulez pas que cela fonctionne avec soin , mais cela nous laisse juste un peu plus de temps pour bricoler Tant que tout est encore humide, vous pouvez simplement ajouter un peu d'eau et continuer. Eh bien, je vais utiliser un peu de sépia avec une jolie bague en dessous. Jolie ligne noire qui se heurte à ce jaune, n'est-ce pas ? Appuyez dessus sur votre photo voir à quoi cela ressemble. C'est un peu de lavande. Il y a un peu de lavande juste en bas. C'est comme une petite touche de couleur. Assez léger jusqu'à ce coin de l'œil. Il fait assez clair là-bas, n'est-ce pas ? Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est pénétrer dans la partie supérieure du jaune de son bec La partie que nous avons sectionnée. N'en mettez pas dans la bouche, vous voulez juste ce jaune, le jaune le plus haut. Si ça saigne, c'est parfait. Vous pouvez voir ce bout de jaune, n'est-ce pas ? Ça se mêle à ce visage. Si ça ne se mélange pas, il y a cinq tubes à portée de main maintenant, vous pouvez simplement en ajouter un petit peu, juste de minuscules sous-indices, petites couleurs et aspirer des trucs Perdre un peu de jaune, ce qui, selon moi, n'était pas idéal. Supprimons certaines de ces couleurs, trop. Je vais garder mon sépia, et le Payne est gris. J'essaie de m'en éloigner un peu. Regardez, voyez comment je vais. Je pense que je suis là pour la couleur. Je ne pense pas avoir besoin de beaucoup plus de couleurs. Je vais peut-être faire mon petit pinceau. Juste pour donner un peu plus de profondeur à ces films, à quelques autres Donne-m'en un peu plus. Nous devons le faire également. Parce qu'il y a un risque d'avoir une petite ligne de flottaison ici Bien qu'il soit encore humide, là où nous l'avons mouillé, il suffit de le faire glisser doucement vers le bas. C'est presque un pinceau sec. Si vous voyez des filigranes ou une ligne de flottaison plus bas, c'est très bien. Il suffit de donner un peu plus de texture au corps. Vous vous débarrassez de cette ligne mouillée d'où nous avons commencé et nous leur mouillons la tête vers le bas, il suffit de la traîner. Le fouet, vous vous retrouvez avec un petit fossé et vous le verrez bien évidemment. J'aime bien ça Il a l'air d'aller bien. vois, j'en ai un peu, je pense que beaucoup de petits détails peuvent être modifiés en terminant les étapes. Je vais juste prendre un peu de temps. J'ai perdu une ligne assez précise sous son œil. Tu peux voir si je peux le récupérer. C'est juste que j'en ai trop mis. Il suffit de le sucer. Laissez-le sécher en l' inclinant pour retrouver un peu plus de mouvement. J'ai besoin de me rapprocher un peu plus de mon œil pour sentir un peu. Mais j'espère que cela vous a paru logique. Nous voulons juste que vous fassiez le tri dans le globe oculaire en passant par le dessous. Je vais entrer un peu dans le haut de cet anneau jaune. Mais garder la partie inférieure propre, ce que je n'ai pas très bien fait inconvénient car j'en suis un peu loin. Cela semble un peu boueux en ce moment, c'est pourquoi, mais il se peut que je doive m'en occuper dans une minute, et je pourrai m'en rapprocher un peu plus Je veux juste mettre un peu plus de couleur. Eh bien, ça commence à sécher maintenant. Je peux ajouter de la force et ça ne bougera pas autant. Encore une fois, je peux le replacer dans cette jolie ligne sur le dessus de l'œil Je pense que je vais dire que je vais incliner vers le haut et le laisser sécher. C'est une belle inclinaison. Il y a aussi une jolie file d'attente au coin de la rue, n'est-ce pas ? Assurez-vous simplement de toujours humidifier votre papier. Il fait toujours ça. Je vais y mettre une goutte d' eau et les déposer. Je vais l' incliner et le laisser sécher parce qu'il faut le manipuler maintenant. Cette petite goutte d' eau que j'ai jetée dessus, mais j'espère qu' elle s' Vous pouvez voir la belle sensation de lumière qui s'y dégage en y faisant couler un peu d'eau pendant qu'elle sèche Il suffit de créer cette ligne. C'est le sens de la lumière. Vous pouvez également le faire sur le dessus de l'œil, vous pouvez y mettre un petit point d' eau et le laisser couler. Encore une fois, cela va s'écouler vers le bas. Faites simplement attention, si vous avez fait couler de l'eau ou si vous avez fait couler de l'eau, ce qu'elle ne s' accumule pas trop sur les bords Mais oui, je pense que je dois laisser sécher et ensuite nous pourrons faire les dernières finitions 11. Finition: À quoi ressemble le tien maintenant ? Maintenant, dessinons-le. Je suis très content de la façon dont il prend forme pour elle. Apparemment, il est très difficile de distinguer le sexe entre eux, alors lui ou elle. Je pense qu'elle... Il a l' air bien. nécessite certainement quelques petites modifications ici et là, mais c'est le but de cette partie finale. Si vous l'aviez incliné, posez-le à plat maintenant, et j' ai maintenant de l'eau propre. J'ai trouvé cette eau de cuisine, laisse-moi la mettre. C'est un essuie-tout propre qui a vraiment besoin de mon sel pour m'en débarrasser. J'ai mon éponge magique, ai remis en place ma fine ligne et j'ai mon petit pinceau éradiqué Nous allons juste faire le tour et nous morfondre. Je vais juste faire le tour et réfléchir à quelques bribes. Je peux voir mon froncement de sourcils juste le contour des yeux a besoin d'un petit ajustement Comme je l'ai dit, je peignais plus calmement loin de là. Même si j'ai joué un peu de violon hors caméra alors que le film était encore en train de sécher, je peux toujours voir des parties qui ont besoin d' Les détails, disons simplement que ce n'est pas quelque chose que je n'ai pas dit j'espère vous expliquer, c'est juste le fait que je travaille un peu loin de là J'avais juste besoin de le nettoyer quand j'aurais pu m'en rapprocher un peu plus Je pense que tout d'abord, nous allons effacer ces marques de crayon, alors assurez-vous vraiment est sec avant de commencer à frotter un crayon qui fonctionne mieux ou à le frotter parce que vous ne voulez pas vous rendre compte que votre papier ou votre peinture est encore un peu humide Mais fais le tour, enlève toutes ces traces de crayon, peignons ici autour du bec, dessus de la tête, sur le côté Quoi qu'il en soit, tu as essentiellement des traces de crayon. Allez-y doucement. Si vous en avez dans votre corps, allez-y doucement. J'essaie de ne pas trop frotter. De plus, ça a l'air mieux tout de suite, n'est-ce pas ? Il s'agit simplement de comprendre, de mettre à ce confinement. Ça a déjà l'air mieux. Je pense que je vais d' abord m'attaquer à l'œil et nous allons obtenir une belle netteté, puis nous verrons où nous voulons en venir. Encore une fois, c'est juste personnel, donc cela devient un peu plus délicat au fur et à mesure que le cours avance que nous commençons évidemment à différer les uns des autres Mais sur la photo de référence, il fronce les sourcils, il est un peu plus incliné Je voudrais mettre un peu plus de noir en dessous. Le reste de l'œil fonctionne bien , il fait assez sombre. Si je commence, dis que le tien pourrait bien convenir. Si vous êtes l'une de ces petites pièces de finition, vous pouvez voir que la vôtre est parfaitement parfaite. Ne me suis pas. Il s'agit simplement de regarder votre propre photo et de l'ajuster si nécessaire. J'essaie de rendre les choses un peu plus floues. J'ai l'œil du tigré. Je ne veux pas que ce soit trop lourd. Je vais aller un peu plus fort. Mon pinceau n'est pas particulièrement mouillé. Je vais juste descendre un peu plus bas, puis abaisser légèrement cette ligne, pour qu'elle s' affaisse un peu plus Rapproche-toi sous l'œil. C'est là que [inaudible] Je peux toujours adoucir les parties pour que vous puissiez toujours y mettre des lignes Si je voulais le peindre un peu plus, vous pouvez soit l'adoucir sous n'importe quelle ligne, utiliser votre doigt pour le doubler. C'est toujours très agréable. Il l'adoucit sans le décolorer. Encore une fois, cela nous donne un peu plus de texture. Oui, ça a l'air mieux. Il s'agit souvent de le dire comme je le dis toujours. Si c'est la première fois que vous venez avec moi, je vous suggère toujours de les regarder le lendemain, car c'est incroyable de voir les choses différemment. Je pense que maintenant je me sens mieux. Juste de petites choses. Ils peuvent être infimes. C'est un peu de peinture transforme soudainement quelque chose. Juste en bas, range-le. Je vais faire le tour et enlever de petites touches de couleur, je pense pour commencer. Tout d'abord, il y a encore un peu trop de couleur ici, il n'est pas nécessaire de l'éradiquer presque trop au pinceau, mais on pourrait utiliser un pinceau un peu plus doux S'il s'agit d'un pinceau éradiqué, est très efficace pour éliminer la couleur, mais toujours trop bon. Bien qu'il s'agisse d'un pinceau plus doux, il suffit de le retirer un peu plus doucement. Encore une fois, je peux l'écraser plutôt que de le tamponner avec du papier essuie-tout En fait, ce que je vais faire, lorsque nous avons incorporé ce jaune, je pense que je l'ai presque délavé, alors je vais en mettre un peu. Je vais juste le peindre pour adoucir le tout. Disons qu'à ce stade, comme je l'ai dit, ce ne sont que de petites modifications que vous n'avez peut-être pas besoin Mais j'espère que cela vous donnera un petit guide sur la façon dont je procéderais pour terminer un tableau. C'est mieux. Je pense que je peux juste l'écraser juste pour avoir un soupçon de couleur Ça me fait du bien. C'est marrant parfois de faire quelque chose, et on se dit que oui, c'est ce dont on avait besoin. Encore un petit peu. Désolé, c'était un tout petit œil de tigre brûlé. Je suis juste en train de l'étendre un peu plus. Oui, c'est mieux. Je vais juste mettre quelques marques de plumes. En fait, avant de commencer à enlever de la couleur , je suis en train de sauter le pistolet avec ça, il y a beaucoup d'eau sur le dessus du tube. Je suis sûr que si c'était le cas. Nous allons juste le faire, je l'ai fait souvent pour faire des marques, mais je pense que ce pinceau aide tout simplement. Je viens de taper la couleur le long des poils. Il suffit d'en toucher quelques-unes, en gardant la direction dans laquelle vont ces plumes. C'est pour cela qu'ils descendent évidemment sur le dessus de la tête. Alors tant pis, parce que nous avons fait pas mal de travail pour essayer de retrouver cette fluidité. Assurez-vous de placer les plumes dans la direction dans laquelle elles vont. Il n'y en a que quelques-uns ici. C'est juste le moindre indice. Et encore une fois, écrasez-les simplement si vous pensez qu'ils sont un peu exagérés, juste pour les adoucir un Mais cela donne un peu plus de texture, n'est-ce pas aussi ? Je vais juste ajouter un peu plus de couleur ici dans une minute, donc je ne vais pas en ajouter ici. Alors faisons-le maintenant et ensuite nous pourrons le faire. C'est un peu clair, juste là où nous avions cet écart, où nous ajoutions de la couleur à différentes étapes. Il est devenu très pâle là-bas. Encore une fois, c'est peut-être bien pour vous, mais vous avez peut-être quelque chose de similaire à moi. Alors pourquoi ne pas le mouiller sous le menton ? Allons-y avec un peu d'œil de tigre. Je ne veux pas que ce soit trop fort. Le bleu est assez fort, le Payne est gris, donc l'œil de tigre est beau et doux Je suis juste en train de le déposer, nettoyer mon pinceau et nous allons juste l'ajouter légèrement au niveau de la taille J'empêche mon poignet de bouger. Je vais juste en retirer une partie. Les pinceaux sont humides et vous pouvez voir que cela va laisser traces de sécheresse évidentes. Cela me donne un peu la même que nous faisons avec le bord du pinceau, cela me donne juste un peu de texture, ajoute un peu plus de couleur. Ajoutons-en un peu et allons-y. Je peux faire de même. Tout est beau et léger. Essayez de ne pas appuyer trop fort car vous savez que c'est vrai. En théorie, nous y avons fait trois couches. Levez la tête ou soulevez votre tableau, devrais-je dire, éloignez-vous un peu de lui si vous êtes assis tout près, voyez à quoi il ressemble. Je pense que ça a l'air bien. Ce que je veux faire pendant que je suis ici, c'est dire que nous allons tout faire pour éliminer la couleur. y ai presque perdu une partie de cette lumière, alors un pinceau humide n'a fait qu'enlever une partie de cette couleur. Essayez de le faire avec le papier essuie-tout parce que vous trouvez que cela en prend peut-être trop. Je me retire tout de suite. Je voulais vraiment essayer de garder tout ce mouvement. Nous avons fait de notre mieux pour créer en inclinant la planche. Nous voulons tout de même la maintenir en mouvement Un petit peu ici, pas trop, et encore une fois, tire un peu mon doigt. est presque bon de l' exagérer si vous ne faites pas attention Parfois, lorsque vous regardez une pièce vous pouvez y faire une petite chose et cela la rend claire à vos yeux. Maintenant, je vais faire le tour et enlever de petites touches de couleur. J'aime bien en retirer un peu du haut, juste sur le bord de sa tête. Nettoyez un morceau de papier essuie-tout. Je peux juste tamponner enlever la couleur. Je travaille donc encore un peu et j'ai ici une petite machine de lumière, où la lumière frappe. Je m'excuse, n'est-ce pas ? Alors prenez une photo pour voir mon drôle de mât que j'ai qui se trouve devant l'œuvre afin que je ne mette pas accidentellement la tête en dessous. Je suis juste en train de me débarrasser un tout petit peu de cette difficulté et tu ne veux pas en faire trop, sinon quelque chose disparaît. Encore une fois, nous allons essayer de faire le tour et reprenons un peu au niveau du bec Et dites que si le vôtre est déjà très léger, ne le faites pas. Mais si c'est comme le mien, ça enlève juste un peu de couleur, donne un peu de lumière. Débarrasse-toi de ce bord très dur qui est là. Descendez, un tout petit peu ici jusqu'au bout. J'aime bien ce qu'il y a dedans ? Nous allons essayer d'en faire un tout petit peu ici. Je suis sûr que cette aile est déjà exagérée juste pour retrouver cette jolie ligne. Si tu l'as perdu, mets-le là. En descendant, c' est là que les éponges magiques sont géniales, si vous n'en avez jamais rencontré si vous n'en avez jamais rencontré auparavant. Je pense à un produit de nettoyage, donc on peut les trouver sur Amazon. J'ai mis le lien dans les pages Projets et Ressources. Donc, vous le mouillez, l'essorez et vous pouvez simplement vous débarrasser de ces bords durs Humidifiez-les donc très doucement, ce qui, d'une certaine manière, est magique C'est génial pour tous les niveaux, j'ai tendance à ne pas en utiliser beaucoup, à part les petites folies évidemment très évidentes que l'on obtient quand on peint, ce qui est vraiment difficile de ne pas le faire quand on fait Ils sont parfaits pour les retirer et nettoyer votre entraînement à la fin. Je les utilise de temps en temps comme ça et c'est un bon étui, juste pour vous débarrasser de toute ligne de flottaison dure qui vous reste Vous pouvez en voir de petits morceaux ici, un petit peu là, juste là où nous l'avons incliné Courons un peu. J'aime bien ce qui s'est passé ici. C'est un outil très difficile à utiliser ou un outil un peu contondant à utiliser Je ne supprimerais aucune couleur sur le corps ou quoi que ce soit d'important. C'est un outil un peu direct je pense que nous dirions un peu sévère Donc, ici, je vais échanger ça et je vais lui enlever un peu de couleur, quelques touches de ses touffes Super petit pinceau. Pas trop, n'en faites pas trop car encore une fois, c'est très facile d'en faire trop. C'est probablement suffisant. Je vais juste faire glisser mon iPad de plus près de son visage J'éliminerais un peu de lumière sur cette zone de la bouche, donc le bas, ce qui serait sa lèvre inférieure, je suppose, je vais juste enlever un peu de couleur. Nous devons aussi colorier pour faire ces lèvres. Ça a certainement l'air mieux. J'attends juste de m' assurer que toute cette zone est sèche avant de m'attaquer à l'œil, si vous vous demandez pourquoi je me suis à nouveau éloigné de l'œil Mieux, je veux m' assurer que c'est sec. J'ai donc pensé que nous pouvions continuer à jouer ici. Bec inférieur. Ce que nous allons faire, nous allons le mouiller à nouveau. Je veux juste approfondir un peu ce point. Disons que si le vôtre est suffisamment sombre, vous n'avez pas besoin de le faire. Je vais y colorier un peu de couleur juste pour nous donner un peu de force. En fait, ce que nous allons faire serait utile, même si vous êtes content de votre force , il suffit de la mouiller et ensuite, nous allons reprendre l'œil du tigre. Très attentivement, si vous dites qu' une fois qu'il sera mouillé, je vais juste mettre un peu de couleur en dessous. Nous allons essayer de créer cette ligne buccale. Nous pouvons également le faire avec le stylo à doublure. Je vais donc faire un peu des deux et j'espère que là où je l' ai mouillé pour enlever cette couleur devrait être un peu doux et humide. Cette ligne devrait s'adoucir. Je veux vraiment une ligne très dure, lèvre en dessous, la rendre un peu plus forte et nous pouvons la modeler si nécessaire. Si vous avez perdu une partie de votre forme, vous pouvez la remodeler dès maintenant. C'est un silence de concentration ici. Un peu plus foncé à la fin également, donc il fait assez sombre là-bas. l'endroit où les lèvres rejoignent le bas du bec, il y a aussi une petite ligne, n'est-ce pas ? Juste de petites choses. Cela suffit en fait. Posez ça par terre. Je devrais être au sec maintenant. Ce que je vais faire, c'est d'abord enlever un peu de couleur. Au bas de l'œil, c'est presque déjà là. Mais là où nous en sommes sur cette deuxième couche, lorsque nous avons mouillé toute la tête vers le bas et que nous avons recouvert le globe oculaire, nous avons perdu une partie de cette zone claire Petite brosse, je l'essuie doucement. Encore une fois, vous pouvez remodeler l'œil si vous êtes de couleur noire un peu boueuse un peu Tu peux le façonner maintenant. Un peu de ce brun. C'est également très agréable. J'en ai un peu. C'est comme si j'avais commencé à prendre teinte jaune en faisant les yeux. Devine juste que tu essaies de le récupérer. C'est aussi agréable d'avoir une petite impression de lumière, juste un peu de couleur sur ce bord d'angle. Disons que ce ne sont que de petites modifications qui font toute la différence Dites simplement de continuer à regarder votre peinture, puis revenez à la photo de référence Ils se superposent presque. On voit tout à coup ce qu'il faut faire. Hey, j'ai un gros froncement de sourcils en fait, mais je vais m'en tenir à ça [RIRES]. Soit c'est de la concentration , évidemment C'est probablement parce que je suis concentré. Je l'ai fait se concentrer, en leur donnant une expression concentrée. Parfois, il est probablement préférable de le regarder le lendemain avant de vous laisser emporter par des tas de petits détails compliqués Vous constaterez peut-être que vous n'avez pas besoin de faire quoi que ce soit. Qu'est-ce que je vais faire ? Je vais juste en ajouter quelques autres. Je vais le toucher sur les côtés comme le font les mouvements de mon poignet. Ajoutez simplement quelques petits détails colorés supplémentaires . C'est juste un grincement. Ou si vous avez une culotte qui coule juste le long du bord de la brosse Je vais en mettre un peu ici. Bien que nous l'ayons abaissé, j'espérais qu'ils donnent un peu plus de couleur et qu'en fait , elle est presque délavée. Pendant que je fais glisser cela vers le bas, mettons-en quelques-uns, par exemple. Assurez-vous de suivre la ligne des plumes, alors suivez cette ligne. Je pense que je risque de trop m'adapter si je ne fais pas attention. [RIRES] Dernier outil, je vais juste le passer très rapidement avec un sèche-cheveux, juste pour m' assurer qu'il est bien sec avant de faire l'une ou l'autre des ridules. [BRUIT] Grâce à la fine ligne, c'est là que vous pouvez vraiment rendre le globe oculaire plus net Il suffit de regarder votre photo de référence et de la rendre vraiment nette. Cela vous donne ce vrai ping. Encore une fois, contournez ce croissant. Je vais vraiment peaufiner ce détail. Vous aurez peut-être besoin de gratter un papier ici, peut-être de lui donner un petit bout de griffonnage qui s'épuise au fur et à mesure qu'il passe sur la peinture J'espère que tu comprends l'essentiel. Vous pouvez regarder l'œil, vous voulez que ce globe oculaire soit beau et rond C'est là que je dis que vous pouvez simplement vous asseoir, être vraiment gentille et vous en rapprocher. J'ai l'impression que mon globe oculaire est vraiment très beau. Tout autre détail. C'est bien de faire juste la narine pour en avoir à bout. Faire la narine et la contourner pour l'aiguiser. Encore une fois, vous pouvez en faire un petit peu, juste des bribes, sans tracer une longue ligne, car cela vous paraîtra un peu trop personnel. Je voudrais juste en faire une petite partie. C'est juste très net. N'importe quel bord. Parce que le reste est toujours aussi fluide. Ce que j'essaie d'obtenir, c' est un détail très net dans l'œil. Je devrais le retirer. Cela me suffit. Tu vois, j' aime bien enlever un peu plus de couleur à ce globe oculaire J'essaie juste de vraiment le faire briller. C'est mieux. Comme on dit, ils percent la résistance Un peu de peinture blanche et de jet de blanc le rend vraiment affectueux crémeux avec votre petit pinceau Je sais qu'il n'en a pas, mais j'aime quand même les mettre et je les placerais dans la direction que vous voulez voir en regardant ici. Placez-le vers l'avant de cette pupille, jusqu'à un tout petit point. Je pense que ça fait toute la différence. [RIRES]. Il y a aussi le plus petit. Il y a juste un peu de blanc ici, n'est-ce pas ? Juste là où les yeux se baladent pour regarder vers l'avant. Il suffit de le mettre aussi. Nous y sommes presque. Toute autre chose à faire est d' enlever un peu de couleur à ce froncement de sourcils si vous pensez en avoir besoin Personnellement, tu as perdu un peu de jaune, c'est moi qui essayais de peindre à distance. Des excuses. J'y suis avec lui. Mais si vous vouliez faire le pygargue à tête blanche et que vous trouviez que c'est encore un peu trop léger pour vous. Il ne l'est pas. [RIRES]. Ça a l'air un peu bizarre maintenant. J'ai été très content d'eux. C'est mon premier prototype parmi tant d'autres. Mais ce que j'ai fait, j'en ai fait une couche de plus sur lui. Vous pouvez voir la peinture grise ici. Comme nous l'avons fait et nous avons fait cette deuxième couche du corps. Nous avons fait un petit détour par là. J'ai fait des petits points très similaires. Mouillez-le rapidement. l'ai légèrement incliné , puis j'ai tout laissé descendre. C'est exactement comme nous l'avons fait avec la deuxième couche. Si vous recommencez à appliquer la deuxième couche sur le corps, c'est exactement la même technique. Nous le faisons juste avec de la peinture grise. Encore une fois, une fois que vous avez fait ces points très rapidement, tirez-les vers le haut, mais faites attention à ne pas aller trop loin, car je pense au pygargue Il a une bonne partie de la tête blanche et les plumes blanches coulent plus loin le long de son cou Je n'irais pas plus haut que ça. C'est presque un peu trop haut et dit, alors il vaut mieux peut-être commencer un peu plus bas. Ne commencez pas par cette ligne lorsque nous avons fait la deuxième couche. N'ajoutez pas la peinture là où nous avons commencé, plus bas, car vous pouvez toujours la tirer vers le haut comme nous l'avons fait. Ensuite, je le laissais sécher, inclinais à nouveau, et je le laissais sécher assez incliné. Encore une fois, les mêmes règles s'appliquent, attention aux pagayages qui pourraient apparaître ici. Mais gardez à l'esprit que ce n'est qu'une impression. Supposons que nous n'essayions pas de créer un guide pour les observateurs d'oiseaux. C'est quelque chose qui plaît à distance d'une certaine façon Ne négligez pas les détails techniques. Je pense que ce qui est bien, c'est d'avoir ce que j'aime vraiment en croustillant et le bec vraiment bien croustillant Je prendrais mon temps pour les faire et je laisserais le reste assez souple, fluide et souple. [RIRES]. J'espère que vous avez aimé peindre avec moi. Pendant ce cours, il a été engourdi Il a également été une source d'apprentissage pour moi. J'ai beaucoup aimé le défi de le peindre. Si, pour une raison quelconque, quand je le regarderai le lendemain et que je découvris qu'il contient d'autres choses, je pense que je pourrais modifier et que cela je pense que je pourrais modifier et vous aidera à voir la modification, je ferai un autre chapitre. S'il n'y a pas d'autre chapitre auquel j'ai pensé, il ira bien le lendemain. Oui, je ferais de même, en partant pour la nuit et ensuite, comme je l'ai dit, pour terminer les parties Il suffit de le regarder le lendemain et de le bricoler si besoin est. Merci beaucoup de m' avoir rejoint. 12. Ajustements du lendemain: Je suis revenue dans mon studio et je l'ai regardé avec un regard neuf, comme vous. Je peux voir des petits détails qui ont besoin d'être ajustés. Ce ne seront évidemment pas exactement des pièces que vous devrez ajuster vous-même, mais j'espère que cela vous aidera à voir comment je m'y prends pour terminer mes pièces selon des normes plus nettes et plus élevées, je suppose Surtout, qu'est-ce que j'ai vu qui m' a vraiment marqué ? C'est stupide, n'est-ce pas ? Nous avons passé une heure et demie, je suppose, à récupérer le tableau et vous regardez une œuvre si longtemps que vous ne voyez presque pas ce que vous regardez. Je pense que c'est pourquoi il est si utile de réévaluer votre œuvre le lendemain avant de partir, c'est terminé Parce que très souvent, vous revenez et repartez, cela aurait pu être un peu différent. Je peux en voir plein de petits détails. Le plus gros problème, je dirais, c' est qu'il avait l'air un peu petit et à l'étroit Quand j'ai regardé ma photo de référence et ce modèle, c'est moi qui vous dis de faire très attention lorsque vous les esquissez Je n'ai pas fait un très bon travail moi-même. L'aile doit être un peu plus large. Je vais vous montrer comment je vais l'agrandir un peu. J'ai l'impression qu'il pourrait peut-être faire encore quelques falaises à l'arrière, là où les plumes sont triées sur le dessus de sa tête. De petits ajustements ici , au niveau des narines, juste pour les rendre plus nettes Je le pense, encore une fois, parce que ce sont des pièces tellement amples, des détails si nets et un joli contraste, ce que je trouve agréable. Je suis également consciente que j'ai fait un peu un hybride, probablement parce qu'il s'agit du véritable aigle de mer, brun ou principalement brun. Je suis évidemment passé au bleu, dans l'espoir d'intégrer les éléments du pygargue à tête blanche pour vous. Je vais ajouter une autre couche et cela ne va évidemment pas masquer le bleu, mais juste pour lui donner un peu plus de tons bruns plus chauds sur le dessus. Je peux également vous montrer comment je m'y prends pour créer une autre couche, ce qui serait utile si vous voulez faire le pygargue à tête blanche et ajouter plus de bleu foncé, j'espère que c'est logique. Ajustez légèrement cette aile. Commençons avant gaufrer tous mes petits ajustements sur le mouillé abord, je vais essayer Tout d'abord, je vais essayer de travailler de haut en bas pour ne pas mettre ma main dedans et ne pas vraiment avoir les parties sèches. Je vais donc probablement devoir le poser et prendre mon tout petit pinceau. Des petits trucs autour de la narine, ça y est. ombre Disons que l'ombre devient un peu pédante, je suppose Je veux juste y mettre une toute petite ombre. C'est juste avec un peu de graphite. Il suffit d'y mettre cette petite ligne et de l'adoucir. Je peux juste faire un peu plus de force ici. Il a des zones sombres assez exagérées alors je les ai perdues quelque part en cours de route. Je crois que je n'en avais pas un seul point, mais quelque part entre les lavages, il est délavé. Je prends un peu de sépia, un tout petit peu de graphite, et je vais littéralement le peindre un tout petit peu de graphite, et je vais littéralement le peindre . Juste un petit indice. Je ne veux pas m'en éloigner trop, je dois aussi m'en éloigner à nouveau, parce que quand je m'en rapproche, je peux le voir très clairement. Maintenant j'en suis un peu éloigné . J'essaie de juger. Oui, c'est mieux. C'est juste que cette couleur est devenue un peu grumeleuse. Encore une fois, je veux juste adoucir la ligne blanche où j'ai mis la gouache blanche C'est devenu un peu grumeleux. Je suis juste en train d'aplanir un peu les choses. Oui, ça suffit. Je ne pense pas qu'il y ait eu d'autres problèmes plus haut. Je pense que sa tête allait bien. Je voulais juste voir si je pouvais faire d'autres films sans donner l' impression qu' ils sont bloqués parce que je sais qu'il y a quelques comédiens qui jouent, faut le faire pendant qu'il fait encore humide Voyons si nous pouvons le faire sans qu'ils aient l'air coincés. Je peux vous montrer comment les adoucir si vous voulez les faire plus tard. J'ai l'œil de tigre, qui est d'une belle couleur douce, et j'ai choisi le graphite. Je veux juste que ton poignet reste bien en place. Voyons si nous allons évidemment dans cette direction. Regarde à quoi ils ressemblent. C'est celui-là. Oui, c'est mieux. Plus rien. Ensuite, vous pouvez simplement nettoyer à nouveau votre pinceau très doucement, trouver d'où vous avez commencé avec cette fumée de pinceau, puis brosser un trait, pas un fossé Ensuite, adoucissez doucement avec votre autre doigt ou quelque chose comme ça pour ne pas retrouver cette ligne dure d'où elle est partie. Je pense que cela m'a aidé. Je vais faire l'aile ensuite, donc je vais littéralement mouiller le tout et incorporer une aile légèrement plus grande. L'agrandir. Je ne sais pas comment il est devenu si éclipsé, je suis honnête Je vais juste utiliser mon pinceau éradiqué. Je vais juste essayer de supprimer cette ligne existante. Fais un peu de bruit. À gauche avec deux lignes. Puis, avec les yeux du tigre, je ramasse à nouveau le Goethite Je ne veux pas en faire trop. Je suppose qu'elle a juste fait une petite ligne, pour que votre œil puisse voir que cette aile est plus grande qu' elle ne l'était réellement il y a quelques minutes. Disons que j'ai de belles marques dessus. Je ne veux pas vraiment faire de bêtises, mais ne gâchez aucune autre pop. En particulier, nous allons mettre un peu plus d'or parce que je sais j'ai commencé à le rendre assez foncé. Comme je l'ai dit, je faisais Sea Eagle. Ce n'est probablement pas une bonne représentation de lui. Ça suffit. Encore une fois, il se peut que je me retrouve avec des filigranes. Je vais juste le faire glisser doucement sur un petit bout de papier essuie-tout. Adoucissez doucement cette ligne de flottaison. Je pense que cela améliore les choses. De ce côté, nous n'avons qu'une couche. C'est un peu ennuyeux, ça ne m'intéresse pas vraiment. Je vais donc garder l'œil du tigre baissé. Je vais prendre un peu de sépia. Je vais juste y mettre une marque assez sombre. Je vais juste le mettre dedans, littéralement le peindre. Nettoyer ma brosse sans enfoncer ma main de l' autre côté de l'aile. C'est pourquoi je dois toujours faire sécher les choses entre les deux, car je suis susceptible de le faire Donc je vais juste le mettre dans l'aile. Assurez-vous que j'ai la bonne forme. Adoucissez le dessus. Si je commence simplement à faire glisser, je vais me retrouver avec des marques de traînée appropriées Il suffit d'exercer une pression sur le haut de l'aile, même si cela ressemble beaucoup au haut de l'aile. Vous devez également interpréter ces photos de référence pour qu'elles fonctionnent presque également pour votre œuvre. Il s'agit de savoir ce qu'il faut ajouter et ce qu'il ne faut pas ajouter. Qu'est-ce qui va améliorer la situation et qu'est-ce qui ne l'est pas ? Je ne suis pas convaincu que cela fonctionne non plus pour le moment. Nous n'avons jamais traîné vers le bas. Bien sûr, j'ai la douceur de cette aile. Un tout petit peu, ça va droit au but. Ça a l'air mieux en fait. J'ai perdu certaines de ces belles marques de traînée, mais je pense que ça va. Je vais en retirer un peu du papier essuie-tout. Ça a l'air bien. Mettons-les par terre. Maintenant, je vais commencer par cette petite partie du corps. Je suis juste un peu prudente. Les deux ailes sont un peu mouillées. Ils vont laisser une petite ligne. J'essaie de ne pas trop l' intégrer. Je ne vais pas utiliser le gris de Payne. Évidemment, si vous suivez cette procédure et vous avez besoin d' aide pour faire que vous avez besoin d' aide pour faire cette troisième couche dès maintenant afin d'assombrir le pygargue à tête blanche, utilisez évidemment votre bleu ou votre noir plus foncé ou ce que vous avez décidé de faire pour les couleurs foncées. Je vais utiliser un brun parce que je veux lui donner tons un peu plus chauds et lui donner un peu plus l'impression qu'il est une mouette, pas un pygargue Donc, comme nous l'avons fait avec cette deuxième couche, lorsque nous avons appliqué de petits points de peinture, je dirais d'aller plus bas parce que, encore une fois, avec le pygargue à tête blanche, il fait beaucoup de blanc. Ce n'est juste pas sa tête, ça descend aussi jusqu'à son cou. Désolé, j'ai un œil de tigre. Je ne veux pas ajouter de sépia. C'est un peu foncé et je n'ai pas d'autres couleurs. Lorsque vous les pointillez, une fois que vous les avez posés, vous devez travailler assez rapidement car vous ne voulez pas vous retrouver avec des points Mettez une bonne quantité de lumière. Nettoyez votre pinceau et je vais juste le faire glisser à nouveau, que tout soit très léger. Essayons de ne pas frapper l'aile droite. Je voudrais également faire glisser le texte assez rapidement. ne me dérange pas que cela fasse sécher des zones, mais assurez-vous simplement que les coureurs sont des plumes Vous suivez n'importe quelle marque ou ligne de plume, c'est Cela s'appliquerait exactement. Si vous voulez ajouter le noir, c'est pareil. Tu n'en as pas besoin. Vous voyez que cela permet de s'échauffer un peu, n'est-ce pas ? Retirez-le vers le bas. Nous avons aussi notre éponge magique. Nous pouvons en retirer de petits morceaux si cela semble un peu dur sur les bords. Mais ma principale préoccupation était simplement d'ajouter un peu plus de force et de chaleur, un peu plus de brun pour moi. Encore une fois, vous voudrez peut-être ajouter un peu de noir pour lui donner une idée plus réaliste du pygargue à tête blanche. J'aime bien ça. Je ne pense pas avoir envie de le remplir davantage. Juste pour m'assurer que je n' y ai pas de points évidents. Mettons-y un peu plus. C'est toujours bien de plisser les yeux. Cela aide vraiment à voir où vous pensez avoir besoin d' un peu d'obscurité sur votre peinture. Je m'assois sur le redondant ou sur le fatal. Si je dis que j'ai presque fini, cela signifie normalement que je vais continuer à jouer du violon Parfois, on ne peut pas résister, n'est-ce pas ? C'est très dur. J'en suis définitivement à ce stade. Si je continue, je vais ruiner ce que j'ai. J'aime bien ce petit paquebot. Je vais le laisser sécher. Je le regarde, je le laisse sécher et je vais l'adoucir. Une fois qu'elle sera complètement sèche, je pourrai utiliser cette éponge magique. Nous n'avons nettoyé aucun bord. Si vous n'avez pas d'éponge magique, surveillez-la pendant qu'elle sèche. Vous pouvez utiliser un morceau de papier essuie-tout propre et ramollir doucement les bords pendant qu'ils sèchent. Très doucement, comme ça, vous vous retrouvez avec ce joli objet perdu où il est très doux et disparaît. Merveilleux. J'espère que ce petit cours supplémentaire vous a été utile. Comme je l'ai dit, ils ne couvrent pas nécessairement vos problèmes particuliers, car le vôtre peut-être parfait et vous n' avez peut-être pas les mêmes problèmes que moi J'espère donc que cela vous a aidé. N' oubliez donc pas de mettre tout votre travail sur les pages des projets et des ressources. J'ai tellement hâte de voir ces aigles apparaître. Je sais que vous allez faire un travail incroyable et ce sera bien de voir la différence entre les aigles de mer et les pygargues à tête blanche, que vous déciderez de faire. Vous avez peut-être un hybride, un peu comme le mien, mais quoi que vous fassiez, n' hésitez pas à les partager car c'est très gratifiant de voir vos œuvres apparaître. Encore une fois, merci de m'avoir rejoint. 13. Réflexions finales: J'espère que vous avez apprécié le cours. Quel oiseau as-tu peint ? Quelle que soit la couleur, j'espère que vous vous êtes bien amusée à laisser couler toute cette magnifique peinture. N'est-ce pas passionnant et libérateur ? J'espère que vous avez aimé peindre ce magnifique œil et ce bec. Cela vaut la peine de prendre le temps de le rendre merveilleusement croustillant. Avez-vous ajouté la troisième couche pour vous donner un peu plus de profondeur ? Ou aviez-vous été assez audacieux lors des deux premiers ? Comme je le dis toujours, cela vaut la peine de s'éloigner et de revenir, de le regarder d'un œil neuf et de le modifier si nécessaire Nous avons hâte de vous voir dans le prochain cours.